/ / / Analyse von Bloks Gedicht „I enter Dark Temples…“

A. Blok gilt als einer der ersten Symbolisten, diese kreative Richtung stellt das Symbol an erster Stelle als Zeichen, das auf unterschiedliche Weise wahrgenommen werden kann, ist mehrdeutig. Der Symbolismus hat seinen Ursprung in Frankreich und breitet sich dann in anderen Ländern aus.

Im Werk des Dichters steht das Liebesthema, das verschiedene Farben annimmt, im Vordergrund. Dies ist nicht verwunderlich, denn der Dichter selbst liebte und trug seine Liebe sein ganzes Leben lang. Seine Auserwählte war Lyubov Mendeleeva. Diese Frau wurde für Alexander Blok nicht nur seine Muse, eine Inspiration für Kreativität, sondern auch ein Schutzengel. Auch nach der Trennung hörte Blok nicht auf, seiner Ex-Frau zu helfen, deshalb sah er in ihr nicht nur eine geliebte Frau, sondern auch einen wahren Freund. Er vertraute ihr, wie er sich selbst vertraute.

Blok spricht nicht über seine mysteriösen Gefühle und Erfahrungen, er enthüllt alles in seiner Arbeit. Der Dichter hat eine großartige Einstellung zu Frauen, alle Arbeiten des Dichters sind mit Gedichten über die Schöne Dame verbunden. Der Autor betrachtete Frauen als sehr subtile und verletzliche Naturen. Liebe Mendelejew war für den Dichter das eigentliche Ideal einer Frau. Er hatte Angst, dass er die Seele der Person, die er so sehr liebt, anschwärzen könnte. Aber der Dichter weiß ganz genau, dass nicht jeder eine ehrfürchtige Haltung haben kann. Die menschliche Natur ist trügerisch, er selbst wurde mehr als einmal im Leben getäuscht, glaubte aber weiterhin an seine Lieben. Lyubov Mendeleev hat Blok oft verraten, anderen den Vorzug gegeben. Und erst nach einer Weile wurde mir klar, wie edel die Person war, die so lange bei ihr war.

Das Gedicht "Ich betrete die dunklen Tempel ..." ist 1902 datiert. Das Bild der Gottesmutter wird in Bloks Werk zum zentralen Bild, es ist ein Bildsymbol einer geliebten Frau, die in der Nähe, aber oft schwer fassbar und unzugänglich ist. Es ist dieser Autor, der sich die schöne Dame vorstellt. Im Bild der Muttergottes wird die Geliebte des Dichters vermutet, die für ihn zur Verkörperung von Reinheit und Schönheit wird. Der Autor verwendet viele Synonyme, er nennt seine Geliebte die Majestic Eternal Wife, Saint, Mila.

Der lyrische Held betritt den Tempel und wartet im "Flackern roter Lampen" auf die Schöne Dame. Außerdem wird das Hauptthema immer mehr offenbart - Liebe, es wird klar, dass der lyrische Held immer noch auf seine Geliebte wartet. Alle Worte sagen, dass es für einen Dichter wirklich wichtig ist, aufrichtige Gefühle zu haben, auch wenn sie nicht auf Gegenseitigkeit beruhen.

Block glaubt immer noch, dass Liebe ein Geschenk des Himmels ist, kein Fluch. Das Bild der Schönen Frau und der Muttergottes sind symbolische Bilder, in denen die ideale Frau verkörpert ist. Wir haben das Recht zu lieben, auch wenn es dem Rationalen widerspricht, wenn wir die Mängel einer Person sehen. Alexander Blok zeigt in seinen Liebestexten, wie man mit einer Frau umgeht, was wahre Hochgefühle sein sollten. Die Gedichte sind mit Seele und Herz geschrieben, Liebe und Respekt klingen in jedem Satz mit. Es gibt viele Symbole in den Werken, aber sie werden am häufigsten wiederholt, sie sind Konstanten in der Kreativität. Blok ist ein großer symbolistischer Dichter, der von weiblicher Reinheit und wahrer Schönheit singt.

