ექსპრესიული დეტალი ნაწარმოებში, რომელიც ატარებს მნიშვნელოვან სემანტიკურ და იდეოლოგიურ და ემოციურ დატვირთვას. დეტალს შეუძლია ინფორმაციის მაქსიმალური მოცულობის გადმოცემა ტექსტის მცირე მოცულობის დახმარებით, დეტალის დახმარებით ერთი ან რამდენიმე სიტყვით შეგიძლიათ მიიღოთ ყველაზე ნათელი წარმოდგენა პერსონაჟის შესახებ (მისი გარეგნობა ან ფსიქოლოგია) , ინტერიერი, გარემო. დეტალისგან განსხვავებით, რომელიც ყოველთვის მოქმედებს სხვა დეტალებთან, ქმნის სამყაროს სრულ და დამაჯერებელ სურათს, დეტალი ყოველთვის დამოუკიდებელია. იმ მწერლებს შორის, რომლებმაც ოსტატურად გამოიყენეს დეტალი, შეიძლება დავასახელოთ ა.ჩეხოვი და ნ.გოგოლი.

ა.ჩეხოვი მოთხრობაში დეტალურად იყენებს მაგიდაზე ახალი კალოშების და საჭმლების ხსენებას, რათა აჩვენოს მომხდარი თვითმკვლელობის აბსურდულობა: ”იატაკზე, მაგიდის ფეხებთან, გაუნძრევლად იწვა გრძელი სხეული, დაფარული თეთრით. ნათურის სუსტ შუქზე, თეთრი საფენის გარდა, აშკარად მოჩანდა ახალი რეზინის კალოშები.. და მერე ამბობს თვითმკვლელობა "თვითმკვლელობა უცნაურად, სამოვარის მიღმა, სუფრაზე ნამცხვრების გავრცელებით".

ფიგურალურად რომ ვთქვათ, იარაღის ყველა ნაჭერი უნდა ისროლოს. ცნობილი ლიტერატურათმცოდნე ეფიმ დობინი ა.ჩეხოვის მიერ დეტალების გამოყენების მაგალითზე ამტკიცებს, რომ დეტალმა უნდა გაიაროს მკაცრი შერჩევა და უნდა განთავსდეს წინა პლანზე. თავად ა.ჩეხოვი ემხრობოდა დეტალების მინიმიზაციას, მაგრამ მცირე რაოდენობის დეტალების ოსტატურად გამოყენებას. სპექტაკლების დადგმისას ა.ჩეხოვი მოითხოვდა, რომ დეკორაციისა და ჩაცმულობის დეტალები შეესაბამებოდეს მის ნამუშევრებს. ᲙᲒ. პაუსტოვსკი თავის მოთხრობაში „მოხუცი სადგურის ბუფეტში“ განმარტავს და ასახავს დეტალების (დეტალების) მნიშვნელობას პროზაში. ჩეხოვმა თქვა: "საგანი არ ცხოვრობს დეტალების გარეშე".

კომპოზიციური როლის მიხედვით, დეტალები შეიძლება დაიყოს ორ ძირითად ტიპად: თხრობითი დეტალები (მინიშნება მოძრაობა, სურათის ცვლილება, სიტუაცია, პერსონაჟი) და აღწერითი დეტალები (სურათის გამოსახვა, დახატვა, სიტუაცია, პერსონაჟი მომენტში). დეტალი შეიძლება ერთხელ გამოჩნდეს ტექსტში, ან შეიძლება განმეორდეს ეფექტის გასაძლიერებლად, ავტორის განზრახვიდან გამომდინარე. დეტალები შეიძლება ეხებოდეს ყოველდღიურ ცხოვრებას, პეიზაჟს, პორტრეტს, ინტერიერს, ასევე ჟესტს, სუბიექტურ რეაქციას, მოქმედებას და მეტყველებას.

ლიტერატურის ისტორიის სხვადასხვა პერიოდში იცვლებოდა დეტალის როლი: ჰომეროსი იყენებდა დეტალურ ყოველდღიურ აღწერას რეალობის სურათის რეპროდუცირებისთვის, ხოლო რეალისტები გადავიდნენ „სალაპარაკო“ დეტალზე, რომელიც ემსახურებოდა რეალისტური გამოსახვის კონკრეტულ მიზანს. ტიპიური ადამიანი ტიპიურ გარემოებებში, ხოლო მოდერნისტები იყენებდნენ ალოგიკურ, კონტრასტულ, მეტაფორულ დეტალებს, რაც მათ საშუალებას აძლევდა კიდევ უფრო შეემცირებინათ ტექსტი იდეის კომპრომისის გარეშე.

ლიტერატურა

• დობინ ე გმირი. ნაკვეთი. დეტალი. - მ.: საბჭოთა მწერალი, 1962 წ
• Dobin E. სიუჟეტი და რეალობა. ხელოვნების დეტალები. - ლ .: საბჭოთა მწერალი, 1981 წ

ფონდი ვიკიმედია. 2010 წ.

ნახეთ, რა არის "დეტალები (ლიტერატურა)" სხვა ლექსიკონებში:

დეტალი შეიძლება ნიშნავდეს: დეტალური დეტალი მექანიკურ ინჟინერიაში დეტალი (ლიტერატურა) დეტალი ლიტერატურაში მნიშვნელობების სია ... ვიკიპედია

კონცეფციის შინაარსი და ფარგლები. ლ-ზე პრემარქსისტული და ანტიმარქსისტული შეხედულებების კრიტიკა. პიროვნული პრინციპის პრობლემა ლ-ში. ლ-ის დამოკიდებულება სოციალურ „გარემოზე“. შედარებით ისტორიული მიდგომის კრიტიკა L.-ის ფორმალისტური ინტერპრეტაციის კრიტიკა L. ... ... ლიტერატურული ენციკლოპედია

ტერმინი „პოსტმოდერნული ლიტერატურა“ აღწერს მე-20 საუკუნის მეორე ნახევრის ლიტერატურის დამახასიათებელ მახასიათებლებს (ფრაგმენტაცია, ირონია, შავი იუმორი და ა.შ.), აგრეთვე რეაქციას განმანათლებლობის იდეებზე, რომლებიც თან ახლავს მოდერნისტულ ლიტერატურას. პოსტმოდერნიზმი ლიტერატურაში, ... ... ვიკიპედია

ამ ტერმინს სხვა მნიშვნელობა აქვს, იხილეთ დეტალები (მნიშვნელობები). ნაწილი არის პროდუქტი, რომელიც არის მანქანის ნაწილი, დამზადებული მასალისგან, რომელიც არის ერთგვაროვანი სტრუქტურით და თვისებებით, ყოველგვარი შეკრების ოპერაციების გამოყენების გარეშე. დეტალები (ნაწილობრივ ... ... ვიკიპედია

ლიტერატურა მრავალეროვნული საბჭოთა ლიტერატურა ლიტერატურის განვითარების თვისობრივად ახალ საფეხურს წარმოადგენს. როგორც გარკვეული მხატვრული მთლიანობა, გაერთიანებული ერთი სოციალური და იდეოლოგიური ორიენტირებით, საერთოობით ... ... დიდი საბჭოთა ენციკლოპედია

ფეოდალიზმის ეპოქის ლიტერატურა. VIII X ს. XI XII ს. XII XIII ს. XIII XV საუკუნე. ბიბლიოგრაფია. ფეოდალიზმის დაშლის ეპოქის ლიტერატურა. I. რეფორმაციიდან ოცდაათწლიან ომამდე (XV–XVI სს.). II 30-წლიანი ომიდან ადრეულ განმანათლებლობამდე (XVII ს. ... ლიტერატურული ენციკლოპედია

ამ ტერმინს სხვა მნიშვნელობა აქვს, იხილეთ ყდის. ყდის არის ტანსაცმლის ნაჭერი, რომელიც ფარავს მთელ მკლავს ან მკლავის ნაწილს. ის შეიძლება იყოს მოკლე (როგორც მაისურებზე), საშუალო (მაგალითად, ხელის დაფარება მაჯამდე) და გრძელი (straitjacket). ... ... ვიკიპედია

ამ ტერმინს სხვა მნიშვნელობა აქვს, იხილეთ გამრეცხი. სხვადასხვა სახის საყელურები Washer (გერმანული Scheibe-დან) კრემი ... ვიკიპედია

