მოსკოვში ქარხნისა და ინდუსტრიული ტერიტორიების ხელოვნების კლასტერებად გადაქცევა მოდის ტენდენციად იქცევა. დედაქალაქში ინდუსტრიული ზონები შეადგენენ ქალაქის ტერიტორიის დაახლოებით მეოთხედს და ხშირად იკავებენ ძალიან ხელსაყრელ ადგილს თითქმის ცენტრში. მაგალითად, კურსკაიას მეტროსადგურის გვერდით არის ერთდროულად სამი კლასტერი, შექმნილი სამრეწველო ობიექტების ადგილზე: ARTPLAY, Winzavod, Arma, Kristall. შეკრების წერტილი“.

დედაქალაქში ხელოვნების ობიექტების განვითარება გეგმის მიხედვით მიმდინარეობს და არ წარმოადგენს ბოჰემელთა მიერ გარკვეული კვარტლების სპონტანურ მიტაცებას, როგორც ეს ხშირად ხდება ევროპის ქალაქებში. მიუხედავად იმისა, რომ დასავლეთის გზაზე გაყოლის მცდელობა იყო, მოსკოვმა განიცადა ძალიან მოკლე პერიოდი 90-იან წლებში, როდესაც ცალკეულმა სამხატვრო კომუნებმა სპონტანურად აითვისეს შენობები და შექმნეს მთელი ბლოკები მათ გარშემო საკუთარი ორიგინალური ცხოვრებით. მაგრამ დღეს ასეთი პრაქტიკა დედაქალაქში არ არსებობს. სამრეწველო უძრავი ქონება სულ უფრო მოდური ხდება.

ჩარხები და მოლბერტები

როგორ იქცევა საწარმოო მაღაზიები კრეატიულ სივრცეებად?

პირველი ეტაპი არის გამოშვება ან ნაწილობრივი გათავისუფლება წარმოებიდან. ქარხანა ან მთლიანად დაკეტილია და ქონება გამოთავისუფლებულია არასაწარმოო მიზნით, ან არტ კლასტერი არსებობს სამუშაო მაღაზიების პარალელურად. მას შემდეგ, რაც წარმოება დატოვებს ადგილს, ქონება ქირავდება ხელოვნების საზოგადოების წარმომადგენლებზე. ფართი სრულად არის აღჭურვილი და მოწესრიგებულია მოიჯარეების მიერ, შენობის მფლობელები ურჩევნიათ არ განახორციელონ ინვესტიცია რემონტში.

დღეს, სამრეწველო უძრავი ქონება სულ უფრო მეტად გარდაიქმნება უჩვეულო საოფისე და საგამოფენო ცენტრებად, სადაც იკრიბებიან კომპანიები, რომლებიც დაკავშირებულია ხელოვნებასთან, მედიასთან, არქიტექტურასთან და დიზაინთან და მეცნიერებასთან. ახალი ტერმინი „კრეატიული უძრავი ქონება“ ყოველდღიურ ცხოვრებაშიც კი გაჩნდა. მოსკოვის ყველაზე ცნობილი კრეატიული სივრცეები დღეს არის Winzavod, Krasny Oktyabr, Arma, ARTPLAY, FLACON. აქ იმართება საუკეთესო ლექციები და სემინარები, აქ მუშაობს ყველაზე მოდური რესტორნები და კლუბები. თუ კომპანია ქირაობს ოფისს ხელოვნების კლასტერში, მაშინ ის ტენდენციაშია.

მოსკოვის შემოქმედებითი კლასტერები მრავალფეროვანია. ზოგი შედგება საგამოფენო სივრცეებისგან, ზოგი ოფისებისგან, ზოგიც ცდილობს კომპლექსური ცენტრის შექმნას საცალო ელემენტებით. ხელოვნების ობიექტის იმიჯის შექმნით და რემონტში ინვესტიციით, დეველოპერი არ განიცდის ზარალს, არამედ, პირიქით, იღებს შემოსავალს, თუმცა უფრო ნაკლებს, ვიდრე ტრადიციული ბიზნეს პარკის ან საოფისე ცენტრის შექმნისას. ხშირად, როგორც ეს იყო კრასნი ოქტიაბრის შემთხვევაში, მაგალითად, დეველოპერები უზრუნველყოფენ შეღავათიან პირობებს მოიჯარეებისთვის: შეღავათიანი ტარიფები და ქირავნობის არდადეგები ოთხიდან ხუთ თვემდე, ქარხნის შენობების დასრულების ხარჯების კომპენსაციის მიზნით. ადგილი სწრაფად ხდება პოპულარული და იზიდავს მოიჯარეებს კულტურისა და ხელოვნების სამყაროდან ზეპირი სიტყვის გამო. ისინი სხვებზე მეტად აფასებენ ქარხნების უჩვეულო არქიტექტურას და მაღალ ჭერს.

სერიული ხელოვნების დეველოპერები

ვაჭრობისა და ხელოვნების წარმატებული სინერგიის მაგალითად შეიძლება მოვიყვანოთ კომპანია ARTPLAY, რომელიც კრეატიულ კლასტერებს მოსკოვში 2003 წლიდან ქმნის. ცხრა წლის განმავლობაში ARTPLAY-ის გუნდმა აღჭურვა ორი ამავე სახელწოდების ხელოვნების ცენტრი. კომპანიის საქმიანობა არსებობის პირველივე დღეებიდან მოიცავდა სამ სფეროს: ავეჯის შოურუმს, არქიტექტურულ ბიუროს და საგამოფენო აქტივობებს. პირველი ორი იყო მომგებიანი. გამოფენები ქმნიდა იმიჯს და იყო მაგნიტი ახალი მომხმარებლების მოსაზიდად. აღმოჩნდა სინერგიული ეფექტი, რამაც შესაძლებელი გახადა მოდური ადგილის შექმნა და ამავდროულად ძვირადღირებული ინტერიერის ნივთებით ვაჭრობა.

ამავე სქემის მიხედვით მოეწყო პირველი ARTPLAY ცენტრი. გალერეა მხოლოდ 600 კვადრატული მეტრის ფართობით. m მდებარეობდა 2003 წელს ალექსანდრე ნეველის ქუჩის მიდამოში. თუმცა, უკვე 2004 წელს კომპანიამ ჩამოაყალიბა სრულფასოვანი კრეატიული კლასტერი: მან იქირავა 10000 კვადრატული მეტრი კრასნაია როზას ქარხნის შენობაში. მათგან დაახლოებით 10% ARTPLAY გამოიყენა საკუთარი საჭიროებისთვის - გამოფენების მოწყობისა და ავეჯის გაყიდვისთვის, ხოლო 90% ქვეიჯარით იყო გაცემული. ARTPLAY-ის სახურავის ქვეშ მოსკოვში 20-მდე წამყვანი არქიტექტურული ბიუროს შეკრება გახდა შესაძლებელი. არქიტექტორები ერთგვარი წამყვანები იყვნენ, ოფისები მათთვის მნიშვნელოვანი ფასდაკლებით ქირავდებოდა. კომპანიამ ძირითადი შემოსავალი მიიღო ბუტიკებისთვის ფართის იჯარით, რომლებიც ყიდდნენ ავეჯს, კერამიკულ ფილებს და სანტექნიკას.

