Obwohl der Roman schon vor langer Zeit geschrieben wurde und ein Klassiker ist, erfreut er sich bei der jüngeren Generation immer noch großer Beliebtheit. Dank des Schullehrplans kennt fast jeder diesen Roman und den, der ihn geschrieben hat. „Der Meister und Margarita“ ist ein Roman des größten Autors Michail Afanasjewitsch Bulgakow.

Gleichgültigkeit gegenüber dem Roman

In Bezug auf diese Arbeit existiert es praktisch nicht. Tatsächlich sind die Leser in zwei Lager gespalten: diejenigen, die den Roman lieben und ihn bewundern, und diejenigen, die ihn einfach hassen und auch Bulgakovs Genie nicht erkennen. Aber es gibt noch eine dritte, die kleinste Kategorie. Es kann vielleicht nur kleinen Kindern zugeschrieben werden. Das sind diejenigen, die nichts von dem Roman gehört haben und nicht wissen, wer der Autor ist.

"Der Meister und Margarita" ist einer der außergewöhnlichsten und mysteriösesten. Viele Schriftsteller und Literaturkritiker haben versucht, das Geheimnis seiner Popularität und seines Erfolgs beim Leser zu lüften. Bis zum Schluss ist es noch niemandem gelungen.

Nicht viele können sich erinnern und solche Werke nennen, die zu so vielen Kontroversen um sich herum führen würden. Sie hören bis heute nicht auf, über Bulgakovs Roman zu sprechen. Sie sprechen über die biblische Komponente der Handlung, über die Prototypen der Hauptfiguren, über die philosophischen und ästhetischen Wurzeln des Romans, darüber, wer die Hauptfigur ist, und sogar über das Genre, in dem das Werk geschrieben ist.

Drei Phasen des Schreibens eines Romans, laut B. V. Sokolov

Die Meinungen der Literaturkritiker über die Geschichte des Schreibens von The Master und Margarita sowie über das Wesen dieses Werks gehen auseinander. Zum Beispiel teilt Sokolov, der Autor der Bulgakow-Enzyklopädie, die Ausgaben des Romans in drei Stufen ein. Er sagt, dass die Arbeit an dem Werk 1928 begann. Vermutlich hat der Autor des Romans "Der Meister und Margarita" ihn damals konzipiert und erst im Winter 1929 begonnen, einzelne Kapitel zu schreiben. Bereits im Frühjahr desselben Jahres wurde die erste Gesamtausgabe übergeben. Aber dann wurde noch nicht direkt gesagt, wer der Autor des Buches war, wer es geschrieben hat. "Der Meister und Margarita" tauchte schon damals nicht als Titel des Werkes auf. Das Manuskript mit dem Titel „Furibunda“ wurde dem Verlag „Nedra“ unter dem Pseudonym K. Tugay übergeben. Und am 18. März 1930 wurde es vom Autor selbst zerstört. Damit endet die erste Etappe der Editionen des von Boris Vadimovich Sokolov herausgesuchten Werks.

Die zweite Phase begann im Herbst 1936. Und damals wusste noch niemand, dass der Roman so heißen würde, wie wir es heute gewohnt sind. Bulgakov selbst, der es geschrieben hat, dachte anders. "Der Meister und Margarita" - ein Werk, das von seinem Autor unterschiedliche Namen erhielt: "Er erschien" und "Er erschien", "Der Advent", "Der große Kanzler", "Hier bin ich", "Schwarzer Magier", " Hut mit Feder“, „Ratgeberhuf“ und „Fremdenhufeisen“, „Schwarzer Theologe“ und sogar „Satan“. Nur ein Untertitel blieb unverändert – „A Fantastic Romance“.

Und schließlich die dritte Phase - von der zweiten Hälfte des Jahres 1936 bis Ende 1938. Anfangs hieß der Roman „Der Fürst der Finsternis“, bekam dann aber doch einen so vertrauten Namen für uns. Und zu Beginn des Sommers, 1938, wurde es erstmals vollständig neu aufgelegt.

Neun Ausgaben, laut Losev

V. I. Losev hat mehr als zwanzig Jahre lang die Biografie und das Werk von Michail Afanasyevich studiert. Er gliedert die Entstehungsgeschichte des Romans in neun Teile, genau wie der Autor selbst.

• Die erste Ausgabe ist "The Black Magician". Dies sind Entwürfe des Romans, des ersten Notizbuchs, geschrieben 1928-1929. Es gibt noch keinen Meister und Margarita darin und es gibt nur vier Kapitel.
• Das zweite ist "Der Huf des Ingenieurs". Dies ist der zweite Notizbuchentwurf aus denselben Jahren. Es ist wie eine Fortsetzung, der zweite Teil der Erstausgabe des Werkes. Es gibt nur drei Kapitel darin, aber hier ist bereits die Idee eines der wichtigsten Teile des Romans aufgetaucht - dies ist ein Abschnitt mit dem Titel "Das Evangelium nach Woland".
• Das dritte ist "Abend eines schrecklichen Samstags". Entwürfe, Skizzen zum Roman, geschrieben 1929-1931. Es gibt auch drei Kapitel. Und nur der Fall in Griboyedov erreichte die endgültige Version von ihnen.
• Der vierte ist der „Großkanzler“. Erste vollständige handschriftliche Ausgabe. Hier tauchen schon Margarita und ihr Liebhaber auf. Das ist nur sein Name ist noch nicht der Meister, sondern der Dichter.
• Fünftens - "Fantastischer Roman". Dies sind Kapitel, die zwischen 1934 und 1936 umgeschrieben und fertiggestellt wurden. Neue Details erscheinen, aber es gibt keine wesentlichen Änderungen.
• Der sechste ist der „Goldene Speer“. Dies ist ein unvollendetes Manuskript, abgerissen beim Kapitel "Magic Money".
• Siebter - "Der Prinz der Dunkelheit". Die ersten dreizehn Kapitel des Romans. ist nicht hier, und im Allgemeinen endet alles mit dem Erscheinen des Protagonisten. Und Berlioz heißt hier Mirtsev.
• Der achte Teil ist "Der Meister und Margarita". Vollständige und ausgereifte handschriftliche Überarbeitung 1928-1937. Und es war diese Version, die von Elena Bulgakovas Schwester Olga Bokshanskaya gedruckt wurde.
• Der neunte ist auch Der Meister und Margarita. Die letzte und endgültige Ausgabe, einschließlich aller neuesten Ergänzungen und Kommentare von Mikhail Afanasyevich. Es wurde nach dem Tod der Schriftstellerin Elena Sergeevna, seiner Frau, im Jahr 1966 veröffentlicht.

