Michelle Pasturo

Negru. istoria culorilor

© Editions du Seuil, 2008 și 2011

© Fundația de artă Norton Simon, darul dlui. Norton Simon

© N. Kulish, per. din franceză, 2017

© New Literary Review LLC, 2017

Mulțumiri

Înainte de a lua forma unei cărți, această versiune a istoriei mele sociale și culturale negre a făcut obiectul mai multor ani de seminarii pe care i-am predat la Școala Practică de Studii Superioare și la Școala Superioară de Științe Sociale. Și aș dori să mulțumesc tuturor studenților și ascultătorilor mei pentru schimbul fructuos de opinii în timpul lucrului nostru comun.

De asemenea, îmi exprim recunoștința tuturor persoanelor din mediul meu - prieteni, rude, colegi - care m-au ajutat cu comentariile, sfaturile și sugestiile lor, în special Pierre Bureau, Yvonne Casal, Claude Cupri, Marina Escola, Philippe Fago, Francois Jaxon, Philippe Junot, Laurence Kleiman, Maurice Olender și Laura Pastouro. Mulțumiri, de asemenea, lui Claude Henard și colaboratorilor săi la Seuil Publishing: Caroline Fuchs, Caroline Chambeau, Karine Benzaquin și Frédéric Mazuy.

Și în sfârșit, îi mulțumesc enorm și din inimă Claudiei Rabel, care m-a ajutat nu pentru prima dată cu sfaturile sale, criticile subtile și corectarea strictă și eficientă a textului.

Introducere

Colorează în oglinda istoriei

Dacă suntem întrebați: „Ce înseamnă cuvintele „roșu”, „albastru”, „negru”, „alb”?”, atunci ca răspuns, desigur, putem indica obiecte de culorile corespunzătoare. Dar dincolo de aceasta capacitatea noastră de a explica sensul acestor cuvinte nu merge.

Auf die Frage: "Was bedeuten die Wörter rot, blau, schwarz, weiss?" können wir freilich gleich auf die Dinge zeigen, die so gefärbt sind. Aber weiter geht unsere Fähigkeit die Bedeutungen dieser Wörter zu erklären nicht.

Ludwig Wittgenstein. Note despre culoare / Ludwig Wittgenstein. Bemerkungen über die Farben, I. 68

Cu câteva decenii în urmă, la începutul secolului trecut sau chiar în anii cincizeci, titlul cărții noastre ar fi putut surprinde unii cititori care nu erau obișnuiți să considere negrul. Astăzi, situația este diferită: puțini oameni vor nega că negrul este o culoare. Negrul și-a recâștigat statutul pe care l-a deținut de secole sau chiar milenii, statutul de culoare în sensul cel mai deplin al cuvântului și chiar polul puterii în toate sistemele de culoare. La fel ca omologul său, albul, cu care, însă, a fost departe de a fi asociat întotdeauna, negrul și-a pierdut treptat statutul de culoare în perioada care a început la sfârșitul Evului Mediu și a durat până în secolul al XVII-lea: când a apărut cartea tipărită și gravura. - text si imagine aplicate in vopsea neagra pe hartie alba - aceste doua culori au luat o pozitie aparte; iar apoi Reforma și progresul științific le-au dus dincolo de lumea culorilor. Într-adevăr, când Isaac Newton a descoperit spectrul de culori în 1665-1666, el a creat astfel o nouă ordine de culori în care nu mai este loc nici pentru alb, nici pentru negru. Aceasta este o adevărată revoluție în diviziunea cromatică a culorilor.

De mai bine de trei secole, albul și negru sunt percepute și folosite ca „nonculori”, cu alte cuvinte, împreună și-au alcătuit propria lume specială, opusă lumii culorilor: „alb și negru” mână, „culoare” pe de altă parte. În Europa, această opoziție este firească de o duzină de generații și, deși astăzi este practic uzată, încă nu ni se pare absurdă. Dar percepția noastră s-a schimbat. Totul a început cu artiștii anilor 1910, care au revenit treptat la statutul cromatic deplin al alb-negru, pe care l-au avut până în Evul Mediu târziu. Oamenii de știință au urmat exemplul artiștilor; doar fizicienii au refuzat multă vreme să recunoască statutul culorii drept negru. În cele din urmă, noile puncte de vedere s-au răspândit la publicul larg, astfel că acum nu avem niciun motiv să contrastăm lumea culorilor cu alb-negru în codurile sociale și în viața de zi cu zi. Numai în anumite domenii, precum fotografia, cinematografia, presa și editarea de carte, această opoziție mai are sens.

Astfel, titlul cărții noastre nu este o greșeală sau o provocare deliberată. Și nu o referire la celebra expoziție organizată la sfârșitul anului 1946 la Paris de către Mag Gallery, expoziție care a avut îndrăzneala să spună: „Negrul este și culoare”. Această afirmație senzațională trebuia nu numai să atragă atenția publicului și a presei, ci și să exprime un punct de vedere care nu coincidea cu ceea ce se preda atunci în școlile de artă sau se scria în tratate de pictură. Poate, cu patru secole și jumătate întârziere, expozanții au vrut să intre într-o dezbatere cu Leonardo da Vinci, primul artist care, la sfârșitul secolului al XV-lea, spunea că negrul nu este, de fapt, o culoare.

