poeta do tempo de Pushkin

Libra de Igor

As profecias do poeta se cumpriram

Mundo eterno de altas verdades...

Não! Sonhos do céu com um pincel ousado

não consegui pegar...

Quando o profeta da liberdade é ousado

Poeta angustiado,

Deixou o mundo órfão

Deixando a glória uma luz quente.

E a sombra da tristeza do mundo,

O trovão laudatório soou

Seus poemas o seguem...

- Venevitinov, de vinte anos, dirige-se profeticamente a "A Pushkin" em 1926. E na chegada do novo - 1827 - escreverá, despedindo-se do velho, último ano de sua vida:

Mas ouça, seu fugitivo cruel!

Eu juro para você em um momento de despedida:

Você não saiu correndo sem retorno;

vou te seguir

E o próximo irmão

Vou pagar todas as minhas dívidas pesadas.

Na primavera, infelizmente, o autor dessas linhas não será. Em 10 anos, o próprio “mentor” Pushkin também cairá no esquecimento.

Seu nome está envolto em lendas...

Como, por exemplo, a seguinte previsão poética se tornou realidade:

As eras voarão, e talvez

Que alguém vai perturbar minhas cinzas

E vai te abrir de novo...

"Para o meu anel"

Em 1930, o túmulo de Venevitinov foi transferido para o cemitério Novodevichy - durante a exumação das cinzas, o anel doado pela princesa Volkonskaya foi removido do dedo anelar da mão direita do poeta e colocado como relíquia no Museu Literário do Estado de Moscou.

O legado de Dmitry Vladimirovich é pequeno - cerca de 40 poemas líricos, aproximadamente o mesmo número de letras, o início de um romance não escrito, vários artigos, trechos de traduções. Menos de 10 poemas, 5 textos filosóficos e críticos foram publicados durante sua vida. Mas o interesse em sua personalidade e criatividade não desaparece.

Por exemplo, as batalhas filológicas ainda estão sendo travadas sobre competências literárias, interpretações livres e a publicação de cartas supostamente inéditas de Venevitinov. Na verdade, bastante familiar para especialistas. (A. Reitblat. "Desconhecido conhecido". UFO, No. 126, 2014).

“Review of Russian Literature in 1829” de I.V. Kireevsky, amigo de D.V. em um círculo de filósofos - a primeira tentativa de desenhar um retrato literário de Venevitinov. Onde se valoriza o talento de um jovem mas bastante poeta, e onde a “consonância da mente e do coração” é notada como um caráter distintivo do espírito de fuga, independência e coragem na imagem da existência. E sua própria fantasia era mais a música de pensamentos e sentimentos do que um jogo da imaginação: "Isso prova que ele nasceu ainda mais para a filosofia do que para a poesia".

Muitas pessoas adotaram a solução para a pessoa criativa de Venevitinov: M. Pogodin (um dos membros da “sociedade da sabedoria”), P. Polevoy, N. Kotlyarovsky, que D.V. - um condutor do Schellingism em solo russo; também sobrinho do poeta M. Venevitinov. Belinsky, Chernyshevsky, Herzen foram levados, que acreditavam, dizem, D.V. cheio de "sonhos e idéias de 1825".

Além disso - D. Blagoy, L. Ginzburg, L. Tartakovskaya. A abundância de tentativas de desvendar o mistério da identidade do falecido escritor é explicada também pela escassez de material biográfico sobre a vida desse jovem verdadeiramente notável e maravilhoso. Os discursos que, com sua abstração filosófica, “nos levaram ao êxtase” (A. Koshelev).

A natureza dotou Dmitry Vladimirovich Venevitinov com uma grande variedade de talentos: ele sabia latim, grego, francês, alemão e inglês. Estudou pintura com o artista Laperche. Música - do compositor Genishta. Ele gostava de poesia, filosofia, traduções, trabalho crítico.

Tendo completado sua educação na Universidade de Moscou, Venevitinov se esforça diariamente e a cada hora para expandir seus conhecimentos: ele se torna membro da Sociedade de Filosofia. Em que seus participantes (V. Odoevsky, I. Kireevsky, A. Koshelev e outros) estudaram a filosofia de Schelling, estavam interessados ​​em questões de estética e arte. Traduz as obras de Oken, Platão (“Estou começando a me acostumar com Platão...”). Virgílio, Goethe, Hoffmann. Reflete sobre o papel da educação na Rússia.

É verdade que muitas pessoas zombavam e zombavam da sofisticação dos filósofos. Incluindo Pushkin com Kyukhlya: “... Saia, pelo amor de Deus, desta Moscou podre e fedorenta, onde você ficará flácido de corpo e alma! É seu negócio servir de objeto de surpresa para ignorantes modernos - Polevoy e corujas semelhantes? - Kiukhelbecker escreveu maliciosamente para Odoevsky.

Alexander Sergeevich, por outro lado, chamou os sábios de "jovens de arquivo". Possivelmente referindo-se às seguintes linhas de Venevitinov:

... às vezes você cava na poeira,

E, certo, aconteceu de arrancar

Tal coluna que você mesmo está no chão,

Era como se o céu estivesse se abrindo.

O bullying das filosofias, eu acho, é a essência de outro artigo - no coração da roupa íntima e das brincadeiras está, é claro, a eterna busca de Pushkin por sua própria perfeição inatingível. Assim como os amigos ao seu redor...

Na era dos gênios, trágicos e grandiosos, cujas censuras mesmo leves soam estranhamente estúpidas, todos eles - criadores, poetas - sendo pepitas extraordinárias, naturalmente e sem dúvida ficaram atrás de Pushkin. Imitando-se ou opondo-se a ele.

Além disso, Pushkin e Venevitinov estavam relacionados, o que desempenhou um grande papel no relacionamento. Unindo poetas de forma humana e criativa. Em geral, os laços familiares na sociedade secular significavam muito.

Algumas linhas para comparação:

Mas quando os olhos são insidiososde repente te encantarOu boca na escuridão da noiteBeijo não amando -

Caro amigo! do crime,

Do coração novas feridas,

Da traição, do esquecimento

Salve meu talismã!

Pushkin. "Mascote"

*

... Mas não amor agora por você

Abençoada chama eterna

E sobre ti, na angústia do coração,

Eu fiz um voto sagrado...

Não! amizade na hora amarga da despedida

Deu amor soluçando

Você como uma promessa de compaixão.

Oh, seja meu fiel talismã!

Venevitinov. "Para o meu anel"

Sim, e os olhares ardentes de ambos para a "rainha do mundo de Moscou" a princesa Zinaida Volkonskaya adicionaram combustível ao fogo no que diz respeito às piadas amigáveis. É verdade que, ao contrário do onívoro, rapidamente inflamável e amoroso Pushkin, a paixão de Dmitry por Volkonskaya rasgou a alma do infeliz filósofo. Privou-o da paz e, talvez, "acelerou uma morte precoce" (biógrafo Pyatkovsky). O que é liricamente capturado nos poemas "À minha deusa", "Elegia", "Itália", "Ao meu anel" e outros

Agora persiga a vida maravilhosa

E ressuscitar cada momento nele,

Para cada som de sua chamada -

Responda com um hino.

Ele valoriza muito o papel da poesia e da literatura na vida das pessoas: “... leia, sonhe - deixe o véu do tempo cair diante de você”, “não há limite para o belo”, “o poeta é o filho dos deuses, o favorito das musas e inspiração”, “o destino do poeta na terra é mais invejável”, “Gênio está disponível para a voz dos corações sinceros”, “- lemos nos versos de um homem muito jovem.

Venevitinov escreve altivamente sobre a escultura: "Os monumentos sagrados dos esforços humanos estão vivos - eles não foram tocados pela foice apagadora do tempo". Sobre a pintura: "Os sentimentos de uma pessoa se derramaram completamente em uma tela morta, e o pensamento do infinito tornou-se compreensível para ela." Sobre a música: “O sentimento de vida se espalhou por toda parte; tudo ressoava com os sons da alegria, e todos os sons se fundiam em uma harmonia mágica comum.

Para uma compreensão completa da atitude de Venevitinov em relação à educação, seus artigos críticos são importantes.

Sobre o romance "Eugene Onegin": "Ele é uma nova flor adorável no campo de nossa literatura". Sobre a tragédia de Pushkin "Boris Godunov": "Incrível em sua simplicidade e energia, pode ser corajosamente colocado junto com tudo o que há de melhor em Shakespeare e Goethe". A análise cuidadosa de textos de Polevoy, Merzlyakov, Pogodin é importante.

Em 1826, o artigo "Sobre o estado da educação na Rússia" foi escrito. Aliás, no mesmo ano, Pushkin desenvolveu Notas sobre Educação Pública, às quais Nicolau I reagiu de forma ambígua: “O Iluminismo, que serve de base para a perfeição, é uma regra perigosa para a paz pública!” - como se o imperador sacudisse o dedo para Pushkin.

E, no entanto, é sobre a Cultura com letra maiúscula, sem a qual não há liberdade e “verdadeira atividade” na Rússia, que o artigo de Venevitinov fala.

Cada pessoa, dotada de entusiasmo, familiarizada com os “altos prazeres”, busca a educação, o crescimento espiritual: “O autoconhecimento é a meta e a coroa do homem”, está convencido o autor. Para isso, o artista cria, animando a tela e o mármore. O poeta escreve poesia, proclamando o triunfo da mente. O mesmo objetivo é perseguido pela humanidade, lutando pela iluminação. Ou seja, ao autoconhecimento do grau em que está ciente de seus assuntos e determina o alcance de sua ação.

Que grau a Rússia alcançou neste campo? ele pergunta.

Infelizmente, se todos os “povos independentes” desenvolvessem a educação a partir de fontes, por assim dizer, domésticas, locais. Que a Rússia recebeu tudo de fora. Sua iluminação, como a arte, é imitativa. Falta-lhe verdadeira liberdade e verdadeira atividade.

A Rússia adotou apenas a forma externa de educação. Ela ergueu um edifício imaginário de literatura sem motivo algum. O cerne de nosso esclarecimento consiste nos julgamentos confusos dos franceses sobre filosofia e arte. Que são reverenciadas por leis: algemas condicionais (como a trindade) e a autoconfiança ignorante dos franceses foram objeto de imitação, e as regras erradas foram substituídas pela ausência de regras em nosso país.

Alguns dos escritores acreditavam que o desenvolvimento da cultura na Rússia foi evidenciado pela paixão geral por se expressar na poesia. Aqui Venevitinov dá rédea solta à sua causticidade: "... o grande número de poetas em qualquer nação é o sinal mais seguro de sua frivolidade". Afinal, os verdadeiros poetas de todas as nações, de todas as épocas e épocas eram pensadores profundos e profundos. Eram os filósofos, por assim dizer, a coroa do iluminismo. E muitas vezes um sentimento poético nas pessoas apenas as liberta da obrigação de pensar. Distrai o objetivo elevado de melhoria. E por isso é preciso “pensar mais do que produzir”!

Como, afinal, educar a Rússia? Venevitinov propõe o seguinte programa.

Primeiro, contando com as raízes sólidas da filosofia moderna, para fornecer uma imagem completa do desenvolvimento da "mente humana". Os escritos dos escritores devem ajudar nisso. Revistas que falam sobre estudos teóricos, sua aplicação à história da sociedade e Melpomene em particular: "Filosofia e sua aplicação a todas as épocas das ciências e das artes - este é o assunto que merece nossa atenção especial".

Em segundo lugar, deve-se sem falta estudar a história do mundo antigo. Mas não se deve esquecer a própria história, as próprias origens: "O espírito da arte antiga nos apresenta uma abundante colheita de pensamentos, sem os quais a arte mais recente perde a maior parte de seu valor".

A responsabilidade pelo “iluminismo” da Rússia recai principalmente sobre pessoas instruídas, escritores, poetas e jornalistas, que estão “em pé de igualdade com os pensamentos” do século e do mundo iluminado.

