Características do estilo de ficção. Estilo artístico e conversacional

Instrução

Este estilo pode ser chamado de estilo de ficção. É usado na criatividade verbal e artística. Seu principal objetivo é influenciar os sentimentos e pensamentos de leitores e ouvintes com a ajuda de imagens criadas pelo autor.

O estilo artístico (como qualquer outro) envolve a seleção de meios linguísticos. Mas nele, em contraste com os estilos oficiais de negócios e científicos, toda a riqueza do vocabulário, figuratividade especial e emocionalidade do discurso são amplamente utilizados. Além disso, ele usa as possibilidades de diferentes estilos: coloquial, jornalístico, científico e empresarial oficial.

O estilo artístico distingue-se por uma atenção especial ao aleatório e ao particular, atrás do qual são visíveis as características e imagens típicas da época. Como exemplo, podemos relembrar "Dead Souls", onde N.V. Gogol retratou os proprietários de terras, cada um dos quais é a personificação de certas qualidades humanas, mas todos eles juntos são o "rosto" da Rússia no século XIX.

Outra característica distintiva do estilo artístico é o momento subjetivo, a presença da ficção do autor ou a “recriação” da realidade. O mundo de uma obra literária é o mundo de um escritor, onde a realidade é apresentada através de sua visão. Em um texto literário, o autor expressa suas preferências, rejeições, condenação e admiração. Portanto, o estilo artístico é caracterizado pela expressividade, emotividade, metáfora e versatilidade.

Para comprovar o estilo artístico, leia o texto e analise a linguagem utilizada nele. Preste atenção à sua diversidade. As obras literárias utilizam um grande número de tropos (epítetos, metáforas, comparações, hipérboles, personificações, paráfrases e alegorias) e figuras estilísticas (anáforas, antíteses, oximoros, perguntas retóricas e apelos, etc.). Por exemplo: “um homem com um calêndula” (litote), “um cavalo corre - a terra treme” (alegoria), “rios corriam das montanhas” (personificação).

No estilo artístico, a ambiguidade das palavras se manifesta claramente. Escritores muitas vezes descobrem significados e significados adicionais neles. Por exemplo, o adjetivo "chumbo" em um estilo científico ou jornalístico será usado em seu significado direto "bala de chumbo" e "minério de chumbo", em um estilo artístico, muito provavelmente, funcionará como uma metáfora para "crepúsculo de chumbo" ou "nuvens de chumbo".

Ao analisar o texto, certifique-se de prestar atenção à sua função. Se o estilo conversacional serve para comunicação ou comunicação, o estilo oficial de negócios e científico é informativo, e o estilo artístico destina-se ao impacto emocional. Sua principal função é a estética, à qual estão sujeitos todos os meios linguísticos utilizados em uma obra literária.

Determine de que forma o texto é implementado. O estilo artístico é usado em drama, prosa e poesia. Eles são respectivamente divididos em gêneros (tragédia, comédia, drama; romance, conto, conto, miniatura; poema, fábula, poema, etc.).

Nota

A base do estilo artístico é a linguagem literária. Mas muitas vezes usa vocabulário coloquial e profissional, dialectismos e vernáculo. Isso se deve ao desejo dos escritores de criar um estilo de autor único e especial e dar ao texto uma imagem vívida.

Conselho util

O estilo pode ser determinado apenas pela totalidade de todos os recursos (funções, conjunto de ferramentas de linguagem, forma de implementação).

Origens:

  • Estilo artístico: linguagem e características
  • como provar que o texto

Dica 2: Características distintivas do estilo comercial oficial do texto

A linguagem utilizada em diferentes áreas de atividade difere, além disso, pode ser muito diferente da linguagem falada. Para esferas da vida pública como ciência, trabalho de escritório, jurisprudência, política e mídia, existem subtipos da língua russa que têm seus próprios traços característicos, tanto lexicais quanto morfológicos, sintáticos e textuais. Ele tem seus próprios recursos estilísticos e texto oficial de negócios.

Por que você precisa de um estilo de negócios formal ao escrever

O estilo comercial oficial do texto é um dos subtipos funcionais do idioma russo, usado apenas em um caso específico - ao realizar correspondência comercial no campo das relações sociais e jurídicas. É implementado em atividades legislativas, gerenciais e econômicas. Por escrito, seu documento e pode, de fato, ser uma carta, e uma ordem, e um ato normativo.
Os documentos comerciais podem ser apresentados ao tribunal como meio de prova a qualquer momento, uma vez que, por suas especificidades, têm força de lei.

Tal documento tem significado legal, seu originador atua, via de regra, não como pessoa física, mas é um representante autorizado da organização. Portanto, qualquer texto comercial oficial está sujeito a requisitos maiores para eliminar ambiguidade e ambiguidade de interpretação. Além disso, o texto deve ser preciso comunicativamente e refletir adequadamente os pensamentos que o autor expressa.

As principais características do estilo de negócios oficial

A principal característica da comunicação empresarial oficial é a padronização das unidades fraseológicas utilizadas, é com sua ajuda que se garante a precisão comunicativa, o que dá força legal a qualquer documento. Essas frases padrão permitem excluir a ambiguidade de interpretação, portanto, em tais documentos, a repetição repetida das mesmas palavras, nomes e termos é bastante aceitável.
Um documento comercial oficial deve necessariamente ter detalhes - dados de saída e requisitos específicos também são impostos à sua localização na página.

O texto escrito neste estilo é enfaticamente lógico e sem emoção. Deve ser extremamente informativo, de modo que os pensamentos tenham palavras estritas, e a apresentação da situação em si deve ser contida, usando palavras e expressões estilisticamente neutras. Fica excluído o uso de quaisquer frases que carreguem carga emocional, expressões usadas na fala comum e, mais ainda, gírias.

Para eliminar a ambiguidade em um documento comercial, os pronomes demonstrativos pessoais (“ele”, “ela”, “eles”) não são usados, pois em um contexto com dois substantivos do mesmo gênero, pode aparecer ambiguidade de interpretação ou contradição. Como consequência da obrigatoriedade da lógica e da argumentação, ao escrever um texto empresarial, são utilizadas frases complexas com um grande número de conjunções que transmitem a lógica das relações. Por exemplo, são usadas construções que não são muito usadas na vida cotidiana, incluindo conjunções como: “devido ao fato de que”, “para quê”.