Ich betrete dunkle Tempel

Ich führe ein schlechtes Ritual durch.

Dort warte ich auf die Beautiful Lady

Im Flackern roter Lampen.

Im Schatten einer hohen Säule

Ich zittere beim Knarren der Türen.

Und er sieht mir ins Gesicht, erleuchtet,

Nur ein Bild, nur ein Traum von ihr.

Oh, ich bin an diese Roben gewöhnt

Majestätische ewige Ehefrau!

Laufen Sie hoch auf den Leisten

Lächeln, Märchen und Träume.

O Heiliger, wie sanft sind die Kerzen,

Wie angenehm sind Deine Gesichtszüge!

Ich höre weder Seufzer noch Reden,

Aber ich glaube: Liebling - Du.

Effektive Vorbereitung auf die Prüfung (alle Fächer) - Beginnen Sie mit der Vorbereitung

Aktualisiert: 2012-01-21

Beachtung!
Wenn Sie einen Fehler oder Tippfehler bemerken, markieren Sie den Text und drücken Sie Strg+Eingabe.
Somit bieten Sie dem Projekt und anderen Lesern einen unschätzbaren Nutzen.

Vielen Dank für Ihre Aufmerksamkeit.

Historisches und biographisches Material

Entstehungsgeschichte und Entstehungsdatum des Gedichts

Das Gedicht nimmt die Hauptmotive des Zyklus „Gedichte über die schöne Dame“ auf.

Der Grund für die Erstellung des Gedichts war das Treffen in der St. Isaakskathedrale von A. Blok mit L. D. Mendeleeva.

Lyrische Handlung

Vor dem lyrischen Helden erscheint ein Bild, das nur mit Puschkins Madonna verglichen werden kann. Dies ist "die reinste Schönheit des reinsten Beispiels". In dem Gedicht erscheint mit Hilfe von Farben, Tönen und assoziativen Symbolen das Bild der Schönen Dame des lyrischen Helden auf mysteriöse und unbestimmte Weise vor uns. Alle Worte und Strophen sind von besonderer Bedeutung: „Oh, ich bin an diese Gewänder gewöhnt“, „Oh, Heiliger …“ – mit Hilfe einer Anapher unterstreicht der Autor die Bedeutung des Ereignisses.

Komposition des Gedichts

Im ersten Vierzeiler sehen wir einen lyrischen Helden, der in Erwartung der Liebe lebt. Genauer gesagt lebte diese Liebe immer in ihm und fand keinen Ausweg, aber er wusste, dass es einen auf der Welt gab, für den seine Liebe bestimmt war.

Ich betrete dunkle Tempel

Ich führe ein schlechtes Ritual durch.

Aus der weiteren Entwicklung der Handlung erfahren wir, dass seine Geliebte etwas Überirdisches, Vergängliches ist:

Und er sieht mir ins Gesicht, erleuchtet,

Nur ein Bild, nur ein Traum von ihr.

Aber dann erscheint Majestät, Unerreichbarkeit in diesem Bild: Sie wird zur „majestätischen ewigen Ehefrau“. Großbuchstaben verleihen diesem Ausdruck noch mehr Feierlichkeit. Ich denke, man kann sagen, dass die Atmosphäre des Tempels die Gefühle des Helden verschlimmert: Dunkelheit und Kälte lassen einen Menschen einsam fühlen, aber das Erscheinen eines geliebten Menschen erleuchtet alles um sich herum und lässt sein Herz vor Freude zittern.

Die vorherrschende Stimmung, ihre Veränderung

Besonders ist auch der emotionale Ton des Gedichts: Zuerst ist der lyrische Held ruhig, dann stellt sich Angst ein („Ich zittere vor dem Knarren der Türen“), dann erlebt er Freude, die durch einen rhetorischen Ausruf übermittelt wird, und dann vollständig Frieden, er fand den, den er suchte.

