Die Enden von Versen (oder Halbversen, der sogenannte Binnenreim), markieren ihre Grenzen und verbinden sie miteinander. Reime werden unterschieden: nach Volumen - 1-Komplex, 2-Komplex usw.; an der Stelle der Betonung (auf der 1., 2., 3., 4., ... Silbe vom Ende) - männlich, weiblich, daktylisch, hyperdaktylisch; nach der Genauigkeit der Konsonanz - genau ("weiß - fett"), ungefähr ("weiß - fett"), ungenau ("ich - ich", "Flamme - Erinnerung", "unbekannt - weiter"). Durch das Zusammentreffen von Pre-Shock-Sounds fallen reichhaltige Reime auf; nach lexikalischen und grammatikalischen Merkmalen - homogen (z. B. verbal) und heterogen, homonym, tautologisch, zusammengesetzt usw .; entsprechend der gegenseitigen Anordnung von Reimzeilen - benachbart (aabb; identische Buchstaben bezeichnen bedingt gereimte Verszeilen), Kreuz (abab), einschließlich (abba), gemischt (z. B. ternär, aabccb), doppelt, dreifach usw.

Moderne Enzyklopädie. 2000 .

Synonyme:

Sehen Sie, was "RIHMA" in anderen Wörterbüchern ist:

Rhymer, ah, oh... Russische Wortbetonung

Klangwiederholung am Ende einer rhythmischen Einheit: „Mein Onkel hat die ehrlichsten Regeln verwendet, als er nicht hart spielen konnte, hat er ihn dazu gebracht, sich selbst zu respektieren, und es ist besser, zu erfinden | konnte nicht" (Puschkin). Die hervorgehobenen Silben an den Zeilenenden sind durch Lautwiederholungen miteinander verbunden, ... ... Literarische Enzyklopädie

- (griechische Rhythmen). Konsonanz von Wörtern, mit denen Gedichte enden; eintöniges Ende des Verses. Wörterbuch der in der russischen Sprache enthaltenen Fremdwörter. Chudinov A. N., 1910. Reim auf Griechisch. Rhythmus. Konsonantenende von Versen. Erklärung von 25000… … Wörterbuch der Fremdwörter der russischen Sprache

Reim, Reime, weiblich (griechische Rhythmen) (lit.). In Versen die Konsonanz der Enden poetischer Zeilen. Männlicher Reim (mit Betonung auf der letzten Silbe), weiblicher Reim (auf der vorletzten Silbe), daktylischer Reim (auf der dritten vom Ende). Reicher, armer Reim. ... ... Erklärendes Wörterbuch von Ushakov

Reim- RHYTHMUS "markiert eine bestimmte Stelle (meistens das Ende) in der metrischen und euphonischen Tonleiter mit einem ähnlichen Wortklang." (Valery Bryusov, „On Reime“, „Print and Revolution“, Book I, 1924) Von hier aus sollte man sich dem Reim zuallererst nähern mit ... ... Lexikon literarischer Begriffe

- (strittiger Ursprung: von griech. ruJmoV oder altdeutsch rim, Zahl) Konsonanz am Ende von zwei oder mehr Strophen. Während bei der Alliteration den Konsonanten die Hauptrolle zukommt und bei der Assonanz den Vokalen die Konsonanzfülle. in R. erfordert Identität ... Enzyklopädie von Brockhaus und Efron

- (von griech. rhythmos faltende Proportionalität), die Konsonanz der Enden von Versen (oder Halbversen, der sogenannte Binnenreim), ihre Grenzen zu markieren und sie miteinander zu verbinden. Entwickelt aus den natürlichen Konsonanzen des syntaktischen Parallelismus; auf europäisch ... ... Großes enzyklopädisches Wörterbuch

weiblich, griechisch Monotonie der letzten Silben, in Versen, rotes Lager. Die Hellenen hatten keinen Reim, sondern nur Rhythmus, Metrum und Betonung, sangen lange und kurze Silben. Aber jetzt knacken die Fröste schon .... der Leser wartet schon auf den Reim: Rosen, hier, nimm es! Puschkin ... Dahls erklärendes Wörterbuch

Epiphora, Assonanz, Konsonanz, Konsonanz Wörterbuch der russischen Synonyme. Reim n., Anzahl Synonyme: 6 Assonanz (2) vi ... Synonymwörterbuch

Reim- (von griech. rhythmos Konsistenz, Proportion), die Konsonanz der Versenden (oder Halbverse, der sogenannte Binnenreim), deren Grenzen markieren und miteinander verbinden. Reime werden unterschieden: nach Volumen 1-Komplex, 2-Komplex usw.; lokal… … Illustriertes enzyklopädisches Wörterbuch

Bücher

• Reim und Leben, Henri der Betrüger. Henri Meschonnic (1932-2009) - Französischer Linguist, Autor einer einzigartigen Rhythmustheorie, Dichter (Gewinner des Max-Jacob-Preises und des Mallarme-Preises), Bibelübersetzer, Honorarprofessor ...

Reim (altgriechisch υθμς „Dimension, Rhythmus“) ist eine Konsonanz am Ende von zwei oder mehr Wörtern, die Enden von Versen (oder Halbversen, der sogenannte Binnenreim), deren Grenzen markiert und miteinander verbindet . Der Reim hilft dem Leser, die intonatorische Artikulation der Sprache zu fühlen, und zwingt ihn, die Bedeutung der Verse, die er vereint, zu korrelieren.

Entwickelt aus den natürlichen Konsonanzen des syntaktischen Parallelismus; In der europäischen Poesie ist es seit dem 10. bis 12. Jahrhundert üblich.

Es sei darauf hingewiesen, dass der Reim nicht das einzige Zeichen für die Vollständigkeit des Rhythmus ist; durch das Vorhandensein von starker Pause, Schlussbetonung und Satz wird das Zeilenende (als rhythmische Einheit) auch ohne Reim bestimmt, zum Beispiel:

„Vier untreue Könige
Don Rodrigo hat gewonnen
Und sie nannten ihn Sid
Besiegte Zaren" (Schukowski).

Aber das Vorhandensein von Reimen betont und verstärkt diese Vollständigkeit, und in Gedichten mit freierer rhythmischer Struktur, in denen die Verhältnismäßigkeit rhythmischer Einheiten weniger deutlich zum Ausdruck kommt (die Zeilen unterscheiden sich in der Anzahl der Silben, Stellen der Betonung usw.), die rhythmische Bedeutung von R. erscheint mit größter Deutlichkeit (in freien und freien Versen, in Raeshnik usw.)

Es wird am häufigsten in der poetischen Sprache verwendet und fungiert in einigen Epochen in einigen Kulturen als sein obligatorisches oder fast obligatorisches Eigentum. Im Gegensatz zu Alliteration und Assonanz (die überall im Text vorkommen können) wird der Reim positionell bestimmt (durch die Position am Ende des Verses, die den Satzteil einschließt). Die klangliche Zusammensetzung eines Reims – oder besser gesagt, der Konsonanzcharakter, der erforderlich ist, damit ein Wort- oder Satzpaar als Reim gelesen werden kann – ist in verschiedenen Sprachen und zu verschiedenen Zeiten unterschiedlich.

Arten von Reimen

Nach Silbenlautstärke Reime werden unterteilt in:

• männlich (Betonung auf der letzten Silbe),
• feminin (Betonung auf der vorletzten Silbe vom Ende),
• daktylisch (Betonung auf der dritten Silbe vom Ende),
• hyperdaktylisch (Betonung der vierten Silbe vom Ende).
• Endet ein Reim auf einen Vokal, heißt er offen, endet er auf einen Konsonanten, heißt er geschlossen.

Durch die Art des Klangs(Genauigkeit der Konsonanzen) Reime werden unterschieden:

• genau und ungefähr
• Reich und Arm,
• Assonanzen, Dissonanzen,
• zusammengesetzt,
• tautologisch,
• ungleich,
• Multi-Schock.

Nach Position im Vers Reime sind:

• Finale,
• Initial,
• intern;

Nach Position in der Strophe:

• benachbart,
• Kreuz
• bedeckend (oder gegurtet)

In Bezug auf die Vielzahl der Wiederholungen sind Reime paarweise, dreifach, vierfach und mehrfach.

Gedichte ohne Reim nennt man weiße, ungenaue Reime – „Reime“.

Es gibt auch die folgenden poetische Mittel und Bedingungen für sie:

• Pantorhym - alle Wörter in der Zeile und in der nächsten reimen sich aufeinander (z. B. reimen sich jeweils das 1., 2. und 3. Wort zweier Zeilen)
• durch Reim - ein Reim, der sich durch das gesamte Werk zieht (zum Beispiel - ein Reim in jeder Zeile)
• Echo Reim - Die zweite Zeile besteht aus einem Wort oder einem kurzen Satz, der sich auf die erste Zeile reimt.

Reimbeispiele

Herren- Reim mit Betonung auf der letzten Silbe der Zeile:

Sowohl das Meer als auch der Sturm erschütterten unser Boot;
Ich, schläfrig, wurde von jeder Laune der Wellen verraten.
Zwei Unendlichkeiten waren in mir,
Und sie spielten willkürlich mit mir.

Damen- mit Betonung auf der vorletzten Silbe der Zeile:

Ruhige Nacht, Spätsommer
Wie die Sterne am Himmel leuchten
Wie unter ihrem düsteren Licht
Ruhende Felder reifen.

Daktylisch- mit Betonung auf der dritten Silbe vom Ende der Zeile, die das Daktylenschema wiederholt - -_ _ (betont, unbetont, unbetont), was tatsächlich der Grund für den Namen dieses Reims ist:

Ein Mädchen in einem Feld mit einer Weidenpfeife,
Warum hast du den Frühlingszweig verletzt?
Sie weint an ihren Lippen wie ein Morgenpirol,
Immer bitterer und immer untröstlicher weinen.

Hyperdaktylisch- mit Betonung auf der vierten und den folgenden Silben vom Zeilenende. Dieser Reim ist in der Praxis sehr selten. Es erschien in den Werken der mündlichen Folklore, wo die Größe als solche nicht immer sichtbar ist. Ein Beispiel für einen solchen Reim klingt wie folgt:

Kobold kratzt sich am Bart,
Der Stock ist düster behauen.

