Odi et amo. G.V. catullus
(Nenávidím a milujem. G.V. Catullus)

„Mŕtve duše“ sú na jednej strane epickým dielom, na druhej strane lyrickým, vďaka mnohým autorským odbočkám. Gogol nazval „Mŕtve duše“ básňou a zdôraznil vecný význam týchto odbočiek: po prvé, vytvárajú obraz autora, premýšľavého, pozorného, ​​humánneho, vtipného človeka, nie veľmi šťastného, ​​ale pevného vo svojom morálnom a sociálnom presvedčení; po druhé, boli to autorove odbočky, ktoré pomohli Gogolovi v prvom zväzku vyjadriť svoju optimistickú vieru v budúcnosť Ruska.

Prvá obsahuje biografické spomienky a úvahy autora. Na začiatku šiestej kapitoly je spomienka na šťastné detské vnímanie života: dieťa jazdiace v cestnom koči nevnímalo okolo seba špinu a špinu, všetko ho zaujímalo, všetko bolo nové. Keď uvidel dom majiteľa pôdy, začal fantazírovať o majiteľovi a jeho rodine, kupole kostola a nezvyčajných šatách na okoloidúcich a tovare v obchode pri ceste prilákali pozornosť detí. Teraz však dospelý autor ľahostajne odvezie autom na neznáme miesto, ľahostajne sa pozrie na vulgárny obraz a so smútkom zvolá: „Ó, moja mladosť! Ó moja sviežosť!

Vznešene lyricky vyznieva autorova odbočka z jedenástej kapitoly: „Rus! Rusko! Vidím ťa, z mojej nádhernej diaľky ťa vidím. Autor vidí vlasť ako chudobnú, nepohodlnú, rovnú rovinu, bez majestátnych hôr, vodopádov, húštin divokých ruží a teplého mora. Ale keďže žije ďaleko od svojej vlasti, v Taliansku, autor je naďalej Rusom, ruská pieseň ho znepokojuje a chytí za srdce, neustále premýšľa o osude svojej krajiny: „Ale aká nepochopiteľne tajná sila vás priťahuje? Prečo mi v ušiach neustále znie a počuje tvoja melancholická (...) pieseň? Čo je v tejto skladbe? Čo volá, vzlyká a chytí za srdce? Rusko! Čo odo mňa chceš? Aké nepochopiteľné puto sa medzi nami skrýva? Ďalšia odbočka obsahuje vyznanie, že autor miluje cestu: odvádza pozornosť od trpkých myšlienok, upokojuje a zároveň povzbudzuje: „Bože, aký si niekedy dobrý, dlhá, dlhá cesta! Koľkokrát som ťa chytil ako ten, kto hynie a topí sa, a zakaždým si štedro vydržal a zachránil! A koľko úžasných nápadov, poetických snov sa vo vás zrodilo, koľko úžasných dojmov bolo vo vás cítiť! V kapitole o Pljuškinovi sa stretávame s rozhorčením autora nad duchovným pádom človeka: „A človek mohol zostúpiť do takej bezvýznamnosti, malichernosti, špiny! Mohol sa zmeniť! (...) Vezmite so sebou na cestu, zanechajúc mäkké mladícke roky v drsnej otužujúcej odvahe, vezmite so sebou všetky ľudské pohyby, nenechávajte ich na ceste. Nedvíhaj to neskôr!" (kap. 6).

Je známe, že Gogoľ niekoľko rokov učil dejepis na sv. Dosiahnutie večnej pravdy, kým pred ním bola celá rovná cesta otvorená“ (kap. 10). Potomkovia sa smejú z minulých chýb svojich predkov, no sami konajú rovnako nerozumne ako ich predkovia.

Tieto lyrické odbočky sa striedajú s humornými priznaniami autora, napríklad v závisti nad úžasným apetítom „stredného pána“: „Autor musí uznať, že takýmto ľuďom veľmi závidí apetít a žalúdok. Všetci páni veľkej ruky, žijúci v Petrohrade a Moskve, ktorí trávia čas premýšľaním o tom, čo zajtra jesť, neznamenajú absolútne nič. (...) Nie, títo páni v ňom nikdy nevzbudzovali závisť “(kap. 4).

