PROLOG

După o catastrofă globală, bătrânul om de știință Faust rămâne singur pe Pământ. Zi de zi, el vine în laboratorul său în speranța de a găsi măcar un indiciu al existenței altor oameni. Singurătatea eternă te înnebunește, căutările sunt zadarnice și toate cunoștințele lui s-au dovedit a fi lipsite de sens. Decizând să-și pună capăt vieții, este în pragul nebuniei... dar voci din trecut îl împiedică să facă acest pas fatal către eternitate.

În disperare, Faust îl cheamă pe Satan și, spre marea lui uimire, apare Mefistofel. În primul moment, bătrânul este gata să-l alunge, dar Mefistofel îl invită să-și îndeplinească orice dorință. Faust își dorește un singur lucru - întoarcerea tinereții sale fericite, când nu era atât de singur!

Mefistofele îi arată lui Faust o viziune - imaginea iubirii Margaret. Vrăjit de ea, filosoful acceptă să semneze un acord, a cărui condiție este slujirea lui Mefistofel către Faust pe pământ, dar în lumea interlopă, el, diavolul, va fi stăpân. Cu un semn al mâinii, Faust dobândește tinerețea dorită.

PRIMA ACȚIUNE. Corect

Târgul este în plină desfășurare. Cetățenii, orășenii, soldații și studenții se sărbătoresc veseli. Valentine, fratele Margaritei, este întristat: plecând în război, este nevoit să-și lase sora nesupravegheată. Apar Wagner și Siebel, prietenii lui Valentin. Îndrăgostită în secret de Marguerite, Siebel promite că o va proteja. Distracția generală este întreruptă de apariția bruscă a lui Mefistofel și își interpretează cântecul, în care îi scufundă pe toată lumea în coșmarul războiului. Wagner îl invită pe Mefistofel să bea vin: luând o ceașcă din mână, Satana îi prezice moartea iminentă. Siebel prezice ofilirea oricărei flori pe care o atinge. Chemându-l pe Bacchus, Mefistofel îi tratează pe toată lumea cu vin excelent și ridică un toast pentru Margarita. Valentine este furios: atacă un străin ciudat, dar, ca prin farmec, îi cade arma din mână. Toată lumea se retrage cu frică, realizând cu cine are de-a face.

E timpul să plecăm la război, femeile îndepărtează bărbații și sunt lăsate singure.

Faust cere o întâlnire cu Marguerite. Mefistofele îl transformă pe Faust într-un vals general, iar el însuși se dizolvă printre fete. În mijlocul dansului, apare Margarita. Faust îi oferă mâna, dar Margarita se sperie și dispare în mulțime.

Siebel încearcă în secret să-i mărturisească sentimentele lui Marguerite. Culege flori, dorind să lase un buchet iubitei sale, dar blestemul se împlinește - florile se ofilesc de îndată ce le atinge. Atunci tânărul se spală pe mâini cu apă sfințită și, minune, blestemul nu mai are putere asupra lui. După ce a strâns un buchet frumos, îl lasă iubitei sale.

În același timp, Faust se află într-o stare de confuzie în așteptarea unei întâlniri cu Marguerite.

ACTUL AL DOILEA. Grădina Margaretei

Prima poza

Mefistofele aduce o cutie de bijuterii: este sigur că Margarita o va alege pe ea, și nu buchetul lui Siebel.

Marguerite cântă o baladă despre Regele Ful, întrerupând-o din când în când cu amintiri despre Faust. După ce termină melodia, ea observă buchetul și ghicește că este de la Siebel, apoi vede cutia cadou. Încercând bijuterii, este surprinsă de reflectarea ei în oglindă, de parcă nu ar fi Margarita, ci fiica regelui. Vecina Marta, care a apărut, nu a fost mai puțin surprinsă de noua imagine frumoasă a Margaritei. Conversația lor este întreruptă de Mefistofel, care îi spune Marthei vestea tristă că soțul ei a murit. O invită să înceapă imediat să-și caute un nou iubit, iar Marta, fără ezitare, cochetează cu Mefistofel.

În cele din urmă, Faust este singur cu Margarita... Tânărul nu mai este în stare să-și ascundă sentimentele. Confesiunile înflăcărate și tandre ale lui Faust au emoționat profund fata. Planul diabolic viclean s-a împlinit: fata le-a povestit vedetelor despre dragostea ei și, într-un acces de pasiune, Faust o pune stăpânire pe Margarita.

A doua poza. Scena din templu

Sunete grave, sumbre ale organului. Aici, în templul lui Dumnezeu, Margarita încearcă să-și liniștească sufletul cu rugăciunea. Dar, ca răspuns, aude cuvintele groaznice ale lui Mefistofel: „Ai căzut din rai și ai fost trădat în iad!”. Margaret este confuză. Vocile spiritelor infernale ajung la ea. Forțele o părăsesc pe biata fată și ea cade fără sens.

Valentin se întoarce din război. Îl întreabă pe Siebel despre sora lui, dar îi este frică să spună ce s-a întâmplat.

Mefistofel și Faust vin în casa Margaritei, care este chinuită de remuşcări pentru ceea ce a făcut. Mefistofele cântă o serenadă sarcastică despre cum ar trebui să se comporte o fată evlavioasă. Valentine iese la sunetul cântecului. El cere satisfacție. Mefistofele într-un duel rănește de moarte inamicul. În monologul său pe moarte, Valentine își blestemă sora.

ACTUL AL TREILEA

Prima poza. Noaptea Walpurgis

Vrăjitoare și demoni s-au adunat aici pentru a-și celebra Sabatul. Supus voinței lui Mefistofel, Faust a venit la sărbătoarea spiritelor rele. Poza distracției generale îl obosește: masa este curățată luxos, curtezane vesele se ospătează... începe o acțiune festivă, la care sunt invitați cei mai respectați oaspeți. La o ceașcă de vin, Faust este distras de la gândurile sumbre, dar nu pentru mult timp. În imaginația lui apare o imagine tandră a Margaritei. Faust fuge, vrea să o revadă pe Marguerite.

