Quem criou o retrato de Catherine 2. Nova Enciclopédia

A imagem da imperatriz russa inspirou artistas pertencentes a diferentes épocas e gerações.

Por quase três décadas e meia do reinado de Catarina II, seus retratos foram pintados por grandes artistas, mestres nacionais e estrangeiros que vieram para a Rússia. Frente e não muito frontal, eles tinham que servir a certos propósitos. Os pintores glorificaram o reinado de Catarina Alekseevna, a representaram como uma monarca sábia e iluminada, criaram a imagem desejada. Algumas composições eram enfaticamente alegóricas por natureza, outras mostram a imperatriz quase em um ambiente caseiro e descontraído - e todas juntas formavam uma impressionante galeria de imagens, vívidas e extremamente interessantes.

Devo dizer que nem todas as obras de pintores gostaram do cliente. Então, a Imperatriz falou com humor amargo sobre o retrato criado por Alexander Roslin, observando que nele ela se parece mais com uma cozinheira sueca. Ela também não gostou do retrato de Vladimir Borovikovsky, no qual é retratada em roupas casuais em uma caminhada no Parque Tsarskoye Selo (este retrato ficou especialmente famoso graças à Filha do Capitão, de Pushkin).

A imagem da Imperatriz, que é chamada de Grande, permaneceu significativa para a arte russa mesmo após sua morte - não na mesma medida, é claro, que a imagem de Pedro I, mas ainda assim. Dois períodos de tal interesse artístico são claramente traçados - esta é a segunda metade do século XIX, a época após as grandes reformas de Alexandre II, e o início do século XX, a Idade da Prata. Mas primeiro, sobre a galeria vitalícia da rainha.

O SORRISO DA PRINCESA FIKE

O primeiro retrato de Catarina, quando ela ainda não era Catarina, mas era uma princesa muito modesta da casa Anhalt-Zerbst, foi pintado por Anna Rosina de Gaek (nascida Lisevskaya, 1713-1783) - representante de toda uma família de pintores (da qual sua irmã mais nova, a artista, é mais conhecida Anna Dorothea Terbush-Lisevskaya é uma das notáveis ​​"musas" da pintura do século XVIII).

No retrato vemos Sophia Augusta Frederick de Anhalt-Zerbst aos 11 anos, mas já esta imagem infantil mostra claramente os traços de caráter da futura imperatriz russa. A princesa Fike (tal era seu apelido em casa) olha para o espectador com atenção e ao mesmo tempo, como se fosse arrogante. Lábios finos e franzidos reforçam essa impressão. E ao mesmo tempo, pela primeira vez, aparece aqui um recurso que mais tarde distingue quase todos os retratos de Catherine - seu sorriso de assinatura. Em geral, os artistas do século XVIII tentavam pintar retratos de modelos sorridentes quando trabalhavam sob encomenda. Um sorriso enobrecido, tornava a imagem mais atraente. Outra coisa é que não era para todos.

O sorriso de Catherine é mais do que apenas um sorriso de acordo com a tradição do retrato. Este é um instrumento da sua política, da sua comunicação, um de muitos, mas não menos importante. Se nos voltarmos para as memórias de seus contemporâneos, na maioria dos casos encontraremos uma descrição desse sorriso benevolente, misericordioso e cativante. E Catherine sabia cativar corações com maestria. Com um sorriso, ela também entrou na literatura clássica russa. Ao criar as duas imagens mais famosas da Imperatriz nas páginas de obras de arte - em A Filha do Capitão e A Noite Antes do Natal - Pushkin e Gogol chegam a usar as mesmas palavras: a Imperatriz Russa tem olhos azuis e um leve sorriso, tão capaz para conquistar tudo ao redor.

CANNY

Mas o tempo passou. A menina tornou-se a noiva do herdeiro do trono russo e veio para a Rússia. E logo ela já era a grã-duquesa Ekaterina Alekseevna. Vários retratos dela desse período sobreviveram.

O autor de um dos primeiros foi o francês Louis Caravaque (1684-1754), que ganhou fama como pintor de retratos da corte sob Pedro I. Ao longo dos anos, ele redesenhou quase todos os membros da família imperial, e a jovem Ekaterina Alekseevna foi nenhuma exceção, a quem o artista retratou de sua maneira favorita - como se estivesse envolto em uma névoa leve. Este retrato é caracterizado por um charme contido, e um sorriso quase imperceptível desempenhou um papel significativo nisso, que o mestre conseguiu capturar, mas também conseguiu mostrar a natureza não muito aberta e sincera da futura imperatriz. Ela, como se costuma dizer, está em sua mente - uma qualidade adivinhada mais tarde por outros pintores.

Belos retratos de Georg Christoph Groot (1716-1749), que representou Catarina em diferentes situações, em particular na caça. A grã-duquesa sempre sorri para eles, e seu rosto é um tanto pontudo. Nas telas de Pietro dei Rotari (1707-1762), Catarina, ao contrário, é extremamente desinteressante: é uma senhora rechonchuda, tranquila e até um pouco distante olhando para o espectador, embora a redondeza de seu rosto torne sua imagem bastante prazeroso. Esse tipo de retrato foi posteriormente reproduzido por Ivan Argunov (1729-1802), aluno de Rotary, e Alexei Antropov (1716-1795), que retratou Catarina sentada em um trono, com cetro e orbe, em 1766. Há muito pouca vida na imagem congelada da Imperatriz. Por fim, a mesma Anna Rosina de Gaek pintou um retrato de família de Pedro e Catarina com um menino-pa-zh (assim, o retrato pareado de Groot também foi executado): aqui as imagens estáticas do herdeiro do trono russo e sua esposa dá à imagem um caráter emasculado.

EM BUSCA DE UMA IMAGEM CANÔNICA

Na primeira década do reinado de Catarina, o dinamarquês Vigilius Eriksen (1722-1782) foi seu pintor da corte. Foi ele, junto com o italiano Stefano Torelli (1712-1780), quem criou a imagem oficial e canônica da Imperatriz. Numerosos retratos de Eriksen distinguem-se por um caráter plano e expressividade fraca. Ekaterina parece uma boneca estática neles, como regra, com uma expressão distante no rosto: suas feições não são muito atraentes e seu sorriso é bastante tenso. Uma imagem mais artificial é difícil de imaginar. Mesmo um retrato muito original da Imperatriz em um shugai e kokoshnik não deixa a melhor impressão: a mulher idosa que nos olha não inspira muita simpatia.

Mas, apesar de um estilo criativo tão contido do artista, Catarina II adorou o retrato de Eriksen, onde é retratada no momento do golpe em seu amado cavalo Brilhante, em um vestido na forma do Regimento Preobrazhensky. Aparentemente, ele respondeu à necessária glorificação, que foi extremamente importante para a Imperatriz à menção da "revolução" de 1762. Torelli, por outro lado, criou telas principalmente alegóricas com imagens de Catarina, canonizando a imagem da imperatriz na forma de Minerva, e nos retratos cerimoniais de seu pincel, notamos, a imperatriz parece mais viva do que nas pinturas de Eriksen. No entanto, no retrato pintado por Torelli em vestido russo, ela parece completamente séria (mesmo sem um sorriso) e causa uma impressão bastante não muito favorável.