Do druhej skupiny patria autorské odbočky o literárnej tvorbe. Ide predovšetkým o porovnanie romantických a satirických spisovateľov na začiatku siedmej kapitoly: „Šťastný je spisovateľ, ktorý sa po nudných, škaredých postavách (...) približuje k postavám, ktoré ukazujú vysokú dôstojnosť človeka, ktorý si vybral len niekoľko výnimiek z veľkého množstva denných otáčajúcich sa obrázkov. (...) Opojným dymom fumigoval ľuďom oči, zázračne im lichotil, skrýval smútok v živote, ukazoval im úžasného človeka. Každý takémuto spisovateľovi tlieska, je vyhlásený za génia, verejnosť ho úprimne miluje. „Taký však nie je ďalší osud spisovateľa, ktorý sa odvážil vyniesť na povrch všetko, čo má každú minútu pred očami a čo ľahostajné oči nevidia – všetky tie strašné, úžasné bahno maličkostí, ktoré zamotali náš život, celá hĺbka chladných, roztrieštených, každodenných postáv.“ Tohto spisovateľa neuznávajú, budú mu popriať dobré srdce a citlivú dušu, ba aj talent, jeho dielo sa bude nazývať „huncútstvo frašky“. Jeho pole je ťažké a bude trpko cítiť svoju osamelosť. Napriek všetkej morálnej záťaži takého života, nedostatku peňazí, si autor vyberá práve neľahkú cestu satirika: „A už dlho mi určovala úžasná sila ísť ruka v ruke so svojimi podivnými hrdinami, pozerať sa na život cez smiech svetu viditeľný a neviditeľný, jemu neznáme slzy.“ V jedenástej kapitole, akoby pokračovala diskusia o satirickom spisovateľovi, autor vysvetľuje, že „cnostného“ ako hrdinu básne nebral zámerne: „Pretože je čas dať konečne pokoj úbohému cnostnému (...), lebo z cnostného človeka spravili koňa a niet spisovateľa, ktorý by na ňom nejazdil, nepichal bičom a tak. (...) Nie, je čas konečne skryť toho darebáka. Autor vysvetľuje svoj postoj k obrazu Čičikova: „Je evidentné, že to nie je hrdina, plný dokonalosti a cností. Ako sa má? Takže darebák? Prečo darebák, prečo byť taký prísny na ostatných? (...) Najspravodlivejšie je nazvať ho: vlastník, nadobúdateľ.

Pozoruhodný je argument autora z ôsmej kapitoly o strážcoch čistoty ruského jazyka, ktorí rezolútne vyžadujú literatúru písanú tým najprísnejším, očisteným (bez pouličných hrubostí), vznešeným jazykom. Ale títo strážcovia sami používajú francúzštinu, nemčinu a angličtinu a najskôr od nich nebudete počuť jediné slušné ruské slovo. Autor si vyhradzuje slobodu použiť ruský jazyk, ako uzná za vhodné, aj keď to nemusí potešiť striktných čitateľov z vyššej spoločnosti.

Do tretej skupiny patria autorove odbočky o Rusku a ruskom charaktere. Napriek smutným obrazom zo života gazdov a byrokratického ruchu v provinčnom meste, napriek ničomnosti hlavného hrdinu, Dead Souls vyjadruje nie beznádejné zúfalstvo, ale horlivú vieru v budúcnosť Ruska. Tento sémantický efekt v prvom zväzku je dosiahnutý vďaka autorovým odbočkám.

