Evgeny Yevtushenko: "Ang tula ay nagsisimula kapag ito ay naging isang pagtatapat. Sino ang pinatalsik mula sa literary institute para sa mga parusang pandisiplina? Sino ang pinatalsik mula sa instituto para sa mga kadahilanang pandisiplina?

Makukuha mo ito sa Literary Institute. Gorky's philological education, specialize in "literary worker" o "translator of fiction." Maaari kang magtrabaho bilang isang mamamahayag, editor, guro, proofreader, at kumita ng pera gamit ang iyong pagkamalikhain (umaasa ang lahat na ito ay magiging totoo sa hinaharap). Kung saan ka magtatrabaho ay nakasalalay, una sa lahat, sa iyo; ang isang malikhaing unibersidad dito ay hindi makapagbibigay ng anumang garantiya. Ngunit sa Pampanitikan maaari mong maramdaman ang isang bagay na mas mahalaga kaysa sa isang garantisadong trabaho. Ito ang espesyal na kapaligiran na labis na pinahahalagahan ng mga taong malikhain.

Bahay ni Herzen at MASSOLIT

Ang Literary Institute ay matatagpuan sa dating Herzen estate, na matatagpuan sa Tverskoy Boulevard, 25. Ito ay isang napakagandang gusali sa tahimik na sentro ng Moscow, ang isang bahagi ng estate ay nakaharap sa Bolshaya Bronnaya, ang isa - Tverskoy Boulevard. Malapit ang lahat - maaari kang maglakad sa Red Square, sa Mayakovskaya, sa Arbat, sa Patriarch's Ponds. Ang mga rutang ito ay matagal nang nilakbay ng mga makata, manunulat ng tuluyan at iba pang mamamayang pampanitikan.

Ang mansyon mismo ay may espesyal na kapaligiran. Ito ay nanatili, sa kabila ng mga modernisasyon at pag-aayos, at imposibleng hindi ito maramdaman. Ipinanganak si A.I. sa gusaling ito sa istilong klasiko. Herzen. Noong 40s Noong ika-19 na siglo, ang may-ari ng ari-arian na si D. Sverbeev ay nag-host ng isang pampanitikan salon, na dinaluhan ni N.V. Gogol, V.G. Belinsky, P.Ya. Chaadaev, S.T. at K.S. Aksakovs, A.S. Khomyakov, E.A. Baratynsky, M.S. Shchepkin. Sa pagtatapos ng ika-19 at simula ng ika-20 siglo, ang publishing house ng Granat brothers ay matatagpuan sa estate. Noong ika-20 siglo, ang gusali ay inookupahan ng maraming mga organisasyong pampanitikan; ang mga gabing pampanitikan ay ginanap sa dating bahay ng Herzen, kung saan gumanap si V. Mayakovsky, A. Blok, S. Yesenin. Ang parehong gusali ay binanggit sa nobelang "The Master and Margarita" sa ilalim ng mga pangalang "Griboyedov House" at "Massolit House".

Ang Literary Institute mismo ay itinatag noong 1933 sa inisyatiba ni Maxim Gorky bilang Evening Workers' University. Ang unibersidad ay nagsanay ng "mga bagong manunulat mula sa mga manggagawa at magsasaka." Mahigit 70 taon na ang lumipas mula noon, marami ang nagbago, ngunit may mga bagay na nanatiling hindi nagbabago. Sa ngayon, tinuturuan ng institute ang mga manunulat hindi lamang mula sa mga pamilyang manggagawa-magsasaka, ngunit ang pinakadiwa ng instituto ay malalim na konserbatibo. Ang iba ay maaakit dito, ang iba ay tatanggihan, ngunit mas tamang sabihin na ito ay mabuti at masama.

Sa instituto, ang mga master at guro ay nagbibigay ng kagustuhan sa klasikal na panitikan, Ruso at dayuhan. Kung pipiliin mo ang unibersidad na ito, lubusan kang makikilala sa panitikan ng Kanlurang Europa - mula noong unang panahon hanggang sa kasalukuyan at hanggang sa Ruso - mula noong unang panahon hanggang sa modernong panahon. Sa pamamagitan ng paraan, ang modernong panitikan (kasalukuyang panitikan) ay itinuro sa loob ng tatlong taon. Ang mga flow workshop, kung tawagin nila dito, ay nagiging komplementaryo sa pangunahing creative workshop. Para sa bawat aralin, pinipili ang isang tagapagsalita na nagsasalita tungkol sa ilang sikat na modernong gawaing Ruso, at pagkatapos ay ipahayag ng lahat ang kanilang opinyon tungkol sa may-akda at ang kanyang tekstong tinatalakay. Pinagalitan, pinupuri, pinagtatalunan - ang isang seminar sa turnover ay nagiging isang kapana-panabik at mabungang pag-uusap tungkol sa panitikan.

May extra ticket ka ba?

Sa pangkalahatan, mahilig makipag-usap ang mga tao sa Literary Institute. Maaari bang magkaroon ng isang manunulat na walang pag-uusap, talakayan at debate? Pagkatapos ng pangalawang klase (sa pamamagitan ng paraan, ang mga klase sa institute ay nagsisimula sa 10 ng umaga), ang mga hinaharap na manunulat ay nagkikita sa silid-kainan. Ang silid-kainan (jazz club sa gabi) ay matatagpuan sa katabing gusali. Siya ay napaka kakaiba sa Literary Institute. Wala kang mabibili diyan! Kung gusto mong kumain, pumunta sa opisina ng dean para sa isang kulay na kupon, at pagkatapos ay pumila at tanggapin ang iyong tanghalian na may kasamang kupon. Malaking tulong ang libreng sistemang ito para sa mga nakatira sa isang hostel o sadyang hindi masyadong mayaman.

Sa silid-kainan sila ay nag-uusap, nagbabasa, nag-uusap ng kanilang nabasa at naghahanda para sa mga seminar. Ang isang libro sa isang tray na may borscht ay ang pinaka-karaniwang bagay. Ang pagpapatuloy ng mga pag-uusap ay maaaring mangyari sa Tverskoy Boulevard. Sa anumang panahon, sa takong ng fountain (sa tapat ng sinehan ng Pushkinsky, sa kabilang panig ng Tverskaya Street) maaari mong matugunan ang mga Lithuanians (diin sa "at"!). Kadalasan ay nagbabasa sila ng mga tula na may matapang na inumin o nag-uusap tungkol sa kanilang sarili, patula na mga bagay. Makakakita ka rin ng mga Estudyante sa Panitikan na animated na nag-uusap sa dormitoryo sa Dmitrovskaya.

Gusali sa Dmitrovskaya

Maraming mga out-of-town students sa Literary Institute. Ang mga malikhaing gawa ay ipinadala mula sa buong Russia (at maging mula sa ibang mga bansa). Ang lahat ng mga ito ay binabasa, higit pa, maraming mga masters ang mas gusto ang mga bata mula sa mga probinsya, umaasa na mahanap ang kinabukasan ng panitikan sa kanila. Siyanga pala, walang cronyism sa Literary, which is unique for a Moscow university. Talagang maaaring mag-apply ang sinumang may talento. Kaya naman walang laman ang hostel. Dalawang tao ang tinatanggap sa mga silid, ang mga amenities ay nasa sahig, ang mga shower ay nasa ibaba. Ang mga klase sa pisikal na edukasyon ay gaganapin sa hostel: table tennis, gymnastics. Tandaan na ang saloobin sa pisikal na edukasyon sa institusyong ito ay higit pa sa seryoso. Hindi ka maaaring lumaktaw sa paglalakad - mas maaga ka nilang itataboy kaysa sa "creative failure."

Napakaseryoso ng seguridad sa hostel: imposibleng magpalipas ng gabi "isa o dalawang beses kasama ang mga kaibigan." Mga labi ng pagiging mahigpit ng Sobyet. Pati na rin ang katotohanang ipinagbabawal ang paglaktaw sa mga klase, ang lahat ng pagliban ay binibilang at ipinaskil sa notice board. Ang "mga pinuno" ay hindi kasama. At gayon pa man, ang mga tusong estudyante kung minsan ay nakakalusot at nakapuslit sa dormitoryo. Ang mga tao dito ay gustong uminom, makipag-usap at alalahanin ang mga dating residente, halimbawa, si Nikolai Rubtsov. At hindi nag-iisa si Rubtsov; halos lahat ng mga manunulat na Ruso noong ika-20 siglo ay nauugnay sa instituto. K. Paustovsky, K. Fedin, M. Svetlov, L. Ozerov, L. Oshanin, S. Radzig, A. Taho-Godi, G. Vinokur at marami pang ibang sikat na personalidad na itinuro doon.

Tungkol sa pagpasok

Ang mga tapat sa panitikan o ang mga naghahanap ng angkop na kapaligiran para sa kanilang malikhaing personalidad ay pumupunta sa Panitikan. Dapat sabihin na pareho nilang nakita ang hinahanap nila dito. Pag-aaral sa Literary School, nakikipag-usap ka sa maraming hindi pangkaraniwan, kakaiba, hindi pangkaraniwang mga tao. Kapag nakatagpo ka ng isang tao, ito ay itinuturing na magandang paraan upang hilingin na basahin ang teksto. Kapag ang mga teksto ay binasa sa isa't isa, dapat tapat na sabihin ng isa ang kanyang opinyon, at pagkatapos lamang magsisimula ang mapagkaibigang komunikasyon.

Upang makapasok sa Literary Institute, kailangan mong dumaan sa dalawang yugto. Ang unang pagsusulit sa pagpasok ay umiral nang maraming dekada. At ito ay tinatawag na "creative competition". Naipasa ang pagsusulit na ito - isaalang-alang na tinanggap ito. Dati, isang nai-publish na gawa o teksto lamang na may rekomendasyon mula sa isang miyembro ng Unyon ng mga Manunulat ang maaaring isumite sa isang malikhaing kompetisyon. Sa panahon ngayon ang mga tao ay karaniwang nagtutungo sa kolehiyo pagkatapos ng paaralan. Natural, magiging hangal na humingi ng mga publikasyon mula sa mga mag-aaral kahapon. At para saan ang mga ito? Kung ang isang tao ay may talino at may puwang na lumago at may pagpupunyagi, susubukan ng institute na tulungan siya.

