Das Gedicht "Dorf" erregte den Zorn und die Unzufriedenheit der Regierung. Immerhin prangert der große russische Dichter darin den „wilden Adel“ an, der das Leben der einfachen Leute in ein „belastendes Joch“ verwandelt hat. Aber gerade ihre Arbeit baut das schöne Bild auf, das im ersten Teil des Gedichts beschrieben wird.

Geschichte der Schöpfung

Der Student kann die Analyse von Puschkins „Dorf“ mit der Entstehungsgeschichte des Werkes beginnen. Es wurde 1819 geschrieben. Als der junge Dichter nach seinem Abschluss am Lyzeum die Stelle eines Kollegialsekretärs in St. Petersburg erhielt, ahnte er nicht einmal, dass Alexander I. selbst ihn nach drei Jahren gerne nach Sibirien und vielleicht sogar auf die Solovetsky-Inseln verbannen würde . Nur dank der Petition enger Freunde des Dichters - V. Zhukovsky, A. Karamzin, A. Turgenev - wurde beschlossen, den Satz durch einen Verweis auf Südrussland zu ersetzen.

Der Unmut des Königs

Warum fiel der Zorn des Zaren, der die napoleonische Armee besiegte und zu dessen Ehren die mit Ruhm gefächerte „Säule von Alexandria“ auf dem Schlossplatz stand? Grund waren die freiheitsliebenden Werke des Dichters. Der Zar warf dem damaligen Leiter des Lyzeums, E. A. Engelhardt, sogar vor, sein Absolvent habe „Russland mit seinen unerhörten Werken überschwemmt“. Puschkin war kein Mitglied irgendeines Geheimbundes, von denen es damals viele gab. Dafür war er schließlich zu unberechenbar und aufbrausend. Es stellte sich jedoch heraus, dass er für nur ein Gedicht, in dem der große russische Dichter seine Gedanken frei zum Ausdruck brachte, in den Süden verbannt wurde. Schließlich war es diese Arbeit, die von Hoffnungen durchdrungen war, dass große Reformen das Land erwarten könnten.

Was hat der Dichter gesagt

Zu dieser Zeit arbeitete der Dichter an der Entstehung des Gedichts „Ruslan und Lyudmila“, das er während seines Studiums am Tsarskoye Selo Lyceum begann. Doch als der Dichter sich nach sechsjährigem Studium endlich in Freiheit wiederfindet, beginnt er, über die „Freiheit des Heiligen“ zu schreiben. Und er nannte sein erstes Werk, das mit der Gattung der Ode verwandt ist, „Liberty“. Darin verurteilte er Tyrannen, die die Gesetze missachten. Und in dem nach zwei Jahren entstandenen Werk „The Village“ verurteilt der große russische Dichter wütend die Leibeigenschaft.

Wenn wir die Analyse von Puschkins „Village“ fortsetzen, können wir darauf hinweisen, dass diese Arbeit ein gesellschaftspolitischer Monolog ist. Es berührt jene sozialen Probleme, die den Autor zutiefst beunruhigten. Puschkin war seiner Überzeugung nach ein Anhänger einer konstitutionellen Monarchie, während er die Leibeigenschaft anprangerte und darauf hinwies, dass die Befreiung der Menschen auf Geheiß des Herrschers erfolgen müsse. Zu Lebzeiten des Dichters wurde nur der erste Teil des Werkes gedruckt. Die zweite wurde nur in Listen verteilt. Das gesamte Gedicht wurde 1856 von Herzen im Ausland und 1870 in Russland veröffentlicht.

Künstlerische Medien

Anhand einer literarischen Analyse von Puschkins „Dorf“ kann der Student auch die künstlerischen Mittel beschreiben, die der Dichter für eine gute Note einsetzt. Eine wichtige Rolle im Gedicht spielen Gegensätze, antonymische Bilder, zum Beispiel „wilder Adel“ - „ein schmerzhaftes Joch“. Der Dichter bezieht in das Werk Ausrufe ein, die für die Gattung der Oden charakteristisch sind, sowie rhetorische Fragen. Ähnliche Techniken werden normalerweise im journalistischen Stil der Broschüre verwendet. Wir sehen, dass in Puschkins „Dorf“ Ausdrucksmittel auf vielfältige Weise verwendet werden. Ein besonderer Klang des Werkes wird auch durch seine Größe gegeben - jambische sechs Meter. Auf andere Weise wird es "Alexandrianischer Vers" genannt und wird oft in Oden verwendet.