A doua poză. Temniță

Margarita este închisă: așteaptă execuția. După moartea lui Valentine, mintea ei a luat-o razna și și-a ucis propriul copil. Faust, cu ajutorul lui Mefistofel, vrea să-și salveze iubita. Fata, recunoscând vocea iubitului ei, își vine în fire. Deodată, îl observă pe Mefistofel și se întoarce la Domnul pentru mântuire. Marguerite îl împinge pe Faust, văzându-l pe Satan în ochii lui. Ea se închide într-o temniță și moare, urcându-se la Domnul. Îngerii cântă mântuirea păcătosului, iar Faust, în deznădejde, nedorind să trăiască din nou într-o lume de singurătate, distruge toată viața.

Legenda Dr. Faustus pare a fi intriga perfectă pentru a atrage dramaturgi și compozitori deopotrivă. Marlo și Goethe au scris mari tragedii pe acest subiect. Acest lucru nu se numără aproximativ treizeci de dramaturgi mai mici care au creat piese pe baza ei. Într-o zi, Beethoven a fost fascinat de ideea de a compune o operă bazată pe această poveste. Wagner a compus Uvertura Faust. Liszt - cantata. Iar Berlioz, Boito și Gounod și-au creat fiecare o operă minunată pe baza acestei povești. Interpretarea lui Gounod a acestei povești este de departe cea mai populară dintre toate și, în multe privințe, cea mai bună. Se bazează – mai mult decât recunosc majoritatea criticilor – pe prima parte a tragediei lui Goethe, iar tema ei este, desigur, tema bătrânului savant-filosof german care își vinde sufletul diavolului pentru a-și restabili tinerețea.

Complot

Bătrânul om de știință, așezat în biroul său, se plânge că toate cunoștințele sale nu i-au dat nimic. El este gata să ia otravă pentru a muri. În disperare, Faust îl cheamă pe diavol (Satana) și, spre marea uimire a lui Faust, apare Mefistofel. Faust își strigă dorința de a-i reveni fericita tinerețe!Filosoful este gata să semneze contractul. Pe pământ, Mefistofel îl va sluji în toate. Dar în lumea interlopă, el, diavolul, va fi stăpân. O semnare rapidă a contractului, iar Faust este transformat într-un tânăr înflorit într-un costum rafinat.

Emoție de vacanță în Leipzig. Cetățenii, orășenii, soldații și studenții se sărbătoresc veseli. Valentine, fratele Margaritei, este într-o dispoziție mai serioasă. Pleacă la război și este îngrijorat de soarta surorii sale: cine va avea grijă de ea, cine o va proteja?

Cavatina Valentina interpretată de Pavel Lisitsian

Margarita se apropie de Valentine și îi înmânează medalionul ei; o atârnă de gât și se duce la prieteni. Mephistopheles intră și îi propune un toast lui Marguerite. Valentine este furios că se rostește numele surorii lui. Îl atacă pe străin, dar în acel moment i se rupe sabia.

Cuple de Mefistofele realizate de Fiodor Chaliapin

Scenă în grădina lui Marguerite. Siebel este un tânăr care este îndrăgostit de Marguerite. Faust își exprimă admirația pentru frumusețea și simplitatea mediului în care trăiește iubita sa Margarita.

Aria lui Faust „Bucură-te, adăpost sacru...” cântă Nikolai Gedda

Imediat apare Mefistofele - a adus un cufăr cu bijuterii. Așează cutia lângă buchetul lui Siebel. Ea descoperă mai întâi buchetul lui Siebel, apoi un cufăr de bijuterii. Deschide cutia (în acest moment florile îi cad din mâini) și încearcă și admiră bijuteriile.

Aria de Margarita cu perle. Interpretat de Anna Netrebko

Intră Faust și Marguerite. În cele din urmă mărturisește că îl iubește atât de mult încât ar muri pentru el. Faust, simțind unele remuşcări, știind că seduce o fată nevinovată, acceptă în cele din urmă să plece, pentru a se întoarce a doua zi. Dar diavolul își știe prea bine treburile. Chiar în momentul în care Faust iese din grădină, îl oprește și arată spre fereastra lui Marguerite, Faust se repezi spre fereastră și o îmbrățișează pasional pe Marguerite. Se luptă cu ea însăși, se retrage, apoi își sprijină capul pe umărul lui Faust. Scopul lui Mefistofel a fost atins.

Margaret este singură în camera ei. Aude femei trecând pe lângă ferestre râzând de ea că un străin a părăsit-o. Siebel vine la Margarita: doar el încă o tratează cu căldură. Este supărat că Marguerite încă îl iubește pe Faust.

Piața în fața templului. Margarita se roagă la intrarea în templu, și asta în ciuda faptului că ea însăși este convinsă că păcatul ei nu poate fi iertat. Rugăciunea ei este întreruptă de diavol, care, din spatele unui stâlp, îi amintește batjocoritor de zilele ei de nevinovăție. Între timp, chiar în biserică, în sunetele orgii, are loc o slujbă, iar când corul închinătorilor se ridică solemn, vocea Margaretei se străduiește, rugându-se cu pasiune pentru iertarea păcatului ei. Dar Mefistofele exclamă: "Marguerite! Sois maudite! a toi l "enfer!" ("Margarita! Nu există iertare! Ești moartă!"). Socata Margarita cade, pierzând cunoștința. Femeile care părăsesc templul o ridică de la templu. pași și du-o acasă.

Stradă în fața casei Margaritei. Mai întâi de departe, apoi din ce în ce mai aproape, se aud sunetele unui marș militar. Soldații care se întorc din război merg pe stradă.

