Ľudská povaha v Tyutchevovej poézii. Človek a príroda v Tyutchevových textoch

Fedor Ivanovič Tyutchev nie je len básnik, je to filozof, ktorý sa snaží pochopiť tajomstvá života, miesto a úlohu človeka v živote. Vo svojich dielach stotožňuje samého človeka s cestovateľom, na ktorého ceste sa stretáva šťastie a smútok, zisky a straty, slzy a radosť. JE. Aksenenko o Tyutchevovi povedal: "Pre Tyutcheva žiť znamená myslieť."

Diela Fjodora Ivanoviča však nemali len filozofickú a psychologickú orientáciu: mal aj veľa lyrických diel, v ktorých sa snažil vyjadriť obdiv ku kráse prírody, jej chápaniu.

Tyutchev bol vynikajúci krajinár, ktorý dokonale opísal prírodu pomocou umeleckých obrazov. Nie je však obyčajným kontemplatívcom prírody, snaží sa spoznať jej zmysel, preniknúť do jej života, akoby do duše človeka.

V prírode Tyutchev nachádza úplnú harmóniu. Ako však v ľudskom živote videl rozpory a ťažkosti, tak aj v prejavoch prírody vidí „chaos“ a „priepasť“.

Zdrojom tajomnej krásy, najvyššou silou je príroda. V dielach Tyutcheva sa pred ňou ľudská myseľ skláňa:

Nie to, čo si myslíš, príroda:

Ani obsadenie, ani tvár bez duše.

Má dušu, má slobodu,

Má lásku, má jazyk.

Prvý hrom „frčí a hrá“, jar je „blažene ľahostajný“, „prehodí sa zlatý závoj“ – to všetko spôsobuje básnikovo živé vzrušenie. Je potešený a potešený búrkami, búrkami a rozbúreným morom. To všetko sa odráža v úvodných riadkoch niektorých diel F. Tyutcheva: „Aký si dobrý, nočné more ...“, „Jarná búrka“, „Počiatočná jeseň ...“, „Aké veselé hukot letných búrok ... “ atď. Keď čítam básne tohto básnika, mám pocity podobné zážitkom a pocitom autora, ktorý ho vlastnil v čase ich vzniku. Zároveň začnete cítiť čaro a krásu sveta okolo vás:

Z hory tečie agilný potok,

V lese hluk vtákov neprestáva,

A hluk lesa a hluk hôr -

Všetko sa veselo ozýva do hromov.

Hovoríte: veterný Hebe,

Kŕmenie Zeusovho orla

Hrmiaci pohár z neba

So smiechom ho vysypala na zem.

Búrka v človeku vždy vyvoláva strach. Tieto isté čiary ukazujú úplne inú búrku. Celá príroda jej veselo ozýva: aj prúd je svižný, aj vtáčí rachot neustáva.

Básnik však vidí prírodu z druhej strany. Pôsobí preňho ako istý živel, pred ktorým je človek úplne bezmocný a sám. Veľa je človeku nedostupné, nie všetko sa dá pochopiť, preto myšlienka na tajomnosť a spontánnosť prírody v duši F. Tyutcheva vyvoláva úzkosť a beznádej:

Nočná obloha je taká ponurá

Obalené zo všetkých strán

Nie je to búrka ani myšlienka,

Ten pomalý ponurý sen.

Pominuteľnosť ľudského života spôsobuje básnikov poverčivý strach. Tento pocit sa zhoršuje v noci, keď je priepasť neexistencie odkrytá a strhne zo sveta „látkovú poťahovú látku“:

A priepasť je pre nás nahá

So svojimi strachmi a temnotou

A medzi ňou a nami nie sú žiadne prekážky -

Preto sa noci bojíme!

Ale všetky tie pocity, ktoré mali básnika: radosť, viera v triumf harmónie a krásy, smútok alebo úzkosť - sa v jeho básňach prelínajú s prírodou. To všetko dáva jeho textom podmanivú silu:

Ach, ako v našich ubúdajúcich rokoch

Milujeme nežnejšie a poverčivejšie.

Lesk, žiar, svetlo na rozlúčku

Posledná láska, večerné svitanie!

Polovicu oblohy pohltil tieň,

Len tam, na západe, blúdi žiara, -

Spomaľ, spomaľ, večerný deň,

Posledný, posledný, kúzlo.

Téma prírody vždy zaujímala mnohých ruských básnikov a zaujímala jedno z hlavných miest v ich tvorbe. A. S. Puškin obdivoval farebné krajiny, romantický M. Yu. Lermontov ospevoval prirodzenú vznešenosť a živly. Každý umelec mal svoje vlastné vnímanie tohto ťažkého fenoménu. Básne o prírode, ktoré napísal Fjodor Ivanovič Tyutchev, sa vyznačujú zvláštnym pocitom mladosti života. Ako mnohí básnici, aj Tyutchev veril, že človek je v prírode deštruktívny princíp. Človek je slabý fyzicky aj duchovne, nedokáže odolať svojim vášňam a zlozvykom. To robí jeho činy chaotické a nevyspytateľné a jeho túžby vrtkavé a nevysvetliteľné.

