Zaha Hadid starb am 31. März 2016 in Miami. Sie wurde 65 Jahre alt, und viele sagen, dass dies für einen Architekten ein sehr früher Tod ist. Hadid begann spät, ihre Projekte zum Leben zu erwecken, erhielt aber sofort den Status einer der wichtigsten Architekten unserer Zeit. Ihre Projekte entfernen sich von der Architekturgeschichte: Sie klammern sich an die Geschichte der modernen und zeitgenössischen Kunst und tun gleichzeitig so, als hätte es nie eine Kunstgeschichte gegeben. The Village erzählt, woraus Zaha Hadids Arbeit bestand und warum ihre Arbeit weiterleben wird.

Studium bei Rem Koolhaas

Geboren in Bagdad in eine wohlhabende Familie, reiste Zaha Hadid als Kind ins Ausland, studierte an der American University of Beirut und ging dann zum Architekturstudium nach London, wo sie Rem Koolhaas kennenlernte. Nachdem sie von 1977 bis 1980 für sein OMA-Büro in Rotterdam gearbeitet hatte, kehrte sie nach London zurück, wo sie eine unabhängige Praxis aufnahm. Der interdisziplinäre Ansatz von OMA hat Hadid eindeutig beeinflusst, die Konzepte aus der bildenden Kunst und den Naturwissenschaften in ihre Praxis einbezog. Das ständige Theoretisieren von Koolhaas war auch wichtig für Hadid, für die die Anerkennung ihrer Ideen in den frühen Arbeitsjahren die Umsetzung von Projekten ersetzte.

Arbeiten Sie in der Tabelle

Schaut man sich die Liste der Projekte von Zaha Hadid an, fällt als erstes auf, dass es in den 1980er Jahren fast keine abgeschlossenen Projekte gab. Gleichzeitig gibt es viele Projekte in Form von Visualisierungen und Zeichnungen – für verschiedene Städte und verschiedene Maßstäbe. Ihre Projekte gewannen internationale Wettbewerbe, blieben aber auf dem Papier, weil sie zu gewagt waren – sowohl technologisch als auch inhaltlich. Das erste von Hadid entworfene Gebäude wurde erst 1986 in Berlin gebaut. Dabei halfen ihr deutsche Feministinnen, die versuchten, die Präsenz von Frauen in der modernen deutschen Architektur zu erhöhen. Das Wohnhaus IBA wurde 1993 in Berlin fertiggestellt.

Architekturgrafik

Ruhm in Architektenkreisen erlangte Hadid lange vor der Umsetzung des ersten Projekts. In den frühen 1980er Jahren gewann sie einen Wettbewerb für die Entwicklung des Victoria Peak in Hongkong. Dies war vor allem dem grafischen Werk von Hadid zu verdanken, deren Zeichnungen gleichzeitig das Konzept ihres architektonischen Projekts transportierten und als völlig eigenständige Werke der bildenden Kunst wirken konnten. Malerische Renderings ihrer Projekte können auf der Website von Zaha Hadid Architects eingesehen werden.

Architekt als Künstler

Im Allgemeinen kann Hadids gesamte Herangehensweise an Architektur und Design als künstlerisch bezeichnet werden. Hadid lehnte sowohl modernistischen Funktionalismus als auch postmoderne Ironie ab. Ihre Projekte schienen einer Parallelwelt mit eigener Kunstgeschichte entsprungen. Ihre eigene Fantasie war ihr am wichtigsten, aber dafür wurde sie kritisiert. So galt das Projekt des MAXXI-Museums für Zeitgenössische Kunst in Rom als völlig ungeeignet für die Ausstellung von Gemälden und Objekten, so dass es in vielerlei Hinsicht zu einem Denkmal für sich selbst wurde und seine Architektur besser in Erinnerung bleibt als seine Sammlung. Ihre Designobjekte – von Möbeln über Vasen bis hin zu Schuhen – sehen aus wie Miniaturkopien ihrer Gebäude, und egal, wie bequem sie zu benutzen sind.