Erhabene und anklagende Arbeit

Puschkins Werk ist voll von anklagendem Pathos, altslawischen Begriffen sowie antiken Bildern (hier wirkt sich der Einfluss des Klassizismus aus). Es gibt auch viele feierliche, pompöse Wendungen darin. Nach der Veröffentlichung des ersten Teils des Werkes befahl Kaiser Alexander I., dem Dichter seine Dankbarkeit auszudrücken, und nachdem der zweite Teil verteilt worden war, verbannte er den großen Dichter nach Südrussland. Wenn wir Puschkins „Dorf“ analysieren, können wir auch eines der interessantesten Merkmale des Gedichts erwähnen. Dies ist seine Komposition - der Dichter verwendet die Technik der Genreverschiebung. Der erste Teil gleicht eher einer sentimentalen Pastoral, der zweite eher einem politischen Pamphlet.

idyllischer Ort

Zu Beginn von Puschkins Gedicht „Das Dorf“ taucht der Leser in ein idyllisches Bild des Dorfes ein. Die ersten Strophen sind zweifelsohne idyllischen Landschaftslyriken zuzuordnen. Hier atmen die vom Dichter gezeichneten Gemälde Schönheit und Ruhe. Er schreibt, dass er in diesem Bereich mit ganz anderen Wertvorstellungen lebe. Und für den großen russischen Dichter ist es besonders wichtig, dass er auf dem Land die Möglichkeit hat, zu schaffen. Die meisten Bilder, die im ersten Teil von Puschkins Gedicht „Das Dorf“ erwähnt werden, sind romantisiert. Dies ist ein „dunkler Garten“, „gestreifte Felder“.

Das Dorf für den Dichter ist ein Ort der Stille und Ruhe. Hier findet er endlich geistige Freiheit. Die Beinamen in Puschkins „Dorf“ erzeugen ein Bild der Beschwichtigung. Diese stille Ecke ist dem Dichter viel lieber als der „Teufelshof von Circe“ oder beispielsweise „luxuriöse Feste“. Der lyrische Held ist sich sicher, dass er an diesem idyllischen Ort Ruhe in der Kreativität finden wird, aber seine Träume haben sich nicht erfüllt. Die Intonation des ersten Teils des Werkes ist ruhig, freundlich. Der Dichter beschäftigt sich sorgfältig mit der Auswahl der Epitheta, die er in großen Mengen verwendet. Dies hilft ihm, ein Bild einer ländlichen Landschaft zu vermitteln.

Willkür des Herrn

Manchmal wird dem Schüler als Hausaufgabe die Frage gestellt, was und was in Puschkins "Dorf" dagegen ist. Die humanistischen Ideale des Dichters stehen dem Bild von Grausamkeit und Sklaverei entgegen. Hier kommt die Antithese zum Einsatz. Die Realität zerstörte alle seine Gedanken über den Frieden auf dem Land. Der zweite Teil der Arbeit hat eine ganz andere Farbe. Es wurde von der Zensur nicht bestanden, und der Dichter musste stattdessen vier Zeilen mit Punkten setzen. Darin prangert Alexander Sergejewitsch gnadenlos diejenigen an, die sich als Herrscher der Menschen bis zu ihrem Tod herausgestellt haben.

Antithese

Diese Kompositionstechnik – der Kontrast zwischen dem ersten Teil des Werkes und dem letzten – soll eine große Wirkung auf den Leser haben. Und mit ihrer Hilfe gelingt es dem Dichter, den Eindruck des aufschlussreichen Bildes der Tyrannei, die den Menschen nicht erlaubt, frei zu leben, weiter zu verstärken, um ihre Lebenswünsche zu verkörpern.

Die Bilder dieser Willkür sind insofern erschreckend, als dass jeder Mensch an die Stelle von Leibeigenen treten könnte, die durch harte Arbeit ihr menschliches Aussehen verlieren. Mit Hilfe seiner poetischen Begabung stellt Puschkin meisterhaft die Bilder der „Bar“ dar, und zwar indirekt – der Leser sieht, was das Leben eines Leibeigenen aufgrund dieser Willkür wird. Die Hauptdefinitionen des Dichters im zweiten Teil sind „wilder Adel“, „magerer Adel“. Mit ihrer Hilfe wird das Thema von Puschkins "Dorf" deutlich - die Ungerechtigkeit des Leibeigenenjochs.

