Konstantin Dmitrievich Balmont

Prinssi A.I. Urusov

Ilta. Merenranta. Tuulen huokaus.
Aaltojen majesteettinen huuto.
Myrsky on tulossa. Se osuu rantaan
Musta vene, joka on vieras lumoukselle.

Vieras onnen puhtaalle viehätysvoimalle,
Väsymyksen vene, ahdistuksen vene,
Hylätty rannalta, taistelee myrskyä vastaan,
Palatsi etsii kirkkaita unelmia.

Kiirehtien merenrantaa pitkin, ryntäävät pitkin merta,
Antautuminen aaltojen tahdolle.
Himmeä kuu katsoo,
Katkeran surun kuukausi on täynnä.

Ilta kuoli. Yö muuttuu mustaksi.
Meri jylisee. Pimeys kasvaa.
Väsymyksen vene peittyy pimeyteen.
Myrsky ulvoo veden syvyydessä.

Aleksanteri Ivanovitš Urusov

Teoksen "The Chel of Longing" kirjoitti K. D. Balmont vuonna 1894 ja omisti prinssi A. I. Urusoville.Tämä on eräänlainen kiitollisuus runoilijalta henkilölle, joka teki paljon luovan kehityksensä hyväksi. Esimerkiksi Aleksanteri Ivanovitš Urusov työnsi Konstantin Dmitrievitšin tutustumaan ranskalaisiin kirjailijoihin - G. Flaubertiin, C. Baudelaireen ja muihin, mikä vaikutti myöhemmin merkittävästi itse Balmontin tyyliin.

Jotkut kriitikot uskovat, että myös Balmont loi runon "Kanootin kanootti" muiden kirjoittajien työn vaikutuksesta. Esimerkiksi Afanasy Fetin teos "Storm at Sea" sisältää saman foneettisen laitteen kuin "Cheln..." - alliteraatio. Konstantin Dmitrievich itse toteaa P. B. Shelleyn käännösten muistiinpanoissa englantilaisen runoilijan hämmästyttävän äänentoistojen hallinnan vertaamalla sitä A. S. Pushkinin lahjakkuuteen ja muinaisen Intian runollisiin perinteisiin.

Analysoimalla teosta "Kaihauksen sukkula" tänään voimme sanoa, että se on varsin arvokasta ottaa kunniallinen paikka Balmontin mainitsemien luomusten joukossa. Siinä runoilija loi ainutlaatuisen äänikuvion. Jokaisella rivillä on oma äänialue. Ensimmäinen säkeistö alkaa kirjaimella "v":

Ilta. Merenranta. Tuulen huokaus.
Aaltojen majesteettinen huuto.

Seuraavat rivit avautuvat äänillä "b", "ch", "m", "s", jälleen "ch", "v" ja niin edelleen. Kirjoittaja ikään kuin lausuessaan mantroja ympyrässä puhuu veden ja ilman hillittömälle elementille, jotka ovat tarinan aiheena.

Teoksessa hyödynnetään laajasti onomatopoeiaa. Kohdatessaan tekstissä toistuvia tavuja "BRO-sil", "BU-rya", "BE-reg", lukija kuvittelee tahattomasti juuri sen kuvan, jonka kirjoittaja maalaa runossa. Edessämme näkyy selvästi levoton meri, uhkaavasti nousevat aallot, joiden joukossa tuskin havaittavissa oleva yksinäinen vene ryntää ympäriinsä. Mitä häntä odottaa, lukija ymmärtää helposti synkistä kuvista: "vesien kuilu", "täynnä katkeraa surua", "vieras onnen viehätysvoimalle".

Erityinen rytmi, joka jäljittelee aaltojen vaikutusta veneen kylkeen, luodaan trokaisen tetrametrin avulla, katkeamalla parillisille viivoille toisesta säkeestä alkaen. Myös maskuliinisen ja feminiinisen loppujen vuorottelu tässä segmentissä lisää runoihin terävyyttä.

Jos jätämme huomiotta taitavan leikin äänillä, käy ilmi, että runolla on syvä merkitys. Teoksen pääkuva, elementeille luovutettu vene, symboloi ihmisen yksinäisyyttä. Kuten pieni vene, ihminen katoaa ja kuolee hylättynä kohtalon armoille. Monet runoilijat ennen Balmontia käsittelivät tätä teemaa ja kuvaa, esimerkiksi M. Yu runossa "Shuttle". Näin ollen Konstantin Dmitrievich esiintyy lukijan edessä paitsi taitavana sanojen mestarina, myös venäläisen filosofisen lyyriikan perinteen todellisena perillisenä.

Runo kuvaa yksinäistä venettä myrskyisen meren ja tuulen aaltojen keskellä. Näyttää siltä, ​​​​että myrsky nielee tämän veneen, mutta huonon sään kuvan taustalla syntyy pohdintoja lyyrisen sankarin "onnellisuuden" vieraisuudesta: "vieraan puhtaalle onnen viehätysvoimalle". Cheln etsii ihannetta: "Palatsi etsii kirkkaita unelmia." Tätä varten hän jätti heille syntyperäisen, tutun puolen: "Hylätty rantaan." Myrskyn lähestymisestä tulee Balmontin kuvan kohde: hän kuulee "aaltojen majesteettisen huudon". "Kaihauksen vene" on täynnä dekadenttisia tunnelmia - surua, masennusta, pessimismiä. Tämä runo on yksi runoilijan varhaisimmista, se kuuluu ensimmäiseen, "hiljaiseen", kuten tutkijat sitä kutsuvat, Balmontin työn aikakauteen. Vuodesta 1900 eteenpäin tulee "ääninen" jakso vahvatahtoisilla, suurintonaatioilla. Ja tämä runo puhuu myrskyn lähestymisestä ("Myrsky on lähellä"), veneen taistelusta myrskyn kanssa ("taistelu myrskyä vastaan") ja taistelijan särkyneestä tahdosta ("Alistuminen myrskyn tahtoon" aallot"). Runon loppu on surullinen: myrsky on voittanut, pimeys on nielaissut veneen: "Kauheuden vene on pimeyden peitossa. Myrsky ulvoo veden syvyydessä." Ei ole sattumaa, että tätä epätasa-arvoista taistelua tarkasteltaessa "kuukausi on täynnä katkeraa surua". Balmont korostaa kamppailun turhuutta, ja tämän tunnelman muodostavat myös sanavalinnat "huokkaa", "kuitu", "katkera suru", "kuoli", "kuormittu".

Ja Balmontin lyyrinen sankari itse on "kuilun vene". Pettynyt ("lankoamaton") "musta" kuihtumisvene on ilmeisesti tuomittu tappioon alusta alkaen. Äänimerkin "ch":ssä "langottavan veneen" muotokuvassa pitäisi Balmontin mukaan ilmeisesti osoittaa sanankäytön ei-satunnaisuutta, näiden sanojen "heijastusta" toisissaan: "musta vene, joka on vieras lumous." Balmontilla ei ole kuvaa tyynestä merestä. Runon lopussa "pimeys kasvaa" ja "myrsky ulvoo veden syvyydessä". Olosuhteet eivät olleet suotuisat sukkulalle. Näemme "mustan veneen" ympärillä ilmapiirin väriominaisuuksien yksitoikkoisuuden ("kuukausi on matta", "yö muuttuu mustaksi"), ja vain ihannetta kuvataan "kirkkaiden unien kammioksi".

Balmontin runossa on yleensä enemmän ääniä kuin kuvallisia piirteitä: tuulen huokaus, tahdon huuto, myrskyn ulvominen välitetään alliteraatiolla "v":llä. Balmont esiintyi venäläisessä runoudessa yhtenä merkittävimmistä "melodisteista": kaikki tunsivat hienon instrumentoinnin, säkeensä musiikin, ja hän kirjoitti itsestään: "Olen venäläisen hitaan puheen hienostuneisuus, edessäni ovat muut runoilijat - edelläkävijät, löysin ensimmäisen kerran poikkeamat tässä puheessa "Laulaa, vihainen, lempeä soitto".

Ilta. Merenranta. Tuulen huokaus.
Aaltojen majesteettinen huuto.
Myrsky on tulossa. Se osuu rantaan
Musta vene, joka on vieras lumoukselle.

Vieras onnen puhtaalle viehätysvoimalle,
Väsymyksen vene, ahdistuksen vene,
Hylätty rannalta, taistelee myrskyä vastaan,
Palatsi etsii kirkkaita unelmia.

Kiirehtien merenrantaa pitkin, ryntäävät pitkin merta,
Antautuminen aaltojen tahdolle.
Himmeä kuu katsoo,
Katkeran surun kuukausi on täynnä.

Ilta kuoli. Yö muuttuu mustaksi.
Meri jylisee. Pimeys kasvaa.
Väsymyksen vene peittyy pimeyteen.
Myrsky ulvoo veden syvyydessä.

Lisää runoja:

1. Tasainen ranta savuinen, sulaa... Ruorimies on iloinen ruorissa... Maa ääriviivat tuskin näkyväksi kaistaleeksi... Koko meren lakeus kuplii... Olen yksin sinisen pimeyden yllä ... Vaahdon pyörteet räjähtävät ylöspäin, kuilu ulvoo yläpuolella...
2. 1 Kaikki - vuoret, saaret - kaikki aamuhöyry Sumun peitossa... Kuin suloinen unelma, Kuin kevyt, hopeinen loitsu olisi heitetty maailmaan - ja se haaveilee onnellisuudesta... Ja kanssa... .
3. Olen myös täynnä, oi rakas ystäväni, ulkonäösi, täynnä sinua!.. Kuin kevytsiipinen enkeli lensi alas puhumaan kanssani, - Ja saattettuani hänet pyhän taivaan kynnykselle, kokoan ilman häntä...
4. Tuleva päivä oli ääriviivat ääriviivattuna, kuluva päivä oli niin sopiva laulamiseen ja neljä, yllätyksen arvoista, soutajaa purjehti kanssani kanootilla. Kaikki tuijottaisivat näiden neljän kauneutta loppuun asti...
5. Runosta ”Isnel ja Aslega” Taistelu on ohi, soturit juhlivat palavien tammien ympärillä... ...Mutta pian liekki sammuu, Ja mustien kantojen tuhkat sammuvat, Ja väsynyt uni painaa Makaavat soturit peltojen keskellä. Suljettu...
6. Troikka ryntää, troikka laukkaa, Pölyä pyörii kavioidensa alta, Kello itkee, nauraa ja kiljuu. Tien varrella kuuluu kovasti kirkas soitto, Sitten se kaukaa kolisee puhtaasti, Sitten se voihkaa tylsästi. Kuten...
7. Soiva sydän lyö rinnassa, kuun hyväily valaisee Ylhäältä laulavasta taivaasta. Rakas ystävä, tule, tule!.. Rakas ystävä, tule, tule!.. Sydämen pehmeä impulssi on voimakas! Salama repii reunat...
8. Aita on kaivettu syvälle, ovi loistaa raskaalta kuparilta... - Kuukausi! kuukausi! niin avoimesti älä mittaa mustaa varjoa! Olkoon se haudattu - ei unohdeta... Ei koskaan tai nyt. Joten ovi paistaa kuin kuu. Muutama...
9. Valkoinen laiva, hylätty, myrskyisellä merellä, kelluu ylpeänä - ammuttu yhdellä kulauksella... Kuin ruumishuoneen aave, se ryntää... - Täysi vauhti eteenpäin! Seinä seinään, veli veljelle? Kuka täällä on murhaaja, kuka orja? Kiire...
10. - Millainen sää! Kuinka kauheaa tämä hämärä onkaan! Kuinka musta ilma tarttui kattoihin ja asfalttiin... - Ja olen väsynyt. Kiertelin turhaan koko päivän. Kävin Sashkassa, ostin saippuaa ja...
11. Troikka ryntää, troikka laukkaa, kello kaaren alla puhuu reippaasti. Uusi kuu paistaa. Leveä kosheva on ahdas; Kuin häissä, taputellen, Swung, laulu kulkee olkapäältä olkapäälle! Harmonisti ja...
12. Täällä aukiolla on Creamery, valkoinen talo! Härkä kävelee siististi, hieman ravistellen vatsaansa. Kissa torkkuilee valkoisella tuolilla, Ghouls leijuu ikkunan alla, Mariuli-täti vaeltelee, taputtaa äänekkäästi ämpäriään. Erottaja, jumala...
13. Palmulehtoja ja aloepenskoja, Hopeanhimmeä puro, Äärettömän sininen taivas, Säteiltä kultainen taivas. Ja mitä muuta haluat, sydän? Onko onni satu vai valhe? Miksi pakanan kiusaukset...
14. Katkeralla valituksella, melankolisella puheella Sinä annoit minulle hetken iloa: Kärsivässä kotimaassani en ole kuullut valitusta pitkään aikaan. Kuin yöllä keskellä kuuroa hautausmaata, olen verhoutunut haudan hiljaisuuteen...
15. Seisoimme jäälentäjän lentäjän kanssa katsomassa jäänmurtajalta häipyvää päivää. Tšukotkan valkoinen ranta ja jonkinlainen vene vihreällä vedellä leijuivat hiljaa edessämme. Siellä seisoi tyttö yksinkertaisesti pukeutuneena...

"Kahjuuden sukkula" Konstantin Balmont

Prinssi A. I. Urusov

Ilta. Merenranta. Tuulen huokaus.
Aaltojen majesteettinen huuto.
Myrsky on tulossa. Se osuu rantaan
Musta vene, joka on vieras lumoukselle.

Vieras onnen puhtaalle viehätysvoimalle,
Väsymyksen vene, ahdistuksen vene,
Hylätty rannalta, taistelee myrskyä vastaan,
Palatsi etsii kirkkaita unelmia.

Kiirehtien merenrantaa pitkin, ryntäävät pitkin merta,
Antautuminen aaltojen tahdolle.
Himmeä kuu katsoo,
Katkeran surun kuukausi on täynnä.

Ilta kuoli. Yö muuttuu mustaksi.
Meri jylisee. Pimeys kasvaa.
Väsymyksen vene peittyy pimeyteen.
Myrsky ulvoo veden syvyydessä.

Analyysi Balmontin runosta "Kaihauksen sukkula"

Teoksen "The Chel of Longing" kirjoitti K. D. Balmont vuonna 1894 ja omisti prinssi A. I. Urusoville. Tämä on eräänlainen kiitollisuus runoilijalta henkilölle, joka teki paljon luovan kehityksensä hyväksi. Esimerkiksi Aleksanteri Ivanovitš Urusov työnsi Konstantin Dmitrievitšin tutustumaan ranskalaisiin kirjailijoihin - G. Flaubertiin, C. Baudelaireen ja muihin, mikä vaikutti myöhemmin merkittävästi itse Balmontin tyyliin.

Jotkut kriitikot uskovat, että myös Balmont loi runon "Kanootin kanootti" muiden kirjoittajien työn vaikutuksesta. Esimerkiksi Afanasy Fetin teos "Storm at Sea" sisältää saman foneettisen laitteen kuin "Cheln..." - alliteraatio. Konstantin Dmitrievich itse toteaa P. B. Shelleyn käännösten muistiinpanoissa englantilaisen runoilijan hämmästyttävän äänentoistojen hallinnan vertaamalla sitä A. S. Pushkinin lahjakkuuteen ja muinaisen Intian runollisiin perinteisiin.

Analysoimalla teosta "Kaihauksen sukkula" tänään voimme sanoa, että se on varsin arvokasta ottaa kunniallinen paikka Balmontin mainitsemien luomusten joukossa. Siinä runoilija loi ainutlaatuisen äänikuvion. Jokaisella rivillä on oma äänialue. Ensimmäinen säkeistö alkaa kirjaimella "v":
Ilta. Merenranta. Tuulen huokaus.
Aaltojen majesteettinen huuto.

Seuraavat rivit avautuvat äänillä "b", "ch", "m", "s", jälleen "ch", "v" ja niin edelleen. Kirjoittaja ikään kuin lausuessaan mantroja ympyrässä puhuu veden ja ilman hillittömälle elementille, jotka ovat tarinan aiheena.

Teoksessa hyödynnetään laajasti onomatopoeiaa. Kohdatessaan tekstissä toistuvia tavuja "BRO-sil", "BU-rya", "BE-reg", lukija kuvittelee tahattomasti juuri sen kuvan, jonka kirjoittaja maalaa runossa. Edessämme näkyy selvästi levoton meri, uhkaavasti nousevat aallot, joiden joukossa tuskin havaittavissa oleva yksinäinen vene ryntää ympäriinsä. Mitä häntä odottaa, lukija ymmärtää helposti synkistä kuvista: "vesien kuilu", "täynnä katkeraa surua", "vieras onnen viehätysvoimalle".

Erityinen rytmi, joka jäljittelee aaltojen vaikutusta veneen kylkeen, luodaan trokaisen tetrametrin avulla, katkeamalla parillisille viivoille toisesta säkeestä alkaen. Myös maskuliinisen ja feminiinisen loppujen vuorottelu tässä segmentissä lisää runoihin terävyyttä.

Jos jätämme huomiotta taitavan leikin äänillä, käy ilmi, että runolla on syvä merkitys. Teoksen pääkuva, elementeille luovutettu vene, symboloi ihmisen yksinäisyyttä. Kuten pieni vene, ihminen katoaa ja kuolee hylättynä kohtalon armoille. Monet runoilijat ennen Balmontia käsittelivät tätä teemaa ja kuvaa, esimerkiksi M. Yu runossa "Shuttle". Näin ollen Konstantin Dmitrievich esiintyy lukijan edessä paitsi taitavana sanojen mestarina, myös venäläisen filosofisen lyyriikan perinteen todellisena perillisenä.

KIRJALLISUUNNIT 11. LUOKKALLA

AIHEESSA: "YKSILÖLLISETTYJÄ TYYLIJÄ RUUNASSA

"HOPEAIKÄ"

(oppitunti lyyristen runojen tulkinnan lukemisesta:

Oppituntimateriaali perustuu I. Annenskyn, A. Akhmatovan, K. Balmontin, M. Lermontovin, N. Gumiljovin runoihin)

Jokainen oppilas päättää oppitunnille, mitä runoilijan teosta hän edustaa ja minkä runon valitsee. Oppitunnin aikana hänen on perusteltava valintansa, osoitettava, miksi hän piti runosta ja missä määrin se on ominaista tämän runoilijan teokselle. Ja tätä varten sinun on luettava ilmeikkäästi, ilmaistava lyhyt arvio siitä, on suositeltavaa tarjota graafinen symboli-kuvitus, joka välittää lukijan vaikutelman, ja mahdollisesti musiikillinen kuva (assosiaatioita, joihin musiikkiteos tämä runo herätti, jos sellainen on, romanssi runon sanoista).

Oppitunnin aikana voit tarjota erilaisia ​​​​teoksia opiskelijan yksilöllisyydestä riippuen, jolle annetaan oikeus valita runoilijan lisäksi myös lukijan tulkintamenetelmä: esitys graafisen symbolin suojauksella, musiikillinen kuvitus ; tulkinta-analyysi, lukija

kommentti, essee.

Näytän joidenkin tällaisten yksittäisten töiden mahdollisuudet luokassa.

Oppitunnin tarkoitus. Esittämällä lyyrisen runon analyysin-tulkinnan opiskelijat yrittävät paljastaa lukijan itsestään, jokaisesta tulkinnasta tulee yleinen pohdiskelu aiheeseen, mitä he lukevat, todennäköisimmin se on selvennys siitä, mikä ilahdutti, kosketti, jäi epäselväksi, ja on yritys ymmärtää se.

Tuntien aikana. Runoilija on luonto, joka toimii suoraan

Harvinaisella tavalla: runoudessa.

A. Platonov

Opettajan sana

Oppituntimme tavoitteen ilmaisi täydellisesti M.I. Tsvetaeva sanoi kerran seuraavan: "Mitä lukeminen on - ellei rivien taakse jäävän salaisuuden purkamista, tulkitsemista, sanojen rajaa?"

Todennäköisesti jokainen teistä on samaa mieltä siitä, että kukaan ei voi sanoa runoilijasta enempää kuin hän itse runoissaan. Ei perheelle, ei ystäville, ei aikalaisille, ei tutkijoille. Koska Runoilija on kokonainen itsenäinen maailma, onnellisuus ja tragedia, jonka harmonia ja ristiriita saavuttaa jälkeläisemme vuosikymmeniä, vuosisatoja myöhemmin, aivan kuten kauan sammuneiden tähtien valo saavuttaa meidät pohjattoman universumin syvyyksistä. Sana runoilija sisältää jo tunnustuksen. Loppujen lopuksi se on sanottu välittääkseen intiimimmät, vaikeimmillaan voitetut asiat rakkaalle, joka pystyy ymmärtämään ja arvostamaan sitä.

Tänään luokassa puhuessanne "hopeakauden runollisista yksilöllisuuksista" monet teistä esittelevät analyysinsä ja tulkintansa yleisölle paljastavat lukijanne "minän" ja siten yksilöllisyytesi lukijana, joka piti paljon hänen Runoilijansa sanoitukset, jokin osui, ja ehkä jäikin käsittämättömäksi, ja tämä on toinen yritys ymmärtää suuren luojan mestarin mysteeriä.

Älyllinen lämmittely

1. Tämä sana on tunnettu venäjäksi 1700-luvun alusta lähtien. Ranskan kielessä sana palaa latinasta kreikkalaiseen "mestari", "tuottaja", "tekijä" (joka käännöksessä on "minä teen", "asentan", "täytän", "sävelen"). Nimeä tämä sana. (Runoilija).

2. Venäläinen runous kehittyi erityisen dynaamisesti 1800-luvun 90-luvun lopulla. Syntyi analogisesti "kultaisen aikakauden" käsitteen kanssa, joka perinteisesti merkitsi venäläisen kirjallisuuden Puškin-aikaa, ja se sai myöhemmin nimen "runollinen renessanssi" tai... (jatka lausetta ... "hopeaaika").

3. Nimeä tärkeimmät modernistiset liikkeet, jotka syntyivät Venäjällä 1800-luvun lopulla (symbolismi, akmeismi, futurismi).

4. Tämän runoilijan lyyriselle "minälle" on ominaista luovien seikkailujen romantiikka. Universaalisuuden jano, taiteellisen universalismin halu heijastuu hänen kirjoittamansa määrässä. Luettelo runoilijan alkuperäiskirjoista ja käännöksistä vie M. Tsvetajevan muistelmissa koko sivun: 35 runokirjaa, 20 proosakirjaa, yli 10 tuhatta painettua sivua käännöksiä. Puoli tusinaa kieltä puhuneen runoilijan kielelliset kyvyt (hän ​​puhui 16 kieltä) hämmästyttävät. Nimeä hänet (K. Balmont).

5. "Hopeaajan" runous on mahdotonta ajatella ilman tämän runoilijan nimeä. Kirjallisen liikkeen luojana hän voitti lukijoiden kiinnostuksen paitsi lahjakkuudellaan ja runouden omaperäisyydellä, myös epätavallisella kohtalollaan ja intohimoisella rakkaudellaan matkustamiseen, josta tuli olennainen osa hänen elämäänsä ja työtään. Nimeä hänet (N. Gumiljov).

6. Hän kirjoitti lyhyesti itsestään: hän syntyi 11. kesäkuuta 1889 lähellä Odessaa. Vuoden ikäisenä hänet kuljetettiin pohjoiseen - Tsarskoje Seloon. Hän asui siellä 16-vuotiaaksi asti. Opin lukemaan Tolstoin aakkosten avulla. Hän kirjoitti ensimmäisen runonsa 11-vuotiaana. Hän opiskeli Tsarskoje Selon naisten lukiossa. Aluksi se on huono, sitten paljon parempi, mutta aina vastahakoisesti... Kerro minulle, kuka hän on. (Anna Akhmatova).

7. Mikä on tärkein keino välittää salaisia ​​merkityksiä? Symboli.

8. Miten symboli eroaa allegoriasta? Symboli on aina moniarvoinen, mutta allegoria edellyttää yksiselitteistä ymmärrystä.

9. Mitä symbolistit vastustivat perinteistä ajatusta maailman tuntemisesta? Vastaus on ajatus maailman rakentamisesta kognitioprosessissa, kun otetaan huomioon, että luovuus on korkeampaa kuin kognitio, koska luovuus on salaisten merkityksien pohdiskelua, joka on vain taiteilija-luojan ulottuvilla. Taiteilijalta vaaditaan hienovaraisinta vihjailutaidon hallintaa: puheen arvo piilee "aliarvioinnissa", "merkityksen piilottamisessa".

10. Miten symbolistit mielestäsi rikasttivat venäläistä runokulttuuria? He antoivat runolliselle sanalle aiemmin tuntemattoman liikkuvuuden ja monitulkintaisuuden.

Johtopäätös

Runous parantaa, sitä kutsutaan paljastamaan pahuutta, puolustamaan hyvyyttä, valaisemaan tulevaisuutta ja kasvattamaan ihmisessä ihmisyyttä.

Maailmassa on rauhaa ja liikettä,

On naurua ja kyyneleitä - muisto kauan sitten,

On kuolemista ja nousemista,

On totuutta ja turhuutta,

Elämässä on ihmisen hetki

Ja jälki, joka jää pitkäksi aikaa.

Ja kenelle koko maailma, kaikki sensaatiot

Runous on todellinen runoilija.

Yksilötehtävä nro 1

K. Balmont "Kahleuden vene"

M. Lermontov "Purje"

1. Mitä yhtäläisyyksiä ja eroja mielestäsi K. Balmontin runon ja Lermontovin "Purjeen" välillä on?

K O D S T V O

Cheln - yksinäinen vene - Parus

aaltojen joukossa

tuuli

myrskyinen meri

1. Mietteitä "onnen" vieraudesta

Hän on muukalainen eikä etsi onnea

Puhtaita onnen viehätysvoimaa eikä onnesta pakenemista

1. Ihanteen etsinnästä

Etsiikö palatsi kirkkaita unelmia, mitä se etsii kaukaisesta maasta?

1. Heille tutun puolen jättämisestä

Hylkäsi rannan, mitä hän hylkäsi kotimaassaan?

1. Ihailemaan lähestyvää myrskyä

Erikoinen kauneus, luonnonvoimien leikki

Aaltojen majesteettinen huuto soi, tuuli viheltää

D A S L I C H I O N

Olosuhteet

K. Balmontilla ei ole kuvaa tyynestä merestä - pimeys kasvaa

Myrsky ulvoo veden syvyydessä

Johtopäätös

Olosuhteet ovat suotuisat yhdelle asialle - kevyemmälle taivaansiniselle virtaukselle

Kultainen auringonsäde

Maailman värit

yksitoikkoinen vaihteleva

musta vene muuttuu valkoiseksi

kuukauden matta sininen

yö muuttuu mustemmaksi kuin vaaleampi taivaansininen, kultainen

ja vain ihannetta kuvataan "kirkkaiden unelmien palatsiksi"

Johtopäätös

enemmän ääniä: enemmän luonnonkauniita ominaisuuksia

tuulen huokaus

aaltojen huuto

myrskyn ulvominen

alliteraatio sanalla "in"

säkeen melodia on hieno

"kuoruuden miehen" muotokuvassa ei ole sattumaa "toisissaan heijastuvat sanat":

"Lumoukselle vieras musta vene"

Hero's Will Virtue

Olosuhteiden rikki Vastustaa olosuhteita

Johtopäätös

Taistelu on turha Taistelu on välttämätöntä

Johtopäätös

Balmontin lyyrinen sankari on erilainen kuin Lermontovin. Tämä ei ole romanttisesti ylevä "purje", vaan pikemminkin "kuilun vene".

Ihanteen kaipuu, elämän kuivuminen edellyttää vähäistä, masentunutta tunnetta; Lermontovilla on "kapinallinen" purje, jonka takana on haaste, erimielisyyttä, levottomuutta.

Joten yleinen tunne Balmontin sanoituksesta on spontaanius, ehtymätön jano uusille ja uusille vaikutelmille, musikaalisuus, kyky runollisesti korottaa makutunnelmien epäjohdonmukaisuutta, maailmankuvan pirstoutuminen.

Yksilötehtävä nro 2

N. Gumiljov "Kirahvi"

1. Minkä sanan runoilija havaitsi, mikä vaikutti sinuun lukijoina?
2. Miten runoilija kehittää tätä vaikutelmaa edelleen?
3. Mikä luo runon erityisen musikaalisuuden?
4. Mikä on tämän runon lyyrinen sankari?
5. Kuka on se, jolle sankarin sana on osoitettu?

Yksilötehtävä nro 3

I. Annensky "Konsertin jälkeen" kirjastaan ​​"Cypress Casket"

Henkisen kärsimyksen runous - näin voidaan ilmaista päävaikutelma I. Annenskyn kirjasta "The Cypress Casket", jota kirjoittajan ei ollut tarkoitus nähdä julkaistavaksi.

Kärsimys tulee maailman epätäydellisyydestä ja omasta epätäydellisyydestä, siitä, että sielu, joka pyrkii onneen ja kauneuteen, ei löydä harmoniaa maailman kanssa.

Hienovaraisin sanoittaja ja runoilija, kuten harvat muut, pystyi välittämään monimutkaisia ​​tunteita, vaikeasti havaittavia sielussa tapahtuvia prosesseja.

Annenskyn runoudessa kuullaan usein musiikillisia teemoja ja kuvia. Runoilija itse kutsui musiikkia "välittömimmäksi ja lumoavimmaksi takeeksi ihmisen onnen mahdollisuudesta".

1. Missä määrin runon sävy vastaa tätä ajatusta?
2. Miksi juuri päättynyt konsertti jätti vain epämääräisiä vaikutelmia?
3. Miksi ametistit näkyvät runon lopussa?

(Viite: ametistit ovat lilan ja violetin värisiä kiviä)

Kauniin äänen ääniä kutsutaan lilaksi. Runoilijan käyttämät epiteetit (herkkä, tähtikirkas, lempeä, tulinen) voidaan yhtä lailla liittää kauniiseen kiveen ja kauniin äänen ääneen. Molemmat "kuolevat jälkiä jättämättä" - ilman kaikua, ilman ymmärrystä, ilman myötätuntoa.

Asiasta (ametistihelmet) tulee runossa ihmisen tilaa paljastava symboli, ihmisen välinpitämättömyyden väärinymmärryksen symboli.

Ja onnen mahdottomuus. "Onnen lupaus" ei saa toteutua, symboli auttaa ymmärtämään tämän:

...ja hellä ja tulinen

Ametistit rullaavat kasteiseen ruohoon

Ja he kuolevat jälkiä jättämättä.

Onnen mahdottomuus välitetään paitsi kielen, myös runouden kautta.

(Säe päättyy äkillisesti ja äkillisesti keskelle - jambisen heksametrin sijaan siinä on vain 3 jalkaa - kuin terävä sointu, joka päättää melodian, toivon, unen).

Yksilötehtävä nro 4

Ja Akhmatova "puristi kätensä tumman verhon alla..."

Mitä runon ensimmäinen ele tarkoittaa - "hän löi kätensä tumman verhon alla"?

Mikä on "dialogi dialogissa" -muodon merkitys tässä runossa?

Miten sankaritar selittää kalpeutensa syyn?

Mikä on mielestäsi sankarin poistumisen syy?

Mikä on mielestäsi rakkausotteluun "sekaantuneiden" esineiden psykologinen sisältö?

Miten rytmiset keinot välittävät sankarittaren tilan rakastajan lähtöhetkellä?

Mitä sankarin jäähyväiset tarkoittavat?

Siten oppitunnilla voit käyttää erilaisia ​​tehtäviä ja aktiviteetteja opiskelijoille, joiden avulla he ymmärtävät lyyrisiä runoja ja paljastavat heille "runonsa", "runoilijansa". Sinun runous.

Viimeinen sana

Jokaisessa sielussa sana elää, palaa, loistaa kuin tähti taivaalla, ja kuin tähti sammuu, kun se, saatuaan elämänmatkansa, poistuu huuliltamme. Sitten tämän sanan voima, kuin sammuneen tähden valo, lentää poluilla olevaan ihmiseen avaruudessa ja ajassa. Hämmästyttävintä on, että kirjailijamestari osaa ottaa tavallisia, tuttuja sanoja ja järjestää ne tavalla, jota kukaan muu ei osaa. Sana näyttää sisältävän "kaiken". Mutta vain ihminen voi näyttää kuinka monta sanan sävyä on piilotettu ja paljastuu hänen ajatuksissaan, tunteissaan ja teoissaan. Ihmisten tulkinnat sanasta ovat todella loputtomia.

Unohtelua ei ole

Miten ei

Ikääntyminen, haalistuminen,

Eikä ole kiveäkään,

Eikä ole myöskään pronssia, -

Tahattomassa vuosien vaihdossa

On aikaa hengittää.

On elämää

On maallista valoa,

Ja meille on runoilija.

Lukija asettuu jossain määrin runoilijan paikalle.