În poemul „Există o melodie în valurile mării...” (1865), un gând iscoditor și „murmur”, un protest al unei persoane care nu poate să se împace cu soarta sa de muritor și de o parte infinit de mică a universului, se opun muzicii revărsate în natură și care reflectă armonia acesteia. Sunetul acestui poem îl ajută pe poet să comunice dinamica și expresia uimitoare a fanteziei poetice, să transforme schițele poetice din natură în astfel de „peisaje în versuri”, în care imaginile vizual-concrete sunt impregnate de gândire, sentiment, dispoziție, meditație: „Există melodie în valurile mării, / Armonia în dispute spontane, / Și un foșnet zvelt de Musiki / Curge în stuf nesigur ”(“ Musiki (învechit) - muzical).
Accentul poeziei, partea sa emoțională „șocantă” este vorba de filozoful francez B. Pascal. B. Pascal, ca și F. I. Tyutchev, a reflectat asupra chestiunii relației omului cu natura și despre separarea sa, izolarea de ea. „Omul nu este altceva decât o trestie, foarte slabă din fire, dar această trestie gândește”, a scris B. Pascal, care a subliniat că omul este cel mai perfect fenomen natural și a considerat capacitatea de a gândi ca o sursă de forță. F.I. Tyutchev, în această poezie, a transmis sentimentul de singurătate al unei persoane, ruptă de mintea sa cunoaștetoare din natură, incapabilă să pătrundă în armonia proceselor sale spontane, dar și incapabilă să se împace cu ea. Tema discordiei dintre om și natură a sunat cu o forță deosebită în această poezie târzie: „O ordine imperturbabilă în toate, / Consonanță deplină în natură, - / Numai în libertatea noastră iluzorie / Suntem conștienți de discordia cu ea. / Unde, cum a apărut discordia? / Și de ce în corul comun / Sufletul nu cântă ca marea, / Și trestia gânditoare murmură?
Potrivit lui F. I. Tyutchev, „eu” personal împiedică o persoană să se simtă pe deplin parte a naturii și să-și alăture vocea cu „corul ei comun”. În același timp, nu întâmplător tocmai „disputele spontane” sunt cele care excită întotdeauna atât de mult imaginația poetică a lui F. I. Tyutchev și nu întâmplător, în memoria tuturor celor care au deschis vreodată o carte de poezii, acei poezii în care poetul s-a îndreptat spre imaginea furtunilor și a furtunilor. Iar cea mai bună epigrafă a acestor versuri ar putea fi cuvintele din poemul analizat: „Armonia în disputele spontane”. Furtunile și furtunile trec, iar natura strălucește și mai tare cu toate culorile ei, sună și mai distinct cu toate vocile ei.
Există melodiozitate în valurile mării,
Armonia în disputele naturale,
Și un foșnet zvelt de Musiki
Curge în stuf nesigur.
Un sistem imperturbabil în toate,
Consonanța este de natură completă, -
Doar în libertatea noastră fantomatică
Suntem conștienți de discordia noastră.
Unde, cum a apărut discordia?
Și de ce în corul general
Sufletul nu cântă ca marea,
Și trestia gânditoare mormăie?
Poezia este împărțită din punct de vedere compozițional în două părți, având o dispoziție opusă și două teme principale. Reflecțiile eroului liric vizează înțelegerea armoniei care unește elementele. În același timp, se acordă o atenție deosebită descrierii peisajului și subtilităților acestuia. Eroului se bucură de ceea ce vede. Bubuitul măsurat al valurilor, foșnetul stufului evocă un sentiment de pace în erou. Chiar și autorul percepe elementul doar ca o oportunitate de a restabili echilibrul perturbat în forțele naturii.
Reflecțiile ulterioare ale eroului liric conduc la relații umane. Și astfel autoarea dezvoltă ideea că oamenii trăiesc separat, există separat de natură. Și această independență, pe care o persoană o percepe drept libertate, îl opune lumii din jurul său. Autorul pune o întrebare filozofică, de ce oamenii nu pot exista în același mod armonios ca elementele naturale? Sufletul său, care ar trebui să sune în ton cu universul, dar sfâșiat de contradicțiile interne, este conștient de nevoia de a exista în armonie cu natura.