Tieto rozpory neexistujú v živote prírody, kde všetko podlieha jedinému, univerzálnemu zákonu života. Príroda je sebestačná, jej existencia je pokojná a pokojná, čo je vyjadrené v básňach ruských básnikov vrátane Tyutcheva.

Tyutchevove texty zaujímajú v ruskej poézii osobitné miesto. V jeho sviežich a vzrušujúco príťažlivých básňach sa spája krása poetických obrazov s myšlienkovou hĺbkou a ostrosťou filozofických zovšeobecnení. Texty piesní

Tyutchev je malá častica veľkého celku, ale táto malá nie je vnímaná oddelene, ale ako prepojená s celým svetom a zároveň nesúca nezávislú myšlienku. Tyutchevova povaha je poetická a duchovná. Je nažive, môže cítiť, radovať sa a byť smutná:

Slnko svieti, voda svieti,

Úsmev vo všetkom, život vo všetkom,

Stromy sa trasú radosťou

Plávanie na modrej oblohe

Zduchovnenie prírody, jej obdarenie ľudskými citmi, vedie k vnímaniu prírody ako obrovskej ľudskej bytosti. To je zjavné najmä v básni „Letný večer“. Básnik spája západ slnka s „horúcou guľou“, ktorú mu zem odkotúľala z hlavy; Tyutchevove „jasné hviezdy“ dvíhajú nebeskú klenbu.

A sladké vzrušenie, ako prúdové lietadlo,

Príroda bežala v žilách,

Aké má horúce nohy

Kľúčové vody sa dotkli.

Báseň „Jesenný večer“ je tematicky blízka. Počuje rovnakú spiritualitu prírody, jej vnímanie vo forme živého organizmu:

Je v panstve jesenných večerov

Dojemné, tajomné kúzlo:

Zlovestný lesk a pestrofarebnosť stromov,

Karmínové listy mdlé, ľahké šušťanie...

Obraz jesenného večera je plný živého, chvejúceho sa dychu. Večerná príroda nie je podobná živej bytosti len v nejakých samostatných znameniach: „...všetko má ten mierny úsmev vädnutia, ktorý v rozumnej bytosti nazývame božská hanblivosť utrpenia≫, všetko je živé a poľudštené. Preto je šumenie lístia ľahké a mdlé, panstvo večera je plné nevysvetliteľného príťažlivého kúzla a zem nie je len

smutné, ale aj ľudsky osirelé. Zobrazujúc prírodu ako živú bytosť, Tyutchev ju obdarúva nielen rôznymi farbami, ale aj pohybom. Básnik nekreslí jeden stav prírody, ale

zobrazuje ho v rôznych odtieňoch a stavoch. To je to, čo možno nazvať bytím, bytím prírody. V básni „Včera“ Tyutchev zobrazuje slnečný lúč. Vidíme nielen pohyb lúča, ako sa postupne dostával do miestnosti, „prilepil sa k deke“, „vyliezol na posteľ“, ale cítime aj jeho dotyk.

Tyutchevova poézia sa vždy snaží nahor, akoby poznať večnosť, pripojiť sa ku kráse nadpozemského zjavenia:

A tam, v slávnostnom odpočinku, odmaskovaní ráno,

Biela hora žiari ako nadpozemské zjavenie.

Možno aj preto je Tyutchevovým symbolom čistoty a pravdy nebo.

V básni „Sviatok sa skončil, chóry stíchli ...“ najprv sa podáva všeobecný obraz sveta:

Sviatok sa skončil, vstali sme neskoro -

Na oblohe žiarili hviezdy

Noc je polovičná...

Druhá časť akoby dvíhala závoj. Téma oblohy, na začiatku len mierne načrtnutá, teraz znie silno a sebavedomo:

.... Ako nad týmto údolným dieťaťom,

V hornatej vysočine

Hviezdy horeli čisto

Reagovanie na smrteľné pohľady

Nepoškvrnené lúče...

Jednou z hlavných tém Tyutchevových textov prírody je téma noci. Mnohé z Tyutchevových básní sú venované prírode nielen v rôznych ročných obdobiach, ale aj v rôznych časoch dňa, najmä v noci. Príroda tu nesie filozofický význam. Pomáha preniknúť do „tajného tajomstva“ človeka. Tyutchevova noc nie je len krásna, jej krása je majestátna, je predovšetkým svätá pre básnika: „Svätá noc vystúpila do neba ...“ Obsahuje toľko tajomstiev a tajomstiev:

... Nad spiacimi krúpami, ako na vrcholkoch lesa,

Zobudili ste sa na nádherný nočný rachot...

Odkiaľ pochádza tento nepochopiteľný rachot? ..

Alebo smrteľné myšlienky oslobodené spánkom,

Svet je netelesný, počuteľný, ale neviditeľný,

Teraz sa to hemží v nočnom chaose?...