Russische Avantgarde

Hadid sagte oft, dass die russische Avantgarde, insbesondere in der Person von Kasimir Malewitsch, einen starken Einfluss auf ihr Werk hatte – sowohl als Künstlerin als auch als Architektin. Viele ihrer Bilder erinnern an seine suprematistischen Kompositionen, und der Titel enthält das für Konstruktivisten wichtige Wort „Tektonik“. Stellt man eines ihrer ersten Projekte, die Vitra-Feuerwache, beispielsweise neben Konstantin Melnikovs Rusakov-Club, wird Hadids Verbindung zu den in Russland verlorenen Avantgarde-Ideen offensichtlich – wenn auch nicht ohne Ironie.

Parametrismus und Verbundkunststoffe

Das Büro von Zaha Hadid wechselte später von einem manuellen Ansatz zu einem parametrischen, also einem rechnerischen, bei dem große Datenmengen verarbeitet werden, auf deren Grundlage dann die Struktur eines Gebäudes so komplex geformt wird, dass es oft sein kann vom menschlichen Gehirn kaum wahrnehmbar. Dank dieser Herangehensweise wurde Zaha Hadid als Autorin von Projekten bizarrer Formen – wie dem Heydar Aliyev Center in Baku – bekannt. Ihre Umsetzung wäre jedoch ohne die Verwendung von Verbundkunststoffen nicht möglich gewesen, deren Eigenschaften den Bau von Gebäuden mit nicht standardmäßigen Formen ermöglichen.

Damen

Tatsächlich ist Zaha Hadid die einzige weibliche Stararchitektin, die erste Frau, die den Pritzker-Preis gewonnen hat. Es scheint, dass sie vielen Frauen, die in der Welt der Architektur Karriere machen wollen, als Vorbild dienen könnte, aber ihr Leben schien auf einer Art männlichem Vorbild aufgebaut zu sein. Obwohl sie in der ersten Phase ihrer Karriere von Feministinnen unterstützt wurde, hat Hadid selbst nicht viel für die Bewegung für die Emanzipation der Frau getan. Auch wenn man sich die Mitarbeiterliste ihres Büros anschaut, finden sich deutlich mehr männliche als weibliche Namen. Vor allem in den höheren Rängen.

Skandale in Asien

Die letzten Lebensjahre Hadids waren geprägt von Skandalen um den Bau von Sportanlagen in Asien. Beim Bau ihres Stadions in Katar starben Arbeiter - und die Medien richteten ihre Aufmerksamkeit natürlich zuerst auf den berühmten Architekten. Hadid bat Journalisten, die Fakten genauer zu prüfen: Das Design des Gebäudes selbst sei für die Arbeiter nicht gefährlich, und die Schuld liege bei den katarischen Behörden und dem Bauträger, die nicht für die angemessene Sicherheit in der Anlage gesorgt hätten. Zudem wurde das Stadionprojekt in Katar wegen seiner extravaganten Form kritisiert: Es erinnerte viele an eine Vagina. Obwohl Hadid jede Ähnlichkeit verneinte, wirkt dies eher wie ein Pluspunkt: So wurde das islamische Verbot der Abbildung menschlicher Gesichter im Stadiondesign ironisch geschlagen. Ein weiterer Skandal erwartete Zaha Hadid in Tokio: Lokale Architekten waren entsetzt über ihr grandioses Projekt des Olympiastadions für mehrere Milliarden Dollar. Jemand hat es mit einer Schildkröte verglichen, die Japan auf den Meeresgrund ziehen will.

