ლექსი "ხელოსნობის საიდუმლოებები", პოეტი ახმატოვა ანა. საიდუმლო და ხელობა ანა ახმატოვას პოეტურ კონცეფციაში

1. კრეატიულობა

ეს ასე ხდება: ერთგვარი ლხინი;
ყურებში საათი არ ჩერდება;
შორს, ჩამქრალი ჭექა-ქუხილის ხმაური.
ამოუცნობი და დატყვევებული ხმები
ვგრძნობ ჩივილსაც და წუწუნსაც,
რაღაც საიდუმლო წრე ვიწროვდება,
მაგრამ ჩურჩულისა და მოწოდების ამ უფსკრულში
ერთი, გამარჯვებული ხმა ამოდის.
ასე გამოუსწორებლად მშვიდი მის გარშემო,
რა ისმის, როგორ იზრდება ბალახი ტყეში,
რა ცნობად დადის მიწაზე ზურგჩანთით...
მაგრამ სიტყვები უკვე გაისმა
და მსუბუქი რითმები განგაშის ზარები -
მერე ვიწყებ გაგებას
და მხოლოდ ნაკარნახევი ხაზები
დაწექი თოვლივით თეთრ ბლოკნოტში.

მე არ მჭირდება ოდიკური რატები
და ელეგიური წამოწყებების ხიბლი.
ჩემთვის პოეზიაში ყველაფერი უადგილო უნდა იყოს,
არა ისე, როგორც ხალხს აკეთებს.

როდის გაიგებ რა ნაგავიდან
ლექსები იზრდება, არ იცის სირცხვილი,
გალავანთან ყვითელი დენდელივით
ისევე როგორც ბურდოკი და ქინოა.

გაბრაზებული ტირილი, ტარის ახალი სუნი,
იდუმალი ყალიბი კედელზე...
და ლექსი უკვე ჟღერს, მხურვალე, ნაზი,
ჩემი და შენი სიხარულისთვის.

როგორ ვიცხოვრო ამ ტვირთით,
ასევე ცნობილია როგორც მუზა
ისინი ამბობენ: "თქვენ მასთან ერთად ხართ მდელოზე ..."
ისინი ამბობენ: "ღვთაებრივი ბაბუა..."
სიცხეზე უფრო მძიმე, დაარტყამს
და კიდევ, მთელი წელი არა გუ-გუ.

იფიქრე, რომ ესეც სამუშაოა
ეს უდარდელი ცხოვრება
მუსიკის მოსმენა
და ხუმრობით გადაიყვანე როგორც შენი.

და ვიღაცის მხიარული სკერცო
ზოგიერთ ხაზში, ინვესტიცია
დაიფიცე იმ საწყალ გულს
ასე კვნესა მანათობელ მინდვრებს შორის.

შემდეგ კი ტყეში მოსმენა,
ფიჭვებთან, გარეგნულად ჩუმი,
კვამლის ეკრანამდე
ნისლი ყველგანაა.

ვიღებ მარცხნივ და მარჯვნივ
და თუნდაც დანაშაულის გარეშე
ცოტა ბოროტი ცხოვრება
და ყველა - ღამის სიჩუმეში.

5. მკითხველი

არ უნდა იყოს ძალიან უკმაყოფილო
და, რაც მთავარია, საიდუმლო. Ო არა!-
თანამედროვესთვის გასაგები რომ იყოს
პოეტი სულ ღიაა.

და პანდუსია შენი ფეხების ქვეშ,
ყველაფერი მკვდარია, ცარიელი, მსუბუქი,
ცაცხვის მსუბუქი სამარცხვინო ალი
მას შუბლი აკრავდა.

და ყოველი მკითხველი საიდუმლოს ჰგავს,
მიწაში ჩაფლული განძივით
დაე, ბოლო, შემთხვევითი,
მთელი ცხოვრება ჩუმად.

არის ყველაფერი რასაც ბუნება მალავს,
როცა მას სურს, ჩვენგან.
ვიღაც უმწეოდ ტირის
რაღაც დანიშნულ დროს.

და რამდენი ღამის ბინდია იქ,
და ჩრდილები და რამდენი სიგრილე,
აი ეს უცნობი თვალები
სინათლემდე მელაპარაკებიან

რაღაცას მაბრალებენ.
და გარკვეულწილად მეთანხმებიან...
ასე რომ, აღიარება მიედინება ჩუმად,
საუბრები ყველაზე კურთხეული სითბო.

ჩვენი ასაკი დედამიწაზე წარმავალია
და დანიშნული წრე ვიწროა,
და ის არის უცვლელი და მარადიული -
პოეტის უცნობი მეგობარი.

6. ბოლო ლექსი

ერთი რამ, როგორც ვინმეს ჭექა-ქუხილი აწუხებს,
როდესაც სიცოცხლის სუნთქვა იფეთქებს სახლში,
იცინის, ყელში კანკალებს,
და ტრიალი და ტაში.

მეორე, შუაღამის სიჩუმეში დაიბადა,
არ ვიცი საიდან მოდის,
სარკედან ცარიელი ჩანს
და რაღაცას მკაცრად დრტვინავს.

და არის ასეთი: დღისით,
თითქოს თითქმის არ დამინახავს,
ნაკადი თეთრ ქაღალდზე
როგორც სუფთა წყარო ხევში.

და აი კიდევ ერთი: საიდუმლო ტრიალებს გარშემო -
არც ხმა და არც ფერი, არც ფერი და არც ხმა, -
სახიანი, ცვალებადი, გრაგნილი,
და ცოცხალთა ხელში არ არის მოცემული.

მაგრამ ეს!... წვეთ-წვეთ სისხლს სვამდა,
როგორც ახალგაზრდობაში, ბოროტი გოგონა სიყვარულია,
და არც ერთი სიტყვის თქმის გარეშე
ისევ გაჩუმდა.

და მე არ ვიცოდი ყველაზე სასტიკი უბედურება.
წავიდა და მისი კვალი გაიწელა
რაღაც უკიდურეს ზღვარზე
და მის გარეშე... ვკვდები.

7. ეპიგრამა

შეეძლო ბაისს, დანტეს მსგავსად, შექმნას,
ან ლორა განადიდებს სიყვარულის სითბოს?
ქალებს ლაპარაკი ვასწავლე...
მაგრამ, ღმერთო, როგორ უნდა გააჩუმო ისინი!

8. პოეზიის შესახებ

ვლადიმერ ნარბუტი

ეს არის უძილობის შეკუმშვა,
ეს არის დახრილი ჭვარტლის სანთელი,
ეს არის ასობით თეთრი სამრეკლო
დილის პირველი გაფიცვა...

ეს არის თბილი ფანჯრის რაფა
ჩერნიგოვის მთვარის ქვეშ
ეს არის ფუტკარი, ეს არის ტკბილი სამყურა,
ეს არის მტვერი, სიბნელე და სითბო.