„Negrul este o culoare”: astăzi o astfel de afirmație este percepută ca fiind evidentă, chiar și ca o banalitate; acum ar fi o provocare să pretind contrariul. Cu toate acestea, scopul studiului nostru se află într-un alt plan. Titlul ei se referă nu la expoziția din 1946, nu la zicala marelui Leonardo, ci doar la titlul cărții noastre anterioare: „Albastru. Istoria culorii”, apărută în 2000 la aceeași editură. „Albastrul” a avut o primire favorabilă atât în ​​comunitatea științifică, cât și în publicul larg și mi-a venit ideea să scriu o carte similară dedicată negrului. Asta nu înseamnă că am conceput o serie întreagă de cărți în care fiecare volum ar fi consacrat istoriei unuia dintre cele șase „majore” (alb, roșu, negru, verde, galben, albastru) și apoi unul dintre cele cinci culori „minore” (gri, maro, violet, roz, portocaliu) în cultura vest-europeană. Ar fi o afacere goală să creăm monografii paralele: la urma urmei, orice culoare nu există de la sine, ea capătă sens, „funcționează” și putere deplină în toate aspectele - social, artistic, simbolic - doar în asociere cu sau în opoziție cu una sau mai multe alte culori. Din același motiv, nu poate fi considerată izolat. A vorbi despre negru, așa cum va deveni clar din paginile următoare, înseamnă - inevitabil - a vorbi despre alb, roșu, maro, violet și chiar albastru. De aceea, cititorul va întâlni uneori aici ceea ce îi este deja familiar din cartea despre această ultimă culoare. Sper că mă vor ierta pentru asta: până la urmă, nu aș putea face altfel. Multă vreme, albastrul, o culoare rară și neiubită, a fost considerat un „înlocuitor” sau un tip special de negru în Europa de Vest. Deci, poveștile acestor două culori sunt practic inseparabile. Dacă, așa cum spera editorul meu, primele două cărți sunt urmate de o a treia (despre roșu? despre verde?), aceasta va fi, fără îndoială, construită în jurul acelorași numere și bazată pe același material documentar.

Astfel de studii, care au doar semne exterioare (și doar exterioare) ale unei monografii, ar trebui să devină cărămizi în clădirea pe care visez să o construiesc de patru decenii încoace: istoria culorii în societățile vest-europene, de la Roma Antică până în secolul al XVIII-lea. secol. Chiar dacă, după cum vom vedea în paginile următoare, voi privi neapărat epoci mai îndepărtate și mai apropiate de noi, cercetarea mea se va desfășura tocmai în aceste cadre cronologice (deja destul de largi). Se va limita și la societățile din Europa de Vest, pentru că, după părerea mea, problemele culorii sunt, în primul rând, problemele societății. Iar eu, ca istoric, nu am suficientă erudiție pentru a vorbi despre întreaga planetă și nici nu vreau să rescriu sau să parafrazez munca oamenilor de știință care se ocupă de culturi non-europene din cuvintele altcuiva. Ca să nu vorbesc prostii, ca să nu fur de la colegi, mă mărginesc la materialul care îmi este familiar și care timp de un sfert de secol a fost subiectul cursurilor mele seminar la Școala Practică de Studii Superioare și la Școala Superioară de Științe Sociale.

Încercarea de a crea o istorie a culorii, chiar și într-o singură Europă, nu este o sarcină ușoară. Sau mai degrabă, o sarcină incredibil de dificilă, pe care până de curând nici istoricii, nici arheologii, nici specialiştii în istoria artei (inclusiv pictura!) nu au îndrăznit să o asume. Ele pot fi înțelese: pe această cale ar întâmpina multe dificultăți. Aceste dificultăți merită menționate în prefață, deoarece ele reprezintă o parte importantă a intrigii cărții noastre și ne vor ajuta să înțelegem cum a apărut disproporția dintre cantitatea cunoștințelor noastre și ceea ce nu știm. Aici, mai mult decât oriunde, granița dintre istorie și istoriografie este estompată. Deci, să uităm de istoria negrului pentru moment și să vorbim pe scurt despre unele dintre aceste dificultăți. Sunt de trei tipuri.

Ciorap albastru

Aceasta este culoarea formei. Forme de școlar și polițist de frontieră, conducător de tren, stewardesă și multe altele. „Cine îmi bate la ușă, cu o geantă groasă de umăr, cu cifra „5” pe o placă de cupru, în șapcă de uniformă albastră”? Aceasta este culoarea costumelor de afaceri, strictă, dar de câștig-câștig - negrul este prea sumbru, dar albastrul este potrivit. Aceasta este întruchiparea caracterului practic - blugi și salopete de lucru. Albastru, atât de familiar, atât de calm, atât de casual. Dar...

Ce culoare are pasărea magică pe care o caută eroii celebrului basm? De ce culoare au trandafirii pe care ii cere eroina uneia dintre poeziile lui Kipling?

Sunt stacojiu, trandafiri albi într-un buchet
L-am împăturit pentru iubitul meu, dar nu există bucurie...
Dragă, spune-mi cum să te mulțumesc?
„Vreau trandafiri albaștri”.

Eroul este gata să caute lumea întreagă, dar...

Întorcându-se acasă într-o iarnă geroasă,
Iubire nebună pe care nu am găsit-o vie.
Cu ultima suflare, în mâinile morții
Am cerut trandafiri albaștri, prietene.*

*Traduse de Valery Lukkarev

Sunt albaștri, acești trandafiri, simbolul unui vis de neatins. Și pasărea fericirii este și albastră. „Așa cum urmărim de bunăvoie un obiect plăcut care ne scapă, privim albastrul cu aceeași bunăvoință, nu pentru că se grăbește asupra noastră, ci pentru că ne atrage împreună cu el”, a scris Goethe. „Culoarea albastră, culoarea cerească”, culoarea iubirii – dar iubirea este divină, ideală. Culorile hainelor vechilor madone. Misterios, dar în același timp aparținând tuturor și tuturor. Culoarea albastră, de fapt, este o nuanță deschisă de albastru, dar merită o discuție separată, iar astăzi vom vorbi despre albastru.

El vă va ajuta întotdeauna, în orice situație - în toamna ploioasă, vă puteți proteja de stropii murdari cu o jachetă albastru închis; iar vara, pe puntea unei nave, joacă-te ca un marinar cochet - ce poate fi atât de strălucitor și reținut în același timp ca o combinație „marină” de alb și albastru? Și cele mai diverse nuanțe de albastru sunt nu mai puțin decât penele din coada aceleiași păsări albastre...