Patrik Schumacher

Patrick Schumacher ist Partner bei Zaha Hadid Architects, der seit 1988 mit Hadid an wichtigen Studioprojekten zusammengearbeitet hat. Als leitender Designer des Büros war er an der Entwicklung von Projekten für die Vitra-Feuerwache und das MAXXI-Museum beteiligt. 28 Jahre gemeinsame Arbeit konnten nicht umsonst sein: Schumacher teilt die Prinzipien von Zaha Hadid und arbeitet als Schattenherrscher ihres Büros. Mit dem Tod von Zaha wird ihre Arbeit also nicht sterben: Ihr Geist wird bei uns bleiben.

FOTO: Umschlag - Kevork Djansezian / AP / TASS, 1, 4 - Christian Richters / Zaha Hadid Architects, 2, 3, 6 - Zaha Hadid Architects, 5 - Helene Binet / Zaha Hadid Architects, 7 - Ivan Anisimov

In Bagdad (Irak) geboren, stand für sie im Alter von 11 Jahren fest, dass sie Architektin werden wollte. 1972 ging sie zum Studium nach London, wo sie bis heute lebt. „Ein Planet in seiner eigenen Umlaufbahn“ – so nannte der berühmte niederländische Architekt Rem Koolhaas, Zahas ehemaliger Lehrer an der berühmten AA (Architectural Association School of Architecture), und nach ihrem ersten Arbeitgeber, ihre talentierte Schülerin.

Bereits 1980 eröffnete Zaha Hadid ihr eigenes Büro, Zaha Hadid Architects. Sie nahm an vielen Wettbewerben teil, gewann einen Sieg nach dem anderen, aber es ging nicht über das Papier hinaus. Die Kunden waren von den kühnen Ideen des Architekten erschrocken. Ihr Büro befasste sich lange Zeit mit dem Design von Möbeln, Inneneinrichtungen und sogar Schuhen. Zaha Hadids erstes vollendetes Projekt war die Vitra-Feuerwache in Deutschland (1990 - 1993), große Popularität erlangte die Architektin jedoch erst 1999 nach dem Bau des Rosenthal Center for Contemporary Art in Cincinnati (USA). 2004 erhielt Zaha Hadid als erste Frau die höchste Auszeichnung in der Architektur, den Pritzker-Preis. Zaha Hadids Gebäude, die in verschiedenen Teilen der Welt errichtet wurden, sehen aus wie außerirdische Kreaturen. Am 31. März 2016 starb der Architekt in Miami an einem Herzinfarkt. Sie war ihrer Zeit voraus und hinterließ viele Projekte, von denen wir hoffen, dass sie umgesetzt werden.

Das erste Gebäude war eine Vitra-Feuerwache in Deutschland (1990 - 1993) Private Villa in Barvikha, Russland. Polytechnische Universität Hongkong, China Beko Masterplan Multipurpose Complex in Belgrad, Serbien Golden Metro Station in Riad, Saudi-Arabien Wolkenkratzer Signature Towers in Dubai, VAE Changsha International Art and Culture Center, China 40-stöckiges Hotel in Macau, China Business Center der Premiumklasse Dominion Turm, Moskau, st. Sharikopodshipnikovskaya, 5, Str. 1. Fassadenverkleidung aus Aluminiumplatten ändert je nach Blickwinkel und Beleuchtungsgrad die Farbe. Der Dominion Tower zeichnet sich durch eine erstaunliche Atmosphäre und die Leichtigkeit aus, die das Atrium schafft - Sie können über eine "schwebende" Treppe oder einen von 5 Aufzügen in die oberste Etage gelangen. Beethovenfest-Komplex Bonn 2020, Deutschland. Heydar Aliyev Center, Baku. Das Kulturzentrum Heydar Aliyev ist ein Gebäude mit einem schwierigen Schicksal. Da sie keine Zeit hatte, sich zu öffnen, überlebte sie das Feuer, aber wie ein Phönix wurde sie aus der Asche wiedergeboren, ohne ihre Schönheit zu verlieren. Die Gebäudeskulptur mit glatten, fließenden Umrissen ist aus jedem Blickwinkel spektakulär: Seien Sie nicht zu faul, sie von allen Seiten zu umrunden. Im Inneren - ein Konzert- und Ausstellungssaal, das Aliyev-Museum. st. Heydar Alijew. Riverside Transport Museum, Glasgow. Die 36 Meter hohe Glasfassade, die den Fluss Clyde widerspiegelt, wird von einem Zinnendach gekrönt. Trotz der krisenbedingten Bauverzögerung von sieben Jahren hat es sich gelohnt. Dieses Museum wurde 2013 zum besten in Europa gekürt. Olympiastadion Tokio 2020, Fußballstadion Japan 2022, Katar

