MAOU "SPSH nr. 33"
(clasa 10-11)
Pregătit și condus de profesor
Limba și literatura rusă
Krivodereva L.V.
Stary Oskol
2012
Subiect. Versuri filozofice F.I. Tyutchev. Predarea analizei versurilor filozofice pe exemplul poeziei „Umbre de gri amestecat...”
Scopul lecției. Cunoașterea particularităților versurilor filozofice ale lui Tyutchev. Stăpânirea abilităților de analiză a versurilor filozofice. Cunoașterea lumii umane
Echipamente. Portret, culegeri de poezii ale lui Tyutchev, memorii pentru analiza unui poem liric
Tipul de lecție. Lecție pentru stăpânirea noilor cunoștințe cu elemente de dezvoltare a vorbirii
Metodă. Munca colectivă a profesorului cu clasa
În timpul orelor
Organizarea timpului
Mesaj despre subiectul și scopul lecției
Băieți, astăzi, în lecție, vom continua cunoașterea lucrării lui F.I. Tyutchev, a trăsăturilor versurilor filosofice ale poetului și, folosind exemplul poeziei „Umbre de gri amestecat...”, ne vom familiariza cu unele elemente ale analizei operei lirice.
Notează subiectul lecției
III
.
Munca de lecție
L. cuvântul profesorului
Poezia lui F.I. Tyutchev aparține valorilor durabile ale literaturii din trecut, care îmbogățesc astăzi cultura spirituală a fiecărei persoane. Opera lui Tyutchev a atras atenția multor scriitori, gânditori, oameni de știință de seamă, dar până acum a rămas insuficient studiată și înțeleasă.
Îmi vin în minte cuvintele lui I.S. Aksakov, unul dintre admiratorii săi înfocați, el a scris: „Este greu de acceptat un punct de vedere istoric despre Tyutchev, este dificil să-i atribui opera unei epoci specifice în dezvoltarea literaturii ruse. Istoria a venit pentru el, poezia lui ne inspiră, parcă, cu un punct de vedere aparte, aistoric asupra lui.
Fiecare va trebui să dezvolte propriul punct de vedere asupra operei lui Tyutchev în contextul epocii. Dar nu ne putem imagina poezia lui fără versurile naturii.
2. Întrebare despre percepția celor învățate anterior
Profesor. Băieți, care este, în opinia dumneavoastră, particularitatea imaginii naturii în Tyutchev
Tyutchev percepe natura ca o ființă vie, spirituală și, încercând să-i pătrundă secretele, se îndreaptă către om, pentru că în viața lui există analogii cu lumea din jurul lui.
3. Cunoașterea inițială cu caracteristicile versurilor filozofice ale lui TyutchevProfesor. Omul este un instrument de înțelegere a naturii. Dar!! Și natura îi servește lui Tyutchev ca instrument pentru înțelegerea omului. Folosind metafore precum „ furtuna mentală„era inerentă poeziei, dar Tyutchev a ridicat o metaforă în metodă, umplând tehnica artistică cu conținut filozofic
Ne vom familiariza cu lucrările acestei metode în lecțiile noastre și vom vedea cum reușește Tyutchev să transmită sentimentele și experiențele unei persoane prin natură, de exemplu. lumea lui mentală.
Iată cum a descris I.S. Turgheniev metoda creativă a lui F.I. Tyutchev: „Fiecare dintre poemele sale a început cu un gând, dar cu un gând care, ca un punct de foc, a izbucnit sub influența sentimentelor sau a impresiilor puternice ale lui Glubokov: ca rezultat... gândul la domnul Tyutchev nu apare niciodată gol și abstract pentru cititor, ci se contopește întotdeauna cu imaginea preluată din lumea sufletului sau a naturii, o pătrunde și ea însăși o pătrunde inseparabil și nedespărțit.
Să scriem aceste cuvinte într-un caiet, ele sunt cheie în această metodă și vor fi epigraful lecției noastre.
4. Cunoașterea punctelor principale ale conceptelor filozofice ale poetului
Profesor. (Scurtă notă în caiet).
