Fjodor Tyutchev ist Dichter und Philosoph, daher ist die Grundlage seiner Gedichte eine Reflexion über die Welt, über den Platz eines Menschen in dieser Welt, über Leben und Tod. Er stellt die Natur in ständiger Bewegung dar, majestätisch schön und feierlich tragisch. Eine Person vor ihrem Hintergrund erscheint als kleines, unbedeutendes Teilchen.
So beschreibt der Dichter in dem Gedicht „Spring Thunderstorm“ anscheinend ein Bild, das jedem Auge bekannt ist: Donner, Gewitter, Regen ... Aber im letzten Vierzeiler schlägt Tyutchev vor, dieses Naturphänomen aus einem anderen Blickwinkel zu betrachten :
Du sagst: windige Hebe,
Adler des Zeus füttern
Eine donnernde Tasse vom Himmel
Lachend verschüttete sie es auf dem Boden.
Diese Zeilen lassen Sie über die Bedeutung des Frühlingsgewitters im Maßstab des Universums nachdenken.
Vielleicht ist das nur ein Scherz der Götter? Aber wenn das ganze Element nur ein kleiner Teil von etwas Majestätischerem ist, welchen Platz nimmt dann eine Person in dieser Welt ein?
Ein weiteres Beispiel ist das Gedicht „Noon“. Es beschreibt einen heißen Sommernachmittag. Der ruhige, "faule" Zustand der "Schläfrigkeit" ruft Schlaf hervor. Aber auch hier gibt es am Ende des Gedichts einen Hinweis auf die Stellung des Menschen in dieser Welt:
Und jetzt der große Pan selbst
In der Höhle dösen friedlich die Nymphen.
Niemand, nicht einmal der „große Pan“, kann den Naturgewalten widerstehen.
Ein weiteres Gedicht - "Der Drachen stieg von der Lichtung ...". Hier bewundert der lyrische Held die natürliche Flugfähigkeit des Vogels: "Mutter Natur gab ihm / Zwei mächtige, zwei lebendige Flügel." Infolgedessen stellt sich der lyrische Held dem Drachen entgegen: „Und hier bin ich in Schweiß und Staub. / Ich, der König der Erde, bin zur Erde gewachsen! …“ Obwohl der Drachen sich von Aas ernährt, kann er fliegen, und eine Person, die sich selbst zum „König der Erde“ erklärt hat, kann so etwas nicht haben Fähigkeit.
So sehen wir, dass die Welt der Natur in der Wahrnehmung des lyrischen Helden von Tyutchevs Gedichten majestätisch und unverständlich erscheint. Ein Mensch in dieser Welt ist ein Sandkorn.
Das Werk von Fjodor Iwanowitsch Tyutchev ist eine brillante Seite der russischen Poesie des 19. Jahrhunderts. schrieb über menschliche Gefühle, über die Natur, über Russland. In seinen Gedichten erscheint der lyrische Held als ein Mann, der zu starken Gefühlen fähig ist, zärtlich, aufrichtig. Der lyrische Held in Tyutchevs Gedichten ist ein Doppelgänger des Dichters selbst, er reflektiert oft seine Gedanken und Gefühle. Besonders deutlich wird dies in Liebestexten.
Tyutchevs Liebe ist riesig und allumfassend, sie erfasst den ganzen Menschen. Aber es ist tragisch, weil eine solche Liebe in dieser Welt nicht existieren kann. Deshalb ist der lyrische Held unglücklich. In seinem Leben gibt es viel Leid, Verlust, Trauer und Trennung. Trennungen sind unvermeidlich, weil die Liebe einen Menschen blind macht, und wenn die Zeit vergeht, erkennt er, dass das Objekt der Liebe alles andere als ideal ist.
In der Trennung liegt eine hohe Bedeutung:
Egal wie du liebst, mindestens einen Tag, mindestens ein Jahrhundert,
Liebe ist ein Traum, und ein Traum ist ein Augenblick
Und früh oder spät, oder Erwachen,
Und der Mann muss endlich aufwachen...
