Ang imahe ng Diyos sa oda ng parehong pangalan ni G. R

Isang malalim at masigasig na relihiyoso na tao, si Gavriil Romanovich Derzhavin (1743-1816), sa kanyang ode na “Diyos,” ang sinubukang suriin kung ano ang Lumikha at kung paano nakatayo ang tao sa harap niya. Hindi niya sinundan ang nasira na landas, ngunit lumikha ng isang personal, natatanging larawan ng Diyos - ang Lumikha ng lahat ng bagay.

Isang maikling kasaysayan ng paglikha ng ode

Habang isinulat ng may-akda sa mga komento, dumating sa kanya ang inspirasyon sa Banal na Pagkabuhay na Mag-uli ni Kristo noong 1780. Pagkatapos ng magdamag na pagbabantay, isinulat niya ang mga unang linya. Ang kanyang oras ay kinuha sa pamamagitan ng kanyang paglilingkod sa Senado, at hindi siya makapag-concentrate sa matataas na kaisipan. Ang simula ay ginawa sa mesa. Habang naglilingkod noong 1784 bilang pinuno ng rehiyon ng Olonets, nakahanap siya ng oras at nag-iisa malapit sa Narva. Sa inn siya ay nagtrabaho ng ilang araw, ngunit ang pagtatapos ng oda ay hindi ibinigay sa kanya. Nakatulog siya sa kalagitnaan ng gabi nang hindi natapos ang ode. Biglang nagising ang makata, sumilay ang liwanag sa kanyang mga mata.

Sa sobrang lakas at banal na inspirasyon, na lumuluha, isinulat niya ang mga huling linya. Ito ay kung paano lumikha si Gabriel Derzhavin ng isang tunay na napakatalino na gawain. Ang ode na "Diyos" sa kanya ay walang alinlangan na sinenyasan ng Lumikha.

Maikling pagsusuri at kasabay na pagsusuri ng nilalaman

Ang oda ay naglalaman ng sampung saknong, bawat isa ay binubuo ng sampung linya.

Sa unang saknong, sinubukan ng may-akda na tukuyin ang Diyos. Ito ay walang katapusan o simula, ay isa, hindi maintindihan, lahat-lahat. At ito ang lahat ng tunay na katotohanan, kung magsisimula tayo sa modernong konsepto ng Lumikha. Ang kanyang mga kontemporaryo, mga kinatawan ng simbahan, ay sumalungat sa katotohanan na ang Diyos ay naglalaman ng walang katapusang espasyo, patuloy na buhay at walang katapusang panahon.

Ayon sa kanilang mga ideya, lumabas na hindi lamang lahat ng nilikha ng Lumikha ay may simula at wakas, na totoo, ngunit ang buhay sa Uniberso ay may hangganan, na sa panimula ay mali. Ang ode ni Derzhavin na "Diyos," kung saan nagsimula ang pagsusuri, ay lumalapit sa mga modernong konsepto ng kawalang-hanggan at kawalang-hanggan ng uniberso. Dito nauna si Derzhavin sa mga teolohikong ideya noong kanyang panahon.

Stanzas dalawa at tatlo: paglikha mula sa kaguluhan

Alegorya nilang pinag-uusapan ang paglikha ng daigdig. Sinasabi rin ng mga talatang ito na imposibleng ganap na maunawaan ang plano ng Lumikha; maaari lamang hulaan ng isang tao na ito ay hindi isang arbitrary na proseso, ngunit isang direksyon: ang paglikha mula sa kaguluhan ng isang kabuuan, na napapailalim sa mga batas na hindi pa alam ng tao. Sa mahabang panahon, kailangan ng tao na maunawaan ang plano ng Lumikha, sukatin ang lalim ng mga karagatan, at galugarin ang liwanag na nagmumula sa mga bituin at planeta.

Nakita ng makata kung ano ang kasunod na gagawin ng astrophysics, na naiintindihan ang mga banayad na pattern. Ito ay hindi batay sa biblikal na paglikha ng ating mundo sa loob ng pitong araw. Sa anumang kaso, walang sinasabi ang makata tungkol dito. Ang ode ni Derzhavin na "Diyos" ay nagsasabi sa atin tungkol sa walang hanggang pag-iral ng Lumikha. Ang pagsusuri at pagtuklas na ginawa ng mga dakilang siyentipiko tulad nina Newton, Einstein, Pasteur, Pavlov (mga taong may pananampalataya) sa kanilang mga gawa ay nagpapatunay lamang sa sinabi ng makata.

Stanza four: infinity of worlds...

Sa loob nito, binanggit ni Derzhavin ang tungkol sa paglikha ng Diyos ng maraming araw. Siya, nang hindi alam ito nang tiyak, ay nararamdaman ang kawalang-hanggan ng mga mundo na nilikha ng Lumikha. Ito ay isang bagong hakbang pasulong na ginawa ng ode ni Derzhavin na "Diyos"; sinusuri namin ito ngayon.

Ikalima at anim na saknong: sino tayo sa harap ng Lumikha?

Dito tinalakay ni Derzhavin kung sino siya sa harap ng Diyos. Inihahambing niya ang kanyang sarili sa isang patak, isang punto bago ang kanyang kadakilaan. Ngunit pagkatapos ay sinabi niya na mayroon din siyang ilang mga banal na katangian. Hindi niya tinukoy ang mga ito. Ang mga modernong teologo ay naniniwala, batay sa Bibliya, na ang Diyos ay nailalarawan sa pamamagitan ng galit, panunuya, alindog at pagkabigo. Pinagkalooban niya ang mga tao ng mga katangiang ito. Ang ode ni Derzhavin na "Diyos," ang pagsusuri kung saan nagpapatuloy, ay naaayon sa aming mga ideya tungkol sa kalikasan ng tao, na nilikha sa pagkakahawig ng Diyos.

Mga saknong pito, walo at siyam: isang himno sa munting lalaki

Ang mga ito ay parang pagpapatuloy ng tema na sinimulan tungkol sa isang tao. Ang tao ay sumasalamin sa lahat ng bagay, iniisip niya, nangangatuwiran siya, pinag-uugnay niya ang lahat ng umiiral. Ang isang pagsusuri sa tula ni Derzhavin na "Diyos" (ode) ay nagpapakita na nagsisimula itong tumunog tulad ng isang himno sa isang maliit na tao: siya ay isang hari, isang alipin, isang uod, at isang diyos! Nararamdaman niya hindi lamang ang kanyang kaliitan, kundi pati na rin ang kanyang kadakilaan. At ito ay isang hindi maipaliwanag na himala na hindi maaaring mangyari nang mag-isa. Sino ang lumikha nito? Tagapaglikha.

