Was bedeutet der sprechende Nachname von Matrena Timofeevna? Zitate

LEKTION 74 „Wrestling hat mich daran gehindert, ein Dichter zu sein, Lieder haben mich daran gehindert, ein Kämpfer zu sein.“ Persönlichkeit und Schicksal von N. A. Nekrasov

Die Worte von Nekrasov, die als Epigraph für das Werk des Dichters angesehen werden können, sind die Ursache für innere Widersprüche in seiner Weltanschauung und Arbeit. Der Dichter - im Wesen Lyriker - hat sein dichterisches Werk zeitlebens politischen und gesellschaftlichen Aufgaben untergeordnet. Er wartete nicht auf seine „Gesänge“ göttlicher Klänge, die von oben herabgesandt wurden, sondern versuchte, seiner Muse beizubringen, was es sein sollte. Laut Nekrasov ist die Muse verpflichtet, dem Dichter Zeilen voller Mitgefühl für die unterdrückten und benachteiligten Menschen zu "diktieren", um die Muse der "Rache und des Leids" zu sein.

Zu Beginn des Unterrichts - ein kleines Konzert mit Gedichten von Nekrasov sowie eine emotionale Geschichte über die wichtigsten Seiten im Leben und Werk des Dichters. Sie können im Unterricht Gedichte lesen, die tiefe Gefühle des Mitgefühls für das russische Volk zeigen, Gedichte über die Liebe, über die Aufgaben der poetischen Kreativität, zum Beispiel: „Das Herz bricht aus Mehl ...“, „Du bist immer unvergleichlich gut ...“, „Hören auf die Schrecken des Krieges ...“, „Ein Feiertag des Lebens - Jugendjahre…“, „Dem Dichter“ („Liebe und Arbeit – unter Trümmerhaufen…“), „Russischer Schriftsteller “.

Fragen an die Klasse, um die Wahrnehmung zu identifizieren

Welche Lebensprobleme beunruhigten den Dichter?

Wie sehen Sie ihn in diesen Versen?

Die Grundlage der Geschichte des Lehrers über die Seiten der Biographie des Schriftstellers kann ein chronologisches Schema sein:

Kindheit im Dorf Greshnev an der Wolga, Studium am Jaroslawler Gymnasium.
Die ersten Lebensjahre in St. Petersburg, der Konflikt mit dem Vater, der Beginn der dichterischen Tätigkeit. Negative Bewertung in der Kritik der Sammlung "Dreams and Sounds".
Der Wendepunkt im Leben von Nekrasov ist eine Annäherung an Belinsky. Nekrasov ist ein Apologet des „Gogol-Trends“ in der Literatur. "Physiologie von Petersburg".
Werke der ersten Hälfte der 40er Jahre: "Motherland", "Modern Ode", "Lullaby", "On the Road" usw. Bitterkeit und Mitgefühl für die Gedemütigten, Ironie gegenüber den "Meistern des Lebens".

Fragen und Aufgaben zur Diskussion des Gedichts "Fahre ich nachts eine dunkle Straße entlang ..."

Welche Stimmung hat dieses Gedicht? Wie würden Sie sein Genre definieren (Memoiren, Reflexion, Elegie, Requiem, Genreszene)?
Was sind die Ursprünge menschlicher Tragödien? Beweisen Sie, dass das Schicksal einer Frau besonders schwierig und hoffnungslos war. Was ist der einzige Weg, wie die Heldin aus Armut und Trauer herausfindet?
Was wirft sich der lyrische Gegenstand des Gedichts vor? Warum kann er die Mutter seines Kindes nicht vergessen?
Wie hilft ein Fall aus dem „Privatleben“, die Dramatik der Welt, in der Menschen leben, zu verstehen? Welche objektiven Realitäten charakterisieren die Welt, in der die Charaktere leben? Warum ist die Welt gnadenlos für sie?
Finden Sie Schlüsselwörter in jedem Teil des Gedichts. Wie hängen sie mit der späten Erkenntnis des lyrischen Subjekts zusammen? Wie bewertet er seine „erfolglose“ Liebe?

Individuelle Aufgaben. Vergleichen Sie die Gedichte „Fahre ich nachts eine dunkle Straße entlang ...“ und „Unterwegs“. Haben sie Vergleichsmöglichkeiten? Vergleichen Sie unterschiedliche Sichtweisen auf das Gedicht "Fahre ich nachts eine dunkle Straße entlang ...":

„Sagen Sie Nekrasov für mich, dass sein Gedicht im 9. Buch [von Sovremennik] mich völlig verrückt gemacht hat; Tag und Nacht wiederhole ich diese erstaunliche Arbeit - und ich habe sie bereits auswendig gelernt “(aus einem Brief von I. Turgenev an V. Belinsky vom 26. November 1847).

"Wer Gedichte schreiben kann:" Philanthrop "," Epilog zu einem ungeschriebenen Gedicht "," Fahre ich nachts eine dunkle Straße entlang ... ", " Sascha "," Leben nach strenger Moral ... " , - er kann sicher sein, dass er das lebende Russland kennt und liebt“ (D. Pisarev, 1861).

„Es ist unmöglich, diese schreckliche Geschichte ohne Schaudern und Ekel zu lesen! Da ist so viel Unsittlichkeit drin, so viel entsetzliche Armut!.. Und da ist kein einziger erfreulicher Gedanke!einer der dunkelsten und dass er alles in einem schwarzen Licht sieht...Als ob es keine hellere Seite mehr gibt? (aus dem Bericht des Zensors E. Volkov, Beamter für besondere Aufgaben beim Minister für öffentliche Bildung, an den Inspektor A. S. Norov vom 14. November 1856).

1847-1866. Nekrasov ist Herausgeber und Herausgeber von Sovremennik.
Die Hauptthemen und Motive von Nekrasovs Lyrik in den Jahren 1847-1866. Ihre Genre-Vielfalt:

Gedichte über die Not der Bauern, der städtischen Armen, des weiblichen Loses („Orina, eine Soldatenmutter“, „Das Dorfleiden ist in vollem Gange ...“, „Über das Wetter“, „Der Schrei der Kinder“, „Vergessenes Dorf“ usw.);

lyrische Gedichte über die Liebe, über die komplexen Beziehungen liebender Menschen („Du bist immer unvergleichlich gut ...“, „Wir sind dumme Menschen ...“, „Ich mag deine Ironie nicht ...“, „Vergib mir ", etc.);

Gedichte über Poesie, über den komplexen Widerspruch zwischen poetischer Berufung und sozialer Pflicht („Feier des Lebens - Jugendjahre ...“, „Ich bin unbekannt. Ich habe nicht mit dir erworben ...“, „Gesegnet sei der sanfte Dichter . ..“, „Dichter und Bürger“ etc.);

Gedichte, die Kameraden im Kampf gewidmet sind, revolutionäre Stimmungen („Lied an Eremushka“, „Über den Tod von Shevchenko“, „Turgenev“, „Belinsky“, „Reflexionen an der Haustür“, „In Erinnerung an Dobroljubow“ usw. );

Gedichte über Russland, über den hohen sozialen Zweck einer russischen Person („In jedem Jahr nehmen die Kräfte ab ...“, „Sasha“, „Unglücklich“, „Rückkehr“, „Der Anfang des Gedichts“ usw. ).
1867-1877. Nekrasov ist Herausgeber und Herausgeber der Zeitschrift Domestic Notes. Die Höhepunkte von Nekrasovs poetischem Werk in dieser Zeit:
Gedichte über die Dekabristen („Großvater“, „Russische Frauen“), satirische Gedichte („Neue Zeiten“, „Zeitgenossen“), das Gedicht „Wer lebt gut in Russland“;

elegische Werke („Stuff ohne Glück und Wille ...“, „Drei Elegien“, „Verzweiflung“, „Morgen“, „Elegie“);

der lyrische Zyklus „Letzte Lieder“ (1876-1877) („An die Sämänner“, „Bald werde ich eine Beute des Verfalls ...“, „Zina“, „Oh Muse! Ich bin an der Tür des Sarges! ..“).
8. Januar 1878 - der Tod von Nekrasov. Sein poetisches Testament ist das Gedicht „Zina“. Zina ist die Frau von Nekrasov. Ihr richtiger Name ist Fekla Onisimovna Viktorova. Als Nekrasov sie 1871 kennenlernte, war er 50 Jahre alt, sie 18. Sie war eine Frau ohne Bildung. Als er krank wurde, pflegte sie ihn so selbstlos, dass sie vorzeitig alt wurde. Nekrasov heiratete sie bereits auf seinem Sterbebett. Nach seinem Tod verließ sie Petersburg und starb 1915 in Saratow.
Fragen und Aufgaben zum Gedicht "Zina"

Mit welchem Gefühl geht der Dichter in den Tod? Was ist das Lebensergebnis?

Wie und mit welcher Stimmung spricht er über seinen posthumen Ruhm? Warum glaubt er, dass sein Ruhm nach seinem Tod "verblassen" wird?

Was ist für einen Dichter im Leben von großem Wert: Lieder oder Kampf?

Welchen Charakter nimmt der Widerspruch zwischen poetischer Begabung und der Notwendigkeit zur Teilnahme am gesellschaftlichen Kampf an?

Warum macht sich der Dichter Vorwürfe? Was ist sein wundersames Denkmal für sich selbst? Vergleichen Sie seine Position mit Puschkins poetischen Überzeugungen im Gedicht "Monument".

Wie manifestieren sich die humanistischen Ansichten von Nekrasov in diesem Gedicht?

Was sollte laut Nekrasov das hohe Schicksal des Menschen sein?

Schlussfolgerungen. Das komplexe Leben von Nekrasov voller Überraschungen und Zweifel spiegelte sich in seiner Arbeit wider. Er reagierte lebhaft auf viele aktuelle Ereignisse seiner Zeit; sympathisierte mit den Leidenden und Benachteiligten; lehrte seine Muse, was es sein sollte; stellte den Dienst an der Kunst dem Kampf um das Glück der Unterdrückten gegenüber; bewunderte seine Landsleute in revolutionären Positionen; subtil gefühlt intime Beziehungen zwischen Menschen, ihre Komplexität und Dramatik. Kurz vor seinem Tod kommt er zu dem Schluss, dass er ein schlechter Dichter ist, da er sein dichterisches Talent dem politischen Kampf unterordnet, und ein schlechter Kämpfer, da das Herz des Dichters, offen für „Lieder“, nicht zu einem konsequenten und konsequenten Handeln fähig ist heftiger Kampf mit Feinden.

LEKTION 75 "Er geht mit seiner strafenden Leier durch einen dornigen Pfad." Das Thema des Sinns des Lebens und der Bestimmung des Menschen in Nekrasovs Poesie

Im Mittelpunkt der Lektion steht eine Analyse von Nekrasovs Gedichten, in denen sich seine Lebensposition und sein Selbstwertgefühl manifestieren.

Fragen und Aufgaben zum Gedicht "Song of Eremushka"

Welche zwei Lebenspositionen werden in dem Gedicht gegenübergestellt? ("Vulgäre Erfahrung" - "menschliche Bestrebungen.")
Welches Lebensideal predigt der Dichter durch den Mund der Amme? (Ein freies und müßiges Leben als Belohnung für beständige Demut, unterwürfige Geduld und Demütigung vor den „Meistern des Lebens“.)
Welche Bestrebungen betrachtet ein Reisender als menschlich? (Brüderlichkeit, Gleichheit, Freiheit sind die Schlagworte der Französischen Revolution.)
Welche Worte und Ausdrücke verkörpern Nekrasovs Aufruf zur Revolution? („Ungezügelte, wilde Feindschaft gegen die Unterdrücker ....“ Das Datum des Gedichts ist 1858; Russland steht auf dem Gipfel eines revolutionären Aufschwungs.) Welchen Charakter verleihen die zahlreichen Verben im Imperativ dem „Lied der Eremuschka“?
Finden Sie im Lied des Reisenden Beispiele für erhabenen Wortschatz. Welche Bedeutung geben sie dem Gedicht?
Was ist die symbolische Bedeutung im Traum vom Kind Eremushka und seinem Erwachen? Warum weint ein Kind beim Aufwachen? Welche Schlaflieder sollten dem russischen Volk gesungen werden, damit es „voller Kraft“ als Held aufwacht?
Welche Bedeutung gibt der Dichter Begriffen wie „wilde Feindschaft“ und „gerechter Hass“? Was ist die Glücksformel für einen Dichter?

