Noong si Tyutchev ay isang may sapat na gulang na lalaki at isang sikat na may-akda ng maraming mga gawa, nahulog siya sa isang batang babae na isang mag-aaral ng isang boarding house para sa mga marangal na dalaga. Hindi inakala ng makata na kaya niyang magmahal ng matagal. Ginantihan ni Elena ang damdamin ng makata, at ang kanilang pag-iibigan ay tumagal nang napakabagyo. Ang isang malaking bilang ng iba't ibang mga tsismis at hindi pagkakaunawaan ay lumitaw sa mataas na lipunan, ngunit si Tyutchev ay masaya at ang kanyang gawa na "Huling Pag-ibig" ay nagsasabi sa amin tungkol dito.

Ito, sa personal na opinyon ng kompositor, ang tunay na "bayani ng ikot." Sa dalawang pagbubukod, ang lahat ng mga dula ay klasikal na Russian elegiac lyrics. Ang elehiya ay gumagana tulad ng isang thread sa buong cycle. Kabilang sa labing-isang "degree" ay mayroong iba't ibang anyo ng elehiya: pag-ibig, pastoral at pilosopikal na elehiya. Ang mga ito ay matatagpuan sa iba't ibang steppes ng "House of Song" mula sa amateurish na "Poem of a Stranger" hanggang sa cream ng Russian poetry, tulad ng nabanggit na tula ni Pushkin. Mula sa isang tula hanggang sa susunod ay puno tayo ng mga tipikal na tema ng elegiyac: kaluluwa, lambing, pag-ibig, limot, kawalan ng pag-iimbot, kabaliwan, paalam, pagdurusa, pagkawasak, sumpa, dilim, takipsilim, gabi, pagtulog, panaginip, ilusyon, kalmado, Don sila. Hindi nagpipinta ng mga cliché, ngunit mga bahagi ng isang homogenous na kabuuan.

Sinisikap ni Tyutchev na unawain ang kanyang sariling mga damdamin at damdamin, at pagkatapos ay itinala na "hindi sa ating pagbagsak na mga taon ay nagmamahal tayo nang mas magiliw at mas pamahiin." Dalawang beses na ikinasal ang lalaki, ngunit hindi naranasan ang mga emosyon at damdaming ipinanganak sa kanyang puso sa kanyang relasyon kay Elena. Inihahalintulad niya ito sa bukang-liwayway na nagpapaliwanag sa kanyang dinadaanan. Sa pag-ibig na ito, nakikita ng tao ang kahulugan ng kanyang sariling buhay, at salamat din dito, nagising sa kanya ang inspirasyon, na, tila, umalis na sa makata.

Ayon kay Silvestrov, "ito ay kumikilos tulad ng isang funnel, kabilang ang maraming mga motif na nakakalat sa buong cycle." Ang mala-tula na pagkakaisa ay pinalalakas ng mga musical bows at rhymes, na katangian ni Silvestrov. Ang mga nauugnay na "night landscape" na "My Soul" at "Into a Dream" ay pinalamutian ng mga magagandang figure. Tsyutseva. Muli, ang tula ay "kumanta sa sarili." Ang teksto at musika ay pinangungunahan ng isang pare-pareho, elegiac na tono na hindi nakikilala sa pagitan ng "mas mataas" at "mas mababang" mga taludtod.

Ang vocal part ay lumulubog at lumilitaw sa isang nanginginig at transparent na labirint ng mga napapanatiling tunog ng piano. Ang intensity ng panloob na buhay ng labirint ay unti-unting nahayag. Ang mga indibidwal na boses ay nanginginig na may banayad na ritmikong hindi pagkakapare-pareho. Ang paggalaw ng tonal ay ganap na hindi mahuhulaan. Ang gradasyon ng kalmadong kasaganaan, kapwa sa tono at sa agonistic na kulay, ay tila hindi mauubos. Kadalasan ay ayaw at hindi agad kumalma ang piyanista, bagama't matagal nang natapos ang pagbigkas ng kasalukuyang tula. Siya ay nagninilay sa pamamagitan ng ingay, ang tali na sumusunod sa bawat tula.

Ang mahalagang bagay ay pagkatapos na makilala ang batang babae, napansin muli ng makata kung gaano kaganda ang kalikasan at lumiliko sa mga liriko ng landscape. Sa labas ng bintana ang pinaka nababagay sa kanyang nararamdaman at iniisip sa ngayon. Ayaw niyang matapos ang araw, at sa parehong oras ay ayaw niyang matapos ang kanyang sariling buhay nang hindi maiiwasan. Ngunit ang init na ibinibigay sa kanya ng huling pag-ibig ng may-akda ay nagpapainit sa kanyang kaluluwa at pinupuno siya ng isang malaking bilang ng iba't ibang mga damdamin.

Ito ay hindi nagkataon na Silvestrov distilled isang halos kakaiba at napaka-personal na uri ng instrumental na musika mula sa mga kanta reverberations; nilikha niya ang "Postelnye" para sa violin, cello at piano, "Pole" para sa piano at orkestra at kahit isang ganap na "Reverence", tulad ng pamagat ng Silvestrov's Symphony #. Inspirasyon ni Tsyutsev si Silvestrov na magsabi ng walang katapusang paalam sa perpektong mundo na nakapaloob sa tula, isang mundo na walang hanggan. Ang pinakalayunin ng cycle ay ipaalala sa atin ang walang hanggang kahalagahan ng perpektong mundong ito.

Dalawang vocal na gawa para sa piano, na nagtataglay ng malakas na pagkakatulad sa estilista sa mga kanta, ay kumakatawan sa master mismo. Ito ay isang prelude na idinisenyo para sa mga taong gustong buksan ang kanilang mga puso at isipan sa musika ni Valentin Silvestrov. Dedikasyon 51 Alexander Blok, na nakatuon kay Larisa Bondarenko Elegy 07 Anonymous, na nakatuon kay Svyatoslav Krulikov Ang aking kaluluwa 35 Fyodor Sologub, na nakatuon kay Oleg Kiv Ang mga asul na anino ay lumipat 08 Fyodor Tyutchev, na nakatuon kay Boris Buevsky Ano ka, mga araw? 06 Evgeny Baratinsky, na nakatuon kay Ina Barsova Elegy 14 Alexander Pushkin, na nakatuon kay Edison Denisov Oh, ang aking makahulang kaluluwa 03 Fyodor Tyutchev, na nakatuon kay J.

Pagsusuri ng tula na "Huling Pag-ibig" ni F.I

Ang mahuhusay na romantikong makata na si Fyodor Ivanovich Tyutchev, na nasa hustong gulang na, ay umibig sa batang si Elena Denisyeva, siya ay isang mag-aaral ng isang boarding house para sa mga marangal na dalaga. Higit pa rito, ang pakiramdam na ito ay mutual at isang whirlwind romance ang nabubuo sa kanila. Nagiging sentro sila ng atensyon ng maraming tsismis. Ang may-akda mismo ay hindi makapaniwala sa kanyang kapalaran. Upang patunayan ito, isinulat niya ang tula na "Huling Pag-ibig" noong 1850.

Belyaeva Espesyal na pasasalamat kay: Rosamund Bartlett, Jim Mooney. Ang pagbuo ng mga sinaunang tradisyong pampanitikan sa Russia ay bumalik sa unang siglo. Ang pagpapatibay ng Kristiyanismo ay nagpalakas sa pag-unlad ng pagtuturo, pilosopiya at teolohikong panitikan. Kabilang ang mga panitikan ng simbahan at mga kasaysayang pangkasaysayan na isinulat o isinalin mula sa Griyego tungo sa Old Slavic na simbahan.

Ang lumang panitikang Ruso ay binubuo ng ilang mga obra maestra na nakasulat sa wikang Lumang Ruso. Kabilang sa iba pang mga salaysay ng panitikang Ruso ang "Zadonshchina", "Physiologist", "Synopsis" at "Zadonshchina", "Zadonshchina". "Paglalakbay sa kabila ng tatlong dagat." Bylinas - tanyag na epiko sa bibig - mga tradisyong Kristiyano at makinis na pagano.

