Nikolai Zabolotsky. Zyklus "Letzte Liebe"

Vielleicht gibt es keinen Dichter, der das Thema Liebe nicht in seinem Werk berührt. In den Werken verschiedener Autoren sehen wir verschiedene Gesichter dieses Gefühls: Liebesglück, Liebesleid...

Der poetische Zyklus von N.A. Zabolotsky "Last Love" wurde ein Jahr vor dem Tod des Autors fertiggestellt. Am Ende seines Lebens schreibt der Dichter über unsterbliche Liebe. Trotz der Prüfungen des Lebens (und N.A. Zabolotsky hatte viele davon) verlor er nicht das Interesse an den subtilsten Bewegungen der Seele. Der Dichter beschreibt in Versen die Liebeserregung seines lyrischen Helden und ermutigt uns, uns in dieses Gefühl einzufühlen. Wenn Sie "Last Love" von Zabolotsky lesen, tauchen Sie vollständig in die Welt ein, die der Dichter geschaffen hat, Sie finden vieles, was mit Ihren Gefühlen übereinstimmt.

Gemeinsam mit den Helden der Gedichte leben wir ein ganzes Leben – von der Jugend bis ins hohe Alter. Es gibt alles in diesem Leben: Begegnungen, Liebeserklärungen, Abschiede ... Wir haben jedoch keine reine Erzählung: Der Dichter lässt vieles aus und lässt nur das Wichtigste übrig.

Die lyrischen Helden von Zabolotsky haben keine Namen: Er und sie handeln in Versen. Der Dichter nennt die Helden so und betont die Symbolik dessen, was passiert. Wir sprechen von zwei, aber gleichzeitig von allen Liebenden. Die Hauptfigur ist natürlich Er: Die Geschichte wird von seinem Gesicht erzählt. Sie tritt als Märchenheldin in " Distel“, das erste Gedicht des Zyklus. Wie eine verzauberte Prinzessin wartet in einem „hohen Kerker“ die Heldin der Erlösung hinter Gittern. „Der traurige und schöne Blick ihrer unauslöschlichen Augen“ strahlt auf den Helden, als ob er den Weg zum Kerker weist, in dem „Freude“ eingesperrt ist. Aber nicht Freude, sondern Traurigkeit klingt in diesem Gedicht:

Aber ich lebe auch anscheinend schlecht,

Weil ich ihr nicht helfen kann.

Zwischen den Helden stand eine taube Distelwand. Trotz des Schmerzes (ein „keilförmiger Dorn“ schneidet in das Herz des Helden) geht er durch die „Distel“ zur „Freude“ ...

BEI " Spaziergang am Meer“, das zweite Gedicht des Zyklus, sind die Helden in der Nähe. Die Welle, die vom weißen Segelflugzeug kommt, ist "hoch und leicht": Sie schirmt sie von der Welt ab. Die Geschichte geht weiter. Magisch, „fremdartig“, wie ein Traum erscheint die Welt vor den Helden.

« Geständnis“- das dritte Gedicht des Zyklus „Last Love“ von Zabolotsky. Das Liebesgeständnis des Helden wird als zutiefst intim empfunden, und gleichzeitig steckt ihm etwas Universelles inne - es schwingt in der Seele aller mit (nicht umsonst sind diese Gedichte vertont). Die aus „The Thistle“ und „Sea Walk“ bekannte Heldin rückt sowohl dem lyrischen Helden als auch dem Leser näher. Sie ist immer noch „verzaubert“, „wie angekettet“, aber das ist keine fabelhafte Schönheit mehr, sondern eine irdische Frau. Porträtmerkmale erscheinen: „schwere Augen“, „östliche Augenbrauen“ ... Und doch hat ihr Aussehen etwas Mysteriöses, das für den Helden unverständlich ist. Dies wird durch die vom Autor verwendeten Metaphern und Vergleiche belegt: „Ich war einst mit dem Wind auf dem Feld verheiratet ...“, „Wie von einem dunklen Himmel herabgestiegen ...“, „Öffne mir ein Mitternachtsgesicht ... .”.

Das geheimnisvolle Element der Schönheit verzaubert den Helden. Er nennt seine Geliebte seine „kostbare Frau“, „verrückter Stern“, „bitter, süß“, „Schönheit“.

Im vierten Vers letzte Liebe“ (er gab dem ganzen Zyklus den Namen) die beiden sind „für immer“ einander zugewandt und haben „sich selbst bis zum Ende vergessen“. Aber als Vorbote der Trennung geht der Sommer ihrer Liebe zu Ende. Glück, die Freude der Liebe ist von kurzer Dauer. Sie können auch die Liebe verlieren, die Sie in Ihren abnehmenden Jahren gesendet haben ...

