Ang makata na si Osip Emilievich Mandelstam ngayon ay sumasakop sa isang nangungunang lugar sa mga pinakadakilang kinatawan ng Russian Parnassus. Gayunpaman, ang makabuluhang papel ng gawain ni Mandelstam sa kasaysayan ng panitikang Ruso ay hindi palaging sapat na ipinakita sa mga aralin sa mataas na paaralan. Marahil dahil ang puwersa ng pagkawalang-galaw sa pagtuturo ng panitikan sa paaralan ay mahusay at ang mga dayandang ng kritikang pampanitikan ng Sobyet ay nabubuhay pa; marahil ang istilo ng "madilim" ng makata ay nagdudulot ng kawalan ng tiwala; parang mahirap isipin ang panorama ng kanyang poetic universe.

"Ipinanganak ako mula pangalawa hanggang ikatlo / Enero noong siyamnapu't isa / Isang hindi mapagkakatiwalaang taon - at ang mga siglo / Palibutan ako ng apoy..." Ayon sa bagong istilo, ipinanganak si Mandelstam noong Enero 15, 1891 at namatay noong 1938 sa isang transit camp malapit sa Vladivostok.

Ang maagang pagkabata ng makata ay ginugol sa Warsaw. Ang kanyang ama, isang mangangalakal ng unang guild, ay isang glover; at ang imahe ng bahay bilang isang madilim, masikip na butas, puspos ng amoy ng tanned leather, ang magiging unang bato sa pundasyon ng gawa ni Mandelstam.

Noong 1894 lumipat ang pamilya sa Pavlovsk, at noong 1897 sa St. Petersburg. Ang hinaharap na makata ay 7 taong gulang, at siya ay namangha sa arkitektura ng St. Petersburg at ang himig ng pagsasalita ng Ruso. Kahit na, marahil, isang panaginip ng pagkakaisa ng mundo ay ipinanganak, at dapat itong madama at maiparating: "Dahil sa hindi magandang bigat, balang araw ay lilikha ako ng isang bagay na maganda ..."

Boy, Mandelstam loves music very much, listens to Tchaikovsky and Rubinstein in Pavlovsk: “Noon I fell in love with Tchaikovsky with painful nervous tension... Nahuli ko ang malapad, makinis, purong violin na bahagi ni Tchaikovsky mula sa likod ng matinik na bakod at marami pa. kaysa minsan ay pinunit ang aking damit at kinamot ang aking mga kamay, na naglakbay nang libre sa shell ng orkestra” (“The Noise of Time”, 1925).

Mula sa kanyang ina, isang kahanga-hangang pianista, ang makata ay nagmana ng isang pakiramdam ng panloob na pagkakaisa. Sa paglipas ng panahon, ang makata ay palaging bubuo ng kanyang relasyon sa buhay ayon sa kanyang sariling panloob na tinidor ng katotohanan.

Ngayon ay mayroon na kaming access sa isang audio recording ng ilang mga tula na binasa ng may-akda. Ang mga kontemporaryo ay namangha sa kung paano siya kumanta, bumigkas ng tula, iguhit ang kanyang mga tagapakinig kasama niya. Ang mga tula ni Mandelstam ay dapat na nakikita sa paraan ng pakikinig mo sa klasikal na musika: paglubog ng iyong sarili, pagsunod dito.

Sa kasalukuyan, higit sa 50 sa mga tula ni Mandelstam ang naitakda sa musika. Ang mga kanta batay sa mga tula ng makata ay ginanap ni T. Gverdtsiteli, A. Lugacheva, A. Buynov, A. Kortnev, I. Churikova, Zh. Bichevskaya at iba pa. Batay sa kanyang mga gawa, mga komposisyon para sa choral at vocal na pag-awit na sinamahan ng byolin, plauta, bassoon, cello, alpa, atbp. Ang mga tula ni Mandelstam na itinakda sa musika ay naririnig sa mga pelikulang "Moscow Saga" at "The Man in My Head."

Nag-aral si Mandelstam sa Tenishevsky School, isang pangalawang institusyong pang-edukasyon. Sa mga huling taon ng kanyang pag-aaral sa paaralan, nagbigay ng inspirasyon si Mandelstam sa mga manggagawa mula sa Socialist Revolutionary Party. Dahil sa pag-aalala sa magiging kapalaran ng kanilang anak, pinapunta siya ng kanyang mga magulang upang mag-aral sa ibang bansa...

Noong 1907-1908, nag-aral si Mandelstam sa Unibersidad ng Sorbonne, kung saan nakinig siya, lalo na, sa mga lektura ni A. Bergson, isang pilosopong Pranses na may malaking impluwensya sa kanya. Iniisip ni Henri Bergson ang buhay bilang isang cosmic na "vital impulse", isang daloy.

"Ang katotohanan ay patuloy na paglago, walang katapusang patuloy na pagkamalikhain." Ang talino (isip), ayon sa pilosopo, ay may kakayahang makilala lamang ang panlabas, mababaw na kakanyahan ng mga phenomena; ang intuwisyon ay tumagos sa kailaliman.

Naimpluwensyahan din ni Bergson ang pag-unawa ng makata sa oras. Para kay Mandelstam, ang oras ay hindi mapaghihiwalay na nauugnay sa pakiramdam ng paggalaw, sa espirituwal na paglago at pagpapabuti ng isang tao.

Noong 1909, gumugol si Mandelstam ng dalawang semestre sa Unibersidad ng Heidelberg, nag-aaral ng mga wika at pilosopiya ng Romansa: "Si Merezhkovsky, habang dumadaan sa Heidelberg, ay hindi nais na makinig sa isang solong linya ng aking tula," sumulat siya kay Voloshin. Noong 1910, bumalik ang makata sa Russia. Sa parehong 1910, ang unang publikasyon ng kanyang mga tula ay naganap sa magasin ni N. Gumilyov na "Apollo".

Si O. Mandelstam ay nabautismuhan noong Hulyo 1911 sa lungsod ng Vyborg dahil sa panloob na paniniwala. Ang espirituwal na pagkilos na ito ay mahalaga para sa Mandelstam bilang isang paraan ng pagpasok sa kulturang Europeo.

Si Osip Emilievich ay nakikilala sa pamamagitan ng isang kamangha-manghang pag-aatubili na makatwirang ayusin ang kanyang buhay. Hindi niya iniugnay ang kanyang mga aksyon sa posibilidad ng personal na pakinabang.

Para sa kanya, ang tanging sukatan ng kung ano ang nararapat at kung ano ang hindi nararapat sa mundo ay ang tinawag ni Akhmatova na pakiramdam ng "malalim na panloob na katuwiran." Kaya, halimbawa, nang isulat noong 1933 ang pagpapakamatay, gaya ng inilagay ni Pasternak, mga tula " We live without feeling the country beneath us...”, ang makata na binasa ko sa mga kaibigan at kakilala. “Ang mga unang tagapakinig ng mga tulang ito ay natakot at nakiusap kay O.M. kalimutan mo sila."

Hindi maiwasan ng makata na maunawaan ang nangyayari. Nangangahulugan ito na mas mahalaga para sa kanya na iligtas ang kanyang sariling buhay, upang ang salita ay marinig, upang ang katotohanan ay masira ang kasinungalingan. At nang, sa panahon ng taggutom, na tumagal sa halos lahat ng kanyang buhay, dahil hindi pinarangalan ng estado ng Sobyet ang makata na may suweldo, biglang nakatanggap si Mandelstam ng isang tiyak na halaga, siya, nang walang pag-iipon sa reserba, bumili ng mga tsokolate at lahat ng uri ng mga bagay. at... pinakitunguhan ang kanyang mga kaibigan at mga anak ng kapitbahay, na nagagalak sa kanilang kagalakan .

Ang bibig ng bata ay ngumunguya ng ipa,
Nakangiti, ngumunguya
Itatapon ko ang aking ulo pabalik na parang dandy
At makikita ko ang goldfinch.

Ang nangungunang tema ng tula ni Mandelstam ay ang karanasan sa pagbuo ng personalidad. "Anumang sandali ng paglago ay may sariling espirituwal na kahulugan; ang isang personalidad ay mayroon lamang ganap na pag-iral kapag ito ay lumalawak sa bawat yugto, na nauubos ang lahat ng mga posibilidad na ibinibigay ng edad," isinulat ng asawa ng makata na si N.Ya. Mandelstam.

Ang bawat aklat ng tula ng isang makata ay may namumunong kaisipan, ang sarili nitong poetic ray. "Mga unang tula ("Bato") - pagkabalisa ng kabataan sa paghahanap ng isang lugar sa buhay; "Tristia" - pagdating ng edad at isang premonisyon ng kalamidad, isang namamatay na kultura at ang paghahanap para sa kaligtasan; aklat 1921-1925 - isang dayuhan na mundo; "Mga Bagong Tula" - isang paninindigan ng intrinsic na halaga ng buhay, detatsment sa isang mundo kung saan tinalikuran nila ang nakaraan at lahat ng mga halaga na naipon sa mga siglo, isang bagong hindi pagkakaunawaan ng kalungkutan ng isang tao bilang isang paghaharap sa mga masasamang pwersa na umalis. sa nakaraan, ang mga halaga na naipon sa mga siglo na "Mga Tula ng Voronezh" - ang buhay ay tinatanggap kung ano ito, sa lahat ng walang kabuluhan at kagandahan nito... "Bato" (1908-1915)

Ilang beses binisita ni Mandelstam ang "tore" ni Vyacheslav Ivanov, ngunit hindi isang simbolista. Ang mahiwagang pag-iwas ng kanyang mga unang tula ay isang pagpapahayag ng pagpasok sa buhay ng isang binata na puno ng mga pagdududa: "Totoo ba talaga ako / at darating ba talaga ang kamatayan?" Sumulat si S. Averitsev
"Napakahirap na makahanap ng kahit saan pa sa mundo ng mga tula ng kumbinasyon ng hindi pa ganap na sikolohiya ng isang kabataan, halos isang tinedyer, na may perpektong kapanahunan ng intelektwal na pagmamasid at mala-tula na paglalarawan ng partikular na sikolohiyang ito:

Mula sa pool ng kasamaan at malapot
Lumaki akong parang tambo, kumakaluskos, -
At madamdamin, at matamlay, at magiliw
Huminga ng bawal na buhay.
at niknu, hindi napapansin ng sinuman,
Sa isang malamig at latian na silungan,
Binati ng kaluskos ng pagtanggap
Maikling minuto ng taglagas.
Masaya ako sa malupit na insulto,
At sa buhay na parang panaginip,
Lihim akong naiinggit sa lahat
At lihim na umiibig sa lahat.

Ito ay hindi pagkabulok - lahat ng mga lalaki sa lahat ng oras ay nakakaramdam, nakadarama at nakakaramdam ng katulad. Ang sakit ng pagbagay sa buhay ng mga may sapat na gulang, at pinaka-mahalaga - lalo na ang matinding nadama na intermittency ng buhay ng kaisipan, hindi balanseng mga pagbabago sa pagitan ng kasiyahan at kawalan ng pag-asa, sa pagitan ng kahalayan at pagkasuklam, sa pagitan ng isang labis na pananabik para sa hindi pa nahanap na "aking ikaw" at kakaibang lamig - lahat ng ito para sa isang batang lalaki ay hindi isang sakit, ngunit ang pamantayan, ngunit itinuturing na isang sakit at samakatuwid ay nanatiling tahimik.

Ang liriko na bayani ng unang koleksyon ng tula ni Mandelstam na "Bato" ay pumasok sa mundo, ang kanyang gawain ay unawain ang kanyang sarili... Ang leitmotif ng koleksyon ay nakikinig sa sarili. "Sino ako?" - ang pangunahing isyu ng pagdadalaga. Binigyan ako ng katawan - ano ang dapat kong gawin dito, So one and so mine?

Ang makata ay tumpak na naghahatid ng pagdurusa ng pagbuo ng kamalayan sa sarili:
...Ito na ang aking turn-
Nararamdaman ko ang wingspan.
Oo - ngunit saan ito pupunta?
Ang mga saloobin ay isang buhay na palaso?

Sa panahong ito, ang mga damdamin ay nagiging talamak. Ang mga pagsalakay ng dayuhan ay minsan ay nagdudulot ng matinding pagtanggi:

So totoo siya
Koneksyon sa mahiwagang mundo!
Anong masakit na kapanglawan,
Anong sakuna!

"Ang mundo ng isang teenager ay puno ng mga perpektong mood na nagdadala sa kanya sa kabila ng mga hangganan ng pang-araw-araw na buhay at tunay na relasyon sa ibang tao":
Ayaw ko sa liwanag
Mga monotonous na bituin.
Kumusta, ang dati kong kahibangan -
Tumaas ang mga lancet tower!

Sa unang bahagi ng "Bato" ay naghari ang katahimikan. Sa pangalawa, lumilitaw ang mga tunog at ingay at nagsisimula ang proseso ng "pagsasalita" ng liriko na bayani. Ang nakapaligid na mundo, na umuusbong sa pamamagitan ng "mahamog na belo" ng pang-unawa ng bayani (maraming mga epithets na may kahulugang "kulay abo, mahamog"), lumilitaw na maliwanag at puspos ng mga buhay na kulay. Ang hanay ng mga phenomena na nasa saklaw ng atensyon ng may-akda ay nagiging mas malawak at mas malawak.