Bürgerdichter

Und so verwandelt sich der Dichter-Träumer in einen würdigen Bürger – er spricht jetzt nicht mehr im Namen einer Privatperson, sondern im Namen der gesamten fortgeschrittenen Gesellschaft, die danach strebt, den Menschen die Freiheit aus der Leibeigenschaft zu verschaffen. Der große russische Dichter versteht, dass alles im Land vom Herrscher entschieden wird. Und er hofft, dass diese Sklaverei eines Tages aufgrund des „Zarenwahns“ abgeschafft wird und am Ende für den russischen Staat endlich eine radikal neue Ära über das „Vaterland der aufgeklärten Freiheit“ anbrechen wird, wenn der unterdrückte Mensch wird ihre Rechte erhalten, und es wird niemand mehr geben müssen, der sein Leben auf dem Altar des Wohlergehens verwöhnter und grausamer Grundbesitzer opfern muss.

Wir haben die Entstehungsgeschichte von Puschkins „Dorf“ untersucht, die Merkmale dieser Arbeit, die dem Dichter so viele Schwierigkeiten bereitete, ihm aber dazu diente, seine Meinung über Ungerechtigkeit auszudrücken. In der Arbeit gibt der Dichter keine Antwort darauf, wie genau Ungerechtigkeit bekämpft werden soll. Die Stimmung des Erzählers kann nicht als rebellisch bezeichnet werden. Seine innere Welt ist reich, aber der Leser kann darin auch die Konzepte sehen, die für den lyrischen Helden am wertvollsten sind - das ist das Streben nach Wahrheit, Frieden, Freiheit, Kreativität.

Der Text von Puschkins Gedicht "Das Dorf" wird aufgrund des Kontrasts seiner semantischen Teile mehrdeutig wahrgenommen. Das Werk entstand 1819, als der Dichter seinen elterlichen Besitz besuchte.

Auf den ersten Blick ist alles ganz einfach und übersichtlich. Das Gedicht handelt von Heimat. Der Autor gesteht seine unbestreitbare Zugehörigkeit zu diesen Orten, die weder luxuriöse Feste noch Palastvergnügungen ersetzen könnten. Nur im Schoß der lokalen Natur fühlt der Dichter, dass er wirklich schaffen kann. Aber Puschkin beschränkte sich nicht auf eine bloß gemessene Beschreibung pastoraler Gemälde, die sich dem Blick eines Stadtbewohners öffnen. Der erste Teil des Gedichts könnte als Ode betrachtet werden, die das ländliche Leben und die Landschaften verherrlicht, wenn nicht der scharfe Kontrast und die Stimmungsänderung im zweiten. Hier wird eine glatte Geschichte über eine gute Zeit im Dorf durch die Empörung über die düsteren Realitäten der Existenz des einfachen Volkes blockiert. Der Dichter verurteilt offen die sklavische Position der Bauern und fragt sich, ob der König die gegenwärtige Situation ändern wird.

Ich grüße dich, Wüstenecke,
Eine Oase der Ruhe, Arbeit und Inspiration,
Wo der unsichtbare Strom meiner Tage fließt
Im Busen von Glück und Vergessen.
Ich gehöre dir - ich habe den bösartigen Hof gegen Circe eingetauscht,
Luxuriöse Feste, Spaß, Wahnvorstellungen
Zum friedlichen Rauschen der Eichen, zur Stille der Felder,
Zum freien Nichtstun, ein Freund des Denkens.

Ich bin dein - ich liebe diesen dunklen Garten
Mit seiner Kühle und Blumen,
Diese Wiese, gesäumt von duftenden Stapeln,
Wo helle Bäche in den Büschen rauschen.
Überall vor mir bewegte Bilder:
Hier sehe ich zwei Seen, azurblaue Ebenen,
Wo das Segel des Fischers manchmal weiß wird,
Dahinter eine Reihe von Hügeln und gestreiften Feldern,
Verstreute Häuser in der Ferne,
Herden, die an nassen Ufern umherstreifen,
Rauchige Scheunen und Krylatmühlen;
Überall Spuren von Zufriedenheit und Arbeit ...

