Mein Lieblingsschriftsteller ist Anton Pawlowitsch Tschechow. Meiner Meinung nach ist er der größte russische Dramatiker und Kurzgeschichtenautor. Ich werde nie müde, seine Theaterstücke und humorvollen Geschichten zu lesen und immer wieder zu lesen.

Tschechow wurde 1860 in Taganrog geboren. 1879 ging er nach Moskau, wo er Medizin studierte. Obwohl er zu Lebzeiten wenig als Arzt praktizierte, war er mehr stolz auf sein medizinisches Wissen als auf sein schriftstellerisches Talent.

Während seines Studiums schrieb Tschechow humorvolle Skizzen für Comic-Zeitungen, um seine Familie zu unterstützen. Die besten sammelte er 1886 in einem Band, Motley Stories. Das Buch erregte die Aufmerksamkeit des Herausgebers der Novoje Vremja und Tschechow wurde gebeten, regelmäßig Geschichten beizusteuern.

Als etablierter Schriftsteller gelang es Tschechow, einen eigenen Stil zu entwickeln. Obwohl er das Schreiben von Comicgeschichten nie aufgab, begann er ernsthafter zu arbeiten. 1887 "Ivanov", sein erstes Theaterstück, etablierte Tschechow als Dramatiker.

Von da an konzentrierte er sich auf das Schreiben von Theaterstücken und Kurzgeschichten.

Tschechow war schwer krank. Er hatte Tuberkulose und wusste, was das bedeutete. 1892 war sein Gesundheitszustand so schlecht, dass er Angst hatte, einen weiteren Winter in Moskau zu verbringen. Er kaufte ein kleines Anwesen in der Nähe eines Dorfes Melikhovo, 50 Meilen von Moskau entfernt. 5 Jahre hat er dort verbracht, und das waren glückliche Jahre trotz der Krankheit. Dort schrieb er einige seiner besten Geschichten, darunter „Ward No.6“, mehrere bekannte Komödien in einem Akt und zwei seiner ernstzunehmenden Meisterwerke, „The Seagull“ und „Onkel Wanja“.

„Die Möwe“ wurde am Alexandrinski-Theater in Petersburg uraufgeführt. Es war wegen der langweiligen und ungeschickten Produktion ein kompletter Misserfolg. Es war ein grausamer Schlag für Tschechow. Das Stück wurde jedoch 1898 als erste Produktion des Moskauer Künstlertheaters erfolgreich aufgeführt. Fortan war Tschechow eng mit diesem Theater und seinem Gründer K.S. Stanislawski. 1901 heiratete er Olga Knipper, eine Art Theatre-Schauspielerin, die im selben Jahr in seinem Stück The Three Sisters mitspielte.

Tschechows Gesundheit verschlechterte sich immer mehr und er musste die verbleibenden Jahre auf der Krim und in anderen Kurorten verbringen.

„Der Kirschgarten“, sein letztes Stück, wurde 1904 produziert. Bald nach der ersten Nacht starb Tschechow. Er war 44.

Tschechow hatte einen immensen Einfluss auf das Drama des 20. Jahrhunderts. Außerdem haben mehrere Generationen von Schriftstellern in Russland und im Ausland Tschechow studiert und imitiert, um ihren eigenen literarischen Stil zu perfektionieren.

Mein Lieblingsschriftsteller (Anton Pawlowitsch Tschechow)

Mein Lieblingsschriftsteller ist Anton Pawlowitsch Tschechow. Meiner Meinung nach ist er der größte russische Dramatiker und Kurzgeschichtenschreiber. Ich werde nicht müde, seine Theaterstücke und humorvollen Geschichten zu lesen und immer wieder zu lesen.

Tschechow wurde 1860 in Taganrog geboren. 1879 ging er nach Moskau, wo er Medizin studierte. Obwohl er zu Lebzeiten wenig als Arzt praktizierte, war er mehr stolz auf sein medizinisches Wissen als auf sein Talent als Schriftsteller.

An der Universität schrieb Tschechow humorvolle Geschichten für Zeitungen, um seine Familie zu unterstützen. Die besten sammelte er 1886 in einer Sammlung von „Bunten Geschichten“. Das Buch erregte die Aufmerksamkeit des Herausgebers von Novoye Vremya, einer großen Zeitung in Russland, und Tschechow wurde ermutigt, regelmäßig mit ihm zusammenzuarbeiten.

Als anerkannter Schriftsteller gelang es Tschechow, seinen eigenen Stil zu entwickeln. Obwohl er nie aufhörte, humorvolle Geschichten zu schreiben, begann er ernsthafter zu arbeiten. 1887 markierte Ivanov, das erste von Tschechow geschaffene Stück, ihn als Dramatiker.

Seitdem konzentriert er sich auf das Schreiben von Theaterstücken und Kurzgeschichten.

Tschechow war schwer krank. Er hatte Tuberkulose und wusste, was das bedeutete. 1892 war sein Gesundheitszustand so schlecht, dass er Angst hatte, einen weiteren Winter in Moskau zu verbringen. Er kaufte ein kleines Anwesen in der Nähe des Dorfes Melikhovo, 50 Kilometer von Moskau entfernt. Dort verbrachte er 5 Jahre, und es waren glückliche Jahre, trotz der Krankheit. Dort schrieb er einige seiner besten Geschichten, darunter „Ward No. 6“, mehrere bekannte Komödien in einem Akt und zwei ernsthafte dramatische Meisterwerke, „The Seagull“ und „Onkel Wanja“.