Venevitinov apelou a seus jovens compatriotas para serem úteis ao povo, para dedicar nossa educação, nossas habilidades morais a eles. Sacrificar tudo pelo bem-estar e prosperidade da pátria. Isso ajudará o verdadeiro progresso civilizacional da Rússia, sem o qual não tem futuro.

Venevitinov está convencido: “Viver nada mais é do que criar o futuro. Será novamente, esta era de felicidade!”

Mais invejável que o destino de um poeta na terra.

Desde a infância, tornou-se amigo da natureza,

E o coração da pedra salvo do frio,

E a mente rebelde é criada pela liberdade,

E um raio de inspiração iluminou-se nos olhos.

Ele veste o mundo inteiro em sons harmoniosos;

O coração está envergonhado pela excitação da farinha -

Ele clamará tristeza em versos ardentes.

Quantas vezes me convenci da veracidade deste aforismo da grande atriz russa! Vou descrever outro caso assim.

Cazaquistão. Verão do distante 1952. Nas margens do rio Alma-Atinka, que desce rapidamente das montanhas, há um grupo de geólogos - participantes da excursão geológica. Toda a atenção é atraída para um homem de meia-idade com a testa aberta e cabelos levemente encaracolados penteados para trás. Ele fala com entusiasmo sobre os processos tectônicos globais que mudam a aparência e a estrutura do nosso planeta. Era, por assim dizer, uma continuação de seu relatório, lido no dia anterior na Conferência Geológica do Cazaquistão. O encontro reuniu então em Alma-Ata representantes de "todos os ramos das tropas geológicas" - estratígrafos, tectonistas, mineiros, geólogos-agrimensores, garimpeiros e batedores. Foi uma das primeiras reuniões representativas de geólogos do pós-guerra. Profissionalmente, também adquiri muitas coisas úteis lá, tendo me formado recentemente no Instituto de Prospecção Geológica de Moscou e trabalhando na bacia carbonífera de Karaganda.

E o geólogo que nos interessou era Nikolai Aleksandrovich Shtreis, um conhecido tectonista de Moscou. Fiquei impressionado com sua aparência. Ele se parecia muito pouco com um geólogo. Requintadamente vestido, bem arrumado, com maneiras refinadas e sem pressa, ele parecia mais um artista ou um poeta. Muitos anos depois, soube que Streiss era o autor de uma excelente poesia. Além disso, em sua juventude, o grande Vakhtangovist Boris Vasilyevich Shchukin "o notou", começou a se envolver em atuar com ele. Mas a geologia prevaleceu, embora em seu Instituto Geológico, Streis muitas vezes participasse de apresentações amadoras com sucesso infalível. Por muitos anos ele foi um participante ativo nas reuniões tectônicas anuais realizadas aqui na Faculdade de Geologia da Universidade Estadual de Moscou ou no Instituto Geológico Acadêmico.

O leitor tem o direito de perguntar: o que Venevitinov tem a ver com isso?

E apesar do fato de que por muitos anos Streis foi assombrado pela história de amor e morte deste maravilhoso poeta, contemporâneo de Pushkin. O jovem talentoso e bonito foi amplamente educado, leu Horácio, Sófocles e Ésquilo no original, estava ativamente envolvido não apenas na poesia, mas também na música e na pintura. Pela beleza e nobreza de seu rosto, ele era comparado a Byron.

No final de 1826, Venevitinov, por insistência de seus pais, deixou Moscou e entrou no serviço do Collegium of Foreign Affairs em São Petersburgo, onde Pushkin, Tyutchev, Griboyedov e outros russos proeminentes trabalharam naqueles anos. E a persistência dos pais estava associada ao desejo de salvar o filho de uma paixão destrutiva pela famosa beleza de Moscou Zinaida Aleksandrovna Volkonskaya. O famoso salão em sua casa ancestral em Tverskaya, perto da Praça Pushkinskaya (onde agora está localizado o Museu Nikolai Ostrovsky), reuniu escritores, artistas, atores e músicos famosos. Volkonskaya possuía muitos talentos, uma voz maravilhosa, interpretada nas óperas de Rossini em Paris e Roma. Pushkin e Vyazemsky, Mickiewicz e Baratynsky dedicaram muitas linhas inspiradoras a ela, Bryullov e outros artistas pintaram seus retratos.

Mas o amor de Venevitinov não foi correspondido. A razão para isso foi, aparentemente, não apenas uma grande diferença de idade (Volkonskaya tinha um filho de quinze anos). Para de alguma forma consolar o jovem apaixonado, ao se despedir, ela tirou a mão e lhe deu um anel que comprou na Itália, encontrado durante as escavações de Herculano. Venevitinov colocou o presente de despedida de sua amada mulher em seu dedo anelar e prometeu nunca se separar dele. Logo nasceu o poema "Ao meu anel":

Você foi cavado em uma cova empoeirada,
Arauto do amor por séculos
E novamente você é pó de sepultura
Você será legado, meu anel
Oh, seja meu fiel talismã!
Mantenha-me de feridas graves
E luz, e uma multidão insignificante,
Da cáustica sede de falsa glória,
De um sonho sedutor
E do vazio espiritual
As eras voarão, e talvez
Que alguém vai perturbar minhas cinzas
E ele vai abrir você novamente:
E novamente amor tímido
Você vai sussurrar supersticiosamente
Palavras de paixões atormentadoras,
E novamente você será seu amigo,
Como foi para mim, meu anel é verdadeiro.

Já com problemas de saúde, Venevitinov pegou um resfriado no inverno gelado e nebuloso de 1927 e morreu antes dos 22 anos. Ele foi enterrado em São Petersburgo em Nikola Morsky, e foi enterrado em Moscou no antigo Mosteiro Simonov. Um século se passou, como Venevitinov previu, suas cinzas foram perturbadas - o cemitério interferiu na nova construção. Quando o caixão de zinco foi aberto, um anel foi encontrado no dedo anelar do poeta. Ele escureceu, deu rachaduras. Como valor histórico, foi transferido para o Museu Literário, e as cinzas de Venevitinov foram enterradas novamente no Cemitério Novodevichy.

Esta história inspirou Alexander Shtreis a criar outro poema sobre o anel herculano.

anel de Venevitinov
Duas vezes você ressuscitou do pó
mão morena de Pompeia
Com você sozinho, nos braços do medo
Congelado na renda de um lenço.
Juramento de amor, que mistério
Mantido em um segredo fatal?
Seu destino é extraordinário
Quem será seu dono agora?
No dedo de um esqueleto frágil
Essa paixão respira há séculos,
Para que o coração de um jovem poeta
Pode decolar, queimar, cair.
Anel silencioso, presente da deusa
Nos momentos de dor e saudade
Ele tomou como uma memória do santuário
Desgaste até o túmulo.
Toque metálico
Queimado com paixão grave,
Voltou a vibrar
E, inanimado, ganhou vida.
Com oração, sem murmuração, sem raiva
Ele carregou sua sorte até o fim
E uma palavra de melodia poderosa
Corações teimosos explodiram.
E ele ficou em silêncio... ele se foi,
Enterraram o anel com o inanimado,
E respire devagar novamente
Na terra paixão terrena sobre ele.
Cem anos se passaram. lajes cinzentas
Destruída por um cidadão ousado,
Mas apenas coberto de úlceras
Havia apenas um anel embaixo deles.
E aqui está o espaçoso salão do museu
Agora isso o empurra como uma reserva.
Ele, com um brilho opaco de chama,
Perde o fogo real...

Muitos anos depois, uma jovem, depois de ler este poema, deu a Streis uma cópia do anel. E o Anel de Venevitinov recebeu um novo final:

E eu pareço fascinado
Vou casar com um segredo, serei malvado,
Para que o anel também ressuscite
Use com frenesi e luta.

O geólogo e poeta Nikolai Aleksandrovich Shtreis morreu em 1990 e foi enterrado no antigo Cemitério Novodevichy, não muito longe do túmulo do poeta Dmitry Venevitinov.

Posfácio.
Fiquei sabendo dessa história no livro de um colega e amigo N.A. Shtreis Academician Yuri Mikhailovich Pushcharovsky (“Entre geólogos. Ensaios sobre cientistas”, Moscou: GEOS, 1999). Ele colocou nele a história de Tatyana Solovieva (reproduzida da revista Panorama de São Petersburgo, 1992, nº 12, pp. 37-38), a quem uma cópia do anel de Venevitinov foi herdada. Minha tentativa de descobrir com o acadêmico sobre a personalidade e o destino de Tatyana Solovieva não teve sucesso, assim como uma tentativa semelhante feita anteriormente por Yu.M. Pushcharovsky.

Mikhail Vladimirovich Golitsyn,
Professor da Faculdade de Geologia da Universidade Estatal de Moscou

Página 1

Instituto Regional de Voronezh

formação avançada e reciclagem de educadores

“Ele era jovem e inventou seu destino…

Sim, intempestivo ... folheei os lençóis da minha vida "

Poetas de Pushkin

D.V. Venevitinov

Completado por: Shchegoleva N.M. professor de língua e literatura russa MKOU Komsomolskaya escola secundária do distrito de Ramonsky

alunos do 9º ano

Há poetas especiais que são como promessas, mas fadados ao fracasso. A chama genuína que tremeluz em seus olhos e versos não tem tempo de acender o suficiente para iluminar tudo ao seu redor amplamente e por muito tempo. Mas ele cai com reflexos fascinantes em outros olhos, em outros versos, e o poeta que não foi encarnado, que não se revelou, ainda permanece vivo como uma lembrança do gênio enterrado vivo nele.

Venevitinov Dmitry Vladimirovich (1805-1827)

Venevitinov Dmitry Vladimirovich nasceu em 14 de setembro de 1805 em uma antiga e rica família nobre em Moscou em Krivokolenny Lane. A casa, que foi adquirida por seu pai, alferes da guarda, sobreviveu até hoje. Fica não muito longe da rua Myasnitskaya, na primeira curva do beco. Há uma placa memorial nele, que diz que nesta casa no Venevitinovs A.S. Pushkin leu "Boris Godunov".

O futuro poeta passou sua infância feliz. Tendo perdido seu pai cedo, ele foi cuidado por sua mãe, uma mulher bonita e inteligente que deu grande atenção à criação e educação de seu filho. Até a idade de 8 anos, ela mesma ensinou Dmitry, e então mentores foram convidados para ele, entre os quais o inteligente e esclarecido francês Alsatian Dorer teve uma grande influência sobre Dmitry. Ele ensinou Venevitinov francês e literatura romana antiga. E o futuro poeta estudou grego sob a orientação do grego Bailo, conhecido por suas traduções dos clássicos gregos.

Venevitinov cresceu como uma pessoa muito talentosa e inteligente. Ele desenhava bem, tocava música bem e até compunha música. Aos dezessete anos, Venevitinov começou a assistir a palestras na universidade, mas não se tornou estudante. Ele ouviu palestras de A. F. Merzlyakov, I. I. Davydov, M. G. Pavlov e professor de anatomia Loder. Os três últimos tentaram conectar o ensino de sua disciplina com o então sistema filosófico dominante de Schelling no Ocidente, que inspirou Venevitinov a estudar filosofia alemã. Venevitinov logo atraiu a atenção de todos com sua mente clara e profunda, pensamento filosófico, graças ao qual recebeu o título de "poeta do pensamento". Ele também mostrou essas qualidades brilhantes em um círculo de estudantes talentosos e desenvolvidos, cujo centro era N. M. Rozhalin, e no qual os jovens filosofavam e liam suas próprias composições sobre temas abstratos.

Ele era muito bonito. Eis o testemunho de um contemporâneo: “... um homem bonito no sentido pleno da palavra. Alto, como uma estátua de mármore. Seu rosto, além da beleza, tinha algum outro charme inexplicável. Olhos enormes, azuis, pubescentes com

cílios, brilhou com a mente.

