Ele não poderia chamar sua obra de tragédia apenas porque aquelas, como todos os gêneros da "alta literatura", foram escritas em latim. Dante escreveu em seu italiano nativo. A Divina Comédia é fruto de toda a segunda metade da vida e obra de Dante. Nesta obra, a visão de mundo do poeta foi refletida com a maior completude. Dante aparece aqui como o último grande poeta da Idade Média, um poeta que continua a linha de desenvolvimento da literatura feudal.

Edições

Traduções para o russo

• A. S. Norova, “Excerto da 3ª canção do poema Inferno” (“Filho da Pátria”, 1823, nº 30);
• F. Fan-Dim, "Inferno", traduzido do italiano (São Petersburgo, 1842-48; prosa);
• D. E. Min "Inferno", tradução no tamanho do original (Moscou, 1856);
• D. E. Min, "A Primeira Canção do Purgatório" ("Colete Russo.", 1865, 9);
• V. A. Petrova, “A Divina Comédia” (traduzido com palavras italianas, São Petersburgo, 1871, 3ª edição 1872; traduzido apenas “Inferno”);
• D. Minaev, "A Divina Comédia" (Lpts. e São Petersburgo. 1874, 1875, 1876, 1879, não traduzido do original, em terts);
• P. I. Weinberg, “Hell”, música 3, “Vestn. Evr.", 1875, No. 5);
• Golovanov N. N., "A Divina Comédia" (1899-1902);
• M. L. Lozinsky, "A Divina Comédia" (Prêmio Stalin);
• A. A. Ilyushin (criado na década de 1980, primeira publicação parcial em 1988, edição completa em 1995);
• V. S. Lemport, A Divina Comédia (1996-1997);
• V. G. Marantsman, (São Petersburgo, 2006).

Estrutura

A Divina Comédia é extremamente simétrica. É dividido em três partes: a primeira parte ("Inferno") é composta por 34 músicas, a segunda ("Purgatório") e a terceira ("Paraíso") - 33 músicas cada. A primeira parte consiste em duas canções introdutórias e 32 descrevendo o inferno, já que não pode haver harmonia nele. O poema é escrito em tertsina - estrofes, composto por três linhas. Essa propensão a certos números é explicada pelo fato de Dante lhes ter dado uma interpretação mística - por isso o número 3 está associado à ideia cristã da Trindade, o número 33 deve lembrá-lo dos anos da vida terrena de Jesus Cristo, etc. Há 100 canções na Divina Comédia (número 100 - um símbolo de perfeição).

Trama

O encontro de Dante com Virgílio e o início de sua jornada pelo submundo (miniatura medieval)

De acordo com a tradição católica, a vida após a morte consiste em inferno para onde vão os pecadores condenados para sempre, purgatório- os locais de residência dos pecadores expiando seus pecados, e Raya- a morada dos bem-aventurados.

Dante detalha essa representação e descreve o dispositivo da vida após a morte, fixando todos os detalhes de sua arquitetura com certeza gráfica. Na música introdutória, Dante conta como, chegando à metade de sua vida, uma vez se perdeu em uma densa floresta e como o poeta Virgílio, salvando-o de três animais selvagens que bloqueavam seu caminho, convidou Dante a fazer uma viagem por a vida após a morte. Ao saber que Virgílio foi enviado para Beatrice, a amada falecida de Dante, ele se entrega sem medo à liderança do poeta.

