Analiza trandafirilor clasici, ce tehnici folosește autorul. Analiza, percepția poeziei lui Igor Severyanin trandafiri clasici”

Poezia a fost scrisă de poet în anii emigrației DUPĂ REVOLUȚIA REVOLUȚIONARĂ Sângeroasă, în anii de devastare, foamete și emigrare generală a intelectualității ruse din Rusia.

Nordicul locuia în Estonia, dar inima și sufletul îi erau alături de patria sa.

În 1843, poetul Myatlev a scris poezii frumoase:

Ce frumosi, ce proaspeti erau trandafirii din gradina mea!

Cum mi-au înșelat ochii!

Cum am implorat gerurile de primavara sa nu le ating cu mana rece!

Nordicul a fost fascinat de aceste poezii și, fiind departe de patria sa, în 1925 a scris poezia „Clasic

Trandafiri.” Să încercăm să înțelegem starea de spirit cu care Toet a scris-o.

Până în zilele sângeroase ale revoluției, a trăit fericit în Rusia, a fost vesel, îndrăgostit, iubit de sute de admiratori ai poeziei sale. Dar acum Rusia este în ruine, peste tot se vărsă lacrimi, nu există nici o țară, nici cei care au trăit în țară (Bunin, Kuprin etc.) Au rămas doar amintiri triste ale calmului prerevoluționar al Rusiei.

Au trecut anii, sângele a încetat să curgă, dar Igor SEVERYANIN îi spune cu tristețe acestei Rusii că nu se va mai întoarce niciodată, iar din cauza evenimentelor sângeroase va trebui să moară într-o țară străină. Și, învinovățindu-și patria pentru asta, el admiră frumusețea trandafirilor aruncați

PATRIA SA PREFERITĂ pe capacul sicriului său.

Ce frumosi, ce proaspeti erau trandafirii!

Aruncat în sicriul meu de țara mea. !

Este interesant de observat că, chiar și înaintea lui, I. S. Turgheniev a scris despre „TRADAFIRI PROAȘI” în fața celor deștepți în Poemul său în proză, așa-numitul „Ce buni, cât de proaspeți erau trandafirii”

Igor Severyanin a murit în 1941 și a trăit doar 54 de ani.

(1 evaluări, medie: 4.00 din 5)

Eseuri pe subiecte:

„Ce frumoși, cât de proaspeți erau trandafirii. ”- este greu de găsit o linie poetică, a cărei soartă ar fi fost atât de neobișnuită. Autorul ei...
În adolescență, Igor Severyanin s-a îndrăgostit de Evgenia Gutsan, care s-a dovedit a fi vecina lui pe moșia din Gatchina. Afecțiunea lui tinerească este foarte...
În martie 1918, Igor Severyanin s-a întors în Estonia, unde a locuit cu câteva luni înainte. După încheierea Păcii de la Brest, țara...
Talentul strălucitor, încântător al lui Igor Severyanin nu a fost doar în faptul că a știut să șocheze publicul, subordonându-l voinței sale. Poet...

Elena Galyuk

Metamorfozele „Trandafirilor clasici”
Rosa este regina florilor. A fost iubită și cântată din timpuri imemoriale. A fost venerata, s-au compus legende si legende despre ea. Primele informații despre trandafir se găsesc în vechile legende rusești. În India antică, exista o lege conform căreia oricine aducea un trandafir regelui putea să-i ceară orice dorea.

Desigur, în orice cultură națională, un trandafir simbolizează concepte diferite. Cunoaștem o floare ca simbol al pasiunii iubirii (de exemplu, în Shakespeare sau un trandafir în Egiptul Antic), ca emblemă istorică (războiul trandafirilor stacojii și albi; vechii germani considerau trandafirul un simbol al unei săbii și o rană de moarte), ca emblemă religioasă (trandafirul printre mahomedani și în India antică)...

