მისი ნამუშევრების მოქანდაკე კლოდტი. პიოტრ კარლოვიჩ კლოდტის შესახებ

პიოტრ კლოდტი დაიბადა 1805 წელს სანკტ-პეტერბურგში, სამხედრო ოჯახში, ძველი გერმანული ოჯახიდან. მისი მამა იყო გენერალი, 1812 წლის სამამულო ომის გმირი. იმისდა მიუხედავად, რომ მომავალი მოქანდაკე დედაქალაქში დაიბადა, მან ახალგაზრდობა ომსკში გაატარა, ევროპული განათლებისა და კულტურისგან მოშორებით. მას სურდა თავისი ცხოვრება, ისევე როგორც მისი წინაპრები, სამხედრო კარიერასთან დაეკავშირებინა - ომსკში იყო კაზაკთა სკოლის იუნკერი, პეტერბურგში დაბრუნებისთანავე საარტილერიო სკოლაში შევიდა. მიუხედავად ამ არჩევანისა, სწავლის წლებში, ყოველი შესაძლებლობის შემთხვევაში, იღებდა ფანქარს ან კალმის დანას – ძერწავდა ცხენებისა და ადამიანების ფიგურებს – ჰობი, რომლითაც მამამისი „დაინფიცირდა“.

სკოლის დამთავრების შემდეგ, კლოდტი დააწინაურეს პრაპორშუტში, მსახურობდა საარტილერიო ბრიგადაში, მაგრამ სამსახური დატოვა 1828 წელს, რათა ყურადღება გამახვილდეს მხოლოდ ხელოვნებაზე. ორი წლის განმავლობაში ის დამოუკიდებლად სწავლობდა, რის შემდეგაც გახდა სამხატვრო აკადემიის მოხალისე: აკადემიის რექტორი, მარტოსი და მასწავლებლები, კლოდტში ნიჭისა და უნარის დანახვით, დაეხმარნენ მას წარმატების მიღწევაში. დროთა განმავლობაში ის გახდა თავისი ხელობის ნამდვილი ოსტატი და ცნობილი იყო არა მხოლოდ იმპერიულ კარზე, არამედ მის საზღვრებს მიღმაც. კლოდტის ყველაზე ცნობილი ქმნილება, რა თქმა უნდა, ქანდაკებებია ცხენის მომთვინიერებლები ანიჩკოვის ხიდზეპეტერბურგში, მაგრამ არანაკლებ ბრწყინვალეა მისი სხვა ნამუშევრები. "საღამოს მოსკოვი"გიწვევთ გაიხსენოთ მათგან ყველაზე ცნობილი.

ნარვას ტრიუმფალური კარიბჭის ცხენები

კლოდტმა შეასრულა ეს დიდი სამთავრობო დაკვეთა ისეთ გამოცდილ მოქანდაკეებთან ერთად, როგორებიც არიან ს.პიმენოვი და ვ.დემუტ-მალინოვსკი. თაღის სხვენზე არის ექვსი ცხენი, რომელსაც ატარებს დიდების ქალღმერთის ეტლი, რომელიც დამზადებულია ყალბი სპილენძისგან კლოდტის მოდელის მიხედვით 1833 წელს. ამ ნაკვეთის კლასიკური სურათებისგან განსხვავებით, კლოდტის მიერ შესრულებული ცხენები სწრაფად მიიჩქარიან წინ და იზრდებიან კიდეც. ამავდროულად, მთელი სკულპტურული კომპოზიცია სწრაფი მოძრაობის შთაბეჭდილებას ტოვებს. ამ ნაწარმოების დასრულების შემდეგ ავტორმა მსოფლიო პოპულარობა და ნიკოლოზ I-ის მფარველობა მოიპოვა. არსებობს ლეგენდა, რომ ნიკოლოზ I-მა თქვა: „აბა, კლოდტ, შენ ცხენებს აჯობებ ცხენებს“.

კლოდტის ყველაზე ცნობილი ქმნილებაა, რა თქმა უნდა, ცხენების მომთვინიერებელთა სკულპტურული ჯგუფი პეტერბურგში, ანიჩკოვის ხიდზე, მაგრამ ოსტატის სხვა ნამუშევრები არანაკლებ ბრწყინვალეა.

ანიჩკოვის ხიდი "ცხენების მომთვინიერებელი".

ცნობილი "ცხენების მოთვინიერები" თავიდან სულაც არ უნდა მდებარეობდნენ იქ, სადაც დღეს მათი ნახვაა შესაძლებელი. სკულპტურები უნდა დაამშვენებდა ადმირალტეისკის ბულვარის ბურჯებს, სასახლის მოედნის შესასვლელთან. აღსანიშნავია, რომ ადგილიც და თავად პროექტიც პირადად იქნა მოწონებული ნიკოლოზ I. როდესაც ყველაფერი მზად იყო კასტინგისთვის, კლოდტმა გადაწყვიტა, რომ არ ღირდა ცხენების მოთვინიერება წყალთან და გემებთან. მან დაიწყო ადგილის ძებნა და საკმაოდ სწრაფად მისი არჩევანი დაეცა ანიჩკოვის ხიდზე, რომელიც უკვე რეკონსტრუქციას საჭიროებდა და საკმაოდ სადა იყო. მოქანდაკემ მიანიშნა მის იდეაზე და იმპერატორმა მხარი დაუჭირა. ნიკოლაიმ მოქანდაკეს ორი სუფთა ჯიშის არაბული ვერცხლი მიაწოდა - მას უფლება მისცეს, რაც სურდა მათთან გაეკეთებინა. კლოდტი ძალიან სასარგებლო იყო აკადემიაში სწავლის დროს მიღებული გამოცდილებით - იმ დროს ის იყო ერთ-ერთი გამოჩენილი რუსი სამსხმელო მუშა ეკიმოვის სტუდენტი და იმ დროისთვის, როდესაც "ტამერები" შეიქმნა, მან უკვე მოახერხა ხელმძღვანელობა. მთელი სამსხმელო ეზო. პირველი ბრინჯაოს ბლანკების დანახვისას იმპერატორმა უთხრა მოქანდაკეს, რომ ისინი იმაზე უკეთესად გამოვიდნენ, ვიდრე სინამდვილეში ჩანდნენ.

1841 წლის 20 ნოემბერს მოხდა ანიჩკოვის ხიდის საზეიმო გახსნა რეკონსტრუქციის შემდეგ, სადაც პეტერბურგელები სიტყვასიტყვით წავიდნენ. მაგრამ მაშინ მოსახლეობამ ვერ დაინახა კლოდტის შემოქმედების ნამდვილი სილამაზე - ნიკოლოზ I-მა გადაწყვიტა ორი ქანდაკება გადაეცა პრუსიის მეფე ფრიდრიხ ვილჰელმისთვის და მის ნაცვლად დამონტაჟდა მოხატული თაბაშირის ასლები. სამი წლის შემდეგ ასლები კვლავ გაკეთდა, მაგრამ მათაც დიდხანს არ გაგრძელებულა - ამჯერად მათი ბედნიერი მფლობელი გახდა "ორი სიცილიის მეფე" ფერდინანდ II. მხოლოდ 1850 წელს საბოლოოდ გაქრა ხიდიდან თაბაშირის ასლები და მათი ადგილი ბრინჯაოს ფიგურებმა დაიკავა.


ანიჩკოვის ხიდი 1850-იან წლებში

ივან კრილოვის ძეგლი

ცნობილი ფაბულის ცხოვრება თითქმის განუყრელად არის დაკავშირებული პეტერბურგთან - ის ქალაქში ცხოვრობდა თითქმის სამოცი წელი, იშვიათად ტოვებდა მას. 1844 წელს მისი გარდაცვალება ეროვნულ ტრაგედიად იქცა, ერთი წლის შემდეგ კი გამოცხადდა ნებაყოფლობითი გამოწერა, რომლის მიზანიც ცნობილი პოეტის ძეგლისთვის ფულის შეგროვება იყო. 1849 წელს კლოდტის პროექტმა გაიმარჯვა ღია კონკურსში. თავდაპირველი ესკიზები პოეტის თითქმის ანტიკური გამოსახულების შექმნას გულისხმობდა, მაგრამ მოქანდაკემ გადადგა გაბედული ნაბიჯი - მან მიატოვა იმ დროს გაბატონებული იდეალისტური გამოსახულების განსახიერების იდეები და სურდა პოეტის რაც შეიძლება ზუსტად გამოსახვა. ბუნებრივი გარემო. თანამედროვეთა თქმით, მან მოახერხა ორიგინალთან თითქმის პორტრეტული მსგავსების მიღწევა. კვარცხლბეკის პერიმეტრზე მოქანდაკე განათავსა ცხოველები - კრილოვის ზღაპრების გმირები. ძეგლი დღემდე ამშვენებს პეტერბურგის საზაფხულო ბაღს.

ნიკოლოზ I-ის ძეგლი წმინდა ისაკის მოედანზე

კიევის პრინცი ვლადიმერის ძეგლი

1833 წელს მოქანდაკე ვ. დემუტ-მალინოვსკიმუშაობდა კიევის პრინცი ვლადიმერის ძეგლის პროექტზე - 988 წელს რუსეთის ნათლობის ინიციატორი. სამუშაო დასრულდა 1835 წელს პროექტის წარდგენით საიმპერატორო ხელოვნების აკადემიის პრეზიდენტის წინაშე. გაურკვეველი მიზეზების გამო, პროექტზე მუშაობა ათი წლით შეჩერდა. 1846 წელს დემუტ-მალინოვსკი გარდაიცვალა, რის შემდეგაც სამუშაოები აიღო არქიტექტორმა კ.ტონმა, რომელმაც დააპროექტა კვარცხლბეკი მაღალი კოშკის მსგავსი ეკლესიის სახით ფსევდობიზანტიურ სტილში. ამ დროს კლოდტი ხელმძღვანელობდა სამხატვრო აკადემიის სამსხმელოს და მას დაევალა ძეგლის ბრინჯაოში ჩამოსხმა. კასტინგამდე მას მოუწია დემუტ-მალინოვსკის მიერ ერთ დროს გაკეთებული პატარა ფიგურის რეპროდუცირება ძეგლის გიგანტურ მასშტაბებზე. ამ სამუშაოს შესრულებისას გარდაუვალია ცვლილებები მოდელთან დაკავშირებით. შეუძლებელია ამ განსხვავებების შეფასება, ვინაიდან შეუძლებელია პროექტის დიზაინის შედარება ძეგლთან: საპროექტო მოდელი არ არის შემონახული. კლოდტმა დიდი სამუშაო შეასრულა ქანდაკების სახეზე, მისცა მას სულიერებისა და შთაგონების გამოხატულება. მოქანდაკე თავის საქმეს ძალიან კეთილსინდისიერად ასრულებდა, ქანდაკება სანკტ-პეტერბურგიდან კიევში გადაიტანა და ძალიან კარგად შეურჩია მისთვის ადგილი: იგი დნეპრის ნაპირების მაღალმთიან პეიზაჟშია ჩაწერილი.

კიევის პრინცი ვლადიმერის ძეგლი

ნიკოლოზ I-ის ძეგლი

საკამათო, მაგრამ გამოჩენილი იმპერატორის ძეგლი მისი გარდაცვალებიდან ერთი წლის შემდეგ - 1856 წელს დაიდო. თავდაპირველად ეს იყო რთული პროექტი, რომელზეც რამდენიმე მოქანდაკე უნდა ემუშავა, მაგრამ ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევარი - სუვერენის ფიგურის განსახიერება - კლოდტს დაევალა. მან წარმატებით გაართვა თავი დავალებას მხოლოდ მეორედ - პირველივე მცდელობისას ქანდაკების ფორმამ ვერ გაუძლო და გამდნარი ბრინჯაო გადმოვიდა. ნიკოლოზის მემკვიდრემ ალექსანდრე II-მ მოქანდაკეს მეორადი ქასთინგის უფლება მისცა, რაც წარმატებული გამოდგა. იმისთვის, რომ ქანდაკება საიმპერატორო სამხატვრო აკადემიიდან გამოეტანა, სადაც ის ჩამოსხმული იყო, საჭირო იყო კედლების დანგრევა: მისი ზომები იმდენად დიდი იყო. 1859 წლის 25 ივნისს ძეგლის ინაუგურაცია გაიმართა ალექსანდრე II. თანამედროვეები გაოცებულნი იყვნენ უპრეცედენტო მიღწევით: კლოდტმა მოახერხა მხედრის ქანდაკება დაეყრდნო მხოლოდ ორ საყრდენ წერტილს, ცხენის უკანა ფეხებს! ევროპაში ასეთი ძეგლი პირველად დაიდგა, საინჟინრო სასწაულის ასეთი განსახიერების ერთადერთი ადრინდელი მაგალითი იყო აშშ-ს დედაქალაქში პრეზიდენტი ენდრიუ ჯექსონის ამერიკული ძეგლი. 1917 წლის ოქტომბრის რევოლუციის შემდეგ, ძეგლის, როგორც ცარისტული რეჟიმის მემკვიდრეობის, დემონტაჟის საკითხი არაერთხელ დაისვა, მაგრამ კლოდტის მხატვრულმა გენიოსმა ძეგლი გადაარჩინა განადგურებისგან: მხოლოდ ორი საყრდენის სისტემის უნიკალურობის წყალობით, ის იყო. აღიარებულია, როგორც ინჟინერიის სასწაული და შემონახულია.