Die Möwe wurde erstmals am Alexandrinsky-Theater in St. Petersburg aufgeführt. Es war aufgrund der langweiligen und ungeschickten Produktion ein kompletter Misserfolg. Das war ein grausamer Schlag für Tschechow. Das Stück wurde jedoch 1898 erfolgreich vom Moskauer Kunsttheater aufgeführt. Seitdem ist Tschechow eng mit diesem Theater und seinem Gründer K. S. Stanislavsky verbunden. 1901 heiratete er eine Schauspielerin des Moskauer Künstlertheaters, O. L. Knipper, die im selben Jahr in seinem Stück „Drei Schwestern“ mitspielte.

Tschechows Gesundheit verschlechterte sich immer mehr und er musste seine verbleibenden Jahre auf der Krim und in anderen Kurorten verbringen.

Der Kirschgarten, sein letztes Theaterstück, veröffentlichte er 1904. Tschechow starb kurz nach der Premiere. Er war 44.

Tschechow hatte einen enormen Einfluss auf das Drama des zwanzigsten Jahrhunderts. Darüber hinaus haben mehrere Generationen von Schriftstellern in Russland und im Ausland seine Arbeit studiert und imitiert, um ihren eigenen literarischen Stil zu verbessern.

Mein Lieblingsschriftsteller (I. Turgenev)

Ich lese sehr gerne. Normalerweise leihe ich mir Bücher aus der Bibliothek aus, aber ich habe auch viele zu Hause. Ich lese gerne Bücher über berühmte Persönlichkeiten und Kriminalgeschichten. Literatur bedeutet viel in meinem Leben. Sie hilft, mich zu formen den Charakter und das Leben besser zu verstehen.

Es gibt einige Namen in der russischen und ausländischen Literatur, die mir sehr am Herzen liegen.

In der russischen Literatur schätze ich Ivan Sergiyovych Turgenev sehr. Für mich ist er ein echter Intellektueller und Aristokrat, ein Mann der Kultur, der sich der Literatur, der Musik und der Kunst verschrieben hat. Obwohl er lange im Ausland lebte, hörte er nicht auf, ein russischer Schriftsteller zu sein – für einen Moment, er schuf in seinen Büchern eine Reihe nationaler Charaktere.Das Bild von Turgenjews Frau, tief empfunden, treu und zärtlich, ist ein Ideal von Turgenjew für mich eine Russin, das hat bis heute nichts von seinem Charme verloren.

Von den heutigen Schriftstellern und Dichtern mag ich Eugenij Evtushenko, Valentin Rasputin, Valentin Pikul, Boris Vasyljev. Ihre Arbeiten sind sehr menschlich und realistisch. Sie behaupten hohe moralische Prinzipien im Leben.

Und das ist heutzutage sehr wichtig. Mein Lieblingsschriftsteller ist auch O "Henry. In meiner Kindheit war ich von seiner Geschichte "Das letzte Blatt" tief beeindruckt. Seitdem trage ich in meinem Herzen das Bild eines jungen Mädchens, das an der unheilbaren Krankheit leidet, und ihre Freunde, die alles tun sie können ihr Hoffnung geben und sie wieder zum Leben erwecken.

Mein Lieblingsschriftsteller (I. Turgenev)

Ich mag lesen. Normalerweise leihe ich Bücher aus der Bibliothek aus, aber ich habe auch viele Bücher zu Hause. Ich lese gerne Bücher über berühmte Persönlichkeiten und Kriminalgeschichten. Literatur bedeutet viel in meinem Leben. Es hilft, den Charakter zu formen und das Leben besser zu verstehen.

Es gibt Namen in der russischen und ausländischen Literatur, die mir sehr am Herzen liegen.

In der russischen Literatur schätze ich Ivan Sergeevich Turgenev sehr. Für mich ist er ein echter Intellektueller und Aristokrat, ein kultivierter Mensch, der sich der Literatur, der Musik und der Kunst verschrieben hat. Obwohl er lange Zeit im Ausland gelebt hat, hat er nie aufgehört, ein russischer Schriftsteller zu sein. In seinen Büchern schuf er eine Galerie nationaler Charaktere. Das Bild einer Turgenev-Frau, fähig zu tiefen Gefühlen, aufrichtig und zärtlich, ist für mich das Ideal einer russischen Frau. Dieses Bild hat bis heute nichts von seiner Anziehungskraft verloren.

Unter den modernen Schriftstellern und Dichtern mag ich Evgeny Yevtushenko, Valentin Rasputin, Valentin Pikul, Boris Vasiliev. Ihre Arbeiten sind menschlich und realistisch. Sie wahren ein hohes Leben und moralische Prinzipien.

Und das ist gerade jetzt sehr wichtig. Ich mag auch O "Henry. Als Kind war ich stark von seiner Geschichte "Das letzte Blatt" beeindruckt. Seitdem habe ich das Bild eines jungen Mädchens, das an einer unheilbaren Krankheit leidet, und ihrer Freunde, die es tun, in meinem Herzen alles in ihrer Macht Stehende, um ihr Hoffnung zu geben und sie wieder zum Leben zu erwecken.