Para sa malikhaing kompetisyon, maaari kang magsumite ng mga gawa sa mga departamento ng tula (350 linya), prosa, drama, pamamahayag, kritisismo, panitikang pambata, pagsasaling pampanitikan (25-35 na pahina).

Mga pagsusulit

Kung nararamdaman mo ang pangangailangan para sa masusing paghahanda, maaari kang magpatala sa Lyceum (1 taon) o mga kurso sa paghahanda (6 na buwan). Ano ang kailangan mong kunin pagkatapos makumpleto ang creative competition? Ang unang pagsusulit ay isa pang malikhaing pagsubok. Kailangan mong magsulat ng sketch sa isang partikular na paksa. Ang sketch ay isang maikling kwento, isang kawili-wiling sketch, isang talakayan sa isang paksa, isang sanaysay. Sa pamamagitan ng paraan, mayroong isang katulad na pagsusulit sa departamento ng screenwriting sa VGIK. Ngunit doon, ang mga susunod na tagasulat ng senaryo ay kinakailangang magsulat ng isang detalyadong sanaysay na may maayos na balangkas.

Ang mga paksa sa pagsusulit ay maaaring ang pinaka-hindi inaasahan. May mga nakakatawa pa nga. "Ang Huling Lihim ng Pangulo", "Sa Kubeta sa Ilalim ng Hagdanan", "Mapanganib na Landas", "Pulang Bulaklak sa Gabi" o hindi gaanong abstract, halimbawa, "Anong natuklasan ang ginawa ni Chekhov sa drama". Ang iyong panginoon sa hinaharap ay gagawa ng mga paksa. Ang mga ito ay maaaring depende sa pokus ng iyong workshop: ang mga makata ay maaaring may mga paksa na may kaugnayan sa tula, ang mga kritiko ay maaaring may mga paksa na may kaugnayan sa kritisismo, at iba pa. Ire-rate ng iyong master sa hinaharap ang sketch sa 5-point scale. Ang "5" ay magpapataas ng iyong pagkakataong makapasok.

Ano pang mga pagsusulit ang kailangan mong kunin? Wikang Ruso - pagtatanghal o Pinag-isang Pagsusuri ng Estado. Panitikang Ruso - sa pagsulat, kakailanganin mong sagutin ang dalawang tanong. Wikang banyaga - pagsubok at pagsasalin (mga tagasalin lamang ang kumukuha nito).

Ang huling pagsusulit sa pagpasok ay hindi gaanong tiyak kaysa sa una. Kailangan mong pumasa sa isang panayam. Walang nakakatakot dito, lalo na't lahat ng pagsusulit ay nasa likod na natin. Gayunpaman, isipin... Pumasok ka sa isang maliit na silid na may panel na kahoy. Sa gitna ay isang malaking hugis-itlog na mesa, kung saan nakaupo ang rektor, iyong master, at mga guro sa hinaharap. Inaanyayahan kang maupo, at pagkatapos ay magsisimula na... Sinumang gustong magtanong sa iyo ng anumang tanong. Karaniwang nagtatanong sila tungkol sa dahilan ng pagpasok, tungkol sa iyong pagkamalikhain, tungkol sa lungsod na pinanggalingan mo, tungkol sa iyong mga paborito at karaniwang sikat na manunulat. Gusto nilang hilingin sa mga makata na basahin ang kanilang mga tula. Maging kumpiyansa, sumagot nang matapang at matalino. Mamarkahan din ang panayam. Kung ikaw ay mas tahimik o sinabi ng tahasan na walang kapararakan, nagalit, umiyak (at nangyari ito) - maaari silang magbigay sa iyo ng "3".

At kaya, ang lahat ng mga puntos na natanggap ay summed up - at ang mga nanalo ay inihayag. Ang listahan ng mga aplikante ay mababasa, at ang mga kislap ng walang uliran na kagalakan at ligaw na sigaw ng kawalan ng pag-asa ay agad na susundan. At gayon pa man ang mga resulta ay medyo predictable. Sa panahon ng pagsusulit, malalaman mo ang lahat ng iyong kalaban, malalaman mo kung sino ang nangunguna at kung sino ang nasa likod. Magkakaroon din ng mga alingawngaw tungkol sa kung gaano karaming mga tao ang bawat master ay nagre-recruit. Ang mga nakapasa sa lahat ng pagsusulit ngunit hindi nakakuha ng mga puntos ay kadalasang naka-enroll sa isang kontrata. Posible bang lumipat sa isang badyet sa ibang pagkakataon? Ang mga ganitong kaso ay kilala: kung nag-aaral ka ng mga straight A at sa lahat ng iba pang aspeto ay isang huwaran, maaari kang ilipat. Ngunit kung hindi ka kwalipikado para sa isang malikhaing kumpetisyon, walang pag-asa.

Ikaw at mga malikhaing workshop

Ang karamihan sa mga mag-aaral ay bata pa at wala pang malakas na pananaw sa pagkamalikhain. Ito marahil ang dahilan kung bakit madalas na nangyayari na ang awtoridad ng master ay lumalabas na masyadong malakas. Isipin na tuwing Martes ang isang master ay nagsasabi sa iyo: "Sumulat nang taimtim, isulat kung ano ang iyong naranasan. Ang binubuo ay masama at hindi natural." Sa esensya, tama ang payo na ito; ang sinumang manunulat ay nagsusulat tungkol sa kung ano ang malapit sa kanya, kung ano ang kawili-wili sa kanya, kung ano ang alam niyang mabuti. Ngunit, sa kabilang banda, wala bang karapatan ang isang manunulat na gumawa ng mga imbensyon? Ang lahat ba ay binubuo ay kinakailangang hindi tapat, mali, hindi totoo? Maaaring lumabas din na ang kathang-isip, ganap na hindi tunay na bagay ay mararamdaman ng may-akda na kasing lalim ng hindi naramdaman ng mga tunay na pangyayari sa kanyang buhay. Samakatuwid, dapat mong maunawaan nang tama ang bawat payo mula sa master at ilapat ito sa iyong sarili. Halatang halata na kapag may 20 tao sa seminar, hindi maipapakita ng master ang tanging tamang landas sa lahat.

Ang pagsasanay sa pagbasa at pagtalakay sa mga naisulat ay matagal na at ginagamit hindi lamang sa Panitikan, kundi maging sa mga pagtitipon at forum ng mga batang manunulat. Ano ang isang malikhaing seminar sa Literary Institute? Ang master o ang mga mag-aaral mismo ang pumili kung sino ang tatalakayin at magtatakda ng petsa. Dapat ipamahagi ng estudyante ang kanyang napili sa lahat ng miyembro ng seminar (ang tinatawag na "mga tekstong isinulat kamakailan na hindi nakakahiyang talakayin"). Sa susunod na aralin, ang lahat ay magiging pamilyar sa mga teksto at maipahayag ang kanilang mga opinyon. Karaniwang ginagamit ang pagsasanay na ito sa mga prose seminar. Ito ay pinaniniwalaan na ang prosa ay makikita lamang sa pamamagitan ng pagbabasa. Sa seminar mismo, ang may-akda ay maaaring magbasa ng isang maikling kuwento - ito ay maaaring maging kapaki-pakinabang kung ang isang tao ay hindi nagkaroon ng oras upang maging pamilyar sa pagpili.

Sa mga workshop ng tula, ang mga tula ay ipinamimigay din nang maaga. Ngunit sa isang drama workshop, ang mga seleksyon ay hindi ipinamamahagi nang maaga. Babasahin ng may-akda ang kanyang dula nang malakas, mula simula hanggang wakas. Walang pagbabasa ng papel, kahit na mayroong isang dosenang karakter sa dula. Monotonously, pantay-pantay, sa lahat ng mga direksyon sa entablado, palaging pinangalanan ang mga pangalan ng mga character bago ang mga linya - ito ay eksakto kung paano ang play ay dapat basahin. Kung tutuusin, kung ang dula mo ay itinanghal sa isang teatro, ito ay babasahin sa harap ng mga artista. Ang mga aktor mismo ang maglalaro ng mga emosyon kung kinakailangan. Ngunit dapat mayroong isang teksto, ang isang makinis na monotonous na pagbabasa ay magbibigay-daan sa iyo upang isipin kung paano ang parehong teksto ay tunog mula sa entablado. Kapag natapos na ang pagbabasa ng dula, lahat ay nagpahayag ng kanilang opinyon. Ang mga debate ay madalas na sumiklab tungkol sa kung ano ang dapat na labanan, kung ang modernong teatro ay nangangailangan ng isang purong genre o kung ang komedya ay maaaring ihalo sa trahedya. Ang Faculty of Translations ay mayroon ding mga malikhaing seminar, kung saan ang mga mag-aaral, kasama ang isang bihasang master translator, ay natututo ng sining ng pagsasalin. Ang panginoon ay huling nagsalita, na parang nagbubuod ng lahat ng sinabi.

Maaari kang palaging pumunta bilang panauhin sa seminar ng "iba", ngunit dapat mong piliin ang iyong sarili hindi ayon sa antas ng tanyag na tao ng master. Bago pumasok, makabubuting hanapin ang mga gawa ng master, malikhain o kritikal, basahin ang mga ito, at isipin kung gusto mo ang mga ito. Pagkatapos ng lahat, sa isang paraan o iba pa, ang master ay magtuturo sa iyo ng kanyang sariling estilo ng pagsulat. Ang isa ay hindi dapat umasa ng mga tawag para sa surrealismo mula sa isang realist master. Marahil ang iyong panginoon ay magiging makatwiran at hindi igiit ang pagkilala sa kanyang panlasa sa panitikan; ngunit maging handa sa katotohanang hindi ito maaaring mangyari.