O retrato da Imperatriz de perfil, criado por Fyodor Rokotov (1735 (?) -1808) logo após sua coroação, em 1763, pode ser chamado de canônico: é essa imagem dela que é uma das mais famosas. Catarina II está sentada no trono com um cetro na mão estendida, os traços suaves de seu rosto tornam seu perfil espiritual e a pose que ela assume é mais leve do que pesada - graças a tudo isso, uma sensação de certo impulso, voltada para a frente , não é muito esperado de um retrato formal. A Imperatriz, por assim dizer, está voltada para o futuro, para planos e transformações. Este retrato é sem dúvida um dos maiores sucessos na galeria de imagens oficiais da imperatriz. Posteriormente, Rokotov também criou seu retrato com os sinais da Ordem de São Jorge. Nele, Catherine é majestosa e encantadora: seu sorriso gracioso é voltado para seus súditos leais.

O artista sueco Alexander Roslin (1718-1793), que trabalhou na Rússia na segunda metade da década de 1770, é quem pintou o retrato tão detestado pelo cliente. Parece que este retrato é realmente o mais infeliz de todos em termos de impressão estética que produz: Catherine parece ser uma velha flácida, e seu sorriso não lhe dá tanto charme, mas expressa um certo desgosto. O retrato de Roslin foi copiado por Karl Ludwig Christinek, que obviamente suavizou os traços da imagem da rainha.

ALEGORIAS SOBRE UM TEMA DE DOAÇÃO

Podemos dizer que a clássica imagem sorridente e muito atraente de Catarina na pintura nasceu no início da década de 1780, ou seja, aproximadamente em meados de seu reinado. Ele entrou na história. As características certas em sua representação foram finalmente encontradas.

Já em 1782, Richard Brompton (1734-1783), um brilhante pintor inglês, que se tornou pintor da corte da Imperatriz por vários anos, criou uma imagem completamente encantadora, brilhante e espiritual da Imperatriz. Talvez este seja o retrato mais vívido de Catherine já pintado.

Mas a majestosa simpatia da imperatriz recebeu sua encarnação final, é claro, nos retratos de Dmitry Levitsky (1735-1822), entre os quais se destaca a imagem de Catarina, a Legisladora no Templo da Deusa da Justiça (1783). Esta segunda onda de imagens alegóricas da Imperatriz" foi em grande parte iniciada por Nikolai Lvov - arquiteto, poeta, músico, desenhista e gravador, além de amigo de Levitsky. Na verdade, Lvov propôs o "programa" desta tela. Catherine Catherine aparece aqui não nas vestes de uma antiga deusa - padroeira das ciências e das artes, e na imagem clássica de uma triunfante, legisladora e guardiã do bem-estar de seus súditos.A túnica leve da sacerdotisa simboliza a pureza de seus pensamentos e ações; um coroa de louros e uma paisagem marítima com navios - vitórias militares e sucessos no campo da diplomacia; papoulas queimadas no altar de Themis , - o cuidado vigilante da justiça e a águia com peruns dão à imagem majestosa uma semelhança com Júpiter. formalidade, os retratos de Levitsky (e há várias das suas variantes e repetições) distinguem-se pela criação de uma imagem de outros suaves, graciosos, encorajadores e ao mesmo tempo confiantes nas rainhas, e, diga-se de passagem, o sorriso que esta pintura foi capaz de transmitir tão brilhantemente pai desempenha um papel muito importante aqui.

O final da década de 1780 na galeria de retratos de Catarina é representado por seu retrato em um traje de viagem do ex-servo artista Mikhail Shibanov (informações biográficas sobre ele são extremamente escassas), escrita durante sua famosa viagem à Crimeia (1787). Este retrato é interessante por sua câmara, caráter “caseiro”, e a imperatriz olha para ele de alguma forma triste e até um pouco surpresa. Esta versão de sua representação dificilmente correspondia à tradição oficial já estabelecida da representação pictórica da rainha, e sua presença na galeria de imagens da imperatriz é significativa.

Finalmente, nos últimos anos de sua vida, Catarina foi capturada por Johann Baptist Lampi, o Velho (1751-1830) e Vladimir Borovikovsky (1757-1825), embora este último também tenha um retrato cerimonial anterior da Imperatriz. Ambas as obras não agradaram ao monarca envelhecido. Lampi tentou pegar o bastão de Levitsky retratando Catarina apontando para as figuras alegóricas de Fortaleza e Verdade. Mas a rainha parece aqui gorda e pesada, seu rosto está inchado e, no geral, causa uma impressão bastante repulsiva (isso foi apenas ligeiramente corrigido pelo pintor em outro retrato cerimonial de Catarina). O retrato de Borovikovsky (conhecido em duas versões) mostra a Imperatriz em condições puramente “casa” - em uma caminhada regular no parque Tsarskoye Selo, mas ao mesmo tempo não é sem alegorismo (o fundo de uma das opções é o coluna Chesme, no segundo - o obelisco de Cahul). A Imperatriz caminha, apoiada em uma bengala, acompanhada de seu amado galgo italiano Zemira, sorrindo com moderação, o que causa simpatia, que surge em grande parte devido ao charmoso ambiente informal. Foi essa impressão agradável que serviu de base para Pushkin criar o famoso episódio da história "A Filha do Capitão" (o poeta conhecia o retrato da gravura de Nikolai Utkin, muito popular em seu tempo).

A imagem clássica de Catarina na escultura foi criada por Fyodor Shubin. Os bustos de sua obra nos mostram a imperatriz tão atraente, graciosa e sorridente quanto as pinturas de Levitsky.

CATHERINA DO SÉCULO XIX

A fama pictórica póstuma de Catarina começou apenas na década de 1860. Esta foi a época do século de seu reinado. Na pintura histórica russa da época, a imagem da grande imperatriz do século XVIII, aparentemente, aparece pela primeira vez em uma pintura puramente estudantil do artista polonês Ivan Miodushevsky, que estudou na Academia Imperial de Artes de São Petersburgo. O quadro foi pintado em 1861 de acordo com o programa acadêmico, e por seu esboço o autor foi premiado com uma grande medalha de prata. Esta é uma "Cena de" A Filha do Capitão A.S. Pushkin”, retratando o momento em que a Imperatriz apresentou uma carta a Masha Mironova sobre o perdão de Pyotr Grinev. Uma cena doméstica de natureza literária se desenrola nos aposentos do Palácio de Catarina em Tsarskoe Selo, na presença do anormalmente jovem Pavel Petrovich e da princesa Ekaterina Dashkova. A aparência da imperatriz aqui é bastante próxima daquelas que vemos nos retratos de Lampi, mas significativamente enobrecida.