Inferno

O inferno parece um funil colossal, consistindo de círculos concêntricos, cuja extremidade estreita repousa no centro da Terra. Tendo passado o limiar do inferno, habitado pelas almas de pessoas insignificantes e indecisas, eles entram no primeiro círculo do inferno, o chamado membro (A., IV, 25-151), onde residem as almas dos pagãos virtuosos, que não conhecia o verdadeiro Deus, mas quem se aproximou desse conhecimento e além então libertou dos tormentos infernais. Aqui Dante vê representantes notáveis ​​da cultura antiga - Aristóteles, Eurípides, Homero, etc. O próximo círculo está cheio de almas de pessoas que uma vez se entregaram à paixão desenfreada. Entre aqueles carregados por um turbilhão selvagem, Dante vê Francesca da Rimini e seu amado Paolo, vítimas do amor proibido um pelo outro. À medida que Dante, acompanhado de Virgílio, desce cada vez mais baixo, torna-se testemunha do tormento dos glutões, obrigados a sofrer com chuva e granizo, avarentos e perdulários, rolando incansavelmente pedras enormes, zangados, atolados em um pântano. Eles são seguidos por hereges e heresiarcas envoltos em chamas eternas (entre eles o imperador Frederico II, o papa Anastácio II), tiranos e assassinos nadando em correntes de sangue fervente, suicidas transformados em plantas, blasfemos e estupradores queimados por chamas caindo, enganadores de todos os tipos , tormentos muito variados. Finalmente, Dante entra no último, 9º círculo do inferno, destinado aos criminosos mais terríveis. Aqui é a morada de traidores e traidores, dos quais os maiores são Judas Iscariotes, Bruto e Cássio, eles são roídos com suas três bocas por Lúcifer, um anjo que uma vez se rebelou contra Deus, o rei do mal, condenado à prisão no centro da Terra. A descrição da terrível aparição de Lúcifer encerra a última canção da primeira parte do poema.

Purgatório

Purgatório

Tendo passado por um corredor estreito que liga o centro da terra ao segundo hemisfério, Dante e Virgílio chegam à superfície da terra. Ali, no meio da ilha cercada pelo oceano, ergue-se uma montanha em forma de um cone truncado - purgatório, como o inferno, constituído por uma série de círculos que se estreitam à medida que se aproximam do topo da montanha. O anjo que guarda a entrada do purgatório deixa Dante entrar no primeiro círculo do purgatório, tendo previamente desenhado sete P (Peccatum - pecado) em sua testa com uma espada, ou seja, um símbolo dos sete pecados capitais. À medida que Dante sobe cada vez mais alto, contornando um círculo após o outro, essas letras desaparecem, de modo que quando Dante, tendo chegado ao topo da montanha, entra no "paraíso terrestre" localizado no topo desta última, ele já está livre do sinais inscritos pelo guardião do purgatório. Os círculos destes últimos são habitados pelas almas dos pecadores expiando seus pecados. Aqui os orgulhosos são purificados, forçados a se curvar sob o peso dos pesos que pressionam suas costas, invejosos, raivosos, negligentes, gananciosos, etc. Virgílio leva Dante às portas do paraíso, onde ele, como alguém que não conheceu o batismo, não tem Acesso.

Paraíso

No paraíso terrestre, Virgílio é substituído por Beatriz, sentada em uma carruagem puxada por um abutre (alegoria da igreja triunfante); ela incita Dante ao arrependimento, e então o eleva, iluminado, ao céu. A parte final do poema é dedicada às andanças de Dante no paraíso celestial. Este último consiste em sete esferas que circundam a Terra e correspondem a sete planetas (de acordo com o sistema ptolomaico então difundido): as esferas da Lua, Mercúrio, Vênus, etc., seguidas pelas esferas de estrelas fixas e a de cristal, - a esfera de cristal é empírica, - o infinito a região habitada pelos bem-aventurados, contemplando Deus, é a última esfera que dá vida a tudo o que existe. Voando pelas esferas, conduzido por Bernardo, Dante vê o imperador Justiniano, apresentando-o à história do Império Romano, mestres da fé, mártires da fé, cujas almas brilhantes formam uma cruz cintilante; Subindo cada vez mais alto, Dante vê Cristo e a Virgem Maria, anjos e, finalmente, a “Rosa Celestial” é revelada diante dele - a morada dos bem-aventurados. Aqui Dante participa da mais alta graça, alcançando a comunhão com o Criador.

A Comédia é o último e mais maduro trabalho de Dante.