ოსიპ მანდელშტამი

თასზევით დავიხრი მათზე,
მათში უამრავი ძვირფასი ნოტია -
ჩვენი დასისხლიანებული ახალგაზრდობის
ეს შავი ტენდერის ამბებია.
იგივე ჰაერი, იგივე უფსკრულზე
ერთხელ ღამით ამოვისუნთქე
იმ ღამეს ცარიელიც და რკინაც,
სადაც ტყუილად იძახიან და ყვირიან.
ოჰ, რა ცხარეა მიხაკის სუნთქვა,
ერთხელ იქ ვოცნებობდი -
ეს ევრიდიკე ტრიალებს
ხარი ატარებს ევროპას ტალღებზე.
ეს არის ჩვენი ჩრდილები, რომლებიც ჩქარობენ
ნევაზე, ნევაზე, ნევაზე,
ის აფრქვევს ნევას კიბეებზე,
ეს არის თქვენი ბილეთი უკვდავებისკენ.
ეს არის ბინის გასაღები,
რომლის შესახებაც ახლა არავითარი გუგ...
ეს არის იდუმალი ლირის ხმა,
შემდგომ ცხოვრებაში სტუმრად მდელოს.

ბევრად მეტი ალბათ სურს
ჩემი ხმით იმღერო:
რაც უსიტყვოდ ღრიალებს,
ან სიბნელეში მიწისქვეშა ქვა იჭრება,
ან არღვევს კვამლს.
მე არ მაქვს ანგარიშები
ცეცხლით, ქარით და წყლით...
ამიტომაა ჩემი ძილიანობა
უცებ ჭიშკარი გაიხსნება
და მიჰყევი დილის ვარსკვლავს.

ანა ახმატოვა

რუსული პოეზიის ანთოლოგია ხელნაკეთობების საიდუმლოებები

1. კრეატიულობა

ეს ასე ხდება: ერთგვარი ლხინი;
ყურებში საათი არ ჩერდება;
შორს, ჩამქრალი ჭექა-ქუხილის ხმაური.
ამოუცნობი და დატყვევებული ხმები
ვგრძნობ ჩივილსაც და წუწუნსაც,
რაღაც საიდუმლო წრე ვიწროვდება,
მაგრამ ჩურჩულისა და მოწოდების ამ უფსკრულში
ერთი, გამარჯვებული ხმა ამოდის.
ასე გამოუსწორებლად მშვიდი მის გარშემო,
რა ისმის, როგორ იზრდება ბალახი ტყეში,
როგორ გაბედულად დადის მიწაზე ზურგჩანთით...
მაგრამ სიტყვები უკვე გაისმა
და მსუბუქი რითმები განგაშის ზარები -
მერე ვიწყებ გაგებას
და მხოლოდ ნაკარნახევი ხაზები
ისინი დგანან თოვლივით თეთრ ბლოკნოტში ...

ანა ახმატოვას ციკლი "ხელოსნობის საიდუმლოებები" პირველად გამოქვეყნდა მისი ბოლო სიცოცხლის ლექსების წიგნში "დროის გაშვება", რომელიც გამოქვეყნდა 1965 წლის ოქტომბერში. ანა ანდრეევნამ ამ კრებულის მომზადება დაიწყო 1960 წლის სექტემბერში, მისი ლექსების მეშვიდე წიგნზე დაყრდნობით. უცნაური”, 1946 წელს გადაეცა გამომცემლობას და დაუბრუნდა ავტორს 1952 წელს. ქრონოლოგიის პრინციპი, რომელსაც მხოლოდ დაახლოებით აკვირდებოდა ახმატოვა წინა წიგნებში, ძირეულად არის დარღვეული “დროის გაშვებაში”. ეს ნაწილობრივ განპირობებულია იმით, რომ 1960-იან წლებში ახმატოვამ გადაწყვიტა დაეწერა 1930-იანი წლების ზოგიერთი ლექსი, რომელიც მანამდე მხოლოდ პოეტისა და მასთან დაახლოებული ადამიანების მეხსიერებაში ინახებოდა. თუმცა, ახმატოვას იმედები ცენზურის შემსუბუქების შესახებ არ გამართლდა და შედეგად, სათაურით "დროის გაშვება", ფაქტობრივად, გამოიცა არა პოეტის მეშვიდე წიგნი, არამედ მძიმედ დამახინჯებული ცენზურის კრებული, რომელშიც შედიოდა ლექსები. ყველა ადრე გამოცემული წიგნიდან. „ხელოსნობის საიდუმლოების“ გარდა, წიგნში „დროის სირბილი“ შედის ციკლები: „ოთხატრის სტრიქონი“, „სანუკვარი რვეულიდან“, „მკვდრებისთვის გვირგვინი“, „30-იანი წლების ლექსებიდან“. , ,,შარდები“, „ჩრდილოეთის ელეგიები“, „სიმღერები“, „ვარდისფერი ყვავის“, „ანტიკური გვერდი“.
ციკლი „ხელოსნობის საიდუმლოებები“ შედგებოდა სხვადასხვა დროს დაწერილი ლექსებისგან, რომლებიც თავიდანვე ციკლად არ იყო გააზრებული. ჩვენს წინაშე არის ციკლი a posteriori: ყველა ლექსი ადრე იყო გამოქვეყნებული ციკლის გარეთ.
ერთი შეხედვით, აქ მცირე კრეატიულობაა, განსაკუთრებით იმის გათვალისწინებით, რომ ციკლური კონტექსტები შეიძლება შეიქმნას ავტორის ცოდნის გარეშე და მონაწილეობის გარეშე (მკითხველი ან სარედაქციო ციკლები). მართლაც, ციკლიზაციის პროცესში ახალი ტექსტები არ იქმნება. აქედან გამომდინარე, ხშირად გვხვდება XIX საუკუნის პოეტებში. ბოდიშის მოხდის ინტონაციები რედაქტორებთან და სხვა მკითხველებთან მიმართვისას. დათქმები და დასაბუთებები, რომლებითაც მწერლები ხსნიან თავიანთ განზრახვას ძველი ნივთების ახალ კონტექსტში შერწყმის შესახებ, მოწმობს ამ ლიტერატურული ფორმის სიახლეს გასული საუკუნის რუსულ ლირიკაში. თანამედროვე ლიტერატურაში, როდესაც ციკლურმა ფორმებმა ძლიერი სტატუსი მოიპოვა, ციკლურ კონტექსტში ნაწარმოებების შერწყმის სიახლისა და პროდუქტიულობის საკითხი აღარ დგას. ახალი კონტექსტი, რა თქმა უნდა, შეიძლება და უნდა ჩაითვალოს ახალ ტექსტად.
ახმატოვას ციკლის სათაურში ორი სიტყვა უკვე საყოველთაო სახელად იქცა, რაც ნებისმიერი ხელოვნების საიდუმლოებაზე მიუთითებს. ეს ფრაზა - ხელობის საიდუმლოებები - იმდენად ნაცნობი გახდა, რომ მასში შემავალ ოქსიმორონზე ძლივს ვფიქრობთ. ყოველივე ამის შემდეგ, ხელობაში საიდუმლო არაფერი უნდა იყოს, ეს არის ყველასთვის გასაგები და ხელმისაწვდომი უნარებისა და შესაძლებლობების ერთობლიობა. ამ ციკლის სათაურში პოეტური შემოქმედების შემცირებული ავტომახასიათებელი (ხელობა და არა ხელოვნება) ფუნდამენტური ხასიათისაა. აქ შემოქმედების იმიჯი ხელახლა იქმნება, როგორც პოეზიის საყოველთაოდ მიღებულ სტანდარტებს ექვემდებარება.
ციკლი "ხელოსნობის საიდუმლოებები" იწყება medias res, არსებითად, შთაგონების მოსვლიდან:
"ეს ასე ხდება: რაღაცნაირი ღრიალი, / საათის ზარი არ ჩერდება ყურებში ..."