Em 1825, tendo passado nos exames finais, o poeta decidiu trabalhar no arquivo de Moscou do Collegium of Foreign Affairs, pretendendo posteriormente servir no departamento diplomático no exterior. A carreira diplomática estava então muito na moda, e todos os membros do círculo filosófico se reuniram novamente no collegium. O círculo continuou com sua vida. Venevitinov começou a publicar a revista Moskovsky Vestnik no espírito de seu programa, segundo o qual a principal tarefa do periódico russo era "criar crítica estética científica em nosso país com base na filosofia especulativa alemã e inculcar na consciência pública a convicção da necessidade de aplicar princípios filosóficos ao estudo de todas as eras da ciência e das artes”.

Chegando a Moscou no início de 1826, A.S. Pushkin rapidamente fez amizade com Venevitinov, essa aproximação e amizade foi facilitada pelo relacionamento distante dos dois poetas.

No final de 1826, Venevitinov deixou Moscou e foi para São Petersburgo para um novo local de serviço. Isso foi facilitado pelo amor platônico por Zinaida Aleksandrovna Volkonskaya, que era mais velha que ele.

Zinaida Alexandrovna Volkonskaya leu entusiasticamente literatura russa, coletou e estudou antiguidades domésticas, ela estava especialmente interessada em contos e lendas folclóricas, costumes e canções. Ela mesma escreveu muito. Seus poemas, escritos em russo, francês e italiano, foram publicados em revistas nacionais e europeias. Pushkin falou com aprovação de suas histórias e contos.

P. Benvenuti Retrato de Z.A. Volkonskaya 1820

“Em Moscou, a casa da princesa Zinaida Volkonskaya era um elegante ponto de encontro para todas as personalidades notáveis ​​e seletivas da sociedade moderna”, lembrou S. P. Shevyrev. - Representantes do grande mundo, dignitários e belos homens, jovens e idades maduras, pessoas de trabalho mental, professores, escritores, jornalistas, poetas, artistas se juntaram aqui. Tudo nesta casa trazia a marca do serviço à arte e ao pensamento. Nele havia leituras, concertos, diletantes e amantes da ópera italiana. Entre os artistas e à frente deles estava a própria dona da casa. Quem a ouviu não pode esquecer a impressão que ela causou com seu contralto pleno e sonoro e atuação animada como Tancredo na ópera de Rossini. Ainda me lembro e ouço como, na presença de Pushkin e no primeiro dia de encontro com ele, ela cantou sua elegia, musicada por Genishtoy:

A luz do dia se apagou,
Uma névoa azul da noite caiu sobre o mar...

Pushkin foi vividamente tocado por essa sedução sutil e artística:

Entre a dispersa Moscou,
Com a conversa de whist e Boston,
Você ama os jogos Apollo.
Rainha das musas e da beleza,
Você segura com uma mão macia
Cetro mágico de inspiração,
E sobre uma sobrancelha pensativa,
Duplamente coroado com uma coroa de flores,
E o gênio se enrola e queima...

Ele também dedicou o poema "Ciganos" a ela ...

Bryullov K.P. Retrato da princesa Z.A. Volkonskaya. Por volta de 1842

Salon Volkonskaya em uma mansão em Tverskaya por vários anos se torna o coração cultural de Moscou.

G. G. Myasoedov. No salão de Zinaida Volkonskaya

A flor da cultura russa se reúne no salão Volkonskaya, Pushkin e Mickiewicz, Baratynsky e Venevitinov lêem seus trabalhos aqui.

anel de Venevitinov

A vida de Dmitry Vladimirovich Venevitinov foi curta e brilhante. Ele tinha um talento multifacetado - poesia e filosofia, música e pintura eram próximas e interessantes para ele. Ele foi amado durante sua vida e A. S. Pushkin e M. Yu. Lermontov, A. A. Delvig e N. M. Yazykov, A. I. Odoevsky e A. V. Koltsov lamentaram por ele, que morreu prematuramente.

O destino deu a Venevitinov um encontro com a princesa Zinaida Volkonskaya. Cantora, musicista, poetisa, artista, encantava a todos que a conheciam. A. S. Pushkin e E. A. Baratynsky, P. A. Vyazemsky e A. Mitskevich dedicaram linhas inspiradoras à “rainha das musas e da beleza”. Sua aparência foi capturada por Karl Bryullov. Rossini admirou sua voz. Goethe valorizava as conversas com ela.

Venevitinov era um visitante frequente do salão de "Corina do Norte", como Volkonskaya era chamado por seus contemporâneos. O amor por Volkonskaya deu a Venevitinov momentos inesquecíveis, inspirou o poeta a criar poemas que entraram legitimamente no tesouro da poesia clássica russa: "Testamento", "Adaga", "Itália", "Para meu anel", "Elegia", "Para minha deusa ".

Em um esforço para acabar com o amor não correspondido do poeta, parentes e amigos de Venevitinov contribuem para sua mudança de Moscou para São Petersburgo. “Na hora amarga da despedida”, Volkonskaya o apresentou como um talismã, projetado para evitar tristezas e problemas, um anel de bronze encontrado durante as escavações de Pompéia. O poeta prometeu usá-lo apenas no dia do casamento ou no dia da morte.

Apenas quatro meses ele viveu longe de seu amado e amigos D. V. Venevitinov. Em 15 de março de 1827, seu amigo Fyodor Khomyakov teve o amargo destino de colocar o anel querido no dedo de um moribundo. Recuperando-se, o poeta perguntou: “Vou me casar?” "Não", respondeu Khomyakov, mal segurando as lágrimas.

Tudo era como Venevitinov escreveu no poema “Ao meu anel”:

Quando estarei na hora da morte
Diga adeus ao que eu amo aqui
Não te esquecerei na despedida:
Então vou perguntar a um amigo
Para que ele esteja frio da minha mão
Você, meu anel, não decolou,
Para que o caixão não nos separe.

A história do anel de Venevitinov não terminou com sua morte. O poeta parecia prever sua continuação:

As eras voarão, e talvez
Que alguém vai perturbar minhas cinzas
E vai te abrir de novo...

Um século após a morte de Venevitinov, em 1930, suas cinzas foram transferidas para o cemitério de Novodevichy. E o anel agora está guardado no Museu Literário.

Saindo de Moscou no final de outubro, Venevitinov levou consigo um companheiro, a pedido do mesmo Volkonskaya, o francês Vaucher, que acabava de voltar para lá, tendo despedido da Sibéria um parente da princesa Zinaida, a condessa E. I. Trubetskaya, que havia seguiu seu marido dezembrista exilado até lá. Na entrada de São Petersburgo, Venevitinov e Voshe foram presos devido à extrema suspeita da polícia em relação a todos que tivessem a menor relação com os participantes da conspiração de 14 de dezembro. A prisão de três dias causou uma forte impressão moral em Venevitinov, da qual ele não conseguiu se recuperar por muito tempo. Ficar em um quarto úmido e desarrumado teve um efeito prejudicial em sua saúde já debilitada.

Ele não viveu muito tempo em Petersburgo. Com saudades de Moscou, onde sua amada família, a princesa Volkonskaya, e, finalmente, seus companheiros da sociedade literária e da revista começaram juntos, ele começou a sonhar em partir o mais rápido possível para servir na Pérsia. Antes de deixar Moscou, o poeta se dedicou com entusiasmo ao estudo dos filósofos alemães Schelling, Fichte, as obras de Platão, que leu no original, e em São Petersburgo, Venevitinov aparentemente dedicou mais tempo à criatividade poética. Isso pode ser visto tanto pelo número de seus geralmente poucos poemas que caem sobre o período de Petersburgo de sua vida, quanto pela perfeição de forma e profundidade de conteúdo alcançadas neles.

Mas o poeta não teve que realizar suas intenções. No início de março, voltando levemente vestido de um baile no Lanskys, ele pegou um forte resfriado e em 15 de março ele se foi.

Em seu túmulo no Mosteiro Simonov, em Moscou, está gravado seu próprio verso significativo: "Como ele conheceu a vida, quão pouco ele viveu!" Quase um jovem, o poeta que morreu conheceu a vida não por experiência, mas porque foi capaz de penetrar profundamente em seu significado interior com seu pensamento maduro.

Dmitry Venevitinov, além de literário, tinha outro talento - ele sabia fazer amigos, sabia ser um verdadeiro amigo e reunia colegas talentosos ao seu redor.

PARA AMIGOS

Que o buscador da glória orgulhosa
Sacrificar a paz para ela!
Deixe-o voar para a batalha sangrenta
Para uma multidão de heróis!
Mas coroas altivas
O cantor das florestas não se engana:
sou feliz sem coroas
Com uma lira, com amigos verdadeiros.

Deixe a riqueza atormentar a paixão

Escravos famintos!
Deixe-os tomar banho de ouro
Deixe-os de países estrangeiros
Com navios carregados
Ondas violentas esmagam:
sou rico sem ouro
Com uma lira, com amigos verdadeiros.

Deixe o enxame alegre barulhento

Isso atrai multidões!
Deixe-os brilhar em seu altar
Todos farão um sacrifício!
Eu não luto por suas multidões -
Estou sem suas paixões barulhentas
Alegre com seu destino
Com uma lira, com amigos verdadeiros. 1821

AOS AMIGOS PARA O ANO NOVO

Amigos! o ano novo chegou!
Esqueça velhas mágoas
E lamentar os dias, e os dias de preocupações,
E tudo que matava a alegria;
Mas não se esqueça dos dias claros
Divertido, divertido de asas leves,
Horas douradas, para queridos corações,
E velhos e sinceros amigos.

Viva novo no ano novo

Deixe velhos sonhos
E tudo que não dá felicidade
E apenas um dará à luz desejos!
Ainda neste novo ano
Piadas de amor, jogos, alegria
E velhos e sinceros amigos.
Amigos! Conheça o ano novo
No círculo dos parentes, entre a liberdade:
Deixe fluir para você, amigos,
Como os anos felizes da infância.
Mas no meio dos empreendimentos da Petropol
Não se esqueça dos sons da lira,
Buscas doces e pacíficas,
E velhos amigos sinceros
"Filósofo da vida aos vinte..."

A poesia de D. V. Venevitinov é uma das páginas mais brilhantes, mas, infelizmente, curtas da literatura russa. Tendo entrado na história como o criador de uma das tendências do romantismo russo - a sabedoria, Venevitinov não foi ignorado pelos críticos.

Na caracterização de Belinsky, a direção principal das buscas de Venevitinov é determinada - "realmente ideal", e não "ideal sonhador", Belinsky tem em mente as tendências realistas da poesia.

Herzen observou que Venevitinov estava cheio de "fantasias e ideias de 1825". De fato, motivos políticos próximos ao decembrismo foram refletidos em seus poemas. Assim, trechos do poema histórico inacabado de Venevitinov (sobre a morte dos príncipes Ryazan durante a invasão tártara) são característicos da mesma linha de ressurreição de imagens históricas que foi apresentada em "Dumas" de Ryleev. O tema heróico de combate também é desenvolvido por Venevitinov em sua história escandinava "A Libertação do Skald". Nesta história, é dada uma imagem expressiva do "poeta", que empunha uma pesada "espada" não pior que uma harpa. Como os dezembristas, Venevitinov respondeu aos eventos da revolta grega cantando a "espada da vingança" em sua "Canção do grego":

Sob o céu da rica Ática
Uma família feliz floresceu.
Como meu pai, um simples orador,
Atrás do arado cantei a liberdade.
Mas os turcos são milícias do mal
Nossas posses derramadas ...
A mãe morreu, o pai morreu,
Minha irmã mais nova foi salva comigo,
Eu me escondi com ela, repetindo:
Por tudo, minha espada te vingará.

É significativo que a avaliação de Byron por Venevitinov esteja próxima da de dezembrista. Ele escreve um prólogo inspirado "A Morte de Byron", e em uma carta a Pushkin ele fala de Byron como um "profeta da liberdade":

Quando o profeta da liberdade é ousado,
Poeta angustiado,
Deixou o mundo órfão
Deixando a glória uma luz quente

E a sombra da tristeza geral,

O trovão laudatório soou
Seus poemas o seguem.