Genaue und ungefähre Reime

BEIM exakter ausreichender Reim Spiel:

• a) letzter betonter Vokal
• b) Laute ab dem letzten betonten Vokal.

In exaktem Reim ein Reim wie "schreibt - hört - atmet" (Okudzhava) wird ebenfalls berücksichtigt. Die sogenannte. jotierte Reime: "Tani - Zauber" (ASP), "wieder - ein Griff" (Firnven).

Ein Beispiel für eine Strophe mit genauen Reimen (es sind die Laute, die übereinstimmen, nicht die Buchstaben):

Es ist schön, ein Katana zu drücken,
Verwandle den Feind in eine Vinaigrette.
Katana - der Traum eines Samurai
Aber besser als sie - eine Waffe. (Gareth)

BEIM ungenauer Reim nicht alle Laute fallen zusammen, beginnend mit dem letzten betonten Vokal: "in Richtung - Schneiden" oder "Buch - König" von Medwedew. Es kann viel mehr ungenaue Reime geben als präzise, ​​und sie können einen Vers sehr schmücken und abwechslungsreicher gestalten.

Reiche und arme Reime

reiche Reime, in dem der Bezugskonsonant zusammenfällt. Ein Beispiel sind die Zeilen aus A. S. Puschkins Gedicht "To Chaadaev":

Liebe, Hoffnung, stille Herrlichkeit
Der Betrug lebte nicht lange für uns,
Vorbei sind die Freuden der Jugend
Wie ein Traum, wie ein Morgennebel.

In schlechten Reimen fallen betonte Laute und ein betonter Vokal teilweise zusammen.

Assonanzen, Dissonanzen

• Assonantenreime, in denen der vokalbetonte Klang zusammenfällt, die Konsonanten jedoch nicht.
• dissonante (konsonante) Reime, bei denen hingegen betonte Vokale nicht übereinstimmen:

Es war

Sozialismus -

tolles Wort!

Mit Fahne

Mit einem Lied

stand links

Und sie selbst

Auf den Köpfen

Herrlichkeit kam herab

• Zusammengesetzte Reime, wobei das Reimpaar aus drei oder mehr Wörtern besteht, wie in den Zeilen 2 und 4 von N. S. Gumilyov:

Du wirst mich in deine Arme nehmen
Und dich, ich werde dich umarmen
Ich liebe dich Prinz des Feuers
Ich will und warte auf einen Kuss.

tautologischer Reim - Wiederholung der gleichen Worte: "Fenster verhängt - schau nochmal ins Fenster" - Blok).

verkürzter Reim- eine Reimtechnik, wenn eines der Wörter, die sich am Ende des Verses reimen, die Konsonanzen eines anderen Wortes nicht vollständig überdeckt. Im russischen klassischen Vers U. r. ein Reim mit einer Kürzung des Tons „th“ (kurz „and“) wird berücksichtigt:

Na und? Der traurige Gott glaubte.
Amor hüpfte vor Freude
Und vor seinen Augen mit aller Kraft
Ich habe die neue für meinen Bruder angezogen.

Poesie des 20. Jahrhunderts verkürzter Reim wird manchmal genannt ungleichmäßige Reime:

Pfeife in einer Unterton-Arie,
Betrunken von Glanz und Lärm, -
Hier auf dem Nachtgehsteig
Sie ist ein freier Vogel!
Kindlich mit einer Locke spielend,
Lockig kühn in die Augen,
Dann lehnt er sich plötzlich zum Fenster,
Sieht sich den Regenbogenmüll an.

(V. Brjusov)

In nicht gleichsilbigen Reimen hat der betonte Teil eine andere Anzahl von Silben (extern - Perlen).

BEIM mehrfach betonte Reime die Klänge gereimter Wörter stimmen überein, aber die betonten Vokale nehmen unterschiedliche Positionen in ihnen ein (über Gläser - Schmetterlinge).

• Iotierter Reim ist eines der weit verbreiteten Beispiele für einen verkürzten Reim; so wird darin, wie der Name schon sagt, der Ton „y“ zu einem zusätzlichen Konsonantenton. Diese Art von Reim wird in diesem Gedicht von A. S. Puschkin in den Zeilen 1 und 3 verwendet:

Wolken rauschen, Wolken winden sich;
Unsichtbarer Mond
Beleuchtet den fliegenden Schnee;
Der Himmel ist bewölkt, die Nacht ist bewölkt ...

Arten von Reimen

Ring(Gürtel oder umhüllender) Reim Abb,

benachbart(Paar) Reim abb,

Kreuz Reim abab und seltener durch Reime aaaa.

Benachbart- Reimen benachbarter Verse: der erste auf den zweiten, der dritte auf den vierten (aabb) (die Endungen der sich reimenden Verse sind mit denselben Buchstaben gekennzeichnet).

Dies ist das gebräuchlichste und offensichtlichste Reimsystem. Diese Methode ist sogar Kindern im Kindergarten vorbehalten und hat einen Vorteil bei der Auswahl der Reime (ein assoziatives Paar erscheint sofort im Kopf, es ist nicht mit Zwischenzeilen verstopft). Solche Strophen haben eine größere Dynamik, das schnellste Lesetempo.

Webte auf dem See das scharlachrote Licht der Morgendämmerung,
Auerhühner weinen im Wald mit Glocken.
Irgendwo weint ein Pirol, der sich in einer Mulde versteckt.
Nur weine ich nicht - mein Herz ist leicht.

Der nächste Weg ist Kreuzreim- sprach auch eine große Zahl des schreibenden Publikums an.

Kreuz - Reim des ersten Verses mit dem dritten, des zweiten - mit dem vierten (abab).

Obwohl das Schema eines solchen Reims etwas komplizierter zu sein scheint, ist es rhythmisch flexibler und ermöglicht es Ihnen, die notwendige Stimmung besser zu vermitteln. Ja, und solche Verse sind leichter zu lernen - das erste Zeilenpaar zieht sozusagen das zweite Paar, das sich darauf reimt, aus dem Gedächtnis (während bei der vorherigen Methode alles in separate Couplets zerfällt).

Ich liebe den Sturm Anfang Mai,
Wenn der erste Frühlingsdonner
Wie herumtollen und spielen,
Grollt im blauen Himmel.

Der dritte Weg - Ring(in anderen Quellen - gegürtet, umarmend) - hat in der Gesamtmasse der Gedichte bereits einen geringeren Anteil.

Ring (gegürtet, umarmend) - der erste Vers - mit dem vierten und der zweite - mit dem dritten (abba)

Ein solches Schema kann Anfängern etwas schwieriger gegeben werden (die erste Zeile wird sozusagen vom nächsten Paar Reimzeilen überschrieben).

Ich sah, über der Newa stehend,
Wie Isaac der Riese
Im frostigen Dunst
Die goldene Kuppel leuchtete.

Und endlich, gewebter Reim hat viele Muster. Dies ist eine gebräuchliche Bezeichnung für komplexe Reimarten, zum Beispiel: abvabv, abvvba usw.

Weit weg von Sonne und Natur
Fernab von Licht und Kunst
Weit weg von Leben und Liebe
Deine jüngeren Jahre werden aufblitzen,
Gefühle, die lebendig sind, werden sterben,
Ihre Träume werden zerbrechen.

Innerer Reim- Konsonanz von Halbzeilen:

"Kinderschultern deines Zitterns,
Kinderaugen Verwirrung
Begegnungsmomente, Abschiedsstunden,
Eine lange Stunde, wie ein Jahrhundert der Mattigkeit"

Die semantische Rolle des Reims

Neben der Rhythmik hat der Reim auch eine große semantische Bedeutung. Das Wort am Ende der Zeile, unterstrichen durch die darauffolgende Pause und mit Hilfe der Lautwiederholung hervorgehoben, zieht naturgemäß die meiste Aufmerksamkeit auf sich, nimmt den vorteilhaftesten Platz in der Zeile ein. Bei unerfahrenen Dichtern führt das Verlangen nach Reim zum Streben nach Lautwiederholung und zum Schaden der Bedeutung; Der Reim wird, wie Byron sagte, zu "einem mächtigen Dampfer, der die Poesie sogar gegen den Strom des gesunden Menschenverstandes schwimmen lässt".

Die Entstehung und Entwicklung des Reims

Die gereimten Halbzeilen, bei denen die Theorie manchmal aufhört, sind im Wesentlichen gewöhnliche Verse, die nach dem Schema gereimt und paarweise in einer Zeile gedruckt werden. - Das Auftreten von Reimen in der Poesie der europäischen Völker ist nicht vollständig aufgeklärt; es soll von der semitischen Poesie, wo es sehr verbreitet ist, durch die spanischen Araber im 8. Jahrhundert hierher gelangt sein; aber darauf kann man nach Bekanntschaft mit der lateinischen Poesie der ersten Jahrhunderte vor Christus kaum bestehen. Schon bei Ovid, Virgil, Horaz gibt es Reime, die nicht als zufällig gelten können. Es ist sehr wahrscheinlich, dass der Reim, den römischen Klassikern bekannt und von ihnen wie ein unnötiges Spielzeug vernachlässigt, bei den kleinen Dichtern der Dekadenz, die ausschließlich dem Spiel der formalen Erfindungen Beachtung schenkten, an Bedeutung gewann. Zudem erforderte die Verdrängung des streng metrischen Verses durch Elemente des tonischen Verses eine deutlichere Unterscheidung der einzelnen Verse, was durch Reime erreicht wurde.

In den Versen christlicher Dichter des IV. Jahrhunderts. Ambrosius von Mailand und Prudentius werden Assonanzen manchmal zu volltönenden Reimen. Reime wurden jedoch im 5. Jahrhundert vollständig in lateinische Verse eingeführt. der Dichter Sedulius, der das „taube Kind“ und der „verrückte Schwarze“ war, den Paul Verlaine als Erfinder des Reims betrachtete.

Das erste vollständig gereimte Werk ist Commodians lateinisches „Instructiones“ (270 n. Chr.); Es gibt einen Reim im ganzen Gedicht. Reim abwechslungsreich und mit jedem Couplet wechselnd erscheint im sogenannten leonischen Hexameter, wo sich die erste Halbzeile auf das Ende reimt; dann finden wir es ab 600 in der kirchlichen lateinischen Poesie, wo es ab 800 obligatorisch wird und von wo es in die weltliche Poesie der Romanik und dann der Germanen übergeht.