Marșul soldaților

Printre veterani se numără și fratele Margaretei, Valentin. Îl invită pe Siebel în casă, dar Siebel, foarte stânjenit, refuză să intre. Bănuind că ceva nu e în regulă, Valentine intră singură, iar în acest moment se aude o serenadă batjocoritoare sub fereastra Margaritei. Mefistofele cântă asta, acompaniindu-se la chitară.

Serenada lui Mefistofel interpretată de Ivan Petrov

L-a adus pe Faust cu el. Acum știe ce s-a întâmplat în timp ce era plecat și îl provoacă imediat pe Faust la duel. Diavolul dirijează în secret sabia lui Faust și ajunge direct la inima lui Valentin. În timp ce mulțimea se adună, auzind zgomotul, Mefistofel îl conduce pe Faust de pe scenă. Valentine, pierzându-și puterea, se ridică în genunchi. Pe măsură ce moare, își blestemă amarnic sora.

Teatrele cu o trupă de balet arată scena Nopții Walpurgis. (Numele și-a luat de la credința populară din Germania că în ajunul zilei de 1 mai (ziua Sf. Walpurgis, o călugăriță engleză din secolul al VIII-lea) diavolul organizează un festival în munții Harz. Deodată, o viziune a Margaretei apare în fața lui. Cu groază și pocăință, el vede roșul o fâșie pe gâtul ei - „ca semnul unui topor teribil...” Viziunea dispare. Faust cere ca Mefistofel să-l ia de aici. Mefistofel încearcă să-l țină pe Faust. , dar Faust nu mai este în puterea lui.

O vedem pe Margarita într-o celulă de închisoare, doarme într-un colț pe paie. Și-a ucis copilul, iar dimineața ar trebui să fie executată. Într-o durere cumplită, biata Margarita și-a pierdut mințile. Mefistofele și Faust se infiltrează în închisoare, iar în timp ce Mefistofele pleacă să ia caii pentru a scăpa, Faust o trezește pe Marguerite adormită. Cântă despre dragostea lor unul pentru celălalt, dar dintr-o dată mintea Margaritei este într-un zgomot. . Brusc, Mefistofel reapare. Caii sunt gata, spune el, și trebuie să ne grăbim. Dar acum Margarita îl recunoaște pe diavol. . Puterea ei scade și ea cade moartă. Mefistofel o blestemă. Dar corul final al îngerilor cântă despre mântuirea ei - sufletul ei este dus în rai. Așa se termină opera.

Istoria creației

O operă bazată pe complotul Faustului lui Goethe a fost concepută de Gounod în 1839, dar el a început să-și pună în aplicare planul abia șaptesprezece ani mai târziu. Librettiștii J. Barbier (1825-1901) și M. Carré (1819-1872) s-au pus la treabă cu entuziasm. În plină compunere de muzică, s-a cunoscut că melodrama Faust a apărut pe scena unuia dintre teatrele pariziene. Directorul Teatrului Liric, căruia Gounod i-a oferit opera sa, temându-se de concurență, a refuzat să o pună în scenă. În schimb, compozitorului i s-a comandat o nouă operă bazată pe intriga „Doctor involuntar” a lui Molière (1858). Cu toate acestea, Gounod nu a încetat să lucreze la opera sa. Faust a avut premiera la Paris pe 19 martie 1859. Primele reprezentații nu au avut succes, dar, treptat, popularitatea operei a crescut: până la sfârșitul sezonului 1859, a avut loc pentru 57 de reprezentații. Faust a fost scris inițial cu dialog vorbit. În 1869, pentru o producție pe scena Operei din Paris, Gounod a înlocuit dialogurile cu recitativ melodic și a completat scena de balet Noaptea Walpurgis. În această ediție, opera a ocupat un loc ferm în repertoriul teatral mondial.

Scenă din noaptea Walpurgis. Interpretat de Ekaterina Maksimova

Intriga operei este împrumutată din prima parte a tragediei cu același nume a lui Goethe (1773-1808), care se baza pe o legendă medievală răspândită în Germania.

Cu toate acestea, spre deosebire de Goethe, această intriga este interpretată în operă într-un sens liric și cotidian, și nu într-un sens filozofic. Faust Gounod este dominat nu atât de reflecții asupra vieții, de o căutare iscoditoare a adevărului, cât de ardoarea sentimentelor amoroase. Imaginea lui Mefistofel este, de asemenea, semnificativ simplificată: plin de sens profund în Goethe, el a apărut în operă într-un mod ironic batjocoritor. Margareta este cel mai apropiată de prototipul literar, în conturul căruia sunt subliniate trăsăturile umane, sincere.

Fapte interesante

Dr. Johann Faust este un personaj istoric. Nu se stabilește dacă a fost om de știință, medic, naturalist sau doar șarlatan inteligent, dar a devenit erou al unei legende populare, i s-au atribuit multe miracole. În 1587, în Germania a fost publicată o carte, al cărei autor a explicat că toate succesele lui Faust au fost cauzate de afacerea lui cu spiritele rele.

În loc să îndepărteze conștiința populară de la vrăjitor, această lucrare nu a făcut decât să-i sporească popularitatea. Același rol a jucat și a doua carte despre Faust, apărută în 1599. Plină de citate din Părinții Bisericii, în ciuda condamnării eroului, a câștigat și mai multă recunoaștere din partea cititorilor și a devenit baza multor tipărituri populare. În același secol al XVI-lea povestea doctorului Faust a atras atenția scriitorului englez K. Marlo, a cărui tragedie a inspirat un număr mare de adaptări teatrale. În secolul al XVIII-lea. în Germania Lessing și Goethe (1749-1832) s-au îndreptat către această temă. Interesul lui Goethe pentru Faust a fost cauzat de pasiunea lui pentru antichitatea germană, dar mai ales de oportunitatea de a-și întruchipa părerile despre om, căutările sale, luptele spirituale și dorința de a înțelege secretele universului. Marele scriitor a lucrat la tragedia despre Faust aproape toată viața sa creatoare (1772-1831).