Como os dezembristas, o pathos amante da liberdade era caro a Venevitinov. Notas políticas também são ouvidas na passagem em prosa "Europa", traduzida por Venevitinov de Geren, e especialmente claramente em seu poema posterior "Novgorod". O tema da antiga Novgorod, como centro de liberdade, foi um dos principais temas das letras políticas dos dezembristas. Com espírito amante da liberdade, Venevitinov também interpreta este tópico. Seu poema está coberto de profunda tristeza pelos irrevogáveis ​​tempos "livres" da cidade antiga.

A criatividade Venevitinov deve ser considerada à luz das exigências que fez ao poeta, indicando seu propósito e lugar na vida pública. Tais passagens filosóficas de Venevitinov como "Anaxágoras (Conversa de Platão)" ou "Alguns pensamentos sobre o plano de um diário" são notáveis ​​por suas tendências realistas. No artigo “A Few Thoughts on the Plan of a Journal”, Venevitinov desenvolveu uma visão da arte e da literatura como ferramenta de autoconhecimento. “O autoconhecimento é a única ideia que pode animar o universo; este é o objetivo e a coroa do homem”, argumentou Venevitinov. "Verdadeiros poetas de todos os povos, de todas as épocas, foram pensadores profundos, foram filósofos e, por assim dizer, a coroa do iluminismo"

A verdadeira poesia, do ponto de vista de Venevitinov, deve ser um resultado natural do autoconhecimento das pessoas.

Posteriormente, Chernyshevsky, que admirava o artigo de Venevitinov, escreveu sobre este artigo: “Se Venevitinov tivesse vivido pelo menos mais dez anos, ele teria avançado nossa literatura por décadas”. ... ».

A compreensão de Venevitin da nacionalidade da arte está sucessivamente ligada à compreensão da nacionalidade de Pushkin.

A primeira aparição impressa de Venevitinov foi dedicada ao primeiro capítulo de Eugene Onegin. Posteriormente, Pushkin respondeu da seguinte forma: “Este é o único artigo que li com amor e atenção. Todo o resto é abuso ou jogo exagerado.

As melhores realizações no campo das letras pertencem ao período de Petersburgo, aos últimos meses da vida de Venevitinov. Neste momento, ele escreveu a segunda "Mensagem para Rozhalin"

"Deixe, meu amigo, seu murmúrio"

"Sacrifício"

"Para o meu anel"

"Testamento", etc.

Uma semana antes de sua morte, Venevitinov escreveu a Pogodin: “Recentemente, a dúvida pesou sobre mim. ... É preciso fazer algo bom, alto, mas é impossível viver e não fazer nada.

Venevitinov concebeu um grande romance, ele sonhava com uma viagem à Pérsia para o serviço diplomático, mas todos os planos foram interrompidos pela morte.

O destino do poeta, cheio de paixões elevadas e morrendo em uma trágica colisão com uma sociedade alheia, é o tema central das letras de Venevitinov do período de São Petersburgo.

A maioria dos poemas de Venevitinov são sustentados em tons trágicos, mas Venevitinov não tem uma reconciliação passiva com o destino e o destino. O poeta está indignado e triste, mas mesmo a completa desesperança que ele vê para si mesmo não o leva a se render às forças externas. O poeta se orgulha de sua solidão e não busca consolo, sabendo que não poderá se reconciliar com uma sociedade alheia:

Não acredite que as pessoas se dispersaram
Corações de sublime tristeza.
Amizade avarenta dá-lhes
Carícias vazias, não felicidade;
Tenha orgulho de ser esquecido por eles, -
Seu desapego indiferente
Que você seja elogiado.
Stone não sorriu ao amanhecer;
Então os corações da chama celestial
Multidão sem alma e vazio
Sempre foi um mistério!
Conheça-a com uma alma de damasco
E não tenha medo de mãos fracas
Sem feridas graves, sem dor severa.

("Mensagem para Rozhalin").

Vários poemas de Venevitinov revelam o tema do conflito irreconciliável do poeta com a sociedade secular. Na mesma Epístola a Rozhalin, o poeta diz:

Quando você vê este mundo

Onde a aparência e o sabor são decepcionados,
Onde o sentimento congela, a mente está acorrentada,
E onde está a vaidade - um ídolo,
Quando no deserto lotado
Você não encontrou a alma de um, -
Acredite em mim, você seria para sempre, meu amigo,
Esqueceu seu murmúrio imprudente ...

Em poemas de Venevitinov como "Testamento", "Consolação" e outros, juntamente com o tema do amor, os motivos da morte, que o poeta prevê para si mesmo, são persistentemente sólidos. No entanto, não é o amor que leva ao pensamento de sua morte, mas a incapacidade de encontrar felicidade e alegria na sociedade moderna. Nesse sentido, o tema da imortalidade também adquire especial significado:

O baú foi despedaçado antes do prazo.

Ele disse: "Algum dia
O fruto deste tormento de mistério amadurecerá,
E a palavra é forte por acaso
Do seu peito sairá:
Você não o largará por nada;
Vai incendiar o peito de outra pessoa,
Como uma faísca cai nela
E vai acordar em um incêndio.

("Conforto").

É notável que as últimas linhas encontrem sua correspondência nas palavras do dezembrista A.I. Odoevsky de sua resposta a Pushkin - "uma chama se acenderá de uma faísca".

A notícia da morte de Venevitinov chegou ao exilado Odoiévski, e ele respondeu com o poema "O artista moribundo". Três anos depois, Koltsov dedicou oito versos tocantes a Venevitinov (“Um suspiro no túmulo de Venevitinov”, 1830), um epitáfio ao poeta falecido prematuro foi escrito pelo jovem Lermontov (“Filho da liberdade de coração simples”, 1830 ), e alguns anos depois (em 1840) o poeta lembrou Venevitinov -Petrashevite A.P. Balasoglo, que chamou diretamente Venevitinov de “livre pensador”:

Onde está Venevitinov, o sombrio?
Filósofo da vida aos vinte
Ele, um livre pensador órfão no mundo,
Mundo órfão e luz.

“Venevitinov não nasceu capaz de viver na nova atmosfera russa. Era necessário outro temperamento para suportar o ar desta era sombria; era preciso se acostumar com esse vento frio cortante e contínuo desde a infância; era preciso se adaptar às dúvidas insolúveis, às verdades mais amargas, à própria fraqueza, aos constantes insultos de cada dia; era necessário desde a mais tenra infância adquirir a habilidade de esconder tudo o que excita a alma e não perder o que estava enterrado em suas entranhas - pelo contrário, era necessário deixar tudo o que caía no coração amadurecer em raiva silenciosa ”, escreveu Herzen.

Os biógrafos geralmente associavam a morte de Venevitinov ao seu drama pessoal (amor não correspondido pela princesa Z. Volkonskaya); Só Herzen apontou para as condições sociais da Rússia pós-dezembro, que determinaram tanto a direção da obra de Venevitinov quanto a morte prematura do jovem poeta.

"Poeta" é para Venevitinov o tema de uma espécie de culto, expresso em seus melhores poemas, tanto na sinceridade do tom quanto no charme da forma: "Poeta", "Sacrifício", "Consolação", "Sinto que arde em me ..." , "Poeta e Amigo" e "Últimos Poemas". Sua tradução rimada do famoso monólogo "Fausto na Caverna" distingue-se por uma extraordinária graça de verso e linguagem expressiva e precisa; excelente tradução também de Goethe: "Earthly Destiny" e "Apotheosis of the Artist".

A memória do jovem poeta é sagradamente apreciada na aldeia de Novozhivotinnoye. No distrito de Ramonsky, a meia hora de carro de Voronezh, na aldeia de Novozhivotinnoye, espalhada pelas margens do Don, uma antiga propriedade nobre, a propriedade dos Venevitinovs, foi preservada. O nome da aldeia vem de uma nascente com água "viva". A propriedade consistia em uma casa de tijolos de dois andares, uma dependência, dependências, era cercada por um belo parque, de onde se abria uma vista maravilhosa do rio Don. A propriedade agora tem um museu maravilhoso, apresentando não apenas a história da antiga família, a vida e a obra de Dmitry Venevitinov, mas também a cultura nobre da propriedade dos séculos XVIII e XIX. Os salões luminosos do museu raramente estão vazios: seu silêncio é quebrado não apenas por excursões, mas também por "noites junto à lareira" literárias ou musicais; jovens casais que decidiram unir oficialmente seus destinos preferem fazê-lo aqui, onde tudo é repleto de beleza e harmonia testadas há séculos!

Ele visitou esta vila quando criança e veio aqui quando jovem - em 1824. Desta vez ele olha para tudo com um olhar diferente e adulto e admite com uma leve tristeza: “... Encontrei aqui apenas uma sombra do passado. Os jardins se transformaram em florestas de macieiras, cerejeiras e pereiras de todos os tipos, em uma palavra, a natureza aqui ainda é linda, só ela atendeu às minhas expectativas.

“... com admiração, vi novamente o Don... Sempre que atravesso o Don, paro no meio da ponte para admirar este rio maravilhoso, que o olho gostaria de seguir até a foz e que corre sem qualquer barulho, tão pacífico quanto a própria felicidade…”

Museu-propriedade de D. V. Venevitinov

Mansão Venevitinov

Entrada da propriedade arroz. A.V. Venevitinova, 1853

Na década de 1870 as propriedades da família na província de Voronezh eram administradas pelo filho de A. V. Venevitinov, Venevitinov Mikhail Alekseevich (1844-1901), um conhecido historiador, arqueógrafo, organizador de negócios de museus.

Depois de 1870, uma ordem exemplar foi posta em prática na propriedade. Houve uma grande reforma na casa. O prédio foi rebocado, havia um novo telhado, novos pisos. No piso térreo, os armazéns foram convertidos em salas de estar. Parte dos cofres foram desmontados durante o reparo. Vários cômodos da casa foram cobertos com papel de parede. Tudo isso é conhecido a partir das descrições dos interiores do edifício.

Vladimir Alekseevich Venevitinov (1846-1885), o irmão mais novo de M. A. Venevitinov, era diplomata, desde 1883 ele era o mestre de cerimônias da corte imperial, mas ocasionalmente visitava Novozhivotinnoye. Ele e sua esposa Emilia Ivanovna tiveram sete filhos. Em 1887, uma governanta foi convidada para a propriedade para sua criação e educação. Ela acabou por ser Ethel Lilian Bull, mais tarde a famosa escritora inglesa E. L. Voynich (1864-1960).

Em 1965, foi realizado um levantamento arquitetónico e arqueológico do espólio, graças ao qual se verificou que as dimensões originais do edifício eram um pouco menores do que as atuais. Era de tijolos e tinha dois andares. Havia também um terceiro, mezanino, ou mezanino. O piso térreo era baixo, com tectos abobadados que sobreviveram até hoje em várias salas e um corredor. O segundo andar da frente tinha pé-direito alto, enquanto o mezanino tinha pé-direito baixo e pequenas janelas quadradas. Além do edifício principal, havia dependências na propriedade. Toda a propriedade era cercada por uma parede de tijolos em branco. Acima do Don havia um gazebo de estuque de tijolos, do qual, provavelmente, havia uma escada - uma descida para o rio. Arquitetonicamente, a casa dos Venevitinovs foi feita nas formas do classicismo.

O último proprietário da propriedade antes de sua nacionalização em 1918 foi o líder do distrito de Nizhnedevitsky, conselheiro colegiado do junker de câmara Yu. V. Venevitinov (1879-1954). Emigrou para a França e viveu em Paris.

Os descendentes dos Venevitinov visitaram a propriedade da família na década de 1990 e mantêm vínculos com o Museu-propriedade de D. Venevitinov.

Em nosso século, o edifício passou por muitas mudanças. Em 1930, a casa foi adaptada para escola, enquanto o layout interno foi parcialmente alterado. Em 1937, lá foi instalada uma escola de música. Em 1939, o prédio foi ocupado por um orfanato no qual viviam crianças da Espanha e órfãos russos. Nos primeiros meses da Grande Guerra Patriótica, uma unidade militar foi localizada na propriedade.