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Desde os tempos antigos, a França não é considerada apenas um país cujos habitantes têm um gosto requintado. Ela era uma criadora de tendências. Em Paris, como no coração do país, formou-se até um estilo próprio e especial.

Falando em mulheres parisienses, muitas pessoas imaginam uma mulher sofisticada, com cabelos impecáveis ​​e maquiagem impecável. Ela está vestida com sapatos de salto alto e roupas elegantes em estilo de negócios. A dama está rodeada por uma auréola do aroma de perfumes caros, e seu olhar é direcionado para longe. Então, o que é, o estilo de um parisiense?

Itens de guarda-roupa obrigatórios para um parisiense.

Muitos do belo sexo, que se esforçam para parecer elegantes e sofisticados todos os dias, têm um conjunto de itens básicos e obrigatórios em seu guarda-roupa. Que tipo de itens podem ser encontrados no armário de um parisiense?


1. Bailarinas. Ao contrário da crença popular, os saltos altos nem sempre são os preferidos. Na vida cotidiana, eles usam sapatilhas confortáveis ​​com solas finas.


2.Bag com alça longa. Uma bolsa jogada no ombro é um hábito de um grande número de moradores da capital da moda.


3.O lenço é grande. Uma variedade de lenços volumosos são preferidos por residentes de muitos países. No entanto, a maioria dos parisienses acredita que este é um acessório indispensável e absolutamente necessário na estação fria.


4. Jaqueta, capa de chuva ou jaqueta ajustada. Um estilo verdadeiramente francês é usar jaquetas justas. Eles são decorados com tiras finas ou usados ​​bem abertos.


5.Óculos de sol grandes. Em combinação com o cabelo preso em um rabo de cavalo apertado, coque ou updo, esses óculos parecem especialmente elegantes e elegantes.


6. Roupas pretas. A cor preta para os habitantes de Paris não é a cor do luto. Para eles, ele é a personificação do estilo e da graça. Portanto, para criar um visual parisiense, você deve ter camisetas pretas, camisetas, suéteres e outras peças de roupa em seu guarda-roupa.

O que é inaceitável para o estilo parisiense.

Há coisas que uma senhora com opiniões verdadeiramente francesas sobre moda nunca se permitirá comprar, muito menos usar. Em um dos primeiros lugares na lista de maus modos estavam unhas postiças muito longas e brilhantes. Muitos representantes da França preferem naturalidade e neutralidade em tudo. Incluindo em .


Uma minissaia em combinação com um decote profundo também não está no estilo de um morador da capital da moda. É improvável que a verdadeira se permita parecer muito franca e muito sexy.


Cor de cabelo brilhante, destaque multicolorido, acessórios chamativos, todos os tipos de bouffants e uma enorme quantidade de produtos para pentear. Na maioria dos casos, uma senhora que mora em Paris ignorará toda essa lista e ficará surpresa que tenha ocorrido a alguém experimentar sua aparência dessa maneira.


O principal critério que distingue um verdadeiro parisiense é a harmonia em tudo: nas roupas, no estilo, no visual, no penteado, nos acessórios. Não procura repetir a imagem de ninguém e é da opinião que cada pessoa é única.


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Dentro da estrutura de um determinado estilo de fala, vários gêneros são geralmente distinguidos, cada um dos quais é uma forma especial de organização do material. O estilo científico se distingue por uma diversidade especial de gêneros, determinada pela necessidade de transmitir o significado das disposições da ciência a diferentes públicos.

Estilo de discurso realmente científico

A maioria das monografias de pesquisa e artigos científicos sólidos pertencem ao estilo científico adequado. A peculiaridade desse gênero é que tais textos, via de regra, são escritos por cientistas profissionais para os mesmos especialistas. Tal estilo acadêmico é muito frequentemente encontrado em trabalhos científicos dedicados a um tema, bem como em ensaios de pequeno porte, onde o autor apresenta os resultados de pesquisas científicas.

Os textos escritos no estilo científico adequado se distinguem pela precisão da apresentação, construções lógicas verificadas, abundância de termos generalizantes e conceitos abstratos. Um texto acadêmico padrão composto neste gênero tem uma composição estrutural estrita, que inclui título, partes introdutórias e principais, conclusões e conclusão.

Gênero científico e informativo do estilo científico

O gênero científico-informativo é considerado uma forma secundária do estilo científico do discurso. Como regra, é compilado com base em algum texto básico de apoio. Nesse caso, muitas vezes são tomadas como base monografias ou artigos originais. Um exemplo de textos feitos no gênero científico e informativo podem ser teses, ou.

Um texto científico-informativo é uma apresentação processada criativamente do material primário, que coincide completamente com ele em significado. No entanto, não contém todas, mas apenas as informações básicas, apenas as informações mais essenciais sobre o assunto. Escrever obras nesse gênero requer a capacidade de trabalhar com a literatura científica, avaliar as fontes e transmitir seu conteúdo de forma compactada e sem distorções.

Outros gêneros de estilo científico de discurso

Em um grande grupo, os linguistas costumam combinar textos dos gêneros científico-referência, educacional-científico e ciência popular do estilo científico. Esses subestilos caracterizam-se pelo foco da informação não tanto nos especialistas, mas naqueles que estão distantes das especificidades do assunto colocado no centro da publicação. Nesse caso, não só os resultados da pesquisa científica são importantes, mas também a forma.

No gênero educacional e científico, livros didáticos e textos de palestras são mais frequentemente escritos. O gênero de referência científica, caracterizado por extrema clareza e concisão, é típico de publicações de referência, dicionários científicos, enciclopédias e catálogos. Textos compilados no gênero de ciência popular são menos vinculados a terminologia especial. Eles são frequentemente usados ​​em livros destinados a um público de massa, bem como em programas de televisão e rádio que cobrem temas científicos.

O estilo artístico da fala como estilo funcional é utilizado na ficção, que desempenha uma função figurativo-cognitiva e ideológico-estética. Para compreender os traços do modo artístico de conhecer a realidade, o pensar, que determina as especificidades do discurso artístico, é necessário compará-lo com o modo científico de conhecer, que determina os traços característicos do discurso científico.