Stanza ten: bumalik sa pinanggalingan

Ngayon ay direktang sinasabi ng makata kung sino ang lumikha sa tao gamit ang kanyang karunungan - ang Lumikha. At sa kamatayan lamang ang isang tao ay babalik sa kanyang Ama at matutunaw sa kanya, tulad ng isang ilog o batis na dumadaloy sa malaking karagatan.

Labing-isang saknong - pangwakas

Siya ang pinakamahalaga. Hindi nakakagulat na pinaghirapan ito ng makata, ngunit hindi ito ibinigay sa kanya. Lumilitaw ang Diyos sa kanyang harapan sa lahat ng kanyang hindi maintindihan at hindi maipaliwanag na kadakilaan. Ang imahinasyon ng kaluluwa ay walang kapangyarihan na gumuhit kahit anino nito. At ito ay tama. Ang tao ay hindi binibigyan ng kakayahang isipin ang Lumikha. Ayon sa Bibliya, nagpakita Siya sa mga tao, na may anyong apoy. Pero walang nakakaalam kung ano talaga siya. Ayon kay Derzhavin, dapat siyang purihin ng lahat. Ngunit paano sasambahin ng isang mahinang mortal ang Diyos?

Mayroon lamang isang bagay - ang subukang umangat kahit kaunti sa iyong mga kasalanan at sa gayon ay mapalapit sa Kanya. Ito ang dahilan kung bakit ang makata ay lumuluha ng pasasalamat sa landas na ipinakita sa kanya. Hinihikayat niya ang mambabasa na pag-isipang mabuti ang kakanyahan ng Diyos at ng tao. Tungkol sa kanilang pagkakaisa at pagkakaiba. Ito ang pangunahing ideya ng ode ni Derzhavin na "Diyos". Mahaba at kumplikado ang tula. Bawat linya ay may malalim na kahulugan. Tiningnan namin ang isang napaka-personal na sanaysay na isinulat ni Derzhavin (ode "Diyos"). Ang isang maikling buod nito ay ipinakita din. Ngayon ay oras na upang buuin ang isang plano sa sanaysay.

Pagsusuri ng ode ni Derzhavin na "Diyos" ayon sa plano

Ang pinakamahusay na pagpipilian ay iminungkahi ng makata mismo:

  1. Kahulugan ng kung ano ang Diyos.
  2. Paglikha ng mundo.
  3. Infinity ng espasyo at oras.
  4. Ang paglikha ng tao ayon sa larawan at wangis ng Diyos.
  5. Himno sa tao.
  6. Sino ang lumikha sa tao at kung kanino siya babalik.
  7. Paano lalapit sa Diyos kung hindi niya maintindihan?

Pagsusuri ng patula

Maaari mong pag-aralan ang tula ni Derzhavin na "Diyos" nang medyo naiiba. Ang oda ay isang solemne na gawain. Ito ay karaniwang nakatuon sa ilang kaganapan. Sa kasong ito, ang Lumikha ang naging bayani nito. Ang oda ay nangangailangan ng emphasized solemnity. Kaya naman napakaraming archaic, hindi pang-araw-araw na salita at mga kahulugan dito. Dahil nagsulat si Derzhavin ng isang oda sa isang relihiyosong tema, naglalaman ito ng maraming bokabularyo ng Slavonic ng Simbahan. Madali itong naunawaan ng mambabasa noong panahong iyon. Ang pagdalo sa misa o liturhiya ng hindi bababa sa isang beses sa isang araw, na parehong bagay, siya ay matatas sa wikang ito, na mahirap para sa isang modernong mag-aaral.

Imposibleng hindi sabihin sa estudyante na isinulat ng dakilang W. Blake ang tulang “Diyos.” Tingnan ang ika-5 saknong nito, ni A. Fet din "The Lord is not powerful for that...". Isinulat ang mga ito sa naa-access na Russian at umaalingawngaw ang ode ni Derzhavin. Ang relihiyosong sigasig ng may-akda at ang kanyang pilosopikal na plano ay ipinapahayag sa pamamagitan ng mga solemne na tandang at kabaligtaran. "Ako ay wala sa harap mo," ang bulalas ng may-akda at nagpatuloy nang may kagalakan: "Ngunit ikaw ay nagniningning sa akin." Sa ika-9 na saknong mayroong isang kapansin-pansing antithesis, kung saan ang may-akda, na hinaluan ang kanyang sarili sa dumi, ay tumataas sa taas ng espiritu. Siya mismo ay nabigla sa paghatol na hindi sinasadyang tumakas sa kanya, at tinapos ang pangungusap sa isang tandang.

Ang kanyang pag-iisip ay aphoristic. Ang huling saknong ay naglalaman ng susi sa buong oda: ang tao ay maliit at hindi gaanong mahalaga, ngunit maaari at dapat siyang umunlad at bumangon, na nagiging katulad ng Lumikha.

Ang plano ng ode ay maaaring gawin nang iba

  1. Ang kasaysayan ng paglikha ng oda.
  2. Dedikasyon sa Diyos (unang limang saknong).
  3. Ang mukha ng isang tao sa harap ng Lumikha (6, 7, 8, 9 at ika-10 saknong).
  4. Konklusyon.

Ang Ode "Diyos" ay dapat isaalang-alang bilang isang magandang halimbawa ng pilosopikal na liriko.