2008 წელს ARTPLAY-ს კვლავ მოუწია გადაადგილება. ქარხნის მფლობელმა (KR Properties) იჯარა არ განაახლა. ეს, სამწუხაროდ, ტიპიური საბაზრო სიტუაციაა. შემოდიან მხატვრები, ხსნიან მეორე სიცოცხლეს ამა თუ იმ ჩვეულებრივი ინდუსტრიული ადგილისთვის და ადგილობრივ უძრავ ქონებაზე ფასების ზრდა იწყება. შედეგად მხატვრებისთვის ადგილი მიუწვდომელი ხდება, ისინი ტოვებენ ახალი სივრცეების შესასწავლად. და ბანკირები და ბიზნესმენები გადადიან თავიანთ საცხოვრებელ ოფისებში. დღეს, კრასნაია როზას ქარხნის ადგილზე აშენებულ ბიზნეს ცენტრში, პატივცემული მოიჯარეები ქირაობენ ფართს: Otkritie Bank, Yandex, Knight Frank უძრავი ქონების სააგენტო, ფრანგული კომპანია Lafarge და სხვები.

ARTPLAY დაეუფლა ახალ ინდუსტრიულ ადგილს - მანომეტრის ქარხნის ტერიტორიას, რომელიც ეკუთვნის კომპანია Alltech-ს. საცხოვრებელი ადგილის შეცვლის შემდეგ, ARTPLAY-ის მენეჯერებმა გადაწყვიტეს, რომ ფულის გამომუშავება „ქირავდება - კაპიტალური რემონტი - ფართის ქვეიჯარა“ სქემის მიხედვით არის ძალიან სარისკო და ძვირადღირებული ბიზნესი. მანომეტრზე კომპანია მოქმედებდა როგორც პროექტის ოპერატორი. ქარხნის ყველა შენობა, რომლის საერთო ფართობი დაახლოებით 75000 კვადრატული მეტრია. მ, გადაეცა ARTPLAY-ის მენეჯმენტს, რომელმაც გადაწყვიტა ქარხნის მთელი ტერიტორიის რეკონსტრუქცია „ARTPLAY დიზაინის ცენტრის“ საერთო კონცეფციის ფარგლებში. ბოლო სამი წლის განმავლობაში ყოფილი ქარხნის ფართების მხოლოდ ნახევარი განვითარდა. უკვე იჯარით გაცემულია ყველა რეკონსტრუქციული ტერიტორია: 35000 კვ. მში განთავსებული იყო თითქმის 500 კომპანია. მთელი ტერიტორიის რეკონსტრუქციის დასრულება 2015 წელს იგეგმება.

ARTPLAY მრავალფუნქციური კომპლექსების უმეტესობისგან განსხვავდება მოიჯარეების „ფეის კონტროლით“. ცენტრის პოტენციური მაცხოვრებლები უნდა დაემორჩილონ იმ ადგილის კონცეფციას, რომელშიც ფუნდამენტური სიტყვაა „დიზაინი“. დიზაინის სხვადასხვა სკოლებსა და კურსებს შეუძლიათ შეღავათიანი ქირავნობის იმედი. დღეს, ARTPLAY-ის ერთ-ერთი წამყვანი მოიჯარეა ბრიტანეთის დიზაინის სკოლა, რომელიც იკავებს 5000 კვ. მ. ახალგაზრდა დიზაინერები, ერთი მხრივ, წარმოქმნიან მომხმარებელთა ნაკადს შოურუმებისთვის, მეორე მხრივ, ისინი თავად არიან ცენტრის პოტენციური მოიჯარეები. სამომავლოდ დამწყებთათვის მოსაზიდად იგეგმება ერთობლივი სამუშაოსთვის სივრცის - coworking ცენტრის გახსნა. ასეთ ინიციატივას შეიძლება ჰქონდეს ნათელი მომავალი. წარმატების ძირითადი ფაქტორები: კარგი მდებარეობა და კარგი კონცეფცია. განსაკუთრებით ღირებულია, რომ კურსკაიას მეტროში ასევე დასახლდა ხელოვნების ცენტრები „ვინზავოდ“ და „არმა“. დიდი კლასტერი აღმოჩნდა, სინერგიის შედეგად ყველა ისარგებლებს.

შემოქმედებითი ტენდენცია

ხელოვნების კლასტერები უაღრესად მნიშვნელოვანია თანამედროვე ქალაქისთვის, სწორედ მათში დუღს შემოქმედებითი ცხოვრება. მოსკოვი შეუერთდა ინდუსტრიული სივრცეების აღორძინების გლობალურ ტენდენციას ათ წელზე ნაკლები ხნის წინ და, შესაბამისად, ნახევარი ათეული ახალი ტიპის შემოქმედებითი სივრცე არც ისე ცუდია.

პროცესს უახლოეს მომავალში ქალაქის ხელისუფლებაც უნდა შეუერთდეს: ZIL-ის ტერიტორიაზე კრეატიული კლასტერი შეიქმნება. კრეატიული ტერიტორიები არსებობს არა მხოლოდ მოსკოვში, არამედ, მაგალითად, პეტერბურგში, სადაც Weavers Factory-ს შეუძლია მსგავსი მაგალითი იყოს. ინდუსტრიული ზონების კრეატიულ უძრავ ქონებად გადაქცევის ტენდენცია უახლოეს მომავალში კიდევ უფრო პოპულარული გახდება.

მარინა კირილინა, საგამოფენო პროგრამის კურატორი და პროექტის მხატვრებთან მუშაობა

Buro 24/7-ის რედაქტორებმა შეადგინეს კრეატიული კლასტერების არჩევანი მთელს მსოფლიოში. რას ნიშნავს ახალი სიტყვა „აღორძინება“ და რას ნიშნავს „ხელოვნების კლასტერი“? მოდით ერთად გავარკვიოთ

ხელოვნების კლასტერი და რევიტალიზაცია ერთი და იგივე ფესვის ცნებებია.სამრეწველო წარმოების სფეროდან, რევიტალიზატორი ქმნის "მესამე ადგილს", ხელოვნების კლასტერს, სადაც შეგიძლიათ კომფორტულად გაატაროთ დრო: ნახოთ გამოფენა, იყიდოთ ტანსაცმელი, შეხვდეთ მეგობრებს, დაისვენოთ ან იმუშაოთ პროექტზე. ვის სჭირდება? ყველას. მაყურებლები, ინვესტორები და მოიჯარეები.

ლოფტის პროექტის იატაკები, პეტერბურგი

პეტერბურგის ყველაზე მონახულებადი კულტურული სივრცე. 2007 წლიდან ის მდებარეობს ქალაქის ცენტრში, ყოფილი სმოლნინსკის საცხობის სამრეწველო შენობის ხუთ სართულზე. მმრავალფუნქციური ხელოვნების სივრცე აერთიანებდა თანამედროვე ხელოვნების გალერეებს, რამდენიმე საგამოფენო დარბაზს, ჰოსტელს, ყავის მაღაზიას, მაღაზიებს, ხედის სახურავს და ბარს. ჟურნალ TimeOut-ის მიხედვით, ლპროექტის გარეთ FLORS გახდა ქალაქის ერთ-ერთი მთავარი სიმბოლო. პლოფტის დიზაინის პიონერი სანკტ-პეტერბურგშიიკავებს ადგილს საფეხბურთო კლუბ "ზენიტს" და ეკატერინე დიდს შორის.