Desde o início da guerra até 1986, a casa Venevitinovsky foi gradualmente destruída. A galeria ocidental foi perdida, bem como a varanda sul, posteriormente restaurada.
O trabalho de restauração na propriedade começou em 1988, após a decisão do Comitê Executivo Regional de Voronezh de transferi-la para a Casa-Museu de I. S. Nikitin para a organização do Museu-Propriedade de D. Venevitinov. O autor do projeto de restauração é o arquiteto T. N. Sinegub.
Em 1994, após a restauração da propriedade dos Venevitinovs em Novozhivotinnoye e a melhoria da zona do parterre, foi aberta uma filial do Museu Literário Regional de Voronezh - o Museu-propriedade de D. V. Venevitinov. Em sua exposição - a decoração dos salões da propriedade nobre do século XIX. e tudo relacionado à família Venevitinov.

Interior do museu. Museu-propriedade de D. V. Venevitinov

No térreo da casa há uma livraria e uma loja de souvenirs, ao lado uma sala de exposições. Há sete quartos no segundo andar.

O primeiro deles é uma sala com lareira, além de fins expositivos, o salão é destinado a noites ou celebrações literárias, musicais e outras. O design de interiores, decoração do salão é feito no espírito da época em que D. Venevitinov esteve aqui.
O segundo salão - a sala de jantar principal, executado em unidade estilística com o primeiro salão, desempenha uma tarefa interessante e significativa, apresentando ao visitante uma propriedade nobre tipológica na Rússia central.

As próximas três salas são dedicadas à vida e obra de Dmitry Venevitinov. A exposição do terceiro salão é chamada "Venevitinov e o Território Voronezh", demonstrando documentos relacionados aos ancestrais de D. Venevitinov, cartas de D. Venevitinov a Moscou, escritas por ele em Novozhivotinnoye em agosto-setembro de 1824, desenhos de D. Venevitinov feitos em Novozhivotinnoye. Na mesma exposição - um poema de D. Venevitinov "Cor Favorita", dedicado à sua irmã e inspirado nas impressões de Novozhivotinny.

O quarto salão pode ser chamado condicionalmente de "Venevitinov e Moscou". Entre suas exposições estão uma nota fiscal de venda de uma casa em Krivokolenny Lane, as traduções do jovem D. Venevitinov do grego e do latim, seus primeiros poemas, uma carta do poeta sobre o trabalho da revista Moskovsky Vestnik.
A quinta sala é dedicada ao período de Petersburgo da vida do poeta. A exposição contém materiais sobre o Collegium of Foreign Affairs, onde o poeta serviu, cartas de D. Venevitinov sobre encontros com V. Odoevsky, A. Delvig, com os pais de A. S. Pushkin, e tristes documentos com uma mensagem no Boletim de Moscou sobre a morte do poeta com seu poema "O Poeta e Amigo", as últimas cartas do poeta, uma fotografia de seu túmulo.

A sexta sala do museu apresenta o diorama "Férias do Povo". Tal como concebido pelos autores da exposição, este salão deve falar sobre a interação da natureza e cultura, passado e presente na formação de vários aspectos do meio ambiente.

O último, sétimo, salão do segundo andar é chamado de "Biblioteca". Há uma exposição dedicada à vida e obra de M. A. Venevitinov, sobrinho do poeta.
O museu tem um canto dedicado a E. L. Voynich, onde está preservado o piano no qual ela tocava, fotografias e obras da escritora são exibidas.

Em 2005, em homenagem ao 200º aniversário do nascimento de Dmitry Venevitinov, um monumento ao poeta foi inaugurado na propriedade. O monumento de bronze é feito nas melhores tradições da arte monumental russa. A figura do poeta sentado é colocada em um pedestal de granito com a inscrição: "Dmitry Venevitinov". Um manto é jogado sobre as costas de uma cadeira. Aos pés de Venevitinov está uma cartola e uma bengala. O rosto jovem do poeta parece ser iluminado pela própria inspiração. O autor do monumento é o escultor de Voronezh M. I. Dikunov.

Na inauguração do monumento. Ao 200º aniversário de D. A. Venevitinov, 2005

Desde 1997, o Clube dos Amantes da Poesia "Quartas-feiras em Venevitinov" funciona no Museu-Propriedade. Poetas, músicos, atores, historiadores locais se apresentam nas reuniões do clube.

Em 30 de setembro de 2009, as primeiras leituras de Venevitinov foram realizadas na Sala da Lareira da Casa Venevitinov, dedicada ao 204º aniversário do nascimento do poeta D.V. Venevitinov e ao 15º aniversário do museu-propriedade de D.V. Venevitinov.

As 1ªs Leituras de Venevitinov foram realizadas pelo Museu-Estado de D. Venevitinov, a filial de Voronezh da União dos Escritores da Rússia e o Clube dos Amantes da Poesia "Quartas-feiras em Venevitinov". Escritores V. V. Budakov e E. G. Novichikhin, professores V. V. Varava (VSU) e E. P. Belozertsev (VSPU), pesquisadores do Museu-propriedade de D. V. Venevitinov, historiadores locais, bem como diretor do museu histórico e de arte de A. S. Khomyakova da propriedade de Bogucharovo, região de Tula. As leituras de Venevitinov marcaram o início da amizade e cooperação entre duas propriedades relacionadas, conectadas pela estreita amizade de dois brilhantes contemporâneos - D.V. Venevitinov e A.S. Khomyakov.

A propriedade é um monumento histórico e arquitetônico de importância federal.

PROPRIEDADE DE VENEVITINOVSKAYA

Don se aproxima sem medo

Vila Novozhivotinnoe.
Contar uma história sobre ele, talvez?
Apenas contos de fadas estavam cobertos de neve,
Montes de Don cobertos de neve,
E os campos e bosques estavam cobertos de neve.
E - como o verão - as brumas estão caindo
Para uma grande aldeia russa.
E a vila se torna invisível
Até o sol decolar.
E só a casa senhorial, velha
Ele vem - como uma arca flutua.

Don, fluindo sem barulho e pacificamente, como a felicidade, -

Assim, o poeta Venevitinov escreveu em cartas para sua irmã.
UMA VIDA

Primeiro, a vida nos cativa:

Tudo está quente nele, todo o coração aquece
E, como uma história tentadora,
Nossa mente bizarra preza.
Algo assusta de longe, -
Mas há prazer neste medo:
Ele diverte a imaginação
Que tal uma aventura mágica
A história noturna de um velho.
Mas o engano brincalhão vai acabar!
Nós nos acostumamos com milagres.
Então - olhamos tudo preguiçosamente,
Então - e a vida nos enojou:
Seu mistério e desfecho
Já longo, velho, chato,
Como um conto de fadas recontado
Cansado antes de dormir

"Mantenha-me, meu talismã..."
(A.S. Pushkin)

"Mantenha-me de feridas graves..."
(D.V. Venevitinov)

PUSHKINS E PROVÍNCIAS DO NORTE

E as províncias do norte?
Para responder a esta pergunta, você precisa examinar a genealogia de Pushkin e Venevitinov, os ramos do norte de suas árvores genealógicas:
- 1613, governador Dvina Nikita Mikhailovich Pushkin, sobrinho de Semyon Mikhailovich - o ancestral direto do poeta;
- 1633 - 1634, governador em Kargopol Fedor Timofeevich Pushkin;
- 1647, governador em Veliky Ustyug Stepan Gavrilovich Pushkin;
- 1652 - 1656, governador de Dvina Boris Ivanovich Pushkin, sobrinho de Nikita Mikhailovich Pushkin;
- 1740 - 1743, o governador de Arkhangelsk, Alexei Andreevich Obolensky (casou-se com Anna Vasilievna Priklonskaya - irmã da avó de Sergei Lvovich Pushkin); O bisneto de A.A. Obolensky era Dmitry Vladimirovich Venevetinov, que também era primo de quarto grau de A.S. Pushkin. O conhecimento dos poetas começou na infância e continuou em Moscou em 1826 após o retorno de Pushkin do exílio.
- 1743 - 1745, o governador de Arkhangelsk, interino camareiro Alexei Mikhailovich Pushkin;
- Em 1826, Pavel Isaakovich Gannibal, primo de Pushkin, o poeta, encontrou-se exilado em Solvychegodsk. De acordo com as denúncias sujas do prefeito Sokolov ao governador-geral de Vologda Minitsky, a fim de aumentar a punição em 1827, o Mosteiro Solovetsky foi atribuído ao tenente-coronel Hannibal, onde permaneceu até o outono de 1832.
Em busca da genealogia do poeta nas terras do norte, muito foi feito por historiadores locais-Pushkinists: pesquisador dos Arquivos Estatais da Região de Arkhangelsk Nikolai Alekseevich Shumilov e escritor de Arkhangelsk Igor Vladimirovich Strezhnev.

VENEVITINOV

Venevitinov Dmitry Vladimirovich (14 (26) de setembro de 1805, Moscou, - 15 (27) de março de 1827, Petersburgo, enterrado em Moscou), poeta e crítico russo. Este jovem era extraordinário em todos os sentidos. Uma de suas aparências já impressionava os contemporâneos. Foi assim que Venevitinov apareceu aos olhos de uma mulher: “Era um homem bonito no sentido pleno da palavra, alto, como uma estátua de mármore. E aqui está a visão do escritor: “Venevitinov também foi poeta em vida: sua aparência feliz, sua calma e ponderação importante, seus movimentos esbeltos, fala inspirada, cortesia secular, não fingida, tão familiar a todos que o viram de perto, atestou que ele molda sua vida como uma obra de graça."

LUBOMÚDEO

Em 1823, um círculo de amantes da sabedoria foi formado em Moscou - filósofos que, além de Venevitinov, incluíam o prosador V. F. Odoevsky, o crítico I. V. Kireevsky, os escritores N. M. Rozhalin e A. I. Koshelev; o prosador e historiador M.P. Pogodin, o poeta e filólogo S.P. Shevyrev se juntaram ao círculo. Esses então jovens escritores desafiaram os gostos filosóficos da época. Eles voltaram seu olhar mental para as obras dos pensadores da "Alemanha nebulosa" - Schelling, Fichte e parcialmente Kant. Formalmente, o círculo se desfez em 1825, mas a unidade espiritual continuou a ser mantida por algum tempo.
setembro de 1826. A.S. Pushkin retorna do exílio a Moscou e se vê cercado por colegas escritores - Baratynsky, Vyazemsky, Mickiewicz, Pogodin. Entre eles, ele percebe, e depois destaca o jovem poeta Dmitry Venevitinov. O jovem era inteligente, bonito e, como os críticos literários definiriam mais tarde, "um pensador profundo e original". N. G. Chernyshevsky escreveu sobre ele: “Se Venevitinov tivesse vivido pelo menos mais dez anos, ele teria avançado nossa literatura por décadas...” (Poln. sobr. soch., vol. 2, 1949, p. 926). Por um curto período de tempo, Pushkin se aproximou dos filósofos. Ele criou o poema "Na estepe mundana, triste e sem limites", que ecoa claramente suas reflexões sobre as três épocas da vida humana com "Três Rosas" (1826), "Três Destinos" (1826 ou 1827) de Venevitin. Pushkin até se tornou o iniciador da publicação da revista de sabedoria "Moskovsky Vestnik" (Venevitinov é o autor de seu programa). Mas o "poeta da realidade" era alheio a alguma especulatividade, característica de Venevitinov.
Em nosso tempo, avaliando o trabalho de Venevitinov, cada vez mais conclusões estão sendo tiradas de que é possível que a transição na poesia russa “da beleza da forma à sublimidade do conteúdo” tenha começado com ele. Muitos dos temas identificados por Dmitry Venevitinov foram posteriormente revelados com sucesso em seu trabalho por Lermontov e Tyutchev.

VENEVITINOV E ANEL - TALISMAN

Sem entrar nos meandros do trabalho de Venevitinov, tentaremos contar a história associada ao anel. O fato é que Dmitry Venevitinov usava um anel em forma de chaveiro. Era um anel antigo, desenterrado por arqueólogos nas ruínas da antiga cidade romana de Herculano. E ele veio a Dmitry como um presente de Zinaida Volkonskaya, por quem estava apaixonado. Dmitry Venevitinov dedica o poema “Ao meu anel” ao anel, onde ele o chama de “uma promessa de compaixão”, um guardião da “sede de fama” e do “vazio espiritual”. Ele pede para não retirar o anel mesmo na "hora da morte", "para que o caixão não nos separe". No final do poema, ele escreve profeticamente:

E vai te abrir de novo...