Version der Geschichte von Belobrovtseva und Kuljus

In vielerlei Hinsicht ähnelt ihre Version der von Losev, da sie mit dem Kritiker der Erstausgabe völlig übereinstimmen. Allerdings nennen sie die Kapitel des dem Verlag „Nedra“ übergebenen Romans „Der Huf eines Ingenieurs“ als zweite Auflage. Hier erscheint zum ersten Mal der Meister, der auch Fesey genannt wird. Er spielt die Rolle des Faust auch ohne Marguerite. Die dritte Version ist laut Belobrovtseva und Kuljus der 1932 von Bulgakov geschriebene Fantastische Roman, in dem der Meister von Fesi zum Dichter wird und Margarita bereits erscheint. Sie betrachten die vierte Auflage von 1936, die erstmals mit dem Wort "Ende" abgeschlossen wurde. Als nächstes kommt das Werk von 1937 – der unvollendete Roman „Der Fürst der Finsternis“. Und dann das von O. S. Bokshanskaya gedruckte Manuskript. Bereits die Bearbeitung durch die Autoren gilt als siebte Auflage. Und der achte und letzte ist derjenige, der vor seinem Tod von Bulgakovs Frau regiert und nach seinem Tod veröffentlicht wurde.

Der Roman wurde in der Form, in der wir ihn kennen, erstmals 1966 in der Moskauer Zeitschrift veröffentlicht. Das Werk gewann sofort an Popularität, und Bulgakovs Name verließ die Lippen seiner Zeitgenossen nicht. Dann hatte sicher niemand eine Frage, wer der Autor der Arbeit war, wer sie geschrieben hat. Der Meister und Margarita ist ein Roman, der großen Eindruck hinterlassen hat. Und er hält immer noch die Marke.

Die Geschichte des Schreibens von Bulgakovs Werk "Der Meister und Margarita"

Ein herausragender russischer Prosa- und Dramatiker, der sich selbst als "mystischen Schriftsteller" bezeichnete. In seinem Originalwerk spielt neben dem "magischen Realismus" eine starke satirische Aufladung eine äußerst wichtige Rolle. Bulgakovs Helden beschäftigen sich immer mit globalen Problemen, die universeller Natur sind. Als Satiriker war Bulgakov einer der ersten, der den Mut hatte, die Erniedrigung einer totalitären Gesellschaft und die Tragödie eines denkenden Menschen darin aufzuzeigen.
Der Roman von Mikhail Afanasovich Bulgakov (1891-1940) "Der Meister und Margarita", der ein Vierteljahrhundert nach dem Tod des Autors zum Leser kam, wurde unmittelbar nach seiner Veröffentlichung nicht nur in der russischen Literatur und in der Welt als berühmt Gut. Darin finden wir sowohl eine künstlerische Neufassung der Gospellegende als auch satirische Skizzen des Moskauer Lebens der späten 1920er Jahre, aber vor allem geht es in diesem Roman um Gut und Böse, um Verrat, Heldentum, Kunst und die Macht der Liebe...
Der Meister und Margarita, der erstmals in der Moskauer Zeitschrift mit einem Vorwort von K. Simonov veröffentlicht wurde, wurde von Kritikern sofort bemerkt.
Einige Autoren von Artikeln stimmten dem Roman nicht zu, sie verachteten den Autor wegen des Fehlens eines Klassenansatzes.
Diese Sichtweise fand in den folgenden literarischen Werken keine Unterstützung.
In den folgenden Artikeln wurde der Roman in erster Linie als ein Werk untersucht, das sich der „ewigen“ Frage von Gut und Böse im weitesten kulturellen und philosophischen Kontext widmet, als eine Art „urbaner“ Roman. Schriftsteller und Kritiker bemerkten die Hauptprobleme des Romans: die Freiheit der Kreativität, die moralische Verantwortung einer Person für ihre Handlungen, - viel Aufmerksamkeit wurde der Analyse des Textes zu den Hauptfiguren gewidmet - Jeschua, Pilatus, der Meister, Margarita. Es gibt einen bekannten Artikel von V. Lakshin, der nicht nur eine tatsächliche kritische Reaktion auf die Veröffentlichung war, sondern auch die erste ernsthafte literarische Studie des Werks darstellt. In den 70er und 80er Jahren sind viele Forschungsarbeiten in diese Richtung erschienen.
Am 4. Oktober 1939 begann Bulgakov, überzeugt von einer tödlichen Krankheit, seiner Frau Änderungen des Romans zu diktieren und setzte diese Arbeit bis zum letzten Tag seines Lebens fort.
Bereits 1928 begann der Schriftsteller mit der Arbeit an seinem berühmten Werk, dem Roman „Der Meister und Margarita“. Die erste vollständige Fassung von Der Meister und Margarita wurde 1934 fertiggestellt, die letzte 1938. Bereits auf seinem Sterbebett diktierte der erblindete Bulgakow das Korrekturlesen seines Hauptwerks, hatte aber keine Zeit, das Werk fertigzustellen. Der Schriftsteller starb am 10. März 1940, und die erste Zeitschriftenveröffentlichung von Der Meister und Margarita in seiner Heimat wurde erst 26 Jahre später möglich.
Der erste vollständige Text des Buches wurde 1967 in Paris in der UdSSR als separate Ausgabe veröffentlicht - 1973. Der Roman ist heute eines der beliebtesten Werke der russischen Prosa, ein „Kult“-Buch für mehrere Generationen von Lesern.
Im Roman werden Schemata entwickelt, die in der Weltliteratur weit verbreitet sind: die Abenteuer des Teufels in der Welt der Menschen, der Verkauf der Seele, Variationen über evangelische Themen usw.
Mit der Kompositionstechnik „Text im Text“ verband Bulgakov im Rahmen des Raums („Moskau“- und „Jerschalaim“-Zeilen der Handlung), die untrennbar miteinander verbunden sind. Die Handlung der beiden Plots spielt in den Jahren 29 und 1929 ab der Geburt Christi und entwickelt sich sozusagen gleichzeitig.
„Die Durchdringung dieser Texte, das Aufeinanderprallen ihrer „Standpunkte“ bildet eine sehr wichtige Kollision“ der „mythologisierten“ und „realen“ Bilder einer bestimmten Person.
Bulgakovs Prinzip bei der Verwendung der Handlung des Evangeliums besteht darin, dass der Roman des Meisters polemisch damit korreliert wird; das historische Evangelium nimmt die Züge einer unzuverlässigen Version an.