ისინი ამბობენ, რომ რუსეთის კულტურულ დედაქალაქში მხოლოდ 800-მდე ხიდია გადაყრილი ბევრ მდინარესა და ნაკადულზე, არხებზე, ტბებზე, აუზებსა და ხელოვნურ წყალსაცავებზე. თითოეულ მათგანს აქვს თავისი ისტორია. მაგრამ გულწრფელი ფაქტების, ლამაზი მოთხრობების, ლეგენდების, მითების, ხალხური ზღაპრებისა და ანეგდოტების რაოდენობის მიხედვით, მხოლოდ რამდენიმე ათეული შეიძლება გამოირჩეოდეს მთელი ამ უზარმაზარი რაოდენობის ხიდებიდან. მათ შორის არის პატარა, მაგრამ ძალიან ცნობილი ანიჩკოვის ხიდი.

იგი მდებარეობს ნეველის პროსპექტის მდინარე ფონტანკას კვეთაზე. იგი გამოსახულია მრავალ ფერწერაში, ღია ბარათებში, გრავიურებში. მისი მთავარი მახასიათებელია ცნობილი სკულპტურები "ცხენის მოთვინიერები". ეს არის მოქანდაკის P.K. Klodt-ის საუკეთესო ნამუშევარი, რომელმაც მას მსოფლიო პოპულარობა მოუტანა. პეტერბურგში 30-მდე „ცხენია“ და მათგან 11 მოქანდაკე კლოდტის ნამუშევარია.

ხიდს სახელი ვიცე-პოლკოვნიკ მიხეილ ანიჩკოვის პატივსაცემად ეწოდა. სწორედ მის ბატალიონებს მიენიჭათ პატივი თავად პეტრე I-ის ბრძანებით აეგოთ ეს სტრუქტურა.მაგრამ პეტერბურგის გამომგონებლებს შეუყვარდათ სახელწოდება „ანიჩკი“. inხიდი“ - რა თქმა უნდა, სტრუქტურის მემკვიდრეობაში არ არის ნახსენები ანეჩკა ან ანა, მაგრამ ის არანაკლებ ლამაზად და იდუმალ ჟღერს.


ანიჩკოვის ხიდი XIX საუკუნეში

დროთა განმავლობაში ხიდი რამდენჯერმე გადაკეთდა. ანიჩკოვის ხიდის რეკონსტრუქციის წლებში, მოქანდაკე პიოტრ კარლოვიჩ კლოდტი, რომელიც იმ დროს უკვე ხელმძღვანელობდა აკადემიურ სამსხმელოს, მუშაობდა ერთ-ერთ პროექტზე ნევის სანაპიროზე, სამხატვრო აკადემიის მოპირდაპირედ, ბორცვის დეკორაციისთვის. შემდეგ ისინი აპირებდნენ მის გაფორმებას ცხენების სკულპტურული ჯგუფებით, რომლებსაც ხელმძღვანელობდნენ ახალგაზრდები, ისეთი, როგორიც არის პარიზში, ელისეის მინდვრების შესასვლელი.


ცხენი მარლი პარიზში, კონკორდის მოედანზე

მაგრამ გეგმები შეიცვალა. ბურჯზე დამონტაჟდა სფინქსები, რომლებიც 1832 წლის გაზაფხულზე ეგვიპტის უძველესი დედაქალაქიდან, ქალაქ თებედან ჩამოიტანეს პეტერბურგში. სფინქსების ფიგურები ამოკვეთილია ჩვენს წელთაღრიცხვამდე XIII საუკუნეში. ე. მათი სახეები ფარაონ ამენჰოტეპ III-ის პორტრეტებია.


ეგვიპტური ხიდი, 1896, ფოტო: F. Krátký

კლოდტის ცხენები თითქოს უმუშევრად იყვნენ. და მოქანდაკე სთავაზობს თავისი ცხენების დაყენებას ანიჩკოვის გადაკეთებულ ხიდზე.

1841 წლის შემოდგომაზე დამონტაჟდა პირველი წყვილი ცხენები - ხიდის დასავლეთ მხარეს, ანიჩკოვის სასახლის მხრიდან და მათი თაბაშირის ასლები იდგა საპირისპიროდ.

კლოდტმა ორჯერ ჩამოასხა ბრინჯაოს კომპოზიციები აღმოსავლეთის მხარეს და ორჯერ მალევე ინსტალაციის შემდეგ ისინი ამოიღეს კვარცხლბეკებიდან ევროპელი მონარქებისთვის წარდგენისთვის.

პირველი ეგზემპლარი 1843 წელს წავიდა ბერლინში. ეს იყო საჩუქრების გაცვლა ნათესავებს შორის: პრუსიის ტახტზე ავიდა ფრიდრიხ ვილჰელმ IV, პრინცესების ფრედერიკა-ლუიზა-შარლოტას ძმა, რომელიც გახდა ნიკოლოზ I-ის ცოლი, ალექსანდრა ფეოდოროვნა. აი ისინიც - კლოდტის ცხენები თავდაპირველ ადგილას ბერლინის სამეფო ციხეზე. მოგვიანებით ისინი გადაიყვანეს კლეისტის პარკში.


1860 წ

ხოლო 1846 წელს ცხენები ამოიღეს კვარცხლბეკიდან და წარუდგინეს ორი სიცილიის მეფე ფერდინანდ II ბურბონელს. ორი სიცილიის სამეფოს აღდგენიდან 30 წელი შესრულდა; თუმცა, ამბობდნენ, რომ ეს უფრო მადლიერების ნიშანი იყო: მანამდე ცოტა ხნით ადრე, იმპერატრიცა იტალიაში გაემგზავრა ჯანმრთელობის გასაუმჯობესებლად და ნეაპოლიტანელმა ტირანმა მას მდიდრული მიღება გაუმართა. აი, ისინი - ცნობილი ბრინჯაოს ცხენები და კლოდტის ახალგაზრდები ნეაპოლის სამეფო სასახლის კარიბჭესთან.


ფოტო: honorlil.livejournal.com

შედეგად, კლოდტი უარს ამბობს ანიჩკოვის ხიდის აღმოსავლეთ საძირკველზე შუბების დაყენებაზე და გადაწყვეტს შექმნას ორი ახალი ორიგინალური კომპოზიცია, ჩაფიქრებული სიუჟეტის "ცხენის მოთვინიერება" განვითარებაში. 1850 წელს ეს გრანდიოზული გეგმა სრულად დასრულდა.

მაყურებელი აღფრთოვანებული იყო, ნიკოლოზ I - კმაყოფილი.

ხიდის საზეიმო გახსნის ცერემონიაზე იმპერატორმა, რომელიც, მოგეხსენებათ, გამომეტყველების დახვეწით არ გამოირჩეოდა, ჯარისკაცური სპონტანურობით ხმამაღლა განაცხადა, მოქანდაკეს მხარზე დაარტყა:

"შენ, კლოდტ, ცხენებს ჯობია ცხენები, ვიდრე ცხენები", - ამაყი ფრანგისადმი ასეთი საეჭვო კომპლიმენტი იმპერატორს ძალიან ძვირად დაუჯდა, მაგრამ ის არასოდეს გაიგებს ამის შესახებ. ბარონი პიტერ კლოდტი უკიდურესად შურისმაძიებელი აღმოჩნდა ...

გავიდა წლები და სწორედ მას, კლოდტს დაევალა იმ დროისთვის უკვე გარდაცვლილი იმპერატორის ქანდაკების შექმნა. რა თქმა უნდა, ძეგლი საცხენოსნო უნდა ყოფილიყო. მაესტრომ შესანიშნავი სამუშაო შეასრულა: მისმა მხედარმა "სპილენძსაც" კი გადააჭარბა, რადგან ნიკოლაის ქვეშ მყოფი ცხენი მხოლოდ ორ საყრდენ წერტილს ეყრდნობა! კლოდტამდე ასეთ რამეს მსოფლიოში ვერავინ შექმნიდა.


ფოტო: fiesta.city

თუმცა, გაიხსენა წინა წყენა, მოქანდაკე მაინც შური იძია მონარქზე: ნიკოლოზის კისერზე მან დაწერა სამი ასო რუსული სიტყვა, რომელიც რუსეთში ყველამ იცის. ეს წარწერა დღესაც ცოცხალია. მიიღე ჩემი სიტყვა - არ არის საჭირო ძეგლზე ასვლა.

ალბათ, არა მარტო კლოდს აღიზიანებდა გარდაცვლილი ნიკოლოზ I. ძეგლის გახსნიდან მეორე დღეს ცხენის წინა მარჯვენა ფეხის მოსახვევზე რაღაც ჭკუაზე დაკიდა. კაშკაშა საღებავებით ეწერა: „არ მოგიწიო“. წარწერა ყველა პეტერბურგელს ესმოდა: რომ არა წმინდა ისაკის დიდი ნაწილი, ნიკოლაი დიდი პეტრეს თავის უკანა მხარეს შეხედავდა. ტყუილად არ იყო, რომ მოგვიანებით პეტერბურგის ფოლკლორი შეავსეს გამონათქვამით "სულელი ჭკვიანს ეწევა, მაგრამ ისაკი ხელს უშლის".

სხვათა შორის, პიოტრ ივანოვიჩ კლოდტისთვის ახალი არ იყო მტრებთან გამკლავება მისი ქანდაკებების დახმარებით. ანიჩკოვის ხიდზე გავლისას კიდევ ერთხელ მიაქციეთ ყურადღება კლოდტის ცხენებს: მგზნებარე ანტიბონაპარტისტი, მოქანდაკე თავისი სულით „დასცქერის“ „მოძალადე კორსიკელს“, ერთ-ერთი ცხენის ფეხებს შორის ნაპოლეონის პროფილს ამტვრევდა. სხვა ვერსიით, ეს არის ცოლის საყვარლის ფიზიონომია.

ანიჩკოვის ხიდზე პეტერბურგელებს გამოცანები ჰქონდათ: რამდენი კვერცხია ხიდზე? ახლა პასუხობენ - 16, 1917 წლამდე კი - 18, რადგან პოლიციელი მორიგე იყო მთელი საათის განმავლობაში. გორბის ანტიალკოჰოლური კამპანიის დღეებში კი ამბობდნენ, რომ მთელ ქალაქში მხოლოდ 4 არ სვამს - ხელები დაკავებული აქვთ, ცხენებს ინახავენ.

მოქანდაკის შესახებ


პიოტრ კარლოვიჩ კლოდტი

პიოტრ კარლოვიჩ კლოდტი არის რუსი მოქანდაკე კლოდტ ფონ იურგენსბურგის ბარონიული ოჯახიდან.

პიტერ კლოდტი ძველი ღარიბი ოჯახიდან იყო. მან კარიერა სამხედრო სამსახურში დაიწყო. მაგრამ მალე კლოდტი დაინტერესდა ქანდაკების ხელოვნებით და საარტილერიო სკოლის დამთავრების შემდეგ ახალგაზრდა შევიდა სამხატვრო აკადემიაში. მოქანდაკე გატაცებული იყო შემოქმედებით. მისი თანამედროვეები იხსენებდნენ, რომ კლოდტი გამუდმებით უყურებდა ცხენებს, მათ პოზებსა და მოძრაობებს, ცდილობდა სკულპტურაში გადმოეცა ცხოველების მთელი სილამაზე "სრულყოფილ სიზუსტემდე".