თუმცა, არ უნდა დაგვავიწყდეს, რომ ციკლი ახმატოვამ შეადგინა საბოლოო დიდების ზენიტში, როდესაც ყველაფერი განიცადა და თავის ადგილზე დადგა. ლიტერატურულ ხელობაზე საუბრისას, მისთვის სავსებით ბუნებრივი იყო ახმატოვას შემდეგ ლიტერატურაში ჩასმული უამრავი პოეტი ქალის ადგილზე დაყენება6. ეს არის ერთადერთი ლექსი, რომლის სათაური შეიცავს ჟანრის განმარტებას და ავტორი აშკარად მიჰყვება ჟანრის კანონს. რიტორიკულმა კითხვებმა თავიდანვე საზეიმო ტონს აძლევდა, გადაიზარდა აფორიზმაში „მე ქალებს ლაპარაკი ვასწავლე“, რომლის ტონს მაშინვე იკლებს ირონიული პოინტი – „... როგორ გავაჩუმო ისინი!“.

კრეატიულობა (1936)

ლექსი „ხელოსნობის საიდუმლოების“ ციკლის ნაწილია. ანა ახმატოვა ცდილობს მკითხველს აუხსნას, რა არის პოეტის ხელობა და რა არის შემოქმედება. A. S. პუშკინის, M. Yu. ლერმონტოვის საყოველთაოდ ცნობილი ლექსები,

N.A. ნეკრასოვი ამ თემაზე. მაგრამ ანა ახმატოვას არ აინტერესებს რა არის პოეტის ფუნქცია (როგორც პუშკინის „ძეგლი“ ან „წინასწარმეტყველი“), არამედ ის, თუ როგორ ჩნდება ლექსები „არაფრიდან“.

ახმატოვი პოეზიის დაბადებას თანმიმდევრულ ეტაპებად წარმოგვიდგენს, ამიტომ ტექსტში გამოყენებულია სინტაქსური კონსტრუქციები, რომლებიც იწყება სიტყვებით: მაგრამ აქ; მაშინ. შემთხვევითი არ არის, რომ ტექსტში ყველა ზმნა აწმყო დროშია - ეს საშუალებას აძლევს მკითხველს იყოს, თითქოს, შემოქმედებითი პროცესის უშუალო მოწმე.

ახმატოვა ლექსში აღწერს პოეტური შემოქმედების სამ საფეხურს. პირველი ეტაპია, როცა პოეტმა ჯერ არ იცის, რა გამოვა მისი კალამიდან:

ეს ასე ხდება: ერთგვარი ლხინი;

ყურებში საათი არ ჩერდება;

შორს, ჩამქრალი ჭექა-ქუხილის ხმაური. ამოუცნობი და დატყვევებული ხმებიდან თითქოს მესმის ჩივილები და კვნესა,

საიდუმლო წრე ვიწროვდება...

შემოქმედი გარკვეულ იდუმალ მდგომარეობაში უნდა ჩავარდეს.

ამ საიდუმლოს ხაზს უსვამს განუსაზღვრელი ნაცვალსახელები: ზოგი, ზოგი. ამ მდგომარეობას შეიძლება ეწოდოს როგორც გინდათ - ტრანსი, განცალკევება, მაგრამ სწორედ მასშია შესაძლებელი კონტაქტი დროის სამყაროსთან (საათი არ ჩერდება ყურებში) და გრძნობების ნაკადთან, რომელსაც ხალხი ახლანდელი დრო ცოცხალი და დიდი ხნის მკვდარი (ამოუცნობი და დატყვევებული ხმები).

ზოგადი ნაკადიდან „ჩურჩულისა და ზარის ამ უფსკრულში“ გამოდის ერთი ბგერა (ამოდის ერთი ხმა, რომელიც ყველაფერს იპყრობს) და იწყება შემოქმედების მეორე ეტაპი. ეს სტრიქონი არის კომპოზიციური საზღვარი, ხაზი, რომლის მიღმაც პოეტთან მოდის აზრი, რომლის გარშემოც იქმნება ლექსი. "მთელი გამარჯვებული ხმა" არ უნდა იქნას მიღებული სიტყვასიტყვით - ეს არის მეტაფორა რაიმე სახის აზრის, გრძნობისთვის. მთავარი ის არის, რომ ამ ბგერის გამოჩენა ნიშნავს მომავალი ლექსის იდეას. და შემდეგ არის მისი ფიგურალური განსახიერება.

გამოსახულების განსახიერება შესაძლებელია მხოლოდ სიტყვებით. ლექსის დაბადებას პოეტი ავტორის ნების მონაწილეობის გარეშე ხსნის. ავტორი არ იტანჯება ნათელი სურათების, სწორი სიტყვების და წარმატებული რითმების ძიებაში - მისი ამოცანაა უბრალოდ ხმის მოსმენა. მაგრამ, რა თქმა უნდა, გენიოსი უნდა იყო, რომ გაიგო. დიდი ალბათობით, პოეტი ღმერთის ნების მიხედვით ქმნის. ეს არის ღმერთი, რომელიც აძლევს მას შთაგონებას და წარმართავს მის ხელს ფურცელზე. და მხოლოდ ამის შემდეგ, შემოქმედებითი გზის ბოლო ეტაპზე, სიტყვები და რითმები მოდის პოეტთან, რათა მან შეძლოს თავისი აზრების გამოხატვა, შემდეგ კი დასრულებული ნამუშევარი გამოდის მისი ხელიდან:

მაგრამ სიტყვები უკვე გაისმა და მსუბუქი რითმების ზარების სიგნალია, -

მერე ვიწყებ გაგებას

და უბრალოდ ნაკარნახევი ხაზები დაწექი თოვლივით თეთრ ბლოკნოტში.

ნაწარმოების პირველ ნახევარში ხაზგასმულია გარემომცველი სამყაროს აურზაური: „საათის დარტყმა“, „ჩამქრალი ჭექა-ქუხილი“, „ჩივილი და კვნესა“, „ჩურჩულისა და ზარის უფსკრული“. ლექსის მეორე ნახევარში კი ყველაფერი წყნარდება - ის ხდება "გამოუსწორებლად მშვიდი", ისეთი მშვიდი, რომ გესმის, როგორ "ტყეში იზრდება ბალახი" და როგორ "ცნობადად დადის მიწაზე ზურგჩანთით".

