ბორის პასტერნაკი სამართლიანად ითვლება XX საუკუნის ერთ-ერთ ყველაზე ნათელ რუს პოეტად და მწერლად. სწორედ მას გაუჩნდა იდეა პროზისა და პოეზიის ერთ ნაწარმოებში გაერთიანების შესახებ, რამაც გამოიწვია თანამედროვეთა კრიტიკის აურზაური, მაგრამ შთამომავლებმა სათანადოდ დააფასეს.

საუბარია, კერძოდ, ცნობილ რომანზე „ექიმი ჟივაგო“, რომლის ბოლო ნაწილი გმირის ლექსებს ეძღვნება. იური ჟივალო რომ დახვეწილი ლირიკოსი და რითმიანი ფრაზების მოყვარულია, მკითხველი რომანის პირველ თავებში შეიტყობს. თუმცა, ბორის პასტერნაკი ცდილობს, ლირიკული დიგრესიებით არ გადაიტანოს მკითხველი, ამიტომ გადაწყვეტს იური ჟივაგოს ყველა ლექსი ცალკე კრებულში გააერთიანოს.

ირინა სკაზინა - მელო, მელო მთელ დედამიწაზე

ბორის პასტერნაკი მუშაობდა რომანზე დოქტორი ჟივაგო 10 წლის განმავლობაში, 1945 წლიდან 1955 წლამდე. ამიტომ, უკვე შეუძლებელია ზუსტად დადგინდეს, როდის დაიწერა ლექსი „ზამთრის ღამე“. მიუხედავად იმისა, რომ პასტერნაკის ნაწარმოების ზოგიერთი მკვლევარი ამტკიცებს, რომ უკვდავი სტრიქონები ომის დროს დაიბადა, რომელიც მათმა ავტორმა გაატარა ევაკუაციაში, ერთ წელზე მეტი ხნის განმავლობაში ცხოვრობდა ქალაქ ჩისტოპოლში. თუმცა, წერის სტილისა და აზრების სიმწიფის გათვალისწინებით, კრიტიკოსები მიდრეკილნი არიან იფიქრონ, რომ ლექსი მაინც შეიქმნა რომანზე მუშაობის დასრულებამდე ცოტა ხნით ადრე, როდესაც ბორის პასტერნაკს, ისევე როგორც მთავარ გმირს, უკვე წინასწარმეტყველებდა მისი სიკვდილი. .

სწორედ სიკვდილისა და სიცოცხლის თემაა პოემის „ზამთრის ღამის“ მთავარი მომენტი, რომელიც სიტყვასიტყვით კი არ უნდა იქნას აღქმული, არამედ სტრიქონებს შორის უნდა წაიკითხოს, რადგან ყოველი მეოთხედი ცოცხალი მეტაფორაა, იმდენად კონტრასტული და დასამახსოვრებელი. საოცარ მადლს ანიჭებს ლექსს. „ზამთრის ღამის“ გადარჩენისთვის ბრძოლის კონტექსტში განხილვისას, ადვილად შეიძლება გამოიცნოთ, რომ ქარბუქი, თებერვლის სიცივე და ქარი სიკვდილის სიმბოლოა. სანთლის ალი კი, უსწორმასწორო და ძლივს ანათებს, სიცოცხლის სინონიმია, რომელიც ტოვებს არა მხოლოდ სასიკვდილო ავადმყოფ ექიმ ჟივაგოს, არამედ თავად ბორის პასტერნაკსაც.

იმ ვერსიის სასარგებლოდ, რომ ლექსი დაიწერა 1954-55 წლებში, ასევე მოწმობს ის ფაქტი, რომ 1952 წელს ბორის პასტერნაკმა განიცადა პირველი გულის შეტევა, რომელმაც საკუთარი გამოცდილებიდან განიცადა რას ნიშნავს სიცოცხლესა და სიკვდილს შორის ყოფნა. თუმცა, შესაძლებელია, რომ წინასწარმეტყველების ნიჭით პასტერნაკმა "ზამთრის ღამეში" საკუთარ თავს უწინასწარმეტყველა არა მხოლოდ ფიზიკური, არამედ შემოქმედებითი სიკვდილიც. და ის მართალი აღმოჩნდა, რადგან რომანის "ექიმი ჟივაგოს" საზღვარგარეთ გამოქვეყნების და ნაწარმოებისთვის "ნობელის პრემიის" მინიჭების შემდეგ ცნობილი მწერალი დევნიდა. მან შეწყვიტა გამოცემა და გარიცხეს სსრკ მწერალთა კავშირიდან. ამიტომ, ამ პერიოდში ოხრახუშის ერთადერთი საარსებო წყარო იყო ლიტერატურული თარგმანები, რომლებიც კვლავ მოთხოვნადი და საკმაოდ კარგად გადახდილი იყო.

თავად ავტორმა რამდენჯერმე დაწერა წერილები CPSU-ს გენერალური მდივნის ნიკიტა ხრუშჩოვის მისამართით და ცდილობდა დაერწმუნებინა სახელმწიფოს მეთაური მის პოლიტიკურ სანდოობაში, მაგრამ ამან არ უშველა. უფრო მეტიც, პასტერნაკის ოპონენტებმა მიმართეს არა რომანს მთლიანობაში, არამედ მის პოეტურ ნაწილს და, კერძოდ, „ზამთრის ღამეს“, უწოდეს ლექსს დეკადანსის, დეკადანსისა და ვულგარულობის მაგალითი.

მხოლოდ რამდენიმე ათეული წლის შემდეგ, როდესაც 1988 წელს რომანი დოქტორი ჟივაგო პირველად გამოქვეყნდა სსრკ-ში, პოემა ზამთრის ღამე აღიარებულ იქნა ბორის პასტერნაკის მიერ დაწერილი სასიყვარულო ლექსების ერთ-ერთ ყველაზე წარმატებულ და გულწრფელ ნაწარმოებად.

ბ.პასტერნაკის ლექსის „ზამთრის ღამე“ ანალიზი.

ლექსი „ზამთრის ღამე“ ბ.პასტერნაკის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნაწარმოებია და უფრო ცნობილია პირველი სტრიქონით „თოვლიანია, თოვლია მთელ დედამიწაზე...“.

ეს ლექსი შედის პოეტურ ციკლში, რომელიც ასრულებს ბ.პასტერნაკის რომანს „ექიმი ჟივაგო“. იგი ეძღვნება ო.ივინსკაიას. ლექსი დაიწერა პოეტის ო.ივინსკაიასთან შეხვედრის შთაბეჭდილებით პერედელკინოში მის დაჩაზე. მაშინაც მიხვდნენ, რომ ერთმანეთის გარეშე ცხოვრება არ შეეძლოთ.

1945-1946 წლების ამ ზამთარს. იყო გარდამტეხი მომენტი მის ცხოვრებაში. პასტერნაკმა დაიწყო მუშაობა რომანზე დოქტორი ჟივაგოზე, რომელიც საბედისწერო როლს შეასრულებდა მის ცხოვრებაში. ამ დროს ის ხვდება ჟურნალ Novy Mir-ის რედაქციის თანამშრომელს ოლგა ვსევოლოდოვნა ივინსკაიას. ის მაშინ 56 წლის იყო, ის 34 წლის. ო.ივინსკაია პოეტის მზის ჩასვლის სიყვარულად იქცა, პასტერნაკის სიცოცხლის ბოლო 14 წლის განმავლობაში ის იყო მისი ტანჯვა და ვნება. ახლა მათი ურთიერთობა მხოლოდ ისტორიის ნაწილია, მაგრამ პოეტის სიყვარულის ძალით ანთებული სანთელი თებერვლის ქარბუქის მიუხედავად იწვის.

ეს ლექსი უყვართ და ცნობადია იმიტომაც, რომ არაერთხელ ყოფილა მუსიკალური. ეს გასაკვირი არ არის, რადგან ნაწარმოებს უნიკალური მუსიკალურობა აქვს. გასაკვირი არ არის, რომ მ.ცვეტაევა, აღფრთოვანებული პასტერნაკის ნიჭით, ამტკიცებდა, რომ ის მუსიკიდან მოვიდა. პასტერნაკმა პოეზიაში შემოიტანა „ყოველი გამოუთქმელობა“, კითხულობს მის ლექსებს, თქვენ მიდიხართ „შეხებით, შემთხვევით“.