Ein einzigartiges Talent und eine ungewöhnliche Vision der Welt machten Zaha Hadid zu einer der berühmtesten Architekten der Welt. Der hohe Stellenwert der Architektin wird durch die Verleihung des Pritzker-Preises und das Kommando über den Order of the British Empire und nicht zuletzt durch die Popularität ihrer Projekte bestätigt.

Die Biographie und das persönliche Leben einer Frau sind sehr interessant. Sie wurde am 31.10.1950 in Bagdad (Irak) geboren. Die Eltern zeichneten sich durch fortschrittliche Ansichten und Begeisterung für ihr Studium aus. Mutter, Wajiha al-Sabunji, ursprünglich aus Mossul, war Künstlerin. Vater Muhammad al-Haj Hussein Hadid war einer der Mitbegründer der National Democratic Party of Iraq.

Ausbildung Zaha Hadid (Zaha Hadid) erhielt an der klösterlichen französischen Schule in Bagdad, dann am American Institute in Beirut (mathematischer Schwerpunkt). Die nächste Stufe war die Schule der Architectural Association in London (Großbritannien), der Kurs der Meister Rem Koolhaas und Elia Zengelis.

Abschlussarbeit - der Plan der Hotelbrücke über die Themse nach der Arbeit von Malewitsch. Während ihres Architekturstudiums zwischen 1972 und 1977 arbeitete Zaha Hadid an Projekten, von denen einige nicht realisiert wurden.

Die Umsetzung von Ideen begann 1990 mit der Entwicklung des Interieurs für ein Restaurant in Japan (Sapporo) „Moonzun“. Besser bekannt ist ihr anderes Frühwerk im Bereich der Architektur: der Entwurf der Feuerwehr des deutschen Möbelunternehmens Vitra aus dem Jahr 1994.

Die Karriere des Designers entwickelte sich reibungslos. Nach ihrem Abschluss an der School of Architecture trat sie in das Designbüro ihres Lehrers Koolhaas ein und arbeitete für ihn bis 1980. Nachdem sie das OMA-Büro verlassen hatte, gründete Hadid ihre eigene Firma – Zaha Hadid Architects. Die Arbeit an der Erstellung von "Papier" -Projekten wurde in Zusammenarbeit mit dem Ingenieur P. Rice durchgeführt, der Zahas visuellen Ideen ein materielles "Fleisch" gab und sie in Ingenieurstrukturen verkörperte. Parallel zum Entwurf war der Designer in der Lehrtätigkeit tätig.

Berühmtheit erlangte sie nach dem Bau des Rosenthal Center for Contemporary Art (USA, Cincinnati) - dem ersten gewonnenen Ausschreibungswettbewerb, an dessen Entwicklung sie beteiligt war.

In Russland wurde die Arbeit von Zaha Hadid durch den Pritzker-Preis gewürdigt, der ihr am 31. Mai 2004 in St. Petersburg überreicht wurde. Erstmals ging der Preis an eine Frau. Zaha Hadid war schon vorher in Moskau und arbeitete an ihren Projekten.

Großbritannien bestätigte die Verdienste der Meisterin, indem es ihr den Titel Dame Commander of the Order of the British Empire (2012) verlieh.

