ნამუშევარი წარმოადგენს პრეზენტაციას "მრავალფეროვანი ლირიკა. რუსული პოეზიის ბრინჯაოს ხანა", რომელიც ავლენს ე.ევტუშენკოს, ა.ვოზნესენსკის, ბ.ახმადულინას, ბ.ოკუჯავას შემოქმედების ძირითად პოეტურ თავისებურებებს.

ჩამოტვირთვა:

გადახედვა:

პრეზენტაციების წინასწარი გადახედვის გამოსაყენებლად შექმენით Google ანგარიში (ანგარიში) და შედით: https://accounts.google.com

სლაიდების წარწერები:

პოპ ლირიკა. რუსული პოეზიის ბრინჯაოს ხანა

"პოეზია არ არის რითმული სტრიქონების სერია, არამედ ადამიანის ცოცხალი გული, რომელშიც ეს სტრიქონები დაიბადა..."

„სამოციანელების“ თაობამ სტალინური რეჟიმის ეპოქის დასრულების შემდეგ გარკვეული თავისუფლება ამოისუნთქა. ამ თავისუფლების ტალღაზე ჩნდება პოეტების ახალი თაობა - "სამოციანელები". ომის შემდეგ ქვეყნის წარმატებულმა აღდგენამ, მეცნიერებისა და ტექნოლოგიების მიღწევებმა, ხალხის კეთილდღეობის ზრდამ წარმოშვა რწმენა. მომავალი, ახალი წარმატებების იმედი, ყოველივე ეს იწვევს გრძნობების პოეტური ფორმულირების ლტოლვას.

"სამოციანების" თაობა "დათბობის" პირველი რამდენიმე წელი ნამდვილ "პოეტურ ბუმად" იქცა. ასე გაჩნდა „პოპ პოეზია“. პოეზიის საღამოები მუდმივი გახდა, გაჩნდა ახალი ჟანრი, რომელიც მაშინვე შეიყვარა მაყურებელმა და მოგვიანებით უწოდა "საავტორო" სიმღერა: პოეტები თავიანთ ლექსებზე გიტარით მღეროდნენ სიმღერებს.

ევგენი ევტუშენკო

E. A. Evtushenko დაბადების თარიღი: 1938 წლის 18 ივლისი დაბადების ადგილი: ქ. ზამთარი, ირკუტსკის რეგიონი. პოეტი, რომანისტი, რეჟისორი

შემოქმედების თავისებურებები - რწმენა რუსეთში პოეტის განსაკუთრებულ როლში: "პოეტი რუსეთში უფრო მეტია, ვიდრე პოეტი ..."; - აქტუალური პოლიტიკური და სოციალური თემების გაშუქება („ხმამაღლა“ ლირიკა); - ნაკვეთის ლტოლვა; - ლირიკული გმირის აღსარება და რომანტიკული მაქსიმალიზმი;

ბელა ახმადულინა

B. A. ახმადულინა 1937 წლის 10 აპრილი - 2010 წლის 29 ნოემბერი საბჭოთა და რუსი პოეტი ქალი, მთარგმნელი, რუს მწერალთა კავშირის წევრი, ამერიკის ხელოვნებისა და ლიტერატურის აკადემიის საპატიო წევრი.

შემოქმედების თავისებურებები - მაღალი პოეტური სტილი: ამაღლებული ლექსიკა, მეტაფორა, „ძველი“ სტილის სტილიზაცია; - ინტენსიური ლირიზმი; - აშკარა გამოძახილი წარსულის პოეტურ ტრადიციასთან: "ძველი სტილი მიზიდავს..."

ა.ა.ვოზნესენსკი

შემოქმედების თავისებურებები - პირდაპირი მიმართვა მასობრივი საზოგადოებისთვის; - ფუტურიზმის ტრადიციებზე ფოკუსირება; - სამოქალაქო ლირიკის ტრადიციები; - სიცრუის უარყოფა;

ბ.შ.ოკუჯავა

შემოქმედების თავისებურებები - ლირიზმი და სენტიმენტალიზმი; - ომის თემის გაშუქება - "არბატის" ტექსტი - მიმართვა "მარადიულ" თემებზე

„მრავალფეროვანი ლირიკის“ მნიშვნელობა რუსულ ლიტერატურასა და კულტურაში - სამოციანი წლების პოეტებმა გააფართოვეს პოეტური აუდიტორიის შემადგენლობა; პოეზია ხდება ფართომასშტაბიანი სოციალური ფენომენი;

რუსეთში ლიტერატურის წლის ღონისძიებების ფარგლებში, 11 ივლისს, მოხდა მოვლენა, რომელიც ფორმაში შეუმჩნეველი, მაგრამ გრანდიოზული მნიშვნელობით იყო: ტარუსაში გაიხსნა დიდი რუსი პოეტის პირველი ძეგლი რუსეთში. ნიკოლაი ზაბოლოცკი.

ძეგლის დამონტაჟების ინიციატორი და ორგანიზატორი არის ფილოსოფოსი, მწერალი, პოლიტოლოგი. ალექსანდრე შჩიპკოვიღონისძიებაზე სიტყვით გამოვიდა:

Ძვირფასო მეგობრებო!

ნება მომეცით დავიწყოთ გამოჩენილი რუსი პოეტის ნიკოლაი ალექსეევიჩ ზაბოლოცკის ძეგლის გახსნის ცერემონია, რომელმაც სიცოცხლის ბოლო წლები გაატარა ტარუსაში.

ზაბოლოცკის ძეგლის გახსნა შედის ფედერალურ სიაში რუსი მწერლების ხსოვნის შესანარჩუნებლად, რომელიც ემთხვევა ქალაქ ტარუსას დღეს და ტარდება რუსეთის ფედერაციაში ლიტერატურის წლის ფარგლებში.

რა არის ზაბოლოცკი? ეს არის მეგა ფენომენი რუსულ კულტურაში, რომელიც გარკვეული პოლიტიკური გარემოებების ზეწოლის ქვეშ იყო ჩრდილში. ახლა არ ვიტყვი, შემთხვევით მოხდა თუ განზრახ, ამას მნიშვნელობა არა აქვს. რეპრესირებული ნიჭი. სიცოცხლის განმავლობაში მას ფიზიკურად რეპრესირებდნენ, სიკვდილის შემდეგ კი ფაქტობრივად გააძევეს ლიტერატურული პლატფორმიდან.

მაგრამ ზაბოლოცკიმ შექმნა ახალი მიმართულება პოეზიაში. ლიტერატურათმცოდნეები მას რუსული პოეზიის „ბრინჯაოს ხანას“ უწოდებენ. რუსული პოეზიის "ოქროს ხანა" - პუშკინის, ლერმონტოვის - ყველას პირზეა. „ვერცხლის ხანა“, რომელსაც ტარუსა უშუალოდ უკავშირდება, ასევე ყველასთვის ცნობილია. „ბრინჯაოს ხანაში“ შედიან ომის დროს დაბადებული პოეტები, ესენი არიან ფრონტის ჯარისკაცების შვილები.

„რუსული პოეზიის ბრინჯაოს ხანის“ კონცეფცია ჩამოყალიბებული ლიტერატურული კონცეფციაა. და ის ეკუთვნის ჩემს გარდაცვლილ მეგობარს, ლენინგრადის პოეტს ოლეგ ოხაპკინი. სწორედ მან ჩამოაყალიბა ეს კონცეფცია პირველად 1975 წელს თავის ლექსში, რომელსაც „ბრინჯაოს ხანა“ ჰქვია.

1945 წლის შემდეგ, სისხლის, ტანჯვის შემდეგ, ლენინგრადის ალყის შემდეგ, მსოფლიო ბოროტებაზე გამარჯვების შემდეგ, სალონის პოეზიის თამაში შეუფერებელი ხდება. რუსულ პოეზიას უბრუნდება ხალხის სიმართლე და ხალხის ტანჯვა. 45 წლის შემდეგ საბჭოთა პოეზია რელიგიურ პოეზიად იქცევა.

მოუსმინეთ ოხაპკინს:

კრასოვიცკი, ერემინი, უფლიანდი,

გლებ გორბოვსკი, სოსნორა, კუშნერი...

მაკინტოში, გახსოვდეს, დაფარულია

უფლის გზა ცოცხალ სულებში.

რეინ და ნაიმანი, ჯოზეფ ბროდსკი,

დიმიტრი ბობიშევი და ოხაპკინი

მათ დაამტვრიეს არყის ხეები მის წინაშე,

ყვავილების მკლავები დაიდო.

ოხაპკინი აღწერს სამებას, ტაძარში არყები მოჰყავთ. ეს არის სულიწმიდის მოციქულებზე გადმოსვლის დღე. ალეგორიული შედარება. ახალი სული ეშვება პოეტებზე. გულწრფელობის სული, არასიხარბე, სამშობლოს მსახურება და არა დეკადენტური თამაშები დედაქალაქის სალონებში.

და პოეტები წავიდნენ სახლში.

ვინც ღმერთს შეხვდა - მშვიდობით,

და ვაჭრები მიმოფანტეს მთელ მსოფლიოში

ოქრო კერპის სამსახურში.

გაფანტულიყველა გზაზე.

ჩვენ ყველა ზღურბლზე წავედით,

და ბრინჯაოსფერ სახეებზე

მშვიდად იწვა ბრინჯაოს ხანა.

მაგრამ ჩვენი პოეზია ბრინჯაოა

ის მუქარით დადგება მანქანაზე,

გავრცელება სერაფიულად

ცეცხლოვანი სულის კომპოზიცია

და ისევ 45-ე წლის შესახებ:

იმ გრანიტებზე ვიდექით.

სად არის მოკლულის წმინდა სიტყვა

შენი წინაპრები, ჩვენი ლირები

განწმინდა მომავალი სამყარო.

სისხლი და ხალხის მსხვერპლი ასუფთავებს ხელოვნებას, ამბობს ოლეგ ოხაპკინი. და ასკვნის:

ეს ბრინჯაო ჯერ კიდევ დნობის პროცესშია.

მაგრამ მოქანდაკეს აქვს კასტის უფლება

ბატონის თვალში ჩადენა.

დაიმახსოვრე, გაგვაგებინეთ!

„ბრინჯაოს ხანის“ პოეზია ომისგან დამწვარი მდგომარეობამ ჩამოაყალიბა. ომამდე იყო წარმოუდგენელი რაოდენობის ექსპერიმენტები პოეზიაში, სხვადასხვა მიმართულების მასა, თამაში ფორმასთან - ამას ასევე პატივი მიაგო ნიკოლაი ზაბოლოცკიმ, რომელიც მიეკუთვნებოდა ობერიუტის მოძრაობას. მაგრამ ომის შემდეგ მისი შემოქმედება უკვე სულ სხვა პოეზიაა.

კორნი ივანოვიჩ ჩუკოვსკი, რომელსაც სტილის, ენის, ნიჭის ყველაზე დახვეწილი გრძნობა ჰქონდა, შეადარა ზაბოლოცკის დერჟავინიდა ტიუტჩევი. ანუ რუსი პოეტების პირველ რიგში ჩასვა. ზაბოლოცკი იყო ერთ-ერთი პირველი, ვინც თავის პოეზიაში ბიძგი მისცა ბრინჯაოს ხანის პოეტების გაჩენას. ეს ისეთი სახელებია სოსნორა, გორბოვსკი, კუშნერი, კუბლანოვსკი, ბროდსკი, კრივულინი, თეთრეული, ოხაპკინი და სხვები. ნიკოლაი ზაბოლოცკი დასახელებულ პოეტებზე ბევრად უფროსი იყო, ის იყო მათი მასწავლებელი, მათი წინამორბედი, რადგან ჯოზეფ ბროდსკიმ არაერთხელ ისაუბრა.

არა მხოლოდ ის მონაწილეობდა „ბრინჯაოს ხანის“ პოეზიის ჩამოყალიბებაში. აქ უფრო ბრწყინვალედ მოვიყვანდი ალექსანდრე ტვარდოვსკიდა დავით სამოილოვი. მაგრამ გულწრფელად უნდა ვაღიაროთ: ზაბოლოცკი პირველია. მისი გამორჩეული თვისებაა გახსნილობა, ლიტერატურაში თამაშის სრული ნაკლებობა, აბსოლუტური გულწრფელობა და თითქმის ლიტურგიული სიღრმე. ზაბოლოცკიმ სრულიად ახალი ომისშემდგომი გვერდი გახსნა რუსულ პოეზიაში.

