NÁDYCH

Dýchanie je základom základov ozvučenia reči. Bez správneho dýchania je umenie reči nemožné, rovnako ako je život nemožný bez vzduchu. Od toho, ako dýchame, závisí nielen krása, ľahkosť, hladkosť nášho hlasu, ale aj melodickosť reči, harmónia myšlienok a v dôsledku toho aj schopnosť správne ich vyjadrovať.

Proces učenia sa správneho zmiešaného bránicového dýchania je dosť namáhavý, ale po jeho zvládnutí budeme vedieť dýchanie vedome ovládať.

Dych formujeme postupne. Začíname jednoduchými cvičeniami, ktoré žiaka zoznámia so samotným princípom správneho dýchania; snažíme sa upevniť vedomie žiaka na význam pojmu „dýchanie do brucha“, ktorým uľahčujeme proces pochopenia technológie inhalácie. Dbáme na to, aby žiak pochopil princíp takéhoto dýchania. Výsledok závisí od pochopenia princípu správneho dýchania.

Mali by ste tiež venovať osobitnú pozornosť skutočnosti, že nácvik dýchania sa musí vykonávať dynamicky, pretože nie je možné si predstaviť, že herec hovorí výlučne v statickom stave. Už sme povedali, že zrýchlenie tempo-rytmu je pozorované na celom svete. Zvýšila sa rýchlosť podávania a vnímania informácií. A keďže umenie je „lakmusovým papierikom“ spoločnosti, tak aj ono prechádza zmenami v smere zrýchľovania temporytmu. Pomalé rozhovory v sede na stoličkách sú už dávno minulosťou, čoraz častejšie sa dialógy odohrávajú v pohybe, preto musí byť herec schopný distribuovať výdych tak, aby reč znela ľahko a uvoľnene aj pri veľmi aktívnej fyzickej aktivite, pričom beh, tanec, naháňačky, dostihy atď. V dôsledku spojenia práce motorických a rečových aparátov dosiahneme zvýšenie sily, trvania a ľahkosti zvuku. Preto pomocou pohybov, ktoré precvičujú dýchacie svaly a zároveň formujú svalový cit, je možné dosiahnuť presnejšiu organizáciu zvukovo-rečových pohybov. Kombináciou týchto pohybov vzniká široká škála zariadení, ktoré umožňujú dosiahnuť organické splynutie dychu a zvuku.

Pri zostavovaní optimálneho dýchacieho tréningu sme vychádzali z presných komentárov učiteľa Čeľabinského štátneho inštitútu umenia a kultúry E.V. Proskuryakova.

Ak chcete začať, musíte vedieť, že:

Rotácia hlavy (otočenie, záklon), aktivácia svalov v blízkosti horných dýchacích ciest, uvoľnenie nadmerného napätia zo svalov okolo hrdla a zlepšenie prekrvenia horných častí pľúc;

Cvičenia vykonávané so sklonom s rukami v páse vytvárajú podmienky pre lepšie vetranie horných častí pľúc;

Cvičenia, pri ktorých sú ruky roztiahnuté, pomáhajú regulovať pohyb medzirebrových svalov a sú tak zodpovedné za prácu strednej panvy pľúc;

Cvičenia s pohybom rúk nad úrovňou hlavy sú zodpovedné za prácu dolných lalokov pľúc, aktivujú dýchacie funkcie v dolnej časti hrudníka a bránice;

Pohybové cvičenia nôh z akejkoľvek polohy (ľah, sedenie a státie) posilňujú brušné, bránicové a psoasové svaly, ktoré sú také dôležité pre zvládnutie plného dýchania.

Cvičenia by sa mali vykonávať hladko, ľahko. Usilujte sa v nich o to, aby študent počas dýchacieho tréningu zažíval tie najpríjemnejšie pocity, pretože akékoľvek násilie na jeho tele vedie k vzniku svalových svoriek, ktoré sa nevyhnutne deformujú na psychické svorky.

Skôr ako pristúpime k popisu cvikov, venujme pozornosť ich veľmi presnému rozdeleniu do skupín podľa E.V. Proskuryakova:

1. Dychové cvičenia so špeciálne vybranými fyzickými pohybmi, ktoré uľahčujú správny nádych a výdych a pomáhajú upevniť zručnosti plného, ​​zmiešano-bránicového dýchania s aktiváciou brušných svalov pri nádychu a výdychu.

2. Dychové cvičenia, v polohe na bruchu, v sede a v stoji, ktorých úlohou je zvládnuť techniku ​​zmiešaného bránicového dýchania s aktiváciou brušných svalov, vedomou reguláciou jeho rytmu, správnym pomerom nádychu a výdychu.

3. Dychový tréning v bežnom živote, ktorý má pomôcť upevniť a v živote využiť zručnosti získané na špeciálnych dychových hodinách.

4. Nácvik dýchania pri čítaní textov s využitím zručností získaných v predchádzajúcich cvičeniach. Cieľom je naučiť sa rozložiť výdych do určitých častí, diktovaných obsahom, logikou, syntaxou autora diela.

„Bez dobre vyvinutého, aktívneho prúdenia dýchacieho prúdu, smerujúceho zdola nahor – do rezonujúcich dutín tváre, čelného sínusu (temenných kostí), nie je možné dosiahnuť ani správne letiace samohlásky, ani rovnomernú zvukovú líniu. v registroch“. Krása, sila a ľahkosť hlasu, jeho bohatosť na dynamické efekty, muzikálnosť, melodickosť reči závisí od toho, ako človek vie dýchať. Racionálne rečové dýchanie prispieva k fyzickému rozvoju hlasového aparátu, zmierňuje únavu, celkovú aj vokálnu, pomáha dodať hlasu ľahkosť, individuálny zvuk, jas, guľatosť, let, zafarbenie farby. Správne dýchanie navyše chráni hlas pred únavou, predčasným opotrebovaním a umožňuje vám zachovať si jeho najlepšie vlastnosti po dlhú dobu.

Podmienkou úspešnosti vzdelávacieho procesu v technike reči bude: výborná znalosť a pochopenie mechanizmov reči, pochopenie cieľov a zámerov týchto hodín, znalosť a pochopenie metód, ktoré vedú k najrýchlejšiemu dosiahnutiu tieto ciele. V systematickosti a vytrvalosti pri plnení úloh, v aktivite a tvorivom prístupe k osvojeniu si rôznych zručností a schopností spočíva cesta k úspešnému zvládnutiu tejto disciplíny.

Trvanie na kreatívnom prístupe na hodinách techniky reči máme na mysli tieto aspekty: učiteľ by mal na každej hodine zapájať žiakov do zaujímavých a pozitívnych hier, čím prebúdza detskú fantáziu; tak si vytvorte cvičenia na rozvoj ich pozornosti; snažte sa zabezpečiť, aby chlapci obrátili svoje „oči dovnútra“, naučili sa počúvať samých seba, cítiť samých seba a nakoniec sa milovať, iba tak môžu byť odvedení od mechanického procesu učenia, ktorý, ako ukazuje prax , je úplne nekonštruktívne.

Pred začatím tréningu musíte povzbudiť študentov, aby pozorovali svoje dýchanie, potom, aby ste študovali svalové skupiny zapojené do dýchacieho procesu, určili typ dýchania každého z nich.

Aby ste to dosiahli, musíte vykonávať cvičenia v stojacej, sediacej a ležiacej polohe pri dodržaní nasledujúcich pravidiel.

Prvou podmienkou pre správnu počiatočnú prácu s dýchaním je svalová sloboda, emancipácia, ktorá je charakteristická pre spiaceho človeka:

Svaly tváre a jazyk by mali byť úplne uvoľnené;

Pri nádychu sú svaly dolnej časti chrbta uvoľnené, pričom brušné svaly sa automaticky naťahujú;

Hrudník zostáva v pokoji, nedá sa zdvihnúť a spustiť. Táto podmienka platí aj pre kľúčne kosti.

Má zmysel použiť niektoré cviky z praxe Nancy Zee. Nancy Zee sa narodila v Spojených štátoch do čínskej rodiny. Detstvo strávila v Číne, potom sa vrátila do USA a získala bakalársky titul v odbore hudba a hlas. Nancy Zee má viac ako tridsaťročné skúsenosti s výučbou rečových a vokálnych disciplín. Vo svojom vývoji spojila stáročné skúsenosti čínskych dychových praktík ("Qigong") a modernej americkej reči a vokálnej školy.

Ponúka niekoľko cvičení, ktoré vám pomôžu použiť mentálne obrazy. Účelom týchto cvičení je uvedomiť si určité špecifické pocity v tele. "Tieto obrázky sú metaforickými opismi zvláštnych pohybov, ktoré sa nedajú opísať iným spôsobom." Pri vykonávaní týchto pohybov je potrebná nielen práca určitých svalov, ale aj znázornenie obrazového pohybu. Obrázky sú potrebné na zobrazenie neviditeľných vnútorných pohybov a ich jemných odtieňov. Hlavnou úlohou tejto technológie je jemne a harmonicky rozvíjať hlboké dýchanie, teda také dýchanie, pri ktorom všetky svalové skupiny pracujú vyvážene.

Cvičenie s mentálnymi predstavami môže byť ťažké pre tých, ktorí nie sú zvyknutí ovládať svoj dýchací prístroj. Mnohí športovci, speváci, umelci a hráči na dychové nástroje dýchajú vedome a tieto cvičenia im vyhovuje. Naši študenti budú musieť stráviť nejaký čas, kým sa naučia správne a bez napätia držať mentálne obrazy.

„Keď vykonávate cvičenia a súčasne držíte mentálne obrazy, vytvorí sa vzťah medzi obrazmi a vnútornými pocitmi a začnú sa navzájom posilňovať. Uchovávanie obrazov je nevyhnutné na preorientovanie vnímania našich vnemov.

Cvičenia využívajúce mentálne obrazy

"pipeta"

Vyrovnajte sa, ale uvoľnite sa, uistite sa, že hlava sa nenakláňa na stranu alebo nadol. Predstavte si, že v nás je obrovská pipeta s gumenou komorou dole. Stlačte komoru a vytlačte všetok vzduch. Pustite komoru, nechajte ju expandovať a vzduch vstúpi do tela.

Predstavte si, že koniec sklenenej trubice je v hrtane na úrovni nosa. Nechajte vzduch prúdiť dovnútra a von cez tento jediný otvor, nie jednotlivo cez nos alebo ústa. Pri držaní tohto obrázku by ste mali dýchať.

Postupom cvičenia by mal žiak zistiť, že sa mu prirodzene rozvíja brušné dýchanie.

Brušné dýchanie neznamená, že skutočne dýchate bruchom, do ktorého sa nasáva vzduch. Ide len o to, že pri nádychu sa brušná stena a svaly trupu pohybujú smerom von, čo spôsobuje pokles bránice, čo vyvoláva dojem, že brucho sa nafukuje vzduchom.

"Akordeón"

Vytvorte mentálny obraz bránice ako presahu spočívajúceho na stenách pobrušnice. Predstavte si, že tieto podlahové steny sú vyrobené z gumy, ktorá sa môže ohýbať a rozťahovať.

Pri pohľade z druhej strany je bránica tiež podlahou, na ktorej spočívajú pľúca. Predstavte si, že pľúca sú vertikálne umiestnený akordeón. Keď bránica klesá, akordeón sa rozťahuje a vytvára podtlakový priestor, ktorý nasáva vzduch.

Celý tento dýchací komplex možno znázorniť takto: vyčnievaním brušných stien smerom von sa brušná dutina rozširuje a prekrytie klesá, pričom na vrchu zostáva viac priestoru, do ktorého vstupuje vzduch. Tento obrázok vám pomôže pochopiť, ako inhalácia a výdych interagujú s brušnou dutinou a pľúcami. Pri tomto cvičení vzduch voľne úplne naplní pľúca a vytvára ilúziu, že vzduch vstupuje do brušnej dutiny.

"lievikovitý balón"

Mali by ste cítiť miesto, kde nosové priechody prechádzajú do hrtana, a predstavte si ho vo forme lievika.Pri nádychu prúdi vzduch ako voda do tohto lievika a steká veľmi dlhou rúrou.

Potom si predstavte balón pripojený ku koncu tohto potrubia. Keď sa zľahka a plynulo nadýchnete, balón sa pomaly naplní vzduchom. Keď je balón dostatočne plný, musíte prestať dýchať, podržte vzduch v balóne na niekoľko sekúnd a vychutnajte si túto príjemnú plnosť.

"Povrazové krúžky"

Predstavte si lano uložené v krúžkoch v dolnej časti brucha. Predstavte si, že vzduch vstupuje a opúšťa brucho ako krúžok povrazu, pričom spodný krúžok vždy zostáva vo vnútri brucha.

"Sklad kníh"

Mali by ste si vytvoriť mentálny obraz inhalácie ako procesu skladania kníh na hromadu. Knihy treba začať skladať odspodu a postupne pridávať jednu po druhej, aby sa vytvorila kopa. Čím vyšší je stoh, tým väčšiu váhu musí spodná kniha uniesť. Výdych je postavený analogicky - musíte odstrániť knihy, začínajúc zhora.

Toto cvičenie môžete robiť pomaly aj rýchlo, ale vždy rovnomerne.

"lotos"

Predstavte si, že v dolnej časti brucha je veľký púčik lotosového kvetu. Nádych – lotos sa postupne otvára až do konca, výdych – pomaly sa zatvára, schováva všetky okvetné lístky a stáva sa opäť púčikmi.

Po zvládnutí základov správneho dýchania pomocou mentálnych obrazov , ktorú nám navrhla Nancy Zee, môžeme bezpečne prejsť k nasledujúcim cvikom, ktoré by sa mali vykonávať v ľahu na chrbte.

Zatvorte oči. Zamerajte sa na prácu dýchacieho aparátu. Dýchajte pokojne, voľne, ľahko. Nádych nosom, výdych ústami.

Nádych, výdych. Položte jednu ruku na spodnú časť brucha (štyri prsty pod pupkom), druhú na hrudník. Nadýchnite sa tak, aby žalúdok vyčnieval nahor a hrudník zostal nehybný. Pri výdychu sa žalúdok stiahol (prilepil sa k chrbtici), hrudník je stále nehybný.

Nadýchnite sa rovnakým spôsobom na počet do 4, zadržte dych do 16, pričom žalúdkom robte vlnovité pohyby (pozorujeme, ako sa vzduch pohybuje z pľúc zdola nahor a späť) . Potom vydýchnite ústami (tichá píšťalka), počítajte do 8. Je veľmi dôležité počítať pre seba, pretože hlasivky fungujú správne.

Pokračujte v dýchaní s počítaním nasledovne. Nádych na 2 - výdych na 4; nádych na 4 - výdych na 8; nádych na 6 - výdych na 12; nádych na 8 - výdych na 16. Všetko opakujte v opačnom poradí. Je veľmi dôležité sledovať pohyb brucha a absenciu pohybu hrudníka. Pred každým cvičením sa určite poriadne nadýchnite. (výdych).

Prerušovaný dych. Po uvoľnení dychu ho musíte zadržať na načítanie do 4, potom sa nadýchnuť do 4, ďalšie oneskorenie (4) a ďalší nádych (4), potom výdych, ktorý tiež trvá napočítanie do 4. Cvičenie by sa malo vykonávať s postupným zvyšovaním dychov od dvoch v prvej fáze cvičenia až po šesť v poslednej.

Prerušovaný výdych. Opakujte celé predchádzajúce cvičenie, pričom nádych nahraďte výdychom. Po vydýchnutí sa musíte úplne nadýchnuť, zadržať dych na počítanie do 4, pričom musíte uvoľniť brušné svaly, potom vydýchnuť na 4, zadržať dych atď., rovnako ako v predchádzajúcom bloku cvikov, zvýšte počet výdychov z dvoch na šesť.

Pokojne sa nadýchnite nosom tak, ako keby ste vdychovali príjemnú vôňu vášho obľúbeného kvetu. Keď pocítime preplnenie pľúc vzduchom, začneme plynulý výdych so sotva počuteľným zvukom „ha“. Takýto výdych budeme označovať ako „teplý“.

Zopakujme predchádzajúci cvik, ale s prerušovaným výdychom „ha-ha-ha-ha“.

Nadýchnite sa ústami, ako keby sme nasávali vzduch cez slamku na koktail. Cítite chlad na predných zuboch a špičke jazyka. Vystrčte žalúdok čo najviac. Potom urobíme prerušovaný výdych so sotva počuteľným zvukom „P“ (Takýto výdych sa nazýva „studený“).

Opakujeme rovnaké cvičenie s nádychom nosom. Ak pri nádychu nie je možné dosiahnuť plné dýchanie, potom je potrebné uzavrieť jednu nosnú dierku. Vďaka tomu sa dýchací ťah zvyšuje a práca bránice sa bude lepšie cítiť.

Po vdýchnutí počkajte niekoľko sekúnd a urobte čiastočný výdych na pomyselnú píšťalku. Toto cvičenie pomáha dobre cítiť prácu brušných svalov, bránice, medzirebrových svalov.

