Informații pentru studenți
Oda a fost scrisă în 1783 și i-a fost adresată Ecaterinei. Cu puțin timp înainte de asta, Catherine într-o poveste moralizantă s-a adus sub numele de Prințesa Felitsa. Poetul se adresează prințesei Felitsa, și nu împărătesei.
IV. Citind o odă
Profesorul explică cuvinte de neînțeles: Felitsa, Murza, în fața taxei, nu faci donkishon, himere, în tren, în taverne, arăta, potecă, minciună, pleoape, grămadă, haos, calif, mână dreaptă, cal parnas.
Raționamentul studenților cu privire la întrebarea: Derzhavin obținut și independent urmează canoanele genului odă în material și forma de prezentare a acestuia? Analiza se bazează pe o comparație cu odele studiate ale lui Lomonosov, ca mostre ale odei clasice. Când raționezi, folosește tabelul „Originalitatea odei clasicismului”.
Determinați tema odei. (Cântarea Monarhului Iluminat.)
Care este diferența față de oda lui Lomonosov?
(Oda lui Derzhavin este construită ca un dialog cu Felitsa, în timp ce Lomonosov a folosit un monolog. Felitsa apare în mișcare, în acțiune, există multe verbe în caracterizarea ei. Spre deosebire de Lomonosov, care nu a spus nimic despre comportamentul Elisabetei Petrovna, Derzhavin dezvăluie calitățile umane ale Felitsa, descrie obiceiurile, activitățile ei.)
Cu cine altcineva este în comparație cu Felitsa într-o odă? Ce calități ale eroinei sunt relevate în această comparație?
(Felitsa este în contrast cu predecesorii ei pe tronul Rusiei, iar numele lor nu sunt numite, dar caracteristicile strălucitoare și bine orientate sugerează despre cine vorbesc. În comparație cu murzas, poetul a dezvăluit „virtuțile” personale ale Feliței; comparând eroină cu regi, Derzhavin a subliniat virtuțile unui conducător luminat Aici poetul folosește particula „nu” pentru a sublinia ceea ce Felitsa nu face și ceea ce, dimpotrivă, au făcut predecesorii ei: „nu planează nunți, ei nu fac”. nu-i prăjesc în băi de gheață, nu dau clic pe mustața nobililor, prinții nu chic cu găinile” și etc.)
Poetul, lăudând-o pe Felitsa, „lasă să scape” în comparații: „ca un lup de oi, nu strivi oamenii; ți-e rușine să fii reputat atât de mare, de groaznic, de nesociabil; este potrivit ca un urs să varsă animale sălbatice și cinci dintre ele sângerează.” Derzhavin dă exemple de abuz de putere dat de regi. Așa ceva era imposibil într-o odă laudativă clasicistă.
Există un program pozitiv în oda pentru un conducător ideal iluminat?
(Strofele odei, în care poetul își prezintă ca realitate visele cu un monarh drept și luminat - „Când luminezi moravurile, // Nu-i păcăli pe oameni așa”; „Și drepților își dă lumina. , // Îi luminează pe toți muritorii în mod egal...”; țarina creează „concordie din dezacord și fericire din pasiuni feroce.” Potrivit lui Derzhavin, împărăteasa ar trebui să conducă statul la fel de priceput ca cârmaciul navei.)
Care este rolul descrierilor vieții de zi cu zi în oda lui Derzhavin?
(Descrierile mesei, temele lui Murza, pe de o parte, servesc ca mijloc de expunere a Murzei, dar, pe de altă parte, exprimă sentimentele eroului liric, gustul și percepțiile sale vizuale, capacitatea sa de a admira și bucurați-vă de viață. Asemenea descrieri sunt inovatoare. În „Felitsa" a făcut o descoperire poetică importantă: pentru poezie nu există obiecte joase, nedemne de reprezentare. Concretitatea picturilor de zi cu zi; vocabularul prozei adiacent celei înalte; elemente de autobiografie (poetul și-a descris temele și dependențele) a transformat oda clasică.)
Concluzie: Derzhavin în această odă îl laudă în mod tradițional pe monarh, dar nu în modul potrivit și nu pentru ceea ce este lăudat în mod tradițional. Poetul povestește despre sine. O caracteristică a stilului este o combinație de solemnitate clasică și viața de zi cu zi, limbaj vulgar și ușurință, eleganța versului.
2. Gândiți-vă la întrebarea: în ce fel corespunde oda lui Derzhavin și în ce fel se abate de la canoanele stricte ale genului clasicismului?