ტარუსა - როგორც მისთვის არის განკუთვნილი - პირდაპირ იყო დაკავშირებული "ვერცხლის ხანის" წარმოშობასთან და რაღაც წარმოუდგენელი გზით პირდაპირ კავშირშია რუსული პოეზიის "ბრინჯაოს ხანასთან" - ნიკოლაი ზაბოლოცკის აქ ყოფნასთან.

აქ, ტარუსაში, პოეტ-ფილოსოფოსმა პოეტურ მწვერვალს მიაღწია. მისი ნაწერი აბსოლუტურად მარტივი და სრულყოფილია. და სავსეა ევანგელისტური სიღრმით:

მე დღეს მრეცხავი ქალების საზოგადოებაში ვარ

იქაური ქმრების ქველმოქმედნი.

ეს ხალხი ლოგინში მიჯაჭვულს არ ამსხვრევს

და მშიერს არ დევნიან.

საუკუნოვანი ჯირკვლების დამუშავება,

გათეთრდა საპნიან წყალში

აქ ისინი არ ფიქრობენ სტუმართმოყვარეობაზე,

მაგრამ ისინი არ ტოვებენ უბედურებას.

ეს ნათქვამია ტარუსელებზე. ეს ეხება რუსეთს.

ეს არის მესამე ძეგლი, რომელსაც ჩვენი ოჯახი ჩუქნის ტარუსას. სახელმწიფო მოღვაწის პირველი ძეგლი, ივან ცვეტაევი, რომელიც მეოცე საუკუნის დასაწყისში ფაქტობრივად ასრულებდა კულტურის მინისტრის როლს, ანუ ჩამოაყალიბა კულტურის განვითარების იდეოლოგია და საფუძველი ჩაუყარა რუსეთის მომავალ მნიშვნელობებს. მეორე ძეგლი არის მეთაური, სამშობლოს დამცველი - წითელი სარდალი, გენერალი მიხაილ ეფრემოვი. მესამე ძეგლი არის პოეტი, რომელმაც განსაზღვრა მე-20 და 21-ე საუკუნეების რუსული ლიტერატურის განვითარების ვექტორი. და არა მარტო ლიტერატურა, რადგან „ბრინჯაოს ხანის“ კონცეფციას ექნება როგორც სოციალური, ისე პოლიტიკური განზომილება რუსეთის აღორძინების ბილიკებზე.

ჩვენ ვალდებულნი ვართ ზაბოლოცკის სახელი სრულად და მტკიცედ დავუბრუნოთ რუსეთს. ჩვენ ვალდებულნი ვართ პატივი მივაგოთ მას და პირდაპირ ვთქვათ, რომ ეს არის ზაბოლოცკი, მე-20 საუკუნის პირველი რუსი პოეტი. რუსეთის "ბრინჯაოს ხანის" პირველი პოეტი.

წუხელ ტარუსელები მოვიდნენ ჩემთან და მთხოვეს, მათი თხოვნა გამომეთქვა - კინო-საკონცერტო კომპლექს ტარუსას ნიკოლაი ზაბოლოცკის სახელი მიმეღო. შემდეგ კი აქ გავხსნით მე-20 საუკუნის საუკეთესო რუსი პოეტის, ნიკოლაი ზაბოლოცკის პირველ მუზეუმს.

ძვირფასო ტარუსელებო, ჩვენ გადავცემთ ამ ძეგლს თქვენს შესანახად. ხალხის მფარველობის ქვეშ აიღე. შეინახე და იზრუნე.

წიგნი "რუსეთის ბრინჯაოს ხანა. ხედი ტარუსიდან“ ეძღვნება სოციალური კრიზისის დაძლევის რთულ პროცესს. ქვეყნის კულტურული და პოლიტიკური ლანდშაფტის სურათი მოცემულია როგორც ხედი რუსული პატარა ქალაქ ტარუსიდან, სადაც ავტორი ცხოვრობს და სადაც სამხედროების, მეცნიერების, მწერლებისა და დისიდენტების ბედი ერთმანეთშია გადაჯაჭვული. წიგნის იდეოლოგიური და სემანტიკური ღერძი არის რუსული კულტურის ისეთი უნიკალური ფენომენის შესწავლა, როგორიც არის ბრინჯაოს ხანა, რომლის ფენომენი ბევრად სცილდება ლიტერატურას, ივსება ისტორიული და სოციალური შინაარსით. ამ გულწრფელი წიგნის თითოეული თავი მკითხველს უხსნის რუსული ცხოვრების ნაკლებად ცნობილ, მაგრამ არანაკლებ მნიშვნელოვან მოვლენებს. მკითხველი გაიგებს, რამდენი მორწმუნეა რუსეთში და რატომ არის მათი 85% ყოველთვის, ნებისმიერ დროს, რა შეცდომები ჰქონდა პოსტსაბჭოთა ინტელიგენციას, რა სათავეს იღებს თანამედროვე ნაციზმი და რატომ არის სინთეზი. მემარცხენე და კონსერვატიული იდეები. ეს არის ტექსტების კრებული რუსული კულტურის, რელიგიისა და პოლიტიკის შესახებ. ყველა მათგანი, გარდა შესავალისა, დაწერილია ინტერვიუს სახით, რაც ხელს უწყობს ზოგჯერ რთული იდეების აღქმას და მათ ხელმისაწვდომს ხდის მკითხველთა ფართო სპექტრისთვის. წიგნი მსოფლიო რუსეთის სახალხო საბჭოს ინიციატივითა და მხარდაჭერით გამოიცა.

* * *

შემდეგი ნაწყვეტი წიგნიდან რუსეთის ბრინჯაოს ხანა. ხედი ტარუსიდან (A. V. Shchipkov, 2015)ჩვენი წიგნის პარტნიორის - კომპანია LitRes-ის მიერ მოწოდებული.

ბრინჯაოს ხანა და აქსიომოდერნი

(წინასვლის ნაცვლად)

თითქმის ლეგენდარულ „ოთხმოცდაათიანებში“, გრძელვადიანი კულტურული პროექტების შემცირების ფონზე, „კლუბის სტილი“ აყვავდა. ჩატარდა შემაშფოთებელი მყუდრო პოეზიის ფესტივალები და მცირე კონფერენციები, რომლებზეც განიხილეს ბროდსკი („ოჰ, არც ისე დიდი ხნის წინ ის მხოლოდ სამიზდატში იყო“) და ვერცხლის ხანა („ოჰ, ის სრულიად დაუფასებელი იყო“). ისინი ჩქარობდნენ ისტორიული უსამართლობის გამოსწორებას - და დაფასებას.

ვერცხლის ხანა, მიუხედავად მისი დეკადენტური „ტონალობისა“, აღიქმებოდა როგორც სტანდარტი და ერთგვარი მატრიცა მომავალი რენესანსისთვის. ქვეტექსტი ასეთი იყო: კულტურული სფერო ტოტალიტარიზმმა დაწვა, ამიტომ გონებრივად უნდა დავუბრუნდეთ კულტურის ბოლო „მსუქან“ წლებს და ეს საუკუნის დასაწყისია. შემდეგ კი შესაძლებელია ახალი ყვავილობა. სწორედ იქ იდგნენ.

ამასობაში პოსტსაბჭოთა „ახალ“ რუსეთში ლიტერატურული პროცესი სულ უფრო ნაკლებად პრესტიჟული და მოთხოვნადი ხდებოდა. ახალი ლიტერატურული ჯილდოები, როგორიცაა რუსული ბუკერი, გახდა ჩხუბი და კლანური ჩხუბის სფერო "ტუსოვკას" შიგნით - იმ წლებში სიტყვა "ტუსოვკა" თითქმის პატივისცემის ატრიბუტად ითვლებოდა. მწერლობის კლასი განწირული იყო იმუშაოს სულ უფრო ვიწრო წრისთვის და ჰუმანიტარული საზოგადოება არსებითად აღმოჩნდა კულტურულ გეტოში, მაგრამ ამჯობინა თავი ელიტარულ დახურულ კლუბად ჩაეთვალა. ასე ფსიქოლოგიურად უფრო ადვილი იყო.

აშენდა იმ მომენტისთვის საჭირო მითოლოგია, რომელმაც, სხვა საკითხებთან ერთად, გავლენა მოახდინა ინტერესთა სპექტრზე. პრიორიტეტი ენიჭებოდა ფენომენებს, რომლებიც ასე თუ ისე დუმდნენ და დისკრიმინირებულნი იყვნენ საბჭოთა პერიოდში.

დიდება ლეოს. ისტორიული კონტრაპუნქტი

ბრინჯაოს ხანის იდეა ჩამოყალიბდა პოეტმა სლავა ლიონმა, თანამედროვე რუსული პოეზიის კოლექციონერმა, მკვლევარმა და არქივისტმა. ის გამოდიოდა ჰუმანიტარულ შეხვედრებზე და საზოგადოებას სთავაზობდა საგულდაგულოდ აგებულ სქემას, რომლის მიხედვითაც, მისი აზრით, ეს პოეზია განვითარდა. მან დამაჯერებლად დახატა ეს სქემა ვატმენის ქაღალდზე. იქ ყველა მიმდინარეობა, სკოლა და „სკოლა“ იყო მონიშნული - სახელმძღვანელოს სიმბოლიზმი-აკმეიზმიდან დაწყებული თანამედროვე კონცეპტუალიზმამდე და ხარისხიანობამდე.

ლენის სქემიდან გამომდინარეობდა, რომ 1953 წლიდან 1989 წლამდე ბრინჯაოს ხანა გაგრძელდა რუსეთში - ახალი ერა, როდესაც პოეზიამ კვლავ აითვისა დაკარგული ღრმა და უნივერსალური მნიშვნელობები. მაშინ მე ჯერ ბოლომდე ვერ ვაფასებდი ამ კონცეფციის სიზუსტესა და სიღრმეს; ეს მოხდა ცოტა მოგვიანებით.

ვერცხლის ხანის შემდეგ მოჰყვება განსაკუთრებული პერიოდი, რომელიც დაკავშირებულია, კერძოდ, ფუტურიზმთან. ჩემი აზრით, ფუტურიზმი გარდამავალი მდგომარეობაა: აღარ არის ვერცხლი, ჯერ არა ბრინჯაო. უფრო სწორად, დნობის ღუმელის ერთგვარი დამწვრობა. დინამიური პაუზა ეპოქების ცვლილებაში.

ამ შუალედურმა პოზიციამ ხელი არ შეუშალა ფუტურიზმსა და კონსტრუქტივიზმს ვერცხლის ხანის ესთეტიკის მოკვლისგან. დეკადანსის მაქმანი გავრცელდა და დაიწვა ფუტურისტული დომენის ცეცხლში.

მაგრამ ეს მხოლოდ პრელუდია იყო.

თავად ბრინჯაოს ხანა იწყება 1950-იან წლებში. მას მრავალი ფაქტორი აცოცხლებს. ეს არის როგორც საუკუნის დასაწყისის პოეტური გავლენის ბუნებრივი შესუსტება, ასევე ომი. „ადექი, უზარმაზარ ქვეყანავ!“... - აკმეიზმის კბილებზე თოვლის ნაპერწკლების დრო არ არის. და 1945 წლის გამარჯვება, რომელმაც ხალხის გონებაში შექმნა წმინდა კოლექტიური მსხვერპლის გამოსახულება. და სტალინის სიკვდილი მძიმე იდეოლოგიური „გაყინვის“ დასასრულით.

ნორმალურ პირობებში ეს ყველაფერი კარგად შეიძლებოდა დასრულებულიყო რელიგიური ლირიკის აყვავებით – მაგრამ არა სსრკ-ს და მიმდინარე ანტირელიგიური დევნის პირობებში. ხრუშჩოვის საარჩევნო „დათბობა“, რა თქმა უნდა, ყველას არ ეხებოდა და ყველა თემას არ „აღმოაჩენდა“. მიუხედავად ამისა, პოეზია ამ დროს იღებს ახალი სიწმინდისა და ახალი გულწრფელობის მუხტს; პოეტები კვლავ სწავლობენ ზეციურ და არა წამიერ საგნებზე ლაპარაკს, თუმცა აშკარა ბიბლიური მოტივების გარეშე.