ლექსის მუსიკალურობას იძლევა რეფრენის მიერ გამეორებული სტრიქონები: „სუფრაზე სანთელი იწვა, სანთელი იწვა“. ნაწარმოების ხმოვან გარსში შეიძლება გამოვყოთ ალიტერაცია ხმოვან თანხმოვანებად [მ] და [ლ], რაც ლექსს დამატებით მელოდიასა და მელოდიას ანიჭებს.

პოემის მუსიკალურობას იძლევა მისი ზომაც - იამბიური ოთხფეხა, ორფეხის მონაცვლეობით. ეს ფორმა ასევე ასახავს ლექსის მთავარი გამოსახულების - სანთლების თავისებურებებს. ლექსის სტრიქონები სანთლის ალივით ცვალებადობს ქაღალდზე და ქმნის მოძრაობის ილუზიას.

განსაკუთრებით აუცილებელია რითმის თავისებურებების აღნიშვნა. ის ჯვარია და ამდენად, უკვე პოემის ბგერით და სტრუქტურულ დონეზე, თავს იგრძნობს ჯვრის მოტივი, ბედის გადაკვეთა. ასევე მნიშვნელოვანია, რომ საქმე გვაქვს მამრობითი და მდედრობითი სქესის რითმების გადაკვეთასთან. ეს დამთხვევა სულაც არ არის შემთხვევითი. ავტორი გვიჩვენებს გმირების გაერთიანებას, მათი ბედის კვეთას არა მხოლოდ ლექსის სიუჟეტში, არამედ მის სტრუქტურაშიც.

თუმცა, თუ პირდაპირ ლექსის ლექსიკურ კომპონენტზე გადავალთ, ყურადღებას მივაქცევთ, რომ ავტორი სიტყვასიტყვით არასოდეს ახსენებს ორ მთავარ პერსონაჟს. როგორც ჩანს, ის ერთდროულად არაფერზე და ყველაფერზე საუბრობს. იმის სურათს, რაც ხდება, მინიშნებებით გვესმის: ჩრდილები, ხელები გადაჯვარედინებული, ფეხები გადაჯვარედინებული, ორი ფეხსაცმელი დაეცა, ცვილი კაბაზე წვეთობდა.

რა ემართება ღამის სიბნელეში დაკარგულ ორ ადამიანს: ეს ცოდვაა თუ ღვთის წყალობა. ბ.პასტერნაკი ცალსახად პასუხობს. მოდით მივმართოთ მეოთხე სტროფს.

ფიზიკის კანონების საწინააღმდეგოდ, ჩრდილები არ ეცემა იატაკზე, როგორც ჩვენ მიჩვეული ვართ, არამედ ჭერზე და ეს ჭერი განათებულია. ამრიგად, აღმოჩნდება, რომ ორი ჩრდილი მიისწრაფვის სამოთხეში, რომლებიც განათებულია ღვთის მადლით. სიყვარული ცოდვაში იბადება, ამაზე მიუთითებს ფეხსაცმლის დაცემის ხმა და ღამის ლამპის ტირილი და კუთხიდან სანთელზე გაუგებარი სუნთქვა და განსაცდელის სიცხე. მაგრამ ცდუნების ეს სიცხე ანგელოზს ჰგავს, რომელიც შეყვარებულებს ფრთას ქვეშ ართმევს, ფრთებს აძლევს მათ და ნებას რთავს ცოდვილი მიწიდან მოშორდნენ და განათებულ ჭერამდე აფრინდნენ.

სწორედ ამ ოთხ სტროფში (IV-დან VI-მდე), რომლებიც აღწერენ შეყვარებულთა შერწყმას, ჩნდება ჯვრის მოტივი. ამ ლექსის კონტექსტში ჯვარი არ არის ტანჯვისა და ტანჯვის სიმბოლო. აქ ჯვარი ორი ცხოვრების გზის, ორი ბედის ერთში გადაკვეთას ჰგავს.

ცხადია, ნაწარმოებში ორი წამყვანი გამოსახულებაა: სანთლის გამოსახულება და ქარბუქის გამოსახულება, ფაქტობრივად, ისინი ერთმანეთის საპირისპიროა და ქმნიან ორ პარალელურ სამყაროს, რომლებიც არ ჰგავს ერთმანეთს.

ლექსი იწყება ქარბუქის გამოსახულებით. მოცემულია მისი სივრცითი მახასიათებლები: ის ყველგან არის გავრცელებული, მისი საქმიანობის სფეროა მთელი სამყარო. ყველაფერი იკარგება თოვლიან ნისლში - გარეთ ბნელი, შეუღწევადი და ყინვაგამძლეა. ქარბუქი თავის ნიმუშებს ფანჯრის მინაზე ძერწავს, რაც იმას ნიშნავს, რომ ის სახლის გარეთაა, მის გარეთ.

სანთლების სამყარო უკიდურესად პატარაა - ეს მხოლოდ მაგიდაა, სანთელი სადღაც სახლის შიგნით, ფანჯრის ჩარჩოს მეორე მხარეს არის. სანთელს მოაქვს სითბო ("და ცდუნების სიცხე / / მან ანგელოზის მსგავსად ორი ფრთა ასწია / / ჯვარედინი").

შევეცადოთ ლექსის ანალიზში მივყვეთ ავტორის.

პირველ სტროფში არის აბსოლუტური ანტითეზა: ერთის მხრივ, „თოვს, მთელ დედამიწაზე უსაზღვროდ თოვლია“ და მეორე მხრივ, „სანთელი იწვა მაგიდაზე, სანთელი. იწვოდა.”

მეორე სტროფში ვითარება იცვლება. ჩნდება გარკვეული ცენტრი - სანთლის ცეცხლი - რომელსაც "ზაფხულში ჭუჭყიანთა ხროვა მიფრინავს ალი, ფანტელები ეზოდან ფანჯრის ჩარჩოსკენ მიფრინავდნენ". და მკითხველი თოვლთან ერთად იწყებს სწრაფვას ამ ცენტრისკენ.

მესამე სტროფი: "ქარბუქმა ჭიქები და ისრები მოაყარა მინაზე". ჩვენ კი, თითქოს, ქარბუქთან ერთად ვიყურებით ფანჯარაში და ვაკვირდებით რა ხდება.

ღირს ყურადღება მიაქციოთ იმას, თუ რა ფიგურებს ძერწავს ქარბუქი მინაზე: წრეებსა და ისრებს. რა ასოციაციები წარმოიქმნება.

საქორწილო ბეჭდების მსგავსი კათხა ორი შეყვარებულის ერთიანობის სიმბოლოა. თუმცა, ქარბუქი არა მხოლოდ წრეებს ხაზავს, არამედ ისრებსაც, ბიოლოგიაში კი არის ნიშანი, რომელიც მიუთითებს ქალისა და მამაკაცის გაერთიანებაზე.

შემდეგ კი - "კუთხიდან სანთელი ააფეთქეს" - ქარბუქი შეაღწევს შენობაში, ეს ხელს უწყობს ცდუნების სიცხის კიდევ უფრო ნათებას. ამრიგად, ის ხდება ყველაფრის თანამონაწილე, რაც ხდება. ეს მოსაზრება დასტურდება ბოლო სტროფში:

მელო მთელი თვე თებერვალში,

და დროდადრო

მაგიდაზე სანთელი აინთო

სანთელი იწვა.

ჯერ ერთი, 8 გაერთიანების ლექსში არ არის არც ერთი მოწინააღმდეგე გაერთიანება, უფრო მეტიც, რვავე წარმოდგენილია საკომპოზიტორო კავშირით და (თუ ჩავცვლით: ”მაგრამ ორი ფეხსაცმელი დაეცა // იატაკზე დაკაკუნით, // და ცვილი ცრემლებით ღამის ნათურიდან // წვეთოვანი კაბაზე "- შინაარსი მკვეთრად შეიცვლება). და გამოთქმა "ახლა და მერე" აყალიბებს ამ ფენომენების ერთობლიობას შაბლონად. ყოველივე ამის შემდეგ, თუ მოქმედება გადაინაცვლებს შემოდგომის წვიმიან საღამოს და ოთახში განათებულია ელექტროენერგიით, მაშინ რომანტიკული ჰალო გაქრება, ზამთრის ღამის სიწმინდე დაიშლება არარაობაში.

სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, ორი პოლუსი იკვეთება: ქარბუქი და ალი, სიცივე და სიცხე, კაცი და ქალი. კვლავ იგრძნობს თავს ჯვრის მოტივი, ხელახალი ნათლობა.