Ich bin hier, befreit von eitlen Fesseln,
Ich lerne Glückseligkeit in der Wahrheit zu finden,
Mit einer freien Seele, um das Gesetz zu vergöttern,
Murren höre nicht auf die unerleuchtete Menge,
Teilnahme als Antwort auf eine schüchterne Bitte
Und beneide das Schicksal nicht
Ein Bösewicht oder ein Narr - in Größe ist falsch.

Orakel der Zeiten, hier frage ich euch!
In majestätischer Einsamkeit
Höre deine fröhliche Stimme.
Er treibt der Faulheit einen düsteren Traum,
Arbeiten macht in mir Hitze,
Und Ihre kreativen Gedanken
In den spirituellen Tiefen reifen.

Aber ein schrecklicher Gedanke verdunkelt hier die Seele:
Zwischen blühenden Feldern und Bergen
Ein Freund der Menschheit bemerkt traurig
Überall ist Unwissenheit eine mörderische Schande.
Die Tränen nicht sehen, das Stöhnen nicht beachten,
Auserwählt vom Schicksal für die Zerstörung von Menschen,
Hier ist der Adel wild, ohne Gefühl, ohne Gesetz,
Angeeignet von einer gewalttätigen Rebe
Und Arbeit und Eigentum und die Zeit des Bauern.
Sich auf einen außerirdischen Pflug stützen, sich Peitschen unterwerfen,
Hier schleppt die magere Sklaverei die Zügel mit
Unerbittlicher Besitzer.
Hier schleppt jeder ein lastendes Joch zu Grabe,
Hoffnungen und Neigungen in der Seele, die es nicht wagen zu nähren,
Hier blühen junge Mädchen
Aus der Laune eines gefühllosen Bösewichts.
Süße Unterstützung alternder Väter,
Junge Söhne, Arbeitskameraden,
Von der heimischen Hütte gehen sie zur Vermehrung
Yard Massen von erschöpften Sklaven.
Oh, wenn nur meine Stimme Herzen erschüttern könnte!
Warum in meiner Brust eine fruchtlose Hitze brennt
Und das Schicksal der Kunst hat mir kein beeindruckendes Geschenk gemacht?
Ich sehe meine Freunde! ein nicht unterdrücktes Volk
Und die Sklaverei, gefallen auf Geheiß des Königs,
Und über das Vaterland der aufgeklärten Freiheit
Wird die schöne Morgendämmerung endlich aufgehen?

Das Gedicht „Village“ von A.S. Puschkin ist eines seiner frühen Werke. Es wurde im Juli 1819 in Mikhailovsky geschrieben.

Nach seinem Abschluss am Lyzeum lebte der Dichter zwei Jahre in St. Petersburg, danach ging er auf das Familiengut. Dort genoss er Ruhe und Frieden und war gleichzeitig intolerant gegenüber Willkür gegenüber den Leibeigenen. Und im "Dorf" verkörperten sich seine Gedanken und Gefühle aus dem, was er sah, und verrieten in ihm einen glühenden Gegner der Fronarbeit und der unfreien Stellung der Bauern.

Das Gedicht besteht aus zwei Teilen, es ist als Monolog geschrieben, jambisch sechs Fuß, abwechselnd mit vier Fuß.

Interessante Fakten

In dem Gedicht wollte Puschkin die entrechtete Existenz der Bauern vermitteln, darüber, wie sie von den Grundbesitzern unterdrückt wurden. Und es inspirierte so viele Gegner des Bauerngesetzes, dass Gerüchte darüber zu Alexander I. gelangten. Er bat Prinz Vasilchikov, diese Gedichte zu bekommen. Durch Chaadaev, Adjutant Vasilchikov, gab Puschkin Alexander I. sein "Dorf". Dann förderte der Zar innovative Projekte, und in dem, was er las, fand er keinen Vorwand für eine Bestrafung und dankte Puschkin für die zitternden Gefühle, die von seiner Arbeit ausgehen.

Wir machen Sie auf den Text des Verses von A.S. Puschkin "Dorf":

Ich grüße dich, Wüstenecke,

Eine Oase der Ruhe, Arbeit und Inspiration,

Wo der unsichtbare Strom meiner Tage fließt

Im Busen von Glück und Vergessen.