DUMBO, ნიუ-იორკი

ახლა ეს არის მოდური კვარტალი მდიდარი ისტორიით. 70-იან წლებში ამ მხარეში დაიწყეს ახალგაზრდა მხატვრების მოსვლა, რომლებმაც იქირავეს უზარმაზარი და ხელმისაწვდომ ფასად ლოფტები და სათავსოები თავიანთი სტუდიებისთვის.მოგვიანებით გალერისტმა ჯოი გლიდენმა დააარსა DUMBO გალერეა და ასევე გახდა ხელოვნების ფესტივალის ინიციატორი.DUMBO Art Under the Bridge ფესტივალი.ბრუკლინის ხიდის თვალწარმტაცი ხედები, შთამბეჭდავი მანჰეტენის ჰორიზონტი, ძველი საწყობის შენობები და ვინტაჟური ლოფტები2007 წლის 18 დეკემბერს მიიღო ისტორიული უბნის სტატუსი.

თანამედროვე ხელოვნების ცენტრი WINZAVOD, მოსკოვი

ხელოვნების კლასტერი WINZAVOD არის XIX საუკუნის ბოლოს შვიდი სამრეწველო შენობის კომპლექსი. ტერიტორიაზე დასახლდაყოფილი ლუდსახარში, მოგვიანებით ღვინის ქარხანა „მოსკოვის ბავარია“. ახლა დაახლოებით 10 ათასი კვადრატული მეტრი უკავია სხვადასხვა ფართებს, ათეულობით გალერეას, კრეატიულ სახელოსნოებს, მაღაზიები, შოურუმები, კაფეები და ცეკვის სტუდიები. ასევე კლასტერის ტერიტორიაზე არის ახალი პლატფორმა თანამედროვე ხელოვნებისთვის.პლატფორმა“, ის აერთიანებს ოთხ სფეროს: თეატრს, ცეკვას, მუსიკას და მედიას.

ფარგფაბრიკენი, სტოკჰოლმი

სასოფლო-სამეურნეო ტექნიკის წარმოების ქარხანა აშენდა 1889 წელს. 1995 წლიდან არის საგამოფენო დარბაზი.ძირითადი მიმართულებები: არქიტექტურა, ქალაქთმშენებლობა, ხელოვნების სხვადასხვა დარგი.Färgfabriken - წლიური მქალაქის სემინარებისა და კონფერენციების ადგილი. ფართი მოიცავსდიდი მთავარი დარბაზი მონუმენტური სვეტებით და შემონახული ქარხნის ინტერიერით, ორი პატარა დარბაზი სხვადასხვა პროექტებისთვის, საგამოფენო პროგრამის დარბაზი, ნათელი სივრცე მოლაპარაკებებისთვის და კაფე შენობის ქვედა დონეზე.

FLACON დიზაინის ქარხანა, მოსკოვი

დიზაინის ქარხნის სლოგანი " გააკეთე რაც გინდა!" საშუალებას აძლევს შემოქმედებით ადამიანებს განასახიერონ ნებისმიერი იდეა. ახლა უკვე ტერიტორიაზეკალინინის სახელობის ყოფილი მცენარე25 ათას კვადრატულ მეტრზე 180-ზე მეტი მოიჯარე ზის და მუშაობსათასზე მეტი ადამიანი. ვაქ არის სამი ადგილი მასობრივი ღონისძიებებისთვის: Loft, The Cube, Action Park და ერთობლივი სამუშაო ადგილი.დიზაინის ქარხანა რეგულარულად მასპინძლობს კულტურულ, საგანმანათლებლო და გასართობ ღონისძიებებს - კერძო წვეულებებიდან და ფილმების ჩვენებიდან ქალაქის არდადეგებამდე.

ადგილი შეიქმნა 2009 წელს ფრედერიკ დუტფოის ყოფილი მინის ქარხნის ტერიტორიაზე მე-19 საუკუნის ბოლოს. ახლა ის არის ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული არტ-კლასტერი დედაქალაქში, სადაც შეგიძლიათ ნახოთ გამოფენა, მოუსმინოთ ლექციას, ნახოთ ფილმი კინოკლუბში, ასევე იმუშაოთ და ჭამოთ.

საიტი: flacon.ru

ქ.მ. "დმიტროვსკაია", ქ. ბ.ნოვოდმიტროვსკაია, 36, კორპუსი 2.

ქ.მ. ავტოზავოდსკაია, ქ. ვოსტოჩნაია, დ.4, კორპ. ერთი.

საბჭოთა პერიოდში სირომიატნიკი იყო დიდი ინდუსტრიული ზონა და რკინიგზის სადგურთან ახლოს. ახლა აქ მდებარეობს მოსკოვის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი მუზეუმი, სადაც იმართება თანამედროვე მხატვრებისა და ფოტოგრაფების გამოფენები. გარდა ამისა, შეგიძლიათ დაესწროთ საინტერესო ლექციებს.

საიტი - winzavod.ru

ეს ადგილი არ არის მხოლოდ B კლასის ბიზნეს ცენტრი, მისი არქიტექტურა განსაკუთრებულ ყურადღებას იმსახურებს - კეთილშობილური აგურის ნაკეთობა კლასიკური ნიუ-იორკის ლოფტის სულისკვეთებით, ელეგანტური სხვენი და ღუმელი მისაღებში. ლოფტის ეზოში იმართება კვების ბაზრობები და სხვა ღონისძიებები.

საიტი - dm1867.ru

ქ.მ. "ტულსკაია", ვარშავის გზატკეცილი, 9

არც ისე დიდი ხნის წინ, გარაჟმა მიიღო თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმის ოფიციალური სტატუსი, მაგრამ ის არ შეწყვეტილა თანამედროვე კულტურის ცენტრი. საინტერესო ექსპოზიციების ნახვის გარდა, არის წიგნის მაღაზია, კაფე და საზაფხულო პავილიონი. სხვათა შორის, ის მდებარეობს გორკის პარკის პირდაპირ შესასვლელთან, რაც ხელს უწყობს დასვენების დაგეგმვას - კულტურული განათლების შემდეგ, შეგიძლიათ სუფთა ჰაერზე გაისეირნოთ.

საიტი - www.garageccc.com

ქ.მ. „Park Kultury“, გორკის პარკი, შესასვლელის შემდეგ - მარცხნივ.

უცნაურია გახსენება, მაგრამ დაახლოებით ათი წლის წინ აქ იყო შოკოლადის ქარხანა, სადაც მოსკოვის სკოლის მოსწავლეები გასტროლებზე წაიყვანეს. ახლა აქ არის ბოჰემური მოსკოვის ნამდვილი ცენტრი: საგამოფენო დარბაზები, მყუდრო ჰოსტელები, მაღაზიები, შოურუმები, ოფისები, სახურავზე კინოთეატრი - ეს ყველაფერი ეხება წითელ ოქტომბერს, ქალაქის ერთ-ერთ უდიდეს ხელოვნების კლასტერს.

საიტი - redok.ru

მეტროსადგური "კროპოტკინსკაია", ბერსენევსკაია ემბ., 6.

ეს არის არაკომერციული არასამთავრობო პროექტი, სადაც შეგიძლიათ განაცხადოთ თუ უკვე გაქვთ უმაღლესი განათლება, დაახლოებით სამწლიანი სამუშაო არქიტექტურის, მედიის, დიზაინის ან ურბანული განვითარების სფეროში. მის კედლებში არის ატმოსფერო, რომელიც ხელსაყრელია სწავლისა და სწავლისთვის, ხოლო მოსახერხებელი მდებარეობა მოსკოვის გულთან ახლოს ამ ადგილს მატებს ღირებულებას.