Înțelegerea lumii umane prin compararea acesteia cu lumea naturală
și-a găsit expresia specifică în poezia poemelor lui Tiutciov
natură filozofică
Mai mult, particularitatea poeticii lui F. Tyutchev constă în variabilitate
evaluări: ceva care într-un text apare ca un negativ, unii
altul poate primi evaluarea opusă.
Pe baza acestui fapt, poeziile lui Tyutchev pot fi citit ca un intreg.
Exemple sunt poeziile „Sclipitor” (1825), „Viziune” (1829),
„Umbrele gri-gri s-au amestecat...”, în mod condiționat ele sunt clasificate ca „noapte
poezii” ale poetului.
Omul, potrivit poetului, este loc de întâlnire a două abisuri, el este granita dintre
două lumi, el este legătura și unirea acestor două lumi - abisul
(intern si extern).
Adevărat el înțelege în opoziție, în confruntare.
Prin urmare, multe poezii de natură filozofică avea compoziție din două părți cu o împărțire clară a conținutului pe rând.
Luați în considerare poezia „Umbrele gri-gri amestecate...” (nescrisă în 1836), unde puteți vedea mai clar această caracteristică a versurilor lui Tyutchev
5. Analiza poeziei „Umbre de gri amestecate...”
1) Citirea unei poezii(profesor sau student)
Nuanțe de gri amestecate,
Culoarea s-a estompat, sunetul a adormit -
Viață, mișcări rezolvate
În amurgul instabil, în bubuitul îndepărtat...
Zborul moliei invizibil
Auzit în aerul nopții...
O oră de dor inexprimabil!...
Totul este în mine și eu sunt în toate!...
Amurg liniştit, amurg adormit, Cufundă-te în adâncul sufletului meu,
liniștit, întunecat, parfumat,
Taci totul și taci.
Sentimente - o ceață de uitare de sine Debordează peste margine! ..
Lasă-mă să gust din distrugere
Amestecă-te cu lumea adormită! (1835)
F.I. Tyutchev
2) Ce stare de spirit evocă poezia?
Dorință de pace, renunțare la lumea din timpul zilei, tristețe, singurătate...
(În timpul analizei, notați materialul de lucru).
Profesor Poezia este formată din două strofe.
3) Analizăeu părți
a) Ce imagine apare înaintea noastră în prima strofă?
Imaginea amurgului real la sfârșitul real al zilei.
b) Notează imaginile cheie care creează lumea amurgului.
umbre gri
amurg nesigur
huruit îndepărtat
zbor invizibil
dor inexprimabil
Ce tehnică artistică a folosit autorul pentru a crea imaginea amurgului?
epitete
c) Lucrul cu epitete
Nu, nu pot fi înlocuite. Ele transmit mai bine crepuscul: precis, singurul posibil
Să luăm în considerare fiecare dintre ele:
Umbrele sunt într-adevăr „gri” (ce înseamnă asta?) – strălucesc
multe nuanțe, așa că amurgul este „instabil”
Ce înseamnă „zumzet îndepărtat”? (despre plecarea din viața de zi cu zi, extern
viaţă). Nu se poate exprima cu adevărat
Să analizăm sensul verbului „mixt” („mixt” -
forma învechită a verbului „amestecă”
nu atât mecanic cât fuziunea
Profesor Amurgul este o fuziune a ce? la ce oră?
Îmbinând ziua și noaptea la sfârșitul unei zile reale.
G) Analiza altor mijloace artistice.
Profesor Pe lângă epitete, ce mijloace artistice ajută la auzirea apropierii nopții, a tăcerii, adică a dizolvării realităților lumii de zi?
personificarea „sunetul a adormit”
cuvinte poliseme „culoare decolorată” - i.e. seara, apus.
„Zbor invizibil al moliei” - întuneric foarte liniștit, zborul se aude
e) Analiza designului sunet
Profesor. Care este importanța designului sunetului
Aliterație pentru un „s” fluierător
gri, mutat, sunet a adormit, amurg, oră, auzit, dor, totul în toate
Crearea unui fel de obscur, șoptit, dar destul de tangibil
dezvăluiri
Ei împărtășesc ceva în mod sincer în șoaptă.
e) Profesor. Pe fundalul amurgului, așa cum se arată (prezență, viață)
uman? În ce rânduri?