În strofa a patra, care nu este publicată în publicațiile populare, eroul liric se îndreaptă către înțelepciunea biblică, numește strigătul sufletului „vocea celui care plânge în pustie”. Nici pământul, nici cerul nu dau un răspuns la întrebare, deoarece se află în profunzimile esenței umane. Natura nu poate da un sentiment de armonie, ea este doar un exemplu pentru oameni. Prin urmare, Tyutchev înfățișează un om sub forma unei stuf care crește chiar pe marginea mării, încearcă să mormăie, dar moare fără unitate cu natura, și-a pierdut puterea de hrănire.
Tehnici artistice folosite de autor
Pe baza faptului că poemul „Există melodie în valurile mării ...” conține reflecții filozofice, este clasificat ca o operă lirică plină de tristețe profundă, caracteristică operei lui Tyutchev. Varietatea tehnicilor artistice folosite de autor în prima parte a lucrării, separate de a doua prin sintaxă, ajută la descrierea colorată a stării armonioase a naturii. Folosirea metaforelor, o tehnică folosită în mod constant de Tyutchev, însuflețește valurile mării, stuf și oferă cititorului o imagine finită cu frumusețea vie a naturii.
Un rol important în crearea unei atmosfere înălțate care să încurajeze cititorul la filosofie îl joacă folosirea elementelor împrumutate aparținând Sfintei Scripturi, citate din marele filozof francez Blaise Pascal și poetul antic roman. În același timp, fraza lui Ausonius acționează ca o epigrafă care completează tema principală a poeziei. Citatele, înscrise organic în text fără indicarea explicită a sursei, cu ajutorul asociațiilor și apelând la memoria umană profundă a unei persoane educate, oferă cititorului lărgirea limitelor înțelegerii ideii principale. O poezie mică de patru picioare nu poate conține răspunsuri la întrebările universului, prin urmare Tyutchev, folosind tehnici artistice, permite cititorului să caute un răspuns în reflecțiile filozofice.
Istoria scrisului
Din cauza circumstanțelor, Fedor Ivanovici a fost forțat să locuiască la Sankt Petersburg pentru o lungă perioadă de viață. Orașul zgomotos, murdar și climatul său deosebit l-au asuprit pe scriitor. În plus, acest lucru a avut un efect negativ asupra sănătății lui Tyutchev. Așa că a făcut plimbări lungi prin suburbii. Splendoarea naturii, severitatea și frumusețea ei inexplicabilă l-au îndemnat pe autor la reflecții filozofice. În total, scriitorul a petrecut treizeci de ani la Sankt Petersburg. Dintre acestea, primele zece - doar vizite. Cu toate acestea, aceste scurte călătorii în capitala nordică au făcut posibilă găsirea alinare în marea, pădurile și câmpurile din apropiere.
Acolo unde locuitorii au văzut doar un element formidabil, Fedor Ivanovici a găsit armonie și unitate. Majoritatea locuitorilor de pe coasta Mării Baltice au perceput întinderile nemărginite furioase doar ca un mijloc de subzistență, o sursă de hrană și profit. Pentru Tyutchev, marea a fost o sursă de inspirație.
Poezia „Există melodiozitate în valurile mării...” a fost scrisă în timpul uneia dintre plimbările de-a lungul coastei. Tristețea și drama sa se bazează pe experiențele personale ale autorului. Pe 11 mai 1865 au trecut nouă zile de la data morții copiilor săi. Din cauza unei boli grave, un fiu și o fiică de un an de la o femeie iubită au murit, ceea ce scriitorul a fost foarte îngrijorat.