ამრიგად, ლექსი "ზამთრის ღამე" არის ლექსი ქალისა და მამაკაცის, კაცისა და ბუნების არაჩვეულებრივ ერთიანობაზე, იმ ერთობაზე, რომელიც პროზაში ძნელად გადმოსცემენ, და რომელიც ასე გაუგებარია, მაგრამ ასე სრულად გამოხატული მოკლე ლექსში. .

ბ.პასტერნაკის ლექსის „ზამთრის ღამე“ ანალიზის მასალები.

შეაფასეთ პუბლიკაცია

მელო, მელო მთელ დედამიწაზე
ყველა საზღვრამდე.
მაგიდაზე სანთელი აინთო
სანთელი იწვა.
ვითარცა ზაფხულთა ხროვა
დაფრინავს ცეცხლში
ეზოდან ფანტელები გაფრინდნენ
ფანჯრის ჩარჩომდე.
მინაზე გამოძერწილი ქარბუქი
წრეები და ისრები.
მაგიდაზე სანთელი აინთო
სანთელი იწვა.
განათებულ ჭერზე
ჩრდილები იწვა
ბედის გადაკვეთა.
და ორი ფეხსაცმელი დაეცა
იატაკზე კაკუნით.
და ცვილი ცრემლებით ღამის შუქიდან
ჩააწვეთეთ კაბაზე.
და ყველაფერი დაიკარგა თოვლიან ნისლში,
ნაცრისფერი და თეთრი.
მაგიდაზე სანთელი აინთო
სანთელი იწვა.
კუთხიდან სანთელი აინთო,
და ცდუნების სიცხე
ჯვარედინი.
მელო მთელი თვე თებერვალში,
და დროდადრო
მაგიდაზე სანთელი აინთო
სანთელი იწვა.

ეს ლექსი შედის პოეტურ ციკლში, რომელიც ასრულებს ბ.პასტერნაკის რომანს „ექიმი ჟივაგო“. იგი ეძღვნება ო.ივინსკაიას. ლექსი დაიწერა პოეტის ო.ივინსკაიასთან შეხვედრის შთაბეჭდილებით პერედელკინოში მის დაჩაზე. მაშინაც მიხვდნენ, რომ ერთმანეთის გარეშე ცხოვრება არ შეეძლოთ.

1945-1946 წლების ამ ზამთარს. იყო გარდამტეხი მომენტი მის ცხოვრებაში. პასტერნაკმა დაიწყო მუშაობა რომანზე დოქტორი ჟივაგოზე, რომელიც საბედისწერო როლს შეასრულებდა მის ცხოვრებაში. პარალელურად გაიცნო ჟურნალ Novy Mir-ის რედაქციის თანამშრომელი ოლგა ვსევოლოდოვნა ივინსკაია. ის მაშინ 56 წლის იყო, ის 34 წლის. ო.ივინსკაია პოეტის მზის ჩასვლის სიყვარულად იქცა, პასტერნაკის სიცოცხლის ბოლო 14 წლის განმავლობაში ის იყო მისი ტანჯვა და ვნება, იგი გახდა ლარას გამოსახულების პროტოტიპი დოქტორ ჟივაგოში. ერთ-ერთ წერილში ის ენთუზიაზმით საუბრობს საყვარელზე: „ის არის ჩემი ნაწარმოების ლარა, რომლის წერა იმ დროს დავიწყე... ის არის მხიარულებისა და თავგანწირვის პერსონიფიკაცია. მისგან შეუმჩნეველია, რომ მან გაუძლო მის ცხოვრებაში (უკვე ადრე) ... ის ეძღვნება ჩემს სულიერ ცხოვრებას და ჩემს ყველა მწერლობას.

სწორედ მისი დრამატული ბედი აისახა რომანში და, თავის მხრივ, რომანის დრამატული ბედი აისახა მის ბედში. ოლგა დააკავეს. სტალინმა პასტერნაკი თავისუფალი დატოვა, მაგრამ მოღალატე დარტყმა მიაყენა საყვარელი ადამიანის დაპატიმრებით. 1949 წლის დასაწყისში ივინსკაია წაიყვანეს ლუბიანკაში, თითქოსდა იმიტომ, რომ მას სურდა მოეწყო პასტერნაკის საზღვარგარეთ გაქცევა და მასთან ერთად გაქცევა. ციხეში აწამეს, მიუხედავად იმისა, რომ ბავშვს ელოდა. ერთხელ, მორიგი წამების შემდეგ, მორგში გაიღვიძა. მერე უთხრეს, რომ შეცდომა იყო, არასწორ ადგილას მიიყვანეს. მაგრამ საკანში დაბრუნებისთანავე ძლიერი ტკივილი დაიწყო და ოლგა ვსევოლოდოვნამ შვილი დაკარგა. არ მთავრდებოდა ტანჯვა მათთვის, ვისაც ძალიან უყვარდა:

თითქოს რკინით
ანტიმონით გაჟღენთილი
გაჭრა
ჩემი გულის მიხედვით“, - წერს პასტერნაკი.

მაგრამ არის ო.ივინსკაიას ლექსები, რომლებიც საყვარელი ადამიანის პასუხად ჟღერს:

დაუკარით ტკივილის ყველა კლავიატურას
და ნუ გაკიცხავს შენმა სინდისმა
იმის გამო, რომ მე, საერთოდ არ ვიცოდი როლი,
მე ვთამაშობ ყველა ჯულიეტასა და მარგარიტას.

ოლგა პასტერნაკის დაპატიმრებიდან მალევე, ინფარქტი დაემართა და ივინსკაია 4 წლის განმავლობაში მორდოვის ბანაკებში აღმოჩნდა, საიდანაც მხოლოდ სტალინის სიკვდილის შემდეგ გაათავისუფლეს. რ.შვაიცერისადმი მიწერილ წერილში პოეტი წერდა: „ჩემ გამო დააპატიმრეს. ჩემ წინააღმდეგ მტკიცებულებების მისაღებად. მხოლოდ მისი გამბედაობის დამსახურებაა, რომ არ დამაპატიმრეს და რომ მაქვს წერის საშუალება.

და რომანის ბედი არანაკლებ ტრაგიკული იყო. ექიმი ჟივაგო დასრულდა 1955 წლის ბოლოს და გაგზავნეს ჟურნალ Novy Mir-ის რედაქტორებს. რომანი უარყოფილი იქნა იდეოლოგიური მიზეზების გამო, რადგან საბჭოთა ლიტერატურის იდეოლოგებმა მასში დაინახეს რევოლუციის დამახინჯებული სურათი. „თქვენი რომანის სული არის სოციალისტური რევოლუციის უარყოფის სული. თქვენი რომანის პათოსი არის მტკიცების პათოსი, რომ ოქტომბრის რევოლუციამ, სამოქალაქო ომმა და მათთან დაკავშირებულმა უახლესმა სოციალურმა ცვლილებებმა ხალხს ტანჯვის გარდა არაფერი მოუტანა, ხოლო რუსული ინტელიგენცია განადგურდა ფიზიკურად ან მორალურად ... ”- რედაქტორის ამ წერილს ხელს აწერდნენ ბ. აგაპოვი, ბ. ლავრნევი, კ. ფედინი, კ. სიმონოვი.

რომანის ხელნაწერი იტალიაში დასრულდა, სადაც იტალიურ და რუსულ ენებზე დაიბეჭდა. რომანის გამოქვეყნება გახდა დამატებითი საფუძველი ნობელის კომიტეტისთვის, რათა პასტერნაკს 1958 წლის პრემია მიენიჭა "თანამედროვე ლირიკულ პოეზიაში და დიდი რუსული პროზის ტრადიციულ სფეროში გამორჩეული მიღწევებისთვის". დაიწყო მწერლის დევნა.

ნობელის პრემიის ლაურეატი მწერალთა კავშირიდან გარიცხეს. სსრკ-დან იძულებითი განდევნის საფრთხის ქვეშ, პასტერნაკმა უარი თქვა ნობელის პრემიაზე.

ცხოველივით გავქრი კალამში.
სადღაც ხალხი, ნება, სინათლე,
ჩემს უკან კი დევნის ხმაური.
გარეთ გასვლა არ შემიძლია
რა გავაკეთე ბინძური ხრიკისთვის,
მე, მკვლელი და ბოროტმოქმედი?
მთელი მსოფლიო ვატირე
ჩემი მიწის სილამაზეზე მაღლა.
("ნობელის პრემია", 1959).