Die Widersprüche des lyrischen Helden hindern ihn daran, glücklich zu sein. Aber noch öfter erfindet er selbst Leiden.
Wie ein ungelöstes Rätsel
Lebendiger Charme atmet darin -
Wir beobachten mit ängstlicher Beklommenheit
In das stille Licht ihrer Augen.
Ist ein irdischer Reiz darin,
Oder himmlische Gnade?
Die Seele möchte zu ihr beten,
Und das Herz ist zerrissen, um anzubeten ...
Lyrica F.I. Tyutcheva ist mysteriös und unverständlich. Seine Gedichte sind melodisch, ihre Form perfektioniert. Gedichte über die Natur fallen besonders auf: Sie sind harmonisch, perfekt, die Zeit hat keine Macht über sie.
In den Wellen des Meeres liegt Melodiösität,
Harmonie in natürlichen Streitigkeiten,
Und ein schlankes Musiki-Rauschen
Es fließt in schwankendem Schilf.
Ein unerschütterliches System in allem,
Konsonanz ist vollständiger Natur, -
Nur in unserer gespenstischen Freiheit
Wir sind uns unserer Zwietracht bewusst.
Wenn die letzte Stunde der Natur schlägt,
Die Zusammensetzung der Teile wird irdisch gebrochen:
Alles Sichtbare wird wieder von Wasser bedeckt,
Und Gottes Antlitz wird darin abgebildet!
In Gedichten über die Natur sehen wir eine subtile Wahrnehmung der Schönheit der Welt, wir fühlen Gerüche, Farben, wir hören Geräusche. Tyutchev zeichnet meisterhaft Naturbilder: Er lenkt unsere Aufmerksamkeit auf etwas Besonderes, Helles, er versteht es, uns Naturphänomene näher zu bringen, himmlische Harmonie zu vermitteln. In der Natur sieht er den Kampf der Gegensätze und zeigt uns, dass daraus Harmonie entsteht. Der lyrische Held reagiert auf alles, was in der Welt um ihn herum passiert. Für ihn und für den Autor ist die Natur Teil der Heimat.
Tyutchev liebt Russland sehr. Er ist bereit, in Glück und Leid bei ihr zu sein. Er hat seine eigene bürgerliche Position - er ist ein Patriot. Tyutchev schrieb viele Gedichte über Russland. Seine Gedichte wecken patriotische Gefühle, sie machen den Lesern ihre Verantwortung für das Schicksal des Mutterlandes bewusst. Er hat keine Angst vor Prüfungen und ermutigt seine Leser dazu:
Glücklich ist, wer diese Welt besucht hat
In seinen fatalen Momenten!
Er wurde von allen Guten gerufen
Wie ein Gesprächspartner bei einem Fest.
Er ist ein Zuschauer ihrer hohen Brillen,
Er wurde in ihren Rat aufgenommen -
Und lebendig, wie ein Himmlischer,
Ich trank Unsterblichkeit aus ihrem Kelch!
Der Dichter bewundert Russland, er erstarrt schweigend vor seinem Geheimnis und seiner Unverständlichkeit.
Russland kann nicht mit dem Verstand verstanden werden.
Messen Sie nicht mit einem gemeinsamen Maßstab:
Sie ist etwas Besonderes geworden -
Man kann nur an Russland glauben.
Mir scheint, dass Tyutchevs Gedichte jetzt sehr wichtig sind. Ich lese gerne seine Gedichte, weil sie uns das Schöne und Ewige näherbringen.
Das Werk von Fjodor Iwanowitsch Tyutchev ist eine brillante Seite der russischen Poesie des 19. Jahrhunderts. Tyutchev schrieb über menschliche Gefühle, über die Natur, über Russland. In seinen Gedichten erscheint der lyrische Held als ein Mann, der zu starken Gefühlen fähig ist, zärtlich, aufrichtig. Der lyrische Held in Tyutchevs Gedichten ist ein Doppelgänger des Dichters selbst, er reflektiert oft seine Gedanken und Gefühle. Besonders deutlich wird dies in Liebestexten.