Inițial, poezia scrisă pe drum nu avea titlu. Prima sa publicație în jurnalul „Mesagerul rus”, în același an, 1865, a fost intitulată „Imitație” de către editorul V. Bryusov. O caracteristică interesantă a acestei publicații este că poemul avea toate cele patru strofe. În edițiile ulterioare, autorul l-a redus la trei catrene. Ultima strofă, de regulă, era tipărită în note sau în secțiunea „opțiuni”. Numeroase autografe aparținând stiloului lui Tyutchev oferă un număr diferit de strofe. Ultima colecție de eseuri, lansată în timpul vieții lui Fiodor Ivanovici, conținea și o versiune prescurtată a poemului.
Contemporanii atribuie astfel de modificări feedback-ului primit de la Ivan Sergheevici Aksakov, care, în scrisorile către fiica autorului, Anna Fedorovna, a vorbit despre poezie ca fiind frumoasă și plină de sens, dar publicistul a fost jenat de ultima strofă în care a găsit străinătate. cuvinte.
Filosofia în opera lui Tyutchev
Primul datează din anii 20 ai secolului al XIX-lea, lucrările scrise în această perioadă sunt superficiale, dar au nuanțe filozofice ascunse, combină concepte precum iubirea și natura;
A doua perioadă a durat pe tot parcursul anilor 30-40, în operele marelui poet sună note tulburătoare, gândurile filozofice devin din ce în ce mai profunde, subiectul cel mai popular este călătoria și călătoria unui erou literar;
A treia, ultima, perioadă este colorată cu note de profundă disperare și deznădejde.
Deși direcția filozofică este tema principală a aproape tuturor lucrărilor lui Tyutchev, aceasta nu poate fi considerată trăsătura sa distinctivă caracteristică. Mai degrabă, această direcție este o tendință la modă, reflectată în literatura de atunci.
Viața în Germania, unde Fedor Ivanovici deținea o funcție diplomatică, ia permis să efectueze o analiză comparativă a Rusiei înapoiate și a ideilor progresiste reformiste care au fost cultivate activ în Europa. Întoarcerea acasă a arătat că principiile noii civilizații se reflectă în mintea compatrioților. Acest lucru l-a speriat și l-a întristat pe poet. În lucrările sale, el prevede crize politice, sociale și personale care pot apărea pe baza schimbărilor viitoare.
Tyutchev dedică un rol special în opera sa reflecțiilor asupra rolului slavilor în soarta lumii întregi. Aici puteți vedea primele idei că unirea popoarelor slave, cu credința și obiceiurile lor primordiale, va ajuta la formarea unui stat puternic și influent. Cu toate acestea, Tyutchev a văzut Bizanțul ca centrul acestui nou stat ortodox, iar Sofia ca altarul său.
O altă temă a reflecțiilor filozofice ale scriitorului este fragilitatea vieții umane, iluziunea ființei și opoziția armoniei naturale față de contenția interioară a omului. Totodata, poetul prezinta viata ca pe ceva trecator, plecand, dupa care raman doar o urma vaga, tristete si amintiri. Singurătatea este starea de bază inerentă fiecărei persoane. Dorința de a atinge universul, de a găsi valorile lumii înconjurătoare pentru sine este scopul principal al vieții. Dar principala problemă este că activitatea sa este inutilă. Omul în opera lui Tyutchev este doar un contemplator al naturii. În același timp, frumusețea și puterea infinită a naturii și efemeritatea vieții umane stau la baza reflecțiilor asupra sensului și armoniei interioare.
***
Blaise Pascal: „Omul nu este decât o trestie, cel mai slab din fire, dar este o trestie care gândește...”
Fedor Ivanovici Tyutchev
Există melodiozitate în valurile mării
Est in arundineis modulatio musica ripis.
Există melodiozitate în valurile mării,
Armonia în disputele naturale,
Și un foșnet zvelt de Musiki
Curge în stuf nesigur.
Un sistem imperturbabil în toate,
Consonanța este de natură completă, -
Suntem conștienți de discordia noastră.
Unde, cum a apărut discordia?
Și de ce în corul general
Sufletul nu cântă ca marea,
Și trestia gânditoare mormăie?
Și de la pământ până la stelele extreme
Totul este încă fără răspuns
Voce în pustie,
Suflete de protest disperat?