A ficção, como outros tipos de arte, caracteriza-se por uma representação concreta-figurativa da vida, em contraste com a reflexão abstrata, lógico-conceitual, objetiva da realidade no discurso científico. Uma obra de arte é caracterizada pela percepção através dos sentimentos e pela recriação da realidade, o autor busca, antes de tudo, transmitir sua experiência pessoal, sua compreensão e compreensão de um determinado fenômeno.

Para o estilo artístico do discurso, a atenção ao particular e ao acidental é típica, seguida do típico e do geral. Lembre-se do conhecido Dead Souls de N.V. Gogol, onde cada um dos proprietários de terras mostrados personifica certas qualidades humanas específicas, expressa um certo tipo, e todos juntos eram o "rosto" da Rússia contemporânea para o autor.

O mundo da ficção é um mundo “recriado”, a realidade retratada é, em certa medida, a ficção do autor, o que significa que o momento subjetivo desempenha o papel principal no estilo artístico do discurso. Toda a realidade envolvente é apresentada através da visão do autor. Mas em um texto literário, vemos não apenas o mundo do escritor, mas também o escritor neste mundo: suas preferências, condenação, admiração, rejeição etc. estilo de discurso. Vamos analisar um pequeno trecho da história de L. N. Tolstoy "Estrangeiro sem comida":

“Lera foi à exposição apenas por causa de sua aluna, por senso de dever. Alina Kruger. Exposição pessoal. A vida é como a perda. Admissão grátis". Um homem barbudo com uma senhora vagava no corredor vazio. Ele olhou para alguns dos trabalhos através de um buraco em seu punho, ele se sentiu como um profissional. Lera também olhou através do punho, mas não percebeu a diferença: os mesmos homens nus em pernas de galinha, e ao fundo os pagodes estavam pegando fogo. O livreto sobre Alina dizia: "A artista projeta um mundo de parábola no espaço do infinito". Eu me pergunto onde e como eles ensinam a escrever textos de história da arte? Provavelmente nascem com isso. Ao visitar, Lera adorava folhear álbuns de arte e, depois de ver uma reprodução, ler o que um especialista escreveu sobre ela. Você vê: o menino cobriu o inseto com uma rede, nas laterais os anjos estão soprando chifres de pioneiros, no céu há um avião com os signos do Zodíaco a bordo. Você lê: “O artista vê a tela como um culto do momento, onde a teimosia dos detalhes interage com a tentativa de compreender o cotidiano”. Você pensa: o autor do texto raramente acontece no ar, continua no café e no cigarro, a vida íntima é complicada por alguma coisa.

Diante de nós não está uma representação objetiva da exposição, mas uma descrição subjetiva da heroína da história, atrás da qual o autor é claramente visível. A história é construída sobre a combinação de três planos artísticos. O primeiro plano é o que Lera vê nas pinturas, o segundo é um texto de história da arte que interpreta o conteúdo das pinturas. Esses planos são estilisticamente expressos de diferentes maneiras, o caráter livresco e a abstrusão das descrições são deliberadamente enfatizados. E o terceiro plano é a ironia do autor, que se manifesta pela exibição da discrepância entre o conteúdo das pinturas e a expressão verbal desse conteúdo, na avaliação do barbudo, autor do texto do livro, a capacidade de escrever tais textos de história da arte.

Como meio de comunicação, o discurso artístico possui uma linguagem própria – um sistema de formas figurativas, expressas por meios linguísticos e extralinguísticos. O discurso artístico, juntamente com o discurso não artístico, compõem dois níveis da língua nacional. A base do estilo artístico do discurso é a língua literária russa. A palavra neste estilo funcional desempenha uma função nominativo-figurativa. Aqui está o início do romance de V. Larin "Neuron Shock":

“O pai de Marat, Stepan Porfirievich Fateev, órfão desde a infância, era da família de bandidos de Astrakhan. O turbilhão revolucionário o atirou para fora do vestíbulo da locomotiva, arrastou-o pela fábrica da Michelson em Moscou, cursos de metralhadora em Petrogrado e o jogou em Novgorod-Seversky, uma cidade de enganoso silêncio e bondade.

Nessas duas frases, o autor mostrou não apenas um segmento de uma vida humana individual, mas também a atmosfera de uma era de grandes mudanças associadas à revolução de 1917. A primeira frase dá conhecimento do ambiente social, condições materiais, relações humanas nos anos de infância do pai do herói do romance e suas próprias raízes. As pessoas simples e rudes que cercavam o menino (o bindyuzhnik é o nome vernacular do carregador do porto), o trabalho árduo que ele viu desde a infância, a inquietação da orfandade - é isso que está por trás dessa proposta. E a próxima frase inclui a vida privada no ciclo da história. Frases metafóricas o turbilhão revolucionário soprou..., arrastou..., jogou... comparam a vida humana a um grão de areia que não resiste aos cataclismos históricos e, ao mesmo tempo, transmitem o elemento do movimento geral daqueles “que não eram ninguém”. Essa figuratividade, essa camada de informações aprofundadas é impossível em um texto científico ou oficial de negócios.

A composição lexical e o funcionamento das palavras no estilo artístico da fala têm características próprias. Entre as palavras que formam a base e criam as imagens desse estilo, em primeiro lugar, estão os meios figurativos da língua literária russa, bem como as palavras que realizam seu significado no contexto. Estas são palavras com uma ampla gama de usos. Palavras altamente especializadas são usadas em pequena medida, apenas para criar autenticidade artística na descrição de certos aspectos da vida. Por exemplo, L. N. Tolstoi em "Guerra e Paz" usou vocabulário militar especial ao descrever cenas de batalha; encontraremos um número significativo de palavras do léxico de caça em I.S. Turgenev, nas histórias de M.M. Prishvin, V. A. Astafiev, e em A Dama de Espadas de A.S. Pushkin tem muitas palavras do léxico do jogo de cartas, etc. No estilo artístico de fala, a ambiguidade verbal da palavra é muito usada, o que abre significados adicionais e tons semânticos, bem como sinonímia em todos os níveis de linguagem, o que permite enfatizar os mais sutis matizes de significados. Isso se explica pelo fato de o autor se esforçar para usar toda a riqueza da linguagem, para criar sua própria linguagem e estilo únicos, para um texto brilhante, expressivo e figurativo. O autor usa não apenas o vocabulário da linguagem literária codificada, mas também uma variedade de meios figurativos da fala coloquial e do vernáculo. Vamos dar um exemplo do uso de tal técnica por B. Okudzhava nas Aventuras de Shipov:

“Na taverna de Evdokimov, eles já estavam prestes a desligar as lâmpadas quando o escândalo começou. O escândalo começou assim. A princípio, tudo no salão parecia bem, e até o funcionário da taverna, Potap, disse ao dono que, dizem, agora Deus tem misericórdia - nem uma única garrafa quebrada, quando de repente nas profundezas, na semi-escuridão, no bem no centro, havia um zumbido, como um enxame de abelhas.