Das fünfte Gedicht des Zyklus " Stimme am Telefon". Die Trennung ist nur geplant, wird aber im sechsten Gedicht des Zyklus zur vollendeten Tatsache: Die Heldin verlässt den Helden. Seine Gefühle erreichen die Grenze:

Und meine Seele schreit vor Schmerz,

Und mein schwarzes Telefon schweigt.

Begeisterte Liebe neigt dazu zu fluchen, aber "es wird kein Glück bis zum Grab geben". Weisheit kam mit Schmerz zum Helden: Abschied und Einsamkeit waren unvermeidlich ...

Aber wenn es Liebe gab, kann sie verschwinden? Lauert es nicht in uns und wartet auf eine bestimmte Stunde? Im siebten Gedicht des Zyklus erinnert sie den Helden mit einer „halbtoten Blume“ an sich selbst. Auf den Gemälden, an denen er vorbeigeht, sind künstliche Blumen „in Aquarellblüten“. Und unter den Füßen der Passanten ist eine echte Blume, wenn auch „halb tot“, „ohne Bewegung“, aber lebendig! Die Liebe lebt, schau nur zurück, schau, geh nicht vorbei ...

« Wacholderbusch“ ist das achte Gedicht im Zyklus. Wieder durchbohrt die „tödliche Nadel“ der Liebe die Brust des Helden. Distel, Wacholderbusch - Bilder-Symbole. Liebe tut weh, aber hält uns das auf? Der Held geht der Liebe entgegen, er wird von der „leicht lebendigen Ähnlichkeit eines Lächelns“ der Heldin angezogen, von der er in einem Traum „in der Dunkelheit der Äste“ geträumt hat. Und das Thema Reue, Vergebung erklang. Ja, „der eingekreiste Garten ist leblos und leer“, aber „Gott verzeihe dir, Wacholderbusch! ..“.

Zur Hoffnung auf einen neuen Termin kommt das Treffen selbst. Das neunte Gedicht des Zyklus heißt – „ Treffen". Der Autor stellt ihm ein Epigraph aus „Krieg und Frieden“ von L.N. Tolstoi: „Und ein Gesicht mit aufmerksamen Augen, mit Anstrengung, wie sich eine rostige Tür öffnet, lächelte ...“, - Natasha Rostova, die ein Gefühl für Andrei Bolkonsky hatte, verliebte sich in Pierre Bezukhov.

Für den Helden und die Heldin von Zabolotsky öffnete sich die Tür zu einem anderen Leben, zu einer anderen Welt. Ja, es kostet mehr Mühe, eine Beziehung wieder aufzubauen als beim ersten Mal, aber die Liebe ist es wert. Und nun wird das „unerwartete“ Glück Wirklichkeit: „Wieder strömte aus ihren Augen … Licht – kein Licht, sondern ein ganzes Bündel lebendiger Strahlen – kein Bündel, sondern ein ganzer Haufen Frühling und Freude …“.

Hinter Gesprächen, Lächeln, Ausrufen "brennt jetzt ein unauslöschliches Licht" - das Licht der Liebe, das Licht ihrer Schönheit, die mit Alter und Leid nicht verblasst. Motten fliegen zu diesem "unlöschbaren Licht". Nach diesem „unauslöschlichen Licht“ streckt sich das menschliche Herz aus. Und es ist nicht nötig, die Vergangenheit aufzuwühlen.

Und endlich, " Hohes Alter"- das letzte Gedicht des Zyklus" Last Love ". Die Helden kommen zu einem Verständnis von Glück. Helden schätzen das Glück der Liebe, weil sie es durch Schmerz und Leid gefunden haben. Er und sie haben viel erlebt, gehen gemeinsam durchs Leben und unterstützen sich gegenseitig. Wie einst fällt es ihnen wieder leicht, wie einst „sind ihre lebendigen Seelen für immer zu einer einzigen verschmolzen ...“.

Nachdem Sie diese zehn Gedichte gelesen haben, fühlen Sie sich dem Dichter gegenüber dankbar. Zabolotskys Gedichte überzeugen uns, dass es auf der Welt immer noch wahre Liebe gibt, und wenn sie uns noch nicht besucht hat, verzweifeln Sie nicht - alles liegt noch vor uns.