დაწყვილება არის მოწყობილობა (მანქანის ნაწილი), რომელიც შექმნილია ლილვების ბოლოების ერთმანეთთან დასაკავშირებლად, აგრეთვე მათზე თავისუფლად მჯდომარე ლილვებისა და ნაწილებისთვის. Clutch გადასცემს მექანიკურ ენერგიას მისი მნიშვნელობის შეუცვლელად.(ენერგიის ნაწილი იკარგება კლაჩში. შეგიძლიათ ... ... ვიკიპედია

ამ ტერმინს სხვა მნიშვნელობა აქვს, იხილეთ ბაბა. ბაბა არის მანქანის სამუშაო ნაწილი, რომელიც ასრულებს სასარგებლო სამუშაოს ზემოქმედების შედეგად მიმართული დაცემის შემდეგ. ანალოგიური ჭურვი გამოიყენება წყობის დასაყენებლად, გაყალბებისთვის და ა.შ. ქალის მასა შეიძლება იყოს ... ... ვიკიპედია

გამოსახული სამყაროს სურათი ინდივიდუალურია მხატვრული დეტალები.მხატვრული დეტალებით ჩვენ გავიგებთ უმცირეს ფერწერულ ან ექსპრესიულ მხატვრულ დეტალს: პეიზაჟის ან პორტრეტის ელემენტს, ცალკეულ ნივთს, აქტს, ფსიქოლოგიურ მოძრაობას და ა.შ. როგორც მხატვრული მთლიანობის ელემენტი, თავად დეტალი არის უმცირესი. სურათი, მიკრო გამოსახულება. ამავდროულად, დეტალი თითქმის ყოველთვის წარმოადგენს უფრო დიდი გამოსახულების ნაწილს, ის ყალიბდება დეტალებით, იკეცება "ბლოკებად": მაგალითად, სიარულის დროს ხელების არ ქნევის ჩვევა, მუქი წარბები და ულვაშები ქერა თმით, თვალები, რომლებიც არ იცინოდნენ - ყველა ეს მიკრო გამოსახულება ემატება "ბლოკს" უფრო დიდ სურათს - პეჩორინის პორტრეტს, რომელიც, თავის მხრივ, ერწყმის კიდევ უფრო დიდ გამოსახულებას - ადამიანის ჰოლისტურ გამოსახულებას. .

ანალიზის სიმარტივისთვის, მხატვრული დეტალები შეიძლება დაიყოს რამდენიმე ჯგუფად. დეტალები პირველ რიგში მოდის გარედა ფსიქოლოგიური.გარეგანი დეტალები, როგორც მათი სახელიდან ადვილი მისახვედრია, გვასახავს ადამიანების გარეგნულ, ობიექტურ არსებობას, მათ გარეგნობას და ჰაბიტატს. გარე დეტალები, თავის მხრივ, იყოფა პორტრეტად, ლანდშაფტად და რეალურად. ფსიქოლოგიური დეტალები ჩვენთვის ასახავს ადამიანის შინაგან სამყაროს, ეს არის ცალკეული ფსიქიკური მოძრაობები: აზრები, გრძნობები, გამოცდილება, სურვილები და ა.შ.

გარეგანი და ფსიქოლოგიური დეტალები არ არის გამიჯნული საზღვრით. ასე რომ, გარეგანი დეტალი ფსიქოლოგიური ხდება, თუ ის გადმოსცემს, გამოხატავს გარკვეულ გონებრივ მოძრაობებს (ამ შემთხვევაში ვსაუბრობთ ფსიქოლოგიურ პორტრეტზე) ან შედის გმირის ფიქრებისა და გამოცდილების მსვლელობაში (მაგალითად, ნამდვილი ცული და გამოსახულება. ეს ცული რასკოლნიკოვის ფსიქიკურ ცხოვრებაში).

მხატვრული გავლენის ბუნებით, ისინი განსხვავდებიან დეტალები-დეტალებიდა სიმბოლოს დეტალები.დეტალები მოქმედებენ მასობრივად, აღწერენ საგანს ან ფენომენს ყველა წარმოსახვითი მხრიდან, სიმბოლური დეტალი არის ერთჯერადი, ის ცდილობს ერთდროულად ჩაწვდეს ფენომენის არსს, ხაზს უსვამს მასში მთავარს. ამასთან დაკავშირებით, თანამედროვე ლიტერატურათმცოდნე ე.დობინი გვთავაზობს დეტალებისა და დეტალების გამიჯვნას, მიაჩნია, რომ დეტალი მხატვრულად უფრო მაღალია ვიდრე დეტალი. თუმცა, ეს ძნელად ასეა. მხატვრული დეტალების გამოყენების ორივე პრინციპი ექვივალენტურია, თითოეული მათგანი თავის ადგილზე კარგია. აი, მაგალითად, პლიუშკინის სახლის ინტერიერის აღწერილობაში დეტალების გამოყენება: „ბიუროზე ... ეყარა ბევრი რამ: წვრილად დაწერილი ქაღალდის თაიგული, დაფარული ქაღალდით. მწვანე მარმარილოს საწნახელი კვერცხით ზემოდან, ძველი წიგნი ტყავით შეკრული წითელი კიდით, ლიმონი, სულ გამომშრალი, არაუმეტეს თხილისა, გატეხილი სავარძელი, ჭიქა რაღაც სითხით და სამი ბუზი, დაფარული. წერილი, საბეჭდი ცვილის ნაჭერი, სადღაც აწეული ნაჭრის ნაჭერი, მელნით შეღებილი ორი ბუმბული, გამხმარი, როგორც მოხმარებისას, კბილის ღვეზელი, მთლიანად გაყვითლებული. აქ გოგოლს ძალიან ბევრი დეტალი სჭირდება, რათა განმტკიცდეს გმირის ცხოვრების უაზრო სიძუნწის, წვრილმანისა და უბედურების შთაბეჭდილება. დეტალ-დეტალიც განსაკუთრებულ დამაჯერებლობას ქმნის ობიექტური სამყაროს აღწერებში. დეტალ-დეტალების დახმარებით რთული ფსიქოლოგიური მდგომარეობებიც გადაიცემა, აქ დეტალის გამოყენების ეს პრინციპი შეუცვლელია. სიმბოლურ დეტალს აქვს თავისი უპირატესობები, მოსახერხებელია მასში საგნის ან ფენომენის ზოგადი შთაბეჭდილების გამოხატვა, მისი დახმარებით კარგად არის აღბეჭდილი ზოგადი ფსიქოლოგიური ტონი. დეტალ-სიმბოლო ხშირად დიდი სიცხადით გადმოსცემს ავტორის დამოკიდებულებას გამოსახულის მიმართ - ასეთია, მაგალითად, ობლომოვის ხალათი გონჩაროვის რომანში.

მოდით ახლა მივმართოთ მხატვრული დეტალების მრავალფეროვნების კონკრეტულ განხილვას.

მხატვრული დეტალი და მისი ტიპები

შინაარსი

შესავალი ……………………………………………………………………..
Თავი 1. …………………………………………………………………….	5
1.1 მხატვრული დეტალი და მისი ფუნქციონირება ტექსტში ………….	5
1.2 მხატვრული დეტალების კლასიფიკაცია ……………………………..	9
1.3 მხატვრული დეტალი და მხატვრული სიმბოლო………………..	13
თავი 2. …………………………………………………………………………………………….	16
2.1 ე. ჰემინგუეის ინოვაციური სტილი…………………………………………..	16
2.2 მხატვრული დეტალი ე. ჰემინგუეის მოთხრობაში "მოხუცი და ზღვა" ...	19
2.3 სიმბოლო, როგორც ერთგვარი მხატვრული დეტალი ე. ჰემინგუეის მოთხრობაში „მოხუცი და ზღვა“ …………………………………………………….	27
დასკვნა ………………………………………………………………………	32
ბიბლიოგრაფია …………………………………………………………….	35

