ვიდეო გაკვეთილი ისიამოვნებს მათ, ვისაც აინტერესებს რა არის რიტორიკა და ორატორობა და როგორ გამოიყენოს ისინი პრაქტიკაში.

თანამედროვე ორატორია, ასე თუ ისე, ეხება რომისა და ძველი საბერძნეთის გამოცდილებას. პირველ რიგში, გავიხსენოთ, რომ რიტორიკა არის მეცნიერება, რომელიც სწავლობს ორატორულ და მხატვრულ პროზას. მის მიმართ მიმართვა ჯერ კიდევ ძვ.წ. V საუკუნეში დაიწყეს. საბერძნეთში.

სასცენო მეტყველება მსახიობობის ერთ-ერთი მნიშვნელოვანი ასპექტია. იგი მოიცავს დიქციონის საფუძველს, ენის გადახვევის ტექნიკას და ბევრ სხვას.

გთავაზობთ სამსახიობო ტრენინგის ყურებას, რომელიც გამოავლენს რამდენიმე ნაკლებად ცნობილ ხრიკს.

ბევრს მიაჩნია, რომ სამსახიობო სკოლები იქმნება მხოლოდ მათთვის, ვინც გადაწყვეტს თავისი ბედი დაუკავშიროს თეატრს, რომლებიც სამოყვარულო სპექტაკლებით არიან დაკავებულნი, თამაშობენ სცენაზე. მაგრამ არსებობს მრავალი მიზეზი, რის გამოც ასეთი მცდარი რწმენა შეიძლება უარყოს. მართლაც, ბევრს ვერც კი აცნობიერებს, თუ რამხელა სიკეთეს მისცემს სამსახიობო საფუძვლებს ყველაზე ჩვეულებრივი ადამიანები, რომელთა ცხოვრება დიდ სცენასა და ხელოვნებასთან არ არის დაკავშირებული. ამიტომ, შესანიშნავი ვიდეო "მსახიობობა - ვარჯიშები" ყველასთვის ღირს. ამ გაკვეთილის შემდეგ შეძენილი უნარები ადრე თუ გვიან შეიძლება დაეუფლოს ადამიანს, რომელიც, მაგალითად, რთულ ცხოვრებისეულ სიტუაციაში აღმოჩნდება.

რა არის სექსუალობა? რა კრიტერიუმებით ადგენენ ადამიანები ქალისა და მამაკაცის სექსუალურობას. ფსიქოლოგები ბევრ ფაქტორს და ნიშანს უწოდებენ. და ამ რეიტინგში ბოლო ადგილისგან შორს არის ხმა. ამ ვიდეოში გეტყვით, როგორ გახადოთ ის სექსუალური, რა ტონით ესაუბროთ პარტნიორს, რა მთლიანად მიიპყროთ მისი ყურადღება და შესაძლოა გული.

დღეს ბევრ ადამიანს, თავისი პროფესიული მოვალეობებიდან გამომდინარე, სჭირდება კარგად გაწვრთნილი, ხავერდოვანი ხმა. როგორ გავხადოთ თქვენი ხმა ხავერდოვანი, როგორ ვისწავლოთ გაწმენდა, მოხსნა დაძაბულობა ვოკალური იოგებისგან, როგორ სწრაფად მოვამზადოთ ისინი „სამუშაოსთვის“?

შეამოწმეთ რამდენიმე გაკვეთილი და სავარჯიშო ამ კითხვებზე პასუხის გასაცემად.

გამოთქმები „ხმის სიძლიერე“ ან „ხმის ხმამაღლა“ გაუთვითცნობიერებელი ადამიანისთვის ნაცნობი არ არის. ზოგი შეცდომით თვლის, რომ ისინი უფრო ჟურნალისტის და საზოგადო ხალხის პროფესიას უკავშირდება. მაგრამ ეს სულაც არ არის ბოლო რამ, რომ შეძლოთ სწორად საუბარი, მკაფიოდ წარმოთქვათ სიტყვები ისე, რომ სხვებმა გაიგონ. თუ ვინმეს სურს შეამოწმოს, არის თუ არა მისი დიქტიკა კარგი, სცადეთ თქვათ ნებისმიერი ენის შემხვევი. გარწმუნებთ, რომ ყველას არ შეეძლება სწრაფად და ნათლად წარმოთქვას სიტყვები. ამიტომ, თუ ვინმესგან გესმით მსგავსი ფრაზა „ჩვენ ვვარჯიშობთ ჩვენს დიქციას“, ნუ გვერდი აუარეთ ამ საზოგადოებას, ეწვიეთ ამ კლასებს, მოუსმინეთ და ისწავლეთ სწორად და გარკვევით საუბარი.

ყოველი ადამიანის ცხოვრებაში ყოველდღე არის სიტუაციები, როცა უნდა აკონტროლო შენი ემოციები და ეს არ არის თვალთმაქცობის გამო, ხან ბრაზის შეკავება გიწევს და ხან გრძნობების გამოვლინება უბრალოდ არ არის მიზანშეწონილი. ზოგჯერ კი პირიქით, უნდა გაიღიმო და კეთილგანწყობა გამოიჩინო, მაშინაც კი, როცა განწყობა გაფუჭებულია.

როგორ ვისწავლოთ ემოციების მართვა? ამისათვის არის სავარჯიშოების მთელი რიგი, რომელიც შეგიძლიათ იხილოთ ვიდეო მასალაში.

ლამაზად და თავისუფლად ლაპარაკის, ასევე აზრების მკაფიოდ და დამაჯერებლად გამოხატვის უნარი მნიშვნელოვანია სხვადასხვა პროფესიის წარმომადგენლებისთვის. მასწავლებლები, ექიმები, ისევე როგორც ხელმძღვანელ თანამდებობებზე თანამშრომლები, უნდა ფლობდნენ ორატორულ საფუძვლებს. გარდა ამისა, აზრების ლამაზად გამოხატვის უნარი არ იქნება ზედმეტი მათთვის, ვისაც სურს, შეძლოს ხალხის თავის მხარეზე დაყოლიება და მათი მოგება. ვიდეო "ორატორია დამწყებთათვის" სასარგებლოა მათთვის, ვისაც სურს ისწავლოს კარგად და თავისუფლად ლაპარაკი.

დაიმახსოვრე ფრაზა, მთელი ჩვენი ცხოვრება თამაშია! დიახ, და მასში შემავალი ხალხი მსახიობები არიან. ბევრს ძალიან სურს გახდეს სცენის ოსტატი და არ შეუძლიათ სპეციალური მომზადების გარეშე. თითოეულ მასწავლებელს აქვს საკუთარი მიდგომა სწავლებისადმი, საკუთარი გაგება პროფესიონალიზმის ისეთი კომპონენტის შესახებ, როგორიცაა მსახიობობა. მუდმივად შესასრულებელი სავარჯიშოები არა მხოლოდ ასწავლის, არამედ აუმჯობესებს იმას, რაც ბუნებამ მისცა ადამიანს. რეგულარული და დაჟინებული ვარჯიშები ყოველთვის იძლევა შედეგს.

”თქვენ ნახეთ მშვენიერი ცოცხალი ხარი. ის სადღაც გარეთ არის. ხელი ასწიეს და თითქოს შუბს ესროდნენ: „ჰოპ! ჰოპ! ჰოპ! მაშინ გაიყვანე შენი ნადირი…”.

ეს სცენა სამსახიობო კლასიდანაა. ყველა, ვინც მსახიობებს სცენაზე თავდაჯერებულად დარჩენას ასწავლის, ასწავლის მათ აღბეჭდონ მოვლენები ცხოვრებიდან და თამაშის საშუალებით მაყურებელს მიაწოდონ მიმდინარე თუ ერთხელ ჩატარებული ღონისძიების არსი და პრობლემები.

"კამა სუტრას" კონცეფცია, როგორც წესი, დაკავშირებულია ადამიანის ცხოვრების ძალიან ინტიმურ სფეროსთან. როდისლავ განდაპასმა ეს სიტყვა გამოიყენა თავისი წიგნის სათაურში, სადაც, პირიქით, საჯარო საქმიანობის სფეროზეა საუბარი. საუბარია ტიტულოვანი რუსი ბიზნეს მწვრთნელის გამოცდილებაზე, რომელსაც განსაკუთრებული პატივისცემით ეპყრობიან სამინისტროების პირველი ხელმძღვანელები, მსხვილი კომპანიები და პოლიტიკური პარტიებიც კი. მან თავისი დაკვირვებები გააზიარა წიგნში „ტრენინგი „კამა სუტრა სპიკერისთვის“. ვიდეო - Obvi-ს ვებ-გვერდზე სათაურში „სამსახიობო უნარები“ განთავსებული გაკვეთილი დეტალურად ავლენს სიტყვის ოსტატის საიდუმლოებებს.

ზოგადად, რუბრიკის ყველა ვიდეო გაკვეთილი შერჩეულია პროფესიონალური ზრუნვით, რათა მაქსიმალური და ეფექტური დახმარება გაუწიოს საზოგადოებას:

• ორატორი დამწყებთათვის;
• სამსახიობო ვარჯიშები.

საჯარო პირისთვის ხმა მნიშვნელოვანი ინსტრუმენტია მსმენელთა დარწმუნებისთვის. სათაურით „სამსახიობო უნარები“ არის ვიდეოგაკვეთილები, რომლებიც გამოადგებათ როგორც გამომსვლელებს, ასევე... მაცდუნებლობის ოსტატებს. თავად განსაჯეთ, გთავაზობთ რამდენიმე ვიდეოს, რომლის ნახვაც შეგიძლიათ საიტზე უფასოდ:

• როგორ გავხადოთ ხმა ხავერდოვანი;
• როგორ გახადოთ თქვენი ხმა სექსუალური.

სათაურის „სამსახიობო უნარები“ გაკვეთილების დახმარებით შეგიძლიათ გაიაროთ ონლაინ ტრენინგი ტრენინგის დიქციაში. უფრო მეტიც, ამ გაკვეთილში არ არის ჩართული მხოლოდ ორატორიის წარმომადგენლები მის მაყურებლებს შორის. ტრენინგი მიმართულია ყველას, ვინც დაინტერესებულია და დაინტერესებულია ამ თემით, რომლის მიზანია ახსნას, თუ როგორ უნდა ისაუბროს ისე, რომ მეტყველება ან საუბარი იყოს ნათლად და სწორად აგებული და გასაგები თანამოსაუბრესთვის.

ნებისმიერი ადამიანისთვის კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი ასპექტია „საკუთარი თავის კონტროლის“ უნარი. დამეთანხმებით, ეს ყოველთვის არ არის შესაძლებელი და ამიტომ ხშირად უარყოფითად მოქმედებს შედეგზე.

როგორ ვმართოთ ემოციები? ეს თემა ეთმობა ცალკე ვიდეოს - გაკვეთილი სათაურში "მსახიობური უნარები". მიაქციეთ ყურადღება: გაკვეთილები დაგეხმარებათ სწორად მოიქცეთ როგორც მეგობრებთან, ასევე პარტნიორებთან ურთიერთობაში.

"მსახიობობის საფუძვლები"

შესავალი

სისტემა K.S. სტანისლავსკი, როგორც მსახიობისა და რეჟისორის განათლების საფუძველი

როლზე მსახიობის ნამუშევარი

რეჟისორის ნამუშევარი სპექტაკლზე

თეატრის ეთიკა

დასკვნა

გამოყენებული წყაროების სია

შესავალი

იმისათვის, რომ იცოდნენ დამწყები მსახიობებისა და რეჟისორების სასცენო ხელოვნების საფუძველი, მათ უნდა შეისწავლონ კონსტანტინე სტანისლავსკის სისტემა. იგი ჩაფიქრებულია, როგორც პრაქტიკული სახელმძღვანელო, რომელიც წყვეტს ქვეცნობიერი შემოქმედებითი პროცესების ცნობიერი დაუფლების პრობლემას და იკვლევს მსახიობის პერსონაჟად რეინკარნაციის გზას. სტანისლავსკის მრავალწლიანმა მოღვაწეობამ, როგორც მსახიობმა და რეჟისორმა შთააგონა დაწერა წიგნი „ჩემი ცხოვრება ხელოვნებაში“. მან ასევე დაწერა წიგნი "მსახიობის ნამუშევარი საკუთარ თავზე" და აპირებდა გამოექვეყნებინა წიგნები "მსახიობის ნამუშევარი როლზე" და "რეჟისორის ნამუშევარი სპექტაკლზე", მაგრამ დრო არ ჰქონდა, მაგრამ. ამ თემების შესწავლა შეგვიძლია შეგროვებულ ნაშრომებში გამოქვეყნებული მონახაზებიდან.

მისი სისტემა ეფუძნება ჭეშმარიტი მოქმედების პრინციპებსა და მეთოდებს. თავის წიგნებში ის ეყრდნობა იმ ფაქტებს, რომლებიც ხელს უწყობენ მთავარი შემოქმედებითი თემის გამოვლენას და მის რეალიზებას. მისი ნამუშევრები გამდიდრებულია იდეებითა და მხატვრული წარმოდგენის სიცხადით.

სტანისლავსკი მკაცრია ყველაფრის მიმართ, რაც თეატრს ეხება. ის უკიდურესად თვითკრიტიკული და უხრწნელია. მისი ყოველი შეცდომა გაკვეთილია და ყოველი გამარჯვება არის ნაბიჯი გაუმჯობესებისკენ.

ასევე სტანისლავსკის არქივებს შორის შეგიძლიათ ნახოთ ნამუშევრები თეატრალური ეთიკის შესახებ. იგი დიდ მნიშვნელობას ანიჭებდა მსახიობის მორალურ ხასიათს. მაგრამ ჩემი ცხოვრება ხელოვნებაშიც კი მან დიდი ყურადღება დაუთმო ეთიკურ საკითხებს.

