Mikhail Lozinsky. Maikling talambuhay ni Lozinsky

Siya ay ikinasal kay T. B. Shapirova, ang anak ng isang doktor ng militar at aktibista ng Red Cross na si B. M. Shapirov. Ang kanilang anak na babae ay ikinasal sa anak ni A.N. Tolstoy na si Nikita. Naaalala ng manunulat at tagasalin na si Natalia Tolstaya ang kanyang lolo:
"Ang mga pamilya ng aking ama at ina ay hindi magkatulad, kahit na ang mga pinuno ng mga pamilya ay mga manunulat: ang manunulat na sina Alexei Nikolaevich Tolstoy at Mikhail Leonidovich Lozinsky, isang napaka sikat na tagasalin. Ang mga Lozinsky ay namuhay nang mahinhin at nakikibahagi sa gawaing pang-agham. Noong dekada thirties ng huling siglo, si Mikhail Leonidovich ang namamahala sa Voltaire Library, na binili noong dekada sitenta ng ika-18 siglo ni Catherine II at ang perlas ng St. Petersburg Public Library.

At ang pamilyang Tolstoy ay itinuturing na bohemian; palaging maraming bisita sa bahay, at madalas na gaganapin ang mga pista opisyal.

Ang ina at ama ay nag-aral nang magkasama sa departamento ng pisika ng Leningrad University. Sa unang aralin, aksidente silang naupo sa tabi ng isa't isa, at doon nagsimula ang lahat. Ang mga magulang ay nanirahan nang magkasama sa loob ng 55 taon. Minsan ay umamin sa akin ang aking ina: "Nang makita ko ang iyong ama, hindi ko pinansin ang iba."

Nang mapatay si Kirov, si Mikhail Leonidovich Lozinsky ay inaresto dahil siya ay mula sa isang marangal na pamilya. At ayon sa isang bersyon, si Kirov ay pinatay ng mga maharlika. Samakatuwid, ang lolo ay pinagbantaan na ipatapon sa Siberia. Sinabi ni Nanay kay tatay na napilitan silang maghiwalay dahil ang kanilang pamilya ay magpapatapon. Bumaling ang ama kay Alexei Tolstoy na may kahilingan na iligtas ang Lozinskys. Tinanong niya si Gorky, na opisyal na manunulat No. 1, tungkol dito. Nagtanong si Alexey Maksimovich: sino ang mga Lozinsky? Sino sila sayo? Tulad ng, paano ko ito ipapaliwanag sa itaas? At pagkatapos ay ipinarehistro ng aking 17-taong-gulang na ama at 18-taong-gulang na ina ang kanilang kasal. Pinalaya si Lozinsky. Sa una ang kasal ay kathang-isip lamang. Ang bawat isa ay nanirahan kasama ang kanyang sariling pamilya sa loob ng ilang taon, dahil pareho silang bata pa. At pagkatapos ay sa masayang kasal na ito ay mayroong pitong anak” (tingnan).

Noong 1921, siya ay pinigil sa kaso ni N. Gumilyov, at naaresto sa loob ng dalawang linggo noong 1927 kasama ang mga empleyado ng Public Library. Noong Marso 20, 1932, siya ay inaresto at, sa pamamagitan ng Resolusyon ng OGPU Collegium noong Hunyo 17, 1932, nahatulan sa ilalim ng Art. 58-10 ng Criminal Code ng RSFSR (anti-Soviet agitation and propaganda) para sa 3 taon ng suspendidong pagkakulong. Siya ay na-rehabilitate lamang noong Setyembre 1989.

Pagkatapos ng Rebolusyong Oktubre, naakit ni M. Gorky si Lozinsky na magtrabaho sa World Literature publishing house, kung saan siya ay nakikibahagi sa pagsasalin at pag-edit.

Si Mikhail Lozinsky ay nagtrabaho nang husto sa mga pagsasalin ng mga klasikong Kanluranin, na nakakaakit sa malaking anyo sa tula, drama, at nagsasalin din ng prosa. Ang kanyang pagsasalin sa USSR ay naglathala ng mga gawa ng mga klasikong gaya ni William Shakespeare, Richard Brinsley Sheridan, Pierre Corneille, Jean Baptiste Moliere, Lope de Vega, Miguel Cervantes, Carlo Gozzi, Prosper Merimee, Romain Rolland. Ang kanyang pangunahing gawain ay ang pagsasalin ng The Divine Comedy ni Dante Alighieri. Isinalin din niya ang mga makatang silangan, tulad ni Firdousi, Sayat-Nova, at ang Georgian na romantikong makata na si Nikoloz Baratashvili.

Ang mag-aaral ni Lozinsky at kasunod na asawa ng kanyang apo na si Natalia Tolstoy, si Ignatius Ivanovsky, ay naalala ang hindi inaasahang mga salita ng guro:

Minsan gusto kong ipagmalaki ang isang parirala na tila nakatayo sa bingit ng dalawang wika, sa bingit ng kung ano ang posible sa Russian... Ngunit tila ito lamang. Suriin ang alinman sa aking mga linya mula sa punto ng view ng kasaysayan ng wikang Ruso, humukay sa mga ugat nito, at makikita mo na ang pariralang ito ay nasa diwa ng wika.

Sa totoo lang, kakaunti lang ang nababasa ko sa mga pagsasalin ng ibang tao. Kahit papaano gusto ko lagi itong basahin sa orihinal. Ito ang dahilan kung bakit nakatagpo ako ng napakahalagang mga puwang sa aking kaalaman sa panitikan sa daigdig: kung minsan ay wala akong panahon upang basahin ito, kung minsan ay mayroon lamang akong pagsasalin sa kamay.

Isinulat din ni Ivanovsky na "sa bahay ng Lozinsky ay hindi kaugalian na magbasa ng mga pagsasalin. Kung gusto mong basahin ang Lope de Vega, mag-aral ng Spanish."

Namatay si Mikhail Lozinsky noong Enero 31, 1955 sa Leningrad. Siya ay inilibing sa Literatorskie Mostki. "Sa mahirap at marangal na sining ng pagsasalin, si Lozinsky ay para sa ika-20 siglo kung ano ang Zhukovsky para sa ika-19 na siglo," sabi ni Anna Akhmatova sa kanyang libing.

Ang isang memorial plaque ay na-install sa bahay 73/75 sa Kamennoostrovsky Prospekt, kung saan nanirahan ang makata mula noong 1915.

Mga parangal at premyo

  • Stalin Prize, first degree (1946) - para sa isang huwarang pagsasalin ng The Divine Comedy ni Dante Alighieri

Mga address sa Petrograd - Leningrad

Alaala

Mga pagsasalin

  • mula sa Ingles:
    • Francis Beaumont, John Fletcher: "Ang Paring Espanyol" (1932);
    • William Shakespeare: Hamlet, Prinsipe ng Denmark (1933); "Ikalabindalawang Gabi, o Anuman" (1953); "Macbeth"; "Othello"; "Richard III"; "A Midsummer Night's Dream" (1954);
    • Richard Brinsley Sheridan: "The School for Scandal" (1941);
    • Samuel Coleridge: ;
    • Rudyard Kipling: "Ang Utos";
  • mula sa Espanyol:
    • Lope de Vega Carpio: "The Valencian Widow" (1939); "Aso sa sabsaban" (1938); "Clever Little Fool" (1944); "Fuente Ovejuna" (1951);
    • Juan Ruiz de Alarcón: "Dubious Truth" (1941);
    • Tirso de Molina: "Don Gil Green Pants" (1944);
    • Miguel de Cervantes Saavedra: "Ang tusong hidalgo na si Don Quixote ng La Mancha" - tula;
  • mula sa Italyano:
    • Dante Alighieri: The Divine Comedy (1939-1945);
    • Benvenuto Cellini: "Ang Buhay ni Benvenuto Cellini, Isinulat ng Kanyang Sarili" (1931);
    • Gabriele d'Annunzio: “Pisanella, o Mabangong Kamatayan” (1922);
  • mula sa Aleman
    • Johann Wolfgang Goethe: "Kay Lili Schönemann" at iba pang mga tula;
  • mula sa Pranses:
    • Moliere: "Tartuffe, o ang Manlilinlang" (1940);
    • Voltaire: "The Virgin of Orleans" (na-edit na pagsasalin ni N. S. Gumilyov, G. V. Adamovich at G. V. Ivanov; noong 1920-1980s ang mga pangalan ng mga tagapagsalin ay hindi pinangalanan);
    • Pierre Corneille: "Cid" (1938);
    • Charles Lecomte de Lisle: "Erinnyes";
    • Henri de Regnier: Ang Makasalanan, Romaina Mirmo (1926);
    • André Gide: The Vatican Dungeons (1927);
    • Prosper Mérimée: "Abbé Aubin", "Carmen";
    • Romain Rolland: "Cola Brugnon" (1934);
    • Victor Hugo "Angelo, Tyrant of Padua";
  • mula sa Armenian:
    • Sayat-Nova: "Nasa Abasha ako, napunta ako sa buong mundo ...", "Ang iyong boses ay nagagalak, at ang iyong pananalita ay kaaya-aya ...", "Ang ating mundo ay isang bukas na bintana ...";
  • mula sa Farsi:
    • Ferdowsi: "Shahname" (mga fragment) (1934).

Mga edisyon

  • Lozinsky M. Crimson luminary. - M.: Progress, 1974. (Masters of Poetic Translation. Isyu 17).
  • Lozinsky M. Susi ng Bundok. Mga tula. - Pg.-M.: Alcyona, 1916. 2nd ed. Pg.: Mysl, 1922.

Bibliograpiya

  • Tomashevsky B. Master of Translation // "Sining at Buhay". - 1940. - No. 8.
  • Etkind E. Ang sining ng tagasalin // “Banyagang Panitikan”. - 1956. - No. 3.
  • Karp I. Pagbabagong-anyo. Sa pagsasalin ng tula // "Star". - 1966. - No. 4.
  • Ivanovsky Ign. Tungkol sa dalawang master // "North". - 1969. - No. 6.
  • Vadim Nikolaev. Mikhail Lozinsky. Sa ika-120 anibersaryo ng kanyang kapanganakan. // "Mundo ng Pagsasalin". - Blg. 1(15), 2006.
  • Ako ay isang St. Petersburger. Korespondensiya sa pagitan ng A. A. Blok at M. L. Lozinsky. Paunang salita, publikasyon at komento nina A. Lavrov at R. Timenchik // "Pagsusuri sa Panitikan". - 1986. - No. 7.