საიტი - strelka.com

მეტროსადგური "კროპოტკინსკაია", ბერსენევსკაია ემბ., 14, გვ. 5A.

ამ ადგილს შეიძლება ეწოდოს ყველაზე მოდური და საინტერესოს ნამდვილი ეპიცენტრი. აქ მოვიდა რუბიკის კუბის შემქმნელი (ერნო რუბიკი), აქ იმართებოდა წარმოუდგენელი „რობოტების ბურთი“ და ეს ყველაფერი არ არის: არტფლეის ეზოში ხშირად იმართება არდადეგები და დიზაინის ბაზრობები. გარდა ამისა, ცენტრს აქვს მრავალი უნიკალური მაღაზია და ერთობლივი სამუშაო სივრცე.
ეს ადგილი ასევე ცნობილია თავისი სახურავით: ზამთარში ხალხი აქ სრიალზე დადის, ზაფხულში კი ცნობილი მუსიკოსების ცოცხალი წარმოდგენების მოსასმენად მოდიან.

საიტი - artplay.ru

ქ.მ. ჩკალოვსკაია, ნიჟნიაია სირომიატნიჩესკაიას ქ., 10

ქ.მ. „ნოვოსლობოდსკაია“, კრასნოპროლეტარსკაია, 31/1, კორპუსი 5.

Სურათი: kommersant.ru, arguendi.livejournal.com, timeout.ru, msk.ros-spravka.ru, a-a-ah.ru/strelka, admagazine.ru, afisha.ru, gorod.afisha.ru, boomstarter.ru, www. redok.ru, societeperrier.com, grintern.ru,

ინდუსტრიული ცენტრების მოდერნიზაცია და მათი გადაქცევა ორიგინალურ ხელოვნების სივრცეებად ნამდვილ ბუმს განიცდის. ძველი ქარხნებისა და ქარხნების სამრეწველო შენობებს ახალი სიცოცხლე ეძლევა ხელოვანებისა და დიზაინერების შემოქმედებითი იდეების წყალობით. სახურავის კინოთეატრები, სალექციო დარბაზები, ხელნაკეთი მაღაზიები, დემოკრატიული კაფეები - მოსკოვის ყველაზე მომხიბლავი ხელოვნების კლასტერების სია ჩვენს მასალაში.

"ბოთლი"

ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული კლასტერი მდებარეობს ფრედერიკ დუტფოის მიერ მე-19 საუკუნის ბოლოს აშენებული ყოფილი მინის ქარხნის ტერიტორიაზე. სავაჭრო და საგამოფენო კომპლექსი 20 ათას კვადრატულ მეტრზე მეტი ფართობით. მეტრი მრავალი მაღაზიით, ბუტიკებითა და სახელოსნოებით გაიხსნა 2009 წელს და მყისიერად იქცა ხელოვნების ნამდვილ თავშესაფარად შემოქმედებითი აუდიტორიისთვის.

აქ იმართება გამოფენები, პრეზენტაციები და ფესტივალები. სასაცილო სახელი - "ფლაკონი" - შემორჩენილია ყოფილი დიზაინის ქარხნის სამრეწველო ფილიალის საპატივცემულოდ, რომელიც საუკუნეზე მეტი ხნის განმავლობაში აწარმოებდა პარფიუმერულ კონტეინერებს.

მდებარეობა:Ხელოვნება. მ "დმიტროვსკაია", ქ. ბ.ნოვოდმიტროვსკაია, 36, კორპუსი 2

2

კულტურის ცენტრი ZIL

მოსკოვის კულტურის პირველი და უდიდესი სასახლე არის მშენებარე კომუნიზმის ეპოქის კონსტრუქტივიზმის ნამდვილი ძეგლი. ძმები ვესნინების პროექტი არ განხორციელებულა ყველაზე "ნათელ" ადგილას - 1930-იან წლებში განადგურებული ნეკროპოლისის ადგილზე (სადაც დაკრძალეს მურავიოვები, ნარიშკინები, შახოვსკები და ა.შ.).

მოსკოვის პროლეტარსკის რაიონის კულტურის ყოფილი სასახლე ითვლება ქალაქის ფლაგმანურ პროექტად კლუბების შენობების მოდერნიზაციისთვის. კულტურის სასახლის მრავალი ორიგინალური არქიტექტურული ელემენტი ხელახლა შეიქმნა 2008 წელს რეკონსტრუქციის დროს. ZIL-ში მუშაობა ხორციელდება ხუთ ძირითად სფეროში: ცეკვის სტუდიები, ბიბლიოთეკა, საშემსრულებლო ხელოვნება, შემოქმედებითი განვითარება და სალექციო დარბაზი.

მდებარეობა:Ხელოვნება. მ "ავტოზავოდსკაია", ქ. ვოსტოჩნაია, 4, კორპ. ერთი

CSI "Winzavod"

2007 წელს რესტავრაციის შემდეგ გახსნილი Winzavod-ის თანამედროვე ხელოვნების ცენტრი მდებარეობს ყოფილი ვოლკონსკის მამულის ტერიტორიაზე, რომელიც 1810 წელს გადაკეთდა თაფლის ლუდსახარშად.

სირომიატნიკის ინდუსტრიული ოლქის ევოლუცია, სადაც მდებარეობს ყოფილი მანუფაქტურის შენობები, ძალიან მდიდარია: ლეგენდარული მამულის ზოგიერთი შენობის გასწვრივ რკინიგზის ხაზი დაიდო, ხოლო მთავარი სახლი აღჭურვილი იყო 4-კლასიანი სკოლისთვის. . მე-19 საუკუნის ბოლოს აქ შვიდი სამრეწველო შენობა იყო, რომლებიც მოგვიანებით მოსკოვის ბავარიის ღვინის ქარხნის კომპლექსის ნაწილი გახდა.

საგამოფენო ცენტრის მოდერნიზაციის პროექტის ავტორმა ალექსანდრე ბროდსკიმ ამოცანა დაისახა შეენარჩუნებინა ფერი და გარეგნობა ყოფილი „სლაუმის ქარხნის“. დღეს Winzavod-ის თანამედროვე ხელოვნების ცენტრში იმართება მოდური გამოფენები, თეატრალური წარმოდგენები და ფესტივალები.

მდებარეობა:Ხელოვნება. მეტრო სადგური "კურსკაია", მე-4 სირომიატნიჩესკის შესახვევი, 1, კორპუსი 6

4

ხელოვნების თამაში

ეს ხელოვნების ცენტრი გახდა ერთ-ერთი პირველი კლასტერი მოსკოვში. სტილიზებული საცალო და საოფისე კომპლექსი ასევე ცნობილია როგორც "Artplay on the Yauza". Winzavod-ის მიმდებარე საიტი გადაიქცა მხატვრების, ფოტოგრაფების, მოქანდაკეების, განათების, ინჟინრების, დეკორატორების და ტექნოლოგიებისა და ხელოვნების სხვა კრეატიულთა ცოცხალ „წვეულებად“. ბევრი დარწმუნებულია, რომ Artplay და Vinzavod კლასტერები ერთ დღეს ერთად გაიზრდება და აქ გამოჩნდება ოსტატების ნამდვილი ურბანული კვარტალი, რომელიც აერთიანებს თანამედროვე ხელოვნების ყველა ელემენტს.