Napakasikat noong ika-18 at maging ika-19 na siglo. ginamit ang ode na "Diyos" (1784). Naisalin na ito sa ilang wikang European, gayundin sa Chinese at Japanese. Ito ay nagsasalita ng isang simula na sumasalungat sa kamatayan. Para kay Derzhavin, ang Diyos ang "pinagmumulan ng buhay," ang ugat ng lahat ng bagay sa mundo at sa kalawakan, kasama na ang tao mismo. Ang ideya ng pagkadiyos ni Derzhavin ay naiimpluwensyahan ng pilosopiko na kaisipan noong ika-18 siglo. Ang makata mismo ang nagturo nito sa kanyang "Mga Paliwanag" sa oda na ito. Nagkomento sa talatang "Walang mga mukha sa tatlong mukha ng diyos!", isinulat niya: "Ang may-akda, bilang karagdagan sa teolohiko... konsepto, ay nangangahulugan dito ng tatlong metapisiko na mukha, iyon ay: walang katapusang espasyo, patuloy na buhay sa paggalaw ng bagay at ang walang katapusang daloy ng panahon, na pinagsasama-sama ng Diyos para sa kanyang sarili.” Kaya, nang hindi tinatanggihan ang konsepto ng simbahan ng tatlong esensya ng diyos, sabay-sabay na naiintindihan ito ni Derzhavin sa mga kategorya na nakuha mula sa arsenal ng agham - espasyo, kilusan, oras. Ang diyos ni Derzhavin ay hindi isang disembodied na espiritu na umiiral nang hiwalay sa kalikasan, ngunit isang malikhaing prinsipyo, na nakapaloob, natunaw sa materyal na mundo na nilikha niya ("buhay sa paggalaw ng bagay"). Ang matanong na pag-iisip ng Enlightenment ay hindi kinuha ang anumang bagay para sa ipinagkaloob. At si Derzhavin, tulad ng anak sa kanyang edad, ay nagsisikap na patunayan ang pagkakaroon ng Diyos.

Ang kumbinasyon ng agham at relihiyon ay isang katangiang katangian ng pilosopiya noong ika-18 siglo, kung saan nasangkot ang mga pangunahing palaisip gaya nina Herder, Wolf, at Kant. Ang pag-iral ng Diyos, ayon kay Derzhavin, ay pinatunayan una sa lahat ng "kaayusan ng kalikasan," iyon ay, kaayusan, pagkakaisa, at mga pattern ng nakapaligid na mundo. Ang isa pang patunay ay puro subjective: ang pagnanais ng isang tao para sa isang mas mataas, makapangyarihan, patas at mapagbigay na malikhaing prinsipyo: "Ang aking kaluluwa ay nagnanais na maging ikaw." Kasabay nito, kinuha ni Derzhavin mula sa Enlightenment ang ideya ng mataas na dignidad ng tao. , ng kanyang walang limitasyong malikhaing mga posibilidad:

Ang aking katawan ay gumuho sa alabok,

Nag-uutos ako ng kulog gamit ang aking isip,

Ako ay isang hari - ako ay isang alipin - ako ay isang uod - ako ay isang diyos!

"Mataas" satire ni G.R. Derzhavin ("Sa Mga Pinuno at Hukom", "Maharlika").

Ang mga sibil na tula ni Derzhavin ay para sa mga taong pinagkalooban ng dakilang kapangyarihang pampulitika: mga monarka, mga maharlika. Ang kanilang mga pathos ay hindi lamang papuri, ngunit din accusatory, bilang isang resulta kung saan tinawag ni Belinsky ang ilan sa kanila, lalo na "The Nobleman," satirical. Kabilang dito ang sikat na tula na "To Rulers and Judges" (1787), na gustung-gusto ni F. M. Dostoevsky na bigkasin sa mga pagbasa sa panitikan. Noong 1795, ipinakita ni Derzhavin ang isang sulat-kamay na koleksyon ng gawaing ito sa Empress. Gayunpaman, sa halip na pasasalamat, hindi pabor ang sumunod. Hindi na napansin ni Catherine si Derzhavin, iniwasan ng mga courtier na makipagkita sa kanya. Ang katotohanan ay ang tula na "To Rulers and Judges" ay isang kaayusan ng ika-81 na Awit ni Haring David, na binanggit ng mga Jacobin at napakapopular noong Rebolusyong Pranses. Ngunit ang makata mismo ay nalaman ang tungkol dito nang maglaon.



Ang tula na "To Rulers and Judges" ay nakikilala sa pamamagitan ng isang napakalinaw na komposisyon. Binubuo ito ng pitong quatrains at nahahati sa dalawang bahagi.Sa unang tatlong saknong, galit na ipinaalala ng Diyos sa mga hari at hukom ang kanilang mga tungkulin sa mga tao: dapat nilang mahigpit at tapat na tuparin ang mga batas, protektahan ang mga ulila at balo, at palayain ang mga may utang sa bilangguan. . Ang ikaapat na saknong ay nagdadala ng isang malungkot na konklusyon sa mga payong ito. Ang mga pinuno at mga hukom ay naging bingi at bulag sa paghihirap ng mga tao. Ang kawalang-interes at pagkamakasarili ng mga nasa kapangyarihan ay pumukaw sa galit ng makata, at sa huling tatlong saknong ay hinihingi niya ang kaparusahan para sa nagkasala. Upang maiwasan ang hindi pagkakaunawaan, pansinin natin kaagad na hindi ito tungkol sa rebolusyonaryong paghihiganti, tulad ng tila kay Catherine II, na natakot sa takot sa Jacobin. Ang makata ay nagpapaalala lamang sa mga hari na sila ay mortal gaya ng kanilang mga nasasakupan, at, samakatuwid, maaga o huli ay haharap sila sa hukuman ng Diyos. Ngunit ang paghatol sa kabilang buhay ay tila napakalayo para sa makata, at sa huling quatrain ay nakikiusap siya sa Diyos na parusahan ang nagkasala nang hindi naghihintay sa kanilang kamatayan. Ang motibong ito para sa matinding parusa sa mga hari ay wala sa Bibliya. Ang mga huling talata ng salmo sa Bibliya ay nananawagan sa Diyos na itatag ang sarili niyang paghatol sa halip na isang hindi makatarungang hukuman ng tao, habang ang huling saknong ni Derzhavin ay naglalaman ng isang panawagan para sa walang awa na parusa sa mga pinuno sa lupa.

Ang pansibiko na tula, na nakadamit sa anyong bibliya, ay lilipat mula ika-18 hanggang ika-19 na siglo. Kasunod ng tula na "To Rulers and Judges" ay lilitaw ang "Propeta" nina Pushkin at Lermontov, ang gawa ni Griboyedov na "David", pati na rin ang mga pagsasaayos ng mga salmo ng mga makata ng Decembrist.



