Domnul te-a trimis la mine, Madona mea. Despre o doamnă frumoasă

MADONNA

~~~*~~~~*~~~~*~~~~*~~~~

SONET

Nu sunt multe tablouri ale vechilor maeștri
Întotdeauna mi-am dorit să-mi decorez locuința,
Astfel încât vizitatorul s-a mirat de ei cu superstițiune,
Ascultând judecata importantă a cunoscătorilor.

În colțul meu simplu, în mijlocul muncii lente,
O poză am vrut să fiu pentru totdeauna spectator,
Unu: ca pe mine din pânză, ca din nori,
Pur și salvatorul nostru divin -

Ea este cu măreție, el cu rațiune în ochii lui -
Privit, blând, în slavă și în raze,
Singur, fără îngeri, sub palmierul Sionului.

Dorintele mi-au fost indeplinite. Creator
Te-a trimis la mine, tu, Madona mea,
Cea mai pură frumusețe, cel mai pur exemplu.

1830

Analiza poeziei lui Pușkin „Madona”

Printre versurile de dragoste ale lui Alexandru Pușkin se numără mai multe lucrări pe care le-a dedicat soției sale Natalya Goncharova. Una dintre ele este poezia „Madonna”, scrisă în 1830, cu șase luni înainte de nuntă.
În acest moment, poetul se află la Moscova, unde îi cere în mod repetat Natalya Goncharova să devină soție. După ce a primit consimțământul, Pușkin este în euforie și începe să se pregătească pentru nuntă, în timp ce mireasa și familia lui părăsesc capitala pentru o perioadă, mergând la moșia familiei. Pentru a înveseli zilele despărțirii, Pușkin atârnă în camera sa un portret al „Madonei blonde”, care, potrivit poetului, este ca două picături de apă asemănătoare alesei sale. El raportează chiar această similitudine uimitoare într-o scrisoare adresată Nataliei Goncharova, primind un răspuns foarte încurajator în care tânăra spune că foarte curând Pușkin nu va trebui să admire imaginea, deoarece va avea o soție.

Inspirat de acest mesaj poetul îi dedică Nataliei Goncharova poezia „Madona”, care este scrisă sub forma unui sonet. În primele rânduri, autorul declară că toată viața sa nu a visat să decoreze casa cu portrete ale artiștilor celebri, ci să domnească în ea dragostea și înțelegerea reciprocă. Potrivit poetului, este o căsnicie fericită care poate crea în casă acea atmosferă uimitoare de armonie și prosperitate, care este atât de ușor surprinsă de ceilalți. Și ea este cea care atrage oamenii care sunt încântați să fie în familii construite pe iubire, respect reciproc și încredere.

Pușkin își vede viitoarea căsătorie la fel de fericită și armonioasă, așa că poetul notează în poem că visează „să fie pentru totdeauna spectator” al unei singure imagini care să-i reflecte viața. Eroii acestei pânze sunt „ea este cu măreție, el este cu rațiunea în ochi”, adică. Un cuplu căsătorit ideal destinat să trăiască împreună o viață lungă și fericită.

Pușkin își vede viitoarea căsătorie ca din exterior, dar acest lucru nu îl împiedică să se complacă în vise de bunăstare a familiei. S-ar părea că există toate motivele pentru asta, pentru că Natalia Goncharova este drăguță, suficient de inteligentă și educată. De aceea poetul îi mulțumește Atotputernicului pentru faptul că „a trimis la mine, tu, Madona mea,
cea mai pură frumusețe, cel mai pur exemplu. Autorul nu bănuiește că în doar câteva luni între el și alesul său va avea loc primul conflict grav legat de zestrea nunții. Pușkin știa că mireasa lui aparținea unei familii nobile, dar, din păcate, sărace. Totuși, nu și-a imaginat că împreună cu soția sa va primi o grămadă de datorii familiale. Să le răsplătească nu făcea parte din planurile poetului, așa că căsătoria lui a fost pe un pas de eșec. După ce s-a dus la Boldino pentru a prelua proprietatea asupra proprietății, Pușkin i-a scris chiar viitoarei sale soacre că Natalya Goncharova este liberă de orice obligație față de el, deși el însuși, dacă s-ar căsători, s-ar căsători doar cu ea. Până la urmă, nunta a mai avut loc, dar imaginea Madonei, creată de poet în poemul cu același nume, s-a estompat. Se știe că după căsătorie, poetul nu a dedicat nici măcar o poezie soției sale. Există mai multe motive pentru aceasta, deși poetul însuși susține că a găsit adevărata fericire în această căsnicie. Cu toate acestea, în timpul nunții din Biserica Marelui Înălțare, Natalya Goncharova a scăpat mai întâi verigheta poetului, iar mai târziu lumânarea s-a stins în mâinile lui. Fiind o persoană destul de superstițioasă, Pușkin a considerat acest lucru ca pe un semn rău. Și de atunci, el și-a perceput căsătoria nu ca pe un dar din cer, ci ca pe o pedeapsă care este inevitabilă.

