რა არის აკმეიზმი ისტორიის განმარტებაში. აკმეიზმი, როგორც ლიტერატურული მოძრაობა

(ბერძნული აკმედან - უმაღლესი ხარისხი, მწვერვალი, ყვავილობა, ყვავილობის დრო) - ლიტერატურული მოძრაობა, რომელიც ეწინააღმდეგება სიმბოლიკას და წარმოიშვა მე-20 საუკუნის დასაწყისში რუსეთში.

აკმეიზმის ჩამოყალიბება მჭიდრო კავშირშია "პოეტთა სახელოსნოს" საქმიანობასთან.

, რომლის ცენტრალური ფიგურა იყო აკმეიზმის ორგანიზატორინ.გუმილიოვი. თანამედროვეებმა ტერმინს სხვა ინტერპრეტაციები მისცეს: ვლ.პიასტი მის წარმოშობას ფსევდონიმში ხედავდაა.ახმატოვა, ლათინურად ის ჟღერს როგორც "akmatus", ზოგი მიუთითებდა მის კავშირზე ბერძნულ "acme" - "point"-თან. ტერმინი აკმეიზმი შემოგვთავაზეს 1912 წელს ნ. გუმილიოვმა და ს. გოროდეცკიმ: მათი აზრით, კრიზისის დროს სიმბოლიკა იცვლება მიმართულებით, რომელიც განაზოგადებს მისი წინამორბედების გამოცდილებას და მიჰყავს პოეტს შემოქმედებითი მიღწევების ახალ სიმაღლეებამდე. ლიტერატურული მოძრაობის სახელწოდება, მიხედვითა ბელი, კამათში აირჩიეს და მთლად არ გაამართლეს: ხუმრობით ლაპარაკობდა „აკმეიზმზე“ და „ადამიზმზე“ვიაჩ.ივანოვინ. გუმილიოვმა აიღო შემთხვევით გადაყრილი სიტყვები და თავისთან ახლოს მყოფი პოეტების ჯგუფი აკმეისტებად მონათლა. აკმეიზმის ნიჭიერი და ამბიციური ორგანიზატორი ოცნებობდა შეექმნა "მიმართულებების მიმართულება" - ლიტერატურული მოძრაობა, რომელიც ასახავს მთელი თანამედროვე რუსული პოეზიის გარეგნობას.

ს.გოროდეცკიმ და ნ.გუმილიოვმა ასევე გამოიყენეს ტერმინი „ადამიზმი“: პირველი პოეტი, მათი აზრით, იყო ადამი, რომელიც ასახელებდა საგნებსა და არსებებს და ამით მონაწილეობდა სამყაროს შექმნაში. გუმილიოვის განმარტებით, ადამიზმი არის „გაბედულად მტკიცე და მკაფიო შეხედულება სამყაროზე“.

როგორც ლიტერატურული ტენდენცია, აკმეიზმი დიდხანს არ გაგრძელებულა - დაახლოებით ორი წელი (1913-1914), მაგრამ არ შეიძლება უგულებელვყოთ მისი საგვარეულო კავშირები "პოეტების სახელოსნოსთან", ისევე როგორც განმსაზღვრელი გავლენა მეოცე საუკუნის რუსული პოეზიის ბედზე. საუკუნეში. აკმეიზმი შედგებოდა მოძრაობის ექვსი ყველაზე აქტიური მონაწილესაგან: ნ. გუმილიოვი, ა. ახმატოვა,

ო. მანდელშტამის.გოროდეცკი, მ.ზენკევიჩი, ვ.ნარბუტი. მან მოითხოვა "მეშვიდე აკმეისტის" როლი.გ.ივანოვი, მაგრამ ეს თვალსაზრისი გააპროტესტა ა.ახმატოვამ: „ექვსი იყო აკმეისტი და არასოდეს ყოფილა მეშვიდე“. სხვადასხვა დროს „პოეტთა სახელოსნოს“ მუშაობას ესწრებოდნენ:გ.ადამოვიჩი, N.Bruni, Vas.V.Gippius, Vl.V.Gippius, G.Ivanov,ნ.კლიუევი, მ.კუზმინი, ე.კუზმინა-კარავაევა, მ.ლოზინსკი, ს.რადლოვი, ვ.ხლებნიკოვი. „ვორქშოფის“ შეხვედრებზე ქ განსხვავდება სიმბოლისტური კოლექციებისგან, გადაწყდა კონკრეტული საკითხები: „ვორქშოპი» იყო პოეტური უნარების დაუფლების სკოლა, პროფესიული ასოციაცია. პოეტების შემოქმედებითი ბედი, რომლებიც თანაუგრძნობდნენ აკმეიზმს, განვითარდა სხვადასხვა გზით: შემდგომში ნ. კლიუევმა განაცხადა, რომ არ მონაწილეობდა საზოგადოების საქმიანობაში, გ. ადამოვიჩმა და გ. ივანოვმა განაგრძეს და განავითარეს აკმეიზმის მრავალი პრინციპი ემიგრაციაში, აკმეიზმი არა. რაიმე გავლენას ახდენს ვ. ხლებნიკოვზე შესამჩნევი გავლენა.

ჟურნალი იქცა აკმეისტების პლატფორმად

"აპოლონი"ს. მაკოვსკის რედაქტორობით, in რომელიც ბეჭდავდა გუმილიოვისა და გოროდეცკის დეკლარაციებს. „აპოლონში“ აკმეიზმის პროგრამა მოიცავდა ორ ძირითად დებულებას: პირველი, კონკრეტულობას, მატერიალურობას, ამქვეყნიურობას და მეორე, პოეტური ოსტატობის ამაღლებას. ახალი ლიტერატურული ტენდენციის დასაბუთება მოცემულია ნ. გუმილიოვის სტატიებშისიმბოლიზმისა და აკმეიზმის მემკვიდრეობა (1913), ს.გოროდეცკი (1913), ო. მანდელშტამიაკმეიზმის დილა (1913, არ გამოქვეყნებულა აპოლონში).

თუმცა, ახალი მიმართულების იდეა პირველად გამოითქვა "აპოლონის" ფურცლებზე ბევრად ადრე: 1910 წელს მ.კუზმინი გამოჩნდა ჟურნალში სტატიით.

ლამაზი სიცხადის შესახებ , რომელიც მოელოდა აკმეიზმის დეკლარაციების გამოჩენას. სტატიის დაწერის დროისთვის კუზმინი უკვე მოწიფული ადამიანი იყო, მას სიმბოლისტურ პერიოდულ გამოცემებში თანამშრომლობის გამოცდილება ჰქონდა. სიმბოლისტების სხვაქვეყნიური და ბუნდოვანი გამოცხადებები, „ხელოვნებაში გაუგებარი და ბნელი“ კუზმინი ეწინააღმდეგებოდა „მშვენიერ სიცხადეს“, „კლარიზმს“ (ბერძნულიდან. clarus - სიცხადე). მხატვარმა, კუზმინის აზრით, უნდა შემოიტანოს სამყაროში სიცხადე, არა ბუნდოვანი, არამედ გაარკვიოს საგნების მნიშვნელობა, ეძებოს ჰარმონია გარშემო მყოფებთან. სიმბოლისტების ფილოსოფიურმა და რელიგიურმა ძიებებმა არ მოხიბლა კუზმინი: მხატვრის საქმეა შემოქმედების ესთეტიკურ მხარეზე, მხატვრულ უნარზე ფოკუსირება. „სიბნელე სიმბოლოს ბოლო სიღრმეში“ გზას უთმობს ნათელ სტრუქტურებს და აღფრთოვანებას „მომხიბლავი წვრილმანებით“. კუზმინის იდეებმა გავლენა არ მოახდინააკმეისტებზე: „მშვენიერი სიცხადე“ მოთხოვნადი აღმოჩნდა „პოეტთა სახელოსნოში“ მონაწილეთა უმრავლესობის მიერ.

კუზმინის სტატიის აპოლონში გამოქვეყნებიდან სამი წლის შემდეგ გამოჩნდა გუმილიოვისა და გოროდეცკის მანიფესტები - ამ მომენტიდან ჩვეულებრივად ითვლება აკმეიზმის არსებობა, როგორც ლიტერატურული მოძრაობა, რომელიც ჩამოყალიბდა. სტატიაში "სიმბოლიზმისა და აკმეიზმის მემკვიდრეობა" ნ. გუმილიოვმა ხაზი გაუსვა სიმბოლისტების "უდავო ღირებულებებს და რეპუტაციას". „სიმბოლიზმმა დაასრულა განვითარების წრე და ახლა ეცემა“, - განაცხადა ნ. გუმილიოვმა

