នៅចុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1980 វិបត្តិនៃភាពវិជ្ជមានបានចាប់ផ្តើមនៅអឺរ៉ុប។ ប្រសិនបើពួកវិជ្ជមានដែលធ្វើតាម Auguste Comte ជឿលើជ័យជំនះនៃការគិតបែបវិទ្យាសាស្ត្រ អង្គហេតុ និងតក្កវិជ្ជា នោះគូប្រជែងរបស់ពួកគេបានអំពាវនាវឱ្យត្រឡប់ទៅរកតម្លៃស្នេហា ការពារសេរីភាពនៃការគិតប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត និងលើកតម្កើងការស្រមើស្រមៃ និងការស្រមើលស្រមៃ។

និន្នាការថ្មីនៃសិល្បៈត្រូវតែដាក់ឈ្មោះឱ្យត្រឹមត្រូវ ដើម្បីបង្ហាញពីខ្លឹមសាររបស់វានៅក្នុងឈ្មោះ។ នៅឆ្នាំ 1886 កវីជនជាតិបារាំងលោក Jean Moreas បានបោះពុម្ពផ្សាយ "Le Symbolisme" នៅក្នុងកាសែតប៉ារីសដ៏ធំបំផុត "Le Figaro" ។

និមិត្តសញ្ញាបានកើតជាទម្រង់ថ្មីនៃមនោសញ្ចេតនា។ ជាការពិតណាស់ និមិត្ដរូបមិនត្រឹមតែជាស្នាដៃអក្សរសាស្ត្រប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងជាទស្សនវិជ្ជា និងសោភ័ណភាពផងដែរ។ ការងារសំខាន់បំផុតនៅក្នុងនិមិត្តសញ្ញាអឺរ៉ុបគឺការងារទស្សនវិជ្ជានិងកំណាព្យរបស់ Maurice Maeterlinck Treasure of the Humble (1896) ។

និមិត្តសញ្ញាស្វែងរកការជ្រៀតចូលទៅក្នុងអាថ៌កំបាំងនៃជីវិតអស់កល្បជានិច្ច ដើម្បីស្វែងរកប្រភពដើមនៃប្រាជ្ញាដ៏អស់កល្ប ស្គាល់ជីវិត "ដាច់ខាត" ដែលមើលមិនឃើញ ដែលរត់ស្របទៅនឹងជីវិត "ដែលមើលឃើញ" របស់យើង។ វិទ្យាសាស្រ្តគឺមានលក្ខណៈសម្ភារៈនិយមពេក មិនអាចបំភ្លេចបានសម្រាប់អ្នកនិពន្ធនិមិត្តសញ្ញា វាមិនទទួលស្គាល់អ្វីក្រៅពីការពិតដែលអាចសង្កេតបាន។ Maeterlinck បានប្រកែកថាមាន "ជីវិតមួយផ្សេងទៀតនៅក្បែរនោះ ដែលជាកន្លែងដែលអ្វីគ្រប់យ៉ាងក្លាយជាសំខាន់ អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺគ្មានការការពារ គ្មានអ្វីដែលហ៊ានសើច ការសោយរាជ្យស្វ័យភាព ដែលគ្មានអ្វីត្រូវបានបំភ្លេចទៀតទេ" ។ ពិភពអរូបីដែលមិនចេះរីងស្ងួតនេះ ដែលសត្វលោកសោយរាជ្យ ដែលខ្ពង់ខ្ពស់លើសមនុស្សក្នុងគុណសម្បត្ដិរបស់វា មានក្នុងពេលដំណាលគ្នាជាមួយនឹងពិភពលោករបស់យើង ហើយគ្រប់ពេលទាំងអស់ ត្រូវបានរកឃើញនៅក្នុងពិភពនៃបាតុភូត។ សូម្បីតែព្រឹត្តិការណ៍ដ៏សាមញ្ញបំផុតដែលកើតឡើងក្នុងពិភពលោកនេះ ទាក់ទងជាមួយពិភពលោកដាច់ខាត ហើយរកឃើញការពន្យល់ និងការកោតសរសើរខ្ពស់បំផុតនៅក្នុងពិភពលោកនោះ។ នេះគឺនៅក្នុងការពន្យល់បែបវិទ្យាសាស្ត្រ អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺច្បាស់ និងសាមញ្ញ Maeterlinck ជឿ ប៉ុន្តែនៅក្នុងជីវិតដែលនៅជុំវិញគាត់គាត់បានឃើញតម្រូវការស្រួចស្រាវនៃអារម្មណ៍ ប្រឈមមុខនឹងបាតុភូតខាងវិញ្ញាណជាច្រើនប្រភេទ មានអារម្មណ៍ថាមានការបង្ហាញអាថ៌កំបាំង និងមិនស្គាល់ ដូចជាការលើកឡើងរបស់មនុស្ស។ ព្រលឹងដែលគាត់មិនធ្លាប់ឮពីមុនមក។ គាត់ចាប់អារម្មណ៍លើអ្វីដែលមនុស្សសមហេតុផលគ្រាន់តែមិនអើពើ៖ សំណួរ "អំពីការបង្ហាញមួយ អំពីចំណាប់អារម្មណ៍ចម្លែកពីការប្រជុំ ឬការក្រឡេកមើល អំពីការសម្រេចចិត្តដែលបានធ្វើឡើងនៅក្នុងវិស័យដែលមិនអាចចូលទៅដល់ក្នុងចិត្តមនុស្ស អំពីអន្តរាគមន៍នៃកម្លាំងដែលមិនអាចពន្យល់បាន ប៉ុន្តែអាចយល់បាន អំពីច្បាប់សម្ងាត់នៃការប្រឆាំង និងការអាណិតអាសូរ អំពីមនសិការ និងសភាវគតិ អំពីឥទ្ធិពលលើសលុបនៃមនុស្សដែលមិនបាននិយាយ។

ជាការពិតណាស់ Maeterlinck ជាមនុស្សសាទរ ដូចសិល្បករគ្រប់រូប។ ជាឧទាហរណ៍ គាត់បានប្រកែកថា ដោយសារអត្ថន័យមិនមែននៅក្នុងពាក្យច្បាស់លាស់ធម្មតាដែលយើងបញ្ចេញក្នុងជីវិតពិត ប៉ុន្តែនៅក្នុងប្រាជ្ញាសម្ងាត់នៃពិភពលោកដ៏ខ្ពង់ខ្ពស់ មិនចាំបាច់និយាយអ្វីពិសេសនោះទេ។ ហើយ​ហេតុ​អ្វី​បាន​ជា​និយាយ ព្រោះ​អត្ថន័យ​មិន​មាន​នៅ​ក្នុង​ពាក្យ និង​មិន​នៅ​ក្នុង​លោក​នេះ​ទាល់​តែ​សោះ? យ៉ាងណាមិញ វាមិនមែនជាពាក្យដែលចូលរួមក្នុងការសន្ទនារបស់មនុស្សនោះទេ ប៉ុន្តែជាព្រលឹងរបស់ពួកគេ។

ប៉ុន្តែ តើ​អ្វី​ទៅ​ជា​ភាសា​ផែនដី​ពិត? យើងរស់នៅលើផែនដីនេះ មិនមែននៅក្នុងពិភពលោកដ៏ខ្ពង់ខ្ពស់នោះទេ ហើយតើព្រលឹងអាចយល់អំពីសេចក្តីពិតនៅលើផែនដី និងព្រលឹងមួយទៀតដោយរបៀបណា។ ទំនាក់ទំនងរវាងព្រលឹងគឺជាភាពស្រស់ស្អាត។ “ភាពស្រស់ស្អាតគឺជាភាសាតែមួយគត់នៃព្រលឹងរបស់យើង។ ពួកគេមិនយល់អ្វីផ្សេងទៀតទេ។ ពួកគេ​គ្មាន​ជីវិត​ផ្សេង​ទេ ពួកគេ​មិន​អាច​បង្កើត​អ្វី​ផ្សេង​បាន​ទេ ពួកគេ​មិន​អាច​ចាប់​អារម្មណ៍​លើ​អ្វី​ផ្សេង​បាន​ឡើយ»។ ជាការពិតណាស់ ការគោរពនៃភាពស្រស់ស្អាតបែបនេះ ធ្វើឱ្យកំណាព្យខ្ពស់ជាងជីវិតទៅទៀត ព្រោះមានតែកវីទេដែលយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះ "ស្រមោលគ្មានទីបញ្ចប់" ។ រឿងសំខាន់នៅក្នុងការងារកំណាព្យគឺ "គំនិតដែលចាប់យកការងារទាំងមូល ហើយបង្កើតអារម្មណ៍សម្រាប់វាតែម្នាក់ឯង នោះគឺជាគំនិតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់កវីអំពីមនុស្សមិនស្គាល់ ដែលសត្វ និងវត្ថុដែលហើរមក បណ្តាលមកពីគាត់មកពីណា។ ពិភពអាថ៌កំបាំងដែលគ្រប់គ្រងពួកគេ វិនិច្ឆ័យ និងគ្រប់គ្រងជោគវាសនារបស់ពួកគេ”។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយអ្នកនិពន្ធមិនតែងតែយល់ពីការមិនស្គាល់នេះទេ។ នេះជាហេតុផលសម្រាប់ការធ្លាក់ចុះនៃអក្សរសិល្ប៍ដែល Maeterlinck ប្រឆាំង៖ “អ្នកនិពន្ធរបស់យើងនៃសោកនាដកម្ម និងវិចិត្រករមធ្យមជឿជាក់លើចំណាប់អារម្មណ៍នៃស្នាដៃរបស់ពួកគេនៅក្នុងអំណាចនៃគ្រោងដែលបានផលិតឡើងវិញ ហើយចង់ធ្វើឱ្យយើងសប្បាយរីករាយជាមួយនឹងរឿងដដែលដែលផ្តល់ភាពរីករាយដល់មនុស្សព្រៃផ្សៃ។ ដែលអំពើឃោរឃៅ ឃាតកម្ម និងការក្បត់ជាតិ គឺជារឿងធម្មតា។ ទន្ទឹមនឹងនេះ ជីវិតរបស់យើងភាគច្រើនបានកន្លងផុតទៅដោយឈាម ស្រែក និងដាវ ហើយទឹកភ្នែករបស់មនុស្សបានក្លាយទៅជាស្ងាត់ស្ងៀម មើលមិនឃើញ ស្ទើរតែខាងវិញ្ញាណ។ តើត្រូវការអ្វីជំនួសវិញ? វាគ្រាន់តែជាការចាំបាច់ដើម្បីបង្ហាញ "អ្វីដែលគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលនៅក្នុងការពិតសាមញ្ញនៃជីវិត" ។

ដូច្នេះ យើងឃើញថានិមិត្ដរូបកើតចេញពីអត្ថិភាពនៃពិភពលោកទីពីរដែលខ្ពស់ជាង។ ភាពស្រស់ស្អាតគឺជាភាសាតែមួយគត់ដែលពិភពលោកដ៏ខ្ពង់ខ្ពស់នេះអាចយល់បាន។ សូម្បីតែពីការពិតសាមញ្ញនៃជីវិតក៏ដោយក៏គួរតែដកស្រង់ "គួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល" បើមិនដូច្នេះទេមិនមានចំណុចនៅក្នុងសិល្បៈទេ។

នៅក្នុងជីវិតវប្បធម៌នៃប្រទេសរុស្ស៊ីព្រឹត្តិការណ៍សំខាន់មួយគឺការការពារនិក្ខេបបទរបស់ចៅហ្វាយនាយដោយ Vladimir Sergeevich Solovyov ។ ពេលនោះអ្នកវិទ្យាសាស្ត្រវ័យក្មេងមានអាយុម្ភៃទីពីររបស់គាត់។ និក្ខេបបទនេះមានចំណងជើងថា "វិបត្តិនៃទស្សនវិជ្ជាលោកខាងលិច។ ប្រឆាំងនឹងអ្នកវិជ្ជមាន។ ការបដិសេធវត្ថុនិយមរបស់ Feuerbach និង Comte ដែលពេញនិយមនៅក្នុងទស្សនវិជ្ជានិងសោភ័ណភាពរបស់រុស្ស៊ី (ជាពិសេសបន្ទាប់ពីសុន្ទរកថារបស់ N.G. Chernyshevsky "ទំនាក់ទំនងសោភ័ណភាពនៃសិល្បៈទៅនឹងការពិត") Solovyov បានប្រកែកថាពិភពលោកជុំវិញគាត់ "ពិភពនៃវត្ថុ" គឺគ្រាន់តែជាភាពមិនល្អឥតខ្ចោះប៉ុណ្ណោះ។ និងការឆ្លុះបញ្ចាំងដ៏អាក្រក់នៃពិភពលោកដ៏ទៃទៀត ភាពសុខដុមរមនា និងភាពស្រស់ស្អាត ដែលជាពិភពនៃគំនិតដ៏អស់កល្បដ៏ស្រស់បំព្រង។

ភាពជាស្ត្រីដ៏អស់កល្បបានសោយរាជ្យលើពិភពលោកនេះ - សូហ្វៀភរិយា។ ជាការពិតណាស់ នេះគ្រាន់តែជាការចៃដន្យជាមួយឈ្មោះស្ត្រី-ប្រពន្ធប៉ុណ្ណោះ៖ វាជារូបភាពព្រះគម្ពីរពី Apocalypse ។ នៅក្នុងកំណាព្យ "កាលបរិច្ឆេទបី" V.S. Solovyov បានពិពណ៌នាការប្រជុំអាថ៌កំបាំងចំនួនបីដែលគាត់មានជាមួយប្រពន្ធរបស់គាត់ "ស្លៀកពាក់ព្រះអាទិត្យ" ។

នៅចុងបញ្ចប់នៃសតវត្សទី 19 កវីបានប្រកាសខ្លួនឯងដែលបានជួយនិមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ីដើម្បីបង្កើតជាអង្គការ។ វាជាអ្នកនិពន្ធវ័យក្មេងនិងមានមហិច្ឆតាខ្លាំងណាស់ Valery Yakovlevich Bryusov ។ គោលបំណងនៃជីវិតគឺច្បាស់ចំពោះគាត់តាំងពីកុមារភាព - សិរីរុងរឿង។ ការយល់ដឹងអំពីខ្លួនគាត់ជាបុរសដ៏អស្ចារ្យម្នាក់បានមករកគាត់តាំងពីព្រលឹម។ គាត់ចូលចិត្តកវីរុស្ស៊ី K.M. Fofanov និង D.S. Merezhkovsky បន្តិចក្រោយមកគាត់បានដឹងពីនិមិត្តសញ្ញាបារាំង។ គាត់បានហៅអ្នកស្គាល់គ្នាជាមួយនឹងការងាររបស់ P. Verlaine, S. Mallarme, A. Rimbaud, M. Maeterlinck ជាការរកឃើញពិតប្រាកដ។ អត្ថបទដោយ M. Nordau និង Z. Vengerova បានជួយ Bryusov ឱ្យយល់ពីការងាររបស់ពួកគេ។ Bryusov បានច្រានចោលគំនិតពីមុនរបស់គាត់អំពីអក្សរសិល្ប៍ហើយដោយរំភើបយ៉ាងខ្លាំងបានចាប់ផ្តើមការងារលើការបង្កើតនិមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ីដែលអ្នកតំណាងដំបូងត្រូវបានគេហៅថា decadents ។ នៅឆ្នាំ 1894 សៀវភៅតិចតួច "និមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ី។ បញ្ហា I. Valery Bryusov និង A.L. មីរ៉ូប៉ូលស្គី។ ទីក្រុងមូស្គូឆ្នាំ ១៨៩៤ ។ ក្រោមឈ្មោះក្លែងក្លាយ A.L. Miropolsky ត្រូវបានបោះពុម្ពដោយមិត្តភក្តិក្លឹបហាត់ប្រាណ Bryusov A.A. Lang គឺជាមនុស្សដំបូងគេ និងជាមនុស្សតែម្នាក់គត់ដែល Bryusov អាចបញ្ចុះបញ្ចូល "ឱ្យក្លាយជានិមិត្តសញ្ញា" ។ ដូចធម្មតា ទ្រឹស្ដីរបស់ Bryusov មិនតែងតែត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងការអនុវត្តកំណាព្យនោះទេ ប៉ុន្តែរឿងសំខាន់ត្រូវបានសម្រេច៖ និមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ីត្រូវបាននិយាយអំពីការបោះពុម្ពជាច្រើនសន្លឹក។