Análise do trabalho

Na forma, o poema é uma visão da vida após a morte, que havia muitos na literatura medieval. Como os poetas medievais, repousa sobre um núcleo alegórico. Assim, a floresta densa, na qual o poeta se perdeu no meio da existência terrena, é um símbolo das complicações da vida. As três feras que ali o atacam: lince, leão e loba - as três paixões mais poderosas: sensualidade, desejo de poder, ganância. Essas alegorias também recebem uma interpretação política: o lince é Florença, cujas manchas na pele devem indicar a inimizade dos partidos guelfos e gibelinos. Leão - um símbolo de força física bruta - França; loba, gananciosa e lasciva - cúria papal. Essas feras ameaçam a unidade nacional da Itália, com a qual Dante sonhava, uma unidade mantida pelo governo de uma monarquia feudal (alguns historiadores literários dão a todo o poema de Dante uma interpretação política). Virgílio salva o poeta das bestas - a mente enviada ao poeta Beatrice (teologia - fé). Virgílio conduz Dante pelo inferno até o purgatório, e no limiar do paraíso dá lugar a Beatrice. O significado desta alegoria é que a razão salva uma pessoa das paixões, e o conhecimento da ciência divina proporciona a bem-aventurança eterna.

A Divina Comédia está imbuída das tendências políticas do autor. Dante nunca perde a oportunidade de enfrentar seus inimigos ideológicos, até mesmo pessoais; ele odeia usurários, condena o crédito como "excesso", condena sua própria época como uma época de lucro e avareza. Em sua opinião, o dinheiro é a fonte de todos os males. Ao presente sombrio, ele contrasta o passado brilhante da Florença burguesa - a Florença feudal, quando a simplicidade dos costumes, a moderação, o "conhecimento" cavalheiresco ("Paraíso", a história de Cacchagvida), o império feudal (cf. o tratado de Dante "Sobre o Monarquia") dominado. Os tercinos do "Purgatório", acompanhando o aparecimento de Sordello (Ahi serva Italia), soam como um verdadeiro hosana do gibelinismo. Dante trata o papado como um princípio com o maior respeito, embora odeie representantes individuais dele, especialmente aqueles que contribuíram para o fortalecimento do sistema burguês na Itália; alguns pais que Dante conhece no inferno. Sua religião é o catolicismo, embora nele já esteja tecido um elemento pessoal, alheio à velha ortodoxia, embora o misticismo e a religião panteísta franciscana do amor, que são aceitos com toda paixão, também sejam um nítido desvio do catolicismo clássico. Sua filosofia é teologia, sua ciência é escolástica, sua poesia é alegoria. Os ideais ascéticos em Dante ainda não morreram e ele considera o amor livre um pecado grave (Inferno, 2º círculo, o famoso episódio com Francesca da Rimini e Paolo). Mas não é pecado para ele amar, que atrai o objeto de adoração com um puro impulso platônico (cf. "Nova Vida", o amor de Dante por Beatriz). Esta é uma grande força mundial que "move o sol e outros luminares". E a humildade não é mais uma virtude absoluta. “Quem na glória não renovar as forças com a vitória não provará o fruto que obteve na luta.” E o espírito de curiosidade, o desejo de ampliar o círculo de conhecimento e conhecimento do mundo, combinado com a “virtude” (virtute e conoscenza), que estimula a ousadia heróica, é proclamado um ideal.