Sumulat ng isang pagsusuri ng artikulong "Lozinsky, Mikhail Leonidovich"

Mga Tala

Tingnan din

  • sa "Rodovode". Puno ng mga ninuno at mga inapo

    Mga link

  • Isang sipi na nagpapakilala kay Lozinsky, Mikhail Leonidovich

    Ang tagapaglathala ng Russian Bulletin na si Glinka, na kinilala ("isang manunulat, isang manunulat!" ay narinig sa karamihan), ay nagsabi na ang impiyerno ay dapat magpakita ng impiyerno, na nakakita siya ng isang bata na nakangiti sa kidlat ng kidlat at dagundong ng kulog, ngunit hindi tayo magiging batang ito.
    - Oo, oo, kasama ng kulog! – paulit-ulit nilang sinasang-ayunan sa likod na mga hilera.
    Lumapit ang karamihan sa isang malaking mesa, kung saan, naka-uniporme, naka-ribbon, may kulay-abo, kalbo, pitumpung taong gulang na mga maharlika ang nakaupo, halos lahat ay nakita ni Pierre sa kanilang mga tahanan na may mga jester at sa mga club sa labas ng Boston. Nagsilapitan ang mga tao sa mesa, na nagbubulungan pa rin. Sunud-sunod, at kung minsan ay dalawa ang magkasama, na idiniin mula sa likuran hanggang sa matataas na sandalan ng mga upuan ng magkakapatong na karamihan, nagsalita ang mga nagsasalita. Napansin ng mga nakatayo sa likuran ang hindi sinabi ng nagsasalita at nagmamadaling sabihin ang hindi nasagot. Ang iba, sa init at masikip na lugar na ito, ay hinalungkat ang kanilang mga ulo upang makita kung may anumang iniisip, at nagmamadaling sabihin ito. Ang mga matandang maharlika na pamilyar kay Pierre ay nakaupo at tumingin muna sa paligid sa isang ito, pagkatapos ay sa isa pa, at ang ekspresyon ng karamihan sa kanila ay nagsasabi lamang na sila ay napakainit. Si Pierre, gayunpaman, ay nasasabik, at ang pangkalahatang pakiramdam ng pagnanais na ipakita na wala kaming pakialam, na ipinahayag nang higit sa mga tunog at ekspresyon ng mukha kaysa sa kahulugan ng mga talumpati, ay ipinaalam sa kanya. Hindi niya tinalikuran ang kanyang mga iniisip, ngunit nakaramdam siya ng pagkakasala sa isang bagay at nais na bigyang-katwiran ang kanyang sarili.
    "Sinabi ko lang na mas maginhawa para sa amin na magbigay ng mga donasyon kapag alam namin kung ano ang kailangan," sabi niya, sinusubukang sumigaw sa iba pang mga boses.
    Nilingon siya ng isa sa pinakamalapit na matandang lalaki, ngunit agad siyang nagambala ng isang sigaw na nagsimula sa kabilang panig ng mesa.
    - Oo, isusuko ang Moscow! Siya ang magiging manunubos! - sigaw ng isa.
    – Siya ang kaaway ng sangkatauhan! - sigaw ng isa pa. - Hayaan mo akong magsalita... Mga ginoo, tinutulak mo ako...

    Sa oras na ito, sa mabibilis na hakbang sa harap ng naghihiwalay na pulutong ng mga maharlika, sa uniporme ng isang heneral, na may laso sa kanyang balikat, sa kanyang nakausli na baba at mabilis na mga mata, pumasok si Count Rostopchin.
    "Darating ngayon ang Emperador," sabi ni Rostopchin, "Kagagaling ko lang roon." Naniniwala ako na sa posisyon na ating kinalalagyan, walang gaanong husgahan. Ipinagkaloob ng Emperador na tipunin kami at ang mga mangangalakal," sabi ni Count Rastopchin. "Milyon-milyon ang dadaloy mula roon (itinuro niya ang bulwagan ng mga mangangalakal), at ang aming trabaho ay maglagay ng isang milisya at huwag iligtas ang ating mga sarili... Ito ang pinakamaliit na magagawa natin!"
    Nagsimula ang mga pagpupulong sa pagitan ng ilang maharlika na nakaupo sa hapag. Ang buong pagpupulong ay higit sa tahimik. Tila malungkot pa rin nang, pagkatapos ng lahat ng nakaraang ingay, ang mga lumang tinig ay narinig nang isa-isa, na nagsasabing: "Sumasang-ayon ako," ang isa, para sa pagkakaiba-iba, "Ako ay may parehong opinyon," atbp.
    Ang kalihim ay inutusan na magsulat ng isang utos ng Moscow nobility na nagsasabi na ang mga Muscovites, tulad ng mga residente ng Smolensk, ay nag-donate ng sampung tao bawat libo at buong uniporme. Ang mga ginoo na nakaupo ay tumayo, na parang nakahinga, kinakalampag ang kanilang mga upuan at naglakad sa paligid ng bulwagan upang iunat ang kanilang mga binti, hinawakan ang isang tao sa braso at nag-uusap.
    - Soberano! Soberano! - biglang umalingawngaw sa mga bulwagan, at ang buong pulutong ay sumugod sa labasan.
    Kasama ang isang malawak na daanan, sa pagitan ng pader ng mga maharlika, ang soberanya ay lumakad papunta sa bulwagan. Ang lahat ng mga mukha ay nagpahayag ng paggalang at takot na pag-usisa. Si Pierre ay nakatayo sa malayo at hindi ganap na marinig ang mga talumpati ng soberanya. Naunawaan lamang niya mula sa kanyang narinig na ang soberanya ay nagsasalita tungkol sa panganib kung nasaan ang estado, at tungkol sa mga pag-asa na inilagay niya sa maharlika ng Moscow. Ang isa pang tinig ay sumagot sa soberanya, na nag-uulat tungkol sa utos ng maharlika na katatapos lamang naganap.
    - Mga ginoo! - sabi ng nanginginig na boses ng soberanya; ang karamihan ay kumaluskos at muling tumahimik, at malinaw na narinig ni Pierre ang napakagandang tao at nakakaantig na boses ng soberanya, na nagsabi: "Hindi ko kailanman pinagdudahan ang kasigasigan ng maharlikang Ruso." Ngunit sa araw na ito ay lumampas ito sa aking inaasahan. Nagpapasalamat ako sa iyo sa ngalan ng amang bayan. Mga ginoo, kumilos tayo - ang oras ay pinakamahalaga...
    Natahimik ang Emperor, nagsimulang magsiksikan ang mga tao sa paligid niya, at ang masigasig na mga bulalas ay narinig mula sa lahat ng panig.
    "Oo, ang pinakamahalagang bagay ay ... ang maharlikang salita," sabi ng humihikbi na tinig ni Ilya Andreich mula sa likuran, na walang narinig, ngunit naiintindihan ang lahat sa kanyang sariling paraan.
    Mula sa bulwagan ng maharlika ang soberanya ay pumasok sa bulwagan ng mga mangangalakal. Nanatili siya doon ng halos sampung minuto. Si Pierre, bukod sa iba pa, ay nakita ang soberanya na umalis sa bulwagan ng mga mangangalakal na may luha ng lambing sa kanyang mga mata. Tulad ng kanilang nalaman sa kalaunan, ang soberanya ay nagsimula pa lamang sa kanyang pananalita sa mga mangangalakal nang tumulo ang mga luha sa kanyang mga mata, at natapos niya ito sa nanginginig na boses. Nang makita ni Pierre ang soberanya, lumabas siya, kasama ang dalawang mangangalakal. Ang isa ay pamilyar kay Pierre, isang matabang magsasaka ng buwis, ang isa ay isang ulo, na may manipis, makitid na balbas, dilaw na mukha. Napaiyak silang dalawa. Ang payat na lalaki ay may luha sa kanyang mga mata, ngunit ang matabang magsasaka ay umiyak na parang bata at paulit-ulit na inuulit:
    - Kunin ang buhay at ari-arian, Kamahalan!
    Wala nang naramdaman si Pierre sa sandaling iyon maliban sa pagnanais na ipakita na wala siyang pakialam sa anuman at handa siyang isakripisyo ang lahat. Ang kanyang pananalita na may direksyon sa konstitusyon ay nagpakita sa kanya bilang isang pagsisi; naghahanap siya ng pagkakataon para makabawi dito. Nang malaman na si Count Mamonov ay nag-donate ng regiment, agad na inihayag ni Bezukhov kay Count Rostopchin na isinuko niya ang isang libong tao at ang kanilang mga nilalaman.
    Hindi masabi ng matandang lalaki na si Rostov sa kanyang asawa ang nangyari nang walang luha, at agad siyang sumang-ayon sa kahilingan ni Petya at nagpunta upang i-record ito mismo.
    Kinabukasan umalis ang soberanya. Ang lahat ng mga nagtitipon na maharlika ay naghubad ng kanilang mga uniporme, muling nanirahan sa kanilang mga bahay at mga club at, ungol, nagbigay ng mga utos sa mga tagapamahala tungkol sa militia, at nagulat sa kanilang ginawa.