Westkasachstan ist ein Land, in dem Makhambet, Batyr und leidgeprüfter Dichter-Sturmvogel, geboren wurde. Sein ganzes Leben war eine ungetrübte Kindheit und Jugend vergangen. Sein ganzes Leben „begann mit Freude und endete im Scheitern“ verging in diesem Land – an der Küste von Edil und Yaik, an den Sanden von Naryn, Beketai und Taisoigan.

Für uns und für die zukünftige Generation sind diese Sandhügel, diese „Seen und Gewässer des Sandsteins“, diese zarten Weiden, sogar eine einsame Platane, ein einsamer Busch aus abgenutztem Holz, diese ewig schlafenden Felsbrocken das heilige Erbe von Makhambets Zeit .

Solange die kasachischen Menschen „nicht unabhängig leben konnten“ (A.Baitursynov), war ein Land zwischen Edil und Yaik seit 1731 bis 1801 in fremdem Besitz, als Abulkhair-khan die russische Staatsbürgerschaft annahm. Erst 1801 erteilte ein weißer Zar Russlands Bokey die Erlaubnis, die Samara-Steppe zu nutzen. Das Dekret von Zar Paul I. lautet: „Während ich Sultan Bokey Nuralykhanuly, der den Khan-Rat von Small Orda regiert, in unserer Staatsbürgerschaft annehme, erlaube ich ihm, durch dieses Land zu streifen; als Zeichen der Übereinstimmung verleihe ich ihm eine goldene Medaille mit meinem Porträt.“

Am Anfang schienen all diese Ereignisse, die um den Khan herum stattfanden, Isatai und Makhambet angemessen. Sie waren damals die Ältesten zweier Distrikte. Im Laufe der Zeit begann jedoch ein kapriziöser Egoist Jangir, beispiellose rechtswidrige Handlungen zu zeigen. Makhambet, ein tapferer Mann und ein Dichter mit sanftem Herzen, war eine Seele des Aufstands, und er war der erste, der Isatai auf den Weg des entschlossenen bewaffneten Kampfes drängte.

„Die schwerwiegendste rechtswidrige Handlung war die Tatsache, dass das Land vom Zaren dem kasachischen Volk gewährt wurde und von Jangir als sein eigenes Eigentum betrachtet wurde. Er schuf eine Ansicht, wonach das Land der einfachen Leute Eigentum des Khans gewesen sei. 1836 kündigte er 400.000 Morgen Land an, das der Zar dem kasachischen Volk als Anteil des Khans zugeteilt hatte. Das restliche Land wurde an seine Verwandten verteilt und abgerissen. Er fing an, Stämmen Ländereien wegzunehmen, Dörfer, die er nicht mochte. (K.Dosmukhamedov)

Als Ergebnis: „In einem unruhigen Frühling des Jahres 1836 wurde die Wut der Menschen gegen den Khan und die Khodjas; gegen die Tore und die Tulengiten, gegen ihren Zarenpatron, wurde zu einem allgemeinen Aufstand. Das Volk versiegelte Isatai mit eigener Hand auf einem Pferd und hisste seine Fahne mit Rosshaar auf der Spitze des hohen Hügels. Ein blutiger Kampf gegen die Truppen des Zaren und Khans Yassak, der anderthalb Jahre gedauert hat, hat begonnen.“ (B. Amanshin).

Mein liebster kasachischer Schriftsteller

Mein kasachischer Lieblingsschriftsteller Mukhtar Auezov wurde 1897 geboren. Er ist ein Mann von enzyklopädischem Wissen und Gelehrsamkeit. Mukhtar Auezov ist sowohl in seinem Leben als auch in seiner kreativen Tätigkeit eine bedeutende Person. Er schrieb mehr als zwanzig Theaterstücke und viele großartige Geschichten. Höhepunkt seiner Tätigkeit war die Epopee über Abai. Die ersten 20 Jahre von Auezovs Leben ähneln der Kindheit, Jugend und Jugend seines Lieblingsdichters und spirituellen Lehrers Abai. Später beschrieb er in seinem berühmten Werk dieselbe Steppe, denselben Aul, dieselbe soziale Atmosphäre.
Mit seinen Werken hat Mukhtar Auezov die kasachische Literatur auf höchstes Niveau gehoben. Viele Werke verschiedener Genres gehören ihm.

Seine brillanten Übersetzungen von Klassikern der Weltliteratur bestätigen sein großes Talent. Er veröffentlichte viele interessante Artikel, verfasste Berichte, verfasste Lehrbücher und hielt Vorlesungen an Hochschulen und Universitäten. Seine beruflichen Forschungen wurden zur Grundlage für einige neue Zweige im Studium der Folklore, des Epos, der Geschichte und der Linguistik der Türken. Er wurde zum Professor der Moskauer Staatlichen Universität gewählt.

Sein Hauptwerk ist eng mit dem Bild des großen Sohnes des kasachischen Volkes Abai verbunden. Er widmete mehr als 15 Jahre seines Lebens dem Schreiben dieses Buches. Dieses Buch war für ihn das bedeutendste. Wie der Autor sagte, wurde das Schreiben der Romane über Abai zum faszinierendsten Geschäft seines ganzen Lebens. Dieses Buch wurde die ursprüngliche Enzyklopädie der vielseitigen Merkmale der Lebensweise des kasachischen Volkes genannt. Es eröffnete eine lebendige Vielfalt der Kultur und Geschichte des alten Landes und zeigte der ganzen Welt den Reichtum seiner Bräuche und Traditionen.