1860 konzipierte Nekrasov ein großes autobiografisches Gedicht „Ritter für eine Stunde“ mit der Hauptfigur unter dem fiktiven Namen Valezhnikov. Aber nur zwei Auszüge erschienen im Druck: der erste Teil des Gedichts mit dem Titel "An der Wolga (Waleschnikows Kindheit)" und das Gedicht, das heute als "Ritter für eine Stunde" bekannt ist. Nach dem ursprünglichen Plan war es das 4. Kapitel und hieß "Insomnia". Es wurde von N. Nekrasov in das Album von L. P. Shelgunova geschrieben, einem Freund des Dichters, Übersetzers und Publizisten M. L. Mikhailov, der verhaftet und ins Exil geschickt wurde, weil er die Proklamation „An die junge Generation“ verteilt hatte. Beeindruckt von seiner Verhaftung und Verbannung wird Nekrasov nach den letzten Versen in das Album schreiben: „Es gibt nur wenige, denen diese Worte nicht gelten können, deren Impulse sich in Taten verwandeln können ... Ehre und Ruhm für sie - Ehre und Ruhm für Sie , Bruder! N. Nekrasov. 24. Mai, 6 Uhr morgens“ (1862).

Fragen und Aufgaben zum Gedicht "Ritter für eine Stunde"

Warum hat das Gedicht einen solchen Titel?
Welchen poetischen Sinn hat es, dass sich der Held zu Beginn des Gedichts der Betrachtung der Natur hingibt?
Welcher grausame Gedanke erregt den Dichter? Warum erinnert er sich in schwierigen Zeiten an das Grab seiner Mutter und sucht Kraft in glücklichen Momenten der Vergangenheit?
Welche "Schandflecken" wirft sich der Held vor? Wie wird der Konflikt von „Vätern“ und „Kindern“ in der Arbeit geplant?
Kann dieses Werk als anprangerndes Merkmal „überflüssiger Menschen“ gelten, die zu guten Impulsen bestimmt sind, denen aber „nichts gegeben ist“, oder ist es ein Bekenntnis-Gedicht über die inneren Schwankungen eines Menschen, der glaubt, dass sein Leben es nicht getan hat den Menschen erhebliche Vorteile gebracht?
Glaubst du, der Dichter selbst sieht sich als einer von denen, die nur für „gute Impulse“ bestimmt sind, oder ist er im Lager des „Untergangs für die große Sache der Liebe“?

In der Ära des Regierungsterrors nach dem Schuss von Karakozov (1866) nahm Nekrasov an der Ehrung von Graf M. N. Muravyov teil, der Sovremennik vor der Schließung bewahren wollte, einem bekannten Staatsmann, der in Russland große Macht erhielt. Am selben Tag schreibt er ein Gedicht „Der Feind freut sich …“, in dem er diesen politischen Schritt bedauert.

Am 4. März 1866 erhielt er eine anonyme Nachricht „Es kann nicht sein“ unterzeichnet „Unbekannter Freund“. Der Autor der Nachricht warf dem Dichter Doppelzüngigkeit, Heuchelei und Lügen vor und rief gleichzeitig aus: „Das kann nicht sein!“ Das Gedicht "Ich werde bald sterben ..." ist die Antwort an eine anonyme Person.

Fragen und Aufgaben zum Gedicht "Ich werde bald sterben ..."

Welche Stimmung hat das Gedicht? Welche Gefühle löst es beim Leser aus?
Wie würden Sie die Gattung des Gedichts definieren: Reue, Rechtfertigung, Beichte?
Was schreibt der Dichter den Menschen zu und was hält er für seinen Fehler?
Welche poetische Bedeutung hat die Komposition des Gedichts mit dem wiederholten Refrain?
Welche bildlichen und expressiven Sprachmittel und wie helfen sie uns, poetische Bilder, Intonationen und die ideologische Bedeutung eines Gedichts zu verstehen?

Aus Zensurgründen beschloss Nekrasov, das Gedicht „Der Prophet“, das Tschernyschewski gewidmet ist, der sich im Vilyuisk-Gefängnis befand, für eine Übersetzung eines fiktiven Autors auszugeben (in frühen Veröffentlichungen gibt es Untertitel „From Byron“, „From Larra“) , „Von Barbier“). Nachdem Nekrasov I. N. Kramskoy am 3. April 1877 sein Exemplar von „Last Songs“ überreicht hatte, strich er den Titel durch und schrieb „In Erinnerung an Chernyshevsky“.

Fragen und Aufgaben zum Gedicht "Prophet"

Wen spricht der Autor des Gedichts „Der Prophet“ an, wen überzeugt er von der Richtigkeit des Weges seines Helden?
Warum heißt das Gedicht „Der Prophet“? Hat es Gründe, das Gedicht mit Puschkins „Prophet“ und Lermontovs „Prophet“ zu vergleichen?
Was ist laut dem Autor der Sinn des Lebens und die hohe Bestimmung des Menschen?
Welche Werte beansprucht der Autor? Ist es laut Nekrasov möglich, dem Guten ohne Opfer zu dienen?
Warum erscheint das biblische Bild des gekreuzigten Christus am Ende eines Gedichts eines demokratischen Revolutionärs?

Schlussfolgerungen. Die freiheitsliebenden Texte von Nekrasov sind philosophischer Natur. Seine Aufrufe zur Bauernrevolution sind gefärbt von Motiven des Lebenssinns und der hohen Bestimmung des Menschen. Im „Lied von Eremushka“ gibt es einen offenen Aufruf, für die Freiheit der Unterdrückten zu kämpfen. In den Gedichten „Ritter für eine Stunde“ und „Ich werde bald sterben ...“ bedauert der Held, dass er „mit einem zögernden Schritt auf das Ziel zugegangen ist“, dass er zu „guten Impulsen“ bestimmt war, aber „nichts war gegeben zu erfüllen“. Der Dichter wirft sich politische Unentschlossenheit gegenüber den leidenden Menschen vor, stimmt aber nicht mit denen überein, die ihn beschuldigen, „mit der Leier gehandelt“ zu haben. Der Dichter betrachtet N. G. Chernyshevsky als das Ideal eines Menschen, der sein Schicksal rechtfertigte, als ein Modell der Entschlossenheit und Konsequenz beim Schutz der Unterdrückten und Machtlosen und vergötterte sein Bild für das erlittene Leid.

LEKTION 76 "Die gepeitschte Muse". Nekrasov über die poetische Arbeit

Im Mittelpunkt der Lektion steht eine Analyse von Nekrasovs Gedichten „Gesegnet ist der sanfte Dichter…“, „Der Dichter und der Bürger“, „Elegie“, „Oh Muse! Ich bin an der Tür des Sarges!..."

Zu Beginn des Unterrichts können Sie sich an das zuvor gelernte Gedicht „Gestern um sechs Uhr ...“ erinnern und herausfinden, welche Art von Nekrasov seine Muse sehen möchte, welche Art von Poesie er von ihr erwartet.

Nicht umsonst zeigt der Dichter seiner Muse eine Bäuerin, die auf dem Platz ausgepeitscht wird. Er nennt seine Muse die Schwester der Mittellosen und Unterdrückten, und in dem Gedicht „Muse“ aus der Sammlung „Letzte Lieder“ kehrt er wieder zu diesem Bild zurück:

Auch in The Last Songs lebt das Bild des „unkomprimierten Streifens“ als Symbol unvollendeter Arbeit wieder auf. Das Gedicht „Dream“ (1877) erinnert an das Gedicht „The Uncompressed Band“ (1854). So durchdringt das Thema des Dichters und der Poesie das gesamte Werk Nekrasovs.

Fragen und Aufgaben zum Gedicht "Gesegnet ist der sanfte Dichter ..."

Dieses Gedicht ist eine der ersten Antworten des Dichters auf die Probleme des Schreibens. Es ist über Gogols Tod am 21. Februar 1852 geschrieben und richtet sich gegen die Theorie der „Kunst um der Kunst willen“. Nekrasov interpretiert Gogol als einen Schriftsteller-Denunzianten, der "liebte - hasste", und proklamierte damit den "gogolischen Trend" in der Literatur der 50er Jahre. 1855 schrieb N. Chernyshevsky in seinem Artikel „Essays on the Gogol Period“: „Ein „sanfter Dichter“ kann niemals so leidenschaftliche Bewunderer haben wie einer, der wie Gogol „seine Brust mit Hass füttert“ für alles Niedrige. vulgär und verderblich, „mit einem feindlichen Wort der Verleugnung“ gegen alles Schändliche predigt „Liebe“ Güte und Wahrheit.

Unter dem Einfluss dieses Gedichts schrieb Turgenjew, wie er selbst in einem Brief an Feoktistov vom 26. Februar 1852 zugab, seinen berühmten Nachruf auf Gogols Tod, der zu seiner Verhaftung und Verbannung führte.

Welche zwei Wege kann ein Dichter in seinem kreativen Bereich wählen?
Was sind die Merkmale der Komposition des Gedichts? Welches Vokabular und poetische Intonationen überwiegen bei der Charakterisierung des „sanften Dichters“ und seines poetischen Gegenspielers, der, „seinen Mund mit Satire bewaffnend“, mit einem „feindseligen Wort der Verleugnung“ die Liebe predigt?
Warum hat der anklagende Schriftsteller, der Satiriker, „keine Gnade mit dem Schicksal“? Welche poetischen Bilder des Gedichts stimmen mit seiner sozialen Position überein?
Vergleichen Sie Chernyshevskys Standpunkt zu dem Gedicht mit dem Standpunkt von A. Druzhinin: "Bei all unseren gewissenhaften Bemühungen haben wir nie versucht, zu lieben, während wir hassen, oder zu hassen, während wir lieben."

Fragen und Aufgaben zum Gedicht "Dichter und Bürger"

Warum wurde Ihrer Meinung nach das Gedicht "Der Dichter und der Bürger" am Anfang der ersten Ausgabe von Nekrasovs Gedichten, die am 19. Oktober 1856 veröffentlicht wurde, in größerer Schrift gedruckt?
Welche zwei Lebens- und ideologisch-ästhetischen Positionen prallen in dem Gedicht aufeinander? Welche Appelle von Tschernyschewski an den Dienst der Kunst an den Werktätigen sind in den Worten des Bürgers zu hören?
Was sind die ideologischen Erklärungen des Bürgers? Schreibe und kommentiere sie. Welchen Charakter verleihen der Rede des Bürgers selbstbewusste Intonationen, eine Fülle von Verben im Imperativ, ein erhabener Wortschatz? Belegen Sie Ihre Antwort mit Beispielen aus dem Text.
Wen fordert der Autor durch den Mund des Bürgers auf, „in das Feuer zu gehen für die Ehre des Vaterlandes“? Kann dieser Aufruf des Autors als an ihn selbst gerichtet betrachtet werden?
Welche symbolische Bedeutung hat das Bild eines Sturms auf dem Meer?
Akzeptiert der Dichter bis zuletzt den Standpunkt des Bürgers oder bleibt er bei seiner eigenen Meinung? Warum gehören die letzten Worte des Gedichts dem Dichter und nicht dem Bürger?
Welche Schattierung nimmt das Bild der Muse am Ende des Gedichts an?
Lesen Sie Nekrasovs Gedicht "Halt die Klappe, Muse der Rache und Traurigkeit ...". (Dieses Gedicht wurde 1856 als letztes in dieselbe Gedichtsammlung gestellt. In diesem Jahr ging Nekrasov zur Behandlung ins Ausland und betrachtete seine Gedichte selbst als Grenze zwischen zwei Perioden seiner dichterischen Tätigkeit.) Vergleichen Sie es mit dem Gedicht „Der Dichter und der Bürger ." Gibt es Widersprüche darin?
Welche Charakterzüge des Dichters stimmen mit Nekrasovs selbstkritischer Einschätzung überein?
Zu welchem Zweck schafft der Autor im Gedicht Assoziationen, die sich auf Puschkins Werk beziehen? Vergleichen Sie das Gedicht „Der Dichter und der Bürger“ mit Puschkins Gedicht „Der Dichter und die Menge“.
Vergleichen Sie die Meinungen über das Gedicht "Halt die Klappe, Muse der Rache und Traurigkeit ...", die von V. P. Botkin und N. G. Chernyshevsky geäußert wurden.