    Sinimulan ni Napoleon ang digmaan sa Russia dahil hindi niya maiwasang pumunta sa Dresden, hindi maiwasang mapuspos ng mga karangalan, hindi maiwasang magsuot ng unipormeng Polish, hindi madala sa masiglang impresyon ng umaga ng Hunyo, hindi mapigilan. mula sa isang pagsabog ng galit sa presensya ni Kurakin at pagkatapos ay Balashev.
    Tinanggihan ni Alexander ang lahat ng negosasyon dahil personal siyang nakaramdam ng insulto. Sinubukan ni Barclay de Tolly na pamahalaan ang hukbo sa pinakamahusay na posibleng paraan upang matupad ang kanyang tungkulin at makuha ang kaluwalhatian ng isang mahusay na kumander. Tumakbo si Rostov upang salakayin ang mga Pranses dahil hindi niya mapigilan ang pagnanais na tumakbo sa isang patag na bukid. At kaya eksakto, dahil sa kanilang mga personal na pag-aari, gawi, kundisyon at layunin, lahat ng hindi mabilang na mga tao na nakibahagi sa digmaang ito ay kumilos. Sila ay natakot, sila ay nagyayabang, sila ay nagalak, sila ay nagalit, sila ay nangatuwiran, na naniniwalang alam nila ang kanilang ginagawa at ginagawa nila ito para sa kanilang sarili, at lahat ay hindi sinasadyang mga instrumento ng kasaysayan at nagsagawa ng gawaing lihim sa kanila, ngunit naiintindihan sa amin. Ito ang hindi nababagong kapalaran ng lahat ng praktikal na pigura, at kung mas mataas ang kanilang paninindigan sa hierarchy ng tao, mas malaya sila.
    Ngayon ang mga numero ng 1812 ay matagal nang umalis sa kanilang mga lugar, ang kanilang mga personal na interes ay nawala nang walang bakas, at tanging ang mga makasaysayang resulta ng panahong iyon ang nasa harap natin.
    Ngunit ipagpalagay natin na ang mga tao ng Europa, sa ilalim ng pamumuno ni Napoleon, ay kailangang pumunta nang malalim sa Russia at mamatay doon, at ang lahat ng salungat sa sarili, walang kabuluhan, malupit na aktibidad ng mga taong nakikilahok sa digmaang ito ay naging malinaw sa atin.
    Pinilit ng Providence ang lahat ng mga taong ito, na nagsusumikap na makamit ang kanilang mga personal na layunin, na mag-ambag sa katuparan ng isang malaking resulta, tungkol sa kung saan hindi isang solong tao (ni Napoleon, o Alexander, o kahit na kahit sino sa mga kalahok sa digmaan) ay nagkaroon ng kaunti. hangad.
    Ngayon ay malinaw na sa atin kung ano ang dahilan ng pagkamatay ng hukbong Pranses noong 1812. Walang sinuman ang magtatalo na ang dahilan ng pagkamatay ng mga tropang Pranses ni Napoleon ay, sa isang banda, ang kanilang pagpasok sa huli na oras nang walang paghahanda para sa isang kampanya sa taglamig na malalim sa Russia, at sa kabilang banda, ang likas na katangian na kinuha ng digmaan. mula sa pagkasunog ng mga lungsod ng Russia at ang pag-uudyok ng pagkapoot sa kaaway sa mga mamamayang Ruso. Ngunit pagkatapos ay hindi lamang nahulaan ng sinuman na (na ngayon ay tila halata) na sa ganitong paraan lamang ang hukbo ng walong daang libo, ang pinakamahusay sa mundo at pinamumunuan ng pinakamahusay na kumander, ay mamatay sa isang sagupaan sa hukbo ng Russia, na kung saan ay dalawang beses na mahina, walang karanasan at pinamumunuan ng mga walang karanasan na kumander; hindi lamang nahulaan ito ng sinuman, ngunit ang lahat ng mga pagsisikap sa bahagi ng mga Ruso ay patuloy na naglalayong pigilan ang katotohanan na isa lamang ang makapagliligtas sa Russia, at sa bahagi ng Pranses, sa kabila ng karanasan at tinatawag na henyo ng militar ni Napoleon. , ang lahat ng pagsisikap ay nakadirekta dito upang mag-abot sa Moscow sa pagtatapos ng tag-araw, iyon ay, upang gawin ang mismong bagay na dapat sana ay sirain sila.
    Sa mga makasaysayang gawa noong 1812, ang mga may-akda ng Pransya ay mahilig magsalita tungkol sa kung paano naramdaman ni Napoleon ang panganib ng pag-unat ng kanyang linya, kung paano siya naghahanap ng isang labanan, kung paano pinayuhan siya ng kanyang mga marshal na huminto sa Smolensk, at magbigay ng iba pang katulad na mga argumento na nagpapatunay na ito. ay naunawaan na may panganib ng kampanya; at ang mga Ruso na may-akda ay mas mahilig sa pakikipag-usap tungkol sa kung paano mula sa simula ng kampanya ay may isang plano para sa digmaang Scythian upang akitin si Napoleon sa kailaliman ng Russia, at iniuugnay nila ang planong ito sa ilang Pfuel, ang ilan ay sa ilang Pranses, ang ilan ay sa Si Tolya, ang ilan ay kay Emperor Alexander mismo, na nagtuturo sa mga tala, proyekto at liham na talagang naglalaman ng mga pahiwatig ng kursong ito ng pagkilos. Ngunit ang lahat ng mga pahiwatig na ito ng paunang kaalaman sa nangyari, kapwa sa bahagi ng Pranses at sa bahagi ng mga Ruso, ay ipinakita lamang ngayon dahil ang kaganapan ay nabigyang-katwiran ang mga ito. Kung ang kaganapan ay hindi nangyari, kung gayon ang mga pahiwatig na ito ay nakalimutan na, tulad ng libu-libo at milyon-milyong magkasalungat na mga pahiwatig at pagpapalagay na ginagamit noon, ngunit naging hindi patas at samakatuwid ay nakalimutan, ay nakalimutan na ngayon. Palaging napakaraming mga pagpapalagay tungkol sa kahihinatnan ng bawat pangyayari na magaganap na, gaano man ito magwakas, palaging may mga taong magsasabing: "Sinabi ko noon na magiging ganito," lubusang nakakalimutan iyon sa hindi mabilang. mga pagpapalagay, ganap na kabaligtaran.
    Ang mga pagpapalagay tungkol sa kamalayan ni Napoleon sa panganib ng pag-uunat ng linya at sa bahagi ng mga Ruso - tungkol sa pag-akit sa kaaway sa kailaliman ng Russia - ay malinaw na kabilang sa kategoryang ito, at ang mga mananalaysay ay maaari lamang maiugnay ang gayong mga pagsasaalang-alang kay Napoleon at sa kanyang mga marshal at mga plano. sa mga pinunong militar ng Russia lamang na may malaking reserba. Ang lahat ng mga katotohanan ay ganap na sumasalungat sa gayong mga pagpapalagay. Hindi lamang sa buong digmaan ay walang pagnanais sa bahagi ng mga Ruso na akitin ang mga Pranses sa kailaliman ng Russia, ngunit ang lahat ay ginawa upang pigilan sila sa kanilang unang pagpasok sa Russia, at hindi lamang si Napoleon ay hindi natatakot na pahabain ang kanyang linya. , ngunit siya ay nagalak sa kung gaano tagumpay, bawat hakbang pasulong, at napaka tamad, hindi katulad sa kanyang mga nakaraang kampanya, siya ay naghahanap ng labanan.
    Sa simula pa lamang ng kampanya, ang ating mga hukbo ay naputol, at ang tanging layunin na ating pinagsusumikapan ay ang pagkaisahin sila, bagama't upang umatras at maakit ang kaaway sa loob ng bansa, tila wala kalamangan sa pagkakaisa ng mga hukbo. Ang emperador ay kasama ng hukbo upang pukawin ito upang ipagtanggol ang bawat hakbang ng lupain ng Russia, at hindi umatras. Ang malaking kampo ng Dries ay itinatayo ayon sa plano ni Pfuel at hindi ito nilayon na umatras pa. Sinisiraan ng Emperor ang pinunong kumander sa bawat hakbang ng pag-urong. Hindi lamang ang pagsunog ng Moscow, ngunit ang pagpasok ng kaaway sa Smolensk ay hindi maisip ng emperador, at kapag ang mga hukbo ay nagkakaisa, ang soberanya ay nagagalit dahil ang Smolensk ay kinuha at sinunog at hindi nabigyan ng pangkalahatang labanan sa harap ng mga pader ng ito.

    Quote mula kay Anna Akhmatova: "Sa mahirap at marangal na sining ng pagsasalin, si Lozinsky ay para sa ika-20 siglo kung ano ang Zhukovsky noong ika-19 na siglo."

    Ivan Tolstoy: Kinuha namin ang mga salitang ito ni Anna Akhmatova bilang isang epigraph para sa aming programa. Si Lozinsky ay nagtalaga ng 40 taon sa gawain ng pagsasalin, na ginawa ang gawaing pampanitikan sa kanyang pangunahing propesyon at paminsan-minsang mga order sa pag-publish sa isang magkakaugnay na sistema ng pagsasalin sa Russian ng mga pangunahing monumento ng panitikan sa Europa. Sa kanyang pagsasalin, alam ng kulturang Ruso ang isang buong aklatan ng mga klasiko sa mundo. "The Divine Comedy" ni Dante, "Hamlet" ni Shakespeare, "Othello", "Macbeth", "Twelfth Night", at "A Midsummer Night's Dream", "Tartuffe" ni Moliere, "The Cid" ni Corneille, "The School of Scandal" ni Sheridan, "The Spanish priest" ni John Fletcher, "The Valencian Widow" at "The Dog in the Manger" ni Lope de Vega, "Shah-Name" ni Ferdowsi, pati na rin ang maraming volume ng prosa: " The Life of Benvenuto Cellini", "Cola Brugnon" ni Romain Roland, ang mga nobela ni Henri de Regnier at historical essay ni Stefan Zweig. At bukod pa, Boccaccio, Gozzi, Hugo, Heredia, Andre Gide, Jules Romain... Sa ilalim ng editorship at may malapit na partisipasyon ni Mikhail Lozinsky, Goethe's Faust, Voltaire's The Virgin of Orleans at dose-dosenang mga libro ang nai-publish. Samantala, noong 20s, hindi pa naging Zhukovsky noong ika-20 siglo, isinulat niya ang gayong mga epigram tungkol sa kanyang sarili.

    Tatlong taong gulang, apo ni Trediakovsky,


    Nagsasalin ako ng lakas ng tunog


    At mula sa paggawa nito


    Aalis na ako sa riles at mababaliw.


    Romansa... romansa... romansa... komedya...


    At kahit... kahit... gaya ng sinasabi ko!


    O radio encyclopedia,


    Pinaglilingkuran kita ng hindi naririnig!


    Kailan, O Muse, ako ay magpapatunay


    Ang iyong sarili sa direktang mga karapatan sa mana


    At sa pedigree sa halip na "Tredia"


    Ibabalik ko ba ang dating "Zhu"?

    Si Mikhail Leonidovich Lozinsky ay ipinanganak noong Hulyo 21, 1886 sa pamilya ng isang abogadong sibil ng St. Petersburg. Nagtapos siya sa Faculty of Law ng Unibersidad, at makalipas ang ilang taon - mula sa Faculty of History and Philology. Noong 1914, sinimulan niya ang kanyang maraming taon ng paglilingkod sa Public Library, kung saan pinamunuan niya ang Arts Department. Noong 1616 inilathala niya ang isang libro ng kanyang mga tula, "Susi ng Bundok". "Sinimulan ko ang aking aktibidad sa panitikan," paggunita ni Lozinsky, "bilang isang liriko na makata. Sumulat ako ng arch-subjective na tula. Ang mga ito ay magagandang palaisipan, na ang kahulugan nito ay hindi nagtagal ay naging malabo sa akin.”

    Gustung-gusto namin ang mga araw at ang kanilang mga bangin,


    At ang kanilang nakalalasing na dagundong,


    Saan tayo hindi nakikita mula sa kailaliman


    Binalot niya ito ng magic ring.

    Tinanong ko ang mananalaysay ng panitikang Ruso, Propesor Roman Timenchik, anong lugar ang ibinigay kay Mikhail Lozinsky sa Panahon ng Pilak?

    Roman Timenchik: Alam mo, ang lente ng mga mananalaysay na pampanitikan ay idinisenyo sa paraang ito ay pangunahing nakikilala sa pagitan ng mga may-akda ng mga maimpluwensyang teksto. Samakatuwid, ang mga taong mismong panitikan ay nananatili sa mga anino - mga mambabasa, editor, kausap, co-questionnaires. At para sa iba't ibang panahon ang mismong konsepto ng panitikan ay nagbabago, nagbabago ang dami nito, ang nilalaman nito. Si Boris Eikhenbaum, isang kontemporaryo ni Mikhail Lozinsky, ay minsang tinukoy ang kahulugan ng paaralan ng Acmeism, kung saan si Lozinsky ay isang panitikan na kapitbahay, bilang pagnanais para sa tahanan. Si Lozinsky ay isang miyembro ng pampanitikan na sambahayan, tulad ng tawag ni Mandelstam sa gayong mga tao. Kahit na hindi siya naging natatanging tagasalin, si Zhukovsky noong ikadalawampu siglo, ayon sa nais niyang maging, tulad ng itinuring sa kanya ng ilan sa kanyang mga kontemporaryo, kahit na hindi siya naging isang kawili-wiling makata na nagsulat, tulad ng sinabi ni Akhmatova, "mahigpit na mga tula, laging mataas, na nagpapatotoo tungkol sa isang matinding espirituwal na buhay,” karapat-dapat pa rin siya sa isang lugar sa kasaysayan ng panitikan bilang hindi kahit isang bahagi ng kapaligiran, ngunit bilang ang kapaligiran mismo. Ang mismong kapaligiran na nakapalibot sa unang Workshop of Poets, ang magazine na "Hyperborea", ang post-revolutionary translation studio at, kung ano ang pinaka-kawili-wili at hindi gaanong pinag-aralan, ang hindi opisyal na pilosopiko na bilog ng Leningrad sa huling bahagi ng 20s - unang bahagi ng 30s. Kaunti pa ang nalalaman natin, para sa malinaw na mga kadahilanan, tungkol sa hindi pangkaraniwang bagay na ito, tungkol sa mga aktibidad ng mga nawasak na komunidad, ngunit alam natin na may kaugnayan sa kanila si Mikhail Leonidovich ay dalawang beses na naaresto noong huling bahagi ng 20s - unang bahagi ng 30s, at kailan isusulat ang buong kasaysayan. Ang panitikang Ruso noong ikadalawampu siglo, si Mikhail Lozinsky ay isasama rin doon bilang isang pigura sa panitikan ng catacomb noong panahon ng Sobyet.

    Ivan Tolstoy: Nang lumitaw ang World Literature publishing house sa Petrograd noong 1918, masigasig na sumali si Lozinsky sa mga aktibidad nito. Kasama niya, kasama sa publishing board si Alexander Blok (isang malayong kamag-anak ni Lozinsky), Viktor Zhirmunsky, Sergei Oldenburg, Korney Chukovsky at iba pa. Ang publishing house ay nagtakda mismo ng layunin ng muling pagsasalin ng maraming monumento ng panitikan sa mundo. Kasama ni Mikhail Lozinsky, ang kanyang nakababatang kapatid na si Grigory ay nagsalin din para sa World Literature. Si Chukovsky ay bumalangkas ng isang bagong diskarte sa mga prinsipyo ng pagsasalin ng Koney tulad ng sumusunod: "Ang ideal ng ating panahon ay siyentipiko, obhetibo na tinutukoy ang katumpakan sa lahat ng bagay, kahit na sa pinakamaliit na detalye, at ang tinatayang mga pagsasalin ay tila walang batas sa atin." Ang prinsipyong ito ay napakalapit kay Lozinsky.