Der Reim ist bereits für die ältesten walisischen Texte charakteristisch, aber ihre Datierung bereitet erhebliche Schwierigkeiten. So stammen die erhaltenen Abschriften des Gedichts „Gododdin“ auf der Grundlage paläographischer Daten aus dem 9. Jahrhundert, jedoch ist es nach den Werken des Klassikers der walisischen Philologie Ivor Williams allgemein akzeptiert, fast den gesamten Text zuzuschreiben, sowie einige Taliesin zugeschriebene Werke aus dem 6. Jahrhundert. Dabei ist der walisische Reim – aufgrund einer festen Betonung auf der letzten (seit dem 9. oder 11. Jahrhundert – auf der vorletzten) Silbe – der früheste systematisch verwendete Reim in Europa.

In der irischen Poesie werden Reime systematisch in poetischen Genealogien verwendet, die auf der Grundlage sprachlicher Daten des 7. Jahrhunderts datiert werden, was auch auf das "Überholen" kontinentaler Trends hinweist.

Der „keltische Reim“, charakteristisch sowohl für die irische als auch für die walisische Poesie (in letzterer wird dafür allerdings der Name odl Wyddeleg, „irischer Reim“, übernommen), war sehr frei: Alle Vokale, tauben und stimmhaften Konsonantenvarianten reimten sich untereinander ( k / g, t / d, p / b), glatt und nasal (r / l, m / n) und sogar Konsonanten, die verschiedenen Mutationen unterworfen und nicht unterworfen sind, die für die keltischen Sprachen charakteristisch sind (b / bh [ v] / mb [m], t/th[θ], d/dh[ð], m/mh[v], c[k]/ch[x] usw.). Alliteration wurde auf ähnliche Weise arrangiert.

Der Reim wurde unter dem Einfluss romanischer Formen in die deutsche Dichtung eingeführt. „Einschmeichelnde italienische oder französische Melodien fanden ihren Weg nach Deutschland, und deutsche Dichter ersetzten sie durch deutsche Texte, wie es später die Minnesänger und Dichter der Renaissance taten; mit solchen Melodien, Liedern und Tänzen kamen Reime. Wir begegnen ihm zuerst am Oberrhein, von wo aus er sich vermutlich ursprünglich ausbreitete.

Das Schicksal des Reims in der französischen Poesie war mit literarischen Bewegungen verbunden, die die Form betonten. Schon Ronsard und Du Bellay, die sich von der für die französische Sprache ungewöhnlichen metrischen Strophe nicht hinreißen ließen, vermieden nicht reimende Verse, forderten präzise, ​​reiche, aber keinesfalls raffinierte Reime und verboten ihnen, auf einen glücklichen Umsatz oder eine präzise Ausdrucksweise zu verzichten. Noch strengere Anforderungen stellte Malherbe an Reime: Er verbot leichte und banale Reime – ein Verbot, das in den Versen seiner Zeitgenossen und mehr noch in der Poesie der Romantik so glänzende Anwendung fand. Важностью рифмы в французском — силлабическом — стихосложении обусловлена строгость в её применении, неизвестная другим языкам: здесь — несмотря на полное созвучие — воспрещается рифмовать множественное число с единственным, слово, кончающееся гласной, со словом, оканчивающимся согласной (canot и domino, connus и parvenu ) usw.

Das eigentliche Aufkommen des Reims in der europäischen Literatur hängt, wie man meinen könnte, mit der gesunden Organisation des Verses zusammen. Am schärfsten und auffälligsten klangen zunächst ungeordnete Lautwiederholungen, wenn sie mit den am deutlichsten abgegrenzten Worten am Ende der rhythmischen Einheit zusammenfielen; Dadurch wurde für sie eine gewisse Anziehungskraft auf die Enden von Zeilen oder Halbversen geschaffen. Diese Gravitation verstärkte sich auch durch syntaktische Parallelität, also die Wiederholung homogener Wortarten mit ähnlichen Endungen. Gleichzeitig führte der Übergang von mündlichen poetischen Systemen mit einer musikalisch-rhythmischen Organisation zu geschriebenen Versen, die die Klarheit der rhythmischen Organisation der Verse schwächten, zu einer Suche nach neuen rhythmusbildenden Elementen, insbesondere einem Reim das war weder der alten noch der Volksversifikation im Wesentlichen unbekannt (obwohl sie sporadisch darin auftauchte). Der Komplex dieser Bedingungen ist in jedem einzelnen Fall historisch einzigartig und liegt dem Erscheinen des Reims in der neuen Dichtung zugrunde.

In Russland tauchten Reime gelegentlich in Epen sowie in schriftlichen Denkmälern des 17. Jahrhunderts auf. infolge der Koinzidenz (mit Parallelität der Verse) grammatikalischer Endungen:

„Wir bieten dieser Schriftstelle ein Ende.
Wir vergessen die Dinge nicht für immer.
Auf der Suche nach dem Echten
Wir werden diese lange Geschichte in dieser langen Geschichte schreiben." usw.

Aber im Grunde entwickelt sich der Reim in Silbenversen, beginnend mit Simeon von Polozk (1629-1680) und anderen Dichtern, bei denen er sich unter dem Einfluss westlicher Poesie und vor allem polnischer Dichter entwickelte. Dieser Einfluss selbst basierte auf dem Prozess, schriftliche statt mündliche Verse zu erstellen, der im 17. Jahrhundert stattfand. in Russland und wurde durch starke soziale und kulturelle Veränderungen verursacht.

Blankvers

Weißer Vers ist ein Vers, der keinen Reim hat, aber im Gegensatz zu freien Versen eine bestimmte Größe hat: weißer Jambus, weißer Anapaest, weißer Dolnik. Bezieht sich auf liroaerop.

Der Begriff weißer Vers ging aus der französischen Poetik in die russische Poetik über - vers blanc, die wiederum aus der englischen Poetik übernommen wurde, wo ungereimte Verse als leere Verse bezeichnet werden (blank - to smooth, eraase, destroy), d. H. Verse mit einem gelöschten, zerstörten Reim . Alte Dichter schrieben Gedichte ohne Reime.

Weiße Verse (genauer gesagt ohne Reim) werden am häufigsten in der russischen Volksdichtung verwendet; Die strukturelle Rolle der Reime spielt hier eine bestimmte Klausel. In der buchstäblichen russischen Poesie sind Blankversen dagegen weniger verbreitet.

Die Verwendung dieses Begriffs ist nur für jene nationale Poesie möglich, für die sowohl Metrum als auch Reim charakteristische, systembildende Merkmale sind: etwa in Bezug auf die altgriechische Poesie, in der etwas Reimähnliches nur ausnahmsweise auftaucht nicht üblich, von Blankversen zu sprechen.

In der russischen Poesie erfreuten sich weiße Verse zu bestimmten Zeiten (hauptsächlich Ende des 18. und Anfang des 19. Jahrhunderts) großer Beliebtheit; Dies gilt insbesondere für weiße Jamben, die in Gedichten und poetischen Dramen weit verbreitet waren.

Die vorsilbische und syllabische Periode der russischen Poesie ist durch die besondere Aufmerksamkeit der Dichter für den Reim gekennzeichnet. Aber bereits V. Trediakovsky, der die Grundlage des Verses nicht im Reim, sondern im Rhythmus, Metrum, sah, nannte den Reim abfällig "eine Kinderdüse". Er war der erste, der Hexameter in Blankversen ohne Reim schrieb.

Nach ihm übersetzte A. Cantemir Anacreons Lieder und Briefe von Quintus Horace Flaccus in Blankverse – eine Tatsache von großer Bedeutung, die darauf hinweist, dass die Silbendichter die Hauptsache in Versen nicht als Reim betrachteten, sondern, wie Cantemir schrieb, „eine gewisse dimensionale Übereinstimmung und etwas angenehmes Klingeln“, dh metrischer Rhythmus, Fußgröße.

Wenn weiße Verse in Hexametern und andere alte Metren in der russischen Buchpoesie ohne Streit akzeptiert wurden, dann schlugen sich Blankverse in anderen Metren nicht sofort in der Praxis der Dichter nieder.

Der entschlossenste Verfechter des weißen Verses im frühen 19. Jahrhundert. war V. Schukowski. Er wurde unterstützt von A. Puschkin, A. Koltsov und teilweise von M. Lermontov; und weitere Blankverse sind in der russischen Poesie keine Seltenheit mehr.

Für B.s. Astrophie oder schlechte Strophie ist charakteristisch, da die Strophenvielfalt im Fußvers durch ein vielfältiges Reimsystem bestimmt wird. Das Fehlen von Reimen beraubt weiße Verse jedoch nicht ihres poetischen Werts; die Hauptbestandteile des Verses – Rhythmus, Sprachbilder, Klausel usw. – sind darin erhalten. Insbesondere der Blankvers bleibt in dramatischen Werken am akzeptiertesten - normalerweise jambischer Pentameter. Hier sind einige Beispiele:

jambischer Tetrameter:

Lampada in einer jüdischen Hütte
In einer Ecke brennt es bleich,
Ein alter Mann vor der Lampe
Liest die Bibel. grau haarig
Haare fallen auf das Buch...
(A. Puschkin)

jambischer Pentameter:

Alle sagen: Es gibt keine Wahrheit auf Erden.
Aber es gibt keine höhere Wahrheit. Für mich
Es ist also klar, wie ein einfaches Gamma.
Ich wurde mit der Liebe zur Kunst geboren ...
(A. Puschkin)

Vierfuß Trochäus:

Für den Vogelfänger ist es schwierig:
Lerne Vogelgewohnheiten
Denken Sie an die Flugzeit
Pfeife mit verschiedenen Pfeifen.
(E. Bagritsky)

Im 20. Jahrhundert nimmt die Verwendung weißer Verse in der russischen Poesie ab, und ihr Erscheinen weist normalerweise auf eine bewusste Stilisierung hin.

Reim und seine Sorten

Reim ist die Wiederholung von mehr oder weniger ähnlichen Klangkombinationen, die die Enden von zwei oder mehr Zeilen oder symmetrisch angeordneten Teilen poetischer Zeilen verbinden. In der klassischen russischen Versifikation ist das Hauptmerkmal des Reims das Zusammentreffen betonter Vokale. Der Reim markiert das Ende des Verses (Satzes) mit einer Tonwiederholung, die die Pause zwischen den Zeilen und damit den Rhythmus des Verses betont.