„Ich weiß nicht, wie sehr du hassen kannst, aber wie sehr du lieben kannst, ich fühle es. Ich kenne kein anderes Herz, das so gut lieben kann wie deins – nur du liebst ohne Floskeln und sogenannte „Ausgüsse“. Lass es nicht alle sehen - dann ist Gott mit ihm, der nicht weiß, wie man es sieht “(aus einem Brief von V. P. Botkin an N. A. Nekrasov vom 7. Dezember 1855).

„Mir persönlich sind diese Verse sehr sympathisch – ich weiß, dass Momente der Niedergeschlagenheit im Leben notwendig sind – aber nicht jeder hat Grund, in Niedergeschlagenheit – oder in Verzweiflung, wenn Sie ein lauteres Wort wollen – so zu verharren wie in einer legitimen Stimmung. Und Sie haben kein Recht – was lässt Sie denken, dass Sie das Recht haben, den Mut zu verlieren und zu verzweifeln? (aus einem Brief von N. G. Chernyshevsky an N. A. Nekrasov vom 4. November 1856).

Fragen und Aufgaben zum Gedicht „Elegie“

Warum heißt das Gedicht „Elegie“? Was sind ihre Gemeinsamkeiten und Unterschiede zu den Elegien russischer Dichter des frühen 19. Jahrhunderts?
Warum nennt der Dichter das Leiden der Menschen ein „altes Thema“? Wie kommt seine Haltung zur Bauernreform in dem Gedicht zum Ausdruck?
Warum ist der Autor sicher, dass die Leute seine Lieder nicht hören?
Wie und zu welchem Zweck verändern sich figurative Bilder und poetische Intonationen in den vier Teilen des Gedichts?
Welche Zeilen des Gedichts sind versteckte Zitate oder verweisen den Leser auf Puschkins Werk?
Vergleichen Sie das Gedicht "Elegy" mit einem von Puschkins Gedichten: "Village", "To the Poet", "Elegy (of Crazy Years Faded Fun ...)", "From Pindemonti". Wie lösen sie das Problem der Beziehung zwischen Dichter und Volk?
Gibt es einen Unterschied in den Begriffen „Menschen“ und „Menge“ in den Gedichten von Puschkin und Nekrasov?
Wie lösen Nekrasov und Puschkin das Problem des Schicksals des Dichters?

Am Ende der Stunde wird das Gedicht „O Muse! Ich bin an der Tür des Sarges ... ". Es klingt wieder einmal nach Selbstanklage, dass der Dichter den Menschen nicht genug gedient hat, aber er stirbt in der Gewissheit, dass seine Wahl richtig war, dass sein Los beneidenswert ist, dass er immer in einer Blutsvereinigung mit ehrlichen Herzen war. Wieder sieht er, wie in seinem Frühwerk, seine Muse „mit der Peitsche geschnitzt“.

Schlussfolgerungen. Es war, als hätten zwei Menschen ihr ganzes Leben in Nekrasov gelebt: der eine mit poetischem Talent, der die schönsten Bewegungen der menschlichen Seele singen konnte, und der andere, dem Pflicht und Gewissen "die Schönheit der Täler, Himmel und Meere und süße Liebkosungen zum Singen." Daher war seine düstere Muse von ihm selbst dazu verdammt, eine Muse der Rache und Traurigkeit zu werden, eine Muse, die der Dichter mit Peitschenhieben zwang, Bilder von der Trauer der Menschen zu zeichnen und zum Kampf für ihre Befreiung aufzurufen. Nekrasov lehnte "Kunst um der Kunst willen" mit ihrer Verherrlichung des ästhetischen Gefühls ab und war ein bewusster Verteidiger der satirischen "Gogol-Richtung". Er betrachtete diejenigen, die dem Volk dienen, als wahre Dichter, diejenigen, die nicht versuchen, Gedichte zu schreiben, sondern die , tragen durch ihre Lebensweise zum Kampf für die Befreiung der Unterdrückten bei, sind wahre Bürger. Das Gedicht "Fragment" ("Nacht. Wir haben es geschafft, alles zu genießen ...", 1858) klingt wie ein Gebet für das russische Volk, das in Sklavenarbeit und Langmut steckt. Für jene Menschen, "deren raue Hände arbeiten und uns respektvoll in die Künste, in die Wissenschaften eintauchen lassen, Träumen und Leidenschaften frönen". Nekrasov warf sich sein ganzes Leben lang vor, nicht genügend aktiven Dienst am Volk geleistet zu haben, und brachte deshalb seiner Muse bei, feurige Kampflieder zu singen. Der Zweck des Dichters, so Nekrasov, ist es, den Menschen selbstlos zu dienen, auch wenn die dunklen und unterdrückten Menschen dies selbst nie wissen und schätzen werden.

LEKTION 77 "Die Menschen sind befreit, aber sind die Menschen glücklich?" "Für wen in Russland ist es gut zu leben." Die Idee, die Entstehungsgeschichte, die Komposition des Gedichts. Analyse des „Prologs“, Kapitel „Pop“, „Country Fair“

Die Hauptpunkte der Geschichte des Lehrers

Die Idee des Gedichts. "Die Menschen sind befreit, aber sind die Menschen glücklich?" - Diese Zeile aus der "Elegie" erklärt die Position von N. A. Nekrasov in Bezug auf die Bauernreform von 1861, die die Grundbesitzer nur formell ihrer früheren Macht beraubte, aber tatsächlich das bäuerliche Russland betrog, beraubte. Das Gedicht wurde kurz nach der Bauernreform begonnen. Nekrasov sah sein Ziel darin, das Bild der mittellosen bäuerlichen Unterschicht zu sein, unter der es - wie in ganz Russland - keine glückliche gibt. Die Suche nach einem Glücklichen unter den Spitzen der Gesellschaft war für Nekrasov nur ein kompositorisches Mittel. Das Glück der „Starken“ und „Gut Genährten“ stand für ihn außer Zweifel. Schon das Wort „Glück“ ist laut Nekrasov ein Synonym für einen Vertreter der privilegierten Klassen. (Vergleiche „... aber die Glücklichen sind taub bis gut“ - „Reflexionen an der Haustür“.) Nekrasov stellt die herrschenden Klassen (Priester, Gutsbesitzer) dar und konzentriert sich zunächst darauf, dass die Reform nicht so sehr getroffen wurde „ ein Ende auf den Herrn“, aber „andere wie ein Mann“.
Die Geschichte der Entstehung des Gedichts und seiner Komposition. An dem Gedicht arbeitete der Dichter von 1863 bis 1877, also etwa 14 Jahre lang. Während dieser Zeit änderte sich seine Idee, aber das Gedicht wurde vom Autor nie fertiggestellt, so dass es keinen Konsens in der Kritik über seine Komposition gibt. Der Dichter nennt die Wanderer "vorübergehend haftbar", was zeigt, dass das Gedicht spätestens 1863 begann, da dieser Begriff später sehr selten auf die Bauern angewendet wurde.
Unter dem Kapitel „Gutsbesitzer“ steht ein vom Autor gesetztes Datum – 1865, was darauf hinweist, dass der Dichter vorher an seinem ersten Teil gearbeitet hatte.

Datum des Schreibens anderer Kapitel: "Last Child", 1872; "Bäuerin", 1873; "Ein Fest für die ganze Welt", 1877.

Nekrasov schrieb "Ein Fest für die ganze Welt", bereits in einem Zustand tödlicher Krankheit, aber er betrachtete diesen Teil nicht als den letzten und beabsichtigte, das Gedicht mit dem Bild von Wanderern in St. Petersburg fortzusetzen.

Der Literaturkritiker V. V. Gippius schrieb 1934 in dem Artikel „Zum Studium des Gedichts „Wer in Russland gut leben kann““: „Das Gedicht blieb unvollendet, die Absicht des Dichters wurde nicht geklärt; einzelne Teile des Gedichts folgten zu unterschiedlichen Zeiten und nicht immer in sequentieller Reihenfolge aufeinander. Zwei Fragen, die für das Studium des Gedichts von vorrangiger Bedeutung sind, sind noch umstritten: 1) nach der relativen Position der überlieferten Teile und 2) nach der Rekonstruktion der nicht geschriebenen Teile und vor allem , die Auflösung. Beide Probleme hängen offensichtlich eng zusammen und müssen gemeinsam gelöst werden.

Es war V. V. Gippius, der im Gedicht selbst objektive Hinweise auf die Abfolge der Teile fand: „Die Zeit wird darin „nach dem Kalender“ berechnet: Die Handlung des Prologs beginnt im Frühling, wenn die Vögel und der Kuckuck ihre Nester bauen Anrufe. Im Kapitel „Pop“ sagen die Wanderer: „Und die Zeit ist nicht früh, der Monat Mai kommt.“ Im Kapitel „Dorffest“ wird erwähnt: „Nur das Wetter starrte Nikolaus Frühling an“; Anscheinend findet am Tag von Nikola (9. Mai nach altem Stil) die Messe selbst statt. Auch „Last Child“ beginnt mit dem genauen Datum: „Petrovka. Die Zeit ist heiß. Heuernte in vollem Gange." In Ein Fest für die ganze Welt ist die Heuernte bereits vorbei: Die Bauern gehen mit Heu zum Markt. Schließlich in der "Bäuerin" - der Ernte. Die in „Ein Fest für die ganze Welt“ beschriebenen Ereignisse beziehen sich auf den Frühherbst (Grigory sammelt Pilze), und der von Nekrasov konzipierte, aber nicht umgesetzte „Petersburger Teil“ sollte im Winter stattfinden, wenn Wanderer nach Petersburg kommen, um zu suchen Zugang „zum edlen Bojaren , Minister des Souveräns. Es ist anzunehmen, dass das Gedicht mit den Petersburger Episoden hätte enden können. Sie können Studierende einladen, selbst mit dem Text zu recherchieren und darin Hinweise auf die zeitliche Abfolge von Teilen zu finden. In modernen Veröffentlichungen sind die Kapitel jedoch nach ihrer Entstehungszeit geordnet.

Fragen und Aufgaben zur Diskussion des „Prologs“

Was ist das Wesen des Streits zwischen Männern? Welchen Eid leisten sie am Ende des Prologs? ("Werfen und wenden Sie sich nicht in den Häusern ... bis sie herausfinden ... wer lebt glücklich und frei in Russland?")
Welche volkstümlichen Motive kommen im Prolog vor? (Fantastische Elemente russischer Märchen; die Zahl sieben; Volkszeichen, die mit bäuerlicher Arbeit und bäuerlichem Leben verbunden sind; Rätsel; Humanisierung der natürlichen Welt; stilistische Art einer gemächlichen Volkserzählung usw.)
Welche materiellen Realitäten, Namen sprechen vom harten Leben eines Bauern in der Nachreformzeit?
Welche handlungskompositorische Rolle spielt der „Prolog“ im Gedicht? Kann man davon ausgehen, dass der „Prolog“ der Antrag des Autors auf ein neues Bild der „Enzyklopädie des russischen Lebens“ ist, diesmal in erster Linie des Lebens des Volkes, des Bauern?

Fragen und Aufgaben zur Diskussion des Kapitels „Pop“

Haben die Männer in diesem Kapitel ihr Glück gefunden? Warum hält sich der Papst für unglücklich? Ist es so?
Wie wird die Stellung der Bauern im Kapitel dargestellt? Welche Probleme fallen ihnen zu?
Welche Worte und Ausdrücke zeichnen bildhafte Bilder vom Leben des Priesters und der Bauern? Wie steht der Autor zu ihnen?
Welche folkloristischen Elemente sind in dem Kapitel zu sehen?

Fragen und Aufgaben zur Diskussion des Kapitels „Dorfkirmes“

Welche Lebensumstände hinderten laut Nekrasov die Bauern daran, glücklich zu sein?
Wie sehen Sie Pavlusha Veretennikov? Was ist sein Lebensstil?
Welche Merkmale des Autors dieses Bildes sind Ihnen aufgefallen? Was ist seine kompositorische Rolle in dem Kapitel?
Welche Bedeutung misst der Autor dem Bild eines Ladens „mit Bildern und Büchern“ auf der Messe bei? Wie ist seine Einstellung zur öffentlichen Bildung?
Welche Stimmung ruft dieses Kapitel hervor? Warum hielt sich der russische Bauer trotz der Schwierigkeiten nicht für unglücklich? Welche Eigenschaften eines russischen Bauern erfreuen den Autor?
Wie spiegelte sich der Folkloregeschmack des Gedichts im Kapitel wider?