პოეტი ახლოს იყო თვითმკვლელობამდე. მას დაემართა ავადმყოფობა, რომლისგანაც ვერასოდეს გამოჯანმრთელდა. პოეტის ბოლო დღეებში მას მხარი დაუჭირეს ო.ივინსკაიას მეგობრებმა და წერილებმა. ბ.პასტერნაკმა ოჯახი არასოდეს დატოვა, რადგან თავისთვის შეუძლებლად მიიჩნია „ვიღაცის ნგრევის ნანგრევებზე გაერთიანება“. ახლაც, როგორც 14 წლის წინ, მან აღიარა: „ჩემო ოქროს ხიბლი, შენი წერილი საჩუქარივითაა, სამკაულივით. მხოლოდ მას შეუძლია განკურნოს, შთააგონოს, სიცოცხლე ჩამინერგოს. ეს დაიწერა 1960 წლის 30 აპრილს. ზუსტად ერთი თვის შემდეგ, 30 მაისს ის წავიდა. როდესაც ო.ივინსკაია მასთან გამოსამშვიდობებლად მივიდა, ისინი ჩუმად დაშორდნენ მის წინაშე. რადგან ყველა გრძნობდა, რომ ამ ქალს ჰქონდა "გარკვეული საკუთარი, ძალიან განსაკუთრებული უფლებები გარდაცვლილზე".

ეს სიტყვები პასტერნაკს ეკუთვნის. ეს ის სცენაა, როცა გარდაცვლილ ექიმს ჟივაგო ლარამ ბოლოჯერ ყვავილებში დაკრძალა.

რა თქმა უნდა, ლექსი "ზამთრის ღამე" დაიწერა პასტერნაკის ცხოვრებიდან კონკრეტული ფაქტის შთაბეჭდილების ქვეშ. მაგრამ, რა თქმა უნდა, ის სცილდება ავტობიოგრაფიულს. სამწუხაროდ, არც დიდი პოეტის საყვარელი ო.ივინსკაია და არც თავად ბ.პასტერნაკი ცოცხალი აღარ არიან. მაგრამ პოეტის სიყვარულის ძალით ანთებული სანთელი იწვის, მიუხედავად ყველა თებერვლის ქარბუქისა.

საოცარია ეს ლექსი. შესაძლოა, პირველივე წაკითხვითაც კი არ გესმით მისი ჯადოქრობა. აუცილებელია ლექსის წაკითხვა, წაკითხვა, სასურველია ხმამაღლა. და თანდათან სიტყვების მაგიას ექვემდებარებ, ჯადოსნური მუსიკით მოხიბლული ხარ, შელოცვასავით იმეორებ:

მელო, მელო მთელ დედამიწაზე
ყველა ზომით...

და შენი განწყობა სასწაულებრივად იცვლება, სული თითქოს განიწმინდება, გაბრწყინდება, ამაღლებულია:

მელო, მელო მთელ დედამიწაზე
ყველა ზომით...

თქვენც მოხვდით ამ სტრიქონების მომაჯადოებელ რიტმში? ასონანსის დახმარებით იგრძენი როგორ ტირის ქარბუქი, ქარი ყრია და ფიფქები ტრიალებს? ეს ყველაფერი შექმნილია ლექსის საოცარი ხმოვანი წერით. გასაკვირი არ არის, ამტკიცებდა მ.ცვეტაევა, აღფრთოვანებული პასტერნაკის ნიჭით, ის მუსიკიდან მოვიდა. პასტერნაკმა პოეზიაში „ყოველი გამოუთქმელობა“ შემოიტანა. ბ.პასტერნაკის ლექსების კითხვისას თქვენ მიდიხართ „შეხებით, შემთხვევით“. და, იმის შიშით, რომ ერთფეროვანი არ ჩანდეს, ცვეტაევას კიდევ ერთ ციტატას მივცემ: „პასტერნაკი ჩვენთვის არ იკითხება, ის ჩვენში ხდება... პასტერნაკი ხიბლავს. როცა პასტერნაკს ვკითხულობთ, ყველაფერი გვავიწყდება პასტერნაკის გარდა... პასტერნაკის მოქმედება ძილის მოქმედების ტოლფასია. ჩვენ არ გვესმის. ჩვენ მასში შევდივართ. ჩვენ ჩავვარდებით მის ქვეშ. ჩვენ ჩავვარდებით მასში“. რადგან ის არის კრიპტოგრაფია, ალეგორია, შიფრი.

რა თქმა უნდა, შეიძლება პასტერნაკის „ზამთრის ღამე“ მისი პოეზიის საიდუმლოებების გააზრების გარეშეც დატკბეს. მაგრამ ცუდია იმის გაგება, თუ როგორ აჯადოებს ეს ლექსი, რატომ იპყრობს, როგორ იპყრობს? რისგან შედგება ლექსის ქსოვილი, ყველაზე ნატიფი „შეხებაზე“? რა ვერბალური და ხმოვანი სურათი დგება მკითხველის წინაშე? თუ მოსწავლეები გაიაზრებენ ამ მეცნიერებას, მაშინ, ჩემი აზრით, მათი აღფრთოვანება ლექსით უფრო ღრმა და გაცნობიერებული იქნება. და ის ფაქტი, რომ მოსწავლეები აღფრთოვანებულნი არიან სუფრაზე ანთებული „სანთლით“ მიუხედავად თებერვლის ქარბუქისა, მე შევძელი გადამემოწმებინა უმაღლეს სკოლაში სწავლების წლების განმავლობაში. ნება მომეცით მოგიყვეთ ბოლო ინციდენტის შესახებ. ზამთარი. ფანჯრის გარეთ თოვლი. მე-11 კლასში არის გაკვეთილი. რა თემაზე არ მახსოვს, მაგრამ ჩვენ ვსაუბრობთ სიყვარულზე, ამ გრძნობის სიძლიერეზე. უცებ ბიჭებს ვთავაზობ: "გსურთ, საოცარი სასიყვარულო ლექსი წაგიკითხოთ?" ვიწყებ „ზამთრის ღამის“ კითხვას. ლექსები რომ დასრულდა, კლასში სიჩუმე ჩამოწვა. შემდეგ კი... აპლოდისმენტები გაისმა! მერწმუნეთ, მე არ გამიხარდა ჩემი ბიჭების გულამდე. ვამაყობდი, რომ პასტერნაკმა გაახარა ბიჭები! დარწმუნებული ვარ, რომ მსოფლიო ლირიკაში არც ისე ბევრი სრულყოფილი ლექსია, სადაც პოეზია და მუსიკა აბსოლუტურად იდეალურ პროპორციებშია შერწყმული. ვფიქრობ, ამ სიას უხელმძღვანელებს ა.ბლოკის "უცხო" და ბ.პასტერნაკის "ზამთრის ღამე".

დიდ პოეტებთან არაფერია შემთხვევითი. და თუ ვსაუბრობთ პასტერნაკის ხმოვან დამწერლობაზე, ეს არ ნიშნავს, რომ პოეტმა რაციონალურად შეარჩია სიტყვები, რომლებიც ქმნიან ყმუილი ქარბუქის ეფექტს ან ხატავს სანთლით განათებულ ოთახს. ეს არის ბრწყინვალე სტრიქონების სასწაული, რომ პოეტი ინტუიციურად პოულობს ერთადერთ შესაძლო სურათებს, სიტყვებს, ბგერებს, ისმენს მუსიკას, რომელიც ხაზს უსვამს ლექსის სემანტიკურ სიმდიდრეს.

პოემის დასაწყისში პირველი ორი სტრიქონის ხანგრძლივმა, გრძელვადიანი რიტმი, საოცარი ასონანსი (შექმნილი ბგერათა I, E) და ალიტერაცია (ტექნიკა, რომელიც ამ შემთხვევაში დაფუძნებულია ბგერების M და L-ის გამეორებაზე). ღამის სიჩუმე, სივრცის უსიცოცხლოობა, სადაც სუფევს სიბნელე და სიცივე, ქარბუქი, რომელიც თოვლის ფანტელებს აგდებს განათებულ ფანჯარასთან:

მელო, მელო მთელ დედამიწაზე
ყველა საზღვრამდე....

მნიშვნელობის, ტონალობისა და ხმის დიზაინის თვალსაზრისით, მეორე ორი ხაზი კონტრასტს ჰგავს:

მაგიდაზე სანთელი აინთო
სანთელი იწვა.