- „Viață, mișcare rezolvată
în amurgul instabil, în bubuitul îndepărtat...”
Profesor. Ce este ființa umană?
- „tremurător, îngrozitor”
și) Profesor. Pentru o mai bună înțelegere a conexiunii umane cu amurgul
să analizăm sensul verbului „rezolvat”
Poți să renunți la povară. Știm că Tyutchev „pâlpâie” adesea printr-un sens altul
Cum înțelegi în acest verset sensul cuvântului de rezolvat este să se transforme în amurg, într-un bubuit îndepărtat
Profesor.
Deci există un sentiment de început al dramei
h) Profesor. Și care este imaginea simbolică a „zborului unei molii invizibile?”
Acordați o atenție deosebită cuvântului „invizibil”.
Invizibil dar există, unde se poate găsi? - Înăuntrul ceva.
În acest caz, în amurg, în realitatea ei interioară.
Ea culminează cu crearea imaginii amurgului, esența sa interioară: pe de o parte, auzul în amurg este rafinat astfel încât fâlfâitul aripilor unei molii; pe de altă parte, o astfel de tăcere vorbește despre singurătatea profundă a sufletului uman.
Găsiți linii care susțin acest gând
- "O oră de dor inexprimabil! .."
și) Să comentăm ultimul vers al primei strofe.
"Totul este în mine, iar eu sunt în toate! .."
Profesor. Ce înseamnă „am terminat”?
peste tot în lume, adică Univers
j) C încheiem analiza primei strofe
sentiment, stare
Am vrut să arăt singurătatea, uitarea, dorința de a contopi cu întunericul. Acestea.
arată sufletul la amurg.
4) AnalizăII părți
Pentru a înțelege pe deplin sensul acestei poezii, analizăm II
parte
A doua strofă are natura unui apel direct la amurg
Profesor. Ce cuvinte ajută la înțelegerea asta?
Tot vocabularul verbal în modul imperativ: „toarnă”, „toarnă”,
„liniște”, „debordare”, „da”.
Profesor. Cum se dezvoltă imaginea poetică a amurgului în a doua strofă? O
ce cere el?
- „toarnă”, „toarnă”, „confort” - amurgul capătă o natură fluidă
Profesor. De ce o persoană cere asta, la ce tinde sufletul lui?
Sufletul uman tinde spre pace, tăcere.
Profesor. Apelul nu sună doar „a turna în amurg”, ci „a turna totul”. Pentru ce
indică pronumele „totul”, ce se înțelege prin el?
Totul este lumea, Universul, ceea ce înseamnă că lumea Universului este echivalentă cu lumea sufletului.
Profesor. Faceți o concluzie: ce așteaptă eroul liric?
Pace, tăcere - uitare de sine
Profesor. Ca și cum o vrajă sună tragic de solemnă
"Lasa-ma sa gust din distrugere..." Ce poate provoca distrugere?
Groază, frică
Ce este unic la acest verset? Ce vrei de obicei să gusti?
Gustă, de obicei, beatitudine
„Vibrația” semnificațiilor lui Tyutchev apare din nou: se dovedește că nu există
doar groaza distrugerii, dar si dulceata.
Deci, care este particularitatea compoziției poeziei?
Ce rol joacă ultima linie în rezumarea întregii reflecții?
- "Amestecați-vă cu lumea adormită!"
Ultimul rând cu un singur cuvânt „mix” închide inelul magic al poeziei: la început umbrele cenușii s-au amestecat, iar acum „eu”, anihilat, se amestecă cu ele.
Există o amestecare a sufletului amurgului cu sufletul unui erou liric.
IV. Rezumând.
Concluzie. Deci, vedem conexiunea dintre lumile externe și interioare - lumea atotcuprinzătoare a stării „amurgului” a Universului. Legătura dintre lumea umană și lumea naturală
Profesor. Moștenirea marelui poet rus este inepuizabilă; este imposibil să o acoperim complet în câteva lecții de analiză școlară. Toate încercările noastre sunt doar abordări ale înțelegerii sale, doar o atingere de mister.