კლოდტის ნიჭი დროთა განმავლობაში დიდად დაფასდა მსოფლიოში. მოქანდაკე აირჩიეს პარიზის, ბერლინისა და რომის სამხატვრო აკადემიაში. მაგრამ წარმატებამ თავი არ დაუბრუნა - კლოდტი თავისი დღის ბოლომდე დარჩა მოკრძალებული და უინტერესო ადამიანი, რომელიც თავის შემოსავალს გაჭირვებულ ადამიანებს ურიგებდა. მისი გარდაცვალების შესახებ ჯერ კიდევ არსებობს ლეგენდა: ვითომ არაკეთილსინდისიერმა ადამიანებმა უთხრეს მოქანდაკეს, რომ მის კომპოზიციებში ორ ჯოხს ენა აკლდა. ამ შეტყობინებამ კლოდტი იმდენად დაამწუხრა, რომ მძიმედ დაავადდა და მალევე გარდაიცვალა.

პიოტრ კლოდტი დაიბადა 1805 წელს სანკტ-პეტერბურგში, სამხედრო ოჯახში, ძველი გერმანული ოჯახიდან. მისი მამა იყო გენერალი, 1812 წლის სამამულო ომის გმირი. იმისდა მიუხედავად, რომ მომავალი მოქანდაკე დედაქალაქში დაიბადა, მან ახალგაზრდობა ომსკში გაატარა, ევროპული განათლებისა და კულტურისგან მოშორებით. მას სურდა თავისი ცხოვრება, ისევე როგორც მისი წინაპრები, სამხედრო კარიერასთან დაეკავშირებინა - ომსკში იყო კაზაკთა სკოლის იუნკერი, პეტერბურგში დაბრუნებისთანავე საარტილერიო სკოლაში შევიდა. მიუხედავად ამ არჩევანისა, სწავლის წლებში, ყოველი შესაძლებლობის შემთხვევაში, იღებდა ფანქარს ან კალმის დანას – ძერწავდა ცხენებისა და ადამიანების ფიგურებს – ჰობი, რომლითაც მამამისი „დაინფიცირდა“.

სკოლის დამთავრების შემდეგ, კლოდტი დააწინაურეს პრაპორშუტში, მსახურობდა საარტილერიო ბრიგადაში, მაგრამ სამსახური დატოვა 1828 წელს, რათა ყურადღება გამახვილდეს მხოლოდ ხელოვნებაზე. ორი წლის განმავლობაში ის დამოუკიდებლად სწავლობდა, რის შემდეგაც გახდა სამხატვრო აკადემიის მოხალისე: აკადემიის რექტორი, მარტოსი და მასწავლებლები, კლოდტში ნიჭისა და უნარის დანახვით, დაეხმარნენ მას წარმატების მიღწევაში. დროთა განმავლობაში ის გახდა თავისი ხელობის ნამდვილი ოსტატი და ცნობილი იყო არა მხოლოდ იმპერიულ კარზე, არამედ მის საზღვრებს მიღმაც. კლოდტის ყველაზე ცნობილი ქმნილება, რა თქმა უნდა, ქანდაკებებია ცხენის მომთვინიერებლები ანიჩკოვის ხიდზეპეტერბურგში, მაგრამ არანაკლებ ბრწყინვალეა მისი სხვა ნამუშევრები. "საღამოს მოსკოვი"გიწვევთ გაიხსენოთ მათგან ყველაზე ცნობილი.

ნარვას ტრიუმფალური კარიბჭის ცხენები

კლოდტმა შეასრულა ეს დიდი სამთავრობო დაკვეთა ისეთ გამოცდილ მოქანდაკეებთან ერთად, როგორებიც არიან ს.პიმენოვი და ვ.დემუტ-მალინოვსკი. თაღის სხვენზე არის ექვსი ცხენი, რომელსაც ატარებს დიდების ქალღმერთის ეტლი, რომელიც დამზადებულია ყალბი სპილენძისგან კლოდტის მოდელის მიხედვით 1833 წელს. ამ ნაკვეთის კლასიკური სურათებისგან განსხვავებით, კლოდტის მიერ შესრულებული ცხენები სწრაფად მიიჩქარიან წინ და იზრდებიან კიდეც. ამავდროულად, მთელი სკულპტურული კომპოზიცია სწრაფი მოძრაობის შთაბეჭდილებას ტოვებს. ამ ნაწარმოების დასრულების შემდეგ ავტორმა მსოფლიო პოპულარობა და ნიკოლოზ I-ის მფარველობა მოიპოვა. არსებობს ლეგენდა, რომ ნიკოლოზ I-მა თქვა: „აბა, კლოდტ, შენ ცხენებს აჯობებ ცხენებს“.

კლოდტის ყველაზე ცნობილი ქმნილებაა, რა თქმა უნდა, ცხენების მომთვინიერებელთა სკულპტურული ჯგუფი პეტერბურგში, ანიჩკოვის ხიდზე, მაგრამ ოსტატის სხვა ნამუშევრები არანაკლებ ბრწყინვალეა.

ანიჩკოვის ხიდი "ცხენების მომთვინიერებელი".

ცნობილი "ცხენების მოთვინიერები" თავიდან სულაც არ უნდა მდებარეობდნენ იქ, სადაც დღეს მათი ნახვაა შესაძლებელი. სკულპტურები უნდა დაამშვენებდა ადმირალტეისკის ბულვარის ბურჯებს, სასახლის მოედნის შესასვლელთან. აღსანიშნავია, რომ ადგილიც და თავად პროექტიც პირადად იქნა მოწონებული ნიკოლოზ I. როდესაც ყველაფერი მზად იყო კასტინგისთვის, კლოდტმა გადაწყვიტა, რომ არ ღირდა ცხენების მოთვინიერება წყალთან და გემებთან. მან დაიწყო ადგილის ძებნა და საკმაოდ სწრაფად მისი არჩევანი დაეცა ანიჩკოვის ხიდზე, რომელიც უკვე რეკონსტრუქციას საჭიროებდა და საკმაოდ სადა იყო. მოქანდაკემ მიანიშნა მის იდეაზე და იმპერატორმა მხარი დაუჭირა. ნიკოლაიმ მოქანდაკეს ორი სუფთა ჯიშის არაბული ვერცხლი მიაწოდა - მას უფლება მისცეს, რაც სურდა მათთან გაეკეთებინა. კლოდტი ძალიან სასარგებლო იყო აკადემიაში სწავლის დროს მიღებული გამოცდილებით - იმ დროს ის იყო ერთ-ერთი გამოჩენილი რუსი სამსხმელო მუშა ეკიმოვის სტუდენტი და იმ დროისთვის, როდესაც "ტამერები" შეიქმნა, მან უკვე მოახერხა ხელმძღვანელობა. მთელი სამსხმელო ეზო. პირველი ბრინჯაოს ბლანკების დანახვისას იმპერატორმა უთხრა მოქანდაკეს, რომ ისინი იმაზე უკეთესად გამოვიდნენ, ვიდრე სინამდვილეში ჩანდნენ.

1841 წლის 20 ნოემბერს მოხდა ანიჩკოვის ხიდის საზეიმო გახსნა რეკონსტრუქციის შემდეგ, სადაც პეტერბურგელები სიტყვასიტყვით წავიდნენ. მაგრამ მაშინ მოსახლეობამ ვერ დაინახა კლოდტის შემოქმედების ნამდვილი სილამაზე - ნიკოლოზ I-მა გადაწყვიტა ორი ქანდაკება გადაეცა პრუსიის მეფე ფრიდრიხ ვილჰელმისთვის და მის ნაცვლად დამონტაჟდა მოხატული თაბაშირის ასლები. სამი წლის შემდეგ ასლები კვლავ გაკეთდა, მაგრამ მათაც დიდხანს არ გაგრძელებულა - ამჯერად მათი ბედნიერი მფლობელი გახდა "ორი სიცილიის მეფე" ფერდინანდ II. მხოლოდ 1850 წელს საბოლოოდ გაქრა ხიდიდან თაბაშირის ასლები და მათი ადგილი ბრინჯაოს ფიგურებმა დაიკავა.


ანიჩკოვის ხიდი 1850-იან წლებში

ივან კრილოვის ძეგლი

ცნობილი ფაბულის ცხოვრება თითქმის განუყრელად არის დაკავშირებული პეტერბურგთან - ის ქალაქში ცხოვრობდა თითქმის სამოცი წელი, იშვიათად ტოვებდა მას. 1844 წელს მისი გარდაცვალება ეროვნულ ტრაგედიად იქცა, ერთი წლის შემდეგ კი გამოცხადდა ნებაყოფლობითი გამოწერა, რომლის მიზანიც ცნობილი პოეტის ძეგლისთვის ფულის შეგროვება იყო. 1849 წელს კლოდტის პროექტმა გაიმარჯვა ღია კონკურსში. თავდაპირველი ესკიზები პოეტის თითქმის ანტიკური გამოსახულების შექმნას გულისხმობდა, მაგრამ მოქანდაკემ გადადგა გაბედული ნაბიჯი - მან მიატოვა იმ დროს გაბატონებული იდეალისტური გამოსახულების განსახიერების იდეები და სურდა პოეტის რაც შეიძლება ზუსტად გამოსახვა. ბუნებრივი გარემო. თანამედროვეთა თქმით, მან მოახერხა ორიგინალთან თითქმის პორტრეტული მსგავსების მიღწევა. კვარცხლბეკის პერიმეტრზე მოქანდაკე განათავსა ცხოველები - კრილოვის ზღაპრების გმირები. ძეგლი დღემდე ამშვენებს პეტერბურგის საზაფხულო ბაღს.

ნიკოლოზ I-ის ძეგლი წმინდა ისაკის მოედანზე

კიევის პრინცი ვლადიმერის ძეგლი

1833 წელს მოქანდაკე ვ. დემუტ-მალინოვსკიმუშაობდა კიევის პრინცი ვლადიმერის ძეგლის პროექტზე - 988 წელს რუსეთის ნათლობის ინიციატორი. სამუშაო დასრულდა 1835 წელს პროექტის წარდგენით საიმპერატორო ხელოვნების აკადემიის პრეზიდენტის წინაშე. გაურკვეველი მიზეზების გამო, პროექტზე მუშაობა ათი წლით შეჩერდა. 1846 წელს დემუტ-მალინოვსკი გარდაიცვალა, რის შემდეგაც სამუშაოები აიღო არქიტექტორმა კ.ტონმა, რომელმაც დააპროექტა კვარცხლბეკი მაღალი კოშკის მსგავსი ეკლესიის სახით ფსევდობიზანტიურ სტილში. ამ დროს კლოდტი ხელმძღვანელობდა სამხატვრო აკადემიის სამსხმელოს და მას დაევალა ძეგლის ბრინჯაოში ჩამოსხმა. კასტინგამდე მას მოუწია დემუტ-მალინოვსკის მიერ ერთ დროს გაკეთებული პატარა ფიგურის რეპროდუცირება ძეგლის გიგანტურ მასშტაბებზე. ამ სამუშაოს შესრულებისას გარდაუვალია ცვლილებები მოდელთან დაკავშირებით. შეუძლებელია ამ განსხვავებების შეფასება, ვინაიდან შეუძლებელია პროექტის დიზაინის შედარება ძეგლთან: საპროექტო მოდელი არ არის შემონახული. კლოდტმა დიდი სამუშაო შეასრულა ქანდაკების სახეზე, მისცა მას სულიერებისა და შთაგონების გამოხატულება. მოქანდაკე თავის საქმეს ძალიან კეთილსინდისიერად ასრულებდა, ქანდაკება სანკტ-პეტერბურგიდან კიევში გადაიტანა და ძალიან კარგად შეურჩია მისთვის ადგილი: იგი დნეპრის ნაპირების მაღალმთიან პეიზაჟშია ჩაწერილი.