Sa tula, sinabi ng may-akda na ang pakiramdam ng pag-ibig sa pagtanda ay higit na malambot at mapamahiin. Alam niya ito mula sa personal na karanasan. Si Fyodor Tyutchev ay dalawang beses nang kasal at nagpalaki ng mga anak. Natuklasan niya ang mga bagong katangian ng karakter sa kanyang sarili na hindi niya alam. Inilalarawan niya ang kanyang pag-ibig bilang bukang-liwayway ng gabi. Siya ay nag-iilaw sa kanyang landas sa buhay ng isang espesyal na ningning. Ang pakiramdam na ito ay nagbibigay sa kanya ng lakas upang magbigay ng inspirasyon. Ito ay pagkatapos na makilala si Elena na muling nagsimulang lumikha si Tyutchev hindi lamang mga romantikong lyrics, kundi pati na rin ang mga landscape. Nagiging maganda na naman ang mundo sa paligid niya.

Ang panitikang Ruso sa Medieval ay higit na relihiyoso sa kalikasan. Ang pinakasikat na mga gawa ng panahong ito ay kinabibilangan ng: "Mga Mensahe mula kay Ivan the Terrible" at ang autobiography ng episcopal priest na si Avvakum. Nagtatag siya ng mga tuntunin ng moral na pag-uugali at nagbigay ng mga tagubilin upang pamahalaan ang sambahayan.

Ang panahong ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng reporma ng alpabetong Ruso at ang pagkuha ng tanyag na wika para sa pangkalahatang mga layuning pampanitikan, pati na rin ang impluwensya ng mga halaga ng Kanlurang Europa. Ang modernong panitikang Ruso ay lumitaw habang ang mga manunulat ay lalong nagsimulang bumuo ng kanilang sariling hindi kinaugalian na istilo.

Ang tula ay may espesyal na tunog. Sa una ay tila ang akda ay nakasulat sa amphibrachium, ngunit ang huling salita ay nakakagambala sa maayos na tunog. Ito ay itinuturing na pagkagambala ng ritmo, na ginagamit ng may-akda upang lumikha ng kumpidensyal na intonasyon. Ang pamamaraan na ito ay nagbibigay sa tula ng isang kumpisal na katangian ng isang pagtatapat ng pag-ibig.

Ang mga kinikilalang master sa panahong ito ay ang mga may-akda tulad ng Antioch Cantemir, Vasily Trediakovsky at ang makata na si Gavrila Derzhavin mula kay Mikhail Lomonosov, mga manunulat ng dulang sina Alexander Sumarokov at Denis Fonvizin, mga manunulat ng prosa na sina Alexander Radishchev at Nikolai Karamzin; ang huli ay madalas na kredito sa paglikha ng modernong wikang pampanitikan ng Russia.

Ang panahong ito ay gumawa ng mga henyo tulad nina Alexander Pushkin, Mikhail Lermontov, Nikolai Gogol, Ivan Turgenev, Leo Tolstoy at Anton Chekhov. Nagsimula ang siglo sa paglitaw ng romansa, na siyang pinaka-animate na tula. Sinundan siya ng isang serye ng mga romantikong tula, na puno ng mga impresyon ng kanyang pananatili sa timog ng Russia, at, sa wakas, nilikha ni Pushkin ang kanyang henyo na "Eugene Onegin". Ang kahanga-hangang gawaing ito ay isang natatanging "nobela sa taludtod" at nagtatanghal ng isang kuwento tungkol sa modernong buhay ng Russia. Ang mga larawan ng mga pangunahing tauhan, sina Evgeny at Tatiana, at ang kuwento ng kanilang nasirang pag-ibig ay may malaking impluwensya sa lahat ng modernong panitikan ng Russia.

Ang tulang ito ay itinuturing ng marami na natatangi sa tula ng pag-ibig, dahil hindi ito tumutukoy sa isang madamdaming pag-amin ng kabataan o mapait na panghihinayang tungkol sa nakaraang pag-ibig, ngunit isang paliwanag ng isang matalino at may sapat na gulang na tao. Alam niya ang halaga ng buhay at pag-ibig at pinahahalagahan ang bawat sandali, naniniwala sa mga palatandaan at palatandaan. Ang lahat ng ito ay dahil natatakot siyang mawala ang pakiramdam na hindi na niya pinangarap na maramdaman, isang bagay na mahalaga at mahalaga. Sa kanyang tula, ang may-akda ay nagbibigay ng pag-asa sa lahat para sa isang kapwa at dalisay na pakiramdam, anuman ang mga opinyon ng mga tao sa kanilang paligid at mga pagkakaiba sa edad.

Sa loob nito, ipinakita niya ang buhay ng mataas na burgesya ng Russia sa kanyang panahon at ipinakilala si Onegin bilang isang labis na "tao". Ang isa sa kanila, A Hero of Our Time, ay ang unang sikolohikal na nobelang Ruso. sa pangalawang lugar, si Mikhail Lermontov. Sumulat din siya ng "The Demon" at "The Rookie."

Lumikha si Pushkin ng maraming mahusay na mga gawang patula, kabilang ang natatanging tula na "The Bronze Horseman", isang buong serye ng mga sinulat na prosa at ilang daang magagandang tula para sa klasikal na banayad na pagiging simple ng anyo at malalim na liriko na sensasyon. Isang buong bagong henerasyon ng mga makata ang sumunod sa landas ni Pushkin, kasama sina Mikhail Lermontov, Evgeny Baratynsky, Konstantin Batyushkov, Nikolai Nekrasov, Alexei Konstantinovich Tolstoy, Fyodor Tyutchev at Afanasy Fet.

Si Fyodor Ivanovich ay kabilang sa kategoryang iyon ng mga makata na hindi nagsulat ng maraming mga gawa sa panahon ng kanilang malikhaing karera. Ngunit ang lahat ng kanyang mga gawa ay nararapat na igalang, tumagos sa kaluluwa ng mambabasa at makahanap ng tugon doon.

Si Tyutchev ay kabilang sa isang mahirap na marangal na pamilya, kahit na nagsulat siya ng tula at kahit na nai-publish sa mga magasin mula sa isang murang edad, nagtrabaho siya bilang isang opisyal sa buong buhay niya. Nakapagtataka na ang isang tao na nanirahan sa ibang bansa sa loob ng higit sa dalawang dekada ay lubos na naramdaman ang kaluluwa ng mga taong Ruso at ilarawan ang kalikasan nang maganda at malinaw. Ang pilosopiyang likas sa Fyodor Ivanovich ay nakakabighani at nagpapaisip sa iyo tungkol sa iyong sariling buhay.

Partikular na kapansin-pansin ang may-akda ng pabula, ang makata na si Ivan Andreevich Krylov, na ang mga nakakatawang pabula ay nasiyahan sa malawak na katanyagan bilang mga aral ng karunungan at mga halimbawa ng kasanayan sa wika. Ang pangalan ni Fyodor Tyutchev ay dapat na banggitin bilang isang "modernong" makata bago ang kanyang panahon, isang premonisyon ng paaralan ng simbolismo ng Russia.

Ang pag-apela sa mga liham ay unti-unting nagbigay daan sa mga manunulat ng tuluyan, na may mas makatotohanang diskarte sa buhay. Si Nikolai Vasilyevich Gogol ay isang nakalilito at madalas na hindi maintindihan na pigura sa pagitan ng romantiko at makatotohanang mga panahon ng panitikang Ruso. Ang kanyang prosa ay umunlad mula sa mga romantikong fairy tale at folklore ng kanyang katutubong Ukraine hanggang sa paghahanap, agresibo, sarcastic na realismo ng Dead Souls.

Background sa pagsulat ng "Last Love"

Ang mga klasikong Ruso ay nagtalaga ng isang malaking bilang ng kanilang mga gawa sa tema ng pag-ibig, at si Tyutchev ay hindi tumabi. Ang pagsusuri sa tula ay nagpapakita na ang makata ay napaka tumpak at emosyonal na naihatid ang maliwanag na pakiramdam na ito. Nagawa ni Fyodor Ivanovich na magsulat ng napakaganda at nakakaantig na gawain dahil ito ay autobiographical. Ang "Huling Pag-ibig" ay nakatuon sa kanyang relasyon sa 24-taong-gulang na si Elena Deniseva.