O destino permitiu que ele vivesse um pouco - 22 anos. Em outubro de 1826, mudou-se para São Petersburgo e, sob o patrocínio de Zinaida Volkonskaya, ingressou no Departamento Asiático do Colégio de Relações Exteriores. No inverno de 1827 ele pegou um resfriado; A doença não podia ser interrompida, e logo o médico avisou aos amigos que se reuniram no apartamento do paciente que Venevitinov tinha apenas algumas horas de vida.
Coube a AS Khomyakov contar-lhe a terrível notícia. Khomyakov aproximou-se do moribundo e colocou em seu dedo um anel dado por Volkonskaya, que o poeta jurou usar no dia de seu casamento ou no dia de sua morte ... O poeta foi enterrado com ele no Mosteiro Simonovsky de Moscou.
Em 1930, foi feita uma autópsia do túmulo de Venevitinov, o anel foi encontrado e transferido para o Museu Literário. Agora o anel está armazenado no Museu Bakhrushinsky em Moscou.

HISTÓRICO DE REFERÊNCIA
SOBRE O DESTINO DE ZINAIDA VOLKONSKAYA

A princesa Zinaida Alexandrovna Volkonskaya nasceu em 1792 em Turim do casamento do príncipe Alexei Mikhailovich Beloselsky com Varvara Yakovlevna Tatishcheva.
Depois de se casar com o príncipe Nikita Grigoryevich Volkonsky (falecido em 1844), ela morou em São Petersburgo e ocupou uma alta posição na corte. Depois de 1812 - no exterior: em Teplice, Praga, Paris, Viena, Verona. Voltando à Rússia, a São Petersburgo, ela começou o estudo da antiguidade, mas em resposta recebeu desgosto e ridicularização e, no final de 1824, mudou-se para Moscou. Aqui ela começou o estudo de sua língua e literatura nativas, antiguidades domésticas: ela estava interessada em canções, costumes, lendas folclóricas. Em 1825, ela até se preocupou com a fundação de uma sociedade russa para a organização de um museu nacional e a publicação de monumentos antigos.
Seus interlocutores constantes foram Zhukovsky, Pushkin, o príncipe Vyazemsky, Baratynsky, Venevitinov, Shevyrev e outros.Pushkin dedicou "Cigana" a ela e em sua famosa mensagem nesta ocasião a chamou de "rainha das musas e da beleza".
Em 1829, a princesa Volkonskaya mudou-se de Moscou para Roma. Poeta e compositora, ela mesma escreveu cantatas e compôs músicas para elas. Conhecida por sua "Cantata em memória do imperador Alexandre I". Em Roma, ela viveu como eremita, mas não se esqueceu da Rússia - em 1837 ela escreveu o poema "Neva Water". As obras coletadas da princesa Volkonskaya foram publicadas por seu filho, o príncipe Alexander Nikitich Volkonsky: "As obras da princesa Zinaida Alexandrovna Volkonskaya".
A princesa morreu em 1862 em Roma.

PUSHKIN E ANEL - TALISMAN

A.S. Pushkin, sabendo da morte de Venevitinov, disse com amargura e arrependimento: “Por que você o deixou morrer?”. Mas Pushkin já teve uma vida curta - apenas 10 anos. E ele também teve sua própria história com o anel...
Em 1899, a Rússia celebrou o 100º aniversário do nascimento de Alexander Sergeevich Pushkin. Em maio, a exposição Pushkin foi aberta. Entre as várias exposições estava um anel de ouro. Foi sobre ele que I.S. Turgenev escreveu: “O anel<…>apresentado a Pushkin em Odessa pela princesa Vorontsova. Ele usava esse anel quase constantemente.
Quem é essa princesa Vorontsova? Depois da Bessarábia e do Cáucaso, Pushkin foi enviado para Odessa, onde em 1823-1824 serviu no escritório do governador-geral de Novorossiysk, conde Mikhail Semenovich Vorontsov, e conheceu sua esposa Elizaveta Ksaveryevna. O poeta ficou profundamente fascinado pela condessa Vorontsova e dedicou vários poemas a ela. Ela lhe respondeu com paixão não menos ardente, presenteou-o com um anel talismã. Elizaveta Ksaveryevna tinha trinta e um anos na época, Alexander Sergeevich tinha vinte e quatro. Mais de 30 desenhos com sua imagem foram preservados nos manuscritos de Pushkin.
Um de seus contemporâneos descreve o caráter e a aparência de E.K. Vorontsova: “Ela já tinha mais de trinta anos e tinha todo o direito de parecer jovem ... Com frivolidade e coquetismo inatos, ela queria agradar, e ninguém era melhor do que ela nisso. Ela era jovem de alma, jovem e na aparência havia o que se chama de beleza; mas o olhar rápido e gentil de seus lindos olhinhos transpassou direto; o sorriso de seus lábios, que eu nunca vi igual, parecia pedir um beijo." A. S. Pushkin poemas dedicados a ela: "The Burnt Letter" , "Angel", "Pela última vez sua imagem é fofa ..." Vorontsova se tornou um dos protótipos de Tatyana em seu romance "Eugene Onegin".
Mas o amigo de Pushkin, A.A. Raevsky, também estava apaixonado por Elizaveta Vorontsova, que, por ciúmes, contou ao marido de Vorontsova sobre sua conexão com Pushkin. Segundo Alexander Sergeevich, esse foi o motivo de sua expulsão de Odessa para a vila de Mikhailovskoye. Pushkin ficou irritado com essa reviravolta, escreveu o poema "Insidiousness", no qual condena o ato de A.A. Raevsky, compõe um epigrama sobre o governador M.S. Vorontsov. Lembre-se: "Meio senhor, meio mercador...", aludindo à educação inglesa do governador e suas operações comerciais desonestas no porto de Odessa.
Tendo partido contra sua vontade, Pushkin se correspondeu por algum tempo com Elizaveta Vorontsova. Impressionado com o amor que ainda não esfriou, mas já está se perdendo, Pushkin escreve vários poemas líricos: “Deixe a beleza coroada de amor …”, Uma carta queimada, Um desejo de glória, Tudo é um sacrifício à sua memória. No poema “Mantenha-me, meu talismã”, Alexander Sergeevich escreve: “Mantenha-me nos dias de perseguição, Nos dias de arrependimento, excitação: Você me foi dado nos dias de tristeza”.
“A irmã do poeta, O.S. Pavlishcheva, nos disse”, escreveu P.V. Annenkov, “que quando chegou uma carta de Odessa com um selo decorado com exatamente os mesmos sinais cabalísticos que estavam no anel de seu irmão, este se trancou em seu quarto, fez não foi a lugar nenhum e não levou ninguém até ele.
Mas ele não salvou, não salvou seu talismã. Antes de sua morte, Pushkin apresentou este anel ao poeta Zhukovsky. De Zhukovsky, por herança, ele chega a seu filho Pavel Vasilyevich, que o dá a I.S. Turgenev. Após a morte de Turgenev, o famoso cantor da época, sua amiga próxima, Polina Viardot, devolveu esta relíquia inestimável à Rússia.

HISTÓRICO DE REFERÊNCIA
SOBRE O DESTINO DE ELIZABETH VORONTSOVA

Vorontsova Elizaveta Ksaveryevna (1792 - 1880), nascida Branitskaya, esposa do conde, mais tarde príncipe (1844) M.S. Vorontsov, senhora do estado (1838). Ela era a filha mais nova de um magnata polonês e sobrinha do favorito de Catarina, Grigory Potemkin. Ela nasceu na propriedade da família de Belaya Tserkov. Lisa passou a infância e a juventude no campo e acabou no exterior, em Paris, apenas em 1819.
Aqui ela conheceu o Conde M.S. Vorontsov, com quem se casou no mesmo ano. O jovem permaneceu na Europa por mais quatro anos.
Em 1823, em conexão com a nomeação de Vorontsov como governador-geral de Novorossiysk, eles retornaram à Rússia. Em outubro, nasceu seu filho.
Vorontsov perdoou sua esposa pelo flerte inadmissível com Pushkin, levou Elizaveta Ksaveryevna para Alupka, onde o casal montou a propriedade e o palácio juntos, que ainda é chamado de Vorontsov.
Quando o imperador enviou Vorontsov, de 63 anos, como governador do Cáucaso, a princípio ela chorou por um longo tempo, depois se preparou e foi buscar o marido na conturbada Tíflis. Além disso, Elizaveta Ksaveryevna seguiu seu marido onde quer que seu serviço o levasse. Mikhail Semenovich morreu em 1882 e foi enterrado na Catedral de Odessa. Após a morte de seu marido, Elizaveta Ksaveryevna permaneceu em Odessa, ao lado de seu túmulo.
Ela morreu aos 90 anos.

Material preparado por V. Plotnikov

POEMAS
A.S. PUSHKIN E D.V. VENEVITINOV

A.S. PUSHKIN

GUARDA-ME, MEU TALISMAN...

Mantenha-me, meu talismã,
Guarda-me nos dias de perseguição,
Nos dias de arrependimento, emoção:
Você me foi dado em um dia de tristeza.

Quando o oceano sobe
As ondas estão rugindo ao meu redor,
Quando as nuvens quebram como uma tempestade -
Mantenha-me, meu talismã.

Na solidão de países estrangeiros,
No seio da paz chata,
Na ansiedade da batalha ardente
Mantenha-me, meu talismã.

Santo doce engano
A alma é uma luminária mágica...
Escondeu, mudou...
Mantenha-me, meu talismã.

Que seja na era das feridas do coração
Não estraga a memória.
Adeus esperança; sono, desejo;
Mantenha-me, meu talismã.

D.V.VENEVITINOV

PARA O MEU ANEL

Você foi cavado em uma cova empoeirada,
Arauto do amor por séculos
E novamente você é pó de sepultura
Você será legado, meu anel.
Mas não amo agora por você
Abençoada chama eterna
E sobre ti, na angústia do coração,
Eu fiz um voto sagrado...
Não! amizade na hora amarga da despedida
Deu amor soluçando
Você como uma promessa de compaixão.
Oh, seja meu fiel talismã!
Mantenha-me de feridas graves
E luz, e uma multidão insignificante,
Da cáustica sede de falsa glória,
De um sonho sedutor
E do vazio espiritual.
Nas horas de dúvida fria
Reviva seu coração com esperança
E se nas dores da prisão,
Longe do anjo do amor
Ele vai tramar um crime, -
Você com poder maravilhoso domar
Explosões de paixão sem esperança
E do meu peito rebelde
Afaste a liderança da loucura.
Quando estarei na hora da morte
Diga adeus ao que eu amo aqui
Não te esquecerei na despedida:
Então vou perguntar a um amigo
Para que ele seja da minha mão fria
Você, meu anel, não decolou,
Para que o caixão não nos separe.
E o pedido não será infrutífero:
Ele vai confirmar seu voto para mim
Com as palavras do juramento fatal.
As eras voarão, e talvez
Que alguém vai perturbar minhas cinzas
E nele você abrirá novamente;
E novamente amor tímido
Você vai sussurrar supersticiosamente
Palavras de paixões atormentadoras,
E novamente você será seu amigo,
Como foi para mim, meu anel é verdadeiro.

1826 ou 1827

A.S. PUSHKIN

CARTA QUEIMADA

Adeus carta de amor! adeus: ela disse...
Quanto tempo demorei! quanto tempo não queria
A mão para incendiar todas as minhas alegrias! ..
Mas chega, chegou a hora. Queime, carta de amor.
Estou pronto; minha alma não ouve nada.
Já a chama gananciosa aceita seus lençóis...
Só um minuto! .. explodiu! em chamas - fumaça leve,
Acenando, perdido com minha oração.
Tendo perdido a impressão do anel fiel,
A cera derretida ferve... Ó providência!
Está feito! Lençóis ondulados escuros;
Em cinzas leves suas características queridas
Eles ficam brancos... Meu peito estava tímido. Cinza querida,
Uma pobre alegria em meu triste destino,
Fique um século comigo em um peito lamentável ...