კიევის პრინცი ვლადიმერის ძეგლი

ნიკოლოზ I-ის ძეგლი

საკამათო, მაგრამ გამოჩენილი იმპერატორის ძეგლი მისი გარდაცვალებიდან ერთი წლის შემდეგ - 1856 წელს დაიდო. თავდაპირველად ეს იყო რთული პროექტი, რომელზეც რამდენიმე მოქანდაკე უნდა ემუშავა, მაგრამ ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევარი - სუვერენის ფიგურის განსახიერება - კლოდტს დაევალა. მან წარმატებით გაართვა თავი დავალებას მხოლოდ მეორედ - პირველივე მცდელობისას ქანდაკების ფორმამ ვერ გაუძლო და გამდნარი ბრინჯაო გადმოვიდა. ნიკოლოზის მემკვიდრემ ალექსანდრე II-მ მოქანდაკეს მეორადი ქასთინგის უფლება მისცა, რაც წარმატებული გამოდგა. იმისთვის, რომ ქანდაკება საიმპერატორო სამხატვრო აკადემიიდან გამოეტანა, სადაც ის ჩამოსხმული იყო, საჭირო იყო კედლების დანგრევა: მისი ზომები იმდენად დიდი იყო. 1859 წლის 25 ივნისს ძეგლის ინაუგურაცია გაიმართა ალექსანდრე II. თანამედროვეები გაოცებულნი იყვნენ უპრეცედენტო მიღწევით: კლოდტმა მოახერხა მხედრის ქანდაკება დაეყრდნო მხოლოდ ორ საყრდენ წერტილს, ცხენის უკანა ფეხებს! ევროპაში ასეთი ძეგლი პირველად დაიდგა, საინჟინრო სასწაულის ასეთი განსახიერების ერთადერთი ადრინდელი მაგალითი იყო აშშ-ს დედაქალაქში პრეზიდენტი ენდრიუ ჯექსონის ამერიკული ძეგლი. 1917 წლის ოქტომბრის რევოლუციის შემდეგ, ძეგლის, როგორც ცარისტული რეჟიმის მემკვიდრეობის, დემონტაჟის საკითხი არაერთხელ დაისვა, მაგრამ კლოდტის მხატვრულმა გენიოსმა ძეგლი გადაარჩინა განადგურებისგან: მხოლოდ ორი საყრდენის სისტემის უნიკალურობის წყალობით, ის იყო. აღიარებულია, როგორც ინჟინერიის სასწაული და შემონახულია.


პიოტრ კარლოვიჩ კლოდტი (კლოდტ ფონ იურგენსბურგი) (გერმანული პიტერ კლოდტ ფონ იურგენსბურგი; 1805-1867) არის გამოჩენილი რუსი მოქანდაკე.

ბიჭი, ახალგაზრდობა, ოფიცერი

მომავალი მოქანდაკის ოჯახი მემკვიდრეობითი სამხედროებისგან შედგებოდა. როგორც ხშირად ხდება, გვარი არ იყო მდიდარი, თუმცა კარგად დაბადებული. მისი დიდი ბაბუა იყო ჩრდილოეთ ომის ერთ-ერთი ცნობილი ფიგურა, ის იყო გენერალ-მაიორი შვედეთის სამსახურში. მოქანდაკის მამა იყო სამხედრო გენერალი, რომელიც იბრძოდა 1812 წლის სამამულო ომში. ცნობილი გენერლის პორტრეტს ღირსეული ადგილი უჭირავს ზამთრის სასახლის გალერეაში.მიუხედავად იმისა, რომ პ.კ.კლოდტი დაიბადა 1805 წელს პეტერბურგში, მან ბავშვობა და ახალგაზრდობა გაატარა ომსკში, სადაც მამამისი შტაბის უფროსად მუშაობდა. ცალკეული ციმბირის კორპუსის. იქ, დედაქალაქის განათლების სტანდარტებისაგან შორს, ევროპული კულტურისგან შორს, გამოიხატებოდა ბარონის მიდრეკილება კვეთის, მოდელირებისა და ხატვისადმი. ბიჭს ყველაზე მეტად ცხენების გამოსახვა უყვარდა, მათში განსაკუთრებული ხიბლი ხედავდა, ბიჭი წინაპრების მსგავსად სამხედრო კარიერისთვის ემზადებოდა. 1822 წელს, 17 წლის ასაკში, იგი დაბრუნდა დედაქალაქში და შევიდა საარტილერიო სკოლაში. მთელი თავისუფალი დრო, რომელიც დარჩა სამხედრო ხელობის სწავლისგან, მან თავის ჰობის დაუთმო. ასევე ცნობილია, რომ ამ პერიოდში კლოდტმა დიდი დრო დაუთმო ცხენების პოზების, სიარულის და ჩვევების შესწავლას. „ცხენის, როგორც მხატვრული შემოქმედების საგნად გააზრებით, მას ბუნების გარდა სხვა დამრიგებელი არ ჰყავდა“.კოლეჯის დამთავრების შემდეგ მომავალმა მოქანდაკემ მიიღო მეორე ლეიტენანტის წოდება. ოფიცერი სასწავლო საარტილერიო ბრიგადაში მსახურობდა 23 წლამდე, რის შემდეგაც 1828 წელს მან მიატოვა სამხედრო სამსახური და გადაწყვიტა გაეგრძელებინა ექსკლუზიურად ქანდაკება.

მოქანდაკე

ორი წლის განმავლობაში კლოდტი დამოუკიდებლად სწავლობდა, კოპირებდა თანამედროვე და ანტიკური ხელოვნების ნიმუშებს და მუშაობდა ბუნებიდან. 1830 წლიდან არის სამხატვრო აკადემიის მოხალისე, მისი მასწავლებლები იყვნენ აკადემიის რექტორი ი.პ.მარტოსი, ასევე ქანდაკების ოსტატები S.I.Galberg და B.I.Orlovsky. ისინი, დაადასტურეს ახალგაზრდა მოქანდაკის შრომა და ნიჭი, დაეხმარნენ მას წარმატების მიღწევაში. კლოდტის ნიჭმა და გამძლეობამ მოულოდნელი დივიდენდები მოიტანა: 1830-იანი წლების დასაწყისიდან ცხენების გამოსახულმა მისმა ფიგურებმა დიდი წარმატებით ისარგებლეს.

ნარვას კარიბჭის ცხენები

მისი კარიერის ძლიერი გაგრძელება იყო დიდი სამთავრობო შეკვეთა ნარვას კარიბჭის სკულპტურული გაფორმებისთვის, ისეთ გამოცდილ მოქანდაკეებთან ერთად, როგორებიც არიან S. S. Pimenov და V. I. Demut-Malinovsky. თაღის სხვენზე დაყენებულია ექვსი ცხენი, რომელსაც ატარებს დიდების ქალღმერთის ეტლი, რომელიც დამზადებულია ყალბი სპილენძისგან 1833 წლის კლოდტის მოდელის მიხედვით. ამ ნაკვეთის კლასიკური სურათებისგან განსხვავებით, კლოდტის მიერ შესრულებული ცხენები სწრაფად მიიჩქარიან წინ და იზრდებიან კიდეც. ამავდროულად, მთელი სკულპტურული კომპოზიცია სწრაფი მოძრაობის შთაბეჭდილებას ტოვებს. ამ ნაწარმოების დასრულების შემდეგ ავტორმა მსოფლიო პოპულარობა და ნიკოლოზ I-ის მფარველობა მოიპოვა. არსებობს ლეგენდა, რომ ნიკოლოზ I-მა თქვა: „აბა, კლოდტ, შენ ცხენებს აჯობებ ცხენებს“.

ანიჩკოვის ხიდი

ანიჩკოვის ხიდი 1850-იან წლებში

1832 წლის ბოლოს - 1833 წლის დასაწყისში, მოქანდაკემ მიიღო ახალი სამთავრობო ბრძანება ორი სკულპტურული ჯგუფის აღსასრულებლად, რათა დაამშვენებინა სასახლის ბურჯი ადმირალტეისკაიას სანაპიროზე. 1833 წლის ზაფხულში კლოდტმა პროექტისთვის გააკეთა მოდელები, ხოლო იმავე წლის აგვისტოში მოდელები დაამტკიცა იმპერატორმა და გადასცა სამხატვრო აკადემიას განსახილველად. აკადემიური საბჭოს წევრებმა სრული კმაყოფილება გამოთქვეს მოქანდაკის მუშაობით და გადაწყდა, რომ ორივე პირველი ჯგუფი სრული ზომით დაეკომპლექტებინათ. ამ წარმატების შემდეგ, ამ პროექტზე მუშაობა შეფერხდა, იმის გამო, რომ კლოდტი ასრულებდა სამუშაოებს ნარვას კარიბჭის სკულპტურულ კომპოზიციაზე. ეს შესვენება დასრულდა 1830-იანი წლების შუა ხანებში და პროექტზე მუშაობა გაგრძელდა. იმპერატორმა ნიკოლოზ I-მა, რომელიც კურირებდა ბურჯის პროექტს, არ მოიწონა ლომებისა და ცხენების კომბინაცია. დიოსკურიის ნაცვლად ბურჯზე ვაზები დაამონტაჟეს. P.K. Klodt-მა ყურადღება გაამახვილა ანიჩკოვის ხიდის რეკონსტრუქციის პროექტზე და შესთავაზა ქანდაკებების განთავსება არა ადმირალტეისკაიას სანაპიროზე ან ადმირალტეისკის ბულვარზე, არამედ მათი გადატანა ანიჩკოვის ხიდის საყრდენებზე. წინადადება დამტკიცდა და ახალი პროექტი მოიცავდა ხიდის დასავლეთ და აღმოსავლეთ მხარეს ოთხ კვარცხლბეკზე ორი წყვილი სკულპტურული კომპოზიციის დამონტაჟებას. 1838 წლისთვის პირველი ჯგუფი რეალიზებული იყო ბუნებრივი ზომით და მზად იყო ბრინჯაოზე გადასათარგმნად. მოულოდნელად, გადაულახავი დაბრკოლება გაჩნდა: საიმპერატორო ხელოვნების აკადემიის სამსხმელო უფროსი, ვ.პ. ეკიმოვი, მოულოდნელად გარდაიცვალა მემკვიდრის დატოვების გარეშე. ამ პიროვნების გარეშე ქანდაკებების ჩამოსხმა შეუძლებელი იყო და მოქანდაკემ გადაწყვიტა ჩამოსხმის სამუშაოები დამოუკიდებლად ემართა.

ინკარნაცია ბრინჯაოში

სამუშაოს შესასრულებლად მას სჭირდებოდა სამსხმელო საფუძვლების უნარები, რომელსაც ასწავლიდა საარტილერიო სკოლაში, პრაქტიკულად დაეუფლა საარტილერიო სამსახურს და გამოიყენა ვ.პ. ეკიმოვის გაკვეთილებზე, როდესაც კლოდტი აკადემიაში მოხალისე იყო. 1838 წელს ხელმძღვანელობდა სამსხმელო ეზოს, მან დაიწყო გაუმჯობესება, შემოიტანა ტექნოლოგიური ინოვაციები და თანამედროვე მეთოდები წარმოებაში. იმ ფაქტმა, რომ მოქანდაკე მოქანდაკე გახდა, მოულოდნელი შედეგები მოჰყვა: მსახიობის ქანდაკებების უმეტესობა არ საჭიროებდა დამატებით დამუშავებას (დევნას ან შესწორებას). ამ შედეგის მისაღწევად საჭირო იყო ცვილის ორიგინალზე ფრთხილად მუშაობა უმცირესი შესაძლებლობების რეპროდუქციით და კომპოზიციის მთელი ჩამოსხმით (აქამდე ასეთი დიდი ქანდაკებები ნაწილებად იყო ჩამოსხმული). 1838-1841 წლებში მოქანდაკემ მოახერხა ბრინჯაოს ორი კომპოზიციის დამზადება და დაიწყო მზადება მეორე წყვილის ქანდაკების ჩამოსხმისთვის. 1841 წლის 20 ნოემბერს ხიდი გაიხსნა რესტავრაციის შემდეგ, გვერდითა კვარცხლბეკებზე იდგა ორი წყვილი სკულპტურული კომპოზიცია: მდინარე ფონტანკას მარჯვენა ნაპირზე (ადმირალის მხრიდან) ბრინჯაოს ჯგუფები იყო განთავსებული, დამონტაჟდა მოხატული თაბაშირის ასლები. მარცხენა სანაპიროზე კვარცხლბეკზე. ხელახალი ჩამოსხმა გაკეთდა 1842 წელს, მაგრამ ისინი არ მიაღწიეს ხიდს, იმპერატორმა ეს წყვილი აჩუქა პრუსიის მეფეს ფრიდრიხ ვილჰელმ IV-ს და მისი მითითებით ქანდაკებები წავიდა ბერლინში იმპერიული სასახლის მთავარი კარიბჭის დასამშვენებლად. 1843-1844 წლებში კვლავ გაკეთდა ასლები. 1844 წლიდან 1846 წლის გაზაფხულამდე ისინი დარჩნენ ანიჩკოვის ხიდის კვარცხლბეკებზე, შემდეგ ნიკოლოზ I-მა გაგზავნა ისინი "ორი სიცილიის მეფე" ვიქტორ ემანუელ II-სთან (ნეაპოლის სამეფო სასახლეში). ასევე, ქანდაკებების ასლები დამონტაჟებულია ბაღებსა და სასახლის შენობებში რუსეთში: სანქტ-პეტერბურგის მიდამოებში - ორლოვსკის სასახლეში სტრელნასა და პეტერჰოფში, ასევე მოსკოვის მახლობლად მდებარე კუზმინკის გოლიცინის სამკვიდროს ტერიტორიაზე, კუზმინკი. -ვლახერნსკოეს მამული. 1846 წლიდან ანიჩკოვის ხიდის აღმოსავლეთ მხარეს კვლავ განთავსდა თაბაშირის ასლები და მხატვარმა დაიწყო ანსამბლის შემდგომი გაგრძელება და დასრულება. კომპოზიციაში მონაწილეები ერთნაირები იყვნენ: ცხენი და მძღოლი, მაგრამ მათ ჰქონდათ განსხვავებული მოძრაობა და შემადგენლობა, ასევე ახალი შეთქმულება. მხატვარს ოთხი წელი დასჭირდა ასლების დასრულებას და 1850 წელს თაბაშირის ქანდაკებები საბოლოოდ გაქრა ანიჩკოვის ხიდიდან და მათ ადგილას საინჟინრო ბატალიონის ჯარისკაცებმა, ბარონ კლოდტის ხელმძღვანელობით, აიღეს ახალი ბრინჯაოს ფიგურები. ანიჩკოვის ხიდის პროექტირებაზე მუშაობა დასრულდა.