În epoca romantismului german timpuriu, floarea devine o expresie a idealului romantic, spre care eroul romantic se străduiește constant. „Floarea albastră” abstractă de Novalis simbolizează fericirea în dragoste, creativitate, armonie. Treptat, o persoană încearcă să adapteze acest ideal pentru sine sub forma unui lucru real.

În 1843, a fost publicată poezia lui I. Myatlev „Trandafiri”. Este scris într-un mod romantic. „Trandafirii” de aici fac parte din natură. Ei oferă fericire doar atunci când sunt în viață. Oricine dorește să culeagă o floare trebuie să fie pedepsit. I. Myatlev repetă de mai multe ori că acestea sunt „flori prețuite”. Nu e de mirare că povestea „fecioarei” începe cu unirea adversă „dar”. Fericirea unei fecioare într-o „cunună de trandafiri” este imaginară, de scurtă durată. „Ea a promis fericire mult timp, părea stâncă”. Dar natura nu a iertat-o pe care încalcă armonia ei, iar fecioara trebuie să moară.

Această poezie a servit drept sursă pentru poezia lui Igor Severyanin „Trandafiri clasici”. Severyanin dă ca epigrafă „Trandafirilor clasici” săi prima strofă a poemului Myatlev și în fiecare strofă își repetă primul vers, însă, cu o schimbare a formei de timp a verbului conjunctiv.

Prima strofă a poeziei este strâns legată de epigraf. De asemenea, povestește despre tinerețe, același entuziasm tineresc (visele „roiau” în inimă, eroul iubea și era fericit), același plan temporal de „primăvară”, primăvara trecută. Timpul verbelor și elementele lexicale arată că a fost în trecut. Eroul liric a trăit, a iubit, a visat, s-a bucurat de faimă, de natură. Ceea ce distinge prima strofă de epigraf este extinderea spațiului. Ne amintim că în epigrafă eroul se bucură de lumea pe care a cunoscut-o el insusi, anume cele care erau in gradina lui. În prima strofă a poeziei, întreaga lume pentru erou este concentrată „în inimile oamenilor”. Eroul a învățat să iubească, s-a bucurat de faimă și, desigur, nu a putut exista singur.

Strofa a doua ne duce la planul temporal al prezentului (forme temporale ale verbelor). Acum eroul liric este în stadiul de maturitate. Tinerețea a trecut: „au trecut verile”, și ce vedem? Trandafirii au dispărut și odată cu ei dragostea, gloria și primăvara. „Nu există nici o țară, nici cei care au trăit la țară”, nu există acei oameni în ale căror inimi „s-au roiat vise”. Oamenii, s-au maturizat, au uitat să se bucure de viață și de natură: „lacrimile se varsă peste tot”. Singura consolare a oamenilor, „trandafirii” lor sunt „amintiri din ziua trecută”. "Plecat vară tinerețe, dar amintiți-vă de ei ca unul singur zi. Dacă oamenii de mai devreme au iubit, au visat, atunci „acum” pot admira doar amintirile despre aceasta. Și nu doar „oameni”, ci toată lumea. Acum, eroul vede lumea peste tot și nu doar în „inimile oamenilor”. Spațiul se extinde la maximum.

Dar, ca și ziua trecutului, trec și „zilele” prezentului.

A treia strofă conturează viitorul. Și în acest viitor apropiat, despărțit de „zile”, imaginea este complet diferită de cea din prezent. În loc să plângem, lacrimi, auzim liniștirea: „Furtunile deja se potolesc” și, prin urmare, nu există tunete. Țara, care nu era în prezent, vrea „să se întoarcă în casă”. Și toate acestea se vor întâmpla cu siguranță. Plânsul se va potoli, Rusia se va calma, se va simți ca acasă, iar atunci eroul liric poate muri nu mai puțin pașnic. Și atunci va fi o singură plăcere pentru el: să aibă trandafiri aruncați în sicriu de către „țara lui”. Spațiul se micșorează din nou. Îmlinirea va veni în Rusia (comparați: „pretutindeni”), iar după moarte eroul se apropie de tinerețe, viziunea asupra lumii apare din nou doar prin percepția sa subiectivă („țara mea”). Deși „țara mea” nu mai este „grădina mea”. Un erou liric, un poet celebru în tinerețe, care a făcut multe pentru țara lui, se ridică la cel mai înalt nivel.