სტანისლავსკის შემოქმედებითი იდეების ძლიერი, დაუძლეველი გავლენის ქვეშ ვითარდება თანამედროვე თეატრალური ხელოვნება.

სისტემა K.S. სტანისლავსკი, როგორც მსახიობისა და რეჟისორის განათლების საფუძველი

სტანისლავსკის სისტემას აქვს საშემსრულებლო ხელოვნების პროფესიული საფუძვლის მნიშვნელობა. იგი წარმოიშვა, როგორც სტანისლავსკის, მისი თეატრალური წინამორბედებისა და თანამედროვეების შემოქმედებითი და პედაგოგიური გამოცდილების განზოგადება. სტანისლავსკის აღმოჩენებმა, რომელმაც აღმოაჩინა მსახიობობის ყველაზე მნიშვნელოვანი კანონები, რომლებიც ფესვგადგმულია ადამიანის ბუნებაში, მოახდინა რევოლუცია თეატრალურ ხელოვნებასა და თეატრალურ პედაგოგიკაში. სტანისლავსკის სისტემის მთავარი პრინციპი არის ცხოვრების ჭეშმარიტება. თეატრალური სკოლის მასწავლებელმა უნდა ისწავლოს სცენური სიმართლის სიცრუისაგან გარჩევა, ამისთვის აუცილებელია ნებისმიერი შემოქმედებითი დავალების შესრულება თავად ცხოვრების ჭეშმარიტებასთან შედარება. ეს არის გზა ჭეშმარიტი, ცოცხალი თეატრალურობისკენ.

იმისათვის, რომ ცხოვრებიდან ყველაფერი სცენაზე არ გადაიტანოს, შერჩევა აუცილებელია. შერჩევას ხელს უწყობს სტანისლავსკის მეორე პრინციპი - ყველაზე მნიშვნელოვანი ამოცანა. ეს არ არის თავად იდეა, ეს არის ის, რისთვისაც არის განსახიერებული ეს იდეა. ეს არის ავტორის სურვილი, მონაწილეობა მიიღოს თავისი შემოქმედებით ახლისთვის ბრძოლაში. უმთავრესი ამოცანის მოძღვრება არა მხოლოდ იდეოლოგიური შემოქმედების აქტორის მოთხოვნაა, არამედ მისი იდეოლოგიური საქმიანობის მოთხოვნაცაა. უმთავრესი ამოცანის გათვალისწინებით, ხელოვანი არ უშვებს შეცდომებს არც მასალის შერჩევისას და არც ტექნიკური მეთოდებისა და გამოხატვის საშუალებების არჩევისას.

სტანისლავსკის სისტემის მესამე პრინციპი არის პრინციპი, რომელიც ადასტურებს მოქმედებას, როგორც სასცენო გამოცდილების გამომწვევ აგენტს და მსახიობობაში მთავარ მასალას. ეს არის სისტემის პრაქტიკული ნაწილის - როლზე მუშაობის მეთოდის მნიშვნელოვანი პრინციპი. სტანისლავსკის ყველა მეთოდოლოგიური და ტექნოლოგიური ინსტრუქცია მიზნად ისახავს მსახიობის ბუნებრივი ადამიანური ბუნების გაღვიძებას ორგანული შემოქმედებისთვის ყველაზე მნიშვნელოვანი ამოცანის შესაბამისად. მსახიობის შემოქმედებაში არაფერი ხელოვნური, მექანიკური არაფერი უნდა იყოს, მასში ყველაფერი ორგანულობის მოთხოვნას უნდა ემორჩილებოდეს – ეს არის სტანისლავსკის მეოთხე პრინციპი.

მსახიობობაში შემოქმედებითი პროცესის დასკვნითი ეტაპი, სტანისლავსკის თვალთახედვით, არის სასცენო გამოსახულების შექმნა მსახიობის ორგანული შემოქმედებითი გარდასახვის გზით. რეინკარნაციის პრინციპი არის სისტემის გადამწყვეტი პრინციპი. მაგრამ მსახიობის ხელოვნება მეორეხარისხოვანია, საშემსრულებლო. მსახიობი თავის შემოქმედებაში ეყრდნობა სხვა ხელოვნებას - დრამატურგის ხელოვნებას. და დრამატურგის შემოქმედებაში უკვე მოცემულია სურათები, თუმცა ლიტერატურული ფორმით. თუ შესაფერისად ჩაცმული და გამოწყობილი მსახიობი მაინც სწორად კითხულობს თავის როლს, მაყურებლის გონებაში მაინც ჩნდება გარკვეული მხატვრული გამოსახულება. ასეთი იმიჯის შემქმნელი არ არის მსახიობი; მისი შემქმნელი იყო და რჩება დრამატურგი. თუმცა მაყურებელი სცენაზე ხედავს არა დრამატურგს, არამედ მსახიობს და შთაბეჭდილებას იღებს მისი თამაშიდან. თუ მსახიობი უსმენს მაყურებელს არა სხვაგვარად, არამედ პირადი ხიბლით ან გარეგანი მონაცემებით, ეს ცრუ ხელოვნებაა. სტანისლავსკი ნარცისიზმისა და თვითგამოხატვის წინააღმდეგი იყო. მსახიობს არ უნდა უყვარდეს საკუთარი თავი იმიჯში, ასწავლიდა სტანისლავსკი, არამედ იმიჯი თავისთავად.

სტანისლავსკი დიდ მნიშვნელობას ანიჭებდა მსახიობის გარეგნულ ხასიათს და რეინკარნაციის ხელოვნებას. რეინკარნაციის პრინციპი მოიცავს სასცენო შემოქმედების მთელ რიგ ტექნიკას. მსახიობი თავს აყენებს შემოთავაზებულ გარემოებებში და თავად მიდის როლზე მუშაობაზე. გახდე განსხვავებული, დარჩეს საკუთარი თავი - ეს არის სტანისლავსკის სწავლების ფორმულა. შეუძლებელია ერთი წუთით არ დაკარგო თავი სცენაზე და არ ჩამოგლიჯო შექმნილ სურათს საკუთარი ორგანული ბუნებიდან, რადგან თავად მსახიობის ცოცხალი ადამიანური პიროვნება ემსახურება გამოსახულების შექმნის მასალას. სტანისლავსკი ამტკიცებს, რომ მსახიობი როლზე მუშაობის პროცესში, საკუთარ თავში აგროვებს გამოსახულების შინაგან და გარეგნულ თვისებებს, თანდათან სხვაგვარდება და მთლიანად გარდაიქმნება გამოსახულებაში, მუდმივად ამოწმებს საკუთარ თავს - რჩება თუ არა. მსახიობმა თავისი ქმედებებიდან, გრძნობებიდან, ფიქრებიდან, სხეულიდან და ხმიდან უნდა შექმნას მისთვის მიცემული იმიჯი, „თავისი თავისგან წავიდეს“ – ეს არის სტანისლავსკის ფორმულის ნამდვილი მნიშვნელობა.

როლზე მსახიობის ნამუშევარი

როლზე მუშაობა ოთხი დიდი პერიოდისგან შედგება: შემეცნება, გამოცდილება, განსახიერება და გავლენა. შემეცნება მოსამზადებელი პერიოდია. როლის პირველი გაცნობით იწყება. ცოდნა ნიშნავს გრძნობას. თუმცა, პირველი შთაბეჭდილება შეიძლება იყოს არასწორი. არასწორი, მცდარი მოსაზრებები აფერხებს მსახიობის შემდგომ მუშაობას. ამიტომ განსაკუთრებული ყურადღება უნდა მიექცეს სპექტაკლის პირველ კითხვას და ამავდროულად იყოს კარგ სულიერ მდგომარეობაში და არ მოუსმინოს სხვის აზრს, სანამ საკუთარი არ გაძლიერდება.

შემეცნების დიდი მოსამზადებელი პერიოდის მეორე მომენტი არის ანალიზის პროცესი. ეს არის როლის გაცნობის გაგრძელება.ეს არის მთლიანის ცოდნა მისი ცალკეული ნაწილების შესწავლით. მხატვრული ანალიზის შედეგია სენსაცია. ხელოვნებაში გრძნობა ქმნის და არა გონება; გრძნობას აქვს მთავარი როლი და ინიციატივა. მხატვრული ანალიზი, უპირველეს ყოვლისა, არის განცდის ანალიზი, რომელიც წარმოიქმნება თავად გრძნობით.

კოგნიტური ანალიზის შემოქმედებითი მიზნებია:

1) ნაწარმოების შესწავლაში;

2) შემოქმედების სულიერი და სხვა მასალის ძიებაში, რომელსაც შეიცავს თავად პიესა და როლი;

3) იმავე მასალის ძიებაში თავად მხატვარში (ინტროსპექცია);

4) სულში ნიადაგის მომზადებაში შემოქმედებითი განცდის გაჩენისთვის, როგორც ცნობიერი, ასევე არაცნობიერი;

5) შემოქმედებითი სტიმულების ძიებაში, რომლებიც ქმნიან შემოქმედებით ენთუზიაზმს და აცოცხლებენ პიესის იმ ნაწილებს, რომლებიც პირველად წაკითხვისას არ გაცოცხლებულა.

კოგნიტური ანალიზის საშუალებებია სიამოვნება და ვნება. ისინი ზეცნობიერად აცნობიერებენ იმას, რაც მიუწვდომელია მხედველობისთვის, სმენისთვის, ცნობიერებისთვის და ხელოვნების ყველაზე დახვეწილი გაგებისთვის. ეს არის საუკეთესო საშუალება საკუთარი თავის შიგნით შემოქმედებითი სტიმულის მოსაძებნად.

კოგნიტური ანალიზის პროცესი ეფუძნება ფაქტების არსებობის, მათი თანმიმდევრობისა და კავშირის წარმოდგენას. ყველა ფაქტი წარმოადგენს პიესის იერსახეს.

მესამე პუნქტი არის გარე გარემოებების შექმნისა და აღორძინების პროცესი. აღორძინება მხატვრული ფანტაზიის დახმარებით ხდება. ხელოვანი წარმოიდგენს სახლს, ინტერიერს სპექტაკლიდან თუ იმ დროიდან, ადამიანებს და, როგორც იქნა, აკვირდება - იღებს პასიურ ნაწილს.

მეოთხე მომენტი არის შინაგანი გარემოებების შექმნისა და აღორძინების პროცესი. იგი მიიღწევა შემოქმედებითი გრძნობის აქტიური მონაწილეობით. ახლა მხატვარი როლს საკუთარი განცდებით, ნამდვილ გრძნობით სწავლობს. სამსახიობო ჟარგონში ამ პროცესს „მე ვარ“ ჰქვია, ანუ ხელოვანი იწყებს „იყოს“, „არსებობას“ პიესის ცხოვრებაში.

თუ ხელოვანი ფლობს ტექნიკურად შემოქმედებით კეთილდღეობას, მდგომარეობას "მე ვარ", წარმოსახვითი საგნის განცდას, კომუნიკაციას და მასთან შეხვედრისას ავთენტურად მოქმედების უნარს, მას შეუძლია შექმნას და გააცოცხლოს გარე და შინაგანი გარემოებები. ადამიანის სულის სიცოცხლე.

შემეცნების პერიოდი მთავრდება ეგრეთ წოდებული გამეორებით - სპექტაკლის ფაქტებისა და მოვლენების შეფასება. აქ მსახიობს მხოლოდ თავად პიესა უნდა შეეხოს, მის ნამდვილ ფაქტებს. ფაქტების შეფასება მდგომარეობს იმაში, რომ იგი აზუსტებს პიესის შინაგანი ცხოვრების გარემოებებს, ეხმარება მათი მნიშვნელობის, სულიერი არსის და მათი მნიშვნელობის ხარისხში, ფაქტების შეფასება ნიშნავს პირადი სულიერი ცხოვრების საიდუმლოს ამოხსნას. სპექტაკლის ფაქტებისა და ტექსტის ქვეშ დამალული გამოსახული პიროვნებისა. უბედურება ის არის, რომ თუ ხელოვანი აფასებს ან გადააჭარბებს ფაქტებს, მაშინ ის დაარღვევს რწმენას მათი ავთენტურობის მიმართ.

მეორე შემოქმედებითი პერიოდი - გამოცდილების პერიოდი - შემოქმედებითი პერიოდია. ეს არის შემოქმედების მთავარი, მთავარი პერიოდი. გამოცდილების შემოქმედებითი პროცესი ორგანულია, ეფუძნება ადამიანის სულიერი და ფიზიკური ბუნების კანონებს, ნამდვილ გრძნობებსა და სილამაზეს. სასცენო მოქმედება - მოძრაობა სულიდან სხეულში, შინაგანიდან გარეგნამდე, გამოცდილებიდან განსახიერებამდე; ეს არის სწრაფვა სუპერ ამოცანისკენ მოქმედების ხაზის გასწვრივ. გარეგანი მოქმედება სცენაზე არ არის სულიერი, არ არის გამართლებული, არ არის გამოწვეული შინაგანი მოქმედებით, ის მხოლოდ გასართობია თვალისა და ყურისთვის, მაგრამ არ აღწევს სულში, მას არ აქვს მნიშვნელობა ადამიანის სულის სიცოცხლისთვის. მხოლოდ შინაგან მოქმედებაზე დაფუძნებული კრეატიულობაა სცენური.