Mais duas obras, um desenho de 1880 de Alexei Kivshenko (1851-1895) e uma pintura do artista pouco conhecido Ivan Fedorov, criada em 1884, são dedicadas ao mesmo evento - a visita de Catarina II a Mikhail Lomonosov em 1764. Em ambos os casos, a imperatriz de vestido leve, acompanhada de sua comitiva, senta-se e ouve atentamente as explicações do grande erudito.

A pintura do famoso pintor histórico Valery Jacobi (1833-1902) mostra a cerimônia de inauguração da Academia de Artes em 1765. Esta tela foi criada em 1889 para o 125º aniversário da Academia. Aqui, a artista apresentou ao público não apenas a própria imperatriz, mas também um grande número de cortesãos, figuras proeminentes da cultura e da arte da época de seu reinado (Panin, Razumovsky, Dashkova, Betsky, Sumarokov e muitos outros). No processo de trabalho, ele se voltou para os conhecidos retratos dessas figuras, e sua Ekaterina parecia ter saído da tela de perfil frontal de Fyodor Rokotov. É curioso que nas paredes do salão onde se desenrola a celebração, Jacobi "pendurasse" pinturas da época de Catarina, incluindo retratos alegóricos da Imperatriz de Torelli (na forma de Minerva) e Levitsky (na forma de uma sacerdotisa da deusa da Justiça), embora nem um nem outro retrato em 1765 ainda não existisse.

Sem dúvida, a obra mais famosa da pintura histórica russa, onde a imagem de Catarina não está apenas presente, mas desempenha um dos principais papéis, é a pintura de Nikolai Ge (1831-1894) “Catherine II no caixão da Imperatriz Isabel” (1874). Este trabalho, extremamente interessante do ponto de vista composicional e colorístico, mostra Catarina de luto: acompanhada por Dashkova, ela segue o caixão de Elizabeth Petrovna, que, no entanto, não está marcado. Este movimento em primeiro plano contrasta com Pedro III indo ao longe nas profundezas do quadro, também acompanhado por cortesãos, e o contraste é alcançado não apenas pelos diferentes vetores dos grupos em movimento e pela correlação dos planos da tela, mas também por o esquema de cores. A figura de Catarina é iluminada pela chama das velas, e sua expressão, fria e até arrogante - ela parece sorrir com seu sorriso contido - demonstra sua superioridade incondicional sobre a situação, que realmente não dispõe o espectador à heroína do filme. foto.

E um ano antes, em 1873, um monumento a Catarina II foi inaugurado em São Petersburgo em frente ao Teatro Alexandrinsky. Seu autor Mikhail Mikeshin (1835-1896) já retratou a grande imperatriz uma vez - no monumento ao Milênio da Rússia em Novgorod: lá ela, colocando uma coroa de louros na cabeça de Grigory Potemkin, que se curvou diante dela, é apresentada entre muitas figuras notáveis ​​da história russa. Agora Mikeshin criou um monumento à própria Catarina, mas a solução composicional do monumento de Novgorod, que acabou sendo extremamente bem-sucedida, também foi usada aqui. A Imperatriz orgulhosamente sorridente se ergue como uma rocha, cercada pelo cinto de seus companheiros de armas. Mikeshin transmitiu brilhantemente a própria essência do reinado de Catarina: ela está em uma galáxia de águias habilmente selecionadas pelo monarca, que compunha sua glória. Esta decisão determinou a tradição composicional dos monumentos do império de Catarina por muito tempo: tal é o monumento a ela em Odessa (1900), o mesmo está em Yekaterinodar, como era chamado o moderno Krasnodar (1907, o projeto do mesmo Mikeshin ). Em todos os lugares a Imperatriz se eleva sobre a platéia, e em todos os lugares ela não está sozinha. A impressão do monumento de São Petersburgo e, em maior medida, da personalidade da rainha, foi excelentemente expressa pelo notável poeta Alexei Apukhtin no poema "Monumento Inacabado".

O início do século XX trouxe interesse pela vida privada da Imperatriz. No bookplate feito por Anna Ostroumova-Lebedeva (1871-1955) para Sergei Kaznakov, Catherine (apenas sua silhueta é adivinhada) é retratada com um de seus favoritos em uma noite de luar na Cameron Gallery no Tsarskoye Selo Park. E no desenho de Valentin Serov (1865-1911), criado para a famosa edição de Nikolai Kutepov sobre a história da caça real e imperial, vemos a Imperatriz saindo à noite para a falcoaria. Meio virada, ela se virou para nós, olhando para seu favorito que a acompanhava. Esta "noite" Catarina da Idade de Prata completa a galeria de suas imagens artísticas criadas na antiga Rússia.

7 621 Em junho de 1891, jornais americanos escreveram sobre uma descoberta incrível, simplesmente incrível. Enquanto moía carvão para acender um fogão em Illinois, havia... Recentemente houve uma segunda série dedicada à ascensão ao trono de Semiramis do Norte - Catarina, a Grande. Claro, as avaliações do público são ambíguas, especialmente muitas vezes o Artífice é perguntado qual dos atores do papel de Catherine é mais confiável, e ela se parece com um filme em geral? Qual é a resposta aqui? O melhor remédio é recorrer aos retratos da imperatriz. No entanto... são tantos os retratos que involuntariamente se pergunta a qual dos pintores da corte dar preferência? Fedor Rokotov? Dmitry Levitsky?

Perguntemos... aos contemporâneos da própria Catarina, que nos deixaram memórias e correspondência. Aqui está o que se segue deles: o pintor da corte Virgilius Eriksen retratou Catarina da maneira mais confiável! Um dinamarquês de nascimento, ele trabalhou na corte imperial russa de 1757 a 1772. Virgilius nasceu na cidade de Copenhague em 1722 e estudou pintura com Solomon Wahl. Ele chegou à Rússia como um artista de 35 anos já estabelecido que sabe agradar pessoas de alto escalão. Na obra do mestre, amadurecido em meados do século XVIII, entrelaçam-se graciosamente as características do barroco, do rococó e do classicismo. Eriksen habilmente, em alto nível profissional, trabalhou em várias técnicas de pintura, incluindo a técnica do pastel, rara para pintores russos. Naquela época, quase em primeiro lugar, deveria ser capaz de lisonjear graciosa e sutilmente seus altos clientes e, portanto, os retratos de Virgílio não pretendiam revelar a alma humana, mas apenas exibir a aparência, contar sobre o status , maneiras, hábitos de pessoas influentes.

Chegando a São Petersburgo, Eriksen foi apresentado à corte de Elizabeth Petrovna. A primeira beleza da Europa tinha quase quarenta e oito anos (nascida em 18 de dezembro de 1709). A dinamarquesa agradou a então imperatriz, que já estava doente, ao criar um de seus retratos mais atraentes.