Schlussfolgerungen. Nekrasov beschloss, nach Puschkin und Gogol, eine breite Leinwand des Lebens des russischen Volkes und seines Großteils - des russischen Bauern der Ära nach der Reform - darzustellen, um den räuberischen Charakter der Bauernreform und die Verschlechterung des Loses des Volkes zu zeigen . Gleichzeitig gehörte zur Aufgabe des Autors auch eine satirische Darstellung der „Spitzen“, wo der Dichter Gogols Traditionen folgt. Aber die Hauptsache ist, das Talent, den Willen, die Ausdauer und den Optimismus des russischen Bauern zu zeigen. Durch seine Stilmerkmale und poetischen Intonationen steht das Gedicht den Werken der Folklore nahe. Die Komposition des Gedichts ist vor allem dadurch erschwert, dass sich die Intention des Autors im Laufe der Zeit änderte, das Werk unvollendet blieb und einige Fragmente aufgrund von Zensurverboten nicht veröffentlicht wurden.

LEKTION 78 "Jeder Bauer hat eine Seele, die eine schwarze Wolke ist - wütend, gewaltig - und Donner sollten von dort donnern ..." Die Vielfalt der Typen von Bauern und Landbesitzern in dem Gedicht "Wer in Russland sollte gut leben"

Im Unterricht können Sie die Arbeit mit dem Text des Gedichts mithilfe einer Gruppenlernform organisieren. In der ersten Hälfte des Unterrichts analysiert jede Gruppe einen der Bauerntypen und bereitet sich auf diese Arbeit zu Hause vor.

1. Gruppe. Yakim Nagoi (Teil I, Kap. 3).

2. Gruppe. Ermil Girin (Teil I, Kap. 4).

3. Gruppe. Saveliy, Heiliger russischer Held (Teil III, Kap. 3).

4-5 -i Gruppen. Matryona Timofeevna Korchagina (4. Gruppe - Teil III, Prolog, Kap. 1, 2; 5. Gruppe - Teil III, Kap. 4-8).

Um die Ergebnisse der Beobachtungen zu vergleichen, können die Schüler aufgefordert werden, den allen Bildern gemeinsamen Nachrichtenplan zu verwenden. Jede Aussage sollte durch Zitate aus dem Text belegt werden.

Kommunikationsplan

Wie heißt der Held? Wie alt ist er? Was ist sein Aussehen?
Was ist seine Geschichte? Welche Schwierigkeiten und Nöte fielen auf sein Los?
Wie spricht der Held über das Leben, was akzeptiert er und was verneint er in der bäuerlichen Lebensweise?
Welche moralischen Eigenschaften verleiht der Autor dem Helden? Wie empfindet er ihn?
Was ist die Vorstellung des Helden vom Glück, von den Wegen, die dorthin führen?
Warum haben die Wanderer den Helden nicht als glücklich erkannt?
Was bedeutet der sprechende Nachname des Protagonisten?
Welche semantische Rolle spielen folkloristische Elemente in den Kapiteln über den Helden?

Schlussfolgerungen. Jeder der abgebildeten Bauern durchlief eine Reihe von Prüfungen und Wirrungen im Leben, aber sie brachen nicht die Integrität seines Charakters. Die Bauern des postreformierten Russlands verstehen, dass sie unglücklich leben und wer an ihrer Not schuld ist, aber das hindert sie nicht daran, ihre innere Würde, Ehrlichkeit, ihren Sinn für Humor und ihre innere Richtigkeit zu bewahren. Besonders schwierig war in Russland zu allen Zeiten der Anteil einer Frau, weshalb dem Kapitel „Bäuerin“ ein besonderer Platz im Gedicht eingeräumt wird. Alle Helden protestieren gegen die etablierte Lebensweise, sie sind kampffähig, sie haben Willen, Energie. Im Bild von Yakima Nagogo wird ein spontaner Protest gezeigt, während andere Charaktere zu einem bewussten Kampf fähig sind. Verbunden mit der Volksgemeinschaft, die Stärke von Yermil Girin, in innerer Freiheit und Ungebrochenheit - der Charme des Auftretens von Saveliy, den selbst harte Arbeit ihn nicht versöhnen ließ. Das Bild von Matrena Timofeevna ist ein Symbol für Weisheit, Fleiß und Geduld einer russischen Frau. Sie glaubt, dass ihr Schicksal trotz aller Prüfungen "glücklicher" ist als andere, da ihr Leben von der freundlichen Landbesitzerin Elena Alexandrovna verbessert wird. Diese Position von Nekrasov wurde lange Zeit kritisiert, da man glaubte, dass dies eine Abkehr von revolutionären demokratischen Idealen sei. Vielleicht ist dies eine Hommage an die Mutter des Autors, die auch Elena hieß. Die Einstellung des Autors zu den Bildern der Bauern weckt beim Leser kein Mitleid, der Dichter bewundert seine Helden und glaubt, dass sie an der Bauernrevolution teilnehmen können.

In der zweiten Hälfte der Lektion - eine Analyse der Methoden der satirischen Darstellung von Landbesitzern im Gedicht.

Fragen für die Klassendiskussion

Warum gibt der Autor satirische Porträts von Vermietern? Vergleichen Sie die Art ihrer Darstellung mit der Beschreibung des Aussehens der Bauern.
Was sagen die sprechenden Namen der Vermieter dem Leser?
Mit welchem Gefühl schildert der Autor das Verhältnis zwischen Gutsbesitzern und Bauern vor der Aufhebung der Leibeigenschaft? Warum klingen die Worte „Fürsorge“, „Liebe“, „Barmherzigkeit“ in dem Gedicht sarkastisch?
Welche Bedeutung hat das Verständnis dafür, dass die Bilder von Vermietern ihre Spracheigenschaften offenbaren?
Wie verwendet der Autor das Thema Detail, die Techniken der Übertreibung, Groteske und Widersprüchlichkeit im Bild der Landbesitzer?
In welche lächerlichen Situationen geraten die Vermieter? Warum ist dieses Lachen so traurig? Welche Traditionen der russischen Literatur verwendet Nekrasov hier?
Welche populären Einschätzungen der Unterdrücker klingen in den Kapiteln? Können die Bilder von Landbesitzern als unilinear angesehen werden oder haben sie Komplexität, interne Widersprüche?
Wie werden die Bauern in den Kapiteln dargestellt? Wie ist die Haltung des Autors gegenüber Menschen des „dienenden Ranges“? Wie steht der Autor zu den Bauern von Prinz Utyatin? Wieso den?

LEKTION 79 "... Um für das Glück einer elenden und dunklen Eingeborenenecke zu leben." Bilder von Fürsprechern der Menschen im Gedicht. Grisha Dobrosclonov - das zentrale Bild des Gedichts

Das Gedicht zeigt mehrere Arten von Menschen, die zu Mitgefühl und Schutz der Benachteiligten fähig sind. Aber Nekrasovs Ideal ist ein Mann, der sich für andere aufopfern kann.

Problematische Frage des Unterrichts: Warum wird nur Grisha Dobrosklonov von Nekrasov als echter Volksbeschützer und glücklicher Mensch anerkannt?

Zu Beginn der Unterrichtsstunde können Sie sich die Berichte der Schüler über die Erledigung der einzelnen Hausaufgaben anhören.

Übung 1. Beschreiben Sie das Bild von Pavlusha Veretennikov. Was macht er und wie hilft er den Bauern? Ist seine Tätigkeit für die Unterdrückten nützlich (Teil I, Kap. 2, 3)? (Pavlusha Veretennikov versucht, während er Folklore sammelt, den Reichtum der russischen Sprache zu bewahren, er hilft, Schuhe für die Enkelin von Ermil Girin zu kaufen, aber er kann das harte Bauernleben nicht radikal ändern.)

Aufgabe 2. Beschreiben Sie den Sklaven des vorbildlichen Yakov Verny. Wie drückt er seinen Protest gegen die Meister aus? Welcher Art ist sein Protest? Welche ideologische und kompositorische Rolle spielt sein Bild im Gedicht? (Der vorbildliche Leibeigene Yakov Verny ist zu offenem Protest gegen die Herren und zur Selbstaufopferung fähig, aber sein Protest ist spontan und nur eine emotionale Reaktion auf die Handlungen des Herren. Er ist auch nicht in der Lage, das Leben der Herren radikal zu verändern Bauern.)

Aufgabe 3. Beschreiben Sie das Aussehen von Kudeyar-Ataman aus der Legende „Über zwei große Sünder“. Was ist die allegorische Bedeutung der Legende über Kudeyar? Welchen Weg des Kampfes für die Freiheit des Volkes zeigt Nekrasov am Beispiel von Kudeyar? Wie verhält sich dieses Bild zu den Bildern von „Gerechten“ und „Sündern“ in der Literatur des 19. Jahrhunderts? (Auf dem Bild von Kudeyar zeigt der Autor eine Person, die sich entschieden hat, dem Weg der Rechtschaffenheit zu folgen, aber dieses Bild ist unerwartet mit den Merkmalen eines Protestanten und eines Rächers ausgestattet. Diese Entscheidung zeigt Nekrasovs komplexe Einstellung zu den Bildern der Gerechten , rechtfertigt der Autor Kudeyars Grausamkeit mit seinem Wunsch, die Schuldigen an menschlichem Unglück zu bestrafen, was den Positionen revolutionärer Demokraten und Populisten entspricht.)

Aber keiner der aufgeführten Helden ist zu einem konsequenten und bewussten Kampf für die Freiheit und das Glück der Menschen fähig, denn für den Erfolg dieses Kampfes ist es notwendig, alle weltlichen Freuden und Vergnügungen aufzugeben, ja sogar das eigene Leben dafür zu opfern Altar des revolutionären Kampfes. Der Autor verleiht dem Bild von Grisha Dobrosklonov solche idealen Eigenschaften. Der Schwerpunkt der Lektion liegt auf der Diskussion dieses Bildes.

Fragen und Aufgaben zum Gespräch

Erfinde eine Geschichte über Grisha Dobrosclonov und achte dabei auf Folgendes:
seine Vergangenheit;
Eigenschaften seiner Eltern;
Porträt;
seine finanzielle Situation;
Charaktereigenschaften, Talente, Fähigkeiten.
Welche Bilder der russischen Literatur des 19. Jahrhunderts stimmen mit dem Bild von Grisha Dobrosklonov überein? Welche echten Prototypen könnten sie nicht haben? Warum macht Nekrasov seinen Helden zum Dichter? Was lässt sich über sein poetisches Talent sagen?
Lesen Sie die Lieder von Grisha: „Salty“, „Unter der Welt des Tals“, „In Momenten der Verzweiflung, oh Heimat ...“, „Rus“. Welche Probleme werfen sie auf? Wie charakterisieren sie Grischa? Wie kommt der Glaube des Autors an die Stärke des russischen Volkes in den Liedern zum Ausdruck?
Was sind die Lebenspositionen von Gregory? Zu welchem Zweck erzählt uns der Autor von seiner Jugend? Welchen Weg wählt er? Was hat das Schicksal mit ihm vor? Überwiegen die Merkmale des romantischen oder realistischen Stils im Bild von Grisha Dobrosklonov? Untermauern Sie Ihre Meinung mit Text.
Welches Bild von Russland zeichnet der Autor im Kapitel „Ein Fest für die ganze Welt“? Wie charakterisiert Grischa seine Heimat? Wie erscheint er uns als Autor des Liedes „Rus“?
Was bedeutet die Position des Autors, der Gregor für den Glücklichen hält, den die Bauern gesucht haben? Welches erhabene Verständnis von Glück verkündet Nekrasov?