შემოქმედებითი დავალება არის ამაღელვებელი შემოქმედებითი ენთუზიაზმის საშუალება. ის არის შემოქმედების ძრავა, რადგან ის არის მხატვრის გრძნობების სატყუარა. ასეთი ამოცანები ან ცნობიერია, ანუ მათზე მიუთითებს ჩვენი გონება, ან ისინი იბადებიან არაცნობიერად, თავისთავად, ინტუიციურად, ემოციურად, ანუ მათ უბიძგებს მხატვრის ცოცხალი გრძნობა და შემოქმედებითი ნება. ინტუიციურად, არაცნობიერად შექმნილი ამოცანები შემდგომში ფასდება და ფიქსირდება ცნობიერების მიერ. ცნობიერი და არაცნობიერი ამოცანების გარდა, არსებობს მექანიკური, მოტორული ამოცანები. ყოველივე ამის შემდეგ, დროთა განმავლობაში და ხშირი გამეორებით, მთელი პროცესი ისე მყარად ითვისება, რომ გადაიქცევა არაცნობიერ მექანიკურ ჩვევად. ეს გონებრივი და ფიზიკური მოტორული ჩვევები ჩვენთვის მარტივი და ბუნებრივია, თვითშესრულებული.

იმისათვის, რომ გახდეთ მოთხოვნადი პროფესიონალი მსახიობი, საკმარისი არ არის მხოლოდ უნივერსიტეტის დამთავრება ან თეატრალური სტუდიის სკოლაში დამწყებთათვის სამსახიობო ვარჯიშების გაკეთება. ეს პროფესია განსაკუთრებულია, ის გულისხმობს პიროვნების ყოვლისმომცველ განვითარებას და მრავალი უნარების ფლობას, რომელსაც ვერავინ გასწავლის, თუ თავად არ ისწავლი. გარდა დადგმული მეტყველებისა, პლასტიურობისა და რეინკარნაციის უნარისა, მსახიობს უნდა ჰქონდეს:

ბუნებრივი გონებამახვილობა

განვითარებული ფანტაზია

გამძლე მეხსიერება (მათ შორის ემოციური);

იმპროვიზაციის უნარი

საკუთარი ძლიერისადმი ნდობა "რიტორიკის სახელმძღვანელო"

გამძლეობა (როგორც ფიზიკური, ასევე გონებრივი)

ქარიზმა და ძლიერი კომუნიკაციის უნარი

რამდენიმე თეატრალურ უნივერსიტეტში ისინი მხოლოდ წარმოდგენას აძლევენ იმის შესახებ, თუ რა გამოცდილებიდან იზრდებიან ეს შესაძლებლობები, მაგრამ თავად მსახიობზეა დამოკიდებული მათი განათლება. რამდენად წარმატებით გაუმკლავდება სტუდენტი ამ ამოცანას და რამდენად შეუძლია მას წინსვლა სცენის მსახურთა იერარქიაში, დამოკიდებულია მის შინაგან შეუპოვრობაზე და მორალურ გამძლეობაზე, რადგან ხელოვნებამ არ იცის მარტივი გზები.

თუმცა, ამ სამყაროში ყველაფერი მიღწევადია და ყველას, ვინც მზად არის მოთმინებისთვის, შეუძლია დაეუფლოს სამსახიობო უნარებს. ამ სტატიაში წარმოდგენილი უფროსებისთვის სამსახიობო სავარჯიშოები დაეხმარება დამწყებ მსახიობს, განავითაროს ძირითადი უნარები.

დაკვირვება

სასიცოცხლო უნარ-ჩვევა მსახიობისთვის, რადგან ყველაზე წვნიან და საინტერესო ტიპებს, შეფასებებსა და ადაპტაციებს მხატვრები ასრულებენ რეალურ ცხოვრებაში, აკვირდებიან გარშემომყოფებს, მათ ქცევას, რეაქციებს და ა. მეხსიერების გარეშე: გამოხედვა, ჟესტი, სახის გამომეტყველება, ქცევა და ა.შ. მხატვრული ლიტერატურა ყოველთვის წაგებული იქნება რეპროდუცირებული აწმყოს გვერდით.

დაკვირვების განსავითარებლად, თქვენ უნდა დაიცვან მარტივი წესი: არასოდეს შეწყვიტოთ დაკვირვება! ეს ნიშნავს, რომ თქვენ უყურებთ ყველა ადამიანს, რომელსაც ხედავთ, განსაკუთრებით უჩვეულო სიტუაციებში. მთელი დრამატურგია აგებულია ადამიანის დაპირისპირებაზე და არასტანდარტულ ვითარებაზე, ამიტომ რეალური ადამიანების ქცევა მწვავე ვითარებაში ყველაზე ღირებული მასალაა ხელოვანებისთვის.

სავარჯიშო "გამეორება"

ვარჯიში ავითარებს დაკვირვებას და დამახასიათებელი ნიშნების აღქმის უნარს. უყურეთ ვიდეოს, სადაც ვიღაც რაღაცას აკეთებს. შეეცადეთ გახსოვდეთ და მიიღოთ მისი პლასტიურობა, მიმიკა, ჟესტები და ემოციური მდგომარეობა. თქვენ შეიძლება არ გაიმეოროთ მისი მექანიკური მოქმედებები, თქვენი ამოცანაა პერსონაჟის დაჭერა და მისი რეპროდუცირება.

სწავლის საწყის ეტაპებზე მოსწავლეებს ურჩევენ ცხოველთა დამახასიათებელი ნიშნების რეპროდუცირებას. თქვენ ასევე შეგიძლიათ დაიწყოთ ამით. ჩართეთ ნებისმიერი არხი ცხოველთა სამყაროს შესახებ, აირჩიეთ თქვენთვის ყველაზე საყვარელი ცხოველი და წადით! დაიმახსოვრეთ – ფორმა არ არის მთავარი, მნიშვნელოვანია ცხოველის უნიკალური ხასიათის აღბეჭდვა და გადმოცემა, მიმიკის, ჟესტებისა და პერსონაჟის სუნთქვასაც კი ყურადღება მიაქციოთ.

ჩაძირვა შემოთავაზებულ გარემოებებში

რომეოს როლის შემსრულებელი მსახიობი ყოველთვის თეატრის სცენაზეა, მაგრამ მისი როლის გარემოებები ამბობენ, რომ ის ვერონაშია. სპექტაკლის მთელი ხანგრძლივობის განმავლობაში ეს მხატვარი რომეოა, რაც იმას ნიშნავს, რომ მის ირგვლივ არ არის სცენა, არა თეატრი, არამედ ნამდვილი შუა საუკუნეების ვერონა. ეს ის გარემოებაა, რომელშიც მას სჭირდება ჩაძირვა, რათა მაყურებელი მისი თამაშით იყოს გამსჭვალული. ასეთი ოსტატობა უბრალოდ ასე არავის ეძლევა, რადგან, ხომ ხედავ, ძნელია საკუთარი მხედველობის მოტყუება.

მდებარეობის გარდა, ასევე არის ყალბი რეკვიზიტები, დადგმული ჩხუბები და მკვლელობები და ჯგუფიდან ნაცნობი მსახიობები, რომლებიც შექსპირის ნამდვილ გმირებში უნდა შეცდნენ. როგორც ჩანს, სპეციალური მომზადების გარეშე არ შეგიძლია.

ესკიზები არაობიექტური მოქმედებებისთვის

კონსტანტინე სტანისლავსკიმ გარემოებებში რწმენის პრობლემა მარტივად და ბრწყინვალედ გადაჭრა. მისი მეთოდის მიხედვით, გარემოებების შესაბამისი ფიზიკური მოქმედებების შესრულება (მათი მაქსიმალური სიზუსტით) გამოიწვევს სწორ ემოციურ და ფსიქიკურ მდგომარეობას. მარტივად რომ ვთქვათ, თუ შეშინება გჭირდებათ, უბრალოდ დაიწყეთ თქვენი სიცოცხლის გადარჩენა და ამ პროცესში თქვენ შეგეშინდებათ.

არაობიექტური მოქმედების შესწავლა არის პატარა სცენა, რომელშიც მსახიობი მუშაობს წარმოსახვით ზონაში წარმოსახვითი ობიექტებით. სავარჯიშოს მიზანია მოცემულ გარემოებებში ყველაზე ზუსტი დეტალური ქცევის მიღწევა. ეს შეიძლება იყოს ნებისმიერი რამ: მდინარის ნაპირზე თევზაობა, ბაღიდან ბოსტნეულის კრეფა, მანქანის შეკეთება და ა.შ.

ემანსიპაცია

მოდუნების უნარი სხეულის დაუფლების მთავარი პირობაა. ყველას უნახავს სცენაზე ჩამოვარდნილი არტისტები, მაგრამ ყველამ არ იცის, რატომ არ ავნებს თავს. საიდუმლო ის არის, რომ მოდუნებული სხეული სწორი წამყვანი მოძრაობით არ ეცემა, მაგრამ შეუფერხებლად სრიალებს სცენაზე, ხოლო დაძაბული სხეული საკმაოდ ძლიერად სცემს მას. გაუთვითცნობიერებელმა არ იცის ამის შესახებ, რადგან დაცემისას ყოველი ადამიანი უნებურად იძაბება შიშით, შესაბამისად დაზიანებები და რწმენა იმისა, რომ დაცემა ყოველთვის ტრავმულია. დადის ლეგენდები ალკოჰოლიკების იღბალზე, რომლებიც ზედა სართულებიდან ვარდებიან და ახერხებენ არაფრის გატეხვას. ამ ისტორიებში არის გარკვეული სიმართლე და მისი არსი ის არის, რომ უკიდურესი ინტოქსიკაციის მდგომარეობაში მყოფი ადამიანის სხეული მაქსიმალურად მოდუნებულია.

ივარჯიშეთ თითოეული კუნთის დასასვენებლად

დაწექით ზურგზე ყველაზე კომფორტულ მდგომარეობაში ხელებისა და ფეხების გადაკვეთის გარეშე. დაისვენე, როგორც შეგიძლია, ისუნთქე ღრმად და ზომიერად, შეგიძლია თვალები დახუჭო. იარეთ გონებრივად სხეულის თითოეულ ნაწილზე, დაწყებული მარცხენა ფეხის თითებით და ზემოთ და ნახეთ, შესაძლებელია თუ არა შემოწმებული უბნის კიდევ უფრო მოდუნება. თქვენ ნახავთ და ამოიღებთ უამრავ დამჭერს, განსაკუთრებით პირველად. ამ განმათავისუფლებელი სავარჯიშოს ყოველდღე გამეორებით, თანდათან მოიშორებთ დამჭერებს, რაც ნიშნავს როგორც სიმტკიცეს, ასევე საკუთარ თავში ეჭვს.

Იმპროვიზაცია

მსახიობისთვის იმპროვიზაცია ნამდვილი მაშველია. გამოცდილმა ხელოვანებმა იციან, რომ რამდენიც არ უნდა მოემზადო, მაინც იმპროვიზაცია გიწევს. და მართლაც, ისეთი რთული მექანიზმი, როგორიცაა სპექტაკლი, სადაც ხალხი, რეპლიკა, გასასვლელი, გასასვლელი სხვა არაფერია, თუ არა ღეროები და ღეროები, შეიძლება რაღაც წვრილმანში ჩავარდეს. და თუ მხატვრები არ გაასწორებენ გაუგებრობას მყისიერი იმპროვიზაციით, საშინელებაა ვიფიქროთ, რომ სპექტაკლი დაიშლება მაყურებლის წინაშე. ამიტომ ახალგაზრდა მსახიობებს თეატრალურ სტუდიაში პირველივე დღეებიდან იმპროვიზაციას ასწავლიან.

სავარჯიშო "შეცვლა"

ავითარებს მყისიერი იმპროვიზაციის უნარს. ფასილიტატორი ადგენს პირობებს, თუ რა ხდება საიტზე, განმარტავს, როგორ და რა ვითარებაში ურთიერთობენ მოსწავლეები ერთმანეთთან. ნებისმიერ მომენტში, ფასილიტატორს შეუძლია წარმოთქვას სიტყვა „შეცვლა“, ხოლო სტუდენტებს მოეთხოვებათ მყისიერად შეცვალონ ქმედებები, სიტყვები და ქცევა ერთმანეთთან მიმართებაში.

პარტნიორის, ურთიერთობის და ნდობის გრძნობა

სამსახიობო სკოლებში ურთიერთქმედება პარტნიორებს შორის ძალიან ფრთხილად და სერიოზულად არის დამუშავებული. კერძოდ, ეს მიიღწევა ვაჟკაცობის განვითარების სავარჯიშოების შესრულებით. თამაშის ხარისხი დამოკიდებულია პარტნიორების ურთიერთქმედების უნარზე, რადგან კითხვის ტონი და ენერგია განსაზღვრავს პასუხის ტონს და ენერგიას. მარტივად რომ ვთქვათ, თუ ერთმა მსახიობმა სუსტი მინიშნება მისცა, მეორე მსახიობი მასზე სუსტად რეაგირებს და მოხდება ჯაჭვური რეაქცია, რომელიც რამდენიმე წუთში დამარხავს წარმოდგენის მთელ ემოციურ ინტენსივობას. მხატვრებს შორის შენიშვნების გაცვლა ფრენბურთში ბურთის სროლის მსგავსი უნდა იყოს - თავდამსხმელ მხარეს უნდა გოლის გატანა, დამცველ მხარეს სურს სერვისის დაბრუნება, ვნებების სიმძაფრე თამაშს საინტერესოს და სანახაობრივს ხდის.

სავარჯიშო "ვაშლი"

იგი შესრულებულია ჯგუფში მონაწილეთა ლუწი რაოდენობით. თითოეულ მოსწავლეს წარმოუდგენია, რომ ხელში წვნიანი, მწიფე და წონიანი ვაშლი აქვს. ამოცანაა ჩუმად და შეუმჩნევლად, სიტყვების, ჟესტებისა და მიმიკის გარეშე, იპოვო პარტნიორი ერთი თვალით და დაამყარო კონტაქტი - დაეთანხმო, რომ ახლა მასთან პარტნიორები ხარ. ვინც წარმატებას ვერ მიაღწია, მასპინძლის ბრძანებით ასწია ხელი, ხედავს ვინ დარჩა პარტნიორის გარეშე და ასევე წყვილებად იშლება.