Kung hindi ka nakakasundo sa posisyon ng iyong master, palaging may opsyon na lumipat sa ibang seminar. Upang gawin ito, kakailanganin mong ipakita ang iyong mga gawa sa napiling master, at kung gusto niya ang mga ito, ikalulugod niyang kunin ka. Ang isang mahusay na master ay tunay na interesado sa pag-recruit ng mga mahuhusay na mag-aaral. Una, aalalahanin nila nang may pasasalamat ang kanilang guro at mag-aalay ng mga nobela sa kanya. Pangalawa, ang bawat tunay na manunulat ay gustong ipasa ang kanyang karanasan sa mga batang mahuhusay na lalaki. Samakatuwid, huwag matakot - isumite ang iyong trabaho sa maraming direksyon, dumalo sa iba't ibang mga seminar, mag-aral, makakuha ng karanasan, magsulat.

Ngayon, Enero 6, ang susunod na yugto ng "Who Wants to Be a Millionaire" kasama si Dmitry Dibrov ay nasa Channel One. Sasagutin ng ilang manlalaro sa studio ang mga nakakalito na tanong mula sa host, habang may 4 na pahiwatig. Tingnan natin kung namamahala sila upang manalo ng 3 milyong rubles o hindi. Ang susunod na tanong mula sa nagtatanghal ay: Sino ang pinatalsik mula sa literary institute para sa mga parusang pandisiplina?

Mga posibleng sagot:

  1. Sergey Dovlatov
  2. Andrey Voznesensky
  3. Evgeniy Yevtushenko
  4. Vasily Aksenov

Tamang sagot: C. Evgeny Yevtushenko.

Si Yevgeny Yevtushenko ay tinatawag na "pinakamalakas" na makata ng kalawakan ng mga dakilang kinatawan ng kapaligirang pampanitikan ng panahon ng "Thaw". Ang kanyang mga tula ay matagal nang naging mga klasiko ng tula ng Russia.

Gayunpaman, si Evgeniy ay hindi naiiba sa huwarang pag-uugali kahit na sa kanyang mga taon ng pag-aaral. Para sa mga parusang pandisiplina, kalaunan ay pinatalsik siya mula sa Literary Institute.

Si Evgeny Yevtushenko ay isang makata, manunulat ng prosa at direktor. Ipinanganak noong 1933 sa istasyon ng Zima, rehiyon ng Irkutsk. Nai-publish mula noong 1949. May-akda ng 16 na koleksyon ng mga tula, 17 tula, 2 nobela, 2 kuwento at 3 aklat ng mga memoir.

Opisyal siyang ikinasal ng 4 na beses - sa makata na si Bella Akhmadulina, Galina Sokol-Lukonina, mamamayan ng Ireland na sina Jan Butler at Maria Novikova. May limang anak na lalaki.

Sa paglipas ng mga taon, hawak ni Yevtushenko ang mga posisyon ng kalihim ng lupon ng Union of Writers ng USSR at Commonwealth of Writers 'Union, co-chairman ng asosasyon ng mga manunulat na "Abril". Mula noong 1988, miyembro siya ng Memorial society. Noong 1989, nahalal siya bilang kinatawan ng mamamayan ng USSR mula sa Dzerzhinsky territorial electoral district ng lungsod ng Kharkov at nanatili ito hanggang sa katapusan ng pagkakaroon ng USSR.

Noong 2007, ang Olimpiysky sports complex ay nag-host ng premiere ng rock opera na "The White Snows Are Coming," batay sa mga tula ni Yevgeny Yevtushenko ng kompositor na si Gleb May.

Magandang gabi, mahal na mga mambabasa ng website ng Sprint-Answer. Sa artikulong ito malalaman mo ang tamang sagot sa ikalabindalawang tanong sa game show "Sino ang gustong maging milyonaryo?" para sa Enero 6, 2018. Ito ay paulit-ulit sa episode noong Nobyembre 19, 2016. Sina Marat Basharov at Anastasia Volochkova ay nakibahagi sa laro. Sa site mahahanap mo ang lahat ng mga sagot sa mga tanong sa larong ito.

Sino ang pinatalsik mula sa Literary Institute para sa "mga parusang pandisiplina"?

Isang napakahirap na gawain, marahil hindi lahat ng manunulat ay makakasagot nito nang walang pag-uudyok. Kaya't buksan natin ang mga maikling talambuhay ng mga sikat na makata na ito. Isa pala sa kanila ay talagang pinatalsik sa Literary Institute, at ito nga Evgeny Yevtushenko.

Evgeny Aleksandrovich Yevtushenko (apelyido sa kapanganakan - Gangnus, Hulyo 18, 1932 [ayon sa pasaporte - 1933], Taglamig; ayon sa iba pang mga mapagkukunan - Nizhneudinsk, rehiyon ng Irkutsk - Abril 1, 2017, Tulsa, Oklahoma, USA) - Sobyet at Ruso makata. Nagkamit din siya ng katanyagan bilang isang prosa writer, director, screenwriter, publicist, speaker at aktor.

Nagsimula siyang mag-publish noong 1949, ang kanyang unang tula ay nai-publish sa pahayagan na "Soviet Sport".
Mula 1952 hanggang 1957 nag-aral siya sa Literary Institute. A. M. Gorky. Pinatalsik para sa "mga parusa sa pagdidisiplina", pati na rin para sa pagsuporta sa nobela ni Vladimir Dudintsev na "Not by Bread Alone."
Noong 1952, ang unang aklat ng mga tula, "Scouts of the Future," ay nai-publish; pagkatapos ay tinasa ito ng may-akda bilang kabataan at wala pa sa gulang.
Noong 1952, siya ay naging pinakabatang miyembro ng Unyon ng mga Manunulat ng USSR, na lumampas sa yugto ng kandidatong miyembro ng joint venture.

A: Sergey Dovlatov
B: Andrey Voznesensky
C: Evgeniy Yevtushenko
D: Vasily Aksyonov

Kaya, ang pangalawang dokumento (pinapanatili namin ang pangunahing bantas at kahanga-hangang istilo):

UNION OF SOVIET WRITERS USSR LITERARY INSTITUTE. A. M. GORKY

Moscow, Tverskoy Boulevard, 25. Telepono: B 8–61–80, B 8–51–79, K 5–30–85

Kasamang YEVTUSHENKO!

Kakaiba na nagpapanggap ka pa rin na ikaw ay pinatalsik sa instituto "para sa mahinang pagganap sa akademya." Ang utos, na alam mo, ay nagsasabing: "Para sa sistematikong kabiguang dumalo sa mga klase, kabiguang lumabas sa sesyon ng pagsusulit sa taglamig at hindi makapasa sa mga pagsusulit sa loob ng karagdagang itinatag na panahon," ibig sabihin, para sa mga sistematikong paglabag sa disiplinang pang-akademiko. Matagal ka nang inakusahan ng hindi pagpayag na isaalang-alang ang mga elementarya na pamantayan ng disiplina na ipinag-uutos para sa lahat, sa maraming mga order ng pamamahala ng institute at sa mga resolusyon ng mga pagpupulong ng mga mag-aaral at sa resolusyon ng Secretariat ng Unyon ng mga Manunulat noong Abril 27 , 1956, ngunit hindi ka gumawa ng mga kinakailangang konklusyon para sa iyong sarili at patuloy na lumabag sa akademikong disiplina . Ikaw ay naging isang kasuklam-suklam na pigura sa katawan ng mag-aaral at inilagay ang iyong sarili sa labas nito, at ang utos ay nagpapormal lamang sa sitwasyong ikaw mismo ang lumikha. Kung hindi mo naiintindihan ito, pagkatapos ay masaktan mo ang iyong sarili.

Sa kanyang liham (itinuro sa rektor na si V. Ozerov. - I. F.) Inaamin mo na hindi mo man lang natupad ang huling obligasyon mo (at marami sila) na bayaran ang utang sa 4th year. Sa pamamagitan ng paraan, hindi ka nakapasa ng dalawa pang pagsusulit at dalawang pagsusulit / at hindi "isang paksa lamang" / at ang pahayag na walang pagsubok sa panitikang Ruso noong nakaraang taon ay purong fiction. Ngunit hindi mo pa rin natupad ang isa pa sa iyong mga obligasyon - ang pumasa sa mga pagsusulit sa matrikula at ipakita ang sertipiko ng matrikula, dahil kung wala ito ay wala kang karapatang mag-aral sa isang unibersidad. Natanggap ka sa institute na may kondisyon na magsumite ng sertipiko ng matrikula sa loob ng isang taon, ngunit apat na taon na ang lumipas at sa kabila ng pasalita at nakasulat na paalala ay hindi mo pa rin ito naisumite. Anong gusto mo? Naniwala ang mga tao sa iyo, ngunit ikaw mismo ang nagpapahina sa kanilang pananampalataya sa iyong sarili at hiniling na tanggapin ka nila muli sa iyong salita? Hindi, excuse me, walang masama!

Sa ngalan ni Kasama Ozerov, sinasagot kita na ang pagbabalik sa iyo bilang isang mag-aaral ay wala na sa tanong.

Deputy direktor para sa gawaing pang-agham at pang-edukasyon

/AT. SEREGIN/

"Walang masama!" Katangi-tanging sinabi. Sa opisyal na papel. Ito ay amoy ng mataas na pagkamalikhain, hindi burukrasya. Totoo, ang insidente sa kilos ni Yevtushenko ay hindi nabanggit sa talakayan noong Marso tungkol sa nobela ni Dudintsev at pinatahimik, ngunit iyon ang tiyak na punto. Bagama't ang inilista ni Seryogin ay sapat na para sa pagpapatalsik, harapin natin ito.

Halos kaagad, noong Mayo 9, si Vladimir Lugovskoy ay mahigpit ngunit patas na nanindigan para kay Yevtushenko sa Literary Gazette (artikulo na "Ang tula ay ang kaluluwa ng mga tao"):

Ang ating "nihilismo" sa tula ay isang moda, natural, isang pansamantala, ngunit isang moda. Kapag ang talento at madamdamin na makata na si E. Yevtushenko sa kanyang maikling tula na "Winter Station" ay sumasailalim sa lahat at lahat sa kritikal na hinala, lahat ito ay napakabata. Kung isa siyang makata na lalaki, iba ang isusulat niya.

Sa liwanag ng mga pagsasamantala ng militar ("sakit sa oso") ng "Uncle Volodya," ito ay tila nakakumbinsi.