Dante construiu sua visão a partir de pedaços da vida real. Cantos separados da Itália, que são colocados nele com contornos gráficos claros, foram para a construção da vida após a morte. E tantas imagens humanas vivas estão espalhadas no poema, tantas figuras típicas, tantas situações psicológicas vívidas que a literatura ainda continua a desenhar a partir daí. As pessoas que sofrem no inferno, se arrependem no purgatório (além disso, o volume e a natureza da punição correspondem ao volume e a natureza do pecado), permanecem em êxtase no paraíso - todas as pessoas vivas. Nestas centenas de figuras, não há duas iguais. Nesta imensa galeria de figuras históricas não há uma única imagem que não tenha sido recortada pela inconfundível intuição plástica do poeta. Não é à toa que Florença vivenciou um período de tão intenso crescimento econômico e cultural. Esse sentido aguçado da paisagem e do homem, que é mostrado na Comédia e que o mundo aprendeu com Dante, só foi possível na situação social de Florença, que estava muito à frente do resto da Europa. Episódios separados do poema, como Francesca e Paolo, Farinata em seu túmulo em brasa, Ugolino com os filhos, Capaneus e Ulisses, em nada semelhantes às imagens antigas, o Querubim Negro com sutil lógica diabólica, Sordello em sua pedra, são ainda produziu até hoje forte impressão.

O conceito de inferno na Divina Comédia

Dante e Virgílio no Inferno

Em frente à entrada estão almas miseráveis ​​que não fizeram nem bem nem mal durante a sua vida, incluindo “mau rebanho de anjos”, que não estavam nem com o diabo nem com Deus.

• 1º círculo (Membro). Crianças não batizadas e não-cristãos virtuosos.
• 2º círculo. Voluptuários (fornicadores e adúlteros).
• 3º círculo. Glutões, glutões.
• 4º círculo. Avarentos e perdulários (amor ao gasto excessivo).
• 5º círculo (pântano da Estígia). Irritado e preguiçoso.
• 6º círculo (cidade de Dit). Hereges e falsos mestres.
• 7ª rodada.
  • 1º cinto. Violadores sobre o vizinho e sobre sua propriedade (tiranos e ladrões).
  • 2º cinto. Violadores de si mesmos (suicídios) e de sua propriedade (jogadores e desperdiçadores, ou seja, destruidores insensatos de sua propriedade).
  • 3º cinto. Violadores da divindade (blasfemadores), contra a natureza (sodomitas) e a arte (extorsão).
• 8ª rodada. Enganou os incrédulos. Consiste em dez valas (Zlopazuhi, ou Fendas do Mal), que são separadas umas das outras por muralhas (fendas). Em direção ao centro, a área de Evil Slits inclina-se, de modo que cada próxima vala e cada próximo poço estejam localizados ligeiramente abaixo dos anteriores, e a inclinação externa e côncava de cada vala seja mais alta que a inclinação interna e curva ( Inferno , XXIV, 37-40). O primeiro eixo fica ao lado da parede circular. No centro abre-se a profundidade de um poço largo e escuro, no fundo do qual se encontra o último, nono, círculo do Inferno. Do pé das alturas de pedra (v. 16), isto é, do muro circular, vão para este poço em raios cumes de pedra, como os raios de uma roda, atravessando fossos e muralhas, e acima dos fossos se curvam no forma de pontes ou abóbadas. Em Evil Slits, são punidos os enganadores que enganam as pessoas que não estão conectadas a eles por laços especiais de confiança.
  • 1ª vala. Compradores e sedutores.
  • 2ª vala. Bajuladores.
  • 3ª vala. Mercadores sagrados, clérigos de alto escalão que negociavam em posições da igreja.
  • 4ª vala. Adivinhos, adivinhos, astrólogos, feiticeiras.
  • 5ª vala. Subornadores, tomadores de suborno.
  • 6ª vala. Hipócritas.
  • 7ª vala. Os ladrões .
  • 8ª vala. Conselheiros perversos.
  • 9ª vala. Os instigadores da discórdia (Mohammed, Ali, Dolcino e outros).
  • 10ª vala. Alquimistas, perjuros, falsificadores.
• 9ª rodada. Enganou aqueles que confiavam. Lago de gelo Cocytus.
  • Cinturão de Caim. Traidores da família.
  • Cinturão de Antenor. Traidores da pátria e pessoas afins.
  • Cinturão de Tolomei. Traidores de amigos e companheiros.
  • Cinto Giudecca. Traidores de benfeitores, majestade divina e humana.
  • No meio, no centro do universo, congelado em um bloco de gelo (Lúcifer) atormenta em suas três bocas traidores da majestade do terreno e do celestial (Judas, Brutus e Cássio).

