Yesenin bäuerliche Haltung zur Revolution. Auf der Seite von Oktober

Am 26. März fand im kleinen Saal des Petrovsky Book Club ein Gespräch zum Thema „Yesenin und die Revolution“ statt. Tatyana Igorevna Fomicheva, Senior Researcher am NUK „People’s Museum of S.A. Jesenin".

Die Veranstaltung fand im Rahmen des Freiwilligenprojekts Cultural Woronesch und des Programms School of Historical Literacy statt. Die Einwohner von Woronesch lernten die Besonderheiten der Arbeit des großen Dichters kennen und konnten sich auch eine Sandanimation ansehen, die zum Thema Gedichte aus der „Revolutionszeit“ gemacht wurde.

Sergei begann sehr früh Gedichte zu schreiben. Im Alter von 8 Jahren verwirklichte er seine Arbeit als die Arbeit eines echten Dichters. Yesenin erhielt eine hervorragende Ausbildung - die vierjährige Zemsky-Schule der Moskauer Volksuniversität, an der er an der literarischen und philosophischen Fakultät studierte.

In Moskau arbeitete der junge Dichter in einer Druckerei, veröffentlichte seine ersten Gedichte.

Der Moment, als Yesenin nach St. Petersburg zu Alexander Blok ging und seine Arbeit zeigte, war ein Wendepunkt für ihn: Seine Gedichte wurden in den Publikationen der Hauptstadt veröffentlicht, sein Name wurde erkennbar.

Zur gleichen Zeit traf Yesenin Mitglieder der Zeitschrift Skythen, die die slawophile Ideologie zum Ausdruck brachten. Die "Skythen" rieten Yesenin von einer engen Freundschaft mit der königlichen Familie ab. Anschließend entstanden unter ihrem Einfluss die ideologischen und künstlerischen Bilder von Yesenins Werken, nämlich: die Wahrnehmung der Revolution als besonderer Weg für Russland, die Vision einer Veränderung der Welt darin, der Aufstieg und die Transformation des russischen Geistes . Während dieser Zeit war jedes seiner Gedichte mit christlichen und alten vedischen Bildern gefüllt.

Die erste starke Reaktion auf die Revolution wurde in dem Gedicht "Genosse" ausgedrückt. Dieses Gedicht eröffnet den revolutionären Zyklus. Die Lyrik weicht hier der religiösen Symbolik.

Hier verherrlicht er nicht, rechtfertigt er nicht die Revolution, sondern schreibt über das, was er in der Nähe sieht, was er in die Zukunft sieht. In diesem Gedicht begräbt Yesenin das Christentum zusammen mit der vergangenen Welt. Im Gegenzug bietet er seinem Bauern ein bäuerliches Russland an, das er liebt und in die Zukunft sieht. Dieses Rußland ist in den Thesen des russischen Kosmismus dargelegt: Rußland ohne Reiche und Herren, ohne arme Landarbeiter. Yesenin stellt diese Ideen in seinen Werken mit schwer fassbaren Strichen dar.

Der Dichter fühlt die neue Zeit und drückt sie in Versen aus: "Weck mich früh am Morgen auf."

Die Gedichtsammlung Verklärung erscheint nach den revolutionären Ereignissen. Dem Namen nach zu urteilen, sollte diese Welt sauber, schön, erneuert, ohne Kreuz und Qual sein. Dies wird in einem Gedicht von Inonia erzählt - einem utopischen Bauernparadies. In Wirklichkeit wird das Land von Bürgerkriegen, Hungersnöten und Verwüstungen heimgesucht. In der urbanen Welt findet sich der Dichter nur schwer wieder. Yesenin tut sich schwer mit dem Angriff der Stadt auf sein Heimatdorf. In einem seiner Gedichte wird das Dorf mit einem Fohlen auf dünnen Beinen verglichen, das eine Lokomotive einzuholen versucht.

Seine Arbeit drückt die Traurigkeit über die Vergangenheit aus, die ihm am Herzen liegt, und die Sorge um die Zukunft der Bauern - der Ernährer Russlands.

Text: Julia Komolova

Yesenin bewunderte den "Aufstand der Sklaven", der in den Jahren der Revolution das ganze Land erfasste. Er hielt es auch für ein Phänomen von wahrhaft kosmischem Ausmaß, bei dem alles Alte zusammenbrechen und alles Neue entstehen könnte. Der Dichter selbst träumte davon, ein Prophet der neuen Welt zu werden. Doch dann änderte sich seine Einstellung dramatisch.

Transformation von Ansichten

Jesenins Haltung zur Revolution war zunächst von Naivität geprägt und eher von den in seiner Seele brodelnden Leidenschaften bestimmt als von einem System von Ansichten über zukünftige Reformen.

Es wird jedem Bewunderer von Yesenin als Sänger der Natur und der Landschaft sehr schwer fallen zu glauben, dass die folgenden Zeilen aus seiner Feder stammen.

Der Himmel ist wie eine Glocke

Der Monat ist Sprache

Meine Mutter ist das Vaterland

Ich bin ein Bolschewik.

("Inonia")

So klingt das Thema der Revolution zunächst, wenn der Dichter noch keine Enttäuschung durch die Neuerungen des Sowjetregimes erlebt hat. Doch schon mit Beginn des Jahres 1920 wich der Begeisterung des Dichters bittere Enttäuschung. Und diese Tragödie spiegelt sich in den kleinen Werken des Dichters wider: angefangen beim enthusiastischen „Inonia“ bis hin zum bissigen „Country of Scoundrels“.

Das Gesicht des Landes verändern

Allmählich wurde das bäuerliche Russland durch das städtische Russland ersetzt. Die neue Zeit ersetzte die alte Lebensweise, die dem Dichter so vertraut war. Wie hat sich Yesenins Einstellung zur Revolution verändert? Der Dichter begrüßte diese Veränderungen zunächst und versuchte, sich ihnen anzupassen - schließlich wurde sein Weltbild gerade im bäuerlichen Russland geformt.

Der Sozialismus rechtfertigte die Hoffnungen des Dichters überhaupt nicht. Darin stellten sich alle Lebewesen als „verkrampft“ heraus. Yesenin verfiel in eine tödliche Sehnsucht nach dem zerstörten Dorf, seinen zugebauten Straßen. Dies beeinträchtigte den ohnehin nicht stabilen Geisteszustand des Dichters erheblich.

Wie wirkten sich die Ereignisse auf das Leben des Dichters aus?

Yesenin verschwand fast ständig in den härtesten Saufgelagen. Er begann unter Verfolgungswahn zu leiden. Er hatte ständig Aggressionsausbrüche, bei denen der Dichter Schlägereien inszenierte, Möbel zerbrach und seine berühmte Frau schlug. Sie sprach viele Male über seinen Wahnsinn und unternahm Versuche, Yesenin mit professionellen amerikanischen Psychiatern zu behandeln. Aber es war nutzlos.

Yesenins Haltung zur Revolution spiegelt sich in seinen Zeilen wider:

Dieser Hurrikan ist vorbei. Nur wenige von uns haben überlebt.

Was ist Mutterland? Sind das Träume?