    Noong unang bahagi ng 20s, ang Petrograd ay higit na naiwan: ang mga kakilala at kaibigan ni Lozinsky ay lumipat, kapwa ang kanyang kapatid na si Grigory Leonidovich at ang kanyang ina ay tumakas sa ibang bansa, na hindi makayanan ang pagsubok ng gutom, paghahanap, pag-aresto, at pagkumpiska. Inalok si Lozinsky ng pagiging propesor sa Unibersidad ng Strasbourg. Tinanggihan niya. Sumulat siya bilang isang biro. Na hindi niya ipinagpalit ang "sour roach para sa Strasbourg pate," ngunit, seryosong iniisip ang paksang ito, sumulat sa kanyang kapatid sa Paris:


    “Sa bawat isa, ang impluwensya ng bawat may kultura sa buhay sa kanyang paligid ay maaaring mukhang napakahinhin at hindi nagbibigay-katwiran sa sakripisyong ginagawa niya. Ngunit sa sandaling ang isa sa iilan na ito ay umalis sa Russia, makikita mo kung gaano kalaki ang pinsalang nagagawa niya dito: lahat ng umaalis ay sumisira sa dahilan ng pagpapanatili ng kultura; at dapat itong pangalagaan sa lahat ng paraan. Kung aalis ang lahat, babagsak ang kadiliman sa Russia, at kakailanganin nitong tanggapin muli ang kultura mula sa mga kamay ng mga dayuhan. Hindi ka maaaring umalis at bantayan ang bakod habang ito ay nagiging ligaw at walang laman. Dapat manatili tayo sa ating post. Ito ang ating makasaysayang misyon."


    Sa mga unang post-rebolusyonaryong taon, pinangunahan ni Lozinsky ang isang napaka-aktibong pamumuhay. Sa Institute of Art History nagtuturo siya ng kurso sa tula ng Russia mula noong sinaunang panahon. Sa Institute of the Living Word, kasama si Nikolai Gumilev, pinamunuan niya ang isang seminary sa poetic creativity, nakaupo sa board ng Writers' Union, sa board ng Public Library, ay nahalal bilang isang guro sa unibersidad sa departamento ng teorya. ng tula ("ngunit dahil pinakasalan nila ako nang wala ako, hindi niya tinanggap ang pakikipag-ugnayan na ito"), sa House of Arts ay nagsasagawa siya ng kanyang sariling seminary ng tula, kung saan ang mga sonnet ni Heredia ay isinalin nang sama-sama at sama-sama.


    Ngunit ang buhay ni Lozinsky ay hindi limitado sa panitikan, o sa halip, ang panitikan sa mga taong iyon kung minsan ay nagdala sa kanya ng malayo. Noong Agosto 21, si Mikhail Leonidovich ay naaresto sa unang pagkakataon. Siya, bilang napagkasunduan, ay pumunta sa House of Arts upang makita ang kanyang kaibigan na si Nikolai Gumilyov. Kumatok ako sa pinto, walang sumasagot, pero nakaawang ang pinto. Nagtataka man ay pumasok siya. At agad siyang nahuli. Ang Cheka ay nag-set up ng isang ambus: lahat ng pumunta sa Gumilyov ay napapailalim sa pag-aresto.


    Dinala nila ako sa Gorokhovaya at inusisa nila ako. Gaya ng naalala ni Lozinsky, "nagugol siya ng tatlong araw sa upuan ng Viennese." Sa 29, siya ay naaresto sa pangalawang pagkakataon. May mga oras pa, tulad ng sinabi ni Akhmatova, "vegetarian". Si Lozinsky, na pinupunan ang form, ay sumulat: "Alien sa pulitika." Susubukan niya ito makalipas ang limang taon. Ang imbestigador, na naghahanap sa buong mesa, ay nagtanong: "Mikhail Leonidovich, ngunit kung, sabihin nating, ibinalik ang mga puti, saang panig ka mapupunta?" Nang hindi nakataas ang isang kilay, sumagot ang nasasakdal: "Naniniwala ako, sa Petrogradskaya." At wala, hindi siya binugbog. Nag-iisa akong nakakulong. Pagkatapos, nang tanungin ng kanyang sambahayan kung marunong siyang magbasa, sinabi niya na nabasa niya ang Pushkin at Lermontov. Totoo, hindi nila ako binigyan ng mga libro, kaya binasa ko ito nang buong puso - unang tula, pagkatapos ay prosa.


    Ang magkapatid na Lozinsky ay may kahanga-hangang memorya. Alam ni Mikhail Leonidovich ang 9 na wika - Pranses, Ingles, Italyano, Espanyol, Aleman, Latin at Griyego, Polish. At kapag kinakailangan na isalin ang "Shah-Name" ni Ferdowsi, para sa okasyong ito natutunan ko ang Persian. Ang kanyang kapatid na si Grigory Leonidovich, na nanirahan sa Paris, ay nakakaalam ng 28 wika, at, halimbawa, nagturo ng Lumang Pranses sa mga Pranses mismo sa Sorbonne. At ang huling aklat na nasa kanyang mga kamay, na nasa higaan na niya, ay isang aklat-aralin sa wikang Finnish.


    Naalala ng anak na babae ni Mikhail Leonidovich na si Natalya:

    Natalya Lozinskaya: Si Tatay ay may espesyal, uri ng paggalang sa mga aklat. Ang mga aklat na dumating sa kanya mula sa kanyang ama ay nagbigay ng impresyon na kagagaling lang nila sa bahay-imprenta. Para silang bago, kahit na ginamit na niya. Tinuruan niya kami kung paano rumespeto at kung paano humawak ng libro. Una, kailangan mong kunin ang aklat sa malinis na mga kamay at i-flip ang libro mula sa kanang sulok sa itaas. Hindi niya hinayaang kunin ng sinuman ang libro sa labas ng bahay, ingat na ingat siya na hindi sila mawala, na walang nangyari. Ang mga ganitong kaso ay nangyari, tulad ng sa Dzhivelegov.

    Ivan Tolstoy: Puputolin ko ang kwento ng aking anak at ipapaliwanag kung ano ang sinasabi ko. Ang mananalaysay ng sining na si Dzhivelegov ay kumuha ng volume ng manunulat na Italyano na si Michele Barbi mula sa Lozinsky at ibinalik ito nang may matapang na mantsa sa pahina ng pamagat. Ipinadala sa kanya ni Lozinsky ang comic letter na ito sa taludtod:

    Paano ito posible, aking natutunan na kaibigan,


    Kaya huwag mag-alala tungkol sa mga gamit sa libro!


    Ano ang kakila-kilabot na bilog na ito


    Nasa pamagat si Michele Barbie?


    Ang mga kalokohan ng mga malikot na engkanto?


    Malungkot na sandwich print?


    O langis ng hatinggabi


    Mga lampara ng iyong marangal na ginang?


    sunspot

    Nagpapanatili ng isang misteryosong kwento,


    At kung gaano ako kasaya na iyon


    Hindi ang konsensya ko ang nagpapabigat sa akin.

    Natalya Lozinskaya: Ang nagbigay ng impresyon nang pumasok ka sa silid ay ang kanyang mesa. Sinakop ng mesa ang ikatlong bahagi ng silid. Ito ay napakalaking, na gawa sa madilim na kahoy na oak, ang mga drawer ay pinalamutian ng ilang uri ng larawang inukit. Nakalatag sa mesa ang kanyang mga manuskrito, malalaking diksyonaryo, at mga kinakailangang gamit sa stationery. Nangibabaw ang malaking tinta ng kanyang ama. Hindi siya gumamit ng bolpen o lapis, panulat lamang. Naniniwala siya na hangga't nilulubog mo ang iyong panulat sa tinta, ang pag-iisip ay tumatagal. Napakalinaw at napakagandang sulat-kamay niya. Natulog siya sa sofa sa opisinang ito, at sa itaas niya ay isinabit ang kanyang paboritong pagpipinta ni Akimov, na naglalarawan sa aktres ng Comedy Theatre na si Gosheva sa papel ni Diana mula sa "Dog in the Manger." Sa pangkalahatan, siya ay hindi kapani-paniwalang malinis, masinsinan at maingat sa lahat ng aspeto. At may kaugnayan sa mga tao. Siya ay napaka-matulungin at nakatuon sa alaala ng mga buhay at mga patay. Malaki ang naitulong niya sa mga tao nang hindi ito ina-advertise. At madalas na dumaan sa akin ang tulong. Naaalala ko kung paano ako pana-panahong pumunta sa Fountain House kay Anna Andreevna Akhmatova, sa likod ng pinto, na nagdadala ng isang sobre ng tulong sa isang oras na mahirap para sa kanya na mabuhay.

    Ivan Tolstoy: Naalala ni Natalya Mikhailovna ang isa sa mga paghahanap sa lugar ni Lozinsky.

    Natalya Lozinskaya: Dumating sila na may kasamang paghahanap. Dumiretso sa opisina - isa o dalawa! Ang lahat ng mga libro ay itinapon mula sa mga istante sa sahig. Sa sobrang takot ng ama, na sobrang protektado sa mga libro, lahat ng mga libro ay itinapon sa sahig. Eksakto para may mahulog sa kanila. Ang parehong bagay sa desk. Inilabas nila ang lahat ng drawer ng mesa, inilabas ang lahat ng papel, inayos ang mga ito, at isinantabi ang interesado sa kanila. Ngunit mayroong isang maliit na lihim sa talahanayan na ito, na nalaman ko tungkol sa huli. Malalim ang mesa kaya medyo malalim ang mga drawer sa gilid ng upuan kung saan nakaupo ang tatay ko, mga 60 centimeters.At sa kabilang side naman ng table na parang dekorasyon ay may mga drawer din na bumunot. sa kabilang direksyon, ngunit walang tao sa kanila ay hindi pinansin. Doon itinago ang mga bagay na magpapainteres sa mga naghahanap.

    Ivan Tolstoy: Ang gawain ni Lozinsky sa mga pagsasalin ay hindi nagambala ng anuman - kahit na ang digmaan. Sa pagtatapos ng 1941, siya at ang kanyang asawa ay inilikas mula sa Leningrad patungo sa Volga, patungong Yelabuga. Pinahintulutan kang kumuha ng pinakamababang bagay. Tinahi ni Lozinsky ang mahalagang mga diksyunaryo sa kanyang fur coat. Dahil sa bigat, halos hindi ako makaakyat sa hagdan ng eroplano. Noon lang ay kailangan niyang isalin ang ikatlong bahagi ng Divine Comedy ni Dante. Ang "Impiyerno" at "Purgatoryo" ay naisalin na. Ito ay "Paraiso" na kanyang isinalin, nakatira sa Yelabuga sa parehong silid kasama ang kanyang anak na babae, tatlong sanggol na apo, pagluluto, paglalaba at isang kambing.


    Noong 1946, si Lozinsky ay iginawad sa Stalin Prize para sa kanyang pagsasalin ng The Divine Comedy.


    Ang mag-aaral ni Mikhail Leonidovich, tagasalin na si Ignatius Ivanovsky, ay naalaala:

    Ignatius Ivanovsky: Kung ikukumpara sa heograpikal na tanawin, ito ay isang bulubunduking bansa. Isang napakataas na antas ng pagiging tumpak sa mga pagsasalin ng sarili at ng ibang tao. At ang fluorescent lamp ay walang awang nagpailaw sa kanyang mesa. Hindi mo maaaring itago ang anumang mga pagkukulang ng pagsasalin. At sa kuwaderno ni Blok ay sinabi tungkol sa isa sa mga unang salin ni Lozinsky: "Mga bugal ng tula ng pinakamataas na pamantayan."