Nie je možné povoliť napätie prsných svalov umiestnených pod kľúčnou kosťou a účasť na dýchacom procese krčných svalov a ramenného pletenca by mala byť úplne vylúčená.

„Počas života – a najmä v detstve – nevedome napodobňujeme ľudí okolo nás: rovesníkov, rodičov, učiteľov a iných. Pre mnohé dobré účely nie je nezvyčajné, že ľudia odporúčajú zhlboka sa nadýchnuť a potom to demonštrujú zdvihnutím pliec. Keďže dýchanie je hlavne vnútorný dej, je veľmi ťažké ho prejaviť navonok. Zdvihnutie ramien sa zdá byť jediným dostupným gestom na inhaláciu. Možno si spomínate na učiteľa hudby, ktorý nadšene pokrčil plecami a vyzval triedu, aby sa zhlboka nadýchla. Alebo si spomeňte na lekára, ktorý vás žiada, aby ste sa zhlboka nadýchli a pri počúvaní stetoskopu hýbe ramenami a napodobňuje hlboké dýchanie.

My sami niekedy môžeme niekoho nevedome uviesť do omylu, keď zdvihneme ramená, aby sme ukázali, že sa musíme nadýchnuť.

Zdvihnutím ramien súčasne vytiahneme bránicu. Stláča spodnú časť pľúc a objem pľúc sa výrazne zmenšuje.

Pri správnom dýchaní by mala bránica klesnúť, čo umožní pľúcam expandovať. Zdvihnutie ramien má opačný efekt, vytiahnete bránicu nahor práve vtedy, keď sa chcete nadýchnuť.

Plytké dýchanie má ešte jednu nevýhodu. Namáhaním ramien pri každom nádychu sa automaticky napínajú všetky svalové skupiny zodpovedné za rečotvorné funkcie. Napätie má tendenciu prevziať väčšiu oblasť. Trvalé napätie často vedie k chronickej bolesti a šíri sa do iných častí tela.

Keď si teda uvedomíme a osvojíme dýchacie pohyby, musíme pochopiť, že je potrebná väčšia expanzia, viac priestoru na dýchanie a reč, že aktívny nádych a výdych vedie ku krásnemu zvuku.

Pri začatí kurzov techniky reči musíte vedieť, že držanie tela hrá obrovskú úlohu v procese tvorby hlasu.

Držaním tela sa rozumie spôsob, akým je človek zvyknutý držať svoje telo. Ak človek bez veľkého napätia voľne drží hlavu a telo rovno, ak má ramená voľne na rovnakej úrovni, prirodzene, bez veľkého napätia, mierne spustené a položené dozadu, hrudník je mierne zdvihnutý, žalúdok je mierne vtiahnutý hore, ak je zvyknutý udržiavať túto polohu nielen v stoji, ale aj pri chôdzi, sedení, práci, tak hovoríme, že tento človek má správne držanie tela.

Je zaujímavé poznamenať, že v procese rozvoja správneho držania tela sa vyvíjajú práve tie svaly, ktoré sa aktívne podieľajú na dýchaní. Dychovými cvičeniami preto prispievame k formovaniu správneho držania tela tak, ako správne držanie tela samo o sebe rozhoduje o úspešnosti zvládnutia zručností rytmického správneho dýchania, ktoré je základom fonačného dýchania.

Pri absencii organických defektov môže byť príčinou nesprávneho držania tela celková laxnosť človeka, uvoľnenie a letargia jeho kostrového svalstva, hlavne chrbtového a brušného. Aby ste si vypestovali správne držanie tela a správanie, potrebujete túžbu, vytrvalosť a neustálu sebakontrolu, ako aj používanie špeciálnych cvičení na posilnenie svalov.

Okrem známych cvikov (chôdza s knihou na hlave, s gymnastickou palicou za chrbtom, držaním za lakte pod lopatkami, s rukami zopnutými vzadu na hlave a pod.) ponúkame blok cvikov, ktoré okrem zlepšenia držania tela posilňujú a vyrovnávajú chrbticu a pripravujú celé telo na zvuk. Tieto cvičenia podmienečne nazývame „streč“ (pozri prílohu s. 121).

Takmer všetci študenti na prvom stupni tréningu produkujú dych ústami, čo je z hľadiska reči neprijateľné. Našou úlohou je vysvetliť im, že vdychovanie vzduchu ústami je rovnako neprirodzené ako jedenie nosom a naučiť ich dýchať nosom.

Za normálnych podmienok by mal človek dýchať nosom, čo je fyziologicky správne. Vzduch vydychovaný nosom sa zvlhčuje, filtruje, ohrieva. Do tela sa dostáva o 25 % viac vzduchu ako pri vdýchnutí ústami (K. Dineika). Inhalácia cez nos zlepšuje prekrvenie mozgu, zvyšuje pracovnú kapacitu. Pri ťažkostiach s nazálnym dýchaním ľudia často trpia chronickým výtokom z nosa, zápalom dutín a bolesťami hlavy. Taktiež sa dych počas reči spomaľuje, stáva sa hlučným, tok reči je prerušovaný dlhými pauzami. Pri vdychovaní ústami nie je vzduch biologicky spracovaný. Veľké množstvo prachu sa dostáva do hrtana, priedušnice a pľúc. Existuje sucho v ústach, bolesť hrdla, kašeľ.

Cvičenia na rozvoj nosového dýchania:

Prstom zatvorte pravú nosnú dierku, vydýchnite ľavou nosovou dierkou a naopak. Opakujte 4-6 krát.

Pri nádychu hladkajte po stranách nosa od špičky po koreň nosa, pri výdychu poklepkávajte ukazovákom alebo prostredníkom po krídlach nosa.

Pri výdychu urobte skrutkovacie pohyby na spodnej časti krídel nosa.

Pri nádychu opakujte rovnaké pohyby.

Všetky tieto cviky je vhodné opakovať 8, 16, 24 atď. raz. Keďže takmer všetky dychové cvičenia sú zakorenené v starých východných dychových praktikách, je lepšie ich robiť na základe východných tradícií, ktoré hovoria, že opakovanie cvičení by malo byť násobkom ôsmich.

Zvládnutie prípravných cvičení

na tréningplný typ fonačného dýchania s aktiváciou brušných svalov,

bránicové, medzirebrové, driekové svaly

Keďže celý tréning staviame na princípe maximálnej účelnosti, v ďalšom bloku cvičení využívame aj starodávne východné cvičenia, ktoré sa hojne využívali a stále používajú v rôznych divadelných náukách.

"Uctievanie slnka"

Postavte sa vzpriamene, päty k sebe, prsty na nohách od seba.

Ruky pokrčte dlaňami oproti sebe na úrovni hrudníka, pomaly a pokojne vydýchnite.

Natiahnite ruky hore, vystavte svoju tvár slnku, pomaly a nadšene sa nadýchnite nosom.

Zohnite sa, dotknite sa podlahy dlaňami, pričom zostaňte na rovných nohách, vydýchnite všetok vzduch z pľúc.

Bez toho, aby ste zložili ruky z podlahy, natiahnite pravú nohu dozadu, ohnite sa v chrbtici, natiahnite tvár smerom k slnku - nadýchnite sa.

Vráťte pravú nohu do pôvodnej polohy, dlane oprite o podlahu, skontrolujte, či je krk uvoľnený a či sú nohy narovnané v kolenách.

Pokojne vydýchnite.

Teraz natiahnite ľavú nohu dozadu a pokrčte sa v chrbtici a natiahnite tvár smerom k slnku. Nadýchnite sa.

Vráťte sa do predklonu s dlaňami na podlahe, s výdychom až do konca.

Pomaly zdvihnite telo a naplňte pľúca vzduchom.

Spojte dlane na úrovni hrudníka, vydýchnite.

Je potrebné vdychovať nosom, vydychovať ústami, napodobňovať zvuk „HU“.

Toto cvičenie by sa malo začať pomaly s ďalším zrýchľovaním a malo by sa opakovať 8-krát na 10, 15 minút.

Okrem toho, že tento prastarý cvik výborne prevzdušňuje pľúca, posilňuje všetky svaly, ktoré sa pri ňom podieľajú, veľmi citeľne vyrovnáva chrbticu.

"Smerom k slnku"

Urobíme dva kroky doprava, rozpažíme ruky do strán, akoby sme sa otvorili slnku, pričom sa nadýchneme nosom.

Potom sa jedným krokom vrátime do východiskovej polohy, ruky zložené s dlaňami tlačíme na hrudník, vydýchneme ústami.

Teraz urobíme dva kroky doľava, rozpažíme ruky do strán tak, ako keby sme objímali vzduch, nadýchli sa.

Vraciame sa do východiskovej polohy, dlane privádzame k hrudníku - výdych.

A opäť dva kroky doprava a tak ďalej.

Cvičenie vykonávame s rýchlosťou. Opakujeme to toľko, koľko nám to robí radosť.

"Kruhy so štetcami"

Stojíme rovno, chodidlá na šírku ramien, chodidlá rovnobežne. Rozpažíme ruky do strán a končeky prstov spojíme do „štipkov“.

Nadýchneme sa nosom do „žalúdka“ a prudko vydýchneme so zvukom „F“, pričom urobíme rýchly krúživý pohyb kefami.

Potom sa opäť nadýchneme a vydýchneme na dva krúživé pohyby kefami.

Znova sa nadýchnite – vydýchnite na tri pohyby.

Nádych – výdych štyrmi pohybmi.

Dĺžku výdychu teda zvyšujeme na šesť krúživých pohybov. A cvičenie opakujeme v opačnom poradí. To znamená - zo šiestich kruhov do jedného.

Pri tomto cviku cítime, ako aktívne pracujú všetky brušné svaly a bránica.

"harlekýn"

Rozpažíme ruky do strán, lakte zdvihneme na úroveň ramien, uvoľníme krk a ruky.

Nadýchneme sa do „žalúdka“ a zároveň s výdychom na zvuk „F“ robíme krúživý pohyb rukou od lakťa. Toto gesto pripomína pohyb Harlekýna.

Znova sa nadýchnite a vydýchnite na dva kruhové pohyby. Potom vydýchnite na tri, štyri, päť a šesť kruhov. A v opačnom poradí. Šesť na jeden kruh.

Dôležité je, aby sa v celom tomto bloku cvikov vo fáze ich vykonávania v opačnom poradí vykonávali pohyby v opačnom smere ako v prvej polovici cviku.

"Kruhy na ramenách"

Po nádychu nosom do „žalúdka“ rýchlo vydýchneme ústami za súčasného krúživého pohybu ramien. Tento pohyb pripomína gesto „vypnúť bundu“.

Rovnako ako v predchádzajúcich dvoch cvičeniach zvyšujeme dĺžku dychu úmerne s nárastom počtu krúživých pohybov z jedného na šesť, po ktorom nasleduje zníženie zo šiestich na jeden.

Je dôležité venovať pozornosť skutočnosti, že pohyby by mali byť ľahké a nemali by zvierať svaly krku.

"Kruhy s nohami"

Postavte sa rovno, nohy pri sebe, ruky v páse. Zdvihnite jedno koleno, nadýchnite sa do „žalúdka“ a vydýchnite súčasným krúživým pohybom chodidla.

Keď skončíme prácu s jednou nohou (až šesť kruhov a späť), trasúcimi sa pohybmi uvoľníme napätie z chodidiel.

Potom vezmeme druhú nohu a celý cvik detailne zopakujeme.

Je dôležité robiť tieto cvičenia rovnomerne a pokojne, bez rozdelenia výdychu a bez rozruchu pri nádychu.

"Kruhy na nohách od kolena"

Toto cvičenie je úplne rovnaké ako predchádzajúce. Jediný rozdiel je v tom, že kruhy robíme s chodidlom fixovaným v kolennom kĺbe, pričom koleno je zdvihnuté dopredu a hore, stehno je rovnobežné s podlahou.

Treba poznamenať, že v našej praxi vždy nabádame študenta, aby bol k sebe pozorný. Musí počúvať sám seba, cítiť svoje telo. Veríme, že každé cvičenie je pozitívne a užitočné len vtedy, keď sa robí s radosťou a žiak nepociťuje ani najmenšie nepohodlie. V opačnom prípade, ak je mu pri vykonávaní tohto cviku nepríjemné, snažíme sa nájsť chybu, ktorá sa pri cvičení stane. Keďže pri správnom vykonávaní týchto cvičení fyziologicky zdravý človek vždy zažije nárast elánu a sily, je táto chyba nevyhnutne zistená.

"Handrová bábka"

Postavte sa vzpriamene, chodidlá sú od seba na šírku ramien, chodidlá sú rovnobežné. S miernym mávnutím rúk bez svalových zovretí sa nadýchnite.

Uvoľnite telo a zhoďte ho - vydýchnite.

Potom opakujte cvičenie s klesaním tela striedavo doprava, potom dopredu a potom doľava. Opakujte to 8 krát.

"mlyn"

Postavte sa vzpriamene, chodidlá sú od seba na šírku ramien, chodidlá sú rovnobežné. Po výdychu sa súčasne s nádychom nosom voľne (v žiadnom prípade nie silovo) predkloníme a rukami urobíme krúživý pohyb, podobný pohybu lopatiek mlyna. Zdvihneme telo nahor a urobíme podobný pohyb rúk nad hlavou - výdych.

Toto cvičenie opakujeme 8-krát.

"Mlynček na kávu"

Postoj rovno, chodidlá na šírku ramien, chodidlá rovnobežne, pokrčíme kolená („sadneme si na loptu“) a robíme krúživé pohyby panvou.

Pri pohybe vzadu - nádych, pri pohybe vpredu - výdych so zvukom "HU".

Mechanicky teda nútime pracovať presne tie svalové skupiny, ktoré sú zapojené do dýchacieho procesu. Krúživým pohybom bedrových kĺbov zozadu naťahujeme svaly, pri pohybe vpred - stláčame, čím napomáhame fyziologicky presnému nádychu a výdychu. Cvik opakujeme 8x v jednom smere a 8x v druhom.

« Primus

Z rovnakej polohy, mierne ohýbanie nôh v kolenách, robíme ostré pohyby panvou tam a späť. Späť - nádych, dopredu - výdych so zvukom "F". Pri výdychu so zvukom „F“ dbáme na to, aby líca neopuchli.

Cvik opakujeme 8-16 krát.

Blok cvičení zameraný na plnú

pľúcna ventilácia

Postavíme sa vzpriamene, chodidlá na šírku ramien, chodidlá rovnobežne vedľa seba, s nádychom sa mierne predkloníme tak, aby ruky natiahnuté nad hlavou boli rovnobežne s podlahou, zľahka sa nadýchneme nosom.

Zdvihneme telo spolu s rukami nahor, ruky spustíme dolu po stranách, pomaly s výdychom so zvukom „C“.

Pri tomto bloku cvikov povzbudzujeme chlapov, aby sledovali, do ktorej časti pľúc v danej chvíli pri danej polohe rúk vstupuje vzduch.

Ak sú pozorní, určite pocítia pocit prasknutia v dolnej časti chrbta, v oblasti obličiek. V tomto prípade vzduch vstúpil do dolnej panvy pľúc.

Potom zopakujeme to isté cvičenie, ale pri vdýchnutí súčasne so sklonom roztiahneme ruky do strán.

Pri výdychu so zvukom „Sh“ zdvihneme telo a spustíme ruky.

Teraz je možné vysledovať pocit plnosti vzduchu v hypochondriu, na úrovni bránice. Vzduch ventiluje strednú časť pľúc.

Tretia fáza cvičenia opakuje predchádzajúce, iba inhalácia sa vykonáva pri ohýbaní s rukami v páse.

Zdvihnite telo, vydýchnite so zvukom "F".

Teraz vzduch napĺňa hornú panvu pľúc.

Rozvojové cvičenia

a posilňovanie brušných svalov

"bariéra"

Toto cvičenie sa vykonáva v ľahu na chrbte. S nádychom „do žalúdka“ zdvihneme rovné nohy tak, aby boli 90 stupňov voči podlahe. S výdychom vzduchu pomaly spustite rovné nohy na podlahu na úkor. Začneme počítať od 5, zakaždým sa zvýši o 5. Napríklad, keď prvýkrát spustíme nohy o 5, druhýkrát o 10, tretí o 15 atď., postupne, od lekcie k lekcii, až na päťdesiat .

"Bicykel"

Cvičenie začíname rovnakým spôsobom ako „bariéra“, ale zdvihnutím nôh s nimi robíme rotačné pohyby, podobné tým, ktoré sa vykonávajú pri jazde na bicykli. Výdych sa robí zvukom "F-S-Sh". Jeden pohyb je kombinovaný s jedným zvukom. Je však potrebné poznamenať, že pri tomto cvičení, ako aj pri všetkých cvičeniach s fonačným zvukom, nie je možné znieť so zvyškovým dýchaním, to znamená, že zvuk musí byť zastavený skôr, ako dôjde vzduch v pľúcach.