ბგერა A-ს კონცენტრირებული გამეორება, ღია და ფართო, ქმნის დაპირისპირების ეფექტს სინათლესა და სიბნელეს შორის, სითბო სიცივის წინააღმდეგ, ცეცხლი ყინულის წინააღმდეგ. ლექსში ოთხჯერ გამეორებული ეს ორი სტრიქონი გახდება მისი ლაიტმოტივი, პოეტის მთავარი იდეის გაგების გასაღები და დროდადრო უფრო დაჟინებულად და სიცოცხლისუნარიანად ჟღერს. გრადაციის მიღება ლექსს შელოცვის იერს ანიჭებს, იგი აღიქმება როგორც ბედის გამოწვევა.

ასე რომ, უკვე პირველ სტროფში დაშიფრულია ყველაფერი, რაც შემდგომ სტრიქონებში გამოვლინდება. ლექსში ორი ძირითადი სიმბოლოა – ქარბუქი და სანთელი. ეს სიმბოლოები ორაზროვანია, ისინი იძენენ ფილოსოფიურ ხასიათს, აღწევენ უნივერსალურ მასშტაბებს. ლექსი აგებულია ანტითეზზე: ორი სიმბოლო, ორი სამყარო, ორი ელემენტი ეწინააღმდეგება და ურთიერთქმედებს (პირდაპირების ერთობა და ბრძოლა).

ქარბუქი არ არის მხოლოდ ბუნებრივი მოვლენა, სანთელი არ არის მხოლოდ ცეცხლიდან დნობის ცვილი. პასტერნაკი ხაზს უსვამს ქარბუქის ტრანსცენდენტურ ბუნებას, რომელიც „დაძვრება მთელ დედამიწას“, ფარავს სინათლეს, შეცდომაში შეჰყავს ცხოვრებისეული მითითებები, ემუქრება, აციებს სულს. იგი მტრულია კომფორტისა და სითბოს მიმართ, ცდილობს კერაში ცეცხლის ჩაქრობას, ერევა მონათესავე სულების კავშირში:

ვითარცა ზაფხულთა ხროვა
დაფრინავს ცეცხლში
ეზოდან ფანტელები გაფრინდნენ
ფანჯრის ჩარჩომდე.
მინაზე გამოძერწილი ქარბუქი
წრეები და ისრები...

ისევ ქარბუქი ფენომენი შეიქმნა L, M თანხმოვნების და E, I ხმოვანის გამეორებით.

და თებერვლის ქარბუქისაგან დაცულ ადამიანურ საცხოვრებელშიც კი არ არის სიმშვიდე: "ჩრდილები დევს განათებულ ჭერზე", "ის უბერავს კუთხიდან" სანთელზე, "ცვილი ... ღამის ნათურიდან". ”ცრემლიანი წვეთები.

რა შეიძლება დაუპირისპირდეს ადამიანს მტრულ სამყაროს და ცივ სივრცეში დაკარგვის გრძნობას? მხოლოდ სიყვარული, "ბედის გადაკვეთა", სულის ცეცხლი.

როდესაც ის და ის ხვდებიან, სიბნელე და სიცივე ქრება, სამყარო ხდება საიმედო, ნაცნობი, ცნობადი. შემდეგ პოეტი იყენებს სხვა ლექსიკას. ავტორი ფილოსოფიურ ლექსებში აერთიანებს მარტივ და ნაცნობ სიტყვებს: ჭერი, კაბა, ფეხსაცმელი, ღამის შუქი, ცრემლები, ცვილი. ყოფა და სიცოცხლე აქ თანაარსებობენ, ავსებენ ერთმანეთს. უკიდურესად კონკრეტული საგნები, რომლებიც ყოველ წუთს აკრავს ადამიანს, ლექსში შესვლისას, იღებენ ფიგურალურ განსახიერებას და ხდებიან მარადიული ჭეშმარიტების პერსონიფიკაცია. ჩვეულებრივი ცხადყოფს მნიშვნელოვანს და მარადიულს... პასტერნაკი „მოხიბლული იყო დავალებათ... ხელახლა შეექმნა ყოფიერების ყოვლისმომცველი ატმოსფერო...“ (ა. სინიავსკი).

პაემანის სცენა აღწერილია უდიდესი გულწრფელობით, მაგრამ ასევე უკიდურესი სიწმინდითა და ამაღლებით. ჩვენ ვხედავთ სკამზე გადაგდებულ კაბას, იატაკზე დავარდნილ ფეხსაცმელს, მბჟუტავ ჩრდილებს, რომლებიც ერთმანეთს ერწყმის:

განათებულ ჭერზე ჩრდილები დაეცა
გადაჯვარედინებული ხელები, გადაჯვარედინებული ფეხები,
ბედის გადაკვეთა.
და ორი ფეხსაცმელი დაეცა
იატაკზე კაკუნით.
და ცვილი ცრემლებით ღამის შუქიდან
ჩააწვეთეთ კაბაზე.

ხმის მოხატვის დახმარებით საოცრად არის გადმოცემული ჩამოვარდნილი ფეხსაცმლის ხმა და ცვილის წვეთების ნელი ვარდნა.

რამდენიმე სტრიქონში - ორი ახლო ადამიანის სასიყვარულო იმპულსი, რომლებიც ეძებენ ერთმანეთში ციხესიმაგრეს მტრულ სამყაროში. თითქოს ანგელოზი დაჩრდილავს მათ:

კუთხიდან სანთელი აინთო,
და ცდუნების სიცხე
ანგელოზად აწეული ორი ფრთა
ჯვარედინი.

ორის განცდას პოეტი აკურთხებს. ის ამტკიცებს: ქარბუქი უძლურია. მას არ შეუძლია აანთოს სანთელი. მსოფლიო ქარბუქი და მყიფე სანთლის ალი კონფლიქტში მოდის და სინათლე იმარჯვებს! ანთებული სანთელი ასევე გადაიქცევა სიმბოლოდ: ეს არის შუქურა მარტოსული მოგზაურებისთვის, მაგნიტი მოსიყვარულე გულებისთვის, ღირსშესანიშნაობა მათთვის, ვინც ნათელს სწყურია, ნავსადგური მათთვის, ვინც გზააბნეულია, ბურჯია სასოწარკვეთილებისთვის, დაღლილებისთვის და დაკარგულისთვის. . სანთელი იწვის ბოროტი ძალების მიუხედავად. ქრისტიანულ სიმბოლიკაში სანთლის გამოსახულებას განსაკუთრებული მნიშვნელობა აქვს. ქრისტე მთაზე ქადაგებაში ამბობს: „და აანთეს სანთელი, ჭურჭლის ქვეშ კი არ დადებენ, არამედ სასანთლეზე და ანათებს სახლში ყველას“.

ლექსის დასასრულს, რომელსაც აქვს რგოლის კომპოზიცია, ქრება ქარბუქის უნივერსალურობის მნიშვნელობა. ყინული იპყრობს ცეცხლს, სიბნელეს გამოდევნის სინათლე. ქარბუქი მხოლოდ თებერვლის ქარბუქია, რომელიც გაზაფხულის წნევით აუცილებლად უკან დაიხევს. ბოლო სტროფში „მელო, მელოს“ გამეორების არარსებობა ხსნის უიმედობის განცდას:

მელო მთელი თვე თებერვალში,
და დროდადრო
მაგიდაზე სანთელი აინთო
სანთელი იწვა.

მე ნამდვილად მინდა შევცვალო წერტილი ბოლოს ძახილის პუნქტით, რადგან ნდობა და ძალა მოდის ბოლო სტრიქონებიდან, ისინი ადასტურებენ იდეას მაღალი გრძნობების უსაზღვროებისა და სიყვარულის ძალის შესახებ, რომელიც არ ემორჩილება გარემოებებს. ავტორი განიხილავს ონტოლოგიური ხასიათის პრობლემებს, მიდრეკილია ფილოსოფიური განზოგადებებისკენ. პასტერნაკის მხატვრული წყობა არის ადამიანისა და გარესამყაროს ურთიერთობის ანალიზი. პოეტი ღრმად არის მიმართული აღქმული ფენომენის არსში. ეს ლექსი ეკუთვნის მედიტაციურ ლირიკას. "ზამთრის ღამის" სტრიქონები არის ცნობიერების ერთგვარი ნაკადი, რომელიც თანაბრად ასახავს ყოფიერებისა და ყოველდღიური ცხოვრების ფენომენებს, გარე და შინაგანს, აბსტრაქტულ და კონკრეტულ. ეს არის ერთგვარი ფილოსოფიური კვლევა სიცოცხლის დამადასტურებელი დასასრულით, რომელშიც ელეგიური ანარეკლები შერწყმულია ორიგინალურ ლანდშაფტურ ჩანახატებთან, რომლებიც ქმნიან პარალელს ადამიანის შინაგან სამყაროსთან.