Das Privatleben der Architektin hat nicht geklappt, sie war nicht verheiratet und hatte keine Kinder. Laut Zaha selbst sind ihre Kinder ihre Projekte und Angestellten, also war die Familie der Frau in diesem Sinne riesig. Hadid lebte sehr bescheiden im historischen Zentrum der britischen Hauptstadt. Laut Gästen und Journalisten war das Haus ein Freiraum kreativer Planung mit avantgardistischen Möbeln.

Zaha Hadid starb am 21. März 2016. Sie starb in einem Krankenhaus in Miami, wo sie wegen Bronchitis behandelt wurde. Die Todesursache war ein Herzinfarkt.

kreative Architektur

Wohnhaus in Manhattan

Das Schlüsselkonzept, auf dem alle Projekte von Zaha Hadid basieren, ist die Gestaltung ikonischer Objekte im Stil von Avantgarde und Futurismus.

Merkmale ihrer Skizzen:

• Es gibt keine geraden Linien, nur glatte, ausgewogene Übergänge komplexer Kurven, verkörpert in Beton und Glas algebraischer Formeln. So manifestierte sich offenbar ihre Grundausbildung an der Fakultät für Mathematik. Die Ehrentitel „Queen of the Curve“ und „Queen of Forms“ entsprechen voll und ganz der erstaunlichen Eindruckskraft ihrer Objekte.
• Die Perspektive ist absichtlich verzerrt.
• Das Gesamtvolumen wird in einzelne Komponenten aufgeteilt.
• Frühe Designs zeichnen sich durch eckige Formen aus, spätere sind krummlinig.

Die berühmtesten Werke von Zaha Hadid (zum Leben erweckt) werden im Folgenden vorgestellt.

Das Heydar Aliyev Center (Baku, Aserbaidschan) ist ein mehrstöckiges Gebäude von nationaler Bedeutung, das für die Durchführung von Großveranstaltungen bestimmt ist. Das Design wurde 2007 fertiggestellt, der Bau 2012. Die Arbeit des Architekten wurde 2014 als bestes Gebäude der Welt zum Design des Jahres gekürt. Die Skizzen werden von Wellenlinien dominiert, die komplexe Form des Gebäudes wird als Symbol der Unendlichkeit interpretiert.

Die Innenräume entsprechen dem äußeren Erscheinungsbild, sie wecken auch die Assoziation zu einem Raumobjekt. Zaha Hadid ist in Baku insbesondere als Architektin und Designerin muslimischer Herkunft anerkannt.

Zentrum für zeitgenössische Kunst (Cincinnati, USA). Es ist das einzige Museum in den Vereinigten Staaten, das von einer Frau entworfen wurde. Das Projekt wurde 1998 abgeschlossen, und der Wunsch, das Gebäude in einzelne krummlinige und spitzwinklige Fragmente zu zerlegen, wurde hier deutlich.

Dominion Tower (Moskau, Russland). Die Projekte von Zaha Hadid in Moskau beschränken sich auf dieses Gebäude, das 2008-2015 gebaut wurde. Trotz der einzigartigen Architektur gilt Peresvet-Plaza in seiner ursprünglichen Funktion als Bürozentrum als unattraktiv. Als Gebäude ist es jedoch eine der Sehenswürdigkeiten der Hauptstadt Russlands.

Cottage (Barvikha, Region Moskau, Russland), erbaut 2012 als Geschenk von Doronin (russischer Unternehmer, Millionär) Naomi Campbell. Das Äußere und Innere ahmt ein Raumschiff nach, das Grundmaterial ist Kunststein.

Hier kam die Sehnsucht des Designers nach geschwungenen Linien und Flächen sowie farblicher Prägnanz so deutlich wie möglich zum Ausdruck.

Nationalmuseum für Kunst des 21. Jahrhunderts (Rom, Italien), erbaut 1999-2010. Dieser Komplex, der der alten Kaserne nachempfunden ist, ist das größte Gebäude von Zaha Hadid. Es wurde aus Beton und Glas gebaut und hat eine Fläche von 27.000 Quadratmetern. Meter.