V Rusku zároveň ironicky a vážne autor poznamenáva, že ak v ničom inom nedržali krok s Európou, tak ju ďaleko prekonali v schopnosti komunikovať: „Nedá sa spočítať všetky odtiene a jemnosti. nášho odvolania. U nás sa povie statkár, ktorý má dvesto duší, inak majiteľ tristo duší a úplne inak niekomu, kto má päťsto duší. (...) Jedným slovom, vystúpte na milión a vždy budú odtiene “(kap. 3). Pre autora je zrejmé, že ruský národ má jazyk, ktorý je súčasťou ruského charakteru a svedčí o hlbokej mysli, pozorovaní ľudí. Nemčina, angličtina, francúzština sú svojím spôsobom dobré, „ale neexistuje slovo, ktoré by bolo také odvážne, inteligentné, také vybuchujúce spod srdca, také kypiace a živé, ako trefne povedané ruské slovo“ (kap. 5). Ruský ľud sa vyjadruje rázne, „a keď niekoho odmení slovom, tak to pôjde jeho rodine a potomstvu, potiahne ho so sebou do služby, aj do dôchodku, aj do Petrohradu a do konce sveta“ (kap. 5).

Za strašným svetom gazdovského Ruska cíti autor živú dušu ľudu. Báseň nadšene hovorí o udatnosti ľudí, odvahe, zručnosti, láske k slobodnému životu. Čičikov na to myslí, keď číta zoznam kúpených sedliakov (kap. 11): tesár Stepan Cork so sekerou prešiel celú provinciu, zázračný obuvník Maxim Telyatnikov bol pýchou nemeckého učiteľa, taxikár Grigorij Vyhral si Abacum Fyrov, ktorý tam nenavštívil všetky veľtrhy s obchodníkmi, uprednostnil ťažkú ​​prácu ako nákladný čln pred Pľuškinovým otrokárskym životom.

Najvýznamnejšou autorovou reflexiou Ruska bol, samozrejme, obraz tria vtáka, ktorý uzatvára prvý zväzok básne: autor v ňom zachytil rýchly pohyb Ruska, ktorý porovnáva s trojicou: za“ (ch 11). Spisovateľ vyjadril nádej, že Rusko sa ešte povznesie k veľkosti a sláve: „Zvon je naplnený nádherným zvonením; vzduch roztrhaný na kusy hučí a stáva sa vetrom; všetko, čo je na zemi, preletí okolo a pri pohľade nabok ustúpi a dá tomu cestu iným národom a štátom “(tamže).

Takže pre ideový obsah básne sú mimoriadne dôležité autorove odbočky. Vytvárajú sémantickú implikáciu, bez ktorej báseň ako ucelené dielo neexistuje. Prísne vzaté, celá báseň je presiaknutá lyrikou (autorským postojom), ktorú V. G. Belinskij považoval za jej veľkú zásluhu. Gogoľ písal svoje dielo nie ako pokojný kontemplatívec, ale ako vlastenec Ruska, pevne veril v jeho veľkú budúcnosť, a preto vášnivo nenávidel všetko, čo brzdilo jeho rozvoj (pohyb k pravde). Už v najnemilosrdnejšej satire na šľachticko-poddanskú spoločnosť sa prejavil kritický autorský postoj k postavám a udalostiam, no Gogolovi sa tento, možno povedať nepriamy, prejav autorskej pozície zdal nedostatočný a autorské odbočky vnáša do báseň, ktorá priamo odhaľuje jeho myšlienky a pocity. Rovnaká výtvarná technika – lyrické odbočky – sa odohráva v románe A. S. Puškina „Eugene Onegin“.

Gogol ukázal hlbokú duchovnú krízu ruského štátu, no zároveň cítil, že za mŕtvymi dušami majiteľov života „prekukuje živá duša ľudí“. "Mŕtve duše", poznamenal A.I. Herzen, "úžasná kniha, trpká výčitka modernému Rusku, ale nie beznádejná." Viera v budúcnosť sa rodí práve z autorových lyrických úvah. Z úvah o ruskom slove, o láske k slobode a talente ruského ľudu, o osude Ruska vzniká druhý obraz vlasti, obraz živej krajiny, ktorá si zachovala dušu aj pod vládou manilovia s mŕtvym srdcom, psy atď. V úvahách o vlastnom živote a spisovateľskom poslaní autor v lyrických odbočkách sám demonštruje charakter ruského človeka, ktorý sa za žiadnych okolností neohýba.