Nagpatuloy ito hanggang sa ang dalawang haligi ng dramang Ruso: sina Alexander Griboedov at Alexander Ostrovsky ay nasa gitna ng entablado. Ngunit bago ang katapusan ng siglo, maraming mga walang hanggang laro ang isinulat ni Anton Chekhov, halimbawa "The Seagull". Ang ginintuang edad ng prosa ng Ruso ay umabot sa sukdulan nito sa mga gawa ng dalawang pangunahing kinatawan ng Russian science fiction. Ito ay sina Fyodor Dostoevsky at Leo Tolstoy. Ang mga nobela ni Fyodor Dostoevsky ay tumatalakay sa mga isyung pampulitika at panlipunan, gayundin sa mga isyung pilosopikal at moral ng lipunang Ruso. Ang kanyang Krimen at Parusa ay itinuturing na isa sa mga pinakamahusay na nobela sa lahat ng panahon.

Ang tula ay bahagi ng "Denisiev cycle". Si Tyutchev ay umibig sa isang batang babae sa edad na 57, nang siya ay nabibigatan na sa isang pamilya. Ang mga mahilig ay hindi maaaring hayagang ipahayag ang kanilang mga damdamin, ito ay ipinapakita din sa pamamagitan ng pagsusuri ng tula ni Tyutchev na "The Last Love". Nilinlang ng makata ang kanyang pamilya, at ang batang babae ay pagod sa papel ng isang maybahay. Di-nagtagal, nagkasakit si Elena sa pansamantalang pagkonsumo at namatay. Sinisi ni Fyodor Ivanovich ang kanyang sarili sa pagkamatay ng batang babae hanggang sa kanyang kamatayan.

Si Leo Tolstoy, tulad ng kanyang kontemporaryong Dostoevsky, ay hindi lamang isang napakatalino na nobelista, kundi isang pulitikal na palaisip at pilosopo. Ang kanyang nobelang War and Peace ay isang pamilya at isang makasaysayang nobela sa isa at itinuturing na isa sa mga pinakadakilang akdang pampanitikan sa panitikan sa mundo.

Ang mga kwento ni Tolstoy ay kabilang sa pinakamalaki sa mundo. Ang isa pang sikat na nobela ay ang Ana Karenina, isang malawak na gawain ng sikolohikal na pagsusuri at pagmamasid sa lipunan. May iba pang mahahalagang numero sa panahong ito. Kabilang sa mga ito ay ang makata na si Nikolai Nekrasov, Nikolai Leskov, isang nobelista at maikling manunulat ng fiction.

Pagsusuri ng tula ni Tyutchev na "Huling Pag-ibig"

Ang akda ay natatangi dahil ito ay isinulat hindi ng isang binata na may hilig, ngunit ng isang taong matalino na may karanasan sa buhay. Ang "huling pag-ibig" ay hindi tungkol sa pagsisisi sa mga nakalipas na araw, ngunit tungkol sa kakayahang pahalagahan ang bawat minutong ginugol sa tabi ng iyong minamahal. Tila masyadong mapamahiin ang bida dahil natatakot siyang mawala ang mga mahalagang sandali dahil hindi na mauulit ang mga ito sa kanyang buhay. Sa kanyang mga gawa, ginagawa ni Fyodor Ivanovich ang isang tao na maringal at mahina sa parehong oras. Ang ganitong duality ay makikita sa gawaing ito.

Pagkatapos ng dakilang panahon ng prosa, nagkaroon ng muling pagbabangon ng tula. Ito ay tinatawag na Panahon ng Pilak. Ang mga kultura ng Kanlurang Europa ay nagbigay inspirasyon sa isang bagong lahi ng mga makatang Ruso, habang ang kultura ng Russia ay nakakuha ng katanyagan sa Europa. Sina Valeria Bryusov at Dmitry Merezhkovsky ay ang pinaka-natitirang exponents sa prosa ng simbolismo.

Gayunpaman, sa mga dekada pagkatapos ng kamatayan ni Stalin ay nagkaroon ng ilang mga lasa. Ang mga paghihigpit sa panitikan ay pinaluwag. Sa wakas ay nai-publish ni Boris Pasternak ang kanyang maalamat na nobelang Doctor Zhivago, kahit na nasa labas ng Unyong Sobyet. Siya ay ginawaran ng Nobel Prize para sa Literatura, ngunit napilitang talikuran ang copyright ng Sovuit.

Sa kanyang tula, inihambing ng may-akda ang huling pag-ibig sa bukang-liwayway ng gabi at inaangkin na kung paanong ang bukang-liwayway ng gabi ay nagliliwanag sa nakaraang araw sa huling ningning nito, gayundin ang huling pag-ibig na nagliliwanag sa buhay ng tao, na nalalapit na sa kanyang walang hanggang kanlungan. Ngunit ang pangunahing katangian ng trabaho ay hindi natatakot sa anuman at hindi nagsisisi sa anuman. Isa lang naman ang hinihiling niya"

I-text ang "Huling Pag-ibig" F. Tyutchev

Oh, paano sa aming mga pababang taon
Nagmamahal tayo ng mas malambing at mas pamahiin...
Shine, shine, farewell light

Ang kalahati ng langit ay natatakpan ng anino,
Doon lamang, sa kanluran, lumilibot ang ningning, -

Hayaang umagos ang dugo sa iyong mga ugat,
Ngunit walang pagkukulang ng lambing sa puso...
O ikaw, huling pag-ibig!
Pareho kayong kaligayahan at kawalan ng pag-asa.

Pagsusuri ng tula ni Tyutchev na "Huling Pag-ibig" Blg

Isa nang mature na lalaki, isang magaling na diplomat at isang sikat na makata, si Fyodor Tyutchev ay umibig sa batang mag-aaral ng boarding house para sa mga marangal na dalaga, si Elena Denisyeva. Ang may-akda ay hindi man lang naghinala na sa kanyang pagbagsak na mga taon ay kaya niyang maranasan ang gayong matinding damdamin. Bukod dito, namangha siya na nasuklian ang kanyang pagmamahal. Ang pag-iibigan sa pagitan nina Tyutchev at Denisyeva ay mabilis na umunlad, na naging paksa ng maraming mga hindi pagkakaunawaan at tsismis sa mataas na lipunan. Gayunpaman, ang makata ay hindi lubos na makapaniwala sa kanyang sariling kaligayahan, tulad ng pinatunayan ng tulang "Huling Pag-ibig," na isinulat noong unang kalahati ng 1850s.

Sa pagsisikap na unawain ang kanyang damdamin, naisip ni Tyutchev na "sa aming mga pababang taon ay nagmamahal kami nang mas magiliw at higit na mapamahiin." Ang lalaking ito, matalino mula sa karanasan sa buhay, na dalawang beses na ikinasal at nakapagpalaki ng mga anak, ay nakatuklas ng ganap na bagong mga katangian ng karakter sa kanyang sarili na hindi niya pinaghihinalaan. Inihambing ng makata ang kanyang hindi inaasahang pag-ibig sa bukang-liwayway ng gabi, na nagbibigay-liwanag sa kanyang landas na may espesyal na ningning. Ito ay sa lahat-ng-ubos na pakiramdam na ang may-akda ay nakikita hindi lamang ang kahulugan ng kanyang pag-iral sa lupa, ngunit din kumukuha ng lakas para sa inspirasyon, na, ayon kay Tyutchev, ay matagal nang umalis sa kanya.