მანომეტრის ქარხანაში აღჭურვილი ადგილი განლაგებულია 9 სართულიან შენობაში, რომელიც შექმნილია „საოფისე სამუშაო, ცხოვრება და დასვენების“ კონცეფციით. აქ არის კაფეები, მაღაზიები და სამუშაო ადგილები. ზამთარში შეგიძლიათ ყინულის სრიალი Artplay-ს სახურავზე, ზაფხულში შეგიძლიათ მოუსმინოთ ცნობილი შემსრულებლების ცოცხალი სიმღერა. ერთ დროს არტ პლატფორმას ცნობილი კუბის შემქმნელი - ერნო რუბიკი ეწვია. რობოტების ბურთიც აქ გაიმართა. კლასტერის ტერიტორია მოსკოვში თანამედროვე ხელოვნების მოძრაობის მდიდარი ადგილია დიზაინის ბაზრობებითა და გამოფენებით.

მდებარეობა:Ხელოვნება. მეტრო ჩკალოვსკაია, ნიჟნიაია სირომიატნიჩესკაიას ქ., 10

5

"დანილოვსკაიას ქარხანა"

ყოფილი ქარხანა. ფრუნზე წარმოიშვა 1867 წელს: სწორედ მაშინ გადაწყვიტა პირველი მოსკოვის გილდიის ვაჭარმა მეშჩერინმა დააფინანსოს ქსოვის ქარხანა ჩინტისა და შარფების წარმოებისთვის სრული საწარმოო ციკლით. მანუფაქტურის ადგილად დანილოვსკის მონასტრის მახლობლად მდებარე ტერიტორია აირჩიეს - აქედან მოდის სახელი.

დაახლოებით 70 წელი გავიდა ნაციონალიზაციის მომენტიდან საწარმოს სახელის "დანილოვსკაიას მანუფაქტურის" დაბრუნებამდე. დღეს ბიზნეს ცენტრი იპყრობს არა მხოლოდ ისტორიკოსების, არამედ მოდის მოყვარულთა ყურადღებას: კეთილშობილური წითელი აგურის მთავარ შენობაში, რომელიც შექმნილია კლასიკური ნიუ-იორკის ლოფტის სტილში, მისაღებში სხვენით და ღუმელით, სხვადასხვა კრეატიული. იმართება ღონისძიებები და გამოფენები. „დანილოვსკაიას მანუფაქტურა“ ასევე ცნობილია, როგორც საცხოვრებელი და საოფისე კომპლექსი, რომლის მრავალი ახალი შენობა ადაპტირებულია ორიგინალურ არქიტექტურულ სტილზე.

მდებარეობა:Ხელოვნება. მ.„ტულსკაია“, ვარშავის გზატკეცილი, 9

6

"გარაჟი"

ადრე, თანამედროვე ხელოვნების გარაჟის მუზეუმი მდებარეობდა ობრაზცოვას ქუჩაზე - ცნობილი ბახმტეევსკის ავტოფარეხის შენობაში, რომელიც აშენდა მელნიკოვ-შუხოვის პროექტის მიხედვით 1927 წელს ინგლისური ლეილანდის ავტობუსების ქვეშ. რამდენიმე წლის წინ მუზეუმი გორკის პარკში გადაიტანეს - ცნობილი არქიტექტორის შიგერუ ბანის მიერ დაპროექტებულ დროებით პავილიონში. დიზაინის უნიკალურობა ის იყო, რომ ოვალური ოთახი 2400 კვ. მეტრი გუმბათით აშენდა ექსკლუზიურად ეკოლოგიურად სუფთა მასალებისგან, როგორიცაა ქაღალდის მილები.

2015 წლიდან გარაჟი განლაგებულია ახალ ადგილას - ყოფილი რესტორნის Vremena Goda-ს რესტავრირებულ შენობაში. შინამეურნეობის წვეულების უნიკალურობა მხოლოდ ისტორიულ ასპექტში არ არის (რესტორნის შენობა გასული საუკუნის 20-იანი წლების ბოლოს აშენდა). ახალი "გარაჟის" პროექტის ავტორი ჩვენი დროის მსოფლიო არქიტექტურის ლეგენდა რემ კულჰასია, რომელიც ცნობილია ისეთი ნამუშევრებით, როგორიცაა გუგენჰაიმ-ერმიტაჟის მუზეუმი ლას-ვეგასში და სიეტლის ცენტრალური ბიბლიოთეკა.

„გარაჟის“ იდეა გლობალურად კულტუროლოგიურია. აქ იმართება გამოფენები, ლექციები, ხელოვნების ფესტივალები, პრეზენტაციები და დემონსტრაციები, რომელთა ამოცანაა დამთვალიერებელს მოუყვეს თანამედროვე რუსული ხელოვნების უსაზღვრო სფეროსა და ტენდენციების შესახებ.

მდებარეობა:Ხელოვნება. მ.„პარკ კულტურა“, გორკის პარკი, შესასვლელიდან მარცხნივ

7

"წითელი ოქტომბერი"

რუსეთის დედაქალაქის ერთ-ერთი უდიდესი ხელოვნების კლასტერი მდებარეობს კრასნი ოქტიაბრის შოკოლადის ქარხნის ყოფილ შენობაში - ბოლოტნის კუნძულის ნაპირის ტერიტორიაზე. საწარმოს სამრეწველო სიმძლავრეების გადატანა ბაბაევსკის კონცერნის ტერიტორიაზე განხორციელდა 2007 წელს. იმ წუთიდან „წითელმა ოქტომბერმა“ დაიწყო ახალი, კულტურული ცხოვრებით ცხოვრება.

წითელი აგურის შენობაში, რომელიც მოსკოვის არქიტექტურული ნიშანია, განთავსებულია კლუბები, რესტორნები, ოფისები, სახელოსნოები, საგამოფენო დარბაზები, გალერეები და ბუტიკები. ბოჰემური ცხოვრების ცენტრი, რომელიც წარმატებით არის ინტეგრირებული ქალაქის ინფრასტრუქტურაში, ძალიან პოპულარულია როგორც მოსკოველებში, ასევე ტურისტებში, რომლებიც უყურებენ "წითელ ოქტომბერს" გზაზე კრემლიდან მანეჟკამდე, პუშკინის მუზეუმში, ქრისტეს მაცხოვრის საკათედრო ტაძარში.

მდებარეობა:Ხელოვნება. მ "კროპოტკინსკაია", ბერსენევსკაიას სანაპირო, 6

8

"ისარი"

კრემლიდან რამდენიმე წუთის სავალზე, კრასნი ოქტიაბრის ტერიტორიაზე, მდებარეობს სტრელკა - არაკომერციული არასახელმწიფო პროექტი, რომელიც გაიხსნა 2009 წელს და მოქმედებს, სხვა საკითხებთან ერთად, როგორც ერთგვარი საგანმანათლებლო დაწესებულება. ლექციები, სემინარები, გამოფენები, დისკუსიები მხატვრებისთვის, არქიტექტურა და ურბანიზმი იზიდავს მნახველებს მთელი მსოფლიოდან. როგორც თავად სტუმრები ამბობენ, სტრელკაზე წამოჭრილ საკითხებს ჩვეულებრივ უნივერსიტეტებში არ განიხილავენ.

აქვე, სახელოვნებო კლასტერ „წითელი ოქტომბრის“ ტერიტორიაზე მდებარეობს ამავე სახელწოდების ხარჯზე „ინსტიტუტი“. დაწესებულების დანიელი შეფ-მზარეული ექსკლუზიურ კერძებს ექსკლუზიურად ფერმის პროდუქტებისგან ამზადებს.