ნაკვეთი

  1. პირველ ჯგუფშიცხოველი ემორჩილება ადამიანს - შიშველი სპორტსმენი, ლაგამის მჭიდი, აკავებს აღმზრდელ ცხენს. ცხოველიც და ადამიანიც დაძაბულია, ბრძოლა იზრდება.
    • ეს ნაჩვენებია ორი ძირითადი დიაგონალის გამოყენებით: ცხენის კისრის და ზურგის გლუვი სილუეტი, რომელიც ცის ფონზე ჩანს, ქმნის პირველ დიაგონალს, რომელიც კვეთს სპორტსმენის ფიგურის მიერ წარმოქმნილ დიაგონალს. მოძრაობები აღინიშნება რიტმული გამეორებებით.
  2. მეორე ჯგუფში ცხოველს თავი მაღლა აქვს აწეული, პირი შიშველი, ნესტოები შეშუპებული, ცხენი წინა ჩლიქებით სცემს ჰაერში, მძღოლის ფიგურა სპირალის სახითაა განლაგებული, ის ცდილობს დაარღვიოს ცხენი.
    • კომპოზიციის მთავარი დიაგონალები ახლოვდება, ცხენისა და მძღოლის სილუეტები თითქოს ერთმანეთშია გადახლართული.
  3. მესამე ჯგუფში ცხენი სძლევს მძღოლს: კაცს მიწაზე აგდებენ, ცხენი კი ცდილობს გათავისუფლდეს, ტრიუმფალურად კისერზე ახვევს და საბანს მიწაზე აგდებს. ცხენის თავისუფლებას მხოლოდ მემანქანის მარცხენა ხელზე არსებული ლაგამი უშლის ხელს.
    • კომპოზიციის ძირითადი დიაგონალები მკაფიოდ არის გამოხატული და გამოკვეთილია მათი გადაკვეთა. ცხენისა და მძღოლის სილუეტები ქმნიან ღია კომპოზიციას, პირველი ორი სკულპტურისგან განსხვავებით.
  4. მეოთხე ჯგუფში კაცი ათვინიერებს გაბრაზებულ ცხოველს: ცალ მუხლზე დაყრდნობილი ათვინიერებს ცხენის ველურ სირბილს, ლაგამს ორივე ხელით სწევს.
    • ცხენის სილუეტი ქმნის ძალიან ნაზ დიაგონალს, მძღოლის სილუეტი არ განსხვავდება ცხენის ზურგიდან ჩამოვარდნილი ფარდის გამო. ძეგლის სილუეტმა კვლავ იზოლირება და წონასწორობა მიიღო.

პროტოტიპები


დიოსკურიის ქანდაკებები რომის ფორუმში.

დიოსკურიის ფიგურები რომაულ ფორუმზე კაპიტოლინის გორაზე მდებარეობდა კლოდტის ცხენების უშუალო პროტოტიპად, მაგრამ ამ უძველეს სკულპტურებს ჰქონდათ არაბუნებრივი მოძრაობის მოტივი და ასევე არის პროპორციების დარღვევა: ახალგაზრდების გაფართოებულ ფიგურებთან შედარებით, ცხენები ძალიან პატარა გამოიყურებიან. კიდევ ერთი პროტოტიპი იყო ფრანგი მოქანდაკის გიომ კუსტუს (fr.) „მარლის ცხენები“, რომელიც მის მიერ შეიქმნა დაახლოებით 1740 წელს და მდებარეობდა პარიზში, ელისეის მინდვრების შესასვლელთან, მოედანზე დე ლა კონკორდიდან. კუსტუს ინტერპრეტაციაში ცხენები განასახიერებენ ცხოველურ პრინციპს, სიმბოლოა იმპულსური დაუოკებელი სისასტიკისა და გამოსახული არიან როგორც გიგანტები მცირე ზომის მძღოლების გვერდით. კლოდტმა, თავის მხრივ, გამოსახა ჩვეულებრივი კავალერიის ცხენები, რომელთა ანატომია მრავალი წლის განმავლობაში შეისწავლა. პროპორციებისა და პლასტიურობის რეალიზმი მოქანდაკემ კლასიციზმის ტრადიციებში გამოსახა და ამან ხელი შეუწყო ხიდის სკულპტურული დიზაინის მორგებას ქალაქის ამ ნაწილის ისტორიულ არქიტექტურულ ლანდშაფტში. ამ კომპოზიციასა და მისი წინამორბედების ნამუშევრებს შორის ერთ-ერთი მთავარი განსხვავებაა სრული და უპირობო სიმეტრიის იდეის უარყოფა და ოთხი კომპოზიციისგან შემდგარი თანმიმდევრული ნაწარმოების შექმნა.

შედეგები

ამ ნამუშევარზე მოქანდაკე სიცოცხლის 20 წელი დახარჯა. ეს ნამუშევარი გახდა მოქანდაკის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი და ცნობილი ნამუშევარი. 1833 წელს პირველი ორი სკულპტურული კომპოზიციის სამხატვრო საბჭოზე განხილვის შემდეგ, აკადემიურმა საბჭომ გადაწყვიტა აერჩია მოქანდაკე დანიშნულ აკადემიკოსებად, რაც გაკეთდა ხუთი წლის შემდეგ - 1838 წელს. ასევე იმავე წელს დაინიშნა ქანდაკების პროფესორად და ხელმძღვანელობდა საიმპერატორო სამხატვრო აკადემიის სამსხმელო ეზოს. თავად ნამუშევარი თანამედროვეებმა აღიარეს, როგორც სახვითი ხელოვნების ერთ-ერთი მწვერვალი, შედარება კ.პ. ბრაილოვის ნახატთან "პომპეის ბოლო დღე". მოკლე დროში მან მოიპოვა ევროპული პოპულარობა. საბოლოოდ, ქანდაკებებმა თავიანთი ადგილები დაიკავეს პირველი ვარიანტების დაყენებიდან მხოლოდ 10 წლის შემდეგ. მათ ორჯერ დატოვეს პლინტუსები:

  • 1941 წელს, ბლოკადის დროს, ქანდაკებები ამოიღეს და დაკრძალეს ანიჩკოვის სასახლის ბაღში.
  • 2000 წელს ქანდაკებები ხიდიდან რესტავრაციისთვის ამოიღეს.

აღიარებული ოსტატი

მას შემდეგ, რაც იგი თავისი ხელობის ოსტატად აღიარეს, კლოდტმა შეასრულა სხვა სკულპტურული ნამუშევრები, მაგრამ, ხელოვნებათმცოდნეების აზრით, ანიჩკოვის ხიდზე ცხენები მის საუკეთესო ნამუშევრებად დარჩნენ.

მომსახურების სახლი

1845-1850-იან წლებში კლოდტმა მონაწილეობა მიიღო მარმარილოს სასახლის „მომსახურების სახლის“ რესტრუქტურიზაციაში: A.P. Bryullov-ის პროექტის მიხედვით, ქვედა სართული განკუთვნილი იყო სასახლის სადგომებისთვის, ხოლო შენობა, რომელიც გადაჰყურებს ბაღს, უნდა გამხდარიყო. არენა. ამასთან დაკავშირებით, შენობის ფასადის გასწვრივ, მეორე სართულის ფანჯრების ზემოთ, შენობის შუა ნაწილის მთელ სიგრძეზე შენობის გასაფორმებლად გაკეთდა სამოცდაათი მეტრიანი რელიეფი „ცხენი ადამიანის სამსახურში“. იგი შეასრულა კლოდტმა არქიტექტორის გრაფიკული ესკიზის მიხედვით, იგი შედგებოდა ოთხი ბლოკისგან, რომლებიც არ იყო გაერთიანებული საერთო ნაკვეთით ან იდეით:

  • მებრძოლი მხედრები;
  • ცხენების მსვლელობა;
  • ცხენოსნობა და ეტლით გასეირნება;
  • ნადირობის ნაკვეთები.

ხელოვნებათმცოდნეები თვლიან, რომ ეს რელიეფი კლოდტმა გააკეთა ცხენების გამოსახულებით და მსგავსებით პართენონის ფრიზე. ამ მოსაზრებას ამყარებს რელიეფებზე გამოსახული ადამიანების რომაული ჩაცმულობაც. გვერდითა ფრონტონების ტიმპანები ასევე დამზადებულია კლოდტის მიერ და გამოსახული იყო ტრიტონები, რომლებიც აფეთქებენ თავიანთ ჭურვებს.

კრილოვის ძეგლი

იგავის ჟანრში მოღვაწე დიდი რუსი პოეტის მთელი ხანგრძლივი ცხოვრება პეტერბურგს უკავშირდებოდა: ის აქ ცამეტი წლის ასაკში მოვიდა და აქ, პრაქტიკულად, პეტერბურგიდან გაუსვლელად ცხოვრობდა სამოც წელზე მეტი. ამ ქალაქში დიდება და პოპულარული სიყვარული მოვიდა კრილოვს. როდესაც მან 1844 წელს დატოვა ეს სამყარო, მისი სიკვდილი აღიქვეს ეროვნულ მწუხარებად. ერთი წლის შემდეგ, 1845 წელს, გაზეთების საშუალებით გამოცხადდა სრულიად რუსული ნებაყოფლობითი გამოწერა ფაბულისტის ძეგლის აღმართვის მიზნით. 1848 წელს შეგროვდა 30 ათას რუბლზე მეტი და კონკურსი გამოცხადდა სამხატვრო აკადემიის მიერ, მასში მონაწილეობა მიიღო იმ დროის ყველა წამყვანმა მოქანდაკემ. კონკურსში კლოდტის პროექტმა გაიმარჯვა. ორიგინალური ესკიზი შესრულებულია ანტიკური ხანის მონუმენტური ტრადიციით: ძლევამოსილი პოეტი რომაულ ტოგაში შიშველი მკერდით. მაგრამ იმავე ფურცელზე არის ძეგლის ვერსია, რომელიც მოგვაგონებს საზაფხულო ბაღში არსებულს. კლოდტმა შეძლო ინოვაციური ტექნიკის გამოყენება: მან შექმნა ძეგლი მეთაურების, მეფეების, დიდებულების პლასტიკური გამოსახულებებისგან განსხვავებით, რომლებიც თავის დროზე ამშვენებდნენ პეტერბურგსა და მოსკოვს, მიატოვეს ალეგორიების ჩვეულებრივი ენა და შექმნა რეალისტურად ზუსტი პორტრეტული გამოსახულება. მოქანდაკე სკამზე მჯდომი ფაბულისტი გამოსახა, ჩვეულებრივ ტანსაცმელში გამოწყობილი, ბუნებრივ მოდუნებულ პოზაში, თითქოს საზაფხულო ბაღის ცაცხვების ქვეშ დასასვენებლად იჯდა. ყველა ეს ელემენტი ფოკუსირებულია პოეტის სახეზე, რომელშიც მოქანდაკე ცდილობდა გადმოეცა კრილოვის პიროვნების მახასიათებლები. მოქანდაკემ მოახერხა პოეტის პორტრეტისა და ზოგადი მსგავსების გადმოცემა, რაც მისმა თანამედროვეებმა აღიარეს. მხატვრის იდეა გასცდა პოეტის უბრალო გამოსახულებას, კლოდტმა გადაწყვიტა შეექმნა სკულპტურული კომპოზიცია, კვარცხლბეკის პერიმეტრის გარშემო განათავსა ზღაპრული პერსონაჟების მაღალი რელიეფური გამოსახულებები. გამოსახულებები საილუსტრაციო ხასიათისაა და 1849 წელს კლოდტმა მიიპყრო ცნობილი ილუსტრატორი A.A. Agin კომპოზიციაზე სამუშაოდ. კლოდტმა ფიგურები კვარცხლბეკზე გადაიტანა, გამოსახულებები გულდასმით შეადარა ცოცხალ ბუნებას. ძეგლზე მუშაობა 1855 წელს დასრულდა.