Abhängig von der Position der Betonungen in Reimwörtern kann der Reim sein: männlich, weiblich, daktylisch, hyperdaktylisch, genau und ungenau.

Männlicher Reim

Maskulin - Reim mit Betonung auf der letzten Silbe in der Zeile.

Sowohl das Meer als auch der Sturm erschütterten unser Boot;

Ich, schläfrig, wurde von jeder Laune der Wellen verraten.

Zwei Unendlichkeiten waren in mir,

Und sie spielten willkürlich mit mir.

Weiblicher Reim

Feminin - mit Betonung auf der vorletzten Silbe in der Zeile.

Ruhige Nacht, Spätsommer

Wie die Sterne am Himmel leuchten

Wie unter ihrem düsteren Licht

Ruhende Felder reifen.

Daktylischer Reim

Daktylisch - mit einem Akzent auf der dritten Silbe vom Ende der Zeile, die das Daktylmuster wiederholt - -_ _ (betont, nicht betont, nicht betont), was tatsächlich der Grund für den Namen dieses Reims ist.

Ein Mädchen in einem Feld mit einer Weidenpfeife,

Warum hast du den Frühlingszweig verletzt?

Sie weint an ihren Lippen wie ein Morgenpirol,

immer bitterer und immer untröstlicher weinen.

Hyperdaktylischer Reim

Hyperdaktylisch - mit Betonung auf der vierten und den folgenden Silben vom Ende der Zeile. Dieser Reim ist in der Praxis sehr selten. Es erschien in den Werken der mündlichen Folklore, wo die Größe als solche nicht immer sichtbar ist. Die vierte Silbe vom Ende des Verses ist kein Scherz! Nun, ein Beispiel für einen solchen Reim klingt wie folgt:

Kobold kratzt sich am Bart,

Der Stock ist düster behauen.

Je nach Übereinstimmung der Laute werden Reime exakt und ungenau unterschieden.

Reim ist genau und ungenau

Reim - die Wiederholung mehr oder weniger ähnlicher Klangkombinationen am Ende poetischer Zeilen oder symmetrisch angeordneter Teile poetischer Zeilen; In der russischen klassischen Versschrift ist das Hauptmerkmal des Reims das Zusammentreffen betonter Vokale.

(O.S. Akhmanova, Dictionary of Linguistic Terms, 1969)

Warum lag Dunno falsch, als er sagte, dass „a stick is a hering“ auch ein Reim ist? Denn er wusste nicht, dass sich eigentlich nicht Laute reimen, sondern Phoneme (Laut ist eine besondere Realisierung eines Phonems) (R. Jacobson), die eine Reihe von Besonderheiten aufweisen. Und das Zusammentreffen einiger dieser Merkmale reicht aus, um reimende Klänge zu ermöglichen. Je weniger übereinstimmende Merkmale des Phonems, desto weiter entfernt, desto "schlechter" die Konsonanz.

Konsonantenphoneme werden unterschieden:

1) am Ausbildungsplatz

2) nach der Erziehungsmethode

4) durch Härte und Weichheit

5) durch Taubheit und Klangfülle

Diese Zeichen sind offensichtlich ungleich. Das Phonem P stimmt also in jeder Hinsicht mit dem Phonem B überein, mit Ausnahme der Gehörlosigkeit (P - taub, B - stimmhaft). Ein solcher Unterschied ergibt einen „fast“ exakten Reim: okoPs sind Individuen. Die Phoneme P und T unterscheiden sich im Bildungsort (labial und anterior lingual). OkoPe - osoTe - wird auch als Reimlaut wahrgenommen, wenn auch entfernter.

Die ersten drei Merkmale erzeugen signifikantere Phonemunterschiede als die letzten beiden. Es ist möglich, den Unterschied von Phonemen gemäß den ersten drei Merkmalen als zwei herkömmliche Einheiten (c.u.) zu bezeichnen; auf den letzten beiden - als eins. Phoneme, die sich um 1-2 Cu unterscheiden, sind Konsonanten. Unterschiede von 3 oder mehr Einheiten halten keine Harmonien in unseren Ohren. Zum Beispiel: P und G unterscheiden sich um drei c.u. (Bildungsort - bei 2, Taubheitsstimmigkeit - bei 1). Und Gräben - Beine können in unserer Zeit kaum als Reim angesehen werden. Noch weniger - Gräben - Rosen, bei denen sich P und Z um 4 c.u. unterscheiden. (Bildungsort, Erziehungsart).

Also notieren wir die Reihen der Konsonanten Konsonanten. Dies sind vor allem Paare von hart und weich: T - T", K - K", C - C "usw., aber auf solche Substitutionen wird selten zurückgegriffen, also aus drei Reimpaaren "otkoS" e - poCy ", "Pisten - Taue" und "Pisten - Rosen" sind die zweite und dritte Option vorzuziehen.

Das Ersetzen der tauben Stimme ist vielleicht am häufigsten: P-B, T-D, K-G, S-Z, W-F, F-V (Gott - tief, Biegungen - Limetten, Libellen - Zöpfe, Menschen - Plakette ).

Der Anschlag (Bildungsmethode) P-T-K (taub) und B-D-G (stimmhaft) reagieren gut aufeinander. Die entsprechenden zwei Reihen von Frikativen sind Ф-С-Ш-Х (stimmlos) und В-З-Ж (stimmhaft). X hat kein stimmhaftes Gegenstück, passt aber gut und oft zu K. B-V und B-M sind gleichwertig. Sehr ertragreiche M-N-L-R in verschiedenen Kombinationen. Weiche Varianten der letzteren werden oft mit J und B kombiniert (Russen [Russen] - blau - Stärke - schön).

Um unser Gespräch über exakte und ungenaue Reime abzuschließen, wiederholen wir, dass ein exakter Reim vorliegt, wenn die Vokale und Konsonanten, die in den Konsonantenenden der Verse enthalten sind, im Wesentlichen übereinstimmen. Die Genauigkeit des Reims erhöht sich auch durch die Konsonanz von Konsonanten, die den letzten betonten Vokalen in gereimten Versen unmittelbar vorangehen. Ungenauer Reim basiert auf der Konsonanz eines, seltener zweier Laute.

Reimsysteme

Zuvor haben sie im Schulliteraturkurs unbedingt die Grundmethoden des Reimens studiert, um Kenntnisse über die Vielfalt der Position in der Strophe von reimenden Wortpaaren (oder mehr) zu vermitteln, die jedem, der Gedichte schreibt, eine Hilfe sein sollten mindestens einmal in ihrem Leben. Aber alles ist vergessen, und der Großteil der Autoren hat es irgendwie nicht eilig, ihre Strophen zu diversifizieren.

Angrenzend - Reimen benachbarter Verse: der erste mit dem zweiten, der dritte mit dem vierten (aabb) (die gleichen Buchstaben geben die Enden der Verse an, die sich miteinander reimen).

Dies ist das gebräuchlichste und offensichtlichste Reimsystem. Diese Methode ist sogar Kindern im Kindergarten vorbehalten und hat einen Vorteil bei der Auswahl der Reime (ein assoziatives Paar erscheint sofort im Kopf, es ist nicht mit Zwischenzeilen verstopft). Solche Strophen haben eine größere Dynamik, das schnellste Lesetempo.

Webte auf dem See das scharlachrote Licht der Morgendämmerung,

Auerhühner weinen im Wald mit Glocken.

Irgendwo weint ein Pirol, der sich in einer Mulde versteckt.

Nur weine ich nicht - mein Herz ist leicht.

Auch die nächste Methode, das Kreuzreimen, fand großen Anklang beim schreibenden Publikum.

Kreuz - Reim des ersten Verses mit dem dritten, des zweiten - mit dem vierten (abab)

Obwohl das Schema eines solchen Reims etwas komplizierter zu sein scheint, ist es rhythmisch flexibler und ermöglicht es Ihnen, die notwendige Stimmung besser zu vermitteln. Ja, und solche Verse sind leichter zu lernen - das erste Zeilenpaar zieht sozusagen das zweite Paar, das sich darauf reimt, aus dem Gedächtnis (während bei der vorherigen Methode alles in separate Couplets zerfällt).

Ich liebe den Sturm Anfang Mai,

Wenn der erste Frühlingsdonner

Wie herumtollen und spielen,

Grollt im blauen Himmel.

Die dritte Methode - Ring (in anderen Quellen - gegürtet, umarmend) - hat in der Gesamtmasse der Gedichte bereits eine geringere Vertretung.

Ring (gegürtet, umarmend) - der erste Vers - mit dem vierten und der zweite - mit dem dritten (abba)

Ein solches Schema kann Anfängern etwas schwieriger gegeben werden (die erste Zeile wird sozusagen vom nächsten Paar Reimzeilen überschrieben).

Ich sah, über der Newa stehend,

Wie Isaac der Riese

Im frostigen Dunst

Die goldene Kuppel leuchtete.

Und schließlich hat der gewebte Reim viele Muster. Dies ist eine gebräuchliche Bezeichnung für komplexe Reimarten, zum Beispiel: abvabv, abvvba usw.

Weit weg von Sonne und Natur

Fernab von Licht und Kunst

Weit weg von Leben und Liebe

Deine jüngeren Jahre werden aufblitzen,

Gefühle, die lebendig sind, werden sterben,

Ihre Träume werden zerbrechen.

Abschließend ist anzumerken, dass es nicht immer notwendig ist, sich so starr, streng und dogmatisch an bestimmte kanonische Formen und Muster zu halten, denn wie in jeder Art von Kunst gibt es auch in der Poesie immer einen Platz für das Original. Aber bevor man sich ins hemmungslose Erfinden von etwas Neuem und noch nicht ganz Bekanntem stürzt, schadet es trotzdem nicht, sich mit den Grundregeln noch vertraut zu machen.

Strophen

Stropha - aus dem Griechischen. Strophe - Umsatz, Wirbeln. Eine so komplexe rhythmische Einheit poetischer Werke wie eine Strophe basiert auf der Reihenfolge der Anordnung von Reimen in Versen.