Grundlegende Bilder

In fast allen "Gedichten über die schöne Dame" finden wir ein Bildsymbol für Weiblichkeit und Schönheit. Das Gedicht "Über Legenden, über Märchen, über Momente ..." ist keine Ausnahme. Darin glaubt der Held, genau wie in dem Gedicht „Ich betrete dunkle Tempel ...“, an die ewige Liebe und sucht danach. Und das Bild des Geliebten ist geheimnisvoll und überirdisch:

Und ich weiß nicht - in den Augen der Schönen

Geheimes Feuer oder Eis.

Das Ende ähnelt auch dem Ende des Gedichts „Ich betrete dunkle Tempel …“: Der Dichter glaubt seinen Gefühlen, widmet sein ganzes Leben dem Dienst an seiner Geliebten.

Das „Flackern roter Lampen“ erlaubt es uns nicht, das Bild der Schönen Dame klar zu sehen. Sie ist still, unhörbar, aber es bedarf keiner Worte, um sie zu verstehen und zu respektieren. Der Held versteht Sie mit seiner Seele und erhebt dieses Bild in himmlische Höhen, indem er es „Die majestätische ewige Ehefrau“ nennt.

Das kirchliche Vokabular (Lampen, Kerzen) stellt das Bild der Schönen Frau der Gottheit gleich. Ihre Treffen finden im Tempel statt, und der Tempel ist eine Art mystisches Zentrum, das den Raum um ihn herum organisiert. Der Tempel ist eine Architektur, die danach strebt, die Weltordnung wiederherzustellen, indem sie Harmonie und Perfektion hervorhebt. Es wird eine Atmosphäre geschaffen, die der Erwartung des Kontakts mit der Gottheit entspricht. Vor uns erscheint das Bild der Gottesmutter als Verkörperung der Harmonie der Welt, die die Seele des Helden mit Ehrfurcht und Frieden erfüllt.

Er ist ein liebevoller, selbstloser, unter dem Eindruck einer schönen Person. Sie ist das schöne und körperlose Ding, das den Helden schaudern lässt: „Aber eine Erleuchtete sieht mir ins Gesicht, nur ein Bild, nur ein Traum von ihr“, „Ich zittere vor dem Knarren der Türen ...“ Sie ist die Konzentration seines Glaubens, seiner Hoffnung und seiner Liebe.

Die Farbpalette besteht aus dunklen Rottönen („Im Flackern roter Lampen ...“), die Opfer bringen: Der Held ist bereit, sein Leben für seine Geliebte aufzugeben (Rot ist die Farbe des Blutes). ; gelbe und goldene Farben (Kerzen und Kirchenbilder), die auf eine Person gerichtete Wärme und einen besonderen Wert des umgebenden Wesens tragen. Hohe weiße Säulen betonen die Bedeutung sowohl des Bildes der schönen Dame als auch der emotionalen Gefühle des Helden. Blok hüllte alles, was in dem Gedicht passiert, in Dunkelheit, bedeckte es mit einem dunklen Schleier („dunkle Tempel“, „im Schatten einer hohen Säule“), um diese Nähe und Heiligkeit der Beziehung der Figuren nach außen irgendwie zu schützen Welt.

Wortschatz des Gedichts

Die Intonation ist feierlich und andächtig, der Held sehnt sich und fleht um ein Treffen, er zittert und zittert in Erwartung darauf. Er wartet auf etwas Wunderbares, Majestätisches und verneigt sich vollkommen vor diesem Wunder.

Poetische Syntax

Hier wird eine Metapher verwendet: Der Held betritt die Welt der Liebe, der Ehrfurcht vor der weiblichen Schönheit, des Mysteriums; durch das Wort "dunkel" vermittelt die Tiefe, Heiligkeit dieses Gefühls.

"Poor rite" - die Bildung des Dichters als Person und als Mensch.