Construindo um modelo do Inferno ( Inferno , XI, 16-66), Dante segue Aristóteles, que em sua "Ética" (livro VII, cap. bestialidade" ou matta bestialitade), a 3 - pecados de engano ("malícia" ou malizia). Dante tem círculos 2-5 para os intemperantes, 7º para estupradores, 8-9 para enganadores (8º é apenas para enganadores, 9º é para traidores). Assim, quanto mais material o pecado, mais perdoável ele é.

Hereges - apóstatas da fé e negadores de Deus - são destacados especialmente da multidão de pecadores que preenchem os círculos superior e inferior, no sexto círculo. No abismo do Inferno inferior (A., VIII, 75), três saliências, como três degraus, são três círculos - do sétimo ao nono. Nesses círculos, a malícia é punida, usando a força (violência) ou o engano.

O Conceito de Purgatório na Divina Comédia

Três virtudes sagradas - as chamadas "teológicas" - fé, esperança e amor. O resto são quatro "básicos" ou "naturais" (veja nota cap., I, 23-27).

Dante o retrata como uma enorme montanha subindo no hemisfério sul no meio do oceano. Tem a forma de um cone truncado. O litoral e a parte inferior da montanha formam o Pré-purgatório, e o superior é cercado por sete saliências (sete círculos do próprio Purgatório). No topo plano da montanha, Dante coloca a floresta desértica do Paraíso Terrestre.

Virgílio expõe a doutrina do amor como fonte de todo bem e mal e explica a gradação dos círculos do Purgatório: círculos I, II, III - amor pelo "mal do outro", ou seja, malevolência (orgulho, inveja, raiva); círculo IV - amor insuficiente para o verdadeiro bem (desânimo); círculos V, VI, VII - amor excessivo por falsos bens (cobiça, gula, volúpia). Os círculos correspondem aos pecados mortais bíblicos.

• Pré-purgatório
  • O pé do Monte Purgatório. Aqui, as almas dos mortos recém-chegadas aguardam o acesso ao Purgatório. Aqueles que morreram sob a excomunhão da igreja, mas se arrependeram de seus pecados antes da morte, esperam por um período trinta vezes maior do que o tempo que passaram em “conflito com a igreja”.
  • Primeira borda. Descuidados, até a hora da morte eles hesitaram em se arrepender.
  • Segunda borda. Descuidado, teve uma morte violenta.
• Vale dos Senhores Terrestres (não se aplica ao Purgatório)
• 1º círculo. Orgulhoso.
• 2º círculo. Invejoso.
• 3º círculo. Nervoso.
• 4º círculo. Maçante.
• 5ª rodada. Compradores e gastadores.
• 6ª rodada. Glutões.
• 7ª rodada. Voluptuários.
• Paraíso terrestre.

O conceito de paraíso na Divina Comédia

(entre parênteses - exemplos de personalidades dados por Dante)