    Ang mga tagapagsalin ay hindi gaanong kilala at, siyempre, sila ay hindi gaanong interesado sa kinalabasan ng gawain ng bawat tagapagsalin. Hindi bababa sa dami. Nagsalin si Mikhail Leonidovich ng 80,000 linya ng tula. At dito kailangan nating magdagdag ng 500 naka-print na mga sheet ng prosa. Ibig sabihin, dapat i-multiply ang 500 sa 16. Isinalin ko ang tula ni Longfellow na "Michelangelo." Nagkaroon ng epigraph mula sa Divine Comedy ni Dante. At tiningnan ni Lozinsky ang pagsasalin sa footnote at sinabi: "Magandang pagsasalin, tumpak na isinalin. Sino ang nagsalin nito?" Para bang bumagsak sa akin ang buong aklatan niya, at sinabi ko sa ilang gulat: "Mikhail Leonidovich, isinalin mo ito." Huminto siya, pagkatapos ay tumango: "Okay lang, kapag lumagpas ka sa 10,000 na linya, hindi mo rin maaalala ang bawat linya."


    Nakilala ko siya sa huling dalawa at kalahating taon ng kanyang buhay. Matangkad siyang lalaki, nagsalita siya sa malalim na boses. Mayroong dalawang kulay abong madilim na bunton sa mga gilid ng isang malaking bungo. Nagsalita siya tungkol sa pagsasalin: "Nakasakay ka na ba sa isang yate? Sa isang yate maaari kang mag-tack, mag-tack, dalhin ang hangin sa layag mula sa isang gilid o sa iba pa. Ito ay napaka-kahanga-hanga, ngunit ito ay napakalayo mula sa kurso. At narito ang ang paraan "Kapag halos laban ka sa hangin, ito ay mas mahirap, ngunit ang kurso ay pinananatili nang tumpak. Subukang sundin lamang ang kursong ito." Kung ilalagay mo ang orihinal sa tabi ng salin ni Lozinsky ng Hamlet at makita kung paano inihahatid ang bawat galaw ng intonasyon sa linya, hindi ka talaga maniniwala sa iyong mga mata - imposible! Hindi, posible.

    Ivan Tolstoy: Hindi lahat ay malarosas sa mundo ng pagsasalin. Dito rin nagsasalpukan ang kanilang mga ambisyon, panlasa, at personal na istilo ng patula. Ang kasaysayan ng mga pagsasalin ng Shakespeare's Hamlet sa Russian ay nakakaalam ng maraming mga drama. Ang isa sa kanila ay nauugnay sa mga pangalan ng Lozinsky at Pasternak. Madalas tayong makarinig ng mga debate ngayon kung kaninong pagsasalin ang mas mahusay. Inilabas ni Lozinsky ang kanyang bersyon noong 1933, pagkatapos ay nai-publish ang kanyang pagsasalin sa isang bilingual na edisyon: Ang orihinal ni Shakespeare ay ibinigay sa kaliwa, at ang tekstong Ruso sa kanan. Ang bersyon ni Lozinsky ay paulit-ulit na isinama sa iba't ibang Shakespearean one-volume, two-volume works at pre-war collected works. Noong 1940, lumitaw ang isang pagsasalin ng Hamlet ni Boris Pasternak. Marami siyang mga tagahanga, halos lahat ay kinikilala na ang "Hamlet" ni Pasternak ay mas madali para sa entablado, ay mas naiintindihan ng manonood at mambabasa, at sa pangkalahatan ito ay isang pagsasalin ng isang MAKATA. Ngunit ang bersyon ni Lozinsky ay mas gusto ng mga mananalaysay sa panitikan, mga espesyalista, at mga editor. Nagsagawa si Lozinsky ng isang tumpak na pagsasalin; marahil walang kadalian ng Pasternak dito, ngunit walang mga kalayaan, paglihis, o ad-libs.


    Ano ang inisip mismo ng mga tagapagsalin tungkol sa gawain ng bawat isa? Hanggang kamakailan lamang, wala kaming ebidensyang dokumentaryo. Sinabi nila na sa archive ni Lozinsky mayroong ilang uri ng liham ng pagsisisi mula kay Pasternak. Sagot ng iba: mito, walang sulat. Ngunit minsan (halos 30 taon na ang nakalilipas) na-publish ito sa Paris ng researcher ng translation art na si Efim Etkind - sa isang maliit na dami ng sirkulasyon na may mga materyales mula sa Pasternak colloquium, sa pangalawang pagkakataon na ito ay nai-publish lamang bilang bahagi ng Complete Works of Pasternak. Ipakita natin ang pinakamahalagang mga fragment mula dito. Ika-1 ng Marso ika-40 taon.

    Tagapagsalita: Mahal na Mikhail Leonidovich!


    Ako ay malalim, laban sa aking kalooban at laban sa kalikasan, nagkasala sa harap mo. Ngunit ngayon ang una kong pagkakasala ay sinamahan ng isa pa. Ang aking nagsisisi, humihingi ng tawad na liham, na aking isinulat sa iyo sa loob ng tatlong buwan, ay huli na, na marahil, ang aking mismong address sa iyo ay magpapatawa sa iyo at mas mabuting huwag na munang sumulat ngayon.


    Malamang alam mo na ang pagsasalin ay hindi ginawa sa sarili kong inisyatiba. Ang inspirasyon ay nagmula sa mga sinehan, bukod sa iba pang mga bagay mula sa Meyerhold. Palagi kong tinutukoy ang mga kasalukuyang pagsasalin, kung saan alam ko ang ilan sa mga luma, tila kay Kroneberg, at marahil ay K.R., i.e. isang bagay sa pagitan, binago sa limot nito.


    Nang buksan ko ang 5 o 6 sa mga aklat na ito, lumubog ang aking puso: ang philological affinity, literary grace at stage vivacity ay nalampasan ang aking mga takot. At coincidences, coincidences!! Sa panaklong: sa lalong madaling panahon silang lahat, na pinapanatili ang kanilang mga indibidwal na merito, ay nanirahan sa lugar. Kroneberg tila sa akin ang pinakamahusay sa mga luma, at sa iyo ang pinakamahusay sa lahat.


    May isang oras, huli na taglagas, nang, sa ilalim ng impluwensya ng mga pagkakataong natuklasan sa iyo, pupunta ako: kilalanin ang pagtatangka bilang isang kabiguan, ihiga ang aking mga armas at batiin ka sa pagsulat sa aking pagkatalo. Una, nang mabasa ko ang iyong pagsasalin, sa pangkalahatan ay nakaramdam ako ng matinding kahihiyan mula sa katotohanan na hindi ako nag-abala na maging pamilyar dito nang mas maaga, ibig sabihin, mula sa katotohanan na sa gayong pagsasalin, kahit na sa halaga ng panghihikayat, nagpasya akong sa isang bago. Nakaramdam ako ng hiya na, mula sa pananaw ng budhi at panlasa, ako ay walang kaalam-alam na kumilos laban sa aking tungkulin.


    Bilang karagdagan, ako ay natamaan ng kasaganaan ng mga pagkakataon sa iyo at sa kanilang pagkatao. Ang lahat ng ito ay mga pangungusap na natural na umaangkop sa isang linyang iambic, ang mga mismong tungkol sa kung saan, bilang karagdagan sa aking kagalakan sa kanilang pagiging natural (habang gumagawa ng magaspang na gawain), ako ay palaging nahaluan ng takot na, sa kanilang regularidad, sila ay malamang na hindi. ang unang pumasok sa isip ko.


    Anong nangyari? Bilang resulta ng mga pagkabigla at pagbabagong ito, kinailangan kong makarating sa kung ano ang itinatawag sa akin ng teatro at kung ano ang maaaring hinulaan sa unang pagkakataon. Ang lahat ng mga gawa ay nanatili sa lugar, ni isa ay hindi nalampasan, ni isa ay walang nabayaran sa akin. Kasama ng mga pagsasalin sa pinakamahigpit na kahulugan, ang isang mas malaya, mas simple at mas magaan na yugto ng interpretasyon ng parehong teksto ay lumitaw, pagkatapos ng pagtatangka na magbigay ng isang bagong bersyon ng parehong mabigat na literal ay hindi nabigyang-katwiran ang sarili nito, na inuulit sa ilang mga paraan ang mga nauna nito.


    Buong taon kang nasa dila ko, malamang alam mo ito sa iba. Kumusta ang kalusugan mo? Isulat mo na napatawad mo na ako. Ang iyong B.P.

    Ivan Tolstoy: Si Anna Akhmatova, na nakikinig sa mga debate tungkol sa kawastuhan ng pagsasalin, ay minsang nagsabi: dalawang "Hamlets" sa parehong oras ay isang pagdiriwang ng kulturang Ruso. Bumaling kami sa kritiko sa teatro ng Moscow na si Alexei Bartoshevich na may tanong, alin sa mga pagsasalin ni Lozinsky ang pinahahalagahan niya higit sa lahat?

    Alexey Bartoshevich: Well, sasabihin ko, hindi lamang mula sa Ingles at hindi lamang mula kay Shakespeare, dahil, halimbawa, mas gusto ko ang kanyang mga pagsasalin mula sa Espanyol, ang kanyang makikinang na pagsasalin ng mga komedya ni Lope de Vega - "The Dog in the Manger", "The Valencian Widow" , ito ay isang kamangha-manghang obra maestra sa pagsasalin ng sining, at talagang patula na sining sa pangkalahatan. Kung tungkol sa lugar na sinasakop ni Lozinsky, sasabihin ko ito: para sa akin, ito ay isang halimbawa ng kultura ng pagsasalin, isang halimbawa ng kung ano ang isang tagasalin sa dalisay at pinakamahalagang kahulugan ng konseptong ito. Sabihin nating, may mga tagapagsalin na may ganap na kakaibang kalikasan, at may mga tagapagsalin na ang kahulugan ng trabaho ay nakasalalay sa malusog na pagtuklas sa sarili, at si Lozinsky ay may kahanga-hangang kakayahan sa paglusaw sa sarili - tulad ng isang masigasig na mapagpakumbabang saloobin patungo sa orihinal na hindi ito nagbibigay. pagkaalipin, ngunit ang pinakamataas na antas ng kalayaan. Sa kabilang banda, sa anong oras ginawa ni Lozinsky ang kanyang mga pagsasalin? Hindi ko rin pinag-uusapan ang tungkol sa pulitika, ngunit tungkol sa kultura sa pangkalahatan, tungkol sa kung ano ang tila tama at mali sa mismong wika ng kultura. Upang mapanatili ang gayong ginintuang wika ng Russian Silver Age sa napakagandang paraan ay nangangailangan ng kahanga-hangang personal na pagkakapare-pareho at katapatan sa sarili at propesyonal na katapangan. Gustung-gusto ko ang kanyang mga pagsasalin.

    Ivan Tolstoy: Si Lozinsky ay madalas na sinisiraan dahil sa pagsunod sa orihinal na masyadong literal. Mahilig talaga siyang magsalin ng sampung linya sa sampung linya. Ako ay isang tagahanga ng equilinearity.