De altfel, poetul s-a dovedit a avea dreptate în acest sens, deoarece duelul fatal cu Dantes, care i-a pus capăt vieții, a avut loc tocmai din cauza Nataliei Goncharova. Cu toate acestea, până la moarte, soția sa a rămas pentru poet cea mai dezirabilă și iubită femeie din lume, pentru a cărei posesie a plătit cu viața.

Note

    Vezi scrisoarea lui N. Goncharova din 30 iulie 1830. Poezia și scrisoarea se referă la același tablou..

Analiza poeziei „Madona” de Pușkin (2)


Versurile de dragoste ale lui A. S. Pușkin dezvăluie cititorului acele fațete ale poetului care sunt invizibile în biografiile insipide. Poezia „Madonna”, studiată în clasa a IX-a, păstrează visele cele mai lăuntrice ale lui Alexander Sergeevich, ideile sale despre o familie ideală. Vă sugerăm să vă familiarizați cu o scurtă analiză a „Madonei” conform planului.

Analiză scurtă


Istoria creației- a fost creat în 1830, după ce Natalya Goncharova a fost de acord să se căsătorească cu Pușkin.

Tema poeziei- un vis de familie ideală, fericită; imaginea imaculată a Madonei.

Compoziţie- poezia este scrisă sub forma unui monolog al unui erou liric. După semnificație, poemul este împărțit în trei părți: o poveste despre o imagine de vis, o descriere a imaginilor purului și al salvatorului, o poveste despre împlinirea unei dorințe. Forma operei este un sonet (două versone și două tercete).

Gen- elegie.

Dimensiunea poetică- iambic de șase picioare, rima ABBA, cruce ABAB și paralel AABB.

Metafore- „Am vrut să fiu pentru totdeauna spectator al unui tablou”, „au privit... în glorie și în raze”, „Creatorul te-a trimis la mine, Madona mea”.

epitete- „vechi maeștri”, „superstitios minunat”, „judecata importantă”, „farmec pur”.

Comparații- „din pânză, ca din nori”.

Istoria creației


Poezia „Madona” a apărut în caietul lui A. S. Pușkin în 1830. Poetul a fost inspirat să scrie de acordul Nataliei Goncharova de a se căsători cu el. Se știe că prima frumusețe a capitalei a acceptat oferta abia a doua oară. Nu este surprinzător că Alexander Sergeevich a fost foarte fericit de acest lucru.

Înainte de a primi vestea bună, poetul a corespondat cu Natalia. Într-una dintre scrisori, a recunoscut că este fascinat de pictura artistului italian P. Perugio. Madona înfățișată pe ea amintea foarte mult de poetul alesului său. În propria sa casă, Pușkin a atârnat și un portret al Madonei cu părul alb. Curând, Natalya a răspuns că poetul și-ar admira soția, și nu imaginea. Așa că, în așteptarea vieții de familie, cu șase luni înainte de nuntă, poetul a scris Madonna.

Subiect


În poem, poetul dezvăluie două teme, împletindu-le strâns: o idee de vis a unei familii ideale și imaginea Madonei. Este dificil de stabilit care dintre subiecte este principala. O astfel de împletire a motivelor este neobișnuită pentru literatura rusă. Pentru a dezvălui temele, autorul a creat un sistem original de imagini: eroul liric, Madona și „mântuitorul” reprezentați în imagine, Creatorul și Madona iubită a eroului liric. Sistemul de imagini se formează treptat, fiecare strofă îl completează cu un nou erou.

În primele rânduri, eroul liric recunoaște că nu și-ar dori să-și decoreze casa cu tablouri ale unor artiști eminenți pentru a le arăta ca invitați și a asculta judecățile „„expertilor””. Visul lui este să se uite pentru totdeauna la poza care îl înfățișează pe cel mai pur și pe salvator. În versurile următoare, se dovedește că autorul nu vorbește despre icoană. Așa își imaginează el familia ideală: "" ea este cu măreție, el este cu rațiunea în ochi "". Atributele sacre din imagine simbolizează relația pură dintre soți.