Je tiež dôležité poznamenať, že tieto cvičenia kvôli fyzickej zložitosti vyvolávajú svorky v krčných svaloch. Aby ste tomu zabránili, musíte na tento problém upozorniť študentov a z času na čas ich povzbudiť, aby robili otočné pohyby hlavou zo strany na stranu.

"Nožnice"

Cvičenia začíname rovnako ako predchádzajúce dva, len pri výdychu robíme pohyby chodidlami, ktoré napodobňujú pohyby nožníc. Toto cvičenie, rovnako ako "Bicykel", nepočítame. Je potrebné, aby každý žiak vydychoval samostatne, pričom sa zameral na jeho maximálny výdych trvajúci v čase.

Počet nádychov však treba určiť presne (napríklad dnes 4 nádychy, zajtra - 6 atď.)

"parašutista"

Cvičenie sa vykonáva v ľahu na podlahe, tvárou nadol. Pri vdychovaní nosom „do žalúdka“ musíte čo najviac roztrhnúť ruky a nohy natiahnuté dopredu z podlahy a potom pomaly vydýchnuť pri zvuku „C“ spustiť ruky a nohy. Cvičenie robte na princípe zvyšovania každého nasledujúceho výdychu o päť počtov.

Treba si uvedomiť, že úplne každá lekcia a navyše každé cvičenie na tréningu musí byť oblečené v hernej forme. Napríklad pri cvičení „Bicykel“ špecifikujte, aký druh bicykla dnes máme: je to horský bicykel, na ktorom jazdíme po poľnej ceste, alebo trojkolka, ktorá jazdí po asfaltovej ceste obklopenej krásnou voňavou kvety atď. Je potrebné prebudiť fantáziu študentov ponúkaním rôznych možností pre scénu. Napríklad dnes sme v horách v nadmorskej výške 3000 metrov, zajtra - na brehu mora, pozajtra - v borovicovom lese atď.

Je veľmi dôležité pred každou lekciou, kedykoľvek počas roka a za akýchkoľvek poveternostných podmienok, dôkladne vyvetrať publikum a zabezpečiť (to je hlavná podmienka učiteľa) vykonať mokré čistenie. Keďže chalani majú tieto činnosti spravidla radi, upratovanie robia s radosťou. Táto fyzická akcia je akosi atribútom hry, ktorú navrhol.

Cvičenia zamerané na tréning

spontánna inšpirácia

"Polanochodec"

Postavte sa vzpriamene, položte nohy na päty, ruky do strán. Napodobňujúc pohyby povrazochodca urobíme krok vpred a začneme aktívne balansovať rukami, pričom často vydychujeme pri zvuku „XY“. Postupne upokojujeme pohyby a vyrovnávame výdych. Potom celý cvik zopakujeme, pričom ťažisko prenesieme na druhú nohu. Pri tomto a ďalšom cviku myslíme len na výdych. Zároveň dochádza k vdýchnutiu automaticky a je nám jedno, či ho robíme nosom alebo ústami.

Tento blok cvičení vyvoláva sucho v ústach, čo je prirodzený faktor. Nemusíte sa báť sucha v ústach, ale musíte urobiť nasledujúce stredné cvičenia, ktoré zvyšujú slinenie:

Najprv aktívne zívajte a prehĺtajte sliny,

Po druhé, vložte päste pod lícne kosti na oboch stranách brady a urobte s nimi niekoľko ľahkých, ale aktívnych rotačných pohybov, po ktorých znova prehltnite; uistite sa, že suchosť prešla, pokračujte v základných cvičeniach.

"Vertikálny rezač"

Postavte sa vzpriamene, chodidlá sú od seba na šírku ramien, chodidlá sú rovnobežné. Mierne pokrčte kolená, držte chrbát rovno. Predstavte si, že pred vami je veľká plochá kovová fréza, ktorej stred sa na vás pozerá. Jednu ruku položíme na jej spodnú časť, druhú na hornú a začneme ju aktívne krútiť najskôr jedným smerom (v smere hodinových ručičiek), potom druhým smerom. Pri každom pohybe prudko vydýchneme zvukom „HU“. Nemusíte myslieť na dýchanie.

"Horizontálny rezač"

Opakujte cvičenie a predstavte si, že rezačka je na stole. Prudkým pohybom skrútime. Keďže hrany pomyselného vykrajovača sú ostré, pri každom pohybe schovávame žalúdok. Rovnako ako v predchádzajúcom cviku pri každom pohybe vydýchneme, pričom sa nestaráme o kvalitu dychu.

"rukavice"

Postavte sa rovno na tvrdé nohy (na šírku ramien). Položte ľavú ruku na brucho. Predstavte si, že v pravej ruke držíme rukavicu, ktorú od seba veľmi prudkým pohybom odhodíme s výdychom so zvukom „T“. Po 16 pohyboch začneme rukavicu vyhadzovať dvojitým pohybom - „T-T“, po ďalších 16 pohyboch - trojitým „T-T-T“ a pokračujeme v cvičení v opačnom poradí. Ľavou rukou ovládame pohyb bránice. Pri každom výdychu by malo dôjsť k prudkému stiahnutiu svalov. Inhalácia sa vykonáva automaticky.

Cvičenie na nácvik spontánneho výdychu

Medzi tieto cvičenia patrí „paradoxná gymnastika“ od A. Strelnikovej. Opakovane bol popísaný v mnohých prácach venovaných respiračným problémom. Preto nebudeme podrobne popisovať všetky cvičenia z tejto gymnastiky, ale budeme venovať osobitnú pozornosť niektorým nevyhnutným vlastnostiam jej implementácie, ktoré nie vždy berú do úvahy prívrženci "paradoxnej gymnastiky". Dôsledkom nepresnosti cvičení, ktoré nám A. Strelniková ponúka, je, že nie sú vždy účinné a niekedy ani užitočné.

Pozornosť pri týchto cvičeniach je zameraná výlučne na nádychy, ktoré by mali byť krátke, ako injekcie, aktívne a čím prirodzenejšie, tým lepšie. Myslieť treba len na nádych: „Páchne po spálení! Úzkosť!" a prudko, hlučne čuchať vzduch.

Výdych je výsledkom nádychu. Nemali by ste brániť tomu, aby výdych odchádzal po každom nádychu ako sa vám páči, koľko chcete, ale lepšie je to ústami ako nosom. Musíte sa len uistiť, že nádych prebieha súčasne s pohybom a výdych je tichý.

Nemali by ste sa riadiť veľmi rýchlym rytmom. Treba mať na pamäti, že pri výučbe reči nie je dôležitá rýchlosť cvičení.

Sama A. Strelniková navrhla pre svoje cvičenia rýchlu rytmickú štruktúru. Tento rytmus však vysvetľovala skutočnosť, že sledovala väčšinou ciele zamerané na zlepšenie zdravia. Alebo spolupracovať s profesionálmi. Uprednostňujeme pohyby priemerným tempom, ktoré je vhodné na vykonanie.

Pri vykonávaní cvičení musíte vedieť, že sa všetky robia na „mäkkých nohách“. To znamená, že ich nemôžete vykonávať s nehybnými nohami v kolenných kĺboch.

Musíte začať so 16 nádychmi a výdychmi pri každom pohybe, postupne zvyšovať na 96. Ak chcete, môžete sa nadýchnuť aj viac.

Norma lekcie môže dosiahnuť 1000 - 1200 dychov.

„dlane“ nádych – zovretie dlaní do pästí;

pre každý nádych - otáčanie hlavy doprava, doľava;

„uši“ - pri vdychovaní striedavo nakláňajte hlavu uchom k ramenu;

"malé kyvadlo" - inhaluje pri pohybe hlavy hore a dole;

"Mačka" - pri vdychovaní preneste ťažisko z jednej nohy na druhú, napodobňujte pohyby mačky;

"pumpa" - inhalácia v extrémnom bode sklonu počas pohybu, simulujúca napumpovanie pneumatiky automobilu pumpou;

„Objím si ramená“ - pri nádychu, prikrčení sa objímeme;

„veľké kyvadlo“ – nádychy v hornej polohe, podobne ako pri cviku „objať ramená“ a v dolnej polohe, podobne ako pohyby pri cviku „pumpa“.

Študovaním dychových disciplín sme dospeli k záveru, že je bezpodmienečne nutné počas tréningu cvičenia striedať « teplý » a « chladný » vydýchnuť.

"Chladný" výdych aktivuje pohyb bránice, "teplý"- brušné svaly, šikmé svaly brucha a hlavne rozohreje hlasivky, čím ich pripraví na zvuk.

« Kvetina"("studený" dych)

Postavte sa rovno. S výdychom pri zvuku „P“ nakreslite špičkou nosa malý kvet.

Pri výdychu rovnakým spôsobom nakreslite kvetinu o niečo väčšiu. Aktivujú sa krčné svaly, výdych sa stáva asertívnejším.

Teraz pri výdychu nakreslite nosom obrovskú kvetinu.

Na cvičení sa podieľa celé telo. Výdych sa stáva maximálne aktívnym.

"Kvetina"("teplý" dych)

Presne zopakujte predchádzajúce cvičenie a nahraďte zvuk „P“ zvukom „HA“.

"sviečka"

Toto cvičenie sa vykonáva v troch fázach.

Prvé štádium Toto cvičenie budeme podmienečne nazývať „tvrdohlavá sviečka“.

Postavte sa rovno, chodidlá na šírku ramien. Nadýchnite sa správne a pri predstave sviečky s rovnomerným dlhým výdychom pri zvuku „P“ musíte jej plameň udržiavať v horizontálnej polohe. Musíte vydychovať pomaly a čo najdlhšie.

V druhej fáze pri cvičení „sviečka“ musíte sviečku pomaly sfúknuť a napodobňovať výslovnosť zvuku „P“. Druhý cvik sa od prvého líši rýchlosťou výdychu.

Tretia etapa- Zhasnem sviečku. Rýchlym prudkým výdychom sfúknite sviečku.

Každé cvičenie by sa malo opakovať 4-6 krát.

"Lvíča sa vyhrieva"

Postavte sa rovno, chodidlá na šírku ramien, zhlboka sa nadýchnite. Horúcim výdychom, tichým vyslovovaním zvuku „HA“, striedavo zahrievame najskôr vonkajšie strany dlaní, potom chrbty.

Potom dáme lakte do strán a striedavo ich zahrievame a snažíme sa ich dosiahnuť horúcim dychom.

Potom striedavo vydychujte na pravé, potom na ľavé rameno. Zároveň sa snažíme skôr natiahnuť pery k ramenu, ako pritiahnuť ramená k ústam.

Potom začneme zahrievať „chvost“. To znamená, že robíme polotočky s telom dozadu, mierne sa podrepneme a s výdychom vyrovnáme nohy v kolenách. Tieto otáčky robíme jedným a druhým smerom.

Predkloňte hlavu a vydýchnite do oblasti hrudníka.

Uvoľníme bedrové svaly, predkloníme sa a vydýchneme žalúdok.

Striedavo sa skláňame ešte nižšie a zahrievame kolená.

A nakoniec vydýchneme čo najviac k chodidlám, pričom nohy necháme rovné.

Každá časť tela (ruky, lakte, ramená atď.) sa zahreje dvakrát.

"dom"

Cvičenie sa vykonáva vo dvojiciach. Študenti sedia na podlahe po dvoch, oproti sebe, a s teplým dychom začnú stavať imaginárny dom. Napríklad prvý žiak položil základ – výdych, druhý položil spodnú vrstvu tehál – výdych atď. Posledným bodom by mala byť výstavba podkrovia alebo pripevnenie korouhvičky. Žiaci musia stáť s rukami zdvihnutými nad hlavou. Telo tak musí počas cvičenia prejsť všetkými polohami od sedenia na podlahe až po státie so zdvihnutými rukami.

Žiadame chlapcov, aby si veľmi presne predstavili budovu, ktorú stavajú, pretože kvalita dýchania závisí od štýlu tejto konštrukcie.

Dali sme množstvo cvičení, ktoré sú dostupné každému počas vyučovania v triede aj doma. Tieto cvičenia sa realizujú počas prvého a druhého ročníka štúdia, postupne prechádzajú do hlasových cvičení už na tretej alebo štvrtej vyučovacej hodine.

Každý zvuk vzniká pri výdychu. Aj pri fonačných dychových cvičeniach sa treba naučiť pozorne sa počúvať a rozlišovať nerovnomernosť a vibrácie vo zvuku. Nápravou týchto nepravidelností zlepšujeme prácu dýchacích svalov. Musíte sa naučiť rozpoznať nepravidelnosť vo zvuku hlasu a vedieť vysvetliť dôvod tejto nepravidelnosti. Preto by ste sa mali naučiť počúvať nielen seba, ale aj pozorne počúvať svojich spolužiakov, pozerať sa na nich, aby ste si všimli také chyby, ako sú zdvihnutie pliec, nesprávne zložené pery, svalové svorky atď. .

Nácvik výdychu na spoluhlásky. Prvou spoluhláskou, s ktorou sa trénuje výdych, je zvuk "F". Pri vyslovovaní tohto zvuku (ako aj zvuku "AT") treba mať na pamäti, že horné zuby musia byť holé. To zvyšuje ich akustickú silu. Spodná pera je zdvihnutá hore, horné zuby sa takmer dotýkajú spodnej pery. Medzi perami a zubami sa vytvorí medzera, cez ktorú vystupuje prúd vydýchnutého vzduchu.

Ďalšia spoluhláska zahrnutá v práci pri nácviku fonačného dýchania je "S". Je dobre počuteľný, jeho rovnomernosť sa ľahko kontroluje. Pri vyslovovaní tohto zvuku si musíte položiť jazyk na korene dolných zubov, pričom v žiadnom prípade nerozťahujte pery v polovičnom úsmeve. Našou úlohou je zabezpečiť, aby zvuk vydržal dlho, rovnomerne, bez zrážania či zoslabovania.

Pri nácviku výdychu na zvuky by ste ich nemali vyslovovať nahlas. Ak hneď v prvých mesiacoch práce, keď ešte nedokážeme ovládať hlas a dýchacie svaly, dovolíme použiť hlasité ozvučenie, potom dostaneme len slabo kontrolovaný výdych a napäté ozvučenie, čo je mimoriadne neužitočné.

Ďalšie zvuky "Sh" a "Zh". Ich zvuk pripomína bzučanie hmyzu alebo tiché a tiché zvuky bežiaceho motora. Znejú dobre, ak sú zuby pevne zaťaté a pery otvorené a natiahnuté dopredu. Základňa jazyka sa na oboch stranách dvíha a tlačí na stoličky, pričom špička jazyka pripomína žiletku. Nepresné tvarovanie zvuku má za následok nerovnomerný, nesúvislý zvuk.

Zvuk "R" dokonale organizuje výdych. Jeho výslovnosť pomáha uvoľniť svalstvo jazyka, to je veľmi dôležité pri nácviku fonačného výdychu. Pri vyslovovaní tohto zvuku sú zuby mierne uvoľnené. V prvej fáze práce si môžete dovoliť, aby sa vaše pery otvorili v polovičnom úsmeve, potom ho musíte odstrániť.

Po zvládnutí zvuku "R", môžete prejsť na sonoranty. V dychovom tréningu preferujeme zvuk "L". Vytvára sa za účasti špičky jazyka, ktorá spočíva na predných zuboch. Pri vyslovení tohto zvuku prúd vzduchu priamo vstupuje do horných rezonátorov. Je potrebné zabezpečiť, aby svaly hrtana boli voľné a znejúci prúd vzduchu smeroval dopredu. Ak zvuk ide správne, pery a špička jazyka pocítia mierny chvenie.

Hlavným ukazovateľom správneho výdychu je rovnomernosť zvuku a jeho voľnosť, nemôže dôjsť k dobrému výdychu s ostrým, trhavým alebo upnutým zvukom. Je potrebné sa snažiť, aby zvuková línia bola ako plochá doska, ktorú narežeme na správnych miestach. Dĺžka našich zvukových línií sa zvyšuje s vývojom dýchacích svalov. Rovnomernosť sa musí dosiahnuť už od prvých lekcií.

Po zvládnutí zvuku s izolovanými spoluhláskovými zvukmi môžete zvuky samohlásky pripojiť k tréningu fonačného dýchania.

Samohlásky vytvárajú melódiu reči a svojou správnou organizáciou prispievajú k zvučnosti hlasu. Každá samohláska samostatne, ako aj v kombinácii so spoluhláskami, má svoj vlastný individuálny zvuk, každý z nich si vyžaduje vlastnú artikuláciu, akustické zariadenia, zarovnanie zvuku. Spoločný pre výslovnosť všetkých samohlások by mal byť tvar úst, ktorý treba vždy zachovať. Pri vyslovovaní samohlások by mali byť ústa vždy vertikálne otvorené, kútiky úst silné.

Je vhodné venovať pozornosť rytmickej štruktúre rečovo-hlasového procesu. „Rytmus (grécky rhuthmos) – pohyb, rytmus, rhein – tok alebo eruein – ťah. Spočiatku, podľa definície starých teoretikov umenia od Platóna po Augustína, rozdelenie času alebo priestoru.