Prielom životných síl živlov je jasne viditeľný v básni „Jarná búrka“, ktorá je presiaknutá pocitom nového života, obnovy, radosti. Nie je náhoda, že sa tu opakujú slová „prvý“, „mladý“, „zábava“, „smiech“ atď.. Vyjadrujú rozkvet prirodzeného života. Búrka je grandiózny moment, živel, jej vyčíňanie je prirodzené. Už samotné slovo „jar“ nám hovorí o zrode a vývoji nového života. Podobným motívom je aj báseň „Aký veselý hukot letných búrok ...“, búrka je tu zobrazená ako náhly jav. Epitetá a metafory živo vyjadrujú rozsah a silu prebudenej prírody („rozhadzovať sa“, „vznášať sa“, „bezohľadne šialene“, „chvieť sa“, „široký a hlučný“). Báseň „More a skala“, plná filozofických úvah, má iný tón. Sila prírody už nie je zameraná na jej sebaobnovu, ako sa uvádzalo v prvých textoch, ale na deštrukciu, tu sa ukazuje jej temná, agresívna stránka. A nedosiahnuteľný ideál a symbol večnej mladosti a zosobnenie ľahostajnej sily, ktorú človek nemôže ovplyvniť - veľký básnik 19. storočia F. I. Tyutchev v takomto rozpore videl skutočnú krásu a podstatu prírodného živlu.

Pisarev napísal, že „Tyutchev vstúpil do myslí čitateľov predovšetkým ako spevák prírody“ a skutočne, jeho zručnosť v opise prírody je úžasná. Vďaka svojmu básnickému talentu pre ňu Tyutchev neomylne vyberá živé prirovnania a epitetá, nachádza v najobyčajnejších javoch to, čo slúži ako najpresnejší zrkadlový obraz krásy a vznešenosti prírody.

Tyutchevova poézia môže byť vznešená i pozemská, radostná i smutná, živá i kozmicky chladná, no vždy jedinečná, taká, na ktorú nemožno zabudnúť, ak sa jej krásy aspoň raz dotknete. ≪Nemyslím na Tyutcheva

ten, kto to necíti, čím dokazuje, že necíti poéziu. Tieto Turgenevove slová dokonale ukazujú veľkoleposť Tyutchevovej poézie.

F.I. Tyutchev je majstrom krajiny, jeho krajinárske texty boli inovatívnym fenoménom v ruskej literatúre. V modernej Tyutchevovej poézii nebola takmer žiadna príroda ako hlavný objekt obrazu a v Tyutchevových textoch má príroda dominantné postavenie. Práve v krajinskej lyrike sa prejavujú osobitosti svetonázoru tohto vynikajúceho básnika.

Krajinné texty sa vyznačujú filozofickou hĺbkou, preto, aby sme pochopili Tyutchevov postoj k prírode, jeho krajinné texty, je potrebné povedať pár slov o jeho filozofii. Tyutchev bol panteista a Boh sa vo svojich básňach často rozplýva v prírode. Príroda má pre neho najvyššiu moc. A báseň „Nie, čo si myslíš, príroda...“ odráža básnikov postoj k prírode, jeho objatie prírody, sústreďuje celú filozofiu básnika. Príroda sa tu rovná individualite, je zduchovnená, poľudštená. Tyutchev vnímal prírodu ako niečo živé, v neustálom pohybe.

Má dušu, má slobodu,

Má to lásku, má to jazyk...

Tyutchev uznáva prítomnosť duše sveta v prírode. Verí, že skutočnú nesmrteľnosť má príroda, nie človek, človek je len deštruktívny princíp.

Len vo svojej duchovnej slobode

Vytvárame s ňou nezhody.

A aby sme do prírody nepriniesli nesúlad, je potrebné sa v nej rozpustiť.

Tyutchev prijal prírodno-filozofické názory Schellinga, ktorý vyzdvihol myšlienku polarity ako princíp jednoty. A dva protichodné princípy, ktoré vytvárajú jeden celok, budú prechádzať všetkými Tyutchevovými textami, vrátane krajinárskych. Lákala ho príroda v boji a hre dvoch živlov, v katastrofálnych stavoch. Jeho romantizmus je založený na uznaní života ako neutíchajúceho zápasu protikladov, preto ho priťahovali prechodné stavy ľudskej duše, prechodné ročné obdobia. Niet divu, že Tyutchev bol nazývaný básnikom prechodných štátov. V roku 1830 napísal báseň „Jesenný večer“. Jeseň je prechodným obdobím a básnik ukázal moment vyčerpania bytia. Príroda je tu tajomná, ale v nej

Poškodenie, vyčerpanie – a na všetkom

Ten jemný blednúci úsmev...

Krása a božstvo prírody sú spojené s jej vädnutím. Smrť básnika desí aj vábi, cíti stratu človeka medzi krásou života a jeho menejcennosťou. Človek je len časťou obrovského prírodného sveta. Príroda je tu oživená. Prijíma sa

Zlovestný lesk v pestrosti stromov,

Karmínové listy malátne, ľahké šušťanie.