Zloženie Gogol N.V. - Mŕtve duše

Téma: - Jazyk v básni "Mŕtve duše"

Gogol s obdivom hovoril o stránkach svojej básne o veľkosti, sile, lesku a presnosti ruského slova.
Gogol pokračoval vo vývoji ruského literárneho jazyka v smere, ktorý načrtol Puškin. Gogoľova láska k obraznej a trefnej ľudovej reči, bolesť z odmietavého postoja k nej zo strany vládnucich elít nadiktovaných autorovi „Mŕtve duše“ slová plné pohŕdania čitateľmi z najvyššieho svetského okruhu. Gogoľ v básni využil slovné bohatstvo ruského jazyka, jeho flexibilitu a výraznosť. Mnohé slová, výrazy, ktoré našiel Gogol v ľudovej reči, zavedené do literatúry, boli organicky asimilované do literárneho jazyka.
Nekonečne bohatá a rozmanitá slovná zásoba. Slová z rôznych oblastí každodenného života, hojne prezentované v ruskej reči, Gogol široko používal. Gogoľ do jemnosti poznal odborný jazyk všetkých vrstiev ruskej spoločnosti. Spisovateľ použil slovnú zásobu, aby vytvoril živý obraz, vytvoril živý, ostro zapamätateľný typický obraz. Takže slovník lovu psov sa odráža v kapitole o Nozdryove, pretože nie je oddelený od Nozdryova. Rovnako ako názov rôznych druhov jedál je absolútne nevyhnutný v kapitolách o Korobochke a Sobakevičovi.
Veľkú úlohu v "Dead Souls" zohráva priama reč mnohých postáv. Reč každej z postáv je individuálna. Gogoľova zručnosť sa prejavuje v Gogoľovej schopnosti odhaliť bohatstvo a rôznorodosť jeho významov v slove. Ako sa používa slovo „dosť“? „Čičikov videl, že stará zašla ďaleko“; „Čichikov udrel na podlahu so stoličkou v srdci“; "Príroda raz chytila ​​sekeru - nos vyšiel, inokedy ho chytili, pery vyšli."
Gogoľove priezviská sú satiricky expresívne. Hercov identifikujú podľa negatívnych znakov: Sobakevič, Svinin, Trepakin a ďalší.
Zvlášť významnú úlohu v básni zohrávajú príslovia a porekadlá. Sú zručne roztrúsené po celej básni. Gogol je veľký majster v sprostredkovaní dialógov. Jeho dialóg vždy veľmi presne vykresľuje charakter ľudí, ktorí sa medzi sebou rozprávajú. Stačí si spomenúť na rozhovor Čičikova so Sobakevičom. Snažia sa oklamať jeden druhého. Veľkú rolu pri odsudzovaní a zosmiešňovaní zohráva porovnávanie. Sú vždy svieže, obrazové, výrazné. Spevácky koncert prirovnávajú k svorke psov na Korobochkinom dvore. Autorská reč je v básni nevšedná a pestrá. Je podfarbený humorom, často prechádza do nahnevanej satirickej výpovede. Tu to začína byť úbohé. Existujú slová ako „oči“, „vidieť“, „pozerať sa okolo seba“.
Belinsky obdivoval bohatstvo, rozmanitosť a spoločnú reč a poznamenal, že „Gogol nepíše, ale kreslí. Jeho obrazy dýchajú živými farbami reality. Vidíte a počujete ich. Každé slovo, každá fráza vyjadruje jeho myšlienku ostro, rozhodne, s úľavou.