Bulgakows Teufel Woland unterscheidet sich vom traditionellen Satan vor allem dadurch, dass er nicht absichtlich Böses erschafft. Die Essenz von Woland ist, dass die lebende Welt Gut und Böse nicht kennt.
Wolands einziges Bewertungskriterium ist "aus der Sicht der Ewigkeit".
Bulgakov betont die Kluft zwischen kreativem Titanismus und menschlichem „Gewöhnlichen“. Tatsächlich ist der einzige kreative Stimulus für den Meister der Wunsch, die Gegenwart zu verlassen, eine illusorische Existenz in einer anderen Zeit zu finden. Nachdem er ein geniales Buch geschaffen hatte, das die historische Realität in ihrer lebendigen Urzeit wieder herstellte, erwies sich der Meister als kultureller Held und als Künstler, „Herrscher der Seelen“, als schwächer als Levi Matthew, der blind an seine Wahrheit glaubte und es schaffte eine Flagge des Glaubens seit Jahrhunderten.

Einführung

Die Analyse des Romans „Der Meister und Margarita“ ist seit vielen Jahrzehnten Gegenstand der Literaturkritik in ganz Europa. Der Roman hat eine Reihe von Merkmalen, wie z. B. die nicht standardmäßige Form eines "Romans im Roman", eine ungewöhnliche Komposition, reiche Themen und Inhalte. Es war nicht umsonst, dass es am Ende des Lebens und der Karriere von Michail Bulgakow geschrieben wurde. Der Autor hat all sein Talent, sein Wissen und seine Vorstellungskraft in das Werk gesteckt.

Genre des Romans

Das Werk "Der Meister und Margarita", dessen Genre von Kritikern als Roman definiert wird, weist eine Reihe von Merkmalen auf, die seinem Genre innewohnen. Das sind mehrere Handlungsstränge, viele Helden, die Entwicklung der Handlung über einen langen Zeitraum. Der Roman ist fantastisch (manchmal wird er phantasmagorisch genannt). Aber das auffälligste Merkmal des Werks ist seine „Roman-im-Roman“-Struktur. Zwei parallele Welten – die Meister und die alten Zeiten von Pilatus und Yeshua – leben hier fast unabhängig voneinander und überschneiden sich erst in den letzten Kapiteln, als Levi, ein Schüler und enger Freund von Yeshua, Woland einen Besuch abstattet. Hier verschmelzen zwei Zeilen zu einer und überraschen den Leser durch ihre Organizität und Nähe. Es war die Struktur des "Romans im Roman", die es Bulgakov ermöglichte, zwei so unterschiedliche Welten so gekonnt und vollständig zu zeigen, Ereignisse von heute und vor fast zweitausend Jahren.

Kompositionsmerkmale

Die Komposition des Romans "Der Meister und Margarita" und seine Merkmale sind auf die nicht standardmäßigen Methoden des Autors zurückzuführen, wie z. B. die Schaffung eines Werks im Rahmen eines anderen. Anstelle der üblichen klassischen Kette - Komposition - Handlung - Höhepunkt - Auflösung sehen wir die Verflechtung dieser Stufen, sowie ihre Verdoppelung.

Die Handlung des Romans: das Treffen von Berlioz und Woland, ihr Gespräch. Dies geschieht in den 30er Jahren des 20. Jahrhunderts. Wolands Geschichte führt den Leser auch zurück in die dreißiger Jahre, aber vor zwei Jahrtausenden. Und hier beginnt die zweite Handlung – ein Roman über Pilatus und Yeshua.

Als nächstes kommt die Krawatte. Das sind Tricks von Voladn und seiner Firma in Moskau. Von hier stammt auch die satirische Linie des Werkes. Parallel dazu entsteht ein zweiter Roman. Der Höhepunkt des Romans des Meisters ist die Hinrichtung von Yeshua, der Höhepunkt der Geschichte über den Meister, Margaret und Woland ist der Besuch von Levi Matthew. Eine interessante Auflösung: Darin werden beide Romane zu einem zusammengefasst. Woland und sein Gefolge bringen Margarita und den Meister in eine andere Welt, um sie mit Frieden und Ruhe zu belohnen. Unterwegs sehen sie den ewigen Wanderer Pontius Pilatus.