. პოეტებმა, რომლებიც განაგებენ სიმბოლისტებს, უნდა გამოაცხადონ თავიანთი წინამორბედების ღირსეული მემკვიდრეები, მიიღონ მათი მემკვიდრეობა და უპასუხონ მათ დასმულ კითხვებს. „რუსულმა სიმბოლიკამ თავისი ძირითადი ძალები უცნობის სფეროში მიმართა. მონაცვლეობით დაძმობილდამისტიკით, შემდეგ თეოსოფიით, შემდეგ ოკულტიზმით“, - წერს გუმილევი. მან ამ მიმართულებით მცდელობებს "უწმინდური" უწოდა. აკმეიზმის ერთ-ერთი მთავარი ამოცანაა სიმბოლიზმისთვის დამახასიათებელი სხვა სამყაროსკენ მიდრეკილების გამოსწორება, მეტაფიზიკურსა და მიწიერს შორის „ცოცხალი ბალანსის“ დამყარება. აკმეისტებმა უარი არ თქვეს მეტაფიზიკაზე: ”ყოველთვის დაიმახსოვრე შეუცნობელი, მაგრამ ნუ შეურაცხყოფ მის შესახებ აზრებს მეტ-ნაკლებად სავარაუდო გამოცნობებით” - ასეთია აკმეიზმის პრინციპი. აკმეისტებმა უარი არ თქვეს უმაღლეს რეალობაზე, რომელსაც სიმბოლისტები აღიარებდნენ, როგორც ერთადერთ ჭეშმარიტს, მაგრამ ამჯობინეს გაჩუმებულიყვნენ მასზე: უთქმელი უნდა დარჩეს უთქმელი. აკმეიზმი იყო ერთგვარი მოძრაობა „ჭეშმარიტი სიმბოლიზმისკენ“, რომელიც ეფუძნებოდა ყოველდღიურ ცხოვრებას, უბრალო ადამიანის არსებობის პატივისცემას. გუმილევმა შესთავაზა განიხილოს "თითოეული ფენომენის შინაგანი ღირებულების" აღიარება, როგორც მთავარი განსხვავება აკმეიზმს შორის - აუცილებელია მატერიალური სამყაროს ფენომენები უფრო ხელშესახები, თუნდაც უხეში გავხადოთ, გაათავისუფლონ ისინი ნისლიანი ხედვის ძალისგან. აქ გუმილიოვმა დაასახელა აკმეიზმისთვის ყველაზე საყვარელი მხატვრების სახელები, მისი „ქვაკუთხედები“: შექსპირი, რაბლე, ვილონი, ტ.გოტიე. შექსპირმა აჩვენა ადამიანის შინაგანი სამყარო, რაბლემ - მისი სხეული და ფიზიოლოგია, ვილონმა გვიამბო „ცხოვრებაზე, რომელიც საკუთარ თავში დიდ ეჭვს არ იწვევს“. თ.გოტიემ იპოვა "უზადო ფორმების ღირსეული სამოსი". ხელოვნებაში ამ ოთხი მომენტის ერთობლიობა შემოქმედების იდეალია. თავიანთი წინამორბედების გამოცდილების მიღების შემდეგ, აკმეისტი პოეტები იწყებენ „ესთეტიკური პურიტანიზმის“ ახალ ეპოქას, დიდ მოთხოვნებს პოეტზე, როგორც აზრის შემქმნელზე და სიტყვაზე, როგორც ხელოვნების მასალაზე. თანაბრად უარყო ხელოვნებისადმი უტილიტარული მიდგომა და იდეა "ხელოვნება ხელოვნების გულისთვის", აკმეიზმის ფუძემდებელმა გამოაცხადა პოეტური შემოქმედებისადმი დამოკიდებულება, როგორც "უმაღლესი ხელობა".

ს.გოროდეცკი სტატიაში

ზოგიერთი მიმდინარეობა თანამედროვე რუსულ პოეზიაში (1913) ასევე აღნიშნავდა სიმბოლიზმის კატასტროფას: სიმბოლიზმის მიზიდულობა „სიტყვის სითხეში“, მისი ორაზროვნება მხატვარს „მოძახებული, ფერადი სამყაროდან“ უნაყოფო ხეტიალის ნისლიან სფეროებში მიჰყავს. ”ხელოვნება არის ბალანსი,” ამტკიცებდა გოროდეცკი, ”არსებობს ძალა”. "ბრძოლა ჩვენი პლანეტა დედამიწისთვის" არის პოეტის შემოქმედება, "მომენტების ძიება, რომლებიც შეიძლება იყოს მარადიული" არის პოეტური ხელობის საფუძველი. აკმეისტების სამყარო „თავისთავად კარგია“, მისტიური „კორესპონდენციების“ მიღმა. ”აკმეისტებს შორის ვარდი ისევ თავისთავად გახდა კარგი, თავისი ფურცლებით, სუნითა და ფერით და არა მისტიკურ სიყვარულთან ან სხვა რამესთან წარმოუდგენელი მსგავსებით…”.

1913 წელს მანდელშტამის სტატიაც დაიწერა

აკმეიზმის დილა გამოქვეყნდა მხოლოდ ექვსი წლის შემდეგ. გამოქვეყნების დაგვიანება შემთხვევითი არ ყოფილა: მანდელშტამის აკმეისტური გამოთვლები მნიშვნელოვნად განსხვავდებოდა გუმილიოვისა და გოროდეცკის დეკლარაციებისგან და არ მოხვდა აპოლონის ფურცლებზე. მანდელშტამის სტატიის ცენტრალური მეტაფორა არის არქიტექტურა, არქიტექტურა. პოეტური შემოქმედება მანდელშტამი ადარებს მშენებლობას: „ჩვენ არ ვფრინავთ, ჩვენ ავდივართ მხოლოდ იმ კოშკებზე, რომელთა აშენებაც ჩვენ თვითონ შეგვიძლია“. იგივე ვარსკვლავის კოლექცია აკმეიზმისთვის და მდიდარია 1913 წლის დეკლარაციაში, მანდელშტამმა უწოდაკლდე . ქვა არის „სიტყვა, როგორც ასეთი“, რომელიც ელოდება თავის მოქანდაკეს საუკუნეების განმავლობაში. მანდელშტამი პოეტის შემოქმედებას ადარებს კარვერის, არქიტექტორის მუშაობას, რომელიც სივრცის ჰიპნოზირებას ახდენს.

ტერმინი „სიტყვა, როგორც ასეთი“ შემოგვთავაზეს ფუტურისტებმა და გადაიფიქრა მანდელშტამმა: ფუტურისტებისთვის ეს სიტყვა სუფთა ბგერაა, მნიშვნელობისგან თავისუფალი, მანდელშტამი, პირიქით, ხაზს უსვამს მის „სიმძიმეს“, მნიშვნელობით დატვირთულს. თუ ფუტურისტები ცდილობდნენ ბუნების საფუძვლებთან დაბრუნებას სიტყვის ბგერით, მაშინ მანდელშტამი მისი მნიშვნელობების გაგებაში ხედავდა გზას კულტურის საფუძვლებისკენ. სტატიაში ასევე შედიოდა დაპირისპირება სიმბოლისტებთან: არა მეტყველების მუსიკალურობა, არამედ „ცნობიერი მნიშვნელობა“, ლოგოსი ამაღლდა მანდელშტამმა. „... გიყვარდეს ნივთის არსებობა, ვიდრე თავად ნივთი და შენი არსება საკუთარ თავზე მეტად - ეს არის აკმეიზმის უმაღლესი მცნება“, - წერდა მანდელშტამი.

გოროდეცკისა და გუმილიოვის სტატიების აპოლონში გამოქვეყნებას თან ახლდა პოეტური მასალების წარმომადგენლობითი შერჩევა, რომელიც ყოველთვის არ შეესაბამებოდა აკმეიზმის თეორიულ დებულებებს, ავლენდა მათ ნაადრევობას, ბუნდოვანებას და სუსტ არგუმენტაციას. აკმეიზმს, როგორც ტენდენციას, არ გააჩნდა საკმარისი თეორია: „ფენომენის შინაგანი ღირებულება“, „ბრძოლა ამ სამყაროსთვის“ ძნელად საკმარისი არგუმენტები იყო ახალი ლიტერატურული მიმართულების გამოცხადებისთვის. „სიმბოლიზმი ქრებოდა“ - გუმილიოვი ამაში არ შემცდარა, მაგრამ ვერ ჩამოაყალიბა ისეთი ძლიერი მიმდინარეობა, როგორც რუსული სიმბოლიზმი.

რელიგიის, ფილოსოფიის კითხვები, რომლებსაც აკმეიზმი თეორიულად ერიდებოდა (მათი არყოფნის გამო აკმეისტებს ადანაშაულებდა

ა ბლოკი), დაძაბული ხმა მიიღო ნ.გუმილიოვის, ა.ახმატოვას, ო.მანდელშტამის ნაწარმოებებში. ამ პოეტების აკმეისტური პერიოდი დიდხანს არ გაგრძელებულა, რის შემდეგაც მათი პოეზია შორს წავიდა სულის, ინტუიციური გამოცხადებებისა და საიდუმლოების სფეროში. ეს დიდწილად საშუალებას აძლევდა მკვლევარებს, განსაკუთრებით ლიტერატურათმცოდნე ბ. თუმცა, სულის ტიტანურ კითხვებს, რომლებიც სიმბოლიზმის ყურადღების ცენტრში იყო, აკმეისტები სპეციალურად არ მიუთითებდნენ. აკმეიზმი დაუბრუნდა ლიტერატურას "ნორმალური ზრდის კაცი", ესაუბრებოდა მკითხველს ჩვეული ინტონაციის დაცვით, ეგზალტაციისა და ზეადამიანური დაძაბულობის გარეშე. აკმეიზმის, როგორც ლიტერატურული ტენდენციის მთავარი მიღწევაა მასშტაბის ცვლილება, გიგანტომანიისკენ გადახრილი საუკუნის დასასრულის ლიტერატურის ჰუმანიზაცია. გამოჩენილი მეცნიერის.ავერინცევიჭკვიანურად უწოდა აკმეიზმს "გამოწვევა იმდროინდელი სულისადმი, როგორც უტოპიის სულისკვეთება". ადამიანის პროპორციულობა სამყაროსთან, დახვეწილი ფსიქოლოგია, სასაუბრო ინტონაცია, სრულფასოვანი სიტყვის ძიება შემოგვთავაზეს აკმეისტებმა სიმბოლისტების ტრანსცენდენტური ბუნების საპასუხოდ. სიმბოლისტებისა და ფუტურისტების სტილისტური ხეტიალი შეიცვალა ერთი სიტყვის სიზუსტით, „რთული ფორმების ჯაჭვები“, რელიგიური და ფილოსოფიური ძიებები შეიცვალა მეტაფიზიკისა და „ადგილობრივის“ ბალანსით. აკმეისტებმა ამჯობინეს პოეტის რთული სამსახური მსოფლიოსთვის, ვიდრე „ხელოვნება ხელოვნების გულისთვის“ (ა. ახმატოვას ადამიანური და შემოქმედებითი გზა გახდა ასეთი სამსახურის უმაღლესი გამოხატულება).