ამ სიწმინდეს შეიძლება ჰქონდეს გავლენა სხვადასხვა გზით და ძალიან დიდი ხნის განმავლობაში - 1960-იან და 1970-იან წლებში. აქ არის მარტივი მაგალითი. ერთხელ, 1970-იან წლებში, ლეგენდარულმა დავით სამოილოვმა მკვეთრად გაკიცხა ახალგაზრდა პოეტი ვლადიმერ ბურიჩი, კინაღამ უარყო მას პოეზიის დაწერის უფლება, ამ სტრიქონების გამო:

სამყარო სავსეა

ომის შემდგომი ხალხი

ომის შემდგომი რამ

ნაპოვნია ასოებს შორის

ომამდელი საპონი

არ იცოდა რა გაეკეთებინა

ცხადია, სამოილოვს შეეხო ის აუტანელი სიმსუბუქე, რომლითაც ბურიჩი თავისი შთამბეჭდავი თავისუფალი ლექსით შეეხო სამხედრო თემას. ის გასროლას ჰგავდა.

საიდან მოდის გმობის გრძნობა? ფაქტია, რომ ომის თემას „ბრინჯაოს“ პერიოდის ადამიანისთვის განსაკუთრებული მნიშვნელობა აქვს. ეს თემა ჯვრისწერის მოტივთან შედარებაა, თუმცა შედარება პირდაპირ ვერ გამოითქვა. მაგრამ ღრმა დონეზე იკითხებოდა. ვერცხლის ხანის ისტორიული მოქალაქეობის მქონე ადამიანი - და ასეთი დარჩა საბჭოთა პერიოდის ბოლომდე - ამ ტექსტს გაცილებით მშვიდად მოექცეოდა. ესთეტიკური გრძნობის სასწორზე ავწონ-დავწონებდი და თავი დავანებებდი. ეს არის განსხვავება.

ოლეგ ოხაპკინი. ახალი სიწმინდე

„ბრინჯაოს“ ეპოქის კონცეფცია ზემოხსენებულმა სლავამ ლიონმა თავად ლიტერატურულ სივრცეში განთავსებული წყაროების საფუძველზე შეადგინა. ბრინჯაოს ხანა ძირითადად პოეტური თვითსახელწოდებაა. დღეს მისი ქრონოლოგია ავტომატურად აგებულია - აიღეთ და გამოიყენეთ. როგორც, მაგალითად, ირინა სიდორენკო:

და ოქროს ხანა მთვრალია -

არის ბოლდინოს შემოდგომა

ბრძოლების ფოთლების შრიალი

ნერჩინსკის ეკლესიის ეზოში ...

ვერცხლის ბეჭდის ასაკი:

ღვინო და ოპიუმი - რიგებში!

თოვლი მონათლავს სიკვდილს! -

"ჰურა" - ადამიანის წერტილები ...

და ბრინჯაო! - შურისძიების მსგავსად

მილიონი ძალადობისთვის.

დავიბრუნოთ სილამაზე და პატივი?

და ზურგის ტვინი - ლპობის გარეშე?

ეს არის აქტუალური რეჰაიდები, რომლებიც უკვე ნაცნობი გახდა. და ბრინჯაოს ხანის კოლექტიური ოდა დაიწყო 1975 წელს ჩემი მეგობრის, ბრწყინვალე ოლეგ ოხაპკინის ლექსით, რომელსაც ეწოდა "ბრინჯაოს ხანა":

მან ტაძრიდან ზედმეტი ამოიღო.

ვაჭრობდა ნიჭს

ყოვლისშემძლე მეფობდა გულებში,

ვაჭრებში კი – სული მუცლით.

და პოეტები წავიდნენ სახლში.

ვინც ღმერთს შეხვდა - მშვიდობით,

და ვაჭრები მიმოფანტეს მთელ მსოფლიოში

ოქრო კერპის სამსახურში.

ყველა გზაზე გაბნეულია.

ჩვენ ყველა ზღურბლზე წავედით,

და ბრინჯაოსფერ სახეებზე

მშვიდად იწვა ბრინჯაოს ხანა.

ოხაპკინი საუბრობს იმ პოეტებზე, რომლებსაც ქრისტე შეეხო - მათ კვლავ იგრძნოს ღვთის სუნთქვა. მათ გააცოცხლეს რელიგიური კომპონენტი, რომელიც დეკადანსში იყო დაკარგული, ფუტურიზმში უარყოფილი და საბჭოთა ლიტერატურაში საგულდაგულოდ შენიღბული. მიუხედავად იმისა, რომ ომის შემდეგ ეს გრძნობა გაღვივდა. ოხაპკაში „ბრინჯაოს ხანაში“ არის დუქანში მყოფი მისი ძმების სახელების სიაც კი, რომლებმაც თავიანთი ლექსები „ბრინჯაოს“ ასხამდნენ:

კრასოვიცკი, ერემინი, უფლიანდი,

გლებ გორბოვსკი, სოსნორა, კუშნერი...

მაკინტოში, გახსოვდეს, დაფარულია

უფლის გზა ცოცხალ სულებში.

რეინ და ნაიმანი, ჯოზეფ ბროდსკი,

დიმიტრი ბობიშევი და ოხაპკინი

მათ დაამტვრიეს არყის ხეები მის წინაშე,

ყვავილების მკლავები დაიდო.

რომ ჩვენ ძლივს ვასწორებთ სტროფს,

თუ მათ ყველა ზედიზედ ჩამოვთვლით.

კუპრიანოვი ბორისი და ვიქტორი

შირალი ... სტრატანოვსკი, რომელიც

არ გახსოვთ ისინი! Მათ გარეშე

სამწუხარო იქნებოდა. უთხარი სერჟას...

ჩაიგინი, ერლ... შესაძლოა. ლიონი თუ ვინმე

სხვებისგან: ველიჩანსკი, ან

სხვა ვინ, მაგრამ კარი გააღო

მთელი პროცესია. Მადლობა ყველას.

და როცა ის ჩვენს გულებში შევიდა.

მის წინაშე შევიკრიბეთ.

მაგრამ ისინი გახდნენ რაზმი, კლანი.

ოდნავ მისმა მათრახებმა უსტვენდნენ.

ადვილი მისახვედრია, რომ ამ „წმინდანებში“ არ არის „ოფიციალური ოპოზიცია“, არ არის არც ერთი პოლიტექნიკური უნივერსიტეტის პოეტი. და ეს ბუნებრივია. ავიღოთ, მაგალითად, ანდრეი ვოზნესენსკი. წარმოუდგენლად ნიჭიერი. მაგრამ რა გზით მიდის? თამაშობს ფუტურიზმს, აქვეყნებს სამკუთხა მსხალს. რადგან მაიაკოვსკი სიმბოლოა და მის მიბაძვამ კარტ ბლანში მისცა ექსპერიმენტებს გარკვეულ ფარგლებში. მაგრამ სინამდვილეში ეს იყო უკან გადადგმული ნაბიჯი და არა წინ.

და ოლეგ ოხაპკინი ჩამოთვლის მათ, ვინც მზად იყო სერიოზულად ემოწმებინა სამყაროს შესახებ ღვთის წინაშე. და მაინც ყველა მათგანის ჩამოთვლა არ არის საკმარისი ლექსი. მაგრამ საუკუნის მთავარი თანამედროვეები უკვე დასახელებულია და ანთოლოგიის მომავალი შემდგენელები თავისუფლდებიან საცნობარო წიგნებში კიდევ ერთხელ ჩასვლის აუცილებლობისგან.

ოხაპკინი მკაფიოდ და თავდაჯერებულად ხაზს უსვამს ხაზს, რომელიც ჰყოფს მის "ბრინჯაოს" ეპოქას წინა "ვერცხლისგან". მაგრამ ამას აკეთებს არა მთავარ ტექსტში, არამედ მის გარეთ, ეპიგრაფში, რითაც ქმნის პოეტურ „ჩარჩოს“. ეპიგრაფისთვის სტრიქონები აღებულია ანა ახმატოვას ლექსიდან გმირის გარეშე, წინა საუკუნის უდავო დედოფალი:

გალერნაიაზე თაღი შავდებოდა.

ზაფხულში ამინდის ველზე დახვეწილად მღეროდა,

და ვერცხლის მთვარე ნათელია

გაყინული ვერცხლის ხანაში.

მინდვრებში წერას ჰგავს. ლექსში "ბრინჯაოს ხანა" ოხაპკინი ასევე თამაშობს თაღის თემას ("გალერნაიაზე აალებულითაღი") - დროთა კავშირი? გამოდის: კავშირი - მოგერიების გზით.

იბრძოლეთ აღიარებისთვის

სინამდვილეში, სწორედ ოლეგ ოხაპკინმა შექმნა ბრინჯაოს ხანის კონცეფცია, შეიგრძნო და სახელი დაარქვეს. რა თქმა უნდა, ეს ყველაფერი საკმარისი არ არის. ფენომენის ფარგლების პროფესიონალურად განსაზღვრისთვის და არა პოეტურად, საჭირო იყო ვინმე, რომელიც შეძლებდა გასცდეს პოეტური სახელოსნოს საზღვრებს. ეს პიროვნება გახდა სლავა ლიონი. პრაქტიკაში, მან შთამომავლებს იგივე სამსახური გაუწია, რაც მათ ერთხელ გაუწია ნიკოლაი ოცუპმა, რომელმაც მეზობელი ეპოქის სახელი გამოთქვა თავის სტატიაში "რუსული პოეზიის ვერცხლის ხანა", რომელიც პირველად გამოქვეყნდა 1933 წელს პარიზულ ჟურნალში "ნომრები".

მაგრამ ლიონის მიერ შედგენილი ფართომასშტაბიანი პოეტური ანთოლოგია „რუსული პოეზიის ბრინჯაოს ხანა“ მხოლოდ 2013 წელს გამოიცა (რუსული პოეზიის ბრინჯაოს ხანა. - სანკტ-პეტერბურგი: BBM, 2013). მეტიც, ბრინჯაოს ხანის მემკვიდრეობით მთელი იმ მასშტაბური სამუშაოს ბედი, რომელსაც ავტორი ზედიზედ მრავალი წლის განმავლობაში ატარებდა, რთული აღმოჩნდა. ეს ახლა ლენოვის კონცეფციაა - დასრულებული სამეცნიერო ფაქტი. ხოლო 1990-იან წლებში სლავა ლიონის საგანმანათლებლო საქმიანობამ გამოიწვია განსხვავებული რეაქცია პოსტპერესტროიკის ჰუმანიტარებში. ასე რომ, ერთ-ერთ ლიტერატურულ კამათზე, ერთმა ფილოლოგმა სარკასტულად გააპროტესტა ლენს და შესთავაზა მის დიაგრამაზე დროის მასშტაბის შეცვლა "გრადუსების ზრდის ხარისხზე". პროტესტი, შესაძლოა, მახვილგონივრული, მაგრამ აშკარად არა არსებითი... სხვადასხვა დროს მომიწია სხვა წინააღმდეგობების შეხვედრა. მაგალითად, რომ, როგორც ამბობენ, „ბრინჯაოს ხანის“ კონცეფცია ადასტურებს გაფუჭებისა და დეგრადაციის იდეას: ბრინჯაოსა და რკინის ხანის შემდეგ, „ცუდი“ საუკუნეები უნდა იყოს სახელის გარეშე.

ეს არგუმენტები ცხადყოფს უახლესი კულტურული ბიუროკრატიის კულტურულ შოვინიზმს. უპირველეს ყოვლისა, ბრინჯაოს ხანას უარი ეთქვა იმის უფლებაზე, რომ ვითომდა დაღმავალი შეფასების გამო, ვერცხლის ხანა ნებაყოფლობით დარჩა იგივე მარჯვნივ. მიუხედავად იმისა, რომ "ვერცხლი" ასევე სიმბოლურად ნაკლებად ღირებულია ვიდრე ოქრო. ლოგიკა კი გვეუბნება: „ბრინჯაოს“ წინააღმდეგობა ვერცხლზეც მოხსნა. დასკვნა მარტივია: აუცილებელია ან მთლიანად განთავისუფლდეს დაღმავალი შეფასებების მასშტაბები და გაუქმდეს ყველა ეპოქის სახელები, ან, მისი შენარჩუნებით, ბრინჯაოს ხანის ზოგადი უფლებები მიენიჭოს. მაგრამ ეს არ ხდება. რაც შესაძლებელია "ვერცხლისთვის", ეს შეუძლებელია "ბრინჯაოსთვის". რუსული ლიტერატურის "ვერცხლის რეზერვი" სავარაუდოდ ამოუწურავად უნდა ჩაითვალოს.

