O poema "Village" despertou a raiva e o descontentamento do governo. Afinal, é nele que o grande poeta russo denuncia a “nobreza selvagem”, que transformou a vida das pessoas comuns em um “jugo pesado”. Mas são precisamente seus labores que constroem aquele belo quadro descrito na primeira parte do poema.

História da criação

O aluno pode começar a análise da "Vila" de Pushkin com a história da criação da obra. Foi escrito em 1819. Quando o jovem poeta, depois de se formar no liceu, recebeu o cargo de secretário colegiado em São Petersburgo, ele nem suspeitava que, depois de três anos, o próprio Alexandre I ficaria feliz em exilá-lo na Sibéria e talvez até nas Ilhas Solovetsky . Somente graças à petição de amigos íntimos do poeta - V. Zhukovsky, A. Karamzin, A. Turgenev - foi decidido substituir a frase por uma referência ao sul da Rússia.

O descontentamento do rei

Por que caiu a ira do czar, que derrotou o exército napoleônico e em cuja honra o “Pilar de Alexandria” se ergueu com glória na Praça do Palácio? O motivo foram as obras amantes da liberdade do poeta. Certa vez, o czar até censurou o então chefe do liceu, E. A. Engelhardt, pelo fato de seu graduado "inundar a Rússia com suas obras ultrajantes". Pushkin não era membro de nenhuma sociedade secreta, da qual havia muitas na época. Afinal, para isso ele era muito imprevisível e irascível. No entanto, descobriu-se que por apenas um poema, no qual o grande poeta russo expressou livremente seus pensamentos, ele foi exilado para o sul. Afinal, era esse trabalho que estava saturado de esperanças de que grandes reformas poderiam esperar o país.

O que o poeta disse

Naquela época, o poeta estava trabalhando na criação do poema "Ruslan e Lyudmila", que começou durante seus estudos no Liceu Tsarskoye Selo. Mas, encontrando-se finalmente em liberdade após seis anos de estudo, o poeta começa a escrever sobre a "liberdade do santo". E ele chamou seu primeiro trabalho, relacionado ao gênero de ode, “Liberdade”. Nele, ele condenou tiranos que desrespeitam as leis. E na obra "A Aldeia", que foi escrita depois de dois anos, o grande poeta russo condena com raiva a servidão.

Continuando a análise de "Village" de Pushkin, podemos apontar que esta obra é um monólogo sócio-político. Toca naqueles problemas sociais que preocupavam profundamente o autor. De acordo com suas convicções, Pushkin era um defensor de uma monarquia constitucional, enquanto denunciava a servidão, apontando que a libertação do povo tinha que acontecer a mando do governante. Durante a vida do poeta, apenas a primeira parte da obra foi impressa. O segundo foi distribuído apenas em listas. O poema inteiro foi publicado por Herzen no exterior em 1856 e na Rússia em 1870.

Mídia artística

Fazendo uma análise literária da "Vila" de Pushkin, o aluno também pode descrever os meios artísticos utilizados pelo poeta para uma boa nota. Um papel importante no poema é desempenhado por oposições, imagens antônimas, por exemplo, “nobreza selvagem” - “um jugo doloroso”. O poeta inclui na obra exclamações características do gênero ode, além de perguntas retóricas. Técnicas semelhantes costumam ser usadas no estilo jornalístico do panfleto. Vemos que na "Vila" de Pushkin os meios de expressão são usados ​​de várias maneiras. Além disso, uma sonoridade especial da obra é dada por seu tamanho - iâmbico de seis metros. De outra forma, é chamado de "verso alexandrino" e é frequentemente usado em odes.