შესავალი
ფილოლოგიურ მეცნიერებაში ცოტაა ისეთი ფენომენი, რომელიც ასე ხშირად და ასე ორაზროვნად არის ნახსენები, როგორც დეტალი. ინტუიციურად, დეტალი აღიქმება, როგორც "რაღაც პატარა, უმნიშვნელო, რაც ნიშნავს რაღაც დიდს, მნიშვნელოვანს". ლიტერატურულ კრიტიკასა და სტილისტიკაში დიდი ხანია და სამართლიანად არის დამკვიდრებული მოსაზრება, რომ მხატვრული დეტალების ფართო გამოყენება შეიძლება იყოს ინდივიდუალური სტილის მნიშვნელოვანი მაჩვენებელი და ახასიათებს ისეთ, მაგალითად, სხვადასხვა ავტორებს, როგორებიცაა ჩეხოვი, ჰემინგუეი, მენსფილდი. მე-20 საუკუნის პროზაზე მსჯელობისას კრიტიკოსები ერთხმად საუბრობენ მის მიზიდულობაზე დეტალებისადმი, რაც ფენომენის ან სიტუაციის მხოლოდ უმნიშვნელო ნიშანს აღნიშნავს და მკითხველს ტოვებს თავად დაასრულოს სურათი.
ტექსტის ლინგვისტიკისა და სტილისტიკის განვითარების ამჟამინდელ ეტაპზე ლიტერატურული ნაწარმოების ანალიზი არ შეიძლება ჩაითვალოს დასრულებულად მასში მხატვრული დეტალის ფუნქციონირების შესწავლის გარეშე. ამასთან დაკავშირებით, ამ კვლევის მიზანია სხვადასხვა სახის მხატვრული დეტალების ჰოლისტიკური შესწავლა და ანალიზი, მათი მნიშვნელობის დადგენა ე.ჰემინგუეის იგავის „მოხუცი და ზღვა“ შექმნაში. ეს ნამუშევარი შეირჩა იმის გამო, რომ ე. ჰემინგუეის მიერ გამჟღავნებული თემები მარადიულია. ეს არის ადამიანის ღირსების, ზნეობის, ბრძოლით ადამიანის პიროვნების განვითარების პრობლემები. იგავი „მოხუცი და ზღვა“ შეიცავს ღრმა ქვეტექსტს, რომელიც ხელს შეუწყობს მხატვრული დეტალების ანალიზის გაგებას, რაც საშუალებას იძლევა გააფართოვოს ლიტერატურული ნაწარმოების ინტერპრეტაციის შესაძლებლობები.
სამუშაოს მიზანი განსაზღვრა კვლევის კონკრეტული მიზნები:

თანამედროვე ლიტერატურული კრიტიკის ძირითადი დებულებების შესწავლა ნაწარმოებებში მხატვრული დეტალების როლთან დაკავშირებით;
ნაწილების ჯიშების ანალიზი;
ე. ჰემინგუეის იგავში „მოხუცი და ზღვა“ სხვადასხვა სახის მხატვრული დეტალების ამოცნობა;
ამ ნაწარმოებში მხატვრული დეტალების ძირითადი ფუნქციების გამჟღავნება.

ამ კვლევის ობიექტია ე.ჰემინგუეის იგავი „მოხუცი და ზღვა“.
კვლევის საგანია მხატვრული დეტალი – მწერლის შემოქმედების ობიექტური სამყაროს უმცირესი ერთეული.
სამუშაოს სტრუქტურა განისაზღვრება კვლევის მიზნებითა და ამოცანებით.
შესავალი ასაბუთებს არჩეული თემის აქტუალურობას, განსაზღვრავს სამუშაოს ძირითად მიზანს და კონკრეტულ ამოცანებს.
თეორიულ ნაწილში შესწავლილია ძირითადი დებულებები „მხატვრული დეტალის“ ცნებასთან დაკავშირებით, მოცემულია თანამედროვე ლიტერატურულ კრიტიკაში არსებული დეტალების კლასიფიკაცია და განსაზღვრულია მათი ფუნქციები ლიტერატურულ ნაწარმოებში.
პრაქტიკულ ნაწილში განხორციელდა ე.ჰემინგუეის იგავი „მოხუცი და ზღვა“ ანალიზი, მხატვრული დეტალების გამოკვეთა და მათი როლის განსაზღვრა ქვეტექსტის შექმნაში.
დასასრულს, შეჯამებულია კვლევის თეორიული და პრაქტიკული შედეგები, მოცემულია ძირითადი დებულებები ნაშრომის მასალაზე.