მდებარეობა:Ხელოვნება. მ "კროპოტკინსკაია", ბერსენევსკაიას სანაპირო, 14, გვ. 5-ა

"პუნქტუმი"

კულტურული ცენტრი "Punctum" არის ვალერია კოსიაკოვასა და დარია დმიტრიევას ავტორის იდეა. მცირე ხელოვნების პლატფორმას აქვს ინტელექტუალური, განვითარებადი კონოტაცია: აქ იმართება სემინარები, ტრენინგ-სესიები, მრგვალი მაგიდები, ლექციები, დისკუსიები, მასტერკლასები.

„Punktum“-ის მნიშვნელოვანი ელემენტია შშმ პირებისთვის განკუთვნილი სპეციალური კრეატიული სემინარები. ხელოვნების ცენტრი ასევე ატარებს უფასო ღონისძიებებს, რითაც მხარს უჭერს მნიშვნელოვან, შესაბამის კულტურულ პროექტებს და ინიციატივებს, რომლებიც მიმართულია ახალგაზრდა ნიჭიერებისთვის, სტუდენტებისა და ბავშვებისთვის.

მდებარეობა:Ხელოვნება. მეტრო "ნოვოსლობოდსკაია", კრასნოპროლეტარსკაია, 31/1, კორპუსი 5

რა არის ხელოვნების კლასტერი და რით განსხვავდება იგი ნებისმიერი სხვა კომერციული ქონებისგან? საეტაპო პროექტები რუსეთში, მათი ძირითადი მახასიათებლები. როგორ მოქმედებს პრეფიქსი „ხელოვნება“ კონცეფციაზე, გარეგნობაზე, ინტერიერზე და ა.შ.

კლასტერი ზოგადად არის გაერთიანება ერთ ტერიტორიულ-გეოგრაფიულ ზონაში სამრეწველო ბიზნეს პროექტების ერთ ტექნოლოგიურ სფეროში, ასევე მათ ფუნდამენტურ განვითარებასა და პროდუქციის შექმნისა და წარმოებისთვის მომზადების ახალ სისტემებს.

ცოდნისა და ტექნოლოგიების გაცვლის ციკლების გაერთიანების მიზანი მართვის ერთიან სისტემაში არის დამხმარე ინსტიტუციური სტრუქტურების, მომავალი კლასტერის საყრდენების აგება, რაც მომავალში იქნება საფუძველი ფუნდამენტურად ახალი ინდუსტრიების განვითარებისათვის, რომელიც დღეს არ არსებობს.

კიდევ რისი გაგებაა მნიშვნელოვანი რუსეთში "კლასტერის" კონცეფციასთან დაკავშირებით? გეგმის მიხედვით, ეს არის ახალი ტექნოლოგიური გადაწყვეტილებების დანერგვა, რომლებმაც მომავალში უნდა შეცვალონ არსებული ტექნოლოგიები ძველი რუსული სამრეწველო ობიექტების მასივებში. თუმცა, ფაქტობრივად, კლასტერები ჩნდება, როგორც ახალი ინდუსტრიები, რომლებიც „სხდებიან“ სამრეწველო პარკებში „წამყვანის მწარმოებლისა და მისი მომწოდებლების წარმოების“ პრინციპის შესაბამისად, აგროვებენ რამდენიმეს ერთ ზონაში.

ხელოვნების კლასტერის შემთხვევაში, ასეთი მითითება, უცნაურად, განსაკუთრებულ მნიშვნელობას იძენს: ბოლოს და ბოლოს, დღეს რუსეთში, ბაზარზე უკვე არსებული ხელოვნების კლასტერები წარმოიშვა ძველი, გაფუჭებული ინდუსტრიული ზონების საფუძველზე ან მათ გარშემო. , სასაწყობო ზონების ტერიტორიებზე. ამ შემთხვევაში, არსებულ ინფრასტრუქტურაზე დაფუძნებული ინდუსტრიული ტექნოლოგიები (საამქროები, ქსელები, საწყობები და ა. მხატვრები, რესტორნები და კაფეები, თეატრები და ა.შ.

ამ თვალსაზრისით მნიშვნელოვანი პროექტები შეიძლება ჩაითვალოს არტ-კვარტალის ზონა კურსკის რკინიგზის სადგურს, TTK-სა და იაუზას შორის, რომელიც წარმოიშვა 510 ჰექტარზე და აერთიანებდა Art Play-სა და Winzavod-ს, ასევე გოგოლის ცენტრს, ფლაკონის ქარხანას, Art-Strelka-ს. ყოფილი შოკოლადის ქარხანა „წითელი ოქტომბრის“ ადგილზე საპრეზენტაციო ცენტრი Digital October, ღამის კლუბები, გალერეები და შოურუმები.

მინდა აღვნიშნო, რომ ნებისმიერი ხელოვნების კლასტერი იწყება როგორც შემოქმედებითი ინტელიგენციის მცდელობა გამოიმუშაოს ფული საკუთარი შემოქმედებითი პოტენციალის წარმატებაზე და გადაიქცევა (წარმატების მიხედვით) ხელოვნების ბიზნესად, რომელიც ქმნის განსაკუთრებული ტიპის პროდუქტს - ხელოვნებას. პროდუქტი, რომელსაც ჰყავს თავისი მომხმარებელი (ჩვეულებრივ, საზოგადოების საშუალო კლასი); რომ არტ ბიზნესი ბიზნესის ერთადერთი სახეობაა, რომელსაც 2008-2009 წლების კრიზისიდან შესამჩნევი ზიანი არ მიადგა, პირიქით, ისარგებლა ამით; და რომ, თუ სათანადო მართვა მოხდება, ფენომენი შეიძლება იყოს კომერციულად წარმატებული.

ბიზნესის ეს ხაზი, რომელსაც აქვს გამოხატული იმიჯის კომპონენტი, შეიძლება გახდეს ძლიერი გვერდითი სტიმული და მხარდაჭერა ტურიზმისთვის, რის გამოც მას მხარს უჭერენ და მიესალმებიან ევროპის ქალაქების ადმინისტრაციების მიერ, როგორიცაა ამსტერდამი, ბერლინი, პარიზი, ვენა, სტოკჰოლმი, ლონდონი. (ფაქტობრივად, ძნელია დაასახელო დიდი ევროპული ქალაქი ასეთი კლასტერების ან ამ ტიპის ბიზნესის მიერ დაკავებული ტერიტორიების გარეშე).

რა არის ხელოვნების კლასტერის ძირითადი კომპონენტები? რით არის სავსე (ოფისები, ვაჭრობა, საზოგადოებრივი ადგილები, სხვა რამ)? როგორ იყოფა პროექტში ეს ზონები პროცენტულად?

ხელოვნების კლასტერის ძირითადი კომპონენტებია კლასტერის ბირთვი (იდეა, ხელობა) და ხელოვნების სივრცე, რომელიც ყალიბდება ბირთვის გარშემო. ძირითადი შეიძლება იყოს არქიტექტურული დიზაინი, ფოტოგრაფია ან ვიზუალური ხელოვნება. ეს ბირთვი შეიძლება წარმოდგენილი იყოს ფოტო და უბრალოდ მხატვრების სტუდია/სტუდიოებით, არქიტექტორების და დიზაინერების ოფისებით. თუ თემა, როგორც ამბობენ, „მიდის“, მაღაზიები, რომლებიც მას ემსახურებიან, ჩნდება ბირთვის გარშემო: შოურუმები, საქონლის მაღაზიები ამ კლასტერისთვის (შემდგომში მასთან ასოცირებული), საგამოფენო სივრცეები და გალერეები, ბიბლიოთეკები, სალექციო დარბაზები, დარბაზები კლასებისთვის (ამისთვის მაგალითად, ნახატი და ა.შ.). დ.). ბარები, ჰოსტელები, სილამაზის სალონებიც იძაბება, რადგან გვიანობამდე გასულ სტუმრებს სჭირდებათ სადმე დასვენება და დილით გარეგნობის განახლება. პარალელურად ჩნდება უფრო დიდი პროექტები: მოდური ღამის კლუბები, კინოთეატრები.