Sinele lui tânăr era meschin, posesiv: „grădina mea” este la fel cu „Eu sunt proprietarul grădinii”. Acum este cetățean al țării sale.

Imaginea „trandafirilor” se dezvoltă de la sensul direct al cuvântului la figurat, din ce în ce mai patetic. În epigrafă, „trandafirii” contează cu adevărat flori, care au înflorit primăvara devreme în grădină și, prin natura lor biologică, se tem de frig. În prima strofă, „trandafirii” sunt fructe tinerețe, glorie, iubire. Iar eroul liric se bucură tocmai de aceste fructe. În a doua strofă, „trandafirii” sunt bucurie amintiri. „Acum”, acolo unde nu este nimeni și nimic, nu pot exista flori, nici obiecte materiale. Acestea sunt amintiri, ceva abstract, care nu există în realitate, mai sus. Și în a treia strofă, „trandafiri” înseamnă recunoștință Patrie. Nu trandafirii înșiși sunt importanți, ci de cine sunt „aruncați în sicriu”.

Poezia lui Severyanin este pătrunsă de semnificațiile „tinerețe – maturitate – bătrânețe” și „trecut – prezent – viitor”. În fiecare dintre cele trei etape (trei strofe ale poeziei), simbolul „trandafir” are propriul său sens. Acest lucru este confirmat de rimele la cuvântul „trandafiri”. Prima strofă: „trandafiri” – „vise”. Fără a citi strofele, se poate ghici că vorbim despre tinerețe. A doua strofă: „trandafiri” – „lacrimi”. Acesta este un plan temporar al prezentului - strofa este legată de evenimente istorice (poezia a fost scrisă în 1925). Strofa a treia: „trandafiri” – „furtuni”. Furtuna este prezentată ca un simbol al tranziției către viitor.

Dispozitivele fonetice din text vorbesc și ele despre același lucru:

În acele vremuri când visele roiau
În inimile oamenilor, transparente și clare,
Ce buni, ce proaspeti erau trandafirii
Iubirea, slava și primăvara mea!

Sonorantul [p] care predomină în primele trei rânduri este clar audibil, zgomotos, clocotitor, vioi, exuberant, ca tinerețea însăși, exprimată în prima strofă. Sunetului [p] i se alătură treptat alte sonore - strălucitoare, sonore, irizate. Rețineți că nu există asonanță în prima strofă. Aceasta nu este o coincidență. În tinerețe, nu există note identice, melodia vieții strălucește, uneori revine la vechi, dar nu stă niciodată pe loc.

A doua strofa:

Verile au trecut și lacrimile curg peste tot...
Nu există nici o țară, nici cei care au trăit la țară...
Ce buni, cât de proaspeți sunt trandafirii acum
Amintiri din ziua trecută!

Aici doar în primul cuvânt există un sunet [p]. Este ca o punte de la prima strofă la a doua, de la semantica tinereții la sensul maturității. Plecarea tinereții de aici este percepută ca în timp, în mișcare („verile au trecut”). Prima linie este pătrunsă de sunetul [l], simbolizând lumina pură care picură lacrimile despre anii trecuți. Acest sunet continuă pe tot parcursul strofei prin sunete sonore. În a doua linie - acesta este plânsul, iar în a treia și a patra - bucuria amintirilor.

Nu este o coincidență, poate, că sunetul se repetă de două ori în prima linie. Ele par să extindă spațiul („pretutindeni”). Nu întâmplător în ultima linie sunt trei sunete [a] la rând (sunetele neaccentuate [o] sună ca [a]). Sunetul [a] este considerat cel mai strălucitor și mai bogat dintre sunetele vocale. Simbolizează o amintire vie din trecut.