"Frei! Er wartet auf dich!" - mit diesem Satz entlässt der Meister den Prokurator und vollendet seinen Roman.

Hauptthemen des Romans

Mikhail Bulgakov schloss die Bedeutung des Romans "Der Meister und Margarita" in der Verflechtung der Hauptthemen und Ideen. Kein Wunder, dass der Roman sowohl fantastisch als auch satirisch und philosophisch und Liebe genannt wird. Alle diese Themen werden im Roman entwickelt, umrahmen und betonen die Hauptidee - den Kampf zwischen Gut und Böse. Jedes Thema ist sowohl an seine Charaktere gebunden als auch mit anderen Charakteren verflochten.

Satirisches Thema- das ist Wolands "Tour". Die Öffentlichkeit, verrückt nach materiellem Reichtum, Vertreter der Elite, geldgierig, die Tricks von Koroviev und Behemoth beschreiben scharf und klar die Krankheiten des zeitgenössischen Gesellschaftsschriftstellers.

Liebesthema verkörpert im Meister und Margarita und verleiht dem Roman Zärtlichkeit und mildert viele ergreifende Momente. Wahrscheinlich nicht umsonst hat der Schriftsteller die erste Version des Romans verbrannt, wo Margarita und der Meister noch nicht da waren.

Empathie-Thema zieht sich durch den ganzen Roman und zeigt mehrere Optionen für Sympathie und Empathie auf. Pilatus sympathisiert mit dem wandernden Philosophen Yeshua, aber da er in seinen Pflichten verwirrt ist und eine Verurteilung fürchtet, „wäscht er sich die Hände“. Margarita hat eine andere Sympathie - sie sympathisiert mit dem Meister, Frida auf dem Ball und Pilatus von ganzem Herzen. Aber ihr Mitgefühl ist nicht nur ein Gefühl, es drängt sie zu bestimmten Taten, sie faltet nicht die Hände und kämpft für die Rettung derer, um die sie sich sorgt. Ivan Bezdomny sympathisiert auch mit dem Meister, durchdrungen von seiner Geschichte, dass „er jedes Jahr, wenn der Frühlingsvollmond kommt ... abends auf den Teichen des Patriarchen erscheint ...“, so dass er später in der Nacht bittersüße Träume sehen kann über schöne Zeiten und Ereignisse.

Das Thema Vergebung geht fast neben dem Thema Sympathie.

Philosophische Themenüber den Sinn und Zweck des Lebens, über Gut und Böse, über biblische Motive sind seit vielen Jahren Gegenstand von Kontroversen und Studien von Schriftstellern. Denn die Merkmale des Romans „Der Meister und Margarita“ liegen in seiner Struktur und Mehrdeutigkeit; mit jeder Lektüre eröffnen sie dem Leser immer mehr Fragen und Gedanken. Das ist das Geniale an dem Roman – er verliert über Jahrzehnte hinweg weder an Aktualität noch an Schärfe und ist immer noch so interessant wie für seine ersten Leser.

Ideen und Hauptidee

Die Idee des Romans ist gut und böse. Und das nicht nur im Kampfkontext, sondern auch bei der Suche nach einer Definition. Was ist wirklich böse? Dies ist höchstwahrscheinlich die vollständigste Art, die Hauptidee der Arbeit zu beschreiben. Der Leser, der daran gewöhnt ist, dass der Teufel das reine Böse ist, wird von dem Bild von Woland aufrichtig überrascht sein. Er tut nichts Böses, er denkt nach und bestraft diejenigen, die sich niedrig verhalten. Seine Tourneen in Moskau bestätigen diese Vorstellung nur. Er zeigt die moralischen Krankheiten der Gesellschaft, verurteilt sie aber nicht einmal, sondern seufzt nur traurig: "Menschen, wie Menschen ... Dasselbe wie früher." Ein Mensch ist schwach, aber es liegt in seiner Macht, seinen Schwächen zu widerstehen, sie zu bekämpfen.

Das Thema von Gut und Böse wird auf dem Bild von Pontius Pilatus zweideutig dargestellt. In seinem Herzen widersetzt er sich der Hinrichtung Jeschuas, aber ihm fehlt der Mut, sich gegen die Menge zu stellen. Das Urteil über den wandernden unschuldigen Philosophen wird von der Menge gefällt, aber Pilatus ist dazu bestimmt, die Strafe für immer zu verbüßen.

Der Kampf zwischen Gut und Böse ist auch die Opposition der literarischen Gemeinschaft gegen den Meister. Selbstbewussten Schriftstellern reicht es nicht, den Schriftsteller einfach abzulehnen, sie müssen ihn demütigen, um ihre Argumente zu beweisen. Der Meister ist sehr schwach zu kämpfen, seine ganze Kraft ist in die Romanze geflossen. Kein Wunder, dass verheerende Artikel für ihn das Bild einer bestimmten Kreatur annehmen, die beginnt, wie ein Meister in einem dunklen Raum zu wirken.

Allgemeine Analyse des Romans

Die Analyse von The Master und Margarita impliziert das Eintauchen in die Welten, die der Autor nachgebildet hat. Hier sehen Sie biblische Motive und Parallelen zu Goethes unsterblichem Faust. Die Themen des Romans entwickeln sich jeweils separat und koexistieren gleichzeitig, indem sie gemeinsam ein Netz von Ereignissen und Fragen schaffen. Mehrere Welten, von denen jede ihren Platz im Roman gefunden hat, werden von der Autorin überraschend organisch dargestellt. Es ist überhaupt nicht verwunderlich, vom modernen Moskau zum alten Yershalaim zu reisen, Wolands weise Gespräche, eine riesige sprechende Katze und den Flug von Margarita Nikolaevna.