* Există o armonie muzicală în stuful de coastă (lat.). Un vers dintr-o poezie a unui poet roman din secolul al IV-lea. î.Hr e. Ausonia.
V. Ya. Bryusov (1911) despre activitatea poetică a lui Tyutchev:
„Poezia lui Tyutchev aparține celor mai semnificative și mai remarcabile creații ale spiritului rus.
Punctul de plecare al viziunii asupra lumii a lui Tyutchev, ni se pare, poate fi găsit în poemele sale semnificative scrise „Pe drumul către Vshchizh”:
Natura nu știe despre trecut,
Anii noștri fantomatici îi sunt străini.
Și în fața ei suntem vag conștienți
Noi înșine - doar un vis al naturii.
Toți copiii tăi la rândul lor
Făcându-și isprava inutil,
Ea o primește
Un abis mistuitor și pașnic.
Doar natura ca întreg are ființă adevărată. Omul este doar un „vis al naturii”. Viața lui, activitatea lui este doar o „ispravă inutilă”. Iată filozofia lui Tyutchev, viziunea sa cea mai interioară asupra lumii. Aproape toată poezia lui se explică prin acest panteism larg.
Este destul de de înțeles că o astfel de viziune asupra lumii duce în primul rând la o admirație reverentă pentru viața naturii.
Are suflet, are libertate,
Are dragoste, are un limbaj! -
Tyutchev spune despre natură. Tyutchev caută să surprindă, să înțeleagă și să explice acest suflet al naturii, acest limbaj și această libertate în toate manifestările sale.
Totul în natură este viu pentru Tyutchev, totul îi vorbește „într-o limbă pe înțelesul inimii”, și îi este milă de cei în prezența cărora pădurile sunt tăcute, în fața cărora noaptea este mută, cu care furtuna nu se conferă în prietenie. conversatie...
Poeziile lui Tyutchev despre natură sunt aproape întotdeauna o declarație pasională de dragoste. Tyutchev pare a fi cea mai înaltă fericire disponibilă omului - să admire diversele manifestări ale vieții naturii.
Dimpotrivă, în viața umană totul i se pare lui Tyutchev ca nesemnificație, neputință, sclavie. Pentru el, o persoană în fața naturii este „un orfan fără adăpost”, „slab” și „god”. Numai cu o batjocură amară Tyutchev numește un om „regele pământului” („Zmeul a răsărit din poiană”). Mai degrabă, el este înclinat să vadă în om un produs accidental al naturii, care nu se deosebește de ființele care nu sunt înzestrate cu conștiință. „Thinking trestie” - așa definește Tyutchev o persoană într-o poezie. Într-un altul, parcă ar dezvolta acest gând, el întreabă: „De ce este o persoană indignată, această cereală pământească?” Despre natură, în întregul ei, Tyutchev spune cu siguranță: „există libertate în ea”, în viața umană vede doar „libertate iluzorie”. Primăvara, în vârfurile munților, în razele stelelor, Tyutchev a văzut zeități, dimpotrivă, spune despre un om:
... fără praf nesemnificativ
Respira focul divin.
Dar omul nu este doar o picătură neînsemnată în oceanul vieții naturii, el este și un început dizarmonic în el. O persoană se străduiește să-și afirme izolarea, separarea de viața generală a lumii, iar acest lucru aduce discordie în ea. După ce a vorbit despre melodiozitatea care „este în valurile mării”, despre „foșnetul zvelt al muzicii” care curge în stuf, despre „consonanța deplină” în toată natura, Tyutchev continuă:
Doar în libertatea noastră fantomatică
Suntem conștienți de discordia cu ea...
Într-un alt poem, nu mai puțin caracteristic, Tyutchev înfățișează vechea „Vilă italiană”, abandonată cu multe secole în urmă și îmbinată complet cu viața naturii. I se pare „o umbră fericită, umbra Elizeelor”... Dar de îndată ce o persoană a intrat din nou în ea, când „totul era confuz”, un „tremur convulsiv” a trecut prin chiparoși, fântâna a tăcut. , s-a auzit o oarecare bâlbâială neclară... Tyutchev explică că -
viața rea, cu fervoarea ei rebelă,
A trecut pragul prețuit.