- Pais do mundo, - o proprietário estava preguiçosamente surpreso, - aqui, Potapka, seu mau-olhado, caramba! Bem, você deveria ter resmungado, droga!

A emotividade e expressividade da imagem vêm à tona no texto artístico. Muitas palavras que no discurso científico atuam como conceitos abstratos claramente definidos, no discurso jornalístico e jornalístico como conceitos socialmente generalizados, no discurso artístico carregam representações sensoriais específicas. Assim, os estilos se complementam funcionalmente. Por exemplo, o adjetivo conduzir no discurso científico percebe seu significado direto ( minério de chumbo, bala de chumbo), e as formas artísticas uma metáfora expressiva ( nuvens de chumbo, noite de chumbo, ondas de chumbo). Portanto, no discurso artístico, as frases desempenham um papel importante, que criam uma certa representação figurativa.

O discurso artístico, especialmente o discurso poético, é caracterizado pela inversão, ou seja, uma mudança na ordem usual das palavras em uma frase para aumentar o significado semântico de uma palavra ou para dar à frase inteira uma coloração estilística especial. Um exemplo de inversão é a conhecida linha do poema de A. Akhmatova "Tudo o que vejo é Pavlovsk é montanhoso ...". Variantes da ordem das palavras do autor são diversas, sujeitas ao plano geral.

A estrutura sintática do discurso artístico reflete o fluxo de impressões figurativo-emocionais do autor, então aqui você pode encontrar toda a variedade de estruturas sintáticas. Cada autor subordina os meios linguísticos ao cumprimento de suas tarefas ideológicas e estéticas. Assim, L. Petrushevskaya, para mostrar o transtorno, “problemas” da vida familiar da heroína da história “Poesia na Vida”, inclui várias frases simples e complexas em uma frase:

“Na história de Mila, tudo foi aumentando, o marido de Mila em um novo apartamento de dois cômodos não protegia mais Mila de sua mãe, sua mãe morava separada e não havia telefone nem lá nem aqui - o marido de Mila se tornou ele mesmo e Iago e Otelo e com ironia, ao virar da esquina vi como homens do seu tipo, pedreiros, garimpeiros, poetas incomodam Mila na rua, sem saber o quão pesado é esse fardo, quão insuportável é a vida se você luta sozinho, porque a beleza da vida não é ajudante, tão grosseiramente que se poderia traduzir aqueles monólogos obscenos e desesperados que o ex-agrônomo, e agora pesquisador, marido de Mila, gritava tanto nas ruas noturnas, quanto em seu apartamento, e bêbado, de modo que Mila estava escondida em algum lugar com seus jovens filha, encontrou abrigo, e o infeliz marido bateu nos móveis e jogou panelas de ferro.

Esta proposta é percebida como uma reclamação sem fim de um número incontável de mulheres infelizes, como uma continuação do tema de um triste destino feminino.

No discurso artístico, os desvios das normas estruturais também são possíveis devido à atualização artística, ou seja, o autor destacando algum pensamento, ideia, característica importante para o sentido da obra. Eles podem ser expressos em violação de normas fonéticas, lexicais, morfológicas e outras. Especialmente essa técnica é usada para criar um efeito cômico ou uma imagem artística brilhante e expressiva. Considere um exemplo do trabalho de B. Okudzhava "As Aventuras de Shipov":

“Sim, querida,” Shipov balançou a cabeça, “por que isso acontece? Não há necessidade. Eu posso ver através de você, mon cher... Ei, Potapka, por que você esqueceu um homem na rua? Lidere aqui, acorde. E o que, senhor estudante, como esta taverna lhe parece? É sujo mesmo. Você acha que eu gosto dele?... Já estive em restaurantes de verdade, senhor, eu sei... Puro estilo Império... Mas você não pode falar com as pessoas lá, mas aqui posso descobrir uma coisa.

O discurso do protagonista o caracteriza muito claramente: não muito educado, mas ambicioso, querendo dar a impressão de um cavalheiro, mestre, Shipov usa palavras francesas elementares (mon cher) junto com coloquiais acorde, olá, aqui, que não correspondem apenas à forma literária, mas também à forma coloquial. Mas todos esses desvios no texto servem à lei da necessidade artística.

Estilo de arte

Estilo de arte- estilo funcional de fala, que é usado na ficção. Nesse estilo, afeta a imaginação e os sentimentos do leitor, transmite os pensamentos e sentimentos do autor, usa toda a riqueza do vocabulário, as possibilidades de diferentes estilos, é caracterizado pela figuratividade, pela emotividade do discurso.

Em uma obra de arte, a palavra não apenas carrega certas informações, mas também serve para influenciar esteticamente o leitor com a ajuda de imagens artísticas. Quanto mais brilhante e verdadeira a imagem, mais forte ela afeta o leitor.

Em suas obras, os escritores usam, quando necessário, não apenas palavras e formas da linguagem literária, mas também dialetos obsoletos e palavras vernáculas.

Os meios de expressão artística são variados e numerosos. Estes são tropos: comparações, personificações, alegoria, metáfora, metonímia, sinédoque, etc. E figuras estilísticas: epíteto, hipérbole, litote, anáfora, epífora, gradação, paralelismo, pergunta retórica, silêncio, etc.