Თავი 1
1.1 მხატვრული დეტალი და მისი ფუნქციონირება ტექსტში
ლიტერატურულ კრიტიკასა და სტილისტიკაში „მხატვრული დეტალის“ ცნების რამდენიმე განსხვავებული განმარტება არსებობს. ერთ-ერთი ყველაზე სრულყოფილი და დეტალური განმარტება მოცემულია ამ ნაშრომში.
ამრიგად, მხატვრული დეტალი (ფრანგული დეტალიდან - ნაწილი, დეტალი) არის მხატვრული გამოსახულების განსაკუთრებით მნიშვნელოვანი, გამოკვეთილი ელემენტი, ექსპრესიული დეტალი ნაწარმოებში, რომელიც ატარებს მნიშვნელოვან სემანტიკურ და იდეოლოგიურ და ემოციურ დატვირთვას. დეტალს შეუძლია ინფორმაციის მაქსიმალური მოცულობის გადმოცემა ტექსტის მცირე მოცულობის დახმარებით, დეტალის დახმარებით ერთი ან რამდენიმე სიტყვით შეგიძლიათ მიიღოთ ყველაზე ნათელი წარმოდგენა პერსონაჟის შესახებ (მისი გარეგნობა ან ფსიქოლოგია) , ინტერიერი, გარემო. დეტალისგან განსხვავებით, რომელიც ყოველთვის მუშაობს სხვა დეტალებთან, ქმნის სამყაროს სრულ და დამაჯერებელ სურათს, დეტალი ყოველთვის დამოუკიდებელია.
მხატვრული დეტალი - სამყაროს გამოსახვის ერთ-ერთი ფორმა - სიტყვიერი და მხატვრული გამოსახულების განუყოფელი ნაწილია. ვინაიდან ვერბალურ-მხატვრული გამოსახულება და მთლიანობაში ნაწარმოები პოტენციურად პოლისემანტიულია, მათი შედარებითი ღირებულება, ავტორის კონცეფციასთან ადეკვატურობისა თუ პოლემიკურობის საზომი ასევე დაკავშირებულია ავტორის გამოსახული სამყაროს დეტალების იდენტიფიცირებასთან. ნაწარმოების სამყაროს მეცნიერული შესწავლა, საგნობრივი წარმოდგენის გათვალისწინებით, ლიტერატურის თეორიის მრავალი ექსპერტის მიერ აღიარებულია თანამედროვე ლიტერატურული კრიტიკის ერთ-ერთ მთავარ ამოცანად.
დეტალი, როგორც წესი, გამოხატავს მრავალმხრივი და რთული ფენომენის უმნიშვნელო, წმინდა გარეგნულ ნიშანს, უმეტესწილად ის მოქმედებს როგორც ფაქტებისა და პროცესების მატერიალური წარმომადგენელი, რომლებიც არ შემოიფარგლება აღნიშნული ზედაპირული ნიშნით. თავად მხატვრული დეტალის ფენომენის არსებობა დაკავშირებულია ფენომენის მთლიანობაში აღების შეუძლებლობასთან და ამის შედეგად აღქმული ნაწილის ადრესატამდე მიწოდების აუცილებლობასთან, რათა ამ უკანასკნელმა მიიღოს წარმოდგენა ფენომენის მთლიანობაზე. გრძნობების გარეგანი გამოვლინების ინდივიდუალობა, ავტორის შერჩევითი მიდგომის ინდივიდუალობა ამ დაკვირვებულ გარეგნულ გამოვლინებებთან დაკავშირებით წარმოშობს დეტალების უსასრულო მრავალფეროვნებას, რომლებიც წარმოადგენენ ადამიანის გამოცდილებას.
ტექსტის გაანალიზებისას მხატვრული დეტალი ხშირად იდენტიფიცირებულია მეტონიმიასთან და, უპირველეს ყოვლისა, მის მრავალფეროვნებასთან, რომელიც დაფუძნებულია ნაწილისა და მთლიანის ურთიერთმიმართებაზე - სინეკდოხეზე. ამის მიზეზი მათ შორის გარეგანი მსგავსების არსებობაა: სინეკდოხეც და დეტალიც დიდს წარმოადგენს მცირეს, მთელს ნაწილის მეშვეობით. თუმცა, მათი ენობრივი და ფუნქციონალური ბუნებით ეს განსხვავებული ფენომენია. სინეკდოქეში ხდება სახელის გადატანა ნაწილიდან მთლიანზე. დეტალები იყენებს სიტყვის პირდაპირ მნიშვნელობას. სინეკდოში მთლიანის წარმოსადგენად გამოიყენება მისი მიმზიდველი, ყურადღების მიპყრობის ფუნქცია და მისი მთავარი მიზანია შექმნას გამოსახულება ექსპრესიული საშუალებების ზოგადი ეკონომიით. დეტალურად, პირიქით, გამოიყენება შეუმჩნეველი თვისება, რომელიც ხაზს უსვამს ფენომენების არა გარე, არამედ შინაგან კავშირს. ამიტომ, მასზე არ არის ორიენტირებული, იგი წარსულშია მოხსენებული, თითქოს უცვლელად, მაგრამ ყურადღებიანმა მკითხველმა მის უკან რეალობის სურათი უნდა ამოიცნოს. სინეკდოში არის ცალსახა ჩანაცვლება იმისა, რასაც იგულისხმება. სინეკდოშის გაშიფვრისას ის ლექსიკური ერთეულები, რომლებიც მას გამოხატავდნენ, არ ტოვებენ ფრაზას, მაგრამ რჩებიან მათ პირდაპირ მნიშვნელობაში.
დეტალურად არის არა ჩანაცვლება, არამედ შებრუნება, გახსნა. დეტალების გაშიფვრისას არ არის გაურკვევლობა. მისი ჭეშმარიტი შინაარსი შეიძლება აღიქვას სხვადასხვა მკითხველმა სიღრმის სხვადასხვა ხარისხით, რაც დამოკიდებულია მათ პიროვნულ თეზაურუსზე, ყურადღებაზე, კითხვის განწყობაზე, მიმღების სხვა პიროვნულ თვისებებზე და აღქმის პირობებზე.
დეტალები ფუნქციონირებს მთელ ტექსტში. მისი სრული მნიშვნელობა არ არის რეალიზებული ლექსიკური დემონსტრაციული მინიმუმით, არამედ მოითხოვს მთელი მხატვრული სისტემის მონაწილეობას, ანუ უშუალოდ შედის სისტემურობის კატეგორიის მოქმედებაში. ამრიგად, აქტუალიზაციის დონის თვალსაზრისით, დეტალი და მეტონიმია ერთმანეთს არ ემთხვევა. მხატვრული დეტალი ყოველთვის კვალიფიცირებულია, როგორც ლაკონური ეკონომიური სტილის ნიშანი.
აქვე უნდა გვახსოვდეს, რომ საუბარია არა რაოდენობრივ პარამეტრზე, რომელიც იზომება სიტყვის გამოყენების რაოდენობით, არამედ ხარისხობრივზე - მკითხველზე ყველაზე ეფექტური ზემოქმედების შესახებ. დეტალი კი სწორედ ასეთი ხერხია, რადგან გადაარჩენს ფიგურულ საშუალებებს, ქმნის მთლიანის გამოსახულებას მისი უმნიშვნელო თვისების ხარჯზე. უფრო მეტიც, ის აიძულებს მკითხველს ჩაერთოს ავტორთან თანაშემოქმედებაში, შეავსოს ის სურათი, რომელიც მან ბოლომდე არ დახატა. მოკლე აღწერილობითი ფრაზა ნამდვილად ზოგავს სიტყვებს, მაგრამ ისინი ყველა ავტომატიზირებულია და ხილული, სენსუალური სიცხადე არ იბადება. დეტალი ფიგურატიულობის მძლავრი სიგნალია, რომელიც მკითხველში აღვიძებს არა მხოლოდ თანაგრძნობას ავტორის მიმართ, არამედ საკუთარ შემოქმედებით მისწრაფებებსაც. შემთხვევითი არ არის, რომ სხვადასხვა მკითხველის მიერ ერთი და იმავე დეტალის მიხედვით ხელახლა შექმნილი ნახატები, ძირითადი მიმართულების და ტონის განსხვავების გარეშე, მკვეთრად განსხვავდება ნახატის დეტალებითა და სიღრმით.
შემოქმედებითი იმპულსის გარდა, დეტალი მკითხველს შექმნილი წარმოდგენის დამოუკიდებლობის განცდასაც აძლევს. იმის გათვალისწინების გარეშე, რომ მთლიანობა შექმნილია ხელოვანის მიერ მისთვის შეგნებულად შერჩეული დეტალის საფუძველზე, მკითხველი დარწმუნებულია ავტორის აზრისგან თავის დამოუკიდებლობაში. მკითხველის აზრისა და წარმოსახვის განვითარების ეს ერთი შეხედვით დამოუკიდებლობა თხრობას უინტერესო ობიექტურობის ტონს აძლევს. ყველა ამ მიზეზის გამო, დეტალი არის ტექსტის მხატვრული სისტემის უაღრესად მნიშვნელოვანი კომპონენტი, რომელიც აქტუალიზებს უამრავ ტექსტურ კატეგორიას და ყველა მხატვარი გააზრებულად და ყურადღებით განიხილავს მის არჩევანს.
მხატვრული დეტალების ანალიზი ხელს უწყობს ტექსტის მორალური, ფსიქოლოგიური და კულტურული ასპექტების გააზრებას, რაც არის მწერლის აზრების გამოხატულება, რომელიც თავისი შემოქმედებითი წარმოსახვის მეშვეობით რეალობას გარდაქმნის, ქმნის მოდელს - მის კონცეფციას, თვალსაზრისს. ადამიანის არსებობის.
მაშასადამე, მხატვრული დეტალის პოპულარობა ავტორებს შორის გამომდინარეობს მისი პოტენციური ძალიდან, რომელსაც შეუძლია გაააქტიუროს მკითხველის აღქმა, წაახალისოს იგი თანაშემოქმედებაში, მისცეს ფარგლები მის ასოციაციურ ფანტაზიას. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, დეტალი აქტუალიზებს, პირველ რიგში, ტექსტის პრაგმატულ ორიენტაციას და მის მოდალობას. იმ მწერლებს შორის, რომლებმაც ოსტატურად გამოიყენეს დეტალი, შეიძლება დავასახელოთ ე.ჰემინგუეი.