Die Werke von Mukhtar Auezov sind auch heute noch beliebt und gelten als die ursprünglichen Klassiker der kasachischen Literatur. Sein Name blieb vielen Menschen für immer im Gedächtnis.

SAKEN SEYFULLIN

Seyfullin Saken war der Begründer der modernen kasachischen Literatur. Er war auch Dichter und Schriftsteller, Staatsmann und ein prominentes Mitglied der Kommunistischen Partei (Bolschewiki). Er wurde in einem Winterquartier namens Karashilik im modernen Shet-Gebiet in der Region Karagandy geboren. Er erhielt eine Ausbildung an der russisch-kasachischen Nildin-Schule (1905 - 1908) und an der Grundpfarrschule (1908–1910). Saken absolvierte 1913 das Akmola College und 1916 das Omsk Teachers Seminary. Saken Seyfullin veröffentlichte seine erste Gedichtsammlung 1914 in der Stadt Kasan unter dem Namen „Otken Kunder“ („Die vergangenen Tage“). Seyfullin arbeitete als Lehrer der russischen Sprache im Dorf Silety-Bugyly und schrieb 1916 Gedichte zur Unterstützung der nationalen Befreiungsbewegung in Kasachstan. 1917, nach der Februarrevolution, zog er nach Akmolinsk (heute die Stadt Astana), schrieb Gedichte, gründete eine Organisation namens „Zhas Kazakh“ („Junger Kasache“), beteiligte sich an der Herausgabe einer Zeitung „Tirshilik“ („Leben“). Er war Mitglied der Jugendorganisation „Birlik“ („Einheit“). Er schrieb eines der ersten Werke über das Schicksal der kasachischen Frau - eine Erzählung unter dem Namen "Zhubatu" ("Trost", 1917). Im Dezember 1917 wurde er zum Mitglied des Abgeordnetenrates von Akmola gewählt und zum Kommissar für Bildung ernannt. 1917 veröffentlichte er ein Stück mit dem Titel „Bakyt Zholynda“ („Der Weg zum Glück“, 1917). Es war ein Drama, das die Menschen zum revolutionären Kampf aufrief.

Im Juni 1918 wurde er nach dem Militärputsch verhaftet und in den „Todeswagen“ von Ataman Annenkov geworfen. Er wurde in ein Gefängnis in der Stadt Omsk gebracht, aus dem er am 3. April 1919 entkam. Danach kehrte er in sein Heimatdorf zurück und zog dann nach Aulie-Ata (heute Stadt Taras). 1920 kehrte Saken Seyfullin nach Akmolinsk zurück, wo er zum stellvertretenden Vorsitzenden des Exekutivkomitees und Leiter der Verwaltungsabteilung ernannt wurde. Auf dem ersten Gründungskongress der Sowjets Kasachstans (am 4. Oktober 1920 in der Stadt Orenburg) wurde Seyfullin zum Mitglied des Präsidiums des Zentralen Exekutivkomitees der Kasachischen Autonomen Sozialistischen Sowjetrepublik gewählt. In den 1920er Jahren wurde Seyfullin Redakteur bei der Zeitung Yenbekshi Kazakh (Working Kazakh) und beim Kyzyl Kazakhstan (Red Kazakhstan) Journal. Er wurde auch zum stellvertretenden Volkskommissar für Bildung ernannt. 1920 erschien sein Stück unter dem Namen „Kyzyl Sunkarlar“ („Rote Adler“). 1922 wurde Seyfullin auf dem dritten Kongress der Sowjets Kasachstans zum Vorsitzenden des Komitees der sowjetischen Kommissare der Kasachischen Autonomen Sozialistischen Sowjetrepublik gewählt. Er wurde auch Mitglied des Allrussischen Zentralen Exekutivkomitees und des Präsidiums des Kasachischen Zentralen Exekutivkomitees. 1925 wurde Seyfullin zum Vorsitzenden des Forschungszentrums des Volkskommissariats für Bildung der Kasachischen Autonomen Sozialistischen Sowjetrepublik ernannt.

Er arbeitete als Redakteur beim Adebiet Maydany (Literary Front) Journal. Er unterrichtete auch Studenten am Kyzylorda Institute of People’s Education, am Institute of Journalism in Taschkent und am Kasachischen Pädagogischen Institut in Alma-Ata. In den 1920er Jahren schrieb Saken Seyfullin mehrere Artikel über Weltliteratur und kasachische Literatur, die immer noch beliebt und für Leser interessant sind. 1922 wurde in Orenburg eine Gedichtsammlung unter dem Namen „Asau Tulpar“ („unbezähmbares Pferd“) herausgegeben. Die Gedichte "Dombyra" ("Dombra", 1924), "Sovetstan" (1924) und "Express" (1926) wurden in separaten Büchern veröffentlicht. Saken Seyfullin war ein Erneuerer der Poesie. Nachdem er die poetischen Traditionen des kasachischen Volkes analysiert hatte, erneuerte er Form und Charakter der kasachischen Poesie, führte neue Themen und Bilder in sie ein. Der Dichter änderte auch die Struktur der Strophen, Rhythmik, Syntax und Intonation der kasachischen Gedichte. Sein historischer und Memoirenroman „Tar Zhol, Taygak Keshu“ („Dorniger Pfad“) wurde 1927 veröffentlicht. In diesem Werk zeigte Seyfullin den Kampf der kasachischen Nation gegen den Zarismus, die Teilnahme der Kasachen an der Revolution und ihren Kampf für die Gründung von Sowjetmacht in Kasachstan. Während seiner kreativen Arbeit widmete Saken Seyfullin der Sammlung, Analyse, Klassifizierung und Veröffentlichung von Denkmälern der kasachischen Folklore große Aufmerksamkeit.