Heute möchte ich euch eine Reihe von Gedichten vorstellen Nikolai Zabolotsky "Letzte Liebe"(1956–1957), die 10 Gedichte des Dichters enthielt. Die Gedichte sind erstaunlich lyrisch, subtil, lebendig, vom Autor in einen Zyklus gestellt, der nicht genau der Chronologie der Entwicklung der Ereignisse entspricht. Am besten kennen wir das dritte Gedicht des Zyklus, das uns wie ein altbekanntes Lied vorkommt:

Geküsst, verzaubert

Meine kostbare Frau!
W einige Leute sind vertraut, aber wie viele von uns können den Autor des Gedichts und sogar den Namen des Zyklus, in dem es einst enthalten war, definitiv nennen?

Dieser Zyklus

geschrieben am Lebensende des Dichters ( 07.05.1903 - 14.10.1958) - das sind die ersten Gedichte von Nikolai Zabolotsky über die Liebe, nicht über die abstrakte Liebe, nicht über die Liebe als solche, im Leben der Menschen, keine Skizzen vom Schicksal anderer Menschen - sondern ihre eigenen, persönlichen, von Herzen gelebten. Erst im Jahr 2000 enthüllte der Sohn des Dichters, Nikita Zabolotsky, in einem Interview mit der Zeitung Trud das Geheimnis dieses Zyklus und beantwortete die Frage eines Journalisten:

"E. Konstantinova: Zurückhaltend, laut Augenzeugen, blieb Zabolotsky im Alltag in der Poesie derselbe. Aber im Last Love-Zyklus spritzen Gefühle heraus, ohne zurückzublicken ...

Nikita Zabolotsky: - Im Herbst 1956 kam es in der Familie Zabolotsky zu einer tragischen Zwietracht, deren Hauptgrund Vasily Grossman war, der Autor des berühmten Romans Life and Fate. Nachdem sie sich in benachbarten Gebäuden in der Begovaya-Straße niedergelassen hatten, fühlten sich die Zabolotskys und Grossmans schnell zu Hause: Ihre Frauen und Kinder waren Freunde, der Dichter und Prosaautor interessierte sich für Gespräche. Es stimmt, die Beziehung zwischen diesen zu unterschiedlichen Persönlichkeiten war nicht einfach. Gespräche mit Grossman, giftig ironisch, scharf, jedes Mal auf das Thema gerichtet, das Zabolotskys alte seelische Wunden reizte, verletzten das schwer herzustellende innere Gleichgewicht, das für ihn notwendig war, um zu arbeiten. Ekaterina Vasilievna, die wie keine andere den Zustand ihres Mannes verstand, konnte dennoch der Geistesstärke, dem Talent und dem männlichen Charme von Grossman nicht gleichgültig bleiben. Zabolotsky konnte ihre tiefe gegenseitige Sympathie nicht ertragen. Und am Ende kündigte er an: Lass Ekaterina Vasilievna zu Grossman gehen, und er wird sich eine andere Frau suchen. Am 28. Oktober rief Zabolotsky eine fast unbekannte schöne junge Frau aus dem literarischen Kreis an - Natalia Alexandrovna Roskina - und bat um ein Treffen. Beim zweiten Date schlug er vor. Aber das gemeinsame Leben hat nicht geklappt. Roskins Dichter widmete das zärtlich tragische Gedicht "Confession" ("Kissed. Bewitched ..."). Anfang Februar 1957 trennten sie sich. Zabolotsky stürzte sich in die Arbeit. Und nachdem er mit Ekaterina Vasilievna gesprochen hatte, war er von der Überzeugung durchdrungen, dass die Zeit vergehen würde - und sie zu ihm zurückkehren würde. "Viele meiner Gedichte haben wir, wie Sie wissen, im Wesentlichen, wie Sie wissen", schrieb mein Vater am 20. Januar 1958 an meine Mutter in Leningrad, "mit Ihnen zusammen geschrieben. Ich bin allein, Sie haben immer gestanden ... Sie wissen das für die Meiner Kunst zuliebe habe ich alles andere im Leben vernachlässigt. Und dabei hast du mir geholfen.“ Im September waren die Eltern wieder zusammen." Und im Oktober starb Nikolai Zabolotsky ...

Unter dem Schnitt alle zehn Gedichte:

1. Distel
2. Seereise
3. Anerkennung
4. Letzte Liebe
5. Stimme am Telefon
6. * * * (Du hast geschworen - zum Grab)
7. * * * (In der Mitte des Panels)
8. Wacholderbusch
9. Treffen
10. Alter

1. Distel

Sie brachten einen Strauß Disteln mit
Und sie legten es auf den Tisch, und siehe
Vor mir ist ein Feuer und Aufruhr,
Und feuert purpurroten Reigen ab.

Diese Sterne mit scharfen Enden
Diese Spritzer der nördlichen Morgendämmerung
Und sie rasseln und stöhnen mit Schellen,
Laternen blinken von innen.