O pintor usou retratos da jovem Elizabeth ou foi capaz de ver as ternas feições da Vênus russa na senhora idosa? O retrato é muito bonito, refinado e elegante, graças à leveza e transparência do traço. O retrato está no Palácio Tsarskoye Selo de Catarina, na cidade de Pushkin.

Elizaveta Petrovna morreu em 25 de dezembro de 1761. Seu sobrinho Pyotr Fedorovich assumiu o trono. Durante um longo período de luto, durante quarenta dias, a esposa do novo imperador, Catarina, quase passou o dia e passou a noite no túmulo do falecido e chorou sobre ele, vestida de luto rigoroso. Atualmente, Eriksen cria um retrato de Ekaterina Alekseevna em um vestido de luto.


W. Eriksen. Imperatriz Catarina de luto

Uma imagem estrita e simples está cheia de tristeza. Odiada pelo marido, Catarina encontra-se numa situação difícil, entre a vida e a morte, um mosteiro e uma fortaleza. Mas ela é inteligente e cheia de dignidade viril. Sua postura é calma, sua mente brilha em seus olhos.

Depois de ascender ao trono como resultado de um golpe do palácio, Catarina nomeou Eriksen como pintor da corte. A reputação do mestre naquela época era muito alta, e Catarina geralmente favorecia artistas estrangeiros. Eriksen pintará cerca de trinta retratos da Imperatriz, em diferentes composições, figurinos e poses. Apesar da lisonja graciosa e sutil, ao mesmo tempo, ele deixa as verdadeiras feições dessa grande mulher como lembrança para a posteridade. Catherine, por natureza, tem um rosto estreito e comprido. O nariz e o queixo compridos não a tornavam bonita, mas sua mente e comportamento a tornavam encantadora. Ela mesma lembrou como, quando criança, uma governanta lhe pediu para não machucar nada com seu queixo “extraordinário”. A jovem noiva do herdeiro do trono se distinguia por seu caráter animado, dançava habilmente e cavalgava sem medo. Depois dos trinta, a grã-duquesa tornou-se robusta. Em suas memórias, ela se considera alta, é claro, para sua época. Aconselho vivamente os leitores a consultar as memórias de Catarina II, que podem ser encontradas em bibliotecas. Além disso, não deixe de ler o livro de Olga Eliseeva "Catherine II", publicado na série ZHZL.

Em 1762, Eriksen cria um retrato equestre de Catarina. A Imperatriz é retratada montando um belo cavalo Brilhante no uniforme de um Coronel do Regimento Preobrazhensky. A imagem retrata o momento histórico do golpe de 28 a 29 de junho de 1762. Mas as lembranças daquele momento importante permaneceram, do que se conclui que a Imperatriz estava com o uniforme de um oficial da guarda, mas não do Preobrazhensky, mas do regimento Semyonovsky. Então, vamos nos voltar para essas memórias, cujo autor é amigo da imperatriz, a princesa Ekaterina Dashkova. Assim, declarando-se coronel da guarda, e vestida com uniforme de guarda, a imperatriz partiu a cavalo à frente dos regimentos da capital para Peterhof, a fim de consolidar sua posição e fazer com que o marido abdicasse do trono, dando é uma aparência decente. Sua amiga galopava ao lado da imperatriz, também com uniforme de guarda. Dashkova lembra: "Tivemos que ... ir a Peterhof à frente das tropas. A Imperatriz teve que vestir o uniforme de um dos regimentos de guardas; eu fiz o mesmo; Sua Majestade pegou o uniforme do capitão Talyzin (Semenovets ), e eu do tenente Pushkin (Preobrazhenets), já que eles tinham aproximadamente a mesma altura que nós." Como você pode ver, a Imperatriz teve que agir com pressa. Eriksen também pinta um retrato cerimonial, e todos os imperadores russos, começando com Pedro I, eram considerados chefes dos Guardas da Vida do Regimento Preobrazhensky e tinham o posto de coronel.


W. Eriksen. Imperatriz Catarina II
a cavalo brilhante

Criando a solene Sala do Trono do Grande Palácio de Peterhof, o arquiteto Yu.M. Felten recebeu uma ordem para montar um retrato equestre da imperatriz no meio da parede leste principal, acima do trono. O trabalho de Eriksen foi considerado tão bem-sucedido que o mais alto comando saiu para cumpri-lo mais duas vezes. Uma pintura está agora no State Hermitage, a segunda - no Arsenal de Moscou.


W. Eriksen. Retrato de Catarina II
na frente do espelho

A decisão original da imagem da Imperatriz. Estou acordado e no espelho. A Imperatriz é retratada em um manto cerimonial com enorme fizhma e a fita azul de Santo André, o Primeiro Chamado, com uma pequena coroa na cabeça. Na mão direita - um ventilador, a esquerda com dedos graciosamente dobrados, pressionados no peito. As bochechas estão fortemente avermelhadas. A ponta de um sapato é exposta de forma coquete por baixo do vestido. O olhar amigável de Catherine se volta para o espectador. Diante de nós está uma mulher-filósofa gentil, charmosa e sensata. Em uma mesa sob o espelho, em um travesseiro escarlate, está a Grande Coroa Imperial e ao lado dela está uma varinha - os atributos do poder absoluto. Nas profundezas do espelho, contra um fundo preto, está o reflexo da Imperatriz de perfil. Esta é uma Catherine completamente diferente - a autocrata. Um perfil estrito e arrogante é o verdadeiro rosto da formidável Catarina, a Grande.


W. Eriksen. Retrato de Catarina II em shugay e kokoshnik

Muito provavelmente, o retrato foi pintado em 1772,pouco antes da partida de Eriksen para sua terra natal. O traje enfatiza a "russianidade" da princesa alemã nascida.

Pode-se supor que o trabalho de Eriksen influenciou o jovem Fyodor Rokotov. Com a mesma facilidade e transparência, Rokotov mais tarde pintou "braços nus, peito e ombros com seu azul desumano". Partindo para a Dinamarca, o artista levou consigo muitas de suas obras, e Catarina teve que comprá-las dele. Ela relata isso em uma de suas cartas ao Barão Grimm. A Imperatriz escreve que ordenou que todos os seus retratos fossem comprados de Eriksen, cujo número não é pequeno - apenas trinta. Em seguida, ela enviará alguns desses retratos como presentes diplomáticos para tribunais estrangeiros e também os apresentará como presente para seus amigos correspondentes estrangeiros de confiança.

Na Dinamarca, Virgilius Eriksen foi nomeado pintor da corte da rainha Juliana Maria, onde trabalhou até o fim da vida. O artista morreu em 25 de maio de 1782 em Rungstedgard.


28 de junho de 1762. O juramento do regimento Izmailovsky a Catarina II. Gravação. Artista desconhecido. Final do século 18 - primeiro terço do século 19

W. Eriksen. "Viagem para Peterhof" (retrato equestre de Catarina, a Grande). 1762

Catarina II nos degraus da Catedral de Kazan, recebida pelo clero no dia de sua ascensão, 28 de junho (3 de outubro) de 1762. Artista desconhecido.