თუმცა, ბრინჯაოს ხანა არ უნდა ჩაითვალოს მის ისტორიულ წინამორბედზე ნაკლებ „ღირებულად“. უფრო პირიქით. ვერცხლი ცივი ლითონია. ბრინჯაო თბილია. თითქოს ოქროს ნაჭერს ინახავს საკუთარ თავში. ის თავისებურად ცდილობს წარმოაჩინოს „ოქროს“ პერიოდისთვის დამახასიათებელი ყოფიერების სისავსე და სითბო. ანუ ის მემკვიდრეობით იღებს ოქროს ხანის კლასიკურ ღირებულებებს, თუმცა თაობის განმავლობაში. ვერცხლს სხვა ამოცანა აქვს: სრულყოფილება, სიმეტრია, გაპრიალებული ენა. ფორმებისა და მნიშვნელობების თამაში, საიდანაც უნდა შედგებოდეს სიტყვა „მარადიულობა“. მაგრამ არა მეტი.

სისტემური აზროვნების მქონე ადამიანებმა გამოიჩინეს ინტერესი ლენის კონცეფციის მიმართ, მაგრამ მაღალი დონის ჰუმანიტარულ მეცნიერებებს ეს საერთოდ არ მოეწონათ. თუნდაც იმიტომ, რომ მათ უკვე ჰქონდათ საკუთარი განზოგადების სქემები და არავის სურდა განმარტებების შემქმნელების საპატიო როლის გაზიარება. ლენოვსკის მიდგომა აშკარად დისონანსი იყო იმასთან, რაც უკვე მიღებული იყო და ამაღლებული იყო კანონიკამდე.

ამ კანონის თანახმად, რუსული პოეზიისა და მთლიანად კულტურის ისტორია განიხილებოდა თითქოს ვერცხლის ხანის პრიზმაში. და ეს საუკუნე დაწესდა, რომ გაგრძელდეს და არ დასრულდეს - სამუდამოდ გაგრძელებულიყო, თუნდაც ცნობიერი და არაცნობიერი მიბაძვის სახით, რაც, ზოგადად, ლიტერატურული რეალობის ზოგიერთ ობიექტურ ფაქტს ეფუძნებოდა. ბოლოს და ბოლოს, არავინ იკისრებს ცვეტაევას ძლიერი გავლენის კვალი უარყოფას ბელა ახმადულინას ლექსებში ან ანდრეი ვოზნესენსკის მაიაკოვსკის შემდეგ. სხვა საქმეა, რომ ლიტერატურაში ეს „გამქრალი ვერცხლის“ ხაზი, რბილად რომ ვთქვათ, ერთადერთი არ იყო. მაგრამ კულტურული პროცესის კურატორებს სხვა უბრალოდ არ სჭირდებოდათ. გაიმარჯვა მუზეუმის დამოკიდებულებამ კულტურისადმი. ვერცხლის ხანა უნდა გაგრძელებულიყო მანამ, სანამ სამყარო დგას.

დანარჩენებმა კი უნდა დაელოდონ ამ გაჭიანურებული დეკადენტური ხანის დასრულებას.

პარტიული ორგანიზაცია და პარტიული ლიტერატურა

ალბათ ზედმეტია იმის თქმა, რომ ახალი თაობის ხელმძღვანელებმა ჰუმანიტარულ მეცნიერებებში ზუსტად ასახეს კულტურისადმი დამოკიდებულების საბჭოთა მოდელი, რომელიც ორიენტირებულია ყველაფრის იდეოლოგიურად უცხო აღმოფხვრაზე. მხედველობაში მიიღება ყველაფერი "სეზონი" და მოხმარებისთვის ვარგისი, დანარჩენი იგნორირებულია. ჰუმანიტარული სფეროს ახალი ხალხი აქტიურად იბრძოდა ყოფილ საბჭოთა ინსტიტუტებთან გავლენისთვის, მაგრამ აგრძელებდა აზროვნებას და მოქმედებას ძველი პარადიგმის ფარგლებში. უბრალოდ, ეს პარადიგმა მათ მიითვისეს ან, თუ გნებავთ, პრივატიზებული, ერთი სიტყვით - გადაატრიალეს და გადააკეთეს.

ამ ცენზურულ-იდეოლოგიურ გადანაცვლებასთან დაკავშირებით აუცილებელია ორიოდე სიტყვის თქმა „საბჭოთა ლიტერატურაზე“ ე.წ. სინამდვილეში, ჩემი ღრმა რწმენით, ასეთი ლიტერატურა არ არსებობდა. იყო და არის საბჭოთა პერიოდის რუსული ლიტერატურა. „საბჭოთა ლიტერატურა“ არის მითი, რომელიც თავდაპირველად სასარგებლო იყო საბჭოთა ხელისუფლებისთვის, შემდეგ კი მისი ოპონენტებისთვის. ის ეხმარებოდა კომფორტულისაგან არასასიამოვნო, ბატკნის თხების გამოყოფაში.

„ვერცხლის ხანის პოეტის“ კონცეფციამ საბოლოოდ დაიწყო ზუსტად იგივე როლის შესრულება: ტერმინიდან იგი გადაიქცა ხარისხის ნიშნად. უფრო კონკრეტულად, სიკეთე. იგი გახდა „პირველი კლასის პოეტის“ სინონიმი. ამავდროულად თვარდოვსკი, სამოილოვი, სლუცკი თუ ბაგრიტსკი დაბალი კლასის პოეტებად ითვლებოდნენ. კიდევ უფრო რთული იყო საბჭოთა ეპოქაში ჩამოყალიბებულ ანდერგრაუნდ პოეტებთან. ამ მიდგომით აშკარაა, რომ ბრინჯაოს ხანა არ იყო საჭირო და უინტერესო ლიტერატურის ლიდერებისთვის როგორც საბჭოთა, ისე პოსტსაბჭოთა პერიოდში.

საბჭოთა პერიოდში ეს ადმინისტრაციული ბრძანებით დამტკიცდა. 1990-იან წლებში სხვაგვარად იყო - მედიის გავლენით, რადგან პრინციპი უკვე ამოქმედდა: თუ საინფორმაციო სფეროში არ ხარ, საერთოდ არ ხარ. ასეა თუ ისე, ალერგია „არასისტემური“ კულტურული ფენომენების მიმართ იდეოლოგიის ფორმად დარჩა „ახალ“ რუსეთშიც.

თავიდან მე მეგონა, რომ „პასუხისმგებელ“ ადამიანებს უბრალოდ არ სურდათ ლიტერატურული ფაქტების ახალი გროვის არევა. მოგვიანებით მივხვდი, რომ მიზეზები გაცილებით ღრმაა. ბრინჯაოს ხანის შესახებ ნებისმიერი საუბრის ინსტინქტური უარყოფა არ არის აკადემიური ობსკურანტიზმის გამოვლინება. ფაქტია, რომ კითხვის ეს ფორმულირება არღვევს კულტურის კვლევების მზა სცენარს. ამ სცენარის ფარგლებში, ვერცხლის ხანა არის რაღაც "ღერძული დრო" ან "საცნობარო წერტილი". ვერცხლის ხანის მატრიცა - მისი თაყვანისმცემლების შეურაცხყოფა არ იქნება ნათქვამი - გახდა ახალი იდეოლოგიური სტანდარტი განათლებული საზოგადოებისთვის.

ეს მატრიცა დაწესდა ელემენტარული ჩანაცვლების დახმარებით. ვერცხლის ხანა - რა თქმა უნდა, ყველაზე საინტერესო და მდიდარი მხატვრული აღმოჩენებით რუსული კულტურის პერიოდი - გამოიყენებოდა სრულიად არადამახასიათებელი ფუნქციით - როგორც იდეოლოგიური ჩარჩო. ამისათვის საჭირო იყო მისი ზედა საზღვრის წინსვლა, რაც შეიძლება მეტი ისტორიული მასშტაბით, ამ სეგმენტში ირიბად ჩაეწერა ის, რაც უბრალოდ არ შეიძლება ეხებოდეს მას, განსხვავებულ კულტურულ რეალობას.

პროტესტი არ მიიღეს. მათ უარი თქვეს ემოციური არგუმენტაციის დახმარებით: „აბა, როგორ შეგიძლია! საუკუნის დასაწყისი ჩვენი ყველაფერია. და რამდენიმე წელიწადში წარმოიდგინეთ: ბოლშევიკური არეულობა, კოლაფსი, ბარბაროსობის ბნელი საუკუნეები. ტრაგიკული შეჯახება "ვერცხლის ხანის აყვავება ბოლშევიკურ ბარბაროსობასთან" საუკუნის დასაწყისიდან ჩვენს დრომდე გავრცელდა.

ანუ მეორედ გამოიყენეს გაყოფილი ისტორიული დროის მოდელი, „ტრადიციის რღვევის“ მოდელი. თავდაპირველად მას საბჭოთა ჩინოვნიკები ითხოვდნენ. შემდეგ, უკვე საპირისპირო ბოლოდან - ლიბერალური "ანტისაბჭოთა" ოფიციალური, რომელიც იმავე საბჭოთა პალტოდან გამოვიდა.

დაგვიანებული ერა. ახალი ყინვები

ცოტას გაუმართლა იმის გაგება, თუ რა ხდებოდა იმ დროს ბოლომდე. მხოლოდ ახლა ირკვევა, რომ „ისტორიული დეკადანსის“ მიმდევრებმა გაყინეს კულტურის მოძრაობა.

რუსეთში არსებობს ეგზოტიკური ისტორიოსოფიური ტრადიცია, რომელიც აღწერს ეროვნული განვითარების ხაზს, როგორც "ყინვების" და "დათბობის" ცვლილებას. ამ პოზიციებიდან, სურვილის შემთხვევაში, შეგიძლიათ ახსნათ ყველაფერი. ამრიგად, ვერცხლის ხანა მოხდა შედარებითი „ყინვების“ ვითარებაში (1905–1916). მაგრამ 1990-იანი წლების ბოლოს პერიოდი, 1980-იანი წლების „დათბობის“ ფონზე, ნიშნავდა „გაყინვას“, მათ შორის თავად კულტურისთვის, რომელიც უბრალოდ მთლიანად მარგინალიზებული იყო. და შოკური თერაპია ინდუსტრიის განადგურებით, ტანკებიდან სროლა 1993 წელს, სამარცხვინო "42-იანი წლების წერილი", რომელიც სიძულვილის კონცენტრაციის თვალსაზრისით არ ჩამოუვარდებოდა სტალინის ეპოქის კოლექტიურ მიმართვებს - ეს ყველაფერი საშუალებას გვაძლევს. ვისაუბროთ არა დათბობაზე, არამედ ახალ ფართომასშტაბიან ყინვებზე, რომლებიც ახლაც არ დასრულებულა.

დათბობის ილუზია გადაიქცა გამყინვარების ხანაში. მაგრამ თუ ძველმა ყინვამ არ შეუშალა ხელი კულტურას და ჯიბეში ლეღვს მეტაფორიზაციის უნარიც კი განუვითარდა, მაშინ ამჟამინდელმა სიცივემ ესთეტიკური ყლორტების ფესვებამდე გაყინვა გამოიწვია. მოხდა იმ ზრდის პუნქტების გაყინვა, რომლებიც „ოთხმოცდაათიანებში“ უნდა ამოსულიყო - „ნული“. მაგრამ მათ არ გააკეთეს. ეს არის ჩვენი დაგვიანებული ბრინჯაოს ხანა.