ლიტერატურულ ტენდენციად ცუდად დასაბუთებულმა აკმეიზმმა გააერთიანა გამორჩეულად ნიჭიერი პოეტები - ნ. გუმილიოვი, ა. ახმატოვა, ო. მანდელშტამი, რომელთა შემოქმედებითი პიროვნებების ჩამოყალიბება ხდებოდა "პოეტის სახელოსნოს" ატმოსფეროში, კამათი "ლამაზი სიცხადის" შესახებ. . აკმეიზმის ისტორია შეიძლება განიხილებოდეს როგორც ერთგვარი დიალოგი მის სამ გამოჩენილ წარმომადგენელს შორის. შემდგომში, აკმეისტური პოეტიკა კომპლექსურად და ორაზროვნად ირღვევა მათ შემოქმედებაში.

ნ. გუმილიოვის პოეზიაში აკმეიზმი რეალიზებულია ახალი სამყაროების, ეგზოტიკური გამოსახულებისა და სიუჟეტების აღმოჩენის ლტოლვაში. გუმილიოვის ლექსებში პოეტის გზა მეომრის, კონკისტადორის, აღმომჩენის გზაა. მუზა, რომელიც შთააგონებს პოეტს, არის შორეული მოხეტიალეების მუზა. პოეტური გამოსახულების განახლება, „ფენომენის როგორც ასეთი“ პატივისცემა გუმილევის შემოქმედებაში განხორციელდა უცნობ, მაგრამ საკმაოდ რეალურ ქვეყნებში მოგზაურობით. ნ. გუმილიოვის ლექსებში მოგზაურობები ატარებდა შთაბეჭდილებებს პოეტის აფრიკაში კონკრეტული ექსპედიციების შესახებ და, ამავე დროს, ეხმიანებოდა სიმბოლურ ხეტიალებს „სხვა სამყაროებში“. გუმილიოვმა სიმბოლისტების ტრანსცენდენტული სამყაროები დააპირისპირა იმ კონტინენტებთან, რომლებიც მან პირველად აღმოაჩინა რუსული პოეზიისთვის.

ა.ახმატოვას აკმეიზმს განსხვავებული ხასიათი ჰქონდა, ეგზოტიკური სიუჟეტებისა და ფერადი გამოსახულების მიზიდულობის გარეშე. ახმატოვას, როგორც აკმეისტური მიმართულების პოეტის შემოქმედებითი მანერის ორიგინალურობა სულიერი ობიექტურობის ანაბეჭდია. მატერიალური სამყაროს საოცარი სიზუსტით ახმატოვა ავლენს მთელ სულიერ სტრუქტურას. ”ამ წყვილში - მთელი ქალი”, - ისაუბრა ახმატოვაზე

ბოლო შეხვედრის სიმღერა მ.ცვეტაევა. დელიკატურად დახატული დეტალებით, ახმატოვამ, როგორც მანდელშტამმა აღნიშნა, მისცა "მე-19 საუკუნის რუსული რომანის მთელი უზარმაზარი სირთულე და ფსიქოლოგიური სიმდიდრე". ა.ახმატოვას პოეზიაზე დიდი გავლენა იქონია შემოქმედებითობამანენსკი, რომელიც ახმატოვამ მიიჩნია "მაუწყებლად, მაუწყებლად იმისა, რაც მოგვიანებით დაგვხვდა". სამყაროს მატერიალური სიმჭიდროვე, ფსიქოლოგიური სიმბოლიკა, ანენსკის პოეზიის ასოციაციურობა დიდწილად მემკვიდრეობით მიიღო ახმატოვამ.

ო. მანდელშტამის ლოკალური სამყარო გამოირჩეოდა უსახო მარადისობამდე მოკვდავი სისუსტის გრძნობით. მანდელშტამის აკმეიზმი არის „არსებების თანამონაწილეობა სიცარიელის და არარსებობის წინააღმდეგ შეთქმულებაში“. სიცარიელისა და არარსებობის დაძლევა კულტურაში, ხელოვნების მარადიულ შემოქმედებაში ხდება: გოთიკური სამრეკლოს ისარი საყვედურობს ცას, რომ ის ცარიელია. აკმეისტებს შორის მანდელშტამი გამოირჩეოდა უჩვეულოდ მკვეთრად განვითარებული ისტორიულობის გრძნობით. ეს მის პოეზიაში ჩაწერილია კულტურულ კონტექსტში, „საიდუმლო ტელეოლოგიური სითბოთი“ გახურებულ სამყაროში: ადამიანი გარშემორტყმული იყო არა უპიროვნო საგნებით, არამედ „ჭურჭლით“, ყველა ხსენებულმა საგანმა შეიძინა ბიბლიური ელფერი. ამავდროულად, მანდელშტამს ეზიზღებოდა წმინდა ლექსიკის ბოროტად გამოყენება, სიმბოლისტებში „წმინდა სიტყვების გაბერვა“.

გოროდეცკი ადამ აღწერა გმირისა და გმირის - „ორი ჭკვიანი ცხოველის“ ცხოვრება მიწიერ სამოთხეში. გოროდეცკი ცდილობდა პოეზიაში აღედგინა ჩვენი წინაპრების წარმართული, ნახევრად ცხოველური მსოფლმხედველობა: მისმა ბევრმა ლექსმა მიიღო შელოცვების, გოდების ფორმა, შეიცავდა ყოველდღიური ცხოვრების სცენის შორეული წარსულიდან ამოღებულ ემოციურ გამოსახულებებს. გოროდეცკის გულუბრყვილო ადამიზმი, მისი მცდელობები, დააბრუნოს ადამიანი ბუნების ჩრდილში, არ შეეძლო ირონიის გამოწვევა მოდერნისტებში, რომლებიც იყვნენ დახვეწილი და კარგად შესწავლილი თანამედროვე ადამიანის სული. ბლოკი ლექსის წინასიტყვაობაშიᲐნგარიშსწორება აღნიშნა, რომ გოროდეცკის და ადამისტთა ლოზუნგი "იყო ადამიანი, მაგრამ სხვა ადამიანი, სრულიად კაცობრიობის გარეშე, ერთგვარი პირველყოფილი ადამი".

კიდევ ერთი ადამისტი, მ.ზენკევიჩი, ვიაჩ.ივანოვის ადეკვატური განმარტებით, „დატყვევებული იყო მატერიით და შეშინებული იყო მისით“. ზენკევიჩის შემოქმედებაში ადამიანსა და ბუნებას შორის დიალოგები შეიცვალა აწმყოს პირქუშმა ნახატებმა, დაკარგული ჰარმონიის აღდგენის შეუძლებლობის წინასწარმეტყველებამ, წონასწორობა ადამიანსა და ელემენტებს შორის ურთიერთობაში.

ვ.ნარბუტის წიგნი

ალილუია შეიცავდა კრებულში შეტანილი ს. გოროდეცკის ლექსების თემაზე ვარიაციებიტირიფი . გოროდეცკისგან განსხვავებით, ნარბუტი მიზიდული იყო არა "ფოთლის სიცოცხლეზე", არამედ რეალობის უსიამოვნო, ზოგჯერ ნატურალისტურად მახინჯი მხარეების გამოსახულებაზე.

აკმეიზმი აერთიანებდა განსხვავებულ შემოქმედებით ინდივიდუალობებს, გამოიხატებოდა სხვადასხვანაირად ა.ახმატოვას „სულიერ ობიექტურობაში“, მ.გუმილიოვის „შორეულ ხეტიალებში“, ო.მანდელშტამის რემინისცენციების პოეზიაში, ს.გოროდეცკის წარმართულ დიალოგებში ბუნებასთან. ზენკევიჩი, ვ.ნარბუტი. აკმეიზმის როლი არის მცდელობა შეინარჩუნოს წონასწორობა სიმბოლიზმს შორის, ერთი მხრივ, და რეალიზმს შორის, მეორეს მხრივ. აკმეისტების შემოქმედებაში არის მრავალი შეხების წერტილი სიმბოლისტებთან და რეალისტებთან (განსაკუთრებით მე-19 საუკუნის რუსულ ფსიქოლოგიურ რომანთან), მაგრამ ზოგადად, აკმეიზმის წარმომადგენლები აღმოჩნდნენ "კონტრასტის შუაგულში", არ გადაიჩეხოს მეტაფიზიკაში. ოღონდ არა „მიწაზე დამაგრება“.

აკმეიზმმა ძლიერი გავლენა მოახდინა ემიგრაციაში რუსული პოეზიის განვითარებაზე, "პარიზულ ნოტაზე": გუმილიოვის სტუდენტები ემიგრაციაში წავიდნენ საფრანგეთში.