Tropo(do outro grego τρόπος - volume de negócios) - em uma obra de arte, palavras e expressões usadas em sentido figurado para realçar a figuratividade da linguagem, a expressividade artística do discurso.

Os principais tipos de trilhas:

  • Metáfora(de outro grego μεταφορά - "transferir", "significado figurativo") - um tropo, uma palavra ou expressão usada em um significado figurativo, que se baseia em uma comparação sem nome de um objeto com outro com base em sua característica comum. (A natureza aqui está destinada a nos abrir uma janela para a Europa).
  • Metonímia-outro grego μετονυμία - “renomear”, de μετά - “acima” e ὄνομα / ὄνυμα - “nome”) - uma espécie de trilha, uma frase em que uma palavra é substituída por outra, denotando um objeto (fenômeno) localizado em um ou outro ( espacial, temporal e etc.) com o sujeito, que é denotada pela palavra substituída. A palavra de substituição é usada em sentido figurado. A metonímia deve ser distinguida da metáfora, com a qual muitas vezes é confundida, enquanto a metonímia se baseia na substituição da palavra “por contiguidade” (parte em vez do todo ou vice-versa, representativo em vez de classe ou vice-versa, receptáculo em vez de conteúdo ou vice-versa, etc.), e a metáfora é "por semelhança". A sinédoque é um caso especial de metonímia. (Todas as bandeiras nos visitarão, ”onde as bandeiras substituem os países)
  • Epíteto(de outro grego ἐπίθετον - “anexado”) - uma definição de uma palavra que afeta sua expressividade. É expresso principalmente por um adjetivo, mas também por um advérbio (“amar apaixonadamente”), um substantivo (“ruído divertido”), um numeral (segunda vida).

Um epíteto é uma palavra ou uma expressão inteira que, por sua estrutura e função especial no texto, adquire algum novo significado ou conotação semântica, ajuda a palavra (expressão) a adquirir cor, riqueza. É usado tanto na poesia (mais frequentemente) quanto na prosa. (respiração tímida; sinal magnífico)

  • Sinédoque(grego antigo συνεκδοχή) - um tropo, uma espécie de metonímia baseada na transferência de significado de um fenômeno para outro com base em uma relação quantitativa entre eles. (Tudo está dormindo - tanto homem quanto animal e pássaro; Todos nós olhamos para Napoleões; No telhado para minha família;

Bem, sente-se, luminar; O melhor de tudo, economize seu centavo.)

  • Hipérbole(de outro grego ὑπερβολή “transição; excesso, excesso; exagero”) - uma figura estilística de exagero explícito e intencional, a fim de realçar a expressividade e enfatizar o pensamento dito. (Já disse isso mil vezes; temos comida suficiente para seis meses.)
  • Litota é uma expressão figurativa que minimiza o tamanho - a força, o significado do que está sendo descrito. Um litote é chamado de hipérbole inversa (o seu Pomeranian, adorável Pomeranian, não mais que um dedal).
  • Comparação- um tropo no qual um objeto ou fenômeno é comparado a outro de acordo com alguma característica comum a eles. O objetivo da comparação é revelar no objeto de comparação novas propriedades que são importantes para o sujeito da afirmação. (Um homem é estúpido como um porco, mas astuto como o inferno; Minha casa é minha fortaleza; Ele anda como um gogol; Uma tentativa não é uma tortura.)
  • Na estilística e na poética, paráfrase (paráfrase, paráfrase; de outro grego. περίφρασις - “expressão descritiva”, “alegoria”: περί - “ao redor”, “sobre” e φράσις - “enunciado”) é um tropo que expressa descritivamente um conceito com a ajuda de vários.

A paráfrase é uma referência indireta a um objeto não nomeando-o, mas descrevendo-o. (“Luar da noite” = “lua”; “Eu te amo, criação de Pedro!” = “Eu te amo, São Petersburgo!”).

  • alegoria (alegoria)- representação condicional de ideias abstratas (conceitos) através de uma imagem artística específica ou diálogo.

Por exemplo: “O rouxinol está triste com a rosa derrotada, canta histericamente sobre a flor. Mas o espantalho do jardim também derrama lágrimas, amando a rosa secretamente.

  • personificação(personificação, prosopopeia) - tropos, a atribuição das propriedades de objetos animados a objetos inanimados. Muitas vezes, a personificação é usada na representação da natureza, que é dotada de certas características humanas.

Por exemplo:

E ai, ai, aflição! E a corda da dor foi cingida, As pernas foram emaranhadas com fibra.

canção popular

O estado é como um padrasto malvado, de quem, infelizmente, você não pode fugir, porque é impossível levar sua pátria com você - uma mãe sofredora.

Aidyn Khanmagomedov, Resposta à Visa

  • Ironia(de outro grego εἰρωνεία - “pretensão”) - um tropo em que o verdadeiro significado está oculto ou contradiz (oposto) ao significado óbvio. A ironia cria a sensação de que o assunto não é o que parece. (Onde podemos nós, tolos, beber chá).
  • Sarcasmo(grego σαρκασμός, de σαρκάζω, literalmente “rasgar [carne]”) - um dos tipos de exposição satírica, zombaria cáustica, o mais alto grau de ironia, baseado não apenas no aumento do contraste do implícito e expresso, mas também no a exposição intencional imediata do implícito.

O sarcasmo é uma zombaria que pode abrir com um julgamento positivo, mas em geral sempre contém uma conotação negativa e indica a falta de uma pessoa, objeto ou fenômeno, ou seja, em relação ao que está acontecendo. Exemplo:

Os capitalistas estão prontos para nos vender uma corda com a qual os enforcaremos. Se o paciente realmente quer viver, os médicos são impotentes. Apenas o Universo e a estupidez humana são infinitos, enquanto eu tenho dúvidas sobre o primeiro deles.

Gêneros do discurso artístico: épico (literatura antiga); narrativo (romances, novelas, contos); lírico (poemas, poemas); dramático (comédia, tragédia)

Ficção-Ficção

Estilo de ficção tem efeito estético. Ela reflete mais claramente a língua literária e, mais amplamente, a língua nacional em toda a sua diversidade e riqueza, tornando-se um fenômeno da arte, um meio de criação de imagens artísticas. Nesse estilo, todos os aspectos estruturais da língua são mais amplamente representados: o vocabulário com todos os significados diretos e figurativos das palavras, a estrutura gramatical com um sistema complexo e ramificado de formas e tipos sintáticos.