Trabalho sublime e acusatório

O trabalho de Pushkin está cheio de pathos acusatório, termos eslavos antigos, bem como imagens antigas (a influência do classicismo afeta aqui). Há também muitas voltas solenes e pomposas nele. Depois que a primeira parte da obra foi publicada, o imperador Alexandre I ordenou expressar gratidão ao poeta e, depois que a segunda parte foi distribuída, exilou o grande poeta no sul da Rússia. Analisando a "Vila" de Pushkin, podemos citar também uma das características mais interessantes do poema. Esta é a sua composição - o poeta usa a técnica de deslocamento de gênero. A primeira parte está mais para uma pastoral sentimental, a segunda está mais para um panfleto político.

lugar idílico

No início do Poema "A Aldeia", de Pushkin, o leitor está imerso em uma imagem idílica da aldeia. As primeiras estrofes podem, sem dúvida, ser atribuídas a letras de paisagens idílicas. Aqui as pinturas, desenhadas pelo poeta, respiram beleza e tranquilidade. Ele escreve que nesta área vive com valores morais completamente diferentes. E para o grande poeta russo, é especialmente importante que no campo ele tenha a oportunidade de criar. A maioria das imagens mencionadas na primeira parte do poema de Pushkin "The Village" são romantizadas. Este é um “jardim escuro”, “campos listrados”.

A aldeia para o poeta é um lugar de silêncio e tranquilidade. Aqui ele finalmente encontra a liberdade espiritual. Os epítetos em "Village" de Pushkin criam uma imagem de apaziguamento. Este canto sossegado é muito mais caro ao poeta do que a “corte vicioso de Circe”, ou, por exemplo, “festas luxuosas”. O herói lírico tem certeza de que encontrará paz na criatividade neste lugar idílico, mas seus sonhos não se tornaram realidade. A entonação da primeira parte da obra é calma, amigável. O poeta está cuidadosamente engajado na seleção de epítetos, que ele usa em grandes quantidades. Isso o ajuda a transmitir uma imagem de uma paisagem rural.

arbitrariedade do Senhor

Às vezes, como tarefa de casa, o aluno é questionado sobre o que e o que se opõe na "Vila" de Pushkin. Os ideais humanistas do poeta se opõem à imagem de crueldade e escravidão. É aqui que a antítese é usada. A realidade destruiu todos os seus pensamentos sobre a paz no campo. A segunda parte do trabalho tem uma cor completamente diferente. Não foi aprovado pelos censores, e o poeta teve que colocar quatro linhas de pontos em seu lugar. Nele, Alexander Sergeevich denuncia impiedosamente aqueles que se tornaram o governante do povo até a morte.

Antítese

Esta técnica composicional - o contraste entre a primeira parte da obra e a final - pretende ter um grande impacto no leitor. E com sua ajuda, o poeta consegue fortalecer ainda mais a impressão da imagem reveladora da tirania, que não permite que as pessoas vivam livremente, incorporem suas aspirações de vida.

As imagens dessa arbitrariedade são horríveis, pois qualquer pessoa pode estar no lugar de servos, que, no trabalho árduo, perdem a aparência humana. Com a ajuda de seu dom poético, Pushkin retrata com maestria as imagens do “bar” e o faz indiretamente - o leitor vê no que a vida de um servo se transforma por causa dessa arbitrariedade. As principais definições dadas pelo poeta na segunda parte são “nobreza selvagem”, “nobreza magra”. Com a ajuda deles, o tema da "Vila" de Pushkin fica claro - a injustiça do jugo de servo.

Poeta Cidadão

E o poeta-sonhador torna-se assim um cidadão digno - ele agora fala não em nome de um indivíduo privado, mas em nome de toda a sociedade avançada, que busca libertar o povo da servidão. O grande poeta russo entende que tudo no país é decidido pelo governante. E ele espera que algum dia essa escravidão seja abolida devido à "mania do czar", e no final, para o estado russo, uma era radicalmente nova finalmente chegará à "pátria da liberdade esclarecida", quando a pessoa oprimida receberá seus direitos, e não haverá mais deve dar sua vida no altar do bem-estar dos senhores mimados e cruéis.