Ich gehöre dir - ich habe den bösartigen Hof gegen Circe eingetauscht,

Luxuriöse Feste, Spaß, Wahnvorstellungen

Zum friedlichen Rauschen der Eichen, zur Stille der Felder,

Zum freien Nichtstun, ein Freund des Denkens.

Ich bin dein - ich liebe diesen dunklen Garten

Mit seiner Kühle und Blumen,

Diese Wiese, gesäumt von duftenden Stapeln,

Wo helle Bäche in den Büschen rauschen.

Überall vor mir bewegte Bilder:

Hier sehe ich zwei Seen, azurblaue Ebenen,

Wo das Segel des Fischers manchmal weiß wird,

Dahinter eine Reihe von Hügeln und gestreiften Feldern,

Verstreute Häuser in der Ferne,

Herden, die an nassen Ufern umherstreifen,

Rauchige Scheunen und Krylatmühlen;

Überall Spuren von Zufriedenheit und Arbeit ...

Ich bin hier, befreit von eitlen Fesseln,

Ich lerne Glückseligkeit in der Wahrheit zu finden,

Mit einer freien Seele, um das Gesetz zu vergöttern,

Murren höre nicht auf die unerleuchtete Menge,

Teilnahme als Antwort auf eine schüchterne Bitte

Und beneide das Schicksal nicht

Ein Bösewicht oder ein Narr - in Größe ist falsch.

Orakel der Zeiten, hier frage ich euch!

In majestätischer Einsamkeit

Höre deine fröhliche Stimme.

Er treibt der Faulheit einen düsteren Traum,

Arbeiten macht in mir Hitze,

Und Ihre kreativen Gedanken

In den spirituellen Tiefen reifen.

Aber ein schrecklicher Gedanke verdunkelt hier die Seele:

Zwischen blühenden Feldern und Bergen

Ein Freund der Menschheit bemerkt traurig

Überall ist Unwissenheit eine mörderische Schande.

Die Tränen nicht sehen, das Stöhnen nicht beachten,

Auserwählt vom Schicksal für die Zerstörung von Menschen,

Hier ist der Adel wild, ohne Gefühl, ohne Gesetz,

Angeeignet von einer gewalttätigen Rebe

Und Arbeit und Eigentum und die Zeit des Bauern.

Sich auf einen außerirdischen Pflug stützen, sich Peitschen unterwerfen,

Hier schleppt die magere Sklaverei die Zügel mit

Unerbittlicher Besitzer.

Hier schleppt jeder ein lastendes Joch zu Grabe,

Hoffnungen und Neigungen in der Seele, die es nicht wagen zu nähren,

Hier blühen junge Mädchen

Aus der Laune eines gefühllosen Bösewichts.

Süße Unterstützung alternder Väter,

Junge Söhne, Arbeitskameraden,

Von der heimischen Hütte gehen sie zur Vermehrung

Yard Massen von erschöpften Sklaven.

Warum in meiner Brust eine fruchtlose Hitze brennt

Und das Schicksal der Kunst hat mir kein beeindruckendes Geschenk gemacht?

Ich sehe meine Freunde! ein nicht unterdrücktes Volk

Und die Sklaverei, gefallen auf Geheiß des Königs,

Und über das Vaterland der aufgeklärten Freiheit

Wird die schöne Morgendämmerung endlich aufgehen?

Sie können sich auch den Text von Puschkins Gedicht "Das Dorf" anhören, der vom berühmten sowjetischen Schauspieler V. Jakhontow aufgeführt wird:

Gedicht „Dorf“.

Wahrnehmung, Interpretation, Bewertung

Im Sommer 1819 A.S. Puschkin reiste nach Michailowskoje, dem Gut seiner Mutter in Nowgorod. Unter dem Eindruck dieser Reise entstand das Gedicht „Village“. Die erste Hälfte des Gedichts mit dem Titel "Einsamkeit" wurde in einer Sammlung von 1826 veröffentlicht, aber vollständig in Listen verbreitet. Nachdem Alexander I. von diesen Versen erfahren hatte, forderte er sie für sich ein. Der Dichter schickte ihm ein Gedicht, und der Zar, der in jenen Jahren eine gewisse Liberalität zeigte, befahl, „Puschkin für die guten Gefühle zu danken“, die seine Arbeit hervorruft. Vollständig gedruckt wurde es erst 1870, neun Jahre nach der Abschaffung der Leibeigenschaft.