Vergleich der Ansichten von Mayakovsky und Yesenin

Wenn wir über Mayakovsky sprechen, dann ist seine Arbeit in die Zukunft und in gewissem Maße in die Gegenwart gerichtet. Auch wenn diese Zukunft und Gegenwart etwas idealisiert sind, sind sie real. Die Haltung gegenüber der Revolution von Mayakovsky und Yesenin unterscheidet sich in der Richtung der Perspektive ihrer Arbeit. Der Sozialismus war damals auf der Erwartung eines strahlenden „Morgens“ aufgebaut: Heute leben wir unbedeutend, aber unsere Kinder und Enkel werden glücklich sein. Daher lebte Mayakovsky in der Zukunft, seine gesamte Arbeit ist vom Glauben an den Erfolg der sowjetischen Gründung durchdrungen. Sogar mit der sowjetischen Zukunft verbunden. Mit einer liebenden Person ist der Dichter nicht nur durch Leidenschaft verbunden, sondern auch durch eine gemeinsame Sache.

Wie stand Jesenin im Gegensatz zu Majakowski zur Revolution? Yesenin ist Vergangenheit. Darin wurde er nicht verlassen, litt nicht unter bitterer Einsamkeit. Er steht außerhalb der neuen Generation, identifiziert sich aber nicht mit der alten:

Der typische Ausdruck des Dichters „traurige Freude“ bekommt eine etwas andere Bedeutung. Jetzt spricht Yesenin nicht aufrichtig über seine zerbrochene Jugend, sondern stellt traurig die Tatsache seiner Einsamkeit fest.

Schließlich bin ich für fast alle hier ein düsterer Pilger<…>Und ich bin es! Ich, ein Bürger des Dorfes, das nur dafür berühmt sein wird, dass hier einmal eine Frau ein russisches skandalöses Piit zur Welt gebracht hat ...

Wandern und Entfremdung

Der Dichter schreibt über die völlige Entfremdung von der Gesellschaft. In seinen Schriften gibt es keinen Anspruch mehr auf sozialistische Gesinnung. Und am Ende beantwortet Yesenin selbst alle Fragen zu seiner Arbeit:

Meine Poesie wird hier nicht mehr gebraucht, und vielleicht werde ich selbst hier auch nicht gebraucht.

An erster Stelle stand für Yesenin schon immer die Liebe zur Natur, zu allen Lebewesen. Das Wesen der Dichterin ist beseelt, sie fühlt sich wie ein Mensch. Alles auf der Welt ist von einem lebendigen Geist erfüllt.

Und Yesenin selbst gibt sein eigenes Versagen im neuen Sowjetsystem zu. Er wird abgelehnt:

Ich habe gesungen, als meine Region krank war.

Der Dichter erkennt, dass die Welt, die ihm unendlich am Herzen lag, nun unwiederbringlich verloren ist. Und in seiner Arbeit gibt es Motive des Wanderns:

Ja! Jetzt ist es entschieden. keine Rückkehr

Ich habe meine Heimat verlassen...

Alles, was passiert, beginnt in ihm einen tiefen Protest und ein Gefühl des Ekels hervorzurufen. Yesenin versucht, Befestigungen in den hellen Erinnerungen an seine Kindheit, seine Heimat und das Russland, das er verloren hat, zu finden. Aber auch hier wird der Dichter von Angst heimgesucht. Yesenin kommt zu dem Schluss, dass der Grund für die Veränderungen, die sich für ihn als inakzeptabel erwiesen haben, in der Revolution liegt.

Ländliche Verwüstung und spirituelles Drama des Dichters

Yesenins Haltung zur Revolution ist voller Kritik und Ablehnung. Der Dichter selbst bedauert aufrichtig, dass er der Meinung war, dass ihre Ideen richtig waren.

Die Dramen des Dichters in seinen letzten Lebensjahren hängen mit den bevorstehenden politischen Veränderungen zusammen. Und wenn Yesenins frühe Poesie mit der Annahme neuer Ordnungen gefüllt ist und der Slogan „Land den Bauern!“ darin unterstützt wird, dann sieht der verstorbene Yesenin die ganze Verwüstung. Der Dichter beginnt, die neuen Ordnungen mit aller Macht abzulehnen. Yesenins Haltung zur Revolution kommt in Werken wie "Return to the Motherland", "Letter to Mother" und anderen zum Ausdruck.

In der Arbeit "Rückkehr ins Mutterland" kann man beispielsweise die Auswirkungen der Revolution auf das Leben der Landbewohner beobachten. Der lyrische Held, der in seine Heimat zurückgekehrt ist, kann seine Ureinwohner, seine eigene Heimat nicht wiedererkennen. Traurig muss er feststellen, dass ihm seine Heimat mittlerweile fremd geworden ist. Die poetische Welt steht vor einer erstickenden Realität:

Traurig sehe ich mich um.

Was für ein ungewohnter Ort!

Das verursacht ein emotionales Drama. Dieselbe Zwietracht lässt sich in der Arbeit „Uncomfortable liquid moonlight“ beobachten, in deren Zeilen der Dichter völlige Gleichgültigkeit gegenüber der Welt um ihn herum zum Ausdruck bringt. Diese Gleichgültigkeit erschreckt den lyrischen Helden:

Ich wurde gleichgültig gegenüber den Strahlen,

Und Herdfeuer ist nicht nett zu mir.

Aber der Dichter macht Russland nicht vollständig ein Ende. Es schmerzt ihn zu sehen, dass sein Land unter Armut und Demütigung leidet. Er nennt sie:

Feld Russland! Genügend

Ziehen Sie entlang der Felder.

Stimmungen der Kollektion "Transformation"

Yesenins erste Gedichtsammlung, die nach der Revolution veröffentlicht wurde, heißt „Transfiguration“. Der Name spiegelt die damalige Stimmung des Dichters wider: Sowohl der Dichter selbst als auch die Welt um ihn herum verändern sich. Im ersten Werk mit dem Titel „Inonia“ wird über die Freude über das Kommen des Erlösers geschrieben. Bald kommen neue Zeiten in die Schicksale der Völker. Yesenin sieht sich selbst als Propheten, seine kühnen Worte sind an den biblischen Propheten Jeremia gerichtet. Der lyrische Held tritt in Kontroversen mit den Kanons der christlichen Moral ein.

Ich sah einen anderen kommen -

Wo der Tod nicht über der Wahrheit tanzt.

Die neue Religion soll ohne Qual und „Kreuz“ zu den Menschen kommen. Jetzt soll alles anders werden. Deshalb heißt das Land der Zukunft „Inonia“. Das Paradies, von dem der Dichter träumt, ist ein ganz bäuerliches, bäuerliches Paradies. Es hat einen Platz für Maisfelder und Felder, tiefe Flüsse und das Gold des reifen Weizens. Auch andere Werke dieser Sammlung waren von dieser Erwartung erfüllt.

Was drehte die Revolution?

Es scheint, dass die Träume des Dichters wahr werden. Im Leben des Landes findet ein tiefgreifender Umbruch statt. Und hier kann man vom Dichter Freude erwarten, aber für ihn erweist sich alles als viel schmerzhafter und schwieriger. Statt des "Bauernparadieses", auf das Sergej Alexandrowitsch gewartet hat, sehen die Augen des Dichters einen von Kriegen zerrissenen, von Verwüstungen verwüsteten Staat. All das wird für die Sängerin eines friedlichen, idyllischen Dorflebens unerträglich.

Was schaut Yesenin gerade? Kalt und kalt, der Himmel ist in Wolken. Jetzt regiert der „böse Oktober“, der bald die grünen Haine verschlingen wird. So vermittelt der Dichter die Atmosphäre der heutigen Zeit. Soziale Konflikte werden universell. Der Mensch fällt von der Natur ab. Und der Held selbst weigert sich, sich dem herrschenden Wahnsinn anzuschließen.