Ang makata ay nagsusumikap na araruhin ang lahat ng mga layer ng kultura, mga panahon, upang pagsama-samahin ang mundo ng sinaunang, European at Russian na kultura upang mahanap ang sumusuporta sa axis kung saan nakasalalay ang buhay ng tao. Ang pinakamataas na utos ng Acmeism, na naging batayan ng tula ni Mandelstam, ay ito: "Mahalin ang pagkakaroon ng isang bagay nang higit pa sa bagay mismo, at ang iyong pag-iral nang higit pa sa iyong sarili."

... Kakaunti ang nabubuhay para sa kawalang-hanggan,
Ngunit kung nag-aalala ka tungkol sa sandaling ito -
Ang iyong kapalaran ay kakila-kilabot at ang iyong bahay ay marupok!

"Tristia" (1916-1920)
Sa huling mga tula ng "Bato" (1913-1915) at sa koleksyon na "Tristia" (1916-1920), napagtanto ni Mandelstam ang layunin ng pagpasok sa kultura ng Europa bilang isang pantay, isama ito at isalin ito sa tula. Upang mapanatili magpakailanman ang pinakamahusay na nasa kanya.

Upang tumugma at mapanatili ang mga oras, ang paghahatid ng kanilang panloob na koneksyon, pagkakaisa at kadakilaan, ang kahulugan at layunin ng buhay ng makata. Si K. Mochulsky, na tumulong kay Mandelstam na maghanda para sa pagsusulit sa wikang Griego, ay naalaala: “Nahuli siya sa klase, lubusang nabigla sa mga lihim ng gramatika ng Griego na isiniwalat sa kanya. Ikinumpas niya ang kanyang mga braso, tumakbo sa paligid ng silid at umawit ng mga declens at conjugations. Ang pagbabasa ng Homer ay naging isang kamangha-manghang kaganapan; pinagmumultuhan siya ng mga pang-abay, enclitics, pronouns sa kanyang mga panaginip, at pumasok siya sa mahiwagang personal na relasyon sa kanila.

Ginawa niyang tula ang gramatika at nangatuwiran na si Homer ay mas pangit, mas maganda. Labis akong natatakot na bumagsak siya sa pagsusulit, ngunit sa pamamagitan ng ilang himala ay naipasa niya ang pagsusulit. Si Mandelstam ay hindi nag-aral ng Griyego, ngunit nahulaan niya ito. Kasunod nito, sumulat siya ng mga makikinang na tula tungkol sa Golden Fleece at ang mga paglibot ni Odysseus:

At umalis sa barko, na nagtrabaho nang husto
May canvas sa dagat,
Bumalik si Odysseus, kalawakan
at buong oras.
Mayroong higit na "Hellenism" sa dalawang linyang ito kaysa sa buong "sinaunang" tula ng natutunang Vyacheslav Ivanov.

Nasanay si Mandelstam sa bawat kultural na panahon kung saan siya nakipag-ugnayan. Natuto siya ng Italyano para mabasa niya si Dante sa orihinal at maunawaan ang lalim ng kanyang mga gawa.

Ang koleksyon na "Tristia" ay isang pananaw sa buhay sa pamamagitan ng pag-ibig para sa isang babae, sa pamamagitan ng pagmumuni-muni sa buhay at kamatayan, sa pamamagitan ng relihiyon at pagkamalikhain, sa pamamagitan ng kasaysayan at modernidad.

Ang mga pangunahing epithet ng kulay ng libro ay ginto at itim. Para kay Mandelstam, ginto ang kulay ng kabutihan ng kapayapaan, pagkakaisa at integridad. Ang "Golden" ay madalas na bilog: isang gintong bola, isang gintong araw, isang ginintuang tiyan ng isang pagong - isang lira.) Ang itim ay ang kulay ng kamatayan at pagkabulok, kaguluhan. Sa pangkalahatan, ang color palette ng "Tristia" ang pinakamayaman sa lahat ng koleksyon ng tula ni Mandelstam. Dito maaari ka ring makahanap ng mga kulay tulad ng asul, puti, transparent (crystal), berde (emerald), dilaw, pulang-pula, orange (amber, kalawangin, tanso), pula, pulang-pula, seresa, kulay abo, kayumanggi. Pinapalawak ng Mandelstam ang hanay ng mabuti at masama sa sukdulang limitasyon nito.

"Mga Tula 1921-1925"
Ang mga gawa sa koleksyon na ito ay naghahatid ng saloobin ng isang tatlumpung taong gulang na lalaki, na handang isama ang kanyang sarili sa mundo. Sa edad na ito, naiintindihan ng isang tao na ang kaligayahan ay gawa ng kanyang sariling mga kamay, at nagbibigay ito sa kanya ng kagalakan upang magdala ng pakinabang sa mundo. Nararamdaman ni Mandelstam na puno ng malikhaing lakas, at sa Russia mayroong isang panahon ng pulang takot at taggutom.

Ano ang naramdaman ni Mandelstam tungkol sa rebolusyon? Tulad ng isang magulong panahon sa kasaysayan ng Russia. Si Osip Emilievich ay hindi naniniwala sa unibersal na mabilis na kaligayahan, hindi itinuturing na regalo ang kalayaan. Ang tula na "Twilight of Freedom" ay nakatuon sa mga kaganapan noong 1918, kung saan "ang mga lunok ay nakatali sa mga rehiyon ng labanan - at ngayon / Ang araw ay hindi nakikita...".
Takip-silim ang hudyat ng gabi. Hindi man lubos na naisip ng makata ang hinaharap, hinulaan niya ang pagbaba ng kalayaan: kung sino ang may puso ay dapat marinig ang oras na lumulubog ang iyong barko.

Noong 1921, binaril si N. Gumilyov, at sa parehong taon, namatay si A. Blok sa edad na 40. Ang kakila-kilabot na taggutom sa rehiyon ng Volga noong 1921-1922 ay magtatapos sa relasyon ni S. Yesenin sa rehimeng Sobyet, at noong 1925 ang "huling makata ng nayon" ay hindi na iiral.

Hindi ka makahinga, at ang kalawakan ay pinamumugaran ng mga uod,
At wala ni isang bituin ang nagsasabing...
Walang koneksyon ang Mandelstam sa bago, ligaw na mundong ito. Pagkatapos ng pangingibang-bansa, pag-aresto at pagbitay, nahanap ng makata ang kanyang sarili sa harap ng ibang madla - ang mga proletaryong masa:

Unharnessed malaking cart
Ito ay lumalabas sa buong sansinukob,
Hayloft sinaunang kaguluhan
Makikiliti, makakairita.
Hindi kami kumakaluskos sa aming mga kaliskis,
Umawit tayo laban sa butil ng mundo.
Bumubuo kami ng lira na parang nagmamadali
Tinutubuan ng makapal na balahibo ng tupa.

"Anong pag-uusapan? Ano ang kakantahin? - ang pangunahing tema ng panahong ito. Upang bigyan ang mundo ng lakas ng iyong kaluluwa, kailangan mong malaman: kung ano ang iyong ibinibigay ay hinihiling. Gayunpaman, ang mga kultural at espirituwal na halaga ng nakaraan ay hindi tinatanggap ng karamihan ng mga mamamayan ng batang republika ng Sobyet.

At hindi mahanap ng makata sa nakapaligid na realidad ang ideyang nagsilang ng kanta. Ang kasaysayan ay para sa makata isang kabang-yaman ng mga espirituwal na halaga, na nangangako ng hindi mauubos na mga pagkakataon para sa panloob na pag-unlad, at sinagot ng modernidad ang kanyang tapat na anak na may isang dagundong ng hayop:

Ang aking edad, ang aking hayop, sino ang magagawa
Tingnan ang iyong mga mag-aaral
At sa dugo niya ay ipapadikit niya
Dalawang siglo ng vertebrae?
Bumulwak ang dugo ng nagtayo
Lalamunan mula sa mga bagay sa lupa,

Nanginginig lang ang gulugod
Sa threshold ng mga bagong araw...
Siglo, 1922

Sa oras at espasyo, kung saan walang lugar para sa pagkamalikhain, ang makata ay nahihilo:
Ang oras ay pinuputol ako na parang barya
At miss ko na talaga sarili ko.

Ang pagkilala sa sarili na ito ay tumutunog sa isang panahon sa buhay kung saan ang isang tao ay higit na nakakaalam ng kanyang mga kakayahan sa pagkamalikhain. “Miss ko sarili ko!” — at hindi dahil hindi ako nagsumikap na hanapin ang aking sarili.

Ngunit biglang bumalik ang oras: isang napakalaking, malamya, nanginginig na pagliko ng manibela... At matutuwa ako, ngunit hindi ko maibigay ang aking sarili sa iyo, dahil... hindi mo ito tatanggapin.”

Sino ako? Hindi isang tuwid na mason,
Hindi isang bubong, hindi isang tagagawa ng barko.
Ako ay isang double-dealer, na may dobleng kaluluwa.
Ako ay isang kaibigan ng gabi, ako ay isang skirmisher ng araw.

"Ang twenties ay marahil ang pinakamahirap na panahon sa buhay ni O. Mandelstam," ang isinulat ni N.Ya. Mandelstam, ang asawa ng makata. Hindi kailanman bago o kasunod nito, kahit na ang buhay ay naging mas kakila-kilabot sa kalaunan, si Mandelstam ay nagsalita nang may kapaitan tungkol sa kanyang posisyon sa mundo.

Sa kanyang mga unang tula, na puno ng kalungkutan at pananabik ng kabataan, ang pag-asam ng tagumpay sa hinaharap at ang kamalayan ng kanyang sariling lakas ay hindi kailanman umalis sa kanya: "Nararamdaman ko ang haba ng pakpak," at noong twenties ay nagsalita siya tungkol sa sakit, kakulangan, at sa huli ay kababaan. Mula sa mga tula ay malinaw kung saan niya nakita ang kanyang kakulangan at karamdaman: ganito ang pag-unawa sa mga unang pagdududa sa rebolusyon: "sino pa ang papatayin mo, sino pa ang luluwalhatiin mo, anong kasinungalingan ang iimbento mo?"

Ang makata sa modernong realidad ay lumalabas na isang taksil... sa interes ng uring manggagawa. Lumipat - hindi isinasaalang-alang ang opsyong ito. Upang manirahan sa Russia, kasama ang kanyang mga tao - si Mandelstam, nang walang pag-aatubili, ay gumagawa ng pagpipiliang ito, tulad ng kanyang kaibigan at kasamang-sa-arm na si A. Akhmatova. Nangangahulugan ito na kailangan nating maghanap ng bagong wika upang ipahayag ang panloob na ideya, matutong magsalita ng wika ng hindi maliwanag na elementong pwersa:

Sinusubukan ni Mandelstam na hanapin kung ano ang nag-uugnay sa kanya sa mga may-ari ngayon ng mga kalye at mga parisukat, upang makapasok sa kanilang kaluluwa sa pamamagitan ng hindi sosyal, tao, malapit sa lahat.

Sumulat siya ng tula tungkol sa Rebolusyong Pranses...

Ang wika ng isang bato ay mas malinaw sa akin kaysa sa isang kalapati,

Dito ang mga bato ay mga kalapati, ang mga bahay ay parang mga dovecote,

At ang kuwento ng horseshoes ay umaagos tulad ng isang maliwanag na batis

Sa kahabaan ng mahimbing na simento ng mga lola sa tuhod ng mga lungsod.

Maraming mga bata dito - mga kaganapan ng mga pulubi,

Natatakot na kawan ng mga maya sa Paris -

Mabilis nilang tinutusok ang mga butil ng mga mumo ng tingga -

Ang lola ng Phrygian ay nagkalat ng mga gisantes,

At isang basket ng wicker ang nabubuhay sa aking alaala,

At ang isang nakalimutang kurant ay lumulutang sa hangin,

At mga masikip na bahay - isang hilera ng mga ngipin ng gatas

Sa gilagid ng mga matatanda ay nakatayo silang parang kambal.

Ang mga buwan dito ay binigyan ng mga palayaw, tulad ng mga kuting,

At ang gatas at dugo ay ibinigay sa maamong mga anak ng leon;

At paglaki nila, siguro dalawang taon

Isang malaking ulo ang nakapatong sa kanyang mga balikat!

Nagtaas ng kamay ang malalaking ulo doon

At naglaro sila ng panunumpa sa buhangin na parang mansanas.

Mahirap para sa akin na sabihin: wala akong nakita,

Ngunit sasabihin ko pa rin - naaalala ko ang isa,

Itinaas niya ang kanyang paa na parang nagniningas na rosas,

At, tulad ng isang bata, ipinakita niya sa lahat ang splinter.