ლექსი აერთიანებს სიმბოლიზმისა და რომანტიზმის თავისებურებებს. ყველა სურათი ორაზროვანია: შეუძლებელია ზუსტად განვსაზღვროთ რას ნიშნავს ახმატოვასთვის „ამოუცნობი და დატყვევებული ხმები“, „საჩივრები და კვნესა“, „რაღაც საიდუმლო წრე“. ხელახლა იქმნება რაღაც მშვენიერი, იდუმალი და თუნდაც ფანტასტიკური ატმოსფერო. ეს ყველაფერი ავტორს საშუალებას აძლევს გამოხატოს „გამოუთქმელი“, გადმოსცეს თავისი ღრმა აზრები და ამავდროულად იყოს გასაგები მკითხველისთვის.

გ.ვ. კრიუკოვი

და ჩემი სევდიანი მუზა
ბრმა ქალივით წამიყვანა...
ანა ახმატოვა, 1914 წ

„გეომეტრიულად ზუსტი“, კ.ჩუკოვსკის განმარტებით, ა.ახმატოვას აზროვნება მასში შერწყმული იყო არა მხოლოდ ინტუიციით, არამედ იშვიათი ნიჭით, რათა შეიქმნას საიდუმლოების ატმოსფერო პოეზიაში და მის გარშემო. იმისდა მიუხედავად, რომ ანა ანდრეევნას მრავალი აღიარება "ნაგავი, საიდანაც ლექსები სირცხვილის გარეშე იზრდება" შესახებ "რითმები სიგნალის ზარები" და მსგავსი, როგორც ჩანს, გამიზნული იყო ყველაზე ოსტატური ფარდის გასაფანტად. პოეზიის პროცესის უდიდესი სიცხადისა და მნიშვნელოვნების - ხელოსნობისა და მისი საიდუმლოების, აუხსნელობის - საიდუმლოებების ამ ერთობლიობიდან წარმოიშვა ახმატოვის პოეზიის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ციკლი: "ხელოსნობის საიდუმლოებები". სწორედ ამ ორი კომპონენტისგან შედგება ა.ახმატოვას შემოქმედების კონცეფცია ნაწილობრივ და ადვილად იკვლიება ის წყაროები, რომლებიც ამ ტენდენციებს კვებავს. ხელობა, რომელიც ა.ახმატოვას ღრმა ლიტერატურულ ტრადიციას, კულტურათა მრავალმხრივ დიალოგს „აკავშირებდა“, პოეტთა სახელოსნოს კონცეფციიდან ამოვიდა, რომელიც პოეტისგან საფუძვლიან პროფესიონალიზმს მოითხოვდა. პროფესიული პოეტური ტექნიკის აქცენტირებამ, ისევე როგორც სიტყვის მაქსიმალური სიმარტივისადმი მიდრეკილებამ, ხელი შეუწყო წმინდა ახმატოვის ოსტატობის ჩამოყალიბებას - ცნობილი "სიტყვების ძუნწი", "ქოშინი" - რაც, ბ. ეიხენბაუმის განმარტება, „მცირე ფორმა“, რომელიც ივსება „გამოხატვის ინტენსივობით“. მაშასადამე, ა.ახმატოვა ძალიან მკაფიოდ და მარტივად საუბრობს საკუთარ შემოქმედებაზე: „მუზა“, „შემოქმედება“, „არ მჭირდება ოდიური რატი“, „პოეტი“, „პოეზიის შესახებ“, „უკანასკნელი ლექსი“.

საერთო ხელობის კუთვნილებამ ა.ახმატოვა დააკავშირა იმ დიდებულთა გალაქტიკასთან, რომლებიც შედიოდნენ კულტურების ერთ დიალოგში, რომელმაც არ იცის დროითი, გეოგრაფიული ან ენობრივი საზღვრები. „მის ძალას მხარს უჭერდა... ლიტერატურა და წარსულის სურათები: პუშკინის პეტერბურგი, ბაირონის, პუშკინის, მოცარტის დონ ჯოვანი და იტალიური რენესანსის დიდი პანორამა. პოეტების მრავალი გამოსახულება და ხმა ლექსებში, მათ შორის - დანტე, პუშკინი, ასევე ლერმონტოვი, გოგოლი, დოსტოევსკი, ბლოკი, ანენსკი, ბელი, კუზმინი, შელი, გოტიე, ნერვალი, მერიმე, უაილდი... ისინი უხილავად იმყოფებოდნენ მისი ცხოვრება, როგორც მაცოცხლებელი პრინციპი, ისინი მისი ტყუპები არიან, ანტიპოდები, მათთან ჰქონდა საუბრები და პოლემიკა: მისთვის ისინი მატერიალურ რეალობაზე არანაკლებ რეალური იყო...“ (ი. ბერლინი).

სწორედ ამ უნარში იღებს სათავეს ა.ახმატოვას თვისებები და მისი პოეზიის „საიდუმლო“. გონების მთელი მკაცრი ანალიტიკურობით ა.ახმატოვა ვერ წარმოიდგენდა ჭეშმარიტ პოეზიას რაიმე საიდუმლოს გარეშე, მისი არარსებობა პოეზიის სერიოზულ ნაკლად მიიჩნია (მაგალითად, მან ნაკლოვანებად განსაზღვრა მარინა ცვეტაევას ლექსების აბსოლუტური თანხმობა).

შემოქმედების შესახებ ახმატოვის ლექსების კონტექსტი გაჯერებულია - ზედსართავი სახელების მთელი სიძუნწით - სიტყვებით ძირით "იდუმალი": "საიდუმლო ძალა ფარულად ლილა" ("აი, ნაყოფიერი შემოდგომა"), "საიდუმლო გუნდი" (" მე, როგორც მდინარე"), "იდუმალი ყალიბი" ("არაფერი არ მჭირდება"), "იდუმალი სიმღერის საჩუქარი" ("ლოცვა"), "საიდუმლო წრე" ("შემოქმედება").

და ეს არ არის მხოლოდ ახმატოვის ფორმულების ეს მაღალი იდუმალი კონცენტრაცია. ისინი დიდი ხანია და არაერთხელ აღინიშნა თითქმის ყველა მკვლევრის მიერ.

ა.ურბანი: „ანა ახმატოვას უბრალოება მატყუარაა. მისი პოეზია, ერთი შეხედვით ასე მარტივი, გასაგები და აშკარა, თავიდანვე მიიპყრო თვალი გარკვეული სიღრმით, მაშინვე არ მიეცა მნიშვნელობა.

იგნატ ივანოვსკი: ”მე უნებურად, პერიფერიული ხედვით, დავაკვირდი, რა დარწმუნებით და დახვეწილი ხელოვნებით შექმნა ახმატოვამ საკუთარი ლეგენდა, თითქოს გარშემორტყმულიყო ძლიერი მაგნიტური ველით. ჯადოქრის ქვაბში გამუდმებით დუღდა წინასწარმეტყველების, დამთხვევების, საკუთარი მაგალითების, საბედისწერო უბედური შემთხვევების, საიდუმლო პაემნების, არაშეხვედრების, სამასი წლის წვრილმანი. ქვაბი მკითხველს დაუმალეს. მაგრამ რომ არ ადუღებულიყო, როგორ შეეძლო ახმატოვას ამოღება იქიდან?