Catarina II subiu ao trono, derrubando seu marido-imperador. Ela não, seguindo o exemplo de seu antecessor, adiou a coroação, que legalmente a fixou no trono real, ela estava ansiosa para ver a coroa em sua cabeça. A cerimônia de casamento para o reino ocorreu em setembro. A essa altura, uma nova coroa também foi feita, cujo criador foi o joalheiro Jeremiah Pozier, que permaneceu na corte após a morte de Elizabeth. O mestre selecionou as melhores pedras e pérolas do tesouro e criou algo surpreendente: de forma tradicional, a partir de dois hemisférios de prata vazados, separados por uma guirlanda de magníficos diamantes e presa com uma coroa baixa, a coroa, que talvez fosse a mais bela Europa.

No manto imperial, apoiada por seis camareiros, ao som dos sinos de Ivan, o Grande, a viúva de Pedro III entrou lenta e majestosamente na Catedral da Assunção. A cerimônia solene do casamento com o reino começou. A imperatriz foi presenteada com um travesseiro de ouro - sobre ele havia uma coroa cintilante de diamantes. Assim que as rajadas de canhões trovejaram, a própria Catarina colocou a coroa real em si mesma. Em seguida, foi organizado um jantar solene no Kremlin, para o qual foram convidados muitos convidados, entre eles embaixadores e ministros estrangeiros. Nos dias seguintes, festas, bailes, bailes de máscaras, apresentações teatrais e fogos de artifício aconteceram em Moscou. As comemorações se arrastaram por dois meses, Catherine não economizou.

"Coroação de Catarina II em 22 de setembro de 1762". Artista: Torelli Stefano 1763. Pintura histórica russa.

Galeria Estatal Tretyakov, Moscou

A partir de agora, Catarina II é a autocrata de toda a Rússia ... A princesa meio empobrecida do pequeno principado da Alemanha, não tendo o menor direito ao trono russo e completamente alheia à Casa Imperial de Romanov pelo sangue, decidiu reinar apenas na Rússia. Na dinastia Romanov, este é o último reinado "acidental", mas Catarina II sentou-se no trono por trinta e quatro anos. Nisso ela foi ajudada por uma mente sóbria, compostura, charme prudente e, mais importante, uma excelente capacidade de entender as pessoas e cercar-se de estadistas capazes e amigos verdadeiros.

Catarina II (retrato da coroação, entre 1763 e 1766). Museu Estatal Russo, S. Torelli. Retrato de Catarina II

Retrato de Catarina II, Virgílio (Vigilius) Eriksen

Ela conseguiu estabelecer contatos estreitos com o povo progressista da Europa da época e já nos primeiros dez anos de seu reinado ela era conhecida como uma imperatriz iluminada, ou, como era chamada? "filósofo no trono". Catarina subiu ao trono russo quando já tinha trinta e três anos. Linda, com uma agradável postura nobre, com uma cabeça orgulhosamente plantada e um olhar régio - era assim que ela aparecia diante de seus súditos. Contemporâneos descreveram sua aparência da seguinte forma: “A testa é larga e aberta, o nariz com uma leve corcunda, a boca de uma bela forma com belos dentes. As características faciais são regulares e agradáveis. E todos enfatizavam seu desejo excessivo de agradar.

1712-1784. Retrato de Catarina II, S. Torelli.

Retrato de Catarina II S. Torelli.

Como já mencionado, o pai de Catarina II, o Duque de Anhalt-Zerbst-Bernburg, pertencia a uma pequena família soberana. Seu principado era tão pequeno que se podia caminhar de uma ponta a outra em pouco mais de um dia. Christian August, como era chamado o duque, estava a serviço do rei prussiano na época do nascimento de sua filha. No início, ele comandou um regimento e depois se tornou o governador da cidade de Stettin, na Pomerânia, onde serviu. Christian August terminou sua carreira militar como marechal de campo prussiano. Claro, laços estreitos com a Casa Imperial Russa ajudaram seu tão brilhante avanço na carreira.

Ansicht Stettin

castelo de stettin

Retrato de Christian August de Anhalt-Zerbst por Antoine Pain, 1725.

Museu Hermitage do Estado (São Petersburgo)

A esposa do duque, Johanna Elisabeth, era vinte anos mais nova que o marido. Ela veio de outra família principesca alemã - Holstein-Gottorp. Linda e extremamente ambiciosa, a jovem não se preocupou com a educação de sua filha, levou um estilo de vida bastante frívolo e não conseguiu cativar um único coração masculino com sua beleza. A duquesa Johanna estava frequentemente ausente. Gostava mais de viajar do que de estar na casa do marido em Stettin, onde muitas vezes precisava sentir necessidade de muitas coisas - não havia nem lençóis suficientes para as camas.

Joana Elisabeth de Holstein-Gottorp (24 de outubro de 1712 - 30 de maio de 1760) - mãe da imperatriz Catarina, a Grande

Eram principalmente visitas a parentes que se espalhavam por toda a Alemanha e até além de suas fronteiras: uma tia se tornou a esposa do Kaiser alemão Carlos VI, um tio reivindicou o trono sueco, um primo casou-se com o príncipe de Gales. Durante sua vida, a vaidosa viajou por quase toda a Europa, inclusive cumpriu algumas missões diplomáticas do rei prussiano, que, segundo os contemporâneos, lhe era muito indiferente. Pouco antes da ascensão de sua filha ao trono russo, a duquesa morreu em Paris.

Johanna Elisabeth de Holstein-Gottorp) - mãe da Imperatriz Catarina, a Grande. Antoine Pesne

Sophia Augusta Frederica, nomeada segundo o costume luterano com um nome triplo em homenagem às suas tias, nasceu em Stettin. Seus pais a chamavam de Fike. Ela foi a primeira criança da família, seu irmão mais novo - um menino fraco e doente - morreu aos treze anos, quando sua irmã já se chamava Catherine.

O duque Christian August amava muito seus filhos e era um homem de família exemplar. Little Fike cresceu uma menina brincalhona, brincalhona e corajosa. Ela odiava bonecas, adorava brincar com os filhos dos moradores da praça, preferindo a amizade com os meninos. Em geral, ela era uma criança curiosa. Por curiosidade excessiva, ela era muitas vezes punida. A menina teve muita sorte que a francesa Evelina Babette Kardel, uma mulher inteligente e altamente educada, que construiu o programa de treinamento de forma a não suprimir de forma alguma a individualidade da criança, se tornou sua professora.