În ultimul tercet al poemului, eroul spune că Creatorul l-a auzit și și-a îndeplinit dorința. Eroul și-a cunoscut Madona. Bărbatul nu spune o vorbă despre înfățișarea femeii, dar îi subliniază puritatea: „„cel mai pur farmec, cel mai pur exemplu””. Cunoscând biografia lui A. S. Pușkin și istoria creării poemului analizat, este ușor de ghicit că Natalya Goncharova se ascunde sub imaginea Madonei.

Compoziţie

Lucrarea analizată este un monolog al eroului liric, care dezvăluie treptat ideea autorului despre o familie ideală, o femeie ideală. După semnificație, poemul este împărțit în trei părți: o poveste despre o imagine de vis, o descriere a imaginilor purului și al salvatorului, o poveste despre împlinirea unei dorințe. Compoziția formală este un sonet (două versone și două tercete).

Gen

Genul poeziei este o elegie, deoarece eroul liric se complace în vise și reflecții pe îndelete. Dimensiunea poetică este iambic de șase metri. A. Pușkin a folosit tot felul de rime.

mijloace de exprimare

Poetul nu suprasatura opera cu mijloace expresive. Cu toate acestea, căile ajută la dezvăluirea temei, arată sentimentele și emoțiile personajelor. Există metafore în text - „” o poză am vrut să fiu pentru totdeauna spectator”, „prieu... în glorie și în raze”, „Creatorul te-a trimis la mine, Madona mea”, „epitete -” „vechi maeștri”, „superstitios minunat”, „judecata importantă”, „farmec curat” „comparație –” „din pânză, ca din nori”.

Versurile de dragoste ale lui A. S. Pușkin dezvăluie cititorului acele fațete ale poetului care sunt invizibile în biografiile insipide. Poezia „Madonna”, studiată în clasa a IX-a, păstrează visele cele mai lăuntrice ale lui Alexander Sergeevich, ideile sale despre o familie ideală. Vă sugerăm să vă familiarizați cu o scurtă analiză a „Madonei” conform planului.

Analiză scurtă

Istoria creației- a fost creat în 1830, după ce Natalya Goncharova a fost de acord să se căsătorească cu Pușkin.

Tema poeziei- un vis de familie ideală, fericită; imaginea imaculată a Madonei.

Compoziţie- poezia este scrisă sub forma unui monolog al unui erou liric. După semnificație, poemul este împărțit în trei părți: o poveste despre o imagine de vis, o descriere a imaginilor purului și al salvatorului, o poveste despre împlinirea unei dorințe. Forma operei este un sonet (două versone și două tercete).

Gen- elegie.

Dimensiunea poetică- iambic de șase picioare, rima ABBA, cruce ABAB și paralel AABB.

Metafore„O singură poză am vrut să fiu pentru totdeauna spectator”, „a privit... în glorie și în raze”, „Creatorul te-a trimis la mine, Madona mea”.

epitete„vechi maeștri”, „superstitios minunat”, „judecata importantă”, „farmec pur”.

Comparații„din pânză, ca din nori”.

Istoria creației

Poezia „Madona” a apărut în caietul lui A. S. Pușkin în 1830. Poetul a fost inspirat să scrie de acordul Nataliei Goncharova de a se căsători cu el. Se știe că prima frumusețe a capitalei a acceptat oferta abia a doua oară. Nu este surprinzător că Alexander Sergeevich a fost foarte fericit de acest lucru.

Înainte de a primi vestea bună, poetul a corespondat cu Natalia. Într-una dintre scrisori, a recunoscut că este fascinat de pictura artistului italian P. Perugio. Madona înfățișată pe ea amintea foarte mult de poetul alesului său. În propria sa casă, Pușkin a atârnat și un portret al Madonei cu părul alb. Curând, Natalya a răspuns că poetul și-ar admira soția, și nu imaginea. Așa că, în așteptarea vieții de familie, cu șase luni înainte de nuntă, poetul a scris Madonna.