Ich werde nirgendwo mit Leuten hingehen

Es ist besser, zusammen mit dir zu sterben,

Als von deinem Geliebten, um die Erde zu erheben

In den verrückten vorbeiziehenden Stein.

Yesenins Haltung zur Revolution lässt sich kurz wie folgt beschreiben: Der Dichter versucht nicht, die derzeitige Regierung abzulehnen - er kann die sowjetische Lebensweise einfach nicht verstehen, er fühlt sich wie eine völlig überflüssige Person. Und sie verzeiht eine solche Behandlung nicht: Nach dem tragischen Tod von Yesenin wurden sein Name und seine Gedichte verboten. Zum ersten Mal erinnerten sie sich erst zu Beginn des Großen Vaterländischen Krieges mit freundlichen Worten an ihn, als es töricht war, Jesenins Beitrag zur russischen Poesie zu leugnen.

In der autobiografischen Notiz „About Myself“ (1924) schrieb Yesenin:

„Die heikelste Stufe ist meine Religiosität, die sich sehr deutlich in meinen frühen Arbeiten widerspiegelt.

Ich betrachte diese Phase nicht als meine kreative. Es ist die Bedingung meiner Erziehung und des Milieus, in dem ich mich während der ersten Periode meiner literarischen Tätigkeit bewegte.

Ich möchte die Leser bitten, alle meine Jesuss, Mütter Gottes und Mykols als fabelhaft in der Poesie zu behandeln.

„Hätte es keine Revolution gegeben, wäre ich vielleicht an nutzlosen religiösen Symbolen ausgetrocknet oder hätte mich in die falsche Richtung gedreht … In den Jahren der Revolution war ich ganz auf der Seite des Oktober“

(Yu.A. Andreev, Sowjetische Literatur,

Moskau, Aufklärung, 1988)

Der Name Sergei Yesenin ist in unserem Land bekannt. Seine Poesie lässt niemanden gleichgültig. Sie ist von einer leidenschaftlichen Liebe zum Land und zur Natur durchdrungen. Die Natur wird von Sergei Yesenin als vermenschlicht, vergeistigt, als Spiegel menschlicher Gefühle und Zustände dargestellt. Liebe zu Russland und Schmerz für ein armes Land klingen in Versen.

Du bist mein verlassenes Land,

Du bist mein Land, Ödland.

Heu ist ungeschnitten.

Wald und Kloster (1914),

- ruft der Dichter bitter und gleichzeitig aus, welche Liebe zu diesem armen und verlassenen Land von solchen Zeilen durchdrungen ist:

Wenn die heilige Armee schreit:

"Wirf dich nach Russland, lebe im Paradies!"

Ich werde sagen: „Das Paradies ist nicht nötig,

Gib mir mein Land."

("Goy du, Russland, mein Lieber ..." (1914))

1916, auf dem Höhepunkt des imperialistischen Krieges, wurde Yesenin in die Armee eingezogen, nahm aber nicht an den Kämpfen der Armee teil. Er wurde zuerst in St. Petersburg zurückgelassen und dann dem Zug des Militärkrankenhauses Zarskoje Selo zugeteilt. Hier nahm er an Konzerten teil, las Gedichte in Krankenstationen. Die Palastelite versuchte, Yesenin zu „zähmen“, damit er Gedichte zu Ehren von Zar Nikolaus II. Schreiben würde, aber Yesenin weigerte sich und wurde dafür bestraft und an die Front verbannt. Yesenin schrieb darüber: „Die (Februar-)Revolution fand mich in einem der Disziplinarbataillone, wo ich landete, weil ich mich weigerte, Gedichte zu Ehren des Zaren zu schreiben.“ Diese Strafe folgte am 23. Februar 1917, aber Big History griff ein: An diesem Tag fand die Februarrevolution statt. Yesenin verließ die Armee von Kerensky.

Dieser wichtige Moment und Akt von Yesenin, der sich weigerte, Gedichte für den Ruhm des Zaren zu schreiben und an die Front verbannt wurde, um getötet zu werden, ist den Schulkindern verborgen!!!

Mit herzlicher Sympathie begegnete Yesenin der Oktoberrevolution. Zusammen mit Blok, Bryusov, Mayakovsky stellte er sich auf die Seite der Oktoberrevolution.

Amerikanismus ist für die Sowjetunion inakzeptabel!

Yesenins revolutionäre Stimmung wurde bemerkt, und er war es, der zusammen mit Klochkov und Gerasimov mit der Erstellung des Textes der Kantate betraut wurde, die am ersten Jahrestag der Großen Sozialistischen Oktoberrevolution bei der Eröffnung einer Gedenktafel aufgeführt wurde zu Ehren der gefallenen Revolutionäre, geschaffen vom berühmten Bildhauer S.G. Konenkow. An dieser Feier nahmen V.I. Lenin. Er schnitt mit einer Schere ein Siegel auf einem drapierten Brett ab - die Decke fiel ihm zu Füßen, und die Gestalt eines blonden Mädchens mit einem Friedenszweig in der Hand öffnete sich allen Augen.

Yesenin war bei der Kundgebung anwesend und lauschte der Aufführung seiner feierlich klingenden Gedichte:

Die Sonne mit einem goldenen Siegel

Der Wächter steht am Tor ...

Schlaft, liebe Brüder,

Eine Armee bewegt sich an Ihnen vorbei

Zu den Anfängen des universellen Volkes.

Dieser Moment in seinem Leben ist auch Schulkindern verborgen.

Seine Werke: "Transfiguration", "Inonia", "Heavenly Drummer" und andere - sind vom Pathos der Befreiung, der Größe der Revolution durchdrungen.

"Himmlischer Trommler" (1918 - Anfang 1919). Darin freut sich der Dichter, als er den Zusammenbruch der alten Welt sieht und sich von der grandiosen Tragweite der Ereignisse mitreißen lässt:

Sterne werfen Blätter ab

In den Flüssen auf unseren Feldern

Lang lebe die Revolution

Auf Erden und im Himmel!

Brauchen wir Kommandanten?

Weiße Gorillaherde?

Wirbelnde Kavallerie wird zerrissen

Zum neuen Ufer der Welt.

Abreißen und die Straßen entlang gehen

Um einen Ruf über die Seen der Kräfte zu ergießen -

Im Schatten von Kirchen und Gefängnissen,

Zur weißen Gorillaherde.

In seinem Marschrhythmus gibt es einen deutlichen Gegensatz zweier Welten: die wirbelnde Kavallerie des revolutionären Volkes, die zum „neuen Ufer“ stürmt, und die „weiße Herde von Gorillas“. Dieses Gedicht wird aus Schulbüchern geworfen.

Aber es wäre falsch zu glauben, dass Yesenin die Ideen der Oktoberrevolution ohne Widersprüche, Zögern, Zweifel und Qualen akzeptiert hat. Es fiel ihm sehr schwer, mit dem Alten zu brechen. Er brauchte eine Weile, um die neuen Dinge zu verstehen, die in sein Leben kamen.

Die Revolution wurde vom Proletariat angeführt. Dem Dorf folgte die Stadt. Nur dank dessen war es möglich zu gewinnen, aber Yesenin ruft aus:

„Schließlich gibt es absolut nicht die Art von Sozialismus, an die ich dachte!“

Yesenin verstand die reale Situation der Revolution und des Sozialismus nicht. Daher sein Übergang von Freude zu Enttäuschung, von Freude zu Verzweiflung, von Begrüßung zu Anklage.