Dar ce este modernitatea pentru el, această culoare frumoasă? Și dacă luăm în considerare că vopselele albastre naturale sunt rare, atunci culoarea albastră a hainelor a fost foarte apreciată.
Eroina epicului kareliano-finlandez „Kalevala” se îmbracă în albastru:

Și găsit sub acoperirea pestriță
Șase curele de aur
Albastru șapte rochii frumoase.
Îmbrăcat bogat,
Alege ce este mai bun:
Și pandantive de aur
Și un kokoshnik de argint
Albastru a ales o frunte,
Panglică roșie pe împletitură.

Din paginile manuscriselor medievale, domni și doamne în albastru închis, albastru strălucitor, albastru deschis se uită la noi...

La mijlocul secolului al XIV-lea, regele englez Edward al III-lea a fondat ordinul cavaleresc, Ordinul Jartierei (apropo, jartieră, care, conform legendei, a fost motivul creării ordinului, era albastră. ), iar mantalele cavalerilor erau albastre. În zilele noastre sunt făcute din catifea albastru închis. Îți amintești de filmul relativ recent The Queen, cu actrița Helen Mirren? În primele fotografii, regina pozează pentru artist într-un halat de lux albastru închis - aceasta este mantaua unui membru al Ordinului Jartierei. Iar jartierul în sine, cel mai vechi simbol al ordinului, pe care bărbații îl poartă pe piciorul stâng sub genunchi, iar doamnele pe brațul stâng deasupra cotului, este din catifea albastru închis. Ei bine, albastrul (inclusiv albastrul deschis) este o culoare nobilă, culoarea puterii... Iată-l pe Majestatea Sa, Elisabeta a II-a, în haina plină a unui membru al celebrului ordin.

A existat, totuși, o altă semnificație a acestei culori. La început, în Evul Mediu, albastrul era considerat culoarea fidelității în dragoste, iar apoi... s-a transformat în culoarea infidelității.

Hainele albastre nu vor convinge
La fel și motto-ul, puternic în dragoste;
Dar cine este devotat sufletului și păstrează
Onorează doamna inimii de blasfemia vicioasă,...
Nu în albastru, deși prețuiește dragostea, -
Necredinciosul, care păcătuiește totul,
Ascunde păcatul cu haine intenționat,
Rochie in albastru...

Doamnele secolului al XVI-lea erau relativ indiferente la albastru, negrul și nuanțele de roșu erau mult mai populare, dar în secolul al XVII-lea a început să se întoarcă încet (deși, sincer, albastrul deschis, adică albastrul, era mult mai iubit) .

În secolul al XVIII-lea, albastrul nu a devenit culoarea cea mai preferată, dar a fost destul de îndrăgit de domni (camisole de catifea albastră, veste de mătase) și doamne - rochii, haine pentru casă, decor...

Dar albastrul va domni cu adevărat în următorul secol, XIX.

Cardigurii în albastru s-au plimbat pe străzile orașului și pe paginile de romane - le-au lăsat doamnelor toate restul culorilor oarecum suculente, dar să piardă și asta... Mulțumesc! Ai conștiință! „O batistă albastră cu buline albe ieșea din buzunarul interior al hainei sale, iar haina în sine era deschisă, dând astfel tuturor ocazia să admire vesta de cașmir cu dungi albe și albastre și cravata de muselină albă cu buline negre”; „Acum arăta cu adevărat ca un domn și destul de deștept la asta: un frac albastru cu nasturi aurii”; „Era îmbrăcat într-o redingotă albastră cu un singur piept, cu talie lungă și o vestă albastră cu dungi întunecate de un centimetru lățime”. „Un costum de flanel albastru strălucitor i se potrivea din cap până în picioare”. „Era îmbrăcat cu o excentricitate pur englezească: purta un frac albastru cu nasturi aurii și un guler înalt pique, care au fost purtate în 1811, o vestă Casimir albă și pantaloni nanke albi” - ei bine, nu-i așa că e frumos? „Uniforme de catifea albastră”, „pantaloni de catifea albastră împodobiți cu dungi colorate și nasturi argintii”, „șapcă din pânză fină albastră”, „pantaloni albaștri umflați”, „palton siberian cu boruri lungi din pânză fină albastră, cu mici adunări în spate” - deși lipsită de culorile strălucitoare ale secolelor trecute, moda bărbaților era încă destul de spectaculoasă și, în mare măsură, acesta este meritul culorii albastre. „Pe lângă cărucior, era încă la modă o mantie largă albastră căptușită cu catifea neagră și adesea catifea purpurie, numită „almaviva” după numele unui personaj celebru din piesa lui Beaumarchais.

Doamnelor iubeau și albastrul, mai ales când era vorba de costume care împrumutau elemente ale modei bărbaților – să zicem, pentru călărie. Sau care amintește de uniformele militare („și iubesc militarii!”). „Într-un amazon de pânză albastră densă, cu o trenă lungă aruncată peste brațul stâng, părea mai înaltă; un corsaj în formă de vestă cu peplums mici și rotunji, ca pielea, îi îmbrățișa umerii, șoldurile și pieptul. Erau lenjerie. manşete la mâneci, căci sub gulerul de in ieşea pasajul unei cravate albastre de foulard.Pălăria de cilindru a bărbatului se aşeza cu dibăcie pe părul înnodat, iar eşarfa de tifon aruncată peste ea, străpunsă de praful auriu al soarelui, părea un nor albăstrui.

„Este cu adevărat o rochie nouă? Ea a scos-o de pe comodă și s-a dovedit a fi un costum de călărie minunat, din cea mai fină țesătură albastru închis, împletită cu împletitură argintie. Era și o pălărie, tot albastru închis, decorat cu o penă albă de struț”. „Băiatul credea că este mummeră. Purta o frumoasă fustă de fai albastru, cu volane largi, iar peste ea – ceva ca o uniformă de gardă din mătase gri moale. Fustele uniformei pe o căptușeală de satin albastru, o nuanță mai închisă decât fusta, erau elegante manșetele largi de pe mâneci și reverele corsetului erau împodobite cu același satin. timpul este minunat."