ბოლოს და ბოლოს, როგორ კამათობდნენ პერესტროიკის ბოლოს? სწორედ ახლა მოიხსნება მარქსიზმ-ლენინიზმის მარყუჟი მეცნიერებიდან - და ის აყვავდება. ჰუმანიტარები თავისუფლად გაანათლებენ ერს, გაატარებენ მაღალ კულტურულ პოლიტიკას... მარყუჟი მოიხსნა, მაგრამ დილა არ დადგა. უფრო სწორად, პირიქით. თუ სსრკ-ში ჰუმანიტარებს იდეოლოგიურად აკონტროლებდნენ, 1990-იან წლებში ისინი უბრალოდ გააძევეს „მამაცი ახალი სამყაროს“ საზღვრებიდან და ზედმეტ ადამიანებად აქციეს. მეტროპოლიტენის ორკესტრების მუსიკოსები ბომბდამშენები და შატლები უნდა გამხდარიყვნენ... ქუჩაში გონიერი კაცის გონებაში ლოტმანის, ლიხაჩოვის და სხვათა სახელები გაქრა. იმიტომ რომ, როცა ნაციონალურ კულტურას დანის ქვეშ მოექცნენ, ამას წინ არ უდგნენ. ასე რომ, რუსეთში იმას, რაც დასავლეთში მოხდა, ჩვეულებრივ ინტელექტუალების ღალატს უწოდებენ.

ასეა პოეზიაშიც. 1990-იან წლებში მისი განვითარება შეჩერდა, თითქოს ხელოვნურად გადაიდო. კრივულინის, ოხაპკინის, ბროდსკის შემდეგ... ბრინჯაოს ხანამ არ წარმოშვა მასშტაბით შესადარებელი ფიგურები. გრძელდებოდა, მაგრამ იშვიათად იღებდა ნაყოფს. ეს, როგორც ჩანს, მოხდა 1990-იანი წლების „გაყინვის“ გამო, რის გამოც ბრინჯაოს ხანის განვითარება ხელოვნურად შეფერხდა და მთლიანობაში საზოგადოებაში მაღალი კულტურის პრესტიჟი ხელოვნურად იყო შეფასებული.

და ეს მდგომარეობა დღემდე გრძელდება.

1990-იან და 2000-იან წლებში გავრცელებული vers libre მოდის მარტივი ახსნაა. მხოლოდ თავისუფალ ლექსზე მუშაობით შეიძლებოდა დასავლელი სლავისტების ყურადღების მიქცევა. და ეს არ იყო თავისუფალი ლექსები, რომლებიც მის დროს შედგენილი იყო ფრანგი სიმბოლისტების მიერ. აქ მთავარი ამოცანაა პოეტური მეტყველების ჩანაცვლება ყოველდღიური, პროფანული მეტყველების ფრაგმენტებით. ამავდროულად, მაქსიმალურად გაფართოება, რაც ნიშნავს ესთეტიკის საზღვრების გაუქმებას. ამრიგად, მე-16 საუკუნეში აბსოლუტური მონარქიების დროს დაიკარგა ისტორიის საზღვრები. ისტორიაში ყველაფერი "ჩაწერილია": რა ფეხით წამოდგა მონარქი, რა ფერის ფეხსაცმელი ჩაიცვა და რა ჭამდა ლანჩზე. "ეს ისტორიის ღირსია!" წამოიძახეს სასამართლო მემატიანეებმა. ყველაფერი ისტორიის ღირსი იყო. მაგრამ ყველაფერი არაფერს ნიშნავს. ასე რომ, სახელმწიფოს ისტორია გადაიქცა რაღაც მარლეზონის ბალეტად, სამეფო შაშვი ნადირობის თემაზე ...

ან ავიღოთ 1990-იანი წლების ახალგაზრდული სუბკულტურა. ესეც დეკადანსია, მხოლოდ ძალიან ამქვეყნიური. ახალგაზრდული სუბკულტურა იყო მომხმარებელური, მიბმული საკლუბო ინდუსტრიასთან საცეკვაო-ნარკოტიკების რეპერტუარით. და მათ გვერდით სტუმრობენ დასავლელი ვარსკვლავები, რომლებიც სახლში გამოუშვეს მიმოქცევაში, მაგრამ სიამოვნებით თამაშობენ "ამ რუსებისთვის". თითქოს ყველაფერი მოძრაობს - და ყველაფერი დგას.

მსხვერპლი. ისტორიაში დაბრუნება

ბრინჯაოს ხანა რომ არა მხოლოდ ლიტერატურული, არამედ სოციალურ-ისტორიული ცნებაცაა, ცოტა მოგვიანებით გამიცხადა.

აქ თავისი როლი ითამაშა სანქტ-პეტერბურგის გამარჯვების პარკთან დაკავშირებულმა დრამატულმა ისტორიამ. გამარჯვების პარკში ქალაქელებს სურდათ ტაძრის აშენება იმ ადგილას, სადაც ბლოკადის კრემატორიუმი იდგა. 15 წლის განმავლობაში მათ ქალაქის ხელისუფლება აბრკოლებდა. ამ კომბინაციამ, ამ გრანდიოზულმა რეზონანსმა - ომის მსხვერპლთა და მოწამეთა ხსოვნამ და ახალი აღთქმის მსხვერპლის ხსოვნამ - პირველად გაანათა ჩემთვის ბრინჯაოს ხანის, როგორც ახალი ეპოქის მთელი არსი. ეს იყო დაბრუნება რუსული ტრადიციის მორალურ სიღრმეებში, სადაც ყოველი მსხვერპლი მისი მსხვერპლის შეხსენებაა. ამრიგად, საბჭოთა და რევოლუციამდელ ტრადიციებს შორის ისტორიული უფსკრული გაიზარდა, ხალხის სხეულის სხვადასხვა ნაწილები შეიკრიბა. ეს იყო დაბრუნება ღრმა მნიშვნელობებთან. "მაშ ასე, რა არის ბრინჯაოს ხანა", - გავიფიქრე მაშინ.

მე არ განვიხილავ დაწვრილებით იმის შესახებ, თუ როგორ დადეს ქალაქელებმა ჯვარი მომავალი ტაძრის ადგილზე, როგორ დაწვეს და ამოძირხეს ეს ჯვარი შაურმა ვაჭრებმა - ცხოვრების ახალი ოსტატები, რომლებთანაც რუსული დეკადანსის უახლესი თაყვანისმცემლები კარგად ერკვეოდნენ. ამ დროს. მაგრამ ტაძარი აშენდა. მიაღწიეს. ჩემთვის ეს არის ჩვენი ბრინჯაოს ხანის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ეტაპი. ეს კავშირი განსაკუთრებით აქტუალურია ახლა, როდესაც ფაშიზმი რეაბილიტაცია და ლეგალიზებულია საერთაშორისო დონეზე.

და შემდეგ კვლავ ვიგრძენი ფაშიზმზე გამარჯვების სიხარული, როგორც სხვა გამარჯვების გამოძახილი - ადამიანის ძე სიკვდილზე. ეს სინთეზი არის გზა ჩვენი დაბრუნებისთვის ისტორიაში. დაბრუნება საზოგადოებაში მორალური კონსენსუსით იწყება და კონსენსუსის ყველაზე მნიშვნელოვანი საგანი საკუთარი ისტორიაა.

ხედი ტარუსიდან

შემდგომში დავინახე, თუ რამდენად რთულია ეს კონსენსუსი - რუსეთის პატარა ქალაქების ცხოვრების მაგალითზე, პირველ რიგში - ჩემი მშობლიური ტარუსა. და აქაც ვაკვირდები და ვაგრძელებ დაგვიანებული ეპოქის ნიშნებს, რომელიც დიდი ხნის წინ უნდა მოსულიყო, მაგრამ ჯერ არ მოდის. პაუსტოვსკიმ პატარა ქალაქების გადარჩენის თემაც წამოჭრა. და რასპუტინის „მშვიდობით მატიორას“ თითქოს ეს თემა წამოიწია.

ჩემი საყვარელი პაწაწინა ტარუსა. დიდი რუსეთის მოდელი. აქ ცხოვრობდნენ და თავიანთი კვალი დატოვეს პოლენოვი, ბორისოვ-მუსატოვი, ვატაგინი, ცვეტაევი, პაუსტოვსკი, ზაბოლოცკი, რიხტერი... მე დავინახე მამაკაცი, რომელიც ტიროდა გენერალ ეფრემოვის ძეგლთან და ხელი დაადო ბრინჯაოს წარწერას "ჯარისკაცს, რომელიც არ უღალატოს სამშობლოს“. და კიდევ რამდენი ვაჟი აჩუქა ტარუსამ დიდ სამამულო ომს, ავღანეთს, ჩერნობილს ...

ტარუსას განვითარების კონცეფცია იცვლებოდა, რაც ასახავდა მთელ რუსეთს, როგორც წყლის წვეთში. 1991 წლის შესვენებაზე გავრცელდა იდეა, რომ 101-ე კილომეტრის დისიდენტური თემა მთავარი ტენდენცია ყოფილიყო. პოეტმა ტატიანა მელნიკოვამ ტარუსას უწოდა "დისიდენტური დედაქალაქი" და მართლაც, "პოლიტიკური" ხალხი ცხოვრობდა აქ ათეულობით, თუ არა ასობით, სხვადასხვა წლებში: სტატუსი ალექსანდრე გინზბურგი, ლარისა ბოგორაზი და ნაკლებად ცნობილი, როგორიც არის ჩემი საყვარელი, ა. სასოწარკვეთილი ხასიათის ქალი ვალენტინა ეფიმოვნა მაშკოვა. სოლჟენიცინი და ამალრიკი, მარჩენკო და ოსიპოვი, კოვალევი და ბალახონოვი, გორბანევსკაია და კრახმალნიკოვა დადიოდნენ ტარუსას ქუჩებში... და აქვე უნდა ითქვას, რომ საბჭოთა დისიდენცია, რაც არ უნდა მკაცრად ჟღერდეს, ასევე ბოჰემია, მჭიდროდ დაკავშირებულია კულტურულ ბოჰემასთან. . ერთის მხრივ, სახაროვი და სინიავსკი. მეორე მხრივ, ავერინცევი და გლაზუნოვი. საკუთარი კოდექსი, საკუთარი დისიდენტური ეთიკა, „დინასტიური“ დისიდენტური ქორწინებები. მაგრამ ეს ცალკე განხილვის თემაა.

მუზეუმ-დისიდენტური კონცეფცია არ დამკვიდრებულა. მას ჩაანაცვლა თემა "რუსული ბარბიზონი". და კულტურული მშენებლობა, როგორც მოსალოდნელი იყო, ვერცხლის ხანის ფარის ქვეშ წავიდა. ასე იყო დიდ რუსეთში, ასე იყო ჩვენს პატარა ქალაქში, დიდებული ოკას ნაპირებზე, რომელიც დროში ატარებდა თავის წყლებს ოქროს ხანიდან ვერცხლამდე და შემდგომ ბრინჯაომდე.

ზაბოლოცკი. ბრინჯაოს ხანის გასაღებები

ნიკოლაი ზაბოლოცკი, ალბათ, რუსული ლიტერატურის საბჭოთა პერიოდის ყველაზე იდუმალი ცნობილი სახეა. ცნობილი "სვეტების" ავტორმა, ჯერ ობერიუტმა, შემდეგ ტრადიციონალისტმა, ზაბოლოცკიმ სიცოცხლის ბოლო ორი წელი ტარუსაში გაატარა. მხოლოდ დღეს ვიწყებთ იმის გაცნობიერებას, რომ ეს არა მხოლოდ მშვენიერი რუსი პოეტია, არამედ მთელი ეპოქის აღმომჩენიც. სწორედ ის გახდა ომისწინა და ომისშემდგომი ლირიკის დამაკავშირებელი რგოლი და 1960-1970-იანი წლების პოეტური აფეთქების ფუძემდებელი, რომელმაც ბრინჯაოს ხანის კარი გაგვიღო. თვითონაც დნება – „მეტალის“ მეტაფორა რომ გამოვიყენოთ – ბანაკის პერიოდში. მისი პოეზია სულ სხვაა. და ეს მის დიდ ნიჭზე მეტყველებს.

აი, ის, როგორც „ბრინჯაოს“ პოეტს შეეფერება, ხიდს აგდებს ოქროს ხანაში. ამ შემთხვევაში პოემაში „მარტოხელა მუხა“ - ცნობილ პუშკინის „ანჩარს“.