ძეგლის კრიტიკა

კლოდტს აკრიტიკებდნენ წვრილმანი სიზუსტისთვის, რათა მიაღწიოს მაქსიმალურ რეალიზმს ცხოველების მაღალ რელიეფში გამოსახულებაში, მიუთითა ავტორს, რომ მკითხველთა წარმოსახვაში იგავ-არაკების გმირები იყვნენ ალეგორიული და არა ნამდვილი კიბო, ძაღლები, მელა. გარდა ამისა, ძეგლის ავტორებს აკრიტიკებდნენ კვარცხლბეკის კომპოზიციის, რომელიც კომპლექსურია მაღალი რელიეფით და პორტრეტული ქანდაკების რეალისტური მხატვრული გადაწყვეტის დისპროპორციით. მიუხედავად ამ კრიტიკისა, შთამომავლებმა მაღალი შეფასება მისცეს მოქანდაკეების მუშაობას და კრილოვის ძეგლმა დაიკავა თავისი ღირსეული ადგილი რუსული ქანდაკების ისტორიაში.

კიევის პრინცი ვლადიმერის ძეგლი

1833-1834 წლებში მოქანდაკე ვ.ი. დემუტ-მალინოვსკი მუშაობდა კიევის პრინცი ვლადიმერის ძეგლის პროექტზე - კიევის პრინცის 978 წლიდან (სხვა წყაროების მიხედვით - 980 წლიდან), 988 წელს რუსეთის ნათლობის ინიციატორი. სამუშაო დასრულდა 1835 წელს პროექტის წარდგენით საიმპერატორო ხელოვნების აკადემიის პრეზიდენტის წინაშე. გაურკვეველი მიზეზების გამო, პროექტზე მუშაობა ათი წლით შეჩერდა. 1846 წელს დემუტ-მალინოვსკი გარდაიცვალა, რის შემდეგაც არქიტექტორმა კ.ა.ტონმა აიღო სამუშაოს მართვა. იმავე წლის ბოლოს გაჩნდა ინფორმაცია, რომ "პროექტი დამტკიცებულია". ტონმა განაახლა პროექტი, საფუძვლად აიღო დემუტ-მალინოვსკის მოდელის ესკიზი და დააპროექტა კვარცხლბეკი მაღალი კოშკის ფორმის ეკლესიის სახით ფსევდო-ბიზანტიურ სტილში. კლოდტი იმ დროს ხელმძღვანელობდა სამხატვრო აკადემიის სამსხმელოს, მას დაევალა ძეგლის ბრინჯაოში ჩამოსხმა. კასტინგამდე მას მოუწია დემუტ-მალინოვსკის მიერ ერთ დროს გაკეთებული პატარა ფიგურის რეპროდუცირება ძეგლის გიგანტურ მასშტაბებზე. ამ სამუშაოს შესრულებისას გარდაუვალია ცვლილებები მოდელთან დაკავშირებით. შეუძლებელია ამ განსხვავებების შეფასება, ვინაიდან შეუძლებელია პროექტის დიზაინის შედარება ძეგლთან: საპროექტო მოდელი არ არის შემონახული. კლოდტმა დიდი სამუშაო შეასრულა ქანდაკების სახეზე, მისცა მას სულიერებისა და შთაგონების გამოხატულება. ძეგლი წარმოადგენს ბრინჯაოს ქანდაკებას 4,5 მეტრის სიმაღლეზე, რომელიც კვარცხლბეკზეა დამაგრებული 16 მეტრის სიმაღლეზე. ძეგლი ლაკონური და მკაცრია, სტილით იგი მიეკუთვნება რუსული კლასიციზმის ტიპურ ნიმუშებს. პრინცი ვლადიმერი ჩაცმულია გრძელ, მოქნილ მოსასხამში, ხელში არის ჯვარი, რომელიც გადაჭიმულია ქალაქზე. კლოდტმა თავისი საქმე ძალიან კეთილსინდისიერად შეასრულა, ქანდაკება პეტერბურგიდან კიევში გადაიტანა და ძალიან კარგად შეურჩია ადგილი: ქანდაკება დნეპრის ნაპირების მაღალმთიან პეიზაჟშია ჩაწერილი. ძეგლი დაიდგა კიევში დნეპრის ნაპირზე 1853 წელს. ძეგლი ფულზე იქნა ასახული - მისი გამოსახულება გამოიყენებოდა როგორც დეკორაცია უკრაინის ბანკნოტისთვის 100000 კარბოვანეტის ნომინალში.

ნიკოლოზ I-ის ძეგლი

ნიკოლოზ I (1796-1855) - სრულიად რუსეთის იმპერატორი (1825-1855 წწ).

სანკტ-პეტერბურგში, წმინდა ისაკის მოედანზე დასამონტაჟებელი ძეგლი 1856-1859 წლებში ოგიუსტ მონფერანმა დააპროექტა. ძეგლი შეიქმნა, როგორც მარიინსკის სასახლესა და წმინდა ისაკის ტაძარს შორის არსებული დიდი მოედნის მრავალფეროვანი არქიტექტურული ანსამბლის გამაერთიანებელი ცენტრი. ძეგლის დიზაინზე რამდენიმე მოქანდაკე მუშაობდა: კლოდტმა თავად შექმნა იმპერატორის ფიგურა. კვარცხლბეკი დააპროექტეს მოქანდაკეებმა:

  • ნ.ა. რომაზანოვმა შექმნა სამი ბარელიეფი.
  • რ.კ.ზალემანმა 1856-1858 წლებში დაასრულა ოთხი ალეგორიული ქალის ფიგურა: „ძალა“, „სიბრძნე“, „სამართლიანობა“ და „რწმენა“ და ბარელიეფი იმავე კვარცხლბეკზე, რომელიც ასახავს გრაფი მ.მ. სპერანსკის კანონთა კოდექსი იმპერატორს.
  • კომპოზიციის ზედა ნაწილი არის იმპერატორის საცხენოსნო ფიგურა. კლოდტის მიერ შექმნილი ორიგინალური ესკიზი იყო მხედარი მშვიდად მდგარ ცხენზე. ავტორი სახის გამონათქვამებისა და ჟესტების გამოყენებით გეგმავდა იმპერატორის პერსონაჟის ასახვას, მაგრამ ეს ვარიანტი უარყო მონფერანმა იმის გამო, რომ იგი ვერ ემსახურებოდა თავდაპირველ მიზანს სივრცითი ანსამბლების გაერთიანებას.მოქანდაკემ შექმნა ახალი ესკიზი. მასში, უარი თქვა პერსონაჟის დახასიათების იდეაზე, მან გამოსახა ცხენი მოძრაობაში, რომელიც მხოლოდ უკანა წყვილ ფეხს ეყრდნობოდა. ამავდროულად, ცხენის იმპულსურ პოზას ეწინააღმდეგება იმპერატორის საზეიმო ფიგურა, ძაფად გადაჭიმული. ამ ჩანახატის განსახორციელებლად მოქანდაკემ გაჭირვება აიღო და ზუსტად გამოთვალა მთელი საცხენოსნო ფიგურის წონა, რათა ის მდგარიყო, მხოლოდ საყრდენის ორ წერტილს დაეყრდნო. ეს ვარიანტი არქიტექტორმა მიიღო და ბრინჯაოში განასახიერა.როგორც წესი, ყველა, ვინც ნიკოლოზ I-ის ქანდაკების აღწერას მიმართავდა, აღნიშნავდა ურთულესი დავალების შესრულების ტექნიკურ უნარს - ცხენის ორ საყრდენ წერტილზე დაყენებას. მათი სიმტკიცისთვის კლოდტმა შეუკვეთა რკინის რეკვიზიტები (60 ფუნტი იწონიდა, 2000 ვერცხლის რუბლი ღირდა) ოლონეცის საუკეთესო ქარხანაში.

მუშაობის შეფასება საბჭოთა ეპოქაში

  • საბჭოთა ისტორიკოსები და ხელოვნებათმცოდნეები დიდად არ აფასებდნენ ძეგლის კომპოზიციურ და სტილურ კომპოზიციას და აღნიშნეს, რომ ელემენტები არ ჰგავს ერთ კომპოზიციას:
    • კვარცხლბეკი, კვარცხლბეკზე არსებული რელიეფები და საცხენოსნო ქანდაკება არ ექვემდებარება ერთ იდეას და გარკვეულწილად ეწინააღმდეგება ერთმანეთს.
    • თავად ძეგლის ფორმები დამსხვრეული და მცირე დეტალებით გადატვირთულია, კომპოზიცია კი პრეტენზიული და ზედმეტად დეკორატიული.
  • ამავდროულად, კომპოზიციის დადებითი თვისებები შეიძლება გამოირჩეოდეს:
    1. კომპოზიცია აკმაყოფილებს დანიშნულ მიზანს და, ავსებს მოედნის ანსამბლს, აძლევს მას სისრულესა და მთლიანობას.
    2. მთლიანობის ყველა ნაწილი პროფესიონალურად არის შესრულებული მათი ოსტატების მიერ, ელემენტების მხატვრული ღირებულება უდაოა.
  • იმისდა მიუხედავად, რომ ყველაფერი, რაც ცარიზმთან იყო დაკავშირებული 1917 წლის რევოლუციის შემდეგ აღმოიფხვრა, ნიკოლოზ I-ის ძეგლი წმინდა ისაკის მოედანზე თავისი უნიკალური თვისების გამო - მძიმე საცხენოსნო ქანდაკება მხოლოდ უკანა ფეხებზე დგას - აღიარებულ იქნა ინჟინერიის შედევრად. და საბჭოთა პერიოდში არ განადგურდა.

მოქანდაკეებთან A.V. Loganovsky, N.A. რომაზანოვი და სხვები, 1839 წლის 10 სექტემბრიდან მუშაობდნენ ტაძარ-ძეგლის ქანდაკებებზე "რუსულ-ბიზანტიურ" სტილში - ქრისტეს მაცხოვრის საკათედრო ტაძრის (აშენებას თითქმის 40 წელი დასჭირდა).

მოქანდაკის ცხოვრების შეჯამება

გარდა იმ ხელშესახები მემკვიდრეობისა გრაფიკისა და პლასტმასის სახით, რომელიც ოსტატმა დაუტოვა შთამომავლებს, მან დაიპყრო კიდევ რამდენიმე მწვერვალი თავის ცხოვრებაში:

  • სამხატვრო აკადემიის სამსხმელო ეზოს ხელმძღვანელობით, მან მიაღწია რუსეთში მხატვრული კასტინგის ხარისხის ზრდას და ამან სტიმული მისცა ამ ხელოვნების განვითარებას რუსეთში.
  • მან რუსული ცხოველისტიკა ახალ საფეხურზე აიყვანა, რამაც იგი თვითკმარი ხელოვნების დისციპლინად აქცია.

მცირე სკულპტურული ფორმები

მთელი თავისი კარიერის განმავლობაში კლოდტი მუშაობდა მცირე ზომის პლასტმასის მიმართულებით. ამ ავტორის ქანდაკებებს მისი თანამედროვეები ძალიან აფასებდნენ. ზოგიერთი მათგანი აღიარებულია, როგორც ხელოვნების ნიმუშები და შედის მუზეუმების კოლექციებში, როგორიცაა სახელმწიფო რუსული მუზეუმი.

სიკვდილი

მხატვარმა სიცოცხლის ბოლო წლები გაატარა თავის დაჩაში (Halala Manor, ფინეთის დიდი საჰერცოგო), სადაც გარდაიცვალა 1867 წლის 8 ნოემბერს (20). იგი დაკრძალეს სმოლენსკის ლუთერანულ სასაფლაოზე, 1936 წელს ფერფლი გადაასვენეს ხელოვნების ოსტატთა ნეკროპოლისში.

პიოტრ კარლოვიჩ კლოდტი

პიოტრ კარლოვიჩ კლოდტ ფონ იურგენსბურგი დაიბადა 1805 წლის 24 მაისს (5 ივნისს) სანკტ-პეტერბურგში. პეტრე ეკუთვნოდა ღარიბ, მაგრამ ძალიან ძველ და კარგად დაბადებულ ტიტულოვან ოჯახს.