1.2 მხატვრული დეტალების კლასიფიკაცია
მწერლის მიერ არჩეული დეტალების ან დეტალების სისტემის ამოცნობა თანამედროვე ლიტერატურული კრიტიკის ერთ-ერთი აქტუალური პრობლემაა. მისი გადაწყვეტის მნიშვნელოვანი ნაბიჯია მხატვრული დეტალების კლასიფიკაცია.
როგორც სტილში, ასევე ლიტერატურულ კრიტიკაში დეტალების ზოგადი კლასიფიკაცია არ განვითარებულა.
V. E. Khalizev წერს სახელმძღვანელოში "ლიტერატურის თეორია": "ზოგიერთ შემთხვევაში, მწერლები მოქმედებენ ფენომენის დეტალური მახასიათებლებით, ზოგიერთ შემთხვევაში ისინი აერთიანებენ ჰეტეროგენულ ობიექტურობას იმავე ტექსტის ეპიზოდებში".
L. V. Chernets გვთავაზობს დეტალების ტიპების დაჯგუფებას ნამუშევრის სტილის მიხედვით, იდენტიფიცირების პრინციპებს, რომლებიც განსაზღვრულია A.B. Esin-ის მიერ.
A.B. Esin დეტალების კლასიფიკაციაში ხაზს უსვამს გარე და ფსიქოლოგიურ დეტალებს. გარეგანი დეტალები ხატავს ადამიანების გარეგნულ, ობიექტურ არსებობას, მათ გარეგნობასა და ჰაბიტატს და იყოფა პორტრეტად, ლანდშაფტად და რეალურად; და ფსიქოლოგიური - ასახავს ადამიანის შინაგან სამყაროს.
მეცნიერი ყურადღებას ამახვილებს ასეთი დაყოფის პირობითობაზე: გარეგანი დეტალი ხდება ფსიქოლოგიური, თუ იგი გადმოსცემს, გამოხატავს გარკვეულ გონებრივ მოძრაობებს (ამ შემთხვევაში, ეს ნიშნავს ფსიქოლოგიურ პორტრეტს) ან შედის გმირის აზრებისა და გამოცდილების მსვლელობაში.
დინამიკისა და სტატიკის, გარეგანი და შინაგანი გამოსახულების თვალსაზრისით, მეცნიერი განსაზღვრავს კონკრეტული მწერლის სტილის თვისებას „სტილის დომინანტების ნაკრების“ მიხედვით. თუ მწერალი უმთავრეს ყურადღებას აქცევს ყოფნის სტატიკურ მომენტებს (გმირების გარეგნობა, პეიზაჟი, ქალაქის ხედები, ინტერიერი, ნივთები), მაშინ სტილის ამ თვისებას შეიძლება ეწოდოს აღწერილობა. აღწერილობითი დეტალები შეესაბამება ამ სტილს.
ნაწილის ფუნქციური დატვირთვა ძალიან მრავალფეროვანია. შესრულებული ფუნქციებიდან გამომდინარე, შეიძლება შემოგვთავაზოს მხატვრული დეტალების ტიპების შემდეგი კლასიფიკაცია: ფერწერული, ნათელმხილველი, ხასიათოლოგიური, იმპლიკაციური.
ფერწერული დეტალი შექმნილია აღწერილის ვიზუალური გამოსახულების შესაქმნელად. ყველაზე ხშირად, ის შედის, როგორც განუყოფელი ელემენტი ბუნების გამოსახულებასა და გარეგნობის გამოსახულებაში. პეიზაჟისა და პორტრეტის ნამუშევარი დიდად სარგებლობს დეტალების გამოყენებით: სწორედ ეს დეტალი ანიჭებს ინდივიდუალობას და კონკრეტულობას ბუნების მოცემულ სურათს ან პერსონაჟის გარეგნობას. გრაფიკული დეტალის არჩევისას მკაფიოდ ვლინდება ავტორის თვალსაზრისი, აქტუალიზებულია მოდალობის, პრაგმატული ორიენტაციის, სისტემურობის კატეგორია. მრავალი ფერწერული დეტალის ლოკალურ-დროულ ხასიათთან დაკავშირებით შეიძლება ვისაუბროთ ლოკალურ-დროითი კონტინიუმის პერიოდულ აქტუალიზაციაზე ფერწერული დეტალის მეშვეობით.
გარკვევის დეტალის მთავარი ფუნქციაა შექმნას შთაბეჭდილება მის სანდოობაზე ფაქტის ან ფენომენის უმნიშვნელო დეტალების დაფიქსირებით. დამაზუსტებელი დეტალი, როგორც წესი, გამოიყენება დიალოგურ მეტყველებაში ან სკაზ, დელეგირებულ თხრობაში. მაგალითად, რემარკისა და ჰემინგუეისთვის დამახასიათებელია გმირის მოძრაობის აღწერა, მარშრუტის უმცირესი დეტალების მითითებით - ქუჩების სახელები, ხიდები, ჩიხები და ა.შ. მკითხველს ქუჩის შესახებ წარმოდგენა არ აქვს. თუ ის არასოდეს ყოფილა პარიზში ან მილანში, მას არ აქვს ნათელი ასოციაციები სცენასთან. მაგრამ ის იღებს მოძრაობის სურათს - სწრაფი ან მშვიდი, აჟიტირებული ან მშვიდი, მიმართული თუ უმიზნო. და ეს სურათი ასახავს გმირის სულიერ მდგომარეობას. ვინაიდან მოძრაობის მთელი პროცესი მტკიცედ არის მიბმული რეალურად არსებულ ადგილებთან, რომლებიც ცნობილია ხმებით ან თუნდაც პირადი გამოცდილებით, ანუ სრულიად სანდო, ამ ჩარჩოში ჩაწერილი გმირის ფიგურა ასევე იძენს დამაჯერებელ სიმართლეს. ყოველდღიური ცხოვრების უმნიშვნელო დეტალებისადმი სკრუპულოზური ყურადღება უკიდურესად დამახასიათებელია მე-20 საუკუნის შუა პერიოდის პროზაში. დილის რეცხვის, ჩაის დალევის, ლანჩის და ა.შ., მინიმალურ ბმულებზე გათიშული პროცესი ყველასთვის ნაცნობია (ზოგიერთი შემადგენელი ელემენტის გარდაუვალი ცვალებადობით). და პერსონაჟი, რომელიც დგას ამ აქტივობის ცენტრში, ასევე იძენს ავთენტურობის თვისებებს. უფრო მეტიც, რადგან საგნები ახასიათებს მათ მფლობელს, დეტალების გარკვევა ძალიან მნიშვნელოვანია პერსონაჟის იმიჯის შესაქმნელად. შესაბამისად, პიროვნების უშუალოდ ხსენების გარეშე, ნაწარმოების ანთროპოცენტრული ორიენტაციის შექმნაში ჩართულია გასარკვევი დეტალი.
ანთროპოცენტრულობის მთავარი აქტუალიზატორია ხასიათოლოგიური დეტალი. მაგრამ ის ასრულებს თავის ფუნქციას არა ირიბად, როგორც ფერწერული და ნათელმხილველი, არამედ პირდაპირ, აფიქსირებს გამოსახული პერსონაჟის ინდივიდუალურ მახასიათებლებს. ამ ტიპის მხატვრული დეტალი გაფანტულია მთელ ტექსტში. ავტორი არ იძლევა პერსონაჟის დეტალურ, ადგილობრივად კონცენტრირებულ დახასიათებას, მაგრამ ტექსტში ათავსებს ეტაპებს - დეტალებს. ჩვეულებრივ, მათ ემსახურებიან დროებით, როგორც რაღაც ცნობილს. ტექსტში მიმოფანტული ხასიათოლოგიური დეტალების მთელი კომპოზიცია შეიძლება მიმართული იყოს ან ობიექტის ყოვლისმომცველი აღწერისკენ, ან მისი წამყვანი მახასიათებლის ხელახლა ხაზგასმისთვის. პირველ შემთხვევაში, თითოეული ცალკეული დეტალი აღნიშნავს პერსონაჟის განსხვავებულ მხარეს, მეორეში ისინი ყველა ექვემდებარება პერსონაჟის მთავარი ვნების ჩვენებას და მის თანდათანობით გამჟღავნებას. მაგალითად, ე. ჰემინგუეის მოთხრობაში "ორმოცდაათი ათასი" რთული კულუარული მაქინაციების გაგება, რომელიც მთავრდება გმირის - მოკრივე ჯეკის სიტყვებით "თუ სასაცილოა, რამდენად სწრაფად შეიძლება იფიქრო, როცა ეს იმდენ ფულს ნიშნავს", მომზადებულია. თანდათან, დაჟინებით უბრუნდება გმირის იმავე ხარისხს. აი, მოკრივემ დაურეკა ცოლს საქალაქთაშორისო ტელეფონით. მისი თანამშრომლები აღნიშნავენ, რომ ეს მისი პირველი სატელეფონო საუბარია, წერილებს უგზავნიდა: „წერილი მხოლოდ ორი ცენტი ღირს“. ასე რომ, ის ტოვებს სასწავლო ბანაკს და აძლევს ზანგების მასაჟისტს ორ დოლარს. მისი თანამგზავრის გაოგნებულ სახეზე ის პასუხობს, რომ მეწარმეს მასაჟის საფასური უკვე გადაუხადა. აქ, უკვე ქალაქში, როცა გაიგო, რომ სასტუმროს ნომერი 10 დოლარი ღირს, ის აღშფოთებულია: "ეს ძალიან ციცაბოა". აქ, ოთახში ავიდა, ის არ ჩქარობს მადლობა გადაუხადოს იმ ბრძოლას, რომელმაც ჩემოდნები მოიტანა. ჯეკს არანაირი ნაბიჯი არ გაუკეთებია, ამიტომ ბიჭს მეოთხედი მივეცი. ბანქოს თამაშისას უხარია, როცა პენს იგებს: „ჯეკმა მოიგო ორ-ნახევარი დოლარი... თავს საკმაოდ კარგად გრძნობდა“ და ა.შ., ჰემინგუეი მას დაგროვებისადმი ვნების წამყვან მახასიათებელად აქცევს. მკითხველი შინაგანად მომზადებული აღმოჩნდება შეწყვეტისთვის: ადამიანისთვის, რომლის მიზანი ფულია, თავად სიცოცხლე კაპიტალზე იაფია. ავტორი გულდასმით და გულდასმით ამზადებს მკითხველის დასკვნას, წარმართავს მას ტექსტში მოთავსებული ეტაპები-დეტალებით. ამგვარად, განმაზოგადებელი დასკვნის პრაგმატული და კონცეპტუალური ორიენტაცია იმალება მკითხველის წარმოსახვითი დამოუკიდებლობის ქვეშ საკუთარი აზრის განსაზღვრისას. ხასიათოლოგიური დეტალი ქმნის ავტორის თვალსაზრისის აღმოფხვრის შთაბეჭდილებას და ამიტომ განსაკუთრებით ხშირად გამოიყენება მე-20 საუკუნის ხაზგასმული ობიექტურ პროზაში. ზუსტად ამ ფუნქციაში.
იმპლიციტური დეტალი აღნიშნავს ფენომენის გარეგნულ მახასიათებელს, რომლითაც გამოიცნობს მის ღრმა მნიშვნელობას. ამ დეტალის მთავარი მიზანი, როგორც მისი აღნიშვნიდან ჩანს, არის იმპლიკაციის, ქვეტექსტის შექმნა. გამოსახულების მთავარი ობიექტი არის პერსონაჟის შინაგანი მდგომარეობა.
გარკვეული გაგებით, ყველა ამ ტიპის დეტალი მონაწილეობს ქვეტექსტის შექმნაში, რადგან თითოეული გულისხმობს ფაქტის ან მოვლენის უფრო ფართო და ღრმა გაშუქებას, ვიდრე ტექსტში ნაჩვენებია დეტალების საშუალებით. თუმცა, თითოეულ ტიპს აქვს თავისი ფუნქციონალური და განაწილების სპეციფიკა, რაც, ფაქტობრივად, საშუალებას გვაძლევს ცალკე განვიხილოთ. ფერწერული დეტალი ქმნის ბუნების გამოსახულებას, გარეგნობის გამოსახულებას და ძირითადად გამოიყენება ცალკე. დაზუსტება - ქმნის მატერიალურ გამოსახულებას, სიტუაციის გამოსახულებას და ნაწილდება გროვად, 3-10 ერთეული აღწერით ნაწყვეტში. მახასიათებელი - მონაწილეობს პერსონაჟის გამოსახულების ფორმირებაში და იფანტება მთელ ტექსტში. Implicating - ქმნის იმიჯს პერსონაჟებს შორის ან გმირსა და რეალობას შორის ურთიერთობის შესახებ.