შემდეგი ამოცანაა შეათანხმოთ პარტნიორთან, რომელი თქვენგანი გადააგდებს ვაშლს მეორეს. წესები იგივეა: არც სიტყვები, არც სახის გამომეტყველება, არც ჟესტები. ლიდერის ბრძანებით, ზოგი ვაშლს ისვრის, ზოგი იჭერს. ვინც ჩავარდა, ასწიეთ ხელები და ისევ სცადეთ.

ახლა ჯგუფის ნახევარს ორივე ხელში ვაშლი აქვს, ამოცანაა ერთ-ერთი მათგანი პარტნიორს გადააგდონ. ყურადღება, თუ ვაშლს მარცხენა ხელით ისვრით, მაშინ პარტნიორმა მარჯვენა ხელით უნდა დაიჭიროს და პირიქით. კვლავ ვეთანხმებით ერთმანეთს, ვიზუალური კონტაქტის გარდა სხვა საშუალებებს არ ვიყენებთ.

თუ არ გაქვთ ლიდერობის თვისებები, დაიღალეთ თქვენი კოლეგებით, რომლებიც არ მოგისმენენ, გინდათ, მაგრამ გეშინიათ, რომ ვერ გაუმკლავდეთ ლიდერულ პოზიციებს, მაშინ გჭირდებათ ზრდასრული სამსახიობო სტუდია, რომელიც გასწავლით საჯარო გამოსვლის საიდუმლოებებს. განავითარეთ თქვენი თავდაჯერებულობა, გასწავლით დარწმუნების ხელოვნებას.

ინსტრუქციები:

არსებობს ორი სახის სახის გამონათქვამები:

- რეფლექსური საყოფაცხოვრებო სახის გამონათქვამები;

- შეგნებული სახის გამონათქვამები. ის ეხმარება მსახიობებს შეგნებულად მიიღონ სახის გამონათქვამები, რაც მათ სურთ.

უძველესი დროიდან კაცობრიობა იცნობდა ფიზიონომიას. ეს არის სახის კითხვის ხელოვნება, რომელიც განსაკუთრებით განვითარდა ჩინეთში შუა საუკუნეებში, ასევე იაპონიაში. ამ ქვეყნებში სპეციალური სკოლებიც კი შეიქმნა, რომლებშიც სახის გამომეტყველებას მილიმეტრით სწავლობდნენ. დაგროვილი გამოცდილებიდან გამომდინარე, ფიზიოლოგები ცდილობდნენ დაედგინათ სახეზე თითოეული მუწუკის ბუნება და ბედი, კანის ყოველი სიწითლე ან გათეთრება.

სახის გამომეტყველების განვითარების სავარჯიშოები ჩვეულებრივ იწყება უმარტივესი ვარჯიშებით და მთავრდება რთული ვარჯიშებით, რომელთა ეფექტურობა ყოველ გაკვეთილზე გაიზრდება.

ჯერ უნდა განავითაროთ სახის კუნთების მობილურობა. ამისათვის თქვენ უნდა გააკეთოთ თვითნებური მოძრაობები სახის კუნთებით. სცადეთ გაფხვიეროთ თქვენი სახე და აღადგინოთ მისი ოპტიმალური მობილურობა. ვარჯიშის დაწყებიდან გარკვეული პერიოდის შემდეგ შეამჩნევთ, რომ თქვენი სახე უფრო თავისუფალი გახდა და შეუძლია სხვადასხვა სახის გამომეტყველება მიიღოს. ამ შემთხვევაში თქვენ აბსოლუტურად არ იგრძნობთ დაძაბულობას, რადგან საწყისი ვარჯიშები ძირითადად სახის კუნთების მოდუნებას მოიცავს.

სახის გამომეტყველების განვითარების სავარჯიშოების დაწყებასთან ერთად ძალიან სასარგებლოა სპეციალური ვარჯიშების გაკეთება სწორი მეტყველების განვითარებისთვის. ამის წყალობით, მომავალში სახის გამონათქვამების განვითარება ბევრად უფრო სწრაფი იქნება, განვითარების პროცესი კი ინტუიციური და მარტივი გახდება.

გარდა ამისა, სახის კუნთების დახმარებით, საჭიროა სარკის წინ სხვადასხვა ემოციების გამოსახვა. შეეცადეთ წარმოთქვათ სხვადასხვა სიტყვები სხვადასხვა ემოციების ელფერით. მაგალითად, შეგიძლიათ თქვათ სიტყვა "გამარჯობა!" სიხარულით, უხეშობით, ბრაზით, ბოროტებით და ა.შ. თქვენი ფანტაზიის მთელი ნება. სულ მალე დაინახავთ, რომ თქვენი სახე იღებს თქვენთვის საჭირო ემოციების ფერებს, თქვენი მდგომარეობის შეფერილობის მიხედვით. გარდა ამისა, ყველა ეს მოძრაობა არ იქნება თვითნებური. თქვენ გექნებათ სრული კონტროლი და ცნობიერება მათზე.

თქვენი სახის მიმიკის განვითარების ბოლო ეტაპი იქნება შემდეგი სავარჯიშო. ნება მიეცით თქვენს პარტნიორს დადგეს თქვენს წინ და დაიწყოს სხვადასხვა სახის ემოციური მდგომარეობის მიბაძვა.

სავარჯიშოები სახის გამონათქვამებისთვის

1. სახის დათბობა

სცენაზე თამაშამდე მსახიობმა სახის გახურება უნდა. ასევე კარგია ამით დაიწყოს თეატრალური ჯგუფის ყოველი გაკვეთილი. აიღე სარკე. იპოვეთ სახის მოძრავი ნაწილები: წარბები და შუბლი, თვალები, ტუჩები და ლოყები, ენა, ცხვირი (ნესტოები). მორიგეობით გადაიტანეთ, მაგალითად, მხოლოდ წარბები. აწიეთ ისინი რაც შეიძლება მაღლა, შემდეგ ჩამოწიეთ რაც შეიძლება დაბლა. რიგრიგობით აწიეთ: ერთი, შემდეგ მეორე წარბი. შემდეგ გააკეთეთ რამდენიმე განსხვავებული მოძრაობა თვალებით, ტუჩებით. 3-5 წუთი დათბობა მოგცემთ სახის მობილურობის შეგრძნებას. თქვენ იგრძნობთ, რომ ლაპარაკიც კი გაგიადვილდათ (იმ პირობით, რომ მანამდე კარგად გაწელეთ ტუჩები და ენა).

2. გამოიკვლიეთ თქვენი სახე

მსახიობისთვის ძალიან მნიშვნელოვანია, რომ მისი სახე იყოს გამოხატული. თუ ადამიანი თავის ემოციებს სახეზე კარგად გამოხატავს, მაშინ მაყურებლისთვის სცენის გაგება უფრო ადვილია.

მოდით შევისწავლოთ ჩვენი სახე. ამ ვარჯიშს გირჩევ მიმიკის პირველ სავარჯიშოებს შორის. რატომ უნდა იცოდე შენი სახე? ჩვენ ყოველთვის არ ვიცით, როგორ გამოვიყურებით მოცემულ სიტუაციაში (როცა გაკვირვებულები ვართ, მაგალითად, ან როცა ვართ გაბრაზებული). მისი სახის გამომეტყველების შესწავლის, მისი გამოსწორების შემდეგ, მსახიობი დარწმუნდება, რომ როდესაც სცენაზე ბრაზს თამაშობს, სახეზე ასახავს ბრაზს და არა აურზაურს, მაგალითად. ჩემს პრაქტიკაში იყვნენ ადამიანები, რომლებიც არასტანდარტულად ასახავდნენ სახეზე რაღაც ემოციებს, არა როგორც ყველა. აი, მაგალითად, ჩვენ გამოვხატავთ სიურპრიზს. რას აკეთებ, როცა გაკვირვებული ხარ? პირი გაშლილია, წარბები მაღლა ასწია, თვალები ფართოდ გახელილი. ეს ჩვეულებრივი სახის გამომეტყველებაა. თუ მსახიობი ასე თამაშობს, მაყურებელი მიხვდება, რომ გაკვირვებულია. მაგრამ მე ვიცნობ ბიჭს, რომელსაც გაკვირვების ნაცვლად სულ სხვა სახე ჰქონდა. ამას თვალებით აკეთებდა, თითქოს ეფლირტავებოდა. ამ შემთხვევაში, მაყურებელმა შეიძლება სწორად ვერ გაიგოს სცენა. ამიტომ, თქვენ უნდა შეისწავლოთ თქვენი სახე.

ასე რომ, თითოეულმა მსახიობმა სახლიდან პატარა სარკე მოიტანოს. დაჯექი და დაიწყე ემოციების იმიტაცია. ნება მიეცით მთელმა ჯგუფმა გააკეთოს ეს ერთდროულად ლიდერის ბრძანებით. ლიდერის ამოცანაა დააკვირდეს ვინ როგორ ასახავს და შეასწოროს სახის გამონათქვამები. მაგალითად, ვინმემ უნდა გაიგოს მათი წარბები მაღლა, ან თვალების დახუჭვა და ა.შ. თითოეული მსახიობის სახის გამომეტყველება შეიძლება განიხილოს მთელმა ჯგუფმა, ერთად ადვილია სწორი დასკვნის გაკეთება. რა ემოციები უნდა წარმოაჩინონ მსახიობებმა სახეზე? მე გთავაზობთ 10 ყველაზე გავრცელებულ ნიღაბს.

3. ათი ნიღაბი

აი ის ნიღბები (მიმიკა), რომლებიც აუცილებლად გამოგადგებათ ქრისტიანულ თეატრში თამაშისას. აუცილებლად განიხილეთ თითოეული ნიღაბი ჯგუფთან ერთად. დეტალურად განიხილეთ: როგორ უნდა გამოიყურებოდეს მსახიობი? მან უნდა დახამხამება თვალები? მან თვალები დაწიოს? უნდა გააღო პირი? წარბებს წევ? და ა.შ.

ასე რომ, მე გთავაზობთ შემდეგ ნიღბებს, საიდანაც თქვენ უნდა აირჩიოთ 10 ყველაზე, თქვენი აზრით, ხშირად გამოყენებული.

1. შიში

2. ბრაზი

3. სიყვარული (შეყვარება)

4. სიხარული

5. თავმდაბლობა

6. სინანული, სინანული

7. ტირილი

8. სიმორცხვე, უხერხულობა

9. ფიქრი, ფიქრი

10. ზიზღი

11. გულგრილობა

12. ტკივილი

13. ძილიანობა

14. შუამდგომლობა (თქვენ ვინმეს რამეს სთხოვთ)

დაიმახსოვრე როგორ გამოიყურება შენი სახე სარკეში ამ ნიღბების ხატვისას. სცენაზე თამაშისას ყველა ნიღაბი სწორად, ექსპრესიულად უნდა გახსოვდეთ. გახსოვდეთ სახის კუნთების მოძრაობები. გამოსახეთ ისინი თამაშის დროს ისე, როგორც სარკის წინ იყვნენ გამოსახული. მაშინ ამას უნებურად გააკეთებ.

4. საიდუმლო: როგორ წარმოვიდგინოთ ემოციები უკეთესად

ყოველთვის არ არის ადვილი სახეზე გარკვეული ემოციების გამოხატვა. აბა, როგორ გააბრაზო შენი სახე, თუ გულით კეთილი ხარ? პატარა საიდუმლოს გეტყვით. რომ უკეთ წარმოაჩინო, მაგალითად, ზიზღი, უთხარი საკუთარ თავს შესაბამისი სიტყვები (შეხედე, ვის ჰგავხარ? დიახ, ვერ ვიტან, ნახე რას ჩაიცვი? და არ გრცხვენია ამის. შენგან ასე სუნავს და ა.შ.). შესაძლოა, ეს არ არის მთლიანად ეთიკური, მაგრამ ეს ეხმარება.

5. მინი ისტორია ორი მსახიობისთვის

სთხოვეთ ორ მსახიობს სიტყვების გარეშე განახორციელონ შემდეგი სიტუაციები:

• ერთი გაზეთს კითხულობს, იცინის, მეორე ცქერის
• ორივენი საზოგადოებრივ ტრანსპორტში არიან. ერთი ზის, მეორე დგას და უნდა, რომ მჯდომარემ დატოვოს ადგილი, მჯდომმა კი ვითომ ვერ შეამჩნია.
• ორი ადამიანი ზის მაგიდასთან და ჭამენ. ერთი ეპყრობა, მეორეს არ უნდა რაიმე კერძის ჭამა, ცდილობს გადაფურთხონ სანამ მეორე არ დაინახავს და თეფშზე დადებს და ა.შ.

6. მინი ისტორია ერთი მსახიობისთვის

დაწერეთ დავალება ფურცელზე თქვენი თეატრალური ჯგუფის თითოეული ადამიანისთვის. მსახიობებმა თავის მხრივ უნდა ასახონ იქ აღწერილი მინი-ამბავი მიმიკის დახმარებით. დაე, სხვა მონაწილეებმა გამოიცნონ რა დაინახეს. მინი ისტორიები შეიძლება იყოს შემდეგი:

• ტელევიზორი ჩართო. აჩვენე რაღაც "საშინელება". გეშინია. შენ დახუჭავ თვალებს. შემდეგ გადადით სხვა პროგრამაზე. რაღაც სასაცილოს აჩვენებენ. ისევ გადართეთ. აჩვენებენ ფეხბურთს. აქ მათ გაიტანეს გოლი. ჰოო! წარმოაჩინე შენი ემოციები. ისევ გადართეთ. აქ რაღაც უხამსი ფილმი გადის და გრცხვენია რომ უყურებ. სხვა არხი - აქ რაღაც მოსაწყენია, იძინებ.
• ჟურნალის კითხვა
• წერილის დაწერა
• კართან უსმენს
• გემრიელად მიირთვით, მერე ავად გახდებით
• უყურებს ნახატებს გამოფენაზე, ცდილობს შეუმჩნევლად ამოიღოს საღებავი.