Malapit na sa Moscow ang World Festival of Youth and Students. Nagbago ang Moscow. Ang dami isa pa matagal na siyang hindi nagkita, at marahil ay hindi kailanman, “...sa isang araw ay kasing dami ng mga dayuhan sa Moscow na hindi pa nakakarating sa mga dalawampu't limang nakaraang taon. Gayunpaman, ang mga piraso ng Iron Curtain ay matatag na nakadikit sa mga mata ng ilang tao." Si Yevtushenko at ang kanyang mga kasama ay nagbasa ng mga tula mula sa kabataan sa mundo, lasing na may unibersal na kasiyahan. Dumagundong at humina ang pagdiriwang, isang hangover ang naganap, ang mga pagbabagong walang lunas ay naganap sa kamalayan ng mga kabataang Sobyet, at muli nila itong kinuha.

Walang habas nilang pinagalitan ang mga kabataan. Ang pinuno ng seminar ng tula ng Literary Institute, Vasily Zhuravlev, na inilathala sa Izvestia noong Setyembre 3, 1957 ang artikulong "Nikoudyki": Moritz, Akhmadulina, Yevtushenko at ilang iba pa - hindi sila ang nayon o ang lungsod, ang nikudyki.

Ang mga tula ni Bella Akhmadulina ay parang mga inosenteng bulaklak lamang kung ihahambing sa mga berry na napakaraming nakakalat sa tula ni Yevtushenko...

Pagkalipas ng walong taon, ang maluwalhating makata na si Vasily Zhuravlev ay mapapansin para sa kanyang mahusay na publikasyon - sa ilalim ng kanyang pangalan sa "Oktubre" (1965. No. 4), ang tula ni Akhmatova na "Bago ang tagsibol may mga araw na tulad nito ...", bahagyang naitama ni ang kamay ng panginoon, si Vasily Zhuravlev, ay nagpakita sa mga tao. Ang Literary Institute Pestalozzi sa paanuman ay lumaban sa mga akusasyon ng plagiarism, na nagpapaliwanag sa buong bagay bilang pagkalimot, patula na kawalan ng pag-iisip: sabi nila, isinulat niya ang mga linya na gusto niya para sa kanyang sarili, at pagkatapos ay nakalimutan kung kanino sila, kinuha ang mga ito para sa kanya at iminungkahi ang mga ito para sa publikasyon.

Nagpatuloy si Lituba.

Minsan ang mga "no-gooders" ay binibigyan ng boses at pinahihintulutang magsalita. Si Alla Kireeva, ang batang asawa ng batang si Robert Rozhdestvensky at isang kritiko sa hinaharap, ay nagsasalita mula sa pahina ng Literaturnaya Gazeta na may petsang Pebrero 7, 1957 sa artikulong "Mahirap para sa mga kabataan na mag-publish sa Young Guard":

Isa, lima, sampung pakikipag-usap sa mga kabataang makata, at lahat sila ay nagsasalita nang may hinanakit at pait tungkol sa paglalathala na "Young Guard"... "Young Guard" "nagsasara" ng mga kabataan nang higit pa sa "nagbukas" sa kanila. Posibleng maglista ng maraming kawili-wiling mga libro... mga makata na tinanggihan ng publishing house... apat na beses na tinanggihan ang mga aklat ni Yevgeny Yevtushenko.

Magkagayunman, hindi nagtitipid si Yevtushenko sa mga maiinit na alaala:

“Inalis ng Literary Institute ang pagiging boyish ko. Ang panahon ay masama, ngunit ang kapaligiran ay may talento. Ang mga lektura ay ibinigay ni Shklovsky, Asmus, Svetlov, Metallov, Bylinsky - mga taong nagturo sa amin ng isang bagay na ganap na naiiba mula sa nakasulat sa mga opisyal na aklat-aralin. Mula sa wala sa kanila ay narinig ko ang isang solong sycophantic na salita tungkol kay Stalin, o isang solong masigasig na salita tungkol sa ulat ni Zhdanov sa mga magasin na "Zvezda" at "Leningrad."

Karagdagan pa, sa mga estudyanteng iyon ay may mga sundalong nasa harapan, mga matatanda lamang na humigop ng sarili nilang paghigop. Mga pag-uusap, live na pag-aaral, pagkakaibigan at pagmamahalan.

Siya ay sapat na tumugon sa "Abril theses" ng instituto (basahin: Union of Writers') pamumuno: na may isang malakas na stream ng tula. Parang ang sarap sa kanya ng palo. 1957 - halos araw-araw ay may mga bagay na agad-agad nagiging classics of the moment. Nalalapat ito hindi lamang sa sadyang programmatic na mga tula-deklarasyon tulad ng "Pecuniary Masters" - na nakatuon kina Yuri Vasiliev at Ernst Neizvestny, o "Let's be great!" - nakatuon kay Ernst Neizvestny, o "Karera", muling nakatuon kay Vasiliev.

Gumawa siya ng artistikong pakikipagkaibigan, kasama ang ilan habang buhay. Nakilala nila ni Bella si Yuri Vasiliev sa isang pagdiriwang ng Moscow. Ipininta ni Vasiliev ang kanilang mga larawan.

Nakilala ko ang bagong Yesenin!

Si Yevtushenko ay umibig sa pagawaan ng Vasilyevskaya, halos isang tahanan. Ang lounger cushion ay nakapatong sa isang lathe, kung saan nakabitin ang maraming iba't ibang kasangkapan at puting cast ng mga kamay ng mga kaibigan. Ang isang pulang bariles, na may pulbos na plaster, ay ginawang isang mesa kung kinakailangan - isang maliit na hugis-itlog ang inilagay sa bariles na ito. Mayroon ding gulong ng palayok kung saan nakasakay ang mga anak ng artista.

Ang workshop ni Ernst Neizvestny ay isang larangan ng bachelorhood. Dumaan ang mga pulutong ng mga tao sa ilalim ng mga basement vault nito, na sinusuportahan ng makapangyarihang mga pigura na gawa sa bato at plaster. Dumating doon si Yevtushenko anumang oras ng araw, dahil iyon ang kaugalian doon. Ito ay nangyari na ang master ay nagbigay sa kanya ng susi sa pagawaan, o sa halip, ipinakita sa kanya ang lugar kung saan nakalagay ang susi na iyon. Sa isa sa mga pagbisitang ito, ang isa sa mga gawa ng iskultor ay bumagsak sa makata at sa kanyang pansamantalang muse, nang hindi nagdulot, salamat sa Diyos, ng malaking pinsala. Marahil pagkatapos ng insidenteng ito ay nakaisip siya ng mga linya na may hindi lubos na malinaw na pagkakakilanlan sa sarili ng kasarian:

Ikaw at ako ay mula sa tadyang ni Homer,

galing kami sa tadyang ni Rembrandt.

("The Moneyless Masters")

Ang parunggit sa Bibliya sa pinagmulan ni Eba ay marahil ay masyadong matapang. Ngunit ito ay hindi gaanong kabuluhan, dahil ang proseso ng tula mismo ay nakakuha ng hindi pa naganap na bilis, hindi pa banggitin ang iba pang mga aktibidad sa buhay.

Si Boris Slutsky, isang kaibigan at tagapag-alaga ng mga artist ng left-wing Moscow at St. Petersburg, karamihan ay bata pa, ay pinagsasama si Yevtushenko kasama si Oleg Tselkov - ito ay lumiliko, habang buhay.

Ang kanyang bilog ng mga contact ay pumapasok sa isang internasyonal na orbit. Tinawag siya ni Semyon Kirsanov: “Dumating na si Neruda... Naghahagis ako ng hapunan sa karangalan niya... Nakakuha ako ng saddle ng tupa ng bundok para sa okasyong ito... At nangako si Neruda na gagawa siya ng masarap na cocktail...” Magiging kaibigan niya ang kahanga-hangang Pablo Neruda - ang "mahusay na masamang makata" na ito - sa mahabang panahon, magkikita sila sa Latin America, mag-uusap, magtanghal nang magkasama. Kamangha-mangha, ang natatanging demokratikong Komite ng Nobel noong 1971 ay pinili si Pablo Neruda, isang kilalang komunista sa buong mundo, bilang papuri. Gayunpaman, ito ang panahon ng détente (detente ng internasyonal na pag-igting).

Sa mga bilis na ito, nagawa ni Yevtushenko na pagsamahin ang iba't ibang tempo ng taludtod, iba't ibang mga tema, na hindi palaging nangangailangan ng dynamism.

Noong Enero 1957, ang tulang “Ang daan sa ulan ay hindi tamis...” itinakda ang tono para sa elehiya at sa unang pagkakataon ay direktang inialay sa Gale.

Nangunguna ang mga lyrics ng Elegiac. Ang Iambic - sa apat na talampakan o limang - ay natural na tunog na hindi na kailangang mag-isip ng ibang anyo, kahit man lang sa mga bagay tulad ng "Patriarch's Ponds" o "Ang parisukat na marilag na pinaulanan ng mga dahon...":

Ang parisukat ay maringal na naghuhugas ng mga dahon nito.

Nagliwanag na. Ito ay malamig at matino.

Sa pintuan na may itim na karatula ng trust,

ang bantay ay natutulog sa upuan, ruffled.

Naglakad siya habang ang kanyang puting bigote ay lumalabas,

pot-bellied watering machine.

Lumabas ako, nakikita ko ang mundo nang malabo,

at, pagod na itinaas ang kanyang kwelyo,

Naalala ko sa aking kamay na nakalimutan ko ang aking relo.

Bumabalik para sa isang relo, isang pakikipag-usap sa isang babae na nakasuot ng Japanese na damit, ang masining na kapaligiran ng kanyang tahanan, ang kamalayan ng pagkabalisa at opsyonal na koneksyon, paghihiwalay at isang maikling pagpupulong sa isang kapwa manlalakbay na katulad ng kanyang sarili - ang buong balangkas ay tungkol sa kung paano "malungkot ang pagtanda, at ang kabataan ay hindi gustong umatras" . Naiintindihan ito ng marami, daan-daang libo, at lalo na sa mga marunong magbasa o makinig ng tula.