Eine Strophe ist eine Gruppe von Versen mit einer bestimmten Anordnung von Reimen, die normalerweise in anderen gleichen Gruppen wiederholt werden. In den meisten Fällen ist eine Strophe ein vollständiges syntaktisches Ganzes.

Die häufigsten Arten von Strophen in der klassischen Poesie der Vergangenheit waren: Quartette, Oktaven, Terts. Die kleinste der Strophen ist ein Couplet.

Es gibt auch Strophen:

Onegin

Ballade

odisch

Limericks

Vierzeiler

Der Vierzeiler (Vierzeiler) ist die häufigste Art von Strophen, die jedem von früher Kindheit an bekannt ist. Beliebt wegen der Fülle an Reimsystemen.

Oktaven

Eine Oktave ist eine achtzeilige Strophe, in der sich die erste Strophe auf die dritte und fünfte, die zweite Strophe auf die vierte und sechste und die siebte Strophe auf die achte reimt.

Oktavmuster: abababww

Mit sechs Jahren war er ein sehr süßes Kind

Und sogar kindisch war er ungezogen;

Mit zwölf sah er niedergeschlagen aus

Und obwohl er gut war, war er irgendwie gebrechlich.

sagte Inessa stolz

Dass die Methode darin die Natur verändert:

Der junge Philosoph trotz der Jahre,

Er war ruhig und bescheiden, wie von Natur aus.

Ich gestehe Ihnen, bisher bin ich geneigt

Traue Inessas Theorien nicht.

Wir waren mit ihrem Mann befreundet;

Ich kenne sehr komplexe Exzesse

Bringt eine erfolglose Familie zur Welt,

Wenn der Vater der Charakter eines Harkens ist,

Und Mutter ist eine Heuchlerin. Nicht ohne Grund

Aus einem Sohn wird ein Vater mit Neigungen!

Tercynes

Tertsy (tertsy) - dreizeilige Strophen mit einer sehr originellen Art zu reimen. Bei ihnen reimt sich der erste Vers der ersten Strophe auf den dritten, der zweite Vers der ersten Strophe auf den ersten und dritten der zweiten Strophe, der zweite Vers der zweiten Strophe auf den ersten und dritten der dritten Strophe , etc. Die Tercina endete mit einem zusätzlichen Vers, der sich auf den zweiten Vers der letzten Dreizeiler reimte.

Tercea-Schema:

Schwarzer Magier

Wenn die Dunkelheit umgibt

Du bist wie ein Sklave des Schicksals

Zeichnen Sie einen gleichmäßigen Kreis mit Blut

Wirf deine elenden Zweifel beiseite.

Sie werden es betreten und die Angst vergessen.

Sie werden von den dunklen Strömungen erfasst.

Werfen Sie den Körper weg - tödlicher Staub.

Du bist bei denen, die in die Dunkelheit getreten sind!

Die Lichter in seinen Augen erloschen.

Wo ist dein Geist, wenn nicht in der Hölle?

(Ganger Scowger Alkariot)

Onegin Strophe

Die Onegin-Strophe ist eine vierzehnzeilige Strophe, die von A. S. Puschkin in dem lyrisch-epischen Gedicht „Eugen Onegin“ geschaffen wurde.

Diese Strophe besteht aus drei Vierzeilern und einem abschließenden Couplet. Im ersten Vierzeiler gibt es einen Kreuzreim (abab), im zweiten - angrenzenden (aabb), im dritten - Ring (abba) reimen sich die letzten beiden Verse aufeinander. Der ganze Roman ist mit solchen Strophen geschrieben (mit Ausnahme der Briefe von Tatjana und Onegin).

Das Theater ist bereits voll; Hütten leuchten;

Parterre und Stühle - alles ist in vollem Gange;

Im Himmel spritzen sie ungeduldig,

Und nachdem er aufgegangen ist, raschelt der Vorhang.

Brillant, halb Luft,

gehorsam dem magischen Bogen,

Umgeben von einer Menge Nymphen

Istomin wert; Sie ist,

Ein Fuß berührt den Boden

Ein anderer kreist langsam

Und plötzlich ein Sprung, und plötzlich fliegt es,

Es fliegt wie Flusen aus dem Mund von Eol;

Jetzt wird das Lager sowjetisch, dann wird es sich entwickeln

Und er schlägt sein Bein mit einem schnellen Bein.

Ballade Strophe

Ballade-Strophe - eine Strophe, in der gerade und ungerade Verse aus einer unterschiedlichen Anzahl von Füßen bestehen. Wird in Balladen verwendet.

Am häufigsten sind Strophen mit vier geraden anapestischen Füßen und drei ungeraden.

Die Königin von Großbritannien ist schwer krank

Ihre Tage und Nächte sind gezählt.

Und sie bittet darum, die Beichtväter anzurufen

Aus meiner französischen Heimat.

Aber während du Priester aus Paris bringst,

Die Königin wird enden ...

Und der König schickt zwölf Edelleute

Rufen Sie den Lord Marshal in den Palast.

odische Strophe

Odische Strophe - eine Strophe aus zehn Versen, die sich nach dem ababvvgdg-Schema reimen und im Genre einer feierlichen Ode verwendet werden.

Oh ihr, die ihr wartet

Vaterland aus seinen Eingeweiden

Und will sie sehen

Welche Anrufe aus dem Ausland,

Oh, deine Tage sind gesegnet!

Seien Sie jetzt ermutigt

Zeigen Sie es mit Ihrer Sorgfalt

Was kann Platon besitzen

Und schlagfertige Newtons

Russisches Land zu gebären.

Sonette

Das Sonett ist italienisch und englisch.

Das italienische Sonett ist ein vierzehnzeiliges Gedicht, das in zwei Vierzeiler und zwei abschließende dreizeilige Verse unterteilt ist. In Vierzeilern wird entweder ein Kreuz- oder ein Ringreim verwendet, und es ist für beide Vierzeiler gleich. Die Reihenfolge des Wechsels der Reime in drei Zeilen ist unterschiedlich.

Das Reimschema in italienischen Sonette könnte zum Beispiel sein:

gbg oder abba

Das Beispiel verwendet das dritte Schema - versuchen Sie es selbst zu definieren:

Dichter! schätze die Liebe der Menschen nicht,

Begeistertes Lob vergeht wie ein Geräusch;

Höre das Urteil eines Narren und das Gelächter der kalten Menge,

Aber du bleibst fest, ruhig und düster.

Du bist der König: Lebe allein. Auf der Straße der Freiheit

Geh wohin dein freier Geist dich führt,

Verbessern Sie die Früchte Ihrer Lieblingsgedanken,

Keine Belohnungen für eine edle Leistung verlangen.

Sie sind in dir. Sie sind Ihr eigenes höchstes Gericht;

Sie wissen Ihre Arbeit strenger zu würdigen.

Bist du damit zufrieden, anspruchsvoller Künstler?

Zufrieden? Also lass die Menge ihn schimpfen

Und spuckt auf den Altar, wo dein Feuer brennt,

Und in kindlicher Verspieltheit wackelt dein Stativ.

Englisches Sonett - vierzehn Zeilen, aufgeteilt in drei Vierzeiler und ein Couplet.

Die Augen meiner Herrin sind nicht wie die Sonne;

Coral ist viel roter als ihre Lippen" rot,

Wenn der Schnee weiß ist, warum sind dann ihre Brüste grau?

Wenn Haare Drähte sind, wachsen schwarze Drähte auf ihrem Kopf.

Ich habe Rosendamast "d rot und weiß gesehen

Aber solche Rosen sehe ich nicht in ihren Wangen;

Und in manchen Parfums steckt mehr Genuss

Als in dem von meiner Herrin stinkt.

Ich liebe es, sie sprechen zu hören, doch ich weiß gut,

Diese Musik hat einen viel angenehmeren Klang;

Ich gebe zu, ich habe nie eine Göttin gehen sehen;

Meine Herrin, wenn sie geht; Fäden auf dem Boden.

Und doch, beim Himmel, halte ich meine Liebe für selten

Wie alle leugnete sie mit falschem Vergleich.

Limericks

Limeriki (Limriks) sind fünfzeilige Verse, die in Anapaest geschrieben sind. Das Reimschema ist aabba, der erste und der letzte Reim werden normalerweise wiederholt. Die dritte und vierte Reihe bestehen aus weniger Haltestellen.

Limericks wurden dank Edward Lear (1812-1888) weithin bekannt, der mehrere Bücher mit unsinniger Poesie veröffentlichte. Wortspiele und Neologismen wurden in den Gedichten häufig verwendet.

Das Beispiel enthält von M. Freidkin übersetzte Limericks.

Die ungezogene Enkelin aus Jena

Oma würde wie ein Scheit brennen.

Aber sie bemerkte subtil:

"Warum verbrennst du das Kätzchen nicht?"

Die unmögliche Enkelin aus Jena.

An einen wagemutigen Flötisten aus dem Kongo

Einmal kroch eine Anakonda in den Kofferraum.

Aber so ekelhaft

Das hat er zurückgespielt

Eine Stunde später kroch die Anakonda davon.

Warmblütiger alter Mann unter Kobo

Leidet extrem unter Schüttelfrost

Und den Bach runter

Und einen Pelzmantel

Er trug es, um sich vor der Erkältung zu schützen.

Sorten von Gedichten

Akrostichon

Hinter dem Begriff Akrostichon verbirgt sich ein eher seltener, aber sehr interessanter und von vielen geliebter Gedichttyp. Die Anfangsbuchstaben aller darin enthaltenen Zeilen bilden eine Art Wort oder Satz, sodass Sie die Nachricht verschlüsseln oder eine neue Bedeutung geben können. Das Schreiben solcher Gedichte erfordert eine Menge Geschick und nicht jedem gelingt es. Es erinnert ein wenig an Burime und kann als hervorragendes Spiel oder poetische Übung verwendet werden.

Azur-Tag

Weg weg.

Nachtschatten

Oh! Versteckte uns.

Zwei weitere Arten solcher poetischer Kreativität sollten separat angegeben werden: Mesostych (das Wort wird aus Buchstaben in der Mitte jeder Zeile gebildet) und Telestic (wo Endbuchstaben verwendet werden).