Pentru a cuceri „viața rea” în sine, pentru a nu introduce „discordia” în lumea naturii, trebuie să se contopească cu ea, să se dizolve în ea. Tyutchev vorbește cu siguranță despre asta în doxologia sa la primăvară:
Jocul și sacrificiul vieții private,
Vino - respinge înșelăciunea sentimentelor,
Și grabă, veselă, autocratică,
În acest ocean dătător de viață!...
Și viața lumii divine
Deși pentru o clipă fii implicat.
Într-o altă poezie („Când am numit ceva al nostru”), el vorbește despre ultima consolare - să dispară în marele „totul” lumii, la fel cum râurile individuale dispar în mare. Și însuși Tyutchev fie exclamă, întorcându-se spre amurg: „Lasă-mă să gust din distrugere, să mă amestec cu lumea adormită!” să nu fie!...”
Tyutchev s-a întrebat:
Unde, cum a apărut discordia?
Și de ce în corul general
Sufletul nu cântă ca marea,
Și trestia gânditoare mormăie!
Ar fi putut să dea un răspuns la propria întrebare: pentru că o persoană nu caută să fuzioneze cu natura, nu vrea să „respinge înșelăciunea simțurilor”, adică credința în izolarea personalității sale. Anticipând învățătura înțelepciunii indiene, care încă nu era răspândită pe scară largă în Europa în acei ani, Tyutchev a recunoscut adevărata ființă doar în sufletul lumii și a negat-o în „eu” individual. El credea că ființa individuală este o fantomă, o amăgire de care moartea ne eliberează, întorcându-ne la marele „totul”. O poezie vorbește cu siguranță despre asta ("Uite, ca în spațiul deschis al râului"),
în care viața oamenilor este comparată cu sloiurile de gheață ale râului duse de pârâu „în marea atotcuprinzătoare”. Toți sunt acolo, mari și mici, „și-au pierdut imaginea de odinioară”, se contopesc „cu abisul fatal”. Tyutchev însuși își explică alegoria:
Oh, seducția gândurilor noastre,
Tu, „eu” uman:
Nu asta e sensul tău?
Nu acesta este destinul tău!
Adevărata nemurire aparține numai naturii, în întregul ei, acelei naturi, căreia „anii noștri fantomatici sunt străini”. Când „compoziția părților pământului este distrusă”, tot ceea ce este vizibil va fi acoperit cu ape,
Și chipul lui Dumnezeu va fi înfățișat în ei.
Este remarcabil că, în îndumnezeirea panteistă a naturii, poetul Tyutchev, parcă, își pierde acea credință în Divinitatea sa personală, pe care a apărat-o cu pasiune ca gânditor. Așadar, într-o zi senină din timpul ritualului de înmormântare, predica unui pastor învățat și de rang înalt despre sângele lui Hristos i se pare deja lui Tyutchev doar „o vorbire inteligentă, decentă”, iar el o contrastează cu „un cer senin incoruptibil” și „păsări zgomotoase în abisul aerului” păsări. Într-un alt moment, în „amiaza cu respirație leneșă”, Tyutchev este, de asemenea, afectat de chiar numele zeității căreia îi servește cu adevărat poezia - numele „marelui Pan”, moștenind în peștera nimfelor ... Și cine știe dacă aparține cercului acestor gânduri o exclamație ciudată care a scăpat lui Tiutciov într-un moment dificil:
Ia inima, inima, pana la capat:
Și nu există Creator în creație,
Și nu are rost să te rogi!
Dragostea pentru Tyutchev nu este un sentiment luminos, salvator, nu „uniunea sufletului cu sufletul nativului”, așa cum spune „legenda”, ci „duelul fatal”, în care -
Suntem cei mai probabil să distrugem
Ce este drag inimii noastre.