Hindi nila siya pinakinggan: tumawa ang mga kutsero,

At ang mga bata ay ngumunguya ng mga mansanas na may organo ng bariles;

Naglalagay sila ng mga poster at naglalagay ng mga bitag,

At kumanta sila ng mga kanta at inihaw na mga kastanyas,

At ang maliwanag na kalye, tulad ng isang tuwid na clearing,

Lumipad ang mga kabayo mula sa makakapal na halaman.

Paris, 1923

Sa pamamagitan ng isang rebolusyonaryong tema na malapit sa Soviet Russia, sa pamamagitan ng imahe ng isang batang leon na humihingi ng pang-unawa at pakikiramay, sinisikap ni Mandelstam na makapasok sa kanyang bagong mambabasa. Ang kanyang patula na pananalita ay lubhang tiyak. Sa pakikipag-usap tungkol sa maamong batang leon, ipinahayag niya ang kanyang sakit...

Hindi na papayag si Mandelstam na gawin ito muli. Ang kanyang pagpapahalaga sa sarili ay lalabanan ang karahasan, at ang makata ay darating sa konklusyon na ang paghingi ng "awa at awa" ay hindi karapat-dapat.

O clay life! O namamatay ng siglo!
Natatakot ako na siya lang ang makakaintindi sayo,
Kanino naroon ang walang magawang ngiti ng isang tao,
Sino ang nawala sa sarili.
Anong sakit - naghahanap ng nawawalang salita,
Itaas ang namamagang talukap
At may kalamansi sa dugo, para sa banyagang tribo
Mangolekta ng mga damo sa gabi.
Enero 1, 1924

Natutuyo na ang mala-tula na daloy na kanina lamang ay puno, hindi dumarating ang mga tula. Noong 1925, inilathala ang autobiographical prosa ni Mandelstam na may pamagat na "The Noise of Time." Sa taglamig ng 1929-1930, idinikta niya ang "Fourth Prose" sa kanyang asawa. Ang "The Fourth Prose" ay nagpatotoo sa huling paglaya ng makata mula sa mga ilusyon tungkol sa mga prosesong nagaganap sa bansa.

Wala nang pag-asa na kahit papaano ay magkasya siya sa kanila, na mauunawaan siya, na maabot niya ang mambabasa. Ang kamalayan nito ay hindi nagdala, tulad ng nakapanlulumong pang-araw-araw na kaguluhan at kawalan ng pera. Ngunit sa kabila nito, tumindi ang pakiramdam ng panloob na kalayaan na laging naninirahan sa Mandelstam, na hindi niya gustong isakripisyo, dahil para sa kanya ito ay katumbas ng malikhaing kamatayan.

Ayon kay N.Ya. Mandelstam, ang "The Fourth Prose" ay nagbigay daan para sa tula." Naramdaman ng makata ang kanyang sarili na nakuhang muli ang kanyang nawawalang boses. “Bumalik siya sa Mandelstam nang magkaroon siya ng inspirasyon na basagin ang takip ng salamin at makalaya. Walang mga tula sa ilalim ng isang kampanilya ng salamin: walang hangin... At nangyari ito pagkalipas lamang ng limang taon, salamat sa isang paglalakbay sa Armenia noong tagsibol ng 1930, na matagal nang pinangarap ni Mandelstam. Nagawa ng makata na humiwalay sa realidad ng Sobyet, hinawakan ang biblikal na kagandahan ng mundo - kapwa ang kanyang patula na tainga at
bumalik ang boses niya.

"Mga Bagong Tula" (1930-1934).
Sa unang bahagi ng "Mga Bagong Tula," maingat na sinubukan ng makata ang kanyang boses, tulad ng pagkatapos ng isang mahaba, malubhang sakit, kapag natutunan muli ng isang tao ang lahat. Sa unang bahagi ng "Mga Bagong Tula," sinisikap ng makata na pagsamahin ang humanismo at ispiritwalidad ng mga nakaraang panahon sa kasalukuyang panahon. Ngunit hindi ito oportunismo!

Ang pagkakaroon ng pagpili sa pagitan ng takot at kalayaan na pabor sa panloob na kalayaan, handa siyang sumunod sa mga oras, ngunit hindi umangkop dito, ngunit pinapanatili ang isang pakiramdam ng pagpapahalaga sa sarili. Kung noong 1924 ay sumulat siya: "Hindi, hindi pa ako naging kontemporaryo ng sinuman ...", pagkatapos ngayon: Ako ay isang tao ng panahon ng Moscow seamstress. Tingnan mo kung gaano ako namumulaklak sa aking dyaket... Naniniwala ang makata: dapat siyang maging tapat sa kanyang sarili at sa kinabukasan at sabihin ang totoo sa kanyang mga kapanahon.

Pumasok ako na may dalang sulo
Sa anim na daliri na nakahiga sa kubo...
Sa mga tula ng 1930-1934!

Sa unang pagkakataon, narinig ang direkta at hindi direktang pagtatasa ng kaibigan, pahirap, pinuno, guro, tanga. Ngayon si Mandelstam ay hindi nakikinig sa mundo, tulad ng sa "Bato", hindi hulaan ito tulad ng sa "Tpzpa", ay hindi nagdurusa kasama ang pinuno ng panahon ("anong sakit - upang maghanap ng isang nawawalang salita, upang itaas sore eyelids"), tulad noong unang bahagi ng 1920s, ngunit nararamdaman ang karapatang magsalita nang malakas.

Bumalik ako sa aking lungsod, pamilyar sa luha,

Sa mga ugat, sa mga namamagang glandula ng mga bata.

Bumalik ka dito, kaya lunukin mo ito dali

Langis ng isda ng mga lantern ng ilog ng Leningrad,

Kilalanin ang araw ng Disyembre sa lalong madaling panahon,

Kung saan ang yolk ay halo-halong may nagbabala na alkitran.

Petersburg! ayoko pang mamatay!

Nasa iyo ang aking mga numero ng telepono.

Petersburg! May mga address pa ako

Nakatira ako sa itim na hagdan, at sa templo

Isang kampanang napunit na may karne ang tumama sa akin,

At sa buong magdamag ay naghihintay ako sa aking mga mahal na panauhin,

Paggalaw ng mga tanikala ng pinto.

Leningrad, 1931

Ang tula na "Nabubuhay tayo nang hindi nararamdaman ang bansa sa ilalim natin ...", na isinulat noong taglagas ng 1933, ay nagsimula sa parehong panahon, kung saan inaresto ang makata noong Mayo 1934.

Hindi takot sa buhay ang nagpapahirap sa makata sa bilangguan. Noong Pebrero 1934, mahinahon niyang sinabi kay Akhmatova: "Handa na ako sa kamatayan." Ang pinakamasamang bagay para kay Mandelstam ay ang kahihiyan ng dignidad ng tao. Ang makata ay gumugol lamang ng higit sa isang buwan sa Lubyanka. Ang hatol ni Stalin ay naging hindi inaasahang maluwag: "Ihiwalay, ngunit ingatan." Ngunit kapag Nadezhda Yakovlevna
ang asawa ng makata ay pinahintulutan ng isang unang pakikipag-date, siya ay mukhang kakila-kilabot: "haggard, pagod, may dugo na mga mata, isang kalahating baliw na hitsura ... sa bilangguan siya ay nagkasakit ng traumatic psychosis at halos mabaliw."

Mula sa mga memoir ng asawa ng makata: "Sa kabila ng kanyang nakatutuwang hitsura, O.M. Napansin ko agad na may suot akong coat ng iba. kanino? Kay nanay... Kailan siya dumating? Pinangalanan ko ang araw. "So nasa bahay ka buong oras?" Hindi ko agad naintindihan kung bakit siya interesado sa hangal na amerikana na ito, ngunit ngayon ay naging malinaw - sinabi sa kanya na naaresto din ako. Ang pamamaraan ay karaniwan - ito ay nagsisilbi upang mapahina ang pag-iisip ng taong naaresto." Nang maglaon, hindi nasabi ni Mandelstam maging ang kanyang asawa kung ano ang eksaktong ginawa nila sa kanya sa Lubyanka.

Sa pinakaunang gabi sa Cherdyn, kung saan siya ipinatapon, sinubukan ni Mandelstam na magpakamatay. Mula sa mga memoir ng kanyang asawa: “Sa kanyang kabaliwan, O.M. umaasa na "maiwasan ang kamatayan," upang makatakas, makatakas at mamatay, ngunit hindi sa mga kamay ng mga bumaril... Ang pag-iisip ng huling kinalabasan na ito ay umaliw at umalma sa ating buong buhay.
Pinakalma ako, at madalas - sa iba't ibang hindi mabata na mga panahon ng ating buhay - iminungkahing O.M. sabay na magpakamatay. Sa O.M. ang aking mga salita ay palaging sanhi ng isang matalim na pagtanggi.

Ang kanyang pangunahing argumento: "Paano mo malalaman kung ano ang susunod na mangyayari... Ang buhay ay isang regalo na walang sinuman ang mangahas tanggihan...".

Salamat sa pagsisikap ng mga kaibigan at kakilala at sa tulong ni N. Bukharin, pinahintulutan ng mga awtoridad ang Mandelstams na manirahan sa Voronezh. Ngunit hindi nila ako binibigyan ng pagpaparehistro o pahintulot na magtrabaho. Ang ilang natitirang mga kaibigan ay tumulong sa kanila sa abot ng kanilang makakaya, yaong mga itinuturing na mas mahalaga ang pagtulong sa kanilang kapwa kaysa protektahan ang kanilang sariling buhay. Ngunit ito ay hindi sapat, napakaliit.

Ang buhay ay nagpatuloy sa kabila ng kahirapan, mula sa kamay hanggang sa bibig, o kahit na tunay na gutom, mga lihim na paglalakbay sa Moscow upang makakuha ng hindi bababa sa ilang tulong mula sa mga kaibigan, kakulangan ng mga karapatan at ang nakakapagod na araw-araw na pag-asa ng isang bagong pag-aresto, pagpapatapon, pagbitay.

"Mga notebook ng Voronezh" (1935-1937).
Ang mga unang tula ng panahon ng Voronezh ay nagtataglay pa rin ng imprint ng sakit sa isip. Lumilitaw ang mga neologism (mas tiyak, mga okasyonalismo), na hindi kailanman naranasan ni Mandelstam.

Mahina ang pagsasalita, ito ay magulo at mabigat. Kinailangan ng pagtatangkang magpakamatay para magsimula ang pagbabalik sa buhay. Sa unang mga tula ng Voronezh, ang imahe ng itim na lupa ay kawili-wili:

Labis na iginagalang, naitim, lahat sa bulwagan,
Lahat sa maliliit na lanta, lahat ng hangin at prisma,
Lahat ay gumuho, lahat ay bumubuo ng isang koro, -
Mga basang bukol ng aking lupa at kalooban!
Well, hello, itim na lupa:
maging matapang, bukas ang mata...
Mahusay na katahimikan sa trabaho.

Noong nakaraan, ang pisikal na paggawa ay hindi kabilang sa mga patnubay sa buhay ng makata; ang kanyang atensyon ay ibinigay sa mga lungsod: St. Petersburg, Roma, Paris, Florence, Feodosia, Moscow, atbp.

At "kinailangan niyang dumaan sa pinakamatinding pagsubok, upang lubos na madama ang kalupitan ng panahon na sumapit sa kanya, upang sa wakas ay dumating - sa paradoxically na tila - sa pakiramdam ng kanyang relasyon sa dugo sa natural na mundo":
Sa liwanag na hangin ang mga tubo ay natunaw ang mga perlas ng sakit.

Kinain ng asin ang asul, asul na kulay ng chenille ng karagatan... Kasama sa kanyang patula na mundo ang mga bagong phenomena, na independiyente sa pulitika at kasaysayan. Sa unang pagkakataon, ang tema ng pagkabata, "pagkabata" ay lilitaw.

Kapag ngumiti ang isang bata
Sa isang tinidor ng parehong kalungkutan at tamis,
Ang dulo ng kanyang ngiti, hindi biro,
Pumunta sila sa anarkiya ng karagatan...

at kahit na ang buhay ay nagiging ganap na hindi mabata, si Mandelstam ay nagsusumikap. "Dito, sa pagpapatapon sa Voronezh, nararanasan ni Mandelstam, kahit na para sa kanya, ang isang pagsulong ng inspirasyong patula na bihira sa lakas... Nagulat si Akhmatova: "Nakakamangha na ang espasyo, lawak, malalim na paghinga ay lumitaw sa mga tula ni M. sa Voronezh, noong hindi pa siya malaya."

Ang mga pandiwa na may semantika na "kumanta" ay nauuna dito. Naalala ni Natalya Shtempel na sa Voronezh "Maraming isinulat ni Osip Emilievich... siya ay literal na nag-aapoy at, sa paradoxically, ay tunay na masaya.

Ang tula na nagtatapos sa pangalawang "Voronezh Notebook" - "Mga tula hindi tungkol sa isang sikat na sundalo" - at ang mga tula na isinulat noong taglamig ng 1937 ay konektado sa pamamagitan ng ideya ng pagkakaisa sa mga tao. Ito ay mga tula bilang pagtatanggol sa dignidad ng tao, laban sa paniniil ni Stalin.