    Alexey Bartoshevich: Tulad ng para sa equilinearity, noong 1930s hindi lamang si Lozinsky, kundi pati na rin ang marami pang iba, ang nagkasala sa isyung ito. Ito ay itinuturing na magandang anyo ng mga tagapagsalin. Sa rehearsal ng Hamlet, si Nemirovich-Danchenko ay gumawa ng philippics, buong nagniningas na mga talumpati tungkol sa pagkakapantay-pantay. Ngunit sa kabilang banda, walang ganoong malinaw na sagot sa tanong na ito, dahil ang tunay na equilinearity ay hindi lamang isang pormal na pagtatangka sa isang arithmetic equation. Ito ay isang pagtatangka pa rin na ihatid, hangga't maaari, ang panloob na ritmo ng wikang Ingles at subukang alisin ang labis na kalawakan ng pagsasalita ng Ruso, mula sa verbosity, ito ay may katuturan. Ito ay isang kakaibang bagay kapag ang equilinearity ay nakakagapos sa mga tagapagsalin sa ilang uri ng pormal na balangkas at ito ay nakakasagabal sa kanila. Mayroon akong impresyon na hindi ito nag-abala kay Lozinsky.


    Tulad ng para sa literalismo, ito ay isang napaka-interesante na tanong. Sa totoo lang, anong uri ng literalismo? Ang sagot sa tanong na ito ay depende sa kung kanino nagtatrabaho ang tagasalin at kung sino ang nakikita niya sa harap niya kapag ginawa niya ang pagsasaling ito? Mayroong iba't ibang mga pagpipilian, ngunit narito ang dalawang pinakakaraniwan. Nakita ng una sa kanyang harapan ang isang kontemporaryo ng gawaing kanyang isinasalin (medyo pagsasalita, isang Ingles mula sa panahon ni Shakespeare). Nakita ng pangalawa sa harap niya ang isang modernong Englishman. Para sa isang kontemporaryo, ang pagbabasa ng Shakespeare ay hindi partikular na mahirap, ngunit para sa isang modernong Englishman ito ay isang buong trabaho, at ang Ingles ay palaging gustong sabihin sa amin: "Kayong mga Ruso ay mapalad: hindi mo kailangang tumawid sa lumang gubat. . Hindi mo kailangang hulaan kung ano ang ibig sabihin ng isang salita, hindi mo kailangan ng mga komento o mga diksyunaryo."


    Ito ay, siyempre, mabuti, ngunit ang patina na ito na pumapalibot sa mga lumang teksto sa pang-unawa ng modernong tao ay naglalaman ng mahahalagang katangiang aesthetic? Ang pinakasimpleng bagay ay linisin ang Notre Dame ng soot at ibalik ito sa paraang nakita ito ng mga tao kung saan ito itinayo. Sa kabilang banda, ang patina na ito ay dumi at dumi lamang, ngunit nagbibigay ito ng pakiramdam ng distansya sa oras, ng pagiging tunay.


    Bakit ko sinasabi ito? Sabihin nating isinalin ni Lozinsky ang Hamlet, at, sa kaibahan sa bersyon ni Pasternak, ay lumikha ng isang theoretically kahanga-hangang bersyon na bahagyang stylizes, bahagyang archaizes isang maliit na Shakespeare sa diwa ng Russian pre-Pushkin tula. Ito ay magiging nakakatawa kung siya ay nagsalin sa estilo ng Feofan Prokopovich. Ngunit ang ilan, napakagaan - tulad ng isang lace bedspread - ay hindi pa rin nakakasagabal at nagbibigay ng parehong pakiramdam ng marangal na patina at ilang distansya sa oras. Ito ang tama at marangal na desisyon.

    Ivan Tolstoy: Ngunit si Mikhail Leonidovich ay nagpakasawa hindi lamang sa seryosong trabaho. Ang makata ay halos palaging may natitira na isinulat niya para sa kanyang mga kaibigan. Si Lozinsky ay may sapat na magiliw na mga mensahe upang punan ang isang libro ng mga tula. Ang kanyang portrait na walang home poetry ay hindi kumpleto.


    Narito ang isang dedikasyon na inskripsiyon sa direktor na si Nikolai Akimov sa The Valencian Widow ni Lope de Vega.

    Sino ang unang huminga ng buhay sa pinalamig na abo ng “Bao”?



    Isinulat ba ito ni De Vega para sa iyo lamang?



    Mas talented ka ba, blond o morena?



    Sino ang masaya na kumuha ng lason at isang suntok ng sibat para sa iyo?


    Ngunit sa parehong Akimov, na nagtanghal ng Hamlet sa isang paglilibot sa Moscow. Isang tunay na anak ng istilong Art Deco, pinalamutian ni Nikolai Akimov ang entablado ng malalawak na itim na mga hakbang kung saan bumababa ang pangunahing tauhan sa isang pulang balabal. Sa Moscow, gayunpaman, hindi nagustuhan ng mga awtoridad ang produksyon na ito. Narito ang mga tula ni Lozinsky:

    Sa salitang Hamlet pa rin


    Nakikita ko ang nagbabantang nagniningning,


    Sa loob ng mga pader ng walang utang na loob Moscow


    Lumitaw sandali si Elsinore,


    Kung saan, tulad ng isang lilang ahas,


    Dinilaan ang mga hakbang na itim na marmol,


    Ang iyong mahimalang henyo ay kumislap


    Sa harap ng mapang-akit na karamihan.

    Ang mga komiks na tula ni Mikhail Leonidovich ay isang simpleng laro ng katinig. Sa isa sa mga mapagkaibigang kumpanya bago ang digmaan ay nakipagkumpitensya sila sa mga kasanayan sa patula. Nagwagi si Lozinsky gamit ang couplet na ito:

    Siklab ng galit at usok. Nasusunog ang isang balde ng Madeira.


    "Uh huh!" - ang mga dromedaries ay umungol sa galit -

    na may ganap na pagkakaisa ng mga titik at tunog. Sa isa pang pagkakataon ay nagsimula silang makipagkumpetensya upang makita kung sino ang maaaring magkaroon ng pinakamaraming katinig sa apelyido ng manunulat na si Olga Forsh. Ito ang naisip ni Lozinsky.

    Isang koronel na nakatira sa Orsha


    At mula sa murang edad ay tinawag na Georges,


    Isang romantikong sa puso at isang walrus sa pigura,


    Nakatikim ako ng bato na hindi mas malala.


    Sa Linggo, en tete a tete with the major,


    Alam niya kung paano gumawa ng isang mahusay na ruff,


    Siya ay hilig sa pinakakahanga-hangang mga kasosyo,


    Humawak ang balik yakap.


    Ngunit nang hindi nakumpleto ang mapusok na halik,


    Marahil - sa ilalim ng impluwensya ng ruff,


    Na niluto sa isang kirsch,


    Siya regurgitated tinadtad na pugo


    At, gaya ng makikita natin sa susunod na talata,


    Nang walang karagdagang mga salita - isang martsa sa libingan.

    Marahil, upang makumpleto ang larawan, ito ay nagkakahalaga ng pagbibigay ng isang halimbawa ng sopistikadong poetic mastery na taglay ni Lozinsky - ito ang kanyang mensahe sa makata na si Konstantin Lipskerov (sa tula, si Konstantin Abramovich ay lumilitaw bilang isang tiyak na makata na si Constabre). Ipinadala ni Lipskerov kay Lozinsky ang kanyang mga tula na may akrostik, kung saan ang mga unang titik ng bawat linya - mula sa itaas hanggang sa ibaba - ay bumubuo ng ilang makabuluhang salita. Sa kanyang mensahe ng tugon, hindi lamang inaayos ni Lozinsky ang mga unang titik na may tiyak na kahulugan, ngunit ipinagpapatuloy ang kanyang parirala sa lahat ng ikatlong titik nang patayo, at pagkatapos ay sa lahat ng ikalimang titik. At lumabas ang parirala: "Isang liham bilang tugon kay M.L. Lozinsky mula kay M.L. Lozinsky kay Magician Lipskerov."

    Mapagmahal na kaibigan, wizard at makata:


    Ah, Ang Isang iyon ay dakila sa buong panahon, na ang lira ay tumatama nang buong tapang


    Himno, umaawit ng akrostika ng Constabra,


    Buhol ng Kanyang "KL" at matalinong opisina!


    LaL at Topaz na mga bato. Poussin - self-portrait.


    Curved psi triple candelabra.


    Sa Sounding Blade ay may isang inukit: "Abracadabra".


    Si Tintoret ay katabi ng Tibetan Buddha.


    Ang mga labi ng KanoP lyre player ay kalmado gaya ng gabi,


    Siya ay nangangarap ng sinaunang splash, siya ay nangangarap ng maalinsangan na dalampasigan


    Ang Ilog na umaagos na parang walang hanggan ay nasa isang lugar sa labas.


    Ang apoy ay kumikinang sa pinakailalim ng kalan.


    Sa kumikislap nitong misteryosong mga kulay


    Pinoproseso ang mga balat ng patatas.

    Itinampok na ng aming programa ang pangalan ni Akhmatova, kung saan nagkaroon ng pangmatagalang pagkakaibigan si Lozinsky, higit sa isang beses. Ano ang naging batayan nito? Tinanong ko ang tanong na ito kay Nina Ivanovna Popova, direktor ng Anna Akhmatova Museum sa St.

    Nina Popova:


    Ito ay isang mahirap na tanong na hindi ko lubos na alam ang sagot. Naiintindihan ko lang na ito ay isang uri ng napakalakas, magiliw na koneksyon, na, sa pamamagitan ng paraan, ay magiging 95 sa taong ito. Paalalahanan ko kayo na nagkita sila noong 1911. Sa tingin ko ito ay may kaugnayan sa pagpapalabas ng "Evening", sa Liza Kuzmina-Karavaeva's, sa Manezhnaya Square, malapit sa Transfiguration Cathedral, kung saan sa wakas ay naitayo ang isang memorial plaque. Ito ay 95 taon na ang nakalilipas, at kung titingnan mo ang lahat ng mga patula na balangkas, sa kamangha-manghang teksto ng prosa tungkol kay Lozinsky, makikita mo na ito ay isang napakahusay at pangmatagalang pagkakaibigan - kahit na hinuhusgahan ang paggamit ng salita, kadalasang bihira sa Akhmatova - " aking mahal", "hindi malilimutan", "isang modelo ng katapangan at maharlika". Sa pangkalahatan, ang sinabi ay ang quintessence ng mga katangian ng tao na higit niyang pinahahalagahan sa mga tao. Sa tingin ko ito ay isang pagkakaibigan ng lalaki sa pagitan ng isang lalaki at isang babae. Sa bahagi ni Mikhail Leonidovich, tila, ang istilong ito ay isang paghanga kay Akhmatova. Sa pamamagitan ng paraan, sa aming koleksyon mayroong dalawang autograph ni Mikhail Leonidovich. Pareho silang nagde-date mula mid-forties. Ito ang unang edisyon ng "Banal na Komedya" - nangangahulugang "Purgatoryo", na inilathala noong 1944. At ang teksto ay: "Si Anna Akhmatova ay mapagpakumbabang ibinigay ang unang kopya ng kanyang matandang kaibigan na si Lozinsky." Kahit na mula sa estilo na ito ay malinaw na mayroong isang bagay na natatangi sa Lozinsky dito. Muli kong binanggit si Akhmatova, dahil nang maalala niya siya sa mga tula - kahit noong una, 1910s - "Matangkad, nagpapatotoo sa isang matinding espirituwal na buhay." Ang susunod na autograph ay mula noong 1945, nang ang "Paraiso" ni Dante ay nai-publish, at sumulat si Lozinsky kay Akhmatova: "Si Lozinsky ay nagdudulot ng pagsusumikap sa muse ng ating siglo." At narito muli ang parehong estilo - isang nakaluhod na handog. Ito, tila, ang espesyal na istilo ng kanilang relasyon - dalawang mahusay na makata, dalawang manunulat, at tila sa akin ito ang kalidad ng pagiging maaasahan at malalim na debosyon ng tao na lubos na pinahahalagahan ni Akhmatova. Sa pagkakaintindi ko, walang sumalubong sa mga taong iyon na magkaibigan sila - at magkaibigan sila sa loob ng halos 44 na taon - walang anino, walang pusang tumatawid sa landas ng kanilang relasyon.