D.V.VENEVITINOV

TRÊS ROSAS

Na estepe surda da estrada da terra,
Emblema da beleza celestial,
Três rosas nos foram lançadas pelos deuses,
As melhores flores do Éden.
Sozinho sob um céu de cashmere
Floresce perto de um riacho brilhante;
Ela é uma amante de marshmallow
E a inspiração do rouxinol.
Nem dia nem noite ela murcha,
E se alguém quebrar,
Assim que o raio da manhã espreita,
Uma rosa fresca florescerá.

Ainda mais bonita é a outra:
Ela, um amanhecer corado
Florescendo no céu cedo
Cativa com beleza brilhante.
Fresco desses golpes de rosa
E é mais divertido conhecê-la:
Por um momento ela brilha,
Mas todos os dias ela floresce novamente.

Ainda fresco dos terceiros golpes,
Embora ela não esteja no céu;
Ela preza por lábios quentes
Amor em bochechas virgens.
Mas esta rosa logo murchará:
Ela é tímida e gentil
E em vão o raio da manhã vislumbrará -
Não vai florescer novamente.

TRÊS DESTINO

Três destinos no mundo são invejáveis, amigos.
Lucky, que controla o destino há séculos,
Na alma de um pensamento não resolvido derretendo.
Ele semeia para a colheita, mas não colhe a colheita:
Os povos de reconhecimento não o elogiaram,
Os povos da maldição não o repreendem.
Durante séculos ele legou um plano profundo;
Após a morte do imortal, as coisas amadurecem.

Mais invejável que o destino de um poeta na terra.
Desde a infância, tornou-se amigo da natureza,
E o coração da pedra salvo do frio,
E a mente rebelde é criada pela liberdade,
E um raio de inspiração iluminou-se nos olhos.
Ele veste o mundo inteiro em sons harmoniosos;
O coração está envergonhado pela excitação da farinha -
Ele clamará tristeza em versos ardentes.

Mas acredite, ó outros! cem vezes mais feliz
Um animal de estimação despreocupado de diversão e preguiça.
Pensamentos profundos não perturbam a alma,
Ele não conhece lágrimas e fogo de inspiração,
E o dia para ele, como outro, voou,
E ele vai encontrar o futuro novamente descuidadamente,
E o coração murchará sem mágoa -
Ó pedra! por que você não me deu este lote?

A.S. PUSHKIN

* * *
Na estepe mundana, triste e sem limites,
Misteriosamente quebrou três chaves:
A chave da juventude, a chave é rápida e rebelde,
Ferve, corre, espumante e murmurando.
Chave Castal com uma onda de inspiração
Na estepe das águas do exílio mundano.
A última chave é a chave fria do esquecimento,
Ele vai saciar o calor do coração o mais doce de todos.

DESEJO DE FAMA

Quando, embriagado de amor e bem-aventurança,
Silenciosamente ajoelhado diante de você,
Olhei para você e pensei: você é meu, -
Você sabe, querida, se eu queria fama;
Você sabe: removido da luz do vento,
Saudades do vaidoso apelido do poeta,
Cansado de longas tempestades, não prestei atenção
Zumbindo reprovações e elogios distantes.
Poderiam rumores me incomodar com frases,
Quando, curvando-me os olhos lânguidos
E calmamente colocando a mão na minha cabeça,
Você sussurrou: me diga, você ama, você está feliz?
Outro, como eu, me diga, você não vai amar?
Você nunca vai, meu amigo, me esquecer?
E eu mantive um silêncio envergonhado,
Eu estava cheio de prazer, imaginei
Que não há futuro, aquele terrível dia de despedida
Nunca virá... E daí? Lágrimas, dor,
Traição, calúnia, tudo na minha cabeça
De repente, desmoronou... O que sou, onde estou? estou de pé
Como um viajante atingido por um raio no deserto,
E tudo foi eclipsado na minha frente! E agora
Defino com um novo desejo por mim:
Desejo glória, para que pelo meu nome
Sua audição foi atingida o tempo todo, para que você
Cercado por um rumor alto
Tudo, tudo ao seu redor soava sobre mim,
Para que, ouvindo em silêncio a voz fiel,
Você se lembrou das minhas últimas orações
No jardim, na escuridão da noite, no momento da separação.

D.V.VENEVITINOV

Deixe-me, esqueça-me!
Eu te amei sozinho no mundo,
Mas eu te amei como um amigo
Como eles amam um asterisco no ar,
Como eles amam o ideal brilhante
Ou um claro sonho da imaginação.
aprendi muito na vida
Em um amor não conheceu tormento,
E eu quero ir para o túmulo
Como um ignorante encantado.

Deixe-me, esqueça-me!
Olhe - é aí que está minha esperança;
Olhe - mas por que você está assustado?
Não, não trema: a morte não é terrível;
Oh, não sussurre para mim sobre o inferno:
Acredite em mim, inferno no mundo, linda amiga!

Onde não há vida, não há dor.
Dá-me um beijo como promessa de adeus...
Por que seus beijos tremem?
Por que seus olhos estão ardendo em lágrimas?

Deixe-me, ame outro!
Esqueça-me, estarei sozinho em breve
Vou esquecer a tristeza da vida terrena.
1826
A.S. PUSHKIN

O deus Lemnos amarrou você
Pelas mãos do imortal Nemesis,
O guardião secreto da liberdade, punindo adaga,
O último juiz de Vergonha e Ressentimento.

Onde o trovão de Zeus é silencioso, onde a espada da Lei adormece,
Você é o criador de maldições e esperanças,
Você está se escondendo sob a sombra do trono,
Sob o brilho das roupas de férias.

Como um raio infernal, como um relâmpago dos deuses,
A lâmina silenciosa brilha nos olhos do vilão,
E, olhando ao redor, ele treme,
Entre seus pares.

Em toda parte será encontrado por seu golpe inesperado:
Em terra, nos mares, no templo, sob as tendas,
Atrás de castelos escondidos
Na cama do sono, na família nativa.

O querido Rubicão sussurra sob César,
A soberana Roma caiu, a lei caiu de cabeça;
Mas Brutus se rebelou amante da liberdade:
Você matou César - e, morto, ele abraça
Mármore de Pompéia orgulhoso.

O demônio da rebelião levanta um grito maligno:
desprezível, escuro e sangrento,
Sobre o cadáver da Liberdade sem cabeça
Um carrasco feio surgiu.

Apóstolo da morte, Hades cansado
Com um dedo ele apontou vítimas,
Mas a Suprema Corte o mandou
Você e a virgem Eumênides.

Ó jovem justo, escolhido fatal,
Ó Zand, sua idade morreu no cepo;
Mas as virtudes do santo
Havia uma voz nas cinzas executadas.

Em sua Alemanha você se tornou uma sombra eterna,
Força criminosa de infortúnio ameaçador -
E na sepultura solene
A adaga queima sem uma inscrição.

D.V.VENEVITINOV

Feiticeira! Quão docemente você cantou
Sobre a maravilhosa terra do encanto,
Sobre a pátria quente da beleza!
Como eu amei suas memórias
Com que avidez eu escutei suas palavras
E como ele sonhou com a terra do desconhecido!
Você ficou bêbado com este ar maravilhoso,
E seu discurso tão apaixonadamente respira isso!
Você olhou para a cor do céu por um longo tempo
E ela nos trouxe a cor do céu em nossos olhos.
Sua alma se incendiou tão claramente
E um novo fogo em meu peito acendeu.
Mas este fogo é lânguido, rebelde,
Ele não arde com amor calmo e terno, -
Não! ele queima, atormenta e mortifica,
Agitado pela mudança de desejo,
Subitamente desaparece, depois ferve violentamente,
E o coração despertará novamente com sofrimento.
Por que, por que você cantou tão docemente?
Por que eu ouvi você tão ansiosamente
E de seus lábios, cantora de beleza,
Você bebeu o veneno dos sonhos e da paixão sem alegria?

Você conhece o filho dos deuses
Um favorito de musas e inspiração?
Eu saberia entre os filhos terrenos
Você é seu discurso, seus movimentos? -
Ele não é irascível, e uma mente rígida
Não brilha em conversas barulhentas,
Mas um feixe claro de pensamentos elevados
Involuntariamente brilha em um olhar claro.
Deixe em torno dele, em uma criança de conforto,
Jovens rebeldes ventosos, -
Choro louco, riso frio
E alegria desenfreada:
Tudo é estranho, selvagem para ele,
Ele olha para tudo em silêncio.
Apenas algo raro de sua boca
Quebra um sorriso fugaz.
Sua deusa é a simplicidade,
E o gênio quieto do pensamento
Ele foi dado desde o nascimento
O selo do silêncio nos lábios.
Seus sonhos, seus desejos
Seus medos, expectativas -
Todo o mistério está nele, tudo nele é silencioso:
Cuidadosamente guarda na alma
Ele tem sentimentos não resolvidos.
Quando de repente algo
Excita o peito de fogo, -
Alma, sem medo, sem arte,
Pronto para derramar em discursos
E brilha nos olhos de fogo.
E novamente ele é quieto e tímido
Ele abaixa o olhar para o chão
Como se ele ouvisse uma repreensão
Para impulsos irrevogáveis.
Ah, se você conhecê-lo
Com reflexo em uma testa severa, -
Caminhe sem barulho perto dele,
Não quebre com uma palavra fria
Seus sonhos sagrados e silenciosos!
Olhe com lágrimas de admiração
E diga: este é o filho dos deuses,
Pet de musas e inspiração!

A.S. PUSHKIN

Poeta! Não valorize o amor das pessoas.
O elogio entusiástico passará por um momento de ruído;
Ouça o julgamento de um tolo e o riso da multidão fria,
Mas você permanece firme, calmo e sombrio.

Você é o rei: viva sozinho. Pela estrada do livre
Vá onde sua mente livre te leva,
Melhorando os frutos de seus pensamentos favoritos,
Não exigir recompensas por um feito nobre.

Eles estão em você. Você é seu próprio tribunal superior;
Você sabe apreciar seu trabalho com mais rigor.
Você está satisfeito com isso, artista exigente?

Satisfeito? Então deixe a multidão repreendê-lo
E cospe no altar onde seu fogo queima
E na brincadeira infantil seu tripé treme.

Literatura:

1. Venevitinov D.V., Obras Completas, editado e com notas de B.V. Smirensky. Artigo introdutório de D. D. Blagogoy, [M. - L.], 1934;
2. D. V. Venevitinov, Poln. col. poemas. Introdução Art., preparação do texto e notas. B.V. Neiman, L., 1960.
3. Venevetinov D.V., Poemas / Compilados, entrada. artigo e nota. V. I. Sakharov. – M.: Sov. Rússia, 1982. - 176 p., 1 folha. Retrato - (Rússia Poética);
4. Mordovchenko N. I., crítica russa do primeiro quartel do século XIX, M. - L., 1959;
5. Pushkin A.S., Collected funciona em 10 volumes. T.1. Poemas 1813 - 1824. M., “Khudozh. Lit., 1974.
6. Pushkin A.S., Collected funciona em 10 volumes. T.2. Poemas 1825 - 1836. M., “Khudozh. Lit., 1974.
7. Pushkin A.S., Collected funciona em 10 volumes. T.9. Cartas 1815 - 1830. M., “Khudozh. Lit., 1977.
8. Poetas russos. Antologia de poesia russa em 6 volumes. Moscou: Literatura Infantil, 1996.
9. P. N. Sakulin, From the history of Russian idealism, vol. 1, Moscow, 1913;
10. Strezhnev N.V. "Para as ondas geladas do norte": A.S. Pushkin e o Mar Branco do Norte: Lit. - ensaios de história local. - Arkhangelsk: Noroeste. Livro. Editora, 1989.
11. Chernyshevsky N.G. Cheio col. cit., vol. 2, 1949

Este é um daqueles poetas que acenderam suas velas no fogo de Pushkin, mas também empalideceram em seu brilho deslumbrante. Além disso, a própria vida de Venevitinov passou tão rapidamente, tão tragicamente rapidamente, que ele não teve tempo de terminar de cantar suas canções, e aquelas ricas possibilidades de mente e talento que espreitavam em sua alma escolhida não puderam se desdobrar em uma obra poética vívida. Diante de nós está um trecho, vários poemas, vários artigos, e a partir dessas dicas devemos agora restaurar a bela aparência da jovem cantora.