Fundação Wikimedia. 2010.

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Estilo de ficção

Estilo de arte- estilo funcional de fala, que é usado na ficção. Nesse estilo, afeta a imaginação e os sentimentos do leitor, transmite os pensamentos e sentimentos do autor, usa toda a riqueza do vocabulário, as possibilidades de diferentes estilos, é caracterizado pela figuratividade, pela emotividade do discurso.

Em uma obra de arte, a palavra não apenas carrega certas informações, mas também serve para influenciar esteticamente o leitor com a ajuda de imagens artísticas. Quanto mais brilhante e verdadeira a imagem, mais forte ela afeta o leitor.

Em suas obras, os escritores usam, quando necessário, não apenas palavras e formas da linguagem literária, mas também dialetos obsoletos e palavras vernáculas.

Os meios de expressão artística são variados e numerosos. Estes são tropos: comparações, personificações, alegoria, metáfora, metonímia, sinédoque, etc. E figuras estilísticas: epíteto, hipérbole, litote, anáfora, epífora, gradação, paralelismo, pergunta retórica, omissão, etc.

A ficção caracteriza-se por uma representação concreta-figurativa da vida, em contraste com a reflexão abstrata, objetiva, lógico-conceitual da realidade no discurso científico. Uma obra de arte é caracterizada pela percepção através dos sentimentos e pela recriação da realidade, o autor busca, antes de tudo, transmitir sua experiência pessoal, sua compreensão ou compreensão de um determinado fenômeno. Mas em um texto literário, vemos não apenas o mundo do escritor, mas também o escritor neste mundo: suas preferências, condenações, admiração, rejeição e assim por diante. Isso está associado à emotividade e expressividade, à diversidade metafórica e significativa do estilo artístico do discurso.

A base do estilo artístico do discurso é a língua literária russa. A palavra neste estilo funcional desempenha uma função nominativo-figurativa. As palavras que formam a base desse estilo incluem principalmente meios figurativos da língua literária russa, bem como palavras que realizam seu significado no contexto. Estas são palavras com uma ampla gama de usos. Palavras altamente especializadas são usadas em pequena medida, apenas para criar autenticidade artística na descrição de certos aspectos da vida.

No estilo artístico do discurso, a polissemia falada da palavra é amplamente utilizada, o que abre significados adicionais e matizes semânticos nela, bem como sinonímia em todos os níveis de linguagem, o que possibilita enfatizar os matizes mais sutis de significados. Isso se explica pelo fato de o autor se esforçar para usar toda a riqueza da linguagem, para criar sua própria linguagem e estilo únicos, para um texto brilhante, expressivo e figurativo. O autor usa não apenas o vocabulário da linguagem literária codificada, mas também uma variedade de meios figurativos da fala coloquial e do vernáculo.

A emotividade e expressividade da imagem vem à tona no texto artístico. Muitas palavras que no discurso científico atuam como conceitos abstratos claramente definidos, no discurso jornalístico e jornalístico - como conceitos socialmente generalizados, no discurso artístico carregam representações sensoriais concretas. Assim, os estilos se complementam funcionalmente. Por exemplo, o adjetivo chumbo no discurso científico realiza seu significado direto (minério de chumbo, bala de chumbo), e no discurso artístico forma uma metáfora expressiva (nuvens de chumbo, noz de chumbo, ondas de chumbo). Portanto, no discurso artístico, as frases desempenham um papel importante, que criam uma certa representação figurativa.

O discurso artístico, especialmente o discurso poético, é caracterizado pela inversão, ou seja, mudar a ordem usual das palavras em uma frase para aumentar o significado semântico de uma palavra, ou para dar à frase inteira uma coloração estilística especial. Um exemplo de inversão é a conhecida linha do poema de A. Akhmatova "Tudo o que vejo é montanhoso Pavlovsk ..." Variantes da ordem das palavras do autor são diversas, sujeitas a um plano comum. Mas todos esses desvios no texto servem à lei da necessidade artística.

6. Aristóteles sobre seis qualidades do "bom discurso"

O termo "retórica" ​​(grego Retorike), "oratório" (orador latino, orare - falar), "vitia" (obsoleto, eslavo antigo), "eloquência" (russo) são sinônimos.

Retórica - uma ciência especial das leis de "invenção, arranjo e expressão de pensamentos na fala". Sua interpretação moderna é a teoria da comunicação persuasiva.

Aristóteles definiu a retórica como a capacidade de encontrar crenças possíveis sobre um determinado assunto, como a arte da persuasão, que usa o possível e o provável nos casos em que a certeza real é insuficiente. O negócio da retórica não é convencer, mas em cada caso, encontrar formas de persuasão.

A oratória é entendida como um alto grau de habilidade em falar em público, uma característica qualitativa da oratória, uso hábil da palavra.

A eloquência no dicionário da língua russa viva de V. Dahl é definida como eloquência, ciência e a capacidade de falar e escrever lindamente, de forma convincente e cativante.

Corax, que no século V aC. abriu uma escola de eloquência em Sirocusa e escreveu o primeiro livro de retórica, definindo a eloquência da seguinte forma: a eloquência é serva da persuasão. a ideia de persuasão.

A estética e a auto-expressão do orador na oratória, a capacidade e a capacidade de falar fascinantemente inerentes à eloquência, bem como as leis científicas da retórica, servem ao mesmo propósito - convencer. E esses três conceitos de “retórica”, “oração” e “eloquência” diferem em diferentes acentos que enfatizam seu conteúdo.

A oratória enfatiza a estética, a autoexpressão do autor, a eloquência enfatiza a capacidade e a capacidade de falar de maneira fascinante e a retórica enfatiza a natureza científica dos princípios e leis.

A retórica como ciência e disciplina acadêmica existe há milhares de anos. Em diferentes momentos, diferentes conteúdos foram investidos nele. Foi considerado tanto como um gênero especial da literatura, como um domínio de qualquer tipo de fala (oral e escrita), e como uma ciência e arte da fala oral.