ცუდი საფუძველი: ძალიან კვანძოვანი

და ეს მუხა, და არ არის ბრწყინვალება

მის ფილიალებში. რამდენიმე ნაგლეჯი

ზემოდან გამოდიან და ყრუდ შრიალებენ.

მაგრამ მჭიდროდ გადაუგრიხეს სახსრები

ის იმდენად განვითარდა, რომ თითქოს მოხვდა -

და ის იმღერებს დიდების ზარს,

და საბარგულიდან ქარვა ჩამოიწურება.

შეხედეთ მას: ის მნიშვნელოვანი და მშვიდია

მათ უსიცოცხლო დაბლობებს შორის.

ვინ ამბობს, რომ მინდორში ის მეომარი არ არის?

მინდორში მეომარია, თუნდაც მარტო.

Სწორია. რელიგიური იმპულსი, სამყაროს მოწმის სურვილი ოქროს ხანიდან ბრინჯაოს ხანაში გადადის. თაობის მეშვეობით. Over Silver - ცივი და გულგრილი. ზაბოლოცკი კი თითქოს ეკამათება პუშკინს: სიკვდილის ხის ნაცვლად სიცოცხლის ხეს ხატავს.

საბოლოოდ ზაბოლოცკი თავის შემოქმედებაში სუბრელიგიურობამდე მიდის. მის ლექსებში ხელშესახები ხდება სამყაროს დაქვემდებარება უმაღლესი კანონისადმი. ამასთან, ის არ შორდება იმ ხალხურ ნიადაგს, რომელმაც გააჩინა. აქ ის წერს ლექსებს „მტრედის წიგნზე“, იხსენებს „სიმართლისა და სიცრუის“ ამბავს. ანუ სამართლიანობის შესახებ. ყოველივე ამის შემდეგ, სამართლიანობა არის რუსული ტრადიციის საფუძველი, მორალური ცენტრი.

და მესმის ნაცნობი გამონათქვამი

როგორ მოუწოდა სიმართლე ბრძოლას სიცრუეს,

როგორ სძლია სიცრუემ და გლეხებმა

მას შემდეგ ისინი ბედისგან განაწყენებულები ცხოვრობენ.

მხოლოდ შორს ოკეანე-ზღვაზე,

თეთრ ქვაზე, შუა წყალში,

ბრწყინვალე წიგნი ოქროს კაბაში,

ცაზე დასვენებული სხივები.

მაგრამ მასზე შვიდი ბეჭედია ჩამოკიდებული,

და შვიდი ცხოველი იცავს ამ წიგნს,

და უბრძანეს მანამდე გაჩუმებულიყო,

სანამ ბეჭდები უფსკრულში არ ჩავარდებიან.

პოეტი იყურება ადამიანების სულებში, ჩნდება მათ სახეებზე ("ადამიანის სახეების სილამაზეზე"):

არის სახეები, როგორც ბრწყინვალე პორტალები

სადაც ყველგან დიდი ჩანს პატარაში.

არის სახეები - საცოდავი ქოხების მსგავსება,

სადაც ღვიძლი იხარშება და შუბლი სველდება.

სხვა ცივი, მკვდარი სახეები

გისოსებით დახურული, დუქნის მსგავსად.

სხვები კოშკებს ჰგავს, რომლებშიც

არავინ ცხოვრობს და ფანჯრიდან იყურება.

მაგრამ ერთხელ ვიცოდი პატარა ქოხი,

ის იყო უსიამოვნო, არა მდიდარი,

მაგრამ მისი ფანჯრიდან ჩემზე

გაზაფხულის დღის სუნთქვა მოედინებოდა.

ჭეშმარიტად სამყარო დიდიც არის და მშვენიერიც!

სახეებია - მხიარული სიმღერების მსგავსება.

აქედან, როგორც მზე, ანათებს ნოტები

შეადგინა ზეციური სიმაღლის სიმღერა.

ნიკოლაი ზაბოლოცკი მოდის ვერცხლის ხანის შემდეგ, მაგრამ მოდის ოხაპკინზე და მის თანამედროვეებზე. სწორედ მან მიიღო ბრინჯაოს ხანის გასაღებები. ის გახდა ახალი გულწრფელობისა და ახალი სიღრმის წინაპარი. ეს არის ლიტურგიკული გრძნობა, თითქოსდა, სამყაროში „გაჟღენთილი“. მისი განცდის შემდეგ პოეტი უნებურად მისიონერი ხდება. მას სერიოზულად აქვს სათქმელი - არა დარბაზში მჯდომი საზოგადოებისთვის, არამედ თავის თავზე. ეს შეუმჩნეველი წინასწარმეტყველებაა.

ზაბოლოცკიმ იგრძნო. და ამავდროულად ვიგრძენი საბჭოთა ეპოქაში დაცლილი რუსული მენტალიტეტის ყველა ელფერი. ეს იყო ერთ-ერთი მიზეზი, რის გამოც პოეტი უდანაშაულოდ იქნა გასამართლებული.

გაუგებარია, რატომ არ არის ამაღლებული ზაბოლოცკის ლექსები სათანადო წოდებაზე. ბოლოს და ბოლოს, სხვა ლიტერატურულმა „რეჟიმის მსხვერპლებმა“ თავიანთი „პატივისცემა“ მიიღეს 1990-იან წლებში. ბრინჯაოს ხანის აღმომჩენი მოუხერხებელია მათთვის, ვისაც სჯერა, რომ მე-20 საუკუნე უნდა შეესაბამებოდეს შთამბეჭდავი, დეკადენტური, ცივი რუსეთის იმიჯს. თუმცა ბრინჯაოს ხანის „რეპეტიცია“ შესამჩნევია ვერცხლის ხანის ზოგიერთ ასწლეულში. კერძოდ, ბორის პასტერნაკში ვხვდებით ჩართულობის განსაკუთრებულ სითბოს. და პირიქით: ბრწყინვალე ცვეტაევაში ვხედავთ სიცივეს, რელიგიური გამოსახულებების დაღლილობას თავის ეგოცენტრირებულ ლირიკულ გმირთან. მაგრამ 1990-იან წლებში ჩამოყალიბებული გაყოფილი ცნობიერების მატარებლები ჯიუტად ორიენტირებულნი არიან მე-20 საუკუნის დასაწყისის კულტურულ ვითარებაზე, ყველაფერზე, რაც მხატვრული კაბარეებისა და „შეკრებების“ მიცელიუმიდან ამოიზარდა.

რატომ ვსაუბრობთ ვერცხლის ხანაზე ბევრად უფრო, ვიდრე ოქროს ხანაზე? ჰუმანიტარული ელიტა ამტკიცებს, რომ ახმატოვაც და პასტერნაკიც ამ საუკუნეს ახანგრძლივებენ და აშკარად „ბრინჯაოს“ ჯოზეფ ბროდსკის ერთსა და იმავე ადგილზე მიმაგრებას ცდილობენ. არ შეიძლება იყოს "შემდეგ" - მხოლოდ ექო.

ასე ყალიბდება მარადიული და ურყევი კულტურული დღის წესრიგი. ასე ყალიბდება კულტურა-შოვინიზმი, რომლის გადმოსახედიდან ღირებულია მხოლოდ ის, რაც ინარჩუნებს უწყვეტობას პოეტური სალონების ეპოქიდან ან ბაძავს დიდებს.

დამკვიდრების სტრატეგია მიზნად ისახავს კულტურული ფენომენების დაბლოკვას, რომლებიც თავისი ბუნებით არ არის ინტეგრირებული „ოპტიმიზებული“ კულტურის ავტორიტარულ-სიმულაციურ მოდელში. ეს მოდელი მიმართავს გაუთავებელ მითოლოგიზაციას, იარაღად იყენებს ინფორმაციულ წინადადებას და ენობრივ აგრესიას და სრულფასოვან კომუნიკაციას ანაცვლებს PR-ით. ასე რომ, შემოქმედებითი კლასი, რომელიც ცდილობს შეინარჩუნოს ჰეგემონია, მიეჯაჭვა კორპორატიული საზოგადოების დაშლელ კერპებს.

ამ სოციალური პროფილის მქონე ადამიანები აუცილებლად ახდენენ საზოგადოების ნელთბილ „ტოლერანტულ“ მოდელს, რომელიც მოკლებულია ნამდვილ ესთეტიკურ მოთხოვნებს.

აქსიომოდერნი

ვერცხლის ხანა არ არის მხოლოდ პოეზია. კრისტალური ვერცხლი, სისუსტე, სიცივე და უსულგულობა რევოლუციით დასრულდა. და მე-20 საუკუნის ბოლოდან დაიწყო აღორძინება, რენესანსი. დაიწყო ბრინჯაოს ხანა - დაბრუნება და აღორძინება.

მაგრამ ჩვენთვის, „ათასწლეულის“ მოწმეებისთვის, ბრინჯაოს ხანა ძალიან გვიანია. იგი დაიწყო ზაბოლოცკის, სამოილოვისა და ომის შემდგომი პერიოდის სხვა პოეტების, „სანქტ-პეტერბურგის სკოლაში“, ოლეგ ოხაპკინის, იოსებ ბროდსკის შემოქმედებაში. მაგრამ მას არ ჰქონდა დრო, რომ სრულად ჩამოსულიყო საკუთარ თავში, არ გახდა რუსული კულტურის საფუძველი 1980-იანი წლების ბოლოს და 1990-იანი წლების დასაწყისში. ის შეაჩერა ახალმა პოლიტიკურმა „ყინვებმა“ და კულტურულმა მარგინალიზაციამ, საჯარო სივრცის ნგრევამ, ინტელიგენციის ღალატმა და თვითდაშლამ და ჰუმანიტარული პროფესიების პრესტიჟის დაკნინებამ.

ყურადღებიანი დამკვირვებლები საუბრობენ კულტურის არქაიზაციაზე, „ახალ ველურობაზე“. მაგრამ რა არის ბრინჯაოს ხანა, თუ არა ამ ჯოჯოხეთური ძაბრიდან გადმოხტომის შესაძლებლობა?

„ჩვენი პოეზიის ბრინჯაოს ხანა ტერმინოლოგიურ მნიშვნელობას შეიძენს, თუ დავინახავთ, რომ თანამედროვე პოეტები, მხატვრული მეტყველების დესაკრალიზაციის სასტიკი ფაქტის წინაშე, იწყებენ თავიანთი უძველესი სამღვდელო დავალების გახსენებას და პოეზიას არა როგორც ოქროს ხანის არისტოკრატიულ განსხვავებებს. ვერცხლის ხანის მელოდრამატული ექსცენტრიულობა - მაგრამ, როგორც მსხვერპლშეწირული სულიერი, ბრინჯაოს ხანის პრაქტიკა, რომელმაც, სხვათა შორის, ორფეოსი და ორიონი გააჩინა“, - წერდა ანდრეი ნოვიკოვ-ლანსკოი რამდენიმე წლის წინ სტატიაში „ბრინჯაოს აპოლოგია“.

ასეა. მიუხედავად იმისა, რომ ბევრად უფრო სასურველია, ეს სურვილი ბიბლიური სიმბოლური სერიების ფარგლებში ხელახალი კოდირებას ჰგავს.

დღეს მყარ ელიტიზმზე დაფუძნებული სოციალური წესრიგი იშლება. მაშასადამე, ჩვენ გვაქვს საფუძველი ვიმედოვნოთ კულტურული პროცესების "გაყინვის" შესახებ, რომლებიც ადრე ექვემდებარებოდა ტოტალურ კომერციალიზაციას, ეკონომიკურ და რა არის იქ - და პოლიტიკურ ცენზურას.

აღსანიშნავია, რომ სწორედ ჩემი ტარუსაა, რომელიც ბრინჯაოს ხანის „გასაღების“ ნიკოლაი ზაბოლოცკის ძეგლის აღმართვით ადასტურებს, რომ ეპოქაში შევდივართ. აქსიომოდერნი.ეს არის საზოგადოების მდგომარეობა, რომელიც აერთიანებს "თანამედროვეობის", "ახალი დროის" (ცნობილი თანამედროვეობის პერიოდიდან), უნივერსალიზმის, სამყაროს სურათის ერთიანობას და ტრადიციულ მორალურ ფასეულობებს.