7. ემოციები სახეებში

გაოცება	გაოცება-აღშფოთება	ტანჯვა
სიხარული	ეჭვი	ტირილი
შიში	გააზრებულობა	გაბრაზება
ტკივილი	უიმედობა	შოკი

_______________________________________________________________________

სამსახიობო გაკვეთილები ჰოლივუდის ვარსკვლავებისგან

პარასკევი, 11 ივლისი, 2008 - 19:08 / 3786 ნახვა

ამ უნიკალური ფოტოსესიის იდეა ფოტოგრაფ დევიდ შატსს ეკუთვნის. ცნობილ მსახიობებს დავალებებს აძლევდა – სახის გამომეტყველებით ამა თუ იმ სიტუაციის გამოსახატავად. ვარსკვლავები თავზე იყო.

ჰიუ ლორი 1. თქვენ სამაგალითო ოჯახის კაცი და კარგი მამა ხართ. თქვენ მეუღლესთან ერთად სადილობთ, როცა თქვენი 15 წლის ქალიშვილი გამოგიცხადებთ, რომ ორსულად არის.2. ახალგაზრდა დიზაინერი ხარ. პირველი ჩვენების წინ დილით ხვდები, რომ შენი კოლექცია არ არის მზად საჩვენებლად და მასში არც ერთი "საოცარი" არ არის.

3. ბრიტანეთის პარლამენტში ნარცისი, ამპარტავანი დეპუტატი ხართ. სიტყვით გამოდიხარ, რომელსაც BBC პირდაპირ ეთერში გადასცემს და საკუთარი ხმის ხმისგან საშინლად ჩქარობ.

დევიდ სტრეთჰარნი 1. თქვენ ხართ 9 წლის ბიჭი, რომელსაც პირველად ესმის თავისი 16 წლის ძმისგან, საიდან მოდის ბავშვები.2. შენ ხარ ამაღლებული ევანგელისტური მქადაგებელი, რომელიც ქადაგების დროს წარმოთქვამს: „გმადლობ, იესო! მადლობა იესო! მადლობა!"

3. თქვენ ყოფილი სპორტსმენი ხართ. თქვენ წარმოუდგენლად გაბრაზებული ხართ მსაჯზე, რომელმაც დანიშნა პენალტი თქვენი 7 წლის შვილის დარღვევისთვის.

ჯონ გუდმენი 1. შენ ხარ ნერდი, რომელიც გულშემატკივარს ეფლირტავება და ვერ ხვდება, რომ წარმატების შანსი არ გაქვს.2. ტოვებ მოხუცთა სახლს, სადაც შენი ცოლია. პირველად, როცა ჩამოხვედი, მან ვერ გაგიცანი.

3. თქვენ ხართ კალათბურთის უნივერსიტეტის მწვრთნელი, რომელიც მსაჯს უყვირის. თქვენ იცით, რომ თუ გააძევებთ, თქვენი ბიჭები უფრო აგრესიულად ითამაშებენ.

ჯონ მალკოვიჩი 1. ახალგაზრდა გულუბრყვილო მსახიობი ხარ, ჰოლივუდში ახალი ხარ. შენმა აგენტმა ახლახან დაგირეკა და გითხრა, რომ გადაიღეს დიდ ფილმში, რომელშიც ჯორჯ კლუნი შეგიყვარდება.2. შენ მშენებელი ხარ. მეგობრებთან ერთად სამსახურში ზიხართ სამშენებლო მოედანზე და აპირებთ ლანჩს. შენ უყვირი გაცხელებულ გოგონას, რომელიც გამვლელია: "ჰეი პატარავ, გინდა ნახო, რა მაქვს ჩემს ლანჩის ყუთში?"

3. თქვენ საშუალო ნარკოდილერი ხართ, დიდი მაფიის ბოსს ბევრი ფული მართებთ. თქვენმა კურიერმა უბრალოდ გითხრათ, რომ „უცებ ქარი ამოვარდა და თქვენი კოკაინის ორი ტომარა გაფრინდა“.

ვუპი გოლდბერგი 1. თქვენ ცნობილი ტელემაუწყებლის სამაგალითო ცოლი ხართ. თქვენ ახლა გაიგეთ, რომ თქვენს ქმარს ზარის კაცთან ჰქონდა რომანი და ამის შესახებ პრესამ იცის.2. თქვენ ხართ მდიდარი მეხუთე ავენიუ ქალი, რომელიც „ბედნიერ შობას“ უსურვებს კარისკაცს, რომელსაც არასოდეს აწვდი.

3. თქვენ ხართ ბარბარა უოლტერსი, თქვენ ინტერვიუს იღებთ ახლახან განქორწინებულ მსახიობთან. თქვენ ჰკითხავთ მას უახლესი ფილმის შესახებ და მაშინვე დაუსვამთ კითხვას: "მართლა გტკივა, რომ მან დაგატოვა ახალგაზრდასთვის?"

მაიკლ დუგლასი

სამსახიობო გაკვეთილი

სამსახიობო შემოქმედების კოლექტიურობა

თეატრი, როგორც შემოქმედების კოლექტიური ფორმა, იქმნება სხვადასხვა შემოქმედებითი სპეციალობების მხატვრული წვლილიდან: ესენი არიან მსახიობები და რეჟისორები, მუსიკოსები და ქორეოგრაფები და მრავალი სხვა. კოლექტიურობა არის ფუნდამენტური განსხვავება თეატრსა და შემოქმედების ინდივიდუალისტურ ფორმებს შორის, როგორიცაა ლიტერატურა ან მხატვრობა.

კოლექტიური შემოქმედება განსაკუთრებულ მნიშვნელობას იძენს სამსახიობო საქმიანობასთან დაკავშირებით. ამიტომ, ფუნდამენტურად მნიშვნელოვანია, რომ სამსახიობო უნარების სწავლების თითქმის თავიდანვე აუცილებელია დამწყებთათვის „იდაყვის გრძნობის“ განვითარებას დიდი ყურადღება. ამ სახელმძღვანელოს ავტორები გამოთქვამენ ეჭვს, რომ აზრი აქვს მხოლოდ მასში შემოთავაზებული სავარჯიშოებისა და ეტიუდების შემუშავებას: ამ შემთხვევაში, ზოგიერთი, ალბათ მათი ყველაზე მნიშვნელოვანი კომპონენტი, აუცილებლად დაიკარგება. ჩვენ გირჩევთ მიმართოთ ტუტორიალის მასალების ინდივიდუალურ გამოყენებას, თუ გაქვთ სასცენო აქტივობის გამოცდილება მაინც.

სამსახიობო ტრენინგში დამწყებთათვის კოლექტიური „იდაყვის გრძნობის“ გასავითარებლად სავარჯიშოები მიმართულია, შესაბამისად, ოსტატს, ლიდერს ან ჯგუფის ლიდერს და უნდა დაიკავოს მნიშვნელოვანი ადგილი გუნდის მუშაობის დასაწყისში (სამუშაო გამოცდილების მიხედვით, ისინი უნდა იყვნენ მიმართა ტრენინგის პირველი ექვსი თვის განმავლობაში). იგივე სავარჯიშოები გამოდგება შემდგომ მუშაობაშიც, როგორც ყურადღების მოქცევის, ჯგუფის მობილიზების საშუალება გაკვეთილის დაწყებამდე, რეპეტიცია.
ქვემოთ მოცემული სავარჯიშოების გარდა, ეს მიზნები მიიღწევა ნებისმიერი, სასურველია სივრცეში მოძრაობასთან დაკავშირებული, კოლექტიური თამაშების დახმარებით. ძირითადი თამაშებისა და თამაშის ელემენტების ნაკრები, რომელიც შეიძლება „ჩაერთოს“ ნებისმიერი სავარჯიშოს შესრულებაში, რაც დაამშვენებს მას და გახდის მას მრავალფუნქციურს, შეგიძლიათ იხილოთ წიგნში „დიდაქტიკური თამაშების პედაგოგიური საიდუმლოებები“ მასწავლებლის ბიბლიოთეკის სერიიდან. -პრაქტიკოსი ვ.მ. ბუკატოვი, მოსკოვი, "ფლინტა", 1997 წ.

სავარჯიშოები, თამაშები და კოლექტიური თამაშის ელემენტები.