V snahe vysvetliť podstatu tohto univerzálneho fenoménu, ktorý sa prejavuje všade – ako v prírode okolo nás, tak aj vo fyziológii človeka, aj v umení – sa najčastejšie a predovšetkým spája kategória rytmu s kategóriou usporiadanosti, že je s riadnym opakovaním niektorých rovnakých javov, častí alebo zdieľaní ...

Ľudské telo je najkomplexnejší systém rytmického kolísania... Porušenie rytmu jednotlivých fyziologických funkcií tela ničí správnu súhru jeho častí.

Najdôležitejšou rytmickou jednotkou je dýchací pohyb. Rytmus postupných nádychov a výdychov, okysličovanie krvi, mozgu, je najdôležitejšou podmienkou „prirodzenej stability vývoja“ ľudského tela. Nedokonalosť a nepravidelnosť dýchania vedie k narušeniu systémov s tým spojených a najmä k nedokonalému vývoju až chorobám hlasového aparátu.

Respiračná podpora zvuku je taký fyziologický efekt, pri ktorom je vdychový sval – bránica – v tonickom napätí počas celého rečového cyklu. Údery reči v reči sú stavané rozmarne a v bežnom živote je človek bez toho, aby to tušil, nútený podriadiť rytmus reči možnostiam svojho dýchania. V literárnom texte a v dramatickom dialógu si sémantická a fonetická bohatosť textu, bohatosť a rôznorodosť jeho rytmickej stavby niekedy vyžaduje, aby herec ovládal dýchací rytmus. Rozvinúť profesionálne fonačné dýchanie znamená naučiť ho zvládať akékoľvek ťažkosti, dôsledne plniť svoju úlohu. A inspiračný sval - bránica - by sa mal automaticky a v skutočnosti okamžite vrátiť do tónu, pričom má čas "slúžiť" práci pri fyziologickej výmene plynov, ako aj pri zabezpečovaní rýchlosti a rytmu reči.

Hlavnou a potrebnou vecou je počuť, cítiť, zvýrazniť dych rytmu v akomkoľvek texte, pretože každý text má svoj vlastný dych, to znamená svoju rytmickú štruktúru, bez zvládnutia sa mení na hromadu, rad slov, a žiadne pochopenie nepomôže odhaliť jeho záhadu až do konca.

Z knihy Príchod kapitána Lebyadkina. Zoshčenkov prípad. autora Sarnov Benedikt Michajlovič

TU JE DYCH NÁŠHO ŽIVOTA Čoskoro to bude 15 rokov, čo sa venujem literatúre... Za 14 rokov som napísal 480 poviedok (a fejtónov), niekoľko poviedok, dve malé komédie a jednu veľkú. A tiež vydal moju najzaujímavejšiu (dokumentárnu) knihu - Listy spisovateľovi. (Vrátený

Z knihy Ruský Eros "Rímske" Myšlienky so životom autora Gačev Georgij Dmitrievič

Dýchanie a sloboda 3 1 67 Ústa z pohľadu vzduchu budeme uvažovať aj o Zemi, voda vstupuje len ústami a má svoje vlastné priechody na výstup - dole Vzduch vstupuje a vystupuje ústami Vzduch má tiež svoje vlastný dvojitý otvor, ale nachádza sa ešte vyššie ústie. nozdry! (Plyny spolu s

Z knihy Ruština so slovníkom autora Levontina Irina Borisovna

Druhý dych Úžasný príbeh slovnej párty Asi pred 12 rokmi som pozval na narodeninovú oslavu nemeckého kamaráta, ktorý študoval ruštinu v Moskve. S radosťou sa spýtala: "Budete mať párty?" Stratil som sa. Na jednej strane som presne vedel, čo budem mať

Z knihy The Book of Great Navi: Chaosophia and Russian Navoslavia autora Čerkasov Iľja Gennadievič

3. „Morenin dych“ (Eal, rozptyľovanie oparu Reveal) Na začiatku sú vyslovené slová: 1. Sláva jednote prorockého Pána a toho, ktorý vládne v smrti!2. Nepoznajúc žiadne prekážky vo svojej sile a sile, Učenie prorockého Pána, poskytujúce Vhľad Ducha hodným, - áno