Fouquet, Vitaly Ermolaev

Fike às vezes perguntava a Mademoiselle Cardel: “Diga-me, Babette, por que me fazem dançar e ouvir música. Não gosto nem de um nem de outro. Para que estão me preparando? “Você está sendo preparado para o casamento,” o professor respondeu honestamente. Os mesmos pensamentos inspiraram a menina e sua mãe. Ela até disse uma vez: “O irmão de seu avô Christian August, meu pai, era casado com a princesa sueca Edwiges, irmã do rei Carlos XII. O filho deste casamento, Karl Friedrich, que é meu primo, casou-se com a filha mais velha do imperador russo Pedro I Romanov. Assim, o sangue da dinastia sueca e os príncipes Holstein-Gottorp misturados com os Romanov. - “Então, o duque Karl Peter Ulrich, filho da filha do czar russo, é meu primo em segundo grau? Afinal, eu o conheci na cidade holandesa de Eitin, para onde fomos recentemente. Que interessante…"

Sophia morava frequentemente com a avó, a princesa Holstein, em Hamburgo, visitava Kiel e até Berlim, onde podia observar a vida da corte prussiana.

Retrato da princesa Anhalt-Zerbst, a futura Catarina II aos 11 anos, R. Lischevskaya

Aos quatorze anos, ela parecia uma garota adulta, surpreendendo a todos com seu desenvolvimento e bom senso. Por vários anos ela estivera ocupada com o pensamento da coroa. Quando o príncipe Holstein se tornou o herdeiro do trono russo, a garota nas profundezas de sua alma muitas vezes se destinava a ele - a própria Catarina escreveu sobre isso em seus diários. Mas ela já estava noiva do irmão mais novo de sua mãe, Georg Holstein, que estava apaixonado por ela e recebeu seu consentimento para se tornar sua esposa. Mas ao saber do convite para vir para a Rússia, Sophia convenceu seus pais a decidirem por esta viagem, deixou o noivo e pensou apenas em seu objetivo ambicioso.

Retrato da princesa Sofia Augusta Friederike. A. R. Lischevskaya. 1742. Cronometragem.

Aconteceu assim: a imperatriz russa Elizabeth, querendo escolher uma noiva para o sobrinho, pediu um retrato da princesa de Anhalt-Zerbst. A escrita de Sophia foi confiada ao melhor pintor de Berlim, Antoine Pen. Quando o retrato foi concluído, ele foi enrolado em uma vara como uma bandeira, e o mensageiro do rei da Prússia entregou a tela a São Petersburgo. O trabalho do artista foi pago pelo tesouro prussiano. Menos de um mês depois, uma carta foi entregue do escritório de Elizabeth com um convite para ir com sua mãe à Madre Sé.

Retrato da imperatriz Elizabeth I, artista Georg Christopher Grotto

Retrato de Pyotr Fedorovich, Georg Christopher Grot

A caminho da Rússia, a futura esposa do herdeiro do trono russo foi apresentada ao seu benfeitor. Foi oferecido um jantar em sua homenagem no Palácio Real de Berlim. O lugar da menina à mesa era ao lado do próprio rei Frederico, a mãe, como uma dama provinciana de baixo escalão, estava sentada na sala ao lado ...

E em 10 de janeiro de 1744, apesar do frio do inverno e da tempestade de neve, dois viajantes sob o nome de Condessa Reinbeck partiram em direção à fronteira russa. Lá eles eram esperados por uma reunião solene.

Retrato da grã-duquesa Ekaterina Alekseevna 4. 1745. Galeria de retratos do Palácio de Gatchina. Entrou em 1866. Louis Caravaque

A jovem princesa alemã foi a Moscou não com o pensamento da felicidade da família, mas com o sonho de uma coroa. Para realizar esse sonho, ela tentou agradar a todos, principalmente seu futuro marido, sua tia-imperatriz e, claro, as pessoas. Quando a noiva do sobrinho da czarina, poucas semanas depois de sua chegada, adoeceu subitamente e sua condição começou a piorar, sua mãe quis chamar um pastor da igreja luterana, mas a menina pediu para convidar um padre da Igreja Ortodoxa. Pode-se imaginar que bálsamo isso foi para Elizabeth, para sua alma russa. A princesa se recuperou e, no verão, ocorreu sua solene conversão à ortodoxia. Foi dito que a Imperatriz lhe deu uma jóia de diamante no valor de cem mil rublos nesta ocasião.

“Eu queria ser russa, para que os russos me amassem”, Ekaterina escreveria mais tarde. Percebendo que todos na corte adoram presentes - desde um lacaio até o grão-duque-herdeiro - Catarina, a partir de agora ela foi chamada assim, não poupou dinheiro para agradar alguém de sua comitiva. Chegando na Rússia com apenas três vestidos, ela não hesitou em gastar demais. Sua regra era se adaptar a qualquer ambiente, por mais contrário aos seus gostos e regras. Pronta para viver de acordo com os costumes russos, a futura autocrata russa, no entanto, reservou o direito de pensar à sua maneira.

Retrato da grã-duquesa Ekaterina Alekseevna. Georg Christopher Grotto

Retrato de Tsesarevna Ekaterina Alekseevna.G.Kh. Groot

E o ambiente em que a princesa alemã se encontrava na corte russa era realmente incomum para ela. Jogar cartas, fofocas, fofocas, intrigas, paqueras - essas eram, talvez, as principais atividades. Quase não se falava de ciência, arte ou literatura. Alguns cortesãos mal sabiam ler ou escrever. Sólidos ignorantes - foi assim que ela avaliou a comitiva de Elizabeth. Além disso, o desleixo e sujeira que reinava no local. Também foi difícil se acostumar. Os quartos eram desconfortáveis, úmidos, mal ventilados.

Artista desconhecido (do original de G.Kh. Groot, 1748) Retrato de Tsesarevna Ekaterina Alekseevna. década de 1750

Retrato da grã-duquesa Ekaterina Alekseevna. Georg Christopher Grotto

Retrato da grã-duquesa Ekaterina Alekseevna, artista desconhecido.


Retrato de Catarina II Catarina II (1729-1796) - esposa do imperador Pedro III, imperatriz russa (1762-1796). Nascida Sophia-Frederick-Augusta, filha do príncipe de Anhalt-Zerbst, foi escolhida por Elizaveta Petrovna como esposa do herdeiro do trono; em 1744 ela se converteu à Ortodoxia com o nome de Ekaterina Alekseevna. Ela teve um filho, o futuro imperador Paulo I, mas o casamento foi infeliz. Vários meses do reinado de Pedro III colocaram a nobre sociedade contra ele; Catarina liderou o golpe palaciano de 1762: em 28 de junho de 1762, ela subiu ao trono; o deposto Pedro III foi morto alguns dias depois.
Ao contrário de seus antecessores, Catarina era uma trabalhadora no trono: levantava-se às 6-7 da manhã, trabalhava com papéis e secretárias, passava “nunca mais de uma hora” no banheiro; depois havia recepções, jantares, leituras, ou ainda conversas com visitantes até as 18 horas - só depois disso era possível passear, jogar cartas ou ir ao teatro; às 22:00 a Imperatriz foi para a cama. Ela aprendeu russo, leu muito - e se tornou uma das mulheres mais educadas de sua época.