ლექსი მეტაფორულია. პოეტი ჩვეულებრივ სამყაროს „ჯადოსნური ბროლის“ მეშვეობით ხედავს. თავად პასტერნაკმა განსაზღვრა მეტაფორიზმი, როგორც „ადამიანის სისუსტე და მისი ამოცანების გრძელვადიანი ჩაფიქრებული უზარმაზარი ბუნებრივი შედეგი. ამ შეუსაბამობით ის იძულებულია არწივის ფხიზლად შეხედოს საგნებს და ახსნას მყისიერი და მაშინვე გასაგები გამჭრიახობებით. ეს არის პოეზია. მეტაფორიზმი არის დიდი პიროვნების სტენოგრამა, მისი სულისკვეთება. პასტერნაკის ორაზროვანი მეტაფორა ერთადერთი შესაძლო საშუალებაა ადამიანის გარშემო და შიგნით არსებული ორაზროვანი სამყაროს აღსაბეჭდად.

ლექსი დაწერილია იამბიკურ ტეტრამეტრზე, რაც ყველაზე წარმატებით გადმოსცემს ტექსტის ემოციურ სიმდიდრესა და მღელვარებას. მაგრამ სტროფებში მეორე და მეოთხე სტრიქონები შემცირებულია და ორივე ფეხი აქვს. შესაძლოა, რიტმის ეს შეფერხება ენერგიას ანიჭებს სტრიქონებს, აქცევს ლექსებს დინამიურს, გამოხატულს.

ჩვენ აღვნიშნავთ მამრობითი და მდედრობითი სტრიქონების მონაცვლეობას სტრიქონებში, რითმის მდებარეობიდან გამომდინარე, განვსაზღვრავთ მას ჯვარედინად (ABAB).

ლექსში რამდენიმე ტროპია: არის იშვიათი ეპითეტები, რომლებიც ფერად გამოსახულების შექმნას უწყობს ხელს:

განათებული ჭერი - თოვლის ნისლი, ნაცრისფერი და თეთრი; არის შედარება, რომელიც ახასიათებს ავტორის დამოკიდებულებას გმირების განცდებისადმი: განსაცდელის სიცხემ ანგელოზად ასწია ორი ფრთა...

საინტერესოა ტექსტის ვერბალური სტრუქტურის დაცვა. არ არსებობს პერსონაჟების მოქმედებების აღმნიშვნელი ზმნები. არ არსებობს არსებითი სახელები, რომლებიც ასახელებენ გმირებს. მათი არსებობისა და ქცევის შესახებ არსებითი ფრაზებით ვიგებთ: ჩრდილები დაეცა, ხელები გადაიჯვარედინა, ფეხები გადაიჯვარედინა, ფეხსაცმელი დაეცა, ცვილი... წვეთობდა კაბაზე. საყვარლებისადმი მტრული ელემენტი აღწერილია უპიროვნო ზმნების დახმარებით, რაც ხაზს უსვამს არა ბოროტი ძალების სპეციფიკურ ბუნებას, არამედ მათ უნივერსალურ მასშტაბს: თოვლიანია, თოვლიანია მთელ დედამიწაზე, კუთხიდან სანთელი ააფეთქეს.

ასე რომ, ჩვენს წინაშე არის ფილოსოფიური და სასიყვარულო ლექსების შერწყმა. რა მეთოდსა და მიმართულებას შეიძლება მივაწეროთ ეს პოეტური შედევრი? ეჭვგარეშეა, რომ პიროვნული განცდებისა და გამოცდილების დახვეწილი რეკრეაცია, განწყობის შემქმნელი ტექსტის მეტაფორული ბუნება და მუსიკალურობა საშუალებას გვაძლევს ვისაუბროთ იმპრესიონისტულ ლექსზე. მაგრამ ასევე შეგვიძლია ვიკამათოთ, რომ ლექსს ასევე აქვს სიმბოლიზმის ნიშნები: პასტერნაკის სამყარო სინკრეტულია, იგი არ არის ცნობილი რაციონალური მეთოდების დახმარებით, ის ხელმისაწვდომია მხოლოდ ინტუიციით, იგი ვლინდება მინიშნების, ფერის სქემის დახმარებით, მუსიკა (ფორმის რომანტიზმი მელოდიებს გვთავაზობს თანამედროვე კომპოზიტორებს, არის კიდევ რამდენიმე წარმატება, რომელიც ცდილობს ლექსის მუსიკას). თუმცა, ჩვენ ვხედავთ როგორც რომანტიკულ გრძნობას, ასევე ცხოვრებისეულ რეალობას. ამიტომ, აბსურდია ლექსის ცალსახად კლასიფიკაციის მცდელობა. პასტერნაკი უფრო დიდი, ფართო, ღრმაა, ვიდრე ნებისმიერი საბოლოო განსაზღვრება. მან თავად დაწერა ლექსების წიგნში "ჩემი დის ცხოვრება": "საერთოდ არ მაინტერესებს რა ჰქვია იმ ძალას, რომელმაც წიგნი მისცა, რადგან ის განუზომლად აღემატება ჩემზე და პოეტურ ცნებებს ..."

პასტერნაკის პოეზიის სანთელი ყველა აკრძალვისა და ტაბუს მიუხედავად იწვის.

და ყველას შეუძლია დაინახოს ეს სინათლე და დატკბეს ამ სითბოში, თუ მას არ აქვს „ის მოკვდავი უფრთოსულობა“, რომელიც პოეტსა და მის გმირს იური ჟივაგოს სძულდა ხალხში.

ბორის ლეონტიევიჩ პასტერნაკი არის ნობელის პრემიით დაჯილდოვებული ხუთი რუსი მწერალი, სიტყვათა აღიარებული ოსტატი და უდავოდ დიდი რუსი პოეტი. დაიბადა მოსკოვში 1890 წლის 29 იანვარს. მის სახლში გამუდმებით სუფევდა შემოქმედების სული. მამის მხატვრულმა ნიჭმა და დედის მუსიკალურმა ნიჭმა არ შეიძლებოდა არ გაეღვიძებინა ახალგაზრდა პასტერნაკში სიყვარული და ინტერესი შემოქმედებისადმი. მისი არჩევანი ლიტერატურაზე დაეცა. ეს ალბათ პირდაპირ კავშირშია იმასთან, რომ ჯერ კიდევ ახალგაზრდობაში პასტერნაკმა გაიცნო გამოჩენილი თანამედროვე მწერლები: მაიაკოვსკი, რახმანინოვი, ტოლსტოი, რომლებიც მშობლების სახლს ესტუმრნენ. უკვე ოცი წლის ასაკში ბორის ლეონიდოვიჩმა დაწერა ღრმა და მდიდარი პოეზია. ბუნებრივია, ისინი ჯერ კიდევ მოუმწიფებლები იყვნენ და, როგორც ხშირად ხდება, საყვარელი ადამიანის უარყოფის გამო გატეხილი გულის შედეგი იყვნენ.

1957 წელს დაწერილი ლექსი „ღამე“ ეხება პასტერნაკის შემოქმედების გვიან პერიოდს, როდესაც პოეტი ცხოვრობდა და მოღვაწეობდა მწერალთა სოფელ პერედელკინოში. მისი ლიტერატურული ფონდი დაჩა, თუმცა ტყის შუაგულში მდებარეობდა, ამავე დროს დედაქალაქიდან არც თუ ისე შორს იყო. კომფორტული სახლი ბაღით, სადაც შეგიძლიათ იმუშაოთ სულისთვის, და არა საკვებისთვის, ჭკვიანი მეზობლები. მის პირად ცხოვრებასთან დაკავშირებული უცნაური, საკმაოდ არანორმალური ვითარება თითქმის ნაცნობი გახდა, ვნებები ჩაცხრა: პასტერნაკი ცხოვრობს ორ ოჯახში, რომლებიც რაღაც გაუგებარი გზით ხვდებიან მეზობლად. ორივე ოჯახში თავს მშვენივრად გრძნობს, პოეტი უფრო მეტ დროს ატარებს თავის „შეყვარებულთან“, მაგრამ მაინც ურჩევნია თავის კაბინეტში მუშაობა.