Yesenin nahm die Revolution auf seine eigene Weise wahr, mit einer bäuerlichen Voreingenommenheit. Er beginnt den „eisernen Gast“ zu verfluchen, der patriarchalischen Landlebensweise den Tod zu bringen, und dem alten „hölzernen Russland“ nachzutrauern.

Auf der Grundlage solcher Gefühle schuf er einen ganzen Zyklus von Werken "Sorokoust": "Sorokoust", "Ich bin der letzte Dichter des Dorfes", "Hooligan" (1919 - 1921) - sie fangen die schmerzhaften Widersprüche zwischen dem Alten ein und das neue. Von diesen Werken führt der Weg zur literarischen Bohème und zum berüchtigten Zyklus „Moscow Tavern“, in dem es um Dekadenz, Leere, Verzweiflung geht, aber auch um den Wunsch, diese Stimmungen zu überwinden, der Rastlosigkeit ihrer Angst zu entfliehen auch die Poetisierung betrunkener Gelage, es gibt auch einen Impuls zur Ganzheit und zum gesunden Leben:

Vielleicht ist es morgen anders

Ich werde für immer geheilt gehen

Lausche den Liedern von Regen und Vogelkirsche,

Wie lebt ein gesunder Mensch?

Yesenin schrieb über diesen unversöhnlichen, keine Versöhnung zulassenden mentalen Kampf in dem Gedicht „Russland geht“ (2. November 1924):

Ich bin nicht neu!

Was verstecken?

Ich bin mit einem Fuß in der Vergangenheit geblieben.

Um die Stahlarmee einzuholen,

Ich rutsche und falle ein anderer.

Eine bedeutende Rolle in der kreativen Entwicklung von Yesenin spielte seine Auslandsreise im Mai 1922 - August 1923. Er reiste nach Deutschland, Frankreich, Belgien, Italien, verbrachte vier Monate in den Vereinigten Staaten.

Als die Feinde des Sowjetlandes von Yesenins bevorstehender Auslandsreise erfuhren, freuten sie sich: "Yesenin wird nicht nach Russland zurückkehren!", "Yesenin wird einen großen Skandal um die Sowjetmacht machen!"

In Berlin angekommen, sorgte Yesenin wirklich für einen Skandal, aber nicht für den, der von ihm erwartet wurde. Um den Dichter zu „zähmen“, gab ihm die russische Emigration Auftritte. Der Dichter kam und verlangte sofort, dass sie die "Internationale" singen, ohne ihn stimmte er nicht zu, Gedichte zu lesen. Als Antwort gab es natürlich empörte Schreie und Pfiffe. Dann sang Yesenin selbst die Internationale. Die Pfeifen wurden lauter. Dann sprang Yesenin auf einen Stuhl und rief: "Pfeif nicht, ich stecke mir vier Finger in den Mund und pfeife - das ist das Ende für dich."

Auch dass Jesenin die Revolutionshymne der Kommunisten sang und propagierte, wird den Studierenden verschwiegen.

MM. Litwinow,

Lieber Genosse Litwinow!

Bitte stellen Sie, wenn Sie können, sicher, dass wir Deutschland verlassen und nach Den Haag kommen. Ich verspreche, mich korrekt zu verhalten und die Internationale nicht an öffentlichen Orten zu singen. Hochachtungsvoll, S. Yesenin und Isadora Duncan.

S. Yesenin,

Aufsatzsammlung, v.2,

Moskau, "Sowjetrussland",

"Zeitgenössisch", 1991

Als Yesenin in seine Heimat zurückkehrte, sagte er: „Nun, ja, ich habe empört, aber ich habe gut empört, ich habe für die russische Revolution empört. Wo auch immer ich bin und in welcher schwarzen Gesellschaft ich auch sitze (und das ist passiert), ich bin bereit, mir für Russland die Kehle durchzuschneiden. Er wurde ein direkter Wachhund, er konnte keinen Missbrauch des Sowjetlandes ertragen. Und sie haben es verstanden ... "

VD Svirsky, E. K. Franzman,

Russisch-sowjetische Literatur

Verlag "Zvaygzne", Riga, 1977 .

Was hat der Dichter im Westen gesehen? Der schädliche Einfluss und die Wirkung der kapitalistischen Lebensweise auf die Seelen und Herzen der Menschen. Er spürte deutlich den geistigen Elend der westlichen bürgerlichen Zivilisation.

Briefe aus dem Ausland zeugen von seinem Protest gegen die bürgerliche Zivilisation, gegen die Kultur der Nachtlokale und der korrupten Zeitungen, gegen die Gleichmacherei und Erniedrigung des Einzelnen, gegen den Herrn des Dollars, der mit ihnen übel zurechtkommt und den sie anniesen Kunst.

AB Mariengof, Ostende,

„Meine Liebe … Wie sehr möchte ich von hier aus diesem alptraumhaften Europa zurück nach Russland. Oh mein Gott! Was für ein schönes Russland!

Dies ist ein vollständiger Friedhof. All diese Menschen, die schneller huschen als Eidechsen, sind keine Menschen, sondern Grabwürmer, Häuser sind ihre Särge, und das Festland ist eine Gruft.

AB Mariengof, New York,

„Meine liebe Tolja! Wie froh bin ich, dass du nicht bei mir in Amerika bist, nicht in diesem widerlichen New York. Das Beste, was ich auf dieser Welt gesehen habe, ist immer noch Moskau.

Oh mein Gott! Es war besser, Rauch mit den Augen zu essen, daraus zu weinen, aber wenn nur nicht hier ... "

(S. Yesenin, v.2)

Einige zeitgenössische Autoren von Yesenin sahen in den Vereinigten Staaten ein Ideal technischer Macht, dem Sowjetrussland ihrer Meinung nach folgen sollte. Aber sie schienen den sozialen Klassenunterschied zu vergessen.

Yesenin sah die zivilisatorischen Erfolge im kapitalistischen Amerika, aber für ihn war es umso bemerkenswerter spiritueller Elend des "Durchschnitts" Amerikaner, dessen Haupthobby das berüchtigte "Geschäft" ist, Dollar "Profit" (Nutzen): Die Dominanz des Dollars fasziniert Amerikaner, und sie wollen nichts anderes wissen.

"Iron Mirgorod" (1923) - dieser Aufsatz ist ein Werk von hohem bürgerlichem Klang. Yesenin solidarisierte sich mit Mayakovsky, der unverblümt erklärte:

"Amerikanismus - die Lebensweise - ist für die Sowjetunion inakzeptabel!".

"Land der Schurken" (1922-1923) - ein Gedicht, in dem Yesenin die moralische Überlegenheit der Sowjetmacht fördert. Beobachtungen aus dem Ausland halfen Yesenin, die Bedeutung der großen Veränderungen, die in seiner Heimat stattfanden, besser zu verstehen.