Schlussfolgerungen. In dem Gedicht zeichnet Nekrasov mehrere Bilder von Menschen, die mit den Unterdrückten sympathisieren. Im Bild von Pavel Veretennikov, der Folklore als Verkörperung der Volksweisheit sammelt, zeigt der Autor in der allegorischen Legende „Über zwei große Sünder“ in der Geschichte „Über den vorbildlichen Leibeigenen Yakov Verny“ den spontanen Protest der Menschen dagegen die Unterdrücker. Aber nur im Bild von Grisha Dobrosklonov zeichnet er das Bild eines konsequenten und bewussten Kämpfers für die Freiheit, der sich von Kindheit an auf die Nöte und Schwierigkeiten eines solchen Weges vorbereitet. Der aus einer armen Familie stammende Seminarist Grigory Dobrosklonov bekennt sich zu revolutionären demokratischen Ansichten. Er ist ein Held seiner Zeit, der die besten Eigenschaften des Dichters selbst und seiner Umgebung hat. Er schreibt und singt Lieder über die Liebe zum Mutterland und zu den Menschen, bereitet sich von Kindheit an auf eine Leistung zum Wohle der Unterdrückten vor und führt einen asketischen Lebensstil. Den Menschen nützlich zu sein, ist die ideologische Hauptposition des Helden. Daher hält ihn der Autor für „glücklich“, „der gut in Russland lebt“.

Im letzten Teil der Lektion können Sie die Aufmerksamkeit der Schüler auf die Besonderheiten der Sprache und des Stils des Gedichts „Who Lives Well in Russia“ lenken.

Stil ist ein kohärentes System von Textelementen, die in Einheit miteinander stehen und einem einzigen künstlerischen Gesetz gehorchen.

Das Thema des Gedichts "Wem es gut ist, in Russland zu leben" ist ein Bild verschiedener Schichten des russischen Volkes in der Zeit nach der Reform.

Die Hauptidee des Gedichts ist das Fehlen glücklicher Menschen im Volksrussland, dessen Ideal „Frieden, Reichtum, Ehre“ ist. Glücklich ist, so der Autor, wer sein Leben bewusst dem Volk widmet, das zum Inspirator der Bauernrevolution wird.

Um dieses Thema und die Hauptbedeutung des Gedichts zu verkörpern, findet der Autor originelle, innovative Wege und Techniken:

Das Genre des epischen Gedichts, das alle Schichten der Werktätigen und die Bilder ihrer Unterdrücker zeigt.
Die Komplexität der Komposition des Gedichts, die auf dem Motiv des Wanderns basiert, der Suche nach dem Glücklichen.
Philosophisches Verständnis des Begriffs „Glück“. Übertragen auf den spirituellen und moralischen Bereich, den der Autor nicht mit dem sozialen Kampf teilt.
Folklore, die im Gedicht beginnt. Genre eines Volksmärchens, Motive eines epischen Epos, ideologische und kompositorische Bedeutung von Sprichwörtern, Sprüchen, Rätseln, Volkszeichen und Überzeugungen.
Die volkspoetische Grundlage der Sprache des Gedichts: umgangssprachliches Vokabular, syntaktische Wendungen und poetische Intonationen der Bauernsprache, Dialektismen, Umgangssprache. Merkmale und semantische Rolle des Rhythmus des Gedichts.

Zur Vorbereitung auf das Hausschreiben ist es notwendig, die vorgeschlagenen Bestimmungen mit Text zu bestätigen, indem Sie Folgendes verwenden Fragen und Aufgaben:

Beweisen Sie, dass "Wem es gut ist, in Russland zu leben" ein episches Gedicht ist.
Denken Sie an die Idee und Entstehungsgeschichte des Gedichts. Erklären Sie seine kompositorische Komplexität.
Was sind die besten und schlechtesten Eigenschaften der russischen Nationalfigur, die Nekrasov in dem Gedicht darstellt? Was lässt sich über die künstlerische Darstellungsweise der Wirklichkeit im Gedicht sagen?
Was ist die folkloristische Grundlage des Gedichts? Illustrieren Sie Ihre Meinung mit Text.
Analysieren Sie das Vokabular, die syntaktischen Wendungen, die poetischen Intonationen der Volkssprache, die im Gedicht enthalten sind, und seine rhythmischen Merkmale. Welche semantischen Funktionen haben diese künstlerischen Mittel?

Das Kapitel "Letztes Kind" lenkte die Hauptaufmerksamkeit der Wahrheitssucher auf die Umwelt der Menschen. Die Suche nach bäuerlichem Glück (Dorf Izbytkovo!) führte die Bauern natürlich zum "Glücklichen" - "Gouverneur", der Bäuerin Matryona Korchagina. Welche ideologische und künstlerische Bedeutung hat das Kapitel „Bäuerin“?

In der Zeit nach der Reform blieb die Bäuerin genauso unterdrückt und entrechtet wie vor 1861, und es war offensichtlich ein absurdes Unterfangen, unter den Bäuerinnen eine glückliche Frau zu suchen. Das ist Nekrasov klar. In der Gliederung des Kapitels sagt die „glückliche“ Heldin zu den Wanderern:

Ich denke so,

Was wäre, wenn zwischen Frauen

Suchen Sie ein glückliches

Du bist also einfach dumm.

Aber der Autor von „Wem es gut ist, in Russland zu leben“, der die russische Realität künstlerisch reproduziert, ist gezwungen, mit volkstümlichen Konzepten und Ideen zu rechnen, egal wie miserabel und falsch sie auch sein mögen. Er behält sich nur das Recht vor, Illusionen zu zerstreuen, sich richtigere Weltbilder zu bilden, höhere Ansprüche an das Leben zu stellen, als sie die Legende vom Glück des „Statthalters“ entstehen ließen. Das Gerücht geht jedoch von Mund zu Mund und die Wanderer gehen in das Dorf Klin. Der Autor bekommt die Gelegenheit, der Legende das Leben entgegenzusetzen.

Die Bäuerin beginnt mit einem Prolog, der die Rolle einer ideologischen Ouvertüre zum Kapitel spielt und den Leser auf die Wahrnehmung des Bildes der Bäuerin des Dorfes Klin, der glücklichen Matrena Timofeevna Korchagina, vorbereitet. Der Autor zeichnet ein „nachdenklich und liebevoll“ rauschendes Getreidefeld, das „nicht so sehr von warmem Tau, / wie Schweiß von einem Bauerngesicht“ benetzt wurde. Während die Wanderer umziehen, wird Roggen durch Flachs, Erbsenfelder und Gemüse ersetzt. Die Kinder tummeln sich („Kinder eilen / Manche mit Rüben, manche mit Karotten“) und „Frauen ziehen Rüben“. Die farbenfrohe Sommerlandschaft ist bei Nekrasov eng mit dem Thema inspirierter Bauernarbeit verbunden.

Aber dann näherten sich die Wanderer dem "nicht beneidenswerten" Dorf Klin. Die fröhliche, farbenfrohe Landschaft wird durch eine andere, düstere und langweilige ersetzt:

Egal welche Hütte - mit Backup,

Wie ein Bettler mit einer Krücke.

Der Vergleich von „elenden Häusern“ mit Skeletten und verwaisten Dohlennestern auf kahlen Herbstbäumen verstärkt den tragischen Eindruck noch. Dem Reiz der bäuerlichen Natur und der Schönheit bäuerlicher Schaffenskraft wird im Prolog des Kapitels das Bild der bäuerlichen Armut gegenübergestellt. Durch den Landschaftskontrast macht der Autor den Leser innerlich wachsam und misstrauisch gegenüber der Botschaft, dass eine der Arbeiterinnen dieses verarmten Dorfes die wahre glückliche Frau ist.

Vom Dorf Klin führt der Autor den Leser zu einem verlassenen Gutshof. Das Bild seiner Verwüstung wird ergänzt durch die Bilder zahlreicher Höfe: Hungrig, schwach, entspannt, wie verängstigte Preußen (Kakerlaken) krabbelten sie im Obergemach um das Anwesen herum. Diesem „jammernden Haushalt“ stellen sich die Menschen entgegen, die nach einem anstrengenden Tag („die Leute auf den Feldern arbeiten“) mit einem Lied ins Dorf zurückkehren. Umgeben von diesem gesunden Arbeitskollektiv, das sich äußerlich fast nicht von ihm abhebt („Guter Weg! Und welche Matryona Timofeevna?“), Einen Teil davon bildend, erscheint in Matryona Korchagins Gedicht.

Die Porträtcharakterisierung der Heldin ist sehr aussagekräftig und poetisch reich. Die erste Vorstellung vom Aussehen von Matryona gibt die Nachbildung der Bauern des Dorfes Nagotina:

Holmogory-Kuh,

Keine Frau! freundlicher

Und es gibt keine glattere Frau.

Der Vergleich - „eine Kholmogory-Kuh ist keine Frau“ - spricht von der Gesundheit, Stärke und Würde der Heldin. Es ist der Schlüssel zur weiteren Charakterisierung, es entspricht voll und ganz dem Eindruck, den Matryona Timofeevna auf die wahrheitssuchenden Bauern macht.

Ihr Porträt ist äußerst prägnant, aber es vermittelt eine Vorstellung von der Charakterstärke, dem Selbstwertgefühl („eine füllige Frau“), der moralischen Reinheit und Strenge („große, strenge Augen“) und dem harten Leben der Heldin („Haar mit grauem Haar“ im Alter von 38 Jahren) und dass die Stürme des Lebens nicht brachen, sondern sie nur abhärteten („streng und dunkel“). Die raue, natürliche Schönheit einer Bäuerin wird durch die Armut an Kleidung weiter betont: ein „kurzes Sommerkleid“ und ein weißes Hemd, das die Hautfarbe der Heldin hervorhebt, dunkel von einer Bräune. In Matryonas Geschichte vergeht ihr ganzes Leben vor dem Leser, und die Autorin enthüllt die Bewegung dieses Lebens, die Dynamik der dargestellten Figur durch eine Änderung der Porträtmerkmale der Heldin.

„Nachdenklich“, „verdreht“, erinnert sich Matryona an die Jahre ihrer Mädchenzeit, Jugend; sie sieht sich gleichsam von außen in die Vergangenheit und kann ihre einstige Mädchenschönheit nur bewundern. Nach und nach erscheint in ihrer Erzählung („Vor der Ehe“) ein verallgemeinertes Porträt einer ländlichen Schönheit, die in der Volksdichtung so bekannt ist, vor dem Publikum. Matrenas Mädchenname ist "klare Augen", "weißes Gesicht", das den Schmutz der Feldarbeit nicht scheut. „Du wirst einen Tag auf dem Feld arbeiten“, sagt Matryona, und dann, nachdem du dich in einer „heißen Baenka“ gewaschen hast,

Wieder weiß, frisch,

Zum Spinnen mit Freundinnen

Essen Sie bis Mitternacht!

In ihrer Heimatfamilie blühe das Mädchen auf, „wie eine Mohnblume“, sie sei eine „gute Arbeiterin“ und „Sing-Tanz-Jägerin“. Doch nun kommt die fatale Stunde des Abschieds vom Willen des Mädchens... Vom bloßen Gedanken an die Zukunft, an das bittere Leben in einer „anderen gottgegebenen Familie“ verblasst das „weiße Gesicht“ der Braut. Ihre blühende Schönheit, "Schönheit", reicht jedoch für mehrere Jahre Familienleben. Kein Wunder, dass Manager Abram Gordeich Sitnikov Matryona „aufputscht“:

Sie sind ein geschriebener kralechka

Du bist eine heiße Beere!

Aber die Jahre vergehen und bringen immer mehr Probleme. Auf Matrenas Gesicht, das vor Trauer versteinert war, trat lange Zeit eine strenge Dunkelfärbung an die Stelle einer scharlachroten Röte; "klare Augen" sehen Menschen streng und streng an; Hunger und Überarbeitung trugen die in den Jahren der Mädchenzeit angesammelte "Schwangerschaft und Schönheit" davon. Abgemagert, wild vom Kampf ums Leben, gleicht sie nicht mehr einer „Mohnfarbe“, sondern einer hungrigen Wölfin:

Wölfin diese Fedotova

Ich erinnerte mich - hungrig,

Ähnlich wie bei Kindern

Ich war dabei!