    Ivan Tolstoy: Anong mga materyales tungkol kay Mikhail Leonidovich ang mayaman sa Akhmatov Museum?

    Nina Popova: Sa katunayan, hindi marami sa kanila. Mayroong anim na autograph ng mga tula at pagsasalin. Dumating sila sa museo mula sa sikat na kolektor na si Moisei Semenovich Lesman. Kung pag-uusapan natin ang tungkol sa mga autograph, ito ang pinaka-kagiliw-giliw na bagay. Mayroong mga libro mula sa aklatan ni Akhmatova, mula sa pamilya Tomashevsky (ito rin ay mga autograph sa mga pagsasalin ng "Purgatoryo" at "Paraiso" na tinutugunan sa mag-asawang Tomashevsky). Ang isang kawili-wiling eksibit ay isang maliit na hanbag na pag-aari ni Akhmatova at sa paanuman ay napunta sa pag-aari ni Mikhail Leonidovich. Ang handbag ay tinawag na "Mythka". Sa tingin ko ang pangalan ay dahil sa ang katunayan na ito ay hindi kahit isang hanbag, ngunit isang bagay na gawa-gawa. Napaka-flat at maliit nito na maaari kang maglagay ng kahit ano na hindi hihigit sa isang tiket sa teatro doon. Sa ganitong kahulugan, ito ay gawa-gawa dahil hindi ka maaaring magsuot ng kahit ano dito. Ito ay isang detalye ng palikuran ng mga babae mula sa mga panahon ng 1910s, nang maglakbay si Akhmatova sa Paris at ibalik ang gayong mga katangi-tanging bagay. Dumating siya sa aming museo mula kay Irina Vitalievna Lozinskaya. At mula sa kanya nakatanggap din kami ng isang larawan ng Akhmatova, na nakabitin sa opisina ni Lozinsky. Larawan ni Tyrsa, 1928. Bumuo siya ng isang buong serye, isang sistema ng mga portrait, cinematically, nakaayos na frame by frame. Pagkatapos ay ibinigay ni Akhmatova ang larawan kay Lozinsky, at ngayon ay bumalik siya sa amin.

    Ivan Tolstoy: Pinag-uusapan ba nila si Lozinsky sa Akhmatov Museum?

    Nina Popova: Hindi ko masasabi na ito ay isang obligadong bahagi ng kwento ng iskursiyon ngayon, dahil ang senaryo ng kasalukuyang eksibisyon ay halos walang puwang para sa isang kuwento tungkol kay Lozinsky. Ang tanging bagay na ginagawa namin ay subukang bigyan siya ng pansin sa mga espesyal na petsa, halimbawa, sa anibersaryo ng kanyang kamatayan noong Enero 31, 1955, napag-usapan namin ang tungkol sa nabanggit na relasyon nina Lozinsky at Akhmatova. Halimbawa, ipinakita namin ang silid-kainan sa bahay ni Akhmatova sa Fountain House, kung saan binisita ni Lozinsky noong huling bahagi ng 20s, nang dumalaw siya sa kanya upang i-edit ang kanyang mga pagsasalin ng mga liham ni Rubens. Kapag pinag-uusapan natin ang bilog ng mga taong bumubuo sa kumpanya ni Akhmatova, ang isa sa mga unang pangalan ay palaging Lozinsky. Noong nakaraang taon nagkaroon ng ganoong eksibisyon, at nagkaroon ng memorial evening.

    Ivan Tolstoy: Noong 60s, nagsalita si Anna Akhmatova sa telebisyon ng Leningrad kasama ang kanyang mga memoir. Pinamagatan niya ang mga ito na "The Tale of Lozinsky."

    Quote: Nakilala ko si Mikhail Leonidovich Lozinsky noong 1911, nang dumating siya sa isa sa mga unang pagpupulong ng Workshop of Poets. Noon ko narinig ang mga tula na una niyang nabasa. Ipinagmamalaki ko na nagkaroon ako ng mapait na kagalakan sa pagdadala ng aking kontribusyon sa alaala ng natatangi, kamangha-manghang taong ito, na pinagsama ang kamangha-manghang pagtitiis, ang pinaka-kaaya-aya na talino, maharlika at katapatan sa pagkakaibigan.


    Si Lozinsky ay walang pagod sa kanyang trabaho. Dahil sa isang malubhang sakit na hindi maiiwasang makasira sa sinuman, nagpatuloy siya sa pagtatrabaho at pagtulong sa iba. Noong binisita ko siya sa ospital noong 30s, ipinakita niya sa akin ang isang larawan ng kanyang pinalaki na pituitary gland at medyo mahinahong sinabi, "Narito, sasabihin nila sa akin kapag namatay ako." Hindi siya namatay noon, at ang kakila-kilabot na sakit na nagpahirap sa kanya ay naging walang kapangyarihan bago ang kanyang nakahihigit sa tao na kalooban. Nakakatakot isipin na noon pa niya nagawa ang tagumpay ng kanyang buhay - ang pagsasalin ng "Divine Comedy" ni Dante. Sinabi sa akin ni Mikhail Leonidovich: "Gusto kong makita ang Divine Comedy na may napakaespesyal na mga guhit - upang mailarawan ang sikat na pinalawak na paghahambing ni Dante - halimbawa, ang pagbabalik ng isang masayang sugarol na napapalibutan ng isang pulutong ng mga nambobola." Malamang, noong siya ay nagsasalin, lahat ng mga eksenang ito ay dumaan sa kanyang isip, na nakakabighani sa kanilang walang kamatayang kasiglahan at karilagan. Ikinalulungkot niya na hindi nila ganap na naabot ang nagbabasa.


    Sa tingin ko, hindi lahat ng naroroon dito ay alam kung ano ang ibig sabihin ng pagsasalin ng terzas. Maaaring ito ang pinakamahirap na trabaho sa pagsasalin. Nang sabihin ko kay Lozinsky ang tungkol dito, sumagot siya: "Kailangan mong agad, pagtingin sa pahina, maunawaan kung paano magkakasama ang pagsasalin. Ito ang tanging paraan upang madaig ang mga terza, at ang pagsasalin ng linya sa linya ay imposible lamang.


    Mula sa payo ni Lozinsky na tagasalin, nais kong magbigay ng isa pa, napaka katangian niya. Sinabi niya sa akin: "Kung hindi ka ang unang magsalin ng isang bagay, huwag basahin ang gawa ng nauna sa iyo hanggang sa matapos mo ang sa iyo, kung hindi, ang iyong memorya ay maaaring gumawa ng isang malupit na biro sa iyo."


    Ang mga tao lamang na hindi nakakaunawa sa Lozinsky ay maaaring ulitin na ang pagsasalin ng "Hamlet" ay madilim, mahirap, at hindi maintindihan. Ang gawain ni Mikhail Leonidovich sa kasong ito ay ang pagnanais na ihatid ang edad ng wika ni Shakespeare, ang pagiging kumplikado nito, na inirereklamo mismo ng Ingles. Kasabay ng "Hamlet" at "Macbeth", isinalin ni Lozinsky ang mga Espanyol, at ang kanyang pagsasalin ay madali at dalisay. Nang sabay naming pinanood ang "The Valencian Widow", napabuntong hininga na lang ako: "Mikhail Leonidovich! Ito ay isang himala - hindi isang solong banal na tula!" Ngumiti lang siya at sinabing: "I think so." At imposibleng maalis ang pakiramdam na mayroong higit pang mga rhyme sa wikang Ruso kaysa sa tila dati.


    Sa mahirap at marangal na sining ng pagsasalin, si Lozinsky ay para sa ika-20 siglo kung ano ang Zhukovsky para sa ika-19 na siglo. Si Mikhail Leonidovich ay walang katapusang nakatuon sa kanyang mga kaibigan sa buong buhay niya. Palagi siyang handang tumulong sa mga tao sa lahat ng bagay. Ang katapatan ay ang pinaka-katangiang katangian ni Lozinsky.


    Nang ipinanganak ang Acmeism, at wala kaming mas malapit kay Mikhail Leonidovich, ayaw pa rin niyang talikuran ang simbolismo, na nananatiling editor ng aming magazine na "Hyperborea", isa sa mga pangunahing miyembro ng Workshop of Poets, at isang kaibigan namin. lahat.


    Bilang pagtatapos, ipinapahayag ko ang pag-asa na ang gabing ito ay magiging isang yugto sa pag-aaral ng dakilang pamana - kung saan may karapatan tayong ipagmalaki bilang isang tao, kaibigan, guro, katulong at walang kapantay na makata-tagasalin.

      Lozinsky Mikhail Leonidovich- (18861955), makata, tagasalin. Ipinanganak sa Gatchina. Noong 1909 nagtapos siya sa Faculty of Law ng St. Petersburg University, noong 190914 kumuha siya ng kurso sa Faculty of History and Philology. Malapit siya sa mga Acmeist; ilang pagpupulong ng “Workshop of Poets”... ... Encyclopedic reference book na "St. Petersburg"

      - (1886 1955) Makatang Ruso, tagasalin. Pagsasalin ng Divine Comedy ni Dante (1939 45; USSR State Prize, 1946), Western European at Eastern classics (W. Shakespeare, Moliere, R. Rolland, Ferdowsi) ... Malaking Encyclopedic Dictionary

      Makatang Russian Soviet, tagasalin. Sa una ay kumilos siya bilang isang makata (koleksiyon ng mga tula na "Mountain Key", 1916). Pagkatapos ng Rebolusyong Oktubre ng 1917, aktibong nagtrabaho siya sa mga pagsasalin ng mga klasikong Kanlurang Europa (U.... ... Great Soviet Encyclopedia

      - (1886 1955), makata, tagasalin. Ipinanganak sa Gatchina. Noong 1909 nagtapos siya sa Faculty of Law ng St. Petersburg University, noong 1909 kumuha siya ng kurso sa Faculty of History and Philology. Malapit siya sa mga Acmeist; ilang pagpupulong ng “Workshop of Poets”... ... St. Petersburg (encyclopedia)

      Lozinsky, Mikhail Leonidovich- Si Mikhail Leonidovich Lozinsky (1886–1955; namatay sa elephantiasis) ay nagsimula sa "malumanay na mga palaisipan, ang kahulugan nito ay naging madilim" para sa kanyang sarili; dahil sa kahinhinan sa harap ng salitang "acme" (peak), hindi niya itinuring ang kanyang sarili na isang acmeist, bagama't siya ay nasa kanilang "Workshop... ... Mga makatang Ruso ng Panahon ng Pilak

      - (1886 1955), makatang Ruso, tagasalin. Pagsasalin ng "Divine Comedy" ni Dante (1939 45; USSR State Prize, 1946), Western European at Eastern classics (W. Shakespeare, Moliere, R. Rolland, Ferdowsi). * * * LOZINSKY Mikhail Leonidovich... ... encyclopedic Dictionary

      LOZINSKY Mikhail Leonidovich- (18851955), manunulat ng Russian Soviet, tagasalin. Sab. mga tula na "Bundok Spring" (1916). Mga pagsasalin mula kay Dante (“The Divine Comedy”, 193945; State Ave. USSR, 1346), Shakespeare, Lope de Vega, Moliere, Hugo, Rolland, Proust, atbp.■ Crimson... ... Diksyonaryo ng ensiklopediko na pampanitikan

      Mikhail Leonidovich Lozinsky (Hulyo 8 (20), 1886, Gatchina Enero 31, 1955, Leningrad) Ruso at Sobyet na makata, tagasalin, isa sa mga tagapagtatag ng paaralang Sobyet ng patula na pagsasalin. Mga Nilalaman 1 Talambuhay 2 Mga Address sa Petrograd Leningrad ... Wikipedia

      Genus. 1886, d. 1955. Makata, tagasalin. Ang may-akda ng makikinang na salin ng "Divine Comedy" ni Dante (1939 45), "Hamlet" at iba pang mga gawa ni Shakespeare, isinalin din niya sina J. B. Moliere, Ferdowsi at iba pang mga klasiko ng Kanlurang Europa at... ... Malaking biographical encyclopedia

      - (Hulyo 8 (20), 1886, Gatchina Enero 31, 1955, Leningrad) Makatang Ruso at Sobyet, tagasalin, isa sa mga tagapagtatag ng paaralang Sobyet ng pagsasalin ng patula. Mga Nilalaman 1 Talambuhay 2 Mga Address sa Petrograd Leningrad ... Wikipedia

    Mikhail Leonidovich Lozinsky (1886 — 1955 ) - Russian Soviet makata, tagasalin , isa sa mga tagapagtatag ng paaralang Sobyet ng patula na pagsasalin. LaureateStalin Prize unang degree (1946).