Ang tula na "The Nobleman" (1774-1794) ay nagtatanghal ng parehong mga prinsipyo na nagmula sa ode na "Felitsa" - laudatory at satirical. Ngunit kung sa "Feditsa" ang positibong prinsipyo ay nagtagumpay, at ang pangungutya sa mga maharlika ay isang mapaglarong kalikasan, kung gayon sa ode na "Noble" ang relasyon sa pagitan ng mabuti at masama ay ganap na naiiba. Ang bahagi ng pagpupuri ay sumasakop sa isang napakahinhin na lugar. Ito ay ipinakita lamang sa pinakadulo ng oda, kasama ang pagbanggit ng isa sa mga disgrasyadong maharlika - P. A. Rumyantsev, na ang pangalan ay ipinahiwatig sa huling taludtod - "Ruge of the evening dawn". Ang sentro ng grabidad ay inilipat ni Derzhavin sa satirical na bahagi ng oda, at ang kasamaan na nagmumula sa kawalang-interes ng mga maharlika sa kanilang tungkulin ay ipinakita sa gayong galit, kung saan ilang mga gawa ng ika-18 siglo ang tumaas. Nagagalit ang manunulat sa sitwasyon ng mga tao, mga paksang nagdurusa sa kriminal na kawalang-interes ng mga courtier: isang pinuno ng militar na naghihintay ng ilang oras sa bulwagan para sa isang maharlika na lumabas, isang balo na may sanggol sa kanyang mga bisig, isang nasugatan na sundalo. Ang motif na ito ay mauulit sa ika-19 na siglo. sa "The Tale of Captain Kopeikin" ni Gogol at sa "Reflections at the Main Entrance" ni Nekrasov.

Puno ng galit na damdamin ang pangungutya ni Derzhavin. Ang pagkakaroon ng ipinakilala sa ode, kinuha ito sa odic art form. Ang satire ay binihisan dito ng iambic tetrameter, kung saan ang mga odes ay dating isinulat. Nanghihiram din siya mula sa ode ng isang tampok tulad ng mga pag-uulit, na nagpapahusay sa galit na kalunos-lunos nito.

19. "Light poetry" sa panitikang Ruso noong 70-90s. siglo XVIII Tula ni I.F. Bogdanovich "Darling", genre at istilo ng pagka-orihinal. Ang inobasyon ng makata.

Si Ippolit Fedorovich Bogdanovich (1743-1803) ay pumasok sa kasaysayan ng panitikang Ruso bilang may-akda ng "Darling" (1783), na nag-legitimize ng isa pang bersyon ng tula ng Russia: ang mahiwagang fairy tale. Ang karagdagang pag-unlad ng genre na ito ay ipinahayag sa pagpapalit ng sinaunang nilalaman na may mga imahe na iginuhit mula sa pambansang alamat ng Russia. Ang "Darling" ay nakatayo sa periphery ng Russian classicism, kung saan ito ay konektado sa pamamagitan ng isang sinaunang balangkas at isang tiyak na nakapagpapatibay na salaysay. Ang balangkas ng "Darling" ay bumalik sa sinaunang alamat ng Greek tungkol sa pag-ibig nina Cupid at Psyche, kung saan ipinanganak ang diyosa ng kasiyahan sa kasal. Ang alamat na ito ay isinama bilang isang insert story sa aklat na "The Golden Ass" ng Romanong manunulat na si Apuleius. Sa pagtatapos ng ika-17 siglo. Ang akdang "The Love of Psyche and Cupid," na isinulat sa prosa na may mga pagsingit ng patula, ay inilathala ng Pranses na manunulat na si Jean Lafontaine. Hindi tulad ng kanyang mga nauna, nilikha ni Bogdanovich ang kanyang akdang patula, ganap na tinalikuran ang teksto ng prosa.

Ang balangkas ng "Darling" ay isang fairy tale na laganap sa maraming mga tao - ang kasal ng isang batang babae na may isang tiyak na kamangha-manghang nilalang. Ang asawa ay nagtakda ng isang mahigpit na kondisyon para sa kanyang asawa na hindi niya dapat labagin. Ang asawa ay hindi pumasa sa pagsusulit, pagkatapos nito ay isang mahabang paghihiwalay ng mga mag-asawa. Ngunit sa huli, ang katapatan at pagmamahal ng pangunahing tauhang babae ay humahantong sa kanyang muling pagsasama sa kanyang asawa. Sa alamat ng Russia, ang isa sa mga halimbawa ng naturang fairy tale ay "The Scarlet Flower".

Dinagdagan ni Bogdanovich ang fairy-tale na batayan ng kanyang napiling balangkas na may mga larawan ng mga kwentong katutubong Ruso. Kabilang dito ang Serpent Gorynych, Kashchei, ang Tsar Maiden, naglalaman ito ng buhay at patay na tubig, mga jelly bank, at isang hardin na may mga gintong mansanas. Pinalitan ni Bogdanovich ang Griyegong pangalan ng pangunahing tauhang babae - Psyche - sa salitang Ruso na Dushenka. Hindi tulad ng mga kabayanihan na tula tulad ng Iliad, ang Darling ay nagsilbi ng mga layunin ng libangan.

Ang nakakatawang paraan ng pagsasalaysay ay napanatili na may kaugnayan sa lahat ng mga bayani ng tula, simula sa mga diyos at nagtatapos. mga mortal. Ang mga sinaunang diyos ay napapailalim sa kaunting kalokohan sa tula, ngunit sa Bogdanovich ito ay wala sa kabastusan at kahalayan ng "Elisha" ni Maykov. Ang bawat isa sa mga diyos ay pinagkalooban ng purong mga kahinaan ng tao: - pagmamataas at paghihiganti, Jupiter - kahalayan, Juno - kawalang-interes sa kalungkutan ng iba. Si Dushenka mismo ay walang ilang mga pagkukulang. Siya ay mapagkakatiwalaan, simple ang pag-iisip at mausisa. Ang "Darling" ay naiiba sa mga sinaunang at klasikong bayani na tula hindi lamang sa nilalaman, kundi pati na rin sa mga sukatan. Ang una ay isinulat sa hexameter, ang huli sa Alexandrian verse. Si Bogdanovich ay bumaling sa iambic heterometer na may libreng rhyme.

Ang "Darling" ay isinulat sa istilong Rococo, na tanyag sa aristokratikong lipunan noong ika-18 siglo. Ang mga kinatawan nito sa pagpipinta, eskultura, at tula ay gustong-gustong bumaling sa sinaunang mga paksang mitolohiya, kung saan nagbigay sila ng isang magiliw na kaaya-ayang erotikong karakter. Ang patuloy na mga character ng Rococo art ay Venus, Cupid, Zephyr, Triton, atbp. Sa French painting noong ika-18 siglo. ang pinakatanyag na kinatawan ng Rococo ay sina A. Watteau at F. Boucher. Ipinaliwanag ni Belinsky ang katanyagan ng "Darling" nang tumpak sa pamamagitan ng mga kakaiba ng taludtod at wika nito. "Isipin," isinulat niya, "na ikaw ay nabingi sa pamamagitan ng kulog, ang satsat ng mga magarbong salita at parirala... At sa oras na ito ay lumilitaw ang isang lalaki na may isang fairy tale, na nakasulat sa isang simple, natural at nakakatawang wika... Ito ang dahilan ng pambihirang tagumpay ng "Darling" " Kasabay nito, pinalawak niya ang mga hangganan ng genre ng tula mismo. Si Bogdanovich ang unang nag-alok ng isang sample ng isang fairy-tale na tula. Ang "Darling" ay susundan ng "Ilya Muromets" ni Karamzin, "Bova" ni Radishchev, "Alyosha Popovich" ni N. A. Radishchev, "Svetlana and Mstislav" ni Vostokov at, sa wakas, "Ruslan and Lyudmila" ni Pushkin.