Kapansin-pansin na pagkatapos makilala si Elena Deniseva, ang makata ay muling lumingon hindi lamang sa pag-ibig, kundi pati na rin sa mga lyrics ng landscape, sinimulan niyang mapansin na ang mundo sa paligid niya ay tunay na maganda. "Ang kalahati ng langit ay natatakpan ng anino, doon lamang, sa kanluran, ang ningning na gumagala," ganito ang paglalarawan ng makata sa isang ordinaryong araw sa kanyang buhay. At ang nakikita niya sa labas ng bintana ay lubos na tumutugma sa mga damdaming nararanasan ng makata sa sandaling ito. Hindi niya nais na matapos ang araw na ito nang hindi maiiwasan, at sa loob niya ay tumututol na ang kanyang buhay ay malapit nang matapos. Gayunpaman, ang init na ibinibigay ng kanyang huling pag-ibig kay Tyutchev ay nagpapainit sa kaluluwa ng makata, na pinupuno ito ng iba't ibang uri ng damdamin. "Hayaan ang dugo sa mga ugat na maging mahirap, ngunit ang lambot sa puso ay hindi magiging mahirap," ang sabi ni Tyutchev. Naantig siya sa kanyang nararanasan sa kasalukuyan, at sa parehong oras ay hindi tumitigil sa pagkabigla na ang lahat ng ito ay nangyayari sa kanya - isang taong hindi bababa sa lahat ay inaasahan na maging bayani ng isang kamangha-manghang kuwento ng pag-ibig. Kasabay nito, naiintindihan ng makata na ang kanyang sitwasyon ay walang pag-asa, dahil ang kanyang katayuan at posisyon sa lipunan ay hindi nagpapahintulot sa kanya na hiwalayan ang kanyang legal na asawa. Ngunit hindi kayang talikuran ng makata ang kanyang pagmamahal kay Elena Denisyeva, sa paniniwalang nakatanggap siya ng hindi karapat-dapat na regalo mula sa langit.

"Huling Pag-ibig", pagsusuri ng tula ni Tyutchev No. 6

Ang pag-ibig ay isang hindi inaasahang pakiramdam. Maaari itong biglang dumating sa isang tao. Hindi walang dahilan na ang isa sa mga nangungunang tradisyon ng panitikang Ruso ay upang ihambing ang pag-ibig sa isang suntok, isang flash, tulad ng, halimbawa, sa mga kwento ni Ivan Alekseevich Bunin. Sa tula ay medyo iba ang sitwasyon. Dahil ang mga liriko ay may kinalaman sa lugar ng mga damdamin, inaasahan ng makata ang isang emosyonal na tugon mula sa mambabasa, umaasa na ang lahat na nagbabasa ng tula ay makakapagbulalas: "Oo, at naramdaman ko ito!"

Ang tula ni Fyodor Ivanovich Tyutchev na "The Last Love", bahagi ng sikat na "Denisyev cycle", ay talagang nakatuon sa kanyang huling pag-ibig - 24-taong-gulang na si Elena Denisyeva. Siyempre, ito ay autobiographical, dahil ang trahedya na kuwento ng kanilang relasyon ay lubos na kilala: ang 47-taong-gulang na makata ay umibig sa kanyang batang mag-aaral, ngunit hindi maiwan ang kanyang pamilya. Dahil sa pagod ng gayong "dobleng" pag-iral, ang kabataang babae ay namatay sa lumilipas na pagkonsumo, at si Tyutchev ay nabuhay na may pakiramdam ng pagkakasala hanggang sa kanyang kamatayan.

Ang tula ay nararapat na itinuturing na perlas ng tula ng pag-ibig. Ito ay hindi isang madamdamin na pag-amin ng kabataan, hindi ito isang mapait na panghihinayang tungkol sa nakaraang pag-ibig - ito ay tunay na isang paliwanag, isang paliwanag ng isang matalinong tao na natutong pahalagahan ang pinaka-matalik na mga sandali sa pag-ibig sa pagitan ng isang lalaki at isang babae. Ito ay mga sandaling tulad nito na natatakot ka sa jinxing, kaya naman isinulat ng may-akda: "Oh, paano sa aming mga pababang taon ay nagmamahal kami nang mas malambing at mas pamahiin." Marahil ay nagiging mapamahiin nga ang bida dahil natatakot siyang may mawala sa kanya na mahalaga sa kanyang buhay at hindi na ito mahahanap pa.

Sa pangkalahatan, dapat tandaan na ang tao sa tula ni Tyutchev - maging "kosmiko" o pag-ibig - ay mahina at marilag sa parehong oras. Marupok bilang isang tambo sa mukha ng kalikasan, siya ay mahusay na may ilang uri ng panloob, hindi maipaliwanag na lakas. Isang katulad na duality ang nararamdaman sa tulang ito, dito lamang ipinahayag ang duality na ito sa pamamagitan ng parallelism (paghahambing ng mga natural na penomena sa buhay ng tao), higit na katangian ng katutubong tula. Sa gawaing ito, ang huling pag-ibig ng bayani ay nauugnay sa bukang-liwayway ng gabi:

Shine, shine, farewell light
Huling pag-ibig, madaling araw ng gabi!

Sa literal, ito ay dapat na maunawaan sa ganitong paraan: kung paanong ang bukang-liwayway ng gabi ay nagliliwanag sa lahat ng bagay sa paligid sa kanyang huling ningning, gayundin ang pamamaalam na liwanag ng huling pag-ibig ay nagliliwanag sa buhay ng isang tao, na malapit na sa wakas, dahil "kalahati ng langit ay natatakpan ng anino, ” na nangangahulugan na kalahati ng buhay ay nabuhay na. Paanong hindi maaalala ng isa si Dante. "... sa kalagitnaan ng aking buhay sa lupa, natagpuan ko ang aking sarili sa isang madilim na kagubatan"? Ngunit ang bayani ni Tyutchev ay hindi nakakaramdam ng takot o panghihinayang, nagtanong lamang siya sa isang mapagpakumbabang panalangin:

Dahan-dahan, bumagal, araw ng gabi,
Huli, huli, alindog.

Oo, hindi na bata ang bida, kaya "Umuubos na ang dugo sa mga ugat ko". ngunit ngayon ang kanyang pag-ibig ay nagpapahayag ng higit na kabaitan, pangangalaga, i.e. lambing, na "ang puso ay hindi nabigo". Bagama't sa mga huling linya ay may nakatagong kalungkutan, dahil tinawag ng bida ang kanyang huling pag-ibig na "kawalan ng pag-asa." At muli, lumitaw ang isang oxymoron na katangian ng istilo ni Tyutchev: lumalabas na ang "kawalan ng pag-asa" ay nagdudulot ng "kaligayahan" sa bayani! Kahanga-hanga.

Sa pagsasalita tungkol sa maindayog na organisasyon ng tula, hindi maaaring hindi banggitin ng isa ang espesyal na tunog ng gawaing ito. Sa una ay tila ang tula ay isinulat ng isang amphibrachium. Ngunit ang huling salita ay tila lumalabas sa pangkalahatang ritmo at nakakagambala sa maayos na tunog. Sa tula, ito ay karaniwang tinatawag na interruption of rhythm. Malinaw, ginagamit ng may-akda ang pamamaraan na ito upang lumikha ng isang mas kumpidensyal na intonasyon upang bigyang-diin ang likas na katangian ng pagtatapat ng kanyang pag-ibig. Ang pag-uulit ay nagiging sanhi din ng paghina ng ritmo: "Shine, shine, farewell light.". "Dahan-dahan, dahan-dahan, araw ng gabi.". "Long last, last long, charm."

Makinig sa tula ni Tyutchev na Huling Pag-ibig

Mga kaugnay na paksa

Larawan Huling Pag-ibig

Si Fyodor Tyutchev, isang medyo sikat na makata at diplomat ng Russia sa kanyang buhay, ay umibig sa magandang dalawampu't apat na taong gulang na si Elena Denisyeva sa medyo seryosong edad.

Sa kanyang malaking sorpresa, ang pag-ibig na ito ay naging mutual. Ang pag-iibigan na ito ay nagpatuloy ng higit sa sampung taon. Dahil sa kanyang posisyon sa lipunan sa lipunan, hindi niya maaaring hiwalayan ang kanyang asawa at muling magpakasal.

Sa lahat ng mga taon na ito ay nagpapasalamat siya sa kanyang asawa para sa kanyang pag-unawa at pasensya, ngunit hindi siya maaaring humiwalay sa kanyang pag-ibig. Nabuhay ang makata sa kanyang kapwa babae. Lalo niyang naramdaman ang pagkamatay ni Elena at hanggang sa katapusan ng kanyang buhay ay itinuturing niyang nag-iisa ang salarin ng maagang pagkamatay nito.