Ideea unei opere bazate pe intriga lui Faust a fost concepută pentru prima dată de Gounod în timpul șederii sale în Italia. Impresionat de peisajele maiestuoase italiene, a început să facă schițe legate de Noaptea Walpurgis. S-a gândit să le folosească atunci când a decis să scrie o operă. Cu toate acestea, nu au existat încă planuri specifice pentru crearea sa. În 1856, Gounod i-a cunoscut pe J. Barbier (1825-1901) și M. Carré (1819-1872), pe atunci deja cunoscuți libretiști. Au fost atrași de ideea de a scrie Faust, pe care compozitorul le-a împărtășit-o. A fost susținut și de direcția Teatrului Liric din Paris. Au început lucrările, dar în curând unul dintre teatrele de teatru a pus în scenă o melodramă bazată pe aceeași intriga. Directorul Teatrului Liric a considerat că opera nu va putea concura cu melodrama și, drept compensație, i-a sugerat compozitorului să scrie opera Doctorul nedorit după comedia lui Molière. Gounod a preluat această comandă și, între timp, premiera melodramei, în ciuda producției de lux, nu a fost un succes. Direcția Teatrului Liric a găsit posibil să revină la ideea abandonată, iar Gounod, care nu a încetat să lucreze la Faust, ci doar a încetinit-o, a prezentat în scurt timp partitura.

Barbier și Carre, reprelucrând tragedia lui Goethe într-un libret, au luat ca bază doar prima parte și au urmărit o replică lirică din ea. Principalele schimbări au afectat imaginea lui Faust. . Faust a devenit primul erou liric de operă. Tragedia s-a redus serios, se îmbină unele scene, precum, de exemplu, în pivnița din Auerbach și la porțile orașului, unde are loc întâlnirea lui Faust și Marguerite. Wagner s-a transformat dintr-un asistent pedant al lui Faust într-un prieten al lui Valentine. Unul dintre petrecărații veseli Siebel a devenit un tânăr modest, un admirator loial al Margaritei.

Pe 19 martie 1859, Faust a avut premiera pe scena Teatrului Liric din Paris. Formal, opera a aparținut genului comic, deoarece a fost scrisă cu dialoguri vorbite. Critica și o parte a publicului nu au reușit să aprecieze noua calitate a operei, care nu aparținea celor două soiuri general acceptate – „mare” sau comic – opera, nu au înțeles că au fost prezente la nașterea unui gen fundamental nou. - opera lirica. Spectacolul nu a fost un succes. Curând, pentru producția de la Strasbourg, care a avut loc în 1860, compozitorul a înlocuit dialogurile cu recitative. Câțiva ani mai târziu, a scris o scenă de balet detaliată „Noaptea Walpurgis”. Odată cu ea, opera a fost pusă în scenă pe scena Marii Opere din Paris. Premiera a avut loc pe 3 martie 1869.

Opera Faust este una dintre cele mai perfecte capodopere ale clasicilor operei mondiale. Gounod nu a încercat aici să cuprindă pe deplin întreaga profunzime filozofică a ideilor lui Goethe, luând ca bază doar linia amoroasă și soarta Margueritei. Aceasta s-a dovedit a fi, desigur, decizia corectă, corespunzătoare genului operei lirice. Popularitatea lui „Faust” este asociată și cu darul melodic surprinzător de generos al compozitorului. Versiunea originală a operei a fost destinată versurilor de teatru și nu conținea scene de balet. În ea, numerele vocale erau intercalate cu episoade conversaționale. Pentru premiera de la Marea Operă (1869), Gounod a completat recitativele, a creat „Noaptea Walpurgis” și o serie de alte episoade. Această ediție și s-a impus pe scenă.

Versiunea extinsă a Nopții Walpurgis. Baletul Teatrului Muzical Stanislavsky

În Rusia, Faust a fost pus în scenă pentru prima dată de o trupă italiană în 1863 (în rolul principal al lui Tamberlik). Prima producție rusă a avut loc la Teatrul Bolșoi (1866). Imaginea lui Mefistofel a fost întruchipată cu brio pe scenă de Chaliapin.

Printre cei mai buni interpreti ai rolurilor principale din secolul XX se numără Caruso, Hedda (Faust), Garden, Sutherland, Freni (Margarita).

Scena finală a operei. Cântând Joan Sutherland, Franco Corelli, Petr Giaurov

Imaginea lui Johann Georg Faust, un vrăjitor care a trăit la începutul secolelor XV-XVI în Germania și a murit în circumstanțe misterioase, a început să dobândească legende în timpul vieții sale. Cartea populară care povestește despre el a servit drept sursă de inspirație pentru zeci de scriitori, dintre care primul a fost dramaturgul englez, contemporan cu W. Shakespeare, K. Marlo, iar cea mai cunoscută tratare a intrigii a fost tragedia filozofică. a lui J. W. Goethe. Scriitorul a considerat opera sa principală o „dramă pentru lectură” – deși formal este o piesă de teatru, volumul ei grandios nu permite să-și asume o producție scenică – ceea ce nu i-a împiedicat însă pe compozitori să se orienteze către Faustul lui Goethe ca pe un literar literar. baza pentru operă – iar cea mai cunoscută dintre aceste lucrări a fost opera lui Charles Gounod.