Wir können das Gedicht einer bürgerlichen Lyrik mit Landschaftselementen zuordnen, seine Gattung ist Elegie, aber es enthält auch Züge politischer Satire.

Die Welt der Natur steht in diesem Gedicht der Welt der Zivilisation gegenüber. Diese Antithese spiegelt sich in der Komposition der Arbeit wider. Das "Dorf" besteht aus zwei Teilen. Der erste Teil ist ein harmonisches, gelassenes Bild der ländlichen Natur und eine Beschreibung der Eindrücke des lyrischen Helden. Seine Hauptidee ist, dass Natur und Einsamkeit es ermöglichen, die Wahrheit zu verstehen und Inspiration zu schaffen. Der zweite Teil ist der Gedanke des Helden an den "wilden Adel", an die ungerechte Gesellschaftsstruktur des Landes. Der zweite Teil steht in Stil und ideologischem Inhalt im Gegensatz zum ersten. Der erste Teil erinnert an eine sentimentale Idylle, der zweite Teil an eine Ode. Der Dichter möchte seinem Volk leidenschaftlich helfen und ruft aus: "Oh, wenn nur meine Stimme die Herzen stören könnte!" Er träumt davon, sein Mutterland frei zu sehen:

Ich sehe meine Freunde! Ein unbedrängtes Volk und Sklaverei, gefallen auf Geheiß des Königs,

Und über dem Vaterland der erleuchteten Freiheit Wird endlich die schöne Morgenröte aufgehen?

Das Gedicht ist in freiem Jambisch geschrieben, der Dichter verwendet verschiedene künstlerische Ausdrucksmittel: zahlreiche Beinamen („bösartiger Zirkushof“, „luxuriöse Feste“, „duftende Stapel“, „helle Ströme“, „schüchterne Bitte“, „schrecklich Gedanke“, „Todesscham“, „wilder Adel“, „magere Sklaverei“, „schöne Morgendämmerung“), Metapher („ein unsichtbarer Strom ergießt sich in meine Tage“, „magere Sklaverei reißt die Zügel des unerbittlichen Besitzers mit sich“), rhetorisch Appelle (an das Dorf, an Orakel, Freunde), Anaphora („Hier schleppt die magere Sklaverei die Zügel des unerbittlichen Besitzers entlang. Hier schleppt jeder ein lastendes Joch zum Grab ... Hier blühen junge Jungfrauen ...“), Archaismen („Tortur ist ein gewaltiges Geschenk“, „Fischersegel“, „Teuflischer Hof des Zirkus“).

Somit trägt dieses Werk den Stempel des Klassizismus. Dies zeigte sich auch in einer feierlichen Rede, in einem fröhlichen, oratorischen Pathos, in einer Fülle von Slawistiken, in der Verwendung antiker Bilder durch den Dichter.

Russische Dichter des frühen 19. Jahrhunderts schrieben nicht nur Liebes-, Landschafts-, sondern auch bürgerliche, politische Texte. Es ist klar, dass sie gleichzeitig nicht so sehr danach strebten, ihre politischen Ansichten zu „reimen“, sondern ihre tief empfundenen Gefühle angesichts des gesellschaftlichen Missstands zum Ausdruck zu bringen.

Als Puschkin 1819 eines seiner berühmtesten Gedichte, „Das Dorf“, verfasste, wurde er von den Ideen von Nikolai Iwanowitsch Turgenjew beeinflusst, einem bemerkenswerten Publizisten und Unterstützer der Bauernbefreiung. Spuren dieses Einflusses im "Village" sind leicht zu erkennen; Die Ansichten des jungen Puschkin, die denen von Turgenjew sehr nahe stehen, werden hier direkt und scharf zum Ausdruck gebracht:

Ich sehe meine Freunde! ein nicht unterdrücktes Volk
Und die Sklaverei, gefallen auf Geheiß des Königs,
Und über das Vaterland der aufgeklärten Freiheit
Wird die schöne Morgendämmerung endlich aufgehen?