Oda este unul dintre genurile clasicismului. Spre deosebire de clasicismul francez, care interpretează oda ca pe un cântec în sens larg, clasicismul rus a pus un conținut mai specific acestui concept: oda era un gen de versuri civile eroice, sugerând un conținut „înalt” și un stil solemn al expresiei sale. Epoca asociată cu dezvoltarea clasicismului s-a caracterizat prin afirmarea conștiinței de sine naționale, care a dictat prioritatea intereselor statului față de cele personale. Genul odei, care gloriifică evenimente importante la scară națională, corespundea perfect cerințelor acestei etape în dezvoltarea Rusiei. Poetul-odist „” este dezinteresat; nu se bucură de evenimentele nesemnificative ale propriei sale vieți, difuzează adevărul și judecata Providenței, triumfă despre măreția pământului natal „(V. Küchelbecker). Oda avea o formă strictă. Obligatoriu era” „liric”. dezordine”, sugerând dezvoltarea liberă a gândirii poetice. Elementele obligatorii includ laudele aduse unei anumite persoane, argumente moralizatoare, imagini istorice și mitologice, apelul poetului la muze, natură etc. Oda trebuia să aibă un impact emoțional semnificativ („înălțare emoțională, încântare”, din punctul de vedere al lui G.A. Gukovsky, este „singura temă” a poeziei lui Lomonosov). Construcția odei a fost supusă dezvăluirii ideii principale, a sentimentului principal, care a determinat unitatea compozițională a tuturor părților sale -
În ode solemne, Lomonosov caută să exprime gândurile și sentimentele națiunii în ansamblu, așa că nu există în ele loc pentru manifestarea trăsăturilor individuale de personalitate ale poetului. Oda sa constă în „povestea principală din partea scriitorului de odă, întreruptă de monologuri-inserții de personaje: Dumnezeu, Rusia, țari și paria” (Stilul poetic al lui Serman I.Z. Lomonosov / I.Z. Serman. - M .; L., 1966. - S. 35). Adresându-se regalității, dând lecții regilor, Lomonosov vorbește în numele întregii Rusii. În opera lui Lomonosov, o odă solemnă, lăudabilă, se transformă într-un gen poetic care a reușit să absoarbă toate problemele ideologice ale epocii și să o exprime cu mare putere artistică. În odele sale, Lomonosov stabilește un program cultural și politic pentru transformarea Rusiei.
Fiecare odă a lui Lomonosov este dedicată unui anumit subiect. El scrie despre politica externă și internă a Rusiei, vorbește despre problemele războiului și păcii, glorificează rațiunea, știința, progresul, omul care a subjugat natura etc. În alcătuirea odelor lui Lomonosov, așa cum arată Serman, este adoptat principiul verbal-tematic al construcției. Dezvoltarea ideii poetice a odei „se realizează printr-un conflict, printr-o ciocnire a două polarități, două opuse... care se termină, de regulă, cu victoria finală a forțelor rațiunii și bunătății” ( Serman I.Z. - P. 251. Începuturile contrastante, de exemplu, pot fi lume și foc, lumină și întuneric etc. Metafora și metaforizarea devin principalele elemente stilistice ale manierului poetic al lui Lomonosov. Principiile stilului său poetic sunt înălțimea, splendoarea. , expresivitate.
Sistemul de construire a odelor lui Lomonosov nu a fost susținut de numeroși scriitori de ode ai timpului său. Sumarokov a vorbit împotriva întreruperilor nejustificate în dezvoltarea logică a ideii principale, nu a fost mulțumit de aspectul stilistic al odelor, complexitatea metaforică și hiperbolicitatea. Oda lui Lomonosov a fost apreciată de o nouă generație de poeți care au văzut în ea o expresie a personalității și individualității sale.
Descărcați complet (16,29 Kb)Lucrarea conține 1 fișier
Descărcați Open
semne ale unei ode.docx
- 18,83 Kb1. Locul odei în sistemul genurilor clasicismului, trăsături de gen ale odei.
Lomonosov a intrat în istoria literaturii ruse în primul rând ca scriitor de ode. Contemporanii l-au numit Pindarul rus . Oh da- gen liric. Ea a trecut în literatura europeană din poezia antică. Literatura rusă a secolului al XVIII-lea sunt cunoscute următoarele varietăți ale odei: victorios-patriotic, laudativ, filozofic, spiritual și anacreontic. În sistemul de genuri ale clasicismului rus, oda aparținea genurilor „înalte”, în care erau reprezentați eroi „exemplari” - monarhi, comandanți, care ar putea servi drept exemplu de urmat. În cele mai multe cazuri, oda este formată din strofe cu rime repetate. În poezia rusă a avut loc cel mai adesea strofa de zece versuri propusă de Lomonosov.
Oh da- gen liric. În ea, potrivit lui Trediakovsky, „descrie... materie nobilă, importantă, rar - tandră și plăcută în discursuri foarte puternice și magnifice”. Originile sale sunt versurile corale ale grecilor antici. Au fost create ode solemne, care glorificau un mare eveniment sau un mare erou; Anacreontic - numit după poetul grec antic Anacreon, care cânta despre bucuriile și plăcerile existenței pământești; spiritual - „adăugiri” de psalmi; la sfârşitul secolului al XVIII-lea. au apărut ode moralizatoare, filozofice, satirice, ode-mesaje și ode-elegii. Dar locul principal printre toate tipurile este ocupat de ode solemne.