Compozitorului i-a luat mult timp să creeze opera Faust. După ce a devenit interesat de tragedia lui J.W. Goethe ca posibilă complot operistic în 1939, a început să lucreze la această lucrare abia după șaptesprezece ani. Libretul a fost scris de M. Carre și J. Barbier. Se presupunea că opera va fi pusă în scenă la Theatre-Lyrique, dar deja în timp ce lucra la muzică, melodrama lui Dennery pe aceeași intriga a apărut în repertoriul unuia dintre teatrele de teatru din capitala Franței. O astfel de competiție a conducerii Teatrului-Lyrique a fost inutilă, iar Ch. Gounod a propus un complot diferit - comedia lui J. B. Molière „Doctorul involuntar”. Dar compozitorul, creând această operă, nu încetează să lucreze la Faust, și nu în zadar: melodrama care i-a încălcat planurile nu a avut prea mult succes, ceea ce a forțat conducerea Teatrului-Lyrique să revină la gândul de a pune în scenă opera. Faust, pe care îl abandonaseră înainte.

Charles Gounod nu a putut întruchipa tragedia lui Goethe în toată profunzimea ei filozofică pe scena de operă - și nu a încercat, intriga se învârte în jurul poveștii de dragoste a lui Faust și Marguerite. Numai în introducere personajul din titlu va apărea așa cum a fost în tragedie - un om de știință confuz în căutarea adevărului - în doi arioși, elegiaci și decisivi. Începând cu ariosoul „Vino înapoi la mine, tinerețe fericită” - și apoi pe parcursul întregii lucrări - acesta este un tânăr erou tipic îndrăgostit, cuprins de pasiune (de ceva vreme a existat chiar o tradiție deosebită: rolul protagonistul a fost împărțit în Old Faust și Young Faust și au fost cântate de cântăreți diferiți într-o singură reprezentație).

Mefistofel își păstrează rolul de ispititor și demonism (deși fără sensul filosofic al lui Goethe), a cărui expresie principală este ironia batjocoritoare. Batjocură de viața umană, disprețuitoare din punctul de vedere al diavolului, pasiunilor omenești, Mefistofel „îmbrăcă din când în când o mască” de genuri cotidiene - cuplete în actul al doilea, serenadă în al treilea - dar „masca” nu se îmbracă. ascunde adevărata față: nu există distracție în cuplete, ci într-o serenadă - pasiune amoroasă, un zâmbet diavolesc este vizibil peste tot în intonații unghiulare și ritmuri dure. Mephistophile aruncă „mască de gen” în scena conjurării florilor cu cromatismele ei de rău augur, în scena din biserică.
În comparație cu baza literară, imaginea Margaretei, eroina, care nu era în legendele despre Faust și adaptările ei literare înainte de I.V. Goethe, a suferit cele mai puține modificări. Imaginea acestei eroine se dezvoltă din puritatea strictă a baladei despre regele din Ful și imediatitatea fermecătoare a ariei de bravura cu perle prin lirismul sentimentelor crescânde într-un duet cu Faust în actul al doilea, cereri disperate de iertare ". străpungerea” refrenul lipsit de pasiune din scena din templu - până la tragedia deznodământului final al poveștii ei, unde în muzica (și în mintea fetei nebune) sunt reminiscențe din scenele anterioare, iar în tercetul cu Mefistofel și Faust, nefericita femeie repetă la nesfârșit cuvintele rugăciunii – iar vocea ei se repezi din ce în ce mai sus – spre cer, permițând corului îngeresc să-și anunțe mântuirea.

Dintre personajele secundare din tragedia lui Goethe, doar Martha și-a păstrat esența originală - comică. Siebel s-a transformat dintr-un petrec vesel într-un tânăr tandru îndrăgostit, exprimându-și sentimentele pentru Margarita în aria lirică „Spune-le, florile mele” ​​și alte melodii de cantilenă (este atât de tânăr și blând în dragostea lui încât rolul lui este încredințat mezzo-sopranoi), - în original, asistentul lui Faust, imaginea unui pedant învățat, a devenit un tip simplist, al cărui cântec ingenu „A Mouse Lived in the World” este un contrast cu cupletele de rău augur ale lui Mefistofel. Imaginea lui Valentin a căpătat trăsături mai nobile: dacă pentru eroul J.W. Goethe Margarita a fost doar o scuză pentru a-și arăta puritatea prietenilor, atunci opericul Valentine își iubește sincer sora - acest lucru este dovedit de melodia largă a ariei sale.

Premiera operei Faust a avut loc la Teatrul Liric în martie 1859 - în versiunea sa originală, numerele muzicale alternau cu dialoguri conversaționale. Opera nu a fost un succes - situația s-a schimbat însă de la reprezentație la reprezentație, până la sfârșitul sezonului Faust a fost prezentat de peste cincizeci de ori. În 1869, opera a fost interpretată la Marea Operă, iar pentru această producție, Ch. Gounod a creat o nouă versiune - în loc de dialoguri vorbite, au fost introduse recitative și a apărut scena de balet „Noaptea Walpurgis”. Această ediție este ulterior aprobată în practică.

Anotimpuri muzicale

Prolog

Faust - un bătrân om de știință, magician vrăjitor și astrolog - se plânge că toate cunoștințele sale nu i-au dat nimic. El este gata să ia otrava pentru a muri, dar în acel moment le aude pe fete lăudând pe Domnul. În disperare, Faust îl cheamă pe Satan și, spre marea lui uimire, apare Mefistofel. În primul moment, bătrânul este gata să-l alunge, dar Mefistofel îl invită să-și îndeplinească orice dorință. Faust își dorește un singur lucru - întoarcerea tinereții sale fericite!

Mefistofele îi arată lui Faust o viziune - imaginea iubirii Margaret. Vrăjit de ea, filosoful acceptă să semneze un acord, a cărui condiție este slujirea lui Mefistofel către Faust pe pământ, dar în lumea interlopă, el, diavolul, va fi stăpân. Cu o mișcare a mâinii, otrava se transformă într-o poțiune magică care îi dă lui Faust tinerețea dorită.

Actul I
Corect.