ნ.ილინა: „ახმატოვამ რაღაც სხვა, უჩვეულო კუთხით დაინახა: მის პირში ყოველგვარი ყოველდღიური რამ მნიშვნელოვანი გახდა“.

ვ. ვილენკინი: ”კიდევ უფრო რთული, კიდევ უფრო გაუგებარია ზოგიერთი შემდგომი ფორმულირებისთვის ქაღალდზე, ახმატოვასთან საუბარში იყო ყველაფერი, რაც დაკავშირებული იყო ხელობის საიდუმლოებასთან, პოეზიის დაბადებასთან”.

ანა ანდრეევნას შემოქმედებით მემკვიდრეობაში არ არის არც დეტალური სტატიები და არც სპეციალური გამოსვლები, რომლებიც გამოხატავს მის პოეტურ კრედოს, მაგრამ ინდივიდუალური განცხადებები, ნახევრად აღსარება გვხვდება ავტობიოგრაფიულ პროზაში, მის დღიურ ფურცლებში, წერილების სტრიქონებში, თანამედროვეთა მოგონებებში. თავისთვის, პირველ რიგში, ანა ახმატოვა ცდილობდა ჩამოეყალიბებინა პოეზიის წარმოშობის საიდუმლო. და ეს მღელვარე ცხოვრება გაგრძელდა, რადგან ციკლი "ხელოსნობის საიდუმლოებები" დაიწერა, დაემატა, გაუმჯობესდა მთელი მისი ცხოვრება. ამას მოწმობს ა.ახმატოვას აღიარებები: „ლექსები მუდამ გრძელდება, მე, როგორც ყოველთვის, მისდევს, სანამ არ გავიგებ ნამდვილ ხაზს“, „ლექსები განუწყვეტლივ ჟღერს, ერთმანეთს ფეხზე აბიჯებენ, ჩქარობენ და ახრჩობენ, ხანდახან. , ალბათ, ცუდები“; „X-მა მკითხა, რთულია თუ არა პოეზიის წერა. მე ვუპასუხე: ისინი ან ვინმე მკარნახობს და მაშინ ეს საკმაოდ მარტივია, მაგრამ როდესაც ის არ კარნახობს, ეს უბრალოდ შეუძლებელია.

ა.ახმატოვამ, შექმნის მომენტში თავისი მდგომარეობის გაანალიზებისას, დაყო ლექსები, რომლებიც დაბადებული იყო საკმაოდ აზრობრივად და ნაკარნახევებად, თითქოსდა, აუხსნელად. აკომპანიმენტი კი - ემოციური, ხმოვანი, ყნოსვითი და ასე შემდეგ - ამ ლექსებისთვის შეიძლება ძალიან განსხვავებული ყოფილიყო: „ვარდისფერი ისეთი სურნელოვანი იყო, რომ სიტყვად იქცა“. და ასევე შეიძლება იყოს სუნამოს სუნი ან ვიოლინოს ხმა, რომელიც ეხმარებოდა ავტორს პოეზიის მოსმენაში, ან ეტლის ხმა, პირიქით, რაც ხელს უშლიდა მოსმენაში და პოეტური სტრიქონების ჩაწერაში.

ა. ახმატოვი ასევე აღწერს კიდევ უფრო რთულ, იდუმალ მდგომარეობას, პირდაპირ მიუთითებს ხელახალი გადაცემის ელემენტზე: „შეუძლებელია იმის დადგენა, როდის დაიწყო მან („პოემა გმირის გარეშე“ - გ.კ.) ჟღერადობა ჩემში ... ნაკარნახევი. ამაში განსაკუთრებით დარწმუნებული ვარ რაღაც დემონური სიმარტივით, რომლითაც დავწერე ლექსი: უიშვიათესი რითმები უბრალოდ ფანქრის წვერზე ეკიდა, ყველაზე რთული ბრუნვები კი ქაღალდიდან გამოსული.

ა.ახმატოვას გადმოცემა არ იყო უნიკალური, მხოლოდ მისი თანდაყოლილი საჩუქარი. ეს ფენომენი, საკმაოდ ცნობილი როგორც მწერლებსა და მუსიკოსებს შორის, უკვე დიდი ხანია დაფიქსირებულია სპეციალიზებულ ლიტერატურაში. მაგრამ, ალბათ, მხოლოდ ა. ახმატოვამ შექმნა ინტეგრალური სისტემა, თანმიმდევრული კონცეფცია იმ შემოქმედებითი კომპონენტებისგან, რომლებიც შეადგენენ პოეტების ხელობის საიდუმლოებას. ა.ახმატოვას შემოქმედებითი კონცეფციის კვინტესენციაა ლექსი „არ მჭირდება ოდიკური რატი“, პროგრამა „ხელოსნობის საიდუმლოების“ მთელი ციკლისთვის და მის მიმდებარე ლექსები. აქ ახმატოვის პოეზიის ბოლო ეტაპი ჩამოყალიბებულია უკიდურესად მკაფიოდ და გულწრფელად:

მერე ვიწყებ გაგებას

და უბრალოდ ნაკარნახევი ხაზები დაწექი თოვლივით თეთრ ბლოკნოტში. ახმატოვას ამ მდგომარეობის თავისებური გაშიფვრა საკმაოდ ვრცელ პოეტურ მასალაზე, სადაც ჩამოყალიბებულია პოემების გაჩენის პირობები, პირობები, რომლებიც, თითქოსდა, „ხელოსნობის მეორე მხარეს“, საიდუმლოების სფეროშია, უცნობი შაბლონები, სადაც იცვლება კოორდინატთა სისტემა.

ასე, მაგალითად, ა.ახმატოვას ლექსების გაჩენის უმნიშვნელოვანესი პირობა ღამის სიჩუმეა. ეს არის განსაკუთრებული სულიერი კონცენტრაციის დრო, ადამიანის საიდუმლო ცხოვრების ერთგვარი სიმბოლო. მან ამჯერად ასაზრდოვა ანა ანდრეევნას სული, შეავსო და პოეტურად გადახადა მისი ცხოვრების „დღის“ გამოცდილება:

ვიღებ მარცხნივ და მარჯვნივ
თანაც დანაშაულის გარეშე
ცოტა ბოროტი ცხოვრება
და ყველა - ღამის სიჩუმეში.

დღის ამ დროს მხოლოდ საჭირო, შეუცვლელი სიტყვები მოუვიდა ახმატოვას:

მეორე (სიტყვა - გ.კ.), დაბადებული შუაღამის სიჩუმეში,
არ ვიცი საიდან მოდის.

შესაძლოა ამ "შეპარული" სიტყვების წყარო ღამის ძილი იყო:

ამიტომ ჩემი ძილი უცებ ხსნის ასეთ ჭიშკარს და მიჰყავს დილის ვარსკვლავის შემდეგ. ნიშანდობლივია, რომ ა.ახმატოვას შემოქმედებით ძალებს საზრდოობდა არა ღრმა და სამკურნალო ძილი, როგორც მაგალითად, ა.პუშკინსა და ფ. ზოგჯერ გახდა მისი ლექსების საფუძველი. ძილ-ძილიანობა სავსე იყო მომავალი ლექსების „ღამის კარნახით“ (ვიაჩ. ივანოვი):

და ყველაზე გამხდარი ძილი
უკვე მიმყავს შენს ბაღებში
სადაც ყველას ეშინია მობრუნების,
უგონო მდგომარეობაში ვეძებ შენს კვალს.