Examinamos a história da criação da "Aldeia" de Pushkin, as características dessa obra, que tantas dificuldades criaram para o poeta, mas serviram de meio para que ele expressasse sua opinião sobre a injustiça. Na obra, o poeta não dá uma resposta sobre como exatamente combater a injustiça. O humor do narrador não pode ser chamado de rebelde. Seu mundo interior é rico, mas nele o leitor também pode ver aqueles conceitos que são os mais valiosos para o herói lírico - isso é seguir a verdade, a paz, a liberdade, a criatividade.

O texto do poema de Pushkin "A Vila" é percebido de forma ambígua devido ao contraste de suas partes semânticas. A obra foi criada em 1819, quando o poeta visitou sua propriedade paterna.

À primeira vista, tudo é bastante simples e claro. O poema é sobre casa. O autor admite sua inegável pertença a esses lugares, que nem as festas luxuosas nem os divertimentos palacianos poderiam substituir. Só no seio da natureza local o poeta sente que é capaz de criar de verdade. Mas Pushkin não se limitou a uma mera descrição comedida de pinturas pastorais que se abrem ao olhar de um morador da cidade. A primeira parte do poema poderia ser considerada uma ode glorificando a vida e as paisagens rurais, se não fosse pelo forte contraste e mudança de humor na segunda. Aqui, uma história suave sobre um bom tempo na aldeia é bloqueada pela indignação com a sombria realidade da existência das pessoas comuns. O poeta condena abertamente a posição servil dos camponeses e se pergunta se o rei mudará a situação atual.

Eu te saúdo, canto do deserto,
Um refúgio de paz, trabalho e inspiração,
Onde flui o fluxo invisível dos meus dias
No seio da felicidade e do esquecimento.
Eu sou seu - troquei a corte viciosa por Circe,
Festas luxuosas, diversão, delírios
Ao ruído pacífico dos carvalhos, ao silêncio dos campos,
Para libertar o ócio, amigo do pensamento.

Eu sou seu - eu amo este jardim escuro
Com seu frescor e flores,
Este prado, ladeado de pilhas perfumadas,
Onde riachos brilhantes farfalham nos arbustos.
Em todos os lugares à minha frente imagens em movimento:
Aqui vejo dois lagos de planícies azuis,
Onde a vela do pescador às vezes fica branca,
Atrás deles há uma fileira de colinas e campos listrados,
Casas espalhadas ao longe,
Rebanhos vagando em praias úmidas,
Celeiros enfumaçados e moinhos de krylat;
Em todos os lugares vestígios de contentamento e trabalho ...

Estou aqui, livre de vãs algemas,
Estou aprendendo a encontrar a felicidade na verdade,
Com uma alma livre para idolatrar a lei,
Murmurando não dê ouvidos à multidão ignorante,
Participação para responder a um pedido tímido
E não inveja o destino
Um vilão ou um tolo - na grandeza está errado.

Oráculos de todos os tempos, aqui vos peço!
Na majestosa solidão
Ouça sua voz alegre.
Ele dirige a preguiça um sonho sombrio,
As obras geram calor em mim,
E seus pensamentos criativos
Nas profundezas espirituais amadurecem.

Mas um pensamento terrível escurece a alma aqui:
Entre campos floridos e montanhas
Um amigo da humanidade observa tristemente
Em todos os lugares a ignorância é uma vergonha assassina.
Não vendo as lágrimas, não prestando atenção ao gemido,
Escolhido pelo destino para a destruição de pessoas,
Aqui a nobreza é selvagem, sem sentimento, sem lei,
Apropriado por uma videira violenta
E trabalho, e propriedade, e o tempo do agricultor.
Apoiando-se em um arado alienígena, submetendo-se a chicotes,
Aqui a escravidão magra arrasta as rédeas
Proprietário implacável.
Aqui, todos arrastam um jugo pesado para a sepultura,
Esperanças e inclinações na alma que não ousam alimentar,
Aqui jovens donzelas florescem
Pelo capricho de um vilão insensível.
Doce apoio dos pais idosos,
Filhos jovens, companheiros de trabalho,
Da cabana nativa eles vão se multiplicar
Multidões de escravos exaustos no pátio.
Ah, se minha voz pudesse perturbar corações!
Por que no meu peito um calor infrutífero queima
E o destino de ornamentado não me deu um presente formidável?
Eu vejo meus amigos! um povo não oprimido
E a escravidão, caída a mando do rei,
E sobre a pátria da liberdade iluminada
A bela aurora finalmente nascerá?