1.3 მხატვრული დეტალი და მხატვრული სიმბოლო
გარკვეულ პირობებში, მხატვრული დეტალი შეიძლება გახდეს მხატვრული სიმბოლო. ბევრი დაიწერა თანამედროვე ლიტერატურის სიმბოლიკის შესახებ. უფრო მეტიც, სხვადასხვა კრიტიკოსები ხშირად ხედავენ სხვადასხვა სიმბოლოებს ერთსა და იმავე ნაწარმოებში. გარკვეულწილად, ეს განპირობებულია თავად ტერმინის მრავალმნიშვნელოვნებით. სიმბოლო მოქმედებს როგორც მეტონიმური ურთიერთობის სპიკერი კონცეფციასა და მის ერთ-ერთ კონკრეტულ წარმომადგენელს შორის. მეტონიმიკური სიმბოლიზმის მაგალითებია ცნობილი სიტყვები: „ხმლები გუთანად გავუსწოროთ“, „სკიპტრა და გვირგვინი ჩამოვარდება“. აქ სიმბოლოს აქვს მუდმივი და მნიშვნელოვანი ხასიათი ამ ფენომენისთვის, სიმბოლოსა და მთლიან კონცეფციას შორის კავშირი რეალური და სტაბილურია და არ საჭიროებს ვარაუდებს მიმღების მხრიდან. აღმოჩენის შემდეგ ისინი ხშირად მეორდება სხვადასხვა კონტექსტში და სიტუაციაში; ცალსახა ინტერპრეტაცია იწვევს კონცეფციისა და სიმბოლოს სტაბილურ ურთიერთშემცვლელობას. ეს, თავის მხრივ, განსაზღვრავს ობიექტის სტაბილური ნომინაციის ფუნქციის სიმბოლოს მინიჭებას, რომელიც შედის ლექსიკონში რეგისტრირებულ სიტყვის სემანტიკურ სტრუქტურაში და გამორიცხავს სიმბოლოს პარალელურად ხსენების აუცილებლობას და სიმბოლურად არის გამოხატული. ერთი ტექსტი. მეტონიმიური სიმბოლოს ენობრივი ფიქსაცია ართმევს მას სიახლეს და ორიგინალობას, ამცირებს მის ფიგურატიულობას.
ტერმინი „სიმბოლოს“ მეორე მნიშვნელობა დაკავშირებულია ორი ან მეტი ჰეტეროგენული ფენომენის შედარებასთან, რათა დაზუსტდეს ერთი მათგანის არსი. არ არსებობს რეალური კავშირი მსგავს კატეგორიებს შორის. ისინი ერთმანეთს ჰგვანან მხოლოდ გარეგნობით, ზომით, ფუნქციით და ა.შ. სიმბოლოსა და კონცეფციას შორის კავშირის ასოციაციური ბუნება ქმნის მნიშვნელოვან მხატვრულ შესაძლებლობებს სიმბოლო-მსგავსების გამოყენებისათვის აღწერილი კონცეფციის დაკონკრეტებისთვის. დეკოდირების დროს ასიმილაციის სიმბოლო შეიძლება შემცირდეს საბოლოო ტრანსფორმაციამდე „სიმბოლო(ები), როგორც მთავარი ცნება(ები)“. ასეთი სიმბოლო ხშირად მოქმედებს როგორც ნაწარმოების სათაური.
კილიმანჯაროს კაშკაშა და მიუწვდომელი მწვერვალი ე.ჰემინგუეის მოთხრობის „კილიმანჯაროს თოვლები“ ​​გმირის შეუსრულებელ შემოქმედებით ბედს ჰგავს. გეტსბის სასახლე ფიცჯერალდის ამავე სახელწოდების რომანიდან, ჯერ უცხო და მიტოვებული, შემდეგ ცივი შუქების ბრწყინვალებით დატბორილი და ისევ ცარიელი და რეზონანსული - როგორც მისი ბედი თავისი მოულოდნელი აწევითა და დაცემით.
სიმბოლო-მსგავსება ხშირად არის წარმოდგენილი სათაურში. ის ყოველთვის მოქმედებს როგორც ნაწარმოების კონცეფციის აქტუალიზატორი, პრაგმატულად მიმართული, რეტროსპექტივაზე დაფუძნებული. ამ უკანასკნელის აქტუალიზაციისა და ტექსტის დასაწყისში დაბრუნების თანმდევი მოთხოვნილების გამო, იგი აძლიერებს ტექსტურ თანმიმდევრულობას და სისტემურობას, ანუ მსგავსების სიმბოლო, მეტონიმიისგან განსხვავებით, ტექსტის დონის ფენომენია.
საბოლოოდ, როგორც უკვე აღვნიშნეთ, დეტალი გარკვეულ პირობებში ხდება სიმბოლო. ეს პირობები არის შემთხვევითი კავშირი დეტალსა და კონცეფციას შორის, რომელიც მას წარმოადგენს და მის გამომხატველი სიტყვის განმეორებით გამეორებას მოცემულ ტექსტში. კონცეფციისა და მისი ინდივიდუალური გამოვლინების ურთიერთობის ცვლადი, შემთხვევითი ბუნება მოითხოვს მათი ურთიერთობის ახსნას.
ამიტომ სიმბოლური დეტალი ყოველთვის პირველად გამოიყენება კონცეფციის უშუალო სიახლოვეს, რომლის სიმბოლოც ის იმოქმედებს მომავალში. მეორე მხრივ, გამეორება აკანონებს, აძლიერებს შემთხვევით კავშირს, რიგი სიტუაციების მსგავსება დეტალებს ანიჭებს ფენომენის მუდმივი წარმომადგენლის როლს, აძლევს მას დამოუკიდებელი ფუნქციონირების შესაძლებლობას.
ე.ჰემინგუეის შემოქმედებაში, მაგალითად, უბედურების სიმბოლო რომანში "მშვიდობით იარაღს!" წვიმას იწყებს, "კილიმანჯაროს თოვლებში" - ჰიენა; სიმამაცისა და უშიშობის სიმბოლოა ლომი მოთხრობაში "ფრენსის მაკომბერის მოკლე ბედნიერება". სისხლისა და ხორცის ლომი მნიშვნელოვანი რგოლია ნაკვეთის განვითარებაში. სიტყვა „ლომის“ პირველი გამეორება გმირის გამბედაობის კვალიფიკაციასთან ახლოსაა. სიტყვის შემდგომი ორმოცჯერ გამეორება, მიმოფანტული სიუჟეტის განმავლობაში, თანდათან ასუსტებს კონკრეტულ ცხოველთან კორელაციის მნიშვნელობას, რაც ხაზს უსვამს "გამბედაობის" წარმოშობილ მნიშვნელობას. და ბოლო, ორმოცდამეათე გამოყენებაში, სიტყვა „ლომი“ არის ცნების ავტორიტეტული სიმბოლო: „მაკომბერი გრძნობდა უსაფუძვლო ბედნიერებას, რომელიც მანამდე არასდროს იცოდა... „იცით, მე მინდა გამოვცადო სხვა ლომი“, მაკომბერი. "ლომი" არაფერ შუაშია სიუჟეტის გარეგნულ განვითარებასთან, რადგან ამას გმირი კამეჩზე ნადირობისას ამბობს. ეს არის სიმბოლო, რომელიც გამოხატავს მაკომბერში მომხდარი ცვლილების სიღრმეს. წარუმატებელი გამბედაობის პირველი გამოცდა, მას სურს გაიმარჯვოს მსგავს სიტუაციაში და ეს სიმამაცის ჩვენება იქნება ბოლო ეტაპი მისი ახლადშეძენილი თავისუფლებისა და დამოუკიდებლობის მტკიცების საქმეში.
ამრიგად, დეტალ-სიმბოლო მოითხოვს კონცეფციასთან მისი კავშირის თავდაპირველ ახსნას და ყალიბდება სიმბოლოდ მსგავს სიტუაციებში ტექსტში განმეორებითი გამეორების შედეგად. სიმბოლო შეიძლება იყოს ნებისმიერი ტიპის ნაწილი. მაგალითად, გალსვორტის ლანდშაფტის აღწერილობის ფერწერული დეტალი The Forsyte Saga-ში, რომელიც დაკავშირებულია ირინესა და ბოსნიას შორის სიყვარულის დაბადებასთან და განვითარებასთან, არის მზის სინათლე: „მზეში, მზის სრულ შუქზე, გრძელი მზე, მზის შუქზე, თბილი მზე". პირიქით, ფორსაიტების გასეირნების ან მივლინების არცერთ აღწერილობაში მზე არ არის. მზე ხდება სიყვარულის დეტალ-სიმბოლო, რომელიც ანათებს გმირების ბედს.
მაშასადამე, სიმბოლური დეტალი არ არის კიდევ ერთი, მეხუთე ტიპის დეტალი, რომელსაც აქვს თავისი სტრუქტურული და ფიგურალური სპეციფიკა. ეს, უფრო სწორად, დეტალის განვითარების უფრო მაღალი დონეა, რომელიც ასოცირდება მთლიან ტექსტში მისი ჩართვის თავისებურებებთან, არის ძალიან ძლიერი და მრავალმხრივი ტექსტის აქტუალიზატორი. ის ხსნის და ამძაფრებს ცნებას, ტექსტში შეღწევის გზით, მნიშვნელოვნად უწყობს ხელს მის თანმიმდევრულობის, მთლიანობისა და თანმიმდევრულობის განმტკიცებას და, ბოლოს და ბოლოს, ყოველთვის ანთროპოცენტრულია.