ასეთი სიზმარი, სავსე განსაკუთრებული ოცნებებით, მრავალი პოეტის, მათ შორის ა.ახმატოვას თანამედროვეების ფიქრებით, იყო, თითქოს, სივრცის განსაკუთრებული ტრანსცენდენტული ფორმა („აბსტრუსული სიზმარი“ ო. მანდელშტამის მიხედვით), ერთგვარი საერთო ბანკი, თანამედროვე თვალსაზრისით, სურათების, თემების, ნაკვეთების, პოეტთა მსოფლიო საძმოს საერთო საკუთრება:


უცხო მომღერლები მოხეტიალე ოცნებებში.

ო. მანდელშტამი ამავე დროს ა.ახმატოვა აყალიბებს პოეტური გალობის კიდევ ერთ, არანაკლებ მნიშვნელოვან პირობას - ღვთის საჩუქარს. ამით ანა ანდრეევნა გულისხმობდა პოეტისთვის მიცემულ რაღაცას განსაკუთრებული მისიის შესასრულებლად. ძილიც, რომელმაც პოეტს ქუთუთოები დახუჭა, და სიბნელე, რომელიც მის ტუჩებს აკრავდა („ადრე იყო: დილიდან ჩუმად ვარ იმის შესახებ, რაც სიზმარმა მიმღერა“), მხოლოდ ცხელი შეხებით შეიძლება აღმოიფხვრას. ღმერთი, რომელიც კლავს „გალობის ყრუ წყურვილს“ და აღადგენს ღმერთსა და უბრალო მოკვდავებს შორის კავშირს. ა.ახმატოვა „აკავშირებს“ წინასწარმეტყველის გამოსახვის პუშკინის ტრადიციას:

მაშ ასე, უფალო, ვეყრდნობი თავს: შეეხოს თუ არა ზეცის ცეცხლი ჩემს დახურულ წამწამებს და ჩემს საოცარ მუნჯს.

ანა ანდრეევნას ამ პოზიციის მიხედვით, სიტყვის ნიჭი პოეტს ღვთაებრივი შეხებით ეცნობა და ზმნა არ ეკუთვნის პოეტს, არამედ ღმერთს და პოეტი ხდება ღვთის რჩეული ზეციური განგებულების ძალით. აქედან, ა.ახმატოვას თქმით, ჩნდება პოეტის განსაკუთრებული - ღვთაებრივი - მისია, რომელსაც ვერ შეეწირა ამაღლებული მიზნების სახელიც კი. და თუ ლექსში „ლოცვა“ (1915) ა.ახმატოვა მზად იყო შეეწირა თავისი იდუმალი სიმღერის საჩუქარი მშვიდობისთვის თავის წამებულ ქვეყანაში, მაშინ რამდენიმე წლის შემდეგ, რევოლუციისა და სამოქალაქო ომის წლებში, ის ხვდება ამ მსხვერპლშეწირვას. ეს საჩუქარი ნიშნავს ღმერთზე უარის თქმას.

უფრო მეტიც, ანა ანდრეევნამ კიდევ უფრო იცის მისი მისიონერული მოღვაწეობა, მისი პოეტური განზრახვა, რომელსაც - ერთადერთი - შეუძლია გაამართლოს მის მიერ გაღებული ყველა წარმოუდგენელი მსხვერპლი. ეს პოზიცია ხდება ა.ახმატოვას განსაკუთრებული ისტორიულობის საფუძველი განსაცდელების წლებში, შეაღწია მის მთელ შემოქმედებაში და საჭიროებს ცალკე განხილვას.

პოეტ-შემოქმედის მისიის, როგორც განსაკუთრებული ღვთაებრივი მისიის გააზრება, დამახასიათებელი იყო არა მარტო რწმენითა და მსოფლმხედველობით ქრისტიანისთვის ა.ახმატოვასთვის, არამედ მრავალი რუსი მოაზროვნისთვის, მაგალითად, ნ.ბერდიაევისთვის:

„შემოქმედება არის დროის ძალის დაძლევა და ღვთაებრივ ასვლა, ის ანიჭებს ადამიანებს სულიერ ენერგიას და ინარჩუნებს შინაგან თავისუფლებას“.

სწორედ პოეტის შინაგანი თავისუფლება იყო ა.ახმატოვასთვის პოეტური შემოქმედების კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი პირობა. იგი ვარაუდობდა პოეტის გასვლას ჩვეულებრივი სამყაროს საზღვრებს, პოეტის კავშირის დამყარებას უმაღლეს ძალებთან ყოფიერების უმაღლეს - საკრალურ დონეზე. ტრანსცენდენტური შემოქმედებითი სივრცის ეს მოტივი მეტ-ნაკლებად ნათლად არის წარმოდგენილი ფ. ტიუტჩევის („გლიმერი“), ა.ბელის („სიტყვა“), კ.ბალმონტის („პოეტი“), ა.ბლოკის („ხმა“) შემოქმედებაში. "), ა ახმატოვა ("შემოქმედება", "პოეტი").

ცხადია, ამ წმინდა დონეზე პოეტი უერთდება სხვა სამყაროს, საიდუმლოს, ღვთაებრივი ჰარმონიის სამყაროს - ნებისმიერი შემოქმედის ჭეშმარიტ მიზანს. უძველესი დროიდან მაძიებლები ცდილობდნენ ამ ჰარმონიის წყაროს პოვნას არა მიწიერ რეალობაში, არამედ ტრანსცენდენტურ და აბსოლუტურ სამყაროში.

იქიდან, მაღალი სიმაღლიდან ჩამოდის ა.ახმატოვას კარნახი, ო.მანდელშტამის კი აუხსნელად ლამაზი ჟღერადობაა, რომელიც განასახიერებს სფეროების მუსიკას, ამიტომ მისთვის „ფონეტიკა სერაფიმების მსახურია“ (ო. მანდელშტამი). პოეტის მისიაა დაიჭიროს ეს ბგერა, გააძლიეროს და გადასცეს ის, ვისაც ყურები აქვს, ე.ი. იყოს „მესინჯერი“, დანიილ ანდრეევის ტერმინოლოგიით.

”არსებობენ პოეტები და მათ შორის ახმატოვა, რომლებიც იღებენ ამ მუსიკას, თითქოსდა, მათი ნების საწინააღმდეგოდ: თითქოს პოეტის ექსტაზი მხოლოდ ტრანსია იმ მედიისა, რომლის მეშვეობითაც უმაღლესი ძალები მაუწყებლობენ” (Yu.V. Linnik).