• 1 céu(Lua) - a morada daqueles que cumprem o dever (Jefté, Agamenon, Constança de Norman).
• 2 céu(Mercúrio) - a morada dos reformadores (Justiniano) e das vítimas inocentes (Iphigenia).
• 3 céu(Vênus) - a morada dos amantes (Karl Martell, Kunitzsa, Folco de Marselha, Dido, "Rhodopeian", Raava).
• 4 céu(Sol) - a morada dos sábios e grandes cientistas. Eles formam dois círculos ("dança redonda").
  • 1º círculo: Tomás de Aquino, Alberto von Bolstedt, Francesco Graciano, Pedro de Lombardo, Dionísio, o Areopagita, Paulo Orósio, Boécio, Isidoro de Sevilha, Beda, o Venerável, Ricard, Seeger de Brabante.
  • 2º círculo: Boaventura, Franciscanos Agostinho e Illuminati, Hugon, Pedro, o Comedor, Pedro da Espanha, João Crisóstomo, Anselmo, Elius Donatus, Raban Maurus, Joachim.
• 5 céu(Marte) - a morada dos guerreiros da fé (Jesus Nun, Judas Macabeu, Roland, Gottfried de Bouillon, Robert Guiscard).
• 6 céu(Júpiter) - a morada dos governantes justos (os reis bíblicos Davi e Ezequias, o imperador Trajano, o rei Guglielmo II, o Bom e o herói da "Eneida" Rifeu).
• 7 céu(Saturno) - a morada dos teólogos e monges (Bento de Núrsia, Pedro Damiani).
• 8 céu(esfera de estrelas).
• 9 céu(O motor principal, céu de cristal). Dante descreve a estrutura dos habitantes celestiais (ver Ordens dos Anjos).
• 10 céu(Empyrean) - Flaming Rose e Radiant River (o núcleo da rosa e a arena do anfiteatro celestial) - a morada da Divindade. Nas margens do rio (os degraus do anfiteatro, que é dividido em mais 2 semicírculos - o Antigo Testamento e o Novo Testamento), sentam-se almas abençoadas. Maria (Nossa Senhora) - à frente, sob ela - Adão e Pedro, Moisés, Raquel e Beatriz, Sara, Rebeca, Judite, Rute, etc. João senta-se em frente, abaixo dele - Lúcia, Francisco, Bento, Agostinho, etc.