Dieser Roman ist dank des Talents des Autors und der unsterblichen Relevanz der Themen und Probleme wirklich unsterblich.

Artwork-Test

M. Bulgakov ist der direkte Erbe der großen Tradition des russischen philosophischen Romans des 19. Jahrhunderts - des Romans von Tolstoi und Dostojewski. Sein Yeshua, dieses erstaunliche Abbild eines gewöhnlichen, irdischen, sterblichen Menschen, einsichtig und naiv, weise und einfachherzig, stellt sich daher seinem mächtigen und viel nüchterner sehenden Gesprächspartner als moralische Antithese entgegen, dass ihn keine Mächte zum Verrat zwingen können. ..

Ja, das ist Satire – echte Satire, fröhlich, gewagt, lustig, aber auch viel tiefer, viel innerer Ernst, als es auf den ersten Blick erscheinen mag. Dies ist eine Satire der besonderen Art, die nicht so oft anzutreffen ist - moralische und philosophische Satire ...

M. Bulgakov beurteilt seine Helden nach der strengsten Darstellung - nach der Darstellung der menschlichen Moral ...

Auch der Meister bleibt sich in vielem, in fast allem bis zum Schluss treu. Aber trotzdem, bis auf eines: Irgendwann, nach einer Flut bösartiger, bedrohlicher Artikel, verfällt er der Angst. Nein, das ist jedenfalls keine Feigheit, nicht die Art von Feigheit, die einen zum Verrat drängt, einen zum Bösen zwingt. Der Meister verrät niemanden, begeht nichts Böses, macht keine Geschäfte mit seinem Gewissen. Aber er verfällt der Verzweiflung, er kann Feindseligkeit, Verleumdung, Einsamkeit nicht ertragen. , er ist kaputt, er langweilt sich und er will in den Keller. Deshalb wird ihm das Licht entzogen ...

Deshalb leidet, ohne seinem Helden seine persönliche Schuld zu nehmen, er selbst, der Autor, mit ihm – er liebt ihn und reicht ihm die Hand. Deshalb wird im Allgemeinen das Thema Mitgefühl, Barmherzigkeit, entweder verschwinden oder wieder auftauchen, den gesamten Roman durchziehen ... (Aus dem Artikel "Meisters Testament")

V. Lakshin

Dass der Autor Unvereinbares frei kombiniert: Historie und Feuilleton, Lyrik und Mythos, Alltag und Fantasie, macht die Genrebestimmung dieses Buches etwas schwierig. ... Es könnte wahrscheinlich ein komisches Epos, eine satirische Utopie oder etwas anderes genannt werden ... In "Der Meister und Margarita" fand Bulgakov eine Form, die seinem ursprünglichen Talent am besten entspricht, und daher vieles, was wir separat in anderen Dingen finden der Autor, wie hier verschmolzen ...

Eine der Stärken von Bulgakovs Talent war die seltene Darstellungskraft, jene Konkretheit in der Wahrnehmung des Lebens, die man einst als "geheime Vision des Fleisches" bezeichnete, die Fähigkeit, sogar ein metaphysisches Phänomen in transparenter Umrissklarheit nachzubilden, ohne jegliches Vagheit und Allegorismus - mit einem Wort, als würde es vor unseren Augen und fast mit uns selbst passieren.

In Bulgakov, im Außergewöhnlichen und Legendären, was menschlich verständlich, real und zugänglich, aber nicht weniger wesentlich ist: nicht Glaube, sondern Wahrheit und Schönheit. Aber im Gewöhnlichen, Alltäglichen und Vertrauten enthüllt der scharf ironische Blick des Schriftstellers viele Geheimnisse und Kuriositäten ...

Bulgakov interpretierte das Bild von Woland - Mephistopheles und seinen Verwandten auf so originelle Weise neu. Die Antithese von Gut und Böse in der Person von Woland und Yeshua fand nicht statt. Woland, der den Uneingeweihten mit düsterem Entsetzen schlägt, entpuppt sich als strafendes Schwert in den Händen der Justiz und fast als Freiwilliger des Guten ...

Es ist an der Zeit, die Gemeinsamkeiten zu bemerken, die die verschiedenen und auf den ersten Blick autonomen Schichten der Erzählung zusammenbringen. Und in der Geschichte von Wolands Abenteuern in Moskau, im geistlichen Duell zwischen Yeshua und Pontius Pilatus und im dramatischen Schicksal des Meisters und Margaritas klingt ein Motiv unaufhörlich wieder, das sie verbindet: der Glaube an das Gesetz der Gerechtigkeit, der Gerechtigkeit, der unvermeidlichen Vergeltung des Bösen...

Die Gerechtigkeit im Roman feiert ausnahmslos den Sieg, aber dieser wird meistens durch Hexerei auf unverständliche Weise erreicht...

Die Analyse des Romans führte uns zu der Idee des "Gesetzes der Gerechtigkeit" als Hauptidee von Bulgakovs Buch. Aber gibt es ein solches Gesetz wirklich? Inwieweit ist das Vertrauen des Autors in ihn gerechtfertigt?

(Aus dem Artikel "Bulgakovs Roman" Der Meister und Margarita ")

B. Sarnov

Also ist nicht nur die eigentliche Geschichte der Beziehung zwischen Pontius Pilatus und Yeshua Ha-Notsri, sondern auch die Art und Weise, wie sie vom Meister in Worten ausgedrückt wurde, eine Art objektive Realität, nicht fiktiv, nicht komponiert, sondern vom Meister erraten und auf Papier übertragen. Deshalb darf das Manuskript des Meisters nicht verbrannt werden. Einfach gesagt, das Manuskript des vom Meister geschriebenen Romans, diese zerbrechlichen, zerbrechlichen, mit Buchstaben bedeckten Papierbögen sind nur die äußere Hülle des von ihm geschaffenen Werks, seines Körpers. Es kann natürlich im Ofen gebrannt werden. Es kann genauso brennen wie der Leichnam eines Verstorbenen in einem Krematoriumsofen. Aber neben dem Körper hat das Manuskript auch eine Seele. Und sie ist unsterblich. Dies gilt nicht nur für das vom Meister verfasste Manuskript. Und das nicht nur für Manuskripte. Nicht nur auf „Kreativität und Wunderwirken“. Alles, was eine Seele hat, verschwindet nicht, kann nicht verschwinden, löst sich spurlos im Nichtsein auf. Nicht nur der Mensch selbst, sondern auch jede Handlung eines Menschen, jede Geste, jede Regung seiner Seele ...