Organický proces verbálnej interakcie kladie vysoké nároky na všeobecnú kultúru hereckého prejavu. Dobre umiestnený hlas, jasná dikcia, znalosť jazyka a jeho zákonitostí vytvárajú najpriaznivejšie podmienky pre verbálnu interakciu;
a naopak, chyby v hlase a výslovnosti, porušovanie zákonov logickej reči do nej zasahujú, skresľujú, či dokonca úplne znemožňujú.
Stanislavskij neustále uvádzal ako príklad hluchonemého alebo jazykom viazaného muža, ktorý sa snaží vyznať svoju lásku. Dokáže krásne a jemne cítiť, no nedokáže to prejaviť. Oblečený v hrubej, škaredej podobe môže jeho pocit vyvolať len negatívny dojem. Rozladený klavír nedokáže sprostredkovať krásu hranej skladby, bez ohľadu na to, aký talentovaný je klavirista. Ak to chcete urobiť, musíte najprv nakonfigurovať nástroj. Herec sa teda musí v prvom rade postarať o prípravu svojho tvorivého nástroja stelesnenia a najmä rečového aparátu.
Zlepšenie fyzických údajov a uvoľnenie psychiky herca. Poruchy reči, ako aj nedostatky vo videní a sluchu vedú k narušeniu prirodzeného spojenia človeka s prostredím a následne k narušeniu jeho organickej hmoty. Akékoľvek zlepšenie orgánov vnímania a vplyvu (a reč je koniec koncov najdokonalejším prostriedkom vplyvu) pomáha vytvárať a upevňovať organické. Vzťah medzi telesným a duševným sa obzvlášť zreteľne prejavuje v procese reči a možno oprávnene tvrdiť, že všetky prvky techniky reči herca sú prvkami organickej verbálnej interakcie.
Pri výučbe techniky javiskovej reči existujú dva extrémy. Jedným z nich je, že všetko sa redukuje na štúdium všeobecnej kultúry reči a zabúda sa na jej hlavnú, špecifickú časť, techniku ​​verbálnej interakcie. Predpokladá sa, že ak má herec dobre umiestnený hlas, ak hovorí jasne, pozná zákony logického čítania, tak je už pripravený na verbálnu interakciu.
Druhým extrémom je podceňovanie skutočnej techniky reči. Verí sa, že ak sa herec naučí na javisku konať organicky, zvyšok príde sám. Potreba ovplyvňovať partnera ho prinúti lepšie vyslovovať slová a aktivita, autentickosť a účelnosť konania ho podnieti a želaná intonácia dodá jeho hlasu vhodnú farbu.
Samozrejme, správne zorganizovaná akcia na javisku mobilizuje psychiku aj fyzický aparát herca, lepšie hovorí a pohybuje sa. No na druhej strane vytrénovaný hlas a dikcia, dokonalé ovládanie zákonitostí živej reči zas napomáhajú správnemu konaniu a prežívaniu a následne aktivizujú hercovu psychiku. Jedno má pomáhať druhému.
Kultúra javiskovej reči je jedným z najdôležitejších problémov moderného hereckého umenia. Mnohí odborníci sa zhodujú, že reč je dnes najslabším článkom hercovej techniky. Nesprávna výstavba frázy, spôsob kladenia dôrazu nie na hlavné, ale na vedľajšie slová, zhlukovanie textu, prehĺtanie koncov slov, nezmyselná dikcia atď. sa v divadle stali samozrejmosťou. Divák je nútený sa každú chvíľu spýtať suseda na to, čo herec povedal. Existovala tendencia vydávať takýto prejav za nový herecký štýl. Toto sa považuje za maximálne priblíženie kreativity k životu. No zlú reč na javisku možno len ťažko ospravedlniť požiadavkami realizmu či neorealizmu.
Podceňovanie kultúry reči vedie k tomu, že slovná partitúra výkonov je často deprimujúca svojou vyblednutosťou, monotónnosťou. Zvučná, hudobná ruská reč znie z javiska čoraz menej a ustupuje banálnej, vulgárnej, monotónnej reči. Práca na slove prestala byť každodennou starosťou réžie a potrebou mnohých hercov.
Divadelná škola by mala podľa predpisov Stanislavského všetkými prostriedkami, ktoré má k dispozícii, rozvíjať kultúru javiskovej reči, vychovávať v začínajúcich hercoch potrebu neustále zlepšovať svoj hlas a rečový aparát, učiť sa živý jazyk.
Prezentácia programu o kultúre prejavu nie je súčasťou našej úlohy. Zastavme sa len pri niektorých požiadavkách na tento program z hľadiska herectva.
Hlas. Ak chcete na javisku pôsobiť slovom, musíte mať zvučný, dobre trénovaný hlas. Ak je herec talentovaný a organický, ale v hľadisku ho sotva počuť, potom takého herca nemožno uznať za profesionálne plnohodnotného. Nemožno sa zmieriť ani s takýmto javom, keď hlboké myšlienky a krásne city na javisku skresľujú a mrzačia tupé, chrapľavé, nosové či vŕzgajúce hlasy, keď krátke, nerozvinuté dýchanie slzí a mrví autorovu myšlienku.
Zdá sa, že tieto ustanovenia nie sú diskutabilné a nevyžadujú dôkaz. Stále je však potrebné vynaložiť veľké úsilie, aby sa do mysle umelcov a režisérov dostala zabudnutá pravda: herec musí vedieť nielen používať svoj hlas (ten má predsa každý normálny človek k dispozícii), ale byť majstrom v ovládaní zvuku, pretože hlas je hlavným dirigentom a vyjadrením jeho pocitov.
Myšlienky sú vyjadrené slovami a skúsenosti sú vyjadrené intonáciou. Vynikajúci majster slova F. I. Chaliapin považoval schopnosť dať hlasu rôzne odtiene v závislosti od vnútorného stavu za najvyšší úspech hereckého umenia. Aký druh dokonalého dýchania a hlasu je potrebný, píše, „na to, aby bolo možné vykresliť tú či onú situáciu, náladu tej či onej postavy, dať skutočnú intonáciu pre daný pocit? Chaliapin vysvetľuje, že nejde len o umenie herca – speváka: „Nemyslím hudobnú intonáciu, teda držanie takej a takej noty, ale zafarbenie hlasu, ktorý aj v jednoduchých rozhovoroch nadobúda rôzne farby. Človek nemôže povedať rovnakým farebným hlasom: „Milujem ťa“ a „Nenávidím ťa“. V každom prípade bude určite osobitná intonácia, teda farba, o ktorej hovorím.
Bohatosť a rôznorodosť vokálnej palety umelca je priamo závislá nielen od jeho prirodzeného hlasu, ale aj od správneho nastavenia dýchania a hlasu. Skúsenosti s vokálnou pedagogikou ukazujú, že nadobudnúť zručnosti správne zvládnuť zvuk, dodať mu silu, pružnosť a ušľachtilé zafarbenie zafarbenia si vyžaduje roky práce. Ale ak spevák, ktorý má od prírody dobré vokálne schopnosti, potrebuje stráviť niekoľko rokov inscenovaním svojho dychu a hlasu, potom si nemožno myslieť, že dramatický umelec potrebuje na tento účel len niekoľko lekcií. Nevyhnutné sú neustále pravidelné stretnutia hlasového pedagóga so žiakom, ktorých je postupne čoraz menej, no neprestanú až do konca školenia. V poslednom ročníku nadobúdajú charakter poradenských hodín a ovládania samostatnej práce žiakov pripravujúcich sa na účinkovanie v sťažených akustických podmienkach divadelnej sály.
V súlade s programom sa od druhého ročníka štúdia zavádzajú hodiny sólového spevu, ktoré môžu byť veľkým prínosom pri rozvoji dýchacieho a hlasového aparátu, sluchu pre hudbu, hlasového rozsahu, rytmu a pod.
Dramatická škola nie je schopná dať každému žiakovi taký počet individuálnych hodín, aký potrebuje. To znamená, že ich musíme naučiť samostatne pracovať na svojom dýchaní a hlase, zadávať študentom úlohy a starostlivo ich kontrolovať. Je veľmi dôležité, aby požiadavky na rozvoj hlasu vychádzali nielen od učiteľov v reči, ale aj od učiteľov v zručnosti herca.
„Kedysi nám naši starší majstri, naši učitelia,“ napísal Yu. M. Yuriev, „neustále pripomínali potrebu pravidelného školenia. Denné cvičenia na hlas, plasticita boli pre nás považované za povinné. Podľa mojich pozorovaní sa tomu v súčasnosti nikto z našej mládeže nevenuje a nepovažuje to pre seba za potrebné, pričom väčšina najväčších umelcov neopustila tréningové cvičenia ani počas svojej slávy.
Tento výrok veľkého umelca rieši jeden z najpálčivejších problémov moderného divadelného vzdelávania. A tu nejde len o správnu organizáciu vzdelávacieho procesu. Neustála práca na hlase by sa mala stať profesionálnou normou nielen v škole, ale aj v divadle.
Diction. Nech už herec svoju rolu interpretuje akokoľvek, akoukoľvek metódou sa riadi, jeho elementárnou profesionálnou povinnosťou je odovzdať publiku autorský text bez straty. Dosahuje sa to predovšetkým dobrou dikciou, zreteľnou a zrozumiteľnou výslovnosťou. Diction je zdvorilosťou herca, povedal Coquelin.
Metodika výučby dikcie, ako aj nastavenie dýchania a hlasu je uvedená v množstve učebníc. Predovšetkým predložili spravodlivú požiadavku, aby sa cvičná práca na dikcii nezastavila až do konca školenia v divadelnej škole. Školenie sa uskutočňuje v skupinových triedach („herecká toaleta“) a vykonáva sa nezávisle podľa individuálneho plánu. Úlohou všeobecných tried je udržiavať a rozvíjať nadobudnuté výslovnostné schopnosti, ktoré sú rovnako povinné pre každého. Okrem toho však mnohí študenti majú špeciálne nedostatky vo výslovnosti, ktoré musia prekonať sami a pravidelne informovať učiteľa o vykonanej práci.
Medzi jednotlivé dikčné nedostatky patrí nesprávna výslovnosť jednotlivých samohlások a spoluhlások alebo ich kombinácií. Takéto chyby sú opraviteľné, pokiaľ nie sú spôsobené vážnymi poruchami v štruktúre rečového aparátu.
Musíme prekonávať aj nedostatky výslovnosti, ktorými sú nadmerná strnulosť a ostrosť, alebo naopak vágnosť a letargia tvorenia slov, vulgárnosť a manierizmus reči a pod.. Úlohou dikčných cvičení nie je len dosiahnuť názornosť a zrozumiteľnosť reči, ale aj prirodzenú krásu jej zvuku.
Osobitné ťažkosti predstavuje hovorová reč, ktorá sa vyvinula pod vplyvom miestnych dialektov, dialektov alebo jazykov iných národností. Akcenty získané v dôsledku týchto dôvodov je mimoriadne ťažké opraviť. Odchýlka od normy sa v takýchto prípadoch prejavuje nielen vo výslovnosti jednotlivých zvukov a súzvukov, ale aj v samotnej melódii reči, ako aj v chybnom umiestnení prízvukov.
Tu už dikcia ustupuje inej rečovej disciplíne založenej na ortoepii, náuke o výslovnosti slov a slovných spojení v súlade s historicky ustálenými normami národného jazyka.
javisková výslovnosť. Tak ako literatúra rozvíja a zachováva kultúru písanej reči, tak aj divadlo je povolané vytvárať ukážky ústneho prejavu a byť strážcom svojej kultúry. Javisková výslovnosť sa v mnohých krajinách považuje za model národnej výslovnosti. „Na javisku,“ napísal Goethe, „by mala vládnuť iba čistá nemecká reč, pokiaľ ju sformoval a zdokonalil vkus, umenie a veda.
Stanislavskij považoval divadlo aj za strážcu čistoty národného jazyka. „Myslím si, že aj ortoepia patrí k zákonitostiam reči, ktoré sa dajú zachovať len v divadlách. Moskovčina sa v živote vytráca,“ čítame v jeho poznámkach (3. diel, s. 463).
Moskovský prejav je už dlho uznávaný ako vzor ruskej výslovnosti. Jeho vlastnosti sú dobre preštudované a uvedené v mnohých lingvistických dielach a ortoepických referenčných knihách. Ale pod vplyvom rôznych historických dôvodov sa živá reč neustále mení a tieto zmeny sa týkajú predovšetkým zvláštností výslovnosti. Preto sa moderná reč aj v hlavnom meste už výrazne líši od starej moskovskej reči.
Niekedy sú odchýlky od predchádzajúcich ortoepických pravidiel v modernej hovorovej reči také veľké, že spochybňujú samotné pravidlo. Niektorí nadšenci čistoty ruského jazyka majú sklon považovať tieto odchýlky za nešťastné nedorozumenie, výsledok negramotnosti a navrhujú viesť proti nim nekompromisný boj. Samozrejme, nemožno sa zmieriť so zanášaním hovorovej reči všemožnými vulgarizmami, slangovými výrazmi, nedbalým tvorením slov a priamymi chybami sémantického charakteru. Ale nemožno ísť do druhého extrému – nerátať s prirodzeným vývojom hovorovej reči, ktorý vedie k vzniku nových slov, k neustálej aktualizácii a revízii starých ortoepických pravidiel.
Normy modernej literárnej výslovnosti upravujú lingvistické príručky a slovníky, ktoré pomáhajú osvojiť si správnu hovorovú reč. Ale herec sa navyše musí popasovať s problémom javiskovej výslovnosti, ktorá presahuje spisovnú výslovnosť. Koniec koncov, z javiska znie nielen moderná správna reč, ale aj nesprávna reč, charakteristická pre ľudí rôznych sociálnych kategórií, veku, profesií, obyvateľov rôznych oblastí, kde sú dialekty silné. Herec je vyzvaný, aby stelesnil obrazy minulosti v hrách rôznych žánrov a štýlov.
Úlohy javiskovej výslovnosti sú mimoriadne rôznorodé. Moderná lingvistika sa nimi zaoberá len čiastočne, no bez javiskových figúr sa dajú len ťažko vyriešiť. Hovoria o tom samotní lingvisti. Známy bádateľ ruského jazyka L. V. Shcherba sa domnieva, že pri štúdiu zákonov výslovnosti hrajú herci obzvlášť dôležitú úlohu, „keďže v podstate vecí môžu a mali by nielen odrážať život ... ale typizujte ho, čo je dôležité najmä v ortoepii“ .
Oprávnene hovorí o koexistencii rôznych štýlov výslovnosti tých istých slov v závislosti od podmienok, v ktorých sa hovoriaci nachádza, a od vzťahu s partnerkou. V hádke s D. N. Ushakovom Shcherba poznamenáva, že výslovnosť charakteristická pre rýchly dialóg „ľudí, ktorí sa navzájom poznajú už dlho“, ktorí dokonale rozumejú svojmu partnerovi, nemožno považovať za normu. Len jazykolamom sa slová hours a nickels podľa neho zmenia na čísla a pitaky, pričom pri pomalej a zrozumiteľnej výslovnosti budú znieť takmer rovnako, ako sa píšu, s väčším či menším priblížením sa k neprízvučnému „a“ a "I" na zvuk "e". S oficiálnou alebo obzvlášť úctivou výzvou na osobu vyslovíme jeho meno a patronymiu v plnom rozsahu, ako sa píše napríklad Pavel Ivanovič; pri bližších vzťahoch možno povedať skrátene Pavlyvanych a pri letmej zmienke dokonca aj Palvanch. To znamená, že za rôznych okolností sa to isté slovo alebo spojenie slov môže vysloviť odlišne, a preto nie je možné určiť jeho jedinú správnu výslovnosť.
Osobitným problémom pri javiskovej výslovnosti je otázka výberu správneho prízvuku v slove. V modernej hovorovej reči, s výnimkou očividne chybných prípadov, sa veľa slov používa s rôznym dôrazom, niekedy dávajú slovám odlišný význam. V slovníkoch ruského jazyka vydaných v posledných rokoch sa v mnohých kontroverzných prípadoch dáva na výber niekoľko variantov výslovnosti toho istého slova. Otázka, ktorá z týchto možností je vhodnejšia, je ponechaná na uváženie čitateľa... Ale pri tejto príležitosti často vznikajú spory aj medzi lingvistami; niektorí radšej hovoria: „cez rieku“, iní - „cez rieku“; niektoré - "v rovnakom čase", iné - "v rovnakom čase"; niektorí sa „narodia“, iní sa „narodia“; niektorí sú „ctený umelec“, iní „ctení“ atď. Ako môže herec vyriešiť tieto otázky, keď aj pre odborníkov je ťažké dať na ne jednoznačnú odpoveď?
Aby divadlo splnilo svoje poslanie – byť strážcom čistoty ruského jazyka – musí stáť na pevnejšom vedeckom základe. Je potrebné zistiť, v ktorých prípadoch je preferovaná výslovnosť slova a čo určuje rôzne možnosti stresu. Posun stresu často dáva slovu inú sémantickú konotáciu. Takže Griboyedov Chatsky hovorí: „... potom sa všetci smiali na moje vlastné náklady,“ a Puškin napísal v „Príbehu o cárovi Saltanovi“: „Syn sa postavil na nohy ...“ Dôraz na poslednú slabiku slova „ruža“ mu dodáva ľudový tón, charakteristický pre starý moskovský dialekt.
Niekedy rôzne odtiene vo výslovnosti toho istého slova slúžia ako sociálna a veková charakteristika postavy. Napríklad v Woe from Wit predstavitelia staršej a mladšej generácie vyslovujú rovnaké slová odlišne: čo je pre Famusova a starú grófku „gule, sudcovia, klob“, pre Chatského a Molchalina „gule, sudcovia, klub“. V románe „Otcovia a synovia“ Turgenev zdôrazňuje rozdiel vo výslovnosti slova „princíp“ u otcov a detí (princíp a princíp). Predstavitelia starej inteligencie ešte stále vyslovujú slová „socializmus“, „revolúcia“, „Francúzsko“ s mäkčeným „c“, približujúc sa k zvuku „ts“, zdôrazňujú slovo „knižnica“ a „buržoázia“ tretiu, a nie štvrtú slabiku, používajú slová „hala“ a „záves“ nie v mužskom, ale v ženskom rode („sála“, „záclona“) atď.
Rôzne prízvuky v tom istom slove sú niekedy určené príčinami metro-rytmického poriadku, ktorý je jedným z málo študovaných vzorov ruského jazyka. Takže v kombinácii slov „krásne dievča“ a „dievča išlo po vodu“ sa stres v slove „dievča“ presunie z prvej do druhej slabiky a nikto to nebude vnímať ako skreslenie ruštiny. jazyk z dôvodu dodržania básnickej formy. Rovnako prirodzene je vnímaný dôraz na slovo „pole“ v piesni „Aj, tam je lipa na poli“, ako aj jeho prenesenie do predložky v piesni „Na poli bola breza“. V jednom prípade hovoríme kozáci s dôrazom na poslednú slabiku; napríklad v spojení slov donskí kozáci; v inom prípade kozáci (kubánski kozáci), čím sa znižuje počet neprízvučných slabík medzi prízvučnými. V súlade s týmto vzorom sa to isté slovo v rôznych kombináciách môže vyslovovať odlišne. Hovoria: narodil sa mi syn a zrodilo sa moje podozrenie, presúvajúc stres v slove kvôli výslovnosti.
Akú citlivosť na zvuk rodnej reči musí mať herec, aby v slove vždy vybral ten správny prízvuk! Divadelná škola je navrhnutá tak, aby vštepila budúcim javiskovým majstrom chuť učiť sa ich jazyk, naladiť ich sluch na zvláštnosti jej zvuku.
Magnetofón môže byť veľkou pomocou pri učení sa jazyka a pri prekonávaní nedostatkov reči, na ktorom je ľahké reprodukovať ukážky správnej aj nesprávnej výslovnosti, demonštrovať rôzne možnosti výslovnosti slov. Toto je o to dôležitejšie, že je mimoriadne ťažké použiť konvenčné transkripčné označenia pre rôzne zvuky reči. Bolo by potrebné vytvoriť evidenčné knižnice rôznych miestnych nárečí a nárečí (volžský, sibírsky, donský, staromoskovský, petrohradský atď.), črty jazyka Griboedov, Ostrovského, Čechova, ktoré sú čoraz menej vnímateľné. našim súčasníkom.
Pri porovnaní hovorovej reči predstaviteľov staršej a mladšej generácie je ľahké vidieť, že napríklad Čechov hrdina hovoril inak ako náš súčasník, čo sa týka dynamiky, rytmu a melódie reči, nehovoriac o jej lexikálnych jemnostiach. Tento spôsob výslovnosti bol často určovaný osobitnou jemnosťou a taktnosťou v medziľudských vzťahoch, rešpektovaním stavu mysle partnera a jeho názorov.
Povahu reči ovplyvnil aj odmeraný chod života tichých šľachtických panstiev, kde sa odohráva dej Čechovových hier, blízkosť ich obyvateľov k prírode, ich sklon k zasneniu, nevypočítateľná túžba a nespokojnosť so životom, ktoré nútia človeka citlivo počúvať svoj vnútorný hlas a hlas spolubesedníkov. Preto sa Natašina vulgárna, drsná intonácia zdala trom sestrám urážať a Lopakhinova hrubá priamosť reči šokovala Gaeva a Ranevskaja. V Čechovových predstaveniach v Divadle umenia vznikali intonačné kontrasty, ktoré vyostrili stelesnenie autorského zámeru. Individuálna črta reči bola nevyhnutnou podmienkou vytvárania javiskového obrazu.
Herec musí zušľachťovať svoj sluch, aby zachytil štýl a charakter prejavu portrétovaného, ​​prenikal cez vonkajšiu formu vyjadrenia myšlienok a pocitov do jeho vnútorného sveta, pochopiac osobitý spôsob jeho myslenia.
Neznamená to však, že vo všetkých prípadoch treba na javisku reprodukovať všelijaké nárečia, jednotlivé nedostatky reči, obnoviť upadajúci jazyk a archaickú výslovnosť. V honbe za každodennou i historickou autenticitou nie je ťažké upadnúť do naturalizmu, odvádzajúceho pozornosť poslucháčov od vnútornej podstaty roly smerom k vonkajším, rušivým detailom. Je napríklad potrebné reprodukovať črty volžskej „okolitej" výslovnosti pri hraní úlohy Jegora Bulychova? Mala by sa pri vytváraní jeho obrazu na javisku prejaviť inherentná hranatosť V. I. Lenina? kde v riadku „Spadnem prebodnutý šípom?" má znieť čisto e, nie e? Všetko sú to kontroverzné otázky a nie je možné predpísať jedno rozhodnutie, ktoré by bolo záväzné pre všetkých. Závisí to od celkového plánu inscenácie, interpretácie obrazu, od umeleckého taktu. a vkus interpretov, zloženie publika atď. Vo všetkých prípadoch by však charakteristické črty reči mali pomôcť stelesniť dielo, a nie odvádzať od neho pozornosť, čo spôsobuje ďalšie ťažkosti pri vnímaní predstavenia.
Profesor V. A. Filippov o tom správne napísal:
“... znejúce slovo môže a má charakterizovať postavu a epochu, v ktorej účinkuje, no musí byť zrozumiteľné a dostupné pre moderného diváka. Zároveň, keď herec alebo divadlo, ktoré zničilo výslovnosť postáv v hrách Fonvizina, Gribojedova, Gogoľa, Suchovo-Kobylina, Ostrovského, Turgeneva, Čechova, Gorkého, zjednocuje reč postáv podľa modernej výslovnostnej normy budú diela týchto významných umelcov ochudobnené o významný podiel ich národov.“
Profesor E.F. Sarycheva vyjadruje rovnakú myšlienku: „Je absolútne nevyhnutné, aby herec ovládal najjemnejšie odtiene týchto znakov jazyka, a preto študoval zákony výslovnosti a reči rôznych vrstiev spoločnosti.“
Zaradenie tejto dôležitej časti ortoepie do moderných učebných osnov a príručiek by pomohlo hercovi vybaviť novou, mimoriadne ostrou zbraňou na pochopenie historickej, spoločenskej podstaty a individuálnej jedinečnosti javiskového obrazu, na pochopenie a stelesnenie charakteru zobrazovanej osoby. . V tejto funkcii by sa štúdium ortoepie malo vykonávať v posledných dvoch kurzoch venovaných problému vytvárania javiskového obrazu.
Divadelné školy sú vyzývané, aby poskytli riešenie tejto dôležitej úlohy, neobmedzujúc sa len na stručné informácie a ortoepické zručnosti, ktoré sa dávajú študentom na hodinách rečovej techniky. Vytvorenie plnohodnotných vzdelávacích a referenčných pravopisných pomôcok pre herca je možné len spoločným úsilím divadelníkov a lingvistov.
Logika reči. Ak dikcia a ortoepia učia správne vyslovovať písmená, slabiky a slová v ich rôznych kombináciách, potom je ďalšia časť rečovej techniky – logika reči – venovaná zákonitostiam vyslovovania celých viet.
Úlohou logickej reči je čo najpresnejšie a najjasnejšie vyjadriť myšlienku, jej verbálny obsah. Takáto reč sa nazýva aj správna, rozumná reč, správa myšlienok.
Pre úspešnejšie zvládnutie „gramatiky“ znejúcej reči je verbálne pôsobenie v nej zámerne obmedzené vplyvom na myseľ partnera, na jeho myslenie. V logickej reči je dôležité zachytiť nie podtext skrytý pod slovami, ale vzorce výslovnosti samotného textu. Rovnako tak pri štúdiu zákonov hudobného zvuku sa predmetom štúdia stáva čistý zvuk, bez podtónov a zafarbenia zafarbenia, hoci sa týka viac fyziky ako hudby, kde čisté zvuky neexistujú. A v živote nie je reč zbavená emocionálneho zafarbenia, ale pri štúdiu jej zákonitostí je pre nás prospešné na chvíľu abstrahovať od konkrétnych foriem jej prejavu a považovať reč len za prostriedok na vyjadrenie myšlienky.
Vedieť kompetentne, logicky správne sprostredkovať autorovu myšlienku partnerovi znamená vytvoriť pevný základ pre verbálnu interakciu, pripraviť tú kresbu, na ktorú potom môžete nanášať farbu.
M.S. Shchepkin, vyzývajúc na starostlivé štúdium reči, nespoliehajúc sa na náhodu a „prírodu“, napísal: „Je potrebné študovať tak, že myšlienka musí vždy hovoriť dobre, pretože aj keď ju neanimujete, všetko to isté, nie je to celé stratené. Povedia „studené“, nie „zlé“.
Štúdium zákonov logickej reči začína analýzou najjednoduchšej vety, v ktorej je vyjadrená viac-menej úplná myšlienka. Z hľadiska efektívnej orientácie môžu byť vety kladné, opytovacie, motivačné, vyjadrujúce odsúdenie, povzbudenie, pochybnosť a pod. Typy viet sa od seba líšia nielen spojením slov, ale aj rôznou intonáciou. Možno v nich však nájsť aj všeobecné intonačné vzorce vlastné vete akéhokoľvek typu; sú prví, ktorí sa študujú.
Tieto vzorce sa prejavujú v takých vzájomne súvisiacich prvkoch, ako je vedenie hlasu a melódia reči, akcentácia a dynamika reči, jej rytmus, logická perspektíva. Na zvládnutie týchto prvkov existujú techniky na rozdelenie komplexnej myšlienky na jednotlivé časti – úryvky reči, určovanie logických centier vo vete, nastavenie a koordinácia prízvukov, prestávok, pochopenie perspektívy autorovej myšlienky atď. Tieto techniky sú založené na vzory ústnej reči, študované a zovšeobecnené v množstve štúdií a tutoriálov.
Logika reči je zahrnutá do hereckého vzdelávacieho programu a nikto nepochybuje o jej praktickom význame. Jedinou otázkou, ktorá vyvoláva kontroverziu, je účelnosť štúdia zákonov vedenia hlasu a melódie reči na divadelnej škole. Vyslovuje sa názor, že výučba tohto oddielu môže viesť k formálnemu (reprodukovaniu zapamätaného fonetického vzoru reči, k utváraniu intonačných klišé - slovo, narobiť viac škody ako osohu. Zároveň sa odvolávajú na tzv. skutočnosť, že živá intonácia by sa mala zrodiť sama, v procese interakcie s partnerom, v závislosti od vnútorného stavu interpreta a nemala by byť diktovaná žiadnymi pravidlami hlasového vedenia. Na podporu tohto hľadiska sa zvyčajne spoliehajú o vyjadreniach Stanislavského a jeho žiakov.
Stanislavsky totiž tvrdil, že v momente javiskovej tvorivosti sa herec riadi jediným zákonom, zákonom javiskovej interakcie. Určuje tak formu verbálneho prejavu, ako aj intonáciu reči v najširšom zmysle slova. No intuitívne vznikajúca forma by mala vychádzať z dobrej technickej pripravenosti herca. Jeho hlas, rečový aparát a sluch musia byť vyvinuté do takej dokonalosti, aby citlivo odrážali najmenšie myšlienkové zmeny, stelesňovali celú hĺbku a jemnosť zážitkov. Ak je herec hluchý k melodickému pohybu reči, ťažko očakávať, že sa v pravý moment všetko zrodí samo a príroda mu príde na pomoc.
Aby sme správne pochopili Stanislavského názory na zákonitosti logickej intonácie, netreba zabúdať na najdôležitejší princíp jeho systému: javiskovú formu podnecuje vnútorný obsah tvorivosti. No podľa zákona organického spojenia tela a duše existuje aj inverzný vzťah: správne nájdená vonkajšia forma zasa ovplyvňuje herecké zážitky.
„Zakaždým, keď som sa dostal k správnemu fonetickému vzoru, rozvírili sa vo mne všetky nové a najrozmanitejšie emocionálne spomienky,“ píše Stanislavskij. „V tom je skutočný základ rečovej techniky, nie vymyslený, ale skutočný, organický! Takto samotná povaha slova zvonka prostredníctvom intonácie ovplyvňuje emocionálnu pamäť, cítenie a prežívanie! (v. 3, str. 104).
Stanislavskij sa vysmieval názoru, že „zákony reči zabíjajú slobodu tvorivosti, ukladajú hercovi niektoré povinné intonácie“ (3. diel, s. 103). Ostro odsúdil tých domácich „géniov“, ktorí sa „lenivosťou či hlúposťou... presvedčia, že hercovi stačí „cítiť“, aby sa všetko prejavilo.
Ale tvorivá povaha, podvedomie a intuícia neprichádzajú na objednávku. Čo robiť, keď v nás driemu? Či si herec v tejto chvíli poradí bez zákonov reči...“ (3. diel, s. 306).
Diverzifikáciou intonácií Stanislavskij viac ako raz dosiahol väčší jas a úľavu vnútorného obrazu role, väčšiu aktivitu akcie. Fonetickou kresbou sa miestami približoval ku špecifickosti roly, intonačným výrazom – niekedy pozdvihol rytmus aj celkové vyznenie predstavenia.
Autor knihy „The Expressive Word“ S. M. Volkonsky správne tvrdil, že existuje „úzky vzťah medzi zmýšľaním a spôsobom reči, medzi jasnosťou myslenia a jasnosťou prezentácie. Odtiaľto opačným spôsobom (vzdelávaním reči vo všetkých jej prvkoch (zvuk, výslovnosť a vedenie hlasu) takto vychovávame myseľ, ktorej je hovorcom.
Vo všeobecnosti si veľmi málo uvedomujeme toto spätné pôsobenie foriem vyjadrenia na samotnú vyjadrenú podstatu.
Snahu Volkonského študovať zákony reči vrelo podporil Stanislavskij. Konstantin Sergejevič odporučil svoju knihu „Expresívne slovo“ ako učebnú pomôcku pre hercov. Volkonského kniha upriamuje pozornosť na štúdium podstaty živého jazyka, na rozvoj rečového sluchu, vkusu pre fonetický vzor reči a jej výrazových možností a učí trvalé a úplné frázovanie. Z iniciatívy Stanislavského sa Volkonskij podieľal na výučbe kurzu „Zákony reči“ v Moskovskom umeleckom divadle a jeho štúdiách, ako aj v Opernom štúdiu Veľkého divadla a Konstantin Sergejevič sám navštevoval tieto hodiny a robil si poznámky. prednášky spolu so študentmi.
Keď však Stanislavsky čoskoro prekonal študentskú fázu, vybral si svoj vlastný spôsob štúdia zákonov verbálnej expresivity a prehodnotil v súvislosti s požiadavkami umenia organickej kreativity všetko, čo pred ním v tejto oblasti vzniklo.
Pri hľadaní základov expresívnej reči sa uchýlil k hudbe a najmä zážitku z hudobného divadla. Veď hudobná intonácia, povedal, sa v konečnom dôsledku vyvíja podľa tých istých zákonov prírody ako intonácia ľudskej reči; tieto zákonitosti v oboch prípadoch určuje rovnaká logika vývoja ľudských myšlienok a citov, prirodzené vlastnosti nášho hlasu a sluchu. Stanislavskij priznal, že práve hudbou a spevom sa mu podarilo prekonať mnohé otázky javiskovej reči, ktoré ho trápili, dosiahnuť novú kvalitu rečovej expresivity, ktorá mu predtým ako hercovi chýbala, aby mohol vysloviť slová Puškin, Shakespeare, Schiller. Túto novú kvalitu definoval ako „prirodzenú hudobnú zvukovosť“ reči, v ktorej „hlas má spievať v rozhovore aj vo veršoch, znieť ako husle a neklepať slová ako hrach na dosku“ (zv. 1, s. 370).
Stanislavskij sa neustále vracia k tej istej otázke. „Odmeraná, zvučná, zlúčená reč má mnoho vlastností a prvkov súvisiacich so spevom a hudbou,“ píše.„Písmená, slabiky a slová sú hudobné noty v reči, z ktorých vznikajú takty, árie a celé symfónie. Niet divu, že dobrý prejav sa nazýva hudobný. A ďalej, s odvolaním sa na hercov drámy, hovorí: „Vezmite si za vzor autentických spevákov a prepožičajte si ich jasnosť, správnu odmeranosť a disciplínu v prejave“ (3. diel, s. 172, 174).
Stanislavskij dal výchovu kultúry reči dramatických umelcov do priamej závislosti od ich hudobného vzdelania. Skúsenosti z opery využíval na neustále aktualizovanie svojich režijných a vyučovacích metód. Na hodinách a na skúškach sa však k zákonitostiam reči obracal len v miere praktickej nevyhnutnosti ako k jednému z možných prostriedkov, pričom umelecké úlohy nikdy nepodriaďoval požiadavkám techniky. Preto sa neuspokojil s praxou tých učiteľov, ktorí hľadali verbálnu expresívnosť v presnom dodržiavaní zákonitostí logickej reči. Keď študenti pri predvádzaní umeleckej prózy alebo poézie začali uvažovať nie o ideovej náplni diela, ale o pravidlách vedenia hlasu, ich reč sa stala nezáživnou a monotónnou, napriek množstvu stúpania a klesania hlasu.
Zmyslom Stanislavského metódy nie je podriadiť hovorený text stanoveným pravidlám, ale všímať si vzorce logickej intonácie v živej reči a následne priviesť študentov k povedomiu o pravidlách. Pri výbere správnej intonácie, stresu, pauzy odporúča v prvom rade obrátiť sa na intuíciu, na vlastný pocit, až potom na pravidlá. „Vezmite si knihu častejšie, prečítajte si ju a v duchu sa zastavte. Tam, kde vám hovorí intuícia a zmysel pre povahu jazyka, poslúchajte ich, a kde mlčia alebo sa mýlia, riaďte sa pravidlami.
Ale nechoďte opačným smerom: nepozastavujte sa kvôli suchým pravidlám, neopodstatneným zvnútra. Vďaka tomu bude vaše divadelné hranie alebo čítanie formálne správne, ale mŕtve. Pravidlo má len viesť, pripomínať pravdu, ukazovať k nej cestu“ (3. diel, s. 340).
Dokáže sa však herec zaobísť bez akýchkoľvek pravidiel, spoliehajúc sa len na svoju intuíciu? Na to Stanislavskij odpovedá záporne. O problematike umiestňovania prízvukov do frázy hovorí: „V živote, keď hovoríme svoje vlastné slová, stresy padajú samy od seba viac-menej správne... Ale keď nepoužívame vlastné slová, ale slová iných ľudí, musíme dodržiavať prízvuky, pretože v cudzom texte sme negramotní. Najprv je potrebné naplniť sa vedomým a potom nevedomým zvykom správnych akcentov. Keď si na ne ucho zvykne, na javisku budete mať istotu zvyčajných chýb pri zvýrazňovaní slov s logickými prízvukmi “(zv. 3, s. 332).
Stanislavskij podriaďuje štúdium zákonov reči hlavnému princípu systému: od vedomého zvládnutia techniky svojho umenia až po podvedomú kreativitu. Pokus oddeliť jednu časť vzorca od druhej vedie vždy k skresleniu systému.
Ale vzhľadom na to, že štúdium zákonov logickej reči užitočné a potrebné vo vzdelávacej a školiacej práci herca, Stanislavskij zároveň varoval pred ich priamym prevodom na prácu na úlohe. Čo je dobré na tréning, nie je dobré ako metóda. Keď teda hovoril o interpunkčných znamienkach, varoval svojich študentov: „Pomocou vizuálnej kresby som vám vysvetlil intonácie hlasu, ktoré sú pre interpunkčné znamienka povinné. Nemyslite si, že túto grafiku potrebujeme v budúcnosti nahrať a opraviť raz a navždy intonácie roly. To sa nedá, je to škodlivé, nebezpečné. Preto sa fonetiku javiskovej reči nikdy neučte naspamäť. Mala by sa narodiť sama, intuitívne, podvedome.
Pravda, v niektorých prípadoch, ako sme už spomenuli, Stanislavskij v procese práce na úlohe vychádzal z externých metód hlasového vedenia, ale varoval, že takáto technika sa musí používať opatrne, „šikovne a včas“. to sa dá urobiť len „v kritických momentoch, keď je intuitívne nabádaná intonácia zjavne nesprávna alebo neprichádza sama od seba“ (zv. 3, s. 329).
Svoj postoj k zákonitostiam logickej reči sformuloval v najnovšom rukopise „Ilustrovaný program na výchovu herca“. Píše sa v ňom: „Máme aj jedného verného pomocníka na poli slova. Týmto pomocníkom sú zákony reči. Ale treba ich používať opatrne, pretože sú dvojsečným mečom, ktorý škodí aj pomáha“ (3. diel, s. 450).
Pri spomienke na tvorivé zlyhanie, ktoré ho kedysi postihlo, Stanislavskij pokračuje: „Pamätám si, ako mi jeden nezrozumiteľný režisér v texte novej, poetickej úlohy starostlivo vyznačil všetky povinné prízvuky, zastavenia, stúpania, pády a všetky druhy intonácií. podľa zákonov reči. Neučil som sa naspamäť pravidlá, ale tie najzvučnejšie intonácie. Pohltili všetku moju pozornosť a na dôležitejšie veci, ktoré sa skrývali pod slovami textu, to nestačilo. Rolu som zlyhal vďaka „Zákonom reči“.
Je jasné, že výsledky pravidiel si človek nezapamätá a že takýto spôsob ich používania je škodlivý. Je potrebné, aby sa samotné pravidlá raz a navždy zakorenili a žili v nás ako násobilka, ako gramatické alebo syntaktické pravidlá. Nielenže im rozumieme. Cítime ich.
Človek musí raz a navždy precítiť svoj vlastný jazyk, slová, frázy, zákony reči, a keď sa stanú našou druhou prirodzenosťou, potom ich treba používať bez toho, aby sme premýšľali o pravidlách. Potom bude reč sama správne vyslovovaná “(zv. 3, s. 451).
Podrobne sme sa zaoberali postojom Stanislavského k zákonitostiam reči a najmä k otázkam vedenia hlasu, aby sme rozptýlili doterajšie nedorozumenia vedúce k podceňovaniu tejto dôležitej časti.
Umelecké čítanie. Po zvládnutí základných cvičení z techniky reči sa študenti obracajú na literárny text, ktorý je potrebný na otestovanie a upevnenie získaných zručností. Od jednoduchých viet, prísloví a porekadiel prechádzajú k zložitejším textom a napokon k dielam umeleckej prózy a poézie. Od tohto bodu sa technika reči spája s riešením tvorivých problémov expresívneho čítania.
Zlé je, keď sa ponáhľajú prejsť na umelecké čítanie skôr, ako si žiak osvojí elementárne zručnosti v oblasti dikcie, hlasu a rečovej logiky. Preto sa mýlia tí učitelia, ktorí už v prvom ročníku premenia skúšku z techniky reči na skúšku z umeleckého čítania. Je to zlé nielen preto, že sa porušuje prirodzená postupnosť pedagogického procesu, ale aj preto, že program hodín javiskovej reči predbieha štúdium procesu verbálnej interakcie na hodinách herectva. To všetko môže mať negatívny vplyv na zvládnutie umenia javiskovej reči žiakov.
Aby sa pozornosť študentov predčasne nepreorientovala z otázok techniky reči na literárne čítanie, Stanislavskij neodporúčal v prvom ročníku obracať sa na beletristické diela. Na štúdium techniky a logiky reči považoval za vhodnejšie použiť texty novinových článkov, prejavy, správy, kritickú literatúru, teda texty zbavené poetických obrazov a vyžadujúce len kompetentný a jasný prenos myšlienok. Samozrejme, je ťažké určiť presnú hranicu medzi logickou a obraznou rečou. Môžeme hovoriť len o prevahe určitých znamení.
Skúsenosti ukazujú, že umelecké čítanie môže byť veľkou pomocou pri osvojovaní umenia javiskovej reči, ak zaujme správne miesto v systéme hereckej prípravy. Keď sa žiaci naučia konať slovom, potom zručnosti umeleckého čítania môžu obohatiť a rozšíriť ich umelecký rozsah, rozvíjať ich umelecký vkus a obzory.
Osobitný význam má zároveň spôsob výučby umeleckého čítania. Pomôže to posilniť spojenie medzi fyzickým konaním a verbálnym, nadviazať živú interakciu s partnerom? Je potrebné, aby študent pri zvládnutí autorského textu prešiel všetkými fázami organického procesu interakcie.
Presne to zaviazal Stanislavskij pedagógov javiskovej reči v Opernom a činohernom štúdiu. „Jednou z kategorických požiadaviek Konstantina Sergejeviča, ktorú predložila práca oddelenia umeleckého prejavu v ateliéri,“ spomína M. O. Knebel, „bola požiadavka, aby sa proces práce na tejto téme nijako nelíšil od metóda výučby zručností herca.“
Bolo potrebné rozobrať každý príbeh vybraný na čítanie podľa udalostí a akcií a vykonať tieto udalosti a akcie v poradí etud. Knebel správne poznamenáva, že presadiť Stanislavského požiadavky v praxi bolo veľmi ťažké. "Kto z učiteľov v slove môže počítať s tým, že na svojej hodine dostane príležitosť študovať náčrty s celou skupinou!" V Štúdiu však takáto možnosť bola a prax potvrdila účelnosť takéhoto prístupu k slovu, ak má učiteľ reči aj režijné skúsenosti.
Po predvedení skečov na tému príbehu žiaci vlastnými slovami sprostredkovali publiku myšlienky autora a vízie, ktoré mali. „Úloha poslucháča v týchto triedach sa stala nezvyčajne zodpovednou. Bolo dosť ťažké prekonať pasivitu procesu vnímania, ale kategorická požiadavka Konstantina Sergejeviča, aby naše hodiny boli hlavne cvičením „komunikácie“, a skutočnosť, že každý poslucháč sa po hodine stal rozprávačom, viedli k tomu, že tento problém bol tiež prekonaný. Teraz som ešte jasnejšie pochopil, že je nemožné priblížiť sa k začiatku príbehu bez toho, aby som pokryl celý obraz, o ktorom budem hovoriť, to znamená, že musím veľmi dobre vedieť, prečo hovorím v mene toho, čo k tým ľuďom cítim. alebo udalosti, o ktorých budem hovoriť. , alebo čo očakávam od partnera, keď mu poviem. Až potom sa budem môcť priblížiť k tej tvorivej pohode, keď sa „vraj prvýkrát“ podelím s partnerom o plody toho, čo som videl a zažil. Bolo mi úplne jasné, že toto všetko sa nedá dosiahnuť bez partnera, bez živej komunikácie. Rozbor príbehu podľa faktov, hodnotenie týchto faktov, hromadenie vízií a schopnosť povedať autorovu látku vlastnými slovami pripravilo pôdu, keď bolo slovo autora nevyhnutné.
Umelecké čítanie za týchto podmienok podporí a posilní javiskovú reč a organicky splynie s umením herca. Môže však aj ublížiť, ak nahradí javiskovú reč. V tomto prípade učitelia umeleckého čítania a učitelia herectva vštepia žiakom rôzne prístupy k slovu. Deje sa tak nie zo zlej vôle, ale vďaka zavedenej tradícii.
Dlho sa verilo, že expresívne čítanie je priamou cestou k javiskovej reči. Medzi ne bolo v podstate vložené znamienko rovnosti. Ale Stanislavského učenie o slove dokazuje, že tento názor je zastaraný a treba ho revidovať.
Umenie čitateľa a herca, aj keď majú veľa spoločného, ​​sú stále dva rôzne, nezávislé typy kreativity. Javisková reč podlieha iným zákonitostiam ako umelecké čítanie. Nie je preto náhoda, že z dobrých hercov nie sú vždy dobrí čitatelia, a naopak, dobrí čitatelia sú často priemernými hercami.
Majster umeleckého slova A. Ya. Zakushnyak pripomenul, že pri práci na Čechovovom príbehu „Dom s mezanínom“ bolo veľmi ťažké „ukázalo sa, že úlohou bolo zničiť herca v sebe, nie hrať určité obrazy pôsobiace v dielo, ale pokúsiť sa o týchto obrázkoch povedať a stať sa akoby druhým autorom.
Prečo sa čitateľ Zakushnya snažil zničiť herca Zakushnya v sebe? Áno, pretože tieto umenia majú inú povahu, iné prostriedky umeleckého vyjadrenia a odlišné prístupy k literárnemu materiálu. Čitateľ hovorí o obrazoch a udalostiach, herec stelesňuje obrazy a udalosti v akcii, ukazuje ich. Dokončený dej „predstavuje tak, ako keby sa odohrával v prítomnom čase“. Toto je tvorivá reprodukcia života v jeho súčasnej, momentálnej manifestácii. Čitateľ je svedkom udalosti, herec je jej účastníkom. Preto, na rozdiel od umeleckého čítania, v javiskovom umení sa osobnosť umelca-tvorcu, jeho postoj k zobrazovanému neprejavuje priamo, ale nepriamo, cez scénický život tvorený hercom, cez objektivizovaný umelecký obraz.
Cieľom herca je pretaviť sa do obrazu, pričom čitateľ si vždy zachováva istý odstup medzi sebou a tým, čo rozpráva, nikdy úplne nesplynie s obrazmi diela. Hovorí o ľuďoch a udalostiach, slovami Aristotela, „ako o niečom oddelenom od neho samého“. Ak však čitateľ po opustení pozície rozprávača začne hrať obrazy a herec sa obmedzí na prezentáciu roly, potom takýmto posunom utrpí umelecké čítanie aj herecký výkon.
Medzi javiskovou rečou a umeleckým čítaním sú aj ďalšie zásadné rozdiely, ktoré neumožňujú vložiť medzi ne znamienko rovnosti. Čitateľ, hoci zažíva vplyv svojich poslucháčov, je od nich oveľa menej závislý ako herec od svojich partneriek a od okolností javiskového života, ktoré určujú jeho správanie v momente tvorby.
Podstatný rozdiel je v samotnej podstate verbálnej komunikácie na javisku a na koncertnom pódiu. Rozprávač na javisku priamo oslovuje hľadisko, priamo ovplyvňuje svojich poslucháčov. Herec spravidla neovplyvňuje publikum priamo, ale nepriamo prostredníctvom interakcie s javiskovými objektmi.
Ak je povaha reči odlišná a prístup k slovu odlišný v umení herca a v umení čitateľa, potom nemôže existovať jednotná metóda na zvládnutie týchto profesií.
Stanislavskij sa ostro ohradil proti nahradeniu javiskovej reči za umelecké čítanie. "Nepotrebujeme čitateľov," povedal učiteľom javiskovej reči. "Vyrastajú nám herci." Preto „čítanie ako také pre nás neexistuje. Musíme sa naučiť umeniu hovoriť, teda konať slovami.
Takéto ostré vyjadrenie otázky vyvolala Stanislavského obava z medzery v metódach výučby javiskovej reči a herectva, ktorá sa črtala v praxi Operného a činoherného štúdia. Keďže žiaci ešte nezvládli základy verbálnej interakcie, boli už v prvom ročníku v technike umeleckého čítania. Keďže nevedeli inak, ľahko si osvojili techniky čítania umenia a potom ich preniesli do práce na úlohe. V takýchto prípadoch môže byť ťažké preškoliť sa a herci niekedy zostávajú po zvyšok svojho života hovorcami rolí, a nie tvorcami obrazov. Predstavenie menia na akési čítanie hry podľa rolí, v režisérom naznačených mizanscénach. Deje sa tak nielen preto, že je oveľa jednoduchšie byť rečníkom roly ako tvorcom javiskového obrazu, ale aj pre nesprávny systém výchovy herca, od nahradenia javiskovej reči umeleckým čítaním.