Z básní, v ktorých sa Tyutchev snaží pochopiť prechodné stavy, možno vyzdvihnúť báseň „Zmiešané tiene šedej ...“. Básnik tu spieva o súmraku. Prichádza večer a práve v tomto momente je ľudská duša spriaznená s dušou prírody, splýva s ňou.

Všetko je vo mne a ja som vo všetkom! ..

Pre Tyutcheva je okamih uvedenia človeka do večnosti veľmi dôležitý. A v tejto básni básnik ukázal pokus „splynúť s bezhraničným“. A práve súmrak pomáha uskutočniť tento pokus, v súmraku prichádza moment uvádzania človeka do večnosti.

Tichý súmrak, ospalý súmrak...

Zmiešajte so spiacim svetom!

Napriek tomu, že Tyutcheva priťahovali prechodné, katastrofické stavy, v jeho textoch sú aj denné básne, v ktorých básnik ukazuje pokojné ráno aj krásu dňa. Deň pre Tyutcheva je symbolom harmónie a pokoja. Kľud cez deň a duša človeka. Jedna z denných básní je „Poludnie“. Predstavy o prírode sú tu blízke tým dávnym. Osobitné miesto zaujíma obraz veľkého Pana, patróna stepí a lesov. Medzi starými Grékmi sa "verilo, že poludnie je posvätná hodina. V túto hodinu pokoj zahŕňa všetko živé, pretože spánok je tu tiež pokojom."

A celá príroda, ako hmla,

Zahaľuje horúci spánok.

Obraz veľkého Pana sa spája s obrazom popoludňajšieho poludnia. Tu je dusná harmónia prírody. Absolútnym opakom tejto básne je báseň „Čo kričíš, nočný vietor? ..“. Básnik tu ukázal nočný svet duše. Tendencia k chaosu rastie. Noc je desivá aj zvodná, pretože v noci existuje túžba nahliadnuť do tajomstiev snov, filozofická hĺbka sa vyznačuje Tyutchevovými krajinnými textami. Obraz prírody a obraz človeka sú kontrastné obrazy, ale sú v kontakte, hranica medzi nimi je veľmi vratká a tvoria jednotu. Opozícii vždy dominuje jednota. Nesmierne veľký, príroda, a nesmierne malý, človek. Sú vždy spojené.

V našej dobe je problém vzťahu medzi prírodou a človekom obzvlášť akútny. Človek ničí prírodu, ale musí žiť podľa jej zákonov. Príroda sa bez človeka zaobíde, no človek bez prírody neprežije ani deň. Človek musí splynúť s prírodou a nenarúšať jej harmóniu.

Príroda a človek v textoch F.I. Tyutchev

Hlavnými znakmi básnických textov je identita javov vonkajšieho sveta a stavov ľudskej duše, univerzálna duchovnosť prírody. To určilo nielen filozofický obsah, ale aj umelecké črty Tyutchevovej poézie. Priťahovanie obrazov prírody na porovnanie s rôznymi obdobiami ľudského života je jednou z hlavných umeleckých techník v básni básnika. Tyutchevovou obľúbenou technikou je personifikácia ("tiene sa zmiešali", "zvuk zaspal"). L.Ya. Ginzburg napísal: „Detaily obrazu prírody nakresleného básnikom nie sú opisné detaily krajiny, ale filozofické symboly jednoty a animácie prírody“

Tyutchevove krajinárske texty by sa presnejšie dali nazvať krajinársko-filozofickými. Spája sa v ňom obraz prírody a myšlienka prírody. Príroda podľa Tyutcheva viedla pred človekom a bez neho „čestnejší“ život, ako potom, čo sa v nej objavil človek.

Veľkosť, nádhera otvára básnikovi svet okolo seba, svet prírody. Je zduchovnená, zosobňuje práve ten „živý život, po ktorom človek túži“: „Nie to, čo si myslíš, príroda, // Nie odliatok, nie bezduchú tvár, // Má dušu, má slobodu, // V má lásku, má jazyk... „Príroda v Tyutchevových textoch má dve tváre – chaotickú a harmonickú a závisí od človeka, či je schopný tento svet počuť, vidieť a pochopiť. V snahe o harmóniu sa ľudská duša obracia k spáse, k prírode ako k Božiemu stvoreniu, pretože je večná, prirodzená, plná duchovnosti.

Svet prírody pre Tyutcheva je živá bytosť obdarená dušou. Nočný vietor „jazykom zrozumiteľným srdcu“ opakuje básnikovi o „nezrozumiteľných mukách“; básnikovi je k dispozícii „melodickosť morských vĺn“ a harmónia „spontánnych sporov“. Ale kde je dobro? V harmónii prírody alebo v základnom chaose? Tyutchev nenašiel odpoveď. Jeho „prorocká duša“ sa večne mlátila „na prahu akejsi dvojitej existencie“.

Básnik sa usiluje o celistvosť, o jednotu medzi prírodným svetom a ľudským „ja“. „Všetko je vo mne a ja som vo všetkom,“ hovorí básnik. Tyutchev, podobne ako Goethe, bol jedným z prvých, ktorí zdvihli zástavu boja za holistický zmysel pre svet. Racionalizmus zredukoval prírodu na mŕtvy začiatok. Tajomstvo odišlo z prírody, zmysel pre príbuznosť medzi človekom a elementárnymi silami odišiel zo sveta. Tyutchev túžil splynúť s prírodou.