Bulgakows Pilatus wird nicht bestraft, weil er Jeschuas Hinrichtung sanktioniert hat. Wenn er dasselbe täte, im Einklang mit sich selbst und seinem Konzept von Pflicht, Ehre, Gewissen, würde keine Schuld hinter ihm stehen. Seine Schuld ist, dass er nicht das getan hat, was er hätte tun sollen, weil er er selbst geblieben wäre ... Deshalb unterliegt er dem Urteil höherer Mächte. Nicht weil er irgendeinen Landstreicher zur Hinrichtung schickte, sondern weil er es gegen seinen Willen und seine Begierde aus purer Feigheit getan hat ...

Bulgakov glaubte natürlich, dass das Leben eines Menschen auf der Erde nicht auf seine flache, zweidimensionale irdische Existenz reduziert wird. Dass es eine andere, dritte Dimension gibt, die diesem irdischen Leben Sinn und Zweck gibt. Manchmal ist es der dritte

Die Dimension ist im Leben der Menschen deutlich präsent, sie wissen davon, und dieses Wissen färbt ihr ganzes Leben und gibt jeder ihrer Handlungen einen Sinn. Und manchmal triumphiert die Gewissheit, dass es keine dritte Dimension gibt, dass Chaos in der Welt herrscht und sein treuer Diener ein Fall dafür ist, dass das Leben ziel- und sinnlos ist. Aber das ist eine Illusion. Und die Aufgabe des Schriftstellers besteht gerade darin, die Tatsache der Existenz dieser dritten Dimension, die unseren Augen verborgen ist, klar zu machen, die Menschen ständig daran zu erinnern, dass diese dritte Dimension die höchste, wahre Realität ist ...

(Aus dem Artikel „Jedem nach seinem Glauben“)

V. Agenosov

Ein Beispiel für die Befolgung des moralischen Gebots der Liebe ist der Roman Margarita. Kritiker stellten fest, dass dies die einzige Figur ist, die in der mythologischen Handlung der Geschichte kein Double hat. So betont Bulgakov die Einzigartigkeit von Margarita und das Gefühl, das sie besitzt, und erreicht den Punkt der völligen Selbstaufopferung ...

Bulgakovs Lieblingsthema der Liebe zum Familienherd ist mit dem Bild von Margarita verbunden. Das Meisterzimmer im Entwicklerhaus mit einer für Bulgakovs künstlerische Welt unveränderten Tischlampe, Büchern und einem Ofen wird nach dem Erscheinen von Margarita hier noch gemütlicher -. Musen des Meisters.

(Aus dem Artikel "Dreimal romantischer Meister")

B. Sokolov

Das Motiv der Barmherzigkeit ist mit dem Bild von Margarita im Roman verbunden ... Wir betonen, dass das Motiv der Barmherzigkeit und Liebe im Bild von Margarita anders gelöst ist als in Goethes Gedicht, wo zuvor die Macht der Liebe „das Wesen Satans kapitulierte ... er ertrug ihre Spritze nicht. Die Barmherzigkeit überwand“ und Faust wurde in die Welt entlassen. In Bulgakov zeigt Margarita Frida Gnade und nicht Woland selbst. Liebe beeinflusst die Natur Satans in keiner Weise, denn tatsächlich wird das Schicksal des genialen Meisters von Woland im Voraus bestimmt. Satans Plan stimmt mit dem überein, was er verlangt, um Meister Yeshua zu belohnen, und Margarita hier ist Teil dieser Auszeichnung.

Der Roman "Der Meister und Margarita" ist ein Werk, das philosophische und damit ewige Themen widerspiegelt. Liebe und Verrat, Gut und Böse, Wahrheit und Lüge verblüffen durch ihre Dualität, die die Widersprüchlichkeit und gleichzeitig die Fülle der menschlichen Natur widerspiegelt. Mystifikation und Romantik, umrahmt von der eleganten Sprache des Autors, bestechen durch eine Gedankentiefe, die wiederholtes Lesen erfordert.

Tragisch und rücksichtslos taucht im Roman die schwierige Zeit der russischen Geschichte auf, die sich von einer so hausbackenen Seite entfaltet, dass der Teufel höchstpersönlich die Hallen der Hauptstadt besucht, um erneut zum Gefangenen der faustischen These von der Macht zu werden, die immer das Böse will , tut aber gut.

Geschichte der Schöpfung

In der Erstausgabe von 1928 (nach einigen Quellen 1929) war der Roman flacher, und es war nicht schwierig, bestimmte Themen herauszugreifen, aber nach fast einem Jahrzehnt und als Ergebnis schwieriger Arbeit kam Bulgakov zu einer komplexen Struktur , fantastische, aber von daher nicht weniger Lebensgeschichte.

Als Mann, der Hand in Hand mit seiner geliebten Frau Schwierigkeiten überwindet, gelang es dem Schriftsteller, einen Platz für die Natur der Gefühle zu finden, die subtiler als Eitelkeit sind. Glühwürmchen der Hoffnung, die die Hauptfiguren durch teuflische Prüfungen führen. So erhielt der Roman 1937 den endgültigen Titel: Der Meister und Margarita. Und das war die dritte Ausgabe.