გ.ივანოვი, გ. ადამოვიჩი , ნ.ოწუპ, ი.ოდოევცევა. რუსული ემიგრაციის საუკეთესო პოეტებმა გ.ივანოვმა და გ.ადამოვიჩმა შეიმუშავეს აკმეისტური პრინციპები: თავშეკავება, ჩახლეჩილი ინტონაცია, ექსპრესიული ასკეტიზმი, დახვეწილი ირონია. საბჭოთა რუსეთში აკმეისტების (ძირითადად ნ. გუმილიოვის) მანერას ბაძავდნენნიკ.ტიხონოვი, ი.სელვინსკი, მ.სვეტლოვი, ე.ბაგრიცკი. აკმეიზმმა ასევე მნიშვნელოვანი გავლენა მოახდინა ავტორის სიმღერაზე.ტატიანა სკრიაბინა ლიტერატურა აკმეიზმის ანთოლოგია. ლექსები. გამოხატავს. სტატიები. შენიშვნები. მემუარები. მ., 1997 წ
ლეკმანოვი ო. წიგნი აკმეიზმის შესახებ . ტომსკი, 2000 წ

აკმეიზმი (საიდან ბერძენი აკმე- რაღაცის უმაღლესი ხარისხი, აყვავება, სიმწიფე, მწვერვალი, წვერი) - 1910-იანი წლების რუსული პოეზიის ერთ-ერთი მოდერნისტული მიმართულება, ჩამოყალიბდა როგორც რეაქცია სიმბოლიზმის უკიდურესობებზე. აკმეისტები გაერთიანდნენ ჯგუფში "პოეტთა სახელოსნო", 1912-1913 წლებში. გამოსცა ჟურნალი „ჰიპერბორეა“. აკმეიზმის ძირითადი იდეები ასახული იყო ნ. გუმილიოვის პროგრამულ სტატიებში "სიმბოლიზმისა და აკმეიზმის მემკვიდრეობა" და ს. გოროდეცკის "ზოგიერთი ტენდენცია თანამედროვე რუსული პოეზიაში", რომელიც გამოქვეყნდა 1913 წელს ჟურნალ "აპოლონის" No 1-ში (ლიტერატურული). ჯგუფის ორგანო მისი აყვავების პერიოდში) , რედაქტორი S. Makovsky.

აკმეიზმს არ წამოუყენებია დეტალური ფილოსოფიური და ესთეტიკური კონცეფცია. პოეტები იზიარებდნენ სიმბოლისტების შეხედულებებს ხელოვნების ბუნების შესახებ, აბსოლუტირებდნენ მხატვრის როლს. მაგრამ ისინი მოუწოდებდნენ პოეზიის გაწმენდას ბუნდოვანი მინიშნებებისა და სიმბოლოების გამოყენებისგან, გამოაცხადეს მატერიალურ სამყაროში დაბრუნება და მისი მიღება ისე, როგორც არის.

აკმეისტებისთვის მიუღებელი აღმოჩნდა იმპრესიონისტული მიდრეკილება, აღიქვან რეალობა, როგორც შეუცნობელის ნიშნად, როგორც უმაღლესი ერთეულების დამახინჯებულ მსგავსებას. აკმეისტები აფასებდნენ მხატვრული ფორმის ისეთ ელემენტებს, როგორიცაა სტილისტური ბალანსი, გამოსახულების ფერწერული სიცხადე, ზუსტად გაზომილი კომპოზიცია და დეტალების სიმკვეთრე. მათ ლექსებში ესთეტიზირებული იყო საგნების მყიფე მხარეები, დადასტურებული იყო ყოველდღიური, ნაცნობი წვრილმანების აღფრთოვანების ატმოსფერო.

აკმეიზმის ძირითადი პრინციპები:

პოეზიის განთავისუფლება სიმბოლურისგან მიმართავს იდეალს, მასში სიცხადის დაბრუნება;
მისტიური ნისლეულის უარყოფა, მიწიერი სამყაროს მიღება მის მრავალფეროვნებაში, თვალსაჩინო კონკრეტულობაზე, ჟღერადობაზე, ფერადოვნებაში;
სიტყვას კონკრეტული, ზუსტი მნიშვნელობის მინიჭების სურვილი;
გამოსახულების ობიექტურობა და სიცხადე, დეტალების სიმკვეთრე;
მიმართვა ადამიანისადმი, მისი გრძნობების „ნამდვილობაზე“;
პირველყოფილი ემოციების სამყაროს პოეტიზაცია, პრიმიტიული ბიოლოგიური ბუნებრივი პრინციპი;
ექო წარსულ ლიტერატურულ ეპოქებთან, ყველაზე ფართო ესთეტიკურ ასოციაციებთან, „მსოფლიო კულტურის ლტოლვასთან“

აკმეისტებმა შეიმუშავეს ლირიკული გმირის შინაგანი სამყაროს გადმოცემის დახვეწილი გზები. ხშირად განცდების მდგომარეობა პირდაპირ არ მჟღავნდებოდა, იგი გადმოცემული იყო ფსიქოლოგიურად მნიშვნელოვანი ჟესტით, ნივთების ჩამოთვლით. გამოცდილების რეფიკაციის მსგავსი ხერხი დამახასიათებელი იყო, კერძოდ, ა.ა. ახმატოვას მრავალი ლექსისთვის.

ო.ე. მანდელშტამმა აღნიშნა, რომ აკმეიზმი არა მხოლოდ ლიტერატურული, არამედ სოციალური ფენომენია რუსეთის ისტორიაში. მასთან ერთად რუსულ პოეზიაში აღორძინდა მორალური სიძლიერე. ასახავდნენ სამყაროს თავისი სიხარულით, მანკიერებით, უსამართლობით, აკმეისტებმა გამომწვევად უარი თქვეს სოციალური პრობლემების გადაჭრაზე და დაამტკიცეს პრინციპი „ხელოვნება ხელოვნებისთვის“.

1917 წლის შემდეგ ნ.ს. გუმილიოვმა აღადგინა "პოეტთა სახელოსნო", მაგრამ როგორც ორგანიზებული ტენდენცია, აკმეიზმმა არსებობა შეწყვიტა 1923 წელს, თუმცა 1931 წელს იყო ამ ლიტერატურული მოძრაობის აღდგენის კიდევ ერთი მცდელობა.

აკმეისტი პოეტების ბედი სხვაგვარად განვითარდა. დახვრიტეს აკმეისტების ლიდერი ნ.ს.გუმილიოვი. O.E. მანდელშტამი გარდაიცვალა სტალინის ერთ-ერთ ბანაკში უკიდურესი დაღლილობისგან. ა.ა.ახმატოვამ მძიმე გაჭირვება განიცადა: პირველი ქმარი დახვრიტეს, ვაჟი ორჯერ დააპატიმრეს და ბანაკში მძიმე შრომა მიუსაჯეს. მაგრამ ახმატოვამ იპოვა გამბედაობა და შექმნა ტრაგიკული ეპოქის დიდი პოეტური ჩვენება - „რეკვიემი“.

მხოლოდ S. M. Gorodetsky ცხოვრობდა საკმაოდ აყვავებული ცხოვრებით: მიატოვა აკმეიზმის პრინციპები, მან ისწავლა შექმნა "ახალი წესების მიხედვით", დაემორჩილა ხელისუფლების იდეოლოგიურ მოთხოვნებს. 1930-იან წლებში შექმნა არაერთი საოპერო ლიბრეტო („გარღვევა“, „ალექსანდრე ნევსკი“, „ფიქრები ოპანასზე“ და სხვ.). ომის წლებში ეწეოდა უზბეკი და ტაჯიკი პოეტების თარგმანს. სიცოცხლის ბოლო წლებში გოროდეცკი ასწავლიდა ლიტერატურულ ინსტიტუტში. მ.გორკი. გარდაიცვალა 1967 წლის ივნისში.

მოსკოვის სახელმწიფო უნივერსიტეტი მ.ვ. ლომონოსოვი

ჟურნალისტიკის ფაკულტეტი

Შესრულებული:

მასწავლებელი:

მოსკოვი, 2007 წ

შესავალი

XIX-XX საუკუნეების მიჯნაზე რუსულ ლიტერატურაში წარმოიშვა საინტერესო ფენომენი, რომელსაც მოგვიანებით "ვერცხლის ხანის პოეზია" უწოდეს. ეს იყო ახალი იდეებისა და ახალი მიმართულებების დრო. მიუხედავად ამისა, თუ მე-19 საუკუნემ უმეტესწილად გაიარა რეალიზმის სურვილის ნიშნით, მაშინ საუკუნის დასასრულს პოეტური შემოქმედების ახალმა ზრდამ სხვა გზა გაჰყვა. ეს პერიოდი იყო თანამედროვეთა სურვილი ქვეყნის განახლებისა, ლიტერატურის განახლებისა და, შედეგად, იმ დროს გაჩენილი მოდერნისტული ტენდენციების მრავალფეროვნებით. ისინი ძალიან მრავალფეროვანი იყო როგორც ფორმით, ასევე შინაარსით: სიმბოლიზმი, აკმეიზმი, ფუტურიზმი, იმაგიზმი...

ასეთი განსხვავებული მიმართულებებისა და მიმდინარეობების წყალობით რუსულ პოეზიაში ახალი სახელები გამოჩნდა, რომელთაგან ბევრი სამუდამოდ დარჩა მასში. იმ ეპოქის დიდი პოეტები, მოდერნისტული მოძრაობის წიაღში დაწყებული, ძალიან სწრაფად გამოვიდნენ მისგან, გამოირჩეოდნენ თავიანთი ნიჭით და შემოქმედების მრავალმხრივობით. ეს მოხდა ბლოკთან, ესენინთან, მაიაკოვსკისთან, გუმილიოვთან, ახმატოვასთან, ცვეტაევასთან, ვოლოშინთან და ბევრ სხვასთან.