Târgul este în plină desfășurare. Cetățenii, orășenii, soldații și studenții se sărbătoresc veseli. Valentine, fratele Margaritei, este întristat: plecând în război, este nevoit să-și lase sora nesupravegheată. Margarita îi dă fratelui ei un medalion, care ar trebui să-l protejeze în timpul luptei. Apar Wagner și Siebel, prietenii lui Valentin. Îndrăgostită în secret de Marguerite, Siebel promite că o va proteja. Wagner îi convinge pe tineri să uite de dureri și cântă un cântec comic despre un șobolan. Este întrerupt de apariția bruscă a lui Mefistofel și își interpretează cântecul. Wagner îl invită pe Mefistofel să bea vin: luând o ceașcă din mână, Satana îi prezice moartea iminentă. Siebel prezice ofilirea oricărei flori pe care o atinge. Chemându-l pe Bacchus, Mefistofel îi tratează pe toată lumea cu vin excelent și ridică un toast pentru Margarita. Valentine este furios: atacă un străin ciudat, dar, ca prin farmec, îi cade arma din mână. Toată lumea se retrage cu frică, dându-și seama cu cine are de-a face: și nici măcar crucea făcută din sabie și teacă, cu care Valentine se apără, nu este în stare să alunge diavolul. Cu o singură suflare, Mefistofel împrăștie mulțimea adunată.

Faust cere o întâlnire cu Marguerite. Mefistofel este îngrijorat, pentru că însuși cerul o protejează, dar tot profețește apariția iminentă a frumuseții. Tânărul plimbător se învârte într-un vals, iar în mijlocul dansului apare Margarita. Faust îi oferă mâna, dar Margarita respinge avansurile străinului și pleacă. Faust este fascinat și supărat: fata l-a respins...

Actul II
Grădina Margaretei.

Siebel încearcă în secret să-i mărturisească sentimentele lui Marguerite. Culege flori, dorind să lase un buchet iubitei sale, dar blestemul se împlinește - florile se ofilesc de îndată ce le atinge. Atunci tânărul se spală pe mâini cu apă sfințită și, minune, blestemul nu mai are putere asupra lui. După ce a strâns un buchet frumos, îl lasă iubitei sale.

Mefistofele îl aduce pe Faust în casa lui Marguerite. Faust este într-o stare de confuzie în așteptarea unei întâlniri. Mefistofele aduce un cufăr de bijuterii: este sigur că Margarita o va alege, și nu buchetul lui Siebel.

Margarita cântă o baladă despre Regele Ful, întrerupând-o din când în când cu reminiscențe ale domnului care i-a vorbit la târg. După ce termină cântecul, observă buchetul și ghicește că este de la Siebel, apoi vede sicriul. Încercând bijuterii, este surprinsă de reflectarea ei în oglindă, de parcă nu ar fi deloc Margarita, ci fiica regelui. Vecina care apare Martha este nu mai puțin surprinsă de noua imagine frumoasă a Margaritei. Conversația lor este întreruptă de Mefistofel, care o informează pe Martha despre vestea tristă că soțul ei a murit. O invită să înceapă imediat să caute un nou domn iar Martha, fără ezitare, cochetează cu Mefistofel. Faust și Marguerite au ocazia să vorbească.

La amurg, Mefistofele ii asteapta pe Faust si pe Margarita, el spera ca dragostea sa incurce pentru totdeauna inima fetei. Margarita ghicește cu naivitate copilărească o floare „iubește – nu iubește” și îi mărturisește iubitului ei că este gata să moară pentru el. Incapabil să-și stăpânească sentimentele, Faust este gata să plece, promițând că se va întoarce mâine. Mefistofele îl oprește, oferindu-se să asculte ce le va spune Margareta stelelor. Planul diabolic viclean s-a adeverit: fata le-a povestit vedetelor despre dragostea ei si, intr-un acces de pasiune care l-a pus in stapanire, Faust o imbratiseaza pe Margarita.

Actul III
Piața în fața templului.

Margarita este abandonată de toată lumea: Faust a părăsit-o, iar toți foștii ei prieteni doar râd supărați de nenorocirea ei. Singurul sprijin este Siebel, el promite să se răzbune pe infractor. Margarita recunoaște că încă îl iubește pe Faust și este gata să se roage pentru el și pentru copilul lui, pe care îl poartă sub inimă. În biserică, Margareta se întoarce la Dumnezeu cu o rugăciune. Mefistofele cheamă spiritele răului. Vocile lor o îngrozesc pe fată, Satana o blestemă pe Margarita.

Valentin se întoarce din război. Îl întreabă pe Siebel despre sora lui, dar îi este frică să spună ce s-a întâmplat.

Mefistofel și Faust vin în casa Margaritei, care este chinuită de remuşcări pentru ceea ce a făcut. Mefistofele cântă o serenadă sarcastică despre cum ar trebui să se comporte o fată evlavioasă. Valentine iese la sunetul cântecului. El cere satisfacție. Mefistofele într-un duel rănește de moarte inamicul. În monologul său pe moarte, Valentine își blestemă sora.

Acțiunea IV
Temniță.

Margarita este închisă: așteaptă execuția. În închisoare, mintea i s-a năruit și și-a ucis propriul copil. Faust, cu ajutorul lui Mefistofel, vrea să-și salveze iubita. Fata îi recunoaște vocea și își amintește de zilele trecute. Deodată, îl observă pe Mefistofel și se întoarce la Domnul pentru mântuire. Margarita îl alungă pe Faust, pentru că ochii îi sunt amenințători, iar mâinile îi sunt pline de sânge. Îngerii cântă mântuirea păcătosului.

Faust îl urmărește pe Mefistofel în domeniul său. Din întunericul de rău augur din jurul lui Faust se răcește sângele. La flutura mâinii Diavolului, totul în jur este transformat, dar Faust vede doar fantoma Margaretei, pe gâtul căreia se află o panglică roșie - o urmă de topor. Faust se repezi spre ea. Începe noaptea Walpurgis.

imprimare

Nu s-a întristat inima voastră la vederea cum o persoană nedemnă și neînsemnată era înconjurată de onoruri, înzestrată cu tot felul de binecuvântări și privea în jur cu aroganță uimitoare? Aceeași tristețe l-a învins și pe marele romantist Ernest Theodore Amadeus Hoffmann, care și-a întors condeiul inteligent și precis ca pe o armă împotriva prostiei, vanității, nedreptății, dintre care sunt atât de multe în lumea noastră.