Momentos científicos, equívocos e comentários

• Inferno , xi, 113-114. A constelação de Peixes ergueu-se acima do horizonte, e Woz(constelação da Ursa Maior) inclinado para noroeste(Kavr; lat. Cauroé o nome do vento noroeste. Isso significa que restam duas horas antes do nascer do sol.
• Inferno , XXIX, 9. Que o caminho deles é vinte e duas milhas distritais.(sobre os habitantes da décima vala do oitavo círculo) - a julgar pela aproximação medieval do número Pi, o diâmetro do último círculo do Inferno é de 7 milhas.
• Inferno , XXX, 74. liga selada batista- moeda florentina dourada, florim (fiormo). Na frente, o patrono da cidade, João Batista, e no verso, o brasão florentino, um lírio (fiore é uma flor, daí o nome da moeda).
• Inferno , XXXIV, 139. A palavra "luminárias" (stelle - estrelas) termina cada um dos três cânticos da Divina Comédia.
• Purgatório , I, 19-21. Farol do amor, belo planeta- isto é, Vênus, eclipsando com seu brilho a constelação de Peixes, na qual estava localizada.
• Purgatório , eu, 22. Tocar- isto é, para o pólo celeste, neste caso o sul.
• Purgatório , eu, 30. carruagem- Ursa Maior, escondida no horizonte.
• Purgatório , II, 1-3. De acordo com Dante, o Monte do Purgatório e Jerusalém estão localizados em extremidades opostas do diâmetro da Terra, por isso têm um horizonte comum. No hemisfério norte, o topo do meridiano celestial ("círculo de meio dia") que cruza esse horizonte cai sobre Jerusalém. Na hora descrita, o sol, visível em Jerusalém, estava se pondo, para logo aparecer no céu do Purgatório.
• Purgatório , II, 4-6. E a noite...- De acordo com a geografia medieval, Jerusalém fica bem no meio da terra, localizada no hemisfério norte entre o Círculo Ártico e o equador e estendendo-se de oeste a leste apenas por longitudes. Os três quartos restantes do globo são cobertos pelas águas do oceano. Igualmente distantes de Jerusalém estão: no extremo leste - a foz do Ganges, no extremo oeste - os Pilares de Hércules, Espanha e Marrocos. Quando o sol se põe em Jerusalém, a noite se aproxima do Ganges. Na época do ano descrita, ou seja, na época do equinócio vernal, a noite segura a balança nas mãos, ou seja, está na constelação de Libra em oposição ao Sol, que está na constelação de Áries. No outono, quando ela “superar” o dia e se tornar mais longo que ele, ela deixará a constelação de Libra, ou seja, ela os “soltará”.
• Purgatório , III, 37. Quia- uma palavra latina que significa "porque", e na Idade Média também era usada no sentido de quod ("o quê"). A ciência escolástica, seguindo Aristóteles, distinguia entre dois tipos de conhecimento: scire quia- conhecimento do existente - e scire propter quid- conhecimento das causas do existente. Virgílio aconselha as pessoas a se contentarem com o primeiro tipo de conhecimento, sem se aprofundar nas causas do que é.
• Purgatório , IV, 71-72. A estrada onde o infeliz Phaeton governou- zodíaco.
• Purgatório , XXIII, 32-33. Quem procura "omo"...- acreditava-se que nas características de um rosto humano pode-se ler “Homo Dei” (“Homem de Deus”), com os olhos representando dois “Os”, e as sobrancelhas e o nariz - a letra M.
• Purgatório , XXVIII, 97-108. De acordo com a física aristotélica, a precipitação atmosférica é gerada pelo "vapor úmido" e o vento é gerado pelo "vapor seco". Matelda explica que somente abaixo do nível das portas do Purgatório existem tais perturbações, geradas pelo vapor, que "segue o calor", ou seja, sob a influência do calor solar, sobe da água e da terra; no auge do Paraíso Terrestre, resta apenas um vento uniforme, causado pela rotação do primeiro firmamento.
• Purgatório , XXVIII, 82-83. Doze quatro veneráveis ​​anciãos- vinte e quatro livros do Antigo Testamento.
• Purgatório , XXXIII, 43. quinhentos e quinze- uma misteriosa designação do próximo libertador da igreja e restaurador do império, que destruirá o "ladrão" (a prostituta da canção XXXII, que tomou o lugar de outra pessoa) e o "gigante" (o rei francês). Os números DXV formam, quando os signos são rearranjados, a palavra DVX (líder), e os comentaristas mais antigos a interpretam dessa forma.
• Purgatório , XXXIII, 139. Conta definida desde o início- Na construção da Divina Comédia, Dante observa estrita simetria. Em cada uma de suas três partes (cantik) - 33 músicas; "Hell" contém, além disso, outra música que serve de introdução a todo o poema. O volume de cada uma das cem músicas é aproximadamente o mesmo.
• Paraíso , XIII, 51. E não há outro centro no círculo- não pode haver duas opiniões, assim como apenas um centro é possível em um círculo.
• Paraíso , XIV, 102. O signo sagrado era composto por dois raios, que fica escondido dentro das fronteiras dos quadrantes.- segmentos de quadrantes adjacentes (quartos) do círculo formam o sinal da cruz.
• Paraíso , XVIII, 113. Em Lily M- O M gótico se assemelha a uma flor-de-lis.
• Paraíso , XXV, 101-102: Se Câncer tem uma pérola semelhante...- COM

A Divina Comédia ("Divina Commedia") é uma criação que trouxe a imortalidade a Dante. Por que Dante chamou sua obra de comédia fica claro em seu tratado "De vulgarie eloquentia" e na dedicatória a Cangrande: a comédia começa com cenas terríveis e repugnantes (Inferno) e termina com belas imagens de felicidade celestial. O nome "divino" surgiu após a morte do autor; a primeira edição em que se chama "Divina Commedia" parece ser a edição veneziana. 1516.

A Divina Comédia é algo como uma visão. Ele descreve o estado e a vida das almas após a morte nos três reinos da vida após a morte e, portanto, é dividido em 3 partes: Inferno (Inferno), Purgatório (Purgatório) e Paraíso (Paraíso). Cada uma das seções consiste em 33 cantos, de modo que o poema inteiro, incluindo a introdução, é de 100 cantos (14.230 versos). Foi escrito em terts - um medidor criado por Dante de sirventer, e se distingue por uma arquitetura notável: "Inferno" consiste em 9