სკამები.ლიდერი ან მასწავლებელი აძლევს ბრძანებას სკამებიდან ნებისმიერი ფიგურის ან ასოს აგების შესახებ. მოსწავლეების ამოცანაა, რაც შეიძლება სწრაფად და ჩუმად ააგონ საჭირო ფიგურა (მოლაპარაკება აკრძალულია) (წრე გარედან, ასო p ფანჯრისკენ და ა.შ.). დავალების დამატებით გართულებას წარმოადგენს ერთდროულობის მოთხოვნა (ერთდროულად ადგომა სკამიდან, ერთდროულად აწევა და ა.შ.).
ადექი თითებზე. ლიდერი ზურგს აქცევს ჯგუფს, აჩვენებს ნიშანს გარკვეული რიცხვით (1-დან 10-მდე), (შეგიძლიათ უბრალოდ გქონდეთ თითების გარკვეული რაოდენობა), იწყებს დათვლას (სამამდე ან ხუთამდე, შემდეგ მკვეთრად უხვევს ჯგუფს. მოხვევის დროს დგომის (ან ჯდომის, წოლის და ა.შ.: როგორც გეთანხმებით) რაოდენობა უნდა იყოს თეფშზე დაწერილი რიცხვის ტოლი. სავარჯიშოს პირობაა შესრულების სრული უხმობა.
იაპონური მანქანა.თითოეული მოსწავლე ფიქრობს მოკლე სიტყვას ან რიცხვს (არ განმეორდება) და ეუბნება სხვებს. შემდეგ ლიდერი შემოაქვს ოთხი დარტყმის მარტივ რიტმს, თითოეული დარტყმისთვის გარკვეული მოძრაობით. მას შემდეგ, რაც ჯგუფი აითვისებს რიტმის ერთდროულ შესრულებას, ბოლო ორი ზომით, მოსწავლეები იწყებენ „ლიდერობის“ გადმოცემას, იმ სიტყვების გამოყენებით, რაც მათ განზრახული ჰქონდათ, ასახელებენ ჯერ საკუთარ სიტყვას, შემდეგ კი სხვისს. ის, ვისი სიტყვაც ჰქვია, ხდება ლიდერი შემდეგი ღონისძიებისთვის და ასევე გადასცემს ხელმძღვანელობას სხვას. „ლიდერი, რომელმაც სიტყვა გაუშვა ან წილში არ ჩავარდა, გაფრინდება.
Მესამე ბორბალი.ცნობილი თამაში, რომელსაც კომენტარი არ სჭირდება.
კონსტრუქციები. მონაწილეები სწრაფად და ჩუმად (კომუნიკაციის გარეშე) უნდა გაერთიანდნენ რომელიმე მოცემული პარამეტრის მიხედვით (ანბანური თანმიმდევრობით, პატრონიმის პირველი ასოების მიხედვით; ბინის ნომრის ზრდის მიხედვით და ა.შ.)
რულეტკა.მონაწილეები იყოფიან ორ ჯგუფად, ერთი წარმომადგენელი ზის მაგიდასთან, ერთმანეთის მოპირდაპირედ და ხელებს ადებს მაგიდას. მათ შორის მოთავსებულია მონეტა. წინამძღოლის ტაშზე ხელით უნდა დაფარონ მონეტა - ვინ უფრო სწრაფია. მათ არ უნდა უპასუხონ ლიდერის ყველა სხვა სიგნალს (დატუქსა, ხმები) - მოძრაობა (არასწორ დროს ხელის გადაადგილება - წააგო). დამარცხებულის ადგილს ჯგუფის სხვა წარმომადგენელი იკავებს.
საბეჭდი მანქანა.მოსწავლეები ანაწილებენ ანბანს ერთმანეთში (თითოეული იღებს რამდენიმე ასოს) და არის საბეჭდი მანქანის გასაღები, რომელი ასოები მიიღეს. მარჯვენა კლავიშის დარტყმა არის სწორი ადამიანის ტაში (ვინც მიიღო). ვიღაც გვთავაზობს რომელიმე ფრაზის დაბეჭდვას, მონაწილეები კი „აკრეფენ“, სწორ დროს ტაშს უკრავენ „ასოებს“ შორის თანაბარი ინტერვალებით. სივრცე მითითებულია მთელი ჯგუფის საერთო ტაშით, წერტილი - ორი საერთო ტაშით.
დედამიწა - წყალი - ჰაერი - ცეცხლი.ფასილიტატორი მიუთითებს წრეში მდგარ ერთ-ერთ მონაწილეზე და ეუბნება მას ერთ-ერთ საკვანძო სიტყვას. მან, ვინც მიუთითა, უნდა (არაუგვიანეს ლიდერის მიერ დათვლილი ხუთი თვლა) დაასახელოს (გამეორების გარეშე) ცხოველი - თევზი - ჩიტი ან შემობრუნდეს, შესაბამისად. ვინც შეცდომა დაუშვა, გამოსულია.
Ჯადოსნური ჯოხი.მონაწილეები ერთმანეთს გადასცემენ გარკვეული თანმიმდევრობით (ან კვერთხის მფლობელის თხოვნით) კალამი (ან სხვა საგანი) და სთავაზობენ მათ მიერ დაწყებული წინადადების (ფრაზის) გაგრძელებას. კვერთხის მიმღებმა უნდა მოიფიქროს გაგრძელება ხუთი ნომრისთვის და თავად ხდება მფლობელი, ადგენს დავალებას მომდევნოსთვის. მფლობელს შეუძლია მოიფიქროს ადამიანის პროფესია პოზით, მოქმედება ჟესტით და ა.შ.
ხელ-ფეხი.ლიდერის ერთ-ერთ სიგნალზე (მაგალითად, ერთჯერადი ტაშის დროს), მონაწილეებმა უნდა ასწიონ ხელები (ან ჩამოწიონ, თუ ისინი უკვე აწეულია სიგნალის დროს), მეორეზე (მაგალითად, ორმაგი ტაშის დროს). ) - ადექი (ან, შესაბამისად, დაჯექი). შემსრულებლების ამოცანაა რაც შეიძლება დიდხანს გაუძლონ სიგნალების დაბნევის გარეშე და შეინარჩუნონ მოძრაობების საერთო რიტმი და ხმაური. თუ საკმარისი მონაწილეა, უმჯობესია დაიყოთ ორ გუნდად და შეამოწმოთ რომელი გუნდი გაგრძელდება უფრო დიდხანს (წუთმზომით), გააუმჯობესეთ წინა შედეგის შედეგი.
რითმები.მასწავლებელი, ან ერთ-ერთი მონაწილე აჩვენებს რიტმს, რომელიც შედგება ტაშის, ფეხქვეშ და ა.შ. ხმის ეფექტები. მონაწილეთა ამოცანაა, დააკვირდნენ მოცემულ ტემპს და პაუზების ხანგრძლივობას, რიგრიგობით (მოცემული თანმიმდევრობით) შეასრულონ მხოლოდ ერთი რიტმული ელემენტი (ტაში, დარტყმა და ა.შ.)
რიტმული შესვლა.გაკვეთილის დასაწყისში გამოიტანეთ ყველა მონაწილისთვის საერთო რიტმი და დაიკავეთ მათი ადგილი ამ რიტმის ქვეშ (ყოველ ჯერზე რიტმი უნდა შეიცვალოს, უფრო რთული და მრავალფეროვანი გახდეს, დააკავშიროს არა მხოლოდ ტაში და ფეხების შტამპი, არამედ ყველა შესაძლო ხმოვანი ეფექტი). როდესაც ჯგუფს შეუძლია დამაჯერებლად შეასრულოს ეს სავარჯიშო, შეგიძლიათ შემოქმედებითი ამოცანები დაუკავშიროთ რიტმს (ბრავურა, სევდიანი და ა.შ.) ან მიაღწიოთ განვითარებას, მრავალფეროვნებას ამ რიტმის ფარგლებში, დაყოთ იგი ნაწილებად.
ორკესტრი.ლიდერი მონაწილეებს შორის ანაწილებს სხვადასხვა ინსტრუმენტების წვეულებებს, რომლებიც შედგება ტაშის, ჩახშობისა და ყველა შესაძლო ხმოვანი ეფექტისგან. მონაწილეთა ამოცანაა რიტმულად შეასრულონ ზოგიერთი ცნობილი მუსიკალური ნაწარმოები (ან ადგილზე შედგენილი რიტმული პარტიტურა) დირიჟორის ხელმძღვანელობით, რომელიც აკონტროლებს მთლიანი ხმის მოცულობას და შემოაქვს და შლის ცალკეულ ნაწილებს.
ტყვიამფრქვევი აფეთქდა. მონაწილეები სხედან წრეში და ლიდერი სამი ტაშით (თავიდან ნელი) ადგენს ტყვიამფრქვევის სროლის ტემპს. მონაწილეები მორიგეობით უკრავენ ტაშს, ზუსტად აკვირდებიან ტემპს, თანდათან (ძალიან ნელა) აჩქარებენ ტყვიამფრქვევის აფეთქების სიჩქარეს (ტაშები თითქმის შერწყმულია) და მაქსიმალურ სიჩქარეს რომ მიაღწიეს, ასევე იწყებენ ნელ-ნელა შემცირებას.
პოზის გადატანა.მონაწილეები რიგდებიან. პირველი გამოდის რაღაც რთულ პოზაში (დანარჩენები ვერ ხედავენ რომელი) და წამყვანის სიგნალით "გადააქვს" მეორეზე (ამ უკანასკნელმა უნდა დაიმახსოვროს რაც შეიძლება ზუსტად 10-ში. 15 წამი). წამყვანის შემდეგ სიგნალზე პირველი „აშორებს“ მეორე „მიღებს“ ამ პოზას. შემდეგ პოზა გადადის მეორე მონაწილიდან მესამეზე და ა.შ. ამოცანაა პოზის რაც შეიძლება ზუსტად გადაცემა. პირველიდან უკანასკნელამდე. თუ მონაწილეები საკმარისია, ჯობია ორ გუნდად გაიყოთ და ლიდერის მიერ მოცემული ერთი პოზა „გაატაროთ“ - ვინ უფრო ზუსტია.
ხარი და კოვბოი.ორი მონაწილე დგას ერთმანეთისგან დაშორებით (მინიმუმ 5 მეტრი), ერთი ზურგს აქცევს - ეს არის ხარი, მეორე აიღებს წარმოსახვით თოკს - ეს არის კოვბოი. დაწყების სიგნალზე კოვბოიმ ხარს უნდა გადააგდოს წარმოსახვითი თოკი და მისკენ მიათრევს (ხარი, რა თქმა უნდა, წინააღმდეგობას უწევს). სავარჯიშო წარმატებას მიაღწევს, თუ მონაწილეები მოახერხებენ თავიანთი მოქმედებების სინქრონიზაციას ისე, რომ მაყურებელმა „დაინახოს“ მათ შორის გაჭიმული წარმოსახვითი თოკი.
სარკე.ერთ-ერთი მონაწილე ხდება ლიდერი, მეორე - მისი ასახვა სარკეში, ე.ი. რაც შეიძლება ზუსტად აკოპირებს მის ყველა მოქმედებას და მოძრაობას.
უსიტყვო ზემოქმედების ელემენტები
„ადამიანის თითოეულ მოქმედებას აქვს კონკრეტული მიზანი (თუმცა არა ყოველთვის ცნობიერი) და ის შეიძლება დაიშალოს უფრო მცირე მოცულობის კომპონენტურ ქმედებებად. მოქმედების უმცირესი კომპონენტებია შეფასება, გაფართოება და გავლენა“.

შეფასება
”შეფასება არის სუბიექტის მიერ განხორციელებული ნებისმიერი მოქმედების პირველი მომენტი, როდესაც მოქმედების მიზანი მხოლოდ ცნობიერებაში ჩნდება.”
„შეფასება“ არის მომენტი, რომლის დროსაც აუცილებელია, გადატანითი მნიშვნელობით რომ ვთქვათ, „თავში ჩასვა“ ნანახი, მოსმენილი, აღქმული ამა თუ იმ გზით, რათა განისაზღვროს რა უნდა გააკეთოს ახალი გარემოების გათვალისწინებით. ”
„ფსიქიკური მხრიდან ეს ის მომენტია, როდესაც ცნობიერებაში მყარდება კავშირი ინტერესებს (საერთო მიზანს) და ამა თუ იმ გარეგნულ, ობიექტურ მოვლენას შორის. „შეფასების“ მომენტში ზოგადი სუბიექტური მიზანი, კონკრეტიზებული, იქცევა კონკრეტულ ობიექტურ მიზანში, ანუ მიზნად, როგორც ობიექტურ, ასევე სუბიექტურ მიზნად... გარეგანი, კუნთოვანი მხრიდან, „შეფასება“ ყოველთვის მეტია ან. ნაკლებად ხანგრძლივი და მეტ-ნაკლებად სრული უმოძრაობა“.
„ყველაზე რთული „თავის თავში ჩასმა“ არის უაღრესად მნიშვნელოვანი და უკიდურესად მოულოდნელი ფაქტი... რაც უფრო რთულია „შეფასება“, მით უფრო გრძელია იგი - მით უფრო გრძელია უმოძრაობა, რომელიც შედის მასში და მოჰყვება პირველ რეფლექსურ მოძრაობებს. .”
„შეფასების“ „ბუნება“ იმ ფენომენის მსგავსია, რომელსაც „სიურპრიზი“ ჰქვია. მაგრამ ამ სიტყვას, როგორც წესი, ჩვენ ვუწოდებთ მხოლოდ „შეფასების“ ძლიერ ხარისხებს, ანუ ხანგრძლივ, რთულ შეფასებებს.

დანართი

"მორგება იწყება "შეფასების" შემდეგ დაუყოვნებლივ - სწორედ იმ მომენტში, როდესაც გონებაში გაჩნდა კონკრეტული, ობიექტური მიზანი. "დამატებითი" არსებითად არის ფიზიკური ბარიერების, დაბრკოლებების გადალახვა სუბიექტის მიზნისკენ მიმავალ გზაზე, ხოლო მისი ყურადღება არის არ შეიწოვება მათ მიერ და შემდგომი ზემოქმედების მიზანი“.
„პირველ რიგში, „მიმაგრება“ შეიძლება დაიყოს ორ ჯგუფად: „მიმაგრება“ უსულო ობიექტებზე ზემოქმედებისთვის და „მიმაგრება“ პარტნიორზე ზემოქმედებისთვის.
ცოცხალ ადამიანზე ზემოქმედების „მიმაგრებით“, ჩვენ იძულებულნი ვართ გამოვიდეთ ჩვენი სუბიექტური წარმოდგენებიდან მისი თვისებებისა და თვისებების შესახებ... ასეთი „დამატების“ ბუნება პირველ რიგში განისაზღვრება იმით, თუ რა, მოქმედი პირის მიხედვით. პარტნიორი, პარტნიორის რეაქცია შემდგომ ზემოქმედებაზე იქნება... უფრო მეტიც, აქ მთავარ როლს ასრულებს მსახიობის იდეა მისა და პარტნიორს შორის ძალთა ბალანსის შესახებ.
მაგალითად, მე მაქვს მოთხოვნის უფლება, პარტნიორი ვალდებულია დამემორჩილოს; მე მასზე ძლიერი ვარ; მას მე უფრო მეტად ვჭირდები, ვიდრე მე მას."
„ამგვარად, ცოცხალ ადამიანზე გავლენის მოხდენის „გაგრძელებები“ შეიძლება დაიყოს ჯგუფებად: ერთს დაერქმევა „გაგრძელებები ქვემოდან“, მეორეს - „გაგრძელებები ქვემოდან“... და შუა, შუალედურ ჯგუფს „გაგრძელება“ -“ იმავე დონეზე."
"დამატებები "ქვემოდან" და "ზემოდან" განსხვავდება ერთმანეთისგან არა მხოლოდ გონებრივი შინაარსით, არამედ გარეგანი კუნთოვანი მხრიდანაც..."
„ზემოდან“ გაფართოების კუნთოვანი მობილიზაცია ეწინააღმდეგება „ქვემოდან“ გაფართოების კუნთოვან მობილიზაციას. პარტნიორი რაც შეიძლება ნაკლებად, იძულებულია დაელოდოს და სრულ მზადყოფნაში აღიქვას პარტნიორის ნებისმიერი რეაქცია... ყოველ მომენტში ის მზადაა უპასუხოს“
„მიმაგრება“ ზემოდან“, პირიქით, ახასიათებს პარტნიორზე მაღლა დგომის მიდრეკილება... ხერხემლის გასწორებისკენ. ანუ პარტნიორისგან უკან დახრისკენ.
გაფართოება „ერთად“ ხასიათდება, შესაბამისად, კუნთოვანი განთავისუფლებით, ან თუნდაც სიფხიზლით, დაუდევრობით“.
"დამატებები" უკიდურესად გამოხატულია ზუსტად იმიტომ, რომ ისინი უნებლიეა. ისინი "ავტომატურად", რეფლექსურად ასახავს იმას, რაც ხდება ადამიანის სულში: მის გონებრივ მდგომარეობას და პარტნიორისადმი დამოკიდებულებას, მის იდეას საკუთარ თავზე და მისი ინტერესის ხარისხი სამიზნეზე“.

Წონა

„გაფართოების“ (და ზოგადად ადამიანის ქცევის) მრავალი მახასიათებელი ასოცირდება საკუთარი სხეულის წონის შეგრძნებასთან (რა თქმა უნდა, ქვეცნობიერთან).
"სხეულის წონა არ თამაშობს აბსოლუტური მნიშვნელობის, არამედ ფარდობითი მნიშვნელობის მნიშვნელობას - წონასთან მიმართებაში ადამიანის ძალასთან..."
„ბიზნესისადმი ენთუზიაზმი, წარმატების პერსპექტივა, იმედები“ შთააგონებს „ადამიანს, გაზარდოს მისი ძალა ან შეამციროს მისი სხეულის შედარებითი წონა... ეს ყველაფერი გულისხმობს ხერხემლის გასწორებას, თავის აწევას და კუნთების ზოგად მობილიზაციას“, მაღლა ასვლას, შემსუბუქებას. თავი, სხეული, მკლავები, ფეხები და ა.შ., გახელებულ თვალებამდე, აწეული წარბები და ღიმილი... ბიზნესისადმი ინტერესის დაქვეითება, დამარცხების მოლოდინი, გადაშენება ამცირებს ძალას ან ზრდის სხეულის შედარებით წონას.
"თუ რაიმე მნიშვნელოვანი ხდება ადამიანს, მაშინ მისი წონაც იგივე ზომით იცვლება"
ადამიანის ქცევის ამ პარამეტრის დასაუფლებლად ტექნოლოგიურად მოსახერხებელია სამი „წონის“ გამოყოფა: მძიმე, მსუბუქი და ღირსეულად.