În sfârșit, a treia strofă:

Dar zilele trec - furtunile deja se potolesc.

Analiza poeziei lui Igor Severyanin „Trandafiri clasici”

Poezia a fost scrisă de poet în anii emigrației DUPĂ REVOLUȚIA REVOLUȚIONARĂ Sângeroasă, în anii de devastare, foamete și emigrare generală a intelectualității ruse din Rusia.
Nordicul locuia în Estonia, dar inima și sufletul îi erau alături de patria sa.
În 1843, poetul Myatlev a scris poezii frumoase:
Ce frumosi, ce proaspeti erau trandafirii din gradina mea!
Cum mi-au înșelat ochii!
Cum m-am rugat pentru înghețurile de primăvară
Nu le atingeți cu mâna rece!
Nordicul a fost fascinat de aceste poezii și, fiind departe de patria sa, în 1925 a scris poezia „Trandafiri clasici” în Estonia. Să încercăm să înțelegem starea de spirit cu care Toet a scris-o.
Până în zilele sângeroase ale revoluției, a trăit fericit în Rusia, a fost vesel, îndrăgostit, iubit de sute de admiratori ai poeziei sale. Dar acum Rusia este în ruine, peste tot se vărsă lacrimi, nu există nici o țară, nici cei care au trăit în țară (Bunin, Kuprin etc.) Au rămas doar amintiri triste ale calmului prerevoluționar al Rusiei.
Au trecut anii, sângele a încetat să curgă, dar Igor SEVERYANIN îi spune cu tristețe acestei Rusii că nu se va mai întoarce niciodată, iar din cauza evenimentelor sângeroase va trebui să moară într-o țară străină. Și, învinovățindu-și patria pentru acest lucru, el admiră frumusețea trandafirilor aruncați de IUBITA PATRIE pe capacul sicriului său.
Ce frumosi, ce proaspeti erau trandafirii!
Aruncat în sicriul meu de țara mea. !
Este interesant de observat că, chiar înainte de el, I. S. Turgheniev a scris despre „TRADAFIRI PROASPĂȚI” înainte de moartea sa în Poemul său în proză, așa-numitul „Ce buni, cât de proaspeți erau trandafirii”
Igor Severyanin a murit în 1941 și a trăit doar 54 de ani.

În 1918, după Revoluția din octombrie, poetul-scriitor Igor Severyanin s-a mutat să locuiască din Sankt Petersburg în Estonia, la Est-Toila, unde a petrecut mereu primăvara și vara. Tulburările istorice au schimbat viața nu numai a întregii țări, ci și a fiecărei persoane din ea. Poetul s-a trezit într-o atmosferă ciudată pentru el. Tot ceea ce i-a fost drag și dulce este în trecut. Și viața a oferit noi opțiuni pentru discordia politică, luptă acerbă. Au fost puse sub semnul întrebării valorile recunoscute anterior de umanitate. Timpul a contribuit puțin la poezie, dar cu toate acestea poetul a publicat 9 cărți, a făcut multe traduceri.

Poetul și-a exprimat căutarea adevăratei căi, a căii către sine, către trecut în poezia sa „Trandafiri clasici”, scrisă în 1925. Dorul de casă este fundalul principal al acestei lucrări, iar tema speranțelor patriotice neîmplinite este elementul principal al conținutului ei. Patosul minor al poeziei transmite tragedia evenimentelor din acea vreme și experiențele autorului.

Poezia este împărțită în trei părți semantice. Primul povestește despre trecut, subliniindu-l cu fraza "Ce buni, cat de proaspeti au fost trandafirii". La vremea aceea visele oamenilor erau "transparent si clar", iar poetul însuși a avut atât dragoste, cât și faimă. În al doilea, autorul descrie prezentul: „Ce buni, cât de proaspeți sunt trandafirii acum”. Cu toate că „Lacrimile curg peste tot”, și toată țara a încetat să mai existe, nu există acei oameni care au trăit în ea. Și a treia parte spune despre ce se va întâmpla: furtunile se potolesc, Rusia își caută propriile căi. Trandafirii sunt încă frumoși, dar cândva vor trebui să cadă pe sicriul poetului. Există un contrast clar între toate cele trei părți, cu excepția unei asemănări - cât de buni sunt trandafirii în trecut, prezent și viitor.