A retórica, como a arte de falar bem, precisava de uma assimilação estética do mundo, uma ideia do elegante e do desajeitado, do belo e do feio, do belo e do feio. As origens da retórica foram um ator, um dançarino, um cantor que encantava e convencia as pessoas com sua arte.



Ao mesmo tempo, a retórica se baseava no conhecimento racional, na diferença entre o real e o irreal, o real do imaginário, o verdadeiro do falso. Um lógico, um filósofo, um cientista participou da criação da retórica. Na própria formação da retórica havia também um terceiro princípio, que unia os dois tipos de conhecimento: o estético e o científico. A ética foi um começo.

Assim, a retórica era trina. Era a arte de persuadir com a palavra, a ciência da arte de persuadir com a palavra e o processo de persuasão baseado em princípios morais.

Mesmo na antiguidade, duas tendências principais se desenvolveram na retórica. O primeiro, vindo de Aristóteles, relacionava a retórica com a lógica e sugeria que o discurso persuasivo e eficaz fosse considerado um bom discurso. Ao mesmo tempo, a eficiência também se resumia à persuasão, à capacidade da fala de conquistar o reconhecimento (consentimento, simpatia, simpatia) dos ouvintes, de fazê-los agir de determinada maneira. Aristóteles definiu a retórica como "a capacidade de encontrar maneiras possíveis de persuadir sobre qualquer assunto".

A segunda direção também surgiu no Dr. Grécia. Entre seus fundadores estão m Sócrates e outros retóricos. Seus representantes tendiam a considerar boa a fala ricamente decorada e magnífica, construída de acordo com os cânones estéticos. A persuasão continuou a importar, mas não era o único e nem o principal critério para avaliar a fala. Portanto, a direção na retórica, originária de Aristóteles, pode ser chamada de "lógica", e de Sócrates - literária.

A doutrina da cultura da fala originou-se na Grécia antiga no âmbito da retórica como doutrina dos méritos e deméritos da fala. Nos tratados de retórica, foram dadas prescrições sobre o que a fala deveria ser e o que deveria ser evitado nela. Esses documentos forneceram orientações sobre como correção, pureza, clareza, precisão, consistência e expressividade do discurso, bem como conselhos sobre como conseguir isso. Além disso, mesmo Aristóteles exortava a não esquecer o destinatário do discurso: de tudo." Assim, Aristóteles e outros retóricos chamaram a atenção dos leitores para o fato de que as alturas retóricas, a arte da fala, só podem ser alcançadas com base no domínio do básico da habilidade da fala.

Nas aulas de literatura escolar, todos nós estudávamos estilos de fala ao mesmo tempo. No entanto, poucas pessoas se lembram de algo sobre esse assunto. Propomos atualizar juntos este tópico e relembrar o que é o estilo literário e artístico do discurso.

O que são estilos de fala

Antes de falar com mais detalhes sobre o estilo de discurso literário e artístico, você precisa entender o que é em geral - o estilo de discurso. Vamos tocar nesta definição brevemente.

Sob o estilo de fala, é necessário entender os meios de fala especiais que usamos em uma situação particular. Esses meios de fala sempre têm uma função especial e, portanto, são chamados de estilos funcionais. Outro nome comum é gêneros de linguagem. Ou seja, trata-se de um conjunto de fórmulas discursivas - ou mesmo clichês - que são utilizadas em diferentes casos (tanto verbalmente quanto por escrito) e não coincidem. Este é um comportamento de fala: em uma recepção oficial com funcionários de alto escalão, falamos e nos comportamos dessa maneira, e quando nos encontramos com um grupo de amigos em algum lugar de garagem, cinema, clube, é completamente diferente.

São cinco no total. Vamos caracterizá-los brevemente a seguir antes de prosseguir em detalhes para a questão de nosso interesse.

Quais são os estilos de fala

Como mencionado acima, existem cinco estilos de discurso, mas alguns acreditam que também existe um sexto - religioso. Nos tempos soviéticos, quando todos os estilos de discurso eram distinguidos, essa questão não era estudada por razões óbvias. Seja como for, existem cinco estilos funcionais oficiais. Vamos vê-los abaixo.

estilo científico

Usado, é claro, na ciência. Seus autores e destinatários são cientistas, especialistas em um determinado campo. A escrita deste estilo pode ser encontrada em revistas acadêmicas. Esse gênero de linguagem é caracterizado pela presença de termos, palavras científicas gerais, vocabulário abstrato.

Estilo jornalístico

Como você pode imaginar, ele vive na mídia e é projetado para influenciar as pessoas. É o povo, a população que é o destinatário desse estilo, que se caracteriza pela emotividade, pela concisão, pela presença de frases comumente usadas, muitas vezes pela presença de vocabulário sociopolítico.

Estilo de conversação

Como o próprio nome sugere, é um estilo de comunicação. Este é um gênero de linguagem predominantemente oral, precisamos dele para uma simples conversa, expressão de emoções, troca de opiniões. Às vezes é até caracterizado pelo vocabulário, expressividade, vivacidade dos diálogos, colorido. É na fala coloquial que as expressões faciais e os gestos costumam aparecer junto com as palavras.

Estilo formal de negócios

É principalmente um estilo de escrita e é usado em um ambiente formal para papelada - no campo da legislação, por exemplo, ou trabalho de escritório. Com a ajuda desse gênero de linguagem, várias leis, ordens, atos e outros papéis de natureza semelhante são elaborados. É fácil reconhecê-lo por sua secura, informatividade, precisão, presença de clichês de fala e falta de emotividade.

Por fim, o quinto, estilo literário e artístico (ou simplesmente - artístico) é o tema de interesse deste material. Então, vamos falar sobre isso com mais detalhes mais tarde.

Características do estilo literário e artístico do discurso

Então, o que é isso - um gênero de linguagem artística? Com base em seu nome, pode-se supor - e não se enganar - que é usado na literatura, especificamente na ficção. Isso é verdade, esse estilo é a linguagem dos textos de ficção, a linguagem de Tolstoi e Górki, Dostoiévski e Remarque, Hemingway e Pushkin... mentes dos leitores de tal maneira que eles comecem a refletir, de modo que o sabor residual permaneça mesmo depois de ler o livro, de modo que você queira pensar sobre ele e retornar a ele várias vezes. Este gênero tem como objetivo transmitir ao leitor os pensamentos e sentimentos do autor, ajudar a ver o que está acontecendo na obra através dos olhos de seu criador, senti-lo, viver suas vidas junto com os personagens nas páginas do livro. livro.