A keď sa básnikovi podarí pochopiť reč prírody, jej dušu, dosiahne pocit spojenia s celým svetom: „Všetko je vo mne a ja som vo všetkom.“

Pre básnika je pri zobrazovaní prírody príťažlivá nádhera južných farieb, kúzlo pohorí a „smutné miesta“ stredného Ruska. Ale básnik je obzvlášť naklonený vodnému živlu. Takmer tretina básní je o vode, mori, oceáne, fontáne, daždi, hrome, hmle, dúhe. Nepokojný pohyb vodných prúdov je podobný povahe ľudskej duše, ktorá žije so silnými vášňami, premožená vysokými myšlienkami:

Aké dobré si, ó nočné more, -

Tu je to žiarivé, tam je to šedo-tmavé ...

V mesačnom svite, akoby nažive,

Kráča a dýcha a svieti...

V tomto vzrušení, v tomto vyžarovaní,

Všetko, ako vo sne, som stratený stáť -

Ach, ako ochotne v ich šarme

Utopil by som celú svoju dušu...

("Aké si dobré, nočné more...")

Obdivujúc more, obdivujúc jeho nádheru, autor zdôrazňuje blízkosť elementárneho života mora a nepochopiteľné hlbiny ľudskej duše. Prirovnanie „ako vo sne“ vyjadruje obdiv človeka k veľkosti prírody, života, večnosti.

Príroda a človek žijú podľa rovnakých zákonov. Zánikom života prírody vymiera aj život človeka. Báseň „Jesenný večer“ zobrazuje nielen „večer v roku“, ale aj „tiché“, a teda „svetlé“ chradnutie ľudského života:

…a na všetko

Ten jemný blednúci úsmev,

Čo v racionálnej bytosti nazývame

Božská hanblivosť utrpenia!

("Jesenný večer")

Básnik hovorí:

Je v panstve jesenných večerov

Dojímavá, tajomná krása...

("Jesenný večer")

„Lehkosť“ večera sa postupne mení na súmrak, na noc, rozpúšťa svet v tme, do ktorej sa stráca z vizuálneho vnímania človeka:

Miešané odtiene sivej,

Farba vybledla...

(„Zmiešané tiene sivej...“)

Ale život sa nezastavil, len sa skrýval, driemal. Súmrak, tiene, ticho - to sú podmienky, v ktorých sa prebúdzajú duchovné sily človeka. Človek zostáva sám s celým svetom, absorbuje ho do seba, sám s ním splynie. Okamih jednoty so životom prírody, rozpustenie sa v nej - najvyššia blaženosť, ktorú má človek na zemi k dispozícii.

Poézia F.I. Tyutcheva

Fjodor Ivanovič Tyutchev je básnik-filozof, ktorý sa vo svojej tvorbe obrátil k večným témam: príroda a človek, život a smrť, človek a vesmír, šťastie a tragédia lásky.

Téma prírody.

Jednou z hlavných tém Tyutchevovej poézie možno nazvať tému vzťahu človeka a prírody. Tyutchevova povaha je živý, zduchovnený, mysliaci a cítiaci organizmus :

Nie to, čo si myslíš, príroda

Ani obsadenie, ani tvár bez duše -

Má dušu, má slobodu,

Má lásku, má jazyk.

V povahe Tyutcheva sa cíti božský princíp, ona sama je Boh (zbožštenie prírody sa nazýva prírodná filozofia). Tyutchev vo väčšej miere zaujímajú sa o prechodné stavy prírody preto básnik často zobrazuje jeseň a jar. Príroda v Tyutchevovom ponímaní je vždy iná, mení svoju tvár, no nikdy úplne neodhalí svoje tajomstvo. V básni „Jarná búrka“ je príroda prvkom svetla, radosti a slnka. Zdá sa, že prírodný svet žiari zvnútra; všetko objíma veselý, prudký pohyb, radostný zvuk; v aliterácii hlásky „r“ počujeme veselú, sviatočnú hudbu jarnej búrky. Jar je hra, sviatok života, stelesnenie všemocnej krásy sveta.

Jedným z hlavných motívov Tyutchevovej práce je stret a prepojenie protikladov , teda v prírode nielen svetlo, ale aj tma, nielen prudký pohyb, ale aj upokojujúci pokoj. Napríklad v básni „Jesenný večer“ príroda ako živá bytosť pokorne očakáva zimnú strnulosť; jej krotké, „hanebné“ utrpenie je rozdúchané zvláštnym tichým šarmom:

Poškodenie, vyčerpanie – a na všetkom

Ten jemný blednúci úsmev,

Čo v racionálnej bytosti nazývame

Božská hanblivosť utrpenia.