პასტერნაკის ცხოვრების ამ პერიოდს, ალბათ, მისი ცხოვრების ყველაზე ბედნიერი ეტაპი შეიძლება ვუწოდოთ. და ამავე დროს - მუდმივად განიცდის დანაშაულს საყვარელი ადამიანების წინაშე. და მაინც ეს მომგებიანია შექმნის პროცესისთვის. იმ წელს პასტერნაკმა დაწერა ორმოცამდე ნაწარმოები, მათ შორის მრავალი ბრწყინვალე ლექსი.

ჟანრი, მიმართულება და ზომა

ლექსი დაწერილია მეტრზე, რომელიც ხშირად არ გვხვდება პასტერნაკის შემოქმედებაში. ეს არის იამბიური ტრიმეტრი.

ჯვრის რითმა კი, პირიქით, მას ყველგან იყენებს. მამრობითი რითმების რაოდენობა ჭარბობს ქალურს. ჟანრი აერთიანებს ორ მიმართულებას - ელეგია, მედიტაციური ლირიკა.

სურათები და სიმბოლოები

პოემის ცენტრში არის უზარმაზარი სივრცის გამოსახულება, რომელშიც ძილი და უძილობა ერთმანეთშია გადახლართული, იძულებითი და ნებაყოფლობითი, სადაც ღამის სამუშაო ეხმიანება ღამის გასართობს (ღამის ბარები), სადგურები ხმაურიანია და ამავე დროს, სიჩუმეში. მისი განმარტოებული სხვენის საცხოვრებელი ერთი გასაგები შფოთვისგან პოეტი ფხიზლობს. და სანამ ღამე „დნება“ დედამიწაზე, ჩნდება განცდა, რომ სანამ ადამიანი, ვინც მუშაობს, რომლის მზრუნველობაც „კონტინენტები იწვის“, უყურებს პლანეტას, სიცოცხლე გაგრძელდება ამ პლანეტაზე.

მეორე მეოთხედი ითვლება პასტერნაკის აფორიზმათა ერთ-ერთ საუკეთესოდ და შესაძლოა საუკეთესოდ. იგი მოხსენიებულია, ალბათ, უფრო მეტად, ვიდრე მისი რომელიმე სხვა ლექსი. ეს არის დასკვნა პოეტის ბედზე, სადაც ჩნდება მარადისობისა და დროის პატიმრის, შემოქმედებისა და ტანჯვისთვის განწირული ხელოვანის გამოსახულება.

ღამის ცა სიმბოლოა ერთგვარ ტილოზე, რომელზეც პილოტი თავის საჰაერო ფიგურებს ხატავს. მხატვარი იქაც ქმნის, მაგრამ მისი ნიმუშები გონებრივია. ღამე მსოფლიო კულტურაში ტრადიციულად ნიშნავს შთაგონების იდუმალ ჩამოსვლას, დროს, როდესაც იღვიძებენ მისტიური ძალები. გასაკვირი არ არის, რომ პოეტი ამას ირჩევს.

ლექსი „ღამე“ პასტერნაკის შემოქმედების კრიტიკოსები და მცოდნეები უცნაურად მიიჩნევენ, თუმცა მკითხველთა უმეტესობისთვის, პირიქით, იგი ერთ-ერთი უმარტივესი და მისაწვდომია მთელ მის შემოქმედებაში. ითვლება, რომ ამ ლექსში პასტერნაკის გენიალურობა განსაკუთრებულ სიმაღლეზე ავიდა. „ღამე“ არის პასტერნაკის, როგორც პოეტის, გასასვლელი მსოფლიო დონეზე. გმირი თავს შუაღამის პილოტად გრძნობს, თავს ადარებს მას და არა კოსმოსურ თანამგზავრს, როგორც ეს შეიძლება გვეჩვენოს, კოსმოსური ფრენების თანამედროვეებს (პოემა დაიწერა 1957 წლის ზაფხულში, ჯერ კიდევ გაშვებამდე. პირველი დედამიწის თანამგზავრი). სავარაუდოდ, ავტორი შთაგონებული იყო ფრანგი მწერლის ანტუან დე სენტ-ეგზიუპერის მიერ და თვითმფრინავები ვნუკოვოს აეროდრომიდან, რომლებიც მუდმივად ტრიალებდნენ პერედელკინოს აგარაკზე.

თემები და განწყობა

რა თქმა უნდა, ლექსი მიუთითებს პასტერნაკის, როგორც პოეტის, ცხოვრებაში ახალი ეტაპის დასაწყისზე. პოეტური სიმწიფის ახალი დონის გამოცხადებაც კი შეიძლება. ავტორი სამყაროს ისე უყურებს, თითქოს ზემოდან, ღრუბლების ქვეშიდან. ეს ხედის თემა ზემოდან და არა მხოლოდ მფრინავის თვალით, რომელიც ჩქარობს თავის ჩვეულ ფრენის მარშრუტს, არამედ ვარსკვლავებისა და პლანეტების „თვალებით“, რომლებიც უსასრულო მანძილიდან „ათვალიერებენ“ დაუღალავ მიწიერ ეკონომიკას. წითელი ძაფივით მთელ ლექსში. ამ ხედვით გადმოცემულია გაუგებარი ძალაუფლების თემა. მას ფლობს მფრინავი, რომელმაც დაიპყრო ადამიანის ბუნება, აქვს შესაძლებლობები, რომლებიც მიუწვდომელია ერისკაცისთვის. მას ფლობენ იდუმალი კოსმოსური სხეულები, რომლებსაც აქვთ უფრო დიდი მასშტაბები, ვიდრე ჩვენი პლანეტა. და ბოლოს, მას ფლობს შემოქმედი, რომლის გონებასაც შეუძლია შექმნას და შექმნას ახალი ცხოვრება, ისტორიები და სამყაროები.

კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი თემა პასტერნაკისთვის, ალბათ მთავარი ამ ნაწარმოებში: მხატვრის ამოცანა საზოგადოების ცხოვრებაში. ღრუბლებს იქით არ მიფრინავს, თუ „ჩაიძინებს“, შედეგები კატასტროფული არ იქნება, მაგრამ მოვალეობაც აქვს – მისი სამსახური წარმოუდგენლად მნიშვნელოვანია.

იდეა

ღამე ყოველთვის შემაშფოთებელია, ფაქტობრივად. მეტაფორული ნათელი გამოთქმა „კონტინენტები იწვის“ მიზნად ისახავს მკითხველში შფოთვის გამოწვევას და იმის გაგებაც კი, რომ ისინი იწვიან ქუჩის ნათურების მშვიდი შუქით, არ ამცირებს შფოთვის გრძნობას. ანაფორისა და ძლიერი ეპითეტის შერწყმა: „საშინელი, საშინელი გორგალი“ აძლიერებს შფოთვას და მხოლოდ ვნუკოვოს გარეუბნის მაცხოვრებლისთვის ნაცნობი მფრინავი თვითმფრინავის მშვიდი ხმა ამცირებს შფოთვას და პრაქტიკულად მშვიდობას ანიჭებს.

ცხოვრება ჩვეულებრივად გრძელდება, სტოკერები, ბარმენები, რკინიგზის მუშები, პარიზელი მსახიობები, ხელოვანი სხვენში და ღრუბლების მიღმა უხილავი პილოტი, რომელიც აფრინდა ვნუკოვოს აეროდრომიდან, არ სძინავთ, ოკეანეებით, საზღვრებით და პოლიტიკური უთანხმოებებით გამოყოფილი. . ყველა მათგანი ფხიზლობს, მუშაობს, ქმნიან და ბერძენი ანტეუსის მსგავსად სამყაროს მხრებზე უჭირავს, სიგიჟისა და ნგრევისგან იხსნის.

მხატვრული გამოხატვის საშუალებები

ნამუშევარი სავსეა ბილიკებით. ეს არის მეტაფორები (ღამე დნება), ეპითეტები (მძინარე სამყარო), შედარება (ჯვარი ხდება ქსოვილზე), ჰიპერბოლა (უსაზღვრო სივრცეებში), პერსონიფიკაცია (ვენერას ან მარსის სახე), განმეორებითი ანაფორა (არ დაიძინო, დონ. არ დაიძინე, იმუშავე).