Dragostea pentru Tyutchev este întotdeauna o pasiune, deoarece pasiunea este cea care ne aduce mai aproape de haos. Tyutchev preferă „focul sumbru, plictisitor al dorinței” în locul „jocului înflăcărat și minunat”; în el găseşte „un farmec mai puternic”. El pune tentația iubirii secrete, interzise mai presus de „nevinovat”, și își justifică alegerea prin faptul că boabele de struguri pline, parcă cu sânge, cu sucul lor, sunt mai frumoase decât trandafirii puri și parfumați... Tyutchev numește însăși pasiune. „orbire violentă” și cum l-ar identifica cu noaptea. Așa cum o persoană orbește în întunericul nopții, tot așa orbește în întunericul pasiunii, pentru că ici și colo intră în tărâmul haosului.
Dar, în același timp, moartea pentru Tyutchev, deși era înclinat să vadă în ea o dispariție completă și fără speranță, a fost plină de ispită secretă. În minunata poezie „Gemeni”, el pune moartea și iubirea pe același nivel, spunând că amândoi „vrăjesc inimile cu misterul lor insolubil”.
Și în lume nu există cuplu mai frumos,
Și nu există farmec mai rău
Inima ei care trădează.
Poate că această ispită a morții l-a forțat pe Tyutchev să găsească frumusețea în fiecare moarte. A văzut „frumusețe misterioasă” în domnia serilor de toamnă, îi plăcea paguba: „paguba”, „epuizarea”, „zâmbetul blând al ofilării”. „Ce drăguț se estompează!” a exclamat odată. Dar a vorbit direct despre frumusețea morții. În poemul „Mal’aria”, înfățișând cu dragoste „firmamentul înalt fără nori”, „vântul cald legănând vârfurile copacilor”, „miros de trandafiri”, el adaugă:
...si totul este moarte!
Și apoi exclamă entuziasmat:
Iubesc această mânie a lui Dumnezeu, iubesc asta în mod invizibil
În tot ce s-a vărsat, răul misterios...
Împreună cu moartea, Tyutchev a fost atras de tot ceea ce era fatal, de tot ce promitea moartea. Cu tandrețe vorbește despre „o inimă care tânjește după furtuni”. Cu aceeași tandrețe, el înfățișează sufletul care, „cu o conștiință fatală a drepturilor sale”, el însuși se îndreaptă spre moarte („Sunt două forțe, două forțe fatale”). În istorie, el este atras de „minute fatice” („Cicero”). În adâncul celui mai tandru sentiment, el vede o forță fatală distructivă. Dragostea poetului trebuie să distrugă „fecioara” care a avut încredere în el („Nu crede, nu crezi poetul, fecioară”); pasărea trebuie să moară din mâna fetei care a alăptat-o „din primele pene” („Nu fără motiv de milostivul Dumnezeu”), iar poetul adaugă:
Ziua va veni, ziua este imuabilă,
Animalul tău de companie este neglijent
Moare sub picioarele tale.
Și aproape pe tonul unui imn, atât de neobișnuit pentru el, Tyutchev gloriifică lupta fără speranță cu Stânca a unui om condamnat în avans la înfrângere:
Luați curaj, prieteni, luptați cu sârguință,
Deși lupta nu este egală, lupta este fără speranță!
Lasă-i pe olimpici cu un ochi invidios
Ei privesc lupta inimilor neclintite!
În această atracție constantă către haos, fatală omului, Tyutchev și-a simțit sufletul „o locuință în două lumi”. Ea a căutat mereu să treacă pragul „a doua” ființă. Iar Tyutchev nu s-a putut abține să nu își pună întrebarea dacă este posibil să treacă acest prag, dacă este posibil ca o persoană să „contopească cu nemărginitul”.
Tyutchev avea două lire, însă, minunat coordonate între ele. Prima a fost dedicată poeziei, gloriind „strălucirea manifestărilor” lumii de zi, pacificatoare, poezie explicită. Iată ce a spus Tyutchev despre ea:
Ea zboară din cer la noi,
Ceresc - fiilor pământeni,
Cu o claritate azurie în ochii tăi,
Și pe marea furtunoasă
Se toarnă ulei conciliant.