და თუ დასაწყისში, როგორც წესი, არ არსებობს ერთი იდეა და ის ყალიბდება სპონტანურად, რაც შეადგენს პირობითი კლასტერის 100%-მდე, მაშინ რაც კლასტერი ვითარდება და მისი გაფართოების შესაძლებლობები, მომავალში ეს თემა უფრო მეტად ხდება. და უფრო კომერციული, მე გავბედავ შემოგთავაზოთ, რომ ის გახდეს წარმატებული ბრენდი, კომერციული პროექტი. გამოიყენება კომპონენტების თანაფარდობა: ბირთვი იწყება 10% ან უფრო ნაკლები, ხოლო ზედა სტრუქტურები - 80% ან მეტი (მაღაზიებიდან და შოურუმებიდან კინოთეატრებამდე). და ეს არის უნივერსალური პრინციპი ხელოვნების კლასტერების ყველა მაგალითისთვის, მიუხედავად მათი წარმოშობისა და წარმოშობისა.

როგორ განვითარდა ხელოვნების კლასტერები რუსეთში და მსოფლიოში? მაგალითები. რა განსხვავებაა ამ თემის ინტერპრეტაციაში? რატომ არის არჩეული ყოფილი ინდუსტრიული ზონა რუსეთში? ეს წმინდა რუსული გამოგონებაა?

მსოფლიოში ხელოვნების კლასტერები წარმოიშვა მე-19 საუკუნეში, მაგალითად, პარიზში მონმარტრი, რომელიც დასახლებული იყო ბოჰემიის წარმომადგენლებით და სავსე იყო "შემოქმედებითი ინტელიგენციის" გალერეებით, მაღაზიებითა და კაფეებით. მე-20 საუკუნეში ჩნდება ახალი ფენომენი - ხელოვნების კლასტერების განთავსება ინდუსტრიულ ზონებში და ეს სულაც არ არის რუსული, არამედ პან-ევროპული ფენომენი.

მაგალითები: Kunst-Werke ინსტიტუტი თანამედროვე ხელოვნების ბერლინში, რომელიც მდებარეობს ყოფილი მარგარინის ქარხნის შენობაში, ხელოვნების კლასტერი ლონდონში ყოფილი შორედიჩის ინდუსტრიული უბნის ადგილზე, Färgfabriken სტოკჰოლმში დაწნული წისქვილის ადგილზე. ახლა განთავსებულია თეატრი და სხვადასხვა საგამოფენო სივრცეები. რუსეთში, ეს არის Art-Strelka on Red October, Artplay, Winzavod, Creative Space "Weavers" პეტერბურგში.

საწარმოო ადგილების არჩევის მთავარი მიზეზი არტ კლასტერების განთავსებისთვის არის გაფუჭებული ქონების გამოყენების შეუძლებლობა მათი ღრმა რეკონსტრუქციისა და ხელახალი პროფილირების გარეშე, გარდა ასეთი ტიპის ბიზნესისთვის.

მაგრამ მაინც არის განსხვავებები. ისინი მდგომარეობენ მფლობელების მხრიდან ბიზნესის შემოქმედებითი ტიპების მენტალიტეტსა და აღქმაში და თავად შემოქმედებითი ინტელიგენციის მენტალიტეტში. მომავალში, ეს დახვეწილი ფაქტორები გავლენას ახდენს საკმაოდ მატერიალურზე - ხელოვნების კლასტერის მაცხოვრებლების, მფლობელების და ქალაქის ადმინისტრაციის მხარდაჭერის მიერ მოწოდებული შენობების დაქირავებისა და გამოყენების პირობებზე.

ევროპულ პრაქტიკაში, დეგრადირებული ინდუსტრიული ზონის მფლობელები მიესალმებიან ასეთი აქტივობების გაჩენას, ესმით თუ რამდენად გააუმჯობესებს ისინი ტერიტორიის იმიჯს და მზად არიან უზრუნველყონ ძალიან გონივრული იჯარის პირობები, იმ პირობით, რომ ხელოვანთა თემები უზრუნველყოფენ ნაგავს. კომუნალური გადასახადების შეგროვება, გადახდა და ქირავნობით გათვალისწინებული ქონების არ განადგურების, გამართულ მდგომარეობაში შენარჩუნების გარანტია. კლასტერის კომერციალიზაციასთან და წარმატებასთან ერთად ხდება იჯარის პირობების ეტაპობრივი გადახედვა.

რუსულ პრაქტიკაში ძნელი წარმოსადგენია შეღავათიანი იჯარის ხელშეკრულებების უზრუნველყოფა ხელოვნების კლასტერების მაცხოვრებლებისთვის. პირიქით, მეპატრონე უკეთესად განათავსებს საწყობებს, ვიდრე მხატვრებს და საგამოფენო გალერეებს, კარგად იცის, რა ელემენტებთან ვთავაზობ გამკლავებას. ამიტომ, ასეთი მომხმარებლების გაქირავების ტარიფები არ იქნება დაბალი, ვიდრე შენობის სხვა შესაძლო მომხმარებლებისთვის. სახელმწიფო ინსტიტუტების მხარდაჭერა და შეღავათები ძნელი დასაბუთება და მიღება იქნება: ხელისუფლება უფრო მნიშვნელოვანი სახელმწიფო მისიებით არის დაკავებული.

თუ შევადარებთ ინვესტიციებს ინდუსტრიულ ზონაში შექმნილ ხელოვნების კლასტერში და ნულიდან განხორციელებულ ჩვეულებრივ კომერციულ უძრავი ქონების პროექტში ინვესტიციებს, რა განსხვავება იქნება?

საწყის ეტაპზე ინდუსტრიულ ზონაში ჩამოყალიბებულ არტ კლასტერში ინვესტიციები მინიმალური იქნება და შედგება მხოლოდ თავად სტუდიის შენობების მსუბუქ დასრულებაში, რათა მოერგოს ისინი მომხმარებელთა საჭიროებებს. ყველაზე ხშირად, ამ დასრულებას ისინი აკეთებენ... და პროექტის ინიციატორები ინვესტიციებზე არც კი ფიქრობენ.

ხელოვნების კლასტერის განვითარებასთან ერთად და მისი ტერიტორიის გაფართოებასთან ერთად, დადგება საკითხი მაღაზიების, საგამოფენო დარბაზების ინტერიერის დეკორაციისთვის სახსრების მოძიებაზე (მათ შორის, ხელოვნების საცავებში, რომლებსაც აქვთ ტექნიკური მოთხოვნები), კვების კორტები, ბარები, რესტორნები. ამ მომენტში ხელოვნების კლასტერს უნდა ჰყავდეს მენეჯერი, რომელიც აიღებს მენეჯმენტისა და ხელახალი განვითარების ამ საკითხებს. ყველაზე ხშირად, თუ ინდუსტრიული ზონის მფლობელი ხედავს საწარმოს წარმატებას, ის გახდება ასეთი მენეჯერი. ინვესტიციების დონე კვლავ დაბალი იქნება და თავად მოზიდული თანხები დაიხარჯება მხოლოდ დასრულებასა და კაპიტალურ რემონტზე (შენობის სისტემების შეცვლაზე), ხოლო კონსტრუქციები არ დაზარალდება.