Tonaufnahme

Das Gedicht verwendet Ton. Alliteration (Ton [c]) hilft, Rätsel zu vermitteln, der Dichter spricht wie im Halbflüstern über die geheimsten Gedanken. Assonanz (Ton [o]) verleiht dem Gedicht Feierlichkeit, die an das Läuten von Glocken erinnert.

Es wird auch eine Umkehrung verwendet, die die Verben hervorhebt, die im Gedicht eine besondere Rolle spielen: Die Aufzählung der Handlungen des Helden (ich trete ein, leiste, warte, zittere) vermittelt die Spannung, die der Dichter erlebt.

1. Strophe: Die Laute „a“, „o“, „e“ vereinen Zärtlichkeit, Licht, Wärme, Wonne. Töne sind leicht, schimmernd. (Farbe weiß, gelb.)

2. Strophe: klingt "a", "o", "and" - Zwang, Angst, Dunkelheit. Das Licht schwindet. Das Bild ist nicht klar. (Dunkle Farben.)

Vers 3: Die Dunkelheit geht, aber das Licht kommt langsam. Das Bild ist nicht klar. (Mischung aus hellen und dunklen Farben.)

4. Strophe: Die Laute "o", "e" tragen Mehrdeutigkeit, bringen aber den größten Lichtstrom und drücken die Tiefe der Gefühle des Helden aus.

Beim Lesen ausgelöste Emotionen

Liebe zu sehen und zu verstehen ist nicht jedem gegeben, sondern nur einem besonderen, außergewöhnlichen Menschen.

Meiner Meinung nach ist A. Blok eine Ausnahme: Er hat den ganzen Charme des Liebesgefühls verstanden, seine Unfassbarkeit, Leichtigkeit und gleichzeitig seine Tiefe.

Das Schreiben

Der Dichter schuf sein erstes Buch unter dem starken Einfluss der philosophischen Ideen von Vladimir Solovyov. In dieser Lehre wird der Dichter von Ideen über das Ideal angezogen, über das Streben danach als Verkörperung der ewigen Weiblichkeit - Schönheit und Harmonie. Blok gibt seinem Idealbild einen Namen – die Schöne Dame.

Der ganze Zyklus der „Gedichte über die schöne Dame“ ist von einem aufrichtigen Liebesgefühl durchdrungen. Aber was ist dieses Gefühl? Was ist seine Funktion? Trotz der Tatsache, dass der Zyklus auf einer autobiografischen Tatsache basiert - der Romanze des Dichters mit seiner zukünftigen Frau Lyubov Dmitrievna Mendeleeva - sollte beachtet werden, dass der lyrische Held nicht in eine echte, sondern in eine ideale Frau mit einem bestimmten Image verliebt ist . Religiöse Liebe vermischt sich mit diesem seltsamen Gefühl. Der Held liebt die Schöne Dame nicht wie ein Mann eine Frau, sondern wie ein Mann etwas liebt und bewundert, das ihm unzugänglich, schön und groß ist. Diese Liebe kann göttlich genannt werden. Es ist kein Tropfen Vulgarität und Bodenständigkeit darin.

Durch den gesamten Gedichtzyklus, der eine Art "Roman" darstellt, zieht sich das Motiv des idealen Liebesstrebens. Dieses Motiv verwirklicht sich in der ständigen Erwartung des Helden auf eine Begegnung mit der Heldin und der Angst, dass diese Begegnung die Erhabenheit der Gefühle zerstört. Die Besonderheit dieses Zyklus ist die Untrennbarkeit zweier Ebenen: persönlicher, realer und kosmisch-universeller Mythos, über die Wege der irdischen Inkarnation der Weltseele.