Tyutchevs Liebe ist riesig und allumfassend, sie erfasst den ganzen Menschen. Aber es ist tragisch, weil eine solche Liebe in dieser Welt nicht existieren kann. Deshalb ist der lyrische Held unglücklich. In seinem Leben gibt es viel Leid, Verlust, Trauer und Trennung. Trennungen sind unvermeidlich, weil die Liebe einen Menschen blind macht, und wenn die Zeit vergeht, erkennt er, dass das Objekt der Liebe alles andere als ideal ist.
In der Trennung liegt eine hohe Bedeutung:
Egal wie du liebst, mindestens einen Tag, mindestens ein Jahrhundert,
Liebe ist ein Traum, und ein Traum ist ein Moment,
Und früh oder spät, oder Erwachen,
Und der Mann muss endlich aufwachen...
Die Widersprüche des lyrischen Helden hindern ihn daran, glücklich zu sein. Aber noch öfter erfindet er selbst Leiden.
Wie ein ungelöstes Rätsel
Lebendiger Charme atmet darin -
Wir beobachten mit ängstlicher Beklommenheit
In das stille Licht ihrer Augen.
Ist ein irdischer Reiz darin,
Oder himmlische Gnade?
Die Seele möchte zu ihr beten,
Und das Herz ist zerrissen, um anzubeten ...
Lyrica F.I. Tyutcheva ist mysteriös und unverständlich. Seine Gedichte sind melodisch, ihre Form perfektioniert. Gedichte über die Natur fallen besonders auf: Sie sind harmonisch, perfekt, die Zeit hat keine Macht über sie.
In den Wellen des Meeres liegt Melodiösität,
Harmonie in natürlichen Streitigkeiten,
Und ein schlankes Musiki-Rauschen
Es fließt in schwankendem Schilf.
Ein unerschütterliches System in allem,
Konsonanz ist vollständiger Natur, -
Nur in unserer gespenstischen Freiheit
Wir sind uns unserer Zwietracht bewusst.
Wenn die letzte Stunde der Natur schlägt,
Die Zusammensetzung der Teile wird irdisch gebrochen:
Alles Sichtbare wird wieder von Wasser bedeckt,
Und Gottes Antlitz wird darin abgebildet!
In Gedichten über die Natur sehen wir eine subtile Wahrnehmung der Schönheit der Welt, wir fühlen Gerüche, Farben, wir hören Geräusche. Tyutchev zeichnet meisterhaft Naturbilder: Er lenkt unsere Aufmerksamkeit auf etwas Besonderes, Helles, er versteht es, uns Naturphänomene näher zu bringen, himmlische Harmonie zu vermitteln. In der Natur sieht er den Kampf der Gegensätze und zeigt uns, dass daraus Harmonie entsteht. Der lyrische Held reagiert auf alles, was in der Welt um ihn herum passiert. Für ihn und für den Autor ist die Natur Teil der Heimat.
Das Schreiben
Der herausragende russische Lyriker Fjodor Iwanowitsch Tjutschew war in jeder Hinsicht das Gegenteil seines Zeitgenossen und fast gleichaltrig mit Puschkin. Wenn Puschkin eine sehr tiefe und faire Definition der Sonne der russischen Poesie erhalten hat, dann ist Tyutchev ein Nachtdichter. Obwohl Puschkin in seinem letzten Lebensjahr eine große Auswahl an Gedichten des damals noch unbekannten Dichters, der in Deutschland im diplomatischen Dienst stand, in seinem Sovremennik veröffentlichte, dürften sie ihm wenig gefallen haben. Obwohl es solche Meisterwerke wie Vision, Schlaflosigkeit, Wie der Ozean den Globus umgibt, Die letzte Katastrophe, Cicero, Worüber heulst du, der Nachtwind, war Puschkin vor allem der Tradition fremd, auf die sich Tjutschew stützte: Deutsch Idealismus, dem Puschkin gleichgültig gegenüberstand, und die poetische Archaik des 18. und frühen 19. Jahrhunderts (vor allem Derzhavin), mit der Puschkin einen unversöhnlichen literarischen Kampf führte.