თუ საჭიროა შემდგომი რეკონსტრუქცია, მათ შორის არსებული შენობების დანგრევა, რომლებიც სრულიად გამოუსადეგარი გახდა, მაშინ განვითარების ამ ნაწილებში ინვესტიციები იქნება შედარებული ახალ მშენებლობასთან, ან გადააჭარბებს მას ღირებულებით, რადგან ხელახალი განვითარება, რომელიც მოიცავს რეკონსტრუქციას, არის ნებისმიერი. საქმე უფრო ძვირია, ვიდრე ახალი მშენებლობა.

ობიექტის ნულიდან მშენებლობა გულისხმობს მნიშვნელოვან ინვესტიციებს, რაც პროექტის ინიციატორებს, როგორც წესი, არ აქვთ, ასევე არსებული ინდუსტრიული ზონის ფარგლებში ხელახალი განვითარება. აქ ყოველთვის ჩნდება დეველოპერი (50% შემთხვევაში ის არის მფლობელი), რომელიც იღებს ამ საინვესტიციო პროექტის მართვას და შემდგომ მართავს მას, როგორც ჩვეულებრივ კომერციულ აქტივს.

სფეროების მახასიათებლები ხელოვნების კლასტერებში. მთავარი დადებითი და უარყოფითი მხარეები.

თუ ბოლო ჭაბურღილის 60-იანი წლებიდან შექმნილ ინდუსტრიულ ზონაში ჩამოყალიბდა ხელოვნების კლასტერი, მაშინ მთავარი მინუსი იქნება მოძველებული, მოძველებული ინფრასტრუქტურა (საინჟინრო სისტემები, ქსელები, გამწვანება) და მათში შენობებისა და შენობების გაფორმება. კლასტერის ტერიტორიიდან გამომდინარე, საინჟინრო სისტემების ჩანაცვლების საკითხები შეიძლება გადაწყდეს კლასტერის შემუშავებიდან 5-10 წელიწადში, ინტერიერის გაფორმება შეიძლება დასრულდეს დაწყებიდან 1-5 წელიწადში, გამწვანება - დაახლოებით ერთსა და იმავე დროს. ამავდროულად, შენობების ფასადები დარჩება უცვლელი ან გაივლის მცირე წმინდა კოსმეტიკური გაუმჯობესებას.

თუ ხელოვნების კლასტერი შეიქმნა ინდუსტრიულ ზონაში, რომლის ისტორიაც მე-19 საუკუნიდან იწყება და მოიცავს სტალინურ ეპოქამდე პერიოდს, მაშინ შესაძლებელია ძალიან საინტერესო სიურპრიზები. იმ ტექნიკურ პრობლემებს, რომლებიც უკვე ზემოთ იყო აღწერილი, დაემატება ნაგებობების ცუდი, ზოგჯერ კი კატასტროფული მდგომარეობა, ფასადების შეკეთების აუცილებლობა და დაახლოებით 30% - შეზღუდვები ძეგლებისა და კულტურული მემკვიდრეობის დაცვასთან დაკავშირებულ ცვლილებებზე. საიტები. და ახლა ეს ძალიან მნიშვნელოვანია. იმის გამო, რომ ძირითადი რემონტიც კი ნიშნავს შენობების ორიგინალურ ტექნიკურ პარამეტრებში ცვლილებების შეტანას და რეკონსტრუქცია არის ღრმა ცვლილება ამ პარამეტრებში, მათ შორის დაცული ელემენტების ჩათვლით. და ეს აუცილებელი წუთებია. მიუხედავად იმისა, რომ საიმიჯო თვალსაზრისით, ხელოვნების კლასტერი ქალაქის დაცულ ნაწილში გაცილებით წარმატებულია: ის ტურისტული ნაკადების ბილიკებზე იქნება.

ხელოვნების კლასტერის დამქირავებლები - ვინ არიან ისინი? ეს შესაძლებელია კონკრეტული ობიექტების მაგალითზე.

Artplay-ის მაგალითზე: ეს არის დიზაინის ბიუროები, არქიტექტურული ბიუროები, მაღაზიების შოურუმები, რესტორნები და ბარები. და რეალურად ყველა, ვინც უკვე ზემოთ იყო ნახსენები.

ხელოვნების კლასტერები რეგიონებში - არის თუ არა მაგალითები? ფორმატის განვითარების პერსპექტივები რუსეთის ქალაქებში. კიდევ სად შეიძლება გამოჩნდეს ხელოვნების კლასტერები? რა სირთულეებია ამ იდეის პოპულარიზაციაში?

ხელოვნების კლასტერები შეიძლება გამოჩნდეს რუსეთის ნებისმიერ ქალაქში, რომელიც არის ტურისტული ცენტრი და ამ ტიპის ბიზნესი, რა თქმა უნდა, წარმატებული იქნება, თუ ტურისტული ბიზნესი განვითარდება. უპირველეს ყოვლისა, ეს არის სანქტ-პეტერბურგი (თუმცა ის თითქმის არ არის რეგიონალური ცენტრი - უფრო მეტიც, მე-2 დედაქალაქი), ქალაქი ოქროს რგოლი, ქალაქი ვოლგის რეგიონში.

მაგრამ ისინი უკვე იქ არიან: ეს არის სუვენირების მაღაზიები და ხელნაკეთი ნივთების ბაზრობები, სადაც ტურისტები ჩამოდიან და ამ ბაზრებზე, საქონლის ჩამონგრევისას, ხანდახან შეგიძლიათ წაართვათ ნამდვილი ხელოვნების პროდუქტი. რეგიონულ ცენტრებში მსგავსი ბიზნეს იდეების პოპულარიზაციის მთავარი შემზღუდველი ტურისტული ნაკადის მოცულობაა.

მეორე შეზღუდვა რეგიონულ ცენტრში ხელოვნების კლასტერის განვითარებისთვის არის ის, რომ ის უნდა განვითარდეს არა ინდუსტრიულ ზონაში, რომელიც შორს არის ქალაქის ისტორიული ცენტრიდან, არამედ თავად ისტორიულ ცენტრში, სადაც არის შეზღუდვები (ჰიგიენური , ცეცხლი) არტ ზონების განთავსებაზე.მტევნები.

ამასთან დაკავშირებით, დიდი როსტოვი მახსენდება ცარიელი კრემლით, რომლის ირგვლივ არის მე-19 საუკუნის შენობების ნანგრევები და მათ შორის არის მხატვრების სახლები, რომელთა ამოცნობაც ძალიან ადვილია: დიზაინერის ღობე, დიზაინერის კარიბჭე, აბრა. მაგრამ ეს მხოლოდ მიზანმიმართული კერძო ინიციატივაა და არა შემოქმედებითი ინტელიგენციის წარმომადგენლების მასობრივი განსახლება. მათ ირგვლივ ხელოვნების სივრცე ჯერ არ გაჩენილა და ვერც ვბედავთ მისი გაჩენის პერსპექტივის პროგნოზირებას.