Dies ist auch ein Bild des Universums,
Ein aus Strahlen gewebter Organismus,
Schlachten der unvollendeten Flammen
Das Feuer erhobener Schwerter.

Es ist ein Turm der Wut und des Ruhms
Wo ein Speer an einem Speer befestigt ist,
Wo sind die Blumensträuße, blutköpfig,
Schnitt direkt in mein Herz.

Ich träumte von einem hohen Kerker
Und das Gitter, schwarz wie die Nacht,
Hinter Gittern - ein fabelhafter Vogel,
Der, dem niemand helfen kann.

Aber ich lebe auch anscheinend schlecht,
Weil ich ihr nicht helfen kann.
Und die Distelmauer erhebt sich
Zwischen mir und meiner Freude.

Und ein keilförmiger Dorn streckte sich aus
In meiner Brust und zum letzten Mal
Leuchtet mir traurig und schön
Der Blick ihrer unauslöschlichen Augen.

2. Seereise

Auf einem strahlend weißen Gleiter
Wir fuhren in eine Steingrotte,
Und ein Stein mit einem umgestürzten Körper
Hat uns den Himmel versperrt.
Hier in der unterirdisch schimmernden Halle
Über der Lagune aus klarem Wasser,
Wir selbst sind transparent geworden,
Wie Figuren aus dünnem Glimmer.
Und in einer großen Kristallschale,
Sieht uns überrascht an
Unsere Überlegungen sind unklar
Strahlen Sie mit Millionen von Augen.
Als würde er plötzlich dem Abgrund entrinnen,
Schwärme von Fischschwanzmädchen
Und krabbenartige Männer
Sie riegelten unseren Gleiter ab.
Unter dem großen Gewand des Meeres,
Nachahmung der Bewegungen von Menschen
Eine ganze Welt voller Freude und Trauer
Er lebte sein seltsames Leben.
Da war etwas zerrissen und gekocht,
Und gewebt und wieder zerrissen,
Und Felsen umgestürzten Körper
Es durchbohrte uns direkt.
Aber der Fahrer trat in die Pedale
Und wieder wir, wie im Traum,
Flog aus der Welt des Leids
Auf einer hohen und leichten Welle.
Die Sonne stand im Zenit,
Der Schaum der Felsen überschwemmte das Heck,
Und Taurida erhob sich aus dem Meer,
Komme deinem Gesicht näher.

1956

3. Anerkennung

Geküsst, verzaubert
Einst mit dem Wind auf dem Feld verheiratet,
Ihr alle, wie angekettet,
Meine kostbare Frau!

Nicht glücklich, nicht traurig
Wie vom dunklen Himmel herabgestiegen,
Du und mein Hochzeitslied
Und mein verrückter Stern.

Ich werde mich auf deine Knie beugen
Ich werde sie mit wilder Kraft umarmen,
Und Tränen und Gedichte
Ich werde dich verbrennen, bitter, süß.

Öffne mein Mitternachtsgesicht
Lass mich in diese schweren Augen eintreten,
In diesen schwarzen östlichen Augenbrauen,
In diesen Händen bist du halbnackt.

Was wird zunehmen - wird nicht abnehmen,
Was nicht wahr wird - wird vergessen ...
Warum weinst du, Schöne?
Oder ist es nur meine Einbildung?

1957

4. Letzte Liebe

Das Auto zitterte und wurde
Zwei gingen hinaus in die Abendweite,
Und ließ sich müde auf das Lenkrad sinken
Beschäftigter Fahrer.
In der Ferne durch die Fahrerhausfenster
Die Konstellationen der Lichter flatterten.
Älterer Fahrgast am Vorhang
Ich war bei meiner Freundin.
Und der Fahrer durch verschlafene Augenlider
Plötzlich bemerkte ich zwei seltsame Gesichter,
Für immer einander zugewandt
Und völlig vergessen.
Zwei Nebelscheinwerfer
Kam von ihnen und herum
Die Schönheit des vorbeiziehenden Sommers
Umarmte sie mit Hunderten von Armen.
Hier gab es feuergesichtige Elands,
Wie Gläser mit Blutwein
Und graue Akelei-Sultane,
Und Gänseblümchen in einer goldenen Krone.
In der unvermeidlichen Vorahnung der Trauer,
Warten auf Herbstminuten
Meer der momentanen Freude
Umgeben von Liebhabern hier.
Und sie lehnten sich aneinander,
Obdachlose Kinder der Nacht
Ging schweigend den Blumenkreis entlang
Im elektrischen Glanz der Strahlen.
Und das Auto war im Dunkeln
Und der Motor zitterte stark,
Und der Fahrer lächelte müde,
Absenken des Glases im Cockpit.
Er wusste, dass der Sommer zu Ende ging
Dass Regentage kommen
Dass ihr Lied längst gesungen ist, -
Das wussten sie zum Glück nicht.