Noong ikalimampu ng ikalabinsiyam na siglo, isinulat ni Tyutchev ang tula na "Huling Pag-ibig," kung saan sinusubukan niyang maunawaan ang kanyang panloob na mga karanasan. Ang tulang ito ay bahagi ng isang medyo kilalang serye ng mga liriko na gawa na nakatuon sa relasyon sa pagitan ng isang lalaki at isang babae at ang kahanga-hangang pakiramdam na nag-uugnay sa kanila - ang pakiramdam ng pag-ibig. Ang makata ay dalawang beses na ikinasal at nagkaroon ng mga anak, ngunit tulad ng minsang isinulat niya sa isang kaibigan sa isang liham, "Hindi ko akalain na kaya ko ang gayong matinding damdamin."

Inihambing niya ang kanyang huli na pag-ibig sa "bukang-liwayway ng gabi", na nagbibigay-liwanag sa landas ng kanyang buhay na may espesyal na ningning at sinasabing ang hindi mapaglabanan na pakiramdam na ito ay naging kahulugan ng kanyang pag-iral at dito siya nakatagpo ng lakas at inspirasyon, na hindi niya nakuha. nadama ng mahabang panahon at naisip na sila ay magpakailanman siya ay iniwan.

Ang tulang "Huling Pag-ibig" ay itinuturing na tuktok ng liriko ng pag-ibig ng makata. Sa bawat linya ng gawaing ito maririnig natin ang mapanglaw at kalungkutan ng isang nasa katanghaliang-gulang na lalaki na hindi makatanggi sa kaligayahan na hindi inaasahang lumubog sa kanya, at sa mismong pagtatapat ay hindi natin naririnig ang damdamin ng kabataan, ngunit ang mga tala ng malungkot na panghihinayang tungkol sa nakaraan. buhay, tungkol sa pag-ibig na dumating sa kanya, sa kasamaang palad, huli na para sa kanya. Ngunit kasabay nito, ito ang mga salita ng isang taong matalino sa karanasan sa buhay at alam ang halaga ng pag-ibig.

"Oh, paano sa aming mga humihinang taon ay nagmamahal kami nang mas magiliw at higit na pamahiin," sabi ng makata. Sa mga salitang ito, sinabi niya sa amin na sa edad ay nagsisimula kang pahalagahan kung ano ang ibinigay sa iyo ng kapalaran. Sa paglipas ng mga taon, si Tyutchev ay naging isang napakapamahiin na tao, natatakot siyang mawala ang pinakamahalagang bagay - ang hindi na niya mahahanap muli - ang pag-ibig.

Sa kanyang tula, inihambing ng may-akda ang huling pag-ibig sa bukang-liwayway ng gabi at inaangkin na kung paanong ang bukang-liwayway ng gabi ay nagliliwanag sa nakaraang araw sa huling ningning nito, gayundin ang huling pag-ibig na nagliliwanag sa buhay ng tao, na nalalapit na sa kanyang walang hanggang kanlungan. Ngunit ang pangunahing katangian ng trabaho ay hindi natatakot sa anuman at hindi nagsisisi sa anuman. Isa lang ang itinanong niya: “Dahan-dahan, dahan-dahan, araw ng gabi,

Huli, huli, alindog.”

Ang bayani ni Tyutchev ay hindi na isang binata, at bilang siya mismo ay nagpapansin na "ang dugo sa kanyang mga ugat ay nagiging mahirap na," ngunit sa parehong oras ay inaangkin niya na sa kabila ng kanyang edad at ito "kakulangan," ang kanyang pagmamahal, kabaitan, lambing, nagmamalasakit sa isang mahal sa buhay "hindi sila magkukulang sa kanyang puso."

Oo, ang mga huling linya ay puno ng kalungkutan at mapanglaw, tinawag niya ang kanyang huling pag-ibig na "kawalan ng pag-asa," ngunit sa ilang kadahilanan ang pakiramdam na ito ay nagdulot ng isang pakiramdam ng kaligayahan sa pangunahing karakter.

Sa pagpapatuloy ng pag-iisip ni Pushkin tungkol sa "ngiti ng paalam" ng buhay, na nadarama sa huli na pag-ibig sa "malungkot na paglubog ng araw" ng pagkakaroon ng isang tao sa lupa (A.S. Pushkin. "Ang kupas na kagalakan ng mga nakatutuwang taon ..."), ang Ang liriko na bayani ng tula na "Huling Pag-ibig" (Tyutchev), na ang pagsusuri ay ating isasagawa, ay nakikita sa pakiramdam na bumisita sa kanya "sa kanyang mga bumababang taon" ang bukang-liwayway, ang liwanag ng gabi. Ang fragment ay binubuo ng tatlong quatrains ng tetrameter. Ito ay hindi isang iambic na ritmo, bagaman ang ilang mga paa ay kahawig ng isang iambic na ritmo. Gayunpaman, naglalaman ito ng mga rhythmic interruptions na nagha-highlight sa mga espesyal, natatanging tampok ng "huling pag-ibig."

Oh, paano sa aming mga pababang taon

Nagmamahal tayo ng mas malambing at mas pamahiin...

Shine, shine, farewell light

Huling pag-ibig, madaling araw ng gabi!

Laban sa background ng iambic tetrameter sa una at ikatlong linya, sa mga pantay na linya, lumilitaw ang mga karagdagang pantig sa mahihinang lugar: pagkatapos ng pangalawang malakas na lugar. Dahil dito, namumukod-tangi ang mga salitang "pag-ibig" at "huling". Bago ka ay ang kapanganakan ng Russian dolnik, isang panimula bagong metro, ang pagka-orihinal na kung saan ay ganap na ihahayag mamaya, sa tula ng Silver Age. Ngunit nasa mga unang sample na nito ay kapansin-pansin na nagbibigay ito ng pagkakataon para sa hindi semantikong diin sa ilang mga aspeto. Sa tula na "Huling Pag-ibig" (Tyutchev), ang pagsusuri kung saan interesado tayo, mayroong labindalawang linya, at sa lima sa kanila ay may mga paa, kung saan ang agwat sa pagitan ng mga malalakas na lugar ay variable (1-2 pantig). Bilang karagdagan sa mga nabanggit, ang mga salitang "sa kanluran", "mabagal", "kaligayahan" ay lumalabas nang paulit-ulit, na nakatuon sa pansin sa pag-aatubili ng liriko na bayani na humiwalay sa isang bihirang, hindi pangkaraniwan, tulad ng paningin ng isang madaling araw sa kanluran, kababalaghan, pakiramdam, sa kabila ng kawalan ng pag-asa, naghahatid ng kaligayahan.

Ang metrical originality, bilang isang cross-cutting feature ng text, ay nagbibigay dito ng integridad. May isa pang artistikong tampok na nagpapatunay sa pagkakaisa ng konsepto - ito ay isang rich phonic palette kung saan ang assonant sound na "e" ay namumukod-tangi bilang isang tonic. Naririnig ito sa mga rhymes ng lahat ng tatlong quatrains (1 - summer-light, superstitious-evening; 2 - shadow-day; 3 - lambing-walang pag-asa), pati na rin sa panloob na rhymes: "Pom e mahaba, pom e haba, sa e h e rniy d e ny..." "Pero sa s e puso n e kakaunti e hindi n e ness..." (stanzas 2,3). Ang pangunahing assonance ay sumasalamin sa iba pang mga pag-uulit ng tunog ("a", "i", "u"), lahat ng mga ito ay pinagsama sa isang melodious semivowel at alliteration sa sonorant "l", "n", "m". Sa unang saknong, kaugnay nito, nabuo ang istilo ng awit na walang salita (“ TUNGKOL SA, Paano sa sk dibdib ating le T / Hindi at kanya Kami l yubi m At Sa kayo totoo sa kanya... "). Ang pag-awit na ito ay nagpapatuloy sa hinaharap, na nakakamit ng espesyal na pagpapahayag sa mga linya na may mga pag-uulit ng melodic na anyo ng mga pandiwa ("Shine, shine," "Slow, slow," "Long, last").