Um andere bemerkenswerte Arbeiten der Designerin zu würdigen, bieten wir Ihnen an, Fotos von Zaha Hadids Projekten zu sehen.

Oper in Guangzhou (China, 2010)

Zivilgerichtsgebäude (Madrid, Spanien, 2007)

Riverside Transport Museum (Schottland, Glasgow)

Laufende Arbeiten und zukünftige Gebäude

Unter den entworfenen, aber nicht gebauten Projekten umfasst die Architektur von Zaha Hadid:

• Opus Hotel & Serviced Apartments (Dubai, Vereinigte Arabische Emirate);

• Fußballstadion (Katar)

• Sanierungsplan Trafalgar Square (London, UK). Die Illustration ist eine Skizze des Designers.

Nun wird das von Hadid gegründete Studio unter der Leitung von Patrick Schumacher weitergeführt. Ihre Projekte sind noch nicht so beliebt und gefragt, weil Zaha Hadid als Architektin außer Konkurrenz war. Die Veröffentlichung aller neuen Konzepte erfolgt jedoch regelmäßig. Derzeit befinden sich 24 von Zaha Hadid Architects entworfene Objekte im Bau.

Kleine Formulare und Haushaltsgegenstände

Neben großen architektonischen Objekten war Zaha eine anerkannte Designerin für Innenausstattung und Haushaltsgegenstände. Einzigartige Lampen, die von ihr geschaffen wurden und die für die meisten ihrer Arbeiten traditionelle Kurvilinearität mit ungewöhnlichen Designlösungen kombinieren.

Ein Beispiel sind die monochromen Kronleuchter für Slamp.

Oder kreative LED-Kronleuchter aus glänzendem Polymer Vortexx Chandelier (2005).

Interessant sind auch die Möbel ihres Designs - Tische aus transparentem Acryl, nahtlose Sofas und Sessel, geometrisch komplexe Rahmenstühle.

Trotz der seltsamen äußeren Formen sind alle Möbelstücke recht ergonomisch und bequem.

Die vom Designer entworfenen Innenräume für Wohn- und Nichtwohnräume überraschen mit Prägnanz, oft monochromen Farben, einer Kombination aus ebenen und geschwungenen Flächen, einer „kosmischen“ Optik von Details und einem mehrstöckigen Layout.

Futuristisches Design in ungewöhnlichen Bereichen

Wahrzeichen schuf Zaha Hadid nicht nur im Bereich der Architektur. Eines ihrer originellsten Projekte ist eine Yacht, die einem fantastischen Raumschiff ähnelt, das sich aufgrund eines Missverständnisses als schwimmend herausstellte.

Dieses Projekt wurde in Zusammenarbeit mit dem Hamburger Schiffbauunternehmen Blohm+Voss entwickelt. Die Länge des Basismodells beträgt 128 Meter, seine kleineren Pendants sind 90 Meter lang.

Yachten sind für schnelle und ultraschnelle Bewegungen ausgelegt, daher wurde für sie zusätzlich zu den üblichen technischen Berechnungen eine Analyse der hydrodynamischen Eigenschaften durchgeführt.

Die Innenausstattung zeichnet sich durch maximalen Komfort aus, der über die übliche Ausstattung von Luxusschiffen dieser Klasse hinausgeht.

Die moderne Architektur der Welt verblüfft mit ihrer außergewöhnlichen Schönheit, die sich manchmal in den unglaublichsten Formen verkörpert. Ein solch markantes Beispiel für die „Architektur der Zukunft“ ist die Richtung des Dekonstruktivismus und die Projekte der Architektin Zaha Hadid. Be In Trend hat 9 von Hadids auffälligsten Architekturprojekten ausgewählt.