თავი 2
2.1 ე. ჰემინგუეის ინოვაციური სტილი
ამერიკელი მწერლის ერნესტ ჰემინგუეის (1899 - 1961) ირგვლივ ლეგენდები განვითარდა მის სიცოცხლეში. თავისი წიგნების წამყვანი თემა რომ გახადა ადამიანის სიმამაცე, გამძლეობა და შეუპოვრობა იმ გარემოებებთან ბრძოლაში, რომლებიც მას წინასწარ თითქმის გარკვეულ დამარცხებამდე სწირავს, ჰემინგუეი ცდილობდა განესახიერებინა თავისი გმირის ტიპი ცხოვრებაში. მონადირე, მეთევზე, ​​მოგზაური, ომის კორესპონდენტი და როცა საჭიროება გაჩნდა, მაშინ ჯარისკაცმა აირჩია ყველაფერში უდიდესი წინააღმდეგობის გზა, გამოსცადა საკუთარი თავი "ძალასთვის", ზოგჯერ სიცოცხლეს რისკავდა არა მღელვარებისთვის, არამედ იმიტომ. მნიშვნელოვანი რისკი, როგორც მას ეგონა, რომ ნამდვილ მამაკაცს შეეფერება.
ჰემინგუეი შევიდა დიდ ლიტერატურაში 1920-იანი წლების მეორე ნახევარში, როდესაც მოთხრობების წიგნის შემდეგ (1924) გამოჩნდა მისი პირველი რომანები - მზე ასევე ამოდის, უფრო ცნობილი როგორც ფიესტა. ("მზე ასევე ამოდის". 1926) და „დამშვიდობება იარაღს!“ („დამშვიდობება იარაღს“, 1929 წ.). ამ რომანებმა დასაბამი მისცა იმ ფაქტს, რომ ჰემინგუეი დაიწყო მიჩნეული "დაკარგული თაობის" ("დაკარგული თაობა") ერთ-ერთ ყველაზე გამორჩეულ მხატვრად. მისი ყველაზე დიდი წიგნები 1929 წლის შემდეგ არის ხარების ბრძოლაზე სიკვდილი შუადღისას (1932) და საფარი აფრიკის მწვანე ბორცვები (1935). 30-იანი წლების მეორე ნახევარი - რომანი გქონდეს და არ გქონდეს (1937), მოთხრობები ესპანეთზე, პიესა მეხუთე სვეტი (1938) და ცნობილი რომანი ვისთვის რეკავს ზარი" ("ვისთვის რეკავს ზარი", 1940 წ. ).
ომისშემდგომ წლებში ჰემინგუეი ცხოვრობდა თავის სახლში ჰავანასთან ახლოს. 50-იანი წლების ნაწარმოებიდან პირველი იყო რომანი "მდინარის გადაღმა და ხეებში", 1950 წ. მაგრამ ნამდვილი შემოქმედებითი ტრიუმფი ჰემინგუეის 1952 წელს ელოდა, როდესაც მან გამოაქვეყნა მოთხრობა „მოხუცი და ზღვა“ („მოხუცი და ზღვა“) გამოჩენიდან ორი წლის შემდეგ ჰემინგუეის ლიტერატურის დარგში ნობელის პრემია მიენიჭა.
როგორც კორესპონდენტი, ჰემინგუეი ბევრს მუშაობდა თავისი ნამუშევრების სტილზე, პრეზენტაციის მანერაზე და ფორმაზე. ჟურნალისტიკა დაეხმარა მას ძირითადი პრინციპის ჩამოყალიბებაში: არასოდეს დაწერო იმაზე, რაც არ იცი. ის არ მოითმენდა ჭკუას და ამჯობინებდა მარტივი ფიზიკური ქმედებების აღწერას, ქვეტექსტში გრძნობებისთვის ადგილს ტოვებდა. მას სჯეროდა, რომ არ იყო საჭირო გრძნობებზე, ემოციურ მდგომარეობებზე საუბარი, საკმარისი იყო აღეწერა ის მოქმედებები, რომლებშიც ისინი წარმოიქმნა.
მისი პროზა არის ტილო ადამიანთა გარეგანი ცხოვრებისა, არსება, რომელიც შეიცავს გრძნობების, სურვილებისა და მოტივების სიდიადესა და უმნიშვნელოობას. ჰემინგუეი ცდილობდა ნარატივის მაქსიმალურად ობიექტურობას, მისგან გამორიცხავდა უშუალო ავტორის შეფასებებს, დიდაქტიკის ელემენტებს, შეძლებისდაგვარად ჩაენაცვლებინა დიალოგი მონოლოგით. შინაგანი მონოლოგის ოსტატობისას ჰემინგუეიმ დიდ სიმაღლეებს მიაღწია. კომპოზიციისა და სტილის კომპონენტები მის ნამუშევრებში ექვემდებარებოდა მოქმედების განვითარების ინტერესებს. მოკლე სიტყვები, მარტივი წინადადებების სტრუქტურა, ნათელი აღწერილობები და ფაქტობრივი დეტალები აერთიანებს მის მოთხრობებში რეალიზმს. მწერლის უნარი გამოიხატება მის დახვეწილ უნარში გამოიყენოს განმეორებადი სურათები, ალუზიები, თემები, ბგერები, რიტმები, სიტყვები და წინადადებების სტრუქტურები.
ჰემინგუეის მიერ წამოყენებული „აისბერგის პრინციპი“ (სპეციალური შემოქმედებითი ტექნიკა, როდესაც მწერალი, რომელიც მუშაობს რომანის ტექსტზე, ამცირებს ორიგინალურ ვერსიას 3-5-ჯერ, მიაჩნია, რომ გადაგდებული ნაჭრები არ ქრება უკვალოდ, არამედ გაჯერებულია. ნარატიული ტექსტი დამატებითი ფარული მნიშვნელობით) გაერთიანებულია ეგრეთ წოდებულ „ გვერდით ხედთან“ - ათასობით უმცირესი დეტალის დანახვის შესაძლებლობა, რომლებიც, როგორც ჩანს, უშუალოდ არ არის დაკავშირებული მოვლენებთან, მაგრამ სინამდვილეში უზარმაზარ როლს ასრულებენ ტექსტში, დროისა და ადგილის გემოს ხელახლა შექმნა. როგორც აისბერგის ხილული ნაწილი, რომელიც წყალზე მაღლა დგას, გაცილებით მცირეა, ვიდრე მისი ძირითადი მასა, რომელიც იმალება ოკეანის ზედაპირის ქვეშ, ასევე მწერლის ლაკონური, ლაკონური თხრობა მხოლოდ იმ გარეგნულ მონაცემებს იპყრობს, საიდანაც მკითხველი აღწევს ავტორის აზროვნების სიღრმეში და აღმოაჩენს მხატვრულ სამყაროს.
ე.ჰემინგუეიმ შექმნა ორიგინალური, ინოვაციური სტილი. მან შეიმუშავა მხატვრული ჩვენების კონკრეტული მეთოდების მთელი სისტემა: რედაქტირება, პაუზებით თამაში, დიალოგის შეწყვეტა. ამ მხატვრულ საშუალებებს შორის არსებით როლს ასრულებს მხატვრული დეტალების ნიჭიერი გამოყენება. ე. ჰემინგუეიმ უკვე თავისი სამწერლო კარიერის დასაწყისშივე იპოვა „საკუთარი დიალოგი“ - მისი გმირები ცვლიან უმნიშვნელო ფრაზებს, შემთხვევით ამოწყვეტილს და მკითხველი გრძნობს ამ სიტყვების მიღმა რაღაც მნიშვნელოვანს და გონებაში დამალულს, რასაც ზოგჯერ ვერ ახერხებს. პირდაპირ იყოს გამოხატული.
ამრიგად, მწერლის მიერ მხატვრული ჩვენების სხვადასხვა ტექნიკისა და საშუალების, მათ შორის ცნობილი ჰემინგუეის მოკლე და ზუსტი ფრაზის გამოყენება, საფუძველი გახდა მისი ნამუშევრების ღრმა ქვეტექსტის შესაქმნელად, რაც ხელს შეუწყობს ხუთი ტიპის განსაზღვრებისა და ანალიზის გამოვლენას. მხატვრული დეტალი (ფერწერული, განმსაზღვრელი, ხასიათოლოგიური, იმპლიკაციური, სიმბოლური) იმ ფუნქციის გათვალისწინებით, რასაც ისინი ასრულებენ ე.ჰემინგუეის იგავში „მოხუცი და ზღვა“.