Cu toate acestea, nu numai amazonele erau albastre, în nici un caz - rochii și îmbrăcăminte exterioară pentru plimbare, rochii de casă... „Eileen într-un costum de mătase albastră, cu o pelerină de catifea de aceeași culoare și cu ornamente complicate de falduri și volane a fost un mare succes. . Curentul de catifea albastră cu coroană înaltă, împodobită cu o orhidee artificială roșu închis, ia dat un aspect oarecum neobișnuit și plin de viață.”

Și ce nume nu erau acolo pentru diverse nuanțe! „Doar albastru” este atât de plictisitor... Dar „Bleuraimonde” sau „Lavalier”, în cinstea amantei lui Ludovic al XVI-lea, este o altă chestiune.

O revistă de modă din 1834 descria „o ținută frumoasă de plimbare, simplă și nobilă - o bonetă caldă pe vată, din țesătură de damasc albastru, tăiată în lateral și legată cu panglici de satin; o pălărie de catifea galben închis; pantofi prinși cu nasturi. și un manșon de sable.”

În același timp, albastrul devine din ce în ce mai mult o culoare „în formă”. Tunici de pânză albastră și șepci albastre deschise ale elevilor de liceu, diverse uniforme; la curtea imperială, culorile erau strict reglementate și, de exemplu, rochiile de ceremonie ale tutorelor marilor ducese trebuiau să fie din catifea albastră, iar cele ale doamnelor lor de serviciu - albastru deschis.

Dar albastrul nu va renunța atât de ușor și se va încăpățâna să reziste - este potrivit nu numai pentru uniforme! La mijlocul secolului al XVIII-lea, termenul de „ciorap albastru” a apărut în Anglia, adică o femeie care își prețuia mintea și creativitatea mult mai mult decât familia sau propriul aspect (rețineți că bărbatul a fost primul care a primit această poreclă! ). Şi ce dacă? Acesta nu este un motiv pentru a considera albastrul plictisitor.

Couturierul de la începutul secolului al XX-lea, Mariano Fortuny, fiul unui artist celebru, a creat nu numai rochii, ci și țesături - lucrările sale erau atât de frumoase încât l-au inspirat pe scriitorul Marcel Proust, care le-a descris de mai multe ori în romanele sale: „În seara aceea, Albertina și-a îmbrăcat o rochie de la Fortuny și mi s-a părut o umbră seducatoare a Veneției invizibile, plină de ornamente arabe, ca Veneția, ca palatele venețiene ascunse ca sultanele în spatele sculpturilor în piatră, ca legăturile de cărți de la Ambrosian. bibliotecă, ca niște coloane din care păsările, simbolizând fie moartea, fie moartea, viața, se reflectau în strălucirea unei țesături de un albastru profund, care, cu cât privirea mea intra mai adânc în ea, cu atât se transforma mai clar din albastru adânc în aur topit, așa cum când se apropie o gondolă, azurul Canale Grande se transformă în metal în flăcări.

Cu puțin timp înainte de Primul Război Mondial, Europa a revenit la culorile strălucitoare pe care moda de la începutul secolului le-a înlocuit, iar albastrul strălucitor, atât de nemodest în contrast cu omologii săi albastru închis, a intrat solemn pe scenă - atât la figurat, cât și la propriu - costumele de scenă celebrele „Anotimpuri rusești”, baluri costumate... Celebrul artist Lev Bakst, care a creat costume magnifice nu numai pentru balerine, ci și pentru femeile „obișnuite” (totuși, încă „neobișnuite” - în ținutele sale extravagante!), i-a plăcut pe albastru.

„Excepțional prin splendoarea și originalitatea sa, costumul de catifea și mătase pur Bakst al doamnei El. Pavel. Măslin din combinații de catifea neagră și albastră, împodobit cu cele mai mari safire și smaralde extraordinare, mătase verde, pictat cu ornamente argintii. Toate Păr albastru de culoare cobalt, tuns cu pene luxuriante de struț în verde, violet și albastru.” Impresionant, nu? Acesta este un costum de bal mascat în stil oriental.

Ei bine, în curând mascarada se va încheia, iar „secolul XX real, non-calendaresc” își va deveni proprie. Albastrul va avea dificultăți în ea. Nu, nu, vor fi multe, dar în cele din urmă va fi fixat ca culoarea afacerii, practic, nepătat, respectabil, conservator. Solid. Și chiar dacă este festiv, este totuși reținut. Se va combina cu diferite culori, încercând să se obțină luminozitate cu roșu, veselie cu galben, eleganță cu bej...

Și doar uneori ne vom aminti de pasărea albastră și trandafirii albaștri.

Odată, fabuloasa dădacă ideală Mary Poppins a plecat la plimbare: „Astăzi purta o haină albastră cu nasturi argintii și o pălărie albastră asortată, iar în acele vremuri când era îmbrăcată așa, se simțea foarte ușor de jignit”. Ei bine, umblă în albastru și nu te supăra! Fii ca Mary, "Lady Perfect".

O.BULANOVA

Întreaga noastră viață este o mare varietate de culori și nuanțe. Culoarea a ocupat un loc important în cultura noastră, a început să fie atribuită proprietăților mistice și divine. Culoarea a căpătat o mare importanță în simbolism: heraldic, religios etc.

Cu toate acestea, a fost greșit să credem că toate culorile au fost întotdeauna în aceeași poziție. Michel Pasturo în cartea sa „Albastru. Istoria culorii” a atras atenția asupra faptului că culoarea albastră a început să fie prezentă în viața umană în niciun caz încă de la începutul ei, iar tradiția utilizării ei în viața publică, artistică și religioasă s-a dezvoltat relativ recent.

Deci, pe primele imagini de perete ale erei paleoliticului târziu, această culoare este absentă. Vedem tot felul de nuanțe de roșu și galben, negru - mai mult sau mai puțin strălucitoare și saturate, dar deloc albastru, verde - de asemenea și foarte puțin alb.