Gogol s obdivom hovoril o stránkach svojej básne o veľkosti, sile, lesku a presnosti ruského slova.
Gogol pokračoval vo vývoji ruského literárneho jazyka v smere, ktorý načrtol Puškin. Gogoľova láska k obraznej a trefnej ľudovej reči, bolesť z odmietavého postoja k nej zo strany vládnucich elít nadiktovaných autorovi „Mŕtve duše“ slová plné pohŕdania čitateľmi z najvyššieho svetského okruhu. Gogoľ v básni využil slovné bohatstvo ruského jazyka, jeho flexibilitu a výraznosť. Mnohé slová, výrazy, ktoré našiel Gogol v ľudovej reči, zavedené do literatúry, boli organicky asimilované do literárneho jazyka.
Nekonečne bohatá a rozmanitá slovná zásoba. Slová z rôznych oblastí každodenného života, hojne prezentované v ruskej reči, Gogol široko používal. Gogoľ do jemnosti poznal odborný jazyk všetkých vrstiev ruskej spoločnosti. Spisovateľ použil slovnú zásobu, aby vytvoril živý obraz, vytvoril živý, ostro zapamätateľný typický obraz. Takže slovník lovu psov sa odráža v kapitole o Nozdryove, pretože nie je oddelený od Nozdryova. Rovnako ako názov rôznych druhov jedál je absolútne nevyhnutný v kapitolách o Korobochke a Sobakevičovi.
Veľkú úlohu v "Dead Souls" zohráva priama reč mnohých postáv. Reč každej z postáv je individuálna. Gogoľova zručnosť sa prejavuje v Gogoľovej schopnosti odhaliť bohatstvo a rôznorodosť jeho významov v slove. Ako sa používa slovo „dosť“? „Čičikov videl, že stará zašla ďaleko“; „Čichikov udrel na podlahu so stoličkou v srdci“; "Príroda raz chytila ​​sekeru - nos vyšiel, inokedy ho chytili, pery vyšli."
Gogoľove priezviská sú satiricky expresívne. Hercov identifikujú podľa negatívnych znakov: Sobakevič, Svinin, Trepakin a ďalší.
Zvlášť významnú úlohu v básni zohrávajú príslovia a porekadlá. Sú zručne roztrúsené po celej básni. Gogol je veľký majster v sprostredkovaní dialógov. Jeho dialóg vždy veľmi presne vykresľuje charakter ľudí, ktorí sa medzi sebou rozprávajú. Stačí si spomenúť na rozhovor Čičikova so Sobakevičom. Snažia sa oklamať jeden druhého. Veľkú rolu pri odsudzovaní a zosmiešňovaní zohráva porovnávanie. Sú vždy svieže, obrazové, výrazné. Spevácky koncert prirovnávajú k svorke psov na Korobochkinom dvore. Autorská reč je v básni nevšedná a pestrá. Je podfarbený humorom, často prechádza do nahnevanej satirickej výpovede. Tu to začína byť úbohé. Existujú slová ako „oči“, „vidieť“, „pozerať sa okolo seba“.
Belinsky obdivoval bohatstvo, rozmanitosť a spoločnú reč a poznamenal, že „Gogol nepíše, ale kreslí. Jeho obrazy dýchajú živými farbami reality. Vidíte a počujete ich. Každé slovo, každá fráza vyjadruje jeho myšlienku ostro, rozhodne, s úľavou.

Dej "Mŕtve duše" pre N. V. Gogola podnietil A.S. Puškin, pričom si všimol jeho hlavnú výhodu, že "s hrdinom môžete cestovať po celom Rusku." Toto ocenil N. V. Gogol a postavil svoju báseň ako nekonečnú Čičikovovu cestu. Ak si prečítaš báseň...

Na mojom stole leží kniha, o ktorej môžeme povedať, že je strednej veľkosti, teda nie fólia, nie je viaczväzkové dielo, ale ani malá. Názov je dosť zvláštny – „Mŕtve duše“. Mentálne sa prenesiem do tých vzdialených štyridsiatych rokov konca 19. storočia, ...

Diera v ľudskosti. N. Gogoľ Nikolaj Vasilievič Gogoľ je talentovaný satirik spisovateľ. Jeho dar bol obzvlášť jasný a originálny v básni "Mŕtve duše" pri vytváraní obrazov vlastníkov pôdy. Charakteristika postáv je plná sarkazmu, keď Gogoľ opisuje...

Puškin dal Gogolovi svoju zápletku, z ktorej chcel sám urobiť niečo ako báseň. Bola to zápletka Dead Souls. Gogol zobrazuje veľké provinčné mesto a majetky zemepánov tejto provincie. Detailné zábery prenajímateľov, týchto „majiteľov...