პირობითად, "ვერცხლის ხანის" დასაწყისად ითვლება 1892 წელი, როდესაც იდეოლოგმა და სიმბოლისტური მოძრაობის უძველეს წევრმა დიმიტრი მერეჟკოვსკიმ წაიკითხა მოხსენება "თანამედროვე რუსული ლიტერატურის დაკნინებისა და ახალი ტენდენციების შესახებ". ასე პირველად გამოაცხადეს თავი სიმბოლისტებმა.

1900-იანი წლების დასაწყისი სიმბოლიზმის აყვავების დღე იყო, მაგრამ 1910-იანი წლებისთვის დაიწყო ამ ლიტერატურული ტენდენციის კრიზისი. სიმბოლისტების მცდელობა გამოეცხადებინათ ლიტერატურული მოძრაობა და დაეუფლონ ეპოქის მხატვრულ ცნობიერებას. კვლავ მკვეთრად დაისვა საკითხი ხელოვნების რეალობასთან ურთიერთობის, ხელოვნების მნიშვნელობისა და ადგილის შესახებ რუსეთის ეროვნული ისტორიისა და კულტურის განვითარებაში.

რაღაც ახალი მიმართულება უნდა გამოჩენილიყო, რომელიც სხვაგვარად დააყენებდა კითხვას პოეზიისა და რეალობის ურთიერთობის შესახებ. სწორედ ეს გახდა აკმეიზმი.

აკმეიზმი, როგორც ლიტერატურული მოძრაობა

აკმეიზმის გაჩენა

1911 წელს პოეტებს შორის, რომლებიც ცდილობდნენ შექმნან ახალი მიმართულება ლიტერატურაში, გამოჩნდა წრე "პოეტების სახელოსნო", რომელსაც ხელმძღვანელობდნენ ნიკოლაი გუმილიოვი და სერგეი გოროდეცკი. „ვორქშოპის“ წევრები ძირითადად დამწყები პოეტები იყვნენ: ა.ახმატოვა, ნ.ბურლიუკი, ვას. გიპიუსი, მ.ზენკევიჩი, გეორგი ივანოვი, ე.კუზმინა-კარავაევა, მ.ლოზინსკი, ო.მანდელშტამი, ვლ. ნარბუტი, პ.რადიმოვი. სხვადასხვა დროს ე.კუზმინა-კარავაევა, ნ.ნედობროვო, ვ.კომაროვსკი, ვ.როჟდესტვენსკი, ს.ნელდიხენი დაახლოებულები იყვნენ "პოეტთა სახელოსნოსთან" და აკმეიზმთან. "უმცროსი" აკმეისტებიდან ყველაზე გამორჩეულები იყვნენ გეორგი ივანოვი და გეორგი ადამოვიჩი. სულ გამოიცა ოთხი ალმანახი "პოეტთა სახელოსნო" (1921 - 1923, პირველი სახელწოდებით "დრაკონი", ბოლო გამოქვეყნდა უკვე ბერლინში "პოეტთა სახელოსნოს" ემიგრანტულმა ნაწილმა).

ლიტერატურული ტენდენციის შექმნა სახელწოდებით "აკმეიზმი" ოფიციალურად გამოცხადდა 1912 წლის 11 თებერვალს "ლექსების აკადემიის" შეხვედრაზე და გუმილიოვის სტატიები "სიმბოლიზმისა და აკმეიზმის მემკვიდრეობა" და გოროდეცკი "ზოგიერთი ტენდენცია თანამედროვე რუსულ პოეზიაში". “, რომლებიც ითვლებოდა ახალი სკოლის მანიფესტებად.

ესთეტიკის ფილოსოფიური საფუძველი

თავის ცნობილ სტატიაში „სიმბოლიზმისა და აკმეიზმის მემკვიდრეობა“ ნ. გუმილიოვი წერდა: „ახალი მიმართულება ცვლის სიმბოლიკას, როგორც არ უნდა ეწოდოს მას, არის თუ არა აკმეიზმი (სიტყვიდან აკმჰ („აკმე“) უმაღლესი ხარისხი. რაღაც, ფერი, აყვავების დრო) ან ადამიზმი (სიცოცხლის გაბედულად მტკიცე და მკაფიო ხედვა), ნებისმიერ შემთხვევაში, რომელიც მოითხოვს ძალთა უფრო მეტ ბალანსს და უფრო ზუსტ ცოდნას სუბიექტსა და ობიექტს შორის ურთიერთობის შესახებ, ვიდრე ეს სიმბოლიზმში იყო.

ამ მიმართულების არჩეულმა სახელმა დაადასტურა თავად აკმეისტების სურვილი, გაეგოთ ლიტერატურული უნარების სიმაღლეები. სიმბოლიზმი ძალიან მჭიდროდ იყო დაკავშირებული აკმეიზმთან, რომელსაც მისი იდეოლოგები მუდმივად ხაზს უსვამდნენ, დაწყებული სიმბოლიზმიდან თავიანთ იდეებში.

სტატიაში „სიმბოლიზმისა და აკმეიზმის მემკვიდრეობა“, გუმილიოვი, აღიარებით, რომ „სიმბოლიზმი ღირსეული მამა იყო“, განაცხადა, რომ მან „დაასრულა განვითარების წრე და ახლა ეცემა“. როგორც საშინაო, ასევე ფრანგული და გერმანული სიმბოლიზმის გაანალიზების შემდეგ, მან დაასკვნა: ”ჩვენ არ ვეთანხმებით მას (სიმბოლო) გავლენის სხვა მეთოდების მსხვერპლად შეწირვას და ვეძებთ მათ სრულ თანმიმდევრულობას”, ”უფრო რთულია იყო აკმეისტი, ვიდრე სიმბოლისტური, რადგან ტაძრის აშენება უფრო რთულია, ვიდრე კოშკი. და ახალი მიმართულების ერთ-ერთი პრინციპი არის ყოველთვის მივყვეთ უდიდესი წინააღმდეგობის ხაზს“.

სამყაროსა და ადამიანის ცნობიერების ურთიერთობაზე საუბრისას გუმილიოვმა მოითხოვა „ყოველთვის დაიმახსოვროთ შეუცნობელი“, მაგრამ ამავე დროს „არ შეურაცხყოთ თქვენი აზრები მასზე მეტ-ნაკლებად სავარაუდო გამოცნობებით“. უარყოფითად მიუთითებდა სიმბოლიზმის სწრაფვაზე ყოფნის საიდუმლო მნიშვნელობის ცოდნისკენ (ის აკმეიზმისთვისაც კი საიდუმლოდ დარჩა), გუმილიოვმა გამოაცხადა „უპატიოსნება“ ცოდნის „შეუცნობის“, „ბავშვურად ბრძნული, საკუთარი უმეცრების მტკივნეულად ტკბილი გრძნობის“ შესახებ. , პოეტის გარშემო არსებული „ბრძენი და ნათელი“ რეალობის თანდაყოლილი ღირებულება. ამრიგად, თეორიის სფეროში აკმეისტები ფილოსოფიურ იდეალიზმზე დარჩნენ. სამყაროს აკმეისტური მიღების პროგრამა ასევე გამოითქვა სერგეი გოროდეცკის სტატიაში "ზოგიერთი ტენდენცია თანამედროვე რუსულ პოეზიაში": "ყველა სახის "უარყოფის" შემდეგ სამყარო შეუქცევად იქნა მიღებული აკმეიზმით, სილამაზისა და სიმახინჯის მთლიანობაში.

ბოდიში, მომხიბვლელი ტენიანობა

და პირველყოფილი ნისლი!

გამჭვირვალე ქარში მეტი სიკეთეა

სიცოცხლისთვის შექმნილი ქვეყნებისთვის.

ფართო სამყარო და პოლიფონიური,

და ის უფრო ფერადია ვიდრე ცისარტყელა,

და აი, ის მინდობილია ადამს,

სახელი გამომგონებელი.

დაასახელეთ, ამოიცანით, ამოიღეთ ყდები

და უსაქმური საიდუმლოებები და დაღლილი ნისლი.

აქ არის პირველი ბედი. ახალი ბედი

უმღერეთ ქება ცოცხალ დედამიწას.

ჟანრულ-კომპოზიციური და სტილისტური თავისებურებები

აკმეისტების ძირითადი ყურადღება პოეზიაზე იყო მიმართული. რა თქმა უნდა, პროზაც ჰქონდათ, მაგრამ სწორედ პოეზიამ ჩამოაყალიბა ეს ტენდენცია. როგორც წესი, ეს იყო მცირე მოცულობის ნაწარმოებები, ზოგჯერ სონეტის, ელეგიის ჟანრში.

ყველაზე მნიშვნელოვანი კრიტერიუმი იყო სიტყვაზე ყურადღების მიქცევა, ჟღერადობის ლექსის სილამაზე. არსებობდა გარკვეული ზოგადი ორიენტაცია რუსული და მსოფლიო ხელოვნების სხვა ტრადიციებზე, გარდა სიმბოლისტებისა. ამის შესახებ ვ.მ. ჟირმუნსკი 1916 წელს წერდა: „სიტყვების მხატვრული სტრუქტურისადმი ყურადღება ახლა ხაზს უსვამს არა იმდენად ლირიკული სტრიქონების მელოდიულობის, მათი მუსიკალური ეფექტურობის მნიშვნელობას, არამედ გამოსახულების თვალწარმტაცი, გრაფიკულ სიცხადეს; ალუზიებისა და განწყობების პოეზიას ცვლის ზუსტად გაზომილი და გაწონასწორებული სიტყვების ხელოვნება... არის შესაძლებლობა, ახალგაზრდა პოეზია მიუახლოვდეს არა რომანტიკოსთა მუსიკალურ ტექსტებს, არამედ ფრანგული კლასიციზმისა და ფრანგული კლასიციზმის ნათელ და ცნობიერ ხელოვნებას. ფრანგული მე-18 საუკუნე, ემოციურად ღარიბი, ყოველთვის რაციონალურად თვითკონტროლი, მაგრამ გრაფიკული მდიდარი მრავალფეროვნება და ვიზუალური შთაბეჭდილებების, ხაზების, ფერების და ფორმების დახვეწილობა.