Der Schriftsteller leistete einen bedeutenden Beitrag zur Vorbereitung mehrerer Werke, darunter "Kazakhtyn Yeski Adebiety Nuskalary" ("Samples of Ancient Kazakh Literature", 1931), die kasachische Version des Gedichts "Leyli and Majnun", das Buch "Kazakh Adebiety" (" Kasachische Literatur", 1932) und so weiter. Die in den 1930er Jahren geschriebenen Gedichte „Albatros“ („Albatross“, 1933) und „Kyzyl At“ („Rotes Pferd“, 1934) demonstrierten Seyfullins Position in Bezug auf aufgetretene soziale Phänomene. In seinem Gedicht "Kyzyl At" bewertete Seyfullin alle Exzesse, die während der landwirtschaftlichen Kollektivierung in Kasachstan in den 1930er Jahren begangen wurden. In den 1930er Jahren beteiligte sich Saken Seyfullin an Diskussionen über aktuelle Probleme des Literaturlebens. Er hielt sogar einen Bericht auf dem Ersten Kongress der Schriftsteller Kasachstans (1934) und dem Ersten All-Union-Kongress der sowjetischen Schriftsteller (1934). 1935 veröffentlichte er die Prosa „Aysha“ und die Erzählung „Zhemister“ („Obst“). Der Schriftsteller beteiligte sich auch an der Vorbereitung des Schullehrbuchs über kasachische Literatur. Seyfullin spielte eine entscheidende Rolle in der Ausbildung von Literaten. Er unterstützte Schriftsteller wie B. Maylin, S. Mukanov, G. Musrepov, G. Mustafin, T. Zharokov und um nur einige zu nennen. Er half ihnen bei der Veröffentlichung ihrer ersten Werke. Seyfullin redigierte und schrieb Vorworte für ihre Bücher. M. Karataev, K. Bekkhozhin, Zh. Sain und viele andere nahmen Unterricht bei Saken Seyfullin. Seyfullins Werke wurden in vielen Sprachen veröffentlicht. Er war der erste kasachische Schriftsteller, der mit dem Orden des Roten Arbeitsbanners ausgezeichnet wurde. Leider hat er seine Romane „Bizdin Turmys“ („Unser Leben“) und „Sol Zhyldarda“ („Damals“), die vom Leben seiner Zeitgenossen erzählten, nicht beendet. 1938 wurde Saken Seyfullin unterdrückt. Der Schriftsteller wurde durch Erschießen in Almaty hingerichtet.

1958 wurde Seyfullin (posthum) rehabilitiert. 1985 wurde in Tselinograd (heute Stadt Astana) das Memorial Museum of Saken Seyfullin eröffnet. In Kasachstan sind Theater, Schulen, Bibliotheken und Straßen nach ihm benannt. Es gibt ein Denkmal in Akmola (Astana), das zu Ehren des Schriftstellers geschaffen und aufgestellt wurde. Die Staatliche Agraruniversität in Astana wurde nach Saken Seyfullin benannt. Viele künstlerische Werke wurden ihm gewidmet, darunter Mukanovs Stück „Saken Seyfullin“, Musrepovs Erzählung „Kezdespey Ketken Bir Beyne“ („Einmal und für immer“), Gedichte von A. Tazhibaev, A. Tokmagambetov, K. Bekkhozhin. Forschungsarbeiten von M. Karataev, B. Ismailov, S. Kirabaev, T. Kakishev, G. Serebryakova und anderen konzentrierten sich auf Seyfullins Leben und kreatives Schaffen.

Magzhan Zhumabayev

Magzhan Bekenuly Zhumabayev wurde am 25. Juni 1893 im Sassykkul-Trakt geboren, wenn Sary-Aigyr volost in Petropavlovsky uezd. Er starb am 19. März 1938 in Alma-Ata. Magzhan stammt aus einer reichen Familie; sein vater war bii, der oberhaupt der volost. Mit vier Jahren begann er orientalische Sprachen und Literatur zu lernen. Magzhans frühe Gedichte sind nicht erhalten geblieben. Er fuhr fort, die arabischen, persischen und türkischen Sprachen in der Begishev-Medresse in Kzyl-Orda zu beherrschen, nachdem er dort eine muslimische Sekundarschulbildung erhalten hatte. 1910 trat er in die Galiya Medresse ein, die höhere islamische Bildungseinrichtung in Ufa City. Aber auf Anraten seines Lehrers Galymzhan Ibragimov, der zum Klassiker der tatarischen Literatur wurde, suchte Magzhan nach anderen Wegen der Bildung. Mit der Hilfe von Ibragimov wurden die Werke des jungen Magzhan erstmals 1912 in Kasan veröffentlicht. In derselben Zeit begann er mit der Unterstützung von Mirzhakyp Dulatov und Akmet Baitursynov Russisch zu lernen, machte sich mit russischer und europäischer Literatur vertraut und arbeitete mit der Zeitung „Kasachisch“ zusammen. 1913 trat Magzhan in das Omsker Pädagogische Seminar ein. Während dieser Jahre war Magzhan in Omsk an der Gründung der Gesellschaft „Birlik“ (Einheit) beteiligt; er war Herausgeber der handgeschriebenen Zeitschrift „Balapan“.