18. Heroic-comic na tula ni V.I. Maykova"Si Eliseo, o ang inis na si Bacchus." Genre innovation ng makata.

Sa panitikang Pranses noong ika-17 siglo. Mayroong dalawang uri ng komiks na tula: burlesque, mula sa salitang Italyano na burla - joke, at hero-comic. Ang pinakatanyag na kinatawan ng burlesque sa France ay ang may-akda ng "Comic Novel" na si Paul Scarron, na sumulat ng tula na "Virgil Inside Out". Bilang isang masigasig na kalaban ng klasikong panitikan, nagpasya siyang kutyain ang Aeneid ni Virgil. Sa layuning ito, binastos niya ang wika at mga karakter ng akda. Ang tula ay isang matunog na tagumpay at nagdulot ng maraming imitasyon. Nagdulot ito ng galit sa pinuno ng French classicism, si Boileau, na sa "The Art of Poetry" ay kinondena ang burlesque bilang isang magaspang, bulgar na genre. Sumulat siya ng isang kabayanihan na komiks na tula na "Naloy", kung saan ang mababang bagay ay ipinakita sa isang mataas na pantig. Ang labanan sa pagitan ng dalawang klerigo sa lugar kung saan dapat tumayo ang lectern ay inilarawan sa mataas na istilo at Alexandrian verse.

Ang hitsura ng burlesque at hero-comic na mga tula sa Russia ay hindi isang tanda ng pagkawasak ng klasisismo. Ang genre na ito ay ginawang lehitimo ni Sumarokov sa kanyang "Epistole on Poetry." Si Sumarokov mismo ay hindi nagsulat ng isang solong komiks na tula, ngunit ang kanyang mag-aaral na si Vasily Ivanovich Maykov (1728-1778) ang gumawa.

Si Maikov ay nagmamay-ari ng dalawang bayani na tula - "Ang Ombre Player" (1763) at "Elisha, o ang Inis na Bacchus" (1771). Sa una sa kanila, ang comic effect ay nilikha sa pamamagitan ng katotohanan na ang mga pakikipagsapalaran ng card player ay inilarawan sa isang mataas, solemne estilo. Ang laro mismo ay inihambing sa Labanan ng Trojans. Ang mga numero ng card ay kumikilos bilang mga diyos.

Si “Eliseo” ay nagtamasa ng di-masusukat na tagumpay. Ang orihinalidad ng tula ay pangunahing nakasalalay sa pagpili ng pangunahing tauhan. Ito ay hindi isang mythological character, hindi isang pangunahing makasaysayang figure, ngunit isang simpleng Russian magsasaka, kutsero Eliseo. Ang kanyang mga pakikipagsapalaran ay mariin na bastos at kahit na eskandalo. Nagsimula sila sa isang taberna, kung saan winasak ni Eliseo ang buong bahay-inuman. Pagkatapos ay nagpatuloy sila sa isang bahay-trabaho para sa mga masasamang babae, kung saan nagsimula siya ng isang "kaugnayan" sa pinuno ng institusyong ito. Ang huling pakikipagsapalaran ni Eliseo ay ang kanyang pakikilahok sa isang labanan sa pagitan ng mga kutsero at mangangalakal, pagkatapos nito ay inaresto siya bilang isang tumakas na magsasaka at naging isang sundalo.

Ang tula ay malakas na naimpluwensyahan ng alamat. Sa pang-araw-araw na mga engkanto, ang imahe ng isang maparaan na artisan ay nagtatagumpay sa mga mayayaman at kilalang nagkasala at pumasok sa isang pag-iibigan sa kanilang mga asawa ay matagal nang sikat. Ang sikat na invisibility hat, na tumutulong sa bayani sa mahihirap na panahon, ay inilipat mula sa isang kuwentong bayan. Sa paglalarawan ng wall-to-wall fights naririnig ang epiko tungkol kay Vasily Buslaev. Ginamit pa ng may-akda ang wika nito. Ngunit si Maikov ay hindi lumikha ng isang epiko, hindi isang kabayanihan na epiko, ngunit isang nakakatawa, nakakaaliw na tula. "Upang maubos" ang "mga mambabasa ng lakas ng loob" - ganito ang ginawa ng makata mismo sa kanyang gawain.

Sa maraming sitwasyon sa komiks, ang may-akda ay nagpakita ng tunay na hindi mauubos na pagkamalikhain: ang pananatili ng bayani sa isang workhouse, na una niyang napagkamalan na isang madre, isang pag-ibig na tunggalian sa isang matandang corporal, ang hitsura ni Eliseo sa isang hindi nakikitang sombrero sa bahay ng magsasaka, at marami. higit pa. Ang epekto ng komiks sa paglalarawan ng mga away at pag-iibigan ng bayani ay pinahusay ng paggamit ng isang solemne na istilo na hinango mula sa arsenal ng epikong tula. Ang pagtawa ay nagdudulot ng pagkakaiba sa pagitan ng "mababa" na nilalaman ng tula at ng "mataas" na anyo ng epiko kung saan ito nakadamit. Narito si Maikov ay isang karapat-dapat na kahalili sa Boileau. Kaya, ang unang kanta ay nagsisimula sa tradisyunal na "kantahan" at isang maikling buod ng bagay na kinakanta. Ang salaysay mismo, sa diwa ng mga tula ni Homer, ay paulit-ulit na nagambala ng mga paalala ng pagbabago ng araw at gabi. Ang mga laban ng kamao na may piping ilong, kagat-kagat ang mga tainga, punit-punit ang manggas, burst port ay inihahalintulad sa mga sinaunang labanan, at ang kanilang mga kalahok ay tulad ng mga sinaunang bayani na sina Ajax, Diomedes, atbp.