Koľko toho máme, treba hlboko oceniť a na čo sa pozerať rozžiarenými očami. N.V. Gogoľ Ruská klasická literatúra je originálna, pôvodná literatúra. Jej originalita spočíva predovšetkým v tom, že zinscenovala a vyriešila akútne ...

Obraz vlasti v "Mŕtve duše"
Téma Ruska znepokojovala mnohých ruských básnikov a spisovateľov. Puškin teda vo svojom diele spieval ruské ľudové tradície, nabádal ľudí, aby si pamätali svoju vlasť, jej bohaté duchovné dedičstvo odrážajúce sa vo folklóre, kontrastujúc medzi pôvodným ruským a kozmopolitným – pričom „miloval Rusko zvláštnou láskou“, na jednej strane obdivoval svoju historickú minulosť, krásu ruského ducha, silu ruského ľudu, no zároveň odhalil sociálne problémy Ruska, kritizoval politiku panovníka a život ruského ľudu.

Ale čo Gogoľ? Ako tento spisovateľ videl Rusko a čo bolo preňho významné? Zamyslime sa nad obrazom Gogoľovho Ruska v básni Mŕtve duše.

Pre Gogola, ako aj pre mnohých iných spisovateľov, je téma Ruska spojená s témou ľudí. Obráťme sa na ľudové obrazy básne - rôzne postavy epickej časti "Mŕtve duše". Sú to dvaja muži, s ktorými sa stretávame na samom začiatku básne, ktorí, keď videli Čičikovovu britzku, sa začínajú hádať, či sa dostane do Riazane alebo Moskvy - V skutočnosti ide o otázku „byť alebo nebyť“, zvažovanú. na primitívnej, každodennej úrovni. A čo? Ide o lokaja Čičikova Petruška, ktorý „mal vášeň pre čítanie“ a bez rozdielu čítal všetko: od základky až po ľúbostné romány, a kočiša Selifana, ktorému je jedno, či ho Čičikov bičuje alebo nie: „môžeš to šľahať“. Ruským ľudom je aj dvorná dievčina Pelageya, ktorá „nevie, kde je pravá, kde ľavá“, strýko Miťjaj a strýko Minjaj, ktorí sa neúspešne pokúsili pohnúť Čičikovovým prevráteným vozom.

Všetkých týchto ľudí Gogol vykresľuje nie v ideáli, ale v satirickom svetle. Spisovateľ u sedliakov pranieruje primitívnosť, duchovnú chudobu, ľahostajnosť k životu a poslušnosť svojmu pánovi, ale je ich trápením, že sú zdrvení životom, duchovne ochudobnení? .. Gogoľ v básni ukazuje, že obyčajných ľudí nikoho nezaujímajú . Majitelia pôdy nútia roľníkov pracovať čo najtvrdšie, pričom sa nestarajú o život poddaných a chcú mať zisk zo svojho hospodárstva. Funkcionári namiesto toho, aby riešili štátne problémy a pracovali pre dobro Ruska, myslia len na to, ako sa posunúť na spoločenskom rebríčku, teda sa starajú výlučne o svoje výhody.

„Príbeh kapitána Kopeikina“ obzvlášť živo zobrazuje, ako v oficiálnych kruhoch, kde vládne úplatkárstvo, sprenevera, klamstvo, nikoho nezaujíma jednoduchý vojak, ktorý prelial krv za svoju vlasť.