Poeții au răspuns întotdeauna cu durere la evenimentele dramatice din viața politică a patriei lor. Adevărații patrioți visau să o vadă fericită și, prin urmare, liberă. Artiștii cuvântului își poartă destinul în slujba poporului lor, Patria.

În lucrarea „Trandafiri clasici” există o alarmă pentru Rusia, pentru oamenii săi. Autorul își exprimă speranța că patria sa va găsi totuși o cale de ieșire.

Înțelegând și acceptând inevitabilul, în ochii minții sale eroul liric și-a urmărit plecarea din viață.

concept "Trandafir", pe care autorul l-a pus în titlul lucrării, exprimă un simbol al frumuseții, al solemnității, dar, în același timp, al pericolului conținut de spinii unei flori. Este atât de acceptat încât florile simbolizează bucuria vieții, victoria ei asupra morții. Totuși, florile sunt așezate și pe mormânt, sunt plantate, de unde și asocierea cu doliu. Deci, în poemul „Trandafiri clasici” această floare maiestuoasă este folosită într-un dublu sens: mai întâi este un simbol al iubirii și al amintirilor pozitive, iar apoi un simbol al doliu - trandafiri aruncați într-un sicriu.

Lucrarea lirică „Trandafiri clasici” este o poezie, gen pe care autorul însuși a definit-o drept „o poezie fără rimă sau metru”. Trei straturi de timp - trecut, prezent și viitor, sunt clar împărțite în strofe. Fiecare strofă se încheie cu un semn de exclamare, care subliniază colorarea emoțională a discursului.

Jumătate din rândurile versului sunt metaforeși epitete - „Cât de proaspeți sunt trandafirii”, "vise roiesc", trandafirii iubirii, verile s-au dus, „Rusia caută căi”.

Intertextul joacă un rol important: versul din elegia lui I. Myatlev „Trandafiri” se repetă de trei ori în poem neschimbat.

După citirea poeziei „Trandafiri clasici”, devine clar că în spatele măștii textierului și visătorul Igor Severyanin s-a ascuns chipul suferind al poetului. Compatrioților săi nu le era permis să arunce trandafiri în sicriul poetului, dar urmașii lor erau destinați să citească și să înțeleagă lucrările unui om care a așteptat prea mult să înțeleagă.

Mozzherina M., FJ - 509.

Analiza lingvistică a poeziei lui I. Severyanin „Trandafiri clasici”.

trandafiri clasici

Ce buni, ce proaspeti erau trandafirii

In gradina mea! Cum mi-au înșelat ochii!

Cum m-am rugat pentru înghețurile de primăvară

Nu le atingeți cu mâna rece!

I. Myatlev. 1843

În acele vremuri când visele roiau

În inimile oamenilor, transparente și clare,

Iubirea, slava și primăvara mea!

Verile au trecut și lacrimile curg peste tot...

Nu există nici o țară, nici cei care au trăit la țară...

Ce buni, cât de proaspeți sunt trandafirii acum

Amintiri din ziua trecută!

Dar zilele trec - furtunile deja se potolesc.

Înapoi acasă, Rusia caută căi...

Ce buni, cât de proaspeți vor fi trandafirii,

Aruncat în mormântul meu de țara mea!

Poezia „Trandafiri clasici” a fost scrisă de I. Severyanin în 1925. În acel moment, locuia deja de 7 ani în Estonia, unde s-a mutat în 1918 după Revoluția din octombrie. În străinătate, a scris multe despre țara în care a trăit, dar poezia „Trandafiri clasici”, devenită ulterior foarte faimoasă, este dedicată Rusiei pe care a lăsat-o în urmă.