So sozial, die Lebens- und Arbeitsbedingungen („Pferdeversuche / Wir trugen ...“), als auch psychologisch (Tod des Erstgeborenen, Einsamkeit, feindselige Haltung der Familie) motiviert Nekrasov zu Veränderungen im Erscheinungsbild die Heldin, die gleichzeitig eine tiefe innere Verbindung zwischen Bildern einer rotwangigen lachenden Frau aus dem Kapitel „Vor der Ehe“ und einer ergrauenden, dicken Frau, die Wanderern begegnet, behauptet. Fröhlichkeit, geistige Klarheit, unerschöpfliche Energie, die Matryona seit ihrer Jugend innewohnt, helfen ihr, im Leben zu überleben, die Majestät ihrer Haltung und Schönheit zu bewahren.

Bei der Arbeit am Bild von Matrena hat Nekrasov das Alter der Heldin nicht sofort bestimmt. Von Variante zu Variante gab es einen Prozess der „Verjüngung“ durch seinen Autor. Matrena Timofeevna "zu verjüngen" lässt den Autor nach Leben und künstlerischer Wahrhaftigkeit streben. Die Frau im Dorf wurde früh alt. Eine Altersangabe von 60 und sogar 50 Jahren widersprach dem Porträt der Heldin, der allgemeinen Definition von „schön“ und solchen Details wie „große, strenge Augen“, „reichste Wimpern“. Die letztere Option beseitigte die Diskrepanz zwischen den Lebensbedingungen der Heldin und ihrem Aussehen. Matryona ist 38 Jahre alt, ihr Haar wurde bereits von grauen Haaren berührt - ein Beweis für ein schwieriges Leben, aber ihre Schönheit ist noch nicht verblasst. Die „Verjüngung“ der Heldin wurde auch durch das Erfordernis psychologischer Gewissheit diktiert. 20 Jahre sind seit Heirat und Tod von Matrenas Erstgeborenem vergangen (wenn sie 38 ist, nicht 60!) und die Ereignisse der Kapitel „Wölfin“, „Governor“ und „Hartes Jahr“ sind noch ganz frisch in ihr Erinnerung. Deshalb klingt Matryonas Rede so emotional, so aufgeregt.

Matrena Timofeevna ist nicht nur schön, würdevoll, gesund. Eine kluge, mutige Frau mit einer reichen, großzügigen, poetischen Seele, sie wurde zum Glück geschaffen. Und sie hatte in gewisser Weise großes Glück: eine „gute, nicht trinkende“ einheimische Familie (nicht jeder ist so!), Ehe aus Liebe (wie oft ist das passiert?), Wohlstand (wie kann man nicht beneiden?), Mäzenatentum des Gouverneurs (welch ein Glück! ). Wen wundert es da, dass die Legende der „Gouverneurin“ in den Dörfern spazieren ging, dass die Dorfbewohner sie „verleumdeten“, wie Matryona selbst mit bitterer Ironie sagt, eine glückliche Frau.

Und am Beispiel des Schicksals des "Glücks" enthüllt Nekrasov das ganze schreckliche Drama des Bauernlebens. Die ganze Geschichte von Matryona ist eine Widerlegung der Legende über ihr Glück. Von Kapitel zu Kapitel wächst das Drama und lässt weniger Raum für naive Illusionen.

In der Handlung der Hauptgeschichten des Kapitels "Bäuerin" ("Vor der Ehe", "Lieder", "Demuschka", "Wölfin", "Hartes Jahr", "Frauengleichnis") hat Nekrasov die ausgewählt und konzentriert die gewöhnlichsten, alltäglichen und gleichzeitig die meisten Ereignisse, die für das Leben einer russischen Bäuerin charakteristisch sind: Arbeit von klein auf, einfache mädchenhafte Unterhaltung, Heiratsvermittlung, Heirat, gedemütigte Position und schwieriges Leben in einer fremden Familie, Familienstreitigkeiten, Schläge , Geburt und Tod von Kindern, Fürsorge, Überarbeitung, Hunger in mageren Jahren, das bittere Los einer kinderreichen Soldatenmutter. Diese Ereignisse bestimmen den Interessenkreis, die Gedanken- und Gefühlsstruktur der Bäuerin. Sie werden vom Erzähler in ihrer zeitlichen Abfolge erinnert und präsentiert, was ein Gefühl von Einfachheit und Einfallsreichtum erzeugt, das der Heldin selbst so eigen ist. Doch bei aller äußerlichen Alltäglichkeit der Ereignisse ist die Handlung von Die Bäuerin voll von tiefer innerer Dramatik und sozialer Schärfe, die der Originalität der Heldin selbst, ihrer Fähigkeit, Ereignisse tief zu fühlen, emotional zu erleben, ihrer moralischen Reinheit und Reinheit zu verdanken sind Strenge, ihren Ungehorsam und ihren Mut.

Matryona macht die Wanderer (und den Leser!) nicht nur mit ihrer Lebensgeschichte bekannt, sie „öffnet ihnen ihre ganze Seele“. Die Erzählform, die Erzählung in der ersten Person, verleiht ihr eine besondere Lebendigkeit, Spontaneität, lebensnahe Überzeugungskraft, eröffnet große Möglichkeiten, die innersten Tiefen des Innenlebens einer Bäuerin zu offenbaren, die den Augen eines außenstehenden Beobachters verborgen sind .

Matrena Timofeevna erzählt von ihren Nöten einfach, zurückhaltend, ohne ihre Farben zu übertreiben. Aus innerer Zartheit schweigt sie sogar über die Prügel ihres Mannes, und erst nach der Frage der Wanderer: „Es ist, als hättest du es nicht geschlagen?“, gibt sie peinlich berührt zu, dass es so etwas gegeben hat. Über ihre Erfahrungen nach dem Tod ihrer Eltern schweigt sie:

Dunkle Nächte gehört

Heftige Winde gehört

verwaiste Traurigkeit,

Und du brauchst nicht zu sagen...

Matrena sagt fast nichts über jene Momente, in denen sie der schändlichen Peitschenstrafe ausgesetzt war ... Aber diese Zurückhaltung, in der die innere Stärke des russischen Bauern Korchagina zu spüren ist, verstärkt nur die Dramatik ihrer Geschichte. Aufgeregt, als würde sie alles noch einmal erleben, erzählt Matrena Timofeevna von Philips Heiratsvermittlung, ihren Gedanken und Ängsten, der Geburt und dem Tod ihres ersten Kindes. Die Kindersterblichkeit im Dorf war kolossal, und bei der drückenden Armut der Familie wurde der Tod eines Kindes manchmal mit Tränen der Erleichterung wahrgenommen: „Gott hat aufgeräumt“, „ein Mund weniger!“ Nicht so bei Matryona. Seit 20 Jahren hat der Herzschmerz ihrer Mutter nicht nachgelassen. Auch jetzt hat sie die Reize ihres Erstgeborenen nicht vergessen:

Wie geschrieben war Demushka!

Schönheit wird von der Sonne genommen ... etc.

In der Seele von Matrena Timofeevna kocht auch nach 20 Jahren die Wut auf die „ungerechten Richter“, die Beute witterten. Deshalb liegt in ihrem Fluch auf die "schurkischen Henker" so viel Ausdruck und tragisches Pathos ...

Matryona ist in erster Linie eine Frau, eine Mutter, die sich ganz der Kinderbetreuung verschrieben hat. Aber subjektiv verursacht durch mütterliche Gefühle, die darauf abzielen, Kinder zu schützen, erhält ihr Protest eine soziale Färbung, familiäre Widrigkeiten drängen sie auf den Weg des sozialen Protests. Für ihr Kind und mit Gott wird Matryona in Streit geraten. Sie, eine tief religiöse Frau, gehorchte allein im ganzen Dorf dem heuchlerischen Wanderer nicht, der das Stillen von Kindern an Fasttagen verbot:

Wenn Sie es aushalten, dann Mütter

Ich bin ein Sünder vor Gott

Nicht mein Kind

Stimmungen der Wut, des Protests, die im Fluch von Matryona für die „Bösewicht-Henker“ erklangen, bleiben nicht in der Zukunft stehen, sondern manifestieren sich in anderen Formen als Tränen und wütenden Schreien: Sie stieß den Häuptling weg, riss Fedotushka zitternd ein Blatt aus seinen Händen legte sich schweigend unter die Rute ("Wölfin"). Doch Jahr für Jahr sammelt sich in der Seele einer Bäuerin immer mehr, kaum gebändigter Schmerz und Zorn.

Für mich sind Beleidigungen tödlich

Unbezahlt geblieben... —

Matrena gibt zu, in deren Kopf anscheinend nicht ohne den Einfluss von Großvater Saveliy (sie trifft in schwierigen Momenten ihres Lebens auf seine Gorenka!) Der Gedanke an Vergeltung, Vergeltung wird geboren. Sie kann dem Rat des Sprichworts nicht folgen: "Halte deinen Kopf gesenkt, demütiges Herz."

Ich beuge meinen Kopf

Ich trage ein zorniges Herz! —

sie umschreibt das Sprichwort in Bezug auf sich selbst und ist in diesen Worten das Ergebnis der ideologischen Entwicklung der Heldin. Das Bild von Matryona, verallgemeinerte Nekrasov, verkörperte das Erwachen des Bewusstseins der Menschen, die Stimmung des aufkommenden sozialen Zorns und Protests, die er in den 60-70er Jahren beobachtete.

Der Autor baut die Handlung des Kapitels „Bäuerin“ so auf, dass sich auf dem Lebensweg der Heldin immer mehr Schwierigkeiten ergeben: Unterdrückung der Familie, Tod eines Sohnes, Tod der Eltern, das „schreckliche Jahr“ von Brotmangel, die Androhung der Rekrutierung Philipps, zweimal ein Brand, dreimal Anthrax ... Am Beispiel eines Schicksals gibt Nekrasov eine lebhafte Vorstellung von den zutiefst tragischen Umständen des Lebens einer Bäuerin und der gesamten Arbeit Bauernschaft im „befreiten“ Russland.

Die kompositorische Struktur des Kapitels (allmähliche Eskalation dramatischer Situationen) hilft dem Leser zu verstehen, wie sich der Charakter von Matrena Timofeevna im Kampf mit den Schwierigkeiten des Lebens entwickelt und stärkt. Aber trotz der typischen Biografie von Matryona Korchagina gibt es etwas, das sie von einer Reihe anderer unterscheidet. Immerhin wurde Matryona als glückliche Frau denunziert, der ganze Bezirk weiß von ihr! Der Eindruck von Ungewöhnlichkeit, Originalität, lebenswichtiger Einzigartigkeit des Schicksals und vor allem der Originalität ihres Wesens wird durch die Einführung des Kapitels "Gouverneur" erreicht. Wie nicht eine glückliche Frau, deren Sohn der Gouverneur selbst taufte! Es gibt etwas zu bestaunen bei den Dorfbewohnern ... Aber noch überraschender (schon für den Leser!) ist Matryona selbst, die, sich dem Schicksal nicht beugen will, krank, schwanger ist, nachts in eine unbekannte Stadt rennt.“ erreicht“ die Frau des Gouverneurs und rettet ihren Mann vor der Rekrutierung . Die Handlungssituation des Kapitels „Der Gouverneur“ offenbart den willensstarken Charakter, die Entschlossenheit der Heldin sowie ihr sensibles Herz für das Gute: Die mitfühlende Haltung des Gouverneurs ruft in ihr ein Gefühl tiefer Dankbarkeit hervor, das darüber hinausgeht Matryona lobt die freundliche Dame Elena Alexandrowna.

Nekrasov ist jedoch weit entfernt von der Vorstellung, dass „das Geheimnis der Zufriedenheit der Menschen“ in der Philanthropie des Lords liegt. Selbst Matryona versteht, dass Philanthropie machtlos ist gegenüber den menschenverachtenden Gesetzen der bestehenden Gesellschaftsordnung („Bauer/Ordnungen sind endlos…“) und ironisiert ihren Spitznamen „Glück“. Bei der Arbeit an dem Kapitel "Der Gouverneur" versuchte der Autor offensichtlich, die Auswirkungen des Treffens mit der Frau des Gouverneurs auf das weitere Schicksal der Heldin weniger bedeutsam zu machen. In Entwurfsversionen des Kapitels wurde darauf hingewiesen, dass Matryona dank der Fürsprache der Frau des Gouverneurs zufällig ihren Dorfbewohnern half, dass sie Geschenke von ihrem Wohltäter erhielt. Im endgültigen Text hat Nekrasov diese Punkte weggelassen.