Ang pagka-orihinal ng tula ni Maykov ay nakasalalay sa katotohanan na minana niya ang mga diskarte hindi lamang ng Boileau, kundi pati na rin ng Scarron, na ang pangalan ay paulit-ulit na binanggit sa Eliseo. Mula sa tula ni Scarron ay nagmumula ang isa pang uri ng comic contrast: ang mga pinong bayani ay gumawa ng bastos, katawa-tawa na mga aksyon (Pluto feasts sa mga pari sa libing, Venus debauchs sa Mars, Apollo chops kahoy na may isang palakol, pinapanatili ang ritmo ng alinman sa iambic o trochee).

Nilikha sa panahon ng klasisismo, ang tula ni Maykov ay nakita bilang pagpapayaman ng kilusang ito sa ibang genre. Pinalawak ng tula ng bayani-komik ang ideya ng mga artistikong posibilidad ng genre ng tula at ipinakita na pinapayagan lamang nito ang mataas na makasaysayang, ngunit moderno din, kahit na nilalaman ng komiks.

Si Gabriel Romanovich Derzhavin ay maaaring ituring na isa sa pinakamahalagang pigurang pampanitikan noong ikalabing walong siglo. Ang kanyang trabaho ay hindi pangkaraniwan at iba-iba. Ang imahe ng isang mamamayan, na niluwalhati sa gawain ni Derzhavin, ay tunay na mahusay at patula. Ang makata ay isang innovator; mayroon siya at hindi natatakot na ipahayag ang kanyang sariling mga progresibong kaisipan. Si Derzhavin ay nagbigay ng maraming pansin sa kanyang buhay sa paksa ng kahulugan ng makata at pagkamalikhain. Marami sa kanyang mga gawa ang isinulat tungkol dito, kabilang ang tulang "Monumento".

Ang pilosopiya ni Derzhavin Gabriel Romanovich ay hindi masyadong simple, hindi madaling maunawaan. Kinakailangan na maingat na basahin hindi lamang ang mga linya ng kanyang mga gawa, ngunit subukan din na basahin ang "sa pagitan ng mga linya." Minsan ay isinulat ni Derzhavin tungkol sa kanyang sarili na ang unang salitang binigkas niya sa kanyang buhay ay ang salitang "Diyos." Makalipas ang isang taon, susulat ang makata ng isang magandang oda na "Diyos," na pag-uusapan natin ngayon.

Ang ode ni Derzhavin na "Diyos" ay isa sa pinakamalalim at pilosopiko na mga gawa ng makata. Ito ay isinulat noong mga taong 1780-1784. Sa tulang ito, ipinakita ni Gabriel Romanovich ang kanyang pananaw sa mundo at saloobin sa mundo sa paligid niya. Nang isulat ni Derzhavin ang ode na "Diyos", siya ay higit sa apatnapu, at ang batayan para sa gawaing ito ay ang kanyang karanasan sa buhay at ang karunungan na nakuha sa paglipas ng mga taon.

Sa ode ni Derzhavin na "Diyos" mahirap makahanap ng bago, isang bagay na hindi mababasa sa ibang mga gawa. Ngunit nagawang sabihin ng makata ang pangunahing bagay - ang Diyos ay ikaw at ako. Ito ay makikita sa atin, ito ay laging nasa paligid. Ang tulang ito ay hindi pangkaraniwang dalisay at maliwanag. Ito ang dahilan kung bakit mahal na mahal ko ang ode ni Derzhavin na "Diyos".

Hinanap sa pahinang ito:

Pagsusuri ng diyos ng Derzhavin

Pagsusuri ng Diyos ng Derzhavin

Oda Derzhavin God Analysis

Ode to god analysis

Ode to God Derzhavin analysis

Derzhavin ode to god analysis

Bago ang misteryo ng pag-iral, sindak sa harap ng kamatayan. Ngunit ang mga pagdududa at pag-aalinlangan ay hindi pangkaraniwan para sa direkta, mahalagang katangian ng makata, ang kanyang pusong naniniwala. Sa sikat na ode na "Diyos" (tingnan ang buong teksto nito) makikita natin ang kamangha-manghang lalim ng kanyang pilosopikal na pag-iisip, inspirasyon sa pag-angat ng relihiyon.

Larawan ni Gabriel Romanovich Derzhavin. Artist V. Borovikovsky, 1811

Sinimulan ni Derzhavin ang pagsulat ng ode na "Diyos" noong 1780, at natapos lamang ito pagkaraan ng apat na taon. Siya mismo ang nagsabi sa kanyang "Mga Tala" na isinulat niya ang mga unang saknong ng oda na ito sa isang akma ng inspirasyon, sa gabi, pag-uwi mula sa Easter Matins. Sa pagsulat ng simula, hindi niya natapos ang kanyang oda sa mahabang panahon. Sa wakas, na noong 1784, nagpasya ang makata na magretiro upang magtrabaho sa gawaing ito nang tahimik. Umalis siya sa St. Petersburg papuntang Narva at doon, ikinulong ang sarili mula sa lahat ng tao sa kanyang silid, nagtrabaho siya ng isang buong linggo sa sikat na ode. Tinapos niya ito, gaya ng pagsisimula niya, sa gabi; Sa isang panaginip, nakita ni Derzhavin ang isang pambihirang liwanag na sumikat sa paligid niya. Nagising na may pakiramdam ng banal na paghahayag na bumibisita sa kanya, kaagad niyang isinulat ang mga huling linya, na lumuluha ng pasasalamat at pagmamahal sa Diyos.

Derzhavin. Ode "Diyos"

Ang mga unang saknong ng oda ay nakatuon sa papuri ng iba't ibang mga pag-aari ng Diyos: infinity, trinity, omnipresence, immeasurability, omnipotence, greatness. Halos lahat ng linya ng ode ni Derzhavin ay maaaring magsilbing tema ng isang buong teolohiko na treatise. Sa napakagandang patula na pananalita, umaawit si Derzhavin ng papuri sa Diyos:

"O Ikaw, walang katapusang espasyo,
Buhay sa paggalaw ng bagay,
Walang hanggan sa paglipas ng panahon,
Walang mga mukha, sa tatlong Mukha ng Banal.
Ang espiritu ay nasa lahat ng dako at nagkakaisa,
Kung kanino walang lugar at walang dahilan,
Na walang makaintindi
Sino ang pumupuno ng lahat sa kanyang sarili,
Sumasaklaw, nagtatayo, nagpapanatili,
Ang tinatawag nating: – Diyos.