O poema "Village" de A.S. Pushkin é um de seus primeiros trabalhos. Foi escrito em Mikhailovsky, em julho de 1819.

Depois de se formar no Liceu, o poeta morou em São Petersburgo por dois anos, após o que foi para a propriedade da família. Lá ele gozava de paz e sossego, e ao mesmo tempo era intolerante com a arbitrariedade em relação ao povo servo. E na "Aldeia" seus pensamentos e sentimentos a partir do que viu foram incorporados, traindo nele um ardente oponente da corvéia e a posição não livre dos camponeses.

O poema consiste em duas partes, é escrito como um monólogo, iâmbico de seis pés, alternando com quatro pés.

Fatos interessantes

No poema, Pushkin queria transmitir a existência desprivilegiada dos camponeses, sobre como eles eram oprimidos pelos latifundiários. E inspirou tantos oponentes da lei camponesa que os rumores sobre isso chegaram a Alexandre I. Ele pediu ao príncipe Vasilchikov para obter esses poemas. Através de Chaadaev, ajudante Vasilchikov, Pushkin deu a Alexandre I sua "Aldeia". Então o czar incentivou projetos inovadores e, no que leu, não encontrou pretexto para punição e expressou gratidão a Pushkin pelos sentimentos trêmulos que vêm de seu trabalho.

Trazemos à sua atenção o texto do versículo de A.S. Pushkin "Vila":

Eu te saúdo, canto do deserto,

Um refúgio de paz, trabalho e inspiração,

Onde flui o fluxo invisível dos meus dias

No seio da felicidade e do esquecimento.

Eu sou seu - troquei a corte viciosa por Circe,

Festas luxuosas, diversão, delírios

Ao ruído pacífico dos carvalhos, ao silêncio dos campos,

Para libertar o ócio, amigo do pensamento.

Eu sou seu - eu amo este jardim escuro

Com seu frescor e flores,

Este prado, ladeado de pilhas perfumadas,

Onde riachos brilhantes farfalham nos arbustos.

Em todos os lugares à minha frente imagens em movimento:

Aqui vejo dois lagos de planícies azuis,

Onde a vela do pescador às vezes fica branca,

Atrás deles há uma fileira de colinas e campos listrados,

Casas espalhadas ao longe,

Rebanhos vagando em praias úmidas,

Celeiros enfumaçados e moinhos de krylat;

Em todos os lugares vestígios de contentamento e trabalho ...

Estou aqui, livre de vãs algemas,

Estou aprendendo a encontrar a felicidade na verdade,

Com uma alma livre para idolatrar a lei,

Murmurando não dê ouvidos à multidão ignorante,

Participação para responder a um pedido tímido

E não inveja o destino

Um vilão ou um tolo - na grandeza está errado.

Oráculos de todos os tempos, aqui vos peço!

Na majestosa solidão

Ouça sua voz alegre.

Ele dirige a preguiça um sonho sombrio,

As obras geram calor em mim,

E seus pensamentos criativos

Nas profundezas espirituais amadurecem.

Mas um pensamento terrível escurece a alma aqui:

Entre campos floridos e montanhas

Um amigo da humanidade observa tristemente

Em todos os lugares a ignorância é uma vergonha assassina.