Das heißt, ohne Revolutionen und Unruhen wird nach dem Willen des Souveräns („auf Geheiß des Zaren“) die Leibeigenschaft abgeschafft und danach (nicht vorher!) „aufgeklärte Freiheit“ im damaligen Russland errichtet als konstitutionelle Monarchie verstanden. Aber ergibt sich die künstlerische Bedeutung des Gedichts aus dieser – wenn auch für den Autor sehr wichtigen – politischen Schlussfolgerung? Nein, natürlich. Versuchen wir, The Village so zu lesen, wie man Gedichte lesen sollte, und nicht journalistische Artikel: Achten wir nicht nur darauf, was sie sagen, sondern darauf, wie sie es sagen. Denn in der Fiktion ist das „Wie“ nicht weniger wichtig als das „Was“ – und es ist einfach unmöglich, an der Form vorbei zum Inhalt des Werks vorzudringen.

Das „Dorf“ ist also klar in zwei Teile geschichtet, von denen jeder seinen eigenen besonderen Stil, seine eigene besondere poetische Struktur hat. Der erste Teil steht in der Genre-Tradition von Idylle, Pastoral.

Ich grüße dich, Wüstenecke,
Eine Oase der Ruhe, Arbeit und Inspiration,
Wo der unsichtbare Strom meiner Tage fließt
Im Busen von Glück und Vergessen!

Ich bin dein - ich liebe diesen dunklen Garten
Mit seiner Kühle und Blumen,
Diese Wiese, gesäumt von duftenden Stapeln,
Wo helle Bäche in den Büschen rauschen.
Überall vor mir bewegte Bilder:
Hier sehe ich zwei Seen, azurblaue Ebenen,
Wo das Segel des Fischers manchmal weiß wird,
Dahinter eine Reihe von Hügeln und gestreiften Feldern,
Verstreute Häuser in der Ferne,
Herden, die an nassen Ufern umherstreifen,
Rauchige Scheunen und Krylatmühlen;
Überall Spuren von Zufriedenheit und Arbeit ...

Wie der antike römische Dichter Virgil, der in seinen Idyllen die glückliche ländliche Einsamkeit dem städtischen Lärm gegenüberstellte, beschreibt Puschkin das Land als ein Reich poetischer Ruhe. Gleichzeitig verwendet er bewusst bedingte, vertraute poetische Formeln: „Wüstenecke“, „Schutz der Ruhe“, „friedliches Geräusch von Eichen“ ... Solche poetischen Formeln sind weniger darauf ausgelegt, eine echte ländliche Landschaft nachzubilden, als vielmehr den Leser an die ideale ländliche Landschaft zu erinnern, an die Landschaft – ein Traum, der mit seiner bedingten Harmonie das Bild einer „bösartigen“ Stadt hervorhebt.

Obligatorische Details einer solchen Landschaft: ein weiß werdendes "Fischersegel", Hügel, Felder, "verstreute Hütten in der Ferne", fette Herden, Mühlen. Dies ist also kein Bild eines echten Dorfes und nicht einmal ein verallgemeinertes Bild der ländlichen Eindrücke des Dichters. Dies ist nichts als eine Reihe bedingter "Zeichen" eines idyllischen Weltbildes, in dem "Zufriedenheit" herrscht und die friedliche Arbeit von "Dorf" und "Dorf" herrscht. Der Dichter selbst setzt die gleiche literarische Maske eines glücklichen Müßiggängers auf, der nicht neidisch auf das Schicksal des "Bösewichts oder Narren" ist, den Virgil vor 2000 Jahren anprobierte.

Aber Puschkins poetischer Stil ändert sich dramatisch. Selbst der Rhythmus des Gedichts, jambisch, der bis zu diesem Moment fließend schwankte (von sechs Fuß mit einer Pause - Zäsur - in der Mitte auf fünf und vier Fuß), beginnt plötzlich anders zu klingen. Nach der „langen“ Zeile des jambischen Hexameters („Oracles of the Ages, here I ask you!“) gibt es sechs relativ „kurze“ Zeilen:

In majestätischer Einsamkeit
Höre deine fröhliche Stimme.
Er treibt der Faulheit einen düsteren Traum,
Die Arbeit erzeugt Hitze in mir ...