Câteva milenii mai târziu, în epoca neolitică, când oamenii au început să ducă o viață sedentară și au stăpânit tehnica de colorare a obiectelor, au început să folosească vopsea roșie și galbenă, dar încă nu exista albastru.

Deși această culoare există în natură, omul a petrecut mult timp și muncă pentru a învăța cum să o reproducă, să o facă pentru nevoile sale și să o folosească liber.

Poate din acest motiv, în tradiția culturală occidentală, albastrul a rămas atât de mult în plan secund, practic nu a jucat niciun rol nici în viața publică, nici în riturile religioase, nici în creația artistică.

În comparație cu roșu, alb și negru, cele trei culori „de bază” ale tuturor societăților antice, simbolismul albastrului era prea sărac pentru a conține o semnificație importantă sau a servi pentru a transmite orice concepte importante, a evoca sentimente profunde sau a face o impresie puternică.

Rolul secundar al albastrului în viața anticilor și faptul că în multe limbi ale acelei vremuri este dificil să găsești un cuvânt corespunzător acestei culori i-au forțat pe mulți oameni de știință ai secolului al XIX-lea. ne îndoiesc că vechii au văzut albastrul, sau cel puțin l-au văzut așa cum îl vedem noi.

Acum astfel de îndoieli au devenit un anacronism. Cu toate acestea, semnificația socială și simbolică surprinzător de mică care a fost atașată albastrului în societățile europene timp de milenii lungi, din Neolitic până la mijlocul Evului Mediu, este un fapt istoric de necontestat și trebuie explicat.

Pe baza faptului că tonurile de albastru sunt relativ rare în artele plastice ale antichității și, cel mai important, pe vocabularul limbilor antice greacă și latină, filologii secolului al XIX-lea. a sugerat că grecii, iar după ei romanii, nu distingeau deloc albastrul.

Într-adevăr, atât în ​​greacă, cât și în latină, este dificil să găsești un nume exact și răspândit pentru albastru, în timp ce pentru alb, roșu și negru există nu unul, ci mai multe cuvinte.

În greacă, al cărei lexicon de culoare s-a format de-a lungul mai multor secole, două cuvinte sunt cel mai des folosite pentru a defini albastrul: „glaukos” și „kyaneos”. Acesta din urmă pare să fi venit de la numele unui mineral sau metal; acest cuvânt nu are o rădăcină greacă, iar oamenii de știință nu au reușit de mult să-i clarifice sensul.

În epoca homerică, cuvântul „kyaneos” desemna atât culoarea albastră a ochilor, cât și culoarea neagră a hainelor de doliu, dar niciodată albastrul cerului sau al mării. Cu toate acestea, dintre cele 60 de adjective care sunt folosite pentru a descrie elementele naturale și peisajul din Iliada și Odiseea, doar trei sunt definiții ale culorii; dar există o mulțime de epitete legate de lumină, dimpotrivă. În epoca clasică, cuvântul „kyaneos” desemna o culoare închisă și nu numai albastru închis, ci și violet, negru, maro. De fapt, acest cuvânt transmite nu atât o nuanță de culoare cât impresia pe care o face.

Dar cuvântul „glaukos”, care a existat în epoca arhaică, este folosit destul de des de Homer și înseamnă fie verde, fie gri, fie albastru și uneori chiar galben sau maro. Nu transmite o culoare strict definită, ci mai degrabă decolorarea sau saturația sa slabă: prin urmare, culoarea apei și culoarea ochilor, precum și frunzele sau mierea, au fost caracterizate în acest fel.

Și invers, pentru a indica culoarea obiectelor, plantelor și mineralelor care, s-ar părea, nu pot decât să fie albastre, autorii greci folosesc denumiri de culori complet diferite. De exemplu, irisul, periwinkle și floarea de colț pot fi numite roșu (erytros), verde (prasos) sau negru (melas).

Când descrieți marea și cerul, sunt menționate o varietate de culori, dar nu albastru. De aceea, la sfârșitul secolului XIX - începutul secolului XX. Oamenii de știință se întrebau dacă grecii antici vedeau albastrul sau cel puțin îl vedeau așa cum îl vedem noi?

Unii au răspuns negativ la această întrebare, propunând teorii despre evoluția percepției culorilor: în opinia lor, oamenii aparținând unor societăți dezvoltate din punct de vedere tehnic și intelectual sunt mult mai capabili să distingă culorile și să le dea nume precise decât cei care aparțineau „ societăți primitive” sau antice. .

Aceste teorii, care imediat după apariția lor au stârnit o acerbă controversă, multora li se par a fi incorecte. Nu numai că autorii lor se bazează pe principiul foarte vag și periculos al etnocentricității (pe baza căror criterii poate fi numită „dezvoltată” cutare sau cutare societate și cine are dreptul să dea astfel de definiții?), ei confundă și viziunea (o fenomen biologic) cu percepție (un fenomen cultural). ).

În plus, ei nu țin cont de faptul că în orice epocă, în orice societate, în mintea unei persoane există un decalaj, și uneori unul considerabil, între culoarea reală, culoarea percepută și cum se numește această culoare.

Dacă nu există o definiție a albastrului în lexicul de culoare al grecilor antici sau este foarte aproximativă, trebuie să studiem în primul rând acest fenomen în cadrul formării și funcționării lexicului, apoi - în cadrul ideologic al societăților. care folosesc acest lexic și nu caută aici o legătură cu particularitățile neurobiologiei membrilor acestor societăți: aparatul vizual al grecilor antici este absolut identic cu aparatul vizual al europenilor moderni.

Dificultatea de a determina culoarea albastră se găsește în latină clasică, apoi în limba medievală. Luați cel puțin cel mai comun - „caeruleus”: pe baza etimologiei cuvântului (cera - ceară), denotă culoarea cerii, adică. ceva între alb, maro și galben, apoi începe să fie aplicat unor nuanțe de verde sau negru, și doar mult mai târziu - la schema de culori albastre.

O astfel de inexactitate și inconsecvență a vocabularului atunci când vine vorba de albastru reflectă interesul slab pentru această culoare al autorilor romani, și apoi al autorilor din Evul Mediu timpuriu.