საზოგადოება მთელი პოსტმოდერნული კულტურის დემონტაჟის აუცილებლობის წინაშე დგას. რა ჩაანაცვლებს?

კულტურის ახალ მოდელს სხვანაირად უწოდებენ: პოსტინფორმაციული საზოგადოება, პოსტკონცეპტუალიზმი, პოსტ-სეკულარიზმი, ახალი ტრადიციონალიზმი. ჩვენ მას ვეძახით აქსიომოდერნი.

ასეა თუ ისე, კულტურული სივრცის ახალი მარკირება და თამაშის ახალი წესები გველოდება. ახალი პარადიგმა ძველისგან განსხვავდება მთლიანობის პრიორიტეტით, ცხოვრება იგივე წესებით. და ეს გულისხმობს ახალ სოციალურ კონტრაქტს. განმანათლებლობის ფილოსოფოსების წიგნიერი კონცეფციიდან ის შეიძლება რეალობად იქცეს. მაგრამ მისი მიზანი იქნება ეგალიტარული კულტურული და სოციალური მოდელები.

„ხანდახან ასე ვფიქრობთუნდაც რუსული კულტურიდანაიღეთ პუშკინი A.S., ლერმონტოვი M.Yu., Chernyshevsky N.G.,ბელინსკი ვ.გ., დობროლიუბოვა ნ.ა., პისარევა.დ.ი., ტოლსტოი ლ.ნ., კუპრინა ა.ი., ბუნინა ი.ა., ნეკრასოვა ნ.ა. და მრავალი სხვა და დატოვეთ მხოლოდ K.F. Ryleev, P.I. Pestel, M.P.Bestuzhev-Ryumin, S.I.Muravyov-Apostol, P.G.Kahovsky, ან თუნდაც P.I. და მისი "რუსული სიმართლე", მაშინ ეს საკმარისი იქნება ჩვენთვის საუკუნეების განმავლობაში, რათა არ დავკარგოთ უმაღლესი ზნეობის უწყვეტობა, თავგანწირვა, სამართლიანობა,წყალობადა სიკეთე" "რუსული ლიტერატურის ბრინჯაოს ხანის" კანონმდებლობა ასევე არის ლიტერატურა და თუ ჩვენ ახლა ვქმნით მას ისე, რომ არ ვიფიქროთ იმაზე, თუ როგორ წაიკითხავენ და გაიგებენ მას შთამომავლები, მაშინ ჩვენ თვითონ საკმაოდ შეგვიძლია და შეგვიძლია წავიკითხოთ წარსული კანონმდებლობა, ისტორიული და თამამად ვაღიაროთ იგი. ლიტერატურის განსაკუთრებული ტიპი, რომელიც ასახავს რეალობას მოკლე თეზისით, სპეციფიკური ფორმით. თუ იმ ლოგიკას მივყვებით, რომ მე-19 საუკუნე იყო რუსული ლიტერატურის ოქროს ხანა, მაშინ მე-20 საუკუნე, რომელიც აღიარებულია, მას აღარ მიუღწევია და უსაფრთხოდ შეიძლება ვუწოდოთ ვერცხლის ხანა, ხოლო დღევანდელი, 21-ე საუკუნე, „ბრინჯაოს ხანა“. ”რუსული ლიტერატურის. ყველაფრის ვულგარიზაცია შეიძლება. საკმარისია მხოლოდ ბრწყინვალე ნაწარმოების გადაღება, ან იმავე სიუჟეტზე დაფუძნებული ფილმის გადაღება, ან ტიტრებში ჩაწერა „დაფუძნებული“, ან მთავარის დაცინვა, მკითხველის ან მომვლელის ყურადღების ფოკუსირება წვრილმან დეტალებზე, ფონზე და მთავარის ფონი. ესე იგი, ნამუშევარი დასრულებულია - აღარ ექნება ის მორალური კომპონენტი, რაც ავტორმა ჩადო. როგორც ჩანს, ქრთამი გლუვია: რა უნდა აიღოთ ჩვენგან, ასეთ სულელ დამცინავებს, რადგან ჩვენ არ ვართ ლერმონტოვი და არც სალტიკოვ-შჩედრინები. მათ ასევე უნდა გაიცინონ ადამიანურად, გონივრულად და არა ვულგარულად. არსებობს სხვადასხვა სახის სიცილი, კეთილი და ბოროტი, სიმპატიური და ცარიელი. მე-19 საუკუნის გენიალურობის მუხტი ამოუწურავია, თქვენ უბრალოდ უნდა იცოდეთ მისი გამოყენება. ვცადოთ ამის გაკეთება პესტელთან და მის „რუსკაია პრავდასთან“ ერთად. პაველ ივანოვიჩი დაიბადა 1793 წელს, სენატორის, ციმბირის გენერალური გუბერნატორის, საიდუმლო მრჩევლის, ბოროდინოს ბრძოლის მონაწილე, დეკაბრისტული ორგანიზაციების აქტიური წევრის ოჯახში, ჩამოახრჩვეს აჯანყების ოთხ სხვა მონაწილესთან ერთად. რუსული პრავდა საოცრად იწყება: „რუსული პრავდა, მაშასადამე, არის უზენაესი რუსულ ქარტია, რომელიც განსაზღვრავს ყველა ცვლილებას, რომელიც უნდა მოჰყვეს სახელმწიფოს, ყველა ობიექტს და სტატიას, რომელიც ექვემდებარება განადგურებას და დამხობას, და ბოლოს, ფუნდამენტურ წესებს. და საწყისი საფუძვლები, რომლებიც უნდა იყოს უცვლელი სახელმძღვანელო ახალი სახელმწიფო წესრიგის მშენებლობაში და ახალი სახელმწიფო კოდექსის შემუშავებაში "სამართლებრივი თვალსაზრისით, ეს არის რუსეთის სახელმწიფოს დროებითი კონსტიტუცია, პოლიტიკური თვალსაზრისით, იგი არის მანიფესტი რუსეთის სახელმწიფოში ცხოვრების სამართლიანი წესრიგისთვის. შემდეგ ხალხს ეხსნება: ”და ასე რომ, რუსული ჭეშმარიტება არის ბრძანება ან მითითება დროებით უზენაეს მთავრობას მის ქმედებებზე და ამავე დროს. განცხადება ხალხს, საიდანაც გათავისუფლდება და რას ელოდება ისევ . იგი შეიცავს მოვალეობებს, რომლებიც დაკისრებულია დროებით უზენაეს მთავრობას და ემსახურება როგორც რუსეთის გარანტიას, რომ დროებითი უმაღლესი მთავრობა იმოქმედებს მხოლოდ სამშობლოს სასიკეთოდ. ასეთი წერილის ნაკლებობამ მრავალი სახელმწიფო ჩააგდო ყველაზე საშინელ კატასტროფებში და სამოქალაქო დაპირისპირებაში. რადგან მათში მთავრობას ყოველთვის შეეძლო ემოქმედა საკუთარი თვითნებობის, პირადი ვნებების და პირადი შეხედულებების მიხედვით, არ ჰქონდა მის წინაშე მკაფიო და სრული ინსტრუქცია, რომლითაც იგი ვალდებული იყო ეხელმძღვანელა და რომ იმავდროულად, ხალხმა არასოდეს იცოდა, რას აკეთებდა მათთვის, ვერასოდეს დაინახა აშკარად, რა მიზნისკენ მიისწრაფოდა ხელისუფლების ქმედებები, და სხვადასხვა შიშებით, შემდეგ კი სხვადასხვა ვნებებით აღგზნებული, ხშირად ახორციელებდა მოუსვენარ ქმედებებს და, ბოლოს და ბოლოს, წარმოშობდა შიდა ჩხუბს. რუსული სიმართლე თავისი არსებობით აცილებს მთელ ამ ბოროტებას. და სახელმწიფო რეორგანიზაციას პოზიტიურ სვლასა და მოქმედებაში მიჰყავს იმით, რომ ის ყველაფერს განსაზღვრავს და ფუნდამენტურ წესებს გამოსცემს ყველა სუბიექტს. „შეიძლება ითქვას, რომ რუსული ჭეშმარიტების საგნის გარდა, აქ უკვე იწყება მისი ძირითადი პრინციპების გამოჩენა. ესენია: ღიაობა, თავისუფლება, ხელისუფლების კონტროლი ხალხის მიმართ, რუსული სახელმწიფოს დაგეგმილი განვითარება, ყოველგვარი ბოროტების უარყოფა კანონიერი საშუალებებით - სამართლებრივი აქტების, კანონების გამოცემა... პესტელის რუსული ჭეშმარიტების კითხვა, სულ ვფიქრობდი. რა განასხვავებს მას რუსეთის ფედერაციის ამჟამინდელი კონსტიტუციისგან, სანამ საბოლოოდ მივხვდი, რომ ის თავისთავად ბევრს ხსნის, ის ხსნის კანონის ტექსტს და მის კომენტარს და ამავდროულად მის ინტერპრეტაციას. ასეა რუსული კანონი. აკლია, ეს არის ის, რის გარეშეც არ შეგიძლია. მთელი საქმე ისაა, რომ იურიდიული თეორიის მეცნიერება აშკარად ყოფს როგორც სამართლებრივ ნორმებს ტიპების, ისე პრინციპებისა და მეთოდების მიხედვით, ასევე სამართლებრივი რეგულირების საგანს და აქტის სტრუქტურას, მის სახეობას, მაგრამ ეს ყველაფერი არ არის საჭირო, თუ ... აქტი შეიცავს ამ ყველაფერს. კანონმდებლობის წერა, საუკეთესოს გარდა. მაგალითად, ბევრ აქტში, პეტრე დიდის წესდებაში, არის ქვეპუნქტები, რომლებსაც მოკლედ უწოდებენ "Tolk". ჯერ წარდგენილია კანონის ტექსტი, შემდეგ კი კომენტარს აკეთებს ამავე კანონმდებელი. პესტელი კიდევ უფრო შორს წავიდა. მის „რუსკაია პრავდაში“ არის არა მხოლოდ კომენტარი, არამედ საკმაოდ დეტალური ახსნა იმისა, თუ რატომ და როგორ სჭირდება საზოგადოებას ესა თუ ის დებულება. კარგია - ასე რომ, საკანონმდებლო აქტი მივიჩნიოთ აქტად, პირველ რიგში, მორალურ, შემდეგ კი სამართლებრივ. მე მესმის, რომ ისინი იტყვიან, რომ რუსული სიმართლე უფრო ჰგავს განზრახვის დეკლარაციას. მაგრამ თუ ეს განზრახვები თანმიმდევრულად განხორციელდება კანონების მიღებით, როგორც ეს უკვე და დიდი ხანია კეთდება, მაშინ ცუდს და უსაფუძვლოს ვერაფერს ვხედავ ასეთ ქმედებაში. არასოდეს არ უნდა დაგვავიწყდეს, რომ კანონები ყველასთვის იწერება და არა ადვოკატებისთვის და ნებისმიერი ადამიანისთვის გასაგები უნდა იყოს, რატომ, საიდან გაჩნდა, რა დანიშნულება აქვს, რომ ნებაყოფლობით შეასრულოს. შეერთებული შტატების „კონსტიტუციას“ ჰქვია „დეკლარაცია“ და არაფერი. ასწორებენ, სულ ესაა, მაგრამ არც ხსნიან. ჩვენ გვაქვს მხოლოდ რუსეთის ფედერაციის მოქმედი კონსტიტუციის პრეამბულა, მაგრამ არის ფრაგმენტული და ძალიან კარგი ვარაუდები და მისწრაფებები, რომელთა მიღწევაც სასურველია, მაგრამ როგორც კი თავად კონსტიტუციის ტექსტს გავხსნით, მაშინ იქ არის სამართლებრივი დებულებების მშრალი ჩამონათვალი უფლებებზე, სტატუსებზე, მოვალეობებზე, გარანტიებზე და სხვა. იურისტისთვის ეს ზეციდან ჩამოსული მანანაა, რადგან მას მოითხოვენ როგორც თარჯიმანს და არა მხოლოდ კონსტიტუციის, არამედ კანონებისა და კანონქვემდებარე აქტების მთელ კომპლექსს. სპეციალიზაცია კარგია, მაგრამ არა პროფესიულ დეფორმაციამდე. საჭიროა სპეციალიზირება კანონების მთელ რიგთან და სასამართლო და სხვა პრაქტიკასთან მუშაობაში, მაგრამ ასევე აუცილებელია კანონმდებლობის „დაწერა“ ისე, რომ მისი წაკითხვა და, რაც მთავარია, გასაგები იყოს ყველასთვის. თუ მოქალაქეს, ადამიანს არ ესმის იმ სამართლებრივი ნორმის მნიშვნელობა, რომლითაც მოუწევს ცხოვრება, მაშინ რატომ ასეთი ნორმა. თუ ადამიანს არ ესმის, რა სურს მისგან კანონს და მისი კანონმდებელი დგას კანონის უკან, მაშინ ადამიანი ვერ ხვდება, რა უნდა კანონმდებელი მისგან. რუსეთის ფედერაციის სამოქალაქო კოდექსი არც კი შეიცავს სამოქალაქო ურთიერთობების სამართლებრივი რეგულირების მიზნებსა და ამოცანებს; გამოდის, რომ ქონებრივი ურთიერთობები, უფრო სწორად ქონებრივი ურთიერთობების მოწესრიგება (ეს არის სამოქალაქო, რამდენიმე გამონაკლისის გარდა) კანონმდებელი თავად რეგულირების მიზნით ახორციელებს. საკითხავია, რატომ არეგულირებს, სამართლებრივი წესრიგის გულისთვის, მაგრამ მაშინ რატომ დაიხურა სამართლებრივი წესრიგი და წრე და კანონის უზენაესობა გახდა ქვაკუთხედი - ეს თავისთვისაა, უფრო ადვილია ცხოვრება, მოწესრიგება არის კეთილდღეობის გასაღები. და ეს ყველაფერი მიუხედავად იმისა, რომ ცოტას ესმის კანონი. რას ვიტყვით უბრალო სამართალდამცავზე, იურიდიული ცოდნით არ დამძიმებულზე, თუ იურისტები ხშირად ვერ იგებენ კანონის არც „ასოს“ და არც „სულს“. პესტელი მიხვდა, პეტრე დიდი მიხვდა და ამიტომ, ერთ-ერთ „სამხედრო სტატიაში“ მან აუკრძალა სანქტ-პეტერბურგში შვებულებაში მყოფ სამხედრო მოსამსახურეებს „გაჟღენთილი ხმით სიმღერა“ (ასეა კანონში, მაგრამ კანონი არის ანთოლოგია რუსული სამართლის ისტორიის შესახებ), მაგრამ არ კრძალავდა ალკოჰოლის დალევას. ჩვენთვის მაშინვე გასაგებია, რა ჰქონდა მხედველობაში კანონმდებელს ასეთი ეპითეტის შემოტანისას, რბილად რომ ვთქვათ. კანონში მეტი ეპითეტები და გამოთქმები უნდა იყოს იმის შესახებ, თუ რა სურს კანონმდებელს ხალხისგან და ეთანხმება თუ არა ხალხი იმას, რასაც ეს „კანონმდებლი“ უნდა მისგან, მაშინ ეს იქნება კანონმორჩილი ქცევის ყველაზე ზუსტი საზომი. შემდეგ შესაძლებელი იქნება ნებისმიერი სტატიის მითითება, რომელიც მინიატურაში შეიცავს სამართლის თეორიის დეფინიციების მთელ კომპლექსს, პრინციპებიდან გამოყენებამდე წესებამდე. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, კანონი გასაგები უნდა იყოს რუსული ენის დახმარებით, რუსეთის ისტორიაში არსებული მაგალითების მოდელად. სასიამოვნოა იმის წარმოდგენა, თუ როგორ მოიყვანს კანონის უზენაესობის ტექსტით უკმაყოფილო მოსარჩელე, კანონის ინტერპრეტაციას იმავე მუხლიდან, მიუთითებს იმაზე, რომ ეს ინტერპრეტაცია (და ეს იგივე კანონია) ამბობს, რატომ არის ასეთი რეგულაცია. , რა უნდა მოჰყვეს წესის გამოყენებას, მაგალითად, „შეძენის რეცეპტის“ ან „ესხეტის“ ან „მესაკუთრის ოჯახის ყოფილი წევრის გამოსახლების“ შესახებ. შესაძლოა, გულუბრყვილო მეოცნებე ვარ, მაგრამ მსურს, რომ ჩემთან, პროფესიონალ იურისტთან ერთად, მოსარჩელემ წაიკითხოს კანონი ისევე და როგორც მე გავიგებ, არ იხელმძღვანელოს არც საქმიანი გარიგების ჩვეულებით და არც ანალოგიით. კანონის ან კანონის - ისინი უდავოდ საჭიროა, როგორც მეთოდები, მაგრამ არა მხოლოდ ისინი, გასაგები მხოლოდ სპეციალისტისთვის და შემდეგ არა ყველასთვის - არამედ უაღრესად მორალური აქტის შინაარსი, რომელშიც ყველა მორალი გახდა ასო და სული. კანონი. „ქონებრივი ურთიერთობები უნდა დარეგულირდეს ისე, რომ ადამიანებმა შეძლონ ქონება მაქსიმალურად სრულად გამოიყენონ თვითგანვითარებისთვის, შემოქმედებისთვის საჭირო დროის გასათავისუფლებლად და არა მხოლოდ ქონებით მოგების მისაღებად. აი ასეთი მსგავსი წესები, დაე, საბოლოოდ გახდეს განვითარების საზომი, პროგრესის მიზანი, ადამიანის შებოჭილი შრომისგან განთავისუფლების მიზანი, თვითგამოვლენის ინტერესებიდან გამომდინარე - რამდენი ადამიანი წავიდა და მიდის საკუთარი შესაძლებლობების გამოვლენის გარეშე. მათი ნიჭი, რადგან ჩვენ ჯერ კიდევ ღრმად ვართ დარწმუნებული, რომ არ არსებობს უნიჭო ხალხი, მაგრამ არის სულელური სოციალური ურთიერთობები, მათ შორის ისეთებიც, რომლებიც ზომიერად რეგულირდება, კარგი საშუალებებით, ზოგადად, იურიდიული კანონით, რომელიც იზრდება მორალური კანონიდან. . სამწუხაროა, რომ "ბრინჯაოს ხანის" შემდეგ აუცილებლად დაიწყება თუნუქის ხანა, შემდეგ მხოლოდ რკინა, ქვა და ხე, თუ არ შეიცვლება ზნეობა, რაც შეიძლება კანონიერი კანონით იყოს მოწესრიგებული და ასევე ექვემდებარება კორექტირებას, როგორც ყველაფერი. საზოგადოებაში. პირიქით, უაღრესად მორალური შინაარსის კანონების დაწერა კიდევ უფრო ადვილია, რადგან ამ შემთხვევაში კალამი თითქოს თავისთავად მიდის და არა ისე, როცა ამორალური ქმედება იბადება მორალური აქტის საფარქვეშ. აი, ლიტერატურა - ზოგადად ლიტერატურა თუ იურიდიული ლიტერატურა - ყველა მისი სახეობა მოითხოვს სერიოზულ გააზრებულ დამოკიდებულებას. საზოგადოება არანაკლებ იტანჯება უღიმღამო და უზნეო, ბავშვებისთვის ცარიელი პატარა წიგნით, ვიდრე იგივე სამართლებრივი კოდექსით. შახვერდოვი A.V.