Technika javiskovej reči.
Ľudský hlas je zložitý jav, ktorý súvisí nielen s prácou určitých svalov, ale aj s celým psychofyzickým aparátom človeka. Akékoľvek vzrušenie sa odráža v dýchaní a zvuku hlasu, sú prípady, keď hlas zmizol v dôsledku nervového šoku s absolútne zdravým rečovým aparátom.
Hlas a jeho vývoj sú úzko späté s odhalením tvorivej individuality herca. Profesionálne ovládanie hlasu znamená nielen schopnosť nájsť presný a správny zvuk, ale aj schopnosť upevniť a zlepšiť nájdené.
CM. Mikhoels, herec, ktorý vytvoril živé a rôznorodé obrazy, povedal: "Herec má viac ako jeden hlas, herec má sto hlasov, tisíce faziet. Sami seba poznáme najmenej a sme zvyknutí na jednu farbu hlasu, ale máme tisíce z nich. Máme tisíc skrytých nikdy predtým nevidených príležitostí!"
Systém práce na technike reči zahŕňa:
1. Nastavenie dychu:
2. Práca na artikulácii:
o zvuky samohlásky;
o spoluhlásky;
o jazykolamy a porekadlá.
3. Práca na zvuku:
o stonanie;
o intonácia.
4. Práca na dikcii:
o slabiky;
o jazykolamy (logické stresy, zrýchlenie a spomalenie rýchlosti čítania).
5. Práca na hlase:
o výslovnosť hlások v jednom tóne s prechodom z tichého na hlasný zvuk a naopak;
o výslovnosť zvukov v rôznych rezonátoroch - od spodného po horný a naopak.
6. Logické čítanie:
o logický stres;
o logické a psychologické pauzy.