Geniul romantismului german

Hoffmann a fost o personalitate cu adevărat universală în cultură - un scriitor, gânditor, artist, compozitor și avocat. După ce a trăit o viață scurtă (doar 46 de ani), a reușit să creeze lucrări care au devenit un eveniment nu numai în arta globală, ci și în spațiul cultural personal al fiecărei persoane care a atins opera acestui geniu.

Multe dintre imaginile create de Hoffmann au devenit nume cunoscute. Printre aceștia se numără și eroul basmului „Micul Tsakhes, poreclit Zinnober”. Aici autorul a dat dovadă de un spirit atât de remarcabil, de profunzime de imaginație și de puterea generalizării artistice, încât povestea în sine și imaginile recreate în ea par extrem de relevante astăzi. Fie în politică, fie în artă, fie în media, nu, nu, da, acest pitic sinistru va fulgeră - Micul Tsakhes.

Povestea începe cu o imagine a unei zile fierbinți și lamentațiile triste ale unei țărănci obosite. Învățăm că bogăția, în ciuda muncii grele, nu ajunge în mâinile acestei familii mendicante. În plus, s-a născut în ea un ciudat rar, al cărui corp autorul îl compară foarte expresiv fie cu o ridiche furculită, fie cu un măr plantat pe o furculiță, pe care a fost desenată o cană absurdă, fie cu un ciot ciudat de copac noduros. . Au trecut doi ani și jumătate de când s-a născut copilul Tsakhes, dar nimeni nu a văzut în el nicio manifestare umană. Încă nu putea să meargă și să vorbească și scotea doar câteva sunete de miaunat. Și trebuie să se fi întâmplat ca pe atunci să treacă o zână adevărată, care, totuși, trebuia să se deghizeze în canonisă (călugăriță privilegiată) a unui orfelinat pentru fecioare nobile, întrucât zânele din acel principat erau sub cea mai mare interdicție.

Zâna Rosabelverde a fost pătrunsă de o compasiune puternică pentru familia mizerabilă și i-a acordat micuțului ciudat puteri magice extraordinare, care nu a durat mult să se manifeste înainte ca țăranca să se întoarcă acasă. Pastorul, a cărui casă a trecut, a oprit-o pe femeie și, uitând de minunatul său fiu de trei ani, a început brusc să-l admire pe monstruosul pitic strâns strâns de fusta mamei sale. Sfântul părinte a fost teribil de surprins că mama nu a putut aprecia frumusețea minunată a unui copil frumos și a cerut să ducă copilul la ea.

O notă despre calitățile mentale

Următoarea întâlnire a cititorului cu cel numit micuțul Tsakhes a avut loc mulți ani mai târziu, când acesta a crescut și a devenit student. Primii care l-au întâlnit pe piticul rău în pădure în drum spre Kerepes au fost tineri nobili - Fabio și Balthazar. Și dacă primul avea o minte batjocoritoare și ascuțită, atunci al doilea se distingea prin gândire și aspirații romantice. Înfățișarea și felul străinului urât, care se rostogoli cel mai jalnic din șa la picioarele tinerilor, l-au făcut pe Fabio să izbucnească în râs, iar pe Balthasar la simpatie și milă. Balthazar era un poet a cărui inspirație era alimentată de o dragoste arzătoare pentru Candida, fiica drăguță a unui profesor de la care tânărul ținuse cursuri de științe naturale.

Puterea vrăjitoarei

Apariția piticului ticălos a provocat în oraș deloc reacția la care se așteptase Fabian, anticipând distracția generală. Dintr-o dată, din anumite motive, toți locuitorii au început să vorbească despre ciudatul inestetic ca despre un tânăr impunător și chipeș, cu multe virtuți. Mai mult, orașul a luat-o razna, numindu-l pe micul monstru „un tânăr grațios, chipeș și priceput”, când micuțul Tsakhes a participat la ceaiul literar al profesorului Mosh Terpin, de a cărui fiică Balthazar era îndrăgostită. Aici tânărul a citit poezia sa încântătoare și rafinată despre dragostea unei privighetoare pentru un trandafir, în care și-a exprimat căldura propriilor sentimente. Ce s-a întâmplat după aceea a fost pur și simplu fantastic!

Cuceriți de poezie, ascultătorii se întreceau să-l laude pe... micuțul Tsakhes, referindu-se la el cu respect „domnule Zinnober”. S-a dovedit că nu era doar „inteligent și priceput”, ci „minunat, divin”. Apoi profesorul Mosh Terpin a arătat experimente uimitoare, dar nu el a câștigat faima, ci aceiași micut Țakhes. El a fost cel care, din cauza unei inexplicabile aure de vrăjitorie, a fost numit instantaneu perfecțiune în prezența oamenilor talentați și inteligenți. Fie că un muzician talentat joacă un concert - privirile admirative sunt îndreptate către Tsakhes, fie că un mare artist cântă cu o soprană magnifică - și se aude o șoaptă entuziastă că un astfel de cântăreț ca Zinnober nu poate fi găsit în toată lumea. Și acum Candida cu ochi albaștri este îndrăgostită nebunește de micuții Țakhes. Face o carieră uluitoare, devenind mai întâi consilier privat, iar apoi ministru al principatului. Îmbunătățit de mare importanță și devenit exigent la onoruri, așa cum îl caracterizează în mod ironic Hoffman, micuțul Tsakhes.