1957

Früher war er sonor, wie ein Vogel,
Wie eine Quelle floss und klang es,
Gieße einfach alles in Strahlen aus
Ich wollte einen Stahldraht verwenden.

Und dann, wie ein entferntes Schluchzen,
Wie Abschied mit der Freude der Seele,
Er begann voller Reue zu klingen,
Und verschwand in der unbekannten Wildnis.

Er starb in einem wilden Feld,
Ein gnadenloser Schneesturm wird gebracht ...
Und meine Seele schreit vor Schmerz,
Und mein schwarzes Telefon schweigt.

1957

6. * * *

Du hast geschworen - zum Grab
Sei meine Süße.
An beide erinnern
Wir sind klüger geworden.

An beide erinnern
Wir haben es plötzlich gemerkt
Welches Glück bis ins Grab
Das wird es nicht, mein Freund.

Der Schwan schwingt
Auf der Flamme des Wassers.
Allerdings zu Boden
Und er wird davonschweben.

Und wieder einsam
Das Wasser wird funkeln
Und schau ihr in die Augen
Nachtstern.

1957

7. * * *

Mitte der Platte
Ich habe es an den Füßen bemerkt
In Aquarellblumenblättern
Tote Blume.
Er lag regungslos da
In der weißen Dämmerung des Tages
Wie dein Spiegelbild
In meinem Herzen.

1957

8. Wacholderbusch

Ich habe in einem Traum einen Wacholderbusch gesehen
Ich hörte ein metallisches Knirschen in der Ferne,
Ich hörte ein Klingeln von Amethystbeeren,
Und in einem Traum, in der Stille, mochte ich ihn.

Ich roch einen leichten Geruch von Harz durch meinen Schlaf.
Diese niedrigen Stämme biegen,
Ich bemerkte in der Dunkelheit der Äste
Leicht lebendiges Abbild Ihres Lächelns.

Wacholderbusch, Wacholderbusch,
Das kühlende Geplapper veränderlicher Lippen,
Leichtes Geplapper, kaum nach Harz riechend,
Hat mich mit einer tödlichen Nadel durchbohrt!

In goldenen Himmeln vor meinem Fenster
Die Wolken ziehen eine nach der anderen vorbei
Mein herumgeflogener Garten ist leblos und leer ...
Gott verzeihe dir, Wacholderbusch!

1957

10. Alter

Einfach, ruhig, grauhaarig,

Es sind goldene Blätter
Sie schauen, gehen bis es dunkel wird.

Ihre Rede ist schon lakonisch,
Ohne Worte ist jeder Blick klar,
Aber ihre Seelen sind leicht und gleichmäßig
Sie reden viel.

Im dunklen Dunst der Existenz
Ihr Schicksal war unauffällig,
Und das lebensspendende Licht des Leidens
Über ihnen brannte langsam.

Schwach wie Krüppel
Unter dem Joch ihrer Schwächen,
In eins für immer
Ihre lebendigen Seelen verschmolzen.

Und Wissen ist ein kleines Teilchen
Ihnen in ihren abnehmenden Jahren offenbart,
Dass unser Glück nur ein Blitz ist,
Nur ein entferntes schwaches Licht.

Es flimmert uns so selten,
Das erfordert Arbeit!
Es verblasst so schnell
Und für immer verschwinden!

Egal, wie Sie es in Ihren Handflächen schätzen
Und egal wie du es an deine Brust drückst, -
Kind der Morgenröte, auf strahlenden Pferden
Es wird in ein fernes Land eilen!

Einfach, ruhig, grauhaarig,
Er ist mit einem Stock, sie ist mit einem Regenschirm, -
Es sind goldene Blätter
Sie schauen, gehen bis es dunkel wird.

Wahrscheinlich haben sie es jetzt einfacher.
Jetzt ist alle Angst weg
Und nur ihre Seelen, wie Kerzen,
Streame den letzten Lauf.