Ele tinha um anel encontrado em um "túmulo empoeirado", e o místico Venevitinov sempre o carregava com ele como um talismã, e seus amigos colocavam o mesmo anel nos momentos de sua agonia de morte - foi assim que o casaram com a morte. Mas ainda mais do que um anel, o jovem era guardado por outro talismã espiritual: seu culto à beleza. Com ela, protegeu-se de qualquer sopro de vulgaridade ("é bom morrer jovem"...) e o brilhante deixou o mundo, com sua morte prematura mergulhando muitos na tristeza sincera, em uma espécie de desnorteamento lamentável. "Minha alma está dilacerada", escreveu o príncipe Odoevsky, "estou chorando como uma criança". Pushkin culpou seus amigos: "Como você o deixou morrer?" O velho Dmitriev escreveu um epitáfio para ele com uma "mão trêmula", onde fica tristemente surpreso com sua velhice, enterrando sua juventude. Koltsov deixou seu suspiro poético em seu túmulo. Pois com Venevitinov morreu um mundo interior profundo, "uma alma rica em si mesma", vestida de si mesma - a nobreza cristalina de pensamentos e aspirações.

Ele previu sua morte prematura. Internamente condenado à morte, seu jovem noivo, casado com ela com um anel talismã, colocou tristes palavras proféticas na boca de seu poeta:

Minha alma me disse há muito tempo:
Você vai correr pelo mundo como um relâmpago!
Você pode sentir tudo
Mas você não vai aproveitar a vida.

O poeta não se consola com isso, mas um amigo condolente; ele mesmo concorda que o destino tem dons diferentes para pessoas diferentes, e se um está destinado a "prosperar com força desenvolvida e a morte para apagar o rastro da vida", o outro morrerá cedo, mas "viverá atrás de uma sepultura sombria".

Venevitinov, aquele Lensky da nossa poesia, "vagou pelo mundo com uma lira"; mas ele não apenas amava o talismã da beleza - ele o entendia. Artista, foi também filósofo. Nossa antiga sabedoria o conta entre seus adeptos. Ele gostaria de levantar o véu "da testa da natureza misteriosa" e mergulhar no "oceano da beleza". Seu pensamento jovem, criado em Schelling, gravitou cada vez mais alto, e agora, um reverente amigo e ouvinte de Pushkin, ele comenta com ele, o “gênio acessível”, que ele ainda pagou mal sua dívida com os Kamens, que Pushkin não havia ainda curvou-se a Goethe: depois de Byron e Chenier está esperando nosso Proteus russo, também um grande alemão.

Nosso mentor, seu mentor,
Ele está na terra dos sonhos,
Na minha Alemanha natal.
Mãos tão frias
Às vezes eles correm ao longo das cordas,
E sons intermitentes
Como depois de uma separação triste
Querida voz da velha amizade,
Somos levados a pensamentos familiares.
Até agora, seu coração não esfriou,
E acredite, ele está vivo de alegria
No abrigo da velhice maçante
Ainda ouço sua voz
E talvez cativado por você
Inspirado pelo último calor,
O cisne vai cantar em resposta
E, para o céu com uma canção de adivinhação
Voo solene do estribo,
No deleite de um sonho maravilhoso
Você, ó Pushkin, será chamado.

Como você sabe, há uma hipótese de que foi a esse poema que Pushkin respondeu com sua "Cena de Fausto" e que Goethe realmente nomeou Pushkin - dedicou uma quadra a ele. Mas, seja isso verdade ou não, é significativo que Venevitinov tenha chamado Goethe, o poeta da sabedoria, o poeta da profundidade, que o jovem apontou para o mundo velho.

No panteão da humanidade, esse jovem tem outros heróis favoritos, entre as pessoas tem deuses, e é característico que os identifique com seus amigos pessoais e reais. Ele chama Shakespeare de verdadeiro amigo e olha para cada escritor como se ele fosse seu interlocutor. Se, em geral, o escritor e o leitor são correlativos, então em relação a Venevitinov isso é especialmente verdadeiro, pois ele considera que qualquer livro vivo foi escrito especificamente para ele. Ao mesmo tempo, os livros não suprimem seu espírito; tendo absorvido tanta experiência de Shakespeare, ele não perdeu sua vivacidade imediata.

Em sua rica fantasia
Eu tenho vivido ao máximo
E a experiência inicial não comprou
Arrebatamentos de perda precoce.

Não tendo tempo para perder o entusiasmo, ele fez sua curta jornada com eles. Pura efervescência, santa ansiedade do espírito é ouvida em suas páginas, e suas "pálpebras pensativas" escondiam um olhar ardente e apaixonado. Curiosidade sincera sobre a vida, um hino às suas flores - e, ao mesmo tempo, o trabalho da consciência filosófica: essa combinação de "razão com alma ardente" é mais essencial para o jovem poeta, "mente e coração concordam nele", e ele teoricamente reconhecia tal concordância como condição para a criatividade. Ele já sabe de tudo, mas ainda se sente vivo. Compreendia tudo, mas não perdia o interesse por nada. Em suas próprias palavras, ele "combinou as almas dos sonhos quentes com uma vida fria", e essa é precisamente sua atração, seus encantos. Como filósofo, como pensador, não pode deixar de prestar homenagem ao pessimismo; mas a frieza da vida não retrocederá diante de uma alma quente?

A alma quente de Venevitinov costuma falar em seus poemas sobre calor, fogo, chama, Itália, "a pátria quente da beleza". Ela se dedica a algo melhor que a vida, ao belo, e é por isso que ela queima. A vida pode enganar, "sereia insidiosa", e o poeta não se curvará a ela:

Para você minhas mãos mesquinhas
Eles não trarão tributo obediente,
E eu não estou condenado a você.

Ele tem idéias e palavras maravilhosas sobre esta vida. Primeiro, ela tem um ventoso. as asas são mais leves do que as de uma andorinha e, portanto, confiantemente toma asas de alegria brincalhona para si e voa, voa, admirando o belo fardo. Mas, o filósofo Venevitinov sabe que a alegria tem seu próprio peso. E a vida sacode a alegria brincalhona de suas asas cansadas e a substitui pela tristeza, que não lhe parece tão pesada. Mas mesmo sob o fardo desse novo amigo, as asas leves estão cada vez mais inclinadas.

E logo cai
Eles têm um novo convidado
E a vida está cansada
Sozinho, sem fardo
Voe mais livre;
Só nas asas
Quase imperceptível
Dos fardos lançados
Restam vestígios
E impresso
Em penas leves
Duas cores são pálidas:
Um pouco de luz
Da alegria brincalhona
Um pouco escuro
De um convidado sombrio.

A vida, afinal, voa, voa lentamente - sozinha, cansada, indiferente, sem alegria, sem tristeza: mas então é vida? E de novo, então, não é bom que Venevitinov tenha morrido, que ele não tenha vivido para ver a morte, a morte moral?

Nós nos acostumamos com milagres.
Então olhamos tudo preguiçosamente;
E então a vida tomou conta de nós.
Seu mistério e enredo
Já longo, velho, chato,
Como um conto de fadas recontado
Cansado antes de uma hora.

Contos de fadas que não são recontados são bons.

Nosso jovem cantor pode estar perdido diante da vida, diante de sua complexidade e ondas mutáveis, "sem saber o que amar, o que cantar". Mas, pensador e poeta, ele logo, após os primeiros minutos de surpresa, acreditou que o próprio mundo, como um sistema harmonioso, como um grande todo, entraria simpaticamente em sua consciência, aparentado ao mundo, fundir-se em um único imagem e de sua alma, uma alma amiga, expulse altos louvores belos hinos. O mundo e o coração têm as mesmas cordas - eles se entenderão e se fundirão na canção do poeta.

Venevitinov acredita no poeta. Ele pinta sua imagem com cores inteligentes e originais que correspondem à sua visão geral do mundo, combinando harmoniosamente elementos de arte e filosofia. O poeta, o locutor da palavra, segundo o pensamento peculiar do nosso cantor, cala-se.

Gênio silencioso do pensamento
Ele foi dado desde o nascimento
O selo do silêncio nos lábios.

O poeta é como a contemplação. O Cavaleiro do Silêncio, o grande silenciador, guarda em si "sentimentos não resolvidos", e se suas poucas palavras inspiradas são tão belas, é justamente porque nascem no seio do silêncio. E o poeta, filho do silêncio, sábio silêncio, como se envergonhado das palavras ditas, -

Como se ele ouvisse uma repreensão
Para impulsos irrevogáveis.

É por isso que é necessário passar sem ruído pelo poeta, para que seus sonhos tranquilos, sua meditação profunda não sejam amedrontados. E para si mesmo, Venevitinov quer essa sagrada solidão; ele chama seu anjo da guarda para se tornar um fiel guardião do inimigo de seu reino e ofuscar seus sentimentos com um segredo. Ele também tem medo de outros visitantes violentos, outros tatis: "preguiça com alma morta", "inveja com olho venenoso". Particularmente notável é esse medo da preguiça, cuja alma ele tão corretamente chama de assassinada: um poeta vivo, ele acima de tudo, como Pushkin, não queria se transformar em uma alma morta. Ele estava pronto para desistir da alegria (“rejeite a alegria do coração: ela é uma esposa infiel”), ele queria paz e pensamento, ele não queria apenas a morte. Mas foi ela quem veio, física, e extinguiu o fogo em seu peito "todo-amoroso".

Seria um consolo para ele ter deixado um rastro de glória atrás de si? Talvez. Embora ele. como acabamos de ver, ele recusou a alegria terrena, uma esposa infiel, mas às vezes (como no poema "Três Parcas") ele ainda considerava o melhor lote para ser a parte daquele que é "o animal de estimação descuidado da diversão e da preguiça ." E ao amigo de seu poeta, ele, a esposa insatisfeita da alegria, esposa infiel, atribuiu, no entanto, profunda indiferença à existência nos raios da glória do além: “o que está além-túmulo não é nosso”, mas você quer o seu, você quer a vida em seu calor e tangibilidade:

Eu amo que meu coração aquece
O que posso chamar de meu
Que prazer em uma tigela cheia
Somos oferecidos todos os dias.

No entanto, o poeta de Venevitinov morre com a esperança de que não será esquecido e que será lembrado:

Como conhecia a vida, como vivia pouco!

Isso, é claro, é um epitáfio para o próprio Venevitinov: ele viveu pouco, mas conhecia a vida profundamente - ele a conhecia com o pensamento de um filósofo e o sentimento de um artista. Amigo de Shakespeare, Goethe e Pushkin, inteligente e afetuoso, legou à literatura russa uma lembrança pura e a tristeza de uma canção inacabada. Alexander Odoevsky disse que o jovem cantor ouviria essa música, “não ouvida nas cordas terrenas”, no céu; aqui, na terra, a “lira mal afinada” caiu de suas mãos cedo e, portanto, ele não teve tempo de “derramar a beleza e a harmonia do mundo em um som harmonioso”. Ele apenas insinuou essa beleza. Alexander Odoevsky poderia dizer o mesmo sobre si mesmo.

Do livro: Silhuetas de escritores russos. Em 3 edições. Questão. 3. M., 1906-1910; 2ª edição. M., 1908-1913.

Yu.I. Eichenwald (1872 - 1928) - um conhecido crítico literário e teatral, crítico literário, publicitário, tradutor, memorialista, que emigrou para Berlim em 1922. Praticamente não foi reimpresso nos tempos soviéticos.