De aceea, două cuvinte noi pentru culoarea albastru s-au înrădăcinat cu ușurință în latina medievală: unul provine din limbile germanice (blavus), celălalt din arabă (azureus). Aceste cuvinte le vor înlocui ulterior pe toate celelalte și vor fi în cele din urmă fixate în limbile romanice.

Dacă, contrar părerii unor oameni de știință din secolul al XIX-lea, romanii încă știau să distingă albastrul, atunci l-au tratat cu indiferență în cel mai bun caz și în cel mai rău caz cu ostilitate. Este de înțeles: albastrul pentru ei este în principal culoarea barbarilor, a celților și a germanilor, care și-au pictat trupurile cu vopsea albastră pentru a intimida inamicii.

Ovidiu spune că germanii îmbătrâniți, ascunzându-și părul cărunt, își colorează părul cu suc de gumă. Iar Pliniu susține că soțiile britanicilor își vopsesc trupurile în albastru închis cu același gunoi înainte de orgiile rituale; din care concluzionează că albastrul este o culoare de temut sau de evitat.

La Roma, hainele albastre nu erau pe plac, mărturiseau excentricitatea sau simbolizau doliu. În plus, această culoare, a cărei nuanță deschisă părea ascuțită și neplăcută, iar cea întunecată - înfricoșătoare, a fost adesea asociată cu moartea și viața de apoi.

Ochii albaștri erau considerați aproape un handicap fizic. La o femeie, au mărturisit o tendință spre viciu; bărbatul cu ochi albaștri era reputat a fi efeminat, asemănător cu un barbar și pur și simplu ridicol. Și, desigur, în teatru această trăsătură a apariției a fost adesea folosită pentru a crea personaje comice.

Terentius, de exemplu, îi răsplătește pe câțiva dintre eroii săi cu ochi albaștri și în același timp – fie părul roșu creț, fie creșterea enormă, fie obezitatea – ambele considerate un defect în Roma republicană. Așa descrie Terentius un personaj amuzant din comedia sa Soacra: „Un om mare și gras, cu părul roșu creț, ochi albaștri și o față palidă ca a unui mort”.

Începând din epoca carolingiană, și poate chiar puțin mai devreme (din secolul al VII-lea, când Biserica a introdus un fel de lux în viața de zi cu zi), aurul și culorile strălucitoare au început să fie folosite în țesăturile pentru decorarea bisericii și veșmintele preoților. Albul devine culoarea purității. Încă nu se menționează albastru.

La începutul mileniului II au apărut tratate de simbolism religios al culorii. Niciunul dintre ei nu numai că nu ia în considerare, dar nici măcar nu menționează culoarea albastră. Parcă nu ar exista deloc. Și numai în ultimii ani ai secolului al XII-lea. a început să fie menționată culoarea albastră.

Un studiu mai profund al problemei a condus la identificarea unui alt tipar. La început, oricare dintre limbi conținea cuvinte care defineau tonurile de întuneric și alb. Apoi a venit roșul, asociat cu sânge și vin, apoi galben și verde. După o perioadă lungă, formarea schemei de culori principale s-a încheiat cu apariția albastrului.

Singura cultură antică care a distins albastrul este cea egipteană. Egiptenii aveau chiar vopsea albastră.

De fapt, în mediul natural, albastrul este o raritate. Omul modern este sigur că cerul este albastru. Dar este? Conform lucrărilor filologului german Lazarus Geiger și ale scripturilor, raiul poate fi văzut diferit.

Guy Deutscher, autorul cărții Through the Mirror of Language, a efectuat un experiment cu fiica sa. Odată a întrebat-o ce culoare are cerul. La început, în mintea fetei, cerul era incolor. Apoi - alb. Și abia când a îmbătrânit și-a dat seama că cerul era albastru. Înțelegerea albastrului a completat lanțul de percepție a culorii fetei.

În acest sens, apare o altă întrebare: poate o persoană să distingă culorile care nu sunt încă definite de concepte specifice? Pentru a clarifica această problemă, savantul Julie Davidoff a făcut o călătorie în Namibia. A lucrat cu tribul local Himba, care nu înțelege culoarea albastră. De asemenea, reprezentanții săi nu disting albastrul de verde.

Pentru experiment, membrii tribului au fost rugați să ia în considerare un cerc care avea 11 pătrate verzi și unul albastru. Rezultatul - nimeni nu a putut găsi albastru.

Dar în limba Himba există multe cuvinte pentru a descrie nuanțele de verde, ceea ce nu se poate spune despre limbile europene. Când au examinat un cerc cu pătrate verzi cu unul ușor diferit în nuanță, subiecții l-au găsit instantaneu.

Deci, care poate fi concluzia? Definirea culorilor necesită cuvinte și o modalitate de a le identifica, altfel devine dificil să vedem diferențele în ciuda percepției lor fizice cu ochii noștri. Până în momentul în care culoarea albastră a început să fie percepută de toată lumea ca o normă, omenirea a văzut-o, dar nu a înțeles ce vede.

Lumea din jurul nostru este plină de o varietate de culori, dintre care unele sunt încă invizibile pentru noi. Și doar dezvoltarea constantă a abilităților noastre permite oamenilor să descopere noi nuanțe de culoare în timp.

Fiecare cuvânt are propria sa istorie, care se numește etimologie. Analiza etimologică clarifică din ce limbă provine acest sau cutare nume, care este semnificația lui, ce ortografie avea, cum s-a schimbat de-a lungul secolelor. Cuvintele cu istorie pot reflecta orice domeniu: stiinta, zona sociala, viata. Astăzi vom vorbi despre apariția numelor de culori.

Culorile ne înconjoară peste tot: fie că este albastrul unui cer senin sau culoarea neagră a unei mașini. Cuvintele care definesc o anumită nuanță de culoare au intrat de mult timp în uz. Roșu, alb, albastru, verde, portocaliu, violet - cuvinte care se aud. Toată lumea știe ce înseamnă aceste cuvinte, dar puțini pot spune că sunt familiarizați cu originea lor.