ხანგრძლივი ოჯახური ტრადიციის თანახმად, ახალგაზრდა კლოდტი სამხედრო მოსამსახურეობისთვის ემზადებოდა. 1822 წელს ჩავიდა პეტერბურგში და შევიდა საარტილერიო სკოლაში. სკოლის დამთავრების შემდეგ კლოდტმა მიიღო ოფიცრის წოდება. მაგრამ ხელოვნებისადმი გატაცება უფრო ძლიერი აღმოჩნდა, ვიდრე ოჯახის სამხედრო ტრადიციები. სასწავლო საარტილერიო ბრიგადაში ხანმოკლე სამსახურის შემდეგ, ლეიტენანტმა ბარონ კლოდტმა მოულოდნელად შეცვალა ბედი. მან მიატოვა სამხედრო კარიერა და გადადგა პენსიაზე 1828 წელს, მტკიცე განზრახვით, რომ თავი დაეთმო ქანდაკებას.

ორი წლის განმავლობაში კლოდტი სწავლობდა ხელმძღვანელის დახმარების გარეშე, მუშაობდა ბუნებიდან და კოპირებდა უძველესი და თანამედროვე პლასტიკური ხელოვნების ნიმუშებს. 1830 წლიდან იგი გახდა სამხატვრო აკადემიის მოხალისე და დაუახლოვდა მის შემოქმედებით გარემოს, რომელიც ძალიან აფასებდა დამწყები მოქანდაკის ნიჭს. მას მხარი დაუჭირეს აკადემიის რექტორმა, ცნობილმა მოქანდაკე ი.პ.მარტოსმა, ასევე გამოჩენილმა ოსტატებმა S.I.Galberg და B.I.Orlovsky.

კლოდტის შესანიშნავმა ნიჭმა და მისმა შრომისმოყვარეობამ ნაყოფი გამოიღო, შესაძლოა იმაზე ადრეც, ვიდრე თავად მოქანდაკე მოელოდა. მას არ მოუწია იმ სიძნელეების გადალახვა, რომლებთანაც ჩვეულებრივად უხდებათ არაღიარებულ თვითნასწავლ ხელოვანებს. კლოდტის ფიგურები, რომლებიც ასახავს ცხენებს, ფართოდ გავრცელდა ოცდაათიანი წლების დასაწყისში.

1830 წელს იგი გახდა სამხატვრო აკადემიის მოხალისე და იქირავა ორი ოთახი შპანსკის სახლში ვასილიევსკის კუნძულზე. პიოტრ კარლოვიჩი საღამოობით მარტოსების ოჯახს სტუმრობდა. ის მეგობრული იყო ახალგაზრდა ქალბატონებთან და სხვებზე მეტად მოსწონდა ჯულიანა ივანოვნა და გადაწყვიტა დაქორწინება. ჯულიანა ივანოვნა გახდა ერთგული, მოსიყვარულე ცოლი, სახლის ბედია, დედა, ქმრის მეგობრების მეგობარი.

უკვე 1831 წელს კლოდტმა მიიღო დიდი სამთავრობო შეკვეთა და გამოცდილ მოქანდაკეებთან S. S. Pimenov და V. I. Demut-Malinovsky-თან ერთად მონაწილეობა მიიღო ტრიუმფალური ნარვას კარიბჭის თაღის სკულპტურულ გაფორმებასთან დაკავშირებულ სამუშაოებში.

მაგალითად, დემუტ-მალინოვსკისა და პიმენოვის ცხენებისგან განსხვავებით, გენერალური შტაბის შენობის თაღზე, კლოდტის ცხენები წარმოდგენილია, როგორც სწრაფად მოლაშქრე და მზარდი. ისინი მთელ სკულპტურულ კომპოზიციას ძალადობრივი მოძრაობისა და იმპულსის ხასიათს ანიჭებენ.

თუმცა ახალგაზრდა ოსტატის ეს პირველი ნამუშევარი, რომელიც მთლიანობაში ჯერ კიდევ კლასიციზმის ხელოვნებას მიეკუთვნება, იმ დროს წარმოუდგენელი მოვლენის მიზეზი გახდა - თვითნასწავლ მოქანდაკეს მიენიჭა წოდება "აკადემიკოსად". პიოტრ კარლოვიჩს სამხატვრო აკადემიაში აჩუქეს ბინა - ეს იყო მარტოსის ბინის საუკეთესო მეზობელი - და დიდი სახელოსნო.

სადღაც 1832 წლის ბოლოს - 1833 წლის დასაწყისში, მოქანდაკე პიოტრ კლოდტმა მიიღო სამთავრობო ბრძანება, დაესრულებინა ორი სკულპტურული ჯგუფი "ცხენების მოთვინიერება", თავდაპირველად გამიზნული იყო ადმირალტეისკის ბულვარის ბურჯების გაფორმება. ამ ჯგუფებზე მუშაობას თითქმის ოცი წელი დასჭირდა, გახდა ალბათ მოქანდაკის ცხოვრების მთავარი ნამუშევარი და უპრეცედენტო წარმატება მოუტანა.

1833 წლის აგვისტოში ორივე ჯგუფის მოდელები მზად იყო, იმპერატორმა დაამტკიცა და სამხატვრო აკადემიას განსახილველად გადასცა. აკადემიური საბჭოს წევრებმა სრული კმაყოფილება გამოხატეს კლოდტის მუშაობით. გადაწყდა ორივე ჯგუფის შესრულება დიდი ზომით.

1838 წელს პირველი ჯგუფი უკვე ჩამოსხმული იყო ნატურალურ ზომამდე და მოამზადეს ბრინჯაოზე გადასათარგმნად. მაგრამ შემდეგ მოულოდნელად გარდაიცვალა, მემკვიდრის დატოვების გარეშე, მხატვრული კასტინგის უდიდესი ოსტატი V.P. ეკიმოვი, იმ დროის ყველა დიდი მოქანდაკის მუდმივი თანამშრომელი.

კლოდტს თავისი ნამუშევრის ქასთინგი თავად უნდა გაეკეთებინა. 1838 წლიდან იგი ხელმძღვანელობდა სამსხმელო ეზოს, გააძლიერა მისი მუშაობა და არაერთი მნიშვნელოვანი გაუმჯობესება მოახდინა მასში. 1838 და 1841 წლებში კლოდტმა თავისი ორივე ჯგუფი ბრინჯაოზე გადაიტანა და დაიწყო განმეორებითი ასლების ჩამოსხმა. 1841 წლის 20 ნოემბერს ანიჩკოვის ახალი ხიდის საზეიმო გახსნა გაიმართა. მის დასავლეთ მხარეს (სადოვაიას ქუჩისკენ) იყო ორი ბრინჯაოს ჯგუფი, ხოლო აღმოსავლეთის მხარეს (ლიტეინის პროსპექტისკენ) ორი მსგავსი ჯგუფი იყო ჩამოსხმული და შეღებილი ბრინჯაოს მსგავსი.

ამ დღეს დიდება მოქანდაკეს მოევლინა. მალე კლოდტის შემოქმედებამ ევროპული პოპულარობა მოიპოვა. ორივე ჯგუფის ასლები, ჩამოსხმული ბრინჯაოში 1842 წელს, არასოდეს მიაღწიეს დანიშნულ ადგილას: ისინი გადაიყვანეს ბერლინში და დაამონტაჟეს სამეფო სასახლის მთავარი კარიბჭის ორივე მხარეს კვარცხლბეკებზე. 1843-1844 წლებში კლოდტმა ბრინჯაოს ნიმუშები მესამედ ჩამოასხა და ხიდის აღმოსავლეთ მხარეს მოათავსა. თუმცა მათ ადგილზე დარჩენა დიდხანს არ მოუწიათ. 1846 წლის გაზაფხულზე ისინი გადაიყვანეს და გაგზავნეს ნეაპოლში, სადაც ისინი დღესაც დგანან სასახლის ბაღის შესასვლელთან.

ანიჩკოვის ხიდის პირველი ორი ჯგუფის დეკორატიულ თვისებებს ძალიან აფასებდნენ რუსი არქიტექტორები. "ცხენების მოთვინიერება" ამშვენებს ბაღებსა და სასახლის შენობებს პეტერჰოფსა და სტრელნაში, ასევე მოსკოვის მახლობლად მდებარე კუზმინკის სამკვიდროში.

ამასობაში, 1846 წელს ჯგუფების თაბაშირის ასლები დაბრუნდა ანიჩკოვის ხიდის აღმოსავლეთ მხარეს. მაგრამ კლოდტს აღარ აპირებდა მათი ბრინჯაოს ხელახლა ჩამოსხმა. მხატვრის შემოქმედებაში განსხვავებული ეტაპი დაიწყო. ის აპირებდა შექმნას არა დასრულებული სკულპტურების განმეორება, არამედ, როგორც იქნა, დაწყებული ანსამბლის გაგრძელება და დასრულება; ძველი თემები უნდა განსხვავდებოდეს ხელოვნების ახალ ფორმებში. მოქანდაკე კვლავ ასახავდა ცხენს, რომელიც გააფთრებული იმპულსით აფრქვევდა, ხოლო მძღოლმა მოათვინიერა ცხენი, მაგრამ მან მის გმირებს განსხვავებული მოძრაობები, განსხვავებული კომპოზიცია და განსხვავებული სიუჟეტური მნიშვნელობა მისცა.

ახალი მოდელების დანერგვა კლოდტს თითქმის ოთხი წლის მუშაობას სჭირდებოდა. მხოლოდ 1850 წელს, ცხენების მოთვინიერების თაბაშირის ეგზემპლარებმა უკანასკნელად დატოვეს ანიჩკოვის ხიდის აღმოსავლეთი მხარე.

სკულპტურული ანსამბლი, რომელზეც მხატვარი ამდენი ხანი მუშაობდა, საბოლოოდ დასრულდა. ოთხი საცხენოსნო ჯგუფი, რომლებიც ამშვენებს ანიჩკოვის ხიდს, წარმოადგენს გაფართოებულ დრამატულ სერიას, რომელშიც ერთი სიუჟეტი თანმიმდევრულად ვითარდება - ცხენის დაპყრობა კაცის მიერ. ოსტატის იდეა ემყარება ადამიანის გამარჯვების თემას ბუნების ელემენტარულ ძალაზე, მეამბოხე ძალის გამოსახულებაზე, რომელიც გონებით მოთვინიერებულია.

სკულპტურული ანსამბლის ნათელი და ზუსტი აღწერა მოცემულია მის წიგნში ოსტატი ვ.ნ. პეტროვის შესახებ:

„თუ ანსამბლის გადახედვას დაიწყებთ ხიდის დასავლეთ მხრიდან, პირველი ჯგუფიდან, სადაც გამოსახულია ცხენი მის მახლობლად მიმავალი მძღოლით, შემდეგ გადადით მეზობელ ჯგუფზე და შემდეგ აღმოსავლეთ მხარეს მდგარ ჯგუფებზე, შემდეგ ნაკვეთზე. კომპოზიციის მნიშვნელობა გამოვლინდება უდიდესი სიცხადით.

პირველ ჯგუფში ცხოველი კვლავ ემორჩილება ადამიანს. შიშველი სპორტსმენი, მთელი ტანით დაძაბვით და ლაგამს მტკიცედ იჭერს, აღმზრდელ ცხენს აკავებს. სხვა ჯგუფებში სულ უფრო და უფრო იზრდება ბრძოლის დრამა. ცხენი იშლება დაუოკებელი იმპულსით და სპორტსმენის მოძრაობები და პოზები უფრო და უფრო ინტენსიური ხდება. მეორე ჯგუფში ცხენის თავი მაღლა აწეული, ნესტოები გაბერილი, პირი გაშიშვლებული, წინა ფეხები გაშლილი. მძღოლის ფიგურა განლაგებულია თითქოს სპირალში; დიდი ძალისხმევით ალყაში აქცევს ცხენს. მესამე ჯგუფში ბრძოლა კიდევ უფრო ძალადობრივი ხდება. მძღოლს მიწაზე აგდებენ და ცხენი კინაღამ გათავისუფლდება. საბანი ზურგიდან გადაგდებული, კისერი თაღოვანია და თავი ტრიუმფალურად აწეული; გაბრაზებულ ცხოველს მხოლოდ მძღოლის მარცხენა ხელი უჭირავს, რომელიც ლაგამს უჭერს. ბოლოს მეოთხე ჯგუფში მამაკაცი კვლავ იპყრობს ცხენს; ცალ მუხლზე დახუნძლული და ორივე ხელით ლაგამის დაჭერა ათვინიერებს მის ველურ სირბილს.