Upang madama ang pagka-orihinal ng instrumentasyon ng tula ni Tyutchev na "Huling Pag-ibig," subukang basahin ito nang malakas, na binibigyang pansin ang nabanggit na mga tampok ng phonic. Ang pagsusuri ay nagsisimula sa kanila hindi sa pamamagitan ng pagkakataon, dahil ang paksa ng tula ay nagiging isang kababalaghan na mahirap ilarawan lamang sa tulong ng mga salita. Ang pag-ibig ay liwanag, bukang-liwayway, ningning. Ito ay nakikita ng liriko na bayani laban sa background ng pisikal na pagkalipol bilang ang huling flash (ang epithet ni Pushkin ay paulit-ulit - "paalam na ilaw") ng buhay. Ang metaporikal na diskarte sa pagsikat ng araw sa paglubog ng araw sa ikalawang saknong ay nagpapahintulot sa amin na lumikha ng imahe ng isang "araw ng gabi":

Ang kalahati ng langit ay natatakpan ng anino,

Doon lamang, sa kanluran, naliligaw ang ningning,—

Dahan-dahan, bumagal, araw ng gabi,

Huli, huli, alindog.

Batay sa paralelismo ng natural at ng tao, lumilitaw ang mga larawan ng paglubog ng araw sa tanawin at sa makalupang pag-iral ng indibidwal. Pinagsasama nila ang liwanag at anino, mga tampok sa araw at gabi (ang oxymoron na "araw ng gabi"), na nagpapataas ng pakiramdam ng pagiging natatangi at misteryo ng buhay. Dahil sa katotohanan na ang tula ay naglalaman ng mga sikolohikal na detalye ("ng ating mga taon," "mahal natin"), ang imahe ng liriko na bayani ay may subjective na pagiging tunay. Ang romantikong antithesis sa pagitan ng walang hanggang kabataan ng kaluluwa at pisikal na pagkabulok ay inihahatid bilang isang kapana-panabik na karanasan. Ang nasasalat na katangian ng damdamin ay ang pagnanais para sa kapayapaan. Ang paghanga para sa "bukang-liwayway ng gabi" (ang paglubog ng araw ay binibigyang-diin ang liwanag, maaraw na kulay nito, na naghihikayat sa isa na isipin ito bilang simula ng isang bago, araw ng gabi) ay nagpapatotoo sa pagkakasundo na natamo sa mga humihinang taon ng isang tao at ang pagtagumpayan ng masakit na pagkakahati. Binabalangkas ng ikatlong quatrain ang mga detalye ng mga panloob na sensasyon. Ang pagkakasalungatan ng pagkamatay ("ang dugo sa mga ugat ay umaagos") at ang kasiyahan ng lambing na nagising, salamat sa pag-ibig, ay nalutas sa tula sa kadakilaan ng espirituwal na kaligayahan, na nagpapahintulot sa isang tao na malampasan ang kalungkutan, na nakikita ang kawalan ng pag-asa bilang isang kaloob ng kapalaran (ang kaibahan sa depresyon mula sa kamalayan ng katapusan ng buhay ay ang kadakilaan ng "huling pag-ibig" na inihatid ng tandang at emosyonal na interjection). Ito ang huling regalo ng paghihiwalay na nagpapahintulot sa iyo na malaman ang katotohanan ng buhay.

Dahil sa kahalagahan para sa liriko na bayani ng pag-iisip tungkol sa kanyang malalim na kakanyahan, ang kalungkutan sa kanyang emosyonal na estado ay pinagsama sa isang matagumpay na pakiramdam. Sa kanyang kalooban, "Ang kalahati ng kalangitan ay natatakpan ng anino," ngunit ang ningning ng katotohanan ay kabaligtaran nito, ang kumbinasyon ng mga karanasan na parehong mahalaga sa kanya ay lumilikha ng isang tunay na "kaakit-akit." Ito ang nangingibabaw na semantiko ng tula, kung saan ang iba't ibang mga detalye ay hindi nakakagambala sa euphony ng kabuuan. Ang tunog na "e" ay nagiging tonic, kung saan nagtatapos ang teksto (bilang huling patinig), na nakapagpapaalaala sa isang polyphonic na piraso ng musika. Tinapos nito ang pagsusuri ng tula ni Tyutchev na "The Last Love".

Oh, paano sa aming mga pababang taon
Nagmamahal tayo ng mas malambing at mas pamahiin...
Shine, shine, farewell light
Huling pag-ibig, madaling araw ng gabi!

Ang kalahati ng langit ay natatakpan ng anino,
Doon lamang, sa kanluran, lumilibot ang ningning, -
Dahan-dahan, bumagal, araw ng gabi,
Huli, huli, alindog.

Hayaang umagos ang dugo sa iyong mga ugat,
Ngunit walang pagkukulang ng lambing sa puso...
O ikaw, huling pag-ibig!
Pareho kayong kaligayahan at kawalan ng pag-asa.

Pagsusuri ng tula ni Tyutchev na "Huling Pag-ibig"

Isa nang mature na lalaki, isang magaling na diplomat at isang sikat na makata, si Fyodor Tyutchev ay umibig sa batang mag-aaral ng boarding house para sa mga marangal na dalaga, si Elena Denisyeva. Ang may-akda ay hindi man lang naghinala na sa kanyang pagbagsak na mga taon ay kaya niyang maranasan ang gayong matinding damdamin. Bukod dito, namangha siya na nasuklian ang kanyang pagmamahal. Ang pag-iibigan sa pagitan nina Tyutchev at Denisyeva ay mabilis na umunlad, na naging paksa ng maraming mga hindi pagkakaunawaan at tsismis sa mataas na lipunan. Gayunpaman, ang makata ay hindi lubos na makapaniwala sa kanyang sariling kaligayahan, tulad ng pinatunayan ng tulang "Huling Pag-ibig," na isinulat noong unang kalahati ng 1850s.

Sa pagsisikap na unawain ang kanyang damdamin, naisip ni Tyutchev na "sa aming mga pababang taon ay nagmamahal kami nang mas magiliw at higit na mapamahiin." Ang lalaking ito, matalino mula sa karanasan sa buhay, na dalawang beses na ikinasal at nakapagpalaki ng mga anak, ay nakatuklas ng ganap na bagong mga katangian ng karakter sa kanyang sarili na hindi niya pinaghihinalaan. Inihambing ng makata ang kanyang hindi inaasahang pag-ibig sa bukang-liwayway ng gabi, na nagbibigay-liwanag sa kanyang landas na may espesyal na ningning. Ito ay sa lahat-ng-ubos na pakiramdam na ang may-akda ay nakikita hindi lamang ang kahulugan ng kanyang pag-iral sa lupa, ngunit din kumukuha ng lakas para sa inspirasyon, na, ayon kay Tyutchev, ay matagal nang umalis sa kanya.

Kapansin-pansin na pagkatapos makilala si Elena Deniseva, ang makata ay muling lumingon hindi lamang sa pag-ibig, kundi pati na rin sa mga lyrics ng landscape, sinimulan niyang mapansin na ang mundo sa paligid niya ay tunay na maganda. "Ang kalahati ng langit ay natatakpan ng anino, doon lamang, sa kanluran, ang ningning na gumagala," ganito ang paglalarawan ng makata sa isang ordinaryong araw sa kanyang buhay. At ang nakikita niya sa labas ng bintana ay lubos na tumutugma sa mga damdaming nararanasan ng makata sa sandaling ito. Hindi niya nais na matapos ang araw na ito nang hindi maiiwasan, at sa loob ay tumututol laban sa katotohanan na ang kanyang buhay ay malapit nang matapos. Gayunpaman, ang init na ibinibigay ng kanyang huling pag-ibig kay Tyutchev ay nagpapainit sa kaluluwa ng makata, na pinupuno ito ng iba't ibang uri ng damdamin. "Hayaan ang dugo sa mga ugat na maging mahirap, ngunit ang lambot sa puso ay hindi magiging mahirap," ang sabi ni Tyutchev. Naantig siya sa kanyang nararanasan sa kasalukuyan, at sa parehong oras ay hindi tumitigil sa pagkabigla na ang lahat ng ito ay nangyayari sa kanya - isang taong hindi bababa sa lahat ay inaasahan na maging bayani ng isang kamangha-manghang kuwento ng pag-ibig. Kasabay nito, naiintindihan ng makata na ang kanyang sitwasyon ay walang pag-asa, dahil ang kanyang katayuan at posisyon sa lipunan ay hindi nagpapahintulot sa kanya na hiwalayan ang kanyang legal na asawa. Ngunit hindi kayang talikuran ng makata ang kanyang pagmamahal kay Elena Denisyeva, sa paniniwalang nakatanggap siya ng hindi karapat-dapat na regalo mula sa langit.