Mit seinen ersten Schritten in der Poesie offenbart Magzhan sein einzigartiges Talent. Große Anerkennung erlangte er durch seine poetische Sammlung „Sholpan“ (1912). Die erste Etappe des Schaffenswegs umfasst den Zeitraum von 1910 bis Februar 1917. Seine auf historischen Tatsachen basierenden Gedichte appellierten an den nationalen Freiheitskampf. In seinem Gedicht „Vergangenheit“ nannte Magzhan die Namen von Kampfhelden gegen Zhungar-Eroberer. Der wahre Held war für ihn derjenige, der sich „an seine Nation erinnerte“.

Er befasste sich mit Journalismus; er arbeitete auf dem Gebiet der Aufklärung, veröffentlichte 1922 das Buch mit dem Titel „Pädagogik“. Magzhan war eine Zeit lang Herausgeber der in Omsk und nach 1921 in Petropawlowsk erscheinenden Zeitung „Bostandyk Tuy“ („Flagge der Freiheit“).

Die intensive und fruchtbare Lebensphase von Zhumabayev ist mit Taschkent verbunden, wohin er 1922 zog und wo er seine Geschichte „Batyr Bayan“, Gedichte über Turkestan, Artikel über Akan Sery, Bukhar Zhyrau und Abubakir Divayev verfasste. Er kooperierte mit der Zeitung „Ak Zhol“ und dem Magazin „Sholpan“. Hier, in Taschkent und 1922/23 in Kasan veröffentlichte er zwei Gedichtsammlungen, in denen er seine Begabung offenbart hatte. Magzhan gehörte der Generation der Dichter an, die zum ersten Mal in den Regionen Zentralasiens und Kasachstans zwei Richtungen der geistigen Entwicklung der Völker in Ost und West verbanden.

Mein liebster kasachischer Dichter

Makataev Mukagali Der kasachische sowjetische Dichter, Schriftsteller und Übersetzer wurde am 9. Februar 1931 im Dorf Karasaz in der Region Alma-Ata am Fuße des Großen Khan Tengri geboren. Er absolvierte das von Gorki benannte Literaturinstitut.

Er arbeitete als Sekretär und Leiter der Roten Jurte, Angestellter des Komsomol, dem literarischen Stab der Lokalzeitung. In den Jahren 1954-1962 arbeitete er als Radiosprecher für Kasachisch, Lehrer, in den Jahren 1962-1972 - Abteilungsleiter der Zeitungen "Sotsialistіk Kazakstan", "Kazakh әdebietі" Zeitschriften "Madeniet zhane turmys", "Zhuldyz", in der Jahre 1972-1973 - Literaturberater des Schriftstellerverbandes Kasachstans.

Er war Autor von "Das Leben ist eine Legende", "Das Leben ist ein Fluss", "Mozarts Requiem", "Lieblinge". Das Lied seines Gedichts "Sarzhaylyau" wurde populär. Er wurde in kasachische russische Klassiker und ausländische Literatur übersetzt , darunter Walt Whitman, „Die Göttliche Komödie" von Dante. Sein Name wird ihnen vorangestellt, Abay Auezova und andere Klassiker der kasachischen Literatur. Er war Preisträger des Staatspreises von Kasachstan ... Mukagali und seinesgleichen sind geworden die Hauptarbeitskraft und ersetzte die erwachsenen Männer, die an die Front gegangen waren.

Meine Lieblingsschriftsteller

Lesen ist für den Geist, was Bewegung für den Körper ist. Der Aufstieg des Fernsehens war manchmal mit dem Mangel an Büchern verbunden. Aber ich glaube nicht, dass Bücher gerettet werden müssen. Ein Buch ist eines der größten Weltwunder. Es gibt uns die einzigartige Gelegenheit, mit Autoren in Kontakt zu treten, die vor Hunderten und Tausenden von Jahren gelebt haben. Dank Büchern können wir mit Menschen sprechen, die in verschiedenen Altersgruppen und Ländern gelebt haben. Durch das Lesen von Büchern hören wir ihre Stimmen, Gedanken und Gefühle. Das Buch ist der sicherste Weg, Nationen zusammenzubringen. Es gibt uns nicht nur einen Einblick in die Vergangenheit, sondern auch in die Zukunft. Das Buch ist ein treuer und anspruchsloser Freund: Es kann jederzeit zur Seite gelegt und wieder mitgenommen werden.

Was mich betrifft, ich lese gern. Ich habe mich schon früh für Literatur interessiert. Bücher regten meine Fantasie an, erweiterten die Grenzen der vertrauten Welt und erfüllten mein Leben mit großen Erwartungen an Freude und Glück. Seit meiner Kindheit bin ich verzaubert von Puschkin und Gogol, Tschechow und Turgenjew, von der Poesie von Yesenin und Pasternak. Später lernte ich Dantes „Göttliche Komödie“ und die altgriechische Mythologie und Legenden kennen.

Ich glaube, wir können ohne Bücher nicht leben. Ich bin der Meinung, dass Bücher uns unser ganzes Leben lang begleiten. Meiner Meinung nach sieht das Haus ohne Bücher trist und freudlos aus. Ich lese gerne Bücher über die Geschichte unseres Landes, über berühmte Persönlichkeiten und das Leben meiner Zeitgenossen im Ausland. Literatur bedeutet viel in meinem Leben. Es hilft, den Charakter und die Weltanschauung zu formen, das Leben besser zu verstehen. Bücher vermitteln Information und Wissen, bilden aus, bereiten Freude und manchmal helfen sie dabei, Probleme zu vergessen.

Dickens wurde 1812 in Portsmouth geboren. Er war das zweite von acht Kindern in der Familie. Obwohl die Familie Dickens nach damaligen Maßstäben nicht arm war, durchlebte sie eine Reihe von Finanzkrisen. 1823 zog die Familie vor dem finanziellen Ruin nach London, wo Charles anfing, für sechs Schilling die Woche in einem Lagerhaus zu arbeiten. Damals wurde sein Vater wegen Schulden verhaftet. Erst im Alter von zwölf Jahren wurde Charles zur Schule geschickt, wo er gute Leistungen erbrachte, und im Alter von fünfzehn Jahren bekam er eine Stelle in einer Anwaltskanzlei. Nachdem er Steno gelernt hatte, wurde er Reporter für den „Morning Chronicle“ und schrieb bald „Pickwick Papers“. Als 1836 die „Pickwick Papers“ veröffentlicht wurden, wurde er zum beliebtesten lebenden Romanautor Englands und behielt diese Position bis zu seinem Tod. Dann veröffentlichte er Roman um Roman – „Oliver Twist“, „Nickolas Nickleby“, „The Old Curiosity Shop“, „David Copperfield“, „Little Dorit“ und viele andere. Neben dem ständigen Schreiben von Romanen redigierte er Zeitungen und Zeitschriften und las vor großen Menschenmengen aus seinen Büchern.

Kein anderer Romancier in England hatte schon zu seinen Lebzeiten einen solchen Einfluss auf alle Bevölkerungsschichten. Seine Bücher wurden von gelehrten und einfachen Leuten, von Reichen und Armen gleichermaßen gelesen.

Die Popularität seiner Bücher hat mit der Zeit nicht nachgelassen. Die Großherzigkeit des Autors spricht den heutigen Leser genauso an wie vor einem Jahrhundert. Sein freundliches, verständnisvolles Auge blickt mit Toleranz auf Gut und Böse gleichermaßen. Dickens glaubt an die Freundlichkeit und Großzügigkeit der Menschen. Seine Bücher haben nicht nur ein Happy End, es ist eine Philosophie, die dem Leser Optimismus und Vertrauen gibt.

Außerdem interessiere ich mich für amerikanische Literatur. Ich habe mehrere Bücher von amerikanischen Autoren gelesen. Der erste amerikanische Schriftsteller, der mir begegnete, war Jack London, dessen Geschichten mich durch ungewöhnliche Situationen und den Mut seiner Helden beeindruckten. Ich bewundere auch den Humor von Mark Twain. Ich habe einige seiner Geschichten gelesen und natürlich „Die Abenteuer von Tom Sawyer und Huckleberry Finn“. Aber mein liebster amerikanischer Schriftsteller ist Ernest Hemingway. Als ich seine Biografie las, war ich von seiner Persönlichkeit beeindruckt. Er wurde 1899 in Oak Park, Illinois, geboren. Sein Leben war voller Abenteuer und Ereignisse, die Mut, starken Willen und Entschlossenheit erforderten. Er begann seine Karriere als tapferer Kriegsberichterstatter während des Ersten Weltkriegs. Das Spektrum seiner Interessen war unglaublich breit.

Seine Kriegserfahrung und sein abenteuerliches Leben lieferten den Hintergrund für viele seiner Kurzgeschichten und Romane. Erfolg hatte er mit „A Farewell to Arms“, der Geschichte einer Liebesaffäre zwischen einem amerikanischen Leutnant und einer englischen Krankenschwester im Ersten Weltkrieg.

Hemingway unterstützte aktiv die Republikaner im spanischen Bürgerkrieg. In seinen Artikeln prangerte er das faschistische Franco-Regime an. „Die fünfte Kolonne“ ist ein Theaterstück über den Bürgerkrieg in Spanien.

1940 vollendete Hemingway den Roman „For Whom the Bell Tolls“. Es ist die Geschichte eines jungen amerikanischen Spanischlehrers, der sich den spanischen Partisanen anschließt und sein Leben für die Sache der Freiheit gibt.

1952 beendete Hemingway seine Erzählung „Der alte Mann und das Meer“. Diese Geschichte über einen alten kubanischen Fischer ist eine Hymne an den Mut und die Ausdauer der Menschen. Hemingway wurde 1954 der Nobelpreis für Literatur verliehen.

Hemingway ist berühmt für seinen einfachen Stil, der von anderen Schriftstellern vielfach nachgeahmt, aber nie erreicht wurde. Seine Helden zeigen Mut angesichts der Gefahr, eine Eigenschaft, die Hemingway sehr bewunderte und die er selbst besaß. Hemingway wollte nicht mit der schweren körperlichen Krankheit leben und beging Selbstmord, wie es sein Vater vor ihm unter ähnlichen Umständen getan hatte.

Belarussische Schriftsteller: Unser Land ist reich an bemerkenswerten Autoren. Zuallererst möchte ich die Namen unserer herausragenden nationalen Schriftsteller Yanka Kupala und Yakub Kolas, der Stimmen von Belarus, erwähnen. Sie schufen eine neue belarussische Literatur und eine belarussische Literatursprache. Beide gelten als Klassiker der weißrussischen Literatur. Diesen Namen folgen eine Reihe anderer bekannter Schriftsteller und Dichter, wie K. Krapiva, K. Chorny, P. Brovka, A. Adamovich, M. Bogdanovich, I. Melezh, V. Korotkevich („Alte Legende“) , „Das schwarze Schloss von Olshany“, „Die wilde Jagd von König Stakh“, „Unmöglich zu vergessen“, „Das Land unter weißen Flügeln“, „Kalasy Pad Siarpom Tvaim“), V. Bykov, der sowohl in unserem Land als auch im Ausland bekannt ist .

Russische Schriftsteller: A. Puschkin, I. Turgenjew, F. Dostojewski, L. Tolstoi, A. Chekov, M. Lermontov usw.

Mein Lieblingssänger

Ich liebe Musik und ich kann sagen, dass ich viele Musikstile mag. Das hängt von meiner Stimmung ab: Manchmal brauche ich etwas energische und leichte Discomusik, aber ich kann auch klassische, lyrische oder Jazzstücke genießen. Und es gibt einen Sänger, dem ich jederzeit zuhören kann. Ihr Name ist Rihanna.

Meine Liebe zu ihr begann vor einigen Jahren. Es war 2007, als ich das Radio anmachte und der DJ sagte: „Hier ist eine neue Single von Rihanna.“ Ich habe mich sofort in das Lied verliebt. Das junge Mädchen sang „The Umbrella“. Die Melodie war sehr eingängig, die Stimme war so weich und tief. Ich konnte nicht anders, als mit ihr zu tanzen und zu singen. Dieser Song wurde sofort ein Hit und war eine der meistverkauften Singles aller Zeiten.

Meine Lieblingssängerin wurde 1988 in Barbados geboren und heißt mit vollem Namen Robyn Rihanna Fenty. Heute hat sie bisher 7 Studioalben veröffentlicht und weltweit bereits mehr als 150 Millionen Tonträger verkauft. Rihanna hat zahlreiche Musikpreise gewonnen. Sie bekommt immer wieder Stadien voller Fans. Ich träume auch davon, eines Tages ihr Konzert zu besuchen und zu ihren großartigen Songs im Reggae-, Hip-Hop- und R'n'B-Stil zu tanzen. Die Texte in ihren Liedern sind sehr bedeutungsvoll und romantisch.

Rihanna ist eine sehr schöne und talentierte Person. Sie ist nicht nur stimmgewaltige Sängerin, sondern auch Schauspielerin und erfolgreiche Modedesignerin.

Ich liebe Musik und ich kann sagen, dass ich viele Musikstile mag. Es hängt alles von meiner Stimmung ab: Manchmal brauche ich energische und leichte Disco-Musik, aber ich kann auch klassische, lyrische oder Jazz-Kompositionen genießen. Und es gibt einen Sänger, dem ich jederzeit zuhören kann. Ihr Name ist Rihanna.

Meine Liebe zu ihr begann vor ein paar Jahren. Es war 2007, als ich das Radio einschaltete und die Stimme des DJs verkündete: "Und jetzt eine neue Single von Rihanna." Ich habe mich sofort in das Lied verliebt. Ein junges Mädchen sang „Umbrella“. Die Melodie war sehr eingängig, die Stimme so weich und tief. Ich konnte nicht anders, als mit ihr zu tanzen und zu singen. Dieser Song wurde sofort ein Hit und war die meistverkaufte Single aller Zeiten.

Meine Lieblingssängerin wurde 1988 in Barbados geboren und heißt mit vollem Namen Robin Rihanna Fenty. Bis heute hat sie 7 Studioalben veröffentlicht und weltweit bereits über 150 Millionen Tonträger verkauft. Rihanna hat zahlreiche Musikpreise erhalten. Sie versammelt immer wieder Stadien voller Fans. Ich träume auch davon, eines Tages ihr Konzert zu besuchen und zu ihren coolen Songs im Reggae-, Hip-Hop- und R'n'B-Stil zu tanzen. Die Texte ihrer Lieder sind sehr bedeutungsvoll und romantisch.

Rihanna ist eine sehr schöne und talentierte Person. Sie ist nicht nur stimmgewaltige Sängerin, sondern auch Schauspielerin und erfolgreiche Modedesignerin.