Culoare alba.

Culoarea albă este recunoscută drept cea mai veche. Cuvântul pentru el are rădăcina indo-europeană „sutien” sau „bre” care înseamnă „strălucire, strălucire, strălucire”. Și, într-adevăr, albul este adesea asociat cu conceptul de „lumină”. Pentru multe popoare, nuanțele albe ca zăpada simbolizează lumina, puritatea, inocența.

Culoare neagră.

Culoarea neagră, destul de ciudat, este asociată cu marea. Acest cuvânt provine de la vechiul Pont rusesc, Marea Pontică. Marea Pontică este numele antic al Mării Negre. Așadar, strămoșii noștri au determinat culoarea după aspectul corpului de apă, care părea adesea întunecat, mohorât. Apropo, cuvântul „negru” este asociat și cu vechiul „întuneric” iranian.

Culoare rosie.

Cuvântul „roșu” este de origine slavă obișnuită. Este format din cuvântul „frumusețe” și a fost folosit la început ca „bun, frumos”. Abia după secolul al XVI-lea, „roșul” a început să simbolizeze cea mai strălucitoare culoare din spectrul de culori. Roșul are multe nuanțe.

Culoare purpurie.

Culoarea purpurie sau purpurie este asociată cu vechiul „bagar” rusesc, adică „vopsea roșie, culoare roșie”. Există 3 versiuni referitoare la istoria cuvântului „crimson”. O versiune sugerează că acest cuvânt are prefixul „ba” și rădăcina „arde”, adică culoarea roșie este asociată cu flacăra. A doua ipoteză leagă cuvântul „bugar” cu cuvântul antic „bagno”, care înseamnă „noroi, mlaștină”. Nu te mira. Apa din zona mlăștinoasă este roșie murdară, ruginită, așa că oamenii din vechime asociau culoarea roșie cu mlaștina. A treia presupunere se bazează pe împrumutul cuvântului „bugar” din partea de est a Mediteranei. De acolo au adus un colorant roșu, care a dat numele culorii purpurie.

Culoare rosie.

Așa că strămoșii noștri au numit culoarea roșie. „Roșu” și „stacojiu” au o rădăcină comună cu verbul „viermi”, adică „a picta în roșu”. La rândul său, „vierme” se bazează pe cuvântul „vierme”. Faptul este că vopseaua roșie anterioară a fost obținută dintr-un tip special de viermi.

Culoare stacojie.

Cuvântul „stacojiu” este de origine turcă. Însemna roșu aprins, culoare roz deschis. Unii lingviști asociază „stacojiu” cu cuvântul arab „alaw” - „flacără”, precum și cu georgianul „ali”.

Culoarea roz.

Cuvântul „roz” are rădăcini polono-ucrainene („rozhevy”, „roz†owy”). A venit de la numele florii corespunzătoare „trandafir”.

Culoarea verde.

„Verde” este asociat cu vechiul „zel” („verde”). În limba rusă veche, substantivul „zel” funcționa în sensul „verde, iarbă, iarnă tânără”. Aceeași rădăcină este în cuvintele familiare „cereale, poțiune, cenușă, aur, galben”.

Galben.

După cum sa menționat deja, cuvântul „galben” are o rădăcină comună cu cuvintele „verde”, „aur”, „cenusa”. Nimeni nu ar fi ghicit că auriu, verde și galben sunt „rude”.

Culoarea portocalie.

Cuvântul „portocale” ne-a venit din limba franceză. Sufixul -ev- a fost adăugat la „portocaliu” împrumutat de pe platforma rusă. „Portocaliu” în traducere - portocaliu, adică culoare portocalie - „culoarea portocalii”.

Albastru.

Originea cuvântului „albastru” este destul de vagă. Culoarea albastră este considerată a fi derivată din cuvântul „porumbel”. Culoarea acestor păsări a preluat numele exact - „albastru”. Se pare că înainte culoarea albastră era poziționată ca gri și nu albastru deschis. Ei au clarificat nuanța de albastru abia în secolul al XVIII-lea, înainte de asta nimeni nu putea spune cu siguranță ce era.

Culoarea albastră.

„Albastru” este legat de cuvântul „strălucire”, deci sensul original este „sclipitor, strălucitor”. Cercetătorii au întâlnit cuvântul „albastru” în sensul „negru”, „întunecat”. Îți amintești expresia „albastru-negru”? Culoarea albastră și-a căpătat sensul modern sub influența mării care strălucește sub razele soarelui și a culorii cerului cu soarele strălucind pe ea.

Violet.

Istoria cuvântului „violet” are o istorie lungă. A venit la noi în secolul al XVIII-lea din limba poloneză (fioletowy). Cuvântul „violet” a venit în Polonia din germană (violet). Versiunea germană a migrat din limba franceză, iar franceză „violet” se întoarce la cuvântul latin „viola”, care înseamnă „violet, violet”.

Așa au apărut denumirile culorilor. Toate au apărut pe baza obiectelor și fenomenelor care gravitează spre aceste culori. Deci, culoarea albă este asociată cu strălucirea și lumina, "negru" - cu marea întunecată, "roșu" - cu frumusețe, culorile verde și galben - cu iarba, verdeața, "portocaliu" - cu culoarea portocaliului, nuanțelor de albastru - cu culoarea porumbeilor, „albastrul” este asociat cu strălucirea, violet - cu culoarea violetului.

O poveste grozavă în albastru

2017-12-09 16:01:06

„Cu cât este mai profundă culoarea albastră, cu atât mai puternică cheamă o persoană la infinit, trezește în el o dorință de pur și, în sfârșit, de supranatural. Albastrul este o culoare tipic cerească.” este timpul să vorbim despre culoarea preferată a lui Wassily Kandinsky, care are propria sa istorie complet unică în lumea artei.

albastru invizibil.