1956

Zabolotsky N.A.
Favoriten. Kemerowo. Buchverlag Kemerowo, 1974

Als ich dieses Gedicht zum ersten Mal las, bemerkte ich, dass es ziemlich einfach zu verstehen ist, worum es geht. Hier gibt es keine bewusste Komplexität, die den Leser von der richtigen Wahrnehmung des Textes distanziert – man kann sofort sagen, dass das Gedicht vom Leben zweier älterer Menschen handelt, von Liebe, Leben und Tod.
Diese „Einfachheit“ wird durch die Form betont. Zabolotsky hält sich strikt an die Syllabo-Tonika, ohne die Größe des Gedichts entweder in einen Dolnik oder einen Takt zu verwandeln. Darüber hinaus fallen in diesem Werk die Ikts des drei Fuß langen Anapaest nicht auf unbetonte Silben. Schließlich zeigen die Kreuzreime und der Wechsel von männlichen und weiblichen Sätzen, dass der Autor mit einer strengen und regelmäßigen, einfachen Form unsere Aufmerksamkeit auf etwas anderes lenken wollte.

Für was? Zumindest für die Komposition. Das ganze Gedicht lässt sich in drei Teile gliedern, die sich jeweils in Inhalt, Bild und Wortschatz vom vorigen unterscheiden. Der erste Teil (der mit den Worten „Ich blieb bei meiner Freundin“ endet) erzählt von zwei älteren Menschen und einem Fahrer, der zweite Teil beschreibt ihre Liebe und der dritte zeigt den Fahrer als außenstehenden Beobachter und seine Schlussfolgerungen (bzw des Autors?). Wenn wir von Bildern sprechen, dann sind es im ersten und dritten Teil ein Fahrer und zwei Passagiere, und im zweiten Teil verschwindet der Fahrer und die Passagiere auch, und das Gefühl, das zwei Menschen vereint, tritt in den Vordergrund. Ihre Bilder scheinen sich in einem Meer der Liebe aufzulösen („Und diejenigen, die sich bis zum Ende vergessen haben“), und ihr Gefühl wird im zweiten Teil zum Hauptthema, und sie sind ihm nur untergeordnete Objekte. Das drückt sich auch grammatikalisch aus: Was sie verbindet, hat immer die Funktion eines Prädikats („Zwei Nebellichter //
kam von ihnen<…>“), „Die Schönheit des ausgehenden Sommers // Umarmte sie<…>“, „Kurzfristige Freude am Meer // Hier umringt von Verliebten<…>“), und die „Liebhaber“ selbst werden als Zusatz bezeichnet - „von ihnen“, „ihnen“, „Liebhabern“. Darüber hinaus werden ihre Handlungen durch partizipative Phrasen ausgedrückt - „konvertiert“ und „vergessen“ und nicht durch Verben. Aber das Wichtigste, was die mangelnde Unabhängigkeit der Bilder dieser beiden Liebenden unterstreicht, ist, dass wir nichts über sie wissen und ihre Gefühle gemeinsam und nicht getrennt besprochen werden. Wenn ihre Namen, ihr Aussehen, ihre Liebesgeschichte, Gedanken von jedem von ihnen bekannt wären, würde dies das Bildersystem des Gedichts radikal verändern.

Nun zum Wortschatz. Im zweiten Teil sind Wörter wie „Auto“, „Chauffeur“, „Passagier“ oder „gesungenes Lied“ undenkbar, ebenso wie im ersten und dritten Teil die Wörter „Akelei“, „Cannes“, „Lichter“ fehlen. . Gleichzeitig ist die stilistische Integrität des Gedichts immer noch zu spüren: Im ersten und dritten Teil verwendet der Autor immer noch eine poetische Sprache (Tropen wie die „Konstellation der Lichter“), und das kann man am Anfang nicht sagen oder Ende des Gedichts den Stil einer ganz gewöhnlichen Alltagsrede.

Man mag sich fragen: Wo ist der Autor hier?
In der Tat gibt es hier kein lyrisches „Ich“, der Autor scheint die Realität zu beschreiben, ohne etwas für sich selbst zu sagen. Im letzten Vierzeiler spielt der Autor jedoch nicht mehr die Rolle eines distanzierten Erzählers. Der Fahrer denkt, dass sie nicht mehr lange zu leben haben – und der Autor zeigt mit den Worten „er ​​wusste etwas“ (und nicht „dachte“, „war sich sicher“ etc.), dass dem wirklich so ist. Doch dann fügt er die Worte „glücklicherweise“ ein und diese beiden Worte verdeutlichen seine Haltung gegenüber ihrer verstorbenen Liebe. Die letzten beiden Zeilen sagen wörtlich: „Es ist gut, dass sie nicht denken, dass ihre Liebe bald im Tod enden wird“, was sich verallgemeinern lässt, und dann kommen wir zu folgender Aussage: „Du brauchst nicht an den Tod zu denken wenn du liebst - Liebe ist höher Total".