მობილიზაცია

ფსიქიკური მხრიდან „მობილიზაცია“ არის ადამიანის ყურადღების ამა თუ იმ კონცენტრირება მიზანზე. ერშოვის ტერმინოლოგიის ერთ-ერთი საკვანძო ცნება, რომელიც საშუალებას იძლევა სტრუქტურირდეს კონკრეტული მიზნების მნიშვნელობა და, შესაბამისად, მისი ქცევისა და ხასიათის ლოგიკის გასაღები. მობილიზაციას წინ უძღვის „მობილიზაცია“ – ადამიანის მზადყოფნის ხარისხი აქტივობისთვის მიზნის გარკვევამდე. მიზნის, ანუ „შეფასების“ დაზუსტების შემდეგ „მობილიზაცია გადადის ამა თუ იმ მობილიზაციაში.
„მობილიზაცია გამოიხატება ყურადღების ზოგად კონცენტრაციაში და შესაბამისად, მზერის მიმართულებით, თვალებში, სუნთქვაში. სხეულის კუნთების საერთო ჭკუაში, კერძოდ, ზურგის - ხერხემლის დაჭიმულობაში. ეს არის სხეულის სამუშაო მდგომარეობა, მისი ადაპტირება ძალისხმევის დახარჯვასთან და შედარებით ფართო არჩევანის ქმედებებთან - მათთან და მათთან, რაც საჭიროა მიზნის დაზუსტებისთანავე, მზადყოფნა გადალახოს დაბრკოლებები, რომლებიც ჯერ კიდევ არ არის წარმოქმნილი. , მაგრამ წარმოიქმნება, რაც შესაძლებელია, სავარაუდოდ მიზნისკენ მიმავალ გზაზე.

Სავარჯიშოები

მობილიზაცია

მობილიზაცია ან ობიექტზე ყურადღების კონცენტრაციის ხარისხი მოხერხებულად შეიძლება დაიყოს მარტივ და რთულად, ასევე გრძელდ ​​და მოკლედ.

• დააკვირდით სპორტსმენების მომზადებას დასაწყებად, ადამიანის სხეულის ქცევას, მზადაა დასაჭერად, დასაჭერად, გასაშვებად და ა.შ. დაადგინეთ, როგორ აისახება ადამიანის მობილიზაცია (მზადყოფნა) რაიმე ფიზიკური მოქმედებისთვის („მარტივი მობილიზაცია“) ყურადღების კონცენტრაციაზე, ზურგის კუნთებზე. სცადეთ მობილიზაციის სხვადასხვა ვარიანტების სიმულაცია და უყურეთ თქვენი რეაქციების თავისებურებებს მაღალი „მარტივი მობილიზაციის“ მდგომარეობაში იმ ნივთებზე, რომლებიც დაკავშირებულია თქვენი მობილიზაციის ობიექტთან და არა.

• დააკვირდით და მიბაძეთ ადამიანის სხეულის ქცევას მნიშვნელოვანი საუბრის, საუბრის, კამათის დროს. იპოვეთ განსხვავებები ამ "კომპლექსური მობილიზაციის" ფიზიკურ გამოხატულებაში "მარტივისგან".
• იპოვნეთ გარემომცველ ცხოვრებაში მობილიზაციის ცვლილების მომენტები (კონცენტრაცია და ყურადღების შესუსტება), თვალყური ადევნეთ ცვლილებების თანმიმდევრობას მზერის, კუნთების კონცენტრაციაში. ითამაშეთ მობილიზაცია და დემობილიზაცია.
• 0-ის ხარისხის აღნიშვნა - მინიმალური (ანუ ფოკუსირებული ყურადღების სრული არარსებობა და სხეულის შესაბამისი ზოგადი დასვენება) და 10-ის ხარისხი - სხეულის მაქსიმალური შესაძლო მობილიზაცია, იპოვნეთ თანდათანობითი ზრდა, შეამჩნია ფიზიკური ცვლილება. სხეული ვარჯიშის დროს ყველაზე დეტალურად.
• გააკეთეთ სავარჯიშო 4 მოგზაურობისას, იპოვეთ მაქსიმალური და მინიმალური „მიზანმიმართული“ სიარული და შუალედური საფეხურები.
• შეასრულეთ სავარჯიშო 4 ნებისმიერი საყოფაცხოვრებო ბიზნესის, საუბრის და ა.შ. პროცესში, უყურეთ როგორ იცვლება ქცევა მობილიზაციის სხვადასხვა „ხარისხთან“ ერთად.*
  * - მობილიზაციის ზრდა დავალების შესრულების პროცესში მიუთითებს სუბიექტის ინტერესის ზრდაზე ყურადღების ობიექტის მიმართ, რომ „საქმე“ ვითარდება ხელსაყრელი მიმართულებით, რომ ხდება უფრო მნიშვნელოვანი (უფრო საშიში) საგანი, ხოლო დავალების შესრულების პროცესში დემობილიზაცია მიუთითებს საპირისპიროზე.
• დააკვირდით ცხოვრებაში ნებისმიერი საქმით დაკავებული ადამიანის ქცევას (კითხვა, დასუფთავება და ა.შ.), იპოვნეთ ზრდის „პერიოდები“ და ამ საკითხისადმი ინტერესის დაქვეითება, აღნიშნეთ ამ პროცესის ფიზიკური გამოვლინებები.
• დააკვირდით იგივეს ადამიანებში კომუნიკაციის პროცესში.
• იპოვნეთ განსხვავება იმ ადამიანის მობილიზებას შორის, რომელიც ერთვის მოკლე, თავისთვის მნიშვნელოვან ამოცანას და იმ ადამიანის მობილიზებას, რომელიც მზად არის იმისთვის, რომ დავალების შესრულების პროცესში შეიძლება იყოს საკმარისი რაოდენობის დაბრკოლებები, პრობლემები. რომლის მოგვარებასაც გარკვეული დრო დასჭირდება.*
  * - "მოკლე" და "გრძელი" მობილიზაცია გარეგანი გამოხატულებით ახლოს არის "მარტივ" და "რთულ" მობილიზაციასთან, მაგრამ მათ აქვთ გარკვეული განსხვავებები, რომელთა აღმოჩენასაც ჩვენ გიტოვებთ.

Სავარჯიშოები

შეფასება

• უყურეთ ადამიანებს, როდესაც მათ „ნახეს“, „მოისმინეს“, „ისწავლეს“, „გაიგეს“ რაღაც მოულოდნელი, იპოვეთ მათში ფიზიკური უმოძრაობის, „გაქრობის“ მომენტი.*
  * შენიშვნა ცხოვრებაში რეალური შეფასების შემდეგ ადამიანი, როგორც წესი, რაღაცნაირად იცვლება (ერშოვის კლასიფიკაციის მიხედვით, ცვლილებები ჯდება შემდეგ პარამეტრებში: მობილიზაცია, გაფართოება, წონა), გამოიყენეთ ეს წესი შეფასების ოსტატობის შესამოწმებლად.

• დააკვირდით ცხოვრებაში და დაეუფლეთ ორგანულ „გაყინვას“ რაიმე საქმის კეთების პროცესში *: გაზეთის კითხვისას, სიარულისას.
  * შენიშვნა აუცილებელია „შემთხვევის“ ცნების გარკვევა, რომელიც შემდგომში ჩნდება, „საქმე“ ნიშნავს ნებისმიერ პროცესს, რომელსაც აქვს დასაწყისი და დასასრული და მოითხოვს სუბიექტის ფოკუსირებას იმ დაბრკოლებებზე, რომლებიც წარმოიშვა განხორციელებისას. ამ პოზიციიდან ესა თუ ის საქმიანობა შეიძლება „იყოს ნივთი“ ან „არ იყოს“. მაგალითად, მანქანის მართვა ნორმალურ პირობებში არ არის საქმე, მაგრამ ეს შეიძლება იყოს მართვის სწავლის, დევნის და ა.შ. დაკავებულია საქმით თუ არა (თუ არა, მაშინ არაფერი რა ქცევის პარამეტრებია გამორიცხული) დააკვირდი ცხოვრებაში და დაეუფლე საუბარში ორგანულ „გაქრობას“.
• სცადეთ ეტიუდის დაკვრა სქემის მიხედვით: თქვენ გააკეთეთ რაღაც - მოულოდნელად მოხდა (ნახეთ, გაიგონეთ, შენიშნეთ, მიხვდით) რაღაც მოულოდნელი - გადაუდებელი გახდა ახლად წარმოქმნილ, "ახალ" ბიზნესთან გამკლავება. *
  * შენიშვნა „შეფასების“ წარმატებით ათვისებისთვის, ყველა სავარჯიშოში აუცილებელია ყურადღების მიქცევა „შეფასების“ წინა საკითხზე, ე.ი. „საქმის მნიშვნელობა“ პერსონაჟისთვის.
• დაუკარით ეტიუდი სქემის მიხედვით: თქვენ გააკეთეთ რაღაც - მოულოდნელად მოხდა რაღაც მოულოდნელი (ნახეთ, მოისმინეთ, შენიშნეთ, გაიგეთ) - საჭირო გახდა თქვენს საქმიანობაში „შესწორება“ და როგორმე შეცვალეთ იგი მიზნის წარმატებით მისაღწევად.
• დაუკარით ეტიუდი სქემის მიხედვით: თქვენ გააკეთეთ რაღაც - მოულოდნელად მოხდა (ნახეთ, გაიგონეთ, შენიშნეთ, მიხვდით) რაღაც მოულოდნელი - თქვენ უნდა "დამალოთ" ის ფაქტი, რომ ეს გარემოება სერიოზულად აისახება თქვენს მთელ ცხოვრებაზე.*
  *შენიშვნა თავდაპირველად უფრო ადვილია „შეფასების“ დაუფლება ისეთ შემთხვევებში, რომლებიც საჭიროებენ „გადაუდებელ“, მარტივ ფიზიკურ მოქმედებებს (გამორთეთ ქვაბი, გახსენით, აიღეთ, გაუშვით, დამალეთ და ა. არც ისე ადვილი და ცალსახა, გადაწყვეტილების მისაღებად გარკვეული დრო სჭირდება (ჩვეულებრივ წამის ფრაქცია, ზოგჯერ, იშვიათ შემთხვევებში, წამი).
• "სამი რამ ერთდროულად." დაგეგმეთ სამი რამ, რაც მოითხოვს ყურადღებას (მაგალითად: კარავში წასვლა, საჭმლის მომზადების ყურება, ტელეფონზე საუბარი), გააკეთეთ ისინი „ერთდროულად“. არ გაათავისუფლოთ არც ერთი) "შეფასებები" თავად წარმოიქმნება თქვენთვის მოულოდნელ ადგილებში.
• 
  "მნიშვნელოვანი საუბარი" პარტნიორის ყოველი შენიშვნის შემდეგ გააკეთეთ მეტ-ნაკლებად დიდი შეფასება.
  ტყვიამფრქვევის შეფასების ხაზი. ნებისმიერი პარტნიორის სიტყვისთვის, ნებისმიერი საგნისთვის, გააკეთეთ შეფასებების სერია ზოგადი მნიშვნელობით "ეს არ შეიძლება იყოს!", "ნამდვილად!".
• "დიდი დაფასება". გამოდით ისეთი გარემოება, რომელიც რადიკალურად ცვლის თქვენი პერსონაჟის ბედს. (ყველა პიესაში, თითქმის ყველა პერსონაჟს აქვს ეს გარემოებები.) დახაზეთ ბიზნესი, რომლითაც პერსონაჟი არის დაკავებული ამ გარემოების დადგომამდე და მის შემდეგ. ითამაშეთ ხანგრძლივი ორგანული უძრაობის მომენტი, რომლის დროსაც პერსონაჟი „განმარტავს“ მომხდარს და გადაწყვეტს რაიმე ახლის გაკეთებას.

ფრაზის გამოძერწვა სიტყვიერი გავლენის ლოგიკაში

სიტყვიერი გავლენის ობიექტი ადამიანის ცნობიერებაა. სიტყვით შესრულებული მოქმედების განმასხვავებელი ნიშნები უდიდესი სიცხადით და სისრულით ვლინდება პარტნიორის ცნობიერებაზე სიტყვიერი გავლენის შემთხვევაში მისი ცნობიერების გადაკეთების, აღდგენის, მსახიობის ინტერესებთან ადაპტაციის მიზნით.
ყველა ადამიანი, რომელიც რაღაცაზე საუბრობს ერთმანეთში, მეტ-ნაკლებად მკაფიოდ და დამაჯერებლად „ზემოქმედებს“ პარტნიორის ცნობიერებაზე სურათებით, რომლებიც ამა თუ იმ მიზეზით გაჩნდა და არსებობს მის გონებაში. ... სიტყვებით მოქმედება ნიშნავს მათთან ერთად დახატო ნახატი „არა სმენისთვის, არამედ თვალისთვის“ პარტნიორის, ... საკუთარი ხედვის შეტანა პარტნიორის ცნობიერებაში. იმისთვის, რომ სიტყვებით იმოქმედო, უპირველეს ყოვლისა, უნდა დაინახო - ნათლად წარმოიდგინო რაზე ლაპარაკობ...