Siya ay nagsasalita ng simple at sa punto, at ang mga nakikinig sa kanya, sa pangkalahatan, ay walang pakialam kung saan nanggagaling ang bagong pagsasalita, ngunit ito ay bunga ng patuloy na paghahanap ng ibang ritmo, ibang tula, ibang metro. at kumbinasyon ng pananalita. Ang narrative iambic ay kahalili ng isang song trochee o percussion, isang full-blooded line na may nakalawit na parirala, pagtanggal ng paa, o hindi sinasadyang stress. Sa likod ng kanyang paghahanap ay ang parehong Kirsanov o ang unang bahagi ng Aseev, o kahit na Kamensky - futurism ng isang malambing na mode, na, marahil, ay mas malapit sa kalikasan sa kanya kaysa sa thunderousness ng Mayakovsky.

Sa taiga para sa mga mangangaso

nakatayo ang bahay.

May mga naglalakad sa bigat

natutulog ang butterfly...

(“Sa taiga para sa mga mangangaso...”)

Oh, pamilyar sa atin ang paru-paro na ito. Si Yevtushenko ay hindi natatakot na ulitin ang kanyang sarili.

Sa tuwing nag-uusap siya tungkol sa Siberia, marami siyang bagong kulay na makikita bukod pa sa nasabi na noon.

At ang mga bundok ng Urals

nakatayo, patay at matatag,

at nanginginig

goosebumps ng tubig.

(“Sa taiga para sa mga mangangaso...”)

Sumulat si Oleg Chukhontsev noong 1964:

Sabay tayong lumaki. Parang ilog sa pampang nito

nagyeyelo sa laman ng gansa,

kaya ang lupa ay nagyelo sa iyong mga paa

at ang kaluluwa - sa mga wastelands ng off-road.

Makalipas ang halos tatlumpung taon (1984) sasabihin ni Sergei Gandlevsky:

Isang lawa na natatakpan ng mga goosebumps...

Naaalala namin ang "Kazakhstan" ni Yevtushenko na may pagbanggit ng toponym na Dzhelambet. Ganito ang tunog ng salitang ito at kung ano ang nasa likod nito ngayon sa bagong tula:

Ang nayon ng Jelambet ay nakatulog,

nawala sa madilim na steppe,

at isang masalimuot na tahol ang narinig,

Hindi malinaw kung anong paksa.

At ako ay naging katorse na.

May isang tinta sa harap ko,

at nagsulat ako

Nagsusulat ako ng tumaas...

Ang panulat na ginamit ko sa pagsusulat

tinalian ng malupit na sinulid

sa isang faceted na lapis.

Nanginginig ang mga ilaw sa malayo...

Sa ilalim ng soot na balat ng tupa

sa isang yakap na may matitinding babae

nakahiga ang mga manggagawa.

Ang mga anino na may pockmarked ay nagyelo,

at nakasandal sa pader,

bahagyang maasul

pagod na nakatulog sa katahimikan.

Tinamaan ng butterfly ang lampara.

Nakadungaw sa bintana ang isang well crane,

at naririnig ko ang pagtilaok ng mga tandang

at tumakbo ako palabas sa balkonahe,

at, tumatalon,

piebald na aso

at natutunaw ang mga gabi,

at ang pag-ugong ng mga balde,

at matamis at lihim na pananampalataya,

na ang lahat ng ito sa akin ay hindi walang kabuluhan.

Ang lahat, ganap na lahat, na pinangalanan ng makata, ay nag-iilaw ng isang sinag ng kamangha-manghang katumpakan, at ang mismong pakiramdam ng paglipat, isang tiyak na gilid, nauugnay sa edad at espirituwal, ay naihatid na may kamangha-manghang kapitaganan. Marahil ito ay isang kumpetisyon sa Pasternak's: "Ako ay labing-apat na taong gulang ..." Sa pamamagitan ng paraan, ang tulang ito ay isinulat kaagad pagkatapos ng higit sa kilalang "Ito ang nangyayari sa akin ...". Marahil, sa memorya ng Dzhelambet, sinubukan ng makata na makahanap ng isang uri ng punto ng suporta sa mga araw ng dalamhati.

Walang kakaiba sa katotohanan na pagkaraan ng ilang sandali, sa Paris, hinangaan ni Georgy Adamovich ang ganap na bago ng talumpating ito:

Isang batang babae ang tumugtog ng akurdyon.

Medyo lasing siya

at itim na crust

lahat siya ay makintab mula sa bawang.

At nang walang anumang kabayanihan,

sa kubo na nag-ayos ng isang piging na may bundok,

mga kapwa ko geologist,

magkayakap at kumakanta sa akordyon.

………………………

Naglaro ang babae, kumanta ang babae,

at dahan-dahan hanggang umaga

ang estudyante ay umiyak na parang babae -

ang kanyang natutunang kapatid na babae.

(“Ang batang babae ay tumutugtog ng akurdyon...”)

Talagang hindi pa ito nangyari sa tula ng Russia. Ni ang mga Simbolista, o ang mga Futurista, o ang mga Acmeist, o ang mga Post-Acmeist, na kinabibilangan ni Adamovich, o ang mga makatang Sobyet na kilala niya, lalo na si Bagritsky, Kaya hindi sinabi.

Walang mga tula na ito, o mga bayani na ito, o tulad ng isang may-akda - laman at dugo ng kanyang mga bayani, na sa parehong oras ay alam kung paano maging hindi mahahalata na sopistikado, medyo mahusay.

Pinahahalagahan ng Diaspora ang tradisyon. Si Khodasevich, Georgy Ivanov, at si Adamovich mismo ang mga tagapag-ingat ng ginintuang reserba ng taludtod ng Ruso, na hindi nangangahulugang pinipigilan ang kayamanan, tulad ni Koschey. Ang mga pagbabago ay medyo katanggap-tanggap, ngunit katamtaman. Si Adamovich, tila, na may walang pagkiling na mga mata, ay natuklasan ang isang tiyak na sukat sa Yevtushenko konserbatismo, yaong ari-arian niya na hindi alam ng marami, lalo na ang mga kilalang pasaway. Ang mismong pangalan ng Winter ay itinuturing bilang, sa pinakamahusay, isang aparato para sa may-akda na nagpapanggap bilang isang bagong populist.

Si Yevtushenko ay isang tao ng kanta. Higit sa isang daang mga kanta batay sa kanyang mga salita ay gaganapin ng mga propesyonal na kompositor; kahit na higit pa sa kanyang mga teksto ay na-melodize ng mga tao mismo, na mas madalas kaysa sa hindi kumanta sa piano sa gitara. Ngunit sina Galich at Vizbor ay kumanta na, naghihintay ang oras para kay Vysotsky. Si Yevtushenko ay may presentasyon tungkol dito: "Siya ay babangon, makikilala, sa itaas ng mundo / at magsasabi ng mga bagong salita"...

Noong huling bahagi ng limampu, nagsulat siya ng maraming malambing na bagay na hindi umabot sa antas ng kanta bilang isang genre, at ilang mga tula tungkol sa kanta tulad nito. Nakatutuwang paghambingin ang dalawang tula.

Lumangoy ang isang agila at isang falcon

kanta ng pagkabata sa itaas ko:

"Isang padyak ang tumakas mula sa Sakhalin

sa malayong bahagi ng Siberia."

Gumagawa siya, maaaring sabihin ng isa, ng isang patula na pag-aaral:

Ang kanta ay humihina, napalibutan,

at ang banggaan ng dalawang "es"

hindi man lang ako inisin-

Pumasok ako sa school choir...

Isa pang tula:

Ang mga intelihente ay kumakanta

kanta ng mga magnanakaw.

hindi ang mga kanta ng Krasnaya Presnya.

Nagbibigay ng vodka

at mga tuyong alak

tungkol sa parehong Murka

at tungkol kay Enta at sa rabbi.

Kung susuriing mabuti ni Yevtushenko ang dalawang uri ng kanta na ito - folk convict at prison-street - imposibleng hindi makita ang kanilang walang alinlangan na relasyon. Nagsimula ba si Kolyma sa Sakhalin?

Dumaan ang sobrang abalang tag-araw ng 1957. Ang mapusok na Yevtushenko, na pinatalsik mula sa unibersidad, ay sumulat ng "Oh, ang mga pagtatalo ng ating kabataan ..." eksakto noong Setyembre 1, 1957 - ipinagdiriwang ng mga mag-aaral at mag-aaral ang simula ng taon ng pag-aaral. Sa mga pasilyo ng institusyong pampanitikan ay mayroong kagulo: ang mga parehong pagtatalo.

Iyan ay totoo, ngunit may iba pang mga alaala ng oras na iyon sa Moscow "lyceum". Pagkatapos ay nagsimula ang panahon ng pag-unlad ng birhen at fallow na mga lupain, ang mga kabataan ay lumipat sa silangan ng Fatherland, at naakit sa mga tunay na pagsasamantala. "Bigyan mo ako ng birhen na lupa!" Ang mga birhen na lupain ay mga lupang birhen, ngunit mayroon ding mga bagong gusali ng Siberia, "Lahat sa Siberia!", Ang batang manunulat ng prosa na si Anatoly Kuznetsov ay nagtrabaho bilang isang manggagawa sa istasyon ng hydroelectric ng Irkutsk, ang batang makata na si Anatoly Pristavkin (sa mga taong iyon na si Vasily Belov ay isa ring makata) bilang isang kongkretong manggagawa sa Bratsk hydroelectric power station. Ang Literary Institute ay nagpanday ng mga tauhan - ang mga mang-aawit ng panahon. Ipinapakita ni Pristavkin ang ilalim ng sigasig:

Siyempre, hindi nakakatakot ang mahahabang kalsada; sinundan ng mga estudyante ang mga pioneer patungo sa mga lupaing birhen (si Bella Akhmadulina ay isang kusinero), sa Angara sa mga geological party, at sa iba pang mga lugar, ngunit ang kapaligiran sa institute ay seryosong nakakatakot. Rector Seregin Ivan Nikolaevich (kumikilos bilang rector noong 1954–1955. - I.F.) sinunog niya ang hindi pagkakasundo sa pamamagitan ng apoy, ito ay 1956, at si Yevtushenko ang unang umalis (hindi kasiya-siyang mga marka), na sinundan ni Yunna Moritz (nagsalita siya ng masama tungkol sa pahayagan ng Pravda), Yuri Kazakov at ilang iba pa ay inusig dahil sa diumano'y hindi pagdalo. Ang magasing Kataev na "Kabataan" ay lumabas upang iligtas, na pinagsasama ang mga kabataang tinedyer...