O odă solemnă în Rusia are o soartă specială. Poetica ei este legată de tradiția națională a panegiricilor (elogii), precum și de tradițiile odelor antice și din Europa de Vest. Oda solemnă a devenit genul principal în Rusia în secolul al XVIII-lea, care este asociat cu personalitatea lui Petru I și reformele sale. „Faptele incomparabile ale lui Petru cel Mare nu pot fi depășite de puterea omului”, scria M. V. Lomonosov într-una dintre odele sale.
odă solemnăîn Rusia în secolul al XVIII-lea. - acesta nu este doar un text literar, nu doar un cuvânt, ci o acțiune, un rit aparte. Este ca artificiile sau luminile care au însoțit evenimentele solemne din viața statului din Sankt Petersburg. Odele au fost comandate de guvern și lectura lor a făcut parte din ceremonia festivă.
M.V. Lomonosov a scris ode dedicate Annei Ioannovna, Ioann Antonovici, Elizaveta Petrovna, Petru al III-lea și Ecaterinei a II-a. Cu toate acestea, conținutul și semnificația odelor lăudabile ale lui Lomonosov sunt nemăsurat mai larg și mai importante decât rolul lor oficial de curte. Oda laudativă i s-a părut lui Lomonosov cea mai convenabilă formă de conversație cu țarii. În fiecare dintre ele, poetul și-a dezvoltat ideile și planurile legate de soarta statului rus. Majoritatea odelor i-au fost adresate Elizavetei Petrovna. Acest lucru se explică nu numai prin faptul că douăzeci de ani din viața poetului însuși au coincis cu domnia ei, ci și prin faptul că era fiica lui Petru!, care, potrivit lui Lomonosov, trebuia în primul rând să continue opera. a tatălui ei.
ODA RUSĂ. - Elemente de îmbrăcăminte solemnă și religioasă sunt deja prezente în literatura de sud-vest și a Rusiei moscovite la sfârșitul secolelor XVI-XVII. (panegirice și versuri în cinstea unor persoane nobile, „bun venit” lui Simeon din Polotsk etc.). Primele încercări de a introduce genul poeziei „clasice” în poezia rusă îi aparțin lui Kantemir, însă termenul însuși a fost introdus pentru prima dată de Trediakovsky în „Oda solemnă privind predarea orașului Gdansk”. Ulterior, Trediakovsky a compus o serie de „ode lăudabile și divine” și, urmând lui Boileau, a dat următoarea definiție noului gen: oda „este un tip piitic înalt... constă din strofe și cântă cel mai înalt nobil, uneori chiar tandru. materie” („Nou și un scurt mod de a compune poezia rusă”, Sankt Petersburg, 1735). Cu toate acestea, adevăratul fondator al poeziei ruse, care a stabilit-o ca principalul gen liric al literaturii feudale și nobiliare a secolului al XVIII-lea, a fost Lomonosov. Scopul odelor lui Lomonosov este de a servi în toate modurile la exaltarea monarhiei feudal-nobiliare a secolului al XVIII-lea. în fața conducătorilor și eroilor săi. Din această cauză, principalul tip cultivat de Lomonosov a fost oda pindarică solemnă; toate elementele stilului ei ar trebui să servească la dezvăluirea sentimentului principal - surpriză entuziastă, amestecată cu reverență.
Semne principale: scandarea monarhului și a relicvelor patriei sale, vocabular înalt (adică tot felul de expresii patos), severitate, aproape deloc emoții personale.
Oda nu este atât un compliment pentru autorități, cât o instrucțiune. Oda, care reflectă în special urcarea pe tron a unui înțelept, este întotdeauna oarecum utopică. Ea susține schimbarea în bine, în timp ce elegia se concentrează pe etern și se repetă din generație în generație. În starea de spirit optimistă, elegia odă aduce o parte de scepticism.
Scris de M.V. Lomonosov în 1747 „oda din ziua urcării pe tron a Elisabetei Petrovna” a devenit un exemplu canonic al genului. Recurgând la hiperbole și mitologiile inerente genului, poetul exprimă meritele viitoare ale reginei patriei, dintre care cele mai importante sunt umanitatea legilor, liniștea, patronajul generos al artei, meșteșugurilor și științelor:
Tăcere, sunete de foc,
Și nu mai agita lumina:
Aici în lume pentru a extinde știința
Elizabeth s-a demnit
Vârtejurile obscure, nu îndrăzniți
Urlă, dar divulgă blând
Vremurile noastre sunt minunate.
În tăcere, ascultă universul:
Aici lira merge admirativă
Spune nume grozave.
Oda este scrisă în tetrametru iambic, rime feminine și masculine alternează, strofa de zece versuri este împărțită în două versine, în primul rima este încrucișată, în al doilea este circulară, iar între ele este disticul.