ზოგად თემაზე და სტილისტურ მახასიათებლებზე საუბარი საკმაოდ რთულია, რადგან თითოეულ გამოჩენილ პოეტს, რომლის ადრეული ლექსები, როგორც წესი, აკმეიზმს შეიძლება მივაწეროთ, თავისი დამახასიათებელი ნიშნები ჰქონდა.

ა.ახმატოვას აკმეიზმს განსხვავებული ხასიათი ჰქონდა, ეგზოტიკური სიუჟეტებისა და ფერადი გამოსახულების მიზიდულობის გარეშე. ახმატოვას, როგორც აკმეისტური მიმართულების პოეტის შემოქმედებითი მანერის ორიგინალურობა სულიერი ობიექტურობის ანაბეჭდია. მატერიალური სამყაროს საოცარი სიზუსტით ახმატოვა ავლენს მთელ სულიერ სტრუქტურას. ელეგანტურად გამოკვეთილი დეტალებით, ახმატოვამ, მანდელშტამის მიხედვით, მისცა „მე-19 საუკუნის რუსული რომანის მთელი უზარმაზარი სირთულე და ფსიქოლოგიური სიმდიდრე.

ო.მანდელშტამის ლოკალური სამყარო გამოირჩეოდა მოკვდავი სისუსტის გრძნობით უსახო მარადისობის წინაშე. მანდელშტამის აკმეიზმი არის „არსებების თანამონაწილეობა სიცარიელის და არარსებობის წინააღმდეგ შეთქმულებაში“. სიცარიელისა და არარსებობის დაძლევა კულტურაში, ხელოვნების მარადიულ შემოქმედებაში ხდება: გოთიკური სამრეკლოს ისარი საყვედურობს ცას, რომ ის ცარიელია. აკმეისტებს შორის მანდელშტამი გამოირჩეოდა უჩვეულოდ მკვეთრად განვითარებული ისტორიულობის გრძნობით. ეს მის პოეზიაში ჩაწერილია კულტურულ კონტექსტში, „საიდუმლო ტელეოლოგიური სითბოთი“ გახურებულ სამყაროში: ადამიანი გარშემორტყმული იყო არა უპიროვნო საგნებით, არამედ „ჭურჭლით“, ყველა ხსენებულმა საგანმა შეიძინა ბიბლიური ელფერი. ამავდროულად, მანდელშტამს ეზიზღებოდა წმინდა ლექსიკის ბოროტად გამოყენება, სიმბოლისტებში „წმინდა სიტყვების გაბერვა“.

გუმილიოვის, ახმატოვას და მანდელშტამის აკმეიზმისაგან მნიშვნელოვნად განსხვავდებოდა მოძრაობის ნატურალისტური ფრთის შემადგენელი ს.გოროდეცკის, მ.ზენკევიჩის, ვ.ნარბუტის ადამიზმი. კრიტიკაში არაერთხელ აღინიშნა ადამისტთა უმსგავსობა გუმილიოვ-ახმატოვა-მანდელშტამის ტრიადასთან. 1913 წელს ნარბუტმა შესთავაზა ზენკევიჩს დამოუკიდებელი ჯგუფის შექმნა ან „გუმილიოვიდან“ კუბო-ფუტურისტებთან წასვლა. ადამური მსოფლმხედველობა ყველაზე სრულად იყო გამოხატული ს.გოროდეცკის შემოქმედებაში. გოროდეცკის რომანში „ადამ“ აღწერილია გმირისა და გმირის - „ორი ჭკვიანი ცხოველის“ ცხოვრება მიწიერ სამოთხეში. გოროდეცკი ცდილობდა პოეზიაში აღედგინა ჩვენი წინაპრების წარმართული, ნახევრად ცხოველური მსოფლმხედველობა: მისმა ბევრმა ლექსმა მიიღო შელოცვების, გოდების ფორმა, შეიცავდა ყოველდღიური ცხოვრების სცენის შორეული წარსულიდან ამოღებულ ემოციურ გამოსახულებებს. გოროდეცკის გულუბრყვილო ადამიზმი, მისი მცდელობები, დააბრუნოს ადამიანი ბუნების ჩრდილში, არ შეეძლო ირონიის გამოწვევა მოდერნისტებში, რომლებიც იყვნენ დახვეწილი და კარგად შესწავლილი თანამედროვე ადამიანის სული. ბლოკმა ლექსის შურისძიების წინასიტყვაობაში აღნიშნა, რომ გოროდეცკის და ადამისტთა ლოზუნგი „იყო ადამიანი, მაგრამ სხვა ადამიანი, სრულიად კაცობრიობის გარეშე, ერთგვარი პირველყოფილი ადამი“.

და მაინც, შეგიძლიათ სცადოთ აკმეიზმის ძირითადი მახასიათებლების ანალიზი ინდივიდუალური ნამუშევრების მაგალითზე. ერთ-ერთი ასეთი მაგალითია თეოფილ გოტიეს ლექსი „ხელოვნება“, რომელიც გუმილიოვის თარგმნა. თეოფილ გოტიე ზოგადად იყო საკულტო ფიგურა რუსული აკმეიზმის ჩამოყალიბებაში. "როგორც ჩანს, გოტიეს ესთეტიკურ პროგრამაში," წერს ი.ა. პანკეევი, - გუმილიოვზე ყველაზე დიდი შთაბეჭდილება მოახდინა საკუთარ თავთან დაახლოებულმა განცხადებებმა: "ცხოვრება ყველაზე მნიშვნელოვანი თვისებაა ხელოვნებაში, მას ყველაფრის პატიება შეუძლია"; „...ნაკლები მედიტაცია, უსაქმური ლაპარაკი, სინთეტიკური განსჯა; მხოლოდ ნივთი, ნივთი და ისევ რამ“ საჭიროა.

ასე რომ, დავუბრუნდეთ ლექსს.

რაც უფრო ლამაზდება

ვიდრე აღებული მასალა

უფრო უგუნური -

ლექსი, მარმარილო თუ ლითონი.

ო, ნათელ მეგობარო,

სირცხვილის მართვა,

მოჭიმეთ ხვეულები.

მოშორებით მარტივი ხრიკებით

ფეხსაცმელი ყველა ფეხზე

ნაცნობი

ღარიბებიც და ღმერთებიც.

მოქანდაკე, ნუ ხარ თავმდაბალი

და დუნე თიხის სიმსივნე,

სხვა რამეზე ოცნებობს.

პარიანთან ან კარარასთან

ებრძოლე შენს ნამსხვრევებს

როგორც როიალთან

სილამაზის სახლი.

დიდი დუნდული!

სირაკუზის ბრინჯაოს მეშვეობით

გამოიყურება

მუზების ამპარტავანი გარეგნობა.

ნაზი ძმის ხელით

მოხაზულობა ფერდობზე

და გამოდის აპოლონი.

მხატვარი! აკვარელი

არ გეწყინება!

გაადნეთ მინანქარი.

შექმენით მწვანე სირენები

ტუჩებზე ღიმილით

მიდრეკილი

მონსტრები გერბებზე.

სამსაფეხურიან გასხივოსნებაში

მადონა და ქრისტე

ლათინური ჯვარი.

მთელი მტვერი. - ერთი, გაიხარე,

ხელოვნება არ მოკვდება.

ხალხი გადარჩება.

და უბრალო მედალზე

გახსენით ქვებს შორის

უცნობი მეფეები.

და თვით ღმერთები წარმავალია,

მაგრამ ლექსი არ წყვეტს სიმღერას

Ქედმაღალი,

უფრო ძლიერი ვიდრე სპილენძი.

ზარაფხანა, მოხრა, ბრძოლა, -

და სიზმრის არასტაბილური ოცნება

შეუერთდება

უკვდავ თვისებებში.

ზოგადად, კლასიკური ლექსი გვაქვს: ყველგან რითმა, რიტმი და მეტრი შეინიშნება. წინადადებები ჩვეულებრივ მარტივია, რთული მრავალსაფეხურიანი მონაცვლეობის გარეშე. ლექსიკა ძირითადად ნეიტრალურია, მოძველებული სიტყვები პრაქტიკულად არ გამოიყენებოდა აკმეიზმში, მაღალ ლექსიკაში. თუმცა, სასაუბრო ლექსიკაც აკლია. არ არსებობს „სიტყვაშექმნის“, ნეოლოგიზმების, ორიგინალური ფრაზეოლოგიური ერთეულების მაგალითები. ლექსი ნათელი და გასაგებია, მაგრამ ამავე დროს უჩვეულოდ ლამაზი.

მეტყველების ნაწილებს თუ დააკვირდებით, არსებითი სახელი და ზმნები ჭარბობს. პრაქტიკულად არ არსებობს პირადი ნაცვალსახელები, რადგან აკმეიზმი უფრო მიმართულია გარე სამყაროსკენ და არა ადამიანის შინაგანი გამოცდილებისკენ.

არსებობს სხვადასხვა გამომხატველი საშუალებები, მაგრამ არ თამაშობენ გადამწყვეტ როლს. ყველა ტროპიდან შედარება ჭარბობს.