Ursprünglich hieß das Kapitel über Matryona Korchagina "Der Gouverneur". Anscheinend will Nekrasov der Episode mit der Frau des Gouverneurs nicht zu viel Bedeutung beimessen und gibt dem Kapitel einen anderen, allgemein verallgemeinernden Namen - "Bäuerin" und die Geschichte über das Treffen von Matryona mit der Frau des Gouverneurs (es ist notwendig Betonung des ungewöhnlichen Schicksals der Heldin) zurückdrängt, macht die vorletzte Handlungsepisode des Kapitels. Als Schlussakkord des Bekenntnisses der Bäuerin Korchagina gibt es ein bitteres „Frauengleichnis“ über die verlorenen „Schlüssel zum Frauenglück“, ein Gleichnis, das die Sicht der Menschen auf das Frauenschicksal zum Ausdruck bringt:

Schlüssel zum weiblichen Glück

Aus unserem freien Willen

verlassen, verloren

Gott selbst!

Um sich an diese hoffnungslose Legende zu erinnern, die von einem vorbeiziehenden Wanderer erzählt wird, wird Matryona durch die bittere Erfahrung ihres eigenen Lebens gezwungen.

Und Sie - zum Glück stecken Sie Ihren Kopf!

Schade, gut gemacht! —

sie wirft den Fremden einen Vorwurf zu.

Die Legende vom Glück der Bäuerin Korchagina wurde zerstreut. Mit dem gesamten Inhalt des Kapitels „Bäuerin“ erzählt Nekrasov dem zeitgenössischen Leser jedoch, wie und wo er nach den verlorenen Schlüsseln suchen muss. Keine „Schlüssel zum weiblichen Glück“ ... Für Nekrasov gibt es keine solchen speziellen „weiblichen“ Schlüssel, das Schicksal einer Bäuerin ist für ihn untrennbar mit dem Schicksal der gesamten arbeitenden Bauernschaft verbunden, es geht nur um die Befreiung der Frau Teil der allgemeinen Frage des Kampfes für die Befreiung des gesamten russischen Volkes von sozialer Unterdrückung und Gesetzlosigkeit.

Fast jeder Schriftsteller hat ein geheimes Thema, das ihn besonders reizt und als roter Faden durch sein gesamtes Schaffen zieht. Für Nekrasov, den Sänger des russischen Volkes, wurde das Schicksal der Russin zu einem solchen Thema. Einfache Leibeigene, stolze Prinzessinnen und sogar gefallene Frauen, die auf den gesellschaftlichen Grund gesunken sind – für alles hatte der Autor ein warmes Wort. Und alle, auf den ersten Blick so unterschiedlich, einte die völlige Rechtlosigkeit und das Unglück, das damals als Normalität galt. Vor dem Hintergrund der allgemeinen Leibeigenschaft sieht das Schicksal einer einfachen Frau noch schlimmer aus, weil sie gezwungen ist, sich „einem Sklaven bis zum Grab zu unterwerfen“ und „Mutter eines Sohnsklaven zu sein“ („Frost, rote Nase“). , d.h. Sie ist eine Sklavin auf dem Platz. „Die Schlüssel zum Glück der Frauen“ aus ihrem „freien Willen“ sind seit langem verloren gegangen - auf dieses Problem versuchte der Dichter aufmerksam zu machen. So erscheint das unglaublich helle und starke Bild von Matryona Timofeevna in Nekrasovs Gedicht „Wer lebt gut in Russland“.
Die Geschichte des Schicksals von Matryona wird im dritten Teil des Gedichts dargelegt, das heißt: "Bäuerin".

Ein Gerücht führt die Wanderer zu der Frau und besagt, dass, wenn eine der Frauen als glücklich bezeichnet werden kann, dann nur der „Gouverneur“ aus dem Dorf Klin. Matrena Timofeevna Korchagina, eine „würdige“, schöne und strenge Frau, „wirbelte, dachte nach“ und wollte zunächst nicht einmal über etwas sprechen, nachdem sie die Frage der Bauern nach ihrem Glück gehört hatte. Es war bereits dunkel und der Monat mit den Sternen stieg in den Himmel, als Matrena dennoch beschloss, „ihre ganze Seele zu öffnen“.

Nur am Anfang war das Leben gut zu ihr, erinnert sich Matrena. Mutter und Vater kümmerten sich um ihre Tochter, genannt "kasatushka", gehegt und gehegt. Achten wir auf die große Anzahl von Wörtern mit kleinen Suffixen: spät, Sonne, Kruste usw., die für die mündliche Volkskunst charakteristisch sind. Hier macht sich der Einfluss der russischen Folklore auf Nekrasovs Gedicht bemerkbar - in Volksliedern wird in der Regel die Zeit der unbeschwerten Mädchenzeit besungen, die sich stark vom anschließenden schwierigen Leben in der Familie des Mannes abhebt. Der Autor verwendet diese Handlung, um das Bild von Matryona aufzubauen, und überträgt die Beschreibung des Lebens des Mädchens mit ihren Eltern fast wörtlich aus den Liedern. Ein Teil der Folklore wird direkt in den Text eingeführt. Dies sind Hochzeitslieder, Klagen über die Braut und das Lied der Braut selbst, sowie eine ausführliche Beschreibung der Eheschließungszeremonie.

Egal wie sehr sich Matryona bemüht, ihr freies Leben zu verlängern, sie ist immer noch mit einem Mann verheiratet, der ebenfalls ein Fremder ist, nicht aus ihrem Heimatdorf. Bald verlässt das Mädchen zusammen mit ihrem Ehemann Philip das Haus und geht in ein fremdes Land, zu einer großen und unfreundlichen Familie. Dort geht sie „from a girl’s holi“ zur Hölle, was auch mit Hilfe eines Volksliedes übermittelt wird. „Müde, schläfrig, chaotisch!

"- also nennen sie Matryona in der Familie und alle versuchen, ihr mehr Arbeit zu geben. Auf die Fürsprache ihres Mannes ist nicht zu hoffen: Obwohl sie gleichaltrig sind, behandelt Philip seine Frau gut, aber manchmal schlägt er zu („die Peitsche pfiff, Blut spritzte“) und denkt nicht daran, ihr das Leben zu erleichtern. Außerdem verbringt er fast seine gesamte Freizeit mit dem Verdienen, und es gibt „niemanden zu lieben“ Matryona.

In diesem Teil des Gedichts werden der außergewöhnliche Charakter und die innere geistige Ausdauer von Matryona deutlich sichtbar. Eine andere wäre längst verzweifelt, aber sie tut alles wie befohlen und findet immer einen Grund, sich über die einfachsten Dinge zu freuen. Ihr Mann kam zurück, „er hat ein Seidentaschentuch mitgebracht / Ja, er ist mit dem Schlitten gefahren“ – und Matryona sang fröhlich, wie sie früher im Haus ihrer Eltern gesungen hatte.

Das einzige Glück einer Bäuerin sind ihre Kinder. Die Heldin von Nekrasov hat also ihren Erstgeborenen, von dem sie nicht genug bekommen kann: „Wie handgeschrieben war Demushka!“. Der Autor zeigt sehr überzeugend: Es sind die Kinder, die die Bäuerin nicht verbittern lassen, sie fördern eine wahrhaft engelhafte Geduld in ihr. Die große Berufung – ihre Kinder zu erziehen und zu beschützen – erhebt Matryona über den grauen Alltag. Das Bild einer Frau wird zu einem heroischen.

Doch die Bäuerin soll ihr Glück nicht lange genießen: Die Arbeit muss weitergehen, und das Kind, das der Obhut des alten Mannes überlassen wird, stirbt durch einen tragischen Unfall. Der Tod eines Kindes war damals kein seltenes Ereignis, dieses Unglück traf die Familie oft. Aber Matryona ist härter als die anderen – es ist nicht nur ihr Erstgeborener, sondern auch die Behörden, die aus der Stadt kamen, entscheiden, dass es die Mutter selbst war, die in Absprache mit dem ehemaligen Sträfling-Großvater Savely ihren Sohn getötet hat. Egal wie sehr Matryona weint, sie muss bei der Autopsie von Demushka anwesend sein - er wurde „verschüttet“, und dieses schreckliche Bild hat sich für immer in das Gedächtnis ihrer Mutter eingeprägt.

Die Charakterisierung von Matryona Timofeevna wäre ohne ein weiteres wichtiges Detail nicht vollständig – ihre Bereitschaft, sich für andere zu opfern. Ihre Kinder sind das Heiligste einer Bäuerin: „Fass die Kleinen bloß nicht an! Ich habe mich für sie eingesetzt …“ Bezeichnend dafür ist die Episode, in der Matryona die Bestrafung ihres Sohnes auf sich nimmt. Er, der ein Hirte war, verlor ein Schaf und sollte dafür ausgepeitscht werden. Aber die Mutter warf sich dem Gutsbesitzer zu Füßen, und er vergab dem Teenager „barmherzig“ und befahl im Gegenzug, die „freche Frau“ zu prügeln. Für ihre Kinder ist Matrena bereit, sogar gegen Gott vorzugehen. Als eine Wanderin mit der seltsamen Aufforderung, ihre Kinder mittwochs und freitags nicht zu stillen, ins Dorf kommt, ist die Frau die einzige, die ihr nicht zuhört. "Wem zu ertragen, also Mütter" - in diesen Worten von Matryona kommt die ganze Tiefe ihrer mütterlichen Liebe zum Ausdruck.

Ein weiteres Schlüsselmerkmal einer Bäuerin ist ihre Entschlossenheit. Unterwürfig und gefügig weiß sie, wann sie für ihr Glück kämpfen muss. Also ist es Matryona aus der ganzen riesigen Familie, die beschließt, sich für ihren Ehemann einzusetzen, wenn er in die Soldaten aufgenommen wird, und ihn, dem Gouverneur zu Füßen fallend, nach Hause bringt. Für diese Tat erhält sie die höchste Auszeichnung - den Respekt der Menschen. Daher ihr Spitzname „Gouverneur“. Jetzt liebt die Familie sie und im Dorf hält man sie für glücklich. Aber die Strapazen und der „Sturm der Seele“, die Matryona durch ihr Leben gezogen haben, geben ihr nicht die Gelegenheit, von sich selbst als glücklich zu sprechen.

Eine entschlossene, selbstlose, einfache und aufrichtige Frau und Mutter, eine der vielen russischen Bäuerinnen - so erscheint der Leser von Matryona Korchagins „Wer lebt gut in Russland“ vor dem Leser.

Die Beschreibung des Bildes von Matrena Korchagina und ihre Charakterisierung im Gedicht wird Schülern der 10. Klasse helfen, einen Aufsatz zum Thema „Das Bild von Matryona Timofeevna in „Wer lebt gut in Russland““ zu schreiben.

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Der Inhalt des Artikels

Herkunft und Bedeutung

Der weibliche Name Matrena ist lateinischen Ursprungs. Es wurde aus dem Wort "Matrona" gebildet und bedeutet ins Russische übersetzt "Matrona", "respektable verheiratete Frau", "respektable Dame". Der Name gilt als veraltet und ist daher bei neugeborenen Mädchen nicht beliebt.

Charaktereigenschaften

Der Name Matryona gehört zu einer ausgeglichenen, ruhigen, gutherzigen und geduldigen Frau mit einem phlegmatischen, aber sehr guten Charakter. Obwohl sie keine Konfliktsituationen mag, ist sie immer bereit, ihre persönliche Meinung zu verteidigen. Sie kann einen starken Willen und eine Festigkeit zeigen, die wahrscheinlich niemand von ihr erwartet. Schließlich verbirgt ihr geheimer Name eine ruhige und bescheidene Persönlichkeit, die nicht zu Taten und Führung neigt.

Manchmal ähnelt Matryona einem Zuschauer in einem Film - sie genießt es, die Höhen und Tiefen im Leben von Freunden und Verwandten zu beobachten, aber sie nimmt nicht alleine daran teil. Natürlich würde sie in der Tiefe ihrer Seele manchmal gerne eine unerwartete, sogar abenteuerliche Tat begehen, aber sie versteht vollkommen, dass die Dinge nicht über Träume hinausgehen werden.