În poezie, putem evidenția următoarele cuvinte cheie: vremuri, vise, inimi, trandafiri, glorie, vară, lacrimi, țară, amintiri, furtuni, acasă, Rusia, sicriu. Ele pot fi împărțite în trei grupe semantice: cu semnificația „stare emoțională” (vise, faimă, lacrimi, furtuni, inimi), „timp” (amintiri, vară) și „loc” (țară, casă, Rusia, sicriu). Conform cuvintelor cheie incluse în grupul semantic „loc”, putem urmări cât de mult se îngustează spațiul spre sfârșitul poeziei: de la doar „țară”, care nu a fost numită la început, autorul ajunge la „Rusia”, care în acest context este un sinonim pentru „acasă” . La final, spațiul în care se află eroul liric este indicat doar de conceptul de „sicriu”, cât se poate de îngust și practic fără speranță.

Conceptul de bază este conceptul de „trandafir”, pe care autorul l-a pus în titlul poeziei; în textul lucrării se repetă de trei ori. Interesantă este natura duală a acestui simbol, care se exprimă în primul rând în aspectul florii: este frumusețea incontestabilă a mugurului, dar în același timp pericolul conținut de spinii care acoperă trunchiul. Prin urmare, acest simbol a avut întotdeauna o dublă semnificație: este frumusețe, iubire, bucurie, beatitudine, dar în același timp, un simbol al doliu și al vieții de apoi. În general, trandafirul este perceput ca o floare perfectă, posedând chiar perfecțiunea divină. Chiar și în literatura medievală, semnificația simbolului „pasiunii duioase” pământești este atribuită trandafirului. Adesea, ea apare ca o anumită imagine în operele literare, a căror temă centrală este dragostea.

În poemul „Trandafiri clasici”, autorul practic nu atinge tema iubirii, cu toate acestea, „trandafiri” este un concept de bază. Aici are sens să vorbim nu doar despre o plantă specifică, ci despre un concept mai general de „floare”. Floarea este un simbol larg răspândit al vieții tinere. Florile simbolizează vitalitatea și bucuria vieții, sfârșitul iernii și victoria asupra morții. Dar semnificația acestui simbol este, de asemenea, ambiguă: împreună cu înflorirea vieții, indică faptul că toată frumusețea pământească este trecătoare, poate dura doar în grădinile raiului. De aici provine obiceiul străvechi de a aranja înmormântări în grădini și de a planta flori pe ele. În poemul „Trandafiri clasici”, imaginea unei flori apare într-un sens atât de dublu: aceștia sunt trandafiri de dragoste, glorie, primăvară și amintiri pozitive strălucitoare și trandafiri „aruncați într-un sicriu”, adică așezat pe mormânt, simbolizând plecarea de la viață, doliu. Imaginea din poem nu își pierde expresivitatea, dar își schimbă brusc culoarea emoțională: la început este într-adevăr un simbol al bucuriei, tinereții, „culoarea” vieții; în final, imaginea devine nu doar jale, tristă, ci chiar tragică.

Aici merită să ne amintim că poemul a fost scris de Severyanin în exil în 1925, adică. după toate marile răsturnări istorice care au dat peste cap viața nu doar a întregii țări, ci și a fiecărei persoane în parte. Poetul se găsește în străinătate într-o țară practic străină; tot ceea ce i-a fost familiar și plăcut este pierdut, distrus pentru el pentru totdeauna. Prin urmare, motivul rememorării, pe care sunt construite primele două strofe, este de asemenea important pentru poezie. Eroul liric se referă la „acele vremuri” în care viața a înflorit cu adevărat, și nu numai pentru el (deși vorbește despre propria sa iubire, glorie și primăvară), ci și pentru oameni, oameni în inimile cărora „visele roiau”. „Amintirile” sunt relevante și în strofa a doua, care spune că acel timp, acea țară care este asociată cu bucuria, iubirea și gloria, s-a pierdut deja, nu există. Putem distinge trei straturi temporale în poezie: trecut, prezent și viitor, care sunt distribuite clar în strofe: prima strofă este trecutul (verbele „surat”, „au fost”), a doua este prezentul (verbul „ se toarnă”, particula „nu”), a treia ─ viitor (verbele „voi”, „întoarce”). Dacă prezentul este conectat pentru erou cu amintiri strălucitoare și vesele, atunci el vede viitorul foarte vag și este asociat cu moartea: „Ce buni, cât de proaspeți vor fi trandafirii, aruncați în mormântul meu de țara mea!”. El nu-și reprezintă viitorul în țara sa, iar trandafirii gloriei și iubirii se dovedesc a fi o coroană de doliu.