Não vendo as lágrimas, não prestando atenção ao gemido,

Escolhido pelo destino para a destruição de pessoas,

Aqui a nobreza é selvagem, sem sentimento, sem lei,

Apropriado por uma videira violenta

E trabalho, e propriedade, e o tempo do agricultor.

Apoiando-se em um arado alienígena, submetendo-se a chicotes,

Aqui a escravidão magra arrasta as rédeas

Proprietário implacável.

Aqui, todos arrastam um jugo pesado para a sepultura,

Esperanças e inclinações na alma que não ousam alimentar,

Aqui jovens donzelas florescem

Pelo capricho de um vilão insensível.

Doce apoio dos pais idosos,

Filhos jovens, companheiros de trabalho,

Da cabana nativa eles vão se multiplicar

Multidões de escravos exaustos no pátio.

Por que no meu peito um calor infrutífero queima

E o destino de ornamentado não me deu um presente formidável?

Eu vejo meus amigos! um povo não oprimido

E a escravidão, caída a mando do rei,

E sobre a pátria da liberdade iluminada

A bela aurora finalmente nascerá?

Você também pode ouvir o texto do poema de Pushkin "The Village", interpretado pelo famoso ator soviético V. Yakhontov:

Poema "Vila".

Percepção, interpretação, avaliação

No verão de 1819 A.S. Pushkin viajou para Mikhailovskoye, a propriedade de sua mãe em Novgorod. Sob a impressão desta viagem, foi criado o poema "Village". A primeira metade do poema, intitulada "Solitude", foi publicada em uma coleção de 1826, mas foi distribuída na íntegra em listas. Alexandre I, tendo aprendido sobre esses versos, os exigiu para si mesmo. O poeta enviou-lhe um poema, e o czar, que mostrou certa liberalidade naqueles anos, ordenou "agradecer a Pushkin os bons sentimentos" que seu trabalho evoca. Foi totalmente impresso apenas em 1870, nove anos após a abolição da servidão.

Podemos atribuir o poema a letras civis com elementos paisagísticos, seu gênero é a elegia, mas também contém traços de sátira política.

O mundo da natureza neste poema se opõe ao mundo da civilização. Essa antítese se reflete na composição da obra. A "aldeia" consiste em duas partes. A primeira parte é uma imagem harmoniosa e serena da natureza rural e uma descrição das impressões do herói lírico. A sua ideia principal é que a natureza e a solidão permitem compreender a verdade e dar origem à inspiração. A segunda parte é o pensamento do herói sobre a "nobreza selvagem", sobre a injusta estrutura social do país. A segunda parte contrasta com a primeira em seu estilo e conteúdo ideológico. A primeira parte nos lembra um idílio sentimental, a segunda parte uma ode. O poeta deseja ardentemente ajudar seu povo, exclamando: "Ah, se minha voz pudesse perturbar os corações!" Ele sonha em ver sua Pátria livre:

Eu vejo meus amigos! Um povo não oprimido E escravidão, caído a mando do rei,

E sobre a pátria da liberdade iluminada Será que o belo amanhecer finalmente nascerá?

O poema é escrito em iâmbico livre, o poeta usa vários meios de expressão artística: inúmeros epítetos (“corte vicioso do circo”, “festas luxuosas”, “pilhas perfumadas”, “riachos brilhantes”, “súplica tímida”, “terrível pensamento”, “vergonha mortal”, “nobreza selvagem”, “escravidão magrela”, “bela aurora”), metáfora (“um riacho invisível derrama meus dias”, “escravidão magra arrasta as rédeas do dono implacável”), retórica apelos (à aldeia, aos oráculos, aos amigos), anáforas (“Aqui a escravidão magra arrasta as rédeas do dono inexorável. (“prova é um presente formidável”, “vela de pescador”, “pátio vicioso do circo”).

Assim, esta obra traz a marca do classicismo. Isso também se manifestou em um discurso solene, em um pathos otimista e oratório, em uma abundância de eslavismos, no uso de imagens antigas pelo poeta.