Zaha Hadid ist heute eine weltberühmte britische Architektin arabischer Herkunft, die sich in ihren Projekten an die Richtung des Dekonstruktivismus hält. Diese Richtung in der modernen Architektur zeichnet sich durch visuelle Komplexität, unerwartet gebrochene und bewusst destruktive Formen sowie ein aggressives Eindringen in die urbane Umgebung aus. Prominente Vertreter der Ende der 1980er Jahre entstandenen Richtung des Dekonstruktivismus sind Peter Eisenman, Daniel Libeskind, Rem Koolhaas. Zaha Hadid wiederum ist Schülerin des berühmten niederländischen Architekten und dekonstruktivistischen Theoretikers Rem Koolhaas – nachdem sie ihre Karriere im Büro ihres Lehrers OMA begonnen hatte, gründete sie 1980 ihr eigenes Architekturbüro Zaha Hadid Architects.

Ebenfalls 2004 wurde Zaha Hadid als erste Architektin der Geschichte mit dem Pritzker-Preis ausgezeichnet.

2012 - Galaxy Soho-Komplex in Peking (China)

Vor kurzem schloss Zaha Hadid Architects ein Projekt für ein neues multifunktionales Zentrum in Peking ab. Die Architektur des Komplexes besteht aus fünf durchgehenden Volumen, die ineinander übergehend einen einzigen Raum Galaxy Soho bilden. Bei der Gestaltung des Gebäudes ließen sich die Designer von der Architektur alter chinesischer Innenhöfe inspirieren und versuchten, diese mit den Bedürfnissen des sich schnell entwickelnden modernen Peking zu verbinden. Das Gebäude sieht ziemlich futuristisch aus.

2012 - Kulturzentrum Heydar Aliyev in Baku (Aserbaidschan)

Das nach dem 3. Präsidenten von Aserbaidschan Heydar Aliyev benannte Kulturzentrum in Baku ist ein komplexes Gebäude, das ein Kongresszentrum, ein Museum, Ausstellungshallen und Verwaltungsbüros umfasst. Dieses Zentrum gilt wie das Gebäude selbst als eines der Symbole des modernen Baku.

2012 - Gebäude in Montpellier (Frankreich)

In der französischen Stadt Montpellier entstand ein spektakuläres Verwaltungsgebäude Pierresvives, das die Bibliothek, das Archiv und die Sportabteilung des Departements Hérault - der Hauptstadt von Montpellier - beherbergt. Wie von Hadid konzipiert, sieht das Gebäude aus wie ein sich horizontal verzweigender Baum.

2011 — Verkehrsmuseum in Glasgow (Schottland)

Das von Zaha Hadid Architects entworfene Transport Museum in Glasgow, Schottland, ist eines der neuesten und modernsten Kulturgebäude der Stadt.

2010 - Opernhaus von Guangzhou (China)

2011 wurde in der chinesischen Stadt Guangzhou ein von Hadid entworfenes Opernhaus eröffnet. Die Struktur des Gebäudes zeichnet sich durch die gebrochenen Linien des Innen- und Außenbereichs des Theaters aus, die das allgemeine Konzept von Zaha Hadid im Stil von "Fluidity" und "Transfusion" zum Ausdruck bringen.

2011 - Roca-Galerie in London

Für die spanische Badmarke Roca wurde die Roca Gallery in London gebaut. Die Struktur des Gebäudes zeichnet sich durch glatte und stromlinienförmige Formen, glatte Oberflächen und keine Ecken aus. Hadid wurde zu dieser Wahl durch die Schönheit natürlicher Linien in der Natur inspiriert, wo es keine scharfen Ecken gibt.

2010 - Akademie Brixton (Großbritannien)

2010 realisierte das Architekturbüro Zaha Hadid das Projekt der Schule Evelyn Grace Academy in Brixton (Südlondon). Der Komplex besteht aus vier kleinen Schulen, die im Zickzackmuster im Einklang mit Laufbahnen und Sportplätzen gebaut sind.