Pe pământul rusesc, oda a căpătat o serie de trăsături distinctive. Oda tradițională a clasicismului avea un caracter impersonal, era lipsită de un început individual, eroul liric era practic absent în ea. În oda rusă, poetul, slăvind victoriile pe câmpul de luptă, salutând urcarea pe tron a unei noi împărătese sau nașterea unui copil purtător de porfir, este implicat în ceea ce se întâmplă. Evenimentul îl privește personal, leagă evenimentele de stat cu propria sa biografie, căci până și promovarea sau demisia depindeau direct de marea politică.
Descrierea muncii
Lomonosov a intrat în istoria literaturii ruse în primul rând ca scriitor de ode. Contemporanii l-au numit Pindarul rus. Oda este un gen liric. Ea a trecut în literatura europeană din poezia antică. Literatura rusă a secolului al XVIII-lea sunt cunoscute următoarele varietăți ale odei: victorios-patriotic, laudativ, filozofic, spiritual și anacreontic. În sistemul de genuri ale clasicismului rus, oda aparținea genurilor „înalte”, în care erau reprezentați eroi „exemplari” - monarhi, comandanți, care ar putea servi drept exemplu de urmat.
Cortina
Din povești și teoria genurilor
Oda este unul dintre principalele genuri ale clasicismului. A apărut în literatura antică și la vremea aceea era un cântec cu un conținut liric larg: putea să cânte isprăvile eroilor, dar putea să vorbească și despre dragoste sau să fie un cântec vesel de băut.
Atitudinea față de odă ca cântec în sens larg a fost păstrată în clasicismul francez. În teoria rusă a clasicismului, un sens mai definit, mai restrâns, este deja investit în conceptul de „odă”. Sumarokov, Trediakovsky și după ei Derzhavin, vorbind despre o odă, înseamnă un poem liric care lăuda eroi. În poezia greacă, oda a fost reprezentată de Pindar, în clasicismul francez de Malherbe, în literatura rusă de Lomonosov.
Aceștia afirmă oda ca gen de versuri eroice, civile, cu conținut „înalt” obligatoriu și stil solemn, „sublim” al expresiei sale. Din oda ca gen de versuri înalte, ele disting cântecul propriu-zis. Cântecul în înțelegerea lor este un poem liric dedicat doar iubirii. Nu necesită un stil oratoric, se caracterizează prin simplitate și claritate.
Oda ca gen de poezie înaltă solemnă primește o dezvoltare predominantă în literatura clasicismului în perioada de glorie. Acest lucru se datorează faptului că epoca cu care a fost asociată dezvoltarea clasicismului a proclamat triumful intereselor comune asupra intereselor personale. Oda solemnă încă din antichitate a cântat cele mai importante evenimente ale vieții externe sau interne a statului. De aceea, genul odei înalte era mai în concordanță cu sarcinile epocii unității naționale decât, de exemplu, genul de dragoste sau cântece de băut. Experiențele unei persoane cauzate de evenimentele vieții sale personale - dragoste, despărțire de cei dragi, moartea acestora - au fost relegate pe plan secund. Numai acele experiențe ale poetului care au reflectat evenimente de anvergură națională, la nivel național, puteau stârni interesul general.
Poetul decembrist V. K-Küchelbecker a definit foarte precis trăsăturile înaltei ode și a considerat apelul la gen ca o măsură a cetățeniei poetului. Scria într-unul din articolele sale: „În odă, poetul este dezinteresat: nu se bucură de evenimentele neînsemnate ale propriei sale vieți, nu se plânge de ele; el transmite adevărul și judecata Providenței, triumfă asupra măreției țării sale natale, aruncă fulgere asupra adversarilor, binecuvântează pe cei drepți, blestemă monstrul. Poetul din odă este purtătorul conștiinței naționale, purtătorul de cuvânt al gândurilor și sentimentelor epocii.
Acesta este ceea ce a făcut din el genul principal de poezie civilă a clasicismului, deși a păstrat trăsăturile unei opere laudative. În acest sens, oda clasicismului a făcut ecou oda poeților antici.