    Si Mikhail Lozinsky ay ipinanganak noong Hulyo 8 (20), 1886 sa Gatchina (ngayon ay rehiyon ng Leningrad) sa pamilya ng isang sinumpaang abogado at bibliophile. J. Lozinsky. Nagtapos siya sa 1st St. Petersburg gymnasium na may gintong medalya. Nakinig sa mga lektura sa Unibersidad ng Berlin. Pagkatapos ay nag-aral siya sa St. Petersburg University: Noong 1909 nakatanggap siya ng law degree, at pagkatapos ay nag-aral ng limang taon sa Faculty of History and Philology.

    Malapit siya sa mga makata ng "Silver Age", lalo na sa mga Acmeist, ay kaibigan ni O. E. Mandelstam, A. A. Akhmatova at ang pinakamalapit na kaibigan ni N. S. Gumilyov. Noong 1912, inayos ni Lozinsky ang Hyperborey publishing house, kung saan nai-publish ang Acmeists, at naging bahagi ng Workshop of Poets na nilikha ni Gumilyov.

    Noong 1913-1917, si Mikhail Lozinsky ang editor ng Apollo magazine. Noong 1914, nagsimula siyang magtrabaho sa Public Library bilang isang librarian at consultant (nagpatuloy ang trabaho sa library hanggang 1937).

    Siya ay ikinasal kay T. B. Shapirova, ang anak ng isang doktor ng militar at aktibista ng Red Cross na si B. M. Shapirov. Ang kanilang anak na babae ay ikinasal sa anak ni A. N. Tolstoy na si Nikita. Naaalala ng manunulat at tagasalin na si Natalia Tolstaya ang kanyang lolo:

    "Ang mga pamilya ng aking ama at ina ay hindi magkatulad, kahit na ang mga pinuno ng mga pamilya ay mga manunulat: ang manunulat na sina Alexei Nikolaevich Tolstoy at Mikhail Leonidovich Lozinsky, isang napaka sikat na tagasalin. Ang mga Lozinsky ay namuhay nang mahinhin at nakikibahagi sa gawaing pang-agham. Noong dekada thirties ng huling siglo, si Mikhail Leonidovich ang namamahala sa Voltaire Library, na binili noong dekada sitenta ng ika-18 siglo ni Catherine II at ang perlas ng St. Petersburg Public Library.

    At ang pamilyang Tolstoy ay itinuturing na bohemian; palaging maraming bisita sa bahay, at madalas na gaganapin ang mga pista opisyal.

    Ang ina at ama ay nag-aral nang magkasama sa departamento ng pisika ng Leningrad University. Sa unang aralin, aksidente silang naupo sa tabi ng isa't isa, at doon nagsimula ang lahat. Ang mga magulang ay nanirahan nang magkasama sa loob ng 55 taon. Minsan ay umamin sa akin ang aking ina: "Nang makita ko ang iyong ama, hindi ko pinansin ang iba."

    Nang mapatay si Kirov, si Mikhail Leonidovich Lozinsky ay inaresto dahil siya ay mula sa isang marangal na pamilya. At ayon sa isang bersyon, si Kirov ay pinatay ng mga maharlika. Samakatuwid, ang lolo ay pinagbantaan na ipatapon sa Siberia. Sinabi ni Nanay kay tatay na napilitan silang maghiwalay dahil ang kanilang pamilya ay magpapatapon. Bumaling ang ama kay Alexei Tolstoy na may kahilingan na iligtas ang Lozinskys. Tinanong niya si Gorky, na opisyal na manunulat No. 1, tungkol dito. Nagtanong si Alexey Maksimovich: sino ang mga Lozinsky? Sino sila sayo? Tulad ng, paano ko ito ipapaliwanag sa itaas? At pagkatapos ay ipinarehistro ng aking 17-taong-gulang na ama at 18-taong-gulang na ina ang kanilang kasal. Pinalaya si Lozinsky. Sa una ang kasal ay kathang-isip lamang. Ang bawat isa ay nanirahan kasama ang kanyang sariling pamilya sa loob ng ilang taon, dahil pareho silang bata pa. At pagkatapos sa masayang kasal na ito ay may pitong anak."

    Pagkatapos ng Rebolusyong Oktubre, naakit ni M. Gorky si Lozinsky na magtrabaho sa World Literature publishing house, kung saan siya ay nakikibahagi sa pagsasalin at pag-edit.

    Si Mikhail Lozinsky ay nagtrabaho nang husto sa mga pagsasalin ng mga klasikong Kanluranin, na nakakaakit sa malaking anyo sa tula, drama, at nagsasalin din ng prosa. Kasama sa kanyang mga pagsasalin sa USSR ang mga gawa ng mga klasikong gaya ni William Shakespeare, Richard Brinsley Sheridan, Pierre Corneille, Jean Baptiste Moliere, Lope de Vega, Miguel Cervantes, Prosper Merimee, Romain Rolland. Ang kanyang pangunahing gawain ay ang pagsasalin ng The Divine Comedy ni Dante Alighieri. Isinalin din niya ang mga makatang silangan, tulad ni Firdousi, Sayat-Nova, at ang Georgian na romantikong makata na si Nikoloz Baratashvili.

    Ang mag-aaral ni Lozinsky at kasunod na asawa ng kanyang apo na si Natalia Tolstoy, si Ignatius Ivanovsky, ay naalala ang hindi inaasahang mga salita ng guro:

    — Minsan gusto kong ipagmalaki ang isang parirala na tila nakatayo sa bingit ng dalawang wika, sa bingit ng kung ano ang posible sa Ruso... Ngunit tila ito lamang. Suriin ang alinman sa aking mga linya mula sa punto ng view ng kasaysayan ng wikang Ruso, humukay sa mga ugat nito, at makikita mo na ang pariralang ito ay nasa diwa ng wika.

    — Sa totoo lang, kakaunti lang ang nabasa kong pagsasalin ng ibang tao. Kahit papaano gusto ko lagi itong basahin sa orihinal. Ito ang dahilan kung bakit nakatagpo ako ng napakahalagang mga puwang sa aking kaalaman sa panitikan sa daigdig: kung minsan ay wala akong panahon upang basahin ito, kung minsan ay mayroon lamang akong pagsasalin sa kamay.

    Isinulat din ni Ivanovsky na "sa bahay ng Lozinsky ay hindi kaugalian na magbasa ng mga pagsasalin. Kung gusto mong basahin ang Lope de Vega, mag-aral ng Spanish.”

    Namatay si Mikhail Lozinsky noong Enero 31, 1955 sa Leningrad. Siya ay inilibing sa Literatorskie Mostki.

    "Sa mahirap at marangal na sining ng pagsasalin, si Lozinsky ay para sa ikadalawampu siglo kung ano ang Zhukovsky para sa ikalabinsiyam na siglo", sabi ni Anna Akhmatova sa kanyang libing.

    Ang isang memorial plaque ay na-install sa bahay 73/75 sa Kamennoostrovsky Prospekt, kung saan nanirahan ang makata mula noong 1915.

    Si Mikhail Leonidovich Lozinsky hanggang ngayon ay dumadaan sa departamento ng panitikan sa ilalim ng pangalang "kakilala", "kaibigan", "addressee ng mga tula", "sekretarya", "tagasalin", atbp. Ang lalaki ay tila nawala sa mga tala at komento. Samantala, ang Lozinsky ay isang kinakailangang link sa panitikang Ruso noong unang bahagi ng ikadalawampu siglo. Kung wala siya, hindi kumpleto ang Silver Age.


    Si Lozinsky ay ipinanganak sa Gatchina, sa pamilya ng isang sinumpaang abogado at isang madamdamin na kolektor ng libro. Ang aking mga magulang ay kaibigan ni A.N. Si Beketov at ang kanyang mga anak na babae, ang tiyuhin ay ikinasal sa kapatid ng kanyang ama na si Alexander Blok. Kaya't nakilala ni Lozinsky si Blok nang ang hatinggabi na araw ng tula ng Russia ay hindi pa sumisikat. Kaya naman, tila, hindi natuloy ang pagkakaibigan nila.

    Dagdag pa, ang talambuhay ni Lozinsky ay tumatagal ng isang hindi kapani-paniwalang zigzag. Ang listahan lamang ng mga institusyong pang-edukasyon ay maaaring maging malungkot sa kasalukuyang nagtapos ng Literary Institute: noong 1904 nagtapos siya sa 1st St. Petersburg Gymnasium na may gintong medalya; nag-aral sa Unibersidad ng Berlin; nagtapos sa Faculty of Law ng St. Petersburg University; Doon siya kumuha ng kurso sa Faculty of History and Philology, atbp.

    Mula noong 1911, isang napakatalino na edukadong binata ang bumulusok sa whirlpool ng poetic at publishing life. Inialay ni Akhmatova ang mga tula sa kanya, sumulat siya ng tula mismo. Sa punto de vista ng anyo, ang kanyang mga tula ay walang kapintasan, sopistikado, ngunit malamig, na para bang nakagapos ng napakalaking impluwensya ng simbolismo. Intonationally malapit sila sa Blok:

    Dito mahirap at maulap ang umaga,

    At lahat ay nasa yelo, at lahat ay tahimik,

    Ngunit ang liwanag ay solemne at mapang-abuso

    Nasusunog ito sa magulong hangin.

    Si Gumilev lamang ang nakakita ng "mahalaga at maganda" sa likod ng lamig ni Lozinsky. Ang pagkakaibigan kay Gumilyov ay sumasalamin kay Lozinsky noong 1921. Nang siya ay arestuhin kaugnay ng "kaso" ni Gumilyov. Pagkalipas ng tatlong araw ay pinalaya sila, ngunit ang mga araw na ito ay sapat na para maunawaan ni Mikhail Leonidovich: dumating ang oras na mapanganib na magsalita gamit ang iyong sariling boses. Mula sa kalagitnaan ng 20s hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw, siya ay nakikibahagi lamang sa mga pagsasalin: Shakespeare, Lope de Vega, Sheridan, Benvenuto Cellini. Kasama sa panulat ni Lozinsky ang pagsasalin ng "Banal na Komedya" ni Dante na hindi matatawaran sa husay, kawastuhan at biyaya. Isinalin niya si Dante nang may malubha na siyang karamdaman.

    Ni sa panahon ng kanyang buhay o pagkatapos ni Lozinsky ay nanalo ng mga karangalan ng kanyang mas sikat na mga kontemporaryo, kaibigan at mahilig. Ang kanyang mga tula ay hindi pa nalalathala. Ngunit si Dante, bago siya mamatay, ay nagsabi sa kanya na:

    Ang kulay ng kaluwalhatian ay ang kulay ng damo:

    pinainit ng sinag,

    She sheds dahil lang

    Ano ang nagdala sa kanya sa ningning ng liwanag.