Eines der hellsten Gedichte dieses Zyklus ist „Ich betrete dunkle Tempel…“. Es wurde 1902 geschrieben. Die Regelmäßigkeit des Rhythmus, die melodiöse Monotonie der Zeilen, auch wenn man nicht an die Worte denkt, rufen ein Hochgefühl hervor, ein wenig Feierlichkeit. Es wird von einem ebenso gehaltvollen Vokabular getragen: ein Tempel, ein Ritus, Lampen. Dieses Gedicht präsentiert uns sowohl das gesamte erste Buch als auch die Gefühlswelt des jungen Blok, abgeschirmt von "Widersprüchen, Zweifeln und Lebensbedrohungen". Dieses Motiv des Strebens nach Licht, nach Wahrheit, nach der Verwandlung der Welt wird zu einem der führenden im Werk von A. Blok.

Dem Genre nach ist das Werk ein kleines Gedicht, da es eine Handlung hat: Der Held ist im Tempel, wartet auf seine Geliebte und erlebt starke Gefühle, die mit dieser Erwartung verbunden sind. So verwirklicht sich das Hauptmotiv des Gedichtzyklus – das Motiv der Erwartung. In der Tat scheint es für den lyrischen Helden wichtiger als das Treffen selbst:

Dort warte ich auf die Beautiful Lady

Im Flackern roter Lampen.

Rote Lampen verstärken den Moment der Tragödie. Diese Tragödie wird vom Helden verwirklicht und ergibt sich aus der Tatsache, dass die Realität nicht einem zerbrechlichen Traum entspricht, wie er im Herzen des Dichters lebt:

Im Schatten einer hohen Säule

Ich zittere beim Knarren der Türen.

Und er sieht mir ins Gesicht, erleuchtet,

Nur ein Bild, nur ein Traum von ihr.

Ein Gedicht ist ein komprimierter Gedanke, also erraten wir die ganze Geschichte aus einem Wort. Also in dem Satz: "Oh, ich bin an diese Roben // der majestätischen ewigen Frau gewöhnt!" Es wird deutlich, dass der Held nicht zum ersten Mal in diesem Tempel auf seine Geliebte wartet. Und die Paraphrase - "Sie laufen hoch an den Gesimsen entlang // Lächeln, Märchen und Träume ..." - der Tempel selbst zieht den Leser an.

Der Dichter meint den Glanz der Sonne, der durch die hohen Fenster unter dem Dach bricht. Dieses Licht wird zum Symbol des idealen Strebens des Helden.

Das Ausmaß der Erfahrung der Figur zeigt sich im letzten Vierzeiler des Gedichts:

O Heiliger, wie sanft sind die Kerzen,

Wie angenehm sind Deine Gesichtszüge!

Ich höre weder Seufzer noch Reden,

Aber ich glaube: Liebling - Du.

Hier steht, dass die Heldin noch nicht angekommen ist, aber jeden Moment sein wird, und ein liebendes Herz erwartet bereits dieses bevorstehende Treffen.

In dem Gedicht „Ich betrete dunkle Tempel…“ fällt weniger die Fülle der Wege auf, sondern die Farbmalerei, die der Autor aktiv einsetzt. So verwendet Blok die folgenden Farben, um eine besondere Atmosphäre zu schaffen: Schwarz („dunkle Tempel“), Rot („rote Lampen“), Gold („beleuchtetes ... Bild“, „Oh, ich bin an diese Roben gewöhnt . ..“, „Sie laufen hoch entlang der Traufe“, „Kerzen“). Wie Sie sehen können, ist Gold in all seinen Schattierungen (Kerzenflamme, Sonne, mit Gold bestickte Kleidung) die vorherrschende Farbe, und es ist bekannt, dass es ein Symbol für Reichtum und Wohlstand ist. So werden die Fülle der Gefühle des Helden und das Glück, das er in der Liebe gefunden hat, betont. Und Rot und Schwarz weisen sozusagen auf die Tragik dieses Gefühls hin.

Das weibliche Bild ist symbolisch, sie hat viele Namen: Beautiful Lady, Majestic Eternal Wife, Holy, She, Dear. Aber trotz aller Erhabenheit ist dies eine echte Frau, so wie der Held echt ist.