სხვათა შორის, ო.ე. მანდელშტამი თვლიდა, რომ პოეტი არ უნდა დაელოდო, არამედ უნდა ასულიყო სფეროების მუსიკამდე, შემოქმედებითი აქტის გარღვევით ყოფიერების სხვა განზომილებებსა და დონეზე. ო. მანდელშტამში სასრულისა და უსასრულობის, მიწიერისა და ზეციურის ეს კავშირი ხდება მეტაფორული „კიბე პრეფიქსით“, რომელიც ამ შემთხვევაში კორელაციაშია ცნობილ ბიბლიურ იაკობის კიბესთან. ა.ახმატოვა კი იყენებს მეტაფორების სისტემას, აყალიბებს „მრავალდონიან“ (ს. კეტჩანი) ქვეტექსტს:

ეს ლექსები იყო ქვეტექსტი,
უფსკრულში ჩახედვას ჰგავს.
და ეს უფსკრული აწვება და იზიდავს,
და არასოდეს ეძებ ძირს,
და არასოდეს მოგბეზრდათ საუბარი
მისი ცარიელი სიჩუმე.
(1959)

მეტემფსიქოზის ფენომენი ორი გზით მოქმედებს ა.ახმატოვას მუშაობაზე:

1) როგორც შეგნებული ტექნიკა, რომელიც საშუალებას გაძლევთ გადმოსცეთ კავშირი თაობებს შორის - პოეტების მსოფლიო და მარადიული ძმობა, პოეტების ზარი მთელი ეპოქებისა და ათასწლეულების დიაპაზონში;

2) არაცნობიერი ეფექტი, რომელშიც „სხვისი სიტყვა მოდის“ (ა. ახმატოვა). იგი იმალება გარკვეულ საერთო დიდ მეხსიერებაში (მონაცემთა ერთგვარი ბანკი - გ.კ.) და მისი არჩევანი განისაზღვრება არა პოეტის ნებით, არამედ რაიმე სახის გენეტიკური კავშირით.

მეტემფსიქოზის ამ ორი ასპექტის სინთეზირების ფორმულა აღმოაჩინა ო. მანდელშტამმა:

მე მივიღე კურთხეული მემკვიდრეობა -
უცხო მომღერლები მოხეტიალე ოცნებებში.
და ერთზე მეტი საგანძური, ალბათ
შვილიშვილების გვერდის ავლით, ის წავა შვილიშვილებთან,
და ისევ სკალდი სხვის სიმღერას დაადებს
და როგორ გამოვთქვათ იგი.

მეტემფსიქოზის კონცეფცია, ისევე როგორც დროის გაგება ა.ახმატოვას მიერ, ძალიან ახლოსაა იმ გაგებასთან, რომელიც ჩამოყალიბდა მისი თაობის რელიგიური მოაზროვნეების მიერ, მაგალითად, ს. ასკოლდოვი. ეს იყო ოცნება ისეთი წესრიგის შესაძლებლობის შესახებ, რომელშიც „წარსული არ ქრება, მაგრამ ინარჩუნებს სიცოცხლისუნარიანობას მუდმივად მზარდ ახალ შინაარსთან ერთად“ (ვ.ნ. ტოპოროვი). დროთა განმავლობაში და შემოქმედების ფსიქოლოგიის სფეროში სამეცნიერო ჰიპოთეზების გაფართოებასთან ერთად, ახმატოვის ფორმულის „ხელოსნობის საიდუმლოებები“ სიღრმე და სიბრძნე სულ უფრო აშკარა ხდება. ა.ახმატოვასთვის პოეზიის გაჩენა უმთავრესად იდუმალი, ქვეცნობიერის, ინტუიციის სფეროსთან იყო დაკავშირებული. ანა ანდრეევნა წერდა შემოქმედების აუხსნელი წყაროების ამ „ჩართვას“ ვერსიფიკაციის პროცესში - მისთვის დამახასიათებელი გულწრფელობითა და სიღრმით, როგორც ადამიანის ბუნების უდიდეს საიდუმლოზე.

კრეატიულობის ფსიქოლოგიის სფეროში უახლესი კვლევა აჩვენებს პიროვნების შემოქმედებით საქმიანობაში პირდაპირი, ცნობიერი და გვერდითი, არაცნობიერი პროდუქტების არსებობას. და, ამ სფეროს მკვლევართა აზრით, „მთავარი სირთულე შემოქმედებითი პროცესის ფაზების მთლიანობის ინტერპრეტაციაში, როგორც წესი, მდგომარეობს ზუსტად ინტუიციურ, არაცნობიერ მუშაობაში“ (A.Ya. Ponomarev) - რაც განსაზღვრა ა. ახმატოვამ. მნიშვნელოვანი სიტყვით "საიდუმლო".

”რა საშინელია ილუზია,” წერს L.Ya. გინზბურგი, - რომ სამყაროში ყველაფერი ლოგიკურად ასახსნელია - სრულად, უკვალოდ! სამყარო საიდუმლოების გარეშე, სამყარო გამოუთქმელისა და სახელობის გარეშე - ეს უბრალოდ უსიცოცხლო აჩრდილია, მკვდარი სქემა. ყოფიერების ირაციონალური მომენტი ყოველთვის მგრძნობიარე იყო როგორც ნამდვილი ფილოსოფიის, ისე ნამდვილი პოეზიის მიერ.

L-ra:რუსული ენა და ლიტერატურა სასწავლო დაწესებულებებში. - 1998. - No2-3. - S. 18-21.

საკვანძო სიტყვები:ანა ახმატოვა, აკმეიზმი, ვერცხლის ხანის პოეტები, ანა ახმატოვას შემოქმედების კრიტიკა, ანა ახმატოვას ლექსების კრიტიკა, ანა ახმატოვას ლექსების ანალიზი, ჩამოტვირთვა კრიტიკა, ჩამოტვირთვა ანალიზი, უფასო ჩამოტვირთვა, მე-20 საუკუნის რუსული ლიტერატურა

ეს ასე ხდება: ერთგვარი ლხინი;
ყურებში საათი არ ჩერდება;
შორს, ჩამქრალი ჭექა-ქუხილის ხმაური.
ამოუცნობი და დატყვევებული ხმები
ვგრძნობ ჩივილსაც და წუწუნსაც,
რაღაც საიდუმლო წრე ვიწროვდება,
მაგრამ ჩურჩულისა და მოწოდების ამ უფსკრულში
ერთი, გამარჯვებული ხმა ამოდის.
ასე გამოუსწორებლად მშვიდი მის გარშემო,
რა ისმის, როგორ იზრდება ბალახი ტყეში,
რა ცნობად დადის მიწაზე ზურგჩანთით...
მაგრამ სიტყვები უკვე გაისმა
და მსუბუქი რითმები განგაშის ზარები -
მერე ვიწყებ გაგებას
და მხოლოდ ნაკარნახევი ხაზები
დაწექი თოვლივით თეთრ ბლოკნოტში.

მე არ მჭირდება ოდიკური რატები
და ელეგიური წამოწყებების ხიბლი.
ჩემთვის პოეზიაში ყველაფერი უადგილო უნდა იყოს,
არა ისე, როგორც ხალხს აკეთებს.