Als Beispiel für eine der Varietäten des Akrostichons - das sogenannte alphabetische Akrostichon -, bei dem die Anfangsbuchstaben der Zeilen das gesamte Alphabet bilden (ohne d, b, b, s), und ein Telestik, werden wir zwei Werke anführen von einem unserer Autoren.

Völlig verlassene Gegend

Namenlose dunkle Felsen...

Die Nachbarschaft ist mit ewigem Schatten bedeckt,

Wo das Moos vorbeizieht

Ja, die Täler haben Atem,

Sein Klang liegt leicht in der Luft...

Das Leben ist leeres Leiden ohne Tod,

Hinter Leiden - Unsterblichkeit winkt ...

Und keine Zeile, kein Wort ist zu hören,

Die Schönheit der Leere lockt

Nur anziehen - abwerfen und wieder

Er ruft mich leise zu sich.

Aber in der Wüste spüre ich Bewegung

Einsam, aber schwierig

Lautlos durchs Tal wirbelnd,

Die Freude, etwas anderes zu züchten.

Die Sonne scheint besonders hell

So feierlich, so inspirierend...

Veilchen wächst in der Nähe des Berges -

Lila Königin.

Kalt oder warm - kein Unterschied,

Farbe ist nicht wichtig, die Freude am Wachsen ist wichtiger,

Was passiert in Millionen von Formen...

Es ist sehr schwierig, einen Schritt nach vorne zu machen:

Ein unsichtbarer Schild ist wie ein Stein in einem Zaun.

Oh, vielleicht ist das alles umsonst?

Ein frischer Wind streichelte das Veilchen -

Ich sah sie so schön...

(Klare Morgendämmerung)

Ach Leute! Das ist alles andere als unbedeutend:

Langsam, sogar majestätisch,

Schiffskarawane aus Papier

Trägt zwar kein Wasser in sich, aber Gift,

Naturgesetze korrigieren alles,

Gewöhnlicher stinkender Graben

(Klare Morgendämmerung)

freie Verse

Wie ist die Frage zu beantworten: Wie unterscheidet sich die poetische Sprache von der Prosasprache? Die meisten Quellen stimmen darin überein, dass poetische Sprache dimensionale Sprache ist, die eine spezielle rhythmische Organisation hat, die es ermöglicht, sie von allen anderen zu unterscheiden. Wie Sie sehen, wird hier nichts über den Reim als obligatorisches Element gesagt. Aus diesem Grund finden wir viele Beispiele für Verse, die den Systemen und Regeln, die in diesem Handbuch besprochen werden, nicht vollständig zu entsprechen scheinen. Dies sind diejenigen, die in den nächsten Abschnitten besprochen werden.

Trotz all ihrer Flexibilität können poetische Metren den Autor nicht immer zufrieden stellen, der versucht, einige spezifische Merkmale einfacher Umgangssprache zu vermitteln - er ist durch die Notwendigkeit eingeschränkt, betonte und unbetonte Silben abzuwechseln, um der Anzahl von Stopps standzuhalten. Aber wahrscheinlich war es notwendig, "gefesselt" zu sagen, weil es so etwas wie freie Verse gibt. Ein Merkmal eines solchen Verses ist, dass Strophen als solche fehlen können, alle Zeilen aus einer beliebigen Anzahl von Füßen bestehen. Betrachten Sie ein Beispiel:

Lassen Sie mich ... Sie sehen ... zuerst

Blumenwiese; und ich suchte

An einige kann ich mich in Wirklichkeit nicht erinnern

In diesem Beispiel sind die ersten beiden Zeilen vier Fuß, die dritte ein Fuß und die letzte fünf Fuß. Es war diese Struktur, die dem Autor geholfen hat, Folgendes auszudrücken: 1, 2 - Reflexion, 3 - Erinnerung, 4 - Erklärung. Und das alles in vier Zeilen und wohlgemerkt in Reimform. Reim ist übrigens in freien Versen obligatorisch (zu wissen, er ist nicht so frei). Und in der Wahrnehmung kann ein solcher Vers oft gewinnen, wenn man ihn mit dem üblichen vergleicht. Ein anderes Beispiel ist Boris Zakhoder, ein Auszug aus "The Song of Toys" ("Funny Pictures", N5 1986):

Kinder lieben Spielzeug.

Das sagen alle!

Aber was ist mit Spielzeug?

Mag keine Jungs?

Sie lieben es sehr!

Seelen in ihnen trinken keinen Tee!

Was NICHT JEDEM auffällt! ..

Auch in Fabeln finden sich sehr oft freie Verse ("Gott schickte irgendwie ein Stück Käse zu einer Krähe usw.")

gemischter Vers

Freie Verse haben eine besondere Variante - gemischte Verse, die sich dadurch unterscheiden, dass sie Zeilen unterschiedlicher Größe abwechseln:

Für lange Verliebte gibt es wenig Trost:

Seufzer ohne Erinnerung, Tränen ohne Freude;

Was süß war, wurde bitter

Rosen fielen, Träume zerstreuten sich ...

In diesem Beispiel wechseln sich jambische 4-Fuß-Linien mit amphibrachischen 4-Fuß-Stopps ab. Aber da eine Größe zweisilbig ist und die zweite dreisilbig, variiert die Gesamtzahl der Füße.

Vers frei

Als der freie Vers dem Meister nicht mehr ausreichte, um sich voll und ganz im Wort auszudrücken, stellte sich heraus, dass es noch ungenutzte Freiheitsgrade gibt – schließlich kann man mit allen Regeln traditioneller Verssysteme komplett brechen. Und der Vers brach los. Er lehnte die Größe ab, ordnete Pausen, Reime an, weigerte sich, in Strophen zu unterteilen - er wurde wirklich frei (französisch vers libre) - vers libre. In einem solchen Vers ist der Rhythmus (der durch die Wiederholung einiger homogener Elemente entsteht) manchmal sehr schwer zu verstehen. Und wie könnte es anders sein, wenn das einzige rhythmusbildende Element darin die Aufteilung der Sprache in Verse und die sie trennenden Zwischenzeilen sind. Das heißt, es basiert auf einer homogenen syntaktischen Organisation, mit der jede der poetischen Zeilen-Phrasen des freien Verses ausgesprochen wird. Erst diese repetitive Intonation bestimmt den eigentümlichen Rhythmus des Gedichts. Als Beispiel können russische Übersetzungen moderner angloamerikanischer (und anderer ausländischer) Autoren angeführt werden.

Ich träumte zumindest von einer Stadt, die nicht zu überwinden ist

Alle Länder des Universums griffen ihn an,

Es schien mir, dass dies die Stadt der Freunde war, wie nie zuvor

ist nicht passiert.

Und vor allem in dieser Stadt wurde starke Liebe geschätzt,

Und stündlich beeinflusste es jede Handlung der Einwohner

diese Stadt.

In jedem Wort und Blick.

(Walt Whitman, übersetzt von K. Tschukowski)

In der ausländischen Poesie gibt es im Allgemeinen etwas andere Kriterien für die Herangehensweise an die Erstellung eines Werks, die von jeder spezifischen Sprache abhängen können (wenn dies nicht für feste Formen gilt: Sonette usw.), da jede Sprache eine einzigartige Intonation hat Struktur, deren Wiederholung in einer anderen nicht erfolgreich sein wird . Übrigens kann es in der englischen Literatur eine alte Art von Gedichten geben, die für uns ziemlich exotisch sind, obwohl sie der vers libre etwas ähneln (was ihr ein zweites Leben gab). Das rhythmusbildende Element darin ist die dreifache Wiederholung in jeder Zeile eines Konsonantenlautes, und wenn die erste Zeile war: Ton-Median-Zäsur-Ton-Ton, dann wird es in jeder weiteren so sein, ohne Permutationen (obwohl die Geräusche können unterschiedlich sein). Ein solcher Vers wurde im alten irischen Epos "Beowulf" und in einer Reihe von schriftlichen Denkmälern geschrieben.

Blankvers

Eine andere Versart, die (wenn auch in geringerem Maße) von den Kanons der Verse abwich, war der Blankvers. Es ist angenehmer für das Ohr als vers libre, weil die bloße Kleinigkeit - Reim - darin verworfen wird. Die metrische Organisation ist unverändert geblieben - beim Lesen eindimensionaler Verse mit und ohne Reim gibt es keine Beschwerden durch den Übergang. Viele Legenden und Autorenstilisierungen für sie sind in Blankversen geschrieben. Zur Veranschaulichung sei ein kurzer Auszug aus dem Märchen von Gennady Apanovich gegeben:

Es ist ein roter Morgen

Irgendwann Mitte März

Und entlang des Weges mitten im Wald

Der gute Kerl kommt.

Er reiste in ferne Länder

Viele Diven gesehen

Und jetzt eilt er nach Hause

Ganze zehn Jahre später.

Die Nachtigall bringt ein Lied hervor,

Der Kuckuck zählt die Jahre,

Nun, Gedanken sind alle Yerema

Sie fliegen in ihr heimisches Obergemach ...

Gedichte in Prosa

Betrachten wir zum Schluss eine Kunstform zwischen freiem Vers und Prosa – Poesie in Prosa. Dieses Werk ist poetisch im Inhalt und prosaisch in der Form (zu Beginn des 20. Jahrhunderts wurde es eindeutig der Poesie zugeschrieben). In der Regel hat Prosagedicht ein Versmaß. Jetzt sind solche Verse etwas vergessen, aber sogar M. Yu. Lermontov schrieb:

"Blaue Berge des Kaukasus, ich grüße dich! Du hast meine Kindheit geschätzt, du hast mich auf deinen wilden Kämmen getragen, mich mit Wolken bekleidet, du hast mich den Himmel gelehrt, und seitdem träume ich von dir und dem Himmel. Throne der Natur, von denen beide Rauchschwaden davonfliegen, die einst nur auf deinen Gipfeln zum Schöpfer beteten, er verachtet das Leben, obwohl er in diesem Moment stolz darauf war! .. "

Anforderungen an den Schreibstil

Dieser Abschnitt basiert auf Zitaten und Auszügen aus dem Buch: A Study Course on the Theory of Literature for Secondary Educational Institutions, comp. N. Liwanow: Hrsg. achte, St. Petersburg, 1910

Unsere Leserinnen und Leser werden selbst feststellen können, wie weit die Ansichten und Ansichten zu den Elementen der Belletristik in den vergangenen 90 Jahren geschritten sind.