O texto do estilo literário e artístico também é emocional, como a fala de seu "irmão" coloquial, mas são duas emotividades diferentes. No discurso coloquial, libertamos nossa alma, nosso cérebro com a ajuda das emoções. Ao ler um livro, nós, ao contrário, somos imbuídos de sua emotividade, que atua aqui como uma espécie de meio estético. Descreveremos com mais detalhes sobre as características do estilo literário e artístico do discurso pelos quais não é difícil reconhecê-lo, mas por enquanto nos deteremos brevemente em listar os gêneros literários que se caracterizam pelo uso do mencionado estilo de discurso.

Quais são os gêneros

O gênero de linguagem artística pode ser encontrado em fábula e balada, ode e elegia, conto e romance, conto de fadas e conto, ensaio e conto, épico e hino, canção e soneto, poema e epigrama, comédia e tragédia. Assim, tanto Mikhail Lomonosov quanto Ivan Krylov podem servir igualmente como exemplos do estilo de discurso literário e artístico, independentemente de quão diferentes obras tenham escrito.

Um pouco sobre as funções do gênero de linguagem artística

E embora já tenhamos falado acima qual é a tarefa principal para esse estilo de discurso, daremos, no entanto, todas as três funções.

  1. Influenciar (e um forte impacto no leitor é alcançado com a ajuda de uma imagem "forte" bem pensada e prescrita).
  2. Estética (a palavra não é apenas "portadora" de informação, mas também constrói uma imagem artística).
  3. Comunicativo (o autor expressa seus pensamentos e sentimentos - o leitor os percebe).

Recursos de estilo

As principais características estilísticas do estilo literário e artístico do discurso são as seguintes:

1. Usando um grande número de estilos e misturando-os. Este é um sinal do estilo do autor. Qualquer autor é livre para usar em sua obra quantos meios linguísticos de vários estilos quiser - coloquial, científico, comercial oficial: qualquer. Todos esses meios de fala utilizados pelo autor em seu livro somam-se ao estilo de um único autor, segundo o qual se pode adivinhar facilmente um ou outro escritor posteriormente. É assim que é fácil distinguir Górki de Bunin, Zoshchenko de Pasternak e Tchekhov de Leskov.

2. Uso de palavras multivaloradas. Com a ajuda de tal técnica, um significado oculto é incorporado à história.

3. O uso de várias figuras estilísticas - metáforas, comparações, alegorias e afins.

4. Construções sintáticas especiais: muitas vezes a ordem das palavras em uma frase é construída de tal forma que é difícil se expressar de maneira semelhante na fala oral. Sem dificuldade, mesmo com base nisso, você pode descobrir o autor do texto.

O estilo literário e artístico é o mais flexível e emprestado. Leva literalmente tudo! Nele você pode encontrar neologismos (palavras recém-formadas), arcaísmos, historicismos, palavrões e vários jargões (jargões do discurso profissional). E esta é a quinta característica, a quinta marca do gênero de linguagem citado.

O que mais você precisa saber sobre estilo de arte

1. Não se deve pensar que o gênero da linguagem artística vive exclusivamente da escrita. Isto não é verdade, de forma alguma. Na fala oral, esse estilo também funciona muito bem - por exemplo, em peças que foram escritas e agora são lidas em voz alta. E mesmo ouvindo o discurso oral, pode-se imaginar bem tudo o que acontece na obra - assim, pode-se dizer que o estilo literário e artístico não conta, mas mostra a história.

2. O gênero linguístico mencionado acima é talvez o mais livre de qualquer tipo de restrição. Outros estilos têm suas próprias proibições, mas neste caso não há necessidade de falar sobre proibições - que restrições podem existir, se os autores são autorizados a tecer termos científicos no contorno de sua narrativa. No entanto, ainda não vale a pena abusar de outros meios estilísticos e passar tudo como seu próprio estilo de autor - o leitor deve ser capaz de entender e entender o que está diante de seus olhos. A abundância de termos ou estruturas complexas o deixarão entediado e virará a página sem terminá-la.

3. Ao escrever uma obra de arte, você precisa ter muito cuidado na escolha do vocabulário e levar em consideração a situação que está descrevendo. Se estamos falando de uma reunião de dois funcionários da administração, você pode estragar alguns clichês de discurso ou outros representantes do estilo oficial de negócios. No entanto, se a história for sobre uma bela manhã de verão na floresta, tais expressões estarão claramente fora de lugar.

4. Em qualquer texto do estilo literário e artístico do discurso, três tipos de discurso são aproximadamente igualmente usados ​​- descrição, raciocínio e narração (este último, claro, ocupa uma grande parte). Além disso, em aproximadamente as mesmas proporções nos textos do gênero linguístico citado, também são utilizados tipos de fala – seja monólogo, diálogo ou polílogo (comunicação de várias pessoas).

5. Uma imagem artística é criada usando todos os meios de expressão à disposição do autor em geral. No século XIX, por exemplo, o uso de "sobrenomes falantes" era muito difundido (lembre-se de Denis Fonvizin com seu "Undergrowth" - Skotinin, Prostakov e assim por diante, ou "Thunderstorm" de Alexander Ostrovsky - Kabanikh). Um método semelhante tornou possível, desde a primeira aparição de um personagem na frente dos leitores, indicar o que é um determinado herói. Atualmente, o uso desta técnica foi um pouco afastado.

6. Em todo texto literário há também a chamada imagem do autor. Esta é ou a imagem do narrador, ou a imagem do herói, uma imagem condicional que enfatiza a não-identidade com ele do autor "real". Essa imagem do autor participa ativamente de tudo o que acontece com os personagens, comenta eventos, se comunica com os leitores, expressa sua própria atitude diante das situações e assim por diante.

Tal é a característica do estilo literário e artístico de falar, saber qual se pode avaliar as obras de ficção de um ângulo completamente diferente.