Der Klang von Bloks Poesie ruft eine sehr starke emotionale und ästhetische Empathie hervor. Jenseits der „Beziehungen“ der Figuren werden noch tiefere poetische Entdeckungen gelesen. Der junge Blok war der Lebensweisheit unterworfen, zumindest in dem Teil davon, der mit dem Zustand der Liebe verbunden ist.

„Ich betrete dunkle Tempel …“ Alexander Blok

Ich betrete dunkle Tempel
Ich führe ein schlechtes Ritual durch.
Dort warte ich auf die Beautiful Lady
Im Flackern roter Lampen.

Im Schatten einer hohen Säule
Ich zittere beim Knarren der Türen.
Und er sieht mir ins Gesicht, erleuchtet,
Nur ein Bild, nur ein Traum von ihr.

Oh, ich bin an diese Roben gewöhnt
Majestätische ewige Ehefrau!
Laufen Sie hoch auf den Leisten
Lächeln, Märchen und Träume.

O Heiliger, wie sanft sind die Kerzen,
Wie angenehm sind Deine Gesichtszüge!
Ich höre weder Seufzer noch Reden,
Aber ich glaube: Liebling - Du.

Analyse von Bloks Gedicht "I Enter Dark Temples ..."

Der Liebeslyrik kommt im Werk von Alexander Blok eine zentrale Bedeutung zu. Und das ist nicht verwunderlich, denn der 17-jährige Dichter, der starke Gefühle für Lyubov Mendeleeva hatte, schaffte es, sie lebenslang zu behalten. Diese Frau war dazu bestimmt, Bloks Muse und sein Schutzengel zu werden. Auch nachdem das Schicksal dieses Paar getrennt hatte, liebte der Dichter seine Ex-Frau weiter, half ihr auf jede erdenkliche Weise und glaubte aufrichtig, dass sie füreinander bestimmt waren.

Zum ersten Mal erschien das Bild von Lyubov Mendeleeva in den Gedichten des Dichters aus dem letzten Jahr des 19. Jahrhunderts. Diese Schaffensphase umfasst die Schaffung eines Werkzyklus, der der geheimnisvollen schönen Dame gewidmet ist. Ihr Prototyp war der Auserwählte des Dichters, der seine Gefühle lange Zeit nicht erwiderte. Infolgedessen trennten sich die jungen Leute und sahen sich mehrere Jahre lang nicht, während Blok in seinen Werken mit beneidenswerter Regelmäßigkeit ein niedliches Bild nachbildete. Die Augen, das Lächeln und sogar die Stimme von Lyubov Mendeleeva folgten dem Dichter überall hin. Blok gab sogar zu, dass es wie eine Art Wahnsinn aussieht, wenn man versucht, eine bekannte Figur in einer Menschenmenge zu finden, man bemerkt eine ähnliche Kopfneigung und sogar eine Art, eine Handtasche bei völlig fremden jungen Damen zu tragen.

Der Dichter erzählte niemandem von seinen emotionalen Erfahrungen, aber was er nach der Trennung von der Auserwählten fühlte, kann leicht zwischen den Zeilen seiner Werke gelesen werden. Eines davon ist das 1902 entstandene Gedicht "Ich betrete die dunklen Tempel ...". Das ist seine Essenz auch im Bilde der Gottesmutter scheint der Dichter geliebt zu sein, und das erfüllt seine Seele mit doppelter Freude. Es ist schwer zu beurteilen, wie sehr alles Geschriebene der Realität entsprach, aber Bekannte des jungen Blok behaupten, er sei irgendwann wirklich fromm geworden und habe selten den Sonntagsgottesdienst verpasst. Es ist anzunehmen, dass der Dichter mit Hilfe des Gebets versuchte, seinen seelischen Schmerz zu übertönen und den Verlust eines geliebten Menschen zu verarbeiten. Der Autor selbst erklärt dieses Verhalten jedoch etwas anders und stellt fest: "Dort warte ich im Flackern roter Lampen auf die Schöne Dame."