V. Marcare
VI
.
Teme pentru acasă. Faceți o analiză scrisă a poeziei lui Tyutchev
„Umbrele gri-gri s-au amestecat...” (Puteți lua o altă lucrare de F.I. Tyutchev)
Analiza poeziei
1. Istoria creației operei.
2. Caracteristici ale operei genului liric (tip de versuri, metodă artistică, gen).
3. Analiza conținutului operei (analiza intrigii, caracterizarea eroului liric, motive și ton).
4. Caracteristici ale compoziției lucrării.
5. Analiza mijloacelor de exprimare și versificare artistică (prezența tropilor și a figurilor stilistice, ritm, metru, rimă, strofă).
6. Sensul poeziei pentru întreaga opera a poetului.
Poezia „Umbrele gri-gri amestecate...” a fost scrisă de F.I. Tyutchev în anii '30. La începutul lui mai 1836 poetul i-a trimis-o lui Gagarin. A fost publicat pentru prima dată în revista Arhiva Rusă în 1879 și în colecția Poezii noi găsite de F.I. Tyutchev” numit „Amurg”. Se știe că această lucrare îi era foarte îndrăgostit de L.N. Tolstoi. Iată cum A.B. Goldenweiser: „Pe masă avea un volum de Tyutchev... Au început să vorbească despre Tyutchev. Zilele trecute, Lev Nikolaevici a dat peste poezia sa „Amurg” în „Timpul Nou”. Le-a scos pe toate cu această ocazie și i-a citit pacientului. Lev Nikolaevici mi-a spus: „Întotdeauna spun că o operă de artă sau atât de bună încât nu există nicio măsură care să-i determine meritele este adevărată artă. Sau e de-a dreptul rău. Aici mă bucur că am găsit o adevărată operă de artă. Nu pot să citesc fără să plâng. mi-am adus aminte de el. Stai puțin, îți spun acum.” Lev Nikolaevici a citit „Amurgul” lui Tyutchev cu o voce joasă, frântă, aproape în șoaptă, răsuflând și plângând. A „recitat” mai puțin de toate, dar nu a rostit poezie ca și când ar fi fost proză; lectura a fost măsurată, iar ritmul versului, în ciuda discontinuității, s-a simțit clar.
Putem atribui această lucrare versurilor filozofice și peisagistice, genul ei este un fragment liric. Stilul este romantic. Tema principală este viața de seară și de noapte a naturii și a sufletului uman.
Prima strofă pictează o imagine a lumii plonjând în amurg. Viața cu forfota și activitatea ei, strălucirea culorilor zilei, zgomotul sunetelor, certitudinea pare să înghețe aici, rezolvându-se în liniște, în „amurg nesigur”, în tăcere. Totul devine nedefinit, invizibil, lumea își pierde claritatea contururilor. Tăcerea acoperă lumea și numai zborul unei molii rupe această pace. Timpul aici pare să curgă în sufletul eroului liric, care își vede reflectarea în tot ceea ce îl înconjoară - în viață și natură:
Nuanțe de gri amestecate,
Culoarea s-a estompat, sunetul a adormit -
Viață, mișcarea rezolvată
În amurgul instabil, în bubuitul îndepărtat...
Molie zboară invizibilă
Auzit în aerul nopții...
O oră de dor inexprimabil!...
Totul este în mine și eu sunt în toate!...
Cercetătorii au remarcat aici oximoronismul tabloului creat de poet. Se „aude” zborul „invizibil” al unei molii al lui Tyutchev. Această contradicție transmite simbolic deconectarea eroului cu lumea exterioară. Potrivit lui Tyutchev, individualismul dezvoltat este tocmai cel care împiedică o persoană să se simtă ca o parte a naturii. Sentimentele eroului liric sunt contradictorii. Noaptea pentru el este „o oră de dor inexprimabil”. Dar, în același timp, tânjește să se îmbine complet cu natura și timpul. Numai în acest fel poate descoperi singur adevărul, pătrunde în însăși esența fenomenelor.