Poetas russos do início do século 19 escreveram não apenas amor, paisagem, mas também letras civis e políticas. É claro que, ao mesmo tempo, eles buscavam não tanto “rimar” suas visões políticas, mas expressar seus sentimentos sinceros diante do mal-estar social.

Quando Pushkin criou um de seus poemas mais famosos, The Village, em 1819, foi influenciado pelas ideias de Nikolai Ivanovich Turgenev, um notável publicitário e defensor da libertação dos camponeses. Traços desta influência na "Vila" são fáceis de notar; as opiniões do jovem Pushkin, extremamente próximas às de Turgenev, são expressas aqui direta e nitidamente:

Eu vejo meus amigos! um povo não oprimido
E a escravidão, caída a mando do rei,
E sobre a pátria da liberdade iluminada
A bela aurora finalmente nascerá?

Ou seja, sem revoluções e tumultos, por vontade do soberano (“a mando do czar”) a servidão será abolida e depois disso (não antes!) “liberdade iluminada” será estabelecida na Rússia, que então era entendido como uma monarquia constitucional. Mas será que o sentido artístico do poema se resume a essa – ainda que muito importante para o autor – conclusão política? Claro que não. Procuremos ler The Village como se deve ler poesia, e não artigos jornalísticos: prestemos atenção não só e nem tanto ao que dizem, mas a como o dizem. Porque na ficção "como" não é menos importante que "o quê" - e é simplesmente impossível penetrar no conteúdo da obra, contornando sua forma.

Assim, a "Village" é claramente estratificada em duas partes, cada uma com seu próprio estilo especial, sua própria estrutura poética especial. A primeira parte é sustentada na tradição do gênero idílico, pastoral.

Eu te saúdo, canto do deserto,
Um refúgio de paz, trabalho e inspiração,
Onde flui o fluxo invisível dos meus dias
No seio da felicidade e do esquecimento!

Eu sou seu - eu amo este jardim escuro
Com seu frescor e flores,
Este prado, ladeado de pilhas perfumadas,
Onde riachos brilhantes farfalham nos arbustos.
Em todos os lugares à minha frente imagens em movimento:
Aqui vejo dois lagos de planícies azuis,
Onde a vela do pescador às vezes fica branca,
Atrás deles há uma fileira de colinas e campos listrados,
Casas espalhadas ao longe,
Rebanhos vagando em praias úmidas,
Celeiros enfumaçados e moinhos de krylat;
Em todos os lugares vestígios de contentamento e trabalho ...

Como o antigo poeta romano Virgílio, que em seus idílios contrastava a feliz solidão rural com o ruído urbano, Pushkin descreve o campo como um reino de paz poética. Ao mesmo tempo, ele usa deliberadamente fórmulas poéticas condicionais e familiares: “canto do deserto”, “abrigo de tranquilidade”, “ruído pacífico dos carvalhos” ... recordar ao leitor a paisagem pastoril ideal, a paisagem - um sonho que, com a sua harmonia condicional, despoleta a imagem de uma cidade “viciosa”.

Detalhes obrigatórios de tal paisagem: uma "vela de pescador" embranquecida, montes, campos, "cabanas espalhadas ao longe", manadas gordas, moinhos. Portanto, esta não é uma imagem de uma aldeia real, nem mesmo uma imagem generalizada das impressões rurais do poeta. Isso nada mais é do que um conjunto de "sinais" condicionais de uma imagem idílica do mundo, onde reina o "contentamento" e o trabalho pacífico da "aldeia" e da "aldeia". O próprio poeta coloca a mesma máscara literária de um homem ocioso feliz, sem inveja do destino do "Vilão ou Tolo", que Virgílio experimentou há 2000 anos.