Der Stil jedes Schriftstellers sollte unabhängig von der Sprachform (Prosa oder Poesie) und dem Talent des Schriftstellers unterschiedlich sein:

1) Korrektheit; 2) Klarheit; 3) Genauigkeit und 4) Reinheit.

Korrektheit der Rede

Richtig heißt Rede, im Einklang mit den Gesetzen der Muttersprache und den Regeln der Grammatik. Häufige Verstöße gegen die Grammatikregeln in der Sprache werden als Analphabetismus bezeichnet. Syntaktische Fehler (in einer Wortkombination) im Stil nahmen den Namen Solezismen an. Solezismen sind hauptsächlich aufgrund der Unkenntnis der Gesetze der Muttersprache erlaubt. Nicht selten werden zum Beispiel Fehler gegen die Regeln zur Nebensatzkürzung gemacht (Beispiel: Als ich den Raum betrat, wollte ich mich setzen).

Auch wenn ich kein Prophet bin

Aber eine Motte sehen, die sich um eine Kerze windet,

Prophezeiung gelingt mir fast immer,

Dass die Flügel meine Motte verbrennen.

Beim Übersetzen aus fremden Sprachen schleichen sich oft Solezismen in die Sprache ein. In diesen Fällen werden Solezismen je nach Sprache, aus der der Umsatz stammt, spezielle Namen zugewiesen: Gallizismus - der Umsatz der französischen Sprache (machen Sie Ihr Vermögen); Germanismus - Deutsch (es sieht gut aus); Latinismus - Latein (Staat, verherrlicht von großen Historikern) usw.

Notiz. Solecism ist ein zufälliger Name: Die Griechen, die in der Stadt Salt, einer athenischen Kolonie, lebten, verwendeten aufgrund der ständigen Kommunikation mit den Eingeborenen verschiedene Sprachen.

Klarheit der Rede

Klare Rede ist eine Rede, die der Leser leicht versteht und die bei ihm keine Verwirrung hervorruft. Um Gedanken klar auszudrücken, müssen Sie eine völlig klare Vorstellung vom Thema haben. Insbesondere die Verwendung sogenannter mehrdeutiger Ausdrücke schadet der Verständlichkeit der Sprache. Die Mehrdeutigkeit von Ausdrücken kann abhängen von:

a) von denselben Endungen des Subjekts und des direkten Objekts. Zum Beispiel: Die Ladung hat das Schiff versenkt (wie soll man verstehen: Die Ladung hat das Schiff versenkt, oder das Schiff hat die Ladung aus anderen Gründen versenkt? Oder: Die Mutter liebt ihre Tochter. Wer liebt wen?)

b) Die Mehrdeutigkeit des Ausdrucks kann auf das Weglassen des Satzzeichens zurückzuführen sein: "Es wurde einem Erben vermacht, um eine Statue einer goldenen Lanze zu errichten, die hält." Ohne Komma ist der Ausdruck mehrdeutig; durch Setzen eines Zeichens vor dem Wort golden oder hecht wird die Bedeutung des Ausdrucks bestimmt.

c) Die Mehrdeutigkeit des Ausdrucks lässt sich leicht durch die Verwendung von Homonymen vermitteln, d. h. Wörter, die mehrere völlig unterschiedliche Konzepte bezeichnen. Zum Beispiel: "Heizen" bedeutet sowohl heizen als auch den Ofen in Wasser erhitzen; Verhalten - den Weg zeigen und täuschen. Es gibt viele solcher Wörter in der Sprache (Sense, Nase, Schlüssel, Stift und Freund). Die Ausdrücke, getrennt genommen: Er hat mich geschickt ausgetrickst, befohlen, das Schiff zu versenken, sind mehrdeutig und unklar.

d) Die Mehrdeutigkeit der Sprache hängt oft von der falschen Anordnung von Wörtern in Sätzen ab. Zum Beispiel:

Und er vermachte im Sterben

Um nach Süden zu ziehen

Seine Sehnsuchtsknochen

Und der Tod dieses fremden Landes

Unruhige Gäste.

Sie fütterten ihn mit dem Fleisch ihrer Hunde (ob sie ihn mit dem Fleisch von Hunden oder die Hunde mit Fleisch fütterten). Die Position des Anführers der Armee, der seine Kraft verloren hat, ist schwierig (wer hat seine Kraft verloren: der Anführer oder die Armee?).

e) Schließlich schadet der lange Gedankenausdruck mit vielen untergeordneten erklärenden Sätzen der Übersichtlichkeit.

Synonyme

Synonyme. Es gibt viele Wörter in der Sprache, die ähnliche, aber nicht dieselben Konzepte ausdrücken. Solche Wörter nennt man synonym. Es gibt viele synonyme Wörter in der Sprache. Zum Beispiel: alt und baufällig, Freude und Freude, Angst und Schrecken, Weg und Straße, schauen und sehen und so weiter. und so weiter. Um Ungenauigkeiten bei der Verwendung synonymer Wörter zu vermeiden, ist es notwendig, über die Bedeutung jedes Wortes nachzudenken.

Reime es die Konsonanz der Enden von Versen oder Halbversen, die ihre Grenzen markieren und sie miteinander verbinden. Entwickelt aus den natürlichen Konsonanzen des syntaktischen Parallelismus; in der europäischen Literatur hat es seinen Ursprung nicht in der Poesie, sondern in der antiken oratorischen Prosa (homöoteleuton, „Endgleichheit“, siehe Abbildungen).

Ein Beispiel für einen reichen Reim in rhetorischer Prosa:

2. Jahrhundert n. Chr (Beschreibung des Theaters in Apuleius, Florida,
„Hier ist nicht der bunt gemusterte Boden, nicht das mehrstufige Podest, nicht die vielsäulige Bühne sehenswert; keine Dacherhöhung, keine gesprenkelte Decke, keine Sitzreihe; nicht wie an anderen Tagen spielt hier der Pantomime den Narren, der Komiker plaudert, der Tragöde heult, der Seiltänzer rennt hoch und rennt davon“ (Vergleiche „Wörter weben“ in russischer Prosa im Stil von Epiphanius dem Weisen).

Solche Reimprosa wurde im frühen Mittelalter kultiviert, und im 10. Jahrhundert wurde die Mode dafür für einige Zeit fast dominant und durchdrang das mittelalterliche "rhythmische" (dh Silben und Silbentonika) und "metrische" (dh geschrieben nach alten). Proben) Prosa. Hier verband der Reim hauptsächlich die Enden der Halbverse und hieß "Leonin" (der Ursprung des Namens ist unbekannt; ein Beispiel aus Marbod von Rennes, übersetzt von F. Petrovsky):

Der Frühling mildert mein Temperament:
sie ist nett und wunderbar zu mir.
Lassen Sie Ihren Verstand nicht
versinke in dunklen Gedanken.
Ich folge der Natur
und ich bin froh, zu ihr hell zu gehen ...

In dieser evolutionären Entwicklung bleibt die frühe lange Hymne des Augustinus gegen die Donatisten, in der alle Zeilen einheitlich auf e enden, ein Rätsel, der Einfluss semitischer (syrische, arabische) Reime darauf, mehr noch keltischer (irischer) Reime. Vers, ist sehr zweifelhaft.

Aus der mittelalterlichen lateinischen Poesie geht der Reim ins mittelalterliche Griechisch über(späte griechische Romane), in die germanischen Sprachen (wodurch die älteren alliterativen Verse aus ihnen verdrängt wurden) und ins Slawische (wo die gesprochenen Verse der niederen Folkloregattungen normalerweise gereimt wurden und das Rezitativ und der Gesang der höheren Gattungen nicht). gereimt). Allmählich kehrt die lateinische Poesie zu alten Mustern ohne Reime zurück, während die neusprachige mittelalterliche europäische Poesie vollständig gereimt bleibt; ungereimte weiße Verse sind seit dem 16. Jahrhundert als Ausnahme (Nachahmung der Antike) darin enthalten, im weiteren Sinne - in der Ära der Romantik, und werden erst im 20. Jahrhundert in freien Versen verbreitet.

Die Einheit der reimenden Konsonanz in der Silbenversifikation ist die Silbe(1-Komplex Reime: Existieren - Leben - Tun - Schlange ...; 2-Komplex: Existieren - Geben - Tun - Wissen ...; für Simeon Polotsky waren "to you - in heaven" oder "to jemand anderes" richtig 2-Komplex-Reime, obwohl sie mit ihrer Wirkungsvielfalt die gängigen Versifizierer verwirren). Die Konsonanzeinheit in der Silben-Tonika-Versifikation ist eine Gruppe von Silben, die durch Betonung (wie ein Fuß) verbunden sind, je nach Position der Betonung werden hier männliche Reime unterschieden (Betonung auf der ersten Silbe vom Ende, „feurig-tödlich“) ), weiblich (Betonung auf der zweiten Silbe vom Ende, „ feurig-tödlich“), daktylisch (Betonung auf der dritten Silbe vom Ende, „ feurig-atmend“), hyperdaktylisch (Betonung auf der vierten und weiteren Silben entfernt von der Ende "Feueratem")). Die Einheit der gereimten Konsonanz in rein tonischen Versen sollte das Ganze sein („feurig - davon - Magnesium - mit Zorn“, die Klassifizierung solcher Konsonanzen ist noch nicht ausgearbeitet). Unter dem Einfluss der Tradition und unter dem Einfluss einer fremden Sprache treten häufig Mischfälle auf: Beispielsweise vermeidet der moderne russische Tonika-Vers traditionell mehrfach betonte Reime. (A. Mariengofs Experimente mit mehrfach betonten Reimen wurden im 20. Jahrhundert nicht fortgesetzt).