Ang kamatayan ay hindi natakot kay Mandelstam. Gayunpaman, nakakatakot at nakakahiya na maging isang "hindi kilalang sundalo," isa sa milyun-milyong "pinatay nang mura."

Si Osip Emilievich (Iosif Khatskelevich) Mandelstam ay isang makata at essayist ng Jewish nationality na nanirahan sa Russia at USSR. Ipinanganak noong Enero 3 (15), 1891, namatay siguro noong Disyembre 27, 1938. [Para sa maikling impormasyon tungkol sa kanya, tingnan ang mga artikulong Osip Mandelstam - isang maikling talambuhay, gawa ni Mandelstam - sa madaling sabi.]

Si Mandelstam ay isinilang sa Warsaw (noon ay bahagi ng Imperyo ng Russia) sa isang mayamang pamilya ng mga Polish na Hudyo. Ang kanyang ama ay isang glover; ina, musikero na si Flora Verblovskaya, ay nauugnay sa sikat na kritiko sa panitikan na si S. Vengerov. Di-nagtagal pagkatapos ng kapanganakan ng kanilang anak, lumipat ang pamilya sa St. Petersburg. Noong 1900, ang batang Osip ay pumasok sa prestihiyosong Tenishev School doon.

Osip Mandelstam. Buhay at sining

Noong Oktubre 1907, sinasamantala ang mayamang pondo ng kanyang mga magulang, nagpunta si Osip sa ibang bansa, kung saan gumugol siya ng ilang taon, naglakbay sa maraming bansa sa Europa, nag-aral sa Sorbonne sa Paris at sa Unibersidad ng Heidelberg sa Alemanya. Nang lumala ang kalagayang pinansyal ng kanyang pamilya noong 1911, bumalik si Mandelstam sa Russia at ipinagpatuloy ang kanyang pag-aaral sa departamentong Romano-Germanic ng Faculty of History and Philology ng St. Petersburg University. Sa panahong ito siya ay nagbalik-loob mula sa relihiyong Hudyo sa Methodism(isa sa mga pag-amin ng Protestante) - sinasabi nila na upang mapupuksa ang "porsiyento na pamantayan" para sa pagpasok sa unibersidad. Sa St. Petersburg, nag-aral si Osip nang hindi pantay at hindi nakatapos ng kurso.

Sa panahon ng rebolusyon ng 1905-1907, nakiramay si Mandelstam sa mga extreme left party - ang Social Democrats at Socialist Revolutionaries, at mahilig sa Marxism. Pagkatapos ng pananatili sa ibang bansa (kung saan nakinig siya sa mga lektura ni A. Bergson at umibig sa tula Verlaine, Baudelaire at Villon) binago niya ang kanyang pananaw sa mundo, naging interesado sa idealistikong aesthetics at minsan ay dumalo sa mga pulong ng Religious and Philosophical Society sa St. Petersburg. Sa tula, si Osip Mandelstam sa una ay nahilig sa simbolismo, ngunit noong 1911 siya at ilang iba pang mga batang Ruso na may-akda (Nikolai Gumilyov, Sergey Gorodetsky atbp.) nilikha ang pangkat na "Workshop of Poets" at nagtatag ng isang bagong kilusang masining - Acmeism. Ang kanilang mga teorya ay kabaligtaran ng mga Simbolista. Sa halip na malabo at mahiwagang mistisismo, nanawagan ang mga Acmeist na magbigay ng tula, katangian, kalinawan, at punan ito ng mga makatotohanang larawan. Sumulat si Mandelstam ng manifesto para sa bagong kilusan (“Morning of Acmeism,” 1913, na inilathala noong 1919). Noong 1913 inilathala niya ang kanyang unang koleksyon ng mga tula, "Bato," na ang "nasasalat" na pamagat ay naaayon sa mga prinsipyo ng Acmeist.

Ayon sa ilang mga ulat, si Mandelstam ay nagkaroon ng isang pag-iibigan kay Anna Akhmatova, kahit na iginiit niya sa buong buhay niya na walang anuman sa pagitan nila maliban sa malapit na pagkakaibigan. Noong 1910, siya ay lihim at walang kapalit sa pag-ibig sa Georgian prinsesa at St. Petersburg socialite na si Salome Andronikova, kung kanino niya inilaan ang tula na "The Straw" (1916). Mula Enero hanggang Hunyo 1916, ang makata ay nagkaroon ng maikling relasyon kay Marina Tsvetaeva.

Sa panahon ng Unang Digmaang Pandaigdig Si Mandelstam ay hindi pinakilos sa hukbo dahil sa "cardiac asthenia." Sa mga taong ito, sumulat siya ng mga tula na "anti-militarista" ("Palace Square", "The Hellenes Gathered for War...", "The Menagerie"), na sinisisi ang lahat ng kapangyarihan para sa pagdanak ng dugo, ngunit lalo na ang Russian Tsar.

XX Ang siglo ay nagdala ng hindi pa naririnig na pagdurusa sa tao, ngunit kahit na sa mga pagsubok na ito ay nagturo sa kanya na pahalagahan ang buhay at kaligayahan: nagsisimula kang pahalagahan kung ano ang tinanggal sa iyong mga kamay.

Sa mga sitwasyong ito, ang nakatagong, lihim, orihinal na kalidad ng tula, kung wala ang lahat ng iba pa ay nawalan ng lakas, ay nagpakita ng sarili sa bagong puwersa. Ang ari-arian na ito ay ang kakayahang pukawin sa kaluluwa ng isang tao ang ideya ng kaligayahan. Ganito ang pagkakabalangkas ng tula, ito ang katangian ng patula na pananalita.

Annensky, Kuzmin, Akhmatova, Mandelstam ay bumalik sa salita ang layunin nito na kahulugan, at sa tula ang materyalidad nito, makulay, dami ng mundo, ang buhay na init nito.

Si Osip Emilievich Mandelstam ay isang makata, manunulat ng prosa, kritiko, tagasalin, na ang malikhaing kontribusyon sa pag-unlad ng panitikang Ruso ay nangangailangan ng maingat na pagsusuri sa kasaysayan at pampanitikan.

Si Osip Mandelstam ay ipinanganak noong 1891 sa isang pamilyang Hudyo. Mula sa kanyang ina, minana ni Mandelstam, kasama ang isang predisposisyon sa sakit sa puso at musikal, isang mas mataas na pakiramdam ng mga tunog ng wikang Ruso.

Naalaala ni Mandelstam: “Ano ang gustong sabihin ng pamilya? hindi ko alam. Siya ay dilang-dila mula sa kapanganakan - at gayon pa man ay mayroon siyang sasabihin. Mabigat sa akin at sa marami sa aking mga kasabayan ang pagkatali ng dila ng kapanganakan. Natuto kaming huwag magsalita, ngunit magdaldal - at sa pamamagitan lamang ng pakikinig sa lumalaking ingay ng siglo at pinaputi ng bula ng tuktok nito, natagpuan namin ang wika."

Si Mandelstam, bilang isang Hudyo, ay pinipili na maging isang makatang Ruso - hindi lamang "nagsalita ng Ruso," ngunit tiyak na Ruso. At ang desisyong ito ay hindi masyadong maliwanag: ang simula ng siglo sa Russia ay isang panahon ng mabilis na pag-unlad ng literatura ng mga Hudyo, kapwa sa Hebrew at Yiddish, at, bahagyang, sa Russian. Gumawa si Mandelstam ng pagpili pabor sa tula ng Russia at "kulturang Kristiyano."

Ang buong gawain ni Mandelstam ay maaaring hatiin sa anim na panahon:

1908 - 1911 ay "mga taon ng pag-aaral" sa ibang bansa at pagkatapos ay sa St. Petersburg, mga tula sa tradisyon ng simbolismo;

1912 - 1915 - St. Petersburg, Acmeism, "materyal" na mga tula, gawa sa "Bato";

1916 – 1920 - rebolusyon at digmaang sibil, paglalagalag, lumalagong Acmeism, pagbuo ng indibidwal na paraan;

1921 – 1925 - intermediate period, unti-unting pag-alis sa tula;

1926 – 1929 - patay na patula na paghinto, mga pagsasalin;

1930 - 1934 - paglalakbay sa Armenia, bumalik sa tula, "Mga tula sa Moscow";

1935 - 1937 - ang huling, "Voronezh" na mga tula.

Ang una, pinakamaagang yugto ng malikhaing ebolusyon ni Mandelstam ay nauugnay sa kanyang "pag-aaral" sa mga Symbolists, na may partisipasyon sa kilusang Acmeist. Sa yugtong ito, lumilitaw ang Mandelstam sa hanay ng mga manunulat ng Acmeist. Ngunit gaano kaliwanag ang kanyang pagiging espesyal sa kanilang kalagitnaan! Ang makata, na hindi naghanap ng mga landas sa mga rebolusyonaryong bilog, ay dumating sa isang kapaligiran na higit sa lahat ay dayuhan sa kanya. Malamang na siya lang ang Acmeist na malinaw na nakadama ng kawalan ng pakikipag-ugnayan sa "sovereign world." Kasunod nito, noong 1931, sa tula na "I was only childishly connected with the world of power..." Sinabi ni Mandelstam na sa kanyang kabataan ay pilit niyang pinilit ang kanyang sarili na "mag-assimilate" sa isang dayuhan na bilog na pampanitikan, na pinagsama sa mundo, na ginawa. huwag bigyan ang Mandelstam ng mga tunay na espirituwal na halaga:

At wala akong utang sa kanya kahit isang butil ng aking kaluluwa,

Kahit gaano ko pinahirapan ang sarili ko sa imahe ng iba.

Ang unang tula na "Ang maulap na hangin ay mahalumigmig at umuusbong ..." direktang nagsasalita tungkol sa paghihiwalay at paghihiwalay na nagpapahirap sa maraming tao sa "walang malasakit na amang-bayan" - Tsarist Russia:

Nakikibahagi ako sa isang madilim na buhay

Kung saan ang isa sa isa ay malungkot!

Ang kamalayan ng panlipunang kalungkutan ay nagbunga ng malalim na indibidwalistikong damdamin sa Mandelstam, na humantong sa kanya upang maghanap ng "tahimik na kalayaan" sa indibidwalistikong pag-iral, sa ilusyon na konsepto ng pagtanggal sa sarili ng tao mula sa lipunan:

Hindi nasiyahan, tumayo ako at nanatiling tahimik

Ako ang lumikha ng aking mga mundo…

(“Ang manipis na pagkabulok ay lumalabo...”)

Si Mandelstam, isang taos-pusong liriko at isang dalubhasang master, ay nakatagpo dito ng napakatumpak na mga salita na tumutukoy sa kanyang estado: oo, siya ay hindi nasisiyahan, ngunit tahimik din, mapagpakumbaba at mapagpakumbaba, ang kanyang imahinasyon ay nagpinta para sa kanya ng ilang ilusyon, pantasyang mundo ng kapayapaan at pagkakasundo. Ngunit ang tunay na mundo ay nagpapakilos sa kanyang kaluluwa, nakakasakit sa kanyang puso, nakakagambala sa kanyang isip at damdamin. At samakatuwid, sa kanyang mga tula, ang mga motibo ng kawalang-kasiyahan sa katotohanan at sa sarili ay "kumakalat" nang napakalawak sa kanilang mga linya.

Sa ganitong "pagkait ng buhay," sa "pagpapababa sa sarili" at "pag-flagelasyon sa sarili," ang unang bahagi ng Mandelstam ay may isang bagay na karaniwan sa mga sinaunang simbolista. Ang batang si Osip Mandelstam ay pinagsama-sama rin ng mga sinaunang simbolista sa pamamagitan ng pakiramdam ng sakuna na kalikasan ng modernong mundo, na ipinahayag sa mga larawan ng kailaliman, ang kailaliman, ang kahungkagan na nakapaligid dito. Gayunpaman, hindi tulad ng mga simbolista, ang Mandelstam ay hindi naglalagay ng anumang hindi maliwanag, hindi maliwanag, mystical na kahulugan sa mga imaheng ito. Nagpapahayag siya ng isang pag-iisip, isang pakiramdam, isang mood sa "hindi malabo" na mga imahe at paghahambing, sa mga tiyak na salita na kung minsan ay nakakakuha ng katangian ng mga kahulugan. Ang kanyang mala-tula na mundo ay materyal, layunin, kung minsan ay "parang papet." Sa isang ito ay hindi maaaring hindi madama ang impluwensya ng mga kahilingan na, sa paghahanap ng "pagtagumpayan ng simbolismo," ay iniharap ng mga pre-Acmeist at Acmeist na mga teorista at makata - ang mga hinihingi ng "magandang kalinawan" (M. Kuzmin), ang objectivity ng mga detalye, ang materyalidad ng mga imahe (S. Gorodetsky).

Sa mga linya tulad ng:

Isang maliit na red wine

Medyo maaraw Mayo -

At, pagbasag ng manipis na biskwit,

Ang pinakamanipis na mga daliri ay puti, -

("Hindi masabi na kalungkutan...")

Si Mandelstam ay hindi pangkaraniwang malapit kay M. Kuzmin, sa pagiging makulay at konkreto ng mga detalye sa kanyang mga tula.