2.2 მხატვრული დეტალი ე. ჰემინგუეის მოთხრობაში "მოხუცი და ზღვა"
მოხუცი და ზღვა არის ერნესტ ჰემინგუეის ერთ-ერთი ბოლო წიგნი, რომელიც დაიწერა 1952 წელს. სიუჟეტის სიუჟეტი ჰემინგუეის სტილისთვისაა დამახასიათებელი. მოხუცი სანტიაგო ებრძვის არახელსაყრელ ვითარებას, იბრძვის სასოწარკვეთილი ბოლომდე.
გარეგნულად კონკრეტულ, ობიექტურ თხრობას აქვს ფილოსოფიური ელფერი: ადამიანი და მისი ურთიერთობა ბუნებასთან. ამბავი მეთევზე სანტიაგოზე, მის ბრძოლაზე უზარმაზარ თევზთან, ოსტატის კალმის ქვეშ გადაიქცა ნამდვილ შედევრად. ამ იგავმა აჩვენა ჰემინგუეის ხელოვნების მაგია, მისი უნარი შეინარჩუნოს მკითხველის ინტერესი სიუჟეტის გარეგნული სიმარტივის მიუხედავად. სიუჟეტი უაღრესად ჰარმონიულია: თავად ავტორმა მას უწოდა „პროზის ენაზე ნათარგმნი პოეზია“. მთავარი გმირი უბრალოდ მეთევზე არ არის, როგორც ბევრი კუბელი მეთევზე. ის არის ადამიანი, რომელიც ებრძვის ბედს.
ეს პატარა, მაგრამ უაღრესად ტევადი ამბავი გამორჩეულია ჰემინგუეის შემოქმედებაში. ის შეიძლება განისაზღვროს, როგორც ფილოსოფიური იგავი, მაგრამ ამავე დროს, მის გამოსახულებებს, სიმბოლურ განზოგადებამდე ამაღლებას, ხაზგასმით კონკრეტული, თითქმის ხელშესახები ხასიათი აქვს.
შეიძლება ითქვას, რომ აქ, ჰემინგუეის შემოქმედებაში პირველად, გმირი გახდა შრომისმოყვარე, რომელიც ხედავს მის ცხოვრებას თავის საქმეში მოწოდებას.
მოთხრობის მთავარი გმირი, მოხუცი სანტიაგო, არ არის დამახასიათებელი ე. ჰემინგუეისთვის. ის არავის დაუთმობს ვაჟკაცურად, მზადყოფნაში შეასრულოს თავისი მოვალეობა. სპორტსმენივით თევზებთან გმირული ბრძოლით აჩვენებს, თუ რისი უნარი აქვს ადამიანს და რისი ატანა შეუძლია; ფაქტობრივად ამტკიცებს, რომ „ადამიანის განადგურება შეიძლება, მაგრამ დამარცხება არა“. ჰემინგუეის წინა წიგნების გმირებისგან განსხვავებით, მოხუცს არც განწირვის გრძნობა აქვს და არც „ნადას“ საშინელება. ის არ ეწინააღმდეგება საკუთარ თავს სამყაროს, არამედ ცდილობს შეერწყას მას. ზღვის მკვიდრნი სრულყოფილნი და კეთილშობილნი არიან; მოხუცი მათ არ უნდა დაუთმოს. თუ ის „იქცევს იმას, რისთვისაც დაიბადა“ და ყველაფერს აკეთებს, რაც მას ძალუძს, მაშინ ის ცხოვრების დიდ დღესასწაულზე დაიშვება.
მთელი ამბავი, თუ როგორ ახერხებს მოხუცი უზარმაზარი თევზის დაჭერას, როგორ მიჰყავს იგი
და ა.შ.................