Celălalt era devotat haosului și a căutat să repete „melodii îngrozitoare” care explodează „uneori sunete violente” în inimă. Această poezie voia să vorbească despre fatidic, despre secret, iar pentru a se trezi avea nevoie de „acel ceas al viziunilor și minunilor”, când sufletul își pierde amintirea existenței de zi. Tyutchev spune despre ora unor astfel de inspirații:
Apoi noaptea se îngroașă ca haosul pe ape,
Inconștiența, ca și Atlas, zdrobește pământul,
Doar muzele un suflet fecioara,
În visele profetice, zeii deranjează..."
„Există melodiozitate în valurile mării...” Fedor Tyutchev
Est in arundineis modulatio musica ripis*
Există melodiozitate în valurile mării,
Armonia în disputele naturale,
Și un foșnet zvelt de Musiki
Curge în stuf nesigur.Un sistem imperturbabil în toate,
Consonanța este de natură completă, -
Doar în libertatea noastră fantomatică
Suntem conștienți de discordia noastră.Unde, cum a apărut discordia?
Și de ce în corul general
Sufletul nu cântă ca marea,
Și trestia gânditoare mormăie?* Există o armonie muzicală
în stuf de coastă (lat.) -
Analiza poeziei lui Tyutchev „Există melodiozitate în valurile mării...”
Soarta a hotărât că poetul și politicianul Fiodor Tyutchev și-a petrecut o parte semnificativă a vieții la Sankt Petersburg. Aici au trecut ultimii ani ai vieții sale, când, după ce a primit titlul de consilier privat, Tyutchev a fost nevoit să fie constant la curtea imperială. Clima aspră a capitalei din nordul Rusiei l-a cântărit foarte mult pe poet, care în acel moment se confrunta deja cu probleme grave de sănătate. Cu toate acestea, Tyutchev nu a putut să nu admire frumusețea strictă a naturii, măreția și severitatea ei, încercând să înțeleagă de ce oamenii nu pot trăi conform legilor sale. Poetul a fost atras mai ales de aspra Mării Baltice, căreia i-a dedicat în 1865 poezia „Există melodiozitate în valurile mării...”.
Locuitorii indigeni din Sankt Petersburg au considerat întotdeauna marea adâncă o sursă a numeroase necazuri și, în același timp, au tratat-o cu respect, deoarece marea le-a oferit hrană și mijloace de existență. Pentru a o considera din punct de vedere romantic, puțini mi-au venit în minte. in orice caz Tyutchev a reușit să descopere caracteristici în elementul apă care s-au dovedit a fi în consonanță cu propria sa viziune asupra lumii. Așadar, în valuri, poetul a văzut o melodiozitate și o armonie deosebită, care sunt caracteristice naturii, dar rămân dincolo de câmpul de reniu al majorității oamenilor. Întrebând de ce doar câțiva sunt capabili nu numai să înțeleagă frumusețea lumii din jurul nostru, ci și să urmeze legile ei simple, Tyutchev ajunge la concluzia că noi înșine suntem vinovați pentru asta. „Numai în libertatea noastră iluzorie recunoaștem discordia cu ea”, notează poetul, crezând că numai confuzia spirituală puternică face o persoană să se întoarcă la sursele sale, căutând protecție de natură. Abia atunci o persoană își dă seama că „sufletul nu cântă ca marea” și, prin urmare, devine insensibil, împietrit și indiferent față de acel dar neprețuit care se numește Univers.
Pierderea conexiunii cu lumea exterioară, care într-o zi devine brusc străină și înspăimântătoare, este, potrivit lui Tyutchev, cel mai teribil test pentru oricare dintre noi. La urma urmei, în acest moment o persoană pierde o părticică din sufletul său și încetează să trăiască în conformitate cu legile naturii. Drept urmare, „sufletul disperat de protest” se transformă într-o „voce care strigă în pustie”, la care este imposibil să obții un răspuns. Întrebările simple rămân fără răspuns, iar viața se transformă într-o serie de circumstanțe aleatorii în care este imposibil de urmărit un tipar doar pentru că însăși legile naturii devin străine omului și sunt respinse ca ceva gol și fără valoare.