Príroda v Tyutchevových básňach - to nie sú len špecifiká pozemskej krajiny, ale aj Byť sám, synonymum pre všetky veci , a preto je v básni „Letný večer“ krajina planetárna, kozmická: akoby celá Zem-planéta pomaly klesala do noci. A pohyb sveta, ktorý básnik zobrazuje, je rovnako globálny, pomalý – ide o pohyb kozmických telies, v ktorom nedochádza k rozporu, konfrontácii: „horúca guľa slnka“ odovzdáva svoju dennú dominanciu nočným svietidlám. - hviezdy a každá strofa básne je odrazom novej etapy tejto večnej zmeny. „Večer“ v básni je „zlatým priemerom“ medzi horúčavou dňa a tmou noci, je to moment zmierenia dňa a noci, moment ich rovnováhy a harmónie.

V básni „Ako oceán objíma zemeguľu“ vzniká zvláštny model vesmíru, v strede ktorého je človek. Všetky štyri prvky všetkých vecí: oheň („horiaci slávou hviezd“, „horiaca priepasť“), voda („oceán“, „živel“, „príliv“, „nemerateľné vlny“), zem („pozemská sféra“, „ pozemský život“, „pobrežie“, „mólo“), vzduch („sny“, „nebeská klenba“) - sú vo vzťahu ku konfrontácii a zároveň jednote. So zvláštnou úctou sa Tyutchev odvoláva na element vzduchu. Vzduch je priepasť, „modrá priepasť“ a „životodarný“. Vzduch ako rieka obklopuje zem a je podmienkou života, je najľahším a najčistejším prvkom, ktorý viaže všetko živé, pohlcuje a šíri prejavy života, života samotného; voda sa tiež ukazuje ako stelesnenie života, pohybu, rýchlej transformácie v umeleckom svete Tyutcheva, preto sa slovo „prvok“ často stáva synonymom slova „voda“, „voda je studená, pohyblivá a premenlivá, je živá , harmonický, najstarší a najsilnejší prvok; oheň odoláva vode. Je životodarný aj nebezpečný. Ak je vlasťou vody hlbina zeme, potom vlasťou ohňa je nebo, preto je Tyutchevova obloha „ohnivá obloha“, „nebesá žiaria“, osvetlené ohňom slnka. Oheň preniká všetkým: do rastlín i do človeka, horí mu v hrudi, žiari v očiach. Ale aj oheň hnevá, je to „zlý bojovník“, „prvotná nepriateľská sila“, je ako „červená šelma“, všetko spaľuje, umŕtvuje. Zem v básni sa stáva stelesnením nebeskej klenby v pohybujúcom sa prvku vesmíru, „pobrežia“, „mólo“, pomáha človeku nájsť stabilné, večné, životodarné a ochranné princípy.

Prírodné živly voda, oheň, vzduch a zem, so všetkými ich odlišnosťami a vonkajšími protikladmi kvalít, sú však v hlbokom prepojení, preto sa nie náhodou v básni objavuje kruh ako symbol harmónie a vzájomnej prepojenosti. všetkého so všetkým („guľa“, „zahŕňa“, „objatý“, „nebeská klenba“, „obklopený zo všetkých strán“). Všetky štyri základné princípy sveta sú vzájomne prepojené, zapojené do jedného života, jediného pohybu. Obraz kruhu Tyutchev vytrvalo opakuje. Charakteristická je básnikova záľuba v slovesách (a odvodeninách od nich) s významom rozsah, prostredie. Obraz kruhu v tejto básni pomáha cítiť miesto človeka vo vesmíre. Tyutchev položil základ pre nový pohľad na osobnosť a jej vzťah k svetu. Človek v Tyutchevovej poézii sa cíti v kolobehu bezhraničného oceánu Vesmíru, je zapojený do svetového obehu (preto nie je náhoda, že sa človek v tejto básni ocitne v strede symbolického kruhu: „a plávame, obklopení zo všetkých strán horiacou priepasťou“). Človek je stratený vo svetovom chaose, no zároveň v ňom nie je rozpustený, jeho „ja“ nemizne v tme a noci. Vesmír, majestátny, nemerateľný v priestore a čase, panovačný, tajomný, potrebuje človeka, jeho „hlas“, „sily“ a „žiada“. Svet je bez človeka prázdny. "My" v básni je ľudstvo, Zem a celý vesmír.

Zapojenie človeka do prírodného sveta však drámu vzťahu človeka a vesmíru nielenže nevylučuje, ale naopak predurčuje. Vzťah medzi ľudským a prírodným svetom je dramatický : človek by chcel splynúť s prírodou, rozplynúť sa v jej harmónii, ale toto mu nie je dané:

Vo vlnách mora je melodickosť,

Harmónia v prirodzených sporoch,

A štíhly šuchot Musiki

Tečie v nestálom rákosí.

Neochvejný systém vo všetkom,

Súlad je svojou povahou úplný, -

Len v našej duchovnej slobode

Sme si vedomí nášho nesúladu.