Und jetzt aufgepasst: Das ist genau der Fall, über den wir bereits gesprochen haben. Aus inhaltlicher Sicht - worüber der Dichter spricht - setzt die zitierte Strophe nahtlos das Thema des gesamten ersten Teils des Gedichts fort: das Thema ländliche Einsamkeit, friedliche Arbeit, Kreativität ("Und Ihre kreativen Gedanken reifen in der Tiefen deiner Seele“). Hört man aber genau auf den Klang der poetischen Form, wird klar: Der Dichter ist bereit, das Register seiner Reflexionen in eine andere Tonart zu schalten. Sonst hätte er im „ruhigen“, betont ruhigen ersten Teil nicht die Zeilen „kürzen“, stilistisch unpassende Wörter und Ausdrücke verwenden müssen: Erstmals heißt Einsamkeit nicht „friedlich“, sondern „stattlich“ ; Schlaf der Faulheit - "düster" und überhaupt nicht "glücklich".

Und schon die nächste Strophe bestätigt die Erwartung unseres Lesers. Die Idylle wird durch Satire ersetzt.

Aber ein schrecklicher Gedanke verdunkelt hier die Seele:
Zwischen blühenden Feldern und Bergen
Ein Freund der Menschheit bemerkt traurig
Überall ist Unwissenheit eine mörderische Schande.
Die Tränen nicht sehen, das Stöhnen nicht beachten,
Auserwählt vom Schicksal für die Zerstörung von Menschen,
Hier ist der Adel wild, ohne Gefühl, ohne Gesetz,
Angeeignet von einer gewalttätigen Rebe
Und Arbeit und Eigentum und die Zeit des Bauern ...

Wie sanft, glatt waren die Bilder des ersten Teils, so hart, ätzend, manchmal gallig sind die Bilder des zweiten Teils. Hier gab es "Freiheitsmüßiggang" - "schrecklicher Gedanke". Hier sei "der Busen des Glücks und Vergessens" - "Ignoranz ist eine mörderische Schande". Ho - Achtung nochmal! - Im zweiten Teil des "Dorfes" ändern sich poetische Formeln und nicht das Prinzip ihrer Verwendung.

Mit anderen Worten, im zweiten Teil wird mit Hilfe ebenso bekannter wie vorgefertigter poetischer Phrasen ein satirisches Weltbild geschaffen. Und es ist genauso bedingt. Dies gilt auch für das Bild des Dichters. Im ersten Teil des Gedichts verwendete Puschkin die Maske eines glücklichen Faultiers, eines müßigen Weisen. Im zweiten - die Maske eines empörten Satirikers, der die Laster geißelt. Aber sein wahres Gesicht ist uns verborgen.

Puschkin spielt mit Masken, wechselt Stile und Genres und sagt uns (wenn wir aufmerksame Leser sind): Die Welt um uns herum ist voluminös. Man kann ihn nicht nur mit den Augen eines heiteren Idyllenautors betrachten, der überall nur Spuren von »Freude und Arbeit« wahrnimmt. Es ist unmöglich, weil diese "Spuren" die grausame Ungerechtigkeit des "wilden Adels" verbergen. Aber im gleichen Maße und aus dem gleichen Grund kann man die Welt nicht nur mit den Augen eines vor Zorn entflammten Satirikers betrachten. Es ist unmöglich, denn die Ungerechtigkeit der modernen Welt kann ihre schönen Eigenschaften nicht aufheben, zerstören: „Ich bin dein – ich liebe diesen dunklen Garten / Mit seiner Kühle und seinen Blumen ...“

Deshalb verlässt sich der Dichter auf das Wohlwollen des Monarchen, und deshalb eilt er dem Augenblick entgegen, wo "die erleuchtete Freiheit über dem Vaterland aufgehen wird ... endlich eine schöne Morgenröte". Schließlich wird er in dieser glücklichen Zukunft den Dichter, der Idyllen komponiert, und den Satiriker in sich „versöhnen“ können, um die Umgebung, „die Oase der Ruhe, der Arbeit und der Inspiration“, in Lautstärke zu sehen ... Eine solche Hoffnung auf eine glückliche Zukunft, auf die kommende Transformation der Gesellschaft im Geiste der Gerechtigkeit war einer anderen literarischen Gattung inhärent - der Utopie. Dies bedeutet, dass in der Stilpalette des "Village" eine andere Genrefarbe verwendet wird - utopisch.