A doua strofă începe cu o intonație calmă, liniștitoare. Eroul liric se referă la „amurg”, văzând în el mântuirea sufletului său chinuit:
Amurg tăcut, amurg somnoros,
Aplecă-te în adâncul sufletului meu
Liniște, languidă, parfumată,
Taci totul și taci.
Apoi tonul poeziei se schimbă brusc. Intonațiile eroului liric devin energice și asertive:
Sentimente - o ceață de uitare de sine
Umpleți peste margine!...
Lasă-mă să gust din distrugere
Amestecă-te cu lumea adormită!
Noaptea pentru erou este „distrugerea” clarității, clarității, armoniei gândurilor și sentimentelor. Dar, în același timp, tânjește să se alăture acestui Haos, să se îmbine complet cu lumea nopții și să găsească armonia dorită, depășind propria singurătate și individualism. Astfel, atitudinea eroului liric este romantică.
Din punct de vedere compozițional, opera este împărțită în două părți (pe strofă). Prima parte este o imagine liniștită și armonioasă a vieții de noapte. Se încheie însă cu o exclamație dureroasă: „O oră de dor inexprimabil! Totul este în mine, iar eu sunt în toate!”. În a doua parte, eroul liric își transmite setea de a găsi armonia dorită cu timpul prin „uitare de sine” și distrugere. Întunericul nopții este capabil să vindece și să consoleze un suflet chinuit, dar poate și să sperie, să expună toate sentimentele adormite de până acum. Strofa a doua se încheie și ea cu o exclamație energică, hotărâtă: „Dă-mi un gust de distrugere, Amestecă-te cu lumea adormită!” Astfel, compoziția se bazează pe opoziția celor două laturi ale elementului de noapte: liniștitor și înspăimântător. Poezia începe și se termină cu tema decolorării lumii: „Umbre de gri amestecate...” - „Amestecă-te cu lumea adormită!”. În acest sens, putem vorbi despre compoziția inelului.
Poezia este scrisă în coree de patru picioare, opt versuri, rimă - cruce. Poetul folosește o varietate de mijloace de exprimare artistică: epitete („zbor invizibil”, „o oră de dor inexprimabil”, „amurg somnoros”), metafore („sunetul a adormit”, „Amurgul este liniștit, amurgul este somnoros” , „Scurge în adâncul sufletului meu”, „lasă-mă să gust din distrugere”), aliterație („Umbre de gri amestecate”).
Putem considera opera în contextul întregii opere a poetului. Ea dezvoltă temele și motivele tradiționale pentru Tyutchev: ziua și noaptea, Haosul și Cosmosul, omul și natura. „Umbrele cenușii-cenușii s-au amestecat...” ecou versuri ale poetului precum „Ziua și noaptea”, „Ziua se întunecă, noaptea este aproape...”, „Noaptea sfântă a răsărit pe cer... ”.
Caracteristicile versurilor lui Tyutchev
F. I. Tyutchev, care s-a născut în 1803 și a văzut înflorirea romantismului, a devenit el însuși unul dintre cei mai străluciți reprezentanți ai săi. Este de remarcat faptul că poetul nu s-a văzut niciodată ca un artist profesionist, era mult mai interesat de cariera de diplomat. Din acest motiv lucrarea textierului nu a fost supusă tendințelor modei, el nu a urmat niciun canon. Poeziile sale sunt capabile să transmită adevărata stare interioară, reflecțiile din ele sunt profunde, iar sentimentele sunt sincere. Versurile peisajului lui Tyutchev pot fi considerate cea mai remarcabilă parte a moștenirii sale creative. În poeziile sale, poetul reflectă asupra sensului existenței umane ca parte a naturii. Lucrările se caracterizează prin concizie și capacitate uimitoare. Poetul reușește să descrie cu acuratețe sentimentele cele mai contradictorii și mai subtile, să facă cititorul să se cufunde complet în ele, să înțeleagă fără greșeală mesajul pe care autorul l-a lăsat.
Fiodor Ivanovici a avut în viața sa șansa de a cunoaște mulți oameni, de a trăi în diferite țări, ceea ce, fără îndoială, a extins și mai mult orizonturile poetului. Revenit în patria sa, a continuat să creeze, dar versurile sale erau din ce în ce mai politice. Acest lucru nu a fost surprinzător, deoarece Tyutchev era îngrijorat de soarta țării, de imaginea acesteia pe arena internațională, precum și de problemele interne. În același timp, poetul a fost angajat într-o activitate publicistică activă.