Splynutie s prírodou je žiaduce, pretože len v prírode možno nájsť harmóniu, „harmóniu“, „melodickosť“ aj v jej spontánnosti. Záchrana ľudskej duše pred nesúladom, rozpormi, dualitou – v splynutí s harmóniou prírody. Rozplynutie v prírode je však možné len za hranicou života, preto téma života a smrti organicky splýva s témou človeka a prírody. Tyutchev je básnikom tragického svetonázoru, a preto s osobitnou ostrosťou vnímal stručnosť, krehkosť a krehkosť ľudskej existencie. Smrť podľa Tyutcheva nie je úplným zmiznutím, ale pokračovaním existencie, ale v inej forme – v podobe časti „všepožierajúcej a pokojnej priepasti“ bytia. Život a smrť sú súčasťou večného kolobehu prírody, sú to články v reťazi vesmíru, preto Tyutchevova „priepasť“ nie je len „všepožieravá“, ale aj „pokojná“ (báseň „Zo života, ktorý tu zúril “).

Tyutchev tiež hovorí o túžbe človeka cítiť sa súčasťou vesmíru v básni „Zmiešané tiene šedej“. „Spiaci svet“, „súmrak“ sa stávajú stelesnením aspektu, ktorý pomáha pochopiť možnosť vzájomného prenikania opačných princípov bytia. Pohyb, hmatateľný v dvoch smeroch: pohyb sveta zhora nadol a pohyb ľudskej duše zdola nahor – „do hĺbky“, odráža vzájomnú túžbu človeka a vesmíru. Okamih ich priesečníka - toho okraja spojenia dňa a noci, vytvárajúceho svet "súmraku", - bude chvíľou vzájomného prieniku, rovnováhy: "Všetko je vo mne a ja som vo všetkom." Človek sa snaží splynúť s vesmírom, a preto nie je náhoda, že v básni je toľko slovies v rozkazovacom spôsobe: „naliať“, „naplniť“, „upokojiť sa“, „preliať“, „dať“. "Daj mi ochutnať deštrukciu, zmiešaj sa so spiacim svetom." „Zničenie“ nie je zmiznutie bez stopy, ale jav v inej podobe – v podobe časti sveta. Paradoxná kombinácia „chuť zničenia“ hovorí o vášnivej túžbe po takejto premene človeka: „chuť“ je veľmi žiaduca, prináša potešenie, radosť.

Vesmír má podľa Tyutcheva dve tváre – „deň“ a „noc“. Deň je harmonický, usporiadaný a priateľský k človeku Vesmír, je to Kozmos; noc je svetom Chaosu, keď dominujú neznáme a nepoznateľné prvky. Vo svetovom tajomstve je akt svetelného, ​​harmonického bytia nahradený aktom novým - nočným, chaotickým, plným tragédie. V básni „Deň a noc“ je deň „zlatým“, „brilantným“ obalom hodeným cez priepasť, je to oživenie, slnečné svetlo a lesk, „milosť“, liečenie duše; noc je fatálny svet tajomstiev, temnoty, priepasti.

Metaforický obraz „zlatého závoja“ odráža nepreniknuteľnú hranicu medzi dvoma svetmi – Kozmom a Chaosom. Obrazy „závoja“, „obalu“, „okna“ v Tyutchevovej poézii odhaľujú básnikovu myšlienku o „dvojitom bytí“, o večnom rozdvojení životných sfér, o vzájomnej príťažlivosti a vzájomnom odpudzovaní protikladov. Dve sily, dva hlasy, dve nekonečná, dva svety – táto závislosť básnika na čísle „dvojka“ svedčí o jeho dialektickom vnímaní života, o jeho vízii protichodných, protikladných princípov v ňom. V živote Tyutchev vidí večné rozdvojenie, ničenie života a vytváranie nového v procese pohybu. V umeleckom svete Tyutcheva sa dialekticky prepájajú protiklady: Kozmos a Chaos, slabosť a veľkosť človeka, jeho strach z tváre priepasti a zároveň tajomná príťažlivosť k nej.

Cez deň kryt svetla skrýval pred očami hviezdnu priepasť - v noci sa otvára. V noci zostáva človek sám s vesmírom, a preto ho Tyutchev nazval „sirotou bez domova“. Človek nie je chránený pred silou nočného sveta, je pred ním „slabý a nahý“. Nočná samota stavia človeka tvárou v tvár nielen pred priepasť Vesmíru, ale aj pred priepasť vlastnej duše. Neexistuje žiadna ochrana pred sebou samým, „neexistuje žiadna vonkajšia podpora“, v noci sa elementál uvoľňuje nielen v prírode, ale aj v človeku - o tom je báseň „Čo kričíš, nočný vietor?“ Tyutchevova „Hudba sfér“ je často chaotická, strašná, no aj v tejto disharmónii je cítiť vlastnú melódiu, ktorá, hoci zostáva pre ľudské vedomie nezrozumiteľná, prebúdza v jeho duši podobný zvuk. „Svet duše v noci“ je podobný prvkom noci a v srdci človeka sú tie isté búrky, neznáme tajomstvá. V samotnom človeku je obsiahnutý trhaný, prudký, nezastaviteľný pohyb: „nočný vietor“ zúri v ľudskom srdci, „kope a exploduje“, „násilné“ zvuky v nás („Z hrude smrteľníka chce splynúť s nekonečným “). Nie je náhoda, že chaos sa nazýva „starobylý a pôvodný“ a „vietor noci“ hovorí k človeku „jazykom zrozumiteľným pre srdce“. Vnútorný živel je združený s vonkajším živlom, živel vesmíru a živel ľudskej duše sú si blízke svojou nestálosťou, vzburou, sú si rovné veľkosťou, sú podstatné: „Ó, nezobudzujte búrky tých, ktorí zaspali – rozvíri sa pod nimi chaos.“

Téma lásky.