Wir lernen Tyutchevs Gedichte in der Grundschule kennen, das sind Gedichte über die Natur, Landschaftstexte. Aber das Wichtigste für Tyutchev ist nicht das Bild, sondern das Verständnis der Natur, philosophische Texte, und sein zweites Thema ist das Leben der menschlichen Seele, die Intensität der Liebesgefühle. Die Einheit seiner Lyrik erhält einen emotionalen Ton durch eine ständige unbestimmte Angst, hinter der ein unbestimmtes, aber unveränderliches Gefühl der Annäherung an das universelle Ende steht.
Neben emotional neutralen Landschaftsskizzen ist Tyutchevs Natur katastrophal und seine Wahrnehmung tragisch. Das sind die Gedichte Schlaflosigkeit, Vision, Die letzte Katastrophe, Wie der Ozean den Globus umarmt, Worüber heulst du, der Nachtwind ... Nachts öffnet der wache Dichter seine innere prophetische Vision und hinter dem Frieden der Natur tagsüber er sieht das Element des Chaos, voller Katastrophen und Kataklysmen. Er lauscht der universellen Stille eines verlassenen, verwaisten Lebens (im Allgemeinen ist das Leben eines Menschen auf der Erde für Tyutchev ein Geist, ein Traum) und trauert um das Herannahen der universellen letzten Stunde:
Und unser Leben liegt vor uns
Wie ein Gespenst am Rande der Erde.
Oh, sing nicht diese schrecklichen Lieder
Über das uralte Chaos, über die Eingeborenen!
Der Dichter beschwört den Nachtwind herauf, setzt das Gedicht aber so fort:
Wie gierig die Welt der Nachtseele
Hört auf die Geschichte seiner Geliebten!
Eine solche Dualität ist natürlich: Immerhin gibt es in der menschlichen Seele dieselben Stürme, unter ihnen (dh unter menschlichen Gefühlen) regt sich das Chaos, dasselbe Eingeborene wie in der Welt der Umwelt.
Das Leben der menschlichen Seele wiederholt und reproduziert den Zustand der Natur, den Gedanken der Gedichte des philosophischen Zyklus: Cicero, Wie über heißer Asche, Meine Seele ist das Elysium der Schatten, Nicht was du denkst, Natur! .., Mensch Tränen, Winken und Denken, Zwei Stimmen. Im Leben eines Menschen und einer Gesellschaft dominieren dieselben Stürme, Nacht, Sonnenuntergang, Felsen (dies ist ein Gedicht von Cicero mit der berühmten Formel: Gesegnet ist, wer diese Welt in ihren fatalen Momenten besucht hat). Daher das akute Gefühl des Endes des Seins (Wie über heißer Asche), das Erkennen der Hoffnungslosigkeit (Zwei Stimmen). Es ist unmöglich, dies alles auszudrücken und noch mehr von den Menschen verstanden und gehört zu werden, in diesem Tjutchev folgt er der weit verbreiteten romantischen Vorstellung von der grundsätzlichen Unverständlichkeit der Einsichten des Dichters für die Menge.
Genauso katastrophal und verheerend für einen Menschen ist die Liebe (Oh, wie tödlich wir lieben, Prädestination, Letzte Liebe). Woher hat Tyutchev all diese fatalen Leidenschaften?Sie sind bestimmt von der Ära großer soziohistorischer Umwälzungen, in denen der Dichter lebte und arbeitete. Beachten wir, dass Tjutschews kreative Aktivität um die Wende der 2030er Jahre zurückging, als die revolutionäre Aktivität sowohl in Europa als auch in Russland nachzulassen begann und die Nikolaev-Reaktion Einzug hielt, und Ende der 40er Jahre, als eine Welle bürgerlicher Revolutionen hereinbrach Wieder Europa.