Oda în clasicism era un gen de formă strictă. Trăsătura sa indispensabilă a fost dezordinea lirică, sugerând dezvoltarea liberă a gândirii poetice. Alte elemente constante au devenit obligatorii pentru structura sa: „lauda unei anumite persoane, raționament moralizator, predicții, imagini istorice sau mitologice, apelul poetului la natură, muzele etc. Au fost incluse în compoziția odei, indiferent de ea. tema principală și au fost o trăsătură nu numai a odei ruse sau franceze / Au fost, de asemenea, inerente estului, de exemplu, arabă, "
În acest sens, oda semăna cu o oratorie: trebuia să aibă același grad de evidență și impact emoțional. S-a construit o odă, ca un cuvânt oratoric, din trei părți obligatorii: un atac, adică introducerea unui subiect, raționament, unde această temă a fost dezvoltată cu ajutorul exemplelor de imagine, și o concluzie scurtă, dar puternică din punct de vedere emoțional. Fiecare dintre cele trei părți avea propriile caracteristici de construcție. Dar, în orice caz, argumentele în favoarea ideii principale ar trebui situate, potrivit lui Lomonosov, „în așa fel încât cei puternici să fie în față, cei mai slabi, cei de la mijloc, iar cei mai puternici la final. "
Schema poetică a odei elaborată de teoreticienii clasicismului a fost păstrată pe tot parcursul dezvoltării sale, începând cu opera lui Lomonosov și terminând cu opera adepților săi la sfârșitul secolului al XVIII-lea și începutul secolului al XIX-lea. Și totuși, perfecțiunea înaltă a odei rusești nu a fost determinată de faptul că autorii ei au urmat întocmai schema externă, au inclus sau nu anumite elemente în compoziția sa.
Un semn de poezie reală este transmiterea veridică a entuziasmului emoțional al lui Geront de către autor. Și aceasta necesită de la poet o bună cunoaștere a psihologiei umane și a moralei umane, o înțelegere a modului în care Lomonosov spunea: „din ce idei și idei este entuziasmată fiecare pasiune”. În plus, ascultătorul, după același Lomonosov, va fi impregnat de aceeași dispoziție ca și poetul, numai dacă acesta din urmă „are însuși aceeași pasiune pe care vrea să o trezească în ascultători”1. Așadar, o condiție indispensabilă pentru dezvoltarea unei teme lirice într-o odă, ca, într-adevăr, în orice alt poem liric, este sinceritatea poetului, autenticitatea sentimentelor sale.
În ceea ce privește construcția odei, entuziasmul poetului nu a exclus luarea în considerare atentă a motivelor sale principale și a părților lor compoziționale corespunzătoare. Nu a exclus să se gândească la modalități de a influența ascultătorul pentru a-i evoca sentimente de răspuns. Totuși, toate acestea trebuiau să rămână în afara textului odei.
Oda însăși, adresată ascultătorilor, a păstrat caracterul de improvizație liberă printre adevărații maeștri, când un gând evoca altul. Impresia de „tulburare lirică” creată de o asemenea dezvoltare a temei era externă. Poetul, trecând de la un gând la altul, a subordonat construcția odei dezvăluirii ideii principale, a sentimentului principal. Aceasta a determinat unitatea compozițională a tuturor părților sale, ca o dramă sau o poezie. De aceea odele diferiților autori, având multe în comun în construcție, nu s-au repetat. Originalitatea, neasemănarea lor au fost determinate de personalitatea poetului, de viziunea lui asupra vieții, de priceperea sa poetică.
Originea genului odă înaltă în Rusia este atribuită de către cercetători la sfârșitul secolului al XVI-lea. În secolul al XVII-lea, colecția „Rhymologion”2 a lui Simeon Polotsky a devenit un fapt semnificativ al literaturii panegirice. Genul odă a fost dezvoltat în continuare la începutul secolului al XVIII-lea de către F. Prokopovich. Figură majoră a bisericii, asociat cu Petru cel Mare, patriot înflăcărat, Feofan Prokopovici a cântat în odele sale cele mai importante evenimente ale epocii: victoria de la Poltava, deschiderea Canalului Ladoga etc. Punerea în scenă a temei lui Petru cel Mare ca monarh iluminat, constructor și erou este asociat cu el. Acesta va fi apoi preluat de Kantemir, Lomonosov și alți poeți - până la Pușkin cu poeziile sale „Poltava” și „Călărețul de bronz”.
Oda rusă clasicismului a fost creată pe baza fuziunii dintre experiență / poezia antică rusă, veche și europeană. A fost creat în raport cu condițiile și sarcinile vieții naționale rusești în secolul al XVIII-lea. Cele mai riguroase exemple ale genului îi aparțin lui Lomonosov. Sumarokov, în odele sale solemne, l-a urmat în exterior pe Lomonosov. Cu toate acestea, odele sale s-au distins printr-o simplitate mai mare și o claritate a stilului și au dezvăluit alte tendințe în dezvoltarea acestui gen.
Având în vedere istoria odei rusești, Yu. Tynyanov a văzut pe bună dreptate două direcții în dezvoltarea sa. Unul l-a conectat cu numele lui Lomonosov, Petrov, Derzhavin și și-a văzut particularitatea în prezența unui început ornamentat, celălalt - cu numele lui Sumarokov, Maikov, Kheraskov, Kapnist, în care a existat o abatere de la intonațiile oratorice. Recunoscând existența diferitelor tendințe stilistice în înțelegerea și utilizarea genului odă în clasicismul rus, Yu. Tynyanov, în același timp, credea că „introducerea unor mijloace de stil puternic diferite în odă nu a distrus oda ca formă înaltă. , dar și-a susținut valoarea”1. Într-adevăr, apelul la genul poeților decembriști a readus intonațiile oratorice odei. În viitor, ea și-a păstrat invariabil trăsăturile genului de înaltă poezie.