របៀបដែលមនុស្សម្នាក់អាចនឹកឧទាហរណ៍ដូចជាកំណាព្យរបស់ Bryusov (ពីការប្រមូលទីបី) ដែលមានបន្ទាត់មួយ:

អូ បិទជើងស្លេករបស់អ្នក។

ទោះបីជាកំណាព្យខ្លះរបស់ V. Bryusov ត្រូវបានរិះគន់ដោយ Vl. Solovyov ដែលនិយាយលេងសើចនឹងពួកគេ Bryusov បានឆ្លើយយ៉ាងត្រឹមត្រូវដោយចង្អុលបង្ហាញថាគាត់ Solovyov ខ្លួនគាត់គឺជាអ្នកនាំមុខនៃនិន្នាការអក្សរសាស្ត្រថ្មី។ នៅក្នុងកំណត់ហេតុប្រចាំថ្ងៃរបស់គាត់ Bryusov សរសេរថា "ខ្ញុំជាទំនាក់ទំនង។ ខ្ញុំនៅតែរស់នៅជាមួយគំនិតនៃសតវត្សទី 19 ប៉ុន្តែខ្ញុំគឺជាមនុស្សដំបូងគេដែលផ្តល់ដៃដល់បុរសវ័យក្មេងនៃសតវត្សទី 20 ... អូ! ព្យាយាមតាមពួកគេ!

នៅក្នុងសៀវភៅឆ្នាំ 1896-1897 "Me eum esse" Bryusov បញ្ជាក់ពីភាពអស្ចារ្យរបស់កវីដែលជាឆន្ទៈសិល្បៈរបស់គាត់។

Bryusov ធ្វើការជាមួយថាមពលដ៏អស្ចារ្យ។ នៅឆ្នាំ 1898 សៀវភៅរបស់គាត់ "On Art" ត្រូវបានបោះពុម្ពដែលក្នុងនោះគាត់បានអះអាងថាសិល្បៈគឺជាការបង្ហាញពីព្រលឹងរបស់វិចិត្រករ។

Valery Bryusov, Dmitry Merezhkovsky, Zinaida Gippius បានឈរនៅដើមកំណើតនៃទិសដៅសំខាន់សម្រាប់វប្បធម៌រុស្ស៊ី - និមិត្តសញ្ញា។ Merezhkovsky និង Gippius បានបង្កើតទស្សនាវដ្តីឈានមុខគេនៃ Symbolists, The New Way (1902-1904) ដែលបានក្លាយជាការបន្ថែមដ៏សំខាន់ដល់សង្គមដែលរៀបចំដោយពួកគេក្នុងឆ្នាំ 1901 ដែលជាកិច្ចប្រជុំសាសនា-ទស្សនវិជ្ជានៅ St. សង្គមនេះត្រូវបានបិទបន្ទាប់ពីកិច្ចប្រជុំលើកទី 22 ក្នុងឆ្នាំ 1903 ដោយក្រឹត្យពិសេសរបស់ប្រធានរដ្ឋអាជ្ញានៃ Holy Synod K. Pobedonostsev ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ វាលែងកើតឡើងចំពោះនរណាម្នាក់ដើម្បីចំអកឱ្យអ្នកនិមិត្តសញ្ញាដែលក្នុងចំនោមពួកគេគឺ Andrei Bely, Alexander Blok, Jurgis Baltrushaitis, Vyacheslav Ivanov ។

ប្រភព (អក្សរកាត់)៖ ភាសានិងអក្សរសាស្ត្ររុស្ស៊ី។ អក្សរសាស្ត្រ៖ ថ្នាក់ទី១១ / B.A. Lanin, L.Yu. Ustinova, V.M. Shamchikov; ed ។ B.A. ឡានីណា។ - M. : Ventana-Graf, 2015

និមិត្តសញ្ញាគឺជានិន្នាការនៃសម័យទំនើបដែលត្រូវបានកំណត់ដោយ "ធាតុសំខាន់បីនៃសិល្បៈថ្មី: ខ្លឹមសារអាថ៌កំបាំងនិមិត្តសញ្ញានិងការពង្រីកចំណាប់អារម្មណ៍សិល្បៈ ... ", "ការរួមបញ្ចូលគ្នាថ្មីនៃគំនិតពណ៌និងសំឡេង"; គោលការណ៍សំខាន់នៃនិមិត្តសញ្ញាគឺការបញ្ចេញមតិសិល្បៈតាមរយៈនិមិត្តសញ្ញានៃខ្លឹមសារនៃវត្ថុ និងគំនិតដែលហួសពីការយល់ឃើញខាងវិញ្ញាណ។

និមិត្តសញ្ញា (មកពីភាសាបារាំង ស៊ីមបូឡូន ពីភាសាក្រិច ស៊ីមបូឡុង - សញ្ញានិមិត្តសញ្ញា) បានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងប្រទេសបារាំងនៅចុងទសវត្សរ៍ទី 60 និងដើមទសវត្សរ៍ទី 70 ។ សតវត្សរ៍​ទី 19 (ដំបូងនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ ហើយបន្ទាប់មកនៅក្នុងសិល្បៈផ្សេងទៀត - ការមើលឃើញ តន្ត្រី ល្ខោន) ហើយមិនយូរប៉ុន្មានរួមបញ្ចូលបាតុភូតវប្បធម៌ផ្សេងទៀត - ទស្សនវិជ្ជា សាសនា ទេវកថា។ ប្រធានបទដែលចូលចិត្តនិយាយដោយនិមិត្តសញ្ញាគឺការស្លាប់ សេចក្តីស្រឡាញ់ ការរងទុក្ខ ការរំពឹងទុកនៃព្រឹត្តិការណ៍ណាមួយ។ ឈុតឆាកនៃប្រវត្តិសាស្រ្តដំណឹងល្អ ព្រឹត្តិការណ៍ពាក់កណ្តាលទេវកថា-ពាក់កណ្តាលប្រវត្តិសាស្ត្រនៃយុគសម័យកណ្តាល ទេវកថាបុរាណបានឈ្នះក្នុងចំណោមគ្រោង។

អ្នកនិពន្ធនិមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ីត្រូវបានបែងចែកតាមប្រពៃណីទៅជា "ជាន់ខ្ពស់" និង "តូច" ។

មនុស្សចាស់ - អ្វីដែលគេហៅថា " decadents" - Dmitry Merezhkovsky, Zinaida Gippius, Valery Bryusov, Konstantin Balmont, Fyodor Sologub - បានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងការងាររបស់ពួកគេលក្ខណៈពិសេសនៃសោភ័ណភាព Pan-European ។

អ្នកតំណាងវ័យក្មេង - Alexander Blok, Andrei Bely, Vyacheslav Ivanov - បន្ថែមលើសោភ័ណភាពដែលបញ្ចូលក្នុងការងាររបស់ពួកគេនូវសោភ័ណភាពនៃការស្វែងរកភាពជាស្ត្រីដ៏អស់កល្បដ៏អាថ៌កំបាំង។

ទ្វារចាក់សោដោយស្ងៀមស្ងាត់

យើង​មិន​ហ៊ាន​បើក​វា​ទេ។

បើចិត្តស្មោះនឹងរឿងព្រេង។

លួង​ខ្លួន​យើង​ដោយ​ការ​ព្រុស​យើង​ព្រុស។

អ្វីដែលនៅក្នុង menagerie គឺ fetid និងអាក្រក់,

យើងភ្លេចតាំងពីយូរយារណាស់មកហើយ យើងមិនដឹងទេ។

បេះដូង​ត្រូវ​បាន​ទម្លាប់​នឹង​ពាក្យ​ដដែលៗ, -

cuckoo ឯកកោនិងគួរឱ្យធុញ។

អ្វីគ្រប់យ៉ាងនៅក្នុង menagerie គឺមិនផ្ទាល់ខ្លួន, ជាធម្មតា។

យើង​មិន​ចង់​បាន​សេរីភាព​យូរ​មក​ហើយ។

ទ្វារត្រូវបានបិទយ៉ាងរឹងមាំ

យើង​មិន​ហ៊ាន​បើក​វា​ទេ។

F. Sologub

គំនិតនៃការវះកាត់ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងដំណើរការនៃការបង្កើតទម្រង់និមិត្តសញ្ញានៅក្នុងសិល្បៈ។ ប្រភពដើមនៃពាក្យ "theurgy" មកពីភាសាក្រិក teourgiya ដែលមានន័យថាទង្វើដ៏ទេវភាព ពិធីដ៏ពិសិដ្ឋ អាថ៌កំបាំង។ នៅក្នុងយុគសម័យបុរាណ ការវះកាត់ត្រូវបានគេយល់ថាជាការប្រាស្រ័យទាក់ទងរបស់មនុស្សជាមួយនឹងពិភពនៃព្រះនៅក្នុងដំណើរការនៃសកម្មភាពធ្វើពិធីពិសេស។

បញ្ហានៃការច្នៃប្រឌិតខាងសរីរវិទ្យាដែលក្នុងនោះទំនាក់ទំនងយ៉ាងស៊ីជម្រៅនៃនិមិត្តសញ្ញាជាមួយផ្នែកនៃពិសិដ្ឋត្រូវបានសម្តែងការព្រួយបារម្ភ V.S. សូឡូវីវ។ គាត់បានប្រកែកថាសិល្បៈនៃអនាគតត្រូវតែបង្កើតទំនាក់ទំនងថ្មីជាមួយសាសនា។ ការតភ្ជាប់នេះគួរតែមានសេរីភាពជាងនៅក្នុងសិល្បៈដ៏ពិសិដ្ឋនៃគ្រិស្តអូស្សូដក់។ ក្នុងការស្តារទំនាក់ទំនងរវាងសិល្បៈ និងសាសនា ដោយផ្អែកលើមូលដ្ឋានថ្មី V.S. Solovyov មើលឃើញការចាប់ផ្តើមវះកាត់។ Theurgy ត្រូវបានយល់ដោយគាត់ថាជាដំណើរការនៃការរួមគ្នានៃសិល្បករជាមួយព្រះ។ ការយល់ដឹងអំពីការវះកាត់នៅក្នុងការងាររបស់ V.S. Solovyov បានរកឃើញការឆ្លើយតបយ៉ាងរស់រវើកនៅក្នុងស្នាដៃរបស់អ្នកគិតសាសនានៅដើមសតវត្សទី 20: P.A. Florensky, N.A. Berdyaeva, E.M. Trubetskoy, S.N. Bulgakov និងអ្នកផ្សេងទៀតក៏ដូចជានៅក្នុងកំណាព្យនិងស្នាដៃអក្សរសាស្ត្រដែលសំខាន់នៃកំណាព្យនិមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ីនៃដើមសតវត្សទី 20: Andrei Bely, Vyacheslav Ivanov, Maximilian Voloshin ជាដើម។

អ្នកគិត និងកវីទាំងនេះមានអារម្មណ៍ថាមានទំនាក់ទំនងយ៉ាងស៊ីជម្រៅរវាងនិមិត្តសញ្ញា និងវត្ថុពិសិដ្ឋ។

ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃនិមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ីដែលគ្របដណ្តប់ទិដ្ឋភាពផ្សេងៗនៃបាតុភូតនៃវប្បធម៌រុស្ស៊ីនៅចុងសតវត្សទី XX - ដើមសតវត្សទី XX រួមទាំងនិមិត្តសញ្ញាត្រូវបានសរសេរដោយអ្នកស្រាវជ្រាវជនជាតិអង់គ្លេស A. Payman ។

ការលាតត្រដាងនៃបញ្ហានេះគឺចាំបាច់សម្រាប់ការយល់ដឹងពីភាពស្មុគស្មាញ និងភាពចម្រុះនៃដំណើរការសោភ័ណភាព និងការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈជាទូទៅ។

និមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ីនៃចុងសតវត្សទី 19 - ដើមសតវត្សទី 20 ត្រូវបាននាំមុខភ្លាមៗដោយនិមិត្តសញ្ញានៃការគូររូបរូបតំណាងដែលមានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងលើការបង្កើតទស្សនៈសាភ័ណភ្ពនៃទស្សនវិទូសាសនានិងអ្នកទ្រឹស្តីសិល្បៈរុស្ស៊ី។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះនិមិត្តសញ្ញាអឺរ៉ុបខាងលិចដែលតំណាងដោយ "កវីខូចចិត្ត" នៃប្រទេសបារាំង P. Verlaine, A. Rimbaud, S. Mallarme បានទទួលយកជាចម្បងនូវគំនិតរបស់ទស្សនវិទូនិយមមិនសមហេតុផលនៃពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី 19 - តំណាងនៃទស្សនវិជ្ជា។ នៃ​ជីវិត។ គំនិតទាំងនេះមិនត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងសាសនាជាក់លាក់ណាមួយឡើយ។ ផ្ទុយ​ទៅ​វិញ ពួក​គេ​បាន​ប្រកាស​អំពី​«សេចក្ដី​ស្លាប់​របស់​ព្រះ» និង​«ភក្ដីភាព​ចំពោះ​ផែនដី»។

តំណាងនៃភាពមិនសមហេតុផលអឺរ៉ុបនៃសតវត្សទី 19 ជាពិសេស

F. Nietzsche បានស្វែងរកការបង្កើតសាសនាថ្មីពីសិល្បៈ។ សាសនានេះមិនគួរជាសាសនាដែលប្រកាសព្រះតែមួយថាជាតម្លៃដ៏ពិសិដ្ឋបំផុតនោះទេ ប៉ុន្តែជាសាសនារបស់កំពូលមនុស្សដែលមានទំនាក់ទំនងជាមួយផែនដី និងគោលការណ៍រូបកាយ។ សាសនានេះបានបង្កើតនិមិត្តសញ្ញាថ្មីជាមូលដ្ឋាន ដែលយោងទៅតាម F. Nietzsche គួរតែបង្ហាញពីអត្ថន័យពិតថ្មីនៃវត្ថុ។ និមិត្តសញ្ញារបស់ F. Nietzsche មានចរិតលក្ខណៈបុគ្គល។ នៅក្នុងទម្រង់ និងខ្លឹមសារ វាប្រឆាំងនឹងនិមិត្តសញ្ញានៃដំណាក់កាលមុនក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍វប្បធម៌ ចាប់តាំងពីនិមិត្តសញ្ញាចាស់ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់យ៉ាងខ្លាំងជាមួយនឹងសាសនាប្រពៃណី។

កវីនិមិត្តរូបរុស្ស៊ី Vyacheslav Ivanov និង Andrey Bely តាម F. Nietzsche បានបន្តពីការពិតដែលថាការបំផ្លិចបំផ្លាញនៃសាសនាប្រពៃណីគឺជាដំណើរការដែលមានគោលបំណង។ ប៉ុន្តែការបកស្រាយរបស់ពួកគេអំពី "សិល្បៈ-សាសនា" នៃអនាគតគឺខុសគ្នាយ៉ាងខ្លាំងពី Nietzsche ។ ពួកគេបានឃើញលទ្ធភាពនៃការបន្តសាសនានៅលើផ្លូវនៃការរស់ឡើងវិញនៃសិល្បៈនៃវត្ថុបុរាណ និងមជ្ឈិមសម័យ ដែលជាសិល្បៈដែលនិយាយភាសានៃទេវកថា-និមិត្តសញ្ញា។ ការមានសក្ដានុពលដ៏សំខាន់នៃវត្ថុពិសិដ្ឋ និងរក្សាខ្លួនវានៅក្នុងទម្រង់សិល្បៈដែលអាចចូលដល់ការយល់ដឹង សិល្បៈនៃយុគសម័យមុន យោងទៅតាមទ្រឹស្ដីនិមិត្តសញ្ញាអាចត្រូវបានរស់ឡើងវិញនៅក្នុងបរិបទប្រវត្តិសាស្ត្រថ្មី ផ្ទុយទៅនឹងសាសនាដែលបានស្លាប់នៃវត្ថុបុរាណ និង បរិយាកាសខាងវិញ្ញាណនៃយុគសម័យកណ្តាលដែលបានធ្លាក់ចុះនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រ។

នេះគឺជាអ្វីដែលបានកើតឡើងម្តងរួចមកហើយក្នុងកំឡុងក្រុមហ៊ុន Renaissance នៅពេលដែលការចាប់ផ្តើមដ៏ពិសិដ្ឋនៃយុគសម័យអតីតកាល ដោយបានផ្លាស់ប្តូរទៅជាសោភ័ណភាពមួយ បានក្លាយជាមូលដ្ឋានដែលសិល្បៈដ៏អស្ចារ្យនៃក្រុមហ៊ុន Renaissance អឺរ៉ុបត្រូវបានបង្កើតឡើង និងអភិវឌ្ឍ។ ជាឧទាហរណ៍ដែលមិនអាចសម្រេចបាននៃការច្នៃប្រឌិតខាងផ្នែកសិល្បៈ ស្នាដៃសិល្បៈនៃវត្ថុបុរាណបានបង្កប់នូវមូលដ្ឋានគ្រឹះ ដោយសារវាអាចរក្សាបាននូវភាពពិសិដ្ឋនៃសិល្បៈនៃមជ្ឈិមសម័យគ្រីស្ទានអស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ ដែលកំពុងតែបាត់បង់ក្នុងន័យសោភ័ណភាពរួចទៅហើយ។ នេះគឺជាអ្វីដែលនាំឱ្យមានការកើនឡើងដែលមិនអាចទទួលបាននៃវប្បធម៌អ៊ឺរ៉ុបនៅក្នុងក្រុមហ៊ុន Renaissance ដោយសំយោគនិមិត្តសញ្ញាបុរាណនិងភាពពិសិដ្ឋរបស់គ្រីស្ទាន។

កវីនិមិត្ដរូបរុស្ស៊ី Vyacheslav Ivanov បានមកធ្វើការវះកាត់តាមរយៈការយល់ឃើញនៃ cosmos តាមរយៈលទ្ធភាពនៃការបង្ហាញសិល្បៈនៃសិល្បៈ។ យោងតាមសេចក្តីថ្លែងការណ៍របស់គាត់នៅក្នុងសិល្បៈរួមជាមួយនឹងនិមិត្តសញ្ញាបាតុភូតដូចជាទេវកថានិងអាថ៌កំបាំងដើរតួនាទីសំខាន់បំផុត។ នៅក្នុង និង។ Ivanov សង្កត់ធ្ងន់លើទំនាក់ទំនងដ៏ស៊ីជម្រៅដែលមានរវាងនិមិត្តសញ្ញា និងទេវកថា ហើយដំណើរការនៃការច្នៃប្រឌិតនិមិត្តសញ្ញាត្រូវបានចាត់ទុកថាជាការបង្កើតទេវកថា៖ “ការឈានទៅដល់គោលដៅនៃការបង្ហាញការពិតជានិមិត្តរូបពេញលេញបំផុតគឺការបង្កើតទេវកថា។ និមិត្តសញ្ញាប្រាកដនិយមដើរតាមគន្លងនៃនិមិត្តសញ្ញាទៅទេវកថា; ទេវកថា​មាន​ស្រាប់​នៅ​ក្នុង​និមិត្តសញ្ញា វា​គឺ​ជា​អចិន្ត្រៃយ៍​ទៅ​វា; ការសញ្ជឹងគិតអំពីនិមិត្តសញ្ញាបង្ហាញពីទេវកថានៅក្នុងនិមិត្តសញ្ញា។

ទេវកថានៅក្នុងការយល់ដឹងរបស់ Vyacheslav Ivanov គឺគ្មានលក្ខណៈផ្ទាល់ខ្លួនទេ។ នេះគឺជាទម្រង់គោលបំណងនៃការថែរក្សាចំណេះដឹងអំពីការពិត ដែលបានរកឃើញជាលទ្ធផលនៃបទពិសោធន៍អាថ៌កំបាំង ហើយត្រូវបានទទួលយករហូតដល់ក្នុងសកម្មភាពនៃការទម្លាយនៃស្មារតីថ្មីមួយទៅនឹងការពិតដូចគ្នា ចំណេះដឹងថ្មីនៃកម្រិតខ្ពស់ជាងនេះត្រូវបានរកឃើញអំពីវា។ បន្ទាប់មកទេវកថាចាស់ត្រូវបានដកចេញដោយថ្មីមួយដែលកើតឡើងនៅក្នុងស្មារតីសាសនានិងនៅក្នុងបទពិសោធន៍ខាងវិញ្ញាណរបស់មនុស្ស។ Vyacheslav Ivanov ភ្ជាប់ការបង្កើតទេវកថាជាមួយ "ស្នាដៃដ៏ស្មោះត្រង់របស់សិល្បករខ្លួនឯង" ។

យោងទៅតាម V.I. Ivanov លក្ខខណ្ឌដំបូងសម្រាប់ការបង្កើតទេវកថាពិតគឺ "ស្នាដៃខាងវិញ្ញាណរបស់សិល្បករខ្លួនឯង" ។ នៅក្នុង និង។ Ivanov និយាយថាវិចិត្រករ "គួរតែបញ្ឈប់ការបង្កើតដោយគ្មានទំនាក់ទំនងជាមួយការរួបរួមដ៏ទេវភាពគាត់ត្រូវតែអប់រំខ្លួនគាត់ឱ្យដឹងពីលទ្ធភាពនៃការច្នៃប្រឌិតនៃការតភ្ជាប់នេះ" ។ ក្នុងនាមជា V.I. Ivanov: "មុនពេលវាត្រូវបានជួបប្រទះដោយមនុស្សគ្រប់គ្នា ទេវកថាត្រូវតែក្លាយជាព្រឹត្តិការណ៍នៃបទពិសោធន៍ខាងក្នុង ផ្ទាល់ខ្លួននៅក្នុងសង្វៀនរបស់វា ភាពផ្ទាល់ខ្លួននៅក្នុងខ្លឹមសាររបស់វា។" នេះគឺជា "គោលដៅវះកាត់" នៃនិមិត្តសញ្ញាដែលអ្នកតំណាងរុស្ស៊ីជាច្រើននៃ "យុគសម័យប្រាក់" សុបិនចង់បាន។

អ្នកតំណាងសញ្ញារុស្ស៊ីបន្តពីការពិតដែលថាការស្វែងរកផ្លូវចេញពីវិបត្តិនាំឱ្យមនុស្សម្នាក់ដឹងពីលទ្ធភាពរបស់គាត់ដែលលេចឡើងនៅចំពោះមុខគាត់នៅលើផ្លូវពីរដែលអាចបើកចំហដល់មនុស្សជាតិតាំងពីដើមដំបូងនៃអត្ថិភាពរបស់វា។ ដូចដែល Vyacheslav Ivanov សង្កត់ធ្ងន់ មួយក្នុងចំណោមពួកគេគឺខុស, វេទមន្ត, ទីពីរគឺពិត, theurgic ។ វិធីទីមួយត្រូវបានភ្ជាប់ជាមួយនឹងការពិតដែលថាវិចិត្រករព្យាយាមដកដង្ហើម "ជីវិតវេទមន្ត" ចូលទៅក្នុងការបង្កើតរបស់គាត់តាមរយៈអក្ខរាវិរុទ្ធវេទមន្តហើយដោយហេតុនេះប្រព្រឹត្ត "ឧក្រិដ្ឋកម្ម" ចាប់តាំងពីគាត់បានរំលោភលើ "ដែនកំណត់ដែលបានបម្រុងទុក" នៃសមត្ថភាពរបស់គាត់។ ផ្លូវនេះនៅទីបំផុតនាំទៅរកការបំផ្លិចបំផ្លាញនៃសិល្បៈ រហូតដល់ការផ្លាស់ប្តូរទៅជាអរូបីដែលលែងលះគ្នាទាំងស្រុងពីជីវិតពិត។ វិធីទីពីរគឺនៅក្នុងការច្នៃប្រឌិតផ្នែកវះកាត់ ដែលក្នុងនោះវិចិត្រករអាចដឹងថាខ្លួនគាត់ផ្ទាល់ជាសហអ្នកបង្កើតរបស់ព្រះ ក្នុងនាមជាអ្នកដឹកនាំនៃគំនិតដ៏ទេវភាព និងរស់ឡើងវិញនូវការពិតដែលរួមបញ្ចូលនៅក្នុងការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈជាមួយនឹងការងាររបស់គាត់។ វាគឺជាវិធីទីពីរដែលមានន័យថាការបង្កើតជីវិត។ ផ្លូវនេះគឺជាផ្លូវនៃការច្នៃប្រឌិតនិមិត្តសញ្ញា theurgical ។ ដោយសារ Vyacheslav Ivanov ចាត់ទុកស្នាដៃសិល្បៈបុរាណជាគំរូខ្ពស់បំផុតនៃការច្នៃប្រឌិតនិមិត្តសញ្ញា គាត់បានដាក់រូបភាពដ៏ល្អរបស់ Aphrodite ស្មើជាមួយនឹង "រូបតំណាងដែលធ្វើការអស្ចារ្យ"។ សិល្បៈនិមិត្តសញ្ញាយោងទៅតាមគំនិតរបស់ Vyacheslav Ivanov គឺជាទម្រង់សំខាន់មួយនៃឥទ្ធិពលនៃការពិតដែលខ្ពស់ជាងលើមនុស្សទាប។

បញ្ហានៃការច្នៃប្រឌិតខាងសរីរវិទ្យាត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងទិដ្ឋភាពនិមិត្តសញ្ញានៃធម្មជាតិនៃពិសិដ្ឋនៅក្នុងតំណាងមួយផ្សេងទៀតនៃនិមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ី - A. Bely ។ មិនដូច Vyacheslav Ivanov ដែលជាអ្នកប្រកាន់ខ្ជាប់នូវសិល្បៈបុរាណទេ ការវះកាត់របស់ Andrey Bely គឺផ្តោតសំខាន់ទៅលើតម្លៃគ្រីស្ទាន។ Andrei Bely ចាត់ទុកម៉ាស៊ីនខាងក្នុងនៃភាពច្នៃប្រឌិតខាងផ្នែកវះកាត់ថាជា ភាពច្បាស់លាស់ ដែលវាជំរុញឱ្យអ្នកព្យាបាលរោគ។ សម្រាប់ Andrey Bely ការវះកាត់គឺជាគោលដៅឆ្ពោះទៅរកវប្បធម៌ទាំងអស់ក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍ប្រវត្តិសាស្ត្រ និងសិល្បៈដែលជាផ្នែកមួយនៃវាត្រូវបានដឹកនាំ។ គាត់ចាត់ទុកនិមិត្តសញ្ញាថាជាសមិទ្ធិផលខ្ពស់បំផុតនៃសិល្បៈ។ យោងទៅតាមគោលគំនិតរបស់ Andrei Bely និមិត្តសញ្ញាបង្ហាញពីខ្លឹមសារនៃប្រវត្តិសាស្រ្ត និងវប្បធម៌របស់មនុស្សជាបំណងប្រាថ្នាដើម្បីបញ្ចូលនិមិត្តសញ្ញាដ៏អស្ចារ្យនៅក្នុងជីវិតពិត។ នេះជារបៀបដែលនិមិត្តសញ្ញា theurgical លេចឡើងចំពោះគាត់ដែលជាដំណាក់កាលខ្ពស់បំផុតដែលជាការបង្កើតជីវិត។ ភារកិច្ចរបស់អ្នកស្រាវជ្រាវគឺដើម្បីនាំយកជីវិតពិតឱ្យជិតបំផុតតាមដែលអាចធ្វើទៅបានទៅនឹង "បទដ្ឋាន" នេះដែលអាចធ្វើទៅបានតែលើមូលដ្ឋាននៃការយល់ដឹងថ្មីអំពីគ្រីស្ទសាសនា។

ដូច្នេះ វត្ថុពិសិដ្ឋ ជាគោលការណ៍ខាងវិញ្ញាណ ស្វែងរកការរក្សាទុកក្នុងទម្រង់ថ្មី ដែលសមស្របទៅនឹងទស្សនៈពិភពលោកនៃសតវត្សទី 20 ។ ខ្លឹមសារខាងវិញ្ញាណខ្ពស់នៃសិល្បៈត្រូវបានធានាជាលទ្ធផលនៃការកត់ត្រាពិសិដ្ឋជាសាសនាទៅជាសោភ័ណភាព ដែលធានាដល់ការស្វែងរកទម្រង់សិល្បៈក្នុងសិល្បៈដែលសមស្របនឹងស្ថានភាពខាងវិញ្ញាណនៃសម័យកាល។

ទស្សនវិទូ Nikolai Berdyaev បាននិយាយថា "កវីនិមិត្តរូប ជាមួយនឹងភាពរសើបនៃលក្ខណៈរបស់ពួកគេ មានអារម្មណ៍ថា រុស្ស៊ីកំពុងហោះចូលទៅក្នុងទីជ្រៅបំផុត ដែលរុស្ស៊ីចាស់កំពុងបញ្ចប់ ហើយរុស្ស៊ីថ្មីដែលនៅតែមិនស្គាល់ គួរតែកើតឡើង" ។ ការទស្សន៍ទាយ Eschatological គំនិតធ្វើឱ្យមនុស្សគ្រប់គ្នារំភើប "ការស្លាប់របស់រុស្ស៊ី" "គែមនៃប្រវត្តិសាស្ត្រ" "ចុងបញ្ចប់នៃវប្បធម៌" - សេចក្តីថ្លែងការណ៍ទាំងនេះស្តាប់ទៅដូចជាការជូនដំណឹងគួរឱ្យព្រួយបារម្ភ។ ដូចនៅក្នុងគំនូររបស់ Leon Bakst "ការស្លាប់នៃអាត្លង់ទី" នៅក្នុងការព្យាករណ៍របស់មនុស្សជាច្រើន ភាពរំជើបរំជួល ការថប់បារម្ភ ការសង្ស័យដកដង្ហើម។ មហន្តរាយ​ដែល​នឹង​មក​ដល់​ត្រូវ​បាន​គេ​មើល​ឃើញ​ថា​ជា​ការ​យល់​ដឹង​អាថ៌កំបាំង​ដែល​មាន​វាសនា​ខាង​លើ៖

ដល់​ហើយ វាំងនន​កំពុង​ញាប់​ញ័រ​មុន​ពេល​ចាប់​ផ្ដើម​រឿង...

មាននរណាម្នាក់នៅក្នុងទីងងឹត ឃើញទាំងអស់ដូចសត្វទីទុយ

គូររង្វង់និងបង្កើត pentagrams

ហើយខ្សឹបប្រាប់អក្ខរាវិរុទ្ធទំនាយនិងពាក្យ។

និមិត្តសញ្ញាសម្រាប់និមិត្តសញ្ញាមិនមែនជាសញ្ញាដែលគេយល់ជាទូទៅនោះទេ។ វាខុសគ្នាពីរូបភាពជាក់ស្តែងដែលវាបង្ហាញពីខ្លឹមសារគោលបំណងនៃបាតុភូតនេះ ប៉ុន្តែជាគំនិតបុគ្គលរបស់កវីអំពីពិភពលោក ដែលភាគច្រើនមិនច្បាស់លាស់ និងគ្មានកំណត់។ និមិត្តសញ្ញាបំប្លែង "ជីវិតដ៏ក្រៀមក្រំ និងក្រីក្រ" ទៅជា "រឿងព្រេងដ៏ផ្អែមល្ហែម" ។

និមិត្ត​សញ្ញា​រុស្ស៊ី​បាន​កើត​ឡើង​ជា​និន្នាការ​សំខាន់​មួយ ប៉ុន្តែ​បាន​ឆ្លុះ​បញ្ចាំង​ទៅ​ជា​បុគ្គល​ភ្លឺ​ថ្លា ឯករាជ្យ និង​មិន​ដូច​គ្នា។ ប្រសិនបើការលាបពណ៌នៃកំណាព្យរបស់ F. Sologub គឺអាប់អួរ និងសោកនាដកម្ម នោះទស្សនៈពិភពលោកនៃ Balmont ដើម ផ្ទុយទៅវិញត្រូវបានជ្រួតជ្រាបជាមួយព្រះអាទិត្យដោយសុទិដ្ឋិនិយម។

ជីវិតអក្សរសាស្ត្រនៃសាំងពេទឺប៊ឺគនៅដើមដំបូងនៃយុគសម័យប្រាក់គឺស្ថិតនៅក្នុងការផ្លាស់ប្តូរពេញលេញហើយផ្តោតលើ "ប៉ម" ដោយ V. Ivanov និងនៅក្នុងហាងរបស់ Gippius-Merezhkovsky: បុគ្គលបានអភិវឌ្ឍ, ទាក់ទងគ្នា, ច្រានចោលនៅក្នុងការពិភាក្សាដ៏ក្តៅគគុក, ជម្លោះទស្សនវិជ្ជា។ , មេរៀន និងការបង្រៀនភ្លាមៗ។ វាស្ថិតនៅក្នុងដំណើរការនៃផ្លូវប្រសព្វគ្នាដែលកំពុងរស់នៅទាំងនេះ ដែលនិន្នាការថ្មី និងសាលារៀនបានចាកចេញពីនិមិត្តសញ្ញា - acmeism ដែលដឹកនាំដោយ N. Gumilyov និង ego-futurism តំណាងឱ្យចម្បងដោយអ្នកបង្កើតពាក្យ I. Severyanin ។

Acmeists (ភាសាក្រិច acme - កម្រិតខ្ពស់បំផុតនៃអ្វីមួយ អំណាចរីកដុះដាល) បានប្រឆាំងនឹងខ្លួនគេទៅនឹងនិមិត្តសញ្ញា រិះគន់ភាពមិនច្បាស់លាស់ និងភាពមិនស្ថិតស្ថេរនៃភាសានិមិត្តសញ្ញា និងរូបភាព។ ពួកគេបានអធិប្បាយនូវភាសាកំណាព្យដ៏ច្បាស់លាស់ ស្រស់ និង "សាមញ្ញ" ដែលពាក្យនឹងដាក់ឈ្មោះវត្ថុដោយផ្ទាល់ និងច្បាស់លាស់ ហើយនឹងមិនសំដៅលើនិមិត្តសញ្ញាដូចជា "ពិភពអាថ៌កំបាំង" នោះទេ។

និមិត្តសញ្ញាមិនច្បាស់លាស់ ស្រស់ស្អាត វិសេសវិចារណញ្ញាណ ការបង្ហាញមិនច្បាស់ និងការបញ្ចេញមតិត្រូវបានជំនួសដោយវត្ថុសាមញ្ញ សមាសភាពគំនូរជីវចល មុតស្រួច សញ្ញាសម្ភារៈនៃពិភពលោក។ កវី - អ្នកច្នៃប្រឌិត (N. Gumilyov, S. Gorodetsky, A. Akhmatova, O. Mandelstam, V. Narbut, M. Kuzmin) មានអារម្មណ៍ថាខ្លួនជាអ្នកបង្កើតពាក្យថ្មីៗ និងមិនមានហោរាច្រើនទេក្នុងនាមជាចៅហ្វាយនាយនៅក្នុង "បន្ទប់ធ្វើការនៃកំណាព្យ" ។ (ការបញ្ចេញមតិរបស់ I. Annensky) ។ មិនមែនដោយគ្មានហេតុផលទេ សហគមន៍បានរួបរួមគ្នាជុំវិញពួក acmeists បានហៅខ្លួនវាថា Guild នៃកវី៖ ការបង្ហាញអំពីផ្ទៃខាងក្រោយនៃការច្នៃប្រឌិតនៅលើផែនដី លទ្ធភាពនៃកិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងបំផុសគំនិតរួមគ្នានៅក្នុងសិល្បៈកំណាព្យ។

ដូចដែលអ្នកអាចឃើញកំណាព្យរុស្ស៊ីនៃ "យុគសម័យប្រាក់" បានមកដល់យ៉ាងយូរក្នុងរយៈពេលដ៏ខ្លី។ នាងបានបោះគ្រាប់ពូជរបស់នាងទៅអនាគត។ ខ្សែស្រឡាយនៃរឿងព្រេងនិងប្រពៃណីមិនបានបំបែកទេ។ កំណាព្យនៃវេននៃសតវត្ស, កំណាព្យនៃ "យុគសម័យប្រាក់" គឺជាបាតុភូតវប្បធម៌ដ៏ស្មុគស្មាញបំផុតដែលជាចំណាប់អារម្មណ៍ដែលទើបតែចាប់ផ្តើមភ្ញាក់។ នៅខាងមុខយើងកំពុងរង់ចាំការរកឃើញថ្មីៗ និងថ្មីៗ។

កំណាព្យនៃ "យុគសម័យប្រាក់" ឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងខ្លួនវាផ្ទាល់នៅក្នុងកញ្ចក់វេទមន្តធំនិងតូចដំណើរការស្មុគស្មាញនិងមិនច្បាស់លាស់នៃការអភិវឌ្ឍសង្គម - នយោបាយ ខាងវិញ្ញាណ សីលធម៌ សោភ័ណភាព និងវប្បធម៌នៃប្រទេសរុស្ស៊ីក្នុងរយៈពេលដែលត្រូវបានសម្គាល់ដោយបដិវត្តចំនួនបី។ សង្គ្រាមពិភពលោក និងជាសង្គ្រាមផ្ទៃក្នុងដ៏អាក្រក់បំផុតសម្រាប់យើង។ នៅក្នុងដំណើរការនេះ ដែលត្រូវបានចាប់យកដោយកំណាព្យ មានការឡើងចុះ ពន្លឺ និងងងឹត ផ្នែកដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ ប៉ុន្តែនៅក្នុងជម្រៅរបស់វា វាគឺជាដំណើរការសោកនាដកម្មមួយ។ ហើយទោះបីជាពេលវេលាបានរុញច្រានចោលស្រទាប់ដ៏អស្ចារ្យនៃកំណាព្យនៃយុគសម័យប្រាក់ក៏ដោយ វាបញ្ចេញថាមពលរបស់វាមកទល់សព្វថ្ងៃនេះ។ "យុគសម័យប្រាក់" របស់រុស្ស៊ីគឺមានតែមួយគត់។ មិនធ្លាប់មានពីមុន ឬក្រោយទេ នៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី មានការរំជើបរំជួលនៃស្មារតី ភាពតានតឹងនៃការស្វែងរក និងសេចក្តីប្រាថ្នា ដូចជាពេលដែលយោងទៅតាមសាក្សីម្នាក់ បន្ទាត់មួយនៃ Blok មានន័យច្រើនជាង និងបន្ទាន់ជាងខ្លឹមសារទាំងមូលនៃ "ក្រាស់"។ ទស្សនាវដ្តី។ ពន្លឺនៃថ្ងៃរះដែលមិនអាចបំភ្លេចបានទាំងនេះនឹងនៅតែមានជារៀងរហូតនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រនៃប្រទេសរុស្ស៊ី។

និមិត្តសញ្ញារារាំងអក្សរសាស្ត្រ verlaine

ទិសដៅនៅក្នុងសិល្បៈនៃទីបីចុងក្រោយនៃសតវត្សទី 19 - ដើមសតវត្សទី 20 ដែលផ្អែកលើការបញ្ចេញមតិនៃអង្គភាពនិងគំនិតដែលយល់បានដោយវិចារណញាណតាមរយៈនិមិត្តសញ្ញាមួយ។ ពិភពពិតនៅក្នុងនិមិត្តសញ្ញាត្រូវបានចាត់ទុកថាជាការឆ្លុះបញ្ចាំងមិនច្បាស់លាស់នៃពិភពលោកពិតមួយចំនួន ហើយទង្វើប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិតគឺជាមធ្យោបាយតែមួយគត់ក្នុងការដឹងពីខ្លឹមសារពិតនៃវត្ថុ និងបាតុភូត។

ដើមកំណើតនៃនិមិត្តសញ្ញាគឺនៅក្នុងកំណាព្យបារាំងមនោសញ្ចេតនានៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1850-1860 លក្ខណៈពិសេសរបស់វាត្រូវបានរកឃើញនៅក្នុងស្នាដៃរបស់ P. Verlaine, A. Rimbaud, ។ អ្នកតំណាងសញ្ញាត្រូវបានជះឥទ្ធិពលដោយទស្សនវិជ្ជារបស់ A. Schopenhauer និង F. Nietzsche ការច្នៃប្រឌិត និង។ សារៈសំខាន់ដ៏អស្ចារ្យក្នុងការបង្កើតនិមិត្តសញ្ញាគឺកំណាព្យ "ការឆ្លើយឆ្លង" របស់ Baudelaire ដែលគំនិតនៃការសំយោគសំឡេងពណ៌ក្លិនត្រូវបានបញ្ចេញក៏ដូចជាបំណងប្រាថ្នាដើម្បីបញ្ចូលគ្នានូវភាពផ្ទុយគ្នា។ គំនិតនៃការផ្គូផ្គងសំឡេងនិងពណ៌ត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយ A. Rimbaud នៅក្នុង sonnet "Vowels" ។ S. Mallarme ជឿថានៅក្នុងកំណាព្យមួយមិនគួរបង្ហាញអ្វីនោះទេ ប៉ុន្តែការចាប់អារម្មណ៍របស់នរណាម្នាក់ចំពោះពួកគេ។ នៅទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1880 អ្វីដែលគេហៅថាក្រុមតន្រ្តីដែលរួបរួមគ្នានៅជុំវិញ Mallarmé បានបង្កើត។ "និមិត្តសញ្ញាតូច" -, G. Kahn, A. Samen, F. Viele-Griffen និងអ្នកដទៃ។ នៅពេលនេះ ការរិះគន់បានហៅកវីនៃទិសដៅថ្មីថា "ខូច" ដោយបន្ទោសពួកគេចំពោះការលែងលះពីការពិត សោភ័ណភាពជ្រុលនិយម ម៉ូដ។ ចំពោះលទ្ធិអារក្ស និងអសីលធម៌ ទស្សនៈពិភពលោកមិនសមរម្យ។

ពាក្យ "និមិត្តសញ្ញា" ត្រូវបានលើកឡើងជាលើកដំបូងនៅក្នុងការបង្ហាញនៃឈ្មោះដូចគ្នាដោយ J. Moreas (Le Symbolisme // Le Figaro. 09/18/1886) ដែលអ្នកនិពន្ធបានចង្អុលបង្ហាញពីភាពខុសគ្នារបស់វាពីភាពទ្រុឌទ្រោម ហើយក៏បានបង្កើតគោលការណ៍ជាមូលដ្ឋានផងដែរ។ នៃទិសដៅថ្មីបានកំណត់អត្ថន័យនៃគោលគំនិតសំខាន់ៗនៃនិមិត្តសញ្ញា - រូបភាពនិងគំនិត៖ "បាតុភូតទាំងអស់នៃជីវិតរបស់យើងមានសារៈសំខាន់សម្រាប់សិល្បៈនៃនិមិត្តសញ្ញាមិនមែននៅក្នុងខ្លួនពួកគេទេប៉ុន្តែគ្រាន់តែជាការឆ្លុះបញ្ចាំងអរូបីនៃគំនិតដើមដែលបង្ហាញពីពួកគេ។ ទំនាក់ទំនងសម្ងាត់ជាមួយពួកគេ”; រូបភាពគឺជាវិធីនៃការបញ្ចេញគំនិតមួយ។

ក្នុងចំណោមអ្នកនិពន្ធនិមិត្តសញ្ញាអឺរ៉ុបធំជាងគេគឺ P. Valery, Lautreamont, E. Verharn, R.M. Rilke, S. George លក្ខណៈពិសេសនៃនិមិត្តសញ្ញាមានវត្តមាននៅក្នុងការងាររបស់ O. Wilde ជាដើម។

និមិត្តសញ្ញាត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងមិនត្រឹមតែនៅក្នុងកំណាព្យប៉ុណ្ណោះទេថែមទាំងនៅក្នុងទម្រង់សិល្បៈផ្សេងទៀតផងដែរ។ ល្ខោន G. Hofmannsthal ក្រោយមកបានចូលរួមចំណែកក្នុងការបង្កើតរោងមហោស្រពនិមិត្តសញ្ញា។ និមិត្តសញ្ញានៅក្នុងរោងមហោស្រពត្រូវបានកំណត់ដោយការអំពាវនាវដល់ទម្រង់ដ៏អស្ចារ្យនៃអតីតកាល៖ សោកនាដកម្មក្រិកបុរាណ អាថ៌កំបាំងនៅមជ្ឈិមសម័យ។ ការចូលរួមរបស់អ្នកមើលក្នុងការសម្តែង ការអនុម័តនៃអ្វីដែលគេហៅថា។ "ល្ខោនតាមលក្ខខណ្ឌ" បំណងប្រាថ្នាដើម្បីបញ្ជាក់តួនាទីនៃអត្ថបទរងនៅក្នុងរឿង។ រោងមហោស្រពនិមិត្តសញ្ញាទីមួយគឺ រោងមហោស្រពប៉ារីស ដែលដឹកនាំដោយ P. Faure (1890-1892) ។

R. Wagner ត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាអ្នកនាំមុខនៃនិមិត្តសញ្ញានៅក្នុងតន្ត្រី ដែលនៅក្នុងការងាររបស់ពួកគេ លក្ខណៈនៃទិសដៅនេះត្រូវបានបង្ហាញ (និមិត្តសញ្ញាជនជាតិបារាំងហៅថា Wagner "អ្នកនាំពាក្យពិតនៃធម្មជាតិរបស់មនុស្សសម័យទំនើប") ។ ជាមួយនឹងនិមិត្តសញ្ញា Wagner ត្រូវបានគូររួមគ្នាដោយបំណងប្រាថ្នាសម្រាប់ការមិនអាចពន្យល់បាននិងសន្លប់ (តន្ត្រីជាការបង្ហាញនៃអត្ថន័យលាក់កំបាំងនៃពាក្យ) ការប្រឆាំងនឹងនិទានកថា (រចនាសម្ព័ន្ធភាសានៃការងារតន្ត្រីត្រូវបានកំណត់ដោយការពិពណ៌នាប៉ុន្តែដោយការចាប់អារម្មណ៍។ ) ជាទូទៅ លក្ខណៈនៃនិមិត្តសញ្ញាបានលេចឡើងក្នុងតន្ត្រីដោយប្រយោលប៉ុណ្ណោះ ដែលជាតំណាងតន្ត្រីនៃអក្សរសិល្ប៍និមិត្តសញ្ញា។ ឧទាហរណ៍រួមមានល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់ C. Debussy "Pelias et Mélisande" (ផ្អែកលើគ្រោងនៃការលេងដោយ M. Maeterlinck, 1902) បទចម្រៀងដោយ G. Fauré ទៅជាខដោយ P. Verlaine ។ ឥទ្ធិពលនៃនិមិត្តសញ្ញាលើការងាររបស់ M. Ravel គឺមិនអាចប្រកែកបាន (អ្នករាំរបាំបាឡេ Daphnis និង Chloe ឆ្នាំ 1912 កំណាព្យបីដោយ Stefan Mallarmé ឆ្នាំ 1913 ។ល។)។

និមិត្ត​រូប​ក្នុង​ការ​គូរ​បាន​បង្កើត​ឡើង​ក្នុង​ពេល​ដូច​គ្នា​នឹង​ទម្រង់​សិល្បៈ​ផ្សេង​ទៀត ហើយ​ត្រូវ​បាន​ភ្ជាប់​យ៉ាង​ជិត​ស្និទ្ធ​ជាមួយ​នឹង​ការ​ចាប់​អារម្មណ៍​ក្រោយ​ការ​ចាប់​អារម្មណ៍ និង​ទំនើប​កម្ម។ នៅប្រទេសបារាំង ការអភិវឌ្ឍន៍និមិត្តសញ្ញាក្នុងការគូរគំនូរត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងសាលា Pont-Aven ដែលត្រូវបានដាក់ជាក្រុមនៅជុំវិញ (E. Bernard, Ch. Laval, និងផ្សេងទៀត) និងក្រុម Nabis (P. Serusier, M. Denis, P. Bonnard, និងអ្នកដទៃទៀត។ ) ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃការតុបតែងបែបសាមញ្ញ ការតុបតែងលម្អជាមួយនឹងតួរលេខដែលបានកំណត់យ៉ាងច្បាស់នៃផ្ទៃខាងមុខ ជាលក្ខណៈនៃនិមិត្តសញ្ញា គឺជាលក្ខណៈរបស់ F. Knopf (បែលហ្សិក) និង (អូទ្រីស)។ ការងារគំនូរតាមកម្មវិធីនៃនិមិត្តសញ្ញាគឺ "Isle of the Dead" ដោយ A. Böcklin (Switzerland, 1883)។ នៅប្រទេសអង់គ្លេស និមិត្តសញ្ញាត្រូវបានបង្កើតឡើងក្រោមឥទ្ធិពលនៃសាលា Pre-Raphaelite នៃពាក់កណ្តាលទី 2 នៃសតវត្សទី 19 ។

និមិត្តសញ្ញានៅប្រទេសរុស្ស៊ី

និមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ីបានកើតឡើងនៅក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1890 ជាការប្រឆាំងទៅនឹងទំនៀមទំលាប់បែបវិជ្ជមានដែលកំពុងមាននៅក្នុងសង្គម ដែលបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់បំផុតនៅក្នុងអ្វីដែលគេហៅថា។ អក្សរសិល្ប៍ប្រជាប្រិយ។ បន្ថែមពីលើប្រភពនៃឥទ្ធិពលទូទៅចំពោះនិមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ី និងអឺរ៉ុប អ្នកនិពន្ធរុស្ស៊ីត្រូវបានទទួលឥទ្ធិពលដោយអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីបុរាណនៃសតវត្សទី 19 ជាពិសេសការច្នៃប្រឌិត F.I. Tyutcheva, ។ ទស្សនវិជ្ជា ជាពិសេសគោលលទ្ធិរបស់គាត់អំពីសូហ្វៀ បានដើរតួនាទីពិសេសក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍និមិត្តសញ្ញា ខណៈដែលទស្សនវិទូខ្លួនឯងរិះគន់ការងាររបស់អ្នកនិមិត្តសញ្ញា។

វាជាទម្លាប់ក្នុងការចែករំលែកអ្វីដែលគេហៅថា។ និមិត្តសញ្ញា "ជាន់ខ្ពស់" និង "ក្មេង" ។ "ជាន់ខ្ពស់" រួមមាន K. Balmont, F. Sologub ។ ដល់ក្មេងៗ (ចាប់ផ្តើមបោះពុម្ពនៅទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1900) -, V.I. Ivanov, I.F. Annensky, M. Kuzmin, Ellis, S.M. សូឡូវីវ។ "និមិត្តសញ្ញាវ័យក្មេង" ជាច្រើននៅឆ្នាំ 1903-1910 គឺជាសមាជិកនៃក្រុមអក្សរសាស្ត្រ "Argonauts" ។

ការបង្ហាញកម្មវិធីនៃនិមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ីត្រូវបានចាត់ទុកថាជាការបង្រៀនដោយ D.S. Merezhkovsky "នៅលើមូលហេតុនៃការធ្លាក់ចុះនិងនិន្នាការថ្មីនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីសម័យទំនើប" (St. Petersburg, 1893) ដែលក្នុងនោះនិមិត្តសញ្ញាត្រូវបានគេដាក់ថាជាការបន្តពេញលេញនៃប្រពៃណីនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី; ធាតុសំខាន់បីនៃសិល្បៈថ្មីត្រូវបានប្រកាសថាជាខ្លឹមសារអាថ៌កំបាំង និមិត្តសញ្ញា និងការពង្រីកចំណាប់អារម្មណ៍សិល្បៈ។ នៅឆ្នាំ 1894-1895 V.Ya. Bryusov បោះពុម្ពការប្រមូលចំនួន 3 "និមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ី" ដែលភាគច្រើននៃកំណាព្យជាកម្មសិទ្ធិរបស់ Bryusov ខ្លួនគាត់ (បោះពុម្ពក្រោមឈ្មោះក្លែងក្លាយ) ។ ការរិះគន់បានស្វាគមន៍ចំពោះការប្រមូលផ្ដុំដោយភាពត្រជាក់ ដោយឃើញនៅក្នុងខគម្ពីរនេះជាការត្រាប់តាមពួកអ្នកក្បត់បារាំង។ នៅឆ្នាំ 1899 Bryusov ដោយមានការចូលរួមពី Y. Baltrushaitis និង S. Polyakov បានបង្កើតគ្រឹះស្ថានបោះពុម្ពផ្សាយ Scorpio (1899-1918) ដែលបានបោះពុម្ព almanac Northern Flowers (1901-1911) និងទស្សនាវដ្តី Libra (1904-1909) ។ នៅសាំងពេទឺប៊ឺគ អ្នកនិមិត្ដរូបត្រូវបានបោះពុម្ពនៅក្នុងទស្សនាវដ្តី "ពិភពសិល្បៈ" (1898-1904) និង "ផ្លូវថ្មី" (1902-1904) ។ នៅទីក្រុងមូស្គូក្នុងឆ្នាំ 1906-1910 N.P. Ryabushinsky បានបោះពុម្ពទស្សនាវដ្តី "Golden Fleece" ។ នៅឆ្នាំ 1909 អតីតសមាជិកនៃ Argonauts (A. Bely, Ellis, E. Medtner និងអ្នកដទៃ) បានបង្កើតរោងពុម្ព Musaget ។ មួយនៃ "មជ្ឈមណ្ឌល" សំខាន់នៃនិមិត្តសញ្ញាត្រូវបានចាត់ទុកថាជាផ្ទះល្វែងរបស់ V.I. Ivanov នៅលើផ្លូវ Tavricheskaya ក្នុងទីក្រុង St. Petersburg ("Tower") ដែលជាកន្លែងដែលមនុស្សលេចធ្លោជាច្រើននៃយុគសម័យប្រាក់បានទៅទស្សនា។

នៅទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1910 និមិត្តសញ្ញាបានឆ្លងកាត់វិបត្តិមួយ ហើយឈប់មានជានិន្នាការតែមួយ ដែលផ្តល់ផ្លូវដល់ចលនាអក្សរសាស្ត្រថ្មី (acmeism, futurism ។ល។)។ ភាពខុសគ្នានៃ A.A. Blok និង V.I. Ivanov ក្នុងការយល់ដឹងអំពីខ្លឹមសារ និងគោលដៅនៃសិល្បៈសហសម័យ ការតភ្ជាប់របស់វាជាមួយនឹងការពិតជុំវិញ (របាយការណ៍ "នៅលើស្ថានភាពបច្ចុប្បន្ននៃនិមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ី" និង "សក្ខីកម្មនៃនិមិត្តសញ្ញា" ទាំងពីរឆ្នាំ 1910) ។ នៅឆ្នាំ 1912 Blok បានចាត់ទុកនិមិត្តសញ្ញាថាជាសាលាដែលលែងមានទៀតហើយ។

ការអភិវឌ្ឍន៍នៃរោងមហោស្រពនិមិត្តសញ្ញានៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីមានទំនាក់ទំនងយ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយនឹងគំនិតនៃការសំយោគសិល្បៈដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយអ្នកទ្រឹស្តីនិមិត្តសញ្ញាជាច្រើន (V.I. Ivanov និងអ្នកដទៃ) ។ គាត់បានងាកទៅរកការងារនិមិត្តសញ្ញាម្តងហើយម្តងទៀតដែលទទួលបានជោគជ័យបំផុត - នៅក្នុងការផលិតការលេងដោយ A.A. Blok "Balaganchik" (St. Petersburg, Komissarzhevskaya Theatre, 1906) ។ The Blue Bird ដោយ M. Maeterlinck សំដែងដោយ K.S. Stanislavsky (មូស្គូ, មហោស្រពសិល្បៈមូស្គូ, 1908) ។ សរុបមក គំនិតនៃរោងមហោស្រពនិមិត្ដរូប (ភាពសាមញ្ញ ការបង្គាប់បញ្ជារបស់នាយក) មិនបានជួបជាមួយនឹងការទទួលស្គាល់នៅក្នុងសាលាមហោស្រពរុស្ស៊ីជាមួយនឹងទំនៀមទំលាប់ជាក់ស្តែងខ្លាំងរបស់វា ហើយផ្តោតលើចិត្តវិទ្យារស់រវើកនៃការសម្ដែង។ ការខកចិត្តនៅក្នុងលទ្ធភាពនៃរោងមហោស្រពនិមិត្តសញ្ញាកើតឡើងនៅក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1910 ក្នុងពេលដំណាលគ្នាជាមួយនឹងវិបត្តិនៃនិមិត្តសញ្ញាជាទូទៅ។ នៅឆ្នាំ 1923 V.I. Ivanov នៅក្នុងអត្ថបទរបស់គាត់ "Dionysus and Pradonisism" ដែលបង្កើតគំនិតល្ខោនរបស់ F. Nietzsche បានអំពាវនាវឱ្យមានការផលិតល្ខោនអំពីអាថ៌កំបាំង និងព្រឹត្តិការណ៍ធំៗផ្សេងទៀត ប៉ុន្តែការហៅរបស់គាត់មិនត្រូវបានគេដឹងនោះទេ។

នៅក្នុងតន្ត្រីរុស្ស៊ីនិមិត្តសញ្ញាមានឥទ្ធិពលបំផុតលើការងាររបស់ A.N. Scriabin ដែលបានក្លាយជាការប៉ុនប៉ងដំបូងដើម្បីភ្ជាប់លទ្ធភាពនៃសម្លេង និងពណ៌។ បំណងប្រាថ្នាក្នុងការសំយោគមធ្យោបាយសិល្បៈត្រូវបានបញ្ចូលនៅក្នុងបទ "កំណាព្យនៃ Ecstasy" (1907) និង "Prometheus" ("កំណាព្យនៃភ្លើង" ឆ្នាំ 1910) ។ គំនិតនៃ "អាថ៌កំបាំង" ដ៏អស្ចារ្យដែលបង្រួបបង្រួមសិល្បៈគ្រប់ប្រភេទ (តន្ត្រី គំនូរ ស្ថាបត្យកម្ម ។ល។) នៅតែមិនទាន់ដឹងនៅឡើយ។

នៅក្នុងការគូរគំនូរឥទ្ធិពលនៃនិមិត្តសញ្ញាត្រូវបានគេមើលឃើញយ៉ាងច្បាស់នៅក្នុងការងារ V.E. Borisov-Musatov, A. Benois, N. Roerich ។ និមិត្តសញ្ញានៅក្នុងធម្មជាតិគឺសមាគមសិល្បៈ Scarlet Rose (P. Kuznetsov, P. Utkin និងអ្នកដទៃ) ដែលបានកើតឡើងនៅចុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1890 ។ នៅឆ្នាំ 1904 ការតាំងពិព័រណ៍នៃឈ្មោះដូចគ្នានៃសមាជិកក្រុមបានធ្វើឡើងនៅ Saratov ។ នៅឆ្នាំ 1907 បន្ទាប់ពីការតាំងពិព័រណ៍នៅទីក្រុងម៉ូស្គូក្រុមសិល្បករដែលមានឈ្មោះដូចគ្នាបានក្រោកឡើង (P. Kuznetsov, N. Sapunov, S. Sudeikin និងផ្សេងទៀត) ដែលមានរហូតដល់ឆ្នាំ 1910 ។

ព័ត៌មានលម្អិត ប្រភេទ៖ រចនាប័ទ្ម និងនិន្នាការផ្សេងៗក្នុងសិល្បៈ និងលក្ខណៈពិសេសរបស់ពួកគេ ចុះផ្សាយថ្ងៃទី ០៨/០៨/២០១៥ ម៉ោង ១២:៤៣ Views: 4834

"ការស្រមើស្រមៃ ការបង្កើតភាពស្រដៀងគ្នា ឬការឆ្លើយឆ្លង និងការបញ្ជូនវានៅក្នុងរូបភាពមួយ - នេះគឺជារូបមន្តនៃនិមិត្តសញ្ញា" (Rene Gil) ។

ហើយជាការពិតអ្វីគ្រប់យ៉ាង "ធម្មជាតិ" ពិតប្រាកដហាក់ដូចជាពួកគេគ្រាន់តែជា "រូបរាង" ដែលមិនមានតម្លៃសិល្បៈឯករាជ្យ។
និមិត្តសញ្ញាជាបាតុភូតសិល្បៈគឺជានិន្នាការដ៏ធំបំផុតមួយនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ តន្ត្រី និងគំនូរនៅវេននៃសតវត្សទី 19 និងទី 20 ។ វាមានដើមកំណើតនៅប្រទេសបារាំងក្នុងទស្សវត្សរ៍ឆ្នាំ 1870 និង 1880 ហើយនៅចុងសតវត្សន៍វាបានរីករាលដាលដល់ប្រទេសអឺរ៉ុបភាគច្រើន។ ប៉ុន្តែវាគឺនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីដែលនិមិត្តសញ្ញាត្រូវបានគេដឹងថាជាបាតុភូតដ៏ធំបំផុត សំខាន់ និងដើមនៅក្នុងវប្បធម៌។

អត្ថន័យនៃនិមិត្តសញ្ញា

កវីជនជាតិបារាំងលោក Jean Moréas (គាត់ក៏ជាអ្នកនិពន្ធនៃពាក្យ "និមិត្តសញ្ញា" នៅក្នុងសិល្បៈ) ត្រូវបានគេនិយាយអំពីខ្លឹមសារនៃនិមិត្តសញ្ញា: "កំណាព្យនិមិត្តសញ្ញាគឺជាសត្រូវនៃការបង្រៀន វោហាសាស្ត្រ អារម្មណ៍មិនពិត និងការពិពណ៌នាអំពីគោលបំណង។ វាស្វែងរកដើម្បីបំពាក់នូវគំនិតក្នុងទម្រង់ដែលយល់បានដោយត្រេកត្រអាល ប៉ុន្តែទម្រង់នេះមិនមែនជាការបញ្ចប់នៅក្នុងខ្លួនវាទេ វាបម្រើដើម្បីបង្ហាញពីគំនិតដោយមិនចាកចេញពីអំណាចរបស់វា។ ម្យ៉ាងវិញទៀត សិល្បៈនិមិត្តសញ្ញាទប់ទល់នឹងគំនិតដែលបិទទ្វារដោយខ្លួនវាផ្ទាល់ ដោយបដិសេធនូវអាវផាយដ៏អស្ចារ្យដែលបានរៀបចំសម្រាប់វានៅក្នុងពិភពនៃការបង្ហាញខ្លួន។ រូបភាពនៃធម្មជាតិ ទង្វើរបស់មនុស្ស បាតុភូតទាំងអស់នៃជីវិតរបស់យើងមានសារៈសំខាន់សម្រាប់សិល្បៈនៃនិមិត្តសញ្ញា មិនមែននៅក្នុងខ្លួនពួកគេទេ ប៉ុន្តែគ្រាន់តែជាការឆ្លុះបញ្ចាំងជាក់ស្តែងនៃគំនិតដំបូងប៉ុណ្ណោះ ដែលបង្ហាញពីទំនាក់ទំនងសម្ងាត់របស់ពួកគេជាមួយពួកគេ ... ការសំយោគនិមិត្តសញ្ញាត្រូវតែឆ្លើយតបទៅនឹង ពិសេស, បឋម, រចនាប័ទ្មធំទូលាយ; ដូច្នេះ ការបង្កើតពាក្យមិនធម្មតា កំឡុងពេលដែលមានទម្ងន់ធ្ងន់ៗ ឬអាចបត់បែនបានគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ ពាក្យដដែលៗដែលមានអត្ថន័យ ភាពស្ងៀមស្ងាត់អាថ៌កំបាំង ការនិយាយឡើងវិញដែលមិននឹកស្មានដល់ - អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺដិត និងជារូបភាព ... "។
មានពាក្យមួយទៀតសម្រាប់ទិសដៅថ្មីនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ - ភាពទន់ខ្សោយ។ ហើយចាប់តាំងពីអារម្មណ៍ចម្បងដែលត្រូវបានដាំដុះដោយនិមិត្តសញ្ញាគឺធ្វើឱ្យអស់សង្ឃឹមនូវទុទិដ្ឋិនិយមហើយភាពទ្រុឌទ្រោម (ពីភាសាបារាំង décadent - decadent) គឺជានិន្នាការទំនើបនិយមក្នុងសិល្បៈនៃចុងសតវត្សទី XIX - ដើមសតវត្សទី XX ដែលត្រូវបានកំណត់ដោយសោភ័ណភាពខុសឆ្គង បុគ្គលនិយម អសីលធម៌ បន្ទាប់មករវាងនិមិត្តសញ្ញា និង ការដួលរលំមិនមានការផ្ទុយទេ។
ប៉ុន្តែនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយបាតុភូតទាំងពីរនេះនៅក្នុងសិល្បៈត្រូវបានសម្គាល់: នៅក្នុងនិមិត្តសញ្ញាភាពខាងវិញ្ញាណត្រូវបានកត់សម្គាល់ហើយនៅក្នុងភាពអាប់អួរមានតែអសីលធម៌និងចំណង់ចំណូលចិត្តចំពោះទម្រង់ខាងក្រៅប៉ុណ្ណោះ។
ក្នុងន័យនេះ យើងសូមងាកមកមើលរូបភាពពីរ។ គំនូរដំបូងគឺដោយវិចិត្រករហ្វាំងឡង់ Hugo Simberg "The Wounded Angel" ។ ដោយសារអ្នកនិពន្ធខ្លួនឯងមិនបានផ្តល់ការបកស្រាយណាមួយនៃរូបភាពនេះទេ ដោយទុកឱ្យអ្នកមើលធ្វើការសន្និដ្ឋានដោយខ្លួនឯង យើងនឹងប្រើវា ហើយនិយាយថារូបភាពនេះតំណាងឱ្យនិមិត្តសញ្ញា។

Hugo Simberg "Wounded Angel" (1903) ។ ផ្ទាំងក្រណាត់, ប្រេង។ 127 x 154 សង់ទីម៉ែត្រ Ateneum (Helsinki)
ហើយរូបភាពរបស់ Ramon Casas "Young decadent" (1899) បង្ហាញពីភាពវង្វេងស្មារតី។

និមិត្ត​រូប​បាន​ព្យាយាម​ពណ៌នា​ពី​ជីវិត​របស់​គ្រប់​ព្រលឹង។ ប៉ុន្តែដោយសារព្រលឹងមនុស្សមានភាពអាថ៌កំបាំង ការងាររបស់ពួកគេពោរពេញដោយបទពិសោធន៍ អារម្មណ៍មិនច្បាស់លាស់ អារម្មណ៍ល្អិតល្អន់ ចំណាប់អារម្មណ៍ភ្លាមៗ។ កវីនិមិត្តរូបបានបំពេញកំណាព្យជាមួយនឹងរូបភាពបង្ហាញអារម្មណ៍ថ្មី ប៉ុន្តែជារឿយៗបានបន្សល់ទុកនៅក្នុងការលេងដែលគ្មានន័យលើពាក្យ និងសំឡេង។ និមិត្តសញ្ញាបែងចែកពិភពលោកពីរ៖ ពិភពនៃវត្ថុ និងពិភពនៃគំនិត ហើយបង្រួបបង្រួមពិភពលោកទាំងនេះនៅក្នុងសិល្បៈ។
គោលការណ៍ជាមូលដ្ឋាននៃសោភ័ណភាពនៃនិមិត្តសញ្ញាត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងស្នាដៃរបស់កវីជនជាតិបារាំង Charles Baudelaire, Paul Verlaine, Arthur Rimbaud, Stefan Mallarmé, Lautreamont ។

G. Courbet "រូបភាពរបស់ Paul Verlaine" (ប្រហែលឆ្នាំ 1866)

Paul Verlaine "ចម្រៀងសរទរដូវ"

ពីចម្ងាយ
ស្រេកឃ្លាន
វីយូឡុងរដូវស្លឹកឈើជ្រុះ -
ហើយដោយគ្មានការដកដង្ហើម
ព្រលឹងបង្កក
នៅក្នុងភាពងឿងឆ្ងល់។

ម៉ោងនឹងរោទ៍ -
និងញាក់
បន្ទរនៃការគំរាមកំហែង
ហើយចងចាំ
នៅក្នុងបេះដូងនៃនិទាឃរដូវ -
ទឹកភ្នែកវិល។

ហើយរហូតដល់ព្រឹក
ខ្យល់បក់បោក
នៅក្នុងការស្រែកថ្ងូរ
ពួកគេរង្វង់ខ្ញុំ
ដូចជាការដេញ
ជាមួយនឹងស្លឹកធ្លាក់ចុះ។

វាមិនត្រូវបានគេដឹងថាអ្វីដែលវីយូឡុងរដូវស្លឹកឈើជ្រុះយំនៅ Verlaine ។ ប្រហែលជាវាជាសំលេងដ៏សោកសៅនៃដើមឈើ។ ឬប្រហែលជាទាំងនេះគឺជាអារម្មណ៍របស់មនុស្សធុញទ្រាន់នឹងជីវិត? ដូចគ្នានេះដែរអនុវត្តចំពោះកូដកម្មនៃនាឡិកា - កន្លែងណានៅពេលណា? ភាពមិនច្បាស់លាស់នៃរូបភាពនេះ បញ្ជាក់ពីការគិតដ៏សោកសៅរបស់កវីអំពីភាពឯកកោដ៏ជូរចត់នៃសត្វទាំងអស់ដែលនឹងត្រូវវិនាសនៅក្នុងពិភពលោកដ៏ត្រជាក់ និងព្រងើយកណ្តើយ។
វិធីសាស្រ្តនៃនិមិត្តសញ្ញាពាក់ព័ន្ធនឹងការតំណាងនៃគំនិតសំខាន់នៃការងារនៅក្នុងសោភ័ណភាពដែលមានតម្លៃច្រើននិងភាគីជាច្រើននៃនិមិត្តសញ្ញា, i.e. រូបភាព​បែប​នេះ អត្ថន័យ​អាច​យល់​បាន​តាម​រយៈ​ការ​បញ្ចេញ​មតិ​ផ្ទាល់​ក្នុង​ពាក្យ គំនូរ តន្ត្រី ជាដើម។ ខ្លឹមសារសំខាន់នៃការងារនិមិត្តសញ្ញាគឺ គំនិតអស់កល្បជានិច្ច ដែលបង្ហាញក្នុងន័យធៀបនៃនិមិត្តសញ្ញា ពោលគឺឧ។ គំនិតទូទៅអំពីមនុស្សម្នាក់ និងជីវិតរបស់គាត់ អត្ថន័យខ្ពស់បំផុត យល់បានតែនៅក្នុងនិមិត្តសញ្ញាមួយ ក៏ដូចជាភាពស្រស់ស្អាតដែលបង្កប់នៅក្នុងវា។

និមិត្តសញ្ញានៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍

និមិត្តសញ្ញានៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍បានបង្ហាញខ្លួនវានៅក្នុងប្រទេសជាច្រើន: អ្នកប្រកាន់ខ្ជាប់នៃនិន្នាការនេះគឺ Maurice Maeterlinck, Emile Verharn (បែលហ្សិក); Charles Baudelaire, Stéphane Mallarmé, Jules Laforgue, Henri de Regnier, Paul Valery, Paul Claudel, Paul Faure, Saint-Paul Roux, Paul Verlaine, Arthur Rimbaud, Lautreamont (បារាំង); Rainer Maria Rilke, Hugo von Hofmannsthal (អូទ្រីស និងអាល្លឺម៉ង់; ចុង Henrik Ibsen (ន័រវេស); Valery Bryusov, Alexander Blok, Fedor Sologub, Andrei Bely, Konstantin Balmont, Vyacheslav Ivanov, Zinaida Gippius, Dmitry Merezhkovsky, Maximilian Volo ។ ប្រទេស​រុស្ស៊ី)។

ស.ម៉ាឡាមេ។ រូបថត 1896
ស្តេផាន ម៉ាលឡាមេ(១៨៤២-១៨៩៨) - កវីជនជាតិបារាំងម្នាក់ក្នុងចំណោមមេដឹកនាំនៃនិមិត្តសញ្ញា។ Mallarme ជឿថាកំណាព្យមិន "បង្ហាញ" ប៉ុន្តែបំផុសគំនិត។ បាតុភូតដែលមើលឃើញគឺមានតែផ្នែកខាងក្រៅប៉ុណ្ណោះ។ កវីបង្ហាញចំណេះដឹងវិចារណញាណរបស់គាត់ជានិមិត្តរូប។ Mallarme យល់ពីនិមិត្តសញ្ញាជាប្រព័ន្ធនៃភាពស្រដៀងគ្នា។ ទំនុកច្រៀងរបស់គាត់គឺប្រធានបទ គ្មានកំណត់ មូលហេតុចម្បងគឺភាពឯកកោ និងទុក្ខព្រួយ។ ប៉ុន្តែ​អារម្មណ៍​មិន​ត្រូវ​បាន​បង្ហាញ​ដោយ​ផ្ទាល់​ទេ ប៉ុន្តែ​ដោយ​ស៊េរី​នៃ​ការ​និយាយ​ស្តី​។

ម៉ាឡាមេ

សាច់ក្រកហើយ សៀវភៅហត់...
រត់... ខ្ញុំអាចមានអារម្មណ៍ថាសត្វស្លាបកំពុងស្រវឹង
ពីភាពថ្មីនៃស្ថានសួគ៌ និងទឹកដែលមានពពុះ។
ទេ - មិននៅក្នុងភ្នែករបស់ខ្ញុំសួនច្បារបុរាណ
មិនឈប់បេះដូង, រាំ, ចែករំលែក;
មិន​មែន​ជា​មួយ​នឹង​ចង្កៀង​នៅ​វាល​ខ្សាច់​មួយ​
នៅលើសន្លឹកដែលមិនបានសរសេរនិងព្រហ្មចារី;
មិនមែនម្តាយវ័យក្មេងដែលមានកូនក្នុងដៃទេ...
Mallarmé "The Swan"

អស្ចារ្យ, ព្រហ្មចារី, នៅក្នុងភាពស្រស់ស្អាតនៃបន្ទាត់ winding,
ឆ្កួតនឹងមិនបំបែកស្លាបទេ។
គាត់គឺជាបឹងនៃក្តីសុបិន ដែលជាកន្លែងដែលមានលំនាំស្អកលាក់ខ្លួន
ជើងហោះហើរត្រូវបានចងដោយទឹកកកពណ៌ខៀវថ្លា?

និង Swan នៃអតីតកាលនៅក្នុងសមនៃទារុណកម្មមោទនភាព
គាត់ដឹងថាគាត់មិនអាចក្រោកឡើង មិនអាចច្រៀងបាន៖
គាត់​មិន​បាន​បង្កើត​ប្រទេស​ក្នុង​បទ​ចម្រៀង​ដើម្បី​ហោះ​ទៅ​ឆ្ងាយ,
នៅពេលដែលរដូវរងាមកនៅក្នុងរស្មីនៃភាពអផ្សុកពណ៌ស។

ទ្រង់​នឹង​អង្រួន​ការ​ងាប់​លិង្គ​ដោយ​ក
អ្នកណាទំនេរឥឡូវជាប់គុកពីចម្ងាយ
ប៉ុន្តែ​មិន​មែន​ជា​ការ​អាម៉ាស់​របស់​ផែនដី​ដែល​បង្កក​ស្លាប​នោះ​ទេ។

គាត់ត្រូវបានចងដោយពណ៌សនៃសម្លៀកបំពាក់នៅលើផែនដី,
និងបង្កកក្នុងសុបិនប្រកបដោយមោទនភាពនៃការនិរទេសដែលមិនចាំបាច់,
រុំដោយភាពសោកសៅដ៏ក្រអឺតក្រទម។
(បកប្រែដោយ M. Voloshin)

B. M. Kustodiev "រូបភាពនៃ Voloshin" (1924)

និមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ី

ដូចដែលយើងបាននិយាយកាលពីដើមថានៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីនិមិត្តសញ្ញាបានក្លាយទៅជាបាតុភូតដ៏ធំមួយដ៏សំខាន់និងដើមនៅក្នុងវប្បធម៌ខណៈពេលដែលវាទទួលបានលក្ខណៈពិសេសផ្ទាល់ខ្លួនរបស់រុស្ស៊ី។

V. Serov "រូបភាពរបស់ K. Balmont"
យុគសម័យប្រាក់នៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីស្របគ្នានឹងយុគសម័យនៃនិមិត្តសញ្ញា។ ប៉ុន្តែនិមិត្តសញ្ញានៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីមានភាពចម្រុះណាស់ហើយមិនតំណាងឱ្យសាលាតែមួយទេ។

M. Vrubel "រូបភាពរបស់ V. Bryusov"
សម័យកាលចំនួនពីរត្រូវបានគេឃើញនៅក្នុងដំណើរនៃនិមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ី៖ និមិត្តសញ្ញាចាស់ (V. Bryusov, D. Merezhkovsky, Z. Gippius, N. Minsky, K. Balmont ។ - Sergey Solovyov, A. Bely, A. Blok, Ellis, I. Annensky, Vyacheslav Ivanov) ។

K. Somov “រូបភាពនៃវីយ៉ាច។ អ៊ីវ៉ាណូវ៉ា"
ការងារនៃនិមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ី (ជាពិសេសមនុស្សជំនាន់ក្រោយ) ត្រូវបានជះឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងដោយទស្សនវិជ្ជារបស់ Vl. សូឡូវីវ។ រូបភាពរបស់ Hagia Sophia ជាញឹកញាប់បានបម្រើជាប្រភពនៃការបំផុសគំនិតសម្រាប់និមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ី។ Saint Sophia Solovyova គឺក្នុងពេលតែមួយប្រាជ្ញានៃគម្ពីរសញ្ញាចាស់និងគំនិត Platonic នៃប្រាជ្ញាភាពជាស្ត្រីដ៏អស់កល្បជានិច្ចនិងព្រលឹងពិភពលោក "Virgin of the Rainbow Gates" និងប្រពន្ធ Immaculate - គោលការណ៍ខាងវិញ្ញាណដែលមើលមិនឃើញតិចតួចនៃសកលលោក។ . ការគោរពរបស់សូហ្វៀត្រូវបានទទួលយកដោយ A. Blok, A. Bely, S. Solovyov ។ A. Blok ហៅ Sophia ជាស្រីស្អាត M. Voloshin បានឃើញការចាប់កំណើតរបស់នាងនៅក្នុងរឿងព្រេងនិទានរបស់ម្ចាស់ក្សត្រី Taiah ។ អ្នកតំណាងនិមិត្តសញ្ញាវ័យក្មេងមានភាពស៊ីសង្វាក់គ្នានឹងការអំពាវនាវរបស់ Solovyov ចំពោះអ្វីដែលមើលមិនឃើញ "មិនអាចប្រកែកបាន" ដែលជាប្រភពពិតនៃភាពជា។ កំណាព្យរបស់ Solovyov "ជាទីស្រឡាញ់" ត្រូវបានគេយល់ថាជាការសង្ខេបនៃអារម្មណ៍ឧត្តមគតិរបស់ពួកគេនៃនិមិត្តសញ្ញា:

មិត្តសម្លាញ់ អ្នកមើលមិនឃើញទេ។
នោះអ្វីៗទាំងអស់ដែលយើងឃើញ
មានតែការឆ្លុះបញ្ចាំង មានតែស្រមោលប៉ុណ្ណោះ។
ពីភ្នែកមើលមិនឃើញ?
មិត្តសម្លាញ់ កុំឮ
ថាសំឡេងនៃជីវិតកំពុងផ្ទុះឡើង -
គ្រាន់​តែ​ជា​ការ​ឆ្លើយ​តប​ឥត​បាន​ការ​។
ភាពសុខដុមរមនា?

និមិត្តសញ្ញាក្នុងគំនូរ

និមិត្តសញ្ញារួមមានការងាររបស់វិចិត្រករ A. Benois, L. Bakst, M. Dobuzhinsky, V. Borisov-Musatov, M. Vrubel និងអ្នកដទៃ។ ប៉ុន្តែវាគួរតែត្រូវបានចងចាំជានិច្ចថាអ្នកតំណាងនៃចលនានិមិត្តសញ្ញានីមួយៗមានផ្លូវផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ទៅវា។ ដូច្នេះ ការងាររបស់និមិត្ដរូបទាំងអស់គឺមិនអាចបង្រួបបង្រួមបានដោយលក្ខណៈពិសេសលក្ខណៈមួយ។

V. Borisov-Musatov "ខ្មោច" (1903)
"... ជាមួយនឹងការបញ្ចប់ជីវិតនៃផ្ទះរបស់ម្ចាស់ដីទទេ "អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺជារឿងអតីតកាល" ដូចដែលគាត់បានពណ៌នានៅខាងមុខរូបភាពនៃរូបខ្មោចដែលស្រុតចុះក្រោមរបស់នារី" (យោងទៅតាមអនុស្សាវរីយ៍របស់វិចិត្រករ បងស្រី Elena) ។

និមិត្តសញ្ញានៅក្នុងតន្ត្រី

អ្នកតំណាងដ៏ភ្លឺបំផុតនៃរចនាប័ទ្មនេះគឺ A.N. ស្គ្រីប៊ីន។ តន្ត្រីរបស់ Scriabin គឺមិនធម្មតា និងដើម៖ រំជើបរំជួល ភ័យព្រួយ មិនមែនជាមនុស្សចម្លែកចំពោះអាថ៌កំបាំងទេ។ អ្នកនិពន្ធត្រូវបានទាក់ទាញដោយរូបភាពដែលទាក់ទងនឹងភ្លើង៖ ចំណងជើងនៃស្នាដៃរបស់គាត់ជារឿយៗនិយាយអំពីភ្លើង អណ្តាតភ្លើង ពន្លឺ។ល។ នេះគឺដោយសារតែការស្វែងរកវិធីផ្សំសំឡេង និងពន្លឺ។ គាត់គឺជាអ្នកនិពន្ធដំបូងគេក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រដែលប្រើតន្ត្រីពណ៌។

ការឆ្លើយឆ្លងនៃពណ៌និងសំនៀងយោងទៅតាម Scriabin
ផែនការចុងក្រោយមួយដែលមិនបានសម្រេចរបស់ Scriabin គឺ "អាថ៌កំបាំង" ដែលត្រូវបានគេសន្មត់ថាត្រូវបានបញ្ចូលក្នុងសកម្មភាពដ៏អស្ចារ្យមួយ៖ ការរួបរួមនៃសំឡេង ពណ៌ ក្លិន ចលនា និងសូម្បីតែស្ថាបត្យកម្មសំឡេង។
តាមរយៈ "អាថ៌កំបាំង" A. N. Scriabin នឹងបញ្ចប់វដ្តបច្ចុប្បន្ននៃអត្ថិភាពនៃពិភពលោក ដើម្បីបង្រួបបង្រួមព្រះវិញ្ញាណពិភពលោកជាមួយនឹងបញ្ហាអសកម្មនៅក្នុងប្រភេទមួយចំនួននៃទង្វើ erotic cosmic ហើយដូច្នេះបំផ្លាញសកលលោកបច្ចុប្បន្ន ជម្រះកន្លែងសម្រាប់ការបង្កើត ពិភពលោកបន្ទាប់។ "កំណាព្យនៃ Ecstasy" និង "Prometheus" របស់គាត់គឺជាបុព្វកថា ("ច្បាប់បឋម") នៃ "អាថ៌កំបាំង" ។

និមិត្តសញ្ញាគឺជានិន្នាការអក្សរសាស្ត្រនៃចុងសតវត្សទី 19 - ដើមសតវត្សទី 20 ។ វាមានដើមកំណើតនៅប្រទេសបារាំង ជាការតវ៉ាប្រឆាំងនឹងជីវិត bourgeois ទស្សនវិជ្ជា និងវប្បធម៌ ម្ខាង និងប្រឆាំងនឹងធម្មជាតិនិយម និងការពិត។ នៅក្នុង "Manifesto of Symbolism" ដែលសរសេរដោយ J. Moreas ក្នុងឆ្នាំ 1886 វាត្រូវបានគេអះអាងថា ការពិពណ៌នាដោយផ្ទាល់នៃការពិត ជីវិតប្រចាំថ្ងៃគ្រាន់តែរំកិលលើផ្ទៃនៃជីវិតប៉ុណ្ណោះ។ មានតែជំនួយពីនិមិត្តសញ្ញាជំនួយប៉ុណ្ណោះ ទើបយើងអាចយល់អំពី "អាថ៌កំបាំងនៃពិភពលោក" ដោយអារម្មណ៍ និងវិចារណញាណ។ និមិត្ត​រូប​ត្រូវបាន​ផ្សារភ្ជាប់​ជាមួយនឹង​ទស្សនៈ​ពិភពលោក​នៃ​ឧត្តមគតិ​ជាមួយនឹង​យុត្តិកម្ម​នៃ​បុគ្គល​និយម​និង​សេរីភាព​ពេញលេញ​របស់​បុគ្គល​ដោយ​គំនិត​ដែល​ថា​សិល្បៈ​គឺ​ខ្ពស់ជាង​ការពិត​ "​ជេរ​"​។ ទិសដៅនេះបានរីករាលដាលនៅអឺរ៉ុបខាងលិច ដោយបានជ្រាបចូលទៅក្នុងគំនូរ តន្ត្រី និងទម្រង់សិល្បៈផ្សេងៗទៀត។

នៅប្រទេសរុស្ស៊ីនិមិត្តសញ្ញាបានលេចឡើងនៅដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1890 ។ នៅក្នុងទសវត្សរ៍ដំបូង តួនាទីឈានមុខគេនៅក្នុងវាត្រូវបានលេងដោយ "អ្នកតំណាងជាន់ខ្ពស់" (អ្នកតំណាង) ជាពិសេសក្រុមមូស្គូដែលដឹកនាំដោយ V. Ya. Bryusov និងការបោះពុម្ពបីបញ្ហានៃការប្រមូល "និមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ី" (1894-1895) ។ ហេតុផលដែលរំជើបរំជួលក៏បានគ្របដណ្ដប់លើកំណាព្យរបស់អ្នកនិពន្ធ St. Petersburg ដែលបានបោះពុម្ពផ្សាយនៅក្នុងទស្សនាវដ្តី Severny Vestnik ហើយនៅវេននៃសតវត្សនៅក្នុងពិភពសិល្បៈ (F.K. Sologub, Z.N. Gippius, D.S. Merezhkovsky, N.M. Minsky) ។ ប៉ុន្តែទស្សនៈ និងការងារ prosaic របស់ St.

"និមិត្តសញ្ញាជាន់ខ្ពស់" បានបដិសេធយ៉ាងដាច់អហង្ការចំពោះការពិតជុំវិញពួកគេថា "ទេ" ចំពោះពិភពលោក៖

ខ្ញុំមិនឃើញការពិតរបស់យើងទេ។
មិនដឹងអាយុយើងទេ...
(V. Ya. Bryusov)

ជីវិតនៅលើផែនដីគឺគ្រាន់តែជា "សុបិន" ដែលជា "ស្រមោល" ។ ការពិតគឺផ្ទុយទៅនឹងពិភពនៃក្តីស្រមៃ និងការច្នៃប្រឌិត - ពិភពលោកដែលមនុស្សម្នាក់ទទួលបានសេរីភាពពេញលេញ៖

ខ្ញុំជាព្រះនៃពិភពអាថ៌កំបាំង
ពិភពលោកទាំងមូលស្ថិតនៅក្នុងសុបិនរបស់ខ្ញុំ។
ខ្ញុំនឹងមិនបង្កើត idol សម្រាប់ខ្លួនខ្ញុំទេ។
មិន​ថា​នៅ​លើ​ផែនដី ឬ​នៅ​ស្ថានសួគ៌​ឡើយ។
(F.K. Sologub)

ពិភពលោក​នេះ​គឺ​ស្រស់​ស្អាត​ដោយ​សារ​តែ​វា «មិន​នៅ​ក្នុង​លោក​នេះ​ទេ» (Z. N. Gippius) ។ ជីវិតពិតត្រូវបានបង្ហាញថាអាក្រក់ អាក្រក់ គួរឱ្យធុញ និងគ្មានន័យ។ អ្នកតំណាងសញ្ញាបានបង្ហាញពីការយកចិត្តទុកដាក់ជាពិសេសចំពោះការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈ - ការផ្លាស់ប្តូរអត្ថន័យនៃពាក្យកំណាព្យ ការអភិវឌ្ឍន៍នៃចង្វាក់ (សូមមើល ចង្វាក់នៃខ និងពាក្យសំដី) rhyme ។ល។ "អ្នកតំណាងជាន់ខ្ពស់" មិនទាន់បានបង្កើតប្រព័ន្ធនិមិត្តសញ្ញានៅឡើយទេ។ ពួកគេជាអ្នកបំផុសគំនិតដែលខិតខំបង្ហាញនូវអារម្មណ៍ និងចំណាប់អារម្មណ៍ដ៏ស្រទន់បំផុត។

រយៈពេលថ្មីមួយនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃនិមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ី (1901-1904) ស្របពេលជាមួយនឹងការចាប់ផ្តើមនៃបដិវត្តន៍ថ្មីនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី។ មនោសញ្ចេតនា​ទុទិដ្ឋិនិយម​បាន​បំផុសគំនិត​ដោយ​សម័យកាល​នៃ​ប្រតិកម្ម​ក្នុង​ទសវត្សរ៍​ឆ្នាំ 1880 និង​ដើម​ទសវត្សរ៍​ឆ្នាំ 1890 ។ និងទស្សនវិជ្ជារបស់ A. Schopenhauer ផ្តល់មធ្យោបាយដល់ការផ្លាស់ប្តូរដ៏អស្ចារ្យ។ "អ្នកតំណាងវ័យក្មេង" - អ្នកដើរតាមទស្សនវិទូនិងកវី Vl. S. Solovyov ដែលស្រមៃថាពិភពលោកចាស់នៃអំពើអាក្រក់និងការបោកបញ្ឆោតជិតដល់ការបំផ្លិចបំផ្លាញទាំងស្រុងដែលភាពស្រស់ស្អាតដ៏ទេវភាព (ភាពជាស្ត្រីដ៏អស់កល្បជាព្រលឹងនៃពិភពលោក) បានចុះមកក្នុងពិភពលោកដែលគួរតែ "ជួយសង្គ្រោះពិភពលោក" ដោយភ្ជាប់។ ស្ថានសួគ៌ (ដ៏ទេវភាព) ការចាប់ផ្តើមនៃជីវិតជាមួយនឹងផែនដី, សម្ភារៈ, បង្កើត "នគរនៃព្រះនៅលើផែនដី":

ដឹងរឿងនេះ៖ ភាពជាស្ត្រីដ៏អស់កល្បគឺឥឡូវនេះ
គាត់មកផែនដីក្នុងរូបកាយដែលមិនអាចរលួយបាន។
នៅក្នុងពន្លឺនៃទេពធីតាថ្មីដែលមិនចេះរីងស្ងួត
មេឃ​បាន​រួម​បញ្ចូល​គ្នា​ជាមួយ​ទីជ្រៅ​នៃ​ទឹក។
(អូ. S. Solovyov)

ក្នុងចំណោម "អ្នកតំណាងរាស្ដ្រវ័យក្មេង" "ការបដិសេធនៃពិភពលោក" ដែលត្រូវបានជំនួសដោយការរំពឹងទុកនៃការផ្លាស់ប្តូរនាពេលខាងមុខ។ A. A. Blok នៅក្នុងការប្រមូល "កំណាព្យអំពីស្ត្រីដ៏ស្រស់ស្អាត" (1904) ច្រៀងអំពីការចាប់ផ្តើមនៃភាពជាស្ត្រីដូចគ្នានៃយុវវ័យស្នេហានិងភាពស្រស់ស្អាតដែលនឹងមិនត្រឹមតែនាំមកនូវសុភមង្គលដល់បទចម្រៀង "ខ្ញុំ" ប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងផ្លាស់ប្តូរពិភពលោកទាំងមូលផងដែរ:

ខ្ញុំទន្ទឹងរង់ចាំអ្នក។ ឆ្នាំកន្លងផុតទៅ
ទាំង​អស់​ក្នុង​ការ​ក្លែង​ខ្លួន​មួយ​ដែល​ខ្ញុំ​បាន​ទាយ​អ្នក​។
ជើងមេឃទាំងមូលកំពុងឆេះ - ហើយច្បាស់ណាស់ដែលមិនអាចទ្រាំទ្របាន
ហើយដោយស្ងៀមស្ងាត់ខ្ញុំរង់ចាំ, ប្រាថ្នានិងស្រឡាញ់។

គំនូរដូចគ្នាត្រូវបានរកឃើញនៅក្នុងការប្រមូលរបស់ A. Bely "Gold in Azure" (1904) ដែលលើកតម្កើងសេចក្តីប្រាថ្នាវីរភាពរបស់មនុស្សក្នុងសុបិន - "Argonauts" - សម្រាប់ព្រះអាទិត្យ និងសុភមង្គលនៃសេរីភាពពេញលេញ។ ក្នុងឆ្នាំដដែលនោះ "អ្នកតំណាងជាន់ខ្ពស់" ជាច្រើនក៏ចាកចេញពីអារម្មណ៍នៃទសវត្សរ៍កន្លងមកឆ្ពោះទៅរកការលើកតម្កើងបុគ្គលិកលក្ខណៈភ្លឺស្វាងដែលមានឆន្ទៈខ្លាំង។ បុគ្គលិក​លក្ខណៈ​នេះ​មិន​ដាច់​ដោយ​បុគ្គល​និយម​ទេ ប៉ុន្តែ​ឥឡូវ​បទ "ខ្ញុំ" ជា​អ្នក​ប្រយុទ្ធ​សេរីភាព៖

ខ្ញុំចង់បំបែកពណ៌ខៀវ
សុបិន្តស្ងប់ស្ងាត់។
ខ្ញុំចង់ដុតអាគារ
ខ្ញុំចង់ស្រែក!
(K. D. Balmont)

ជាមួយនឹងការមកដល់នៃ "ក្មេងជាងនេះ" គំនិតនៃនិមិត្តសញ្ញាមួយចូលទៅក្នុងកំណាព្យនៃនិមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ី។ សម្រាប់សិស្សរបស់ Solovyov នេះគឺជាពាក្យ polysemantic ដែលអត្ថន័យមួយចំនួនត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងពិភពនៃ "ស្ថានសួគ៌" ឆ្លុះបញ្ចាំងពីខ្លឹមសារខាងវិញ្ញាណរបស់វាខណៈពេលដែលអ្នកផ្សេងទៀតគូរ "នគរផែនដី" (យល់ថាជា "ស្រមោល" នៃនគរស្ថានសួគ៌) ។ :

ខ្ញុំមើលបន្តិច លុតជង្គង់
ស្ងាត់ក្នុងចិត្ត ចិត្តស្ងប់
ស្រមោលអណ្តែត
កិច្ចការរញ៉េរញ៉ៃនៃពិភពលោក
ក្នុងចំណោមការមើលឃើញ, សុបិន្ត,
សំឡេងនៃពិភពលោកផ្សេងទៀត។
(A. A. Blok)

ឆ្នាំនៃបដិវត្តរុស្ស៊ីដំបូង (1905-1907) ជាថ្មីម្តងទៀតបានផ្លាស់ប្តូរមុខនៃនិមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ីយ៉ាងខ្លាំង។ កវីភាគច្រើនឆ្លើយតបទៅនឹងព្រឹត្តិការណ៍បដិវត្តន៍។ Blok បង្កើតរូបភាពរបស់មនុស្សនៃពិភពលោកថ្មីដែលពេញនិយម ("ពួកគេបានក្រោកឡើងពីភាពងងឹតនៃបន្ទប់ក្រោមដី ... ", "The barque of life"), អ្នកប្រយុទ្ធ ("ពួកគេបានទៅវាយប្រហារ។ ត្រង់ទ្រូង។ ..”). V. Ya. Bryusov សរសេរកំណាព្យដ៏ល្បីល្បាញ "The Coming Huns" ដែលជាកន្លែងដែលគាត់លើកតម្កើងការបញ្ចប់នៃពិភពលោកចាស់ដែលជៀសមិនរួចដែលទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយគាត់រាប់ខ្លួនឯងនិងមនុស្សទាំងអស់នៃវប្បធម៌ចាស់ដែលបានស្លាប់។ ក្នុងកំឡុងឆ្នាំនៃបដិវត្តន៍ F. K. Sologub បានបង្កើតសៀវភៅកំណាព្យ "មាតុភូមិ" (1906), K. D. Balmont - បណ្តុំនៃ "Songs of the Avenger" (1907) បោះពុម្ភនៅទីក្រុងប៉ារីស និងហាមប្រាមក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី។ល។

សំខាន់ជាងនេះទៅទៀត ឆ្នាំនៃបដិវត្តន៍បានកសាងឡើងវិញនូវទស្សនវិស័យសិល្បៈជានិមិត្តរូប។ ប្រសិនបើភាពស្រស់ស្អាតពីមុនត្រូវបានគេយល់ (ជាពិសេសដោយ "និមិត្តសញ្ញាវ័យក្មេង") ថាមានភាពសុខដុមរមនាឥឡូវនេះវាត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹង "ភាពវឹកវរ" នៃការតស៊ូជាមួយនឹងធាតុរបស់មនុស្ស។ បុគគលនិយមត្រូវបានជំនួសដោយការស្វែងរកបុគ្គលិកលក្ខណៈថ្មីដែលក្នុងនោះការចេញផ្កានៃ "ខ្ញុំ" ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងជីវិតរបស់មនុស្ស។ និមិត្តសញ្ញាក៏កំពុងផ្លាស់ប្តូរផងដែរ៖ ពីមុនត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាចម្បងជាមួយប្រពៃណីគ្រិស្តសាសនា បុរាណ មជ្ឈិមសម័យ និងមនោសញ្ចេតនា ឥឡូវនេះវាប្រែទៅជាមរតកនៃទេវកថា "ជាតិ" បុរាណ (V. I. Ivanov) ទៅជារឿងព្រេងនិទានរុស្ស៊ី និងទេវកថាស្លាវី (A. A. Blok, S M ។ . Gorodetsky) ។ រចនាសម្ព័ននៃនិមិត្តសញ្ញាក៏ខុសគ្នាដែរ។ តួនាទីសំខាន់កាន់តែខ្លាំងនៅក្នុងវាត្រូវបានលេងដោយអត្ថន័យ "ផែនដី" របស់វា: សង្គម នយោបាយ ប្រវត្តិសាស្ត្រ។

ប៉ុន្តែបដិវត្តន៍ក៏បង្ហាញពី "ខាងក្នុង" តួអក្សរអក្សរសាស្ត្រ និងរង្វង់នៃនិន្នាការ ភាពជ្រុលនិយម ភាពឆោតល្ងង់នយោបាយ និងចម្ងាយរបស់វាពីការតស៊ូនយោបាយពិតនៃឆ្នាំ 1905-1907 ។ រឿងសំខាន់សម្រាប់និមិត្តសញ្ញាគឺសំណួរនៃការតភ្ជាប់រវាងបដិវត្តន៍និងសិល្បៈ។ នៅពេលដែលវាត្រូវបានដោះស្រាយ ទិសដៅផ្ទុយគ្នាយ៉ាងខ្លាំងពីរត្រូវបានបង្កើតឡើង៖ ការការពារវប្បធម៌ពីអំណាចបំផ្លិចបំផ្លាញនៃធាតុបដិវត្តន៍ (ទិនានុប្បវត្តិរបស់ V. Bryusov "ជញ្ជីង") និងការចាប់អារម្មណ៍ផ្នែកសោភ័ណភាពចំពោះបញ្ហានៃការតស៊ូសង្គម។ មានតែ A. A. Blok ដែលមានការយល់ដឹងផ្នែកសិល្បៈខ្លាំងជាង សុបិននៃសិល្បៈសាធារណៈដ៏អស្ចារ្យ សរសេរអត្ថបទអំពី M. Gorky និងអ្នកពិត។

ភាពចម្រូងចម្រាសនៃឆ្នាំ 1907 និងឆ្នាំបន្ទាប់បានបណ្តាលឱ្យមានការបែងចែកយ៉ាងខ្លាំងនៃនិមិត្តសញ្ញា។ ក្នុងអំឡុងពេលប៉ុន្មានឆ្នាំនៃប្រតិកម្ម Stolypin (1907-1911) នេះបាននាំឱ្យមានការថយចុះនៃទំនោរគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍បំផុតនៃនិមិត្តសញ្ញា។ "ការបះបោរសាភ័ណភ្ព" នៃពួកទសភាគ និង "សោភ័ណភាពសោភ័ណភាព" នៃ "អ្នកតំណាងវ័យក្មេង" កំពុងហត់នឿយខ្លួនឯង។ ពួកគេកំពុងត្រូវបានជំនួសដោយការដំឡើងសិល្បៈនៃ "សោភ័ណភាពខាងក្នុង" - ការធ្វើត្រាប់តាមសិល្បៈនៃអតីតកាល។ សិល្បកររចនាម៉ូដ (M. A. Kuzmin) ឈានមុខគេ។ និមិត្តសញ្ញាឈានមុខគេខ្លួនឯងមានអារម្មណ៍ថាមានវិបត្តិនៃទិសដៅ: ទិនានុប្បវត្តិសំខាន់ៗរបស់ពួកគេ (Balance, Golden Fleece) បានបិទនៅឆ្នាំ 1909 ។ ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1910 និមិត្តសញ្ញាជានិន្នាការមួយបានឈប់មាន។

ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ និមិត្តសញ្ញាជាវិធីសាស្រ្តសិល្បៈមិនទាន់អស់នៅឡើយ។ ដូច្នេះ A. A. Blok ដែលជាកវីដែលមានទេពកោសល្យបំផុតនៃនិមិត្តសញ្ញានៅចុងទសវត្សឆ្នាំ 1900 - 1910 ។ បង្កើតស្នាដៃចាស់ទុំបំផុតរបស់គាត់។ គាត់ព្យាយាមបញ្ចូលគ្នានូវកំណាព្យនៃនិមិត្តសញ្ញាជាមួយនឹងប្រធានបទដែលបានទទួលមរតកពីភាពប្រាកដនិយមនៃសតវត្សទី 19 ជាមួយនឹងការបដិសេធនៃភាពទំនើប (វដ្តពិភពលោកដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាច) ជាមួយនឹងហេតុផលនៃការសងសឹកបដិវត្តន៍ (វដ្ត Yamba កំណាព្យការសងសឹក។ល។ ) ជាមួយនឹងការឆ្លុះបញ្ចាំងពីប្រវត្តិសាស្រ្ត (វដ្ត "នៅលើវាល Kulikovo" ការលេង "ផ្កាកុលាបនិងឈើឆ្កាង" ជាដើម) ។ A. Bely បង្កើតប្រលោមលោក "Petersburg" ដូចជាការសង្ខេបពីសម័យកាលដែលបង្កើតឱ្យមាននិមិត្តសញ្ញា។

ការផ្ទុះឡើងចុងក្រោយនៃសកម្មភាពនៃនិមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ីគឺជាថ្ងៃនៃខែតុលានៅពេលដែលក្រុម Scythians (A. A. Blok, A. Bely, S. A. Yesenin និងអ្នកដទៃ) ម្តងទៀតព្យាយាមបញ្ចូលគ្នានូវនិមិត្តសញ្ញានិងបដិវត្តន៍។ ចំណុចកំពូលនៃការស្វែងរកទាំងនេះ - កំណាព្យរបស់ Blok "The Twelve" ស្ថិតនៅប្រភពដើមនៃកំណាព្យរុស្ស៊ី។