Analysieren wir das Gedicht I Lutherans love gottesdienst vom 16. September 1834. Was den orthodoxen Christen Tyutchev zum Glauben der deutschen Protestanten, Anhänger von Martin Luther, dem Begründer der europäischen Reformation, hingezogen hat. Er sah in der Atmosphäre ihres Kultes eine Situation des universellen Endes, die seiner Seele so ähnlich war: Versammelt auf der Straße, zum letzten Mal wirst du Glauben haben. Deshalb ist ihr Haus so leer und kahl (und in der ersten Strophe dieser kahlen Wände ist dieser Tempel leer). Gleichzeitig drückte Tyutchev in diesem Gedicht die Bedeutung jeder Religion mit erstaunlicher Kraft aus: Sie bereitet einen Menschen, seine Seele auf die letzte Abreise vor. Schließlich ist der Tod aus religiöser Sicht gut: Die Seele kehrt in ihren göttlichen Schoß zurück, den sie bei der Geburt verlassen hat. Dazu muss der Christ jederzeit bereit sein. Er geht in den Tempel Gottes, um die Seele darauf vorzubereiten.
Aber die Zeit ist gekommen, es hat zugeschlagen ...
Bete zu Gott
Das letzte Mal, dass Sie beten, ist jetzt.
Der Dichter versucht zuallererst, die Welt der menschlichen Seele zu zeigen, um zu erkennen, ob es einen Sinn im Dasein gibt. In Tyutchevs Texten gibt es oft einen Gegensatz zwischen dem Ewigen und dem Augenblicklichen, der immer wieder auflebenden Natur und dem kurzen menschlichen Leben. Der Dichter nimmt die Unendlichkeit, die Ewigkeit nicht als philosophisches, spekulatives Konzept wahr, sondern als eine Realität. In dieser Ewigkeit ist das menschliche Leben nur ein kurzer Blitz.
Das ist paradox, aber gleichzeitig mit der Bedeutungslosigkeit des individuellen Seins spürt Tyutchev auch seine Kolossalität: Ich, der König der Erde, bin zur Erde gewachsen, ich bin wie Gott auf den Höhen der Schöpfung gewandert ... So eine Dualität ist im Allgemeinen charakteristisch für einen Dichter. Für ihn hat jeder poetische Begriff eine Kehrseite: Harmonie, Chaos, Liebe, Tod, Glaube, Unglaube. Der Mensch ist immer zwischen Himmel und Erde, zwischen Tag und Nacht, an der Schwelle der Doppelexistenz. Die Seele ist immer ein Bewohner zweier Welten.
Vielleicht erklärt diese Wahrnehmung einer Person an der Grenze zwischen zwei Welten Tyutchevs Vorliebe für das Bild des Schlafes, eines Traums, in dem sich eine Person mehr denn je der Grenze zwischen zwei verschiedenen Leben nähert. Auch der Traum in der Wahrnehmung des Dichters ist mehrdeutig. Einerseits ist dies eine bestimmte Form des Daseins, nahe am Chaos (ein häufiges Bild von Tyutchev). In einem der Gedichte ist Dream der Zwilling des Todes. Andererseits kann ein Traum sowohl fruchtbar als auch magisch und kindlich schön sein.
Die Dualität von Tyutchev wurde deutlich in dem Gedicht Dream on the Sea manifestiert. Er schreibt:
... Ich, müde, wurde von all den Launen der Wellen verraten.
Zwei Unendlichkeiten waren in mir,
Und sie spielten willkürlich mit mir.
Und im selben Gedicht:
Auf den Höhen der Schöpfung ging ich wie Gott,
Und die Welt unter mir schien bewegungslos.
All diese Bildsymbole sprechen nicht nur von der Existenz einer Person an der Grenze zwischen Schlaf und Realität, Frieden und Sturm, sondern zeigen auch die große Rolle, die eine Person im Universum spielt. Eine seltsame Kombination, so charakteristisch für Tyutchev: Er ist den Launen der Wellen unterworfen und schreitet gleichzeitig über die Höhen der Schöpfung.