4. Originalitatea clasicismului rus.
Prima tendință literară din Rusia, clasicismul, a luat contur în anii 1930 și 1950. secolul al XVIII-lea. Cea mai frapantă întruchipare a clasicismului a fost în secolul al XVII-lea. în Franţa în opera lui Corneille, Racine, Moliere, Boileau.
clasicismul rusesc (1730-1760) a apărut în condiții istorice similare - condiția sa prealabilă a fost întărirea statalității autocratice și a autodeterminarii naționale începând din epoca lui Petru I. Dar, în același timp, clasicismul rus a apărut cu aproape un secol mai târziu decât francez: pe la mijlocul secolului al XVIII-lea. . clasicismul rus, datorită legăturii sale puternice cu reforma culturală, pus înaintea luisarcini educaționale, căutând să-și educe cititorii și să-i instruiască pe monarhi pe calea binelui public. Prin urmare, clasicismul rus începe nu cu o odă, ci cu satira, iar patosul critic social îi este inerent încă de la început.
Clasicismul rus s-a reflectat perfect alt tip de conflict decât clasicismul vest-european. Problema centrală a vieții rusești în secolul al XVIII-lea. a fost o problemă a puterii și a succesiunii acesteia. Secolul al XVIII-lea este un secol de intrigi și lovituri de palat, care prea des au dus la o putere necontrolată. Prin urmare, literatura clasică rusă a luat imediat o direcție politică și didactică. Dacă intrigile operelor franceze ale clasicismului sunt extrase din literatura antică, atunci unele lucrări rusești sunt scrise pe baza cronicilor și evenimentelor istoriei recente.
In cele din urma, o altă trăsătură specifică a clasicismului rus era aceea că nu s-a bazat pe o tradiție atât de bogată și continuă a literaturii naționale. Actele normative ale clasicismului rus - reforma versificației de către Trediakovsky-Lomonosov, reforma stilului, reglementarea sistemului genurilor - au fost efectuate între mijlocul anilor 1730 și sfârșitul anilor 1740. - adică practic înainte ca procesul literar cu drepturi depline să se desfășoare în conformitate cu estetica clasică.
Caracteristicile clasicismului:
1. Ierarhie și normativitate. În sine, literatura a fost împărțită și în două rânduri ierarhice, joasă și înaltă. La genuri joase au fost repartizate satira, comedia, fabula; spre sus- odă, tragedie, epopee. În genurile joase, realitatea materială de zi cu zi este descrisă, iar o persoană privată apare în legăturile sociale. În genurile înalte, o persoană este prezentată ca o ființă spirituală și socială, singură și alături de fundamentele eterne ale întrebărilor despre ființă.Eroul genurilor joase este o persoană din clasa de mijloc; erou înalt - o persoană istorică, un erou mitologic sau un personaj fictiv de rang înalt - de regulă, un conducător. În genurile joase, personajele umane sunt formate din pasiuni cotidiene de bază (zgârcenie, ipocrizie, ipocrizie, invidie etc.); în genurile înalte, pasiunile capătă un caracter spiritual (dragoste, ambiție, răzbunare, simțul datoriei, patriotism etc.).
2. Conflictul dintre rezonabil și nerezonabil, datorie și sentimente, public și personal.
Caracterul este una dintre categoriile estetice centrale ale clasicismului (caracterul este sursa conflictului). Principalele componente ale caracterului sunt pasiunile: dragostea, ipocrizia, curajul, zgârcenia, simțul datoriei, invidia, patriotismul etc. Prin predominarea unei singure pasiuni se determină personajul: „îndrăgostit”, „zgârcit”, „invidios”, „patriot”. Toate aceste definiții sunt tocmai „personaje” în înțelegerea conștiinței estetice clasice.
3. Imitație de antichitate
Pentru clasicism, literatura antică este vârful deja atins al activității estetice, standardul etern și neschimbător al artei,
Originalitatea clasicismului rus constă în faptul că în epoca formării sale a combinat patosul slujirii statului absolutist cu ideile Iluminismului european timpuriu.În Franța secolului al XVIII-lea absolutismul își epuizase deja posibilitățile progresiste, iar în Rusia în primele decenii ale secolului al XVIII-lea. absolutismul era încă în fruntea transformărilor progresive pentru ţară. Prin urmare, în prima etapă a dezvoltării sale, clasicismul rus a adoptat de la iluminism unele dintre doctrinele sale sociale. Ei sunt în primul rând ideea absolutismului iluminat, adică statul ar trebui să fie condus de un monarh înțelept, „luminat”. Pentru clasiciștii ruși, Petru I a fost un exemplu de astfel de conducător.