Subiect

În poem, poetul dezvăluie două teme, împletindu-le strâns: o idee de vis a unei familii ideale și imaginea Madonei. Este dificil de stabilit care dintre subiecte este principala. O astfel de împletire a motivelor este neobișnuită pentru literatura rusă. Pentru a dezvălui temele, autorul a creat un sistem original de imagini: eroul liric, Madona și „mântuitorul” reprezentați în imagine, Creatorul și Madona iubită a eroului liric. Sistemul de imagini se formează treptat, fiecare strofă îl completează cu un nou erou.

În primele rânduri, eroul liric recunoaște că nu și-ar plăcea să-și decoreze casa cu tablouri ale artiștilor celebri pentru a le arăta ca invitați și a asculta judecățile „expertilor”. Visul lui este să se uite pentru totdeauna la poza care îl înfățișează pe cel mai pur și pe salvator. În versurile următoare, se dovedește că autorul nu vorbește despre icoană. Așa își imaginează familia ideală: „ea este cu măreție, el este cu rațiunea în ochi”. Atributele sacre din imagine simbolizează relația pură dintre soți.

În ultimul tercet al poemului, eroul spune că Creatorul l-a auzit și și-a îndeplinit dorința. Eroul și-a cunoscut Madona. Bărbatul nu spune o vorbă despre înfățișarea femeii, dar îi subliniază puritatea: „de cel mai pur farmec, cel mai pur exemplu”. Cunoscând biografia lui A. S. Pușkin și istoria creării poemului analizat, este ușor de ghicit că Natalya Goncharova se ascunde sub imaginea Madonei.

Compoziţie

Lucrarea analizată este un monolog al eroului liric, care dezvăluie treptat ideea autorului despre o familie ideală, o femeie ideală. După semnificație, poemul este împărțit în trei părți: o poveste despre o imagine de vis, o descriere a imaginilor purului și al salvatorului, o poveste despre împlinirea unei dorințe. Compoziția formală este un sonet (două versone și două tercete).

Gen

Genul poeziei este o elegie, deoarece eroul liric se complace în vise și reflecții pe îndelete. Dimensiunea poetică este iambic de șase metri. A. Pușkin a folosit tot felul de rime.

mijloace de exprimare

Poetul nu suprasatura opera cu mijloace expresive. Cu toate acestea, căile ajută la dezvăluirea temei, arată sentimentele și emoțiile personajelor. Textul are metafore- „O poză am vrut să fiu pentru totdeauna spectator”, „au privit... în glorie și în raze”, „Creatorul te-a trimis la mine, Madona mea”, epitete- „vechi maeștri”, „superstitios minunat”, „judecata importantă”, „farmec pur” comparație - „din pânză, ca din nori”.

Test de poezie

Evaluare de analiză

Rata medie: 4.3. Evaluări totale primite: 38.

Așadar, continuăm conversația despre versurile de dragoste ale lui Pușkin. De data aceasta vom atinge sonetul său „Madonna”, pe care l-a dedicat soției sale, Natalya Nikolaevna Goncharova.

Pușkin a cunoscut familia Goncharov în iarna anului 1828, la un bal, Natalya Nikolaevna avea atunci doar 16 ani, ea a atras atenția tuturor cu frumusețea și modestia ei exterioară extraordinară.

Potrivit unui contemporan (A.P. Arapova), „Natalya Nikolaevna a fost modestă până la durere; când s-au întâlnit prima dată, celebritatea lui (a lui Pușkin), imperiozitatea inerentă unui geniu, nu numai că au stânjenit-o, dar au zdrobit-o cumva. Ea a răspuns cu timiditate la fraze entuziaste, dar această modestie înnăscută nu a făcut decât să o ridice în ochii poetului.











Întregul mediu al tânărului poet a început imediat să vorbească despre nunta viitoare. Motivul pentru aceasta a fost, în general, greu - Pușkin însuși a declarat în mod repetat în societate că intenționează să-și pună capăt vieții de burlac, fiind captivat de Natalya Goncharova.

Sonetul lui Pușkin „Madona” (1830) este adresat în mod special Nataliei Nikolaevna.

Nu sunt multe tablouri ale vechilor maeștri
Întotdeauna mi-am dorit să-mi decorez locuința,
Astfel încât vizitatorul s-a mirat de ei cu superstițiune,
Ascultând judecata importantă a cunoscătorilor.

În colțul meu simplu, în mijlocul muncii lente,
O poză am vrut să fiu pentru totdeauna spectator,
Unu: ca pe mine din pânză, ca din nori,
Pur și divinul nostru Mântuitor -

Ea este cu măreție, el cu rațiune în ochii lui -
Privit, blând, în slavă și în raze,
Singur, fără îngeri, sub palmierul Sionului.