სიტყვიერი მოქმედების გარეგანი მხარე გახმოვანებული მეტყველებაა; მასში ფიზიკურად, მატერიალურად ხდება პროცესის გონებრივი მხარე. თუ ადამიანი ვნებიანად აღწევს თავის მიზანს - თუ მას ნამდვილად სჭირდება თანამოსაუბრის ცნობიერების გადაკეთება ...; შემდეგ მისი მეტყველება მდიდარია ინტონაციური ფერებით, იწყებს მეტყველებას ექსპრესიულად. იმისათვის, რომ ნახატი ამ სიტყვებით რაც შეიძლება ნათლად დახატოს, ადამიანი ხატავს მას არა მხოლოდ სხვადასხვა, არამედ კონტრასტული ფერებით, ხმის მთელი დიაპაზონის გამოყენებით.
სიტყვებით დახატული ნახატი, მისი შინაარსიდან გამომდინარე, ჩვეულებრივ შედგება ნაწილებისგან, რომლებიც თავის მხრივ კიდევ უფრო მცირე ნაწილებისგან შედგება. შეუძლებელია ასეთი სურათის რეპროდუცირება მეტყველებაში, გარდა ნაწილებისა და იმ ელემენტების თვალსაზრისით, რომლებითაც ისინი შედგება.
იმისათვის, რომ გასაგები იყოს, დახატული სურათი უნდა შედგებოდეს არა მხოლოდ მსმენელისთვის ნაცნობი ელემენტებისაგან, არამედ მისთვის ნაცნობი ელემენტების კავშირებისგან... ლოგიკური თუ ინტონაციური კონსტრუქციებისგან“.
„ფრაზის ქანდაკების“ შინაგანი გონებრივი მხარე მდგომარეობს რეალობის არა მიმოფანტული ან შემთხვევით ურთიერთდაკავშირებული ელემენტების ნახვის უნარში, არამედ მთლიანი ან ერთი სურათი, რომელიც შედგება ურთიერთდაკავშირებული ნაწილებისგან.
სიტყვებით დახატული სურათი პარტნიორის გონებაში უნდა იყოს აღბეჭდილი. რა არის პირველი და როგორ

იცოდით, რომ ყველა ბავშვს შეუძლია გახდეს კარგი მსახიობი, თუ მისი შესაძლებლობების განვითარებას ადრეულ ბავშვობაში დაიწყებთ? მართალია, მშობლების იგნორირება იმის შესახებ, თუ რა პირველი ნაბიჯები უნდა გადადგას ამ მიმართულებით, შეიძლება დაბრკოლება გახდეს. ეს სტატია ყურადღებას გაამახვილებს იმაზე, თუ როგორ უნდა დაიწყოს ბავშვში სამსახიობო უნარების განვითარება სახლში. მასში ნახავთ ინფორმაციას, რომლის საფუძველზეც შეგიძლიათ განახორციელოთ სახლშისამსახიობო გაკვეთილები ბავშვებისთვის, ვარჯიშები თქვენი ბავშვის შემოქმედებითი განვითარებისთვის რეინკარნაციის ხელოვნებაში.

დასაწყისისთვის, მოდით გაერკვნენ, თუ როგორ გამოადგება ეს უნარები პატარა ადამიანს ცხოვრებაში. თქვენ ალბათ წარმოდგენაც არ გაქვთ, რამხელა სარგებელი შეიძლება მოიტანოსმსახიობობა ბავშვებისთვის! და ვარჯიშები , რომლის დახმარებითაც ეს ხელოვნება აითვისა, ბავშვებს ასევე მოაქვს დიდი სიხარული, მხიარულება და შემოქმედებითი კმაყოფილება. აი, რა სარგებლობა შეუძლია ბავშვს ამ ტიპის უნარების დაუფლებით:

• ბავშვს არ ჩაეჭიმება და ბორკილები არ ექნება უთვალავ მატიანეზე, სასკოლო ღონისძიებებზე, ბანაკებსა და წრეებში წარმოდგენებზე;
• ის ისწავლის საკუთარი თავის სხვის ადგილას დაყენებას, შეძლებს თანაგრძნობას;
• სამსახიობო უნარები შესანიშნავად ხასიათდება, ამიტომ ასეთი ბავშვები ჩვეულებრივ არიან აქტიური, კომუნიკაბელური, ჰყავთ ბევრი მეგობარი;
• თუ არ იციროგორ განუვითარდეს ბავშვს თავდაჯერებულობა , მაშინ აქ სამსახიობო გაკვეთილებიც ძალიან გამოგადგებათ. ბავშვებს არ შეუძლიათ თამაშის, რეინკარნაციის გარეშე. გამოგონილი სამყარო და ახალი სურათები ასრულებენ ოცნებას იყოთ ისეთი, როგორიც გსურთ და ეს აძლიერებს თავდაჯერებულობას.

როლური თამაშების პირველი შესაძლებლობები ჩნდება ორნახევარიდან სამ წლამდე. Ისე ამ ასაკიდან შეგიძლიათ დაიწყოთ ნელ-ნელასამსახიობო გაკვეთილები ბავშვებისთვის. Სავარჯიშოები შეიძლება თავიდან იყოს საკმაოდ მარტივი და ორგანულადაც კი მოერგოს სხვა მოვლენებს. თუ ბავშვს ხშირად კითხულობენ წიგნებს, ის აუცილებლად აღფრთოვანდება მოსიყვარულე კნუტის, მშიშარა კურდღლის, მამაცი დათვის როლზე. ამ მომენტში მშობლების ამოცანაა ბანალური დიალოგებისა და მოვლენებისთვის საინტერესო ტონის დაყენება. მაგალითად, ბავშვს სურს იყოს გამყიდველი. მაგრამ მხოლოდ საქონლის ყიდვა მოსაწყენია როგორც დედისთვის, ასევე ბავშვისთვის. მოიწვიე შენი შვილი, რომ თავი მოაჩვენოს უკმაყოფილო გამყიდველს. გვიამბეთ სახის გამონათქვამებზე: წარბებშეჭმუხნული, ხელები წელზე და წუწუნის სხვა ატრიბუტებზე. პოზიტიური და გამამხნევებელი რეაქცია, რომელიც ამ მომენტში დედისგან არის საჭირო, თავისთავად მოხდება. თქვენ გულიანად გაიცინებთ, როცა ბავშვები მაქსიმალურად იძირებიან სურათში. ისინი ამჩნევენ დეტალებს, რომლებიც არ არის აშკარა ზრდასრული ადამიანისთვის, ცხვირის ხიდის გახეხვამდე და საოცრად მსგავს ინტონაციამდე.

შექმენით თამაშში უფრო რთული თავსატეხები, მაგალითად:

• ექიმმა, ვისთანაც მოსულხართ სამკურნალოდ, ასევე აქვს კბილის ტკივილი;
• მატარებელი, რომელზედაც ბავშვი ყოველდღე მონოტონურად დადის, მოულოდნელად დატოვა მისი ცხვირიდან;
• მშიშარა კურდღელმა ჯადოსნური ჯოხი იპოვა და დარწმუნებით მიუახლოვდა მგელს.

მთავარი აზრი, რომელიც მნიშვნელოვანია ბავშვისთვის გადასაცემად: სიტუაციიდან გამომდინარე, ერთი და იგივე პერსონაჟი შეიძლება განსხვავებულად მოიქცეს. ამ წუთში არც ცუდია და არც კარგი – გრძნობებს განიცდის . მაშინ მგელი არა გაბრაზებული, არამედ მარტოსული, მოწყენილი ან განაწყენებული ხდება. ასეთი ინტერპრეტაციით, ბავშვი მომავალში შეძლებს ნებისმიერი როლის შესრულებას, მათ შორის ყველაზე მზაკვრულ და მზაკვრულს.

როგორ გადავიდეთ ვნებიანი თამაშიდან პროფესიულ ოსტატობაზე?

უთხარით თქვენს შვილს, რომ სამსახიობო პროფესია არის უნარი გადაიზარდოს გმირად, რათა ყველამ დაიჯეროს იმიჯი სცენაზე.

სამსახიობო თამაში ტარდება რამდენიმე ძირითადი პუნქტის დახმარებით:

• მეტყველება (შერჩეულია ყველაზე შესაფერისი ინტონაცია, რომელიც გადმოსცემს გმირის ასაკს, ხასიათს, განწყობას);
• სახის გამონათქვამები (ერთ-ერთი ყველაზე რთული, მაგრამ ძალიან გამოხატული ტექნიკა ამ პროფესიაში);
• სხეულის მოძრაობები, პოზ.

მსახიობობა ბავშვებისთვის: სავარჯიშოები

ახლა თქვენ შეგიძლიათ გადახვიდეთ პრაქტიკულ სავარჯიშოებზე რეინკარნაციის ხელოვნებაში.

ნათელი მაგალითია ძველი ბებიის გამოსახულება. სთხოვეთ ახალგაზრდა მსახიობს ეს როლი მხოლოდ ინტონაციით, მოძრაობების გარეშე შეასრულოს.

შემდეგ აჩვენე ბებიის პოზისა და სახის გამომეტყველების ყველა დეტალი: თავი ოდნავ დახრილია, ზურგი დახრილია, მარცხენა ხელი უჭირავს კვერთხს, მარჯვენა ㅡ დაიჭირა ქვედა ზურგი, ფეხები ოდნავ მოხრილი აქვს მუხლებში. სახე ㅡ ნაოჭიანი, მაგრამ კეთილგანწყობილი, ოდნავ ღიმილით.

შემდეგ ახალ მსახიობს ვაძლევთ დროს, რომ დაიმახსოვროს პოზაში არსებული ყველა ელემენტი, შემდეგ ყველას ვთავაზობთ ცნობილ თამაშს და ვამბობთ: "ერთი, ორი, სამი ㅡ გაყინეთ საზღვაო ფიგურა!" ამ ფრაზის წარმოთქმისას ბავშვი რასაც უნდა აკეთებს და ბოლო სიტყვაზე იყინება მოხუცი ბებიის ნასწავლ პოზაში. ეს თამაში ㅡ არის როგორც საინტერესო, ასევე რთული მომზადება ბავშვის პირველი როლებისთვის სახლში. ის დაეხმარება მას არ დაიკარგოს სამსახიობო კლასებში, სადაც უცნობი გარემო იქნება.

მსახიობის პროფესია ბავშვებს დიდ ინტერესს იწვევს უჩვეულო ატმოსფეროს, დეკორაციის, კოსტიუმების გამო. ბიჭებს უნდა აჩვენონ, თუ როგორ უნდა მართონ ხმალი, სწორად იაროთ და ატვირთონ პისტოლეტი. ახალგაზრდა პრინცესებისთვის ზედმეტი არ იქნება საერო მანერების, სუფრის გაწყობისა და სხვა ქალური უნარების გაცნობა.

რატომ არის მნიშვნელოვანი ბავშვის ინფორმირება? რაც უფრო მეტად იცნობს გარკვეული კატეგორიის ადამიანების სხვადასხვა პროფესიას, უნარებსა და ქცევას, მით ნაკლები შებოჭილობა ექნება სცენაზე.

როგორ გავზარდოთ ბავშვის სამსახიობო ნიჭი?

თუ მშობლებს სურთ, რომ მათ შვილს ჰქონდეს შესანიშნავი სამსახიობო უნარები, თქვენ უნდა განავითაროთ იგი შემდეგ სფეროებში:

• პირველ რიგში, თქვენ უნდა გაუმკლავდეთ ბავშვის მეტყველებას. მცირე დეფექტებმაც კი შეიძლება გამოიწვიოს დიდი კომპლექსები და მღელვარება სცენაზე. სიტუაციის გამოსწორება შეგიძლიათ ლოგოპედის დახმარებით. ასევე წაახალისეთ თქვენი შვილი გამოაცხადოს პოეზია გამოხატვით.

• მოუსმინეთ კლასიკურ მუსიკას, რადგან ის ავითარებს კარგ ყურს. მუსიკალურ სკოლას ასევე შეუძლია დაეხმაროს შვიდ წელზე უფროსი ასაკის ბავშვებს.

• ასევე მნიშვნელოვანია სპორტული ფორმის განვითარება, წონასწორობის გრძნობა, სისწრაფე და მოძრაობის სიმარტივე. ცეკვა და აქტიური თამაშები ამაში ძალიან გვეხმარება.

• ახალბედა მსახიობმაც კი უნდა იცოდეს მისი სახე: ითამაშოს სარკის წინ, გადაიღოს სურათები და გადაიღოს ვიდეო. ჩარჩოების ყურებისას ყურადღება მიაქციეთ ბავშვების სახის გამონათქვამებს: შექება ღიმილის, გამომხატველი მზერისა და წარბების მოძრაობისთვის.

• თქვენი შვილის დახმარება შიშებთან გამკლავებაში არის ბოლო და ყველაზე მნიშვნელოვანი წერტილი. აუცილებელია ბავშვის შთაგონება, რომ ის უნიკალურია: "კონკიას თამაში ნებისმიერს შეუძლია და რადგან შენ არავინ ხარ!" უთხარით, რომ ცნობილი მსახიობებიც კი ნერვიულობენ სცენაზე, უშვებენ შეცდომებს და ივიწყებენ სიტყვებს, მაგრამ იუმორით ეპყრობიან.

ზემოთ უკვე შევეხეთ თემას,როგორ განუვითარდეთ ბავშვს თავდაჯერებულობა. სამსახიობო გაკვეთილები ბავშვებისთვის, ვარჯიშები - თავად არის ფაქტორი, რომელიც აძლიერებს თავდაჯერებულობას. მაგრამ ბავშვის ნებისმიერ წამოწყებაში, მშობლების მხარდაჭერა და რწმენა ბავშვის მიმართ ძალიან მნიშვნელოვანია. თუ თქვენი შვილის ყველაზე ყურადღებიანი მაყურებელი ხართ, ის აუცილებლად მიაღწევს წარმატებას!

მარინა ბელიაევა, მხიარული შვილისა და მხიარული ქალიშვილის გამომგონებელი დედა