May isang panahon, ang mga taong 1912-1916, nang si Mandelstam ay itinuturing na isang "totoong" Acmeist. Sa oras na iyon, ang makata mismo ay nag-ambag sa gayong pang-unawa sa kanyang posisyon sa panitikan at pagkamalikhain, at kumilos tulad ng isang disiplinadong miyembro ng asosasyon. Ngunit sa katunayan, hindi niya ibinahagi ang lahat ng mga prinsipyong idineklara ng mga Acmeist sa kanilang mga setting. Malinaw mong makikita ang mga pagkakaiba sa pagitan niya at ng isang makata ng Acmeism bilang N. Gumilev, na inihambing ang gawain ng parehong mga makata. Si Mandelstam ay dayuhan sa binibigyang-diin ni Gumilyov na aristokrasya, ang kanyang mga ideyang kontra-makatao, ang lamig, at walang kaluluwang rasyonalismo ng ilan sa kanyang mga gawa. Hindi lamang pampulitika - may kaugnayan sa digmaan, rebolusyon - Nakipaghiwalay si Mandelstam kay Gumilyov, ngunit malikhain din. Tulad ng nalalaman, si Gumilyov, na nag-aangkin na pagtagumpayan ang simbolismo, ang pilosopiya at poetics nito, ay sumuko dito at bumalik sa simbolikong mistisismo at panlipunang pesimismo. Ang pag-unlad ni Mandelstam ay naiiba, kabaligtaran: ang pagiging relihiyoso at mistisismo ay hindi kailanman katangian sa kanya, ang landas ng kanyang ebolusyon ay ang landas ng pagtagumpayan ng isang pesimistikong pananaw sa mundo.

Ang mga mapagkukunang pampanitikan ng tula ni Mandelstam ay nakaugat sa tula ng Russia noong ika-19 na siglo, sa Pushkin, Batyushkov, Baratynsky, Tyutchev.

Ang kulto ng Pushkin ay nagsisimula sa gawa ni Mandelstam na nasa mga pahina ng aklat na "Stone". Ang kanyang tema sa St. Petersburg ay puno ng "hininga" ng "Bronze Horseman" ni Pushkin: narito ang paghanga sa henyo ni Peter, narito ang imahe ng Pushkin's Eugene, na malinaw na kaibahan sa "soberanong mundo", ang imahe ng pre- rebolusyonaryo, burges-noble Petersburg:

Isang linya ng mga makina ang lumilipad sa hamog,

Mapagmamalaki, mahinhin na pedestrian,

Eccentric Evgeniy, nahihiya sa kahirapan,

Lumalanghap siya ng gasolina at sinusumpa ang kapalaran!

(“Petersburg stanzas”)

Si Tyutchev ay isa rin sa mga paboritong makatang Ruso ni Mandelstam, isa sa kanyang mga guro. Sa isa sa kanyang mga naunang artikulo, "The Morning of Acmeism," ang may-akda ng "The Stone" ay direktang ipinahiwatig na ang pamagat ng kanyang unang libro ay binuhay ng impluwensya ni Tyutchev. "...Ang bato ni Tyutchev, na, "na gumulong pababa sa bundok, nakahiga sa lambak, napunit nang mag-isa o ibinagsak ng kamay," ay isang salita," isinulat ni Mandelstam.

Isang makata sa pag-ibig sa kasaysayan ng Russia at sa kanyang katutubong wikang Ruso, si Osip Mandelstam, tulad ng kanyang mahusay na mga guro, ay isang mahusay na connoisseur at tumatanggap ng isang bilang ng mga pinakamahusay na tradisyon ng panitikan sa mundo. Alam at mahal niya ang mga sinaunang mitolohiya at bukas-palad na ginamit ang mga motif at larawan nito; kilala at mahal niya ang mga makata noong sinaunang panahon - Homer, Hesiod, Ovid, Catullus.

Noong 1915 at 1916, lumitaw ang malinaw na anti-tsarist at anti-war motif sa tula ni Osip Mandelstam. Hindi pinahintulutan ng censorship ang makata na i-publish ang kanyang 1915 na tula na "Palace Square," kung saan tama niyang nakita ang isang hamon sa Winter Palace at sa double-headed na agila. Noong 1916, sumulat ang makata ng dalawang tula laban sa digmaan, na ang isa ay lumitaw sa print lamang noong 1918. Ang tulang ito na “The Hellenes Gathered for War...” ay nakadirekta laban sa mapanlinlang, agresibong patakaran ng Great Britain. Ang isa pang akdang kontra-digmaan, "The Menagerie," ay inilathala pagkatapos ng rebolusyon, noong 1917. Ang kahilingan para sa kapayapaang ipinahayag dito ay nagpahayag ng kalooban ng malawak na masa, gayundin ang panawagan na pigilan ang mga pamahalaan ng mga bansang naglalabanan.

Kaya, kahit na sa bisperas ng rebolusyon, isang sosyal na tema ang pumasok sa gawain ni Osip Mandelstam, na nalutas batay sa pangkalahatang demokratikong paniniwala at damdamin. Ang pagkapoot sa "soberanong mundo," para sa aristokrasya, para sa militar, ay pinagsama sa isipan ng makata na may pagkamuhi sa mga burgis na pamahalaan ng ilang naglalabanang bansang Europeo at para sa domestic bourgeoisie. Iyan ang dahilan kung bakit balintuna ang pagtrato ni Mandelstam sa mga pinuno ng Pansamantalang Pamahalaan, ang mga kaaway ng mundo na nanindigan para sa pagpapatuloy ng digmaan "hanggang sa matagumpay na wakas."

Ang makasaysayang karanasan ng mga taon ng digmaan, na napagtanto ng nakikiramay na puso ng makata, ay naghanda kay Mandelstam para sa isang pampulitikang pahinga sa lumang mundo at ang pag-ampon ng Oktubre. Kasabay nito, ang pag-ayaw ng makata sa cold-hearted intelektwal na elite at snobbery ay nag-ambag din sa kanyang pag-alis sa grupong Acmeist. Ang mga manunulat mula sa "Workshop of Poets" ay naging espirituwal na dayuhan sa kanya. Ang mga aesthetes na nawasak sa moral ay nagdulot sa kanya ng pangangati at pagkagalit.

"Ang Rebolusyong Oktubre ay hindi maaaring makaimpluwensya sa aking trabaho, dahil inalis nito ang aking "talambuhay", ang aking pakiramdam ng personal na kahalagahan. Nagpapasalamat ako sa kanya para sa isang beses at para sa lahat ng pagwawakas sa espirituwal na seguridad at pag-iral sa upa sa kultura... Pakiramdam ko ay may utang ako sa rebolusyon..." Sumulat si Mandelstam noong 1928.

Lahat ng isinulat ng makata sa mga linyang ito ay sinabi nang may kumpleto, sukdulang katapatan. Si Mandelstam ay talagang nabibigatan ng "talambuhay" - ang mga tradisyon ng kapaligiran ng pamilya, na dayuhan sa kanya. Ang rebolusyon ay tumulong upang putulin ang mga gapos na nakagapos sa kanyang espirituwal na mga impulses. Ang pagtanggi na madama ang personal na kahalagahan ay hindi pagpapakababa sa sarili, ngunit ang espirituwal na kagalingan na katangian ng isang bilang ng mga intelektwal na manunulat (Bryusov, Blok, atbp.) at nagpahayag ng pagpayag na isakripisyo ang mga personal na interes sa pangalan ng kabutihang panlahat. .

Ang ganitong uri ng damdamin ay ipinahayag sa mga pahina ng pangalawang aklat ng makata, ang koleksyon na "Tristia," sa mga tula na isinulat noong panahon ng rebolusyon at digmaang sibil.

Ang aklat na "Tristia" ay kumakatawan, kung ihahambing sa aklat na "Stone," isang panimula na bagong yugto sa aesthetic development ng Mandelstam. Ang istraktura ng kanyang mga tula ay arkitektura pa rin, ngunit ang mga prototype ng kanyang "arkitektura" ngayon ay hindi namamalagi sa medieval Gothic, ngunit sa sinaunang arkitektura ng Roma, sa Hellenistic na arkitektura. Ang tampok na ito ay ipinahayag din sa pamamagitan ng mismong mga motibo ng maraming mga tula, ang mga motibo ng mga apela sa mga kultura ng sinaunang Greece at sinaunang Roma, sa paghahanap para sa isang salamin ng mga tradisyong Helenistiko sa Tauris, sa Crimea.

Ang mga tula na kasama sa koleksyon na "Tristia" ay mariin na klasiko, ang ilan sa kanila kahit na sa kanilang laki, ang kanilang patula na "hakbang": "Ang isang stream ng gintong pulot ay dumaloy mula sa bote ...", "Mga kapatid na babae - bigat at lambing, iyong pareho ang mga palatandaan...”.

Sa "The Stone," ang isang tao ay madalas na ipinakita bilang isang laruan ng kapalaran, kapalaran, "hindi totoo," isang biktima ng isang nakakaubos na kawalan ng laman. Sa "Tristia" ang tao ang sentro ng sansinukob, isang manggagawa, isang manlilikha. Ang isang maliit, walong linyang tula na may likas na katumpakan ng mga salita ni Mandelstam - "mga kahulugan" - ay nagpapahayag ng makataong pundasyon ng kanyang pananaw sa mundo:

Hayaan ang mga pangalan ng mga namumulaklak na lungsod

Hinahaplos nila ang tainga na may mortal na kahalagahan.

Hindi ang lungsod ng Roma na nabubuhay sa mga siglo,

At ang lugar ng tao sa uniberso.

Sinisikap ng mga hari na angkinin ito,

Ang mga pari ay nagbibigay-katwiran sa mga digmaan

At kung wala siya ay karapat-dapat tayong hamakin,

Ang mga bahay at altar ay parang kaawa-awang basura.

Ang mga tula tungkol sa St. Petersburg, na nilikha noong mga taon ng Digmaang Sibil, ay puno rin ng paghangang ito sa tao, pananampalataya sa kanya, at pagmamahal sa kanya. Ang mga tula na ito ay kalunos-lunos, St. Petersburg - Petrograd - Petropol ay tila sa Mandelstam isang namamatay na lungsod, na namamatay "sa magandang kahirapan." At hindi na mga salita - "mga kahulugan", ngunit mga salita - mga metapora na sa pagkakataong ito ay nagpahayag ng pananampalataya ni Mandelstam sa tao, walang kamatayan tulad ng kalikasan:

Ang lahat ng mahal na mata ng mga babaeng pinagpalang umaawit,

Ang mga walang kamatayang bulaklak ay namumulaklak.

(“Sa St. Petersburg muli tayong magkikita...”)

Ang tema ng pag-ibig ay sumasakop sa isang maliit na lugar sa liriko ni Mandelstam. Ngunit ito rin ay makabuluhang naiiba sa "Tristia" kaysa sa "Bato". Kung sa "The Stone" ang minamahal ay puno ng kalungkutan, distansya mula sa mundo, ethereality (ang tula na "Malambing kaysa Malambot..."), kung gayon sa "Tristia" siya ay makalupa, makalaman, at nagmamahal mismo, kahit na masakit, trahedya, ay makalupa, makalaman (tula "Ako ay kapantay ng iba...").

Dumaan si Osip Mandelstam sa isang tiyak na landas ng pag-unlad mula sa "Bato" hanggang sa "Tristia", tinanggap niya ang rebolusyon, tinanggap ang bagong modernidad, ngunit, na pinalaki sa mga tradisyon ng idealistikong pilosopiya ng kasaysayan, hindi naintindihan ang sosyalistang nilalaman nito at karakter, at ito, siyempre, ay naging isang balakid doon upang buksan ang mga pahina ng kanyang mga gawa sa mga bagong tema at mga bagong imahe na ipinanganak ng bagong panahon.

Samantala, lalong pumasok ang rebolusyonaryong modernidad sa buhay ng bansa at mamamayan. Walang alinlangan na naramdaman ni Osip Mandelstam na ang kanyang mga tula, taos-puso at emosyonal, ay madalas na natagpuan ang sarili na malayo sa modernidad. Parami nang parami siyang nagsimulang mag-isip tungkol sa mga posibilidad at paraan ng pagtagumpayan sa kilalang paghiwalay ng kanyang tula sa modernong buhay. Walang alinlangan na seryoso niyang inisip ang tungkol sa kanyang sariling espirituwal na paglago, ngunit ang paglago na ito ay nahadlangan ng mga labi ng mga pangkalahatang demokratikong ideya at mga ilusyon, na ang pagtagumpayan nito ay hindi pa rin posible para sa makata na may nararapat na pagkakumpleto at pagiging ganap. Naisip din niya ang tungkol sa linguistic na "restructuring" ng kanyang lyrics, tungkol sa mga posibilidad at paraan ng pag-update ng wika.

Ang mga tula ng unang kalahati ng twenties ay minarkahan ng isang pagnanais na "pasimplehin" ang wika, upang "i-secularize" ang salita - sa wika, imahe, mga tampok ng genre at istraktura ng patula, naiiba ang mga ito sa mga tula sa koleksyon na "Tristia ”. Ang pag-renew ng wika ni Mandelstam ay napunta sa iba't ibang direksyon - tungo sa sukdulang pagiging simple, tungo sa tunay na magandang kalinawan at tungo sa hindi inaasahang, "hindi pa nagagawa", kumplikadong paghahambing at metaporikal na mga konstruksyon.