Si Yevtushenko ay hindi masyadong malupit sa kapaligirang iyon, hindi banggitin ang mga pagkakaibigang iyon:

"Ang Voznesensky ay may tulad na metapora, na tama sa ilang lawak, kahit na hindi ganap na tumpak. Sinabi niya na ang mga dekada sisenta ay tulad ng ganap na magkakaibang mga tao na lumakad sa iba't ibang mga kalsada, at pagkatapos ay sinunggaban sila ng mga magnanakaw at itinali ng parehong mga lubid sa parehong puno.

Marahil sa aking kaso kay Voznesensky ito ay totoo. Ngunit hindi ito ang kaso kay Robert (Rozhdestvensky - I.F.). Hindi ko akalain na magkaiba kami ng landas. Una, pareho kami ng paboritong makata. Sa Literary Institute mayroong isang "pagsusulit sa kuto": kaalaman sa mga tula ng ibang tao. Sinubukan namin ang isa't isa sa ganitong paraan. At naging magkaibigan agad kami ni Robert. Talagang. Sa taludtod. Naaalala ko nang eksakto: ito ang mga tula ni Kornilov na "Nagsisimula ang tumba sa dagat." Alam ito ni Robert. At kilala ko siya sa puso. Sa oras na iyon ay parang pagpapalitan ng password. Para bang dalawang Sanskrit na eksperto ang nagkita sa kampo. Si Kornilov ay pinagbawalan noon, kinumpiska... Iyon ang aming password - pag-ibig sa tula.

At sa pangkalahatan, inilaan namin ang isang malaking bahagi ng aming komunikasyon sa pakikipag-usap tungkol sa tula. Ibinahagi namin ang aming pagmamahal sa tula sa isa't isa at madalas na magkasundo kami sa isa't isa. Napakabata ko pa noon, 19 years old, isang boy kicked out sa school, wala akong matriculation certificate. At noon lang, sa Literary Institute, nagkaroon ako ng period of narcissism. Ngunit agad akong gumaling. Maaaring hindi ito kapansin-pansin hanggang ngayon, ngunit, sa katunayan, nakabawi ako mula dito.

At pagkatapos ay sa institute kami ay magkaibigan, ngunit kami ay walang awa sa isa't isa. Wala kami sa negosyong magbigay ng mga papuri. Ang implikasyon ay na kami ay magkaibigan, na mahal namin ang aming karaniwang layunin, at nangangahulugan iyon na maaari kaming magsabi ng napakasakit na mga bagay sa isa't isa. Sa ngayon halos hindi na ito tinatanggap. At ang bawat isa sa amin ay isang napaka-malupit na kritiko, at walang anumang sama ng loob sa isa't isa. Ito ang aming karaniwang tirahan. Malusog na hangin. Nagsimula akong magsulat ng aking seryoso, pinakamahusay na tula sa oras na iyon. Panahon na ni Stalin, ngunit noon ay ang aking tunay na simula, salamat sa kapaligirang pampanitikan na binuo namin nang sama-sama, madalas na gumanap nang magkasama, kumita ng napakaliit na pera, ngunit nasiyahan lang kami sa paglalakbay kasama ang isa't isa. Hindi kami umiinom, ngunit alam namin kung paano umupo sa mga mesa nang mahabang panahon na may isa o dalawang bote ng alak. Nagtalo sila, nag-usap sila... Walang mga alkoholiko sa amin, maliban sa mahirap na Volodya Morozov - umalis siya sa bilog..."


Vladimir Morozov.

Nag-aral at nanirahan silang magkatabi, kumilos nang walang ingat, kung minsan ay nasa labas ng balangkas at mga patakaran. Si Volodya ay pinatalsik mula sa ikatlong taon "para sa hindi naaangkop na pag-uugali," sa madaling salita, dahil sa paglalasing, lumipat siya sa departamento ng pagsusulatan, pumasok sa hukbo, mula sa kung saan hindi siya bumalik sa Moscow, at sa kanyang Petrozavodsk, at doon - ang parehong mga hilig at ang parehong mga gawi, na pinalala ng paghihiwalay mula sa kabisera, kung saan siya ay naka-attach at kung saan siya ay nai-publish na at kahit na nai-publish ang isang libro - " Mga tula”.

Nagpakamatay si Morozov noong Pebrero 11, 1959, sa edad na dalawampu't anim. May natitira pang mga tula. "Soro":

Lumabas sa bush

mula sa mapait na lamig ng kasamaan.

Itinaas ang kanyang matalim na nguso,

matakaw na suminghot ng hangin...

Mapupulang ahas

gumapang sa yelo patungo sa butas ng yelo...

May langit sa itaas niya

sa mga bituin naging bughaw sa lamig.

…………………………

Nakayukong parang aso

at, bahagyang kinakamot gamit ang kanyang paa

White neck wedge,

parang baby bib

Nagyelo sa pag-asa:

sa halos isang-kapat ng isang oras

Ang wormwood ay tutubo

nagyeyelong magandang balat.

…………………………

At ang hamog na nagyelo, darating,

tinunaw na wormwood sa ibabaw nito,

Tinakpan ito ng hangin ng niyebe...

Napakalamig, walang laman at pipi!..

At ang fox, gumagawa ng kanyang paraan

sa iyong kagubatan,

Tumahol na parang aso

mga bituin sa malayong langit.

Si Yevtushenko, ang kasalukuyang honorary citizen ng Petrozavodsk, ay nagsulat ng mga tula tungkol sa kanyang pinatay na kaibigan - "Dedikasyon kay Vladimir Morozov":

Paano ko naaalala si Volodya Morozov?

Parang si cupid

kulot,

pink,

na may asul na mata ng alkohol.

May mga kulot siya

parang shavings,

Tinapos niya ang sarili niya

at ang Moscow ay hindi nagnanais para sa kanya,

Si Marat lang ba, o si Robert,

o ina

kung buhay lang siya.

……………………………

Sa akin sa sementeryo sa Petrozavodsk,

nasaan si Volodya, -

walang nagsabi.

baka siya na mismo ang sumagot.

Ayun, nanatili siyang tahimik.

Nakilala namin si Robert sa Literary Institute, kung saan mayroong 120 lalaki at lima o anim na babae, kaya may sapat na mga ginoo para sa bawat isa. Ang mga lalaki ay ibang-iba, kabilang ang mga nakakatawa. Mayroon ding ganap na mga taong hindi marunong bumasa at sumulat sa kanila: ipinadala sila upang mag-aral "upang maging mga manunulat" dahil ang republika ay inilaan ng ilang mga lugar sa instituto. Ngunit ang kumpetisyon ay gayunpaman ay napakalaki. Sa susunod na taon pagkatapos sumali sa Literary Institute, nagtrabaho ako sa komite ng admisyon: tinanggap nila sina Yunna Moritz, Bella Akhmadulina...

Buhay sa Literary Institute ay puspusan. Sa hagdan nagbasa sila ng mga tula sa isa't isa at agad na tinasa ang lahat sa parehong paraan: "Matanda, ikaw ay isang henyo." Lalo na tumayo si Yevtushenko - nagsuot siya ng mahabang kurbatang mga nakatutuwang kulay. Nakalawit sila sa pagitan ng kanyang mga tuhod. Ang kapansin-pansin - kahit noon pa man - ang makata na si Volodya Sokolov ay nakakaakit ng mga tao sa kanyang kamangha-manghang matalinong hitsura, pagpapahalaga sa sarili, at mabuting kalooban. Si Robert ay kaibigan ni Zhenya Yevtushenko. Sobrang inggit ang relasyon nila. Para silang mga tandang, gusto nilang ipakita ang kanilang sarili sa isa't isa. Isang araw pinadalhan ni Roba si Zhenya ng isang bagong libro, na isinulat pagkatapos ng dalawang buwang business trip sa North Pole. Sinagot siya ni E.A. ng isang kahila-hilakbot na liham (ngayon ay nakakatawang basahin): ikaw ay isang drummer para sa jazz ng Komsomol Central Committee; hindi ka magsulat; parang hindi mo pa nabasa ang Pushkin, Lermontov, Nekrasov, o Gogol. Nagkaroon ng pagluluksa sa bahay - ang salita ni Zhenya ay napakahalaga sa amin. Dumating si Nazim Hikmet (kaibigan namin siya). Sinasabi ko sa kanya: Nazim, ganito ang bagay... Tingnan mo itong sulat. Paano ko maiaalis si Robka sa depresyon? Binasa ko ang sulat sa kanya. Sabi niya: normal lang ito, gusto lang ni Zhenya na itanim sa kanya ang creative impotence. Nazim, tinawag niya si Robert na kapatid, nakipag-usap sa kanya, uminom siya ng kaunti, naglakad-lakad at nagsimulang magsulat pa.

Pagkatapos noon, sila ni Zhenya ay nagkaroon ng tense na relasyon sa loob ng ilang panahon, ngunit palagi silang naaakit sa isa't isa.

Si Yevtushenko ay gumawa ng maraming magagandang bagay. At para sa tula, at para sa maraming tao - hindi banggitin kung gaano kalaki ang nagawa niya para sa aming pamilya pagkatapos umalis ni Robert. Kahanga-hanga ang isinulat niya tungkol sa kanya. Sumama siya sa amin - kasama ko, ang aking anak na babae at dalawang apo - sa Petrozavodsk upang ipakita ang isang memorial plaque sa bahay kung saan nakatira si Robert. Sa serye ng mga programa na "Ang isang makata sa Russia ay higit pa sa isang makata," gumawa siya ng isang programa tungkol sa makata na si Rozhdestvensky, na imposibleng panoorin nang walang luha.

Kamakailan ay tumawag siya mula sa Amerika:

Nanood ako ng programa tungkol kay Robk, umiyak nang husto at nagpasyang tumawag...