Mas o estilo poético de Pushkin muda drasticamente. Mesmo o ritmo do poema, iâmbico, que até o momento oscilava suavemente (de seis pés com pausa - cesura - no meio para cinco e quatro pés), de repente começa a soar diferente. Seguindo a linha "longa" do hexâmetro iâmbico ("Oráculos das eras, aqui eu pergunto!"), existem seis linhas relativamente "curtas":

Na majestosa solidão
Ouça sua voz alegre.
Ele dirige a preguiça um sonho sombrio,
Trabalhar gera calor em mim...

E agora preste atenção: este é exatamente o caso de que já falamos. Do ponto de vista do conteúdo - sobre o que o poeta fala, a estrofe citada continua suavemente o tema de toda a primeira parte do poema: o tema da solidão rural, trabalhos pacíficos, criatividade (“E seus pensamentos criativos amadurecem no profundezas de sua alma”). Mas se você ouvir atentamente o som da forma poética, fica claro: o poeta está pronto para mudar o registro de suas reflexões para um tom diferente. Caso contrário, ele não precisaria “encurtar” as linhas, usar palavras e expressões que eram estilisticamente inadequadas na primeira parte “quieta”, enfaticamente calma: pela primeira vez, a solidão é chamada não de “pacífica”, mas de “imponente” ; sono de preguiça - "sombrio", e nada "feliz".

E a próxima estrofe confirma a expectativa do nosso leitor. O idílio é substituído pela sátira.

Mas um pensamento terrível escurece a alma aqui:
Entre campos floridos e montanhas
Um amigo da humanidade observa tristemente
Em todos os lugares a ignorância é uma vergonha assassina.
Não vendo as lágrimas, não prestando atenção ao gemido,
Escolhido pelo destino para a destruição de pessoas,
Aqui a nobreza é selvagem, sem sentimento, sem lei,
Apropriado por uma videira violenta
E o trabalho, e a propriedade, e o tempo do agricultor...

Quão suaves, suaves foram as imagens da primeira parte, tão duras, cáusticas, às vezes biliosas são as imagens da segunda parte. Houve "ociosidade de liberdade", aqui - "pensamento terrível". Havia "o seio da felicidade e do esquecimento", aqui - "a ignorância é uma vergonha assassina". Ho - atenção novamente! - na segunda parte da "Vila" as fórmulas poéticas mudam, e não o próprio princípio de seu uso.

Em outras palavras, na segunda parte, com a ajuda de frases poéticas igualmente familiares e prontas, é criada uma imagem satírica do mundo. E é tão condicional. Isso também se aplica à imagem do poeta. Na primeira parte do poema, Pushkin usou a máscara de uma preguiça feliz, um sábio ocioso. No segundo - a máscara de um satirista indignado, flagelando os vícios. Mas sua verdadeira face está escondida de nós.

Brincando com máscaras, mudando estilos e gêneros, Pushkin nos diz (se formos leitores atentos): o mundo ao nosso redor é volumoso. Não se pode olhá-lo apenas com os olhos de um sereno autor de idílios, que percebe em toda parte apenas vestígios de "contentamento e trabalho". É impossível, porque esses "vestígios" escondem a cruel injustiça da "nobreza selvagem". Mas na mesma medida e pela mesma razão, não se pode olhar o mundo apenas com os olhos de um satirista inflamado de raiva. É impossível, porque a injustiça do mundo moderno não pode anular, destruir seus belos traços: “Eu sou seu - eu amo este jardim escuro / Com seu frescor e flores ...”

É por isso que o poeta confia na boa vontade do monarca, e é por isso que ele apressa o momento em que "uma bela aurora nascerá sobre a pátria da liberdade iluminada... enfim". Afinal, é então, neste futuro feliz, que ele poderá “conciliar” em si o poeta que compõe os idílios e o satirista, ver o entorno, “o refúgio da tranquilidade, do trabalho e da inspiração”, volumetricamente. .. Essa esperança de um futuro feliz, para a próxima transformação da sociedade no espírito da justiça, era inerente a outro gênero literário - a utopia. Isso significa que na paleta estilística da "Village" é usada outra pintura de gênero - utópica.