აქვე უნდა აღინიშნოს, რომ ანაფორა ორ დასკვნით ოთხეულში ერწყმის ანტითეზს, რაც განსაკუთრებით უჩვეულოა. ორი ან მეტი ტიპის ბილიკის ეს ერთდროული გამოყენება მნიშვნელოვნად აძლიერებს წაკითხულის შთაბეჭდილებას. გამოთქმის გასაძლიერებლად ავტორი ასევე იყენებს ენის ისეთ ძლიერ გამომსახველობით საშუალებებს, როგორიცაა არა კავშირის სახელობითი აღრიცხვა.

საინტერესოა? შეინახე შენს კედელზე!

თოვლია, თოვლია მთელ დედამიწაზე,

ყველა საზღვრამდე

მაგიდაზე სანთელი აინთო

სანთელი იწვა.

ვითარცა ზაფხულთა ხროვა

დაფრინავს ცეცხლში

ეზოდან ფანტელები გაფრინდნენ

ფანჯრის ჩარჩომდე.

მინაზე გამოძერწილი ქარბუქი

წრეები და ისრები.

მაგიდაზე სანთელი აინთო

სანთელი იწვა.

განათებულ ჭერზე

ჩრდილები იწვა

გადაჯვარედინებული ხელები, გადაჯვარედინებული ფეხები,

ბედის გადაკვეთა

და ორი ფეხსაცმელი დაეცა

იატაკზე კაკუნით

და ცვილი ცრემლებით ღამის შუქიდან

ჩააწვეთეთ კაბაზე.

და ყველაფერი დაიკარგა თოვლიან ნისლში,

ნაცრისფერი და თეთრი.

მაგიდაზე სანთელი აინთო

სანთელი იწვა.

კუთხიდან სანთელი აინთო,

და ცდუნების სიცხე

ანგელოზად აწეული ორი ფრთა

ჯვარედინი.

მელო მთელი თვე თებერვალში,

და დროდადრო

მაგიდაზე სანთელი აინთო

სანთელი იწვა.

კითხვები ლექსის ანალიზისთვის

რა კონტრასტია ლექსში?

რა რეფრენებითა და სურათებით არის გამოხატული ეს წინააღმდეგობა?

რა სიმბოლურ მნიშვნელობას ანიჭებს პოეტი სანთლის გამოსახულებას?

როგორ აკავშირებს ლექსი მარადისობას წამიერთან?

რას ანიჭებს უპირატესობას პასტერნაკის ლირიკული გმირი - მარადისობის სიცივე ფანჯრის მიღმა თუ ცხოვრების სითბო ოთახში?

მიეცით მეტაფორების, ეპითეტების, შედარებების მაგალითები. როგორ აძლიერებენ ისინი მნიშვნელობას და გრძნობებს?

რა თანხმოვნები და რატომ ჭარბობს ლექსში? (ალიტერაცია)

ჯვრის გამოსახულება ლექსში ორჯერ მეორდება სხვადასხვა ლექსიკურ და გრამატიკულ ვარიანტში. რის სიმბოლოა იგი?

რა არის ლექსის მთავარი იდეა?

B.L. პასტერნაკის ლექსის ანალიზი "ზამთრის ღამე"

ეს ნაწარმოები შეტანილია იური ჟივაგოს ლექსების ციკლში, რომელიც მოთავსებულია რომანის "ექიმი ჟივაგოს" ბოლოს მე-15 ნომერში - ციკლის ძალიან შუაში.

ნამუშევარი აგებულია კონტრასტზე. სივრცისა და დროის სიცივეს ეწინააღმდეგება სახლის სითბო, სიყვარული და შემოქმედება. ეს დაპირისპირება მხატვრულ გამოხატულებას რეფრენების ორ რიგად იღებს. პირველი მათგანი ასოცირდება თებერვლის სიცივისა და ქარბუქის გამოსახულებით ("თოვლია, თოვლია მთელ დედამიწაზე ..." სხვადასხვა ვერსიით), ხოლო მეორე დაკავშირებულია სანთლის გამოსახულებასთან. თბილი სახლი ("სანთელი იწვა მაგიდაზე ...").

რეფრენი სანთლის შესახებ ხდება 4-ჯერ და ყოველ ჯერზე - მზარდი ძალითა და გამძლეობით - უწყვეტი ქარბუქის და ფანჯრის მიღმა მზარდი სიცივის საპასუხოდ. სანთელი არის როგორც რეალური, ასევე სიმბოლური გამოსახულება, მრავალმხრივი კონცეფცია. ეს არის როგორც მეხსიერების სიმბოლო, ასევე დღესასწაულის ნიშანი, სითბოს გამომცემი, კომფორტის კომპონენტი სახლში და სიყვარულის სიმბოლო და ადამიანის სიცოცხლის დროებითობის მაჩვენებელი დროის უსასრულობასთან შედარებით. და სივრცე, და ბოლოს, ობიექტი, რომელიც თან ახლავს პოეზიას და შემოქმედებას. სანთელი თითქოს მარადისობას აკავშირებს მომენტთან: სივრცის შეუზღუდავი ლექსის დასაწყისში („მთელ დედამიწაზე“) შერწყმულია დასასრულის შეზღუდულ დროსთან („...მთელი თვე თებერვალში... ").

მოქმედება გადადის კოსმოსური ქაოსიდან, ბუნებრივი სივრციდან კონკრეტულ სახლში, არსებობიდან ყოველდღიურ ცხოვრებაში რეალურ მიწიერ ვითარებაში და შემდეგ უკან. ეს ყველაფერი ძალიან მოგვაგონებს A.S. პუშკინის პოემის "ზამთრის დილა" კომპოზიციურ გადაწყვეტას (სხვათა შორის, ორი დიდი პოეტის ლექსების თვით სათაურებშიც კი არის სახელწოდება და ამავდროულად დაპირისპირება). თუმცა, პუშკინში გმირის სული ღუმელის „მხიარული ხრაშუნიდან“ და ოთახის „ქარვისფერი ბზინვარიდან“ მიდის თავისუფალ, ნათელ და ლამაზად მშვიდ ბუნებრივ სივრცეში, სადაც არის რეალური ცხოვრება, რეალური მოძრაობა და მიძინებული. „ლამაზმანს“ არ შეუძლია ამ ლირიკული იმპულსის გაგება და გაზიარება.გმირი. პასტერნაკს საპირისპირო აქვს: ფანჯრის გარეთ ბუნებრივი სივრცე ცივი და შემზარავია, როგორც მარადისობა, ხოლო ოთახი სანთლით არის ხსნა ამ სიცივისგან ნამდვილი ცხოვრებით, სიყვარულით, სითბოთი, პოეზიით.

მხატვრულ შთაბეჭდილებას აძლიერებს მრავალი მხატვრული ტექნიკა, გარდა გამეორებებისა და კონტრასტებისა. შეგიძლიათ გაითვალისწინოთ ისეთი მეთოდები, როგორიცაა:

მეტაფორები (მე-2, მე-3 და სხვა სტროფები);

ეპითეტები და შედარება (მე-2, მე-4, მე-6 სტროფები);

პერსონიფიკაციები (მე-3 და მე-4 სტროფები);

ალიტერაცია: ჭარბობს სასტვენისა და სტვენის თანხმოვნები, რაც სიმბოლოა დაპირისპირება ქარბუქის სასტვენსა და სანთლის აალებას, თოვლის ნისლსა და ცდუნების სიცხეს შორის.

და მაინც, თუ ლექსში მთავარს განვსაზღვრავთ, მაშინ უნდა ვაღიაროთ, რომ პასტერნაკი სიყვარულზე წერს, უფრო მეტიც, სიყვარული ჰარმონიულია, არ ერიდება სულიერი და ფიზიოლოგიური ელემენტების ერთიანობას. სწორედ ამიტომ, პოემის ცენტრში გამოსახულია გადაჯვარედინებული ხელები და ფეხები, გადმოგდებული კაბები და ფეხსაცმელი. უფრო მეტიც, სიყვარულის სიწმინდე და „ცდუნების სიცხე“ ხაზს უსვამს ჯვრის გამოსახულებას, რომელიც მეორდება სხვადასხვა ლექსიკურ და გრამატიკულ ვარიანტში მე-4 („გადაკვეთა“) და მე-7 სტროფებში („ჯვარედინი“).

ამგვარად, ბ.