როდის გაიგებ რა ნაგავიდან
ლექსები იზრდება, არ იცის სირცხვილი,
გალავანთან ყვითელი დენდელივით
ისევე როგორც ბურდოკი და ქინოა.

გაბრაზებული ტირილი, ტარის ახალი სუნი,
იდუმალი ყალიბი კედელზე...
და ლექსი უკვე ჟღერს, მხურვალე, ნაზი,
ჩემი და შენი სიხარულისთვის.

3. მუზა

როგორ ვიცხოვრო ამ ტვირთით,
ასევე ცნობილია როგორც მუზა
ისინი ამბობენ: "თქვენ მასთან ერთად ხართ მდელოზე ..."
ისინი ამბობენ: "ღვთაებრივი ბაბუა..."
სიცხეზე უფრო მძიმე, დაარტყამს
და კიდევ, მთელი წელი არა გუ-გუ.

4. პოეტი

იფიქრე, რომ ესეც სამუშაოა
ეს უდარდელი ცხოვრება
მუსიკის მოსმენა
და ხუმრობით გადაიყვანე როგორც შენი.

და ვიღაცის მხიარული სკერცო
ზოგიერთ ხაზში, ინვესტიცია
დაიფიცე იმ საწყალ გულს
ასე კვნესა მანათობელ მინდვრებს შორის.

შემდეგ კი ტყეში მოსმენა,
ფიჭვებთან, გარეგნულად ჩუმი,
კვამლის ეკრანამდე
ნისლი ყველგანაა.

ვიღებ მარცხნივ და მარჯვნივ
თანაც დანაშაულის გარეშე
ცოტა ბოროტი ცხოვრება
და ყველა - ღამის სიჩუმეში.

5. მკითხველი

არ უნდა იყოს ძალიან უკმაყოფილო
და, რაც მთავარია, საიდუმლო. Ო არა!-
თანამედროვესთვის გასაგები რომ იყოს
პოეტი სულ ღიაა.

და პანდუსია შენი ფეხების ქვეშ,
ყველაფერი მკვდარია, ცარიელი, მსუბუქი,
ცაცხვის მსუბუქი სამარცხვინო ალი
მას შუბლი აკრავდა.

და ყოველი მკითხველი საიდუმლოს ჰგავს,
მიწაში ჩაფლული განძივით
დაე, ბოლო, შემთხვევითი,
მთელი ცხოვრება ჩუმად.

არის ყველაფერი რასაც ბუნება მალავს,
როცა მას სურს, ჩვენგან.
ვიღაც უმწეოდ ტირის
რაღაც დანიშნულ დროს.

და რამდენი ღამის ბინდია იქ,
და ჩრდილები და რამდენი სიგრილე,
აი ეს უცნობი თვალები
სინათლემდე მელაპარაკებიან

რაღაცას მაბრალებენ.
და გარკვეულწილად მეთანხმებიან...
ასე რომ, აღიარება მიედინება ჩუმად,
საუბრები ყველაზე კურთხეული სითბო.

ჩვენი ასაკი დედამიწაზე წარმავალია
და დანიშნული წრე ვიწროა,
და ის არის უცვლელი და მარადიული -
პოეტის უცნობი მეგობარი.

6. ბოლო ლექსი

ერთი რამ, როგორც ვინმეს ჭექა-ქუხილი აწუხებს,
როდესაც სიცოცხლის სუნთქვა იფეთქებს სახლში,
იცინის, ყელში კანკალებს,
და ტრიალი და ტაში.

მეორე, შუაღამის სიჩუმეში დაიბადა,
არ ვიცი საიდან მოდის,
სარკედან ცარიელი ჩანს
და რაღაცას მკაცრად დრტვინავს.

და არის ასეთი: დღისით,
თითქოს თითქმის არ დამინახავს,
ნაკადი თეთრ ქაღალდზე
როგორც სუფთა წყარო ხევში.

და აი კიდევ ერთი: საიდუმლო ტრიალებს გარშემო -
არც ხმა და არც ფერი, არც ფერი და არც ხმა, -
სახიანი, ცვალებადი, გრაგნილი,
და ცოცხალთა ხელში არ არის მოცემული.

მაგრამ ეს!... წვეთ-წვეთ სისხლს სვამდა,
როგორც ახალგაზრდობაში, ბოროტი გოგონა სიყვარულია,
და არც ერთი სიტყვის თქმის გარეშე
ისევ გაჩუმდა.

და მე არ ვიცოდი ყველაზე სასტიკი უბედურება.
წავიდა და მისი კვალი გაიწელა
რაღაც უკიდურეს ზღვარზე
და მის გარეშე... ვკვდები.

7. ეპიგრამა

შეეძლო ბაისს, დანტეს მსგავსად, შექმნას,
ან ლორა განადიდებს სიყვარულის სითბოს?
ქალებს ლაპარაკი ვასწავლე...
მაგრამ, ღმერთო, როგორ უნდა გააჩუმო ისინი!

8. პოეზიის შესახებ
ვლადიმერ ნარბუტი

ეს არის უძილობის შეკუმშვა,
ეს არის დახრილი ჭვარტლის სანთელი,
ეს არის ასობით თეთრი სამრეკლო
დილის პირველი გაფიცვა...

ეს არის თბილი ფანჯრის რაფა
ჩერნიგოვის მთვარის ქვეშ
ეს არის ფუტკარი, ეს არის ტკბილი სამყურა,
ეს არის მტვერი, სიბნელე და სითბო.

9. ოსიპ მანდელშტამი

თასზევით დავიხრი მათზე,
მათში უამრავი ძვირფასი ნოტია -
ჩვენი დასისხლიანებული ახალგაზრდობის
ეს შავი ტენდერის ამბებია.
იგივე ჰაერი, იგივე უფსკრულზე
ერთხელ ღამით ამოვისუნთქე
იმ ღამეს ცარიელიც და რკინაც,
სადაც ტყუილად იძახიან და ყვირიან.
ოჰ, რა ცხარეა მიხაკის სუნთქვა,
ერთხელ იქ ვოცნებობდი -
ეს ევრიდიკე ტრიალებს
ხარი ატარებს ევროპას ტალღებზე.
ეს არის ჩვენი ჩრდილები, რომლებიც ჩქარობენ
ნევაზე, ნევაზე, ნევაზე,
ის აფრქვევს ნევას კიბეებზე,
ეს არის თქვენი ბილეთი უკვდავებისკენ.
ეს არის ბინის გასაღები,
რომლის შესახებაც ახლა არავითარი გუგ...
ეს არის იდუმალი ლირის ხმა,
შემდგომ ცხოვრებაში სტუმრად მდელოს.

ბევრად მეტი ალბათ სურს
ჩემი ხმით იმღერო:
რაც უსიტყვოდ ღრიალებს,
ან სიბნელეში მიწისქვეშა ქვა იჭრება,
ან არღვევს კვამლს.
მე არ მაქვს ანგარიშები
ცეცხლით, ქარით და წყლით...
ამიტომაა ჩემი ძილიანობა
უცებ ჭიშკარი გაიხსნება
და მიჰყევი დილის ვარსკვლავს.