At ang mga labanan ng lokal - literary institute - ang kahalagahan ay unti-unting humina, o sa halip, naging muffled, pagpunta sa ilalim ng lupa laban sa background ng papalapit na tunog ng malakas na ikaanimnapung taon. Inilathala ni Yevtushenko ang kanyang aklat na "The Promise" noong 1957; natanggap ito sa iba't ibang paraan, ngunit higit sa lahat tulad ng isinulat ni Vladimir Soloukhin sa "Literary Gazette" noong Abril 8, 1958 sa artikulong "Walang Malinaw na Posisyon." Sinipi ni Soloukhin ang "Lahat ng bagay sa mundo, / ngumingiti ako sa kaaway ...", nagkomento sa kanyang sarili (walang katulad nito sa tula ni Yevtushenko):

Isipin mo na lang, isang gawa ang pagngiti sa mukha ng isang lalaking nakaupo sa tapat mo sa isang writer's restaurant, pinagalitan ang iyong mga tula at, para doon lang, mabibilang sa kampo ng mga kaaway! At ano ang kahalagahan nito sa minero mula sa Donbass, ang tagabuo ng Kuibyshev hydroelectric power station, ang mga tagalikha ng Earth satellite at ang magsasaka na si Kuzma Baklanikhin mula sa aming nayon?

Sa pagsipi sa "Prologue," iginiit ni Soloukhin ang pangangailangan para sa malinaw na mga posisyon ng komunista sa diwa ni Mayakovsky (tungkol sa mga dayuhang paglalakbay, ang mga mala-rosas na pangarap ng isang "iba't ibang" makata). Sa sarili nitong paraan na insightful: magsisimula na ang mga paglalakbay.

Samantala, naglalakbay si Yevtushenko sa buong bansa. Mula sa Malayong Silangan hanggang Georgia. Noong Hulyo 2, sumulat siya mula sa Vladivostok - hanggang Tbilisi, sa artist na si Lado Gudiashvili: "Nakatira ako ngayon sa baybayin ng Karagatang Pasipiko - gumagala sa taiga, tinutubuan ng balbas, naglalayag sa mga bangkang pangingisda ng alimango... Ako ngayon magkaroon ng parehong dalisay at magandang kalooban, transparent na mood, tulad ng sa iyong pagpipinta na "All-seeing eye". Pakiramdam ko ay napakalaking bagay ang magagawa ko, lalo na dito, sa tabi ng Karagatan, sa baybayin kung saan ako nakatira. Maglalakad din kami sa Georgia, tulad ng Tili Ulenspiegeli, at iinom din kami ng alak mula sa mga fountain sa mga eksibisyon. Magkasing edad lang tayo..."

Si Lado ay animnapu't dalawa. Noong nakaraang taon, habang naglalakad silang dalawa sa isang agricultural exhibition sa Sighnaghi, labis silang nagpiyesta sa puting alak mula sa mga fountain kaya't natagpuan silang natutulog sa isang hawla kasama ang mga wolfhounds sa dayami. Ang mga wolfhounds ay nagsisiksikan sa isang sulok sa takot.

Sinamba ni Yevtushenko ang pagpipinta ng Georgian. Hindi lang si Lado. Noong unang panahon, dinala ni Yevtushenko ang canvas na "Deer" ni Pirosmani, na nakabalot sa isang tablecloth na nakatali sa isang malaking buhol, sa studio ng kanyang kaibigan na si Vasilyev. May mga piraso din ng pintura at primer na nabasag nang aksidenteng nahulog ang painting. Ibinalik ni Vasiliev ang lahat.

Sa Primorye, sa pangangaso ng tigre, sa malamig na hangin mula sa dagat, ang makata ay medyo nagkasakit, nahihirapang malampasan ang kanyang sakit sa mga bundok ng Sikhote-Alin, hindi nag-iwan ng anumang mga tula para sa Vladivostok, ngunit higit pa sa bayad para dito. sa daan patungo sa Dagat ng Japan patungong Kamchatka: tanging ang "Waltz on deck" ang sulit.

Lumalangoy ang Kuril Islands sa dagat...

Sa kanilang mga tiklop

At doon, sa Moscow, mayroong isang berdeng parke,

Ang aking kaibigan ay sumakay sa iyo,

Nagsisinungaling siya nang malungkot at maganda,

Mahusay siyang nauutal.

Siya ay nagsisinungaling sa iyo nang labis

At hindi mo alam kung ano ang nasa malayo

I'm dancing with you ngayon

Dito madaling makilala ang "matapat na kaibigan" ni Mezhirov, at mayroong saligan para sa paninibugho, at ang pananampalataya sa pagkakaibigan at pag-ibig ay tunog sa dalawang paraan, na may nangingibabaw na pag-asa para sa lahat ng magagandang bagay - isang bundle ng mga damdamin, sa isang alon ng musikal. laki 3/4 itinaas sa isang dalisay at batang tunog.

Pagkatapos ay nagsimula siya (natapos noong 1996) "Oh, gaano karaming mga bansa ang mayroon tayo sa ating bansa!..", na may ganitong pagtatapos:

Hindi ka maaaring maging isang maliit na makata

sa napakalaking bansa!

Sinabi namin: Hindi ako nag-iwan ng anumang mga tula para sa Vladivostok. Ito ay hindi ganap na totoo. Noong Hunyo 21, 1958, ang Literaturnaya Gazeta ay naglathala ng materyal mula sa espesyal na kasulatan nitong si O. Oparin.

"Vityaz" ay bumalik sa Vladivostok

Ngayon, ang expedition vessel na "Vityaz" ng Institute of Oceanology ng USSR Academy of Sciences ay bumalik sa Vladivostok mula sa ika-27 na paglalakbay nito. Ang pagbabalik na ito ay pinilit - sa bahagi ng Karagatang Pasipiko kung saan matatagpuan ang Vityaz, sa katapusan ng Mayo ay may mga palatandaan ng pagtaas ng radyaktibidad sa tubig-ulan na dulot ng mga pagsubok na pagsabog ng atomic bomb na isinasagawa ng mga Amerikano sa Marshall Islands. Sa tanghali, isang magandang puting barko ang lumitaw sa Golden Horn Bay. Ngunit hindi siya tumayo, gaya ng dati, sa pier sa tabi ng iba pang mga barko, at hindi ibinagsak ang angkla sa roadstead. Isang bangka na may mga doktor ang sumugod sa kanya: ang barko ay dapat munang masusing suriin at, kung kinakailangan, disimpektahin, at suriin ang mga tao.

Ang unang tumaas mula sa bangka papunta sa deck ng Vityaz ay isang dosimetrist na may espesyal na aparato na nagtatala ng intensity ng mga radioactive na produkto.

Ligtas ang barko! - ulat niya pagkaraan ng ilang sandali. Pagkatapos nito, kami, kasama ang mga doktor, umakyat sa kubyerta. Habang isinasagawa ang medikal na pagsusuri, tinanong namin ang pinuno ng ekspedisyon, Kandidato ng Geographical Sciences V. Petelkin na pag-usapan ang tungkol sa paglalakbay ng Vityaz.

Ang aming barko ay umalis sa isang ekspedisyonaryong paglalakbay noong Marso 20. Dapat naming kumpletuhin ang buong hanay ng pananaliksik sa Karagatang Pasipiko sa ilalim ng programang International Geophysical Year ngayong tag-init. Sa kasamaang palad, tulad ng alam mo na, hindi namin nagawa ito; napigilan kami. Noong Mayo 23, una naming natuklasan ang mga palatandaan ng pagtaas ng radyaktibidad sa tubig-ulan. Noong Mayo 28, ang mga instrumento ay nagrehistro ng labis na mataas na radyaktibidad sa tubig. Naalarma kami nito. Noong Mayo 29, isang bagyo ang patungo sa amin mula sa Caroline Islands. Dumaan siya di kalayuan sa amin. Sa araw na iyon, naitala ang pinakamataas na dami ng radioactive substance sa tubig-ulan.

Ang isang malaking halaga ng radioactive fallout, daan-daang beses na mas mataas kaysa sa normal, ay nagbanta sa kalusugan ng mga tripulante. Napilitan kaming agarang umalis sa kontaminadong lugar, na huminto sa pagsasaliksik.

Habang naglalayag sa isang mapanganib na lugar, gumawa kami ng mga hakbang sa pag-iwas. Ang lahat ng mga tripulante ay sumailalim sa espesyal na sanitary treatment, ang deck at superstructure ay lubusang hugasan nang maraming beses.

Pag-uwi, huminto kami sa daungan ng Nagasaki, kung saan, tulad ng alam mo, naghulog ang mga Amerikano ng bomba atomika noong 1945. Ang mga bakas ng napakalaking pagkawasak ay nakikita pa rin. Sa lungsod, hindi kalayuan sa sentro ng pagsabog ng atom, mayroong isang museo kung saan kinokolekta ang mga materyales tungkol sa pag-atake ng atom sa lungsod. Ang mga eksibit ng museo na ito ay pumukaw ng galit at galit laban sa mga pumipigil sa mga tao na magtrabaho nang mapayapa, pagpapalaki ng mga bata, na naghahanda ng mga cannibalistic na plano para sa isang mapanirang atomic war.

Sa kabila ng katotohanan na ang ilan sa mga gawain ay hindi natupad, ang mga siyentipiko ng Sobyet ay nagsagawa ng mahalagang pananaliksik sa meteorology, hydrobiology, geology, matagumpay na nagsagawa ng deep-sea trawling, at pinag-aralan ang fauna ng karagatan. Ang mahahalagang datos ay nakuha sa mga agos ng karagatan malapit sa ekwador.

Sumunod ang mga tula.

Kung mas pino ang propesyon ng isang humanist, mas mabubuhay siya mismo. Hindi ito magiging madali. Isaalang-alang natin ang propesyon ng isang manunulat - ang pinakapinong humanitarian na propesyon.