Es wäre töricht, damit zu rechnen, dass Blok im Tempel seine pragmatische und von religiösen Vorurteilen freie Geliebte treffen wird. Der Dichter versteht das sehr gut, besucht aber weiterhin die Kirche. Dort „schaut mir ein Erleuchteter ins Gesicht, nur ein Bild, nur ein Traum von ihr.“ Nun besteht kein Zweifel, dass der Dichter in den Bildern der "Prächtigen Ewigen Frau" die Züge des Mädchens sieht, in das er verliebt ist. Und diese Ähnlichkeit erfüllt Bloks Seele mit unerklärlicher Freude, er glaubt, dass seine Liebe ein Geschenk des Himmels und kein Fluch ist. Und eine solche Interpretation eines so starken Gefühls bringt Blok dazu, es nicht aufzugeben, sondern im Gegenteil, Liebe in seinem Herzen zu kultivieren, die ihm die Kraft zum Leben gibt. „Ich kann keine Seufzer oder Reden hören, aber ich glaube: Sweetheart is You“, gibt der Dichter zu.

Die romantische Periode in Bloks Werk, die mit der Entstehung des Zyklus "Gedichte über die schöne Dame" verbunden war, ging für den Dichter nicht spurlos vorüber. Bis zu seinem Tod war er Frauen gegenüber sehr respektvoll und betrachtete sie als höhere Wesen, raffinierter und verletzlicher. Was Lyubov Mendeleeva betrifft, so vergötterte er sie wirklich und hatte sogar ein wenig Angst, dass er mit seinen eigenen Gefühlen, grob und primitiv, die Seele der Person verunglimpfen könnte, die er so sehr liebt. Wie die Praxis zeigt, kann jedoch nicht jede Frau eine so ehrfürchtige Haltung gegenüber sich selbst schätzen. Lyubov Mendeleev war in dieser Hinsicht keine Ausnahme, da sie Blok mehr als einmal verriet und sich in andere Männer verliebte. Nach dem Tod des Dichters gab sie jedoch zu, dass sie ihm gegenüber unfair war und nicht vollständig verstehen konnte, welche edle und erhabene Natur ihr Ehemann besaß.

Dieses Gedicht wurde geschrieben, als der junge Alexander Blok kaum 22 Jahre alt war. Es war diese Zeit, die der Dichter selbst als eine Zeit aktiver Kreativität markierte, eine offene spirituelle Suche nach seiner eigenen höheren Wahrheit und Wahrheit. Lyubov Dmitrievna Mendeleeva ist ein ganzer Zyklus von Liebesgedichten gewidmet. In ihrem Gesicht fand der Dichter eine liebe Freundin und Muse, der er sein ganzes Leben lang diente. Er vergötterte dieses Mädchen, das später seine Frau wurde, und sah in ihren Manifestationen die göttliche Essenz.

Die poetische Analyse „Ich betrete dunkle Tempel“ soll das Hauptmerkmal von Alexander Bloks spiritueller Suche in einem bestimmten Stadium der Kreativitätsentwicklung zeigen und bezeichnen. Nämlich dem Bild des Ewig-Weiblichen zu dienen, zu versuchen, sie in der materiellen Welt zu finden, ihr näher zu kommen und ein integrales und unzerstörbares Gesicht zu einem Teil der eigenen Existenz zu machen.

Thema des Gedichts

„Ich betrete dunkle Tempel“ ist einer der Höhepunkte von Alexander Bloks Poesie in dem der Schönen Dame gewidmeten Zyklus. Der Schlüsselpunkt sollte als Versuch angesehen werden, einen Traum zu finden, ein Bild der ewigen Weiblichkeit in der gewöhnlichen Welt mit den vorherrschenden materiellen Werten und Einstellungen. So lässt sich der Moment der Meinungsverschiedenheit, des Ausbleibens der Reaktion, der Vergeblichkeit der Suche deutlich nachvollziehen.