Poate că munca diplomatică l-a ajutat pe Tyutchev să dezvolte o concizie uimitoare. Nu numai că a putut exprima o gândire clară, profundă și completă într-un singur catren, dar a folosit și epitete și metafore atât de încăpătoare încât orice poezie creată de autor își dobândește propria culoare emoțională.
Istoria scrierii unei poezii
Crearea poeziei a fost într-o oarecare măsură influențată de tragedia care i s-a întâmplat poetului în 1835. Familia Tyutchev a naufragiat. În ciuda faptului că toți membrii familiei au reușit în mod miraculos să supraviețuiască, acest eveniment a subminat sănătatea Eleanor, soția poetului. Ea nu s-a ridicat din pat luni de zile, nu a vrut să comunice cu nimeni. Fiodor Ivanovici, disperat, care încerca din toate puterile să-și readucă iubitul la o viață plină, în timpul zilei încă mai putea fi distras de la gândurile sumbre datorită muncii, dar când se lăsa amurgul pe pământ, îi era din ce în ce mai greu să facă. continuă să spere și să îndure starea soției sale. Întunericul nopții ștergea toate grijile zilei, culorile încețoșate, noaptea simțea mai ascuțit tot ceea ce îi îngrijora cu adevărat mintea, îi chinuia sufletul. De aceea poetul atât de des în poeziile sale reflectă asupra nopții, îi atribuie calități umane.
În mai 1836, Tyutchev a trimis poezia „Umbre de gri amestecate...” prințului Grigori Ivanovici Gagarin, colegul său în atelierul poetic și diplomatic. A fost publicat abia după mai bine de patruzeci de ani în revista „Arhiva Rusă”, precum și în colecția „Poezii recent găsite ale lui F.I. Tyutchev”. Apoi lucrarea s-a numit „Twilight”.
Această poezie i-a plăcut foarte mult lui Leo Nikolaevici Tolstoi. A. B. Goldenweiser își amintește de o conversație cu Tolstoi. Potrivit lui, scriitorul credea că este imposibil de descris cât de mari au fost meritele acestei poezii. Era fericit că găsise o adevărată operă de artă, a recitat-o aproape în șoaptă și avea lacrimi în ochi. Atât de mare a fost impresia pe care a făcut-o versetul scriitorului.
Caracteristicile poeziei:
Gen - versuri peisaj filozofic;
Stil - romantic;
Dimensiune - trohee de patru picioare;
Rimă încrucișată (abab).
Caracteristicile filozofiei lui Tyutchev
În prima strofă a poeziei, întreaga lume din jurul nostru se cufundă în întunericul crepuscular. Culorile strălucitoare ale zilei se estompează și sunt înlocuite de un amurg mistic de seară, sunetele vieții active din timpul zilei se potolesc și sunt înlocuite de liniștea și liniștea nopții. Odată cu lumina zilei, claritatea și certitudinea dispar, eroul liric se cufundă într-o lume aproape invizibilă, ale cărei contururi sunt deja lipsite de claritate. Timpul pare să înghețe, incertitudinea și tăcerea domnesc peste tot, rupte doar de zgomotul unei molii care zboară. Numai epitetul „gri” dă deja tonul întregului poem. Griul este o culoare care este greu de dat o definiție clară. V. Dal îl descrie astfel: „negru cu albastru și o tentă albicioasă, albăstruie, gri-albastru cu un joc albastru”. Datorită acestui singur cuvânt, cititorul devine clar la nivel intuitiv ce simte eroul liric, precum și ce imagine se desfășoară în fața ochilor lui. Încărcarea semantică a epitetului este sporită și mai mult de aliterația: „albastru-gri amestecat”.
Merită să acordați atenție faptului că cuvintele „viață” și „amurg” încep linia, sunt într-o poziție puternică, în timp ce puteți observa un fel de opoziție. Cu toate acestea, aceasta este doar o trăsătură aparentă, pentru că viața nu a dispărut, doar s-a calmat, a înghețat o vreme.