Seus associados eram grandes estadistas e figuras militares: A.A. Vyazemsky, N.I. Panin, A. R. Vorontsov, P. A. Rumyantsev, A. G. Orlov, G. A. Potemkin, A. A. Bezborodko, A. V. Suvorov, F. F. Ushakov, entre outros, publicou a revista "Vssakaya Vsyachina", compôs peças de teatro, coletou pinturas e livros; escreveu suas notas e um trabalho de 4 volumes sobre a história da Rússia - "Notas sobre a história russa". Suas cartas e notas de N.I. Panin, correspondência com o embaixador inglês C. Williams, conversas com D. Diderot, correspondência com o Barão Grim, Voltaire, P.A. Rumyantsev, A. G. Orlov. Sua correspondência política e documentos da imperatriz foram publicados.

Na política, Catarina era pragmática. Ela considerava a servidão economicamente ineficiente e nos primeiros anos de seu reinado se manifestou a favor de suavizá-la. Mas ela foi ao encontro dos nobres: em 1765, os latifundiários receberam o direito de exilar os camponeses para trabalhos forçados; durante seu reinado, os latifundiários receberam gratuitamente mais de 50 milhões de acres de terra e 425 mil "almas" de servos.

Ao mesmo tempo, a secularização das terras da igreja tornou 910.000 almas estatais. Em 1763, foram aprovados novos estados de instituições estatais, cujos funcionários passaram a receber um salário mais ou menos regular. A reforma de 1775 introduziu uma nova divisão administrativa, que se manteve até a década de 1930, e um novo sistema de autoridades locais: o chefe do governo do condado, o capitão da polícia, era eleito pela nobreza, o tribunal era separado da administração; surgiram instituições completamente novas - as ordens de caridade pública, que se encarregavam de escolas e hospitais.

Suas reformas visavam aumentar a indústria e o comércio (decreto sobre a liberdade de empresa em 1775, emissão de notas em 1769). A “Carta de Cartas às Cidades” de 1785 garantia aos cidadãos a proteção da sua honra e dignidade pessoais e o direito à propriedade. sob o controle do prefeito da nobreza. A reforma escolar de 1786 criou um sistema de educação para todas as classes no mesmo tipo de escolas públicas principais e pequenas.

Uma forte monarquia centralizada com um sistema desenvolvido de autoridades locais, segundo a imperatriz, teve que ser combinada com leis “imutáveis” definindo os direitos das propriedades e autogoverno parcial (“cartas” para a nobreza e cidades em 1785) - que criou as bases para a formação de uma sociedade civil. Um rascunho de uma “carta de recomendação” aos camponeses do estado também foi preparado - sobre o arranjo de habitantes rurais livres, mas não foi implementado.

Ela aboliu a palavra "escravo" e juramentos em documentos oficiais, castigos corporais para padres. Um museu de primeira classe apareceu na Rússia - o Hermitage, instituições educacionais para "donzelas nobres" e um orfanato para órfãos e enjeitados foram abertos, uma Sociedade Econômica Livre foi formada. Um grande número de novas revistas foi publicado, a publicação de livros, artes musicais e teatrais foram incentivadas.

Sob Catarina II, a Rússia ocupou um dos lugares de liderança no “concerto” das potências europeias: “Nenhuma arma na Europa, sem nossa permissão, ousou atirar”, disse mais tarde o velho chanceler A.A. aos jovens funcionários. Bezborodko. Os generais e diplomatas da Imperatriz resolveram a tarefa fundamental da política externa russa - o domínio da costa do Mar Negro (guerras russo-turcas de 1768-1774 e 1787-1791), defenderam as fronteiras na guerra russo-sueca de 1788 - 1790. Com o início da Revolução Francesa de 1789, Catarina II contribuiu para a educação em 1792-1793. coalizão de países europeus contra a França. Quando a Constituição de 1791 foi adotada na vizinha Polônia, tropas russas e prussianas foram trazidas para lá e deixou de existir como um estado independente (partições da Polônia). Ao mesmo tempo, ocorreu uma virada na política doméstica de reformas para reação (“casos” de N.I. Novikov, A.N. Radishchev, o estabelecimento da censura em 1796).

Durante o reinado de Catarina II, a população do país aumentou de 20 para 36 milhões de pessoas, o orçamento aumentou de 16 para 69 milhões de rublos e o comércio interno aumentou 5 vezes. Com a adesão da região norte do Mar Negro, surgiram novas cidades - Odessa, Kherson, Nikolaev, Sebastopol; o comércio do Mar Negro reviveu. O poder militar foi fornecido por um exército de 400.000 homens e uma frota poderosa. Mas por trás das vitórias retumbantes e da "prosperidade" oficial do império, no final do século, surgiram os primeiros sinais de uma crise incipiente. Guerras e reformas dispendiosas levaram a empréstimos estrangeiros, déficits orçamentários persistentes e inflação.

", estudamos como mulheres famosas de lendas, mitos e história se vingaram de seus cônjuges e amantes por traição. Os métodos de vingança são os mais diversos, exceto o assassinato.
(1ª parte), (2ª parte)


EXTREMA VIOLÊNCIA DE CATHERINE, A GRANDE

A imperatriz Catarina II, como você verá no caso abaixo, foi claramente distinguida por suas inclinações sádicas. Esta é a maneira de se vingar de um homem! Nem todos podem fazer isso.

F. Rokotov (?). Retrato de Catarina, a Grande.

Quando ela conseguiu um jovem doce chamado Sashenka Dmitriev-Mamonov, ela tinha apenas 57 anos.
Ele já tinha 28 anos.

Ele era como Shia LaBeouf em seu queixo flácido e em busca de seu lugar na vida, usava uma peruca empoada, corava as bochechas e às vezes colava moscas.

M. Shibanov. Retrato de A. Dmitriev-Mamonov

Em gratidão pelo fato de o tio Potemkin (segundo rumores, o marido secreto de Catarina) fornecer a ele a posição de menino de quarto da imperatriz, Dmitriev-Mamonov o presenteou com um bule de ouro com a inscrição "Mais perto de coração do que de sangue". Mi-mi-mi.

A princípio, Dmitriev-Mamonov não desempenhou um papel de destaque, mas em 1787 Catarina o levou com ela em uma viagem à Crimeia (bem, em homenagem à sua adesão à Rússia, houve um incidente de aperto de mão em sua biografia) e ele teve que participar das conversas da imperatriz com vários dignitários e, finalmente, estar presente em seus encontros com o imperador José II e o rei polonês Stanislav August.
O pobre tinha que pensar!

Sim. B. Pirsh. Fogos de artifício em homenagem a Catherine durante sua jornada. OK. 1787

O salário, no entanto, não era ruim nesse trabalho favorito, quase como o de um jogador de futebol moderno.