Aber die Arbeit dauerte fast bis zum Tod von Michail Afanasyevich, er nahm die letzte Überarbeitung am 13. Februar 1940 vor und starb am 10. März desselben Jahres. Der Roman gilt als unvollendet, wie zahlreiche Notizen in den Entwürfen der dritten Frau des Schriftstellers belegen. Ihr ist es zu verdanken, dass die Welt das Werk 1966, wenn auch in einer gekürzten Magazinversion, sah.

Die Bemühungen des Autors, den Roman zu seinem logischen Abschluss zu bringen, zeugen von der Bedeutung, die er für ihn hatte. Bulgakov verbrannte seine letzte Kraft in die Idee, eine wunderbare und tragische Phantasmagorie zu schaffen. Es spiegelte klar und harmonisch sein eigenes Leben in einem engen Raum wider, wie ein Strumpf, in dem er die Krankheit bekämpfte und die wahren Werte der menschlichen Existenz erkannte.

Analyse der Arbeit

Beschreibung des Kunstwerks

(Berlioz, Ivan der Obdachlose und Woland zwischen ihnen)

Die Handlung beginnt mit einer Schilderung der Begegnung zweier Moskauer Schriftsteller mit dem Teufel. Natürlich ahnen weder Mikhail Alexandrovich Berlioz noch Ivan the Homeless auch nur, mit wem sie an einem Maifeiertag an den Patriarchenteichen sprechen. In der Zukunft stirbt Berlioz laut Wolands Prophezeiung, und Messire selbst besetzt seine Wohnung, um seine Scherze und Scherze fortzusetzen.

Ivan der Obdachlose wiederum wird Patient in einer psychiatrischen Klinik und kann die Eindrücke der Begegnung mit Woland und seinem Gefolge nicht verarbeiten. Im Haus der Trauer trifft der Dichter auf den Meister, der einen Roman über den Prokurator von Judäa, Pilatus, geschrieben hat. Ivan erfährt, dass die großstädtische Welt der Kritiker grausam gegenüber anstößigen Schriftstellern ist und beginnt, viel über Literatur zu verstehen.

Margarita, eine kinderlose Frau von dreißig Jahren, die Frau eines prominenten Spezialisten, sehnt sich nach dem verschwundenen Meister. Unwissenheit bringt sie zur Verzweiflung, in der sie sich eingesteht, dass sie bereit ist, dem Teufel ihre Seele zu geben, nur um etwas über das Schicksal ihres Geliebten zu erfahren. Einer von Volands Gefolgsleuten, der wasserlose Wüstendämon Azazello, bringt Margarita eine wundersame Creme, dank derer sich die Heldin in eine Hexe verwandelt, um die Rolle einer Königin auf Satans Ball zu spielen. Nachdem sie einige Qualen mit Würde überwunden hat, erhält die Frau die Erfüllung ihres Wunsches - ein Treffen mit dem Meister. Woland gibt dem Schriftsteller das während der Verfolgung verbrannte Manuskript zurück und verkündet eine zutiefst philosophische These, dass „Manuskripte nicht verbrennen“.

Parallel entwickelt sich eine Geschichte über Pilatus, einen Roman des Meisters. Die Geschichte erzählt vom verhafteten wandernden Philosophen Yeshua Ha-Nozri, der von Judas von Kiriath verraten und den Behörden übergeben wurde. Der Prokurator von Judäa vollzieht das Gericht innerhalb der Mauern des Palastes von Herodes dem Großen und ist gezwungen, einen Mann hinzurichten, dessen Ideen, die die Macht Caesars und die Macht im Allgemeinen verachten, ihm interessant und diskussionswürdig erscheinen, wenn nicht Messe. Pilatus ist seiner Pflicht nachgekommen und befiehlt dem Geheimdienstchef Aphranius, Judas zu töten.

Die Handlungsstränge werden in den letzten Kapiteln des Romans kombiniert. Einer von Yeshuas Schülern, Levi Matthew, besucht Woland mit einer Bitte, den Verliebten Frieden zu gewähren. In derselben Nacht verlassen Satan und sein Gefolge die Hauptstadt, und der Teufel gewährt dem Meister und Margarita ewigen Unterschlupf.

Hauptdarsteller

Beginnen wir mit den dunklen Mächten, die in den ersten Kapiteln auftauchen.

Wolands Charakter unterscheidet sich etwas von der kanonischen Verkörperung des Bösen in seiner reinsten Form, obwohl ihm in der Erstausgabe die Rolle eines Versuchers zugewiesen wurde. Bei der Verarbeitung von Material zu satanischen Themen formte Bulgakov das Bild eines Spielers mit unbegrenzter Macht, das Schicksal zu entscheiden, der gleichzeitig mit Allwissenheit, Skepsis und ein wenig spielerischer Neugier ausgestattet ist. Der Autor beraubte den Helden aller Requisiten wie Hufe oder Hörner und entfernte auch den größten Teil der Beschreibung des Auftritts, der in der zweiten Ausgabe stattfand.

Moskau dient Woland als Bühne, auf der er übrigens keine verhängnisvollen Zerstörungen hinterlässt. Woland wird von Bulgakov als höhere Macht bezeichnet, als Maß für menschliches Handeln. Er ist ein Spiegel, der die Essenz anderer Charaktere und der Gesellschaft widerspiegelt, verstrickt in Denunziationen, Betrug, Gier und Heuchelei. Und wie jeder Spiegel gibt Messire Menschen, die denken und zur Gerechtigkeit neigen, die Möglichkeit, sich zum Besseren zu verändern.