Oh, paano sa aming mga pababang taon
Nagmamahal tayo ng mas malambing at mas pamahiin...
Shine, shine, farewell light
Huling pag-ibig, madaling araw ng gabi!

Ang kalahati ng langit ay natatakpan ng anino,
Doon lamang, sa kanluran, naliligaw ang ningning,—
Dahan-dahan, bumagal, araw ng gabi,
Huli, huli, alindog.

Hayaang umagos ang dugo sa iyong mga ugat,
Ngunit walang pagkukulang ng lambing sa puso...
O ikaw, huling pag-ibig!
Pareho kayong kaligayahan at kawalan ng pag-asa.

(Sa pagitan ng 1852-1854)

huling pag-ibig

"Sa mahabang listahan ng mga pangalan na nais ng puso ng makata, alam natin ang apat na pangalan lamang, at isang Ruso lamang! Ngunit ang tanging pangalang Ruso na ito ay naging nakamamatay para kay Tyutchev. Natukoy nila ang lahat ng pinakamahalaga sa kanyang mga liriko ng pag-ibig" (mula sa talambuhay ni Fyodor Ivanovich Tyutchev).

Ang tatlong pangalan ay Amalia Krüdner (Adlerberg), Eleanor Peterson (unang asawa ng makata) at Ernestina von Dernberg (pangalawang asawa).
{|
Ang tanging pangalang Ruso ay pag-aari ni Elena Aleksandrovna Denisyeva (1826-1864), ang walang asawang asawa ni Tyutchev at ina ng kanyang tatlong anak, ang inspirasyon ng siklo ng "Denisyevsky" ng kanyang mga tula, na kilala sa lahat ng mga mahilig sa tula ng Russia.

Hindi ako magsasalita dito tungkol sa mabagyo at kasabay na trahedya na buhay ni F. I. Tyutchev (12/5/1803-07/15/1873), tungkol sa kanyang mga kasal at kwento ng pag-ibig - sapat na ang naisulat tungkol dito. Ilang linya lamang bilang background ng ating "tula ng araw."

Ngayon, kaibigan, labinlimang taon na ang lumipas
Simula noong araw na iyon,
Kung paano siya huminga sa kanyang buong kaluluwa,
Kung paano niya ibinuhos ang lahat sa akin.

At ngayon ay isang taon na, walang reklamo, walang panunumbat,
Nang mawala ang lahat, binabati ko ang kapalaran...
Ang mag-isa hanggang sa huli,
Paano ako mag-iisa sa aking kabaong.

Kaya, unang nakita ni Fyodor Ivanovich si Elena Denisyeva noong Hulyo 15, 1850, sa halos 47 taong gulang. Siya ay 24 taong gulang.

Ipinanganak siya sa Kursk noong 1826, sa isang matandang maralitang marangal na pamilya, at maagang nawalan ng ina. Si Elena Denisyeva, ang pamangkin ng inspektor ng Smolny Institute at ang nagtapos nito, ay palakaibigan sa mga panganay na anak na babae ni Tyutchev at sa kanilang bahay ay nakilala niya ang kanyang pag-ibig, para sa kapakanan kung saan isinakripisyo niya ang kanyang posisyon sa lipunan, ang pagkakataong maging isang dalaga ng karangalan, isinakripisyo ang mga kaibigan at kamag-anak (sinumpa daw siya ng kanyang ama). Ngunit sa mga madalang na paglalakbay sa ibang bansa ay maituturing siyang Tyutcheva - pagkatapos ng lahat, ang kasal ng makata kay Ernestina ay hindi natunaw. At si Elena ay nagkaroon ng isang anak na babae at dalawang anak na lalaki sa loob ng 14 na taon.

"Siya, halimbawa, ay may dalawang asawa, kung saan mayroong anim na anak, dalawang mahabang relasyon, kung saan mayroong lima pang anak, at apat na malalaking nobela. Ngunit hindi isa sa mga babaeng ito ang "nakakuha" sa kanya nang lubusan, sa palagay ko, ay hindi kumpiyansa na sabihin: siya ay akin, akin lamang...

Tinawag niyang "cornflower blue tomfoolery" ang kanyang panandaliang libangan...

- Mahal! Magtapon ng kumot. Tutulungan kita!

"Minamahal"—iyan ang sinimulang tawag sa kanya ng asawa ni Ernestine sa pagtatapos ng kanyang buhay. Tinawag din niyang "charmer" si Tyutchev. "Ang Charmer ay isang masayang lalaki," isinulat niya sa kanyang mga anak na babae, "sapagkat ang lahat ay nalulugod sa kanya ..." (Vyacheslav Nedoshivin, Novaya Gazeta, Disyembre 1, 2003).

Noong 1837, sumulat si Tyutchev sa kanyang mga magulang tungkol sa kanyang asawang si Eleanor: “... Walang nag-iisang tao ang nagmahal ng iba gaya ng pagmamahal niya sa akin... walang isang araw sa kanyang buhay nang, alang-alang sa aking kapakanan, hindi siya papayag, nang walang pag-aalinlangan, na mamatay para sa akin".

“Si Nanay lang ang babaeng kailangan ng tatay - isang taong umiibig nang hindi pantay-pantay, bulag at mahabang pagtitiis. Upang mahalin si tatay, kilalanin siya at maunawaan siya... kailangan mong maging isang santo, ganap na hiwalay sa lahat ng bagay sa mundo," isinulat tungkol sa asawa ni Tyutchev na si Ernestine, ang kanyang panganay na anak na babae mula sa kanyang unang kasal.

At ang makata mismo tungkol kay Elena Deniseva:
Nagmahal ka, at sa paraan ng pagmamahal mo -
Hindi, walang sinuman ang nagtagumpay!

"Wala akong kakilala na hindi gaanong karapat-dapat na mahalin kaysa sa akin," minsang sinabi ni Tyutchev tungkol sa mga babaeng umiidolo sa kanya. "Kaya kapag naging object ako ng pag-ibig ng isang tao, palagi akong nagulat."

Tungkol sa lambing

"Oh, kung paano sa aming mga declining taon nagmamahal kami ng mas malambing at mas superstitiously..." - ito ay ang parirala na ginawa sa akin na gumawa ng isang maliit na pananaliksik tungkol sa lambing. Ang bagong motif na ito sa mga liriko ng 50-taong-gulang na si Tyutchev ay nabanggit sa kanyang tula na "Huling Pag-ibig" ng 74-taong-gulang na si Ilya Erenburg: "At ang lambing ay naging bago ...".

“I highly value temperament in an actor. Pero walang ugali ang lambing. At ang lambing ay mas mahalaga kaysa sa pag-ibig" (Elena Kamburova, mang-aawit).

"Ang pag-ibig ay nawawala sa madaling panahon, habang ang lambing ay hindi maiiwasan" (Jacques Brel, mang-aawit).

“Yun lang... hindi na ako magdadagdag ng kahit ano, dahil natatakot akong maging malungkot, at samakatuwid ay magalit, at dahil hindi ako naglakas-loob na aminin sa iyo ang mga nakakabaliw na panaginip na hindi maiiwasan kapag nagmamahal ka at kapag ang pag-ibig ay napakalaki at ang lambing ay walang hangganan” (Henri Barbusse, “Lambing”).

David Samoilov:
Ang malambot na awa ay higit na nakatusok kaysa sa pag-ibig.
Ang kahabagan ay namamayani sa kanya.
Kasuwato ng ibang kaluluwa, ang kaluluwa ay nagdurusa.
Naliligaw ang pagkamakasarili.