Rozpor a splývanie šťastia a tragédie sú citeľné aj v ľudských citoch, najmä v tom najsilnejšom z nich – láske. Denisyevov cyklus odrážal zložitosť vzťahu medzi Tyutchevom a Elenou Alexandrovnou Denisyevovou, ktorá bola oveľa mladšia ako básnik a ktorú prežil o deväť rokov: Denisyeva zomrela predčasne na konzumáciu.

V básni „Predestinácia“ je láska v Tyutchevovom vnímaní „zjednotením duše s dušou domorodca“, vzájomným prienikom dvoch duší, ale to je príčinou šťastia aj tragédie. Toto duchovné „zjednotenie“, „kombinácia“, „fúzia“ sa stáva „osudným súbojom“, „bojom“ práve preto, že klíčenie dvoch „ja“ do seba v Tyutchev sa nepremieňa na „my“, ľudská individualita nie je vymazaná. v láske, „seba“, teda čím užšie je „spojenie“ milencov, tým silnejší je vzťah príťažlivosti-odpudzovania. Nie je náhoda, že rým spája navzájom sa vylučujúce slová „rodný“ a „osudný“.

Láska je bezhraničné šťastie, ale práve preto je najväčšou tragédiou: opäť, ako to už v prípade Tyutcheva býva, protiklady sú neoddeliteľné. V básni „Posledná láska“ tento jeden z najsilnejších ľudských pocitov nazýva básnik „blaženosťou a beznádejou“. Celá báseň je presiaknutá svetlom, ale svetlo mizne, odchádza, nie je náhoda, že všetky slová, ktoré nesú svetlo, sa spájajú so slovami, ktorých význam je odchod, rozlúčka: „rozlúčka svetlo“, „večerný deň“, „večerné úsvite“ “, „len tam, na západe, sa potuluje žiara. Láska je kombináciou nielen protikladov, ale aj extrémov: „blaženosť“ je najvyššie šťastie, „beznádej“ je najhlbšie zúfalstvo. Inverzia robí slová „posledný“ a „večer“ ešte významnejšími, zdá sa, že sémantický dôraz ich vytrháva z radu. Báseň ako celok je ako modlitba, aby okamih šťastia zamrzol, zastavil sa, preto tie časté opakovania: „svietiť, svietiť“, „spomaliť, spomaľovať“, „posledný, posledný“.

Láska je podľa Tyutcheva bojom a splynutím dvoch sŕdc, no spojenie je katastrofálne, fatálne a jednému z nich prináša smrť:

Ach, ako smrteľne milujeme

Ako v násilnej slepote vášní

S najväčšou pravdepodobnosťou ničíme

Čo je nášmu srdcu drahé.

Tragické rozuzlenie je nevyhnutné tak preto, že táto láska-vášeň človeka zvnútra spaľuje, ako aj preto, že spoločnosť proti tejto „zakázanej“ láske berie zbrane.

Vzhľad hrdinky „Denisievovho cyklu“ je nezvyčajný: je to silná a slobodná žena, ktorá vie, ako vášnivo milovať, ktorá vzdoruje ľudskému súdu. Lyrický hrdina Tyutchev je neustále prenasledovaný vedomím, že nie je hodný tak silnej lásky, jeho šťastie je zatienené vedomím záhuby tejto lásky.

Posledná kapitola akéhosi „románu vo veršoch“ bola napísaná po smrti jeho milovanej – odtiaľ odraz duševných trápení v básni „V predvečer výročia 4. augusta 1864“. Básnik je ponorený do spomienok svojej milovanej, cíti blízkosť milujúcej duše, rozpráva sa s ňou, akoby medzi nimi nebola žiadna priepasť smrti, ktorá by ich oddeľovala. Po jej odchode mu na svete zostala len malátna existencia, preto tie slová „blouznil“, „je mi ťažko“, „mrznú nohy“, odtiaľ tie bodky, ktoré prerušujú čiary. A v tejto básni je nálada vytvorená svetlom, ale bledne, umiera, hovorí o blednutí života: „v tichom svetle miznúceho dňa“, „posledný odraz dňa odletel“, „všetko je temnejšie, temnejšie nad zemou." Duchovný prienik dvoch „ja“ po jej smrti mu znemožnil život, osud týchto dvoch duší je jeden, toto je v riadkoch „toto je svet, kde sme s tebou žili“, „môj anjel, kdekoľvek sa duše vznášajú “.