Ein Bild mit einem schwer fassbaren Porträt. Äußerlich verflochten sich die Merkmale von Faust, Gogol und Bulgakov selbst in ihm, da der durch scharfe Kritik und Nichtanerkennung verursachte seelische Schmerz dem Schriftsteller viele Probleme bereitete. Der Meister wird vom Autor als eine Figur konzipiert, die der Leser eher als einen nahen, lieben Menschen empfindet und ihn nicht durch das Prisma eines trügerischen Scheins als Außenseiter wahrnimmt.

Der Meister erinnert sich wenig an das Leben, bevor er seine Liebe traf - Margarita, als ob er nicht wirklich gelebt hätte. Die Biographie des Helden trägt einen klaren Eindruck von den Ereignissen im Leben von Michail Afanasyevich. Nur das Ende, das sich der Autor für den Helden ausgedacht hat, ist leichter, als er es selbst erlebt hat.

Ein kollektives Bild, das den weiblichen Mut zur Liebe trotz aller Umstände verkörpert. Margarita ist attraktiv, frech und verzweifelt in ihrem Bestreben, sich wieder mit dem Meister zu vereinen. Ohne sie wäre nichts passiert, denn durch ihre Gebete fand sozusagen eine Begegnung mit Satan statt, mit ihrer Entschlossenheit fand ein großer Ball statt, und nur dank ihrer kompromisslosen Würde kam es zur Begegnung der beiden wichtigsten tragischen Helden.
Wenn wir noch einmal auf Bulgakovs Leben zurückblicken, ist es leicht festzustellen, dass ohne Elena Sergeevna, die dritte Frau des Schriftstellers, die zwanzig Jahre lang an seinen Manuskripten gearbeitet hat und ihm während ihres Lebens wie ein treuer, aber ausdrucksstarker Schatten gefolgt ist, bereit, Feinde zu stellen und Bösewichte aus dem Licht, wäre es auch nicht passiert.Veröffentlichung des Romans.

Wolands Gefolge

(Woland und sein Gefolge)

Das Gefolge umfasst Azazello, Koroviev-Fagot, Behemoth Cat und Hella. Letzterer ist ein weiblicher Vampir und nimmt die unterste Stufe in der dämonischen Hierarchie ein, eine Nebenfigur.
Der erste ist der Prototyp des Dämons der Wüste, er spielt die Rolle von Wolands rechter Hand. Also tötet Azazello rücksichtslos Baron Meigel. Zusätzlich zu der Fähigkeit zu töten, verführt Azazello geschickt Margarita. In gewisser Weise wurde diese Figur von Bulgakov eingeführt, um charakteristische Verhaltensgewohnheiten aus dem Bild Satans zu entfernen. In der ersten Ausgabe wollte der Autor Woland Azazel nennen, änderte aber seine Meinung.

(Schlechte Wohnung)

Koroviev-Fagot ist auch ein Dämon, und zwar ein älterer, aber ein Possenreißer und ein Clown. Seine Aufgabe ist es, das ehrwürdige Publikum zu verwirren und in die Irre zu führen.Die Figur hilft dem Autor, dem Roman eine satirische Komponente zu verleihen, die Laster der Gesellschaft lächerlich zu machen und in solche Ritzen zu kriechen, wo der Verführer Azazello nicht hinkommt. Gleichzeitig entpuppt er sich im Finale überhaupt nicht als Joker, sondern als Ritter, der für ein misslungenes Wortspiel bestraft wird.

Der Kater Behemoth ist der beste Narr, ein Werwolf, ein zur Völlerei neigender Dämon, der hin und wieder mit seinen komischen Abenteuern für Aufsehen im Leben der Moskauer sorgt. Die Prototypen waren definitiv Katzen, sowohl mythologisch als auch ziemlich real. Zum Beispiel Flyushka, die im Haus der Bulgakovs lebte. Die Liebe des Schriftstellers zu dem Tier, für das er manchmal Notizen an seine zweite Frau schrieb, wanderte auf die Seiten des Romans. Der Werwolf spiegelt die Tendenz der Intelligenz wider, sich zu verwandeln, wie es der Schriftsteller selbst getan hat, indem er eine Gebühr erhält und sie für den Kauf von Delikatessen im Torgsin-Laden ausgibt.

"Der Meister und Margarita" ist eine einzigartige literarische Schöpfung, die zu einer Waffe in den Händen des Schriftstellers geworden ist. Mit seiner Hilfe bewältigte Bulgakow die verhassten gesellschaftlichen Laster, auch solche, denen er selbst unterworfen war. Er konnte seine Erfahrung durch die Sätze der Charaktere ausdrücken, die zu einem bekannten Namen wurden. Insbesondere die Aussage über Manuskripte geht auf das lateinische Sprichwort „Verba volant, scripta manent“ zurück – „Worte fliegen, Geschriebenes bleibt“. Immerhin konnte Mikhail Afanasyevich, als er das Manuskript des Romans verbrannte, nicht vergessen, was er zuvor geschaffen hatte, und kehrte zur Arbeit an der Arbeit zurück.

Die Idee eines Romans im Roman ermöglicht es dem Autor, zwei große Handlungsstränge zu führen und sie schrittweise in der Zeitachse zusammenzuführen, bis sie sich „jenseits“ schneiden, wo Fiktion und Realität bereits nicht mehr zu unterscheiden sind. Was wiederum die philosophische Frage nach der Bedeutung menschlicher Gedanken aufwirft, vor dem Hintergrund der Leere der Worte, die beim Spiel von Behemoth und Woland mit dem Geräusch von Vogelflügeln davonfliegen.

Roman Bulgakov ist dazu bestimmt, wie die Helden selbst durch die Zeit zu gehen, um immer wieder wichtige Aspekte des menschlichen Gesellschaftslebens, der Religion, Fragen der moralischen und ethischen Entscheidungen und des ewigen Kampfes zwischen Gut und Böse zu berühren.