Kaya, napakasimple at kalinawan, ang pagiging simple ng pinakasimpleng salaysay, kanta, romansa:

Ngayong gabi, hindi ako magsisinungaling,

Hanggang baywang sa natutunaw na niyebe

Naglalakad ako mula sa hintuan ng ibang tao,

Tumingin ako - isang kubo, pumasok sa sentido -

Ang mga Chernets ay umiinom ng tsaa na may asin,

At ang gypsy pampers sa kanila.

Si Mandelstam, isang makata na may matalas na interes sa kasaysayan, sa mga pagkakatulad sa kasaysayan, na may pagnanais na mag-isip sa malawak na paglalahat ng kasaysayan, kung minsan ay marubdob na nag-iisip tungkol sa nakaraan, tungkol sa kasalukuyan, tungkol sa hinaharap, tungkol sa mga koneksyon ng nakaraan sa hinaharap, tungkol sa kaugnayan ng modernidad sa nakaraan at sa historikal na pananaw.

Sa kanyang mga kaisipan tungkol sa modernidad, si Mandelstam na makata ay lumitaw sa unang pagkakataon sa isang malinaw na "formulated" na tema ng matinding ideolohikal na mga salungatan. Sa tula na "Enero 1, 1924" lumilitaw ito sa anyo ng isang malakas, dramatikong salungatan. Ang makata ay parang isang bilanggo ng namamatay na ika-19 na siglo, ang kanyang "may sakit na anak" na may isang "lime layer" na tumitigas sa kanyang dugo. Pakiramdam niya ay nawala siya sa modernidad na nagpalaki sa kanya - ang kanyang ngayon ay "matanda nang anak":

O clay life! O namamatay ng siglo!

Natatakot ako na siya lang ang makakaintindi sayo,

Kanino naroon ang walang magawang ngiti ng isang tao,

Sino ang nawala sa sarili.

Gayunpaman, hindi nais ni Mandelstam na sumuko sa "kapangyarihan ng alamat", upang magpasakop sa presyon ng nakaraan. Inihambing niya ang nakamamatay na kapangyarihang ito, ang mabigat na panggigipit na ito sa tinig ng budhi at katapatan sa panunumpa na ibinigay niya sa bagong mundo na nanalo sa rebolusyon:

Gusto kong tumakbo mula sa aking pintuan.

saan? Madilim sa labas,

At, parang nagbubuhos sila ng asin sa isang sementadong kalsada,

Pumuti ang konsensya ko sa harapan ko.

Sa bukang-liwayway ng isang bagong dekada, ang thirties, si Mandelstam ay sumugod sa buhay. Gumawa siya ng isang napakahalagang paglalakbay sa Armenia para sa kanya, na nagbigay ng masaganang "ani" sa kanyang trabaho - patula at prosaic. Lumitaw ang isang siklo ng mga tula tungkol sa Armenia at ang maikling kuwentong "Paglalakbay sa Armenia". Ang mga gawang ito ay naging mahusay na tagumpay para sa manunulat; binabasa pa rin ang mga ito nang may pagmamahal na atensyon hanggang ngayon.

Labis na nasasabik ang makata tungkol sa Armenia - ang kasaysayan nito, ang sinaunang kultura, ang mga kulay at mga bato nito. Ngunit ang pinaka nakalulugod sa kanya ay ang kanyang mga pagpupulong sa mga tao, kasama ang mga tao ng batang republikang Sobyet.

Hindi kailanman nagsinungaling si Mandelstam tungkol sa anumang bagay. Ang kanyang tula ay nagpahayag ng higit at higit na lantaran ang estado ng kanyang espirituwal na mundo. At sinabi niya na ang surge of vigor na naranasan niya sa Armenia ay ganoon lang: isang surge. Ngunit sa lalong madaling panahon ang alon ng masayang damdamin ay humupa, at ang makata ay muling bumagsak sa masakit, kinakabahan na mga pag-iisip tungkol sa kanyang saloobin sa modernidad, sa bagong siglo.

Ang kanyang pagdating sa Leningrad sa pagtatapos ng 1930 - ang kanyang pagdating sa lungsod ng kanyang pagkabata at kabataan, sa lungsod ng rebolusyon - ay nagdulot ng iba't ibang mga tula mula sa makata: parehong malinaw, maliwanag, at mapait, nagdadalamhati. Ang tema ng pagtutuos sa nakaraan ay mariing narinig sa tulang “I was only childishly connected with the world of power...”. Ngunit ilang linggo bago nito, isinulat ni Mandelstam ang tula na "Bumalik ako sa aking lungsod, pamilyar sa mga luha ...", na nagpapahayag ng isang pakiramdam ng isang trahedya na koneksyon sa nakaraan - isang koneksyon ng emosyonal na memorya, kung saan walang natitira para sa. ang pang-unawa ng bago, moderno.

Noong unang bahagi ng 1930s, ang tula ni Mandelstam ay naging isang tula ng hamon, galit, at galit:

Oras na para malaman mo, contemporary din ako,

Ako ay isang tao sa panahon ng Moscow seamstress, -

Tignan mo kung gaano ako namumulaklak sa jacket ko,

Paano ako makakalakad at magsasalita!

Subukan mong ilayo ako sa siglo, -

Ginagarantiya ko sa iyo na mababali mo ang iyong leeg!

Noong kalagitnaan ng 1931, sa tula na "Hatinggabi sa Moscow ..." Muling ipinagpatuloy ni Mandelstam ang pag-uusap sa panahon. Muli siyang nakikibaka sa ideya na maaaring hindi siya maintindihan ng bagong panahon. Nagsusulat siya tungkol sa katapatan sa mga demokratikong tradisyon.

Chur! Huwag ka nang magtanong, huwag ka nang magreklamo, sisiw!

Wag kang umangal!

Dahil ba dito ang mga karaniwang tao

Natapakan ang mga tuyong bota,

Para ipagkanulo ko sila ngayon?

Noong Nobyembre 1933, sumulat si Mandelstam ng mga tula laban kay Stalin

Nabubuhay tayo nang hindi nararamdaman ang bansang nasa ilalim natin,

Ang aming mga talumpati ay hindi naririnig sampung hakbang ang layo,

At kung saan sapat para sa kalahating pag-uusap,

Maaalala nila ang Kremlin highlander...

Sa kanyang mga memoir tungkol sa makata na si Mandelstam, binanggit ni Anna Andreevna Akhmatova ang isang makabuluhang parirala na binigkas niya sa Moscow noong simula ng 1934: "Ang mga tula ngayon ay dapat na sibil" at binasa sa kanya ang kanyang "seditious" na tula tungkol kay Stalin - "Nabubuhay tayo nang hindi nararamdaman ang bansa. sa ilalim natin..."

Noong Mayo 13, 1934, inaresto si Mandelstam at ipinatapon sa Cherdyn. Ang pag-aresto ay may napakahirap na epekto kay Mandelstam; minsan ay nakaranas siya ng pag-ulap ng kamalayan. Nang hindi kinikilala at hindi pa nararamdaman araw-araw na siya ay isang "anino" na pinalayas mula sa mundo ng mga tao, ang makata ay dumaan sa kanyang huling tukso: upang sumuko sa ilusyon na tukso na bumalik sa buhay. Ganito ang hitsura ng "Ode to Stalin". Gayunpaman, ang paggawa sa "Ode" ay hindi maaaring maging isang ulap ng isip at pagsira sa sarili ng isang henyo.

Ang tula na "Kung kinuha ako ng aming mga kaaway ..." ay ipinaglihi din para sa kaluwalhatian ni Stalin sa ilalim ng impluwensya ng isang patuloy na humihigpit na silo sa leeg ng nabubuhay pa ring makata. Gayunpaman, sa balak na bumuo ng isang bagay na tulad ng isang oda ng papuri, si Mandelstam ay nadala ng lakas ng paglaban at sumulat ng isang solemne na panunumpa sa pangalan ng Tula at Katotohanan ng Bayan. At ang pagtatapos lamang ang nakikita sa kontekstong ito bilang isang tacked-on at maling karagdagan:

Kung kinuha ako ng mga kalaban natin

At ang mga tao ay tumigil sa pakikipag-usap sa akin,

Kung ipinagkait nila sa akin ang lahat ng bagay sa mundo,

Ang karapatang huminga at magbukas ng mga pinto

At patunayan na ang pagkakaroon ay magiging,

At na ang mga tao, tulad ng isang hukom, hukom;

Kung naglakas-loob silang hawakan ako na parang isang hayop,

Itatapon nila ang pagkain ko sa sahig,

Hindi ako mananahimik, hindi ko lulunurin ang sakit,

At inalog ang kampana ng mga hubad na pader,

At paggising sa sulok ng kadiliman ng kaaway,

At aking aakayin ang aking kamay sa kadiliman gamit ang isang araro,

At pinisil sa karagatan ng magkapatid na mata,

babagsak ako sa bigat ng buong ani,

Sa siksik ng buong panunumpa na nagmamadali sa malayo,

At sa kalaliman ng gabi ng pagbabantay

Ang mga mata ng mga manggagawa ay magliliyab.

At isang kawan ng nagniningas na mga taon ay sumisikat,

Kaluskos si Lenin tulad ng isang hinog na bagyo,

At sa lupa na makakatakas sa pagkabulok,

Gigisingin ni Stalin ang katwiran at buhay.

Sa kabila ng patuloy na kaguluhan ng pang-araw-araw na buhay, sa kabila ng lalong lumalaking sakit sa nerbiyos, nagpatuloy ang paglago ng ideolohikal at aesthetic ng makata. Naipon ang mga kaisipan, damdamin, at mga imahe, na nagpapahayag hindi lamang sa determinasyon ni Mandelstam na maging kaibigan sa siglo, kundi pati na rin sa kanyang tunay, hindi maihihiwalay na espirituwal na koneksyon dito.

Ang tinatawag na "mga notebook ng Voronezh" (1935-1937) ay tiyak na isang pangunahing patula na kababalaghan. Sa kabila ng hindi kumpleto at pagkakapira-piraso ng ilang tula, ang mga “notebook” ay nagpapakita sa atin ng matataas na halimbawa ng taos-pusong makabayan na liriko. Marami sa mga marangal na kaisipan at damdamin na naipon at lumago sa isip at puso ng Mandelstam ay nakatanggap ng kanilang mala-tula na sagisag sa mga linya ng "mga notebook ng Voronezh," na nanatiling hindi kilala ng mga mambabasa ng Sobyet sa mahabang panahon, hanggang sa 60s.

Ang mga tula ng Voronezh ay pinangungunahan ng mga motibo ng pagkukumpisal, mga motibo ng pagsisiwalat sa sarili ng espirituwal na mundo ng makata. Ngunit sa parehong oras, lumilitaw ang mga epikong tampok sa kanila, mga tampok ng hitsura ng modernidad, na iluminado ng saloobin ng may-akda, na mas malawak kaysa dati.

Kung gaano kalinaw, mas tiyak, mas tiyak sa pulitika ang naging liriko na mga pagtatapat ng makata:

Kailangan kong mabuhay, huminga at lumago...

("Mga Saknong")

Sa harap ng mga problemang dumating sa kanya, ang maysakit na makata ay nagpapanatili ng lakas at tapang upang ipahayag sa parehong "Mga Stanza":

At hindi ako ninakawan, at hindi ako nasira,

Pero nasobrahan lang.

Parang "The Lay of the Shelf", mahigpit ang string ko...

Noong Marso 1937, may sakit at naramdaman ang kanyang nalalapit na kamatayan, isinulat ng makata ang tungkol sa kanyang pakikipagkaibigan sa buhay at kanyang debosyon sa mga tao:

At kapag ako ay namatay, na naglingkod,

Habambuhay na kaibigan ng lahat ng nabubuhay,

Upang ito ay marinig ng mas malawak at mas mataas

Ang tugon ng langit ay pumupuno sa aking buong dibdib!

(“Nawala ako sa langit, ano ang dapat kong gawin?..”)

Mayo 2, 1938 muling arestuhin. Namatay si Osip Mandelstam sa isang kampo malapit sa Vladivostok noong Disyembre 27, 1938. Tapos na ang lahat.

Ang panahon, ang siglo, ay higit na inaasahan mula kay Osip Mandelstam kaysa sa kanya - alam niya ang tungkol dito, alam ito, at pinahirapan ito. Hindi niya mabilis na nahiwalay ang lahat ng "birthmarks" ng nakaraan. Ngunit lahat ng isinulat niya ay nilikha ng tapat, may pananalig, taos-puso, at may talento. Ang lahat ay isinulat ng isang matalino, magalang, naghahanap ng master.

BIBLIOGRAPIYA:

1.M.L. Gasparov "Ebolusyon ng Mga Sukatan ng Mandelstam".