Spre deosebire de clasicismul francez al secolului al XVII-lea. și în directă concordanță cu iluminismul în clasicismul rus din anii 30-50 un loc imens a fost acordat științelor, cunoașterii, iluminării. Rusia avea nevoie de cunoștințe precise și utile pentru societate.
Pe tărâmul pur artistic la ponderea scriitorilor ruși din a doua treime a secolului al XVIII-lea. sarcina nu era doar de a crea un nou curent literar. Trebuiau să reformeze limba literară, să stăpânească genuri necunoscute în Rusia până atunci. Fiecare dintre ei a fost un pionier. Kantemir a pus bazele satirei rusești, Lomonosov a legitimat genul odei, Sumarokov a acționat ca autor de tragedii și comedii. În domeniul reformei lingvistice literare, rolul principal i-a revenit lui Lomonosov. Mulți clasiciști ruși au căzut și într-o sarcină atât de serioasă precum reforma versificației ruse, înlocuirea sistemului silabic cu unul silabico-tonic.
Ca urmare a muncii persistente, a fost creată o mișcare literară, care avea propriul program, metodă creativă și un sistem armonios de genuri.
Metoda creativă a clasiciștilor format pe baza gândirii raționaliste. Ei caută să descompună psihologia umană în formele sale componente cele mai simple. Nu caracterele sociale sunt tipizate, ci pasiunile și virtuțile umane. Era strict interzisă combinarea diferitelor „pasiuni” într-un singur personaj, și cu atât mai mult „viciul” și „virtutea”. Genurile diferă în exact aceeași „puritate” și lipsă de ambiguitate. Comedia nu trebuia să includă episoade „atingătoare”. Tragedia a exclus afișarea personajelor de benzi desenate.
clasicismul rus al secolului al XVIII-lea. a trecut prin două etape în dezvoltarea sa. Prima dintre ele se referă la anii 30-50. Aceasta este formarea unei noi direcții, când genurile sunt reformate în Rusia, limba literară și versificarea sunt reformate. A doua etapă se încadrează în ultimele patru decenii ale secolului al XVIII-lea. și este asociat cu numele unor scriitori precum Fonvizin, Kheraskov, Derzhavin, Knyazhnin, Kapnist. În opera lor, clasicismul rus și-a dezvăluit cel mai pe deplin și pe scară largă posibilitățile sale ideologice și artistice.
Ode solemne ale lui M.V. Lomonosov.Activitatea poetică a lui M.V. Lomonosov a avut loc într-o epocă în care toată literatura europeană era mai mult sau mai puțin sub stăpânirea clasicismului.. Și, desigur, poetul nu a putut rezista influenței acestui stil puternic. Lomonosov a intrat în istoria literaturii ruse în primul rând ca poet odograf. Oh da- gen liric. Ea a trecut în literatura europeană din poezia antică. Literatura rusă a secolului al XVIII-lea sunt cunoscute următoarele varietăți ale odei: victorios-patriotic, laudativ, filozofic, spiritual și anacreontic. În sistemul de genuri ale clasicismului rus, oda aparținea genurilor „înalte”, în care erau reprezentați eroi „exemplari” - monarhi, comandanți, care ar putea servi drept exemplu de urmat. Ode în Rusia în secolul al XVIII-lea. au fost ordonate de guvern, iar citirea lor făcea parte din ceremonialul festiv, dar conținutul și semnificația odelor lăudabile ale lui Lomonosov sunt mult mai ample și mai importante decât rolul lor oficial de curte. Înzestrate cu conținut de actualitate, odele sale ridicau probleme de mare importanță socială și statală pentru rezolvare. Lomonosov și-a dedicat odele Annei Ioannovna, Ivan Antonovici, Elizaveta Petrovna, Petru al III-lea, Ecaterinei a II-a, iar în fiecare dintre ele și-a dezvoltat ideile și planurile legate de soarta poporului rus. Dar aceste ode erau adresate nu numai persoanelor încoronate, ci și prin capetele lor se presupunea că „atrage inimile popoarelor”.
Gen de odă solemnă- acesta este genul central al moștenirii poetice a lui Lomonosov, cu care a avut o influență puternică asupra literaturii ruse.