Graças aos salários da imperatriz, ele se tornou o dono de uma das maiores fortunas da Rússia (entre os presentes que recebeu em 1788 estava a Ordem de São Alexandre Nevsky com diamantes no valor de 30 mil rublos e aiguillettes de diamantes no valor de cerca de 50 mil rublos) . A renda das propriedades atingiu 63 mil rublos por ano, e vários pagamentos por cargos e posições ultrapassaram 200 mil rublos por ano.

Catherine, entretanto, completou sessenta anos.

I.B. Lampi-St. Retrato de Catarina, a Grande. década de 1790

Naquela época, uma garota, Daria Shcherbatova, estava girando na corte imperial.
A órfã foi levada por Catarina ao palácio e criada pela metade das damas de companhia, depois, quando amadureceu, recebeu o cargo de dama de companhia. Logo seu caso secreto com o ministro residente britânico Fitz Herbert foi revelado (suponho que ele espiou através dela!). Catarina estava muito chateada.
Então descobriu-se que Shcherbatova, que não tinha fortuna, de alguma forma conseguiu acumular enormes dívidas.
A Imperatriz ficou ainda mais chateada. Além disso, a garota mostrou caráter.

F. Rokotov. Retrato de Daria Shcherbatova. década de 1780

Sashenka, enquanto isso, tornou-se exigente, como uma mulher mantida, não suportava recusas, exigia ele mesmo encomendas de diamantes. Certa vez, não tendo recebido a Ordem de Alexandre Nevsky no dia de seu nome, ele disse que estava doente, trancou-se em um quarto e não deu atenção à Imperatriz por vários dias. Ele se dignou a perdoar sua amante idosa apenas quando ela removeu a ordem de Nikolai Saltykov, que apareceu debaixo do braço dela, e enviou o prêmio para Dmitriev-Mamonov. (Espero que Saltykov tenha sido compensado pela perda).

Ordem Diamante de S. Alexander Nevsky (virada dos séculos 19 e 20, uma opção para não-ortodoxos - com uma águia e não com um santo).

Com Dmitriev-Mamonov, essa dama de companhia, como o espião informou a Potemkin, "pequeno aceno" vinha acontecendo há muito tempo, mas de modo lento. E então a paixão explodiu, e um romance começou. Eles se conheceram em segredo.

A fim de deixar o tribunal para se encontrar com sua amada, Dmitriev-Mamonov fez performances: ele retratou ataques de asfixia - "oh, os pingentes em sua carruagem do palácio são muito macios, me sinto mal por eles ... deixe-me andar no meu próprio." Então, com grande dificuldade, ele ganhou o direito de usar sua própria carruagem pessoal e seu cocheiro da Imperatriz, e começou a cavalgar para sua amada em encontros.

Fragonard. Beijo roubado.
Foto de 1786 - foi então que começou o romance de Catarina com Dmitriev-Mamonov; A pintura pertencia à Imperatriz.

O romance secreto se arrastou por cerca de dois anos, ou seja, começou quando Dmitriev-Mamonov pisou no serviço de cama por cerca de um ano.
Então tudo pode ter durado, mas então em 1789 DE REPENTE a dama de honra Daria Shcherbatova estava grávida.

Aparentemente, a barriga Shcherbatova pressionou seu amante a confessar à própria Imperatriz. O favorito decidiu se explicar para Catherine e acabar com isso. Mas esse trapo, em vez de se comportar com dignidade e confessar o romance, não disse uma palavra sobre Shcherbatova. Mas ele começou a repreender a imperatriz por desatenção e frieza. E também "Estou cercado de invejosos com intrigas vis". Além disso, Sashenka disse: "É hora de me casar, mas não sei com quem". Em geral, ele fez birra do nada. Ele bateu a porta e foi para casa.

Artista desconhecido. Retrato de Catarina, a Grande, na velhice

A essa altura, Catarina aparentemente havia sido informada sobre a gravidez da dama de honra Shcherbatova. Portanto, ela escreveu uma carta para seu favorito: eles dizem, fulano de tal, eu entendo que nosso relacionamento acabou. Assim que decidi me casar, escolhi uma noiva para você - a filha de Jacob Bruce, uma boa menina. Vou chamá-la ao tribunal na próxima semana.

(Há também uma pequena piada interna: exatamente dez anos antes, outro jovem favorito da imperatriz, Rimsky-Korsakov, foi pego por ela nos braços da mãe da noiva pretendida - Praskovya Bruce, naquela época, no entanto, casado . E aqui surgiu uma mini-revanche).

Dmitriev-Mamonov ainda teve a coragem de escrever em uma carta de resposta que não precisava de Bruce, mas há uma certa princesa Shcherbatova, “que foi muito bem recomendada a ele”, aqui você pode. E terminou a carta a Catarina com as palavras "Beijo-te as mãos e os pés e eu mesmo não vejo o que estou a escrever".

E o que Catarina, a Grande, fez?
Terrível, terrível vingança!
Ela deixou seu ex-amante sozinho com seus próprios demônios: “... Antes da saída da noite, Sua Majestade se dignou a desposar o conde A. M. Mamonov com a princesa Shcherbatova; eles, de joelhos, pediram perdão e são perdoados. O noivo foi presenteado com presentes e ordenado a deixar São Petersburgo no dia seguinte após o casamento em 12 de julho.

Nikolay Argunov. Retrato de A. Dmitriev-Mamonov no contexto do busto de Catarina II

Os recém-casados ​​partiram para Moscou. Nos anos seguintes, o infeliz Dmitriev-Mamonov, olhando para a chuva de diamantes que caiu sobre seu sucessor, ficou com inveja e tédio. Sua esposa rapidamente se tornou desinteressante para ele - a coabitação conjugal não é datas secretas para você, nem romance. Além disso, ela deu à luz 4 filhos (um sobreviveu), e isso sempre tem um efeito ruim na aparência e no caráter de uma mulher - o principal é que Shcherbatova era superior à imperatriz.

Algumas notícias da vida do século 18 começaram a fofocar que a imperatriz enviou oficiais vestidos de mulher para sua rival, que primeiro a açoitou e depois a estuprou, e na presença de seu marido. Mas isso é um verdadeiro absurdo (fofoca suja de revolucionários franceses sexualmente frustrados). Catherine agiu mais sutilmente.

Sashenka recorreu repetidamente a Catarina II com um pedido para permitir que ele voltasse a São Petersburgo, mas imediatamente recebeu uma recusa automática da secretária eletrônica configurada na caixa de correio do Google. Um contemporâneo escreveu sobre ele: “Ele não era nem isso nem aquilo, e nada; ele tinha apenas um entretenimento - para assediar sua esposa, a quem ele acusava interminavelmente de ser o culpado de sua completa insignificância. No final, o casal se separou.

Dmitriev-Mamonov se odiou por uma falta até o fim de sua vida.
E a Catarina? Ekaterina conseguiu um belo Platon Zubov de 22 anos.
Legal a vingança, né?

Moralidade: nunca se humilhe na frente de sua ex-amante, especialmente se ela for três vezes mais velha e mais esperta que você.

I.B. Lampi-St. Retrato de Platão Zubov

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