Der Vertreter dieses Namens hat starke moralische und spirituelle Prinzipien. Sie lebt genau nach ihnen. Je nach moralischen und ethischen Einstellungen wählt Matrena einen Bekannten- und engen Freundeskreis aus und wird zu einem sensiblen, aufmerksamen und geselligen Gesprächspartner, der zuhören und verstehen kann sowie über eine phänomenale Intuition und die Fähigkeit verfügt, in die Dinge einzudringen. Alle um sie herum lieben sie, denn im Gegensatz zu vielen anderen beneidet das Mädchen ihre Kameraden nicht, beleidigt sie nicht ohne Grund, rächt sich nicht, sondern kommuniziert einfach mit ihnen, erlebt aufrichtig ihre Höhen und Tiefen und nimmt das Leben so wahr, wie es ist .

In manchen Situationen ist Matryona, die zur Verzweiflung getrieben wird, despotisch und erwartet, dass "die Welt sich unter ihr beugen wird". In solchen Fällen zeigt es eine für es ungewöhnliche Aktivität und Reaktionsgeschwindigkeit. Wenn sich die Situation, die sie verunsichert, hinzieht, kann die Frau durchaus depressiv werden.

Hobbys und Beruf

Der Name Matryona gehört zu einer Person, die nicht danach strebt, Karrierehöhen zu erreichen und keine Führungspersönlichkeit sein möchte. Sie erledigt die ihr übertragenen Aufgaben gewissenhaft und gewissenhaft. Aufgrund seiner absoluten Ruhe lässt er sich in jenen Berufen verwirklichen, die als „langweilig“ und aussichtslos gelten – Bibliothekar, Archivar, Kunsthistoriker, Religionswissenschaftler. Sie eignet sich auch für Forschungstätigkeiten, die Ausdauer, Gelassenheit, einen philosophischen Umgang mit Misserfolgen erfordern, sowie für den pädagogischen Bereich und die Arbeit mit Kleinkindern.

Liebe und Familie

Matryonas Sexualleben ist nicht zu aktiv - moralische und moralische Prinzipien erlauben einer Frau mit diesem Namen nicht, ihr volles Potenzial auszuschöpfen. Aber ein erfahrener, geschickter Partner kann ein solches Mädchen dazu bringen, sich zu befreien und eine gute, wahre, ehrgeizige und etwas romantische Liebhaberin zu werden.

Sie fühlt sich schnell an Männer gebunden, hat aber vorerst kein besonderes Bedürfnis nach Ehe und einem etablierten Leben. Matrena spürt intuitiv, dass sie sich ständig an ihren Mann und ihre Kinder anpassen muss. Entscheidet sie sich dennoch dafür, sich von ihrer Freiheit zu trennen, wählt sie eine ruhige, aber einen inneren Kern besitzende Person, die bereit ist, das Leben, materielle und finanzielle Angelegenheiten und sogar die Betreuung von Kindern zu übernehmen, obwohl sie selbst eine erstaunliche Mutter sein kann. Natürlich nimmt das Mädchen an all dem teil, aber sie braucht die Tatsache, dass jemand bereit ist, häusliche Probleme mit ihr zu teilen.

"Werfen und wenden Sie sich nicht in den Häusern ... bis sie herausfinden ... wer lebt glücklich und frei in Russland?"). Die Männer beschließen, nicht nach Hause zurückzukehren, bis sie herausfinden, wer "Spaß, frei in Russland" lebt.

Welche volkstümlichen Motive kommen im „Prolog“ vor? Folie 13.

Fantastische Elemente russischer Märchen: ein Zilpzalpvogel, der darum bittet, das Küken gehen zu lassen, und im Gegenzug sagt, wie man eine selbst zusammengestellte Tischdecke findet; Tischdecke zur Selbstmontage.

Nummer sieben: 7 Männer.

Volkszeichen, die mit bäuerlicher Arbeit und bäuerlichem Leben verbunden sind; Rätsel; Humanisierung der natürlichen Welt; stilistische Art der gemächlichen Folkloreerzählung usw. .

Formel für die Suche nach einem Glücklichen. Folie 14.

Grundbesitzer

Offiziell

Priester (Pop)

Händler

Edelmann

Minister

Zar

Was glaubst du, bedeutet diese Formel? Kompositionsidee oder Ebene des nationalen Selbstbewusstseins?

Das Niveau des nationalen Selbstbewusstseins, d.h. seine Grenzen - Männer verstehen Glück auf primitive Weise und reduzieren es auf ein wohlgenährtes Leben und Reichtum.

Gruppenarbeit.

Fragen und Aufgaben zur Diskussion des Kapitels „Pop“ Gruppe 1

Jedes Mitglied der Gruppe erhält eine Aufgabe. Füllen Sie dann die Pivot-Tabelle aus. Die Person, die die Arbeit der Gruppe präsentieren wird, wird gewählt.

2. In welcher Formel fasst der Priester die für die Wanderer selbst vagen Glücksideen zusammen? Stimmt er den Bauern zu?

3. Haben die Männer in diesem Kapitel Glück gefunden? Warum hält sich der Papst für unglücklich? Ist es so?

4. Wie wird die Stellung der Bauern im Kapitel dargestellt? Welche Probleme fallen ihnen zu?

5. Welche Worte und Ausdrücke zeichnen bildliche Bilder vom Leben des Priesters und der Bauern? Wie steht der Autor zu ihnen?

6. Welche folkloristischen Elemente sind in dem Kapitel zu sehen?

Arbeitsblatt 1 Gruppe. (Antwortmöglichkeit)

Frage	zitieren	Fazit
Kann man annehmen, dass das Bild Russlands die Wanderungen der Bauern ständig begleitet, ist es eine Art "Held" des Gedichts?	Wälder, Auen, russische Bäche und Flüsse Gut im Frühling! Unsere Dörfer sind arm, und die Bauern darin sind krank.	Das Kapitel „Pop“ beginnt mit einer Landschaft, das Bild Russlands begleitet die Bauern ständig.
In welcher Formel fasst der Priester vage Glücksvorstellungen für die Wanderer selbst zusammen? Stimmt er den Bauern zu?	Frieden, Reichtum, Ehre	Der Priester ist mit den Bauern nicht einer Meinung. Er leugnet diese Glücksformel
Haben die Männer in diesem Kapitel ihr Glück gefunden? Warum hält sich der Papst für unglücklich? Ist es so?	Nun, hier ist dein gepriesenes Leben von Popov! Frieden: "wie ein Priestersohn einen Brief bekommt", "Kranke, Sterbende, die in die Welt hineingeboren werden, wählen keine Zeit", "Im Winter, bei strengem Frost und Frühlingsfluten, geh - wohin sie gerufen werden!" „Es gibt kein Herz, das Todesröcheln, schweres Schluchzen, Waisenkummer ohne Zittern erträgt.“ Ehre: „Wen nennst du die Fohlenrasse?“ „Über wen komponieren Sie Spaßmärchen und obszöne Lieder und alle Arten von Blasphemie?“ Wem, wie ein Wallach, zuruft: "hoo-hoo" Reichtum: Früher, als die Herren reich waren und den Gottesdienst bei Geburt, Taufe, Hochzeit und Beerdigung großzügig bezahlten, lebten die Priester gut. „Sie vermehrten und vermehrten sich und ließen uns leben ...“ Jetzt ist die Zeit nicht reif - die Opfergaben der Menschen an den Priester sind sehr bescheiden: „... weltliche Griwna, ja, Kuchen an Feiertagen, ja, Eier, O Heiliger „Du wirst damit nicht reich. Nimm, damit es nichts zu leben gibt.“	Frieden ist ein Leben ohne seelische Kosten, ohne lästige Tätigkeiten, obwohl andere sie brauchen. Ehre ist der Wunsch nach universeller Achtung. Träume von Reichtum als Geschenk erhalten.
Wie wird die Stellung der Bauern im Kapitel dargestellt? Welche Probleme fallen ihnen zu?	Unsere Ländereien sind karg, Sand, Sümpfe, Moose ... Mit Brot kann man nirgendwohin gehen! ... Sie werden es für eine Kleinigkeit verkaufen ...	Das Leben eines Bauern ist freudlos, bitter und hart.
Welche Worte und Ausdrücke zeichnen bildhafte Bilder vom Leben des Priesters und der Bauern? Wie steht der Autor zu ihnen?	Und wenn der Erdenverdiener genug Käse bekommt ... Der Weg ist die Straße, die Sonne ist der Großvater Die Sonne ist rot Ja, Frauen sind Trauernde, Ammen, Trinker, Sklaven, Pilger und ewige Arbeiter ...	Personifikationen Vergleiche Umgangssprache Grenzenloser Schmerz für die Menschen, Anteilnahme, Verständnis, Fürsorge Der Priester ist den Menschen nahe, hat Mitgefühl mit ihnen, unterstützt sie in Trauer und Freude
Welche folkloristischen Elemente sind in dem Kapitel zu sehen?	Epitheta Wiederholung Märchenlandschaft Volkszeichen: Schicke einen coolen Regenbogen ...	Folklorelinien helfen, sich mit dem Innenleben, der Seele der Menschen zu verbinden.

Folie 16-17.

Wort des Lehrers (zum Schluss): In der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts war das Problem des Klerus eines der dringendsten. Der Priester erhielt kein festes Gehalt und lebte nur von den Opfergaben der Gemeindemitglieder. Von dem Moment an, als sie in die religiösen Schulen eintraten, die sich in extremer Armut befanden, erlebten zukünftige Priester moralisches und körperliches Leid.

Fragen und Aufgaben zur Diskussion von Kapitel 2

"Dorffest" Folie 18-19

5. Wie spiegelte sich der Folkloregeschmack des Gedichts im Kapitel wider?

Fassen wir die Analyse des Kapitels zusammen. Was zeigte Nekrasov in diesen Kapiteln? Wie ist seine Haltung gegenüber dem russischen Volk? Nennen Sie die dunklen und hellen Seiten der russischen Seele nach Nekrasov. Mit welchen Mitteln stellt der Autor seine Figuren dar?

Schlussfolgerungen. Nekrasov beschloss, eine breite Leinwand des Lebens des russischen Volkes und seines Großteils - des russischen Bauern der Ära nach der Reform - darzustellen, um den räuberischen Charakter der Bauernreform und die Verschlechterung des Loses des Volkes zu zeigen. Aber die Hauptsache ist, das Talent, den Willen, die Ausdauer und den Optimismus des russischen Bauern zu zeigen. Durch seine Stilmerkmale und poetischen Intonationen steht das Gedicht den Werken der Folklore nahe. Die Komposition des Gedichts ist zunächst kompliziert, weil sich seine Idee im Laufe der Zeit änderte, das Werk unvollendet blieb. Die dunklen Seiten sind Aberglaube, Trunkenheit, Familiendespotie. Die positiven Seiten sind Begabung, Hochbegabung, der Wunsch und die Fähigkeit, die eigene Position zu verstehen, Uneinigkeit mit der bestehenden Ordnung.

Sind Sie mit der Glücksformel des Priesters einverstanden?

Glück ist mit einem Wort... Folie 20.

Hausaufgaben. Folie 21-22.

In der nächsten Lektion werden wir herausfinden, was den Wahrheitssuchern unter den Menschen offenbart wird.

1. Gruppe. Yakim Nagoi (Teil I, Kap. 3).

2. Gruppe. Ermil Girin (Teil I, Kap. 4).

3. Gruppe. Saveliy, Heiliger russischer Held (Teil III, Kap. 3).

4. Gruppe. Matrena Timofeevna Korchagina (Teil III, Kap. 4-8).

Nachrichtenplan (Jeder erhält).

1. Wie heißt der Held? Wie alt ist er? Was ist sein Aussehen?

2. Was ist seine Geschichte? Welche Schwierigkeiten und Nöte fielen auf sein Los?

3. Wie spricht der Held über das Leben, was akzeptiert er und was verneint er in der bäuerlichen Lebensweise?

4. Welche moralischen Eigenschaften verleiht der Autor dem Helden? Wie empfindet er ihn?

5. Was ist die Vorstellung des Helden vom Glück, von den Wegen, die dorthin führen?

6. Warum haben die Wanderer den Helden nicht als glücklich erkannt?

7. Was bedeutet der sprechende Nachname des Helden?

8. Welche semantische Rolle spielen folkloristische Elemente in den Kapiteln über den Helden?

Portal für den Studenten. Selbsttraining

Herkunft und Bedeutung

Charaktereigenschaften

Hobbys und Beruf

Liebe und Familie

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