Tot ceea ce face cineva sau spune ceva remarcabil în prezența lui este imediat atribuit lui Tsakhes. Și invers, toate cele mai josnice și absurde ciudățeni ale unui ciudat (atunci când țâșnește, țâșnește, clovnește și vorbește prostii) în ochii societății sunt imputate unui adevărat creator. Adică are loc o oarecare substituire diabolică, cufundându-i în disperare pe cei care merită succesul, dar sunt sortiți rușinii din cauza nenorocitului. Balthazar numește darul magic al piticului rău o forță infernală care fură speranțe.

Dar trebuie să existe vreun remediu pentru această nebunie! Vrăjitoria poate fi rezistată dacă „cu fermitate pentru a-i rezista”, acolo unde există curaj, victoria este inevitabilă. La această concluzie ajung cei pozitivi - Balthazar, Fabian și tânărul referendum, care urmărea postul de ministru al Afacerilor Externe Pulcher (ale cărui merite și funcție au fost furate de Tsakhes). Prietenii învață despre o circumstanță uimitoare: la fiecare nouă zile, o zână zboară în grădină la Tsakhes pentru a-și pieptăna buclele și a-și reînnoi puterea magică. Și apoi încep să caute modalități de a face față vrajei.

Răul poate fi învins

După aceea, în poveste apare un alt personaj - magicianul Prosper Alpanus. După ce a studiat cărți despre gnomi și alrauns, ajunge la concluzia că micuțul Tsakhes este un om obișnuit, înzestrat cu un dar minunat dincolo de meritul său. În bătălia magică dintre Alpanus și Rosabelverde, un magician mai puternic îi privează pe zână de posibilitatea de a-și ajuta protecția: pieptene cu care pieptăna părul unui mic monstru s-a rupt. Iar magicianul i-a spus lui Balthazar că secretul lui Zinnober constă în cei trei fire de păr de foc de pe vârful capului. Trebuie să fie scoși și arse imediat, apoi toată lumea îl va vedea pe Tsakhes așa cum este el cu adevărat.

Din punct de vedere filozofic, conflictul complotului constă în faptul că, din cauza amestecului spontan de neînțeles, nedreptatea triumfă, iar adevărul este înfrânt. Datorită sprijinului majorității, răul devine legitim și începe să stăpânească realitatea. Și atunci ai nevoie de un impuls de voință puternică, de rezistență la hipnoza de masă, pentru a schimba situația. De îndată ce acest lucru se întâmplă în mintea și faptele unora, deși o mică parte, dintre oameni care acționează împreună, situația se schimbă.

Tânărul își face față cu succes misiunii: oamenii sunt convinși de adevărata stare a lucrurilor, micuțul Tsakhes se îneacă într-o oală de cameră cu propria sa canalizare. Eroii sunt justificați, Candida recunoaște că l-a iubit mereu pe Balthazar, tinerii se căsătoresc, moștenind o grădină magică și casa lui Alpanus.

Fantezia este cealaltă parte a realității

Ca apologe al ideilor romanticilor din Jena, Hoffmann era convins că arta este singura sursă de transformare a vieții. În narațiune sunt implicate doar emoții puternice - râs și frică, închinare și dezgust, disperare și speranță. În basmul despre micuțul Tsakhes, ca și în celelalte lucrări ale sale, scriitorul creează o lume pe jumătate reală, pe jumătate mitică în care, potrivit rusului, o imagine fantastică nu există undeva în afara realității, ea este partea cealaltă. a realității noastre. Hoffmann folosește motivul magiei pentru a demonstra mai viu și mai clar ce este realitatea. Și pentru a-i arunca cătușele, el recurge la ironie ascuțită și subtilă.

Tehnici artistice

Motivele folclorice binecunoscute, care înseamnă vrăjitorie, sunt țesute cu grație în țesătura narațiunii și jucate într-un mod deosebit. Păruri magice pe care zâna le-a oferit animalului ei de companie, capul unui baston magic care emite raze în care toată minciuna se transformă în ceva ce nu pare a fi, ci este de fapt, un pieptene de aur care poate transforma urâtul în frumos. Hoffmann folosește și celebra temă de basm a îmbrăcămintei, umplând-o cu conținut de actualitate nu numai pentru contemporanii săi, ci și pentru tine și pentru mine. Să ne amintim de mânecile și cozile redingotei lui Fabian, a căror lungime a devenit imediat un motiv pentru a atârna etichete rele și stupide de proprietarul său.

Ironia lui Hoffmann

Scriitorul râde de inovațiile ridicole din birocrație. Imaginea satirică a uniformei unui funcționar cu nasturi de diamant, al cărei număr indică gradul de merit al patriei (oamenii obișnuiți aveau două sau trei dintre ei, Zinnober avea până la douăzeci), autorul joacă, de asemenea, cu un sens artistic rafinat. Dacă o panglică ministerială onorifică era deja ținută perfect pe o figură umană obișnuită, atunci pe trunchiul lui Tsakhes - un ciot scurt „cu picioare de păianjen” - nu putea fi ținută decât prin intermediul a două duzini de nasturi. Dar „onorabilul domnul Zinnober” era, desigur, demn de o cinste atât de mare.

În cele din urmă, o declarație a rezultatului vieții dezonorante a impostorului urât pare genială: a murit de frica de a muri - un astfel de diagnostic este pus de medic după examinarea trupului decedatului.

Avem la ce să ne gândim

Hoffmann ne arată cu inteligență un portret al societății, a cărei oglindă a fost nefericitul Țakhes. O analiză a problemei ne duce la concluzia că este foarte ușor și fără speranță să devii nebun în acest fel. Dacă tu însuți ești gata să înlocuiești adevărul cu o minciună din motive egoiste, dacă nu ești străin de tendința de a-ți atribui meritele altora, dacă, în cele din urmă, ești mânat în viață nu de idei îndrăznețe și libere, ci prin conformism îngust la minte, mai devreme sau mai târziu vei pune pe un piedestal micuții Țakh.poreclit Zinnober.