1. Nastavenie dychu.
Proces dýchania má osobitný význam pre rozvoj javiskovej reči. Krása, sila, ľahkosť hlasu, bohatosť dynamických efektov, hudobnosť a melodickosť prejavu závisí od toho, ako človek vie využiť svoj dych.
o Rozvoj dýchania nosom.
Počas predstavenia musí herec často „dostať“ dych ústami, no nosový dych musí byť vychovaný.
Cvičenia:
; Výdych je tichý, potom sa pri výdychu vyslovuje spoluhláska „M“ alebo „H“.
; Ústa sú otvorené. Nádych a výdych nosom (10-12 str.)
; Cvičenie na pohyb hlavy. Nadýchnite sa nosom. Pomaly vydýchnite cez zvuk „H“, pomaly otočte hlavu doprava, doľava a potom si vezmite ip. Nadýchnite sa do „H“, s výdychom zdvihnite hlavu, spustite ju, i.p. (4-6 str.)

O Rozvoj kostného dýchania.
Najúčinnejšie dýchanie je hrudné alebo rebrové. Ak chcete ovládať dýchanie, položte ruky na boky na spodné rebrá (palec na chrbát) a pomaly nasajte vzduch. Paže by mali cítiť horizontálne rozšírenie prstenca rebier, ktoré objímajú. Nasatý vzduch treba zadržať a potom pomaly vydýchnuť.
Počiatočné dychové cvičenia.
Cvičenie 1. (1 deň).
3 sek. - 3 sek. - 3 sek.

Plynulý nádych na zadržanie dychu pri výdychu.
nos za 3 sekundy. na 3 sekundy. 3 sekundy.

S každým ďalším dňom predlžujte čas nádychu, zadržania dychu a výdychu.
Od 3 - 4 - 3; 5 - 5 - 5; 8 - 5 - 10 a nakoniec až 10 - 5 - 10.

"Kvetinárstvo".
I.p. - stojace. Vydýchnite na zvuk "p-ff" a vtiahnite žalúdok. Pri nádychu si predstavte, že cítime vôňu kvetu. Potom pri zvuku „p-ff“ pomaly a plynulo vydýchnite. Nádych je krátky, výdych dlhý.

"Trubkár".
Stlačte imaginárnu trúbku k perám (môže to byť aj vaša vlastná päsť) a vyfúknite vzduch, vyfúknite (bez zvuku) nejaký energický motív.

„Jedným nádychom“ (cvičenie na rozloženie výdychu)
Jedným dychom povedzte veľkú frázu: zhlboka sa nadýchnite a povedzte text pri východe.
Napríklad od Homéra: „Vznešený Achilles ho nahnevane prerušil a odpovedal:
- Každý by ma právom nazval bojazlivým, bezvýznamným,
Ak vo všetkom, čo nepovieš, potešil som ťa, tichý ... “

2. Práca na artikulácii.
Aby bolo možné hovoriť jasne a zreteľne, je potrebné v prvom rade správne vysloviť každú samohlásku a spoluhlásku zvlášť.
Artikulácia je tvorba zvukov pomocou rečového aparátu.
o Samohlásky.
1. Najprv popracujte na jednotlivých samohlástkach: U, S, I, O, E, A, Yu, E, I, Y.
2. Potom pracujte na kombinácii zvukov:
; U - U - S - S;
; U - U - I - I;
; U - U - O - O;
; U - U - A - A;
3. Položte si ruky na rebrá, nadýchnite sa na 2 sekundy, zadržte vzduch na počítanie
1, 2, 3 a plynulý, pomalý výdych na zvuk "U": 2 - 3 - "U"
Postupne zvyšuje skóre:
; 3 - 4 - výdych "U"
; 4 - 4 - výdych "U"
; 4 - 5 - výdych "U"
; 5 - 5 - výdych "U"
4. Po dosiahnutí plynulých výdychov sa cvičenia stanú zložitejšími: rýchly nádych na 1-2, zadržanie dychu na 5 sekúnd, výdych pri samohláske.
o Spoluhlásky.
Pri precvičovaní každej spoluhlásky by sa mala vyslovovať silnejšie a jasnejšie ako v hovorovej reči.
P, B, T, D, X, K, G, N, M, F, V, L, R, H, C, S, W, W, W, F.
1. Precvičte si vyslovovanie jednotlivých hlások a potom v rôznych kombináciách spoluhlások, napr.: P - Ch, T - Ch, Zh - S.
2. Keď sa naučia tvrdé spoluhlásky, začína sa práca na mäkkých spoluhláskach: CH, TH, DE, L.
3. Pripojenie spoluhlások k samohláskam: PA, PO, PU, ​​​​PE, PY, PI.

O jazykolamy a výroky.
Jazykové torče pomáhajú prekonať letargiu pier a jazyka, dosiahnuť ich pohyblivosť. Jazykolamy sa najprv vyslovujú šeptom. Postupne naberajte tempo.
Skúšanie nie je mučenie.
Kúpte si kopu pikov.
Je kňaz na šoku, čiapka na kňazovi, šok pod kňazom, kňaz pod čiapkou.
Mám fazuľu.
Býk mal bielu peru, bola matná.
Obyčajný hovädzí dobytok, myseľ teľa.
Výborne, aká uhorka, uhorka, aký dobrý chlap.
V tme robia raky v boji hluk.
Prokop prišiel - kôpor sa vrel, Prokop odišiel - kôpor sa vrel.
Od klepotu kopýt lieta prach po poli.
Carl ukradol koraly od Clary a Clara ukradla klorinet od Carla.

Šila sa čiapka, ale nie kolpakovsky, vyliala sa zvonová, ale nie zvonová.
Je potrebné recapovať uzáver, ale recap to.
Je potrebné znova zvoniť a znova zvoniť.

Na plytčine sme lenivo chytali burota, pre mňa si chytil lieň.
O láske, nemodlili ste sa za mňa láskavo a nepozývali ste ma na maliny?
3. Práca na zvuku.
Zvuk je vnem vnímaný uchom. Znejúcim telom môžu byť všetky druhy predmetov, ktoré dávajú heterogénne sluchové vnemy: hluk, vŕzganie atď.
Tón je harmonický zvuk, ktorý vzniká správnym striedaním zvukových vĺn.
o Zastonanie.
"Bolesť".
I.p. v sede, ramená dole, krk uvoľnený. Predstavte si, že vás bolí hlava alebo hrdlo. Tiché stonanie s cieľom utíšiť bolesť, odvrátiť od nej pozornosť. Neupínajte zvuk, zvuk je na strednej tóne, charakteristický pre vašu hovorovú reč. Potom postupne prejdite na ston so samohláskou, potom na zvukové kombinácie: mmum-mmom-mmam-mmim-mmim-mm.
Potom postupne prejdite na zvýšenie, potom na zníženie hlasu.

Je užitočné prečítať si nejaký epos na stene. Napríklad:
Ako princ Vladimír je láskavý ... Ka-a-ak u-u-u l-a-a-aska-a-ava-a-a ...
Ľudský hlas je schopný meniť svoju výšku vo veľmi veľkom rozsahu: pre trénovaný hlas je tento rozsah asi dve oktávy. V každodennej reči sa však tento rozsah používa zriedkavo, výsledkom čoho je monotónny zvuk. Pre herca je to úplne neprijateľné.

O Intonácia.
Silu zvuku v reči treba hľadať nie v hlasitosti a kriku, ale v stúpaní a klesaní hlasu, t.j. v intonácii. Silu reči treba hľadať aj v postupnom náraste z tichého na hlasný a ich vzťahu.

"Odtiene".
Povedzte frázu s inou intonáciou: veselý, smutný, vecný, vyčítavý, zasnený, priateľský, nahnevaný, premýšľavý, prekvapený atď. „Chcem si to vziať“, „Nie, nikdy“ atď.

"Nie vlastným hlasom."
Vyslovte jednu frázu „hlasmi rôznych zvierat“ - králik, hroch, kôň, líška, myš, medveď, veveričky, krava, pes, had, ježko atď. - rytmus, hlasový register, intonácia, sfarbenie sa dramaticky mení; frázu je lepšie brať neutrálne. "Dnešné počasie je veľmi dobré." Môžete viesť dialóg „jazyk rôznych zvierat“.

4. Práca na dikcii.
Začína sa nácvikom aktívnych rečových orgánov reči – pier, jazyka.
"Cork".
Pevne stlačte pery, potiahnite ich okraj cez zuby a trochu hryzte. So vzduchom v ústnej dutine (bez výdychu!) prudko prerazte luk, ako keby ste vystrelili korok zovretý perami.
"Kosa".
Predstavte si, že brúsite vrkoč pomocou tyče. Lišta sa posúva z jednej strany čepele, potom z druhej strany: ss-zzz ... ss-zzz ... ss-zzz ... Kosa je nabrúsená, môžete kosiť. Vlna kosy - a hlasno kosí trávu: zhzhzh ... zhzhzh ...

1. Ku každej samohláske sa pridáva každá spoluhláska: PA-PYA, PO-PYO, PU-PYU, PE-PE, PY-PI.
2. Pripája sa ďalšia spoluhláska: PRA-PRYA, PRO-PRE atď.
3. Ďalej sú to zložitejšie kombinácie zvukov:
TADITA-TADITYA DATIDA-DATIDA
TADITO-TADITO DATIDO-DATIDO
TADITU-TADITU DATIDU-DATIDU
TADITE-TADITE DATIDE-DATIDO
TADITS-TADITI DATID-DATIDI.

TYTA, TYTYA, TYTO, TYTO, TYTU, TYTYU, TYTE, TYTE, TYTY, TYTY.

Práce pokračujú na krátkych twisteroch. Najprv pomalým tempom, potom zrýchlením.

5. Pracujte na hlase.
Na vytvorenie čo najlepších podmienok pre slobodné ozvučenie hlasu je potrebné najskôr uvoľniť svalové napätie v hrtane, kde sa nachádzajú hlasivky, a ramennom pletenci. Svorku v hrtane možno odstrániť vyvolaním vedomého pocitu zívnutia.

Cvičenie na rozvoj schopnosti nasmerovať zvuk smerom k publiku.
Vyslovenie slova "s hovorom": ako keby posielal do diaľky cez veľký priestor; A-LE-NUSH-KA!!! EKATERINA!!! EVOLÚCIA!!!
o výslovnosť hlások v jednom tóne, s prechodom z tichého na hlasný zvuk a naopak.
1. Najprv potichu, postupne sa zvuk rozširuje, opäť vedie k tichu, pričom spája A so zvukom U.
2. AUOWEU sa nadýchnite
AUOYUI nadýchni sa EEEE AOOOEE nadýchni sa YOIO
AEOEEUE nadýchni sa YEEIE OAAEA nadýchni sa YAIA

3. YAM EM YUM dych EM YIM YANG YEN YUN dych YEN YIN
YAL EL YUL dýchanie YEL IL všetky cvičenia v jednom tóne.

4. Výslovnosť hlások v rôznych rezonátoroch - od dolného k hornému a naopak.

1. 2. 3.
E dych.
Ou Yu Ay Iy Ou dych.
Ay Iu Oy Oy Oy Oy
Nadýchnite sa. Ai Yi

5.Z tichého zvuku na hlasný a naopak, z hlasného postupne na tichý jedným nádychom.
U Y A O E A M N A R V Z Zh.

6. Logické čítanie.
logický dôraz.
Každá fráza prejavu by mala mať svoj vlastný obsah a mať určitý význam, pre ktorý sa vyslovuje. Nájdite význam slovného spojenia – zistite, ktoré slová sú hlavné, ktoré určujú hlavnú myšlienku, t.j. nájsť logický stred. V hovorovej reči to robíme nevedome. Ale keď sme konfrontovaní s textom inej osoby, môže byť ťažké určiť slová, ktoré nesú kmeň vo fráze. Živá reč nesie v sebe okrem myslenia aj cítenie. Pri zvýrazňovaní slov využívame zosilnenie, zvýšenie hlasu alebo zníženie a spomalenie tempa.
Logické a psychologické pauzy.
Majú vplyv na výraznosť reči, emocionalitu čítania.
Logické pauzy sú sémantické;
Psychologické pauzy – diktované citom, to je podtext, veľavravné ticho.