Ang mga hilig na kamakailan ay nagngangalit
At sinubukan nilang gibain ang lahat sa paligid,
Humina sila
biglang tumaas
Sa walang pag-iimbot na kalungkutan.

"Ang sinumang nakakaalam ng lambing ay tiyak na mapapahamak. Tinusok ng sibat ng Arkanghel ang kanyang kaluluwa. At ang kaluluwang ito ay hindi na magkakaroon ng kapayapaan o sukat muli! Ang lambing ay ang pinakamaamo, pinaka mahiyain, banal na mukha ng pag-ibig" (Faina Georgievna Ranevskaya).

Bella Akhmadulina, 1974:
Ang pagmamahal sa minamahal ay lambing
sa lahat ng malapit at malayo.

Gayunpaman, naramdaman ko na ang mga lalaki hanggang sa isang tiyak na edad ay pinangungunahan ng, tulad ng sinabi ni Anna Akhmatova, "hindi nasisiyahan na mga pananaw," at sa kanilang mga pababang taon lamang sila ay dumating sa hindi maiiwasang lambing.

Anna Akhmatova, Disyembre 1913:
Hindi mo malito ang tunay na lambing
Wala, at tahimik siya...

Noong Disyembre 1913, si Anna Akhmatova ay 24 taong gulang.

Sa Marina Tsvetaeva, halimbawa, nasa kanyang mga unang tula, o sa halip, sa kanyang mga unang tula, ang salitang ito ay madalas na lumilitaw. Isinulat ni Bella Akhmadulina ang kanyang mga linya tungkol sa pag-ibig at lambing sa edad na 37, ngunit hindi ito ang unang pagkakataon - sila ay napaka-aphoristic.

At tila sa akin din na hindi lamang lambing - "ito ang pinakamaamo, pinaka mahiyain, banal na mukha ng pag-ibig." Pagkatapos ng lahat, matagal na nilang sinabi sa Russia: kung nagsisisi siya, nangangahulugan ito na mahal niya.

"Naaawa ako sa lahat" - at ang pariralang ito, na binibigkas sa isang tiyak na konteksto, ay nagpapatotoo sa parehong bagay - tungkol sa "mga banal na mukha ng pag-ibig" - dinalisay, walang kabuluhan, itinaas sa walang pag-iimbot na kalungkutan.

Paloma, Abril 2007
SOURCE http://www.vilavi.ru/pod/index.shtml

Ang pag-ibig ay isang hindi inaasahang pakiramdam. Maaari itong biglang dumating sa isang tao. Hindi walang dahilan na ang isa sa mga nangungunang tradisyon ng panitikang Ruso ay upang ihambing ang pag-ibig sa isang suntok, isang flash, tulad ng, halimbawa, sa mga kwento ni Ivan Alekseevich Bunin. Sa tula ay medyo iba ang sitwasyon. Dahil ang mga liriko ay may kinalaman sa lugar ng mga damdamin, inaasahan ng makata ang isang emosyonal na tugon mula sa mambabasa, umaasa na ang lahat na nagbabasa ng tula ay makakapagbulalas: "Oo, at naramdaman ko ito!"

Ang tula ni Fyodor Ivanovich Tyutchev na "The Last Love", bahagi ng sikat na "Denisyev cycle", ay talagang nakatuon sa kanyang huling pag-ibig - 24-taong-gulang na si Elena Denisyeva. Siyempre, ito ay autobiographical, dahil ang trahedya na kuwento ng kanilang relasyon ay lubos na kilala: ang 47-taong-gulang na makata ay umibig sa isang batang estudyante ng Smolny Institute, ngunit hindi maiwan ang kanyang pamilya. Dahil sa pagod ng gayong "dobleng" pag-iral, ang kabataang babae ay namatay sa lumilipas na pagkonsumo, at si Tyutchev ay nabuhay na may pakiramdam ng pagkakasala hanggang sa kanyang kamatayan.

Ang tula ay nararapat na itinuturing na perlas ng tula ng pag-ibig. Ito ay hindi isang madamdamin na pag-amin ng kabataan, hindi ito isang mapait na panghihinayang tungkol sa nakaraang pag-ibig - ito ay tunay na isang paliwanag, isang paliwanag ng isang matalinong tao na natutong pahalagahan ang pinaka-matalik na mga sandali sa pag-ibig sa pagitan ng isang lalaki at isang babae. Ito ay mga sandaling tulad nito na natatakot ka sa jinxing, kaya naman isinulat ng may-akda: "Oh, paano sa aming mga humihinang taon ay nagmamahal kami nang mas malambing at mas pamahiin..." Marahil ay nagiging mapamahiin nga ang bida dahil natatakot siyang may mawala sa kanya na mahalaga sa kanyang buhay at hindi na ito mahahanap pa.

Sa pangkalahatan, dapat tandaan na ang tao sa tula ni Tyutchev - maging "kosmiko" o pag-ibig - ay mahina at marilag sa parehong oras. Marupok bilang isang tambo sa mukha ng kalikasan, siya ay mahusay na may ilang uri ng panloob, hindi maipaliwanag na lakas. Isang katulad na duality ang nararamdaman sa tulang ito, dito lamang ipinahayag ang duality na ito sa pamamagitan ng parallelism (paghahambing ng mga natural na penomena sa buhay ng tao), higit na katangian ng katutubong tula. Sa gawaing ito, ang huling pag-ibig ng bayani ay nauugnay sa bukang-liwayway ng gabi:

Shine, shine, farewell light
Huling pag-ibig, madaling araw ng gabi!

Sa literal, ito ay dapat na maunawaan sa ganitong paraan: kung paanong ang bukang-liwayway ng gabi ay nagliliwanag sa lahat ng bagay sa paligid sa kanyang huling ningning, gayundin ang pamamaalam na liwanag ng huling pag-ibig ay nagliliwanag sa buhay ng isang tao, na malapit na sa wakas, dahil "kalahati ng langit ay natatakpan ng anino, ” na nangangahulugan na kalahati ng buhay ay nabuhay na. How can one not recall Dante’s: “...having finished half my earthly life, I found myself in a dark forest”? Ngunit ang bayani ni Tyutchev ay hindi nakakaramdam ng takot o panghihinayang, nagtanong lamang siya sa isang mapagpakumbabang panalangin:

Dahan-dahan, bumagal, araw ng gabi,
Huli, huli, alindog.

Oo, hindi na bata ang bida, kaya "Umuubos na ang dugo sa mga ugat ko", ngunit ngayon ang kanyang pag-ibig ay nagpapahayag ng higit na kabaitan, pangangalaga, i.e. lambing, na "ang puso ay hindi nabigo". Bagama't sa mga huling linya ay may nakatagong kalungkutan, dahil tinawag ng bida ang kanyang huling pag-ibig na "kawalan ng pag-asa." At muli, lumitaw ang isang oxymoron na katangian ng istilo ni Tyutchev: lumalabas na ang "kawalan ng pag-asa" ay nagdudulot ng "kaligayahan" sa bayani! Kahanga-hanga.

Sa pagsasalita tungkol sa maindayog na organisasyon ng tula, hindi maaaring hindi banggitin ng isa ang espesyal na tunog ng gawaing ito. Sa una ay tila ang tula ay isinulat ng isang amphibrachium. Ngunit ang huling salita ay tila lumalabas sa pangkalahatang ritmo at nakakagambala sa maayos na tunog. Sa tula, ito ay karaniwang tinatawag na interruption of rhythm. Malinaw, ginagamit ng may-akda ang pamamaraan na ito upang lumikha ng isang mas kumpidensyal na intonasyon upang bigyang-diin ang likas na katangian ng pagtatapat ng kanyang pag-ibig. Ang pag-uulit ay nagiging sanhi din ng paghina ng ritmo: "Shine, shine, farewell light...", "Dahan-dahan, dahan-dahan, araw ng gabi...", "Huling, huli, alindog..."

Tiyaking tingnan ang iba pang mga sanaysay na ito:

• Pagsusuri ng tula ni F.I. Tyutchev "Silentium!"
• "Autumn Evening", pagsusuri ng tula ni Tyutchev
• "Spring Storm", pagsusuri ng tula ni Tyutchev