Die Analyse von „I Enter Dark Temples“ zeigt, wie der lyrische Held von A. Blok von der Realität getrennt und in seine eigene Besessenheit versunken ist. Und es fällt ihm schwer, mit diesem mystischen Verlangen fertig zu werden, es unterwirft ihn sich selbst, beraubt ihn des Willens, des gesunden Menschenverstandes, der Vernunft.

Der Zustand des lyrischen Helden

Der Vers „Ich betrete dunkle Tempel“ ist der elfte in Folge unter den an Lyubov Dmitrievna Mendeleeva gerichteten Werken. Der lyrische Held ist in einem Zustand der Angst, er möchte Integrität mit sich selbst finden, seinen verlorenen Seelenverwandten finden - einen Teil von sich selbst, ohne den er nicht glücklich werden kann. An einem heiligen Ort, einem Tempel, sieht er nur noch Echos jenes geheimnisvollen, überirdischen Bildes, auf das sich seine Suche richtet, auf das sich alle Aufmerksamkeit richtet. Hier verbindet sich der Autor selbst mit den Gefühlen des lyrischen Helden in diesen tiefen inneren Erfahrungen.

Bild des ewig Weiblichen

Eines der schönsten und geheimnisvollsten ist das Gedicht "Ich betrete die dunklen Tempel". Blok stattete seine Heldin mit fabelhaften, mystischen Zügen aus. Es ist in seiner Essenz schwer fassbar, schön und unbegreiflich, wie ein Traum selbst. So entsteht das Bild der Schönheit als Hypostase der göttlichen Liebe. Oft vergleicht der lyrische Held sie mit der Muttergottes, gibt ihr mystische Namen. Alexander Blok nannte sie den Traum, die Reinste Jungfrau, die Ewig Junge, die Herrin des Universums.

Leser hatten immer begeisterte Kritiken und Eindrücke, nachdem sie Verse wie „Ich betrete dunkle Tempel“ gelesen hatten. Blok ist ein Lieblingsdichter vieler Intellektueller, besonders seine Arbeit steht jungen Jungen und Mädchen nahe. Derjenige, dem der lyrische Held dient, ist in das größte Geheimnis gehüllt. Er behandelt sie nicht als irdische Frau, sondern als Gottheit. Sie ist auch von Schatten umgeben, in denen ihre Anziehungskraft auf den apollinischen Anfang vermutet wird - der Held betrachtet sie und empfängt selbst Gefühle aus dem Erlebnis. Die Analyse von „I Enter the Dark Temples“ zeigt dem Leser einen interessanten Ansatz zur Interpretation der millionenfach bekannten und geliebten Zeilen.

Schlüsselsymbole

In dem Gedicht sind mehrere Bilder zu unterscheiden, die eine Art Hintergrund für die Entwicklung der Handlung bilden und die Handlung mit anschaulichen Bildern ergänzen.

Die Roben betonen die Heiligkeit und Erhabenheit des Bildes der Schönen Dame. Dies ist die materielle Verkörperung des göttlichen Prinzips (Jungfrau Maria, Kirche). Alles Irdische ist ihr fremd, sie ist ein erhabenes Element der Freiheit und des Lichts. Sie können nachts im Mondlicht zu ihr beten und mit jedem Gedanken und Handeln unübertroffene Schönheit singen.

Rote Lampen symbolisieren die Unerreichbarkeit eines Traums, seine Ferne und Unwirklichkeit im Vergleich zum Alltag. Hier trifft die fiktive Welt auf die Realität.

So betont die Analyse von „I enter the Dark Temples“ die Idee, dass die intim-persönlichen Erfahrungen der Jugend bei dem Dichter vor dem Hintergrund des Wunsches stattfanden, das Geheimnis der Schönheit zu lüften.