Când se lasă amurgul, umbrele se îngroașă în jur și inelele de tăcere, sentimentele umane ascunse se trezesc, apar noi forțe. Când eroul liric se află într-o realitate diferită generată de noapte, își poate mărturisi în sfârșit cele mai îndrăznețe, sincere și nesăbuite dorințe ale inimii sale. Când realitatea creată de zi se dizolvă treptat în întuneric, el rămâne singur cu el însuși și cu întreaga lume, devine parte din ea, dar totuși simte acut dor.
La sfârșitul strofei, eroul liric simte acest amurg și liniște se revarsă în el, se simte parte a naturii nocturne, se simte nedespărțit de ea.
Tyutchev credea că individualismul nu permitea unei persoane să se îmbine cu natura. Toți oamenii sunt prea ocupați cu micile lor experiențe, sunt absorbiți de rutină, iar obiectivele sunt adesea atât de departe de ceva cu adevărat grozav încât, într-un sens global, oamenii nu sunt foarte diferiți de micile granule de nisip. O persoană nu se poate simți pe deplin parte a naturii, deoarece natura este ceva măreț și atotcuprinzător, prea greu de înțeles.
Aici vedem o contradicție. Pe de o parte, noaptea este „o oră de dor inexprimabil”, iar pe de altă parte, eroul liric tânjește să devină parte din ea. Numai așa, în ciuda tuturor durerii și tristeții, va putea pătrunde în secretele profunde ale naturii, să cunoască esența fenomenelor și să înțeleagă care este sensul existenței sale.
În a doua strofă, cititorul poate observa sentimente destul de contradictorii ale eroului liric. La început este calm și liniștit, în întunericul amurgului vede mântuirea sufletului său chinuit, sfârșitul aruncării, realizarea armoniei. Până la sfârșitul strofei, toată pacea și liniștea dispar, sunt înlocuite cu energie și asertivitate.
Cititorul vede atât creația, cât și distrugerea, pacea și frica. Noaptea este distrugătorul tam-tamului și certitudinii zilei, este și un elixir vindecător pentru un suflet rănit. Toată viața este o încurcătură de contradicții, ca noaptea lui Tyutchev din poemul „Umbre de gri amestecate...”. Ceea ce se teme unei persoane poate aduce în cele din urmă bucurie, iar fericirea se transformă în durere. Rugăciunea liniștită a eroului liric este înlocuită cu un apel pătimaș.
Prima strofă a poeziei se termină cu cuvântul „mixt”, ultima – „mix”. Cititorul vede un cerc complet, dar cercul nu are început sau sfârșit. Viața nu se termină, începe doar un nou ciclu. Poate că acesta este un alt motiv pentru care eroul liric este atât de dornic să se dizolve în întunericul nopții. Viața umană este scurtă, corpul este de scurtă durată, iar mintea este fragilă. Doar devenind parte din ceva măreț și etern, cineva poate obține nemurirea și scăpa de ceea ce asuprește o persoană obișnuită.
Pentru a-l înțelege mai bine pe F.I.Tiuciov, opera sa ar trebui considerată ca un întreg, fiecare poezie în sine nu va oferi acea înțelegere profundă care decurge dintr-o analiză mai amănunțită a moștenirii poetului. Studiind poezia lui Tyutchev, se pot distinge clar principalele imagini și încărcătura emoțională pe care o poartă, temele interacțiunii dintre om și natură, opoziția dintre zi și noapte, spațiu și haos.
Poezia „Umbre de albastru-gri amestecate...”, în funcție de tematica, conținutul semantic și emoțional, face ecoul altor lucrări ale liricii („Ziua și noaptea”, „Ziua se întunecă, noaptea este aproape .. .”, „Noaptea sfântă s-a înălțat spre cer...”). În ele, Tyutchev își transmite atitudinea față de o noapte calmă și liniștită, păstrându-și secretele, inspirând melancolie și încântare, aducând durere și mântuire sufletului.