De asemenea, este de remarcat aici că toate cele trei strofe se termină cu un semn de exclamare, care acționează ca un indicator al vorbirii colorate emoțional. Și dacă, așa cum am menționat deja, colorarea emoțională a poeziei diferă puternic la începutul și la sfârșitul poemului, autorul își păstrează trăsăturile sintactice formale. Aliterația este, de asemenea, un indicator al unei narațiuni bogate din punct de vedere emoțional: sunetul „r” este adesea repetat în poem, care poate purta cu totul alte, dar în orice caz, emoții vii: poate fi un strigăt, un strigăt de bucurie, deznădejde sau durere, acestea sunt fraze fragmentare, „sfâșiate” care caracterizează starea eroului.

Intertextul joacă un rol important în această lucrare: versul din elegia lui I. Myatlev „Trandafiri” se repetă de trei ori sub formă neschimbată în poezie (doar în ultimul catren se schimbă timpul verbului): „Ce bine, ce proaspăt. erau trandafirii...”. În opera lui Myatlev, trandafirii acționează doar ca un simbol al iubirii, al „pasiunii blânde”, iar imaginea unei fete iese în prim-plan:

Ce buni, ce proaspeti erau trandafirii

In gradina mea! Cum mi-au înșelat ochii!

Cum m-am rugat pentru înghețurile de primăvară

Nu le atingeți cu mâna rece!

Cât de prețuit, cât de prețuit tinerețea

Florile mele dragi, dragi;

Mi s-a părut că bucuria a înflorit în ei,

Mi s-a părut că dragostea insufla în ei.

Dar în lume mi-a apărut o fecioară a paradisului,

Frumos, ca un înger al frumuseții,

O tânără căuta o coroană de trandafiri,

Și am smuls florile prețuite.

Și florile încă mi se păreau într-o coroană

Pe o sprânceană veselă mai frumoasă, mai proaspătă,

Ce bine, ce dulce împletit

Cu un val parfumat de bucle de castan!

Și în același timp au înflorit cu fata!

Printre prieteni, printre dansuri și sărbători,

Într-o coroană de trandafiri era o regină,

Bucuria și dragostea se învârteau în jurul ei.

În ochii ei - distracție, viața este o flacără;

Se părea că soarta îi promitea multă vreme fericirea.

Și unde e? .. E o piatră albă în curtea bisericii,

Pe piatră - coroana mea ofilită de trandafiri.

Dar natura duală a acestei imagini se regăsește și aici: la sfârșitul poemului, trandafirii devin și flori de doliu, iar acest lucru se exprimă în imaginea directă a unei coroane de flori depuse pe mormânt. pentru că linia este luată de Severyanin neschimbată, apoi se păstrează și ritmul poemului lui Myatlev; se păstrează atât imaginea morții, cât și semantica conceptului de „trandafir”, dar în general temele lucrărilor sunt diferite.

Undeva, cândva, cu mult, cu mult timp în urmă, am citit o poezie. L-am uitat curând... dar primul vers mi-a rămas în memorie:

Acum e iarnă; înghețul a pufnit ferestrele; o lumânare arde într-o cameră întunecată. Stau ghemuit intr-un colt; și în capul meu totul sună și sună: