Unterrichtsziele:

Unterrichtsausstattung: Porträt von V.G. Rasputin

Methodische Methoden:

Während des Unterrichts

ich. Das Wort des Lehrers

Valentin Grigoryevich Rasputin (1937) ist einer der anerkannten Meister der "Dorfprosa", einer von denen, die die Traditionen der russischen klassischen Prosa fortführen, vor allem unter dem Gesichtspunkt moralischer und philosophischer Probleme. Rasputin erforscht den Konflikt zwischen einer weisen Weltordnung, einer weisen Einstellung zur Welt und einer unklugen, pingeligen, gedankenlosen Existenz. In seinen Erzählungen „Money for Mary“ (1967), „Deadline“ (1970), „Live and Remember“ (1975), „Farewell to Matera“ (1976), „Feuer“ (1985) geht es um die Sorge um das Schicksal der Vaterland wird gehört. Der Autor sucht nach Wegen, Probleme in den besten Eigenschaften des russischen Nationalcharakters im Patriarchat zu lösen. Indem er die Vergangenheit poetisiert, stellt der Schriftsteller die Probleme der Gegenwart scharf, behauptet ewige Werte und fordert ihre Bewahrung. In seinen Werken gibt es Schmerz für sein Land, für das, was mit ihm passiert.

Dokumentinhalt anzeigen
„Lektion 4. Tatsächliche und ewige Probleme in der Geschichte von V.G. Rasputin „Abschied von Matera“

Lektion 4

in der Geschichte von V.G. Rasputin „Abschied von Matera“

Unterrichtsziele: geben einen kurzen Überblick über V.G. Rasputin, achten Sie auf die Vielfalt der Probleme, die der Autor aufwirft; eine gleichgültige Haltung gegenüber den Problemen ihres Landes, ein Verantwortungsgefühl für sein Schicksal zu entwickeln.

Unterrichtsausstattung: Porträt von V.G. Rasputin

Methodische Methoden: Vortrag des Lehrers; Analytisches Gespräch.

Während des Unterrichts

ich. Das Wort des Lehrers

Valentin Grigoryevich Rasputin (1937) ist einer der anerkannten Meister der "Dorfprosa", einer von denen, die die Traditionen der russischen klassischen Prosa fortführen, vor allem unter dem Gesichtspunkt moralischer und philosophischer Probleme. Rasputin erforscht den Konflikt zwischen einer weisen Weltordnung, einer weisen Einstellung zur Welt und einer unklugen, pingeligen, gedankenlosen Existenz. In seinen Erzählungen „Money for Mary“ (1967), „Deadline“ (1970), „Live and Remember“ (1975), „Farewell to Matera“ (1976), „Feuer“ (1985) geht es um die Sorge um das Schicksal der Vaterland wird gehört. Der Autor sucht nach Wegen, Probleme in den besten Eigenschaften des russischen Nationalcharakters im Patriarchat zu lösen. Indem er die Vergangenheit poetisiert, stellt der Schriftsteller die Probleme der Gegenwart scharf, behauptet ewige Werte und fordert ihre Bewahrung. In seinen Werken gibt es Schmerz für sein Land, für das, was mit ihm passiert.

In der Erzählung „Abschied von Matera“ geht Rasputin von einer autobiografischen Tatsache aus: Das Dorf Ust-Uda in der Region Irkutsk, in dem er geboren wurde, fiel anschließend ins Überschwemmungsgebiet und verschwand. In der Geschichte spiegelte der Autor die allgemeinen Tendenzen wider, die vor allem aus Sicht der moralischen Gesundheit der Nation gefährlich sind.

II. Analytisches Gespräch

Welche Probleme stellt Rasputin in der Geschichte „Farewell to Matera“ dar?

(Dies sind sowohl ewige als auch moderne Probleme. Umweltprobleme sind jetzt besonders relevant. Dies gilt nicht nur für unser Land. Die ganze Menschheit beschäftigt sich mit der Frage: Was sind die Folgen des wissenschaftlichen und technologischen Fortschritts, der Zivilisation insgesamt? Wird der Fortschritt fortschreiten zum physischen Tod des Planeten führen, zum Verschwinden des Lebens?Die von Schriftstellern (nicht nur V. Rasputin) aufgeworfenen globalen Probleme werden von Wissenschaftlern untersucht, von Praktikern berücksichtigt.Es ist jetzt allen klar, dass die Hauptaufgabe der Menschheit ist es, das Leben auf der Erde zu erhalten. Die Probleme des Naturschutzes, des Umweltschutzes sind untrennbar mit den Problemen „Ökologie der Seele“ verbunden Leben, oder eine Person, die sich als Glied in einer endlosen Kette von Generationen erkennt, die nicht das Recht hat, diese Kette zu durchbrechen, die Dankbarkeit für das, was vergangene Generationen getan haben, und Verantwortung für die Zukunft empfindet. Daher die Probleme der Beziehungen zwischen Generationen, die Probleme der Bewahrung von Traditionen, die Suche nach dem Sinn des Menschen Existenz. In der Geschichte von Rasputin werden auch die Probleme der Widersprüche zwischen den städtischen und ländlichen Lebensweisen, die Probleme der Beziehung zwischen den Menschen und den Behörden gestellt. Der Schriftsteller stellt zunächst spirituelle Probleme in den Vordergrund, die zwangsläufig materielle Probleme nach sich ziehen.)

Welche Bedeutung hat der Konflikt in Rasputins Geschichte?

(Der Konflikt in der Erzählung „Abschied von Matera“ gehört in die Kategorie des Ewigen: Es ist ein Konflikt zwischen Alt und Neu. Die Gesetze des Lebens sind so, dass das Neue unweigerlich gewinnt. Eine andere Frage: Wie und zu welchem ​​Preis? Das Alte fegen und zerstören, auf Kosten der moralischen Erniedrigung, oder das Beste nehmen, was im Alten ist, indem man es umwandelt?

„Das Neue in der Geschichte hat sich zum Ziel gesetzt, die alten, uralten Grundlagen des Lebens in zwei Hälften zu brechen. Der Beginn dieser Wende wurde in die Jahre der Revolution zurückgelegt. Die Revolution gab Menschen Rechte, die aufgrund ihres Strebens nach einem neuen Leben das, was vor ihnen geschaffen wurde, nicht wollten und nicht wertschätzen konnten. Die Erben der Revolution zerstören vor allem, schaffen Ungerechtigkeit, zeigen ihre Kurzsichtigkeit und Engstirnigkeit. Gemäß einem besonderen Dekret werden den Menschen die von ihren Vorfahren gebauten Häuser, die durch Arbeit erworbenen Güter und die Möglichkeit genommen, auf dem Land zu arbeiten. Hier wird die uralte russische Bodenfrage einfach gelöst. Sie besteht nicht darin, wem das Land gehören soll, sondern darin, dass dieses Land einfach dem Wirtschaftskreislauf entzogen, zerstört wird. Damit erhält der Konflikt eine sozialgeschichtliche Bedeutung.)

Wie entwickelt sich der Konflikt in der Geschichte? Welche Bilder stehen dagegen?

(Die Hauptfigur der Geschichte ist die alte Daria Pinigina, die Patriarchin des Dorfes, die einen „strengen und gerechten“ Charakter hat. Die „Schwachen und Leidenden“ fühlen sich zu ihr hingezogen, sie verkörpert die Wahrheit des Volkes, sie ist die Trägerin Volkstraditionen, die Erinnerung an ihre Vorfahren. Ihr Haus ist die letzte Festung der "Bewohnten" der Welt im Gegensatz zu den "nicht denkenden, untoten", die die Bauern von außen mit sich tragen. Die Bauern werden zum Verbrennen geschickt die Häuser, aus denen Menschen bereits vertrieben wurden, um die Bäume zu zerstören, um den Friedhof zu lösen. Sie, Fremde, haben kein Mitleid mit dem, was Daria lieb ist. "Diese Leute sind nur ein stumpfes Instrument, das gnadenlos auf die Lebenden einhackt. Das ist der Vorsitzende des ehemaligen "Dorfrats und jetzt des Rates im neuen Dorf" Woronzow. Er ist ein Vertreter der Behörden, was bedeutet, dass er für das Geschehen verantwortlich ist. Allerdings wird die Verantwortung dafür auf höhere Behörden verlagert handeln Das gute Ziel – die industrielle Entwicklung der Region, der Bau eines Kraftwerks – wird zu einem unmoralischen Preis erreicht. verbirgt sich schlau hinter Worten über das Wohlergehen der Menschen.)

Was ist das Drama des Konflikts?

(Das Drama des Konflikts besteht darin, dass Daria, ihre liebevolle, fürsorgliche Haltung gegenüber Matera, von ihrem eigenen Sohn und Enkel, Pavel und Andrey, bekämpft wird. Sie ziehen in die Stadt, entfernen sich von der bäuerlichen Lebensweise und beteiligen sich indirekt am Zerstörung ihres Heimatdorfes: Andrey wird im Kraftwerk arbeiten.)

Was sieht Daria als Gründe für das, was passiert?

(Die Gründe für das, was passiert, liegen laut Daria, die die Zerstörung von Matera mit Schmerzen beobachtet, in der Seele einer Person: Eine Person ist „verwirrt, völlig übertrieben“, stellt sich vor, der König der Natur zu sein, denkt, dass er hat aufgehört, „klein“, „christlich“ zu sein, er hat zu viel Selbstgefälligkeit „Darias Argumentation ist nur scheinbar naiv. Sie ist in einfachen Worten ausgedrückt, aber tatsächlich sehr tief. Sie glaubt, dass Gott schweigt.“ müde, die Menschen zu fragen“, und böse Geister haben auf der Erde geherrscht. „Menschen, überlegt Daria, haben ihr Gewissen verloren, und schließlich ist das wichtigste Testament der Urgroßväter, „ein Gewissen zu haben und nicht vom Gewissen zu ertragen.“ )

Wie ist das moralische Ideal einer Person im Bild von Daria verkörpert?

(Daria ist die Verkörperung des Gewissens, der Volksmoral, ihrer Bewahrerin. Für Daria ist der Wert der Vergangenheit unbestritten: Sie weigert sich, aus ihrem Heimatdorf wegzuziehen, zumindest bis die "Gräber" verlegt sind. Sie will die " Gräber ... an einem neuen Ort beheimatet, will sie nicht nur die Gräber, sondern auch das Gewissen selbst vor blasphemischer Zerstörung retten. Ihr ist die Erinnerung an ihre Vorfahren heilig. Ihre Worte klingen wie ein weiser Aphorismus: „Die Wahrheit liegt in der Erinnerung. Wer keine Erinnerung hat, hat kein Leben.")

Wie zeigt sich die moralische Schönheit von Daria?

(Rasputin zeigt die moralische Schönheit von Daria durch die Einstellung der Menschen zu ihr. Sie gehen zu ihr um Rat, sie fühlen sich zu ihr hingezogen, um Verständnis und Wärme zu bekommen. Dies ist das Bild einer rechtschaffenen Frau, ohne die „das Dorf nicht bestehen kann“. (Erinnern Sie sich an die Heldin von Solschenizyn aus der Geschichte „Matryona Dvor“).)

Durch was wird das Bild von Daria offenbart?

(Die Tiefe des Bildes von Daria zeigt sich auch in der Kommunikation mit der Natur. Die Grundlage der Weltanschauung der Heldin ist der für die russische Person charakteristische Pantheismus, das Bewusstsein für die untrennbare, organische Verbindung zwischen Mensch und Natur.)

Welche Rolle spielt Darias Rede?

(Die sprachliche Charakterisierung der Heldin nimmt einen großen Platz in der Geschichte ein. Dies sind Darias Reflexionen und ihre Monologe und Dialoge, die sich allmählich zu einem einfachen, aber harmonischen System von Lebensansichten, Ideen über das Leben und dem Platz einer Person entwickeln es.)

Wir lesen und kommentieren die Schlüsselszenen, die das Bild von Daria enthüllen: die Szene auf dem Friedhof, der Streit mit Andrei (Kapitel 14), die Szene des Abschieds von der Hütte, mit dem Haus.

Das Wort des Lehrers.

„Ich habe mich schon immer von den Bildern gewöhnlicher Frauen angezogen gefühlt, die sich durch ihre Selbstlosigkeit, Freundlichkeit und die Fähigkeit auszeichnen, andere zu verstehen“, schrieb Rasputin über seine Heldinnen. Die Stärke der Charaktere der Lieblingshelden des Autors liegt in der Weisheit, in der Weltanschauung der Menschen und der Moral der Menschen. Solche Menschen geben den Ton an, die Intensität des geistlichen Lebens der Menschen.

Wie manifestiert sich der philosophische Plan des Konflikts in der Geschichte?

(Ein privater Konflikt – die Zerstörung des Dorfes und ein Versuch, sich zu verteidigen, die Eingeborenen zu retten, erhebt sich zum philosophischen – der Gegensatz von Leben und Tod, Gut und Böse. Dies verleiht der Handlung eine besondere Spannung. Das Leben widersetzt sich verzweifelt Tötungsversuchen it: Felder und Wiesen bringen reiche Ernte, sie sind erfüllt von lebendigen Geräuschen - Lachen, Lieder, Mähzirpen, Gerüche, Geräusche, Farben werden heller, spiegeln den inneren Aufschwung der Helden wider, Menschen, die ihr Heimatdorf längst verlassen haben wieder zu Hause fühlen, in diesem Leben.")

(Rasputin verwendet eines der traditionellen Symbole des Lebens - einen Baum. Alte Lärche - "königliches Laub" - ist ein Symbol für die Kraft der Natur. Weder Feuer noch eine Axt noch ein modernes Werkzeug - eine Kettensäge - können damit fertig werden .

Es gibt viele traditionelle Charaktere in der Geschichte. Manchmal nehmen sie jedoch einen neuen Klang an. Das Frühlingsbild markiert nicht den Beginn der Blüte, nicht das Erwachen („das Grün loderte wieder auf dem Boden und den Bäumen, der erste Regen fiel, Mauersegler und Schwalben flogen ein“), sondern das letzte Aufblitzen des Lebens, das Ende „eines endlosen Reihe von Tagen von Matera - schließlich überschwemmen die Angara auf Geheiß der Erbauer des Kraftwerks sehr bald die Erde mit Wasser.

Das Bild des Hauses ist symbolisch. Er wird als spirituell, lebendig und fühlend dargestellt. Vor dem unvermeidlichen Feuer putzt Daria das Haus, wie ein Toter vor einer Beerdigung gereinigt wird: Sie bleicht, wäscht, hängt saubere Vorhänge auf, heizt den Ofen an, putzt die Ecken mit Tannenzweigen, betet die ganze Nacht, „schuldig und demütig verabschiedet zur Hütte.“ Mit diesem Bild ist das Bild des Meisters verbunden - der Geist, Brownie Matera. Am Vorabend der Sintflut ist seine Abschiedsstimme zu hören. Den tragischen Abschluss der Geschichte bildet das Gefühl des Weltuntergangs: Die Helden, die als letzte auf der Insel sind, fühlen sich „leblos“, verlassen im offenen Nichts. Das Gefühl der Entrücktheit verstärkt das Bild des Nebels, in dem sich die Insel verbirgt: Ringsum war nur Wasser und Nebel und nichts als Wasser und Nebel.

Die Hauptfigur erscheint dem Leser bereits im Titel. „Matera“ ist sowohl der Name des Dorfes als auch der Insel, auf der es steht (dieses Bild wird sowohl mit der Sintflut als auch mit Atlantis in Verbindung gebracht), und das Bild der Mutter Erde und der metaphorische Name Russlands, des Heimatlandes, wo „ von Kante zu Kante ... genug ... und Weite und Reichtum und Schönheit und Wildheit und jede Kreatur paarweise.")

III. Wir hören Nachrichten zu einzelnen Aufgaben(im Voraus gegeben): das Bild des Feuers (Feuer) - Kapitel 8, 18, 22; das Bild von "Blatt" - Kapitel 19; das Bild des "Meisters" - Kapitel 6; das Wasserbild.

ichv. Zusammenfassung der Lektion

Rasputin sorgt sich nicht nur um das Schicksal des sibirischen Dorfes, sondern auch um das Schicksal des ganzen Landes, des ganzen Volkes, macht sich Sorgen um den Verlust moralischer Werte, Traditionen und Erinnerungen. Helden spüren manchmal die Sinnlosigkeit des Daseins: „Warum nach einer besonderen, höheren Wahrheit und einem Dienst suchen, wenn die ganze Wahrheit ist, dass Sie jetzt nichts nützen und es später nicht geben wird ...“ Aber die Hoffnung überwiegt immer noch: „Das Leben dafür ist sie und das Leben, um weiterzumachen, wird sie alles ertragen und überall akzeptiert werden, sogar auf einem nackten Stein und in einem wackeligen Sumpf ... “Das symbolische Bild von Getreide, das durch die Spreu wächst,„ geschwärztes Stroh “erscheint lebensbejahend sein. Ein Mensch, glaubt Rasputin, "kann nicht wütend sein", er steht "am Rande eines jahrhundertealten Keils", der "kein Ende hat". Das Volk, so zeigt der Schreiber, verlangt von jeder neuen Generation „immer mehr Ungeduld und Wut“, damit es nicht den ganzen „Stamm“ der Menschen „ohne Hoffnung und Zukunft“ lasse. Trotz des tragischen Endes der Geschichte (das Ende ist offen) bleibt der moralische Sieg bei verantwortungsvollen Menschen, die Gutes bringen, die Erinnerung bewahren und das Feuer des Lebens unter allen Bedingungen und Prüfungen aufrechterhalten.

Weitere Fragen:

1. Nach der Veröffentlichung der Erzählung „Abschied von Matera“ schrieb der Kritiker O. Salynsky: „Es ist schwer, Rasputin zu verstehen, wenn er auch die alles andere als große Weite der Ansichten seiner Helden zur Würde erhebt. Schließlich fällt es ihnen schwer, einen Menschen in einem Menschen zu sehen, der nicht einmal weit entfernt lebt, sondern nur auf der anderen Seite der Angara ... Und Daria, obwohl sie Kinder und Enkelkinder hat, denkt nur an die Toten und betrachtet mit einem für die Helden von V. Rasputin unerwarteten Egoismus, dass das Leben damit endet ... Diejenigen, die den Umzug an einen neuen Ort akzeptieren, werden von Natur aus als leere, unmoralische Menschen dargestellt ... die Wahrheiten, die Daria zuvor offenbart wurden „Ende der Welt“ sind ganz trivial und keine Volksweisheit, sondern ihre Nachahmung.“

Stimmen Sie der Meinung des Kritikers zu? Womit hat er Ihrer Meinung nach recht, und womit sind Sie bereit zu argumentieren? Rechtfertige deine Antwort.

2. Welche Rolle spielen semantische Antithesen in der Geschichte: Matera - ein neues Dorf am rechten Ufer der Angara; alte Männer und Frauen - Menschen-"Häuten". Fahren Sie mit einer Reihe von Kontrasten fort.

3. Welche Rolle spielt die Landschaft in der Geschichte?

4. Wie entsteht das Bild des Hauses in der Geschichte? In welchen Werken der russischen Literatur findet sich dieses Bild?

5. Was sehen Sie in den Titeln von Rasputins Werken gemeinsam? Welche Bedeutung haben die Titel seiner Geschichten?

Korolkowa Elena Wiktorowna
Bildungseinrichtung: MBOU-Schule Nr. 7, benannt nach Berest A.P.
Kurze Stellenbeschreibung:
Veröffentlichungsdatum: 2017-09-26 Moralische Probleme in A.S. Puschkin „Der Bahnhofsvorsteher“ Korolkowa Elena Wiktorowna Das Verständnis und die Bewertung der zuvor untersuchten Werke von A. S. Puschkin zu aktualisieren, die Geschichte „Der Bahnhofsvorsteher“ mit ihnen zu vergleichen, die Originalität ihres Inhalts und ihrer Probleme zu bestimmen.

Veröffentlichungszertifikat anzeigen

Moralische Probleme in A.S. Puschkin „Der Bahnhofsvorsteher“

Gelöste Erziehungsprobleme:

Ziele für den Lehrer:

Das Verständnis und die Bewertung der zuvor untersuchten Werke von A. S. Puschkin zu aktualisieren, die Geschichte „Der Bahnhofsvorsteher“ mit ihnen zu vergleichen, die Originalität ihres Inhalts und ihrer Probleme zu bestimmen. Führen Sie die Schüler beim Studium des Textes dazu, die vom Autor in der Geschichte aufgeworfenen Probleme zu identifizieren, indem Sie die Probleme der Geschichte mit dem biblischen Gleichnis vom verlorenen Sohn vergleichen und was das menschliche Verhalten bei der Lösung schwieriger Lebenssituationen bestimmt.

Aufgaben für Studierende:

Bestimmen Sie, wie sich die Geschichte "Der Bahnhofsvorsteher" von dem biblischen Gleichnis vom verlorenen Sohn unterscheidet, finden Sie die Besonderheit der Handlung heraus, die der Geschichte zugrunde liegt, nennen Sie die Arten der Erstellung und Charakterisierung der Bilder der Hauptfiguren, identifizieren Sie die Probleme der Arbeit, Finden Sie heraus, welche moralischen Werte eine Person haben sollte, wie sich Beziehungen zwischen Vater und Tochter entwickeln und wie die Beziehung zwischen Eltern und Kindern in der Familie aussehen sollte, die Position des Autors bei ihrer Offenlegung, bestimmen Sie ihre Position bei der Beurteilung der Wahl der Moral Lebensgrundlagen der Helden des Werkes, sowie bei der Bestimmung ihrer eigenen Lebensprinzipien.

Die Ergebnisse des Lernens von Schulkindern in dieser Lektion:

Persönlich:

— Verbesserung der spirituellen und moralischen Qualitäten des Einzelnen;

- die Fähigkeit, die moralischen Werte der Arbeit zu bestimmen;

- die Fähigkeit, die eigenen Lebensgrundlagen unter dem Gesichtspunkt ihrer Werte für die Menschen vernünftig zu wählen.

Metasubjekt:

- die Fähigkeit, das Problem und den Konflikt darin zu verstehen;

- die Fähigkeit, verschiedene Informationsquellen zu vergleichen, um eine Übereinstimmung darin zu finden;

- die Fähigkeit, Argumente auszuwählen, um die eigene Position zu bestätigen;

- die Fähigkeit, Ursache-Wirkungs-Beziehungen bei der Bestimmung von Schlussfolgerungen und Schlussfolgerungen zu identifizieren;

- die Fähigkeit, die Informationsquelle zu analysieren und für unabhängige Aktivitäten zu verwenden.

Thema:

- Verständnis der Verbindung literarischer Werke mit der Ära ihres Schreibens, Identifizierung der in ihnen eingebetteten zeitlosen moralischen Werte und ihres modernen Klangs;

Definition figurativer und expressiver Sprachmittel in der Arbeit, Verständnis ihrer Rolle bei der Offenlegung des ideologischen und künstlerischen Inhalts der Arbeit;

- die Fähigkeit, ein literarisches Werk zu analysieren: ein Thema, eine Idee zu verstehen und zu formulieren, seine Helden zu charakterisieren, die Helden eines oder mehrerer Werke zu vergleichen;

- die Figuration von Literatur als Phänomen der Wortkunst verstehen.

Art des Unterrichts in Form: dialogisch.

Technologie: kommunikativer Dialog.

Die Organisationsform der studentischen Aktivitäten: analytische Arbeit mit einem literarischen Text, Konversation, Arbeit mit Tabellen.

Die Hauptaktivitäten des Lehrers: die Organisation eines suchanalytischen Gesprächs, die Entwicklung des logischen Denkens, der mündlichen und schriftlichen Rede.

Unterrichtsausrüstung: der Text der Geschichte "Der Bahnhofsvorsteher", ein interaktives Whiteboard zum Organisieren der Arbeit der Schüler mit Ausfüllen der Tabelle, Wörterbücher, um sich mit der Bedeutung einiger Wörter aus dem Text der Geschichte vertraut zu machen.

Ehre deinen Vater und deine Mutter, damit deine Tage auf Erden lang sind

WÄHREND DER KLASSEN

Vortextfragment der Lektion.

1. Stufe. Einstieg in das Unterrichtsthema.

Der Lehrer informiert die Schüler über das Thema des Unterrichts, über das Unterrichtsmaterial, das im Unterricht als Informationsquelle verwendet wird, über die allgemeinen Ziele und Ziele des Unterrichts, über die Verwendung eines interaktiven Whiteboards im Unterricht, über die wichtigsten Aktivitäten der Schüler im Unterricht (organisatorisches Moment).

2. Stufe. Vorbereitung der Schüler auf die Wahrnehmung einer neuen Arbeit.

Lehrer: In früheren Jahren des Studiums Kreativität A. S. Puschkin Wir haben verschiedene Werke kennengelernt. Erinnern wir uns an sie.

Lehrer:Lesen Sie die Wörter an der Tafel. Dies ist das Motto unserer Lektion. Wie verstehen Sie diese Worte?
Was bedeutet es, seine Eltern zu ehren? (Liebe, Respekt, beleidige sie nicht mit Worten oder Taten, hilf ihnen, gehorche ihnen, kümmere dich um sie und bete auch für sie zu Gott).

Das Thema unserer heutigen Stunde„Moralische Probleme in der Geschichte von A.S. Puschkin "Der Bahnhofsvorsteher". (Schreiben Sie das Thema der Lektion auf.)
Was ist ein Problem?

Ein Problem ist ein komplexes Problem, das untersucht und gelöst werden muss.

Was ist Moral?

Heute werden wir in der Lektion versuchen herauszufinden, welche Handlung wir als moralisch und welche als unmoralisch bezeichnen. Schauen wir uns zuerst an, was Moral ist.

Tafeleintrag: Moral

Lehrer: Worüber hat Sie die Geschichte nachgedacht?
Student: Zum Problem der Beziehung zwischen Kindern und Eltern (Schreiben wir es in ein Notizbuch.)
Lehrer: Das Stück heißt Der Bahnhofsvorsteher.
Wie verstehen Sie die Bedeutung des Namens?
— Was ist eine Station in der Zeit von Puschkin?

Student : Ein Bahnhof ist ein Ort, an dem Reisende anhielten, um das Pferd zu wechseln.
Lehrer:Wer waren die Hausmeister?
Student: Der Hausmeister ist der Leiter der Poststation.
. Heute werden wir in der Lektion versuchen herauszufinden, welche Handlung wir als moralisch und welche als unmoralisch bezeichnen. Schauen wir uns zuerst an, was Moral ist.

Moral – 1. Eine Reihe von Normen, die das menschliche Verhalten bestimmen // Menschliches Verhalten, das auf solchen Normen basiert; 2. Moralische Eigenschaften, dh die Eigenschaften, die das Verhalten einer Person, ihre Handlungen, gut oder böse bestimmen.

Lehrer:- Lesen Sie, was der Autor zu dieser Position sagt?

Student:„Ein echter Märtyrer der 14. Klasse, geschützt durch seinen würdevollen Tokmo vor Schlägen, und selbst dann nicht immer.“
Lehrer: Warum nennt der Autor den Bahnhofsvorsteher einen „echten Märtyrer“?
Somit ist der Bahnhofsvorsteher ein Beamter der untersten Klasse, den jeder beleidigen und demütigen kann, es gibt niemanden, der eine solche Person beschützt, er ist Demütigungen und Mobbing gewohnt. Die Hauptfigur ist der Bahnhofsvorsteher Samson Vyrin, ein kleiner, ohnmächtiger Mensch, niemand wird auf ihn hören und hören.
Ich nannte Samson Vyrin eine „kleine“ Person.
Was bedeutet dieses Wort?
— Welches andere Problem wirft A. S. Puschkin in seiner Arbeit auf?
Student: Das Problem der Beziehungen zwischen den Rängen, niedriger und höher, das Problem der Beziehungen zwischen den Starken und Schwachen dieser Welt, das Problem einer „kleinen“ Person (in ein Notizbuch schreiben)

Lehrer:- Welcher der Helden der Geschichte ist der Schuldige am Leiden von Samson Vyrin?

Student: Minsk

Lehrer:- Was denken Sie, was ist der Unterschied zwischen dem Bild von Dunya und dem Bild von Minsky und was ist ihre Ähnlichkeit? Was würde ich tun, wenn ich der Hausmeister wäre? Warum hat Minsky das dem Hausmeister angetan, weil Samson ihn sehr freundlich behandelt hat? Warum hat er keine Angst, dass sich der Hausmeister über ihn beschwert, und warum beschwert sich Samson nicht?

Schüler: Es ist sinnlos, da der Hausmeister ein kleiner Beamter ist, wird ihm niemand zuhören.
Lehrer:- Was hat Puschkin in der Beziehung zwischen Vyrin und Minsky gezeigt? (soziale Ungleichheit, das Schicksal eines kleinen Mannes)
– Aber es gibt eine Episode im Text, in der uns der Autor zeigt, dass der „kleine Mann“ Samson Vyrin Minsky moralisch überlegen ist. Er ist ein ehrlicher Arbeiter, ein liebevoller Vater, ein Mann, der weiß, dass nicht alles auf dieser Welt gekauft und verkauft werden kann, er ist ein stolzer Mensch.
Von welcher Folge sprichst du? (zerknitterte Banknoten)
Warum kommt er immer noch zurück, um Geld zu holen? (Er ist ein kleiner Mann)

A. S. Puschkin war der erste in der russischen Literatur, der das Problem der „kleinen“ Person aufwarf, das von N. V. Gogol, F. M. Dostojewski und anderen russischen Schriftstellern fortgesetzt wurde. Aber A. S. Puschkin war der Erste, der dies tat. Sein Held ist ein gewöhnlicher Mann, ein Beamter der unteren Klasse, der es geschafft hat, die Sympathie des Lesers zu wecken.

An die Tafel schreiben: Ein kleiner Mann ist ein Held eines literarischen Werkes, der der mittleren oder unteren Gesellschaftsschicht angehört, aber oft über hohe geistige und seelische Qualitäten verfügt.

Lehrer: Der Erzähler, ein junger Mann, Ivan Petrovich Belkin, in dessen Namen die Geschichte erzählt wird, landete auf der Poststation.

Wie sah er Samson Vyrin?

Tschenik: Das ist ein Mann um die fünfzig, frisch und fröhlich, in einem langen grünen Gehrock mit drei Orden an verblichenen Bändern.

Lehrer:Welche Eigenschaften würden Sie am Charakter von Vyrin bemerken? Wie fühlt sich diese Person bei dir an? Belegen Sie Ihre Antwort mit Zitaten aus dem Text.

Studenten:Schüchtern - "Ein echter Märtyrer der vierzehnten Klasse, durch seinen Rang nur vor Schlägen geschützt, und selbst dann nicht immer .."

Art - "Wie zu sein! der Superintendent gab ihm sein Bett, und es sollte, wenn sich der Patient nicht besser fühlte, am nächsten Tag morgens nach C** zum Arzt geschickt werden.

Vertrauen – „Wovor hast du Angst? - sagte ihr Vater zu ihr, - sein Adel ist schließlich kein Wolf und wird dich nicht fressen: reite zur Kirche.

Verwundbar - „Der alte Mann hat sein Unglück nicht ertragen; Er begab sich sofort in sein Bett in demselben Bett, in dem der junge Betrüger am Tag zuvor gelegen hatte.

Liebevoll - „Aber ich, ein alter Narr, schaue nicht genug hin, es ist passiert, ich bin nicht überglücklich; Ich habe meine Dunya nicht geliebt, habe ich mein Kind nicht geschätzt ... "

Was hat sich an diesem Porträt geändert? (

„Es war definitiv Samson Vyrin; aber wie alt er ist. Während er dabei war, meinen Fahrplan umzuschreiben, betrachtete ich sein graues Haar, die tiefen Falten seines langen, unrasierten Gesichts, seinen buckligen Rücken – und konnte mich nicht wundern, wie drei oder vier Jahre aus einem fröhlichen Mann einen gebrechlichen Alten machen konnten Mann.

Was hat diese Veränderungen verursacht? (Alles, was beim Vater gut war, war seine Tochter Dunya. Und als sie mit dem Husaren ging, konnte er nicht verstehen und akzeptieren, dass die liebste Person, für die er die ganze Zeit gelebt hatte, ihm dies antun konnte. Er war sehr es war schmerzhaft und beleidigend, das Leben wurde uninteressant und es gab keinen Grund mehr zu leben. Der ganze Sinn des Lebens lag im Dun.)

- Aber Vyrin selbst ließ Dunya und Minsky zur Kirche fahren. Wieso den?

Ich konnte mir nicht vorstellen, dass Gutes mit Bösem vergolten wird.

- Hat Vyrin versucht, Dunya zurückzubringen?

Ja, Vyrin ging zu Fuß nach St. Petersburg und fand dort seine Tochter.

Warum waren seine Versuche nicht erfolgreich?

Er kann nicht gegen Minsky kämpfen. Beim ersten Treffen in St. Petersburg versucht Minsky ihn freizukaufen, beim zweiten wirft er ihn mit den Worten aus der Tür: „Warum schleichen Sie wie ein Räuber um mich herum? Geh weg!"

- Wie stellen wir uns Vyrin in diesem Moment vor?

Eine sehr unglückliche Person, gedemütigt.

– Warum glaubt Minsky, er habe das Recht, zu einem doppelt so alten Mann, zum Vater seiner Frau, zu sagen: „Geh raus!“?

Ein reicher Mann aus Minsk, ein Aristokrat, und Vyrin ist ein „kleiner Rang“, ein armer Hausmeister einer Poststation.

Warum ist Vyrin nicht hingegangen und hat sich über Minsky beschwert?

Er hat keine Rechte, keine Verbindungen, er hat die Sinnlosigkeit eines solchen Versuchs verstanden.

Die Krankheit und Altersschwäche des Hausmeisters werden betont

ein Detail. Vergleiche zum ersten Mal: ​​"Hier begann er, meinen Roadtrip umzuschreiben." Das heißt, er verpflichtete sich sofort, seine Amtspflicht zu erfüllen. Beim zweiten Besuch: „Er wollte vorerst meinen Reisebericht umschreiben … er las flüsternd weiter …“ Worauf lenkt dieses Detail die Aufmerksamkeit?

Der Hausmeister zögert wie ein alter Mann, hat Schwierigkeiten, das Geschriebene zu analysieren,

Er spricht die Worte laut in einem senilen „Flüstern“ aus.

Notizen in Notizbüchern, Zugang zum Konzept - Antithese.

— In der Geschichte besucht der Erzähler dreimal die Poststation. (Der erste und der zweite Besuch haben viele Gemeinsamkeiten. Fast alles ist wie beim ersten Besuch? Was denken Sie?)
Nein. Es gab keine Dunya, es gab keine Blumen an den Fenstern und alles ringsum zeigte Verfall und Verwüstung.
- Und der Hausmeister selbst ist gleich geblieben oder hat sich verändert? (Er ist alt geworden. Graue Haare, tiefe Falten eines langen, unrasierten Gesichts, ein buckliger Rücken, ein gebrechlicher Greis.)
- Was ist der Grund für diese Änderung? Sag mir, was mit Dunya passiert ist?

Student: Ein junger Offizier kam am Bahnhof an, der es eilig hatte und wütend war, dass die Pferde lange nicht bedient wurden, aber als er Dunya sah, wurde er weicher und blieb sogar zum Abendessen. Als die Pferde ankamen, fühlte sich der Offizier plötzlich sehr unwohl. Der eintreffende Arzt stellte bei ihm Fieber fest und verordnete absolute Ruhe. Am dritten Tag war der Beamte bereits gesund und wollte abreisen. Es war ein Sonntag, und er bot Dunya an, sie zur Kirche zu bringen. Der Vater ließ seine Tochter gehen, ohne etwas Schlimmes anzunehmen, aber dennoch wurde er von Angst ergriffen und lief zur Kirche. Die Messe war bereits vorbei, die Gebete zerstreut, und aus den Worten des Diakons erfuhr der Hausmeister, dass Dunya nicht in der Kirche war. Der Kutscher, der abends mit dem Offizier zurückkam, sagte, Dunja sei mit ihm zur nächsten Station gefahren. Der Hausmeister erkannte, dass die Krankheit des Offiziers vorgetäuscht war und er selbst an hohem Fieber erkrankte.
Lehrer: Wie fängt ein Hausmeister an, für seine Tochter zu kämpfen?
Student:„Kaum von seiner Krankheit genesen, bat der Superintendent den Postmeister um zwei Monate Urlaub und machte sich, ohne irgendjemandem ein Wort über seine Absicht zu sagen, zu Fuß auf den Weg, um seine Tochter zu holen.“
Lehrer:— Was passiert in St. Petersburg?
Student: Dunya wurde eine reiche Frau, aber das machte das Leben ihres Vaters noch unglücklicher. Vater durfte nicht einmal auf die Schwelle. Der arme Mann ist nicht nur arm geblieben – er hat seine Menschenwürde beleidigt und mit Füßen getreten. Er blieb immer noch im Lager der entrechteten Armen, und es ist sinnlos, mit den Mächtigen dieser Welt zu konkurrieren.
Lehrer:- Warum ist der Hausmeister so besorgt um Dunya, weil sie in Luxus und Reichtum lebt?
Dinge passieren. Nicht ihre erste, nicht ihre letzte, wurde von einem vorbeifahrenden Rechen verführt, und dort hielt er sie fest und ließ sie zurück. Es gibt viele von ihnen in St. Petersburg, junge Narren, heute in Satin und Samt, und morgen, Sie werden sehen, die Straße mitsamt der Scheunenwirtschaft fegen. Wenn Sie manchmal denken, dass Dunya vielleicht sofort verschwindet, sündigen Sie unfreiwillig und wünschen ihr ein Grab ...

Lehrer: Wir sprechen immer von Samson Vyrin, aber die Heldin der Geschichte ist Dunya. Machen Sie ein Porträt von Dunya . Sagen Sie uns, welchen Eindruck macht das Mädchen auf den Gast? Welche Worte drücken diese Beziehung aus?
Student: Belkin war beeindruckt von der Schönheit eines 14-jährigen Mädchens, er bemerkt Narzissmus in ihrem Verhalten, den Wunsch, dem Gast zu gefallen: Er nennt sie sogar "kleine Kokette". Dunya verhält sich gegenüber einem Gast ohne Scheu und ließ sich sogar zum Abschied küssen.

Lehrer: Wie behandelt der Hausmeister seine Tochter?

Student: In Liebe, er ist stolz auf sie. "So vernünftig, so agil, alles tote Mutter"

Lehrer: Zweifellos ist der Erzähler eine freundliche, aufrichtige, aufmerksame Person. Er lenkt die Aufmerksamkeit auf die Einrichtung des Zimmers, in dem diese freundlichen Menschen leben. Was hat er gesehen?
Student: Der Gast ist berührt von der Einrichtung dieser ärmlichen, aber sehr schönen, gepflegten Wohnung, Balsamtöpfen, einem Bett mit buntem Vorhang und natürlich Bildern an den Wänden, die die Geschichte des verlorenen Sohnes darstellen.
Lehrer: Siehe Fußnote im Lehrbuch. Was ist ein Gleichnis?

An die Tafel schreiben: Ein Gleichnis ist eine kleine moralisierende Geschichte wie eine Fabel, aber ohne Moral, ohne direkte Lehre. Die Moral muss von allen daraus gezogen werden.

Lehrer: Erinnern wir uns noch einmal an den Inhalt des Gleichnisses vom verlorenen Sohn (Nacherzählung)
Lassen Sie uns darüber nachdenken, warum dieses Gleichnis einen solchen Namen hat. Um diese Frage zu beantworten, wenden wir uns zunächst der lexikalischen Bedeutung des Wortes „Verschwender“ zu. Dieses Adjektiv leitet sich vom Verb „fornicate“ ab, das zwei Bedeutungen hat: 1. ausschweifen. 2. Wandern, wandern.
„Das Wort „verschwenderisch“ kombinierte also die direkte Bedeutung des Verbs „wandern“ – wandern, sich verirrt haben – und bildlich: moralische Richtlinien verlieren, vom richtigen Lebensweg abweichen, dh einen Fehler machen .
Warum, glauben Sie, hat der Erzähler die Handlung dieser Bilder über einen rastlosen jungen Mann, der Kummer und Reue kannte und nach langer Irrfahrt zu seinem Vater zurückkehrte, so ausführlich beschrieben?
Diese Bilder scheinen die zukünftige Geschichte der „verlorenen Tochter“ Dunya anzudeuten. Und der „ehrwürdige Greis in Mütze und Schlafrock“ gleicht dem Hausmeister selbst. Vergleichen wir ihren Weg mit der Reue.

Gleichnis	Geschichte von Dunya
1. Der verlorene Sohn verlässt freiwillig sein Zuhause mit dem Segen seines Vaters.	1. Die Tochter, die alle Verantwortung einem Freund zuschreibt, geht heimlich, zufällig, ohne die Zustimmung und den Segen ihres Vaters.
2. Niemand sucht ihn.	2. Möchte nicht gefunden werden und macht keine Angaben zu ihrer Person
3. Führt ein wildes Leben.	3. Dunya lebt in St. Petersburg in Luxus und Reichtum, wird Mutter.
4. Freudiges Treffen des Sohnes mit dem Vater.	4. Angst vor einem Treffen, aber dann besucht Dunya, bereits eine reiche Frau, ihre Heimatorte und trauert um das Grab.
5. Der Sohn kehrte arm und hungrig nach Hause zurück. Er bereute seine Tat.	5. N 5 Avdotya Semyonovna kehrte nicht zurück, sondern ging hinein, Vorbeigehen.
6. Es gab Versöhnung mit dem Vater und Buße des verlorenen Sohnes.	6. Reue und Versöhnung sind wegen des Todes des Vaters unmöglich.

Lehrer F: Sind diese Geschichten ähnlich?

Student: Ja und nein.

Lehrer: Das Leben der Vyrins ist ein spiegelverkehrtes Bild der Evangeliumsgeschichte.) Wer erwies sich als glücklicher: der verlorene Sohn in Lumpen oder Dunya, klug und reich?
Wieso den?
Der verlorene Sohn kam rechtzeitig zur Besinnung, erkannte die Sünde, bereute und kehrte zu seinem Vater zurück, und Dunya hatte keine Zeit, einen geliebten Menschen um Vergebung zu bitten. Jetzt muss sie ihr Leben lang mit Schuldgefühlen vor ihrem Vater leben. Dunya bereute spät, konnte ihre Tränen auf dem Friedhof nicht zurückhalten, "rief den Priester", die freundliche junge Dame überreichte dem "rothaarigen und krummen Jungen einen silbernen Nickel". Sie hat Mitgefühl, Freundlichkeit und die Fähigkeit, Buße zu tun, ihre Fehler einzugestehen.

- Welches andere Problem spricht A. S. Puschkin in seiner Geschichte an?

Student: Das Problem der Verantwortung für die eigenen Handlungen Wenn eine Person ihre Schuld erkannt hat. Ihm muss mit Freude vergeben werden, und derjenige, der sich im Unrecht oder schuldig fühlt, muss seine Schuld zwangsläufig eingestehen, Buße tun.

Lehrer: — Ist dieses Thema heute wirklich relevant? An welchen Beispielen aus dem Leben können wir das bestätigen?

Student:

Lehrer: — Der Abschied von Kindern und Eltern ist unvermeidlich. Es ist schwer, hier etwas zu ändern. Aber der Verrat an Kindern hat nichts mit dem üblichen Abschied zu tun.

Welche moralischen Probleme wirft der Autor also in seiner Arbeit auf?

Fazit.

Zusammenfassend.

Schlussfolgerungen werden an die Tafel geschrieben:

5) über Glück und Liebe ...

Es ist sehr wichtig, den Eltern rechtzeitig zu sagen, dass wir sie lieben. Wir sollten ihnen nicht nur Ärger bringen, sondern Liebe und zumindest ein bisschen Glück. Denk darüber nach.

Student: Wenn sich jemand seiner Schuld bewusst ist. Ihm muss mit Freude vergeben werden, und derjenige, der sich im Unrecht oder schuldig fühlt, muss seine Schuld zwangsläufig eingestehen, Buße tun.

Lehrer: Ist dieses Thema heute wirklich relevant? An welchen Beispielen aus dem Leben können wir das bestätigen?

Viele einsame ältere Menschen, vergessen von ihren Kindern, verlassen.

Die Trennung von Kindern und Eltern ist unvermeidlich. Es ist schwer, hier etwas zu ändern. Aber der Verrat an Kindern hat nichts mit dem üblichen Abschied zu tun.
Die Zerstörung der Bindungen zum Vaterhaus und die Zerstörung des Hauses selbst ist die Zerstörung der Wurzeln eines Menschen, seiner Herkunft und damit seiner selbst. Jeder von uns kann in die Rolle des verlorenen Sohnes oder der verlorenen Tochter schlüpfen. Was muss getan werden, damit uns das nicht passiert?
Es ist wichtig, unseren Eltern sagen und zeigen zu können, dass wir sie lieben. Es ist wichtig, sie rechtzeitig um Verzeihung für die ihnen zugefügten Vergehen zu bitten, weil sich die Gelegenheit zu sagen: „Vergib mir“ möglicherweise nicht mehr bietet. Denke daran, wie du deine Eltern behandelst, ob du ihnen sagst, dass du sie liebst, ob du um Vergebung bittest.

Fazit.

Zusammenfassend.

- Welche Art von moralischen Problemen gibt es in der Geschichte von A.S. Puschkin sprachen wir im Unterricht?

Schlussfolgerungen werden an die Tafel geschrieben:

1) über das Problem des "kleinen Mannes";

2) über die Beziehung zwischen Vätern und Kindern;

3) über die Verantwortung für ihre Handlungen;

4) Gewissensbisse, die bezeugen, dass eine Person nicht gestorben ist ...;

5) über Glück und Liebe ...

- Lehrt die Geschichte „Der Bahnhofsvorsteher“, einen Menschen zu respektieren und zu lieben?

Student:Diese Geschichte ist sehr menschlich, sie lehrt, einen Menschen zu respektieren und zu lieben. Die Geschichte der Geschichte „Der Bahnhofsvorsteher“ ist von Traurigkeit und Mitgefühl gefärbt.

Lehrer:- Leute, welche Schlussfolgerung sollten Sie aus unserer Lektion ziehen? Wie solltest du deine Eltern behandeln?

Student : Es ist sehr wichtig, den Eltern rechtzeitig zu sagen, dass wir sie lieben. Wir sollten ihnen nicht nur Ärger bringen, sondern auch Liebe und Glück.

4. REFLEXION.

Aufgabenverteilung nach Gruppen.

-Jetzt werdet ihr in Gruppen arbeiten. Jeder von Ihnen wird versuchen, die Geschichte aus verschiedenen Blickwinkeln zu analysieren.

1. Theoretiker.

Welche Ereignisse fanden in dieser Geschichte statt? Nennen Sie die Helden.

2. Kritiker.

- Was ist schlimmes, tragisches für die Helden der Geschichte passiert? Warum ist das alles passiert? Was hat sich für Sie als unklar, bis zum Ende unverständlich an dieser ganzen Geschichte herausgestellt?

3. Optimisten.

- Welche positiven, hellen Seiten sehen Sie in dem, was mit Dunya und ihrem Vater passiert ist? Gibt es sie überhaupt? Rechtfertige deine Antwort.

4. Schöpfer.

- Welche Gefühle haben Sie beim Lesen verschiedener Episoden der Geschichte erlebt? Streit.

5. Denker.

Sind die Charaktere schuld daran, dass sie voreinander agieren? Und wenn ja, in was? Was sollte Dunya Ihrer Meinung nach tun, damit sich ihr Vater nicht verlassen fühlt? Rechtfertige deine Antwort.

Hausaufgabe: 1) Schreibe eine Lektion für Gleichaltrige "Wie solltest du deine Eltern behandeln?"
oder
2) Schreiben Sie eine Geschichte - die Annahme "Wie hat sich Dunyas zukünftiges Leben entwickelt?"
oder
3) Schreiben Sie einen Aufsatz „Eine Tat, die ich bereue.“

Hausaufgabe: 1) Schreibe eine Lektion für Gleichaltrige "Wie solltest du deine Eltern behandeln?" . .

Die Grenze zwischen dem 19. und 20. Jahrhundert, oder besser gesagt den 90er Jahren des 19. Jahrhunderts, ist die Zeit der Wiederbelebung einer so unvernünftig vergessenen Richtung in der Literatur wie der Romantik. Die klassische Romantik des 18. Jahrhunderts war nicht dazu bestimmt, in ihrer ursprünglichen Form wiedergeboren zu werden - jetzt hatte sie neue Züge. Deshalb wurde sie später „Neuromantik“ genannt. Besonders lebhafte romantische Tendenzen spiegelten sich im Werk des jungen Schriftstellers Alexei Peshkov wider, der unter dem Pseudonym Maxim Gorki schrieb. In seinen frühen Geschichten wie „Makar Chudra“, „Chelkash“, „Song of the Falcon“, „Song of the Petrel“ und natürlich „Old Woman Izergil“ stellt der Autor drei Hauptproblemblöcke an den Tag Leiter der Handlung. Erstens sind dies Fragen der menschlichen Freiheit. Freiheit von etwas oder jemandem und vor allem von sich selbst. Dieses Problem spiegelt sich in der Geschichte "Alte Frau Izergil" wider. Hier fungiert der Autor als Zuhörer und Gesprächspartner.

In den frühen Geschichten von Gorki nehmen verschiedene Legenden, Märchen, die von alten, weisen Menschen erzählt werden, einen großen Platz ein. Hinter ihnen liegt ein stürmisches Leben voller Ereignisse – das Leben, das ihnen die reichste Lebenserfahrung beschert hat. So ist der Zigeuner - Makar Chudra, so ist der alte moldauische Izergil. Die Geschichte basiert auf drei Handlungssträngen: zwei gegensätzlichen Legenden und der Geschichte von Izergil selbst. Gorki glaubt, dass die Hauptberufung eines Menschen darin besteht, "die Welt zu erstrahlen", frei von den niedrigen Vorurteilen der Masse und vor allem von sich selbst zu sein. Larra, der Held der ersten Legende, wurde zu seiner eigenen Geisel. Er wird als "Superman" dargestellt - der Sohn eines Adlers und einer Frau. Zweifellos ist er eine starke Persönlichkeit, die sich gegen die Masse stellt. Als "Superman" wurde Larra stolz und zog eine Schlussfolgerung über seine Überlegenheit gegenüber Menschen. Larra war zu stolz und egoistisch und hat die Gesetze der menschlichen Gesellschaft in nichts hineingelegt. Er stellt sich über die Menge und begeht ein Verbrechen – er tötet das Mädchen, das ihn zurückgewiesen hat. Menschen, die solches Übel nicht vergeben, vertreiben es aus ihrer Mitte und verurteilen sie zu ewiger Einsamkeit. Einmal, unfähig, es zu ertragen, versuchte Larra, Selbstmord zu begehen. Aber nicht nur die Menschen bestraften den Helden für Stolz, auch die Mächte von oben bestraften ihn und gewährten Unsterblichkeit: "Er hat kein Leben, und der Tod lächelt ihn nicht an." Zu spät erkannte Larra seinen Fehler: Ein einsamer Mensch kann nicht glücklich sein. So wandert er auf der Suche nach seinem Tod umher und findet ihn nicht. "Und nur der Schatten, der von ihm übrig ist, erinnert an die Sünde des Stolzes."

Den Helden der zweiten Legende, den tapferen und mutigen Danko, zieht es ganz ins Gegenteil zu Larra. In einer allegorischen Geschichte über Menschen, die in einem dunklen Wald leben, spielt Danko die Rolle eines Anführers. Er liebt sein Volk unendlich, opfert sich selbst für die Errettung anderer und reißt sich das Herz aus der Brust, um ihnen den Weg zu erleuchten. Hier, wie in der ersten Legende, erhebt sich Danko über die Köpfe seiner Stammesgenossen: grausam und unvernünftig, unfähig, seine große Leistung zu würdigen. Wenn man aus dem Wald kommt und alles zurückgelassen hat, vergessen die Menschen schnell den Helden, der für sie gestorben ist. Laut dem Erzähler Izergil erinnern „nur blaue Funken, die über die Steppe fliegen“, an seine Leistung. Dieser Held ist im Gegensatz zum ersten frei. Seine Freiheit drückt sich darin aus, dass er nicht für sich selbst lebt, sondern für andere Menschen – für seinen Stamm. Er ist bereit, alles zu opfern, was ihm lieb und selbst das Kostbarste ist – sein Leben, sein „heißes Herz“. Eine solche Tat betrachtet Danko M. Gorky als eine Meisterleistung, als das höchste Maß an Freiheit, Freiheit von sich selbst und den Umständen der Außenwelt. Diese beiden Legenden stehen einander gegenüber. Der „freie“ Danko stellt sich der unfreien, von Tradition, Stolz und sich selbst abhängigen Larra entgegen.
Das zweite Problem, das Gorki in seinen frühen Arbeiten löst, ist das Problem des Menschen als Person im Allgemeinen. Die Menschen sind in sich selbst völlig verschieden: Wer ist ehrlich und mutig, und wer ist dumm und feige? Das Thema Heldentat und Adel klingt in der 1895 geschriebenen Erzählung „Das Lied des Falken“ an. Das Bild des Falken ist allegorisch. Dieser stolze Vogel versteht sich als Mann-Wrestler: stark und mutig. "Oh, wenn ich wenigstens einmal in den Himmel steigen könnte! ... Ich würde den Feind ... an die Wunden meiner Brust drücken und ... er würde an meinem Blut ersticken! Oh, das Glück der Schlacht! ", - Todesverachtung, Mut und Hass für den Feind hören wir in diesen Worten. Menschen wie Falcon erziehen Menschen zum Kämpfen, bringen sie dazu, über ihr Leben nachzudenken und ihre Freiheit und Unabhängigkeit zu verteidigen: "... du bist im Kampf mit Feinden verblutet. Aber es wird Zeit geben - und Tropfen deines heißen Blutes, werden wie Funken in der Dunkelheit des Lebens auflodern und viele tapfere Herzen werden entfacht von einem wahnsinnigen Durst nach Freiheit, Licht!"

Und schließlich das dritte Problem, das in der frühen Prosa des Schriftstellers seine Lösung fand. Dies ist eine Konfrontation, eine Herausforderung eines willensstarken Menschen an die Welt um ihn herum, Dumpfheit und Mittelmäßigkeit. Solche Menschen haben in der Regel einen ausgeprägten Sinn für Gerechtigkeit, hohe moralische und ethische Ideale. Solche Helden stehen normalerweise einem Antipoden gegenüber, ein Antiheld ist eine Person, die einen anderen Standpunkt vertritt, nicht immer moralisch und moralisch. Zwischen ihnen entsteht zwangsläufig ein Konflikt, der die Grundlage der Handlung bildet. Dies sind Chelkash und Gavrila in der Geschichte, die nach einer der Figuren benannt ist - "Chelkash". Der Autor zeichnet eine äußerlich unattraktive Heldin – Grishka Chelkash – eine eingefleischte Säuferin und Diebin. Gavrila ist gegen ihn - ein vom Leben verstopfter Landjunge und daher nicht allzu leichtgläubig. Auf den ersten Blick scheint der Träger der Wahrheit der letzte Held zu sein. Aber wie sehr würden wir uns irren, wenn wir nicht das ganze Werk lesen würden! Nach erfolgreicher Tat teilen die Helden den Erlös in zwei Hälften. Gavrila, die zum ersten Mal so viel Geld sah, konnte es nicht ertragen. In einem Moment verwandelt er sich von einem elenden und armen Dorfjungen in einen gierigen und prinzipienlosen: Er wirft sich Chelkash auf die Knie und fleht ihn um das ganze Geld an. Außerdem war er bereit, ihnen zuliebe einen Komplizen zu töten und ins Meer zu werfen. Chelkash, selbst wenn er sowohl ein Dieb als auch ein Trinker ist, könnte sich niemals auf ein solches Niveau herablassen. Selbstwertgefühl, hohe moralische Qualitäten - das unterscheidet einen Menschen von der grauen Masse und vernachlässigt solche Komponenten um Geld, Profit und Ruhm willen.
Alle drei oben genannten Probleme bestimmten die künstlerische Originalität der frühen Prosa von M. Gorki. Die Handlung vieler seiner Werke basiert auf dem Gegensatz zweier Ideen, von denen eine die Idee von Freiheit, Wahrheit und Macht trägt. Und der andere, der dagegen ist, wird von der Handlung selbst als falsch geleugnet. Freie und starke Menschen sind im Gegensatz zu denen, deren Los es ist, auf dem Boden zu kriechen und zu kriechen, meistens den Vögeln gegenüber „schwebend fähig“.

Kuprins Biographie war voll von verschiedenen Ereignissen, die dem Schriftsteller reichhaltige Nahrung für seine literarischen Werke gaben. Die Geschichte "Duell" wurzelt in jener Zeit in Kuprins Leben, als er die Erfahrung eines Militärs sammelte. Der Wunsch, in der Armee zu dienen, war in seiner Jugend leidenschaftlich und literarisch. Kuprin absolvierte das Kadettenkorps und die Moskauer Alexander-Militärschule. Der Dienst und die protzige, elegante Seite des Offizierstums verkehrten sich mit der Zeit ins Gegenteil: mühsam eintöniger Unterricht in „Literatur“ und das Üben von Gewehrtechniken mit vom Drill betäubten Soldaten, Saufgelage im Club und vulgäre Intrigen mit Regimentshuren. Es waren jedoch diese Jahre, die es Kuprin ermöglichten, das provinzielle Militärleben umfassend zu studieren und sich mit dem verarmten Leben der belarussischen Außenbezirke, der jüdischen Stadt, mit den Sitten der „fehlenden“ Intelligenz vertraut zu machen. Die Eindrücke dieser Jahre waren gleichsam eine „Reserve“ für viele Jahre (Kuprin lernte den Stoff für einige Erzählungen und vor allem für die Erzählung „Duell“ während seines Offiziersdienstes). Die Arbeit an der Geschichte "Duell" in den Jahren 1902 - 1905 wurde von dem Wunsch bestimmt, einen lang ersehnten Plan umzusetzen - "genug" für die zaristische Armee, diese Konzentration von Dummheit, Ignoranz, Unmenschlichkeit. Alle Ereignisse der Geschichte finden vor dem Hintergrund des Armeelebens statt und gehen nie über dessen Rahmen hinaus. Vielleicht wird dies getan, um die Wichtigkeit und die wirkliche Notwendigkeit zu betonen, zumindest über die Probleme nachzudenken, die in der Geschichte gezeigt werden. Schließlich ist die Armee eine Hochburg der Autokratie, und wenn sie Mängel aufweist, müssen diese beseitigt werden. Ansonsten ist die ganze Wichtigkeit und Vorbildlichkeit des bestehenden Systems ein Bluff, eine Floskel, und es gibt keine „Großmacht“. Die Hauptfigur Leutnant Romashov muss den ganzen Schrecken der Armeerealität erkennen. Die Wahl des Autors der Arbeit ist kein Zufall: Schließlich steht Romashov Kuprin in vielerlei Hinsicht sehr nahe: Beide absolvierten eine Militärschule und traten in die Armee ein. Von Anfang an taucht uns der Autor des Werks abrupt in die Atmosphäre des Armeelebens ein und malt ein Bild von Kompanieübungen: Erarbeiten des Postendienstes, Missverständnis dessen, was einige Soldaten von ihnen verlangen (Khlebnikov , der den Befehlen der Verhafteten folgt; Mukhamedzhinov, ein Tatar, der Russisch schlecht versteht und infolgedessen Befehle falsch ausführt). Es ist nicht schwer, die Gründe für dieses Missverständnis zu verstehen. Khlebnikov, ein russischer Soldat, hat einfach keine Ausbildung, und deshalb ist für ihn alles, was Corporal Shapovalenko äußert, nur eine leere Floskel. Darüber hinaus ist der Grund für ein solches Missverständnis eine scharfe Änderung der Situation: So wie der Autor der Arbeit uns abrupt in eine solche Situation eintaucht, hatten so viele Rekruten zuvor keine Ahnung von militärischen Angelegenheiten und kommunizierten nicht mit Militärs Für sie ist alles neu: „Sie wussten noch nicht, wie man Scherzbeispiele von den wirklichen Anforderungen des Dienstes trennt und verfiel in das eine oder andere Extrem.“ Muhamedzhinov hingegen versteht aufgrund seiner Nationalität nichts, und das ist auch ein großes Problem für die russische Armee - sie versuchen, „alle unter einen Hut zu bringen“, ohne die Eigenschaften jedes Volkes zu berücksichtigen . Schließlich sind diese Eigenschaften angeboren und können durch kein Training, insbesondere durch Schreien, körperliche Züchtigung, beseitigt werden. Überhaupt taucht das Problem des „Angriffs“ in dieser Geschichte sehr deutlich auf. Das ist die Apotheose der sozialen Ungleichheit. Natürlich dürfen wir nicht vergessen, dass die körperliche Züchtigung für Soldaten erst 1905 abgeschafft wurde. Aber in diesem Fall sprechen wir nicht mehr von Bestrafung, sondern von Spott: „Unteroffiziere schlagen ihre Untergebenen wegen eines unbedeutenden Fehlers in der Literatur schwer , für verlorenes Bein während des Marsches - sie schlugen ihn blutig, schlugen ihm die Zähne aus, zertrümmerten Trommelfelle mit Ohrfeigen, schlugen ihn mit den Fäusten zu Boden. Wird sich eine Person mit einer normalen Psyche so verhalten? Die moralische Welt aller, die in die Armee eintreten, ändert sich radikal und, wie Romashov feststellt, nicht zum Besseren. So schlug sogar Kapitän Stelkovsky, Kommandeur der fünften Kompanie, der besten Kompanie des Regiments, ein Offizier, der immer "geduldige, besonnene und selbstbewusste Ausdauer besaß", wie sich herausstellte, auch Soldaten (als Beispiel führt Romashov an, wie Stelkovsky schlägt einem Soldaten die Zähne zusammen mit einem Horn aus und gibt genau diesem Horn fälschlicherweise ein Signal). Das heißt, es lohnt sich nicht, das Schicksal von Menschen wie Stelkovsky zu beneiden. Noch weniger Neid ist das Schicksal einfacher Soldaten. Schließlich haben sie nicht einmal das elementare Wahlrecht: „Du kannst einen Menschen nicht schlagen, der dir nicht antworten kann, hat nicht das Recht, die Hand ans Gesicht zu heben, um sich vor einem Schlag zu schützen. Er traut sich nicht einmal, den Kopf zu neigen. Die Soldaten müssen das alles ertragen und können sich nicht einmal beschweren, denn sie wissen genau, was dann mit ihnen passieren wird: „Aber die Soldaten haben unisono gebellt, dass sie einfach so sind, sie sind mit allem zufrieden. Als sie die erste Kompanie fragten, hörte Romashov den Sergeant Major seiner Kompanie hinter sich, Rynda sprach mit zischender und drohender Stimme: - Hier erkläre jemand einen Anspruch auf mich! Dann werde ich ihm einen solchen Anspruch erklären!“ Abgesehen davon, dass die Basis geschlagen wird, werden sie auch ihrer Existenzgrundlage beraubt: Das geringe Gehalt, das sie erhalten, geben sie ihrem Kommandanten fast alles. Und dasselbe Geld wird von Gentlemen Officers für alle Arten von Zusammenkünften in Bars mit Alkohol, schmutzigen Spielen (wiederum gegen Geld) und außerdem in Gesellschaft von verdorbenen Frauen ausgegeben. Natürlich hat jeder das Recht auf Erholung. Aber diese Ruhe zog sich hin und nahm eine sehr perverse Form an. Nachdem Russland vor 40 Jahren offiziell das Feudalsystem verlassen und eine große Anzahl von Menschenleben darauf verwendet hatte, hatte Russland zu Beginn des Jahrhunderts ein Modell einer solchen Gesellschaft in der Armee, in der Offiziere Ausbeuter-Grundbesitzer und einfache Soldaten Sklaven sind - Leibeigene. Ein Systembeispielaufsatz der Armee zerstört sich von innen heraus. Es erfüllt die ihm zugeschriebene Funktion nicht ausreichend. Wenn wir uns schließlich die Leute ansehen, die uns beschützen, das heißt gewöhnliche Soldaten, dann werden wir in den Augen der meisten von ihnen mit Sicherheit die gleichen Worte sehen, die der Soldat Khlebnikov über sich selbst gesagt hat: „Ich kann' Ich halte es nicht mehr aus, ... ... Ich kann nicht, Herr, mehr ... Oh, Herr ... Sie schlagen, lachen ... der Zugführer verlangt Geld, der Distanzierte schreit ... Wo kann ich es haben? … O Herr, Herr!“ Diejenigen, die versuchen, sich gegen dieses System zu stellen, werden ein sehr schweres Schicksal erleiden. Tatsächlich ist es sinnlos, eine solche "Maschine" allein zu bekämpfen, sie "saugt jeden und alles auf". Selbst Versuche zu erkennen, was passiert, stürzen die Menschen in einen Schockzustand: Naznansky, der ständig krank ist und in einen Binge geriet (offensichtlich versucht, sich vor der vorherrschenden Realität zu verstecken), schließlich der Held der Arbeit der Geschichte Romashov. Für ihn werden die eklatanten Tatsachen der sozialen Ungerechtigkeit, die ganze Hässlichkeit des Systems jeden Tag mehr und mehr spürbar. Die Gründe für diesen Zustand findet er mit seiner charakteristischen Selbstkritik auch bei sich selbst: Er wurde Teil der „Maschine“, vermischt mit dieser gemeinsamen grauen Masse von Menschen, die nichts verstehen und verloren sind. Romashov versucht, sich von ihnen abzugrenzen: "Er begann, sich aus der Gesellschaft der Offiziere zurückzuziehen, aß hauptsächlich zu Hause, ging in den Versammlungen überhaupt nicht zu Tanzabenden und hörte auf zu trinken." Er sei "in den letzten Tagen definitiv gereift, älter und ernster geworden". Ein solches „Erwachsenwerden“ war für ihn nicht einfach: Er durchlebte einen sozialen Konflikt, einen Kampf mit sich selbst (schließlich sprach Romashov sehr gerne in der dritten Person über sich selbst), er war sogar dem Gedanken an Selbstmord nahe ( er stellte sich eindeutig ein Bild vor, das ihn tot zeigt, mit einem Zettel in der Hand und einer Menschenmenge, die sich um ihn versammelt hat). Romashov analysiert die Position der Khlebnikovs in der russischen Armee, die Lebensweise der Offiziere und sucht nach Auswegen aus einer solchen Situation. Er kommt zu dem Schluss, dass eine Armee ohne Krieg absurd und daher für diese Ungeheuerlichkeit in Ordnung ist Damit das Phänomen „Armee“ nicht existiert und es nicht sein sollte, ist es notwendig, dass die Menschen die Sinnlosigkeit des Krieges verstehen: „Nehmen wir an, morgen, sagen wir, in dieser Sekunde kommt allen dieser Gedanke in den Sinn: Russen, Deutsche , Briten, Japaner ... Und jetzt gibt es keinen Krieg mehr, es gibt keine Offiziere und Soldaten, alle sind nach Hause zerstreut". Ich bin auch einem ähnlichen Gedanken nahe: Um solche globalen Probleme in der Armee zu lösen, um globale Probleme im Allgemeinen zu lösen, ist es notwendig, dass die Mehrheit der Menschen die Notwendigkeit von Veränderungen versteht, da kleine Gruppen von Menschen und noch mehr a wenige sind nicht in der Lage, den Lauf der Geschichte zu ändern. Das Werk erschien während des Russisch-Japanischen Krieges und im Zusammenhang mit dem Wachstum der ersten Russischen Revolution und löste einen großen öffentlichen Aufschrei aus, da es eine der Hauptgrundlagen des autokratischen Staates untergrub - die Unantastbarkeit der Militärkaste. Die Problematik von „Duell“ geht über die traditionelle Militärgeschichte hinaus. Kuprin berührt auch die Frage nach den Ursachen der sozialen Ungleichheit der Menschen und nach möglichen Wegen, einen Menschen von geistiger Unterdrückung zu befreien, und das Problem der Beziehung zwischen dem Individuum und der Gesellschaft, der Intelligenz und dem Volk. Die Handlung des Werks basiert auf den Höhen und Tiefen des Schicksals eines ehrlichen russischen Offiziers, den die Bedingungen des Kasernenlebens über die falschen Beziehungen zwischen Menschen nachdenken lassen. Das Gefühl des spirituellen Niedergangs verfolgt nicht nur Romashov, sondern auch Shurochka. Die Gegenüberstellung zweier Helden, die zweierlei Weltanschauungen haben, ist allgemein charakteristisch für Kuprin. Beide Helden bemühen sich, einen Ausweg aus der Sackgasse zu finden, während Romaschow auf die Idee kommt, gegen bürgerlichen Wohlstand und Stagnation zu protestieren, und Shurochka sich trotz äußerlich demonstrativer Ablehnung darauf einstellt. Die Haltung des Autors der Arbeit zu ihr ist ambivalent, Romashovs "rücksichtsloser Adel und edler Mangel an Willen" sind ihm näher. Kuprin bemerkte sogar, dass er Romashov für sein Double hält und die Geschichte selbst weitgehend autobiografisch ist. Romashov ist eine „natürliche Person“, er wehrt sich instinktiv gegen Ungerechtigkeit, aber sein Protest ist schwach, seine Träume und Pläne werden leicht zerstört, weil sie unreif und gedankenlos, oft naiv sind. Romaschow steht Tschechows Helden nahe. Doch der sich abzeichnende sofortige Handlungsbedarf stärkt seinen Willen zum aktiven Widerstand. Nach einem Treffen mit dem Soldaten Khlebnikov, "gedemütigt und beleidigt", tritt in Romashovs Gedanken ein Wendepunkt ein, er ist schockiert über die Bereitschaft einer Person, Selbstmord zu begehen, in der er den einzigen Ausweg aus dem Leben eines Märtyrers sieht. Die Aufrichtigkeit von Khlebnikovs Impuls zeigt Romaschow besonders deutlich die Dummheit und Unreife seiner jugendlichen Fantasien, die nur darauf abzielen, anderen etwas zu "beweisen". Romashov ist schockiert über die Stärke von Khlebnikovs Leiden, und gerade der Wunsch nach Mitgefühl lässt den Leutnant zum ersten Mal über das Schicksal des einfachen Volkes nachdenken. Romaschows Haltung gegenüber Chlebnikow ist jedoch widersprüchlich: Die Reden über Menschlichkeit und Gerechtigkeit sind vom abstrakten Humanismus geprägt, Romaschows Ruf nach Mitgefühl ist weitgehend naiv. In The Duel setzt Kuprin die Traditionen der psychologischen Analyse von L. N. Tolstoi fort: In der Arbeit kann man neben der protestierenden Stimme des Helden selbst hören, der die Ungerechtigkeit eines grausamen und dummen Lebens sah, und die des Autors der Arbeit anklagende Stimme (Nazanskys Monologe). Kuprin verwendet Tolstois Lieblingstechnik - die Substitutionstechnik für den Protagonisten des Helden-Vernunft. In "Duell" ist Nazansky der Träger der Sozialethik. Das Bild von Nazansky ist zwiespältig: seine radikale Grundstimmung (kritische Monologe, literarisches Werk, Vorahnung eines „strahlenden Lebens“, Voraussehen künftiger gesellschaftlicher Umbrüche, Hass auf die Lebensweise der Militärkaste, die Fähigkeit, hohe, reine Liebe zu schätzen die Unmittelbarkeit und Schönheit des Lebens spüren) mit seiner eigenen Lebensweise in Konflikt geraten. Die einzige Rettung vor dem moralischen Tod ist für den Individualisten Nazansky und für Romashov die Flucht aus allen sozialen Bindungen und Verpflichtungen.

Erläuterung.

2.1. Die Bedeutung des Titels des Romans von A. S. Puschkin "Die Tochter des Kapitäns".

Schon der Name "The Captain's Daughter" enthält eine Kombination aus zwei Welten: der privaten und der allgemeinen. Die Erzählung ist in Form von "Familiennotizen" gekleidet. Der Titel des Romans betont die indirekte Beziehung der Hauptfiguren zur Geschichte: Masha - die Tochter des Kapitäns, Grinev - der edle Sohn. Alle Ereignisse, die stattfinden, werden in erster Linie unter moralischen, menschlichen Gesichtspunkten bewertet, was für den Autor selbst sehr wichtig ist. Der Titel der Geschichte ist eng mit dem Bild von Masha Mironova verbunden. Die Arbeit bekräftigt den Glauben an einen Menschen, an den bedingungslosen Wert seiner Gefühle, an den Sieg von Güte, Ehrlichkeit und Adel. All diese Eigenschaften verkörpern das Bild eines einfachen Mädchens - der Tochter von Kapitän Mironov.

2.2. Wie werden Bilder aus dem Leben der Menschen in den Gedichten von N. A. Nekrasov dargestellt?

Das Thema Volksleiden und soziale Ungleichheit ist das Leitmotiv von Nekrasovs Arbeit. In seinen Werken werden die Menschen in zwei Gestalten dargestellt: als großer Arbeiter, der für seine Taten allgemeinen Respekt und Bewunderung verdient, und als geduldiger Sklave, der nur bemitleidet werden kann, ohne dieses Mitleid zu verletzen. Es ist dieser sklavische Gehorsam, der Nekrasov an der bevorstehenden Veränderung im Leben der Menschen zum Besseren zweifeln lässt.

1864 schrieb Nikolai Alekseevich Nekrasov das Gedicht "Eisenbahn" - eines seiner dramatischsten Werke. Die Erzählung beginnt mit einem Bild der Natur, saftig, plastisch und sichtbar geschrieben. Die Schönheit und Harmonie der Natur entpuppen sich als Anlass, über die Welt der Menschen zu sprechen.

Herrlicher Herbst! frostige Nächte,

Klare, ruhige Tage...

Es gibt keine Hässlichkeit in der Natur!

Anders als die Natur ist die menschliche Gesellschaft voller Widersprüche, dramatischer Zusammenstöße. Um über die Schwere und Leistung der Volksarbeit zu sprechen, wendet sich der Dichter einer in der russischen Literatur bekannten Technik zu - einer Beschreibung des Traums eines der Teilnehmer der Geschichte.

Die Zensur hat die explosive Kraft von The Railroad verstanden, und die Geschichte seiner Veröffentlichung und die Verzerrungen, denen es ausgesetzt war, betonen nur den Demokratismus des Werkes und die Richtigkeit der vom Autor gewählten Linie. Das Gedicht "Eisenbahn" ist bis heute das relevanteste und am häufigsten zitierte Werk von Nekrasov, der einen langen Weg zum Glück der Menschen vorhersagte.

2.3. Welche moralischen Probleme stellt N. M. Karamzin in der Geschichte „Arme Liza“?

Im Geiste der Sentimentalität wurde das Werk von N. M. Karamzin „Poor Liza“ geschrieben. Eine typische Manifestation von Sentimentalität in der Geschichte ist die Widerspiegelung der Position eines aufgeklärten Adligen, der mit den Sorgen eines einfachen Mannes sympathisiert: Aus dieser Sicht sind die Worte des Autors in der Geschichte für ihre Zeit ziemlich demokratisch: „Bauernfrauen wissen, wie man liebt“. Liza in Karamzins Geschichte fungiert als höchstes moralisches Ideal. Liza ist freundlich, ehrlich, offen, fähig, selbstlos zu lieben, sich spurlos den Gefühlen hinzugeben, sie liebt mit ihrem ganzen Wesen, hat sich in dieser Liebe aufgelöst.

In der Figur des Erast nimmt Karamzin den Typus des Enttäuschten vorweg, der in der neuen russischen Literatur üblich ist. Von Natur aus ist Erast freundlich, aber schwach und windig. Er hat das öffentliche Leben und die weltlichen Vergnügungen satt, er langweilt sich und klagt über sein Schicksal. Enttäuscht von der Welt, in den Menschen seines Umfelds, sucht Erast nach neuen Eindrücken, die er in der Beziehung zu Lisa findet. Aber er ist zu tiefen Gefühlen nicht fähig, deshalb verlässt er sie, egal wie schmerzhaft es für ihn ist, sein "Verbrechen" in Bezug auf Liza zu verstehen.

Der Frau wollte Karamzin ein so wichtiges und bestimmendes Thema wie die Erhebung des menschlichen Geistes durch Leiden in die russische Literatur einführen. Und schließlich war es Karamzin, der bestimmte, dass Frauenbilder in der russischen Literatur Gefühle vermitteln würden.

2.4. Warum wird Molchalin Sofias Auserwählter? (Nach der Komödie von A. S. Griboedov „Woe from Wit“.)

Sophia ist eine außergewöhnliche, tiefe Natur, die sich in vielerlei Hinsicht von den Leuten des Famus-Kreises unterscheidet. Sie ist nicht mit Natalya Dmitrievna Gorich gleichzusetzen. Als sie Molchalin mit Lisa findet, ist Sophia in ihren Gefühlen beleidigt, und eine Versöhnung mit Molchalin ist für sie unmöglich. Und sie braucht nicht „das hohe Ideal aller Moskauer Männer“, sie braucht wahre Liebe. Hauptmotiv für Sophias Verhalten ist eine Beleidigung Chatskys, der sie einst verlassen hat. So betrachtet Isabella Grinevskaya in ihrem Werk „Slandered Girl“ die Situation in Griboyedovs Komödie. Kein Wunder, dass Molchalin mit Qualitäten ausgestattet ist, die Chatskys Charakter direkt entgegengesetzt sind: Alexei Stepanovich ist in allem gemäßigt, ordentlich, ruhig, schweigsam, „nicht reich an Worten“, er hat „nicht diesen Verstand, der ein Genie für andere ist, aber für andere eine Plage ...“, „Fremde und aufs Geratewohl schneidet nicht. Offener Groll ist in den Worten von Sophia zu hören: „Ah! Wenn jemand wen liebt, warum nach dem Verstand suchen und so weit reisen? Daher die Verleumdung der Heldin: "... kein Mann, eine Schlange", ihr Klatsch über den Wahnsinn von Chatsky.