Diese Idee ist das Erbe der Romantik und damit der Symbolik. Wenn man dieses Gedicht so schneidet, dass es mit den Worten „zwei seltsame Gesichter“ beginnt und mit den Worten „im elektrischen Glanz der Strahlen“ endet, dann könnte es sich durchaus um ein Gedicht eines der jungen Symbolisten handeln (zum Beispiel in „ Gedichte über die schöne Dame"). Außerdem hat die Liebe, die hier eine eigenständige Entität zu sein scheint, eine gewisse mystische Konnotation: „Zwei Nebellichter“, was sich durch den Einfluss der Symbolisten erklären lässt.

Das ganze Gedicht ist geprägt von indirekten Bezügen zum Tod. Aber am besten sieht man sie, wenn man sich anschaut, was Zeit hier bedeutet. Die Handlung findet am späten Abend statt („Abendweite“, „Lichterkonstellationen“), und dies ist eine Metapher für „Der Abend des Lebens“, „Der Sonnenuntergang des Lebens“: Die schlafenden Fahrer merkten fast ihre lebendigen Gefühle und aufwachen; „zwei Lichter“ gingen von ihnen aus, die sie „wiederzubeleben“ schienen. Bezeichnenderweise findet die Handlung im Herbst statt, und diese Jahreszeit verweist uns auf das Konzept des Alters. „Die Schönheit des verblassenden Sommers“ ist ähnlich wie die „Schönheit des verblassenden Lebens“, und die „kurzfristige Freude am Meer“ bezieht sich entweder auf die Vergänglichkeit des Lebens oder auf den nahenden Herbst.

Abschließend möchte ich noch einmal die Bedeutung der Komposition dieses Gedichts betonen. So wie in Bloks Stranger der erste Teil, der Restaurants und Besucher beschreibt, dem zweiten, mystischen Teil gegenübergestellt wird, so steht in diesem Gedicht die Hochromantik der Liebe kompositorisch dem prosaischen Leben gegenüber. Und der Autor trifft seine Wahl, und die Vergänglichkeit dieser letzten Liebe mindert in keiner Weise ihren Wert.

Wissen Sie etwas über die Oberiuts? Oder dass Vasily Grossman ein berühmter Frauenschwarm war? Und über die Liebestexte von Nikolai Zabolotsky? Auf jeden Fall ist das Gedicht "Confession" vielen bekannt. Oder eine Romanze in seinen Worten. Irgendetwas Karmisches scheint mir in dieser ganzen Geschichte.
In jedem Fall ist es interessant.
Schauen Sie sich die Quelle an, wunderbare Ergänzungen: Fotos, Romantik.

„Geküsst, verzaubert“: wem der Dichter seine Liebe gestand, wem die Texte fremd waren

Die Entstehungsgeschichte des Gedichts "Geküsst, verzaubert ...", das zu einer populären Romanze geworden ist, ist sehr merkwürdig. Nach dem Lesen scheint es, als ob es von einem verliebten jungen Mann mit glühendem Blick geschrieben wurde. Aber tatsächlich wurde es von einem ernsthaften 54-jährigen ernsthaften Pedanten mit den Manieren und dem Auftreten eines Buchhalters geschrieben. Außerdem schuf Zabolotsky bis 1957 in diesem Jahr seinen Zyklus „Last Love“, intime Texte waren ihm völlig fremd. Und plötzlich, am Ende des Lebens, dieser wunderbare lyrische Zyklus.
Nikolai Zabolotsky (das ist richtig, er wurde erst 1925 Zabolotsky mit einem Akzent auf der vorletzten Silbe) wurde am 24. April 1903 in Urzhum, Provinz Vyatka, geboren. In seiner Jugend wurde er Student am nach Herzen benannten St. Petersburger Institut und als Student Mitglied der OBERIU-Gruppe. Die Haltung gegenüber Frauen unter den Oberiuts war rein konsumorientiert, und Zabolotsky selbst gehörte zu denen, die "Frauen heftig beschimpften". Schwartz erinnerte daran, dass Zabolotsky und Achmatowa sich einfach nicht ausstehen konnten. „Ein Huhn ist kein Vogel, eine Frau ist keine Dichterin“, wiederholte Zabolotsky gern. Zabolotsky hatte fast sein ganzes Leben lang eine verächtliche Haltung gegenüber dem anderen Geschlecht und wurde in Liebestexten nicht bemerkt.