2009 - Nationales Kunstmuseum des 21. Jahrhunderts in Rom

1998 wurde ein Wettbewerb für den Entwurf des Gebäudes des Nationalmuseums für Kunst des 21. Jahrhunderts in Rom ausgeschrieben, und das Architekturbüro von Zaha Hadid gewann den Wettbewerb. 2009 erschien ein Gebäude in Rom. Es ist die größte Struktur, die sie bisher entworfen hat. Der Bau eines spiralförmigen Betongebäudes mit einer Fläche von 27.000 Quadratmetern dauerte 11 Jahre.

1994 - Vitra Feuerwehrhaus in Weil am Rhein (Deutschland)

Zaha Hadid ist eine berühmte britische Architektin arabischer Herkunft, deren erstaunliche und unglaubliche Arbeit auf der ganzen Welt berühmt geworden ist. Lassen Sie uns ein wenig über sich selbst erfahren und einen Blick auf ihre abgeschlossenen Projekte und „Projekte in Projekten“ werfen.

Zaha wurde am 31. Oktober 1950 in der Stadt Bagdad (Irak) geboren. Sie erhielt ihre Grundschulbildung an einer französischen Schule in einem Kloster in Bagdad, ging dann in den Libanon, um an einer der amerikanischen Universitäten Mathematik zu studieren, und zog dann nach London (Großbritannien), wo sie 1972 der Architectural Association beitrat.

Zahas Karriere begann bei OMA unter der Aufsicht eines Lehrers, des berühmten holländischen Architekten Remment Koolhaas. Und bereits 1980 gründete Hadid ihr eigenes Architekturbüro namens Zaha Hadid Architects.

Zaha hat eine Schwäche für unkonventionelle Architektur, verzerrte Perspektiven, scharfe Winkel und geschwungene Formen. Aber die meisten Projekte ihres Studios bleiben gerade wegen der nicht standardmäßigen Herangehensweise unverwirklicht. Und nur zehn Jahre später, 1990, erhielt Hadid den ersten ernsthaften Auftrag zur Entwicklung des Vitra-Feuerwehrprojekts, woraufhin man von ihr als unübertroffener Meisterin des Dekonstruktivismus zu sprechen begann.

1998 realisiert Zaha ein neues Projekt – das Rosenthal Center for Contemporary Art in Cincinnati (USA).

5. Raumschiff für Naomi

Bemerkenswert ist ihr Projekt des futuristischen Turms "" in Hongkong. Der Turm beherbergt die Hochschule für Gestaltung mit einem großzügigen Hörsaal, zehn Hörsälen und vielen Designstudios und Werkstätten. Unter anderem wird hier ein Designmuseum entstehen, Wechsel- und Dauerausstellungen stattfinden und eine Übersichtsgalerie eröffnet werden.

7. futuristischer Turm

2004 - Entwicklung des Projekts, dessen Bau 2009 begann. „Citylife“ besteht aus sieben „gewundenen“ Gebäuden unterschiedlicher Höhe, von jeweils 5 bis 13 Stockwerken. Geschwungene Balkone und eine Dachschräge mit breiten überdachten Terrassen sind ein markantes architektonisches Element, das den Penthouses ein elegantes Aussehen verleiht.

9. Citylife-Komplex

2004 wird Zaha von der Öffentlichkeit offiziell anerkannt und erhält als erste Architektin den Pritzker-Preis.

2007 entwirft Zaha Hadid Architects ein neues Gebäude -. Das nach dem neuesten Entwurf errichtete Gebäude ist ein Kulturkomplex, der fünf Funktionsbereiche umfasst - eine Kunstgalerie, ein Museum, ein Designlabor, ein Ausstellungszentrum und einen Park der Geschichte und Kultur der Stadt mit einer Fläche von 30.000 Quadratmeter. Die geschwungene Fassade ist mit mehr als 45.000 Aluminiumplatten verkleidet.

11. Designpark & ​​Plaza Dongdaemun