ამრიგად, აკმეისტებმა თავიანთი ლექსები შექმნეს არა მრავალსაფეხურიანი კონსტრუქციებისა და რთული გამოსახულებების ხარჯზე - მათი გამოსახულებები ნათელია, წინადადებები კი საკმაოდ მარტივი. მაგრამ ისინი გამოირჩევიან სილამაზის სურვილით, სწორედ ამ უბრალოების ამაღლებით. და სწორედ აკმეისტებმა შეძლეს ჩვეულებრივი სიტყვების თამაში სრულიად ახლებურად.

დასკვნა

მიუხედავად მრავალი მანიფესტისა, აკმეიზმი მაინც სუსტად რჩებოდა გამოხატული, როგორც ჰოლისტიკური მიმართულება. მისი მთავარი დამსახურებაა ის, რომ ბევრი ნიჭიერი პოეტის გაერთიანება შეძლო. დროთა განმავლობაში ყველა მათგანმა, სკოლის დამფუძნებლიდან, ნიკოლაი გუმილიოვიდან დაწყებული, აკმეიზმს „გაუსწრო“, შექმნა საკუთარი განსაკუთრებული, უნიკალური სტილი. თუმცა ეს ლიტერატურული მიმართულება რაღაცნაირად დაეხმარა მათ ნიჭის განვითარებაში. და მხოლოდ ამისთვის შეიძლება აკმეიზმს საპატიო ადგილი მიენიჭოს რუსული ლიტერატურის ისტორიაში მე-20 საუკუნის დასაწყისში.

მიუხედავად ამისა, შეიძლება გამოიყოს აკმეიზმის პოეზიის ძირითადი ნიშნები. პირველ რიგში, ყურადღება მიმდებარე სამყაროს სილამაზეზე, უმცირეს დეტალებზე, შორეულ და უცნობ ადგილებში. ამავე დროს, აკმეიზმი არ ცდილობს ირაციონალურის შეცნობას. ახსოვს, მაგრამ ურჩევნია ხელუხლებლად დატოვოს. რაც შეეხება უშუალოდ სტილისტურ მახასიათებლებს, ეს არის მარტივი წინადადებების სურვილი, ნეიტრალური ლექსიკა, რთული შემობრუნების არარსებობა და მეტაფორების დაგროვება. თუმცა, ამავდროულად, აკმეიზმის პოეზია რჩება უჩვეულოდ ნათელი, ხმოვანი და ლამაზი.

ბიბლიოგრაფია

1. აკმეიზმი // ლიტერატურული მანიფესტები სიმბოლიზმიდან დღემდე. კომპ.ს. ჯიმბინსი. - M .: თანხმობა, 2000 წ.

2. აკმეიზმი, ანუ ადამიზმი // ლიტერატურული ენციკლოპედია: 11 ტომად - [მ.], 1929-1939 წწ. T.1

3. გუმილიოვი ნ. სიმბოლიზმისა და აკმეიზმის მემკვიდრეობა // Gumilyov N. Favorites. – მ.: ვეჩე, 2001. – 512გვ. - გვ.367-370.

4. ჟირმუნსკი ვ.მ. სიმბოლიზმის დაძლევა: სტატია [ელექტრონული რესურსი]. – წვდომის რეჟიმი: http: // gumilev. ru/მთავარი. phtml? დახმარება=5000895

5. პანკეევი ი.ა. მიწიერი ხეტიალის შუაში (ლიტ.-ბიოგრაფიული მატიანე) // გუმილიოვი ნ., რჩეული. – მ.: განმანათლებლობა, 1991 წ.

6. Skryabina T. Acmeism // Encyclopedia "Round the World": Encyclopedia [ელექტრონული რესურსი]. – წვდომის რეჟიმი: http://www. კრუგოსვეტი. ru/articles/102/1010275/1010275a1. htm

ციტ. აკმეიზმის მიხედვით // ლიტერატურული მანიფესტები სიმბოლიზმიდან დღემდე. კომპ. ს.ჯიმბინოვი. - M .: თანხმობა, 2000 წ.

ჟირმუნსკი ვ.მ. სიმბოლიზმის დაძლევა: სტატია [ელექტრონული რესურსი]. – წვდომის რეჟიმი: http://gumilev.ru/main.phtml?aid=5000895

პანკეევი I. A. მიწიერი ხეტიალის შუაგულში (ლიტ.-ბიოგრაფიული ქრონიკა) // გუმილიოვი ნ., რჩეული. - M .: განათლება, 1991. - S. 11.

აკმეიზმი რუსული პოეზიის ერთ-ერთი მოდერნისტული მიმართულებაა.

უნდა აყვავებულიყო.

რუსული აკმეიზმის იდეოლოგიურ ინსპირატორებად პოეტები ნ. გუმილიოვი და ს. გოროდეცკი ითვლებიან.

პოეზიის ესთეტიკური სიმწიფე

თავისი არსებობის მანძილზე პოეზიამ მრავალი განსხვავებული მიმდინარეობა და მიმართულება განიცადა. მე-20 საუკუნის პირველ ათწლეულში, სიმბოლიზმის საწინააღმდეგოდ, რუსულ პოეზიაში ჩამოყალიბდა ახალი მოდერნისტული ტენდენცია, აკმეიზმი. ბერძნულიდან თარგმნილი, ეს ტერმინი ნიშნავს უმაღლეს ხარისხს, მწვერვალს, სიმწიფეს, აყვავებას.

კრეატიული ადამიანები და განსაკუთრებით პოეტები ყველაზე ხშირად შორს არიან ისეთი ცნებებისგან, როგორიცაა მოკრძალება. თითქმის ყველა თავს თვლის გენიოსად, ან თუნდაც დიდ ნიჭად. ამგვარად, ახალგაზრდა პოეტების ჯგუფი, რომლებიც დაკავშირებულია არა მხოლოდ შემოქმედებით, არამედ პირადი მეგობრობითაც, აღშფოთებული იყო ერთ-ერთი მათგანის, ნიკოლაი გუმილიოვის მკაცრი კრიტიკით და შექმნეს საკუთარი ასოციაცია გარკვეულწილად ხელოსნულ სახელთან "პოეტთა სახელოსნოსთან". ".

მაგრამ უკვე სახელში ჩნდება სურვილი, გამოიყურებოდეს არა მხოლოდ როგორც ლირიკული პოეტური ჟანრის მოყვარულები, არამედ იყვნენ ხელოსნები, პროფესიონალები. აკმეისტები გამოსცემდნენ ჟურნალებს „ჰიპერბორეა“ და „აპოლონი“. იქ არა მხოლოდ ლექსები იბეჭდებოდა, არამედ იყო პოლემიკა პროზის ჟანრის სხვა მიმართულებების პოეტებთან.

აკმეისტი პოეტების ფოტო

აკმეიზმის იდეოლოგიურმა ინსპირატორებმა, ნიკოლაი გუმილიოვმა და სერგეი გოროდეცკიმ ამ ჟურნალებში გამოაქვეყნეს ახალი პოეტური ტენდენციის ერთგვარი პროგრამული მანიფესტი.

აკმეიზმის ძირითადი ცნებები

პოეზია უნდა იყოს გამოხატული მკაფიო და გასაგები სტილით;
გრძნობებისა და მოქმედებების რეალობა და სიცოცხლისუნარიანობა ბევრად უფრო მნიშვნელოვანია, ვიდრე დაცლილი, იდეალიზებული, შორსმომჭრელი და სენსუალური ცნებები;
გაყინული სიმბოლოები არ უნდა სჭარბობდეს ადამიანის მსოფლმხედველობას;
მისტიური სარწმუნოება მთლიანად უნდა იყოს მიტოვებული;
მიწიერი ცხოვრება სავსეა მრავალფეროვნებითა და ბრწყინვალებით, რაც პოეზიაში უნდა იყოს შემოტანილი;
პოეტური სიტყვა ზუსტად და აუცილებლად უნდა ჟღერდეს - ყოველი საგანი, ფენომენი თუ აქტი უნდა იყოს გაჟღერებული ნათლად და გასაგებად;
ადამიანი თავისი ჭეშმარიტი, პირველყოფილი, შეიძლება ითქვას, ბიოლოგიური ემოციებით და არა გამოგონილი, დახვეწილი გრძნობებითა და გამოცდილებით - ეს ნამდვილი პოეზიის ღირსეული გმირია;
აკმეისტებმა არ უნდა უარყონ წარსული ლიტერატურული ეპოქები, არამედ აიღონ მათგან ესთეტიურად ღირებული პრინციპები, ჰქონდეთ განუყოფელი კავშირი მსოფლიო კულტურასთან.

აკმეისტები თავიანთ პოეზიაში საფუძვლად სიტყვას თვლიდნენ. „პოეტთა სახელოსნოს“ პირველი კომპოზიციის ხერხემალი შედგებოდა არა მხოლოდ იდეოლოგიით დაახლოებული პოეტებისგან, არამედ მეგობრული კავშირებით ერთმანეთთან დაკავშირებული ადამიანებისგან. შემდგომში ამ პოეტების სახელები შეიტანეს რუსული ლიტერატურის ოქროს ფონდში.