Pracujte na krátkych vetách.
Logický dôraz je daný postupne.
Matka Romasha dala srvátku z jogurtu.
Matka Romasha dala srvátku z jogurtu.
Matka Romasha dala srvátku z jogurtu.
Matka Romasha dala srvátku z jogurtu.
Matka Romasha dala srvátku z jogurtu.

Pomocou logického prízvuku sa teda slovosled nemení, fráza sa môže vyslovovať rôzne v závislosti od významu, ktorý je do nej vložený.
Psychologická pauza má právo pozastaviť tok reči pri určitom slove. Smeruje k najdôležitejšej úlohe po línii podtextu a prostredníctvom akcie a závisí od úrovne tvorivého potenciálu interpreta, emocionálneho obsahu textu. Môže sa to zhodovať s logickou pauzou, alebo to môže byť jednoducho ticho.
Psychologická pauza je najdôležitejším komunikačným nástrojom. Bez psychologických prestávok je reč nezáživná. Pauza nahrádza slová očami, mimikou, vyžarovaním, náznakmi, jemnými pohybmi a inými komunikačnými prostriedkami. Všetci dokážu dokázať, čo je slovu nedostupné, a v tichosti často konajú oveľa intenzívnejšie, jemnejšie a pútavejšie ako samotná reč. Konverzácia bez slov môže byť zaujímavejšia, zmysluplnejšia a presvedčivejšia ako verbálna.

Dva silné tromfy vo verbálnej komunikácii: intonácia a pauza. Môžete s nimi urobiť veľa, bez toho, aby ste sa uchýlili k slovu, ale obmedzili sa iba na zvuky.
Tajomstvo je v tom, že na poslucháča pôsobia nielen prenášané myšlienky, predstavy, obrazy spojené s hovoreným slovom, ale aj zvukové zafarbenie slov – intonácia a veľavravné ticho, dotváranie nevypovedaných slov.
Intonácia a pauza majú samy osebe okrem slov silu emocionálneho vplyvu na poslucháčov.

Udalosť

Je dôležité naučiť dieťa nielen rozprávať, ale hovoriť kompetentne, jasne a zrozumiteľne. Na to potrebujete učiteľa javiskovej reči.

Možno sa mnohí rodičia začnú pýtať, prečo mučiť dieťa vyučovaním javiskovej reči, ak dieťa v budúcnosti neplánuje vstúpiť do divadelnej školy? Toto je absolútne nesprávny predpoklad. Tréning javiskovej reči umožňuje dieťaťu rozvíjať jazyk, pery a hlas. Bez toho, aby si to všimol, začne ovládať svoju reč. Slová, ktoré povie, budú jasné a zrozumiteľné. Okolití ľudia sa nemusia pýtať viackrát.

Mnoho ľudí dýcha nesprávne a to skresľuje zvuk hlasu. Počúvajte ostatných, niekto hovorí pískavo, niekto nahlas a niekto sotva počuteľný vyslovuje slová. Lektor javiskovej reči vás naučí správne dýchať a zo správneho prísunu a prísunu vzduchu sa vytvorí príjemný a melodický hlas. V budúcnosti to ovplyvní komunikáciu dieťaťa v akomkoľvek kolektíve, ak bude vždy hovoriť správne a jasne. Dôvera v hlas dodá dôveru v jeho ďalšie činy.

Vyskúšajte si pre seba malý test:

1. Pozvite osobu, ktorá má tichý a monotónny hlas, a osobu so zamatovým a tvrdým hlasom.
2. Vypočujte si ich prejav.
3. Vyvodzujte závery, komu by ste verili viac?

Cvičte hodiny herectva a javiskovej reči pre deti

Triedy sa zvyčajne konajú v malých skupinách alebo individuálne. Vďaka tomu dieťa prestáva byť obmedzované a nebojí sa verejnosti, čo je pri komunikácii s ľuďmi a odhaľovaní vlastného „ja“ veľmi dôležité.

Hodiny divadelného umenia sa dopĺňajú s hodinami javiskovej reči, keďže obe tieto zručnosti sú svojou funkčnosťou vzájomne prepojené. V triede sa dieťa bude môcť naučiť úplne relaxovať, čo mu pomôže vyrovnať sa so stresom v budúcnosti, slobodne vyjadriť svoje myšlienky pred publikom.

Individuálny prístup k učeniu umožňuje sústrediť sa na rýchlo sa rozvíjajúci potenciál dieťaťa.

Okrem toho na hodinách divadla učíme plasticitu. Vďaka plasticite sa rozvíja ladnosť v pohyboch a flexibilita.

Ako prebieha miniskupinové vyučovanie?

Vyučovanie prebieha zábavnou formou. Pod vedením učiteľov a bez rodičov. Pomocou hudobných a kreatívnych hier si rozvíjajú sluch, pamäť, zmysel pre rytmus. Hry vonku, rytmika, dychové cvičenia. Artikulačná gymnastika, logopedické riekanky, pesničky, riekanky, ktoré prispievajú k rozvoju reči a artikulačného aparátu. Rozprávkové hry: deti spolu s učiteľkou diskutujú o všetkých rozprávkových postavičkách, prideľujú úlohy a vytvárajú malú scénku.

A tiež prstové farby, piesok, cesto, plastelína, hlina, papier, ryža, hrášok, krupica, prírodný materiál, stavba z trojrozmerných a plochých figúrok, šnurovanie, štipce a mnoho iného. V našom živote nič neprechádza bez stopy, bude to užitočné pre dieťa v budúcnosti. Každý predsa vie, že čím viac človek vie a vie, tým vyššie si ho ostatní vážia.

Naše deti sú produktom našej výchovy, preto k celému súboru (hodiny v škole, doplnkové hodiny s lektormi matematiky, tanca, kreslenia) môžete pridať aj hodiny s lektorom javiskovej reči a herectva. V každom prípade táto prax nebude pre vaše dieťa nikdy zbytočná!

Si spokojný s tým, ako hovoríš? Možno by ste chceli prestať klebetiť, keď ste nervózni? Nešepkajte, sklopte oči, ale pokojne obhajujte svoj názor? Konečne sa preniesť cez fakt, že zakaždým, keď máte vystupovať, chytí vás hrdlo? Pozerať sa partnerovi priamo do očí?

Hlas o nás môže veľa prezradiť. Nevieme hovoriť nahlas – to znamená, že z nejakého dôvodu neuvoľňujeme svoju prirodzenú energiu, silu. Hovoríme monotónne - možno len nemáme dosť hry, a to nielen hlasom, ale aj životom? Zablúdime alebo klebetíme proti svojej vôli – to znamená, že je čas zaoberať sa tým, čo sa deje v našom živote, nie z našej vôle. Ak sa vám nepáči váš vlastný timbre, je čas nájsť si svoj „vlastný“, prirodzený zvuk. A pochopiť, že jeden hlas znie ako husle, druhý ako violončelo, tretí ako kontrabas a žiaden nie je horší ako ostatné.

Tu je niekoľko cvičení, aby ste počuli svoj hlas. Vyrábajú ich študenti divadelných univerzít.

Správne dýchanie je vtedy, keď je to pre vás ľahké

Je dôležité počúvať seba: na niektorých miestach v rozhovore spomaľujeme dýchanie, spomaľujeme. Niekto vydýchne, niekto nadýchne. Nie je to dôvod, prečo zachytí hlas v rozhodujúcej chvíli?

Práca na hlase začína správnym dýchaním. „Zhlboka sa nadýchnite, aby sa zdvihol – zabudnite na to,“ hovorí Philip Khitrov, scénický pedagóg v divadelnom štúdiu Benefis. - Správne dýchanie - brušné. Nielen medzi nami ľuďmi, ale v celom svete zvierat: videli ste už mačku, ktorá by dýchala z hrude?

Naša reč je dunivý dych. To znamená, že nemusíte naberať plné pľúca vzduchu, ako pred skokom do vody. Naším cieľom je silný krátky nádych a ľahký, nevedomý výdych bez napätia. Naučte sa „dýchať chrbtom“ – cítiť, ako sa rebrá otvárajú, ako žiabre u ryby.

Ale najdôležitejší pocit, ktorý by ste mali mať pred rozprávaním, je, že je to pre vás ľahké! Takže, ako je ľahké v mori stúpať nad hlbinu s maskou, šmýkať sa na lyžiach alebo kotúľať sa z hory. Každý má takú spomienku - nájdite ju a zapamätajte si tento obrázok v predvečer predstavenia.

Nehovoríme „do vesmíru“. Naše slová majú vždy adresáta, dávame mu ich ako cenný balík

Cvičenie 1. Odstráňte svalové svorky čo najďalej od hrdla

Pri premýšľaní o tom, čo povieme, zabúdame, že pred prejavom musíme rovnako pripraviť svoje telo. Na uvoľnenie napätia v tele sú potrebné jednoduché energické pohyby.

Zdvihnite obe ruky a s výdychom ich prudko spustite: "Ha!" Otočte hlavu, vrhnite ramená čo najostrejšie nahor, „k ušiam“, potom nadol.

Potriasť rukami, niekoľkokrát potriasť rukami ako handrová bábika.

Povedzte „rrrr“ (toto sa nazýva „šampanské pre jazyk“), zakričte „la-la-la“, natiahnite „iiiiii“, aby zvuk klesol od najvyššieho tónu k najnižšiemu.

Pamätajte, ako sme to radi robili ako dieťa!

Cvičenie 2. Hodiť zvuk priamo na cieľ

Ako hovoríme? Narýchlo alebo niekde nabok. Ale povedať: "Alexey!" - je to ako hádzať loptu do Alexejových rúk. A ako presne toto slovo vyslovíte, je pre neho veľmi dôležité.

Precvičte si vzájomné oslovovanie hádzaním tenisovej loptičky. Cvičenie je užitočné pre tých, ktorí sa často nepozerajú na partnera: bez očného kontaktu môžete chýbať.

Cvičenie 3 Hovorte tak, aby vás bolo počuť

Toto je cvičenie pre tých, ktorí hovoria sotva počuteľným hlasom, „pre seba“. Je veľmi obľúbený v skupinách javiskovej reči.

Predstavte si, že stojíme na brehu rieky a potrebujeme zavolať prievozníka z druhej strany. Ako vo filme "Volga-Volga". Na „hádzaní“ zvuku sa podieľa celé telo: zvuk vezmeme do pravej ruky, švihneme ním zo všetkých síl zdola a „hodíme“ o 100 metrov dopredu – „Hej, parník!“ A teraz ešte ďalej – kilometer.

prečo to robiť? Pre pochopenie: nehovoríme „do vesmíru“. Naše slová majú adresáta, doslova mu odovzdávame naše slová ako cenný balík a dávame si pozor, aby ich dostal neporušené.

Nájdite „svoj“ hlas

Väčšina žien umelo zvyšuje hlas stláčaním hrtana. Z nejakého dôvodu si myslíme, že je to správnejšie. Hlas sa stáva plochým a neprirodzeným.

Naším cieľom je nájsť váš skutočný, prirodzený, hlboký hlas. Náš hlas je jedinečný ako odtlačky prstov. A ak je nižší ako ostatné, v tom je jeho krása.

Timbre je naozaj o tom, ako sa ľudia cítia, keď počujú váš hlas. Načo im je? Čistý, jemný, medovo viskózny, zamatový, teplý, ako šálka čokolády...

Veľmi užitočným cvičením je nahrávať si reč a počúvať, ako znie zvonku. Hneď môžem povedať, že sa vám to s najväčšou pravdepodobnosťou nebude páčiť. Ale mnohí herci to robia práve preto, aby si zvykli, milovali jeho zvuk a išli na javisko, k ľuďom s touto vnútornou láskou k hlasu. Toto cvičenie treba niekoľkokrát zopakovať, aby sa objektívne zhodnotilo, ako môže byť nepríjemným pre tých, ktorí ho počujú. Mnohé chyby v dikcii je možné opraviť pomocou špeciálnych cvičení.

Prozódia(inými slovami, monotónnosť) je, ak sa pozriete hlbšie, pocit vnútornej slobody, ktorý ostatným odovzdávate každým svojím slovom. Ak tam nie je, hlas znie nudne.

Málokto vie, že hlas má aj takú charakteristiku ako Registrovať. Môžete „umiestniť“ svoj hlas do tela a potom bude znieť z hrude (hovoria, že je to „duševný hlas“), zo žalúdka (maternice, naznačujúci zvuk, vrčanie), „z hlavy“ (lietanie, lietajúci hlas). Súvisí to s tým, aký vnútorný rezonátor naše telo používa.

Ako viete, že ste našli „svoj“ hlas? Celé vaše telo s ním rezonuje: dokonca aj končeky prstov sa vám pri vyslovení slov rozochvejú. A tento prirodzený hlas znie len na určitú, „vašu“ notu: ak ho zodvihnete vyššie alebo nižšie, vibrácia zmizne. Nejaký mystik...

Divadelný princíp tréningu je takýto: urobte komplexné známe, známe ľahké, jednoduchú zábavu.

Cvičenie 1. Nájdite „svoju“ poznámku

Položte si jednu dlaň na hruď, druhú na temeno hlavy, cez zatvorené pery nahlas vyslovte „mmmm“. Obmieňajte výšku tónu, kým nepocítite, ako vám pod dlaňou vibruje hrudník aj hlava. To znamená, že ste zachytili svoj prirodzený zvuk, našli ste prirodzený hlas.

Cvičenie 2. uvoľniť zvuky samohlásky

Toto cvičenie je užitočné najmä pre tých, ktorých hlas je cez nos tlmený. Dôvodom je, že váš jazyk je napätý. Potláčané slová, potláčané emócie, neprelievané výčitky – to všetko vedie k zvieraniu hrtana.

Naším cieľom je „položiť“ jazyk tak, ako ho lekár pri kontrole hrdla položí. Nezávisle, úsilím vôle to nie je možné dosiahnuť okamžite. Existuje však jednoduchý cvik – skúste zívať so zavretými ústami, zatnite čeľusť. Ucítite, ako samotný jazyk klesá a dáva voľnú ruku širokému prúdu vzduchu. Zapamätajte si tento pocit. Akýkoľvek zvuk samohlásky, dokonca aj „ja“, musí byť vyslovený s takým širokým otvorom hrtana.

Cvičenie 3 Urobte jasné spoluhlásky

Ale pri spoluhláskach je opak pravdou. Z väčšej časti nás nepočujú kvôli tomu, že ich mažeme, „hltáme“, nevyslovujeme jasne, ako Hermiona Grangerová z Harryho Pottera.

To vytvára pocit ležérnosti, ako keby sme si sami nevážili a nepovažovali za dôležité, čo povieme.. Aby sa vám ľahšie hovorilo, predstavte si túto metaforu: samohlásky sú ako rieka, spoluhlásky sú ako brehy. Rieka tečie hladko a voľne, keď breh nie je erodovaný.

Skúste toto cvičenie: povedzte akýkoľvek jazykolam, ale bez samohlások (napríklad „Prach letí po poli od klepotu kopýt“). Je to celkom možné - navyše budete dokonca pochopení.

Napíšte celý „príbeh“ jazykolamov na list a prečítajte si ho... držte korok medzi zubami. Prekáža vám to vo vyslovovaní spoluhlások – snažte sa viac! Študenti divadla dokonca prevliekli niť cez korok, aby ho nosili na krku a trénovali vo svojom voľnom čase.

Áno, tréning rečového aparátu je rovnako náročný ako tréning v športe. Divadelný princíp je takýto: urobiť zo zložitého zvykom, zo známeho – ľahkého, z ľahkého – potešenia.

Cvičenie 4 Slovník je dôležitejší, ako si myslíte

Veľmi jednoduchá úloha: povedzte „Kráľ je orol“ trikrát za sebou. S najväčšou pravdepodobnosťou nezablúdite. Ale môžete hovoriť o jasnosti slovníka, keď nezablúdite tak, že túto frázu poviete 30-krát bez prestania.

prečo to robiť? Keď vlastníte svoj prejav, už dáva váhu všetkému, čo hovoríte. A to znamená, že rešpektujete seba aj svojho partnera a to, o čom s ním hovoríte.

***

Čo ak je ťažké nájsť prvé slová? Psychofyzika naznačuje, že tak ako myseľ súvisí s telom, tak je aj telo s mysľou. Vyskúšajte jednoduché cvičenie: rýchlo si šúchajte ruky a mieste každý prst, povedzte, čo sa vám páči – bez premýšľania, bez prestávok. Zo začiatku to nie je ľahké, no zakaždým to ide ľahšie. A potom, pred rozprávaním, bude stačiť jeden takýto pohyb – a reč bude plynúť sama!

A na záver ešte jedna stará divadelná rada pre hanblivcov, ktorí sa boja vystúpiť pred publikom. Pozerajú sa na teba? Je potrebné chytiť túto loptu a hodiť ju do sály, znova ju vziať a hodiť - a tak zatriasť publikom.

O odborníkovi

- herec, učiteľ divadelného štúdia "Benefis".