Aber trotz solcher Lebensansätze war die Ehe von Nikolai Alekseevich erfolgreich und sehr stark. Er heiratete eine Klassenkameradin - schlank, dunkeläugig, lakonisch, die eine wunderbare Ehefrau, Mutter und Geliebte wurde.
Zabolotsky verließ die Oberiuts nach und nach, seine Experimente mit Wort und Bild weiteten sich erheblich aus und Mitte der 1930er Jahre war er ein berühmter Dichter geworden. Aber die Denunziation des Dichters, die 1938 stattfand, teilte sein Leben und Werk in zwei Teile. Es ist bekannt, dass Zabolotsky während der Ermittlungen gefoltert wurde, aber er hat nie etwas unterschrieben. Vielleicht hat man ihm deshalb das Minimum von fünf Jahren gegeben. Viele Schriftsteller wurden vom Gulag niedergeschlagen - Babel, Charms, Mandelstam. Zabolotsky überlebte - laut Biografen dank seiner Familie und seiner Frau, die sein Schutzengel war.

Er wurde nach Karaganda verbannt und seine Frau und Kinder folgten ihm. Der Dichter wurde erst 1946 dank der Bemühungen bekannter Kollegen, insbesondere Fadeev, freigelassen. Nach seiner Freilassung durfte Zabolotsky sich mit seiner Familie in Moskau niederlassen. Er wurde wieder in den Schriftstellerverband aufgenommen, und der Schriftsteller Ilyenkov schenkte ihm seine Datscha in Peredelkino. Er arbeitete hart an Übersetzungen. Allmählich wurde alles besser: Veröffentlichungen, Ruhm, Wohlstand, eine Wohnung in Moskau und der Orden des Roten Banners der Arbeit.
Aber 1956 geschah etwas, mit dem Zabolotsky überhaupt nicht gerechnet hatte - seine Frau verließ ihn. Die 48-jährige Ekaterina Vasilievna, die viele Jahre für ihren Ehemann lebte, der keine Fürsorge oder Zuneigung von ihm sah, ging zum Schriftsteller und berühmten Frauenschwarm Vasily Grossman. „Wenn sie den Bus verschluckt hätte“, schreibt Nikolai, der Sohn von Korney Chukovsky, „wäre Zabolotsky weniger überrascht gewesen!“

Überraschung wurde durch Entsetzen ersetzt. Zabolotsky war hilflos, niedergeschlagen und erbärmlich. Seine Trauer führte ihn zu Natalya Roskina, einer 28-jährigen einsamen und intelligenten Frau. Verwirrt von dem, was passiert war, rief er einfach eine bestimmte Dame an, die seine Gedichte liebte. Das ist alles, was er über sie wusste. Er ließ denjenigen, der all seine Stile von klein auf kannte, sie kennen lernen und wurden Liebhaber.
In diesem Dreieck gab es keine Glücklichen. Und Zabolotsky selbst, seine Frau und Natalya Roskina litten auf ihre eigene Weise. Aber es war die persönliche Tragödie des Dichters, die ihn dazu veranlasste, einen Zyklus von lyrischen Gedichten "Last Love" zu schaffen, der zu einem der talentiertesten und ergreifendsten in der russischen Poesie wurde. Aber unter all den Gedichten, die in der Sammlung enthalten sind, sticht "Confession" heraus - ein wahres Meisterwerk, ein ganzer Sturm von Gefühlen und Emotionen. In diesem Gedicht verschmolzen zwei Frauen des Dichters zu einem Bild.
Ekaterina Vasilievna kehrte 1958 zu ihrem Ehemann zurück. Ein weiteres berühmtes Gedicht von N. Zabolotsky „Lass deine Seele nicht faul sein“ stammt aus diesem Jahr. Es wurde von einer todkranken Person geschrieben. 1,5 Monate nach der Rückkehr seiner Frau starb Nikolai Zabolotsky an einem zweiten Herzinfarkt.

Geständnis
Geküsst, verzaubert
Einst mit dem Wind auf dem Feld verheiratet,
Ihr alle, wie angekettet,
Meine kostbare Frau!
Nicht glücklich, nicht traurig
Wie vom dunklen Himmel herabgestiegen,
Du und mein Hochzeitslied
Und mein Stern ist verrückt.
Ich werde mich auf deine Knie beugen
Ich werde sie mit wilder Kraft umarmen,
Und Tränen und Gedichte
Ich werde dich verbrennen, bitter, süß.
Öffne mein Mitternachtsgesicht
Lass mich in diese schweren Augen eintreten,
In diesen schwarzen östlichen Augenbrauen,
In diesen Händen bist du halbnackt.
Was wird zunehmen - wird nicht abnehmen,
Was nicht wahr wird - wird vergessen ...
Warum weinst du, Schöne?
Oder ist es nur meine Einbildung?

Nikolai Zabolotsky<1957 г>