Sukatin ang lalim ng karagatan,
Bilangin ang mga buhangin, ang mga sinag ng mga planeta
Kahit mataas ang isip,
Wala kang numero o sukat!
Ang mga espiritu ay hindi maliliwanagan
Isinilang mula sa Iyong liwanag
Upang tuklasin ang Iyong mga tadhana:
Tanging ang pag-iisip na umakyat sa Iyo ang nangangahas,
Naglaho sa iyong kadakilaan,
Tulad ng isang sandali na lumipas sa kawalang-hanggan."

Pagkatapos ay nagsasalita si Derzhavin tungkol sa materyal na mundo, na nilikha ng "iisang salita" ng Diyos at nagsasalita ng Kanyang hindi masusukat na kadakilaan. Inilalarawan niya ang paglikha ng mga luminaries sa kamangha-manghang magagandang larawan:

"Tulad ng mga kislap, sila ay dumadaloy at nagsusumikap,
Sa gayon ang mga araw ay ipanganganak mula sa Iyo;
Tulad ng sa isang marumi, maaliwalas na araw sa taglamig:
Mga butil ng hamog na nagyelo,
Umiikot, umiindayog, nagniningning:
Gayon din ang mga bituin sa kalaliman sa ilalim Mo.”

At gayunpaman ang lahat ng "milyong luminary" na ito, na nagbubuhos ng kanilang nagbibigay-buhay na mga sinag ayon sa kalooban ng Diyos" - sa harap ng Diyos - ay "tulad ng gabi bago ang araw." Napakaliit ng buong mundo kung ihahambing sa kadakilaan ng Diyos!

"Tulad ng isang patak sa karagatan na nahulog,
Ang buong kalawakan ay nasa harap Mo,
Ngunit ano ang nakikitang uniberso sa akin,
At na ako ay nasa harapan Mo!”

Dito nagsisimula ang ikalawang bahagi ng oda. Ang pagkakaroon ng paglalarawan hangga't maaari sa kadakilaan ng Diyos, kinikilala ni Derzhavin ang kawalang-halaga ng tao sa harap ng Diyos. "Ako ay wala sa harapan Mo," sabi niya

"Wala! Ngunit nagniningning ka sa akin
Sa Kamahalan ng Iyong kabutihan.
Inilalarawan mo ang iyong sarili sa akin,
Tulad ng araw sa isang maliit na patak ng tubig."

Ito ang buong kahulugan ng tao: ang tao ay nagtataglay ng larawan ng Diyos, sumasalamin sa mukha ng Diyos sa kanyang sarili, "tulad ng araw sa isang maliit na patak ng tubig." Ang kamalayan na ito lamang ng ating espirituwal na kalikasan, ng ating pag-iral, ay nagpapatunay sa atin ng isang walang pag-aalinlangan na pananampalataya sa pagkakaroon ng Diyos.

Ang makata ay matapang at buong pagmamalaki na nagsasalita tungkol sa kahalagahan na mayroon siya, ang tao, sa paglikha ng buong sansinukob, ay nagsasalita tungkol sa mga katangian ng kalikasan ng tao, na pinagsasama ang makalangit at makalupang mga prinsipyo. Sa pakikipag-usap sa Diyos, sinabi niya na inilagay ng Maylalang ang tao “sa gitna ng kalikasan,” doon:

“Saan Mo tinapos ang mga nilalang sa katawan,
Saan mo sinimulan ang mga makalangit na espiritu,
At isang kadena ng mga nilalang ang nag-uugnay sa lahat sa akin.

Ako ang koneksyon ng mga mundong umiiral saanman,
Ako ang sukdulan ng sangkap
Ako ang sentro ng buhay
Ang unang katangian ng Diyos;
Ang aking katawan ay gumuho sa alabok,
Nag-uutos ako ng kulog gamit ang aking isip,
Ako ay isang hari, ako ay isang alipin; - Ako ay isang uod, - Ako ay Diyos."

Ngunit saan nagmula ang kamangha-manghang tao, na nag-uutos ng kulog at matapang, nabubuhay "sa alabok" sa lupa, upang pag-usapan ang tungkol sa mga pinakadakilang pag-aari ng Diyos? "(Ang lalaki) ay hindi maaaring ang kanyang sarili." Sinasagot ni Derzhavin ang tanong na ito ng mga salitang puno ng pagmamahal at pasasalamat sa Diyos:

"Ako ang iyong nilikha, ang Lumikha,
Ako ay isang nilalang ng iyong karunungan,
Pinagmumulan ng buhay, Tagapagbigay ng mga pagpapala,
Kaluluwa ng aking kaluluwa at Hari!
Kailangan ito ng iyong katotohanan
Upang ang kailaliman ng kamatayan ay makaraan
Ang aking pag-iral ay walang kamatayan;
Upang ang aking espiritu ay mabihisan sa mortalidad
At upang sa pamamagitan ng kamatayan ay bumalik ako,
Ama! - sa Iyong kawalang-kamatayan.

Hindi maipaliwanag, hindi maintindihan,
Alam ko na ang aking kaluluwa
Ang mga imahinasyon ay walang kapangyarihan
At iguhit ang Iyong mga anino;
Ngunit kung dapat bigyan ng papuri,
Imposible iyon para sa mga mahihinang mortal
Wala nang iba pang parangalan sa iyo,
Paano sila makakabangon lamang sa Iyo,
Naliligaw sa hindi masusukat na pagkakaiba
At nagpapasalamat kami na lumuha.”

Ang kahanga-hangang huling mga talatang ito ay parang isang himno ng papuri sa Diyos. Sa ode na "Diyos" ay ipinahayag ni Derzhavin ang kanyang pinakadakila, pinakaloob na mga kaisipan, lahat ng pinakamahusay na nasa kanyang kaluluwa. Sa buong gawain ay madarama ng isa ang hindi pangkaraniwang pagkakaisa, kaayusan at pagkakaisa; Mahirap isipin na ang gayong kumpletong gawain ay isinulat na may pagitan ng 4 na taon.

Ang Ode "Diyos" ay ang pinakatanyag sa lahat ng mga gawa ni Derzhavin. Ito ay isinalin sa maraming wikang banyaga; mayroong 15 pagsasalin sa isang Pranses, walo sa Aleman; Bilang karagdagan, ito ay isinalin sa: English, Dutch, Swedish, Italian, Spanish, Polish, Czech, Latin, Modern Greek at Japanese.