აკმეისტი პოეტები

- დაიბადა მე-19 საუკუნის 90-იან წლებში. მან მიიღო შესანიშნავი განათლება ჭეშმარიტად ინტელექტუალურ ოჯახში, სადაც მორალი, კულტურა და განათლება ითვლებოდა მთავარ ღირებულებებად. აკმეიზმის შექმნის დროისთვის იგი ცნობილი პოეტი იყო.
- უჩვეულო და ნიჭიერი პიროვნება, რომანტიკოსი ძალიან მამაცი გარეგნობით და დახვეწილი სულით. პატარაობიდანვე ცდილობდა ადამიანად ჩამოყალიბებულიყო და თავისი ადგილი ეპოვა ამ რთულ ცხოვრებაში. ძალიან ხშირად, ეს სურვილი იზრდებოდა პოზიციიდან პოზაში, რამაც შეიძლება გამოიწვიოს ცხოვრების ადრეული და ტრაგიკული წასვლა.
- რუსული პოეზიის სიამაყე, დიდება, ტკივილი და ტრაგედია. ამ მამაცი ქალის პოეტურმა სულმა გააჩინა მტკივნეული სიტყვები სიყვარულის დიდი საიდუმლოს შესახებ და მისი ლექსები მოათავსა უკვდავი რუსული ლიტერატურის მშვენიერ ქმნილებებს შორის.
- პოეტურად ნიჭიერი ახალგაზრდა, დახვეწილად გრძნობს ხელოვნებას. ლექსები, მისივე სიტყვებით, აჭარბებდა მას და მუსიკასავით ჟღერდა მასში. ნიკოლაი გუმილიოვთან და ანა ახმატოვასთან მეგობრობა მის ცხოვრებაში ყველაზე მნიშვნელოვან წარმატებად ითვლებოდა.
მიხაილ ზენკევიჩი, პოეტი და მთარგმნელი, აკმეიზმის ერთადერთი ფუძემდებელი, ცხოვრობდა მე-20 საუკუნის 80-იან წლებამდე, წარმატებით აარიდა თავი რეპრესიებს და დევნას.
ვლადიმერ ნარბუტი, ახალგაზრდა პოეტი, რომელიც ეკუთვნოდა ვსევოლოდ ივანოვის კოშკის დამთვალიერებელთა წრეს, თბილად შეეგუა აკმეიზმის იდეას.

შედეგი

როგორც ლიტერატურული მოძრაობა, აკმეიზმი არსებობდა ორ წელზე ცოტა მეტი ხნის განმავლობაში. ამ ტენდენციის ყველა საკამათო კონცეფციისთვის, მისი ღირებულება არ არის მხოლოდ ის, რომ ეს იყო ექსკლუზიურად რუსული ტენდენცია, არამედ ის, რომ ღირსშესანიშნავი რუსი პოეტების შემოქმედება ასოცირდება აკმეიზმთან, რომლის მუშაობის გარეშე შეუძლებელია წარმოვიდგინოთ მე-20 საუკუნის რუსული პოეზია.

რუსული აკმეიზმი, როგორც ლიტერატურული ტენდენცია, წარმოიშვა, როდესაც რუსეთში პოლიტიკური აღმავლობა თანაარსებობდა საზოგადოების დაღლილობასთან წინა წლების მშფოთვარე ძიებებით.

აკმეიზმი - განსაზღვრების ისტორია

(ბერძნულიდან "აკმე" - ყვავილობა, მწვერვალი, წერტილი).

თუმცა, ამ ლიტერატურულ მოძრაობას კიდევ ორი სახელი ჰქონდა - ადამიზმი(პირველი კაცისგან – ადამიდან) და განმარტოება(ფრანგული "Clare"-დან - სიცხადე).

აკმეიზმის ძირითადი მახასიათებლები როგორცლიტერატურული მიმართულება

ისინი განიხილება:

სიმბოლიზმთან შესვენების გამოცხადება
უწყვეტობა წინამორბედებთან
სიმბოლოს უარყოფა, როგორც პოეტური გავლენის ერთადერთი გზა
„თითოეული ფენომენის შინაგანი ღირებულება“ შემოქმედებითობაში
მისტიკურის უარყოფა
აკმეიზმის ქვაკუთხედი შექსპირის სახელებია. რაბლე, ფ. ვილონი, ტ. გოტიე, ასევე ი. ანენსკის პოეზია.
კავშირი "ბრძენი ფიზიოლოგიის" მქონე ადამიანის შინაგანი სამყაროს შემოქმედებაში.
„უნაკლო ფორმების სამოსი“ (ნ. გუმილიოვი).

რუსი აკმეისტები უფრო მეტად შედიოდნენ წმინდა ლიტერატურული ამოცანების წრეში. რუსულ კლასიკაში და მსოფლიო ლიტერატურაში მათ აირჩიეს ის, რაც შემოქმედების ფილოსოფიაში ასოცირდებოდა უშუალო სიცოცხლისუნარიანობის ელემენტებთან, „არაპოლიტიზებული“ კულტურის წრეში, პოეტური სიტყვის ძიებაში.

ო. მანდელშტამი

ასე რომ, ო. მანდელშტამი სტატიაში "სიტყვის ბუნების შესახებ" აღფრთოვანებული იყო რუსული ენის "ნომინალიზმით".

რაც უფრო ლამაზდება

ვიდრე აღებული მასალა

უფრო უგუნური -

ლექსი, მარმარილო თუ ლითონი.

ან მანდელშტამი:

ხმა დამფრთხალი და ჩახლეჩილია

ხიდან ჩამოვარდნილი ნაყოფი

ჩუმი გალობის შუაგულში

ტყის სევდიანი სიჩუმე.

თეორიაში ასეთი ერთიანობა არ გამორიცხავს ყველას შემოქმედებითი განვითარების თავისებურებებს, ვინც თავს თვლიდა რუსული აკმეიზმის ამ ლიტერატურული ტენდენციის წევრად.

ასე რომ, ო. მანდელშტამის პოეზიაში არ არის კონცენტრაცია ლირიკული გმირის გამოსახულებაზე. მის პოეზიას დიდი ხანია უცხოა იდეოლოგიური სიზუსტე. სხვადასხვა წლებში მის პოეზიაში თავისებურად ირღვევა სხვადასხვა მსოფლიო კულტურული ფენა (გოთიკა, ელინიზმი, პეტერბურგი).

პოეტის ლირიკული მეი იმალება ქვეტექსტში, პოეტური ტექსტების სემანტიკურ ატმოსფეროში. მანდელშტამმა წამოაყენა პოეტური არქიტექტურის თეზისი. სიტყვა ქვასავითაა, რომელიც პოეზიის შენობის საფუძველია.
პოეტის პირველ ლექსთა კრებულს „ქვა“ ერქვა. მანდელშტამის ლექსების ობიექტურობა ყოველთვის ასოცირდება პერსონაჟის განწყობასთან. ქვასთან ერთად პოეტიზებულია მუსიკა, იდეების სამყარო და არქიტექტურა. პოეტის სამყარო უცხოა მისტიციზმისა თუ სიმბოლიზმისთვის. საბოლოო სიცხადე და მატერიალურობა ამ სამყაროს მახასიათებელია („მშვენიერია მსოფლიოში დაბანილი ტაძარი…“, „ნოტრ დამი“).

ა.ახმატოვა და აკმეიზმი

ადრეული ახმატოვას ლექსები არის ბგერებისა და ფერების, სუნისა და წონის სამყარო ("შავკანიანი ახალგაზრდობა ხეტიალებში დახეტიალობდა ..."). ლექსები უკიდურესად მკაფიოა: ხედვის სიმარტივე, საგნების სამყარო, რომელიც ლირიკულ გმირს აკრავს, პოეტური მეტყველების კოლოქური ბუნება, მონოლოგი, მიზიდულობა ლექსის სცენური ბუნებისკენ, მთავარი კი ლაკონიზმია. ნაკვეთი ("მე ვნახე ჩემი მეგობარი ფრონტზე ..."). ამავე დროს, ახმატოვას უცხოა ჰედონიზმი და პოეზიაში „ღვთაებრივი ფიზიოლოგია“.

თავად ნ.გუმილიოვისთვის აკმეიზმი არის გმირობის პათოსი, მამაკაცის რისკის კულტი, სიმამაცე, სიმამაცე, ცხოვრების მაღალი პათოსის დადასტურება. გუმილიოვი ყოველთვის ზუსტია დეტალებში. ამავდროულად, ისევე როგორც მრავალი აკმეისტი, ის მიმართავს მსოფლიო კულტურის წინა საუკუნეებს („პადუას ტაძარი“, „პიზა“). ამავდროულად, ბლოკისგან განსხვავებით, რომელმაც, მაგალითად, იტალიაში იხილა მისი ყოფილი სიდიადის მზის ჩასვლა, გუმილიოვის ფერები სიცოცხლის დამამტკიცებელი, ნათელი და სუფთაა.

ჩვენი პრეზენტაცია აკმეიზმზე

რუსული აკმეიზმის მნიშვნელობა

რუსული აკმეიზმის ბედი

რუსული აკმეიზმის ბედი, ისევე როგორც მრავალი ლიტერატურული მოძრაობა, რომელიც ახასიათებს რუსული კულტურის ვერცხლის ხანას, დიდწილად ტრაგიკულია.

აკმეიზმს, მთელი სიცხადის, სიცოცხლის დადასტურების გამოცხადებით, ბრძოლაში თავი უნდა დაეცვა. საბჭოთა ისტორიის მრავალი წლის განმავლობაში ამ პოეტებზე პრაქტიკულად არ იყო საუბარი. რუსეთში მრავალი აკმეისტის ბედი ტრაგიკულია. ნ.გუმილიოვი დახვრიტეს, ვ.ნარბუტი და ო.მანდელშტამი განადგურდნენ. ტრაგიკული ბედი ეწია ა.ახმატოვას.

ამავდროულად, რუსულ მეცნიერებათა ამერიკელი პროფესორის ო. რონენის სიტყვებით, რუსული პოეზიის „პლატინის ხანა“ აკმეიზმთან ერთად დაიმარხა.
Მოგეწონა? ნუ დაუმალავთ სიხარულს სამყაროს - გააზიარეთ

პორტალი სტუდენტისთვის. თვითმმართველობის ტრენინგი