2. E.G. Gershtein "Sa civic poetry ng Mandelstam."

3. Alexander Kushner "Nakakaayos na buntong-hininga."

4. Alexander Dymshits "Mga Tala sa gawa ni O. Mandelstam."

"Papasok ako sa mundo..."

(mga gawa ni O. Mandelstam)

Nitong nakaraang taon, tahimik at hindi napapansin ang ika-125 anibersaryo ng Osip Mandelstam. Isang sikat na kritiko sa panitikan, tagasalin, manunulat ng prosa, sanaysay at isa sa pinakamagagandang makata ng huling siglo.

"Ipinanganak ako sa gabi mula sa pangalawa hanggang sa pangatlo..."

Sa kabisera ng Poland, Warsaw, ipinanganak si Osip Mandelstam noong Enero 1891. Halos kaagad lumipat ang pamilya sa St. Petersburg. Ito ang lungsod ng pagkabata at kabataan ng makata.

Kinumpirma ito ni Mandelstam, ang talambuhay ng makata, ay hindi nais na alalahanin ang mga taong ito o magbigay ng mga komento sa kanila, pati na rin sa kanyang mga tula. Bilang isang makata, siya ay nag-mature nang maaga, kaya ang kanyang estilo ay napakahigpit at seryoso.

Narito ang mga piraso na mahahanap tungkol sa mga taon ng pagkabata:

"Mula sa pool ng kasamaan at malapot

Lumaki akong kumakaluskos na parang tambo,

At madamdamin, at matamlay, at magiliw

Huminga ng bawal na buhay."

("Mula sa ipoipo ng kasamaan at malapot...")

Sa huling linya, inilarawan ni Mandelstam ang kanyang pagkahilig sa tula. Nagsimula ang talambuhay ng makata sa isang pamilyang nalilito tungkol sa pananampalataya at nasyonalidad. Ito ay lalong kapansin-pansin sa pananalita ng may-akda at sa kanyang istilo. Medyo kakaiba ang kapaligirang pangwika kung saan lumaki ang maliit na Osip. Si Padre Emilius, isang negosyanteng nakapag-aral sa sarili, ay talagang walang sense of language. Ornate, halos palaging hindi binibigkas na mga parirala, kakaibang dila - ito ang mga epithets na ginamit ni Osip upang ilarawan ang talumpati ng kanyang ama sa aklat na "The Noise of Time."

Kabaligtaran ni Inay. Sa kabila ng kahirapan ng kanyang bokabularyo, ang conciseness at monotony ng mga parirala, ang diyalekto ni Flora, isang guro ng musika, ang kanyang pagsasalita sa Ruso ay malinaw, tunog at maliwanag. Mula sa kanyang ina, ang makata ay nakatanggap ng banayad na kahulugan ng wika ng kulturang Ruso, ang katumpakan, musika at kadakilaan nito.

Hindi isang batang lalaki, ngunit isang makata

Matapos makapagtapos mula sa sikat na Tenishevsky School, ipinagpatuloy ni Mandelstam ang kanyang pag-aaral sa ibang bansa. Ang talambuhay (maikli) ay nagbibigay ng dahilan upang isipin ang kahalagahan ng panahong ito: Ang Kanlurang Europa ay matutunton sa kanyang mga tula hanggang sa kanyang kamatayan. Sa tatlong taon, namamahala si Osip na umibig sa Paris, nag-aral ng Romanesque philology sa isang unibersidad ng Aleman at namuhay para sa kanyang sariling kasiyahan sa suburb ng Berlin ng Zehlendorf.

Ngunit ang pinaka matingkad na impresyon na ipinahayag ni Mandelstam na makata sa mundo ay mula sa kanyang pakikipagpulong kay A. Akhmatova at N. Gumilyov. Linggu-linggo silang nakikipag-usap sa mga pagtitipon sa panitikan. Maraming taon pagkatapos ng pagpatay kay Nikolai Gumilev, sa isang liham kay Akhmatova, isinulat ng makata na nakikipag-usap pa rin siya sa kanya, dahil si Gumilev lamang ang tunay na nakakaunawa sa kanya.

Ang espesyal na saloobin ng makata kay Anna Akhmatova ay malinaw na naramdaman sa kanyang mga salita: "Ako ay isang kontemporaryo ng Akhmatova". Nagsalita siya tungkol dito sa publiko, nang walang takot sa rehimen ng umiiral na gobyerno. At kung natatandaan natin na si Akhmatova ay isang disgrasyadong makata, at isa ring babae, kung gayon upang makagawa ng gayong mga pahayag kailangan mong maging Osip Mandelstam!

Ito ay isang panahon ng isang bagong kalakaran sa panitikan, na nilikha ni A. Akhmatova kasama sina N. Gumilev at O. Mandelstam. Ang talambuhay ng makata ay nagpapanumbalik sa panahong ito ng alitan at kontrobersya. Ang proseso ay hindi madali: si Anna Akhmatova ay palaging sinasadya, si Gumilev ay kilala bilang isang despot, at si Osip Emilievich ay madaling sumiklab sa anumang kadahilanan.

Subukang magsulat

Sa simula ng 1913, inilathala ng makata ang kanyang unang koleksyon ng mga tula sa kanyang sariling gastos. Tinanggihan ng mga kasama ang pangalang "Lababo" at inaprubahan ang acmeistic na pangalang "Bato". Ang agos ay sikat sa pag-alis sa mundo ng mahamog at magaan na likas na talino. Ang lahat ay nakakuha ng kalinawan, katatagan, lakas at katatagan. Bukod dito, ito ay inilapat sa parehong materyal na katawan at espirituwal na kultura.

Bagong Russia

Si Osip Mandelstam, na ang maikling talambuhay ay halos hindi nakakaapekto sa oras na ito, ay hindi naunawaan at hindi tinanggap ang mga rebolusyonaryong pagbabago noong 1917. Sa panahong ito, pagkatapos mag-aral sa St. Petersburg University sa Faculty of History and Philology, sinubukan niyang hanapin ang kanyang sarili sa isang bagong bansa. Ngunit ang lahat ng pagtatangka ay nagtatapos sa away, iskandalo at, dahil dito, kabiguan. Noong 1920, lumalago ang krisis. Sa loob ng limang taon ay hindi sumulat si Osip ng isang linya.

Pagkalipas ng siyam na taon, inilathala ang aklat na "The Fourth Prose". Ito ay isang maliit na sigaw sa mga tuntunin ng mga pahina, ngunit isang malaking sigaw ng sakit at poot sa mga kalahok ng MASSOLIT. Bilang karagdagan sa mga marahas na pahayag laban sa mga oportunistang manunulat, inilalahad ng aklat ang mga pangunahing katangian ng ugali ng makata. Si Mandelstam ay madaling nakakuha ng mga kaaway, naghagis ng mga personal na pagtatasa at hindi nakakaakit na mga paghatol na hindi niya itinatago sa kanyang sarili; siya ay palaaway, paputok, hindi sumusuko at mapusok.

Ang poot sa isa't isa ay lumampas sa sukat. Marami ang napopoot sa makata, ngunit marami rin ang kinasusuklaman ni Mandelstam. Ginagawang posible ng talambuhay na matunton ang matinding kalagayan kung saan nabuhay ang makata. At noong 1930 ay nagkaroon siya ng premonisyon ng kamatayan.

Sa mga taong ito, ang estado ay nagsimulang magbigay ng mga apartment sa mga manggagawang pangkultura. Noong 1933, nakatanggap din si Mandelstam ng isang apartment. Ang talambuhay at pagkamalikhain ay maikling inilarawan ng kaso ni Pasternak. Makalipas ang ilang sandali, naalala niya kung paano siya nagdulot ng pagsabog ng galit sa Mandelstam nang, umalis, sinabi niya na ngayon ay may isang lugar upang magsulat ng tula. Ang makata ay nagbuhos ng sumpa sa apartment at pinayuhan na ibigay ito sa "mga tapat na traydor."

Ang landas ay pinili

Ang makata ay lalong lumalakas sa paparating na kamalayan sa trahedya ng kanyang napiling kapalaran. Lakas at kalunos-lunos ang lumitaw sa mga tula. Binubuo ito ng walang kapangyarihang pagsalungat sa "panahon ng hayop" ng malayang makata. Ang lakas ay nasa pakiramdam ng pagiging katumbas ng darating na siglo:

“...Mas mabuting ilagay mo ako na parang sombrero sa manggas mo

Mainit na fur coat ng Siberian steppes,

Dalhin mo ako sa gabi kung saan dumadaloy ang Yenisei,

At ang puno ng pino ay umabot sa bituin,

Dahil hindi ako lobo sa dugo

At ang kapantay ko lang ang papatay sa akin.”

("Para sa paputok na lakas ng loob ng mga darating na siglo...")

Ang bilog ng makata at ang kanyang malalapit na tao ay pinahahalagahan lamang ang mga predictive na linyang ito pagkaraan ng ilang sandali. Si Mandelstam ay nagkaroon na noon ng presentiment ng pagkatapon sa Siberia, ang kamatayan at imortalidad ng kanyang mga linya.

Mandelstam: maikling talambuhay (ayon sa petsa)

• 01/03/1891 - ipinanganak.
• 1900-1907 - nag-aral sa Tenishevsky School.
• 1908-1910 - pag-aaral sa Sorbonne.
• 1913 - paglalathala ng koleksyon ng mga tula na "Bato".
• 1919 - nakilala ang kanyang magiging asawa.

• 1923 - Inilathala ang ikalawang koleksyon ng mga tula.
• 1934-1937 - ipinatapon sa Voronezh.
• 1938 - namatay sa mga kampo sa Malayong Silangan.

Mandelstam: talambuhay, mga kagiliw-giliw na katotohanan

Hindi alam ng maraming tao ang tungkol sa pagmamahal ni Osip kay Marina Tsvetaeva. Ngunit mas kaunti ang nalalaman tungkol sa pagtatapos ng kanilang relasyon at ang seryosong intensyon ng makata na pumasok sa isang monasteryo.

Ang paglipat sa Voronezh ay nangyari "salamat sa" isang epigram tungkol sa "highlander na namumuno sa bansa." Ang reaksyon ni Stalin ay, sa madaling salita, kakaiba: "ihiwalay, ngunit ingatan."

Ang unang tandang pang-alaala na nakatuon sa makata ay itinayo gamit ang sariling pagtitipid ng iskultor na si V. Nenazhivin, na humanga sa mga tula ni Mandelstam.

Osip Mandelstam - buhay at trabaho

Panimula

Minsang tinawag ni Baratynsky na masaya ang isang pintor, iskultor, at musikero:

Incisor, organ, brush! Masaya ang taong maaliwalas

Sa kanila sensually, nang hindi lalampas sa kanila!

May mga hops para sa kanya sa makamundong pagdiriwang na ito!

Ang tula, sayang, ay hindi kasama sa maliit na listahang ito. Kahit na bigyang pansin kung gaano katagal nabubuhay ang mga artista, kung anong uri ng mahabang buhay ang ibinibigay sa kanila. Halimbawa, nabuhay si Titian ng 100 taon, nabuhay si Michelangelo ng 89 taon, Matisse - 85 taon, Picasso - 92 taon...

Gayunpaman, huwag tayong magalit. Kung tutuusin, sa kanila ang tula at tuluyan ay binibigyan ng malaking kakayahan na tumagos sa kaibuturan ng kaluluwa ng tao, upang maunawaan ang trahedya ng mundo, upang balikatin ang lahat ng mga pasanin, lahat ng sakit, lahat ng kalungkutan.

At sa parehong oras, huwag mawalan ng pag-asa, huwag umatras, huwag sumuko. Maliit ng! Sa paglaban sa makasaysayang, panlipunan at personal na kapalaran, natagpuan ng tula ang lakas (lalo na ang tula ng Russia noong ika-20 siglo) upang makahanap ng kagalakan at kaligayahan...

Ang ikadalawampung siglo ay nagdala ng hindi pa naririnig na pagdurusa sa tao, ngunit sa mga pagsubok na ito ay itinuro nito sa kanya na pahalagahan ang buhay at kaligayahan: nagsisimula kang pahalagahan kung ano ang inalis sa iyong mga kamay.

Ito ay katangian na hindi sa 30s, sa panahon ng kakila-kilabot na presyon ng estado sa mga tao, ngunit sa mas madaling panahon - noong 70s - ang diwa ng kawalan ng pag-asa at pagtanggi ay tumagos sa ating mga tula. mga pagkabigo. "Ang buong mundo ay isang gulo" - ito ang simpleng slogan na iminungkahi ng tula na ito sa tao.

Sa pagbabalik-tanaw sa ika-20 siglo, nais kong sabihin na sa Russia ito ay pumasa hindi lamang "sa ilalim ng tanda ng mga pagkalugi na dinanas," kundi pati na rin sa ilalim ng tanda ng mga pagkuha. Hindi tayo nakaipon ng mga materyal na halaga, hindi kasaganaan, hindi tiwala sa sarili, "hindi isang kapayapaan na puno ng mapagmataas na pagtitiwala" - mayroon tayong naipon na karanasan. Makasaysayan, tao. Ang mag-isip ng iba ay pagtataksil sa ating mga kaibigan na pumanaw sa panahong ito at tumulong sa atin na makayanan ito.