თქვენი კარგი სამუშაოს გაგზავნა ცოდნის ბაზაში მარტივია. გამოიყენეთ ქვემოთ მოცემული ფორმა

სტუდენტები, კურსდამთავრებულები, ახალგაზრდა მეცნიერები, რომლებიც იყენებენ ცოდნის ბაზას სწავლასა და მუშაობაში, ძალიან მადლობლები იქნებიან თქვენი.

სამუშაოს HTML ვერსია ჯერ არ არის.
თქვენ შეგიძლიათ ჩამოტვირთოთ ნაწარმოების არქივი ქვემოთ მოცემულ ბმულზე დაწკაპუნებით.

მსგავსი დოკუმენტები

XX საუკუნის რუსული ლიტერატურა. ანა ანდრეევნა ახმატოვას წვლილი რუსული ლიტერატურისა და მისი პოეზიის განვითარებაში. შთაგონების წყარო. ახმატოვას პოეზიის სამყარო. ლექსის „მშობლიური მამულის“ ანალიზი. ფიქრები პოეტის ბედზე. ლირიკული სისტემა რუსულ პოეზიაში.

რეზიუმე, დამატებულია 19/10/2008


ვერცხლის ხანის რუსული პოეზიის მახასიათებლები, რომელთა ყველაზე თვალსაჩინო წარმომადგენლებმა დიდწილად განსაზღვრეს მე-20 საუკუნის რუსული ლიტერატურის შემდგომი განვითარება. A.A-ს გამორჩეული თვისებები. ბლოკი. რუსეთის თემის ანალიზი K.D.-ის ლექსებში. ბალმონტი.

რეზიუმე, დამატებულია 06/20/2010


ბორის პასტერნაკის ადგილი რუსულ პოეზიაში, როგორც მნიშვნელოვანი და ორიგინალური ლირიკოსი, ბუნების მშვენიერი მომღერალი. პოეტის შემოქმედების მოტივები. შემოქმედება, როგორც პროცესი, რომელიც პოეტს მიჰყავს საბოლოო ჭეშმარიტების გაგებამდე. ლირიული გმირი პასტერნაკის შემოქმედებაში.

რეზიუმე, დამატებულია 08/31/2013


რუსული პოეზიის თემატური მრავალფეროვნება. თვითმკვლელობის თემა V.V.-ს ლექსებში. მაიაკოვსკი. თვითმკვლელობა, როგორც აჯანყება ღვთაებრივი ნების წინააღმდეგ პოეზიაში. პოეტი ბორის რიჟის ცხოვრებისა და მოღვაწეობის ბიოგრაფიული ფაქტების ანალიზი. ურალის პოეტის პოეტური მემკვიდრეობა.

რეზიუმე, დამატებულია 17/02/2016


აკმეიზმი არის ლიტერატურული მოძრაობა, რომელიც წარმოიშვა მე-20 საუკუნის დასაწყისში. რუსეთში, მატერიალურობა, თემებისა და სურათების ობიექტურობა, სიტყვის სიზუსტე მის ბირთვში. ანა ახმატოვა არის აკმეიზმის წარმომადგენელი რუსულ პოეზიაში, გამოჩენილი პოეტი ქალის ცხოვრებისა და მოღვაწეობის ანალიზი.

პრეზენტაცია, დამატებულია 03/04/2012


XIX საუკუნის რუსული პოეზიის განვითარება და მნიშვნელობა. ნეკრასოვისა და კოლცოვის პოეზიას შორის მსგავსება და განსხვავებები. ნიკიტინის ცხოვრება და მოღვაწეობა. სურიკოვისა და მისი თანამედროვეების შემოქმედება. გლეხის პოეტების მოღვაწეობის მნიშვნელობა რუსეთის საზოგადოების ცხოვრებაში XIX საუკუნეში.

საკურსო ნაშრომი, დამატებულია 03.10.2006წ


ცხოვრება და პოეტური გზა ნ.მ. რუბცოვი, ლირიკული პერსონაჟის წარმოშობა და ლანდშაფტის ლექსები მის პოეზიაში. გლეხური სახლის სამყარო, სიძველე, ეკლესია და რუსული ბუნება - რუბცოვის კონცეფცია სამშობლოს შესახებ. გზის თემის მნიშვნელობა ნ. რუბცოვის მთელი პოეზიის გასაგებად.

საკურსო ნაშრომი, დამატებულია 03/11/2009


ადამიანი და ცვალებადი სამყარო სამოციანი წლების პოეზიაში. კრეატიულობა B.A. ახმადულინა 1970-1990-იანი წლების რუსული ლირიკის კონტექსტში. სამყაროსა და ადამიანის კონცეფცია პოეზიაში ბ.ა. ახმადულინა. მხატვრული პროზისა და ლირიკული სიუჟეტის ევოლუცია პოეტი ქალის შემოქმედებაში.

დისერტაცია, დამატებულია 04/01/2011