Naniniwala si Derzhavin na ang tao ay naglalaman ng Diyos sa kanyang sarili at hindi maaaring umiral sa mundo. Ito ay isang tao na maaaring gisingin ang Lumikha sa kanyang sarili, gayundin ang makaimpluwensya sa nakapaligid na katotohanan. Sinulat ni Derzhavin ang ode na "Diyos," na susuriin natin ngayon, na pumukaw sa interes at paghanga ng publiko. Hanggang ngayon, patuloy pa rin ang kontrobersya sa kanyang tula.

Ang kasaysayan ng paglikha ng ode ni Derzhavin na "Diyos"

Si Derzhavin mismo ang sumulat na ang ideya ng pagsulat ng isang oda ay dumating sa kanya noong 1780. Maliwanag na Linggo noon sa labas, na nagmumungkahi ng pakikipag-usap ni Derzhavin sa Lumikha mismo. Gayunpaman, hindi siya maaaring magsulat sa oras na iyon, dahil ang aktibong taong ito ay nakatuon sa lahat ng kanyang oras sa paglilingkod sa Senado, kaya medyo may problema na tumutok sa malikhaing aktibidad. Ipagpatuloy natin ang pagsusuri sa oda na "Diyos".

Matapos isulat ang mga unang linya, inilagay ni Derzhavin ang mga papel sa isang malayong drawer at nakalimutan ang tungkol sa mga kahanga-hangang kaisipan nang ilang sandali. Pagkaraan lamang ng apat na taon, nagawa niyang pumunta sa Narva at makahanap ng ganap na pag-iisa, na nag-udyok sa kanya na ipagpatuloy ang kanyang trabaho. Si Derzhavin ay nagtrabaho nang maraming gabi, ngunit hindi makumpleto ang huling bahagi. Ang inspirasyon ay dumating sa kanya sa isang panaginip - nagising siya at sa wakas ay natapos ang kanyang sikat na gawain, na magpakailanman ay nag-iwan ng marka nito sa panitikan.

Pagsusuri ng ode ni Derzhavin na "Diyos" - ang pangunahing ideya

Gumawa si Gabriel Derzhavin ng isang awit ng papuri sa kadakilaan ng Lumikha, na hindi kayang unawain ng mga mortal lamang. Gayunpaman, bilang karagdagan sa papuri, ang oda ay malinaw na naglalaman ng mga linya tungkol sa kakanyahan ng tao, hindi gaanong kahalagahan, ngunit sa parehong oras, ang tao ay hindi labis na napahiya sa oda.

Ang ode na "Diyos" ay may malalim na pilosopiya, na nag-uudyok ng mga kaisipan tungkol sa uniberso at sa Makapangyarihan-sa-lahat. Tinalakay ng may-akda sa mga talata ang kalikasan ng tao, ang kanyang kakayahan na mapalapit sa Panginoon. Ang pagsusuri sa ode na "Diyos" ay malinaw na nagpapakita nito.

Inialay ni Derzhavin ang mga unang saknong sa Lumikha. Iniisip niya siya bilang ang paglikha ng buhay sa Uniberso, kung wala ito ay magkakaroon lamang ng kawalan. Ito ay nagpapahiwatig na ang isang tao ay hindi maaaring umiral lamang sa materyal na mundo, na siya ay walang simula at walang katapusan, kailangan niyang bumangon sa makalupang kaguluhan at kilalanin ang mga globo ng isa pang pag-iral, mas dakila at matalino. Ang Panginoon ay walang hanggan at may kapangyarihang punan ang lahat at magdulot ng pagbabago sa lahat. Ito ang iniisip ng may-akda, at ang pagsusuri sa ode na "Diyos" ay nagpapatunay nito.

Nakikita lamang ni Derzhavin ang mundo ng tao bilang isang sandali na nagdadala ng mga tao sa tabing ng kawalang-hanggan. Ang lupa at makamundong buhay ay isang patak lamang sa karagatan, isang kapangyarihang ibinigay ng Lumikha. Obligado ang isang tao na sambahin ang Panginoon, dahil ano ang silbi ng paglaban sa kanya? Siyempre, hindi nauunawaan ng tao ang kalikasan ng pagkakaroon ng Makapangyarihan sa lahat at naiintindihan ang mga lihim ng Uniberso. Ang tao ay isang hamak na nilalang kung saan karapatdapat niyang bigyan ng buhay.

Gayunpaman, tulad ng ipinapakita ng pagsusuri sa ode na "Diyos", sa kabila ng kanyang kawalang-halaga, ang tao ay nilikha sa pagkakahawig at larawan ng Diyos para sa isang kadahilanan, kaya't hindi siya maaaring ihiwalay sa Makapangyarihan sa lahat. Napagpasyahan ni Derzhavin na ang mga tao ay salamin ng Lumikha, sila ang kanyang mga inapo na maaaring magkamali at matuto mula sa kanila. Ang tanging bagay na naghihiwalay sa kanila mula sa Lumikha ng Sansinukob ay ang makamundong buhay at isang kakulangan ng pag-unawa sa pinakamataas, ang kasalukuyan. Gayunpaman, dito rin maaari kang magsikap para sa matataas na mithiin, na nagbibigay-katwiran sa iyong pag-iral.

Sa ode ni Derzhavin na "Diyos," ang kadakilaan ng kakanyahan ng tao at ang kamalayan nito ay tunog, ngunit ang lahat ng ito ay hindi mapaghihiwalay mula sa kawalang-halaga sa pagmamadalian ng mundo. Ang tao ay hindi maaaring tumayo laban sa Panginoon, siya ay isang alipin, ngunit para sa kanyang makamundong buhay at kaluluwa siya ay Diyos.

Naniniwala ang may-akda na ang tao ay isang tagapamagitan at isang nag-uugnay na link na palaging hahantong sa makamundong buhay tungo sa espirituwal na buhay at gagawing walang kamatayan ang kaluluwa. Tunay na sinasalamin ng mga tao ang Lumikha, sa kabila ng kanilang mga pagkukulang, ngunit hindi sila kapantay sa kanya. Ang pagka-diyos ay dapat naroroon sa kaluluwa, maging bahagi nito. Ang Panginoon ang ninuno ng lahat ng buhay sa lupa, kailangan siyang sambahin, ngunit ang isang piraso niya ay naroroon sa lahat.

Nabasa mo ang pagsusuri ng ode ni Derzhavin na "Diyos", at inaasahan namin na ito ay kapaki-pakinabang sa iyo. Makakakita ka ng higit pang mga materyales sa seksyon ng aming website