Lucrările lirice ale lui Fiodor Ivanovici Tyutchev sunt pline de profunzime și sinceritate, sunt caracterizate de culori și imagini emoționale bogate. Poezia „Umbre gri-gri amestecate” nu a făcut excepție, care a reflectat experiențele emoționale puternice ale poetului. Vă sugerăm să vă familiarizați cu o scurtă analiză a „Umbre de gri amestecate” conform unui plan care va fi util elevilor din clasa a 11-a în pregătirea unei lecții de literatură.
Analiză scurtă
Istoria creației- Poezia a fost scrisă în 1836, în perioada dificilă a vieții lui Tyutchev, când iubita lui soție era pe moarte.
Tema poeziei– Viața de noapte a naturii, descrisă prin prisma experiențelor sufletului uman.
Compoziţie– Compoziția este circulară, este formată din două părți: în prima parte, autorul descrie debutul nopții și experiențele sale emoționale, în a doua, se bucură de liniștea liniștitoare a nopții.
Gen– Versuri filozofice și peisagistice.
Dimensiunea poetică- Un trohee de patru picioare, folosind rime încrucișate.
Metafore - " ceata uitării de sine».
epitete – « invizibil”, „inexprimabil”, „adormitor”.».
Avatare – « sunetul a adormit».
Istoria creației
Poezia a fost scrisă în 1836 și se numea inițial „Amurg”. Această lucrare a fost o reflectare a suferinței mentale care l-a cuprins pe Fedor Ivanovici și întreaga sa familie.
Faptul este că în 1835 Tyutchevs s-au dus la Torino, unde îi aștepta un test serios pe drum - un naufragiu. Toți membrii familiei au supraviețuit doar printr-un miracol, dar acest incident a subminat în mod semnificativ sănătatea deja fragilă a soției lui Fiodor Ivanovici, Eleanor. Femeia nu s-a ridicat din pat luni de zile, a refuzat să vorbească chiar și cu cei mai apropiați oameni.
În timpul zilei, viața poetului și diplomatului a fost plină de forfotă de zi cu zi, dar odată cu apariția nopții, gândurile apăsătoare au început să-l învingă: Tyutchev s-a biciuit cu abnegație pentru că a insistat asupra călătoriei nefaste și, prin urmare, și-a distrus propria fericire. . Într-una dintre aceste nopți a fost scris un vers liric, pe care la început autorul l-a numit „Amurg”.
Lucrarea a fost publicată pentru prima dată în 1879 în revista literară Arhiva Rusă.
Subiect
Tema centrală este viața de noapte, care unește omul și universul. Eroul liric suferă de gânduri dureroase, angoasă mintală, care are ca rezultat depresie severă.
Cu toate acestea, melancolia eroului slăbește oarecum atunci când contemplează natura nopții. Culorile strălucitoare nu mai rănesc ochii, sunetele se potolesc, lumea cade într-un vis.
În încercarea de a scăpa de singurătate, eroul liric caută să se unească cu realitatea din jurul său, să se dizolve în ea și, astfel, să scape de angoasa sa mentală.
Compoziţie
Intriga poeziei este împărțită din punct de vedere compozițional în două părți, câte o strofă în fiecare. În prima parte, autorul pictează un tablou al debutului nopții, în consonanță cu experiențele sale, care nu-i permit să doarmă liniștit.
În a doua strofă, eroul liric, suferind de dor, se bucură literalmente de liniștea nopții, care îi poate vindeca sufletul rănit.
Din punct de vedere compozițional, structura poeziei este un inel, deoarece cuvântul din prima parte „mixt” este duplicat în a doua strofă într-un cuvânt modificat „mixt”. Aceasta indică intrarea nopții în drepturile sale.
Gen
Lucrarea este scrisă în genul peisajului și al versurilor filozofice, deoarece, alături de descrierea naturii nocturne, autorul se complace în raționamentul filozofic.
Dimensiunea poetică este un trohee de patru picioare, folosind rime încrucișate.
mijloace de exprimare
Pentru a conferi o expresivitate deosebită lucrării, autorul folosește diverse mijloace artistice: epitete("invizibil", "inexprimabil", "adormitor"), metafore(„ceața uitării de sine”), personificări(„sunetul a adormit”).