Ang layunin ng pagsulat ng aking sanaysay ay upang sabihin ang tungkol sa isang tao na namuhay ng isang mahirap, ngunit sa parehong oras ng kahanga-hangang buhay, na iniiwan bilang isang pamana ang pinakamagandang bahagi ng kanyang sarili sa kanyang mga tula, na ang mga tunay na connoisseurs ng tula ay madalas na tinatawag na napakatalino.

Ang gawain ni Osip Mandelstam ay karaniwang iniuugnay sa tula ng "Panahon ng Pilak". Ang panahong ito ay nakikilala sa pamamagitan ng kumplikadong sitwasyong pampulitika at panlipunan. Tulad ng bawat isa sa mga makata ng "Panahon ng Pilak," sinubukan ni Mandelstam nang masakit na makahanap ng isang paraan mula sa hindi pagkakasundo na nilikha sa pagpasok ng siglo.

Si Osip Emilievich Mandelstam ay ipinanganak sa Warsaw noong gabi ng Enero 14-15, 1891. Ngunit itinuring niya na hindi Warsaw, ngunit isa pang kabisera ng Europa - St. Petersburg, ang kanyang lungsod - "mahal sa luha." Ang Warsaw ay hindi ang bayang kinalakhan ng ama ng makata, si Emilius Veniaminovich Mandelstam, isang malayo sa matagumpay na mangangalakal na patuloy na umaasa sa kanyang negosyo sa katad na magtatapos sa pagkabangkarote. Noong taglagas ng 1894, lumipat ang pamilya sa St. Petersburg. Gayunpaman, ang maagang pagkabata ng makata ay hindi ginugol sa kabisera mismo, ngunit 30 kilometro mula dito - sa Pavlovsk.

Ang mga anak na lalaki ay pinalaki ng kanilang ina, si Flora Verblovskaya, na lumaki sa isang pamilyang Hudyo na nagsasalita ng Ruso, hindi dayuhan sa mga tradisyunal na interes sa panitikan at sining ng mga Russian intelligentsia. Ang mga magulang ay nagkaroon ng karunungan upang ipadala ang kanilang mapagnilay-nilay at impressionable panganay na anak na lalaki sa isa sa mga pinakamahusay na institusyong pang-edukasyon sa St. Petersburg - ang Tenishev School. Sa loob ng pitong taon ng pag-aaral, ang mga mag-aaral ay nakakuha ng mas malaking halaga ng kaalaman kaysa sa karaniwang ibinibigay ng isang modernong 4-taong kolehiyo.

Sa mataas na paaralan, bilang karagdagan sa kanyang interes sa panitikan, si Mandelstam ay nakabuo ng isa pang interes: sinubukan ng binata na basahin ang "Capital", pinag-aralan ang "Erfurt Program" at gumagawa ng madamdaming talumpati sa karamihan.

Pagkatapos ng pagtatapos mula sa Tenishev School, si Mandelstam noong taglagas ng 1907 ay nagpunta sa Paris, ang Mecca ng mga kabataan, artistikong pag-iisip na intelektwal.

Nang tumira siya sa Paris nang mahigit anim na buwan, bumalik siya sa St. Petersburg. Doon, ang isang tunay na tagumpay para sa kanya ay isang pagbisita sa "Tower" ni V. Ivanov - ang sikat na salon, kung saan nagtipon ang pinakamahusay na mga kinatawan ng pampanitikan, masining, pilosopiko at kahit mystical na buhay ng kabisera ng imperyo. Dito nagturo si V. Ivanov ng kurso sa poetics, at dito nakilala ni Mandelstam ang mga batang makata na naging mga kasama niya sa buhay.

Habang naninirahan si Mandelstam sa Zehlendorf malapit sa Berlin noong tag-araw ng 1910, inilathala ng magasing St. Petersburg na Apollo ang lima sa kanyang mga tula. Ang publikasyong ito ay ang kanyang panitikan na pasinaya.

Ang mismong katotohanan ng unang publikasyon sa "Apollo" ay makabuluhan sa talambuhay ni Mandelstam. Na ang unang publikasyon ay nag-ambag sa kanyang katanyagan sa panitikan. Pansinin natin na ang panitikan na pasinaya ay naganap sa taon ng krisis ng simbolismo, nang ang pinakasensitibo sa mga makata ay nakadama ng "bagong kaba" sa kapaligiran ng panahon. Sa mga simbolikong tula ng Mandelstam, na inilathala sa "Apollo", ang hinaharap na Acmeism ay nahulaan na. Ngunit tumagal ng isa at kalahating taon para ganap na umunlad ang paaralang ito sa mga pangunahing tampok nito.

Ang panahon bago ang paglalathala ng unang aklat ng makata ("Bato" 1930) ay marahil ang pinakamasaya sa kanyang buhay. Ang maliit na koleksyon na ito (25 tula) ay nakalaan upang maging isa sa mga natitirang tagumpay ng tula ng Russia. Sa mga unang tula ni Mandelstam the Symbolist, binanggit ni N. Gumilyov ang hina ng mahusay na pagkakalibrate ng mga ritmo, isang likas na talino para sa istilo, isang lacy na komposisyon, ngunit higit sa lahat, Musika, kung saan ang makata ay handang isakripisyo kahit na ang tula mismo. Ang parehong kahandaang pumunta sa dulo ng isang beses na ginawang desisyon ay makikita sa mga akmeistikong talata ng “The Stone.” "Gustung-gusto niya ang mga gusali sa parehong paraan," ang isinulat ni Gumilyov, "tulad ng pag-ibig ng ibang mga makata sa kalungkutan o sa dagat. Inilalarawan niya ang mga ito nang detalyado, nakahanap ng mga parallel sa pagitan nila at ng kanyang sarili, at bumuo ng mga teorya sa mundo batay sa kanilang mga linya. Para sa akin, ito ang pinakamatagumpay na diskarte...” Gayunpaman, sa likod ng tagumpay na ito ay makikita ng isang tao ang likas na katangian ng makata: ang kanyang engrandeng pagmamahal sa buhay, isang mas mataas na pakiramdam ng proporsyon, pagkahumaling sa patula na salita.

Tulad ng karamihan sa mga makatang Ruso, tumugon si Mandelstam sa mga tula sa mga kaganapang militar noong 1914–1918. Ngunit hindi tulad ni Gumilyov, na nakita ang digmaang pandaigdig bilang isang misteryo ng espiritu at nagboluntaryong pumunta sa harapan, nakita ni Mandelstam ang digmaan bilang isang kasawian. Siya ay pinalaya mula sa serbisyo dahil sa sakit (asthenic syndrome). Sinabi niya sa isa sa aming mga memoirists tungkol sa kanyang saloobin sa digmaan: "Ang aking bato ay hindi para sa lambanog na ito. Hindi ako naghahanda na magpakain ng dugo. Hindi ko inihanda ang aking sarili na maging kumpay ng kanyon. Ang digmaan ay ginagawa nang wala ako."

Sa kabaligtaran, ang rebolusyon ay nagpukaw ng matinding sigasig sa kanya bilang isang tao at bilang isang makata - hanggang sa punto ng pagkawala ng balanse sa isip. "Ang rebolusyon ay isang malaking kaganapan para sa kanya," paggunita ni Akhmatova.

Ang culminating event ng kanyang buhay ay isang sagupaan sa security officer na si Yakov Blumkin. Mahilig sa mga dramatikong epekto, ipinagmalaki ni Blumkin ang kanyang walang limitasyong kapangyarihan sa buhay at kamatayan ng daan-daang tao at, bilang patunay, ay naglabas ng isang stack ng mga warrant of arrest, na pinirmahan nang maaga ng pinuno ng Cheka, Dzerzhinsky. Sa sandaling ipasok ni Blumkin ang anumang pangalan sa warrant, napagpasyahan ang buhay ng isang hindi mapag-aalinlanganang tao. "At si Mandelstam, na nanginginig sa harap ng makina ng dentista na parang nasa harap ng guillotine, biglang tumalon, tumakbo hanggang sa Blumkin, inagaw ang mga order, pinunit sila," isinulat ni G. Ivanov. Sa aktong ito ang buong Mandelstam ay kapwa tao at makata.

Lumipas ang mga taon ng digmaang sibil para sa Mandelstam sa kalsada. Nakatira siya sa Kharkov nang halos isang buwan; noong Abril 1919 dumating siya sa Kyiv. Doon siya inaresto ng counterintelligence ng Volunteer Army. Sa pagkakataong ito ay nailigtas si Mandelstam mula sa pag-aresto ng mga makata ng Kiev at isinakay siya sa isang tren papuntang Crimea.

Sa Crimea, si Mandelstam ay naaresto muli - bilang hindi makatwiran at hindi sinasadya tulad ng sa unang pagkakataon, ngunit may pagkakaiba na ngayon siya ay naaresto ng Wrangel intelligence. Malayo sa mga nasa kapangyarihan ng anumang guhit, mahirap at independiyente, pinukaw ni Mandelstam ang kawalan ng tiwala sa bahagi ng alinmang awtoridad. Mula sa Tiflis Mandelstam ay patungo sa Russia, sa Petrograd. Maraming mga memoir ang naisulat tungkol sa apat na buwang pananatili sa kanyang bayan - mula Oktubre 1920 hanggang Marso 1921. Sa oras na umalis siya sa Petrograd, ang pangalawang koleksyon ng mga tula na "Tristia" ay nakumpleto na - isang libro na nagdala ng katanyagan sa mundo ng may-akda nito.

Noong tag-araw ng 1930 nagpunta siya sa Armenia. Pagdating doon ay para sa Mandelstam isang pagbabalik sa mga makasaysayang pinagmumulan ng kultura. Ang cycle ng mga tula na "Armenia" ay nai-publish sa lalong madaling panahon sa Moscow magazine na "New World". Sumulat si E. Tager tungkol sa impresyon na ginawa ng mga tula: "Ang Armenia ay lumitaw sa harap namin, ipinanganak sa musika at liwanag."

Ang buhay ay napuno sa limitasyon, bagaman sa buong 30s ito ay buhay sa bingit ng kahirapan. Ang makata ay madalas sa isang kinakabahan, nasasabik na estado, napagtanto na siya ay kabilang sa isa pang siglo, na sa lipunang ito ng mga pagtuligsa at pagpatay siya ay isang tunay na taksil. Nabubuhay sa patuloy na pag-igting ng nerbiyos, nagsulat siya ng mga tula na mas mahusay kaysa sa iba - at nakaranas ng matinding krisis sa lahat ng aspeto ng kanyang buhay, maliban sa pagkamalikhain mismo.

Sa panlabas na buhay, isang labanan ang sumunod sa isa pa. Noong tag-araw ng 1932, ang manunulat na si S. Borodin, na nakatira sa tabi, ay ininsulto ang asawa ni Mandelstam. Sumulat si Mandelstam ng reklamo sa Writers' Union. Ang korte ng karangalan na naganap ay gumawa ng desisyon na hindi kasiya-siya para sa makata. Ang salungatan ay nanatiling hindi nalutas sa loob ng mahabang panahon. Noong tagsibol ng 1934, nakilala ang manunulat na si A. Tolstoy sa bahay ng paglalathala, sa ilalim ng kanyang pamumuno ay nagaganap ang "hukuman ng karangalan", sinampal siya ni Mandelstam sa mukha ng mga salitang: "Pinarusahan ko ang berdugo na naglabas ng warrant. para bugbugin ang asawa ko."

Noong 1934, siya ay inaresto para sa isang anti-Stalinist, galit, sarkastikong epigram, na walang ingat niyang binasa sa kanyang maraming mga kakilala.

Kinakabahan, pagod, hindi siya kumilos nang napaka-stoically sa panahon ng pagsisiyasat at pinangalanan ang mga pangalan ng mga binasa niya ang mga tulang ito tungkol kay Stalin, napagtanto na inilalagay niya ang mga inosenteng tao sa isang mapanganib na sitwasyon. Hindi nagtagal, sumunod ang isang sentensiya: tatlong taong pagkakatapon sa Cherdyn. Siya ay nanirahan dito na may kaalaman na anumang oras ay maaari silang lumapit sa kanya at kunin siya upang barilin. Nagdurusa sa mga guni-guni at naghihintay ng pagpapatupad, tumalon siya mula sa isang bintana, nasaktan ang kanyang sarili at nabali ang kanyang balikat. Natagpuan namin ang mga detalye ng mga araw na ito sa mga memoir ni A. Akhmatova: "Nagpadala si Nadya ng telegrama sa Komite Sentral. Inutusan ni Stalin na muling isaalang-alang ang kaso at pinayagan siyang pumili ng ibang lugar. Hindi alam kung sino ang nakaimpluwensya kay Stalin - marahil si Bukharin, na sumulat sa kanya: "Ang mga makata ay palaging tama, ang kasaysayan ay para sa kanila." Sa anumang kaso, ang kapalaran ni Mandelstam ay gumaan: pinahintulutan siyang lumipat mula sa Cherdyn patungong Voronezh, kung saan gumugol siya ng halos tatlong taon.