ანიჩკოვის ხიდის არცერთი ჯგუფი არ იმეორებს მეორეს არც სიუჟეტური მოტივით და არც სილუეტის მოხაზულობით. კლოდტი ცდილობდა თავიდან აეცილებინა რაიმე სქემა ან მიზანმიმართულობა მშენებლობაში. მაგრამ პლასტიკური მასების მოძრაობა ექვემდებარება ორგანიზებულ რიტმს, რომელიც აკავშირებს ოთხივე ჯგუფს და აძლევს მათ ჰარმონიული ანსამბლის ხასიათს.

პირველ ორ ჯგუფში, რომელიც ხიდის დასავლეთ მხარეს დგას, მემანქანეების ფიგურები წარმოდგენილია თითქმის ერთმანეთის პარალელურად - თუმცა კონტრასტული მოძრაობით - მზარდი ცხენების პოზები საკმაოდ ახლოსაა სიმეტრიასთან. აქ მაინც იგრძნობა კლასიციზმის კომპოზიციური გადაწყვეტილებების გამოძახილი. ბოლო ორი ჯგუფი განსხვავებულად არის დაკავშირებული: მათში განზრახ გამწვავებულია ასიმეტრიისა და კონტრასტის პრინციპი. არის სიუჟეტური ანალოგიები პირველ და მეოთხე ჯგუფს შორის, სადაც მოთვინიერების თემაა განსახიერებული და მეორესა და მესამეს შორის, რომელშიც აჯანყების თემაა გადმოცემული. ეს ნაკვეთური კავშირები პოულობს პლასტიკურ გამოხატულებას სიმეტრიისა და ასიმეტრიის, კონტრასტისა და პარალელიზმის მონაცვლეობაში. მეორე და მესამე ჯგუფის სილუეტები ერთმანეთის მსგავსია და უახლოვდება იმას, რასაც შეიძლება ეწოდოს "სარკის ანარეკლი" (თუმცა, ისეთი განსხვავებებით, რომლებიც გამორიცხავს მიზანმიმართული სქემის ფიქრს), ხოლო პირველი და მეოთხე ჯგუფი ხაზგასმულია კონტრასტული. . კლოდტის მიერ გამოყენებული ტექნიკის მრავალფეროვნებაში გამოიხატა მისი სურვილი ცხოვრების ჭეშმარიტებისა და ამავე დროს გამოიკვეთა მკაცრად გააზრებული კომპოზიციური იდეა.

ცხენების მოთვინიერება შეიქმნა მოქანდაკის ნიჭის სიმაღლეზე და რუსული მონუმენტური და დეკორატიული ხელოვნების საუკეთესო ნამუშევრებს შორისაა.

"ცხენებისთვის" პიოტრ კარლოვიჩმა 1838 წელს მიიღო აკადემიკოსის წოდება. ის ხდება ქანდაკების ოფიციალური პროფესორი და ხელფასს ემატება წლიური პენსია სამი ათასი მანეთი.

მართალია, პიოტრ კარლოვიჩი ფულს თითქმის არანაირ მნიშვნელობას არ ანიჭებდა. შვილიშვილი გეორგი ალექსანდროვიჩ კლოდტი ყვება შემდეგ ოჯახურ ანეკდოტს:

„ერთხელ მოხდა, რომ რაღაც სამუშაოსთვის მნიშვნელოვანი თანხა მიიღო და არ იცოდა, სად დაეხარჯა ეს ფული სახლში მოსატანად. შემდეგ მან სთხოვა, რომ მისთვის ქაღალდში შეფუთულიყვნენ - და შეკვრა დიდი იყო. ასე რომ, ის მოვიდა ამ შეკვრით, მაგრამ არა სახლში, არამედ სახელოსნოში, რადგან გზაში მას მნიშვნელოვანი აზრი ჰქონდა. იქ, სახელოსნოში, ღუმელთან დადო შეკვრა, რომელიც აწუხებდა და მალევე დაავიწყდა. სადილზე დაპატიჟეს. ამასობაში მუშა არსენი მივიდა სახელოსნოში ღუმელის დასატენად... მეორე დილით პიოტრ კარლოვიჩმა ცოლს ჰკითხა: „ჯული, გუშინ მოგვეცი ფული?“ - „არა, პეტენკა, არ მინახავს. ნებისმიერი ფული. ” - "Როგორ თუ? მოიცადე...“ მან ჩახედა კომოდს, სადაც ჩვეულებრივ ინახავდა ფულად კაპიტალს, მაგრამ შემდეგ გაახსენდა და გაგზავნა სახელოსნოს სანახავად. მაგრამ იქ ფული არ იყო. შემდეგ დაურეკეს არსენს, რომელმაც აღიარა, რომ ღუმელი ქაღალდით გადნო.

კლოდტის მიერ შესრულებულ სხვა ნამუშევრებს შორის აუცილებელია გამოვყოთ რუსი ფაბულისტი კრილოვის ძეგლი საზაფხულო ბაღში, რომლის გახსნა შედგა 1855 წლის 12 მაისს.

მხატვარი აქ ცდილობს გადმოსცეს თავისი ცოცხალი შთაბეჭდილებები, განაგრძოს იმ ადამიანის გარეგნობა, რომელსაც იცნობდა და უყვარდა. კლოდტს სურს აუდიტორიაში განცდა აღძრას და ბრწყინვალედ ახერხებს ის, რომ ივან ანდრეევიჩი წამიერად გაიყინა, ცაცხვების ქვეშ დაისვენა. ყოველგვარ იდეალიზაციას ერიდება, ის ქმნის ჭეშმარიტ, რეალისტურ ზუსტ პორტრეტულ გამოსახულებას. კრილოვი კლოდტში იღებს მარტივ, ბუნებრივ, თუნდაც გარკვეულწილად უყურადღებო პოზას. მოქანდაკე გულდასმით გადმოსცემს თავისი გმირის სამოსს, ამასთან არ მიისწრაფვის მიზანმიმართული დეკორატიული და პლასტიკური ეფექტებისკენ. ის ყურადღებას ამახვილებს სახეზე, ცდილობს პოეტის ნათელი ფსიქოლოგიური აღწერა.

მონუმენტის კვარცხლბეკზე მაღალ რელიეფურ კომპოზიციაში კლოდტი მოიცავს ყველაზე ცნობილი კრილოვის იგავ-არაკის გმირებს. აქ შეგიძლიათ იხილოთ მრავალი ცხოველი ივან ანდრეევიჩის პოეტური სამყაროდან. გამოჩენილი გრაფიკოსი A.A. Agin, ცნობილი ნახატების შემქმნელი N.V. Gogol-ის ლექსისთვის "მკვდარი სულები", დაეხმარა მოქანდაკეს კვარცხლბეკის ამშვენებს სურათებზე მუშაობაში.

აგინმა მოამზადა კვარცხლბეკის გრაფიკული დიზაინი და მრავალი საილუსტრაციო კომპოზიცია, რომელიც ეფუძნებოდა ზღაპრების ნაკვეთებს, ხოლო კლოდტმა ისინი თითქმის უცვლელად გადასცა, მხოლოდ ყურადღებით ადარებდა თითოეულ სურათს ცოცხალ ბუნებასთან.

ამ სამუშაოს წარმატება მისი ყველა წინა საქმიანობის ბუნებრივი შედეგი იყო. მიუხედავად იმისა, რომ კლოდტი, რა თქმა უნდა, არ არის რუსული ანიმალისტური ქანდაკების ფუძემდებელი, მან შეძლო მისი დამოუკიდებელი განვითარების გზაზე გაყვანა. ამაში ოსტატს დაეხმარა ბუნების შემოქმედებითი აღქმის სიახლე და სიზუსტე, რომელიც ცხოველებისადმი ჭეშმარიტი სიყვარულით იყო გაჟღენთილი.

მცირე ფორმის პლასტმასის სფეროს მიეკუთვნება ისტორიული ჟანრის ფიგურები და კლოდტის ჯგუფები. აქ ყველაზე ცნობილი იყო "რომაელი მეომარი" (1830 წ.) და "რუსი რაინდი" (1851 წ.). მოგვიანებით მათ დიდი გავლენა მოახდინეს XIX საუკუნის მეორე ნახევრის რუსულ ქანდაკებაზე.

ბარონი პიოტრ კარლოვიჩ კლოდტ ფონ იურგენსბურგი მოულოდნელად გარდაიცვალა სანკტ-პეტერბურგის მახლობლად მდებარე აგარაკზე 1867 წლის 8 (20 ნოემბერს).

ეს ტექსტი შესავალი ნაწილია.წიგნიდან 100 დიდი მწერალი ავტორი ივანოვი გენადი ვიქტოროვიჩი

ფრიდრიხ შილერი (1759-1805) „...შილერი, მართლაც, შევიდა რუსეთის საზოგადოების ხორცსა და სისხლში, განსაკუთრებით წარსულში და წინა თაობაში. ჩვენ მასზე გავიზარდეთ, ის ჩვენთვის ძვირფასია და მრავალი თვალსაზრისით იმოქმედა ჩვენს განვითარებაზე“, - წერს ფ.მ. დოსტოევსკი სტატიაში „წიგნურობა და

ავტორი

წიგნიდან 100 ცნობილი ბრძოლა ავტორი კარნაცევიჩი ვლადისლავ ლეონიდოვიჩი

ავტორი

წიგნიდან რუსული ჯარების ტანსაცმლისა და იარაღის ცვლილებების ისტორიული აღწერა ტომი 31 ავტორი ვისკოვატოვი ალექსანდრე ვასილიევიჩი

წიგნიდან პოპულარული ისტორია - ელექტროენერგიიდან ტელევიზიამდე ავტორი კუჩინ ვლადიმერ

1805 გროტგუსი 1805 წელს ახალგაზრდა ლიტველი გეოლოგი (ეროვნებით გერმანელი) თეოდორ გროტგიუსი (1785–1822) რომში ჩავიდა ნეაპოლიდან, სადაც მონაწილეობა მიიღო ვეზუვის მთაზე ექსპედიციაში. ჩამოსვლისთანავე მან ფრანგულად გამოაქვეყნა მცირე თეორიული კვლევა ამ თემაზე

ავტორის წიგნიდან დიდი საბჭოთა ენციკლოპედია (AU). TSB

ავტორის წიგნიდან დიდი საბჭოთა ენციკლოპედია (PO). TSB

ავტორის წიგნიდან დიდი საბჭოთა ენციკლოპედია (PR). TSB

TSB

კლოდტი მიხაილ კონსტანტინოვიჩ კლოდტი (Klodt von Jurgensburg) მიხაილ კონსტანტინოვიჩი, რუსი მხატვარი. გრავიორის კ.კ.კლოდტის ვაჟი, პ.კ.კლოდტის ძმისშვილი. სწავლობდა პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიაში (1851-58) მ.ნ.ვორობიოვის ხელმძღვანელობით. ამხანაგობის დამფუძნებელი წევრი

ავტორის წიგნიდან დიდი საბჭოთა ენციკლოპედია (KL). TSB

კლოდტი მიხაილ პეტროვიჩი კლოდტი (Klodt von Jurgensburg) მიხაილ პეტროვიჩი, რუსი მხატვარი. პ.კ კლოდტის ვაჟი. სწავლობდა A. A. Agin-თან და პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიაში (1852-61, შესვენებით). 1857-60 წლებში მოღვაწეობდა პარიზში. მიუნხენის პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიის პენსიონერი (1862-65). 1895 წლიდან

ავტორის წიგნიდან დიდი საბჭოთა ენციკლოპედია (KL). TSB

კლოდტ პიოტრ კარლოვიჩ კლოდტი (Klodt von Jurgensburg) პიოტრ კარლოვიჩი, რუსი მოქანდაკე და სამსხმელო ოსტატი. 1829 წლიდან ესწრებოდა გაკვეთილებს პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიაში, სადაც 1838 წლიდან იყო პროფესორი და ხელმძღვანელი.

წიგნიდან უახლესი ფილოსოფიური ლექსიკონი ავტორი გრიცანოვი ალექსანდრე ალექსეევიჩი

პეტრე გონიენციდან (პეტერ გეზკა, გონესიუსი) (1525 და 1530-1573 წლებში) - თეოლოგი, მწერალი, რადიკალური რეფორმაციის იდეოლოგი ბელორუსიასა და ლიტვაში. ანტიტრინიტარული. 1551 წელს დაამთავრა კრაკოვის უნივერსიტეტი, რის შემდეგაც იმყოფებოდა იტალიაში, შვეიცარიაში, მორავიაში. გაეცნო მ.სერვეტისა და მორავიანის იდეებს