Ľud je teda potláčaný systémom vlády v Rusku, ale Gogoľ, odborník na ruský charakter, cíti skutočnú silu obyčajných ľudí, krásu ich duše, ich najlepšie vlastnosti. Lyrická časť "Mŕtve duše" obnovuje ideálny obraz ľudí - stelesnenie Gogoľovej koncepcie ruskej národnej povahy. Spisovateľ ukazuje šírku povahy ruského ľudu, lásku k slobode ľudu na obraze Abakuma Fyrova, roľníka na úteku, ktorý „hlučne a veselo kráča po obilnom móle a objednáva u obchodníkov“. Gogola fascinuje aj pracovitosť ruského človeka, akým je Stepan Cork, „hrdina, ktorý so sekerou v opasku chodil po celých provinciách“; vytrvalosť a vytrvalosť, „schopnosť zvyknúť si na všetko a na akúkoľvek klímu“, „živosť mysle, temperamentný samorodený nuget, ktorý nejde do vrecka ani slovo...“. Je ťažké neobdivovať kvality ruského ľudu!

V "Mŕtve duše"

Gogol s obdivom hovoril o stránkach svojej básne o veľkosti, sile, lesku a presnosti ruského slova.

Gogol pokračoval vo vývoji ruského literárneho jazyka v smere, ktorý načrtol Puškin. Gogoľova láska k ľudovej reči obrazne a výstižne, bolesť z odmietavého postoja k nej zo strany vládnucej elity nadiktovaná autorovi „Mŕtvych duší“ slová plné pohŕdania čitateľmi z najvyššieho svetského okruhu. Gogoľ v básni využil slovné bohatstvo ruského jazyka, jeho flexibilitu a výraznosť. Mnohé slová, výrazy, ktoré našiel Gogol v ľudovej reči, zavedené do literatúry, boli organicky asimilované do literárneho jazyka.

Nekonečne bohatá a rozmanitá slovná zásoba. Slová z rôznych oblastí každodenného života, hojne prezentované v ruskej reči, Gogol široko používal. Gogoľ do jemnosti poznal odborný jazyk všetkých vrstiev ruskej spoločnosti. Spisovateľ použil slovnú zásobu, aby vytvoril živý obraz, vytvoril živý, ostro zapamätateľný typický obraz. Takže slovník lovu psov sa odráža v kapitole o Nozdryove, pretože nie je oddelený od Nozdryova. Rovnako ako názov rôznych druhov jedál je absolútne nevyhnutný v kapitolách o Korobochke a Sobakevičovi.

Veľkú úlohu v "Dead Souls" zohráva priama reč mnohých postáv. Reč každej z postáv je individuálna. Gogoľovo majstrovstvo sa prejavuje v Gogoľovej schopnosti odhaliť bohatstvo a rôznorodosť jeho významov v slove. Ako sa používa slovo „dosť“? „Čičikov videl, že stará zašla ďaleko“; „Čichikov udrel na podlahu so stoličkou v srdci“; "Príroda raz chytila ​​sekeru - nos vyšiel, inokedy ho chytili, pery vyšli."

Gogoľove priezviská sú satiricky expresívne. Hercov identifikujú podľa negatívnych znakov: Sobakevič, Svinin, Trepakin a ďalší.

Zvlášť významnú úlohu v básni zohrávajú príslovia a porekadlá. Sú zručne roztrúsené po celej básni. Gogol je veľký majster v sprostredkovaní dialógov. Jeho dialóg vždy veľmi presne vykresľuje charakter ľudí, ktorí sa medzi sebou rozprávajú. Stačí si spomenúť na rozhovor Čičikova so Sobakevičom. Snažia sa oklamať jeden druhého. Veľkú rolu pri odsudzovaní a zosmiešňovaní zohráva porovnávanie. Sú vždy svieže, obrazové, výrazné. Spevácky koncert prirovnávajú k svorke psov na Korobochkinom dvore. Autorská reč je v básni nevšedná a pestrá. Je podfarbený humorom, často prechádza do nahnevanej satirickej výpovede. Tu to začína byť úbohé. Existujú slová ako „oči“, „vidieť“, „pozerať sa okolo seba“.

Belinsky obdivoval bohatstvo, rozmanitosť a spoločnú reč a poznamenal, že „Gogol nepíše, ale kreslí. Jeho obrazy dýchajú živými farbami reality. Vidíte a počujete ich. Každé slovo, každá fráza vyjadruje jeho myšlienku ostro, rozhodne, s úľavou.

http://vsekratko.ru/gogol/mertvyedushi75