Tyutchev wurde nicht müde zu sagen, dass der Mensch ein Teil der Natur ist, ihr untrennbares Teilchen. Gleichzeitig bemerkte er vor allem in seinen frühen Arbeiten, dass der Mensch das Bedürfnis hat, sich von der Masse zu lösen, sich in sich selbst zurückzuziehen:
Nur wissen, wie man in sich selbst lebt
Es gibt eine ganze Welt in deiner Seele...
Dieses Motiv klingt wieder in dem Gedicht My Soul Elysium of Shadows... Die Seele ist dem lebendigen Leben, der Menge entfremdet, sie lebt von ihren eigenen Erinnerungen. Obwohl dies geschieht, ist es überhaupt nicht gut für den Dichter. Im Gegenteil, er strebt geradezu danach, das Leben zu leben (besonders in den frühen Texten):
Nein, meine Leidenschaft für dich
Ich kann mich nicht verstecken, Mutter Erde!
Wenn die frühen Texte von Tyutchev durch den Gegensatz des Universums und des Individuums (ein riesiger Felsen und ein winziges Sandkorn) gekennzeichnet sind, steigt der Dichter später auf die sündige Erde hinab, oft nicht auf spekulative Überlegungen beschränkt, sondern dem menschlichen Schicksal nachspürend . Eine eigentümliche Lebensphilosophie beginnt sich abzuzeichnen: Je schwieriger, verhängnisvoller ein Mensch lebt, desto mehr liebt er die Erde. Untergang, Qual, manchmal sogar Tod, koexistieren mit einer unausweichlichen Liebe zur Welt. Die strahlende Welt in ihrer ganzen Pracht erscheint in ihm selbst im tragischsten Liebesgedicht ... Den ganzen Tag lag sie in Vergessenheit ... Eine Frau (geliebte Frau) liegt auf ihrem Sterbebett, und das Leben geht vor dem Fenster weiter.
Tyutchev ist geprägt von Gedanken über den Tod, über Sorgen, über die Freudlosigkeit des menschlichen Loses, über Tränen:
Menschentränen, oh Menschentränen,
Sie gießen manchmal früh und spät ...
Die ganze Poesie Tjutschews ist durchdrungen von der Tragödie einer einsamen Existenz, einer gespaltenen Seele, Unglauben und oft Verzweiflung. Gleichzeitig lässt der verstorbene Tyutchev immer öfter das Motiv der Rebellion gegen das Schicksal erklingen, einen Durst nach Kampf, außerhalb dessen das Leben seine Berechtigung verliert:
Fasst Mut, o Freunde, kämpft fleißig,
Obwohl der Kampf ungleich ist, ist der Kampf hoffnungslos!
Ja, der Kampf ist hoffnungslos, aber wir müssen kämpfen!
Dies kann der einzige Sinn des Daseins sein.
Der Kontrast von Tyutchevs Texten liegt einerseits in seinem Lebensrausch, der Freude, der Einzigartigkeit des Seins, andererseits im Bewusstsein der Vergänglichkeit des Lebens, darin, es als etwas Gespenstisches wahrzunehmen, u Schatten durch Rauch (nicht einmal Rauch, nur Schatten!). Diese Widersprüche machen die Lebensphilosophie des Dichters aus, zwei Lebensanschauungen verschmelzen zu einer einzigen Wahrnehmung der Wirklichkeit.