Dorintele mi-au fost indeplinite. Creator
Te-a trimis la mine, tu, Madona mea,
Cea mai pură frumusețe, cel mai pur exemplu.

Vedem până la ce înălțimi spirituale dragostea poetului pentru Frumoasa Sa Doamnă, care pentru el este „cel mai curat farmec, cel mai pur exemplu”. Forma însăși a operei - un sonet - și stilul înalt de prezentare dau naștere asocierilor cu Renașterea.

Veresaev V.V. Pușkin în viață: O colecție sistematică de mărturii autentice ale contemporanilor. – M.: Mosk. muncitor, 1987. - S. 133.

Nu sunt multe tablouri ale vechilor maeștri
Întotdeauna mi-am dorit să-mi decorez locuința,
Astfel încât vizitatorul s-a mirat de ei cu superstițiune,
Ascultând judecata importantă a cunoscătorilor.

În colțul meu simplu, în mijlocul muncii lente,
O poză am vrut să fiu pentru totdeauna spectator,
Unu: ca pe mine din pânză, ca din nori,
Pur și salvatorul nostru divin -

Ea este cu măreție, el cu rațiune în ochii lui -
Privit, blând, în slavă și în raze,
Singur, fără îngeri, sub palmierul Sionului.

Dorintele mi-au fost indeplinite. Creator
Te-a trimis la mine, tu, Madona mea,
Cea mai pură frumusețe, cel mai pur exemplu.

Analiza poeziei „Madona” de Pușkin

Bogata moștenire creativă a lui Pușkin include doar câteva poezii dedicate lui N. Goncharova. Una dintre ele este „Madonna” (1830), pe care poetul a scris-o cu câteva luni înainte de nuntă. Există mai multe versiuni contradictorii despre sursa care l-a inspirat pe Pușkin. Potrivit primei versiuni, „Madona blondă”, pe care poetul o menționează într-o scrisoare către viitoarea sa mireasă, este faimoasa pictură a lui Rafael „Bridgewater Madonna”. O altă versiune îl numește pe autor P. Perugio. Mai departe, în scrisoare, Pușkin spune că imaginea „ca două picături de apă” îi amintește de o mireasă și a vrut să o cumpere, dar a fost uimit de prețul incredibil de mare. Această afirmație ridică mari îndoieli în cea de-a treia versiune, conform căreia pictura este un portret al însăși N. Goncharova.

Pe baza faptului că imaginea este încă o pictură a unui artist celebru, se poate aprecia puterea iubirii trăite de poet. La începutul lucrării, el susține că ar neglija cele mai uimitoare capodopere ale picturii mondiale de dragul acestei pânze.

În tinerețe, Pușkin și-a permis declarații destul de sincere despre religie. De-a lungul anilor, el își schimbă treptat atitudinea. Viitoarea nuntă ar trebui să pună capăt vieții lui lipsite de griji. Pușkin va trebui să devină capul familiei și să-și ia declarațiile și acțiunile mai în serios. O viață liniștită „între munci lente” duce la gânduri înalte. Poetul visează că va fi înseninată cu imaginea „Cei Pur” cu un bebeluș în brațe. Tabloul sacru se îmbină cu succes cu imaginea iubitului, ceea ce îi sporește valoarea în ochii poetului.

Pictura înfățișează doar pe Maica Domnului și pe Isus. Acest lucru este destul. Alte simboluri religioase ar fi redundante. „Măreția” și „inteligența”, care iradiază personaje biblice, umplu sufletul poetului de încântare și de venerație sacră.

În ultimele rânduri, Pușkin exprimă o bucurie imensă. Contemplarea minunatei imagini a coincis cu mult așteptatul consimțământ al părinților miresei. Poetul consideră acest lucru un adevărat dar de la Dumnezeu. Numind-o pe N. Goncharova „Madona mea”, Pușkin subliniază admirația sa sacră pentru ea, ca înainte „cel mai pur farmec, cel mai pur exemplu”.

Poezia „Madona” îmbină cu succes tema religioasă cu sentimentele personale ale poetului. Pentru un credincios adevărat, această combinație poate părea blasfemie, dar marele poet și-a arătat astfel profunzimea dragostei și bucuriei sale cu privire la viitoarea căsătorie.