Marami sa mga gustong maging manunulat ay ang mga natatakot na hindi makahanap ng lugar para sa kanilang sarili sa ating motley, pabago-bago, malupit na katotohanan. Nabubuhay sila sa isang mundo ng pantasyang pampanitikan at ayaw pumasok sa katotohanan - upang manalo sa kanilang lugar sa araw. Itinuturing nilang espesyal ang kanilang sarili. Ang paggawa ng kahit ano - kahit na ang pamamahayag - ay nasa ilalim nila. Nabubuhay sila sa pera ng kanilang mga magulang at nag-aaral ng masigasig. Gusto nilang sumikat, pero iilan lang ang nagtagumpay. Ang karamihan ay nananatiling "kilala sa isang makitid na bilog." Pagkatapos ay naglalathala sila ng mga libro (kung minsan ay hindi nagbabayad para sa publikasyon) at nakikilahok sa maraming pagbabasa at pagtatanghal. Pagkatapos ang ilan ay nagtatrabaho sa mga tanggapan ng editoryal at mga bahay ng paglalathala bilang mga tagapayo sa mga isyung pangkultura. At ang ilan ay muling nagsasanay bilang mga kasulatan, editor, librarian... Ang natitira ay nagtatrabaho paminsan-minsan sa labas ng kanilang espesyalidad, pinapagalitan ang panahon at lipunan na sumira sa kanilang talento, at tumalikod sa isang baluktot na landas.

Ibigay natin ang sahig sa mga nagpasiyang magtrabaho sa larangan ng pagsusulat. Suriin ang mga may-akda "para sa kaligtasan ng buhay":

Oksana: Hinikayat akong pumunta sa mga seminar, basahin ang aking mga gawa at punahin ang mga ito sa publiko. Kinilabutan ako at tumanggi. Naisip ko lang kung paano ako tumayo bilang isang uri ng Saint Sebastian, at ang laman ng aking mga tula - ang aking buhay na laman - ay mapanukso at walang iniisip na tinutusok ng mga sibat. Samakatuwid, tahimik kong nai-publish ang aking maliit na libro at ipinamahagi ito sa mga pinagkakatiwalaang tao - hayaan silang basahin ito sa isang tahimik na gabi nang mag-isa at hindi sumigaw sa aking mukha dahil sa kawalan ng pakiramdam. Kung nakakuha ka ng mas mataas na edukasyon sa larangan ng panitikan o pamamahayag... Hindi ito lumilikha ng mga manunulat o mamamahayag - ngunit, sa pinakamahusay, hinahasa ang kanilang mga kasanayan. (Sa kabilang banda, si Baumansky ay hindi lumilikha ng mahusay na mga pisiko; gayunpaman, ang mga hilig ay dapat na naroroon sa simula. Ngunit ito ay mas mahusay na nakikita sa mga malikhaing unibersidad: nang walang panlabas na buli, hindi ka maaaring maging isang pisiko sa iyong sarili, ngunit, halimbawa, , maaari kang maging isang makata kung nais mo.) Kapag nag-aaral, ang isang tao ay nanganganib na sumuko sa isang pattern: ang pagsulat sa paraang ito ay tama, ngunit ang pagsulat sa paraang ito ay hindi tama... At ako ay para sa paglipad ng kaluluwa, ako mismo ang sumusulat sa isang kumpletong siklab ng galit at gustung-gusto ko ang mga lugar kung saan hindi ko maipaliwanag kung paano ito ginawa. Minsan binabasa ko, sabihin, ang mga tula ng isang sikat at iniisip: mabuti, ang tula na ito ay malamang na partikular na naimbento upang kahit papaano ay balansehin ang nakaraang linya, kung saan ang buong taludtod ay nakatali at para sa kapakanan kung saan ito isinulat. At kung (bilang, siyempre, tila sa akin) ito ay malinaw na nakikita, kung walang pakiramdam na ang buong gawain ay nilikha na parang sa pamamagitan ng mahika, kung gayon ito ay ginawa na ng isang manggagawa - marahil isang napakahusay, ngunit na hindi nagawang pagtakpan ang mga bakas ng tahi at hinang...

Laura: Nagsimula akong magsulat ng mas masahol pa. Bakit? hindi ko alam. Marahil ang katotohanan ay itinuro sa akin ang prinsipyo na hindi mahalaga kung ano ang nakasulat, mahalaga kung paano. At ito ay mali sa una: pareho ang mahalaga! pare-pareho! At ang kamalayan sa lahat ng ito ay walang dinadala kundi kalungkutan.

Rimma: Sa aking palagay, ang isang mayamang karanasan sa buhay lamang ang maaaring maging isang manunulat... Pagkatapos ng paaralan, sa edad na labing-anim, mahirap mapagtanto kung para sa iyo ito o hindi? Pagkatapos ng lahat, bilang isang patakaran, sa kabataan, ang mga walang muwang at pag-ibig-karot na mga tula o mababaw na mga kuwento ay isinulat. At ang pamamahayag ay isang magandang tulong lamang para sa pagpabilis ng pagsulat

Olga: Sino ang "manggagawang pampanitikan" na ito?

Ang katotohanan ay walang kwalipikasyon bilang isang "manunulat"...

Sinuman ay maaaring matutong magsulat nang kawili-wili at makipag-usap tungkol sa walang hanggan at pangkasalukuyan sa mga aklat, kung gusto nila. Kung bigla niyang naiintindihan: "Hindi ako mabubuhay nang walang pagkamalikhain!" Ang isang katamtamang psychiatrist mula sa Almaty ay ang sikat na metropolitan realist science fiction na manunulat na si Sergei Lukyanenko. Ang mga malalim na gawa ay isinulat ng mga aktor (halimbawa, Vasily Livanov). Si Pelevin ay pinatalsik mula sa Literary Institute... Si Petrrushevskaya ay nagtapos sa Faculty of Journalism ng Moscow State University. Si Ulitskaya ay isang biologist-geneticist mula sa Bashkiria. Nagtapos si Aksenov mula sa institusyong medikal.

Ako ay para sa isang malawak na liberal na edukasyon sa sining. Para sa pagsasanib ng lahat ng specialty ng "aklat". Nais naming hindi lamang mga manunulat ang dumalo sa mga pagpupulong kasama ang mga mag-aaral sa mga unibersidad sa pagsusulat, at hindi lamang mga aktor at direktor sa mga unibersidad sa teatro... Kung gayon ay magiging mas madali para sa isang nagtapos na pumili ng kanyang sariling landas sa buhay. Lalo na kung siya ay tutulungan ng mga mapagkaibigang guro na, bukod sa edukasyon, ay kasangkot sa pagpapalaki - hindi dagdag na tao- "smart uselessness", ngunit isang versatile na personalidad na nagsusumikap na gawing mas maliwanag at mas malakas ang mundo, sensitibo at matulungin, maalalahanin at moral. At, siyempre, isang mabubuhay na personalidad na may kakayahang tanggapin ang mga detalye ng propesyon.

At ngayon - kaunti tungkol sa mga detalye...

Ang pagkakaiba sa pagitan ng isang manunulat at isang mamamahayag at isang espesyalista sa PR

Isipin natin ang sumusunod na sitwasyon. Ang ilang napaka-malikhaing tao ay nahuli sa napakalakas na ulan...

Manunulat uuwi at ilarawan ang manipis at umaalingawngaw na mga batis, sinag ng araw na tumatagos sa magaan na tela ng mga ulap, mga bula sa mga puddles na parang mga palaka na may tiyan... Ang paraan ng mga patak ay gumagapang pababa sa mga baso ng pangunahing tauhan (80% ng karakter na ito ay ang may-akda mismo): romantiko - o panunuya, pagbaluktot ng espasyo - o oras, depende sa mood ng manunulat. Karamihan sa mga mambabasa ay lilitaw sa liriko na digression na ito at pagkatapos ay magbasa nang mas mabuti tungkol sa pag-ibig ng pangunahing tauhan: pagkatapos ng lahat, malamang na nakikipag-date siya sa isang batang babae sa panahon ng bagyo... Wala siyang pera para sa isang taxi... At kahit na para sa mga bulaklak... Ang ulan ay, sa pangkalahatan, isang foreplay . Ngunit maingat na nilikha ng may-akda ang eksenang ito, kahit na muling isinulat ito ng ilang beses. At kahit na ang libro ay nai-publish sa isang maliit na print run sa gastos ng lumikha... Ngunit lahat ng kilala ko ay nagustuhan ang daloy ng kuwento. At pinuri ito ng maraming tao sa Internet.

mamamahayag ay magmamadali upang malaman kung ano ang mga problemang lumitaw sa lungsod dahil sa malakas na ulan. Iuulat niya ang kanyang mga impresyon, pakikipanayam ang mga mamamayan at magbibigay ng mga komento sa mga opisyal. Pagkatapos nito, sa talakayan ng kanyang materyal sa Internet, maraming mga mensahe ang lilitaw sa paksang "mas mahusay kang magsulat tungkol sa mga dacha at mga kotse ng ganoon at ganoong representante," at ang editor ay makakatanggap ng isang liham mula sa isang lola. , ang malaking puddle na kung saan ang pasukan ay hindi sinasadyang naisip ng koresponden. Gayunpaman, ang mamamahayag ay hindi masyadong mapataob: sa loob ng isang linggo kailangan niyang magsulat ng isang dosenang mas pantay na nauugnay na mga artikulo. Hindi naman masama ang sahod, pero dapat may bayad din...

Titingnan niyang mabuti ang isang masayang batang babae na nagsasaboy sa mga lusak na walang payong... At gagawa siya ng ilang slogan para sa visual series na ito, upang sa ibang pagkakataon, sa tulong ng lahat ng ito, ipo-promote niya ang halos anumang produkto o serbisyo sa target na madla. Sa pamamagitan ng paraan, may nangyari na tulad nito: "Tingnan mo ang mundo tulad ng isang bata!" Marami ang magiging inspirasyon at magsisimulang mag-quote - kahit nakalimutan nila kung ano ang eksaktong iniaalok sa kanila kasama ang imahe at pariralang ito ... Ngunit kakaunti ang mga tao na magiging interesado sa pagkakakilanlan ng may-akda ng balangkas. Gayunpaman, isang mayamang dayuhang kumpanya ang nag-imbita sa kanya na bumuo ng imahe ng mga produkto nito, na nag-aalok ng mataas na sahod.

At kaya - sa loob ng maraming taon... Kung makikita mo ang iyong sarili na mabubuhay - at kung ikaw ay mapalad.