Ultima dată am atins faptul că culoarea albastră în arta trecutului exista într-un mod foarte misterios. A fost fie ignorată, fie folosită în locul greșit. Albastrul era sinonim cu negru, la fel cum galbenul era sinonim cu alb. În greacă și latină, este aproape imposibil să găsești un nume pentru această culoare. în timp ce pentru triada alb-roşu-negru există mai multe denumiri. Pentru a descrie lucruri aparent albastre (plante, minerale), autorii greci folosesc numele altor culori. Se pare că fie au văzut alte culori în loc de albastru, fie au ignorat-o în mod deliberat. Desigur, niciunul nu este adevărat. Grecii antici au văzut lumea din jurul lor în mod identic cu europenii secolului XX, nicio diferență etnică nu le-a schimbat atât de mult calitățile vizuale, iar problema albastrului nu era personală. Aici vorbim despre diferențele culturale, sociale și ideologice care îi împiedică pe oamenii antici să perceapă singuri culoarea albastră.

Prima apariție.

Albastrul egiptean a fost inventat încă din mileniul III î.Hr., a fost făcut din nisip și cupru, măcinat în pulbere. În Roma antică, culoarea albastră era neplăcută în mod deschis, era asociată cu negrul, adică cu doliu, moarte și, uneori, urâțenie. Din acest motiv, a purta albastru era ceva flagrant. Ochii albaștri erau un subiect de lipsă de respect, un handicap fizic. Dovezi de depravare la femei și efeminație la bărbați. În teatru, ochii albaștri erau adesea folosiți pentru a crea personaje comice. În epoca Evului Mediu timpuriu, culoarea albastră categoric nu putea fi inclusă în sistemul culorilor liturgice. Sistemul s-a dezvoltat mult mai devreme decât percepția albastrului ca culoare separată, iar stereotipurile care prinseseră rădăcini până atunci au făcut imposibilă reabilitarea albastrului. Biserica nu a acordat nici cel mai mic, nici cel mai mic loc acestei culori. Liturghia catolică a fost întotdeauna construită pe cele trei culori notorii (ghiciți care dintre ele), cu toate acestea, în zilele lucrătoare, li se permitea să fie diluate cu verde. Se pare că până și culoarea verde avea mai multe drepturi. În ciuda faptului că în natură ambele culori prevalează și sunt adesea combinate împreună.

„Epoca de aur” de albastru.

La începutul celui de-al doilea mileniu, și mai ales începând cu secolul al XII-lea, albastrul în cultura vest-europeană încetează să mai fie o culoare secundară și rar folosită, așa cum era în Roma antică și în Evul Mediu timpuriu. Atitudinea față de ea se schimbă exact invers: albastrul devine o culoare la modă, aristocratică și chiar, după unii autori, cea mai frumoasă dintre culori. De-a lungul mai multor decenii, valoarea sa economică a crescut de multe ori, este din ce în ce mai folosită în îmbrăcăminte și ocupă un loc tot mai mare în creativitatea artistică. O astfel de schimbare neașteptată și izbitoare indică faptul că ierarhia culorilor care a ocupat de atâția ani un loc în sistemele de percepție umană a fost complet reorganizată.

Sub un val de inspirație, au fost inventate un număr imens de interpretări ale albastrului. Albastrul simbolizează adevărul, puterea divină, rațiunea pură, sfințenia. Iconografia distribuie nuanțele de albastru în spatele personajelor individuale ale Noului Testament. În primele decenii ale secolului al XIII-lea, reprezentanții inspirați ai puterii încep să se îmbrace în culori azurii. Gândiți-vă la maltratarea recentă a albastrului în urmă cu două sau trei generații. Și acum marele rege al Franței, Saint Louis, devine primul rege care poartă robe albastre. Pornind de la viața de apoi, culoare pernicioasă și dislocată, albastrul a devenit simbolul principal al divinității.

crestere financiara.

În Renaștere, a apărut un nume pentru cel mai valoros pigment din acea vreme - lapis lazuli. Vopseaua ultramarină era făcută din cel mai scump mineral la acea vreme, lapis lazuli, care se vindea cu cinci ori greutatea sa. Din secolul al VI-lea, a fost livrat în Europa doar din Afganistan, unde a fost extras și prelucrat. Făcând Marele Drum al Mătăsii și ajungând pe piața europeană, vopseaua ultramarină a devenit un produs al segmentului de lux. Lapis lazuli, din cauza rarității sale excepționale, a fost folosit cu moderație și a fost adesea rezervat patronilor bogați, iar cei mai prosperi artiști îl puteau cumpăra.

Albastru în epoca modernității și zilele noastre.

Pentru romantici, mai ales cei germani, albastrul, ca violetul, are o simbolistica pozitiva extrem de puternica. Aceasta este culoarea prozatorilor și poeților îndrăgostiți de necunoscut. „Culoarea sufletului misterios al lumii” - așa cântă romanticii albastru, admirând toată varietatea nuanțelor sale. Toate avantajele albastrului sunt dezvăluite la maximum deja la sfârșitul secolului al XIX-lea - începutul secolului al XX-lea. Albastrul este considerat cea mai frumoasă nuanță de albastru. Romantismul dă albastrul cu un fel de semnificație religioasă. La momentul scrierii „Tânărul Werther”, unde Goethe își îmbracă eroul cu un frac albastru, albastrul era cel mai la modă în Germania în anii 1770. Succesul răsunător al cărții întărește și mai mult această modă. Deci albastrul s-a răspândit în toată Europa.

Pablo Picasso a trecut la albastru și a creat „perioada albastră” când melancolia, depresia și durerea erau forța motrice din spatele lucrării sale. Albastrul poate transmite atât apatie, cât și calm, un sentiment de profunzime, precum și un sentiment de lipsă de speranță în același timp.

În ciuda culorii melancolice albastru, așa cum este imprimată în cultura modernă, păstrează și asociații cu apropierea de adevăr, cosmogonie, misticism, creează o impresie de spiritualitate și rămâne o culoare preferată pentru un număr foarte mare de autori.