Cerita

Bylina

1. Dasar pekerjaan.

Kejadian bersejarah.

Pangeran Basurman mengepung kota Chernigov.

Pertemuan Ilya Muromets dan Svyatogor.

2. Pahlawan karya.

Bogatir Rusia.

Ilya Muromets

Svyatogor

3. Tanda-tanda yang luar biasa.

Kekuatan heroik sihir.

Karakter ajaib.

Barang ajaib.

Kekuatan Ilya Muromets.

Dua orang asing.

Air penyembuhan.

Kekuatan Svyatogor.

Kuda yang berbicara.

Pakaian Svyatogor, berisi Ilya dari Muromets dengan seekor kuda

4. Konstruksi pekerjaan.

Prosa.

Bentuk puisi.

5. Sifat pekerjaan.

Cerita.

Lagu.

6. Bahasa.

Arkaisme, dialog hormat, kata-kata dengan sufiks kecil.

Arkaisme, ekspresi stabil.

Cerita

1. Dasar pekerjaan.

1. Kejadian bersejarah.
2. Fiksi.

2. Pahlawan karya.

1. Ilya Muromets

2. Svyatogor

3. Tanda-tanda yang luar biasa.

Kekuatan heroik sihir.

Karakter ajaib.

Barang ajaib.

4. Konstruksi pekerjaan.

1. Dalam prosa.

2. Dalam bentuk puisi

5. Sifat pekerjaan.

1. lagu

2. narasi

6. Apa yang ada dalam pekerjaan?

1. pengulangan

2. kata-kata usang

3. kata-kata dengan diminutif

akhiran

4. Vokal ganda

Pelajaran membaca sastra “Penyembuhan Ilya Muromets. Bylina. Perbandingan epik dengan teks dongeng "

Jenis pelajaran: pelajaran sastra.

Tujuan didaktik: untuk mengatur pencarian bersama karya siswa untuk menganalisis karya epik folk art lisan dan membandingkannya dengan dongeng.

tugas

Subjek: untuk memperkenalkan siswa dengan teks epik "Penyembuhan Ilya Muromets"; memperkaya pengetahuan anak-anak tentang epos; untuk mengajar secara ekspresif untuk membacanya, untuk memahami teks sejarah; mengerjakan konten epik; untuk mengajar menemukan analogi dengan peristiwa sejarah yang nyata.

Metasubjek

Kognitif: mengembangkan kemampuan untuk menganalisis berbagai jenis teks, membandingkannya, menyoroti gagasan utama; temukan informasi yang diperlukan untuk menyelesaikan tugas, secara sadar memahami dan mengevaluasi konten dan kekhasan teks epik, perolehan pengalaman membaca.

Komunikatif: mengembangkan kemampuan untuk mendengarkan dan terlibat dalam dialog; merumuskan pendapat dan pendiriannya sendiri; berpartisipasi dalam diskusi kelompok; bekerja dalam kelompok dan berkolaborasi dengan teman sekelas.

Peraturan: merumuskan tugas belajar pelajaran berdasarkan analisis materi buku teks dalam kegiatan bersama mempelajari topik pelajaran, mengevaluasi pekerjaan seseorang dalam pelajaran.

Pribadi: menumbuhkan rasa bangga di tanah air mereka, sejarahnya, orang-orang.

Metode pengajaran

Menurut sifat aktivitas pendidikan dan kognitif: bermasalah - mesin pencari.

Menurut metode organisasi dan pelaksanaan aktivitas kognitif: verbal, visual, praktis.

Menurut tingkat manajemen pedagogis oleh guru: metode manajemen dimediasi aktivitas pendidikan dan kognitif siswa dengan bantuan sumber informasi.

Bentuk organisasi kegiatan pendidikan: frontal, kelompok, individu.

Sarana pendidikan

Klimanova L.F. Bacaan sastra. Buku teks untuk kelas 4. Dalam 2 jam H, 1.-M. : Pencerahan.-2013.- 160-an.

Selebaran: kartu dengan elemen epos dan dongeng, tabel untuk diisi.

Hasil yang direncanakan

Subjek: siswa akan memiliki kesempatan untuk berkenalan dengan teks epik "Healing of Ilya Muromets"; memperkaya pengetahuan tentang epos; belajar membacanya secara ekspresif, memahami teks sejarah; akan mendapatkan kesempatan untuk mengerjakan konten epik; belajar menemukan analogi dengan peristiwa sejarah yang nyata.

Metasubjek

Kognitif: siswa akan memiliki kesempatan untuk mengembangkan kemampuan menganalisis berbagai jenis teks, membandingkannya, menyoroti gagasan utama; temukan informasi yang diperlukan untuk menyelesaikan tugas, secara sadar memahami dan mengevaluasi konten dan kekhasan teks epik, perolehan pengalaman membaca.

Komunikatif: siswa akan memiliki kesempatan untuk mendengarkan dan terlibat dalam dialog; merumuskan pendapat dan pendiriannya sendiri; berpartisipasi dalam diskusi kelompok; bekerja dalam kelompok dan berkolaborasi dengan teman sekelas.

Peraturan: siswa akan memiliki kesempatan untuk belajar menerima tujuan pembelajaran pelajaran berdasarkan analisis bahan buku teks dalam kegiatan bersama mempelajari topik pelajaran, mengevaluasi pekerjaan mereka dalam pelajaran.

Pribadi: siswa akan memiliki kesempatan untuk mengalami rasa bangga akan tanah air mereka, sejarahnya, orang-orangnya.

Lvova Tatyana Vasilievna,

guru bahasa dan sastra Rusia

MBOU "Sekolah Menengah No. 24", Bratsk

Topik: sastra

UMK: Albetkova R.I. "Sastra Rusia. Dari kata ke sastra. tingkat ke 6"

Peralatan: komputer, instalasi multimedia.

Topik pelajaran: “Epik. Fitur artistik epos. Epik "Ilya Muromets dan Nightingale the Robber".

Tujuan: pembentukan kemampuan untuk membedakan epik dari genre sastra lain; penciptaan kondisi untuk pengembangan kompetensi: budaya - menghormati budaya bangsa Rusia; informasional - kemampuan untuk menerima informasi dari berbagai sumber (teks tercetak, kata hidup); komunikatif - kemampuan untuk masuk ke dalam komunikasi; pengembangan kemampuan kreatif siswa; pembentukan gagasan tentang peran sarana visual dan ekspresif artistik dalam sebuah karya; pengembangan keterampilan analisis teks sastra; pembentukan UUD.

Tahapan pelajaran

Pesan topik.

Menetapkan tujuan pelajaran oleh siswa.

Bagian teoretis.

Bekerja pada materi baru.

Biasakan diri Anda dengan catatan pada lembar informasi (lihat Lampiran No. 1).
Dengarkan pesan guru tentang topik “Epik. Fitur artistik epos” (lihat Lampiran No. 2), disertai dengan presentasi.
Cocokkan pesan dengan entri dalam lembar informasi.

Lengkapi entri dengan informasi yang hilang yang diperlukan.

Ringkas semua informasi yang diterima

Bagian praktis:

pertimbangkan fitur genre epik pada contoh teks "Ilya Muromets and the Nightingale the Robber" (teks dibaca di rumah).

Pekerjaan kelompok. (Lihat Lampiran #3)

1 kelompok. Plot dan komposisi epik.

2 kelompok. Karakter utama dari epik. Ide karya.

Temukan fitur artistik karakteristik epik.

4 kelompok. Generalisasi dan kesimpulan.

5 kelompok. tugas kreatif.

Fizkultminutka. (Lihat Lampiran #4)

Menyimpulkan hasil kerja kelompok.

Cerminan.

Apakah tujuan yang dimaksudkan dari pelajaran tercapai?

Harga diri.

Aplikasi No. 1.

Lembar informasi.

Kenali materi teoretis dalam kartu informasi Anda. Dengarkan pesan guru. Lengkapi kartu dengan informasi yang Anda butuhkan.

Bylina adalah karya seni rakyat lisan, memuliakan …………………

Epik terdiri dari bagian-bagian berikut:

1) sing-along (memperkenalkan pembaca ke dunia seni rakyat);

2) awal (tempat aksi, nama protagonis ditunjukkan);

3) mulai (acara penting);

4) kulminasi (pusat acara);

5) kesudahan (kemenangan pahlawan positif);

6) akhir (kemuliaan bagi pahlawan).

Fitur artistik dari epik:

1) pengulangan kata, ekspresi, episode;

2) banding;

3) trinitas (banyak ditemukan bilangan tiga atau kelipatan tiga).

Syair epik adalah syair khusus yang didasarkan pada jumlah tekanan yang sama dalam baris (lebih sering pada tekanan baris 3) dan susunan suku kata yang ditekankan pada akhir setiap baris (lebih sering tekanan adalah suku ke-3 dari akhir). dari garis).

Aplikasi 2

Epik. Fitur artistik epos.

Puisi rakyat lisan muncul berabad-abad yang lalu, ketika orang tidak bisa membaca atau menulis. (Slide 2 berakhir di sini)

Seni rakyat yang kaya dan beragam. Dalam dongeng dan lagu, orang berbicara tentang peristiwa sejarah yang penting, tentang pekerjaan mereka, tentang kekhawatiran dan kesedihan mereka, memimpikan kehidupan yang bahagia dan adil. (Slide 3 berakhir di sini)

Kearifan rakyat, pengamatan, keakuratan, dan ekspresi pidato rakyat diwujudkan dalam peribahasa, ucapan, teka-teki. (Slide 4 berakhir di sini)

Yang paling menarik di antara karya-karya seni rakyat adalah epos - lagu-lagu artistik dan sejarah tentang pahlawan, pahlawan rakyat. (Slide 5 berakhir di sini)

Siklus utama epos: Novgorod dan Kyiv (Slide 6 berakhir di sini)

Aksi di sebagian besar epos diatur ke Kyiv. Beberapa epos menceritakan tentang kehidupan, peristiwa, dan orang-orang di kota terbesar lain di Rusia kuno - Novgorod (epik tentang Sadko, tentang Vasily Buslaev). (Slide 7 berakhir di sini)

Epos Kyiv adalah epos heroik (atau heroik). Epik heroik menceritakan tentang keberanian membela tanah air, tentang para pahlawan, perjuangan mereka melawan musuh nomaden yang menyerang negara. (Slide 8 berakhir di sini)

Epik dibangun sesuai dengan rencana tertentu.

Kebanyakan epos dimulai dengan sebuah permulaan. Biasanya berbicara tentang tempat aksi atau ke mana dan dari mana pahlawan pergi (Slide 9 berakhir di sini)

Entah dari kota itu dari Murom,
Dari desa itu dan Karacharova
Seorang pria yang jauh, kekar, dan baik hati akan pergi.
Dia berdiri di matin di Murom,
Dan dia ingin tepat waktu untuk makan siang di ibu kota Kyiv.

Ya, dan dia berkendara ke kota Chernigov yang mulia,
Apakah itu dekat kota Chernihiv
Terperangkap dengan sesuatu yang hitam-hitam,
Dan hitam-hitam, seperti burung gagak hitam. (Slide 10 berakhir di sini)

Peristiwa dalam epos disajikan dalam urutan yang ketat, berurutan. Ceritanya diceritakan pelan-pelan, pelan-pelan. (Slide 11 berakhir di sini) Karena epos hidup dalam transmisi lisan, menurut pendapatnya, penampil mereka memusatkan perhatian pendengar pada tempat-tempat yang sangat penting. Untuk ini, pengulangan banyak digunakan dalam epos, biasanya tiga kali. Jadi, dalam epik tentang Ilya Muromets dan Nightingale the Robber, deskripsi kekuatan Nightingale the Robber diulang tiga kali. (Slide 12 berakhir di sini)

Untuk memberikan merdu pada epik, untuk membuat presentasinya lebih ekspresif, musik, kata-kata individual sering diulang dalam epos.

Jalan lurus macet,

Jalan itu tersendat, itu bergumam.

Di ibu kota di Kyiv,

Pada pangeran yang penuh kasih sayang di Vladimir. (Slide 13 berakhir di sini)

Pengulangan tidak hanya ditemukan dalam teks epos yang sama. Tindakan dan fenomena serupa dijelaskan dalam epos yang berbeda dengan cara yang sama, misalnya, pelana kuda heroik, pesta di Pangeran Vladimir, kekuatan musuh, pertempuran pahlawan dengan musuh, dll. Deskripsi serupa seperti itu ditemukan dalam epos yang berbeda (dan di dongeng) disebut tempat umum. (Slide 14 berakhir di sini)

Terkadang epos berakhir dengan akhir yang spesial - kesimpulan dari seluruh konten epos:

Baik tua, atau perbuatan,

yaitu, begitu di masa lalu, ini adalah kisah nyata. (Slide 15 berakhir di sini)

Karakter utama epos adalah pahlawan Rusia. Untuk lebih jelas merepresentasikan kekuatan hero, digunakan teknik hiperbola (berlebihan). Sebagai contoh, beginilah gambaran pertempuran hero dengan kekuatan musuh. Jika pahlawan melambaikan tangan kanannya, sebuah jalan terbentuk di antara kamp musuh, dan sebuah gang terbentuk dengan tangan kirinya. Klub (pedang) pahlawan memiliki berat empat puluh atau bahkan sembilan puluh pound. (Slide 16 berakhir di sini)

Jika pahlawan tertidur, maka "mimpi heroik selama dua belas hari" (hari). Untuk mencocokkan pahlawan dan kudanya: "lompatan kuda pertama - bermil-mil, dan lompatan kedua - dan Anda tidak dapat menemukannya." Untuk menekankan kekuatan pahlawan Rusia, musuhnya digambarkan secara hiperbolis. Pasukan musuh yang tak terhitung banyaknya "serigala abu-abu ... tidak bisa melompat sehari, gagak hitam tidak bisa terbang sehari." (Slide 17 berakhir di sini)

Dalam epos, serta dalam karya puisi rakyat lisan pada umumnya, setiap kata tepat dan ekspresif. Selama berabad-abad, penyanyi dan penyair folk telah meningkatkan bahasa karya puitis mereka, mencapai pengungkapan ekspresif yang paling akurat dan jelas melalui kata-kata tentang kualitas paling penting dari para pahlawan dan tindakan mereka. Jadi, julukan sangat kaya dan beragam dalam puisi lisan - definisi penuh warna yang menunjukkan fitur paling signifikan dari orang, objek, fenomena kehidupan. (Slide 18 berakhir di sini)

Seringkali julukan yang sama terus-menerus mencirikan pahlawan, objek, fenomena kehidupan, alam, dll. Oleh karena itu, mereka disebut julukan permanen. Dalam epos, misalnya, ada julukan yang terus-menerus: orang yang baik kekar, kekuatan besar, modal agung Kyiv-grad, busur ketat, tali sutra, panah merah-panas. (Slide 19 berakhir di sini)

Perbandingan sering digunakan dalam epos:

Terperangkap dengan sesuatu yang hitam-hitam,

Hitam-hitam, seperti burung gagak hitam.

Ikan pike berjalan di Volga di laut biru,

Volga terbang seperti elang di bawah cangkang,

Jelajahi lapangan terbuka seperti serigala (Slide 20 berakhir di sini)

Perbandingan negatif digunakan:

Bukan pohon ek basah yang membungkuk ke tanah,

Bukan daun kertas yang terbentang,

Putra membungkuk di depan pendeta ... (Slide 21 berakhir di sini)

Ingin menekankan nuansa makna kata apa pun, yang, menurut penyanyi folk, penting untuk memahami narasinya, perawi epos secara luas menggunakan sinonim: "Volga mulai tumbuh dan menjadi ibu"; "Dan berteriak dan membajak dan petani,"; "Di sini Ilya merasa tersinggung, karena sangat kesal sepertinya ..." (Slide 22 berakhir di sini)

Peran penting dalam bahasa epos dimainkan oleh kata benda dengan sufiks kecil dan menawan. Mereka mengungkapkan penilaian orang-orang tentang para pahlawan epos. Bogatyr sering disebut nama penuh kasih sayang: Ilyushenka, Dobrynushka Nikitich, Mikulushka Selyaninovich, dll. (Slide 23 berakhir di sini) Sufiks penuh kasih sayang juga digunakan dalam kata-kata yang menunjukkan objek milik pahlawan. Dia memiliki "panah panas", "pelana", "kekang", "merasa", "kaus", dll. (Slide 24 berakhir di sini)

Epik diucapkan dengan suara nyanyian. Mematuhi nada, narator memberi tekanan pada kata-kata tertentu, sementara kata-kata lain, tanpa tekanan, tampaknya bergabung menjadi satu kata ("ibu bumi", "bersih-bersih"). Dalam hal ini, terkadang kata tersebut memiliki tekanan yang berbeda dalam epik yang sama ("Nightingale-Nightingale", "muda", "muda", "muda"). (Slide 25 berakhir di sini)

Dalam puisi rakyat lisan kuno ada epos yang menceritakan tentang kehidupan kerja yang damai dan damai dari orang-orang Rusia. Ini adalah epos rumah tangga. Yang paling penting dari mereka adalah epik tentang Volga dan Mikul. Ini merayakan pekerjaan orang. Di Ilya Muromets, orang-orang menyanyikan pejuang-petani, pahlawan - pembela tanah air. Dalam gambar Mikula, ia memuliakan petani petani, pahlawan - pencari nafkah negara.

Aplikasi No.3

Kelompok. Plot dan komposisi epik.

Buat rencana epik, hanya mencerminkan peristiwa utama.
Temukan dalam teks karakteristik bagian komposisi dari epik: awal, plot, klimaks, akhir dan akhir.

Bagaimana Anda memahami arti akhir ini?

Apa yang fantastis dan apa yang nyata dalam epik? (Bandingkan awal dalam epik dan awal dongeng tradisional "Di kerajaan tertentu, di negara tertentu ...".

Temukan karakter sejarah nyata, nama kota, gema era sejarah).

Kelompok. Karakter utama dari epik. Ide karya.

Berikan deskripsi karakter utama epik: Ilya Muromets (analisis episode pertempuran di dekat Chernigov, pertemuan dengan penduduk Chernigov, pertempuran dengan Nightingale dan kedatangan di Kyiv) dan Nightingale the Robber. Buktikan bahwa kedua gambar hiperbolis. Mengapa hiperbola digunakan untuk membuat gambar Nightingale the Robber? Ilya Muromets?
Jelaskan popularitas gambar Ilya Muromets. Apa ide di balik karya tersebut?

kelompok ke-3. Fitur artistik dari epik.

Temukan fitur artistik yang khas dari epik

4 kelompok. Generalisasi dan kesimpulan.

Berdasarkan hasil kerja ketiga kelompok, siapkan presentasi dengan topik: "Apakah karya "Ilya Muromets dan Nightingale the Robber" sebuah epik?"

5 kelompok. tugas kreatif.

Menulis teks pendek tentang apa itu epik, apa saja ciri-cirinya, berdasarkan informasi yang terdapat pada lembar informasi (syarat: teks harus ditulis dalam bait epik, yaitu teks tiruan).

Aplikasi No.4

Pendidikan jasmani "Bogatyr"

Orang-orang yang bekerja.

Sekarang ini semua tentang pengisian daya.

Kami bangun bersama: satu, dua, tiga,

Kami sekarang kaya! (bangun)

Kami kuat dan tinggi, (berjingkat, angkat tangan, regangkan)

Kami memiliki bahu lebar, (rentangkan tangan ke samping, regangkan)

Kami memakai surat berantai, (meniru gerakan)

Kami pelana kuda perang,

Kita semua pergi berpatroli, (melompat)

Untuk melihat sekilas ke bumi:

Bukankah Tartar yang jahat menyerang,

Seperti kawanan gelap tawon?

Di sini kita berdiri di pos terdepan,

Mari kita rentangkan kaki kita lebar-lebar. (Berdiri dengan kaki terpisah)

Mari kita lihat dari bawah telapak tangan

Kanan-kiri (meniru gerakan), miringkan batang tubuh:

Apakah ada jejak musuh, (bersandar)

Apakah terbang berkepala tiga (melihat ke atas, melengkung ke belakang)

Untuk menyinggung orang Rusia?

Semuanya sepi? Kamu bisa tidur!

Materi pendidikan terkait:

Epik adalah bagian yang menakjubkan dari cerita rakyat. Kisah-kisah tentang pahlawan, tentang Ibu Rusia, tentang persahabatan dan kehormatan sejati terkadang menjadi jauh lebih menarik daripada legenda dan mitos rumit Eropa Barat. Dan semua orang tahu nama-nama pembela tanah Rusia: Alyosha Popovich, Dobrynya Nikitich dan Ilya Muromets - mereka adalah yang pertama diingat dalam hal pahlawan. Masing-masing trinitas memiliki fungsinya sendiri-sendiri, tetapi bersama-sama mereka tak terkalahkan, sama seperti Rusia yang tak terkalahkan di bawah perlindungan para ksatrianya.

Untuk mengungkapkan gambar karakter lebih lengkap, tidak hanya tindakan mereka, tetapi juga kata-kata. Dan seringkali frasa individu yang memungkinkan untuk memahami pahlawan dengan lebih baik. Apa saja ciri-ciri pidato Ilya Muromets, pahlawan tertua? Bagaimana kata-kata yang diucapkannya mencirikan dirinya? Mari kita coba mencari tahu.

Biografi

Pertama, Anda perlu mencari tahu siapa Ilya Muromets. Seperti yang mereka katakan dalam epos, dia lumpuh sebagian, berbaring di atas kompor selama tiga puluh tahun, dan kemudian disembuhkan oleh para tetua Kalik yang melewati desa asalnya, Karacharovo. Mereka juga memberi pria itu kekuatan heroik, memberi tahu cara membesarkan kuda dengan benar yang akan tahan uji apa pun, dan meyakinkan Ilya bahwa dia tidak dalam bahaya mati dalam pertempuran.

Ksatria yang baru dibuat pergi ke Kyiv, di mana ia menjadi kepala semua pahlawan Rusia. Sejak itu, Ilya Muromets berjaga-jaga di perbatasan Rusia dan dengan setia melayani Pangeran Vladimir, terlepas dari semua intrik yang terakhir.

Sangat mengherankan bahwa banyak peneliti menganggap pahlawan epik sebagai inkarnasi St. Ilya dari Gua, yang reliknya berada di Kiev-Pechersk Lavra. Dalam semua legenda, ia adalah otoritas tidak hanya di antara para pahlawan, ia membiarkan dirinya menolak bahkan sang pangeran (di sini penekanannya adalah pada fakta bahwa Ilya dapat tidak mematuhi Vladimir hanya karena kontradiksi perintah dengan prinsip-prinsip Kristennya) . Konfrontasi konstan antara pahlawan dan pangeran - di sinilah ciri-ciri pidato Ilya Muromets sangat menonjol. Tidak seorang pun di seluruh Rusia dapat mengatakan sepatah kata pun yang bertentangan dengan keinginan Vladimir, tetapi ksatria tertua tidak hanya membantah perintah, tetapi juga membiarkan dirinya menghina Pembaptis Rusia: dalam epik tentang Ilya Muromets dan Kalin Tsar , dia mengatakan bahwa "untuk seekor anjing - kalau begitu, Pangeran Vladimir, jangan biarkan aku keluar dari ruang bawah tanah! Sebagai fitur lain dari pidato Ilya Muromets, seseorang dapat mencatat pengajaran konstan orang lain, tetapi tidak agresif, tetapi lebih ramah: pahlawan dengan tulus ingin membantu orang lain. Tidak diragukan lagi, Ilya Muromets bisa disebut yang paling damai, tetapi pada saat yang sama pembela tanah Rusia yang keras kepala.

Sembuh

Di bagian pertama legenda tentang Ilya Muromets, pahlawan masa depan muncul di hadapan pembaca sebagai orang sakit yang tidak dapat mengambil satu langkah pun selama tiga puluh tahun. Dia disembuhkan oleh para peziarah tua yang lewat, yang mentransfer kekuatan besar kepada protagonis dan memberikan kata-kata perpisahan tentang layanan kepada pangeran.

Apa saja ciri-ciri pidato Ilya Muromets dalam epik ini? Dia menggunakan pengulangan untuk menyampaikan pikirannya dengan lebih baik ("Saya sedang duduk"), dan juga sufiks kecil ("silushka besar") adalah fitur dari semua pahlawan positif epos. Dan meskipun faktanya dia lebih tinggi dari para tetua, dia memperlakukan mereka dengan hormat dan dengan hangat berterima kasih atas kesembuhan mereka.

Bahkan dari beberapa komentar yang diucapkan oleh pahlawan dalam legenda ini, orang dapat memahami bahwa pidato Ilya Muromets dalam epos sangat sopan, dia menghormati mereka yang lebih lemah darinya, dan tahu bagaimana bersyukur.

Nightingale si Perampok

Legenda paling terkenal kedua menceritakan tentang pertempuran Elia dengan Nightingale the Robber. Epik dimulai dengan fitur pidato Ilya Muromets yang sudah dicatat - kesopanan (dialognya dengan para petani dari Chernigov). Tapi kemudian, pada pertemuan tidak langsung dengan Nightingale, ketika kuda, setelah mendengar siulan penjahat, berhenti dan menolak untuk pergi lebih awal, sang pahlawan menggunakan kedua omelan ("kantong rumput", "kekenyangan serigala"), dan nada yang teratur. Anda juga dapat mencatat sejumlah besar pengulangan (misalnya, ketika menggambarkan jalannya ke Kyiv, pahlawan mengatakan preposisi "masa lalu" beberapa kali, mendaftar semua tempat terkenal yang kebetulan ia lewati).

Kalin-raja

Di awal epik tentang pertempuran dengan Kalin Tsar, kata-kata sang pahlawan sangat berbeda dari gambar aslinya. Pidato Ilya Muromets, ketika dia ingin mendapatkan makanan dan air di kedai secara gratis, sama sekali tidak terlihat seperti permintaan, bahkan dengan penjelasan, itu lebih seperti perintah. Benar, dalam monolog ksatria di depan para pahlawan, referensi ke prototipe Kristennya muncul lagi: Ilya bersikeras bahwa mereka tidak harus melindungi Pangeran Vladimir dari ancaman seperti membela kuil dan untuk iman. Selain itu, dalam legenda ini, ia bertindak sebagai pembawa damai sejati, melarang rekan-rekannya untuk membunuh musuh yang ditangkap. Dari fitur tambahan, orang dapat mencatat banyaknya preposisi dan sufiks kecil (saat bertemu dengan ksatria lain, ia menekankan sikap baiknya dengan cara ini).

Kesimpulan

Jadi, apa saja ciri-ciri pidato Ilya Muromets? Dia menggunakan banyak pengulangan dan sufiks kecil dalam pidatonya, yang khas untuk semua pahlawan epik. Pada saat yang sama, kata-katanya dipenuhi dengan kebijaksanaan dan kedamaian. Pahlawan ini adalah salah satu gambar paling cemerlang dari sastra Rusia.

Soal epos sebagai ciptaan kolektif rakyat sangat erat kaitannya dengan persoalan bahasa epos sebagai sarana representasi artistik. Masalah ini telah berulang kali dipertimbangkan, tetapi nilai estetika bahasa rakyat dalam epos tidak cukup dipahami dan dihargai.

Bahasa puisi rakyat, seperti bahasa karya sastra dan seni lainnya, tidak hanya berfungsi sebagai sarana komunikasi, tetapi juga sebagai sarana ekspresi artistik dari pandangan dunia penciptanya.

Bahasa puitis epos begitu kaya dan beragam sehingga hanya fitur paling umum dan penting yang dapat ditunjukkan di sini, sementara perkembangannya harus menjadi subjek karya khusus. Dalam hal ini, bahasa puitis epos akan dipertimbangkan dalam bentuk yang diketahui oleh pembaca Rusia dari koleksi epos, dimulai dengan koleksi Kirsha Danilov dan diakhiri dengan catatan modern. Studi tentang periode-periode sebelumnya dalam perkembangan bahasa epik adalah tugas khusus dan sangat sulit yang memerlukan penelitian khusus, karena kami tidak memiliki bahan langsung yang berkaitan dengan periode sebelum paruh kedua abad ke-18. Bahan-bahan sebelumnya adalah monumen bukan lisan, tetapi pidato buku. Sebelum memecahkan masalah mempelajari perkembangan bahasa puitis dengan merekonstruksi komposisi sebelumnya dari komposisi yang lebih baru, perlu untuk mempertimbangkan apakah materi selanjutnya ini dalam bentuknya yang lengkap dan mapan, yang direpresentasikan dengan kaya oleh materi.

Berdasarkan hal di atas, pertama-tama perlu untuk menetapkan perbedaan khusus antara bahasa puitis epos dan bahasa jenis puisi rakyat lainnya.

Sistem puitis epos pada dasarnya berbeda dari sistem puitis lirik rakyat. Salah satu metode utama ekspresi artistik lirik rakyat (termasuk semua jenisnya, termasuk ratapan pernikahan dan pemakaman) adalah metafora. "Metafora" biasanya dipahami sebagai "pengalihan fitur dari satu objek ke objek lainnya." Ada kemungkinan bahwa definisi metafora seperti itu akan bermanfaat untuk penelitian linguistik yang tepat; untuk tujuan mempelajari bahasa artistik, itu tidak cocok. Tindakan kreatif menciptakan gambar artistik tidak terdiri dari transfer fitur. Definisi seperti itu tidak berasal dari analisis tindakan kreatif gambar artistik, tetapi dari etimologi istilah yang diwarisi dari Aristoteles, yang berarti "transfer". Tidak ada cara untuk meninjau kembali masalah ini di sini. Untuk kajian puisi rakyat, konsep "pengalihan tanda" ternyata tidak membuahkan hasil. Akan lebih bermanfaat untuk mendefinisikan sifat metaforis puisi rakyat sebagai jenis tertentu alegori sebagai substitusi dari satu gambar visual yang lain. Dengan demikian, citra seorang gadis yang menangis mungkin saja puitis, tetapi mungkin juga tidak. Tetapi jika gambar seorang gadis yang menangis digantikan oleh gambar pohon birch yang menurunkan cabang-cabangnya ke air, itu akan dirasakan secara puitis. Dalam pengertian ini, lirik rakyat Rusia adalah metafora pada tingkat tertinggi, dan sebagian besar gambar diambil dari alam di sekitar penyanyi.

Jika kita mendekati bahasa puitis epos dari sudut pandang ini, ternyata bahasa epos hampir sepenuhnya tanpa metafora. Ini tidak berarti bahwa penyanyi tidak tahu seni alegori. Ketiadaan metafora dalam epik bukanlah suatu kekurangan, melainkan indikator dari sistem yang berbeda. Ada metafora dan perbandingan dalam epik, tetapi sangat jarang dan bukan merupakan prinsip artistik utama dari epik.

Memang, Anda dapat mendengarkan atau menonton beberapa lusin lagu tanpa menemukan satu frasa metaforis. Ekspresi seperti Mother Earth, Mother Volga, Clear Falcons, dan lainnya termasuk puisi populer, dan tidak hanya heroik, tetapi bahkan frasa ini jarang terjadi. Hanya dalam epik Vladimir disebut matahari merah. Di tempat yang sama di mana narasi diselingi dengan tempat liris karakter, metafora juga muncul. Dalam epik tentang serangan Lituania, ada ratapan liris sang pahlawan tentang usia tuanya, yang diungkapkan dalam ayat-ayat indah berikut menggunakan alegori:

Oh, kamu, pemuda, kamu gagah berani!
Masa mudaku terbang ke lapangan terbuka,
Di lapangan yang bersih dan elang yang jernih;
Usia tua terbang ke saya dari lapangan yang bersih,
Dari ladang yang bersih dan gagak hitam,
Dan dia duduk di bahu dan yang heroik!

Tapi usia tua tidak bisa mematahkan pahlawan. Pahlawan melawan orang-orang Lituania, meskipun usianya sudah tua, dan penyanyi (T. G. Ryabinin) berkomentar bahwa "hatinya tidak berkarat." Dalam epik tentang Ilya, Yermak dan Tsar Kalin, diceritakan bagaimana Yermak muda adalah yang pertama bergegas ke medan perang, tanpa kawan. Para pahlawan lainnya tiba pada waktunya kemudian dan beralih ke Yermak dengan kata-kata berikut: "Kamu, Yermak, sudah sarapan, tinggalkan kami untuk makan siang," menyebut awal dari sarapan pertempuran, dan makan malam tengah hari. Dalam hal ini, pergantian metaforis dianggap sebagai lelucon.

Semua contoh ini adalah tempat terpisah dengan latar belakang sejumlah besar garis, sama sekali tanpa belokan seperti itu. Metafora dalam epik adalah kejadian langka.

Penggunaan metafora yang paling mencolok diamati dalam kasus-kasus di mana kemarahan yang tajam diungkapkan. Jadi, maju di Kyiv, Kalin disebut anjing. Ilya Muromets menegur kudanya ketika dia menolak untuk melompati parit - "serigala kenyang, kantong rumput." Vasily Buslaevich menegur ayah baptisnya dengan kata-kata seperti "keranjang gagah", "tali sampah" dan lainnya.

Idola Poganoe digambarkan dalam gambar yang sangat jelas berikut:

Kepalanya adalah kuali bir yang kuat,
Kalau saja dia memiliki kekuatannya sebagai hidangan kerajaan,
Kalau saja matanya adalah cangkir yang kuat,
Jika tangannya seperti jarahan,
Andai saja pisaunya adalah kichinishcha yang kuat.

Dengan demikian, metafora dalam epik memiliki sirkulasi terbatas, digunakan terutama di tempat-tempat liris, atau untuk mengekspresikan kemarahan, kemarahan, kecaman, atau bersifat komik, tetapi dalam kasus ini jarang digunakan.

Bagaimana seseorang dapat menjelaskan penggunaan metafora yang begitu terbatas dalam epik, sementara puisi liris sepenuhnya diresapi dengan metafora?

Subjek liriknya adalah fenomena kehidupan sehari-hari, paling sering kehidupan pribadi. Pengalaman-pengalaman individu dari individu-individu dalam dirinya sendiri, meskipun dapat membangkitkan simpati yang mendalam, hanyalah kepentingan umum yang terbatas. Minat sangat ditentukan oleh bentuk ekspresi mereka. Jadi, cinta, perpisahan, kematian orang yang dicintai terutama memengaruhi orang-orang yang mereka pedulikan secara langsung. Perasaan seperti itu dapat memperoleh minat universal yang lebih luas hanya jika mereka diberi karakter generalisasi oleh kekuatan puisi; alegoris, metaforis sebagai salah satu cara puitis memberikan peristiwa tatanan pribadi makna universal, memberi mereka minat yang mendalam, menyebabkan simpati.

Dengan epik, semuanya berbeda. Objek-objek itu, fenomena kehidupan yang diagungkan di dalamnya, para pahlawan yang diciptakan olehnya dan peristiwa yang digambarkan olehnya begitu tinggi, sempurna dan indah, mereka sendiri memiliki minat publik yang begitu luas sehingga mereka tidak membutuhkan metafora apa pun. Mereka tidak memerlukan substitusi, penggantian, korelasinya dengan gambar-gambar dari bidang kehidupan lain, misalnya, dari alam. Sebaliknya, seperti yang akan terlihat, seluruh sistem puitis epos ditujukan untuk mengisolasi dan mendefinisikan apa yang dibutuhkan dari seluruh dunia sekitarnya dengan kejelasan dan akurasi yang sempurna, sehingga gambar yang diciptakan oleh imajinasi puitis muncul di hadapan pendengarnya. semua konkrit visualnya. Jika dalam lagu liris pendengar melihat pohon birch menurunkan cabangnya ke air alih-alih seorang gadis yang menangis, maka dalam epik penggantian semacam ini tidak mungkin dan tidak perlu.

Agak lebih luas daripada metafora, telah perbandingan. Perbandingannya sangat dekat dengan metafora. Dalam metafora, satu gambar digantikan oleh yang lain; sebagai perbandingan, gambar asli dipertahankan, tetapi mendekati yang lain dalam kesamaan. Ilya "duduk di atas kuda seperti pohon ek berusia seratus tahun." Perbandingan seperti itu, meskipun sangat berwarna, sama sekali tidak sesuai dengan semangat epik. Ini adalah ciptaan individu penyanyi, tidak ada pilihan untuk itu. Gambar pohon ek mengaburkan gambar Elia, tetapi orang-orang mengenal dan menyukai gambar Elia apa adanya. Perbandingan bukanlah fenomena khusus untuk epik, meskipun sejumlah perbandingan yang sangat baik dapat ditemukan di dalamnya. Melalui perbandingan, misalnya, abstrak berubah menjadi konkret, atau lebih tepatnya, memperoleh visibilitas. Penyanyi tahu cara untuk memvisualisasikan, misalnya, perjalanan waktu.

Sekali lagi, hari demi hari - seolah-olah hujan turun,
Minggu demi minggu saat rumput tumbuh
Dan tahun demi tahun - seperti sungai yang mengalir.

Perbandingan digunakan ketika menggambarkan kecantikan wanita:

Wajah seputih salju putih
Pipi, seperti warna poppy,
Kiprahnya merak,
Pidatonya seperti angsa.

Matanya dibandingkan dengan mata elang, alisnya dengan musang hitam, jalannya seperti rusa bera putih, dll. Dalam hal ini, perbandingan tidak mencapai tingkat kesempurnaan artistik yang sama seperti ketika membandingkan waktu dengan hujan. atau sungai. Tidak mungkin mata seorang wanita cantik Rusia dapat dibandingkan dengan mata elang, atau terlebih lagi suaranya dengan suara angsa, yang mungkin bahkan tidak didengar oleh penyanyi itu. Lebih berhasil menggunakan gambar elang untuk perbandingan seperti "Semua kapal terbang seperti elang", atau: "Kudanya berlari seperti elang". Elang adalah salah satu gambar favorit untuk menunjukkan pemuda, keberanian, mobilitas, keindahan dan kemandirian, meskipun gambar ini lebih berkembang dalam lirik daripada epik.

Posisi yang relatif sekunder yang ditempati perbandingan dalam puisi bylina dijelaskan oleh fakta bahwa seluruh sistem ekspresi puitis epik diarahkan, seperti yang akan terlihat, bukan menuju konvergensi oleh kesamaan, tetapi oleh diferensiasi oleh perbedaan.

Jika pengamatan ini benar, maka menjelaskan salah satu ciri khas epos, yang dikenal dalam jenis puisi rakyat lainnya, salah satu pencapaian puitisnya, yaitu perbandingan negatif.

Perbandingan negatif mengandung konvergensi, tetapi pada saat yang sama memperkenalkan diferensiasi. Pasukan Tatar dibandingkan dengan awan yang tangguh, dengan awan gelap yang mendekat, tetapi pada saat yang sama itu bukan awan atau awan - ini adalah Tatar asli.

Perbandingan negatif memenuhi semua persyaratan paling ketat dari estetika rakyat. Ini mengandung kiasan alegoris, tetapi pada saat yang sama tetap setia pada kenyataan. Mungkin itu sebabnya ini adalah salah satu perangkat favorit cerita rakyat, dan khususnya epik, dan digunakan di tempat-tempat dramatis yang paling penting dalam cerita. Dengan demikian, kepergian sang pahlawan dari rumah digambarkan sebagai berikut:

Tidak ada fajar putih yang bertunangan,
Matahari tidak menggelinding merah,
Seorang pria yang baik pergi ke sini,
Teman baik Ilya Muromets
Di atas kudanya yang heroik.

Jenggot abu-abu Ilya Muromets dibandingkan dengan salju:

Bukan bola salju putih yang menjadi putih,
Jenggot abu-abu tua menjadi putih.

Anak laki-laki, pergi ke ladang dan meminta restu kepada orang tuanya, diumpamakan seperti pohon ek muda yang bersandar ke tanah; tapi ini bukan pohon ek, ini orang baik.

Perbandingan negatif milik perangkat puitis paling khas dan khas dari epik heroik Rusia. Ini menggabungkan kiasan dengan tingkat deskripsi realistis tertinggi dalam satu teknik. Untuk menggambarkan kehidupan sedemikian rupa, dengan akurasi dan vitalitas sedemikian rupa, sehingga imajiner tampak nyata, dapat dilihat, bahwa adalah mungkin untuk mengikuti peristiwa yang sedang berlangsung seolah-olah mereka sedang bermain di depan mata seseorang - ini adalah yang utama aspirasi penyanyi.

Dengan sikap seperti itu terhadap yang digambarkan, kata tersebut memperoleh arti yang sangat khusus. Kata adalah sarana untuk mengejar gambar, dan penyanyi sangat menghargainya. Perjuangan untuk akurasi ini sesuai dengan metode representasi artistik lainnya, yaitu julukan. Kita dapat mengatakan bahwa julukan adalah salah satu sarana bergambar utama dari epik. Sementara belokan metaforis adalah fenomena langka, pidato artistik dari semua penyanyi benar-benar ditaburi dengan julukan.

Di sini sekali lagi, klarifikasi terminologis perlu dibuat. Pendapat bahwa julukan puitis berfungsi untuk "menghias" pidato tidak dapat diterima oleh seorang peneliti Soviet. Doktrin julukan yang tersebar luas bermuara pada fakta bahwa pada dasarnya ada dua jenis julukan utama. Salah satunya adalah yang disebut dekorasi julukan; mereka diakui sebagai benar-benar puitis. Julukan ini tidak membuat atribut baru untuk objek yang didefinisikan, tetapi memperbaiki atribut yang termasuk dalam konsep objek (langit biru, lari cepat, hutan gelap, dll.). Jenis lain - menentukan atau diperlukan, melaporkan sesuatu tentang subjek yang tidak termasuk dalam konsepnya (pohon apel muda, jalan lurus, dll.). Sejumlah spesies peralihan diakui, tetapi secara umum pembagian ini bahkan mendasari manual teoretis modern.

Dapat dikatakan bahwa pembagian seperti itu sepenuhnya salah; itu pada dasarnya membawa kita ke doktrin Kant tentang penilaian sintetik dan analitik, dengan satu-satunya perbedaan adalah bahwa apa yang dikatakan Kant tentang predikat diterapkan di sini pada atribut. Pembagian seperti itu tidak mengakui tujuan dan fungsi kognitif untuk seni, meninggalkan fungsi "murni estetika". Istilah "dekoratif" tidak tahan untuk diteliti dan akhirnya harus ditinggalkan.

Studi tentang julukan puisi rakyat mengarah pada kesimpulan bahwa julukan itu dalam semua kasus ada sarana klarifikasi, meskipun objek dan tujuan klarifikasi bisa sangat berbeda. Julukan memberikan kata benda visual yang tepat atau kepastian lainnya, memaksa pendengar atau pembaca untuk melihat atau memahami subjek seperti yang diinginkan penyanyi, seperti yang diperlukan untuk narasi ini.

Julukan adalah karakteristik tidak hanya dari satu epik heroik. Seperti yang ditunjukkan A.P. Evgenyeva, ratapan pemakaman sangat kaya di dalamnya. Tetapi pilihan julukan, pandangan dunia, atau emosi yang diungkapkan oleh mereka untuk masing-masing genre akan sangat berbeda. Sebagian besar julukan ratapan sama sekali tidak mungkin dalam epik dan sebaliknya.

Jahat, kerinduan yang tak tertahankan tak terpadamkan
Semuanya akan mengisi rahimku yang malang.

(Barsov. Ratapan
Northern Territory, I, 1872, hlm. 61)

Julukan "jahat", "tak tertahankan", "sayang", dll sama sekali tidak mungkin dalam epik heroik, terutama bila diterapkan pada kata benda seperti "kerinduan" atau "rahim". Jadi, meskipun julukan bukan ciri khas epik, isinya berbeda dari julukan genre lain.

Dari sudut pandang logis, julukan adalah definisi. Salah satu tujuan definisi adalah untuk membedakan suatu objek dari sejenisnya. Jadi, kata "yard" dapat memiliki lusinan arti yang berbeda, tergantung pada julukan yang mendefinisikannya. Tetapi ketika dikatakan "pengadilan kedutaan", pengadilan dipilih dari semua pengadilan yang mungkin dan dalam hal ini ditunjukkan dari sisi tujuannya. julukan, mendefinisikan objek relatif terhadap objek lain dari jenis atau jenis yang sama, sangat umum tidak hanya dalam karya puitis, tetapi juga dalam prosa, bisnis sehari-hari atau pidato ilmiah. Epik sangat kaya di dalamnya: pakaian cadangan, pakaian perjalanan, shalyga jalan, surat utusan, surat kesalahan, jalan Streltsy, jalan lurus, jalan memutar, gelas bir, dll. Penghilangan julukan tersebut dalam kasus lain dapat menyebabkan kesalahpahaman atau bahkan omong kosong. Julukan ini didasarkan pada penunjukan oleh beberapa tindakan pemilihan. Perubahan julukan akan berarti subjek yang berbeda. Jalan lurus dan bundaran adalah jalan yang berbeda, tidak sama.

Meskipun julukan semacam ini bukan ciri pidato puitis, mereka melakukan fungsi artistik tertentu dalam epik, fungsi penunjukan yang tepat.

Ciri khasnya, misalnya, adalah stabilitas yang dengannya julukan "benar" digunakan dalam epik. “Dia melangkah dengan kaki kanannya dan masuk ke Gridnya yang mulia sang pangeran”; Dobrynya melepaskan busur "dari kanan dari sanggurdi damask"; Ilya mengikat Nightingale the Robber "ke sanggurdi damask kanan"; pada pengintaian, pahlawan "jatuh ke tanah dan dengan telinga kanannya"; tersinggung di pesta itu, dia "menggantungkan kepalanya yang liar dan yang itu di sisi kanan." Meskipun seseorang dapat melakukannya tanpa penunjukan yang tepat seperti itu, penyanyi tidak dapat melakukannya tanpanya; dia begitu jelas, begitu akurat dan jelas melihat peristiwa yang digambarkan olehnya dan orang-orang yang digambarkan olehnya sehingga dia tidak hanya melihat fakta Ilya mengikat Nightingale the Robber ke sanggurdi, tetapi melihat bagaimana dia melakukannya, melihat bahwa dia mengikatnya ke kanan, dan bukan ke sanggurdi kiri, dan dengan demikian menyampaikan peristiwa itu.

Julukan yang tidak didasarkan pada tindakan pemilihan (sebagai tanggapan atas pertanyaan "yang") disajikan lebih luas dalam epik, tetapi pada definisi kualitas("yang"). Jika julukannya diubah, objek yang sama akan muncul dalam bentuk yang berbeda. Jenis julukan ini melakukan berbagai macam fungsi.

Banyak dari julukan ini dimaksudkan untuk mengubah representasi amorf yang tidak terbatas menjadi gambar visual yang pasti. Ketika mereka mengatakan: batu, langit, bunga, binatang, gagak, wajah, ikal, kepang, kamar, kursi, dll., maka ini adalah ide umum. Jika kita memberi mereka, misalnya, warna, mereka berubah menjadi gambar visual yang hidup: batu biru, langit cerah, bunga biru, gagak hitam, wajah kemerahan, ikal kuning, kepang pirang, kamar putih, kursi emas. Dunia benda menjadi hidup dan menjadi cerah dan penuh warna. Ini satu hal untuk mengatakan "Saya menyetir selama sehari", yang lain -

Dan dia berkuda dari siang hingga petang,
Dan dari malam yang gelap ke cahaya putih.

Kami tidak hanya mencari tahu berapa lama sang pahlawan berada di jalan, tetapi juga melihat kegelapan malam dan cahaya pagi.

Cara lain untuk mencapai tujuan yang sama adalah dengan menunjukkan bahan, dari mana barang itu dibuat: belati damask, bulu mata sutra, mantel marten, topi musang; meja selalu dari kayu ek, kompor terbuat dari batu bata, layar dari linen, dll. Terkadang kata-kata dibuat yang langsung menunjukkan bahan dan warna: meja kayu ek putih, kamar batu putih, linen putih (Rusia) atau beludru hitam (Tatar ) tenda, dll.

Julukan mendefinisikan suatu objek tidak hanya dari sisi warna dan materialnya, tetapi dari sisi fitur pembeda cerah lainnya, pengurangan yang berkontribusi pada persepsi sensorik instan dari objek: ibu pertiwi, bidang yang jelas, bidang terbuka, garapan tanah, mata air terpencil, dekat pohon birch di lereng (yaitu, miring), lebih tinggi dari pohon bulat (yaitu, lebar di atas), hutan yang gelap, ek basah, serigala yang mengaum, elang terbang yang jernih, dan gunung bergulir, pasir lepas, sungai dangkal, rawa, rawa, awan berjalan, hari musim semi yang panjang dan lain-lain.

Julukan serupa yang diterapkan pada fenomena alam menunjukkan betapa halus perasaan penyanyi itu terhadap alam. Tidak ada deskripsi alam dalam epos Rusia. Tetapi cukup bagi penyanyi untuk mengucapkan dua atau tiga kata, dan kami, seolah-olah hidup, melihat alam Rusia di depan kami dengan bentangan tak berujung, sungai berliku, hutan gelap, bukit lembut, tanah subur.

Julukan serupa yang ditujukan dengan baik mencirikan tidak hanya alam, tetapi segala sesuatu yang mengelilingi penyanyi: orang, bangunan, seluruh lingkungan kehidupan, hingga detail seperti bangku, jendela, kastil, handuk, dll. Pencacahan julukan semacam itu akan memakan seluruh halaman . Daftar julukan dan klasifikasi formal julukan ada, tetapi daftar tersebut memberikan sedikit pemahaman tentang makna artistik mereka, yang terdiri, seperti yang dikatakan Dobrolyubov muda di salah satu artikelnya yang paling awal, dalam "keinginan untuk bergambar dan keaktifan kesan."

Tapi julukan itu tidak hanya membuat Anda melihat objek dengan segala kecerahannya. Julukan artistik memungkinkan untuk mengekspresikan, misalnya, perasaan para karakter, sikap mereka terhadap satu sama lain dan dengan demikian mencirikan mereka. Jadi, misalnya, dalam epik Rusia, anggota keluarga selalu mengungkapkan perasaan lembut mereka satu sama lain; anak laki-laki akan berkata, berbicara kepada ibunya: "kamu adalah cahaya, ibu tersayang", orang tua mengatakan "anak-anak adalah saudara" tentang anak-anak mereka, suami akan mengatakan "keluarga tercinta" tentang istrinya, istri tentang suaminya - "kekasih berdaulat"; masing-masing: "keponakanku tercinta", "pamanku tersayang", dll.

Julukan itu mengungkapkan pandangan orang, sikap mereka terhadap dunia, penilaian mereka terhadap lingkungan. Orang suka atau benci. Tidak ada perasaan rata-rata dalam puisinya.

Dengan demikian, epik hanya mengenal pahlawan positif cerah yang mewujudkan cita-cita tertinggi rakyat, keberanian, ketabahan, cinta tanah air, kejujuran, pengendalian diri, keceriaan, atau pahlawan negatif cerah - musuh tanah air, penjajah, pemerkosa, budak ; tipe negatif juga termasuk musuh tatanan sosial, seperti pangeran, bangsawan, pendeta, pedagang. Dengan demikian, ada kebenaran dan ketidakbenaran atau kepalsuan, dalam arti kata yang seluas-luasnya. Tidak ada jalan tengah antara kebenaran dan kepalsuan. Orang-orang mencintai pahlawan mereka dengan cinta yang antusias dan menghormati mereka, mereka membenci musuh mereka dengan kebencian aktif dan selalu siap untuk terlibat dalam perjuangan yang menentukan dengan mereka bukan untuk hidup, tetapi untuk kematian. Perjuangan dalam epik selalu mengarah pada kemenangan atau mengungkapkan kebenaran beberapa orang dan kegagalan moral orang lain. Ini adalah salah satu ekspresi vitalitas rakyat, keyakinan mereka pada kemenangan yang tak tergantikan dari perjuangan rakyat yang adil.

Dengan demikian, segala sesuatu yang dicintai dan diterima penyanyi dalam hidup digambarkan sebagai yang terbaik dan terbaik; kelompok julukan yang sesuai, yang dapat disebut julukan evaluatif, sangat kaya. Penyanyi itu menunjuk tanah kelahirannya, Rusia, hanya sebagai orang suci. Pahlawannya adalah pahlawan Rusia Suci yang perkasa. Pahlawan memiliki kekuatan besar, fisik dan moral; dikatakan tentang hatinya bahwa dia memiliki hati seorang pahlawan, tak terkalahkan; Dia memiliki "hati yang bersemangat". Dia menggerakkan bahunya yang kuat, melompat dengan kaki yang lincah, dia memiliki kepala kecil yang keras. Julukan "baik" yang melekat pada kata "selesai" adalah karakteristik, yang berarti bukan kebaikan, tetapi totalitas semua kualitas yang harus dimiliki pahlawan sejati. Kombinasi seperti "remote, burly, kind fellow", "baik, pasukan yang baik hati", jelas menunjukkan apa yang dimaksud dengan kata "baik".

Oleh karena itu, pahlawan selalu memiliki senjata terbaik: ia memiliki pelana Cherkasy, pelana palsu, dan pelana biasanya dijelaskan dengan sangat rinci: semua aksesori dengan kualitas tertinggi dan paling halus, tetapi bukan untuk "berbasis kecantikan", tetapi untuk sebuah benteng. Pahlawan selalu memiliki pedang yang tajam, busur yang kencang dan meledak dengan benang sutra dan panah merah panas; dia memiliki baju besi yang kuat, kuda heroik, yang dia makan dengan "beloyar millet". Namun, sesuai dengan seluruh estetika epik Rusia, yang menurutnya bukan sisi luar dan mencolok yang penting, kuda tidak berbeda dalam ukuran atau keindahan. Ilya memiliki burushka kecil yang berbulu. Ketidakjelasan eksternal kontras dengan kualitas tinggi yang tidak terlihat oleh mata. Mikula Selyaninovich memiliki anak burung bulbul, kuda petani biasa, yang, bagaimanapun, menyalip kuda Pangeran Volga. Menurut prinsip yang berlawanan, bajak Mikula kadang-kadang digambarkan: tanduk gigi ikan di atasnya, cangkir emas merah, dll.

Semua yang terbaik selalu dilaporkan tentang hal-hal dan orang-orang yang dinyanyikan dalam epik. Objek dan orang digambar sebagaimana mestinya. Seorang gadis selalu cantik, gadis yang adil; tidak ada orang lain di epik. Gaun itu selalu berwarna, dan bukan yang tidak berwarna, buahnya manis, minumannya berdiri, hadiahnya kaya, kata-katanya masuk akal, ucapannya menyentuh, dll. Jika pahlawan mencuci, maka selalu hanya dengan bersih, dingin, mata air, dan lap hanya dengan handuk bersih dan tidak diambil.

Dalam hal ini, julukan "mulia" adalah ciri khasnya. Julukan ini menunjukkan totalitas kualitas tatanan sosial yang memerlukan pengakuan nasional, kemuliaan. Oleh karena itu seringnya akhir lagu - "kemuliaan dinyanyikan." Pahlawan mulia disebut semua secara umum dan masing-masing secara terpisah; kata ini menunjukkan pos terdepan ("di tempat yang mulia, di Moskow, di pos terdepan"); kata ini dapat digunakan untuk menyebut sungai-sungai Rusia ("dekat sungai yang indah di dekat Smorodina"), atau kota-kota tertentu, seperti Murom, tempat kelahiran Ilya Muromets, atau ibu kota Rusia - Kyiv ("di kota yang megah di Kyiv") .

Jauh lebih buruk adalah pemilihan julukan yang menunjuk fenomena tatanan negatif. Penyanyi itu tidak suka memikirkannya untuk waktu yang lama. Hanya ada satu kata yang tidak berubah dan konstan, yang dengannya penyanyi itu menunjuk musuh tanah airnya dan sikapnya terhadap mereka. Kata itu adalah "buruk". Tatar diberkahi hanya dengan satu julukan konstan ini. Lithuania juga ditunjuk olehnya ketika dia merencanakan kampanye melawan Rusia (dalam kasus lain dia "baik hati"). "Buruk" juga disebut Idolishche. Anda dapat menemukan beberapa julukan lain dalam beberapa kasus, tetapi secara umum, sikap terhadap semua jenis musuh pahlawan dan orang-orang diekspresikan tidak begitu banyak oleh julukan seperti dengan sebutan metaforis dari tatanan yang kasar, contohnya diberikan di atas.

Musuh tatanan sosial juga dicirikan oleh julukan yang bersifat evaluatif dan sekaligus mencirikan. Jadi, ketika para boyar disebut "gemuk", pendengar tidak hanya melihat sosok boyar seperti itu di depan matanya, tetapi juga berbagi perasaan benci dan cemoohan yang dilontarkan para penyanyi ke dalam kata ini.

Pertanyaan tentang apa yang disebut "permanen", serta julukan "membatu", harus disorot secara khusus. Kedua istilah ini harus diakui sebagai disayangkan. Mereka mengilhami gagasan bahwa gudang julukan telah dibuat sekali dan untuk semua dan bahwa orang-orang menggunakannya tanpa banyak analisis atau makna.

Vsev sangat menghargai julukan ini. Miller, sejak pandangan pertama mengkonfirmasi teorinya tentang impotensi kreatif penyanyi. Dia menulis: "Jelas, julukan itu telah kehilangan kesegaran aslinya, citra, dan beredar di sekolah penyanyi seperti koin berjalan, kadang-kadang dihabiskan dengan cara, kadang-kadang sia-sia, secara mekanis." Semua masuk. Miller menganggap tidak masuk akal bahwa wajah-wajah dalam epik tidak berubah seiring bertambahnya usia. Ilya Muromets terus-menerus disebut tua, bahkan ketika dia meninggalkan rumah setelah disembuhkan. Dobrynya selalu muda, bahkan setelah bertugas di Kyiv selama 12 tahun. Dia kemudian kembali ke istri mudanya, yang tidak menua.

"Contoh-contoh ini cukup untuk menunjukkan penggunaan mekanis dari julukan konstan yang ditemukan baik di epos kita sendiri maupun di epos lainnya."

Pada kenyataannya, situasinya berbeda. Fakta bahwa wajah dalam epik dan dongeng tidak menua adalah karena konsep khusus waktu dalam cerita rakyat, yang tidak mungkin di sini. Gadis dalam epik akan selalu disebut "gadis merah", dan yang dilakukan dengan baik - "orang baik", bukan karena julukannya telah membeku, tetapi karena, menurut estetika rakyat, tidak ada orang baik, kecuali yang baik, dapat dinyanyikan. Sebuah julukan konstan digunakan untuk tanda-tanda yang orang anggap konstan dan perlu dan yang mereka ulangi bukan karena impotensi kreatif, tetapi karena di luar tanda ini subjek untuk puisi epik tidak mungkin. Di mana tidak ada persyaratan seperti itu, seperti yang telah kita lihat, berbagai macam julukan dimungkinkan.

Situasinya agak berbeda dengan apa yang disebut julukan membatu, yang digunakan di mana penggunaannya, dari sudut pandang persyaratan sastra modern, tidak tepat. Ketidakrelevanan seperti itu sekali lagi bukanlah tanda "membatu" atau impotensi kreatif. Orang-orang mempertimbangkan semua tanda yang mereka definisikan bukan berdasarkan pendapat atau kesan subjektif mereka, tetapi dengan tanda-tanda yang secara objektif melekat pada objek, orang, dan fenomena yang ditentukan. Jadi, janda jujur ​​​​Amelfa Timofeevna secara objektif, yaitu, dalam semua kasus kehidupan dan selalu, ada janda yang jujur, dan dia tidak bisa menjadi yang lain. Penyanyi itu tidak mengizinkan dan tidak dapat membayangkan sikap lain apa pun terhadapnya atau citra lain tentang dirinya, karena dia tidak mengizinkan pelanggaran kebenaran apa pun. Karena itu, Dobrynya memanggil ibunya tidak hanya "ibu tersayang", tetapi juga "janda jujur ​​Amelfa Timofeevna." Di sisi lain, Tatar hanya bisa kotor dan tidak ada orang lain dalam hal apa pun. Sangat tidak mungkin bagi penyanyi Rusia untuk mengambil sudut pandang Tatar. Oleh karena itu, sangat wajar bagi penyanyi bahwa Tatar tsar Kalin berbicara kepada bawahannya dengan kata-kata:

Oh, Anda, Tatar saya,
Oh, Anda bajingan saya.

Untuk alasan yang sama, Marinka, dalam percakapan dengan Dobrynya, menyebut dirinya pelacur dan peracun.

Tidak diragukan lagi, ini mencerminkan cakrawala terbatas tertentu, yang merupakan karakteristik petani pada umumnya, tetapi tidak berarti impotensi kreatif. Penggunaan julukan semacam ini berasal dari ketidakmampuan orang untuk berkompromi dalam pendapat dan penilaian mereka.

Materi dan pengamatan di atas menunjukkan betapa kaya dan beragamnya penggunaan julukan dalam epos Rusia. Sebuah julukan membedakan objek dari yang serupa dan mendefinisikannya dengan itu. Julukan berkontribusi pada penunjukan yang tepat dan jelas. Ini menciptakan gambar visual yang hidup dengan menonjolkan kualitas yang khas. Julukan itu sesuai dengan salah satu aspirasi utama seni linguistik epik, yaitu memberi kata-kata bobot dan suara yang tepat, sehingga kata-kata dan gambar yang diungkapkan olehnya dipotong, dicetak. Akhirnya, julukan itu mengungkapkan sikap orang-orang terhadap dunia di sekitar mereka, mengungkapkan pendapat orang-orang, penilaian dan penilaiannya.

Sangat mudah untuk melihat bahwa tujuan yang sama dapat dicapai dengan cara lain, tidak hanya dengan julukan. Dengan demikian, bahasa Rusia memberikan banyak kesempatan untuk mengekspresikan sikap seseorang - positif atau negatif - dengan menggunakan bentuk-bentuk kecil, penuh kasih sayang atau, sebaliknya, merendahkan.

Kelimpahan belaian mengungkapkan kebaikan luar biasa orang-orang dalam kaitannya dengan segala sesuatu yang layak untuk cinta, pengakuan, kasih sayang. Mungkin, tidak ada bahasa lain di dunia yang memiliki kekayaan dan fleksibilitas dan ekspresi bentuk kasih sayang atau bentuk kecil seperti bahasa Rusia. Dalam epik, ini sangat diucapkan. Orang-orang menyebut nama hewan peliharaan dari semua karakter positif utama: Aleshenka, Dobrynushka, lebih jarang - Ileyushka atau Ilyushenka, Dunayushka, Vasenka Buslaevich, Ivanushka Godinovich. Pahlawan memiliki kepala kecil yang gagah berani, dia berpikir jiwa yang kuat atau hebat, dia bangun pagi, berpakaian cepat, membasuh wajahnya hingga putih.

Kunya melemparkan mantel bulu ke satu bahu,
Topi musang di satu telinga,
Aku meraih tongkat damask di bawah dada.

Di sini, dalam tiga baris (dari T. G. Ryabinin) ada lima diminutif. Melakukan perjalanan, Dobrynya meminta restu kepada ibunya; dia meletakkan kaus di bawah pelana, mengambil panah merah-panas, dll. Di pos terdepan, Ilya Muromets memakai sepatu botnya dan mengambil teleskop.

Kelimpahan hewan peliharaan dan hewan kecil adalah salah satu manifestasi dari humanisme rakyat, kemampuan untuk memiliki perasaan lembut dan baik terhadap mereka yang pantas mendapatkan perasaan ini.

Dengan demikian, kemarahan orang-orang, ketidaksetujuan, kebencian, dan ejekan mereka mengungkapkan bentuk-bentuk yang merendahkan, yang kemungkinannya dalam bahasa Rusia juga cukup kaya dan berwarna-warni.

Vasenka Buslaevich menentang ayah baptisnya, ziarah lama, Ugryumishche, Andronishche atau Ignatish. Batu disebut Tsarishche Batuishte, Tugarin disebut Ugarishche kotor, penasihat berbahaya Vladimir disebut Vaska Torokashko. Idola memiliki tangan seperti garu dan telinga seperti piring.

Kajian terhadap julukan tersebut menunjukkan bahwa setiap kata diberi kepastian dan bobot. Keinginan untuk meningkatkan proporsi setiap kata dapat menjelaskan salah satu fitur bahasa puitis epos, yang pada pandangan pertama tampaknya tidak memiliki makna artistik, tetapi sebenarnya hanya ditemukan dalam pidato puitis artistik, terutama dalam epik. Fitur ini terdiri dari penggunaan preposisi, yang berbeda dari bahasa prosa. Dalam epik, preposisi tidak hanya dapat berdiri di depan seluruh kelompok kata yang menjadi miliknya, tetapi sering diulang sebelum setiap kata secara terpisah. Danube "di ketiganya, di empat sisinya memuja." Kombinasi seperti itu terus-menerus digunakan sebagai: "untuk kemuliaan kota ke Kyiv, untuk kasih sayang kepada pangeran ke Vladimir"; "pada banyak pangeran, pada bangsawan, pada pahlawan Rusia yang perkasa" (sebuah pesta diadakan); "di kota yang mulia di Murom, di desa Karacharovo"; "Siapa yang akan memberi tahu kita tentang yang lama, tentang yang lama, tentang yang berpengalaman, tentang Ilya tentang Muromets itu?"

Ini bukan kasus individu yang menjadi ciri khas penyanyi atau daerah, ini adalah hukum umum gaya epik. Preposisi dalam kasus-kasus ini berhenti memainkan peran hanya sebagai preposisi. Sebagai kata depan, itu hanya diperlukan sekali, dan penyanyi yang sama dalam prosa tidak akan mengulangi kata depan dengan keras dan sistematis seperti yang dia lakukan dalam syair. Mengintip lebih dekat ke kasus-kasus ini, dapat ditetapkan bahwa preposisi di sini melakukan fungsi pemisah. Preposisi memisahkan definisi dari yang didefinisikan, memisahkan dua atau tiga definisi satu sama lain, dan seterusnya.Singkatnya, pengulangan preposisi memisahkan kata satu sama lain. Ini mencapai jarak kata tertentu dan dengan demikian meningkatkan bobot spesifik masing-masing kata secara terpisah.

Sebuah penjelasan telah diajukan bahwa penggunaan preposisi yang berulang tampaknya ditentukan oleh keinginan untuk berbicara dengan lambat, tetapi penjelasan seperti itu diragukan. Mengapa bicara lambat lebih artistik daripada bicara normal atau cepat? Tempo itu sendiri bukanlah tanda seni, teknik ini hanya ditemukan dalam pidato artistik.

Buku M.P. Shtokmar mengatakan yang berikut tentang pengulangan preposisi: “Berbagai pengulangan kata-kata fungsional dan partikel yang tidak membawa tekanan independen memainkan peran yang sangat nyata dalam pidato puitis rakyat, sebagai akibatnya pengulangan tersebut menjadi satu. faktor kompleksitas bahasa daerah. Di antara mereka, pertama-tama, perlu diperhatikan pengulangan kata depan. Bahwa jumlah preposisi tambahan meningkatkan jumlah suku kata tidak dapat disangkal, sama seperti tidak dapat disangkal bahwa peningkatan ini mempengaruhi ritme. Tapi itu tetap tidak menjelaskan apa-apa.

Ketika dikatakan: "Saya mengambil tangannya untuk putih, untuk cincinnya untuk emas", maka dalam kombinasi seperti itu, putihnya tangan yang dimanjakan dengan cincin emas tampak lebih tajam dan lega daripada dengan pengaturan sederhana dalam prosa: dia membawanya dengan tangan putih dengan cincin emas. Untuk menyatakan suatu fakta, satu dalih sudah cukup, untuk menyoroti detail yang penuh warna dan jelas, mereka dipisahkan satu sama lain, yang karenanya mereka muncul dalam semua maknanya. Di baris "siapa yang akan memberi tahu kami tentang yang lama, tentang yang berpengalaman", dll., pembagian kata menekankan bahwa itu bukan tentang siapa pun, tetapi tentang Ilya Muromets; bahwa segala sesuatu yang akan dinyanyikan benar-benar terjadi; bahwa itu bukan sekarang, tetapi di zaman kuno. Fungsi pemisahan dari preposisi sesuai dengan bagaimana penyanyi melihat, memisahkan dan menekankan, menyoroti fenomena dunia.

Semua hal di atas mengarah pada pengamatan bahwa proporsi kata dalam epik sangat besar, bahwa penyanyi menimbang kata-kata dan menghargainya. Dari sudut pandang ini, kita dapat mempertimbangkan metode yang memperkenalkan epik pidato langsung. "Hotinushka mengatakan ini adalah kata-katanya." Ini adalah bentuk permanen untuk memperkenalkan pidato langsung. Kata-kata ini tidak hanya memperkenalkan pidato langsung; mereka mengandung gagasan bahwa setiap kata dari pidato ini akan memiliki arti. "Dia mulai mengucapkan kata demi kata." Tetapi tidak hanya protagonis dari lagu tersebut yang berbicara "secara verbal", penyanyi itu sendiri mengatakannya, dan ini adalah salah satu fondasi estetika epik. Kata itu seperti pahat, yang dengannya pematung memaksa setiap detail yang digambarkan untuk keluar, mengubah yang amorf dan tidak terbagi menjadi yang terbentuk dengan baik dan berhasil.

Salah satu cara untuk menekankan arti sebuah kata adalah dengan mengulang kata atau kelompok kata yang diinginkan. Penyanyi banyak menggunakan teknik ini: "Cossack tua pergi dari sini, Cossack Ilya Muromets tua." Usia tua Ilya, yang sangat penting untuk penampilan pahlawan dan ciri khasnya, disorot dan ditekankan di sini oleh fakta bahwa kata "tua" diulang tiga kali. Contoh lain: kemenangan Marinka, membakar bumi dari bawah jejak Dobrynya, untuk menyihirnya dengan pesona cintanya, diungkapkan oleh kalimat: "kayu bakar ek terbakar, menyala."

Teknik ini, setelah dikembangkan, kadang-kadang dapat digunakan di tempat yang pada dasarnya tidak diperlukan: "karena hutan, hutan yang gelap." Hutan, tepatnya sebagai hutan, tidak memiliki arti khusus dalam tindakan; tetapi pengulangan adalah perangkat karakteristik gaya epik, dan penggunaannya tidak melanggar kesenian bahkan di mana, secara tegas, seseorang dapat melakukannya tanpanya.

Pengulangan literal dari kata yang sama (tautologi) relatif jarang. Kata-kata yang berbeda dibentuk dari akar yang sama, dan penyanyi menggunakan teknik ini dengan sangat terampil. Ketika Ilya mengamati pendekatan Tatar dari tembok kota atau dari bukit, ia melihat bahwa mereka "hitam sehitam burung gagak." Di sini penunjukan kegelapan diberikan dalam tiga bentuk berbeda, pengulangan menekankan segudang Tatar yang mendekat. Ini juga termasuk kombinasi seperti tegas-tegas, erat-erat, segera-terburu-buru, selamanya dan selamanya.

Kuda itu berdiri naubel-putih,
Surai ekor secara ilmiah berwarna hitam.

Pengulangan meningkatkan arti dan bobot kata, mempertajam kualitas atau sifat yang ditunjukkan melalui pengulangan. "Tegang" berarti tidak dapat diganggu gugat sepenuhnya dari kata yang diberikan dalam semua keadaan kehidupan tanpa pengecualian apa pun; "selamanya" terdengar lebih kuat dari "selamanya" atau "selamanya", yang berarti bahwa tidak akan pernah ada akhir.

Pengulangan mengambil kekuatan khusus ketika kata-kata atau kelompok yang diulang dipisahkan menjadi baris yang berbeda. Akhir baris menciptakan jeda alami, dan dengan demikian sedikit jeda dibuat antara kata-kata atau kombinasi kata yang diulang. Kombinasi berulang dapat berada di akhir satu baris dan awal berikutnya (disebut palologi), atau kedua elemen berulang berada di awal baris (anaphora). Pengulangan di akhir baris (epifora) sebagai perangkat artistik tidak dikenal dalam epos Rusia.

Jangan pukul aku di wajah putih
Di wajah putih, di wajah kemerahan.

Pembagian menjadi dua baris meningkatkan ketajaman tangisan: tidak dapat diterimanya pemukulan di wajah dalam pertempuran heroik.

Dia punya satu anak
Satu anak dan satu.

Pengulangan kata "satu anak" dalam dua baris menekankan arti penting dari fakta bahwa anak laki-laki adalah satu-satunya.

Ya, saya punya pedang baru,
Ya, pedang baru, tidak dipahat,
Bukan pedang yang dipahat, tidak berdarah.

Pangeran Vladimir kami berduka,
Sedih, terkilir.

Dalam hal ini, elemen berulang berada di awal baris. Jenis repetisi ini nilai artistiknya tidak berbeda dengan repetisi di akhir satu baris dan awal baris berikutnya. Dalam hal ini, teknik ini menekankan kekuatan keputusasaan Vladimir.

Ada kasus pengulangan khusus ketika atribut diberikan satu kali dalam bentuk positifnya, dan di lain waktu melalui negasi dari kebalikannya. Dalam pidato prosa, penegasan melalui negasi lawan (litotes) dapat berfungsi baik untuk melemahkan penegasan maupun untuk memperkuatnya: “Saya membuat kesalahan kecil” dianggap sebagai bentuk lemah dari “kesalahan besar”. Sebaliknya: “membuat kesalahan besar” adalah bentuk intensif dari “kesalahan kecil”, artinya kesalahan itu pada dasarnya membuat kesalahan besar.

Dalam pidato rakyat, teknik ini hanya digunakan untuk amplifikasi. Ketika dikatakan "untuk gangguan besar, bukan untuk yang kecil," negasi "bukan untuk yang kecil" menekankan arti kata "hebat", memperkuat penegasan. Bahkan lebih tajam:

Baru saja melihat keajaiban besar
Sungguh keajaiban yang luar biasa.

Negasi dari kebalikannya memperkuat pernyataan:

Dia menuangkan segelas anggur hijau.
Pesona yang cukup besar, satu setengah ember.

Bukan untuk kecantikan, untuk kesenangan, -
Demi benteng heroik.

Semua ini menunjukkan dengan seni apa orang menguasai metode isolasi dan karakterisasi, betapa hebatnya ragam sarana artistik.

Dalam kasus di mana ini bukan tentang objek atau kualitas, tetapi tentang aktor yang terpisah, bukan nama yang diulang, tetapi kata ganti yang menggantikannya:

Dia, Dunayushka, berada di duta besar,
Dia, orang Danube, tahu banyak negeri.

Pengulangan ganda kata "dia" atas nama Danube harus menekankan bahwa Danube, dan bukan orang lain, yang dapat dikirim ke negeri asing untuk mempelai wanita untuk Vladimir.

Kata ganti dapat mengambil bentuk yang disingkat, dan kemudian pada dasarnya adalah sebuah artikel. "Bagaimana Ugarin-ot duduk, lihat dia." "Ugarin-ot" adalah singkatan untuk "Ugarin itu" atau "yang ini", yaitu, yang disebutkan, ditunjukkan. Ini adalah artikel pasti yang terbelakang, tidak biasa dalam prosa sastra modern, tetapi menampilkan dalam epik fungsi artistik dari penyorotan, penekanan ketika disebutkan lagi; peningkatan penekanan seperti itu memenuhi salah satu persyaratan estetika utama epik, yang terdiri dari keakuratan penunjukan objek-objek khusus. Contohnya sangat banyak: "Bagus, dari itu dan menggenggam", "Pesta adalah tentang setengah pesta", "Seperti siang hingga malam".

Saya datang untuk merayu Annushka,
Seperti pada yang sama di Annushka Putyatichnaya.

Dalam contoh terakhir, bentuk lengkap kata ganti menekankan keakuratan penunjukan dan penekanan lebih tajam (Annushka Putyatichna, dan bukan yang lain) daripada bentuk singkat dari "dari".

Kombinasi dan kombinasi kata yang dekat artinya atau bahkan naik ke akar yang sama, tetapi memiliki tujuan yang berbeda, harus dibedakan dari pengulangan yang bertujuan untuk memperkuat bobot spesifik sebuah kata.

Salah satu varietas kombinasi tersebut adalah bahwa penambahan akar yang sama ditambahkan ke kata kerja: berpikir, menghabiskan musim dingin, melayani, bercanda, membuat wasiat, menawar, berdagang, dll. Tujuannya kombinasi tersebut tidak untuk memperkuat arti kata, tetapi untuk memberikan presisi. "Berpikir", "bercanda", "melayani", "hibernasi" dan kata kerja serupa untuk puisi rakyat tidak cukup spesifik dan dikejar, tidak ekspresif dan kabur. "Berpikir" tidak sama dengan "berpikir". Melalui pelengkap, kata kerja menerima kepastian. Sebuah julukan sering ditambahkan ke tambahan, dan kemudian kepenuhan dan kejelasan ekspresi tercapai, yang merupakan ciri khas bahasa epik: untuk memikirkan sedikit pemikiran yang kuat, untuk melakukan layanan yang cukup besar, untuk bercanda lelucon bodoh.

Jenis lain dari kombinasi semacam ini adalah bahwa kata lain ditambahkan ke kata itu, yang artinya sangat dekat dengannya: pada waktu itu, sedikit waktu, terpelintir dan berduka, dari kesedihan dari putaran itu, tanpa rasa malu, tanpa sampah , Saya tahu, saya tahu, itu berjalan dengan cara dan cara, dan lain-lain. Kombinasi tersebut sangat khas dari epik dan sangat banyak dan bervariasi.

Biasanya diyakini bahwa kombinasi semacam itu disebabkan oleh keinginan untuk memperlambat bicara. Mereka juga dijelaskan oleh persyaratan irama syair. Kedua penjelasan ini harus diakui sebagai salah. Tidak ada keinginan yang disengaja untuk berbicara lambat. Semua pengamatan pada puisi epos berbicara, sebaliknya, tentang ekonomi ekstrim sarana linguistik, keringkasan, singkatnya, dan kejelasan. Demikian pula, aksi selalu berkembang dengan cepat, penuh semangat, penuh ketegangan yang menggebu-gebu dan perjuangan tanpa ampun. "Ketenangan epik" hanya ada dalam teori yang gagal. Juga tidak mungkin untuk mengakui bahwa belokan ini ditentukan oleh persyaratan ritme: sistem ritme musik dan puitis berada dalam hubungan sedemikian rupa sehingga mereka tidak saling mengganggu, tetapi dalam kombinasi yang harmonis. Dalam kasus di mana ritme musik membutuhkan ukuran, suku kata, tetapi teks tidak menyediakannya, penyanyi meregangkan vokal, seperti yang ditunjukkan notasi musik dengan subteks yang tepat. Dalam kasus-kasus ketika suara vokal tidak dapat direntangkan di sepanjang jalur atau karakter frasa musik, kata-kata dengan fungsi semantik yang melemah dimasukkan ke dalam teks, tetapi mempertahankan ritme, seperti "a", "a i", "ay" , “ya”, “itu”, “sama”, “apakah”, “karena”, “semuanya”. Kata-kata seperti itu disebut enklitik. Tidak mungkin seorang penyair rakyat dapat menggunakan kata-kata dengan makna tertentu yang diucapkan sebagai enklitik untuk mengisi ritme, seperti dalam puisi sastra penggunaan kata-kata demi rima, dan bukan demi makna. Jika ada kasus seperti itu, mereka bersaksi tentang rendahnya bakat penyair atau penyanyi, penurunan puisi, tetapi mereka tidak dapat didefinisikan sebagai karakteristik sistem epik.

Dalam sains, kombinasi seperti itu biasanya disebut sinonim. Teori A.P. Evgenyeva didasarkan pada ini. Tanpa kecuali, dia menganggap semua kombinasi tersebut sebagai sinonim dan dalam kesimpulannya dia mengatakan: "Sinonim berfungsi untuk meningkatkan makna, aksentuasi kata-kata individu, sintagma, ayat, di mana beban semantik utama jatuh." Dengan demikian, sinonim dianggap sebagai semacam tautologi, yang juga harus menekankan makna, bobot kata yang disorot.

Sudut pandang ini tidak dapat dianggap benar. Dalam pidato rakyat di tempat yang sama, sinonim absolut, sebagai suatu peraturan, tidak ada sama sekali; mereka hanya mungkin sebagai kasus yang jarang terjadi; apa yang pengamat pada pandangan pertama tampaknya sinonim, pada kenyataannya, mengungkapkan sangat halus, tetapi untuk penyanyi-penyair perbedaan yang sangat signifikan dan nyata. Intinya adalah bahwa pergantian frasa dan kombinasi seperti itu tidak sepenuhnya identik. Ini waktu dan waktu, cara dan jalan, untuk berduka dan berduka, malu dan aib, dll dari sudut pandang penyanyi dan sebenarnya adalah konsep yang berbeda. Mereka saling melengkapi. Mereka tidak disebabkan oleh kelambatan bicara dan bukan oleh keinginan untuk meningkatkan makna, tetapi, seperti julukan, mereka bersaksi tentang keinginan untuk akurasi ekspresi terbesar, untuk diferensiasi terbaik dalam arti yang melekat pada kata-kata. Jadi, kata "malu" mengungkapkan perasaan dalam kaitannya dengan pembicara (malu - malu), malu - dalam hubungannya dengan lingkungan (malu - malu). "Jalan" berarti fakta pergerakan secara umum, terlepas dari bentuk pelaksanaannya, "jalan" berarti secara khusus tempat-tempat di tanah, garis yang diikuti oleh orang yang bergerak. Anda dapat pergi ke tempat-tempat di mana tidak ada jalan, Anda dapat membuka jalan dan membangun jalan. Perbedaan serupa dapat dibuat dalam semua kasus kombinasi tersebut.

Dalam kasus di mana tidak hanya kata-kata, tetapi sinonim yang diulang di akhir baris kelompok kata, kita sudah memiliki tidak hanya fenomena tatanan semantik, tetapi juga tatanan organisasi pidato puitis. Ritme dan metrik dari sajak epik tidak dapat dipelajari di sini. Mereka membentuk subjek disiplin khusus. Tetapi beberapa fenomena individu yang terkait dengan penggunaan kata-kata yang berirama masih perlu dipertimbangkan secara singkat.

Belinsky menarik perhatian pada pengulangan kelompok verbal di akhir baris dan memberi mereka interpretasi yang berbeda dan lebih tepat daripada yang kemudian dilakukan dalam karya-karya beberapa ilmuwan ("paralelisme psikologis" oleh Veselovsky), Belinsky dengan sangat berani dan meyakinkan menghubungkan mereka dengan lapangan puisi dan menafsirkannya sebagai sajak semantik. Dia menulis: “Dalam puisi rakyat Rusia, sajak bukan kata-kata, tetapi makna, memainkan peran penting: orang Rusia tidak mengejar sajak - dia menempatkannya tidak dalam harmoni, tetapi dalam irama, dan, seolah-olah, dia lebih suka sajak semi-kaya daripada yang kaya; tetapi sajaknya yang sebenarnya adalah sajak akal: dengan kata ini yang kami maksud adalah dualitas syair, di mana yang kedua berima dengan yang pertama dalam pikiran. Oleh karena itu, pengulangan kata, ungkapan, dan seluruh ayat yang sering dan tampaknya tidak perlu ini; maka perumpamaan negatif ini, yang, bisa dikatakan, menekankan subjek pidato yang sebenarnya».

Kata-kata terakhir menunjukkan bahwa Belinsky mempertimbangkan fenomena versifikasi sehubungan dengan aspek semantik dari ayat. Berikut beberapa contohnya:

Betapa jelas elang terbang keluar,
Seolah gyrfalcon putih terbang keluar.

Ada pesta, pesta terhormat,
Ada kantin, meja kehormatan.

Anda semua di Kyiv sudah menikah,
Hanya aku, Pangeran Vladimir, yang melajang,
Dan saya menjadi lajang, saya berjalan tanpa menikah.

Rima bukanlah fenomena yang hanya terkait dengan suara. Sajak dengan jelas menunjukkan akhir bait dan, bersama dengan ritme, memperkenalkan prinsip beberapa organisasinya ke dalam pidato, menciptakan pola verbal tertentu. Beberapa sajak menciptakan beberapa simetri. Kesimetrian yang sama dan lebih sempurna dan lengkap diciptakan oleh paralelisme di atas, yang disebut oleh Belinsky sebagai sajak semantik; hukum simetri adalah salah satu hukum seni rakyat. Simetri meresap dengan seni rakyat, seperti bordir, renda, platina, dll.; bangunan petani, baik sipil maupun gereja, simetris. Kita dapat berbicara tentang simetri bicara sebagai salah satu perangkat artistik puisi rakyat.

Semua contoh dan pengamatan di atas berbicara tentang satu hal: kehadiran persyaratan yang sangat spesifik dan sangat ketat, kehadiran estetika rakyat yang menonjol. Salah satu syarat utama dari estetika ini adalah pemilihan kata atau kombinasi kata yang akan memberikan gambar visual yang paling jelas dan berbeda. Semuanya di sini membutuhkan penyelesaian terbaik dan terbaik. Dalam epik orang dapat melihat pentingnya diberikan detail dalam seni rakyat. Di luar detail ini, penyanyi tidak membayangkan seninya.

Fitur utama dari bahasa puitis epos berhubungan dengan bidang kosa kata. Hal ini dapat dimengerti, karena katalah yang merupakan bahan bangunan dari mana ucapan manusia dan sebuah karya seni diciptakan.

Tetapi tidak hanya fenomena kosa kata, tetapi juga beberapa fenomena morfologi dan sintaksis memiliki makna artistik dalam epik.

Jadi, misalnya, kebebasan yang digunakan penyanyi untuk memperlakukan jenis kata kerja dan tenses menarik perhatian.

Dapat dicatat bahwa dalam epos bentuk yang tidak sempurna lebih disukai, dan ini digunakan di mana pada umumnya pidato Rusia atau dalam prosa bentuk yang sempurna akan diperlukan. Aspek ketidaksempurnaan tidak hanya mengungkapkan ketidaklengkapan tindakan, tetapi juga pengulangannya, serta durasinya. Namun, kelengkapan atau ketidaklengkapan, satu kali atau pengulangan tidak memiliki signifikansi penentu yang sama dalam epik sebagai durasi, panjang (durasi) aksi. Aspek ketidaksempurnaan digunakan untuk tindakan satu kali dan selesai dengan jelas, kecuali jika tindakan tersebut digambarkan sebagai tindakan yang panjang.

Nalagal dia adalah panah merah-panas,
ditarik benang sutra.

Dalam bahasa sastra modern, penggunaan spesies seperti itu tidak mungkin. Itu akan diperlukan dalam kedua kasus untuk menerapkan jenis yang sama, apalagi, sempurna: meletakkan panah, menarik tali busur. Tetapi penyanyi itu memesan secara berbeda: "dipaksa" menunjukkan durasi tindakan tertentu, "diregangkan" - instannya.

Kasus-kasus seperti itu menunjukkan bahwa spesies tidak digunakan dari sudut pandang penyelesaian atau ketidaklengkapan tindakan; dapat diamati bahwa bentuk yang tidak sempurna lebih disukai. Itu terus-menerus dikatakan: "dia sendiri yang mengucapkan kata-kata ini" (bukannya "berkata"), "pergi untuk menikah" (bukannya "pergi"), "Vasilisa Mikulichna duduk di atas kuda yang baik" (bukannya "duduk" ), "apa yang akan Anda bawa" (bukannya "Anda akan mengambil"), dll.

Aspek yang tidak sempurna lebih disukai karena lebih cocok dengan keseluruhan estetika puisi epik daripada yang sempurna. "Dikatakan", "dimasukkan", "duduk", "diletakkan", dll., hanyalah pernyataan fakta; sebaliknya: "berkata", "masuk", "duduk", "dipaksa" tidak hanya menetapkan fakta, tetapi seri miliknya. Digambarkan sebagai aksi yang panjang, aksi tersebut lebih baik disajikan dalam imajinasi daripada aksi yang pendek, patah-patah, tunggal, dan selesai. Syair-syair seperti "dan tulis labelnya, segera tulis" sepenuhnya mengkhianati aspirasi artistik penyanyi itu. Sekedar menetapkan aksi dengan menggunakan gajah "menulis" belum memenuhi syarat artistik. Penyanyi itu melihat penulis di depan matanya, dan, sebagai seorang yang buta huruf, dia dikejutkan oleh kecepatan menulis yang terpelajar. Oleh karena itu, pada pernyataan yang tidak memihak tentang fakta "menulis", gambar surat ini ditambahkan: "segera menulis."

Dalam adegan kekalahan Tugarin oleh Alyosha, semua momen pertarungan diberikan dalam bentuk yang tidak sempurna, sedangkan fakta penyelesaiannya dalam bentuk yang sempurna.

Dia segera melompat ke jalan,
Kalau saja aku tidak membunuh Yugarishcha di lantai,
Dalam penerbangan itu tidak diambil oleh siapa pun, -
Dia menginjak salah satu kakinya, merobek temannya.

Aspek tidak sempurna digunakan bahkan dalam present tense dengan kata kerja yang biasanya tidak membentuknya: "biarkan Dobrynushka Nikitich young bangun", "mereka mengambil anggur, mereka melayani orang baik di sini."

Kebebasan relatif juga dapat diamati dalam penggunaan tenses. Penyanyi tentu paham bahwa peristiwa dalam lagu itu merujuk pada masa lalu. Ini dibuktikan dengan fakta bahwa orang-orang menyebut lagu-lagu seperti itu "masa lalu", ini dibuktikan dengan permulaan seperti "siapa yang akan memberi tahu kami tentang yang lama, tentang yang berpengalaman", dan dominasi bentuk lampau dalam lagu-lagu tersebut. Namun, pertanyaan ini tidak sesederhana kelihatannya pada pandangan pertama. Seni epik sampai batas tertentu terkait dengan seni drama. Ketika penonton melihat ke panggung, dia tentu tahu bahwa peristiwa yang digambarkan di atas panggung dalam sebagian besar kasus mengacu pada masa lalu. Mereka dianggap sebagai peristiwa yang terjadi di depan mata kita di masa sekarang.

Ada hal serupa dalam puisi epik. Mengaitkan peristiwa yang dinyanyikan ke masa lalu, penyanyi pada saat yang sama melihatnya di depan matanya. Mereka dibuat untuknya di masa sekarang. Hal ini dapat menjelaskan bahwa past tense diselingi epos dengan masa kini.

Dia mulai berkendara melintasi lapangan terbuka,
Hatinya terbakar
Darah berceceran di dalam dirinya.

Dalam deskripsi kedatangan kapal Nightingale Budimirovich yang dilakukan oleh Krivopolenova, kami memiliki urutan waktu berikut: berlari, kehabisan tiga puluh nasad (kapal); diturunkan berlayar; skozhenki melempar; telah datang Bulbul; baret hadiah; telah datang ke Kiev. Di masa depan, adegan pemberian diberikan dalam present tense, pembangunan menara dan jalan keluar ke menara Zapava diceritakan seluruhnya di masa lalu; dalam narasi selanjutnya, tenses diselingi dengan dominasi past tense.

Hal ini menunjukkan bahwa penyanyi tidak membuat perbedaan mendasar antara narasi dan deskripsi. Narasi diperlakukan sebagai deskripsi. Waktu mengungkapkan tidak hanya temporal, tetapi juga hubungan spasial. Melalui penggunaan present tense, peristiwa yang berkaitan dengan masa lalu dipindahkan ke ruang yang tersebar di depan mata pendengar di masa sekarang. Pendengar melihat Peristiwa saat ini.

Perpindahan peristiwa dari masa lalu ke masa kini spasial-temporal ini tidak hanya mempengaruhi penerapan dan pergantian waktu. Dapat diamati bahwa kata-kata seperti "nonche", "hari ini", "di sini", "sekarang", "di sini" dimasukkan ke dalam narasi. Semua kata ini menunjukkan baik present tense atau kehadiran di depan mata. Lokalitas tertentu dicirikan oleh kata-kata yang terpisah ("nonche" khas untuk Pechora), tetapi esensi masalahnya tidak berubah dari ini: "ini mereka datang dan pergi dengan kapal merah", "di sini mereka mengucapkan selamat tinggal pada empat arah yang jauh ”, ”sekarang dia pulang seenaknya” , ”katanya ya, begitulah kata kata di sini”, ”Avdotya menuangkan anggur hijau di sini”, ”dia menyambar pisau pada tangkai daun, dia tidak membiarkan pisau itu masuk sampai sekarang. .” Penyanyi terkadang bahkan menyalahgunakan teknik ini:

Mereka menjadi muda malam ini mendorong
Andai saja mereka menjadi muda tidak ada menggoyang tidak ada.

Kontradiksi yang menarik dapat diamati dalam penugasan suatu tindakan ke masa lalu atau masa kini. Mentransfer tindakan ke masa kini berkontribusi pada penggambaran fiksi sebagai kenyataan. Namun penyanyi itu tidak mengidentifikasi realitas fiksi artistik dengan realitas kehidupan empiris yang melingkupinya. Melewati fiksi sebagai kenyataan, penyanyi pada saat yang sama menetapkan batasan tertentu untuk ini. Ini dapat menjelaskan bahwa, misalnya, di Pechora, teks lagu ditaburi kata "kaby", yang dalam hal ini tidak berfungsi sebagai persatuan, tetapi sebagai kata keterangan. Contohnya sangat banyak.

Pada pangeran yang penuh kasih sayang di Vladimir
Kalau saja ada pesta dan makan malam.

Biasanya kata "kaby" ada di awal baris.

Dalam epik tentang Vasily Ignatievich, atas perintah Vladimir, penjaga kedai mengembalikan senjata yang dijanjikan tanpa uang tebusan, setelah itu Vasily diperlengkapi untuk pertempuran.

Jika mereka memberikan segalanya kepada Vasenka tanpa uang,
Jika saja Vasily mulai melengkapi dirinya,
Jika saja Vasily menjadi layak,
Kalau saja dia pelana, kekang kuda yang baik,
Bagaimana ketat-dari-de busur ya ditarik.

Di daerah lain, "de", disingkat "katakan", lebih disukai, yang mengungkapkan sifat dari modalitas tindakan: "Mereka berlari ke dalam ketenangan di pelabuhan, menurunkan layar linen"; "Dia meletakkan gang dan mengakhirinya di tanah." Kata "le" memiliki fungsi yang sama: "Orang-orang Le pergi ke jalan."

Kontradiksinya terletak pada kenyataan bahwa kata-kata yang menunjukkan modalitas tindakan (jika, apakah) ditambahkan kata-kata yang menunjukkan realitasnya (non, here). Kombinasi kata-kata ini menunjukkan bahwa fiksi, meskipun tetap fiksi, pada saat yang sama dipahami sebagai kenyataan: “Seandainya orang baik bangun di sini”; "Mereka mengambil jika ada anggur non-hijau."

Seperti di le itu sebelum kota Murom,
Kalau saja dia hidup, jika ada Cossack yang tidak tua di sini,
Kalau saja dia sudah tua, kata mereka, Cossack Ilya Muromets.

Baris pertama mengatakan bahwa semua ini "sebelum", di baris kedua terjadi "non". Itu terjadi "jika saja", mereka menulis tentangnya, tetapi pada saat yang sama itu terjadi "di sini".

Pushkin dengan sempurna merasakan makna artistik dari kombinasi semacam itu dan, menggunakan bahasa puitis rakyat, memulai lagunya tentang Oleg kenabian dengan kata-kata:

Bagaimana Oleg kenabian berjalan sekarang.

Ini mengungkapkan kesatuan fiksi (jika, bagaimana) dan kenyataan (sekarang, di sini), dulu dan sekarang, seni dan kehidupan.