Das Pathos dieser Verwandlungen, dieser grandiosen Konstruktion durchzog die Seiten des „Landes der Schurken“: „Einfach arbeiten! Arbeite einfach hart! Und in der Sowjetrepublik wird es geben, was jeder will!“

Yesenins korrekte Einschätzung der amerikanischen Realität zeugte von seiner politischen Einsicht. Und als Ergebnis der unermüdlichen kompromisslosen Suche nach der höchsten Wahrheit in den Jahren der Revolution erklingt Yesenins aufgeregte Stimme:

1. "Erst im Ausland habe ich ganz klar begriffen, wie groß das Verdienst der russischen Revolution ist, die die Welt vor hoffnungslosem Spießertum bewahrt hat."

2. „Meine Vision war besonders nach Amerika gebrochen ... Ich erinnerte mich an den Rauch des Vaterlandes, an unsere Dörfer, wo fast jeder Bauer in einer Hütte ein Kalb auf Stroh oder ein Schwein mit Ferkeln schläft, erinnerte mich an unpassierbare Straßen ... und verliebte sich in das verarmte Russland. Ich habe mich noch mehr in das kommunistische Bauen verliebt.“

3. „Obwohl ich den Kommunisten als Romantiker in meinen Gedichten nicht nahe stehe, bin ich ihnen in Gedanken nahe und hoffe, dass ich vielleicht meiner Arbeit nahe sein werde.“

Dies sagte der Dichter 1923, kurz nach seiner Europa- und Amerikareise 1924, in dem Gedicht "Antwort", das er schrieb:

Aber in diesem Frühling

ich liebe

Ich bin die große Revolution

Und nur über sie

Ich leide und trauere

Ich warte und rufe!

Das Volk stöhnte, und in diesem Schrecken wartete das Land auf jemanden ...

Und er kam.

Die Auslandsreise hat Yesenin dazu gebracht, sich in das sozialistische Vaterland zu verlieben, alles, was darin passiert, anders zu bewerten.

So waren 1924-1925 die fruchtbarsten Jahre in Yesenins Arbeit. (Die anderthalb Jahre, die Yesenin im Ausland verbrachte, waren eine außergewöhnliche Zeit in seiner Biografie ohne Poesie - nichts inspirierte den Dichter von seiner heimischen Natur, er schrieb fast keine Poesie. Es ist kein Zufall, dass die dramatischen Zeilen von "Moscow Tavern" wurden im Ausland geschaffen und die Idee eines tragischen Gedichts "The Black Man".) In den Jahren 1924-1925 schrieb er etwa hundert Gedichte und Gedichte: "Das Lied der großen Kampagne", "Das Gedicht von 36" , das Gedicht "Anna Snegina". In der Absicht, seine Werke in einer speziellen Sammlung zu veröffentlichen, stellt Yesenin ihnen einen besonderen Appell voran:

Netter Verlag! In diesem Buch

Ich freu mich auf neue Gefühle

In jedem Moment verstehen lernen

Aufzucht Russlands durch die Kommune!

Gesunde Anfänge herrschten in der Seele des Dichters. Ein intensives Interesse an lebendiger, konkreter Realität, eine leidenschaftliche Liebe zum neuen Sowjetrussland und den darin stattfindenden revolutionären Veränderungen, der Wunsch, ein echter und kein Halbsohn in den Staaten der UdSSR zu sein - das sind die Hauptmotive seiner neuen Werke.

"Stans" (1924) - in diesem Gedicht schreibt Yesenin:

ein Gedicht schreiben,

Kann vielleicht jeder

Über Mädchen, über Sterne, über den Mond...

Aber ich habe ein anderes Gefühl

Das Herz nagt

Andere Gedanken zerquetschen meinen Schädel.

ich möchte Sänger werden

Und ein Bürger

Damit alle

Als Stolz und Vorbild

War echt

Und kein Halbsohn -

In den großen Staaten der UdSSR.

Ich sehe alles

Und ich verstehe klar

Dass die Ära neu ist -

Kein Pfund Rosinen für dich

Wie heißt lenin

Laut, wie der Wind, entlang der Kante,

Gedanken wagen

Wie Mühlenflügel.

Yesenin skizziert Wege zur Entwicklung von Problemen, die ihm bis vor kurzem aussichtslos erschienen. Wenn er früher dagegen war, ist er jetzt bereit, sowohl das „Stahlpferd“ als auch die „Stahlkavallerie“ und alles Neue zu bewundern. Ein besonders starkes neues Realitätsgefühl kommt in dem Gedicht „Uncomfortable liquid moonlight“ (1925) zum Ausdruck:

Jetzt mag ich etwas anderes.

Und im schwindenden Mondlicht

Durch Stein und Stahl

Ich sehe die Kraft meines Heimatlandes ...

Feld Russland! Genügend

Ziehen Sie die Felder entlang!

Es tut weh, deine Armut zu sehen

Und Birken und Pappeln...

Ich weiß nicht, was mit mir passieren wird...

Vielleicht bin ich nicht fit für ein neues Leben,

Aber ich will trotzdem Stahl

Das arme, verarmte Russland zu sehen.

In dem Gedicht "Return to the Motherland" (1924) ist Yesenin überrascht:

Wie viel hat sich da verändert

In ihrem armen, unansehnlichen Leben.

Was für viele Entdeckungen

Ist mir gefolgt.

Freunde! Freunde!

Was für eine Spaltung des Landes

Welche Traurigkeit in einem lustigen Furunkel!

Weißt du, deshalb will ich so viel

Zieh deine Hose hoch -

Lauf hinter dem Komsomol her.

"Sowjetrussland" (1924). Der Dichter sieht Sowjetrussland nicht als „verlassenes Land“, als Ödland, als „Streifen der Trauer“, sondern als erwacht, zu neuem Leben wiedergeboren.

Und doch ist der Dichter traurig: „Meine Poesie wird hier nicht mehr gebraucht. Und vielleicht werde ich selbst hier auch nicht gebraucht. Aber Veränderungen zum Besseren bringen Frieden in die Seele:

"Denken Sie daran! Warum bist du beleidigt?

Denn es ist nur ein neues Licht, das brennt

Eine andere Generation auf den Hütten.

Yesenin schreibt:

Ich werde alles akzeptieren.

Ich akzeptiere alles so wie es ist.

Bereit, den ausgetretenen Pfaden zu folgen.

Ich werde Oktober und Mai meine ganze Seele geben ...

Und er heißt die junge Generation von ganzem Herzen willkommen:

Blüht, Junge!

Und gesunder Körper!

Du hast ein anderes Leben!

Was für helle, bezaubernde, dankbare, dankbare und freundliche Zeilen von Yesenin, die der Jugend gewidmet sind!

Und dieselben selbstbewussten, festen und unerschütterlichen Linien, die Sowjetrussland gewidmet sind:

Aber selbst dann,

Wenn auf der ganzen Welt

Die Stammesfehde wird vorübergehen,

Lügen und Traurigkeit werden verschwinden, -

Ich werde singen

Mit dem ganzen Wesen im Dichter

Sechstel der Erde

Mit einem kurzen Namen "Rus"!

Anna Snegina (1925) ist das bedeutendste Werk. Es basiert auf einer lyrischen Handlung, die mit Erinnerungen an die Jugendliebe der Dichterin, hier Anna Snegina genannt, verbunden ist. Aber Yesenin ist nicht darauf beschränkt. Ausgehend von den Namen der Dörfer Kriushi und Radovo zeichnet Yesenin ein Bild des Klassenkampfes in den „schweren, schrecklichen Jahren“ – in den ersten Jahren der Revolution. Das Hauptthema des Gedichts ist Oktober im Dorf. Das Leben war hart für die Menschen.

Unser Leben war schlecht.