Prin natura și modul de existență, oda solemnă a lui Lomonosov este un gen oratoric în aceeaşi măsură ca unul literar (Tynyanov). Ode solemne au fost create cu intenția de a citi cu voce tare în fața destinatarului; textul poetic al odei solemne este conceput pentru a fi un discurs sonor, perceput cu urechea. Caracteristici tipologice Genurile oratorice dintr-o odă solemnă sunt aceleași ca într-o predică și un Cuvânt oratoric secular. în primul rând acesta este atașarea materialului tematic o odă solemnă la o anumită „ocazie” – un incident sau eveniment istoric, de scară națională. Lomonosov a început să scrie ode solemne din 1739. - iar prima sa odă este dedicată victoriei armelor rusești - capturarea cetății turcești Khotyn "a lua Khotin". Unde principalul apărător al țării natale, câștigătorul pe câmpurile de luptă este poporul rus. A fost scrisă după capturarea cetății turcești Khotyn, situată în Moldova, de către trupele ruse. În oda lui Lomonosov pot fi distinse trei părți principale: introducerea, reprezentarea ostilităților și glorificarea învingătorilor. Imaginile bătăliei sunt date în stilul exagerat tipic lui Lomonosov, cu o masă de comparații detaliate, metafore și personificări care întruchipează tensiunea și eroismul scenelor de luptă. Luna și șarpele simbolizează lumea mahomedană; un vultur care planează peste Khotyn este armata rusă. Arbitrul tuturor evenimentelor a fost scos la iveală de un soldat rus, „ross”, așa cum îl numește autorul . Tensiunea, tonul patetic al narațiunii este intensificată de întrebări retorice, exclamații ale autorului, adresate fie armatei ruse, fie inamicului acesteia. Există, de asemenea, un apel la trecutul istoric al Rusiei în odă. Umbrele lui Petru I și Ivan cel Groaznic apar deasupra armatei ruse, care au câștigat victorii asupra mahomedanilor la vremea lor: Petru - asupra turcilor de lângă Azov, Grozny - asupra tătarilor de lângă Kazan. Astfel de paralele istorice vor deveni, după Lomonosov, una dintre trăsăturile durabile ale genului odic.
A creat 20 de ode solemne.Însăși amploarea „ocaziei” odice oferă odei solemne statutul de eveniment cultural major, un punct culminant cultural în viața spirituală națională. Oda dezvăluie o atracție pentru sferele ideale ale vieții, în contrast cu satira, care este asociată cu viața de zi cu zi.
Compunerea unei ode solemne este condiționată și de legile retoricii: fiecare text odic se deschide invariabil și se termină cu apeluri către destinatar. Textul odei solemne este construit ca un sistem de întrebări și răspunsuri retorice. Cât despre secvențe de povești odice, atunci se datorează legilor logicii formale, care facilitează perceperea textului odic după ureche: formularea tezei, demonstrarea în sistemul argumentelor schimbătoare succesive, concluzia repetând formularea inițială. Astfel, compoziția odei se supune aceluiași principiu oglindă ca și compoziția satirei și proto-genul lor comun - predicile.
Toate odele solemne ale lui Lomonosov scris în tetrametru iambic si foarte multe curate. Toate sunt formate din strofe de zece versuri, cu un anumit sistem de rimă: aBaBvvGddG.
Caracterul odic este statuar, lipsit de aspect fizic. 3 versiuni ale eroului: o persoană, un concept abstract (știință) și o țară. Sunt personaje pentru că sunt idei care exprimă un concept general (Petru este ideea unui monarh ideal, Rusia este ideea patriei, știința este iluminarea). Prin urmare, odele solemne sunt specifice. cronotop.
„Oda din ziua urcării pe tron a împărătesei Elisaveta Petrovna, 1747” scrisă într-un stil înalt și o slăvește pe fiica lui Petru 1. omagiind virtuțile împărătesei, „vocea blândă”, „fața bună și frumoasă”, dorința de a extinde știința, poetul începe să vorbească despre tatăl ei, care se numește. „de ce un om nu s-a mai auzit din veacuri”. P.1 este idealul unui monarh luminat care dă toată puterea poporului și statului său. În oda lui L., este dată o imagine a Rusiei cu întinderile sale vaste, bogăția enormă. Acesta este cum tema patrieiși slujind-o - conducând în TV-ve L. Acest subiect este strâns legat tema stiintei, cunoasterea naturii. Se încheie cu un imn către știință, un apel către tineri să îndrăznească pentru gloria pământului rusesc. Acțiunea principală a personajelor odei Lomonosov este că acestea cântă, spun, tună, recită, proclamă, vorbește, spun, spun, ridică glasul, sună, slăvesc public etc. Spațiul textului odic este umplut cu figuri în picioare, așezate, galopând și întinzându-și brațele, al căror aspect oscilează între ideea de forme umane și un concept abstract.
Ideea odică este plasată într-o lume nemărginită, care are doar aparent unele trăsături geografice sau peisagistice, de fapt, este un cosmos prin care ideea odică se mișcă cu libertate și viteză de gândire. .
Depărtarea viziunii odice ideale a lumii față de viața materială este subliniată de motivul înălțimii spațiale (munti, rai, soare), motivul metaforic al ridicării emoționale (încântare, admirație, distracție) și simbolurile mitologice ale inspirației poetice și divinității (Parnas, Olimp)
Imaginea lumii a odei solemne este alcătuită din idei legate de conceptul de putere supremă a statului în sensul cel mai înalt, ideal și pozitiv.
Lomonosov în odele sale solemne a dat un exemplu strălucit de stil literar înalt.