Tyutchev hat immer versucht, die Bedeutung des Seins zu bestimmen. Je älter er wurde (im poetischen und menschlichen Sinne), desto öfter verband er mit einer Person das Bild eines Kampfes, eines verzweifelten Kampfes. Für Tyutchev ist ein Mensch zunächst nur ein Teil eines riesigen Universums, ein winziger Chip auf den Wellen des Ozeans, ein Wanderer, der von unstillbarer Sehnsucht getrieben wird. Später beginnt den Dichter das Bewusstsein der Sinnlosigkeit des Lebens zu stören. Dann, bereits im verstorbenen Tyutchev, gibt es Vertrauen in die Notwendigkeit eines Mannes, der gegen das Schicksal kämpft. Dieser Kampf ist ungleich, tödlich, aber unvermeidlich, weil vielleicht nur er das Leben eines Menschen, eines winzigen Körnchens des Universums, rechtfertigt.
Das Werk von Fjodor Iwanowitsch Tyutchev ist eine brillante Seite der russischen Poesie des 19. Jahrhunderts. Tyutchev schrieb über menschliche Gefühle, über die Natur, über Russland. In seinen Gedichten erscheint der lyrische Held als ein Mann, der zu starken Gefühlen fähig ist, zärtlich, aufrichtig. Der lyrische Held in Tyutchevs Gedichten ist ein Doppelgänger des Dichters selbst, er reflektiert oft seine Gedanken und Gefühle. Besonders deutlich wird dies in Liebestexten.
Tyutchevs Liebe ist riesig und allumfassend, sie erfasst den ganzen Menschen. Aber es ist tragisch, weil eine solche Liebe in dieser Welt nicht existieren kann. Deshalb ist der lyrische Held unglücklich. In seinem Leben gibt es viel Leid, Verlust, Trauer und Trennung. Trennungen sind unvermeidlich, weil die Liebe einen Menschen blind macht, und wenn die Zeit vergeht, erkennt er, dass das Objekt der Liebe alles andere als ideal ist.
In der Trennung liegt eine hohe Bedeutung:
Egal wie du liebst, mindestens einen Tag, mindestens ein Jahrhundert,
Liebe ist ein Traum, und ein Traum ist ein Moment,
Und früh oder spät, oder Erwachen,
Und der Mann muss endlich aufwachen...
Die Widersprüche des lyrischen Helden hindern ihn daran, glücklich zu sein. Aber noch öfter erfindet er selbst Leiden.
Wie ein ungelöstes Rätsel
Lebendiger Charme atmet darin -
Wir beobachten mit ängstlicher Beklommenheit
In das stille Licht ihrer Augen.
Ist ein irdischer Reiz darin,
Oder himmlische Gnade?
Die Seele möchte zu ihr beten,
Und das Herz ist zerrissen, um anzubeten ...
Lyrica F.I. Tyutcheva ist mysteriös und unverständlich. Seine Gedichte sind melodisch, ihre Form perfektioniert. Gedichte über die Natur fallen besonders auf: Sie sind harmonisch, perfekt, die Zeit hat keine Macht über sie.
In den Wellen des Meeres liegt Melodiösität,
Harmonie in natürlichen Streitigkeiten,
Und ein schlankes Musiki-Rauschen
Es fließt in schwankendem Schilf.
Ein unerschütterliches System in allem,
Konsonanz ist vollständiger Natur, -
Nur in unserer gespenstischen Freiheit
Wir sind uns unserer Zwietracht bewusst.
Wenn die letzte Stunde der Natur schlägt,
Die Zusammensetzung der Teile wird irdisch gebrochen:
Alles Sichtbare wird wieder von Wasser bedeckt,
Und Gottes Antlitz wird darin abgebildet!
In Gedichten über die Natur sehen wir eine subtile Wahrnehmung der Schönheit der Welt, wir fühlen Gerüche, Farben, wir hören Geräusche. Tyutchev zeichnet meisterhaft Naturbilder: Er lenkt unsere Aufmerksamkeit auf etwas Besonderes, Helles, er versteht es, uns Naturphänomene näher zu bringen, himmlische Harmonie zu vermitteln. In der Natur sieht er den Kampf der Gegensätze und zeigt uns, dass daraus Harmonie entsteht. Der lyrische Held reagiert auf alles, was in der Welt um ihn herum passiert. Für ihn und für den Autor ist die Natur Teil der Heimat.