Die Genauigkeit der für einen Reim erforderlichen Konsonanz wird durch eine sich historisch ändernde Konvention bestimmt ( Beim Silbenreim wurden zunächst 1-Komplex-Reime als ausreichend angesehen, dann wurden 2-Komplex-Reime erforderlich). Die Einstellung „Rhyme is not for the eye, but for the ear“ dominiert, wird aber teilweise verletzt (meistens Worte, die in der Vergangenheit Konsonanzen bildeten, wie das englische „love - move“, das russische „her - family“ gelten weiterhin als Reim). Der russische Reim im 18. Jahrhundert erforderte die Identität aller Laute und möglichst aller Buchstaben (exakter Reim; aber auch „to be - beat“, „genus - beats“ galten als exakte Reime); aber schon Ende des 18. Jahrhunderts war der Jot-Reim erlaubt („Stärke-lieb“; ​​der Reim „mit einem inneren Jot“, wie „ich – ich“ kommt ihm nahe); aus den 1830er-50er Jahren - ungefährer Reim mit nicht übereinstimmenden betonten Vokalen ("viele - zu Gott"); im 20. Jahrhundert - der Reim ist ungenau, mit einer Nichtübereinstimmung der Konsonanten. Unter den letzteren abgeschnitten ("Flamme - Erinnerung", "Schulter - über was"), ersetzt ("Wind - Abend") und ungleich ("unbekannte Spur"); manchmal unterscheiden sie auch permutable ("Zweig - jemand") Reim. In einigen poetischen Kulturen sind Konventionen dieser Art kanonisiert (in der irischen Poesie galten alle Register oder alle sonoren Klänge als aufeinander reimend). In der Grenze wird ein ungenauer Reim entweder auf Assonanz reduziert (nur der betonte Vokal bleibt identisch, „Hand - Mücke“ - altfranzösische und altspanische Poesie wurde auf solchen Assonanzen aufgebaut) oder auf Dissonanz (Konsonanten bleiben identisch, der betonte Vokal ändert sich). , „stan - groan“ – solche Dissonanzen sind in der modernen angloamerikanischen Poesie üblich).

Durch das Vorhandensein von Referenzgeräuschen vor dem Aufprall zeichnen sich durch reiche Reime aus("Zaun - Trauben"): Sie werden in der französischen Tradition geschätzt und in der englischen und deutschen Tradition als komisch angesehen; in der russischen Poesie wurden sie von Sumarokov und seiner Schule geschätzt, kamen Anfang des 19. Jahrhunderts außer Gebrauch und kamen Anfang des 20. Jahrhunderts wieder in Mode („linke Reime“), als wollten sie die Lockerung der Genauigkeit der Konsonanz nach dem Aufprall. Wenn in der Reihenfolge des Versfokus eine Reihe von Referenzlauten bis zum Anfang der Zeile verlängert wird, wird diese Technik als Pantorhyme („Allesreim“) bezeichnet. Nach lexikalischen und grammatikalischen Merkmalen werden homogene Reime (ein Verb mit einem Verb, ein Adjektiv mit einem Adjektiv usw., die als „leicht“ gelten) und heterogene, homonyme („Verteidiger der Freiheit und Rechte“ unterschieden In diesem Fall überhaupt nicht rechts"), tautologisch ("Blume", 1821, E.A. Baratynsky - normalerweise mit der Erwartung, subtile semantische Unterschiede zwischen Wiederholungen desselben Wortes aufzudecken), zusammengesetzt ("wo Sie Jungfrauen sind").

Durch die Position im Zeilenreim in der europäischen Poesie am Ende des Verses kanonisiert; wenn sich das Ende eines Verses auf das Ende einer Halbzeile reimt, wird ein solcher Reim als interner Reim bezeichnet. Theoretisch sind Anfangsreime möglich („Wie ein Delphin tropischer Meere kenne ich die Stille der Tiefen, aber ich liebe ...“ - V.Ya. Bryusov), Mittelreime und verschiedene Verflechtungen von inneren Reimen, aber sie nehmen Zeit für den Leser, eine ungewöhnliche reimende Erwartung zu schaffen. Wenn dies nicht geschaffen wird, werden die Konsonanzen nicht als Reim, sondern als ungeordnete phonetische Verzierung des Verses empfunden.

Je nach Position der Reimketten in der Strophe unterscheidet man benachbarte (aabb), gekreuzte (abab), umfassende (abba), gemischte (einschließlich ternäre, aabccb), doppelte, dreifache Reime; Wiederholt, dient diese Anordnung der Reime als das wichtigste Element der Strophe – sowohl geschlossen (in den gegebenen Beispielen) als auch Kette. In Versen erfüllt der Reim eine dreifache Funktion.:

1. Versbildung - als Mittel zum Trennen und Gruppieren von Versen (Unterstreichung des Versabschnitts, Korrelation von Reimzeilen);
2. Phonisch - als Referenzposition für das Lautschreiben eines ganzen Verses ("Spritzreim": "Was bin ich, besser oder so ... aus meiner Haut, aus den Galerien" von V. Mayakovsky) - oder umgekehrt , in Gedichten, die mit Alliterationen gesättigt sind, wo sie die Tendenz haben, sich auf den Zeilenanfang und das Zeilenende zu konzentrieren, um Reime zu liefern (Bryusov);
3. Semantik - als Mittel zur Schaffung einer "reimischen Erwartung" des Erscheinens bestimmter Wörter mit anschließender Bestätigung oder Verletzung dieser Erwartung ("Der Leser wartet auf den Reim: Rosen ..." - daher die Bedeutung der angemessenen Verwendung von banalen Reimen wie "Freude - Jugend - Süße" etc. und originell, exotisch). In all diesen Funktionen ist der Reim dem allgemeinen stilistischen Ganzen des Verses untergeordnet und wird je nach Entsprechung zu diesem Ganzen als „gut“ oder „schlecht“ empfunden.

Das Wort Reim kommt von Griechischer Rhythmus, was übersetzt bedeutet - Glätte, Verhältnismäßigkeit.

Viele Leute schreiben Gedichte und können immer noch nicht erklären, was Reime sind. Seine Anwesenheit schmückt das Werk zum Beispiel wegen seiner Primitivität nicht immer. Manchmal wird dieses Konzept mit der Definition von „Konsonanz“ verwechselt, die beispielsweise die Kombinationen „du – ich“ umfasst. Reime sind also eine klangvolle Kombination ähnlicher Wortteile, die symmetrisch in den Zeilen eines Gedichts angeordnet sind. In der klassischen Versschrift ist ihr Hauptmerkmal das Zusammentreffen von betonten Vokalen. Es hebt das Ende der Zeilen des Werks mit einer Klangwiederholung hervor, betont die Zwischenzeilenpause und gibt damit den Rhythmus der poetischen Form vor. Die wichtigste Rhythmuseinheit ist daher die Linie, die typografisch korrekt gezeichnet wird. Manchmal kann es sehr schwierig sein, auf einen Reim zu kommen, weil er den Autor bei falscher Wahl in eine ganz andere Richtung als die beabsichtigte Bedeutung des Werkes führt.

Arten und Formen von Reimen

Es ist möglich zu verstehen, was ein Reim ist, indem man die Position von Betonungen in Wörtern bestimmt und die Art dieser Form berücksichtigt. Es gibt ihn in mehreren Varianten:

• männlich (in diesem Fall fällt die Betonung immer auf die letzte Silbe der Zeile);
• weiblich (hier liegt die Betonung auf der vorletzten Silbe);
• daktylisch (die Betonung fällt auf die dritte Silbe vom Ende, nach dem Schema „betont – unbetont – unbetont“);
• genau / ungenau (exakt - Übereinstimmung von Vokalen und Konsonanten, ungenau - Übereinstimmung in einem oder zwei Lauten).

Neben diesen Typen werden folgende Formen unterschieden, die verraten, was Reim ist. Erstens quadratische Reime - sie sind die einfachsten Optionen. Die Hauptlast fällt in diesem Fall auf ein Ende, zum Beispiel: "Wir sind im Wald - da ist ein Dämon." Zweitens sind Verben auch eine ziemlich einfache Form, aber es klingt viel besser als die vorherige, zum Beispiel: „kaufen - pflanzen“. Drittens sind Konsonanzen eine Reihe von Wörtern, die einen bestimmten Rhythmus vorgeben; die Hauptbelastung in ihnen erfolgt am besten auf betonten Vokalen. Viertens Aufteilung - in diesem Fall wird das Wort in mehrere Silben unterteilt und ein Paar mit ähnlichen Silben ausgewählt, zum Beispiel: "Hundert Felder - aus Pappeln". Fünftens, dreidimensionaler Reim – er gilt als die Höhe des Könnens, und fast jedes Wort im Gedicht reimt sich. Nachdem Sie die wichtigsten Reimarten studiert haben, können Sie beginnen, eine poetische Form zu schreiben. Dazu müssen Sie einige Regeln verstehen.

Reimregeln

1. Der einfachste Weg, sich zu reimen, sind Verbformen. Allerdings ist diese Methode eher für Anfänger geeignet, unter professionellen Dichtern gilt sie als banal und eher unhöflich.

2. Um eine schöne Form zu erstellen, wählen Sie am besten die genaue Form aus. Nimm nicht das erste Wort, das dir in den Sinn kommt. Zuerst sollten Sie alle gefundenen Reimoptionen aufschreiben und dann die am besten geeignete davon auswählen. Sie müssen keine Angst haben, die Wörter laut auszusprechen, da es in der Live-Sprache einfacher ist, die Mängel des Reimens zu erkennen.

3. Die Verwendung ungenauer Formen lohnt sich nur, wenn es der Sinn des Textes zulässt. Das macht die Strophe charismatischer und nimmt ihr die Geschmeidigkeit und Melodiösität.

4. Missbrauchen Sie keine banalen Reime, die längst zu Klischees geworden sind, da die Einzigartigkeit und Originalität des Werks verloren geht. Ein Beispiel für solche Briefmarken können „Rosen - Frost“, „Liebe - Karotten“ usw. sein. Gleichzeitig ist daran zu erinnern, dass der Reim im Thema der Arbeit ausgewählt werden und seiner allgemeinen Stimmung entsprechen sollte.

5. Falls Sie keinen Reim finden, können Sie das Reimwörterbuch verwenden, das Sie im Internet finden.

Damit sich herausstellt, dass das Gedicht richtig gereimt ist, müssen sich die Zeilen also reimen. Für die Wahrnehmung eines Werkes spielt nicht nur der Klang, sondern auch die Bedeutung eine wichtige Rolle. Es gibt noch viele weitere Geheimnisse, nachdem Sie diese gemeistert haben, können Sie verstehen, was Reime sind, und lernen, wie man erstaunliche erstellt