Fast das ganze Dorf springt

Gepflügt mit einem Pflug

Auf ein paar abgenutzten Nörglern ...

Deshalb haben die armen Leute die Sowjetmacht mit Enthusiasmus und Enthusiasmus akzeptiert. Yesenins große künstlerische Leistung ist die Schaffung des Bildes von Pron Ogloblin. Noch vor der Revolution geriet Pron in Streit mit den Behörden und wurde nach Sibirien verbannt. Mit Freude begrüßt er die Nachricht vom Oktobersieg. Vorbereitung auf die Organisation einer Kommune im Dorf. Wohlhabende Bauern mögen ihn nicht, aber die Armen verehren ihn.

Das Gedicht behandelt das Thema Revolution und Bürgerkrieg. Der Autor kritisiert die bürgerliche Provisorische Regierung für den andauernden Bruderkrieg, ruft zum Frieden auf, er steht auf der Seite der Sowjetregierung.

Die Bauern fragen Yesenin eindringlich:

Wer ist Lenin?

Ich antwortete leise:

"Er ist du."

Als Antwort auf die Frage der Bauern gibt der Dichter eine aphoristische Definition der tiefen Verbindung zwischen dem Führer und dem Volk.

Die Heldin der Dichterin Anna Snegina ist anderer sozialer Herkunft. Sie findet sich in einem anderen Lager wieder und bricht zur Emigration auf. Sie ist aber auch von einer unstillbaren Liebe zu Russland geprägt. Sie ist belastet vom fremden Leben, sehnt sich. Und Yesenin erhält einen Brief mit Londoner Siegel:

„Lebst du? … Ich bin sehr froh …

Ich auch, wie du lebst ...

Ich gehe oft zum Pier

Und ob aus Freude, nur aus Angst,

Ich schaue bei den Gerichten immer genauer hin

Auf der roten sowjetischen Flagge ... "

Das Bild von V.I. Lenin in der Arbeit von S. Yesenin.

Der Tod von Wladimir Iljitsch Lenin hallte für immer mit Trauer in der Erinnerung an den Dichter wider. Er verbrachte mehrere Stunden in der Säulenhalle am Sarg Lenins. In den Tagen der nationalen Trauer war Yesenin wie Mayakovsky voller Gedanken darüber, wie man das Bild von V. I. Lenin festhalten könnte. Über Lenin, in dem die ganze Kraft und Zielstrebigkeit der Revolution verkörpert war, dachte Yesenin viel und wiederholt nach und bezog sich auf seinen Namen in Gedichten.

In einem Gedicht "Lenin"(Auszug aus dem Gedicht "Walk-field" ( 1924 ) Yesenin versucht, Lenins Einfachheit, Volksnähe, die Wirkung seiner Ideen auf die Herzen von Millionen zu offenbaren; rühmt ihn als außergewöhnlichen Mann:

Schüchtern, einfach und süß

Er ist wie eine Sphinx vor mir.

Ich verstehe nicht, welche Macht

Hat er es geschafft, den Globus zu erschüttern?

Aber er schockiert...

Ist es nicht eine sehr auffällige Entwicklung – von der religiösen Färbung der ersten Gedichte bis zur Zeile „Schande über Gefängnisse und Kirchen“?

Monarchie! Ein ominöser Gestank!

Jahrhunderte lang gab es ein Fest nach dem anderen,

Und verkaufte die Macht an einen Aristokraten

Industrielle und Bankiers.

Die Leute stöhnten, und in diesem Entsetzen

Das Land wartete auf jemanden...

Und er kam.

Er ist ein mächtiges Wort

Er hat uns alle zu neuen Anfängen geführt.

Er sagte uns: „Um die Qual zu beenden,

Nehmen Sie alles in arbeitende Hände.

Es gibt kein Heil mehr für dich -

Wie deine Macht und dein Rat."

Einer der gelungensten, klar und harmonisch im Verhältnis zu Gedanken und Gefühlen geschriebenen Gedichte 1925 Jahr, das letzte Lebensjahr von Yesenin, war - "Captain of the Earth".

Sonst niemand

Hat den Planeten nicht regiert

Mein Lied wurde nicht gesungen.

Nur er

Mit erhobener Hand,

Sagte die Welt ist

Eine Familie...

Ich bin nicht verführt

Hymnen an den Helden

Ich zittere nicht

Lebte in einer Blutlinie.

Ich freue mich, dass

Was ist manchmal düster

Ein Gefühl

Ich atmete und lebte mit ihm ...

In Fortsetzung der Metapher, indem er den Flug seines revolutionären Landes mit dem Flug eines mächtigen Schiffes über die Wellen vergleicht, sieht der Dichter die Zeiten voraus, in denen die Matrosen des großen Steuermanns („Die ganze Partei sind seine Matrosen“) das Schiff inmitten der Wellen führen werden tosen der Wellen zum gewünschten Festland und zünden es für alle anderen „Leitlichter“ an:

Dann der Dichter

Ein weiteres Schicksal

Und ich bin es nicht

Und er ist zwischen euch

Wird dir ein Lied singen

Zu Ehren des Kampfes

Neue Wörter.

Er wird sagen:

„Nur dieser Schwimmer

Wer, gemildert

In den Kämpfen der Seele

Endlich der Welt geöffnet

Niemand hat es gesehen

Sergei Yesenin, Dichter der Oktober-Ära. Seine Poesie, die mit unübertroffener Aufrichtigkeit von Gedanken, Gefühlen, Zweifeln und der Suche nach dem wahren Weg an einem scharfen historischen Wendepunkt der russischen Werktätigen erzählt, eröffnet neue Perspektiven der spirituellen Entwicklung.

Yesenin selbst ist ein einzigartiges Phänomen. Er war ein Künstler von russischem trotzigem Talent, die hellste leidenschaftliche Natur der wahren Kraft seiner widersprüchlichen Zeit, kein erloschener, unsonnenuntergehender Stern.

Yuri Bondarev,

Sowjetischer Schriftsteller.

A. F. Neboga,

sowjetischer Lehrer,

Bezirk Krasnogwardeisky

Die Zeit von Yesenins Arbeit ist die Ära scharfer Wendungen in der Geschichte Russlands. Einer der wichtigsten Meilensteine ​​für jeden Schriftsteller, der die Kreativität beeinflusste, war die Revolution, die die gesamte Lebensweise auf den Kopf stellte. Yesenin schrieb in seiner Autobiographie: "Ich habe die Revolution akzeptiert, aber mit einer bäuerlichen Voreingenommenheit." Es konnte nicht anders sein. Yesenin ist nicht nur ein Lyriker, er ist ein Dichter von großer Intelligenz und tiefen philosophischen Reflexionen. Das Drama seiner Einstellung, seine intensive Suche nach Wahrheit, Irrtum und Schwäche sind alles Facetten großen Talents, aber wenn wir seinen kreativen Weg studieren, können wir mit Sicherheit sagen, dass Yesenin sich in der Hauptsache immer treu geblieben ist – in dem Bemühen, es zu verstehen das schwere Schicksal seines Volkes. Yesenin reagierte auf die Revolution mit den Gedichten „Little Post-Revolutionary Poems“, unter denen folgende Werke zu nennen sind: „Comrade“ (1917), „Jordanian Blueness“ (1919). Mit Hilfe von allegorischen Bildern versucht Yesenin, die revolutionären Ereignisse zu verstehen, zu verstehen, wohin die Revolution führen wird. Die Gedichte haben einen hohen Anteil an Konditional, wodurch Yesenin die allgemeine Atmosphäre der ersten Revolutionsjahre vermitteln kann.

Das Gedicht "Comrade" stellt die Kraft einer revolutionären Explosion wieder her. Yesenins letztes poetisches Werk ist das tragische Gedicht „The Black Man“. Die anderthalb Jahre, die der Dichter im Ausland verbrachte, waren eine außergewöhnliche Zeit in seinem Leben: Er schrieb keine Gedichte, nichts inspirierte den Dichter außerhalb seines Heimatlandes. Dort entstand die Idee des tragischen Gedichts „The Black Man“. Erst im Ausland erkannte Yesenin, welche grandiosen Veränderungen in seiner Heimat stattfanden. Er notiert in seinem Tagebuch, dass vielleicht die russische Revolution die Welt vor hoffnungslosem Spießertum retten wird. Nach seiner Rückkehr aus dem Ausland besucht Yesenin sein Heimatland. Er ist traurig, es scheint ihm, dass sich die Menschen nicht an ihn erinnern, dass im Dorf große Veränderungen stattgefunden haben, aber in welche Richtung, konnte er nicht feststellen. Der Dichter schreibt:

Das ist das Land! Was zum Teufel bin ich Oral, dass ich freundlich zu den Menschen bin.

Meine Poesie wird hier nicht mehr gebraucht, Und ich selbst werde hier nicht im geringsten gebraucht. Vom Berg kommt der Bauer Komsomol, Spielt eifrig auf der Mundharmonika, Singt die Aufregung des armen Demyan, Verkündet das Tal mit einem fröhlichen Schrei.

In diesen Zeilen klingt das Motiv der Nutzlosigkeit des „Dorfsängers“ in den nachrevolutionären Jahren an. Als ob der Dichter seinen zukünftigen Mangel an Nachfrage spürte. Tatsächlich wurden Yesenins Texte in den Jahren nach seinem Tod nicht in die Schulbücher aufgenommen, was ihm fälschlicherweise mangelnde Ideen vorwarf. Die besten Dichter wurden aus der Literatur vertrieben. Noch früher, in dem Gedicht "Ich bin es leid, in meiner Heimat zu leben", sagt er seine Zukunft voraus:

Ich bin es leid, in meiner Heimat zu leben

In Sehnsucht nach Buchweizenflächen,

Verlasse meine Hütte

Ich werde als Vagabund und Dieb gehen ...

Und der Monat wird weiter und weiter und weiter gehen

Rudern über die Seen

Und Russland wird noch leben,

Tanzen und weinen am Zaun.

In der Poesie der folgenden Jahre klingt immer öfter das Motiv der Traurigkeit, des Bedauerns über die verschwendeten Kräfte, eine Art Hoffnungslosigkeit geht von seiner Poesie aus. In The Black Man schreibt er die tragischen Zeilen:

Mein Freund, ich bin sehr, sehr krank,

Ich weiß nicht, woher diese Schmerzen kamen

Tolley-Wind rauscht auf offenem Feld,

Oder wie ein Hain im September verbrennt Alkohol die Gehirne.

So wird in der postrevolutionären Arbeit von Yesenin das Thema des Mutterlandes und das Schicksal des Künstlers enthüllt. In Yesenins Gedichten war die Liebe zum Mutterland zunächst Liebeskummer, weil die jahrhundertealten Traditionen, die die Wurzel Russlands waren, zerstört werden.

Der Wunsch des Dichters, eine neue Realität, das postrevolutionäre Russland, zu akzeptieren, spiegelte sich 1925 in dem Gedicht "Uncomfortable liquid moonlight ..." wider. In diesem Werk schreibt der Dichter über seine neue Stimmung. Einerseits bewundert er das neue, steinerne und stählerne, mächtige Land:

Ich mag jetzt etwas anderes ... Und im verzehrenden Licht des Mondes sehe ich durch Stein und Stahl die Kraft meiner Heimat.

Aber gleichzeitig entsteht in dem Gedicht ein Bild des armen und verarmten Russlands, das der Dichter nicht ruhig betrachten kann:

Feld Russland! Genug, um über die Felder zu schleppen! Es tut weh, deine Armut zu sehen Und Birken und Pappeln.

Yesenin ist ein Dichter, der sich nicht in sein Land verliebt hat, der es nicht verlassen hat. Er versuchte, die neue Welt zu akzeptieren, obwohl er keine solche Begeisterung für revolutionäre Veränderungen erlebte wie beispielsweise Mayakovsky. Aber Yesenin gelang es nicht. Das patriarchalische Russland stand ihm zu nahe.

1. Die Rolle der Revolution in Yesenins Werk.
2. Die Bedeutung des Gedichts "Anna Snegina"
3. Helden - Antipoden: Proclus und Labutya.
4. Anna Snegina als Symbol überflüssiger, schwer fassbarer Schönheit.
5. Die Ambivalenz des Dichters gegenüber der Revolution.

Der Himmel ist wie eine Glocke
Der Monat ist die Sprache
Meine Mutter ist das Vaterland
Ich bin ein Bolschewik.
A. A. Block

Die Lawine der Revolution, die über Russland hinwegfegte, hinterließ viele Erinnerungen. Diese Erinnerungen und Emotionen – freudig, verbunden mit der Hoffnung auf eine neue, bessere Zukunft, und traurig, verbunden mit Enttäuschung darüber – blieben bei jedem Teilnehmer und Zeugen. Viele Dichter und Schriftsteller, Zeitgenossen der Revolution, haben ihre Gefühle durch ihre Werke vermittelt und das Bild der Revolution für immer festgehalten. Es gibt solche Arbeiten in der Arbeit von S. A. Yesenin.

Das Gedicht „Anna Snegina“ spielt im Werk der Dichterin eine besondere Rolle. Es spiegelte sowohl Yesenins persönliche Erfahrungen als auch seine Gedanken wider – Vorahnungen über das zukünftige Schicksal des postrevolutionären Russlands. Der Autor selbst hielt das Gedicht für programmatisch, sein bestes Werk. In vielerlei Hinsicht ist das Gedicht biografisch geworden. Der lyrische Held des Werks, der den gleichen Namen wie der Autor Sergei erhielt und in dessen Namen die Erzählung geführt wird, kommt in der Zeit zwischen den beiden Revolutionen von 1917 – Februar und Oktober – in sein Heimatdorf Radovo. Er bemerkt beiläufig: "Dann wurde Kerensky auf einem weißen Pferd über das Land kalifiert", und lässt den Leser damit verstehen, dass Kerensky eine Stunde lang Kalif war. Der Fahrer, mit dem Sergei nach Hause zurückkehrt, erzählt dem Helden, was im Dorf passiert ist. Das erste Bild, das er malt, scheint perfekt:

Wir gehen nicht sehr auf wichtige Dinge ein,
Aber dennoch wird uns Glück geschenkt.
Unsere Höfe sind mit Eisen bedeckt,
Jeder hat einen Garten und eine Tenne.
Jeder hat gemalte Fensterläden,
An Feiertagen Fleisch und Kwas.
Kein Wunder, einmal Polizist
Er hat es geliebt, bei uns zu bleiben.

Die Bewohner des Dorfes Radovo wussten, wie der Leser aus derselben Geschichte erfahren kann, mit den früheren Behörden auszukommen:

Wir haben die Beiträge pünktlich bezahlt,
Aber - beeindruckender Richter - Vorarbeiter
Immer zu quitrent hinzugefügt
Soweit Mehl und Hirse.
Und um Widrigkeiten zu vermeiden
Surplus war für uns ohne Strapazen.
Einmal - die Behörden, dann sind sie die Behörden,
Und wir sind nur gewöhnliche Menschen.

Das idyllische Bild des Lebens der Radover Bauern wurde jedoch schon vor der Revolution wegen der Bewohner des Nachbardorfes Krikushi zerstört, wo "das Leben ... schlecht war - fast das ganze Dorf pflügte im Galopp mit einem Pflug ein paar abgedroschene Nörgler." Der Chef unter den Schreihälsen, Pron Ogloblin, tötet bei einer der Versammlungen mit den Bauern von Radov ihren Vorsitzenden. Der Fahrer aus Radov sagt dazu folgendes:

Seitdem sind wir in Schwierigkeiten.
Vor Glück rollten die Zügel herunter.
Fast drei Jahre in Folge
Wir haben entweder einen Fall oder ein Feuer.

Es sei darauf hingewiesen, dass der Beginn des ärmlichen Lebens der Bauern in die ersten Jahre des Weltkriegs fällt. Und dann kam die große Februarrevolution. In diesem Moment erfährt Sergei, der nach Hause kam, dass Pron Ogloblin, nachdem er von der harten Arbeit zurückgekehrt war, wieder der ideologische Führer der Bauern von Krikushin wurde.

Der lyrische Held selbst, der über das Thema „Wie schön die Erde und der Mann darauf“ nachdenkt, steht den Bauern nahe, ihre Bestrebungen und Probleme sind nahe, obwohl die Liebe zur örtlichen Landbesitzerin Anna Snegina in Sergeys Herzen immer noch lebendig ist. Zusammen mit Pron kommt Sergei zu einem für die Heldin ungünstigen Zeitpunkt auf ihrem Anwesen an - sie erhält die Nachricht vom Tod ihres Mannes. Der Zweck des Besuchs ist ein Versuch, das Land der Grundbesitzer zugunsten der Bauern einzunehmen. Außerdem, wenn Pron sie ganz grob auffordert: "Gib es zurück! .. küss nicht deine Beine!" - dann hat Sergei den Mut, den Schreihals zu stoppen: "Heute sind sie nicht im Geiste ... Gehen wir, Pron, in die Taverne ...".

Pron ist eine rücksichtslose Person. Sergejs Freund, der von ihm spricht, empfindet offensichtlich nicht viel Sympathie für ihn: „Bulldyzhnik, Kämpfer, unhöflich. Er ist immer wütend auf alle, morgens wochenlang betrunken. Aber der Charakter dieser Figur zieht Sergei immer noch an, weil Ogloblin ein desinteressierter Bauer ist, der sich für die Interessen des Volkes einsetzt. Nach dem Putsch in der ersten Revolution verspricht Pron: "Ich werde jetzt der Erste sein, der in meinem Dorf eine Kommune gründet." Doch während des Bürgerkriegs stirbt er, an seiner Stelle kommt sein eigener Bruder Labutya:

... Mann - was ist dein fünftes Ass:
In jedem gefährlichen Moment
Hvalbishka und teuflischer Feigling.
Natürlich haben Sie diese gesehen.
Ihr Rock wurde mit Geschwätz belohnt.

Yesenin charakterisierte diesen Helden mit einem Exkurs des Autors wie folgt: „Solche sind immer im Sinn. Sie leben ohne Hornhaut an den Händen. Tatsächlich trug er zwei königliche Orden und prahlte ständig mit unvollkommenen Heldentaten im Krieg. Mit dem Aufkommen der Revolution

...Natürlich im Rat.

Ich habe die Medaillen in einer Truhe versteckt,
Aber mit der gleichen wichtigen Haltung,
Wie ein grauhaariger Veteran
Keuchte unter einem Fuselglas
Über Nertschinsk und Turuchan:
"Ja Bruder! Wir haben Trauer gesehen
Aber wir haben uns nicht von der Angst einschüchtern lassen ... "
Medaillen, Medaillen, Medaillen
Klingeln in seinen Worten.

Er startet als Erster eine Bestandsaufnahme auf dem Onegin-Anwesen: Schnelligkeit liegt immer in der Eroberung: - Aufgeben! Wir werden es später herausfinden! Der ganze Hof wurde mit Mätressen und Vieh in die Pfarrei gebracht.

Das Wichtigste zum Verständnis dieses Helden ist die Tatsache, dass sich Labutya während der Hinrichtung der Fledermaus durch die Bolschewiki versteckt, anstatt ihn zu beschützen. Der Dichter glaubt, dass es diese Labutis waren, die während der Revolutionen überlebten, und nicht die Prons, es waren die Feiglinge, die überlebten, und nicht einmal die unhöflichen, sondern die tapferen Menschen. Der Dichter war auch besorgt darüber, dass es diese Charaktere waren, die sich am häufigsten nicht nur in der Macht des Volkes befanden, sondern auch die ersten Rollen in der Führung von Parteien und des Staates spielten. Es ist kein Zufall, dass Labutya von einem imaginären Exil in die Region Turuchansk spricht. Dies ist genau der Ort, an dem Stalin sein Exil verbrachte. Der Autor des Gedichts verstand auch, dass unter der Führung von Labutya die Träume der Bauern vom Glück nach dem Bild des Dorfes Radova niemals wahr werden würden. Und die Heldin des Gedichts, deren Bild Schönheit verkörpert, verlässt Russland. Am Ende der Arbeit aus dem Londoner Brief, den der Held von Anna erhalten hat, erfährt der Leser:

Ich gehe oft zum Pier

Und ob aus Freude oder aus Angst,

Ich schaue bei den Gerichten immer genauer hin

Auf der roten sowjetischen Flagge.

Jetzt haben wir Kraft gewonnen.

Mein Weg ist klar...

Aber du bist trotzdem nett zu mir
Wie zu Hause und wie der Frühling.

Im neuen Russland, das sich in Bettler Krikushi verwandelt hat, gibt es keinen Platz für Schönheit.

Es ist erwähnenswert, dass es in Yesenins Heimatbezirk Konstantinovsky tatsächlich Dörfer mit solchen Namen gab. Nur waren sie nicht nebeneinander. Und sie waren weit voneinander entfernt. Höchstwahrscheinlich war der Autor daran interessiert, Namen zu sprechen: Radovo, verbunden mit dem Wort "Freude", und Krikushi, das an "Whoops", "shout" erinnert.

Im August 1920 schreibt der Dichter: „... Der Sozialismus ist überhaupt nicht der, an den ich gedacht habe, sondern bestimmt und bewusst, wie eine Art Helena-Insel, ohne Ruhm und ohne Träume. Es ist darin vollgestopft für die Lebenden und baut dicht eine Brücke zur unsichtbaren Welt, weil diese Brücken künftigen Generationen unter den Füßen weggeschnitten und gesprengt werden. Höchstwahrscheinlich sah Yesenin die Tatsache voraus, dass die Sowjetregierung die Bedürfnisse der Bauern nicht befriedigen könnte, sondern im Gegenteil alle bereits flüssigen Säfte aus ihnen herauspressen würde. Daher blickte Yesenin wie seine Heldin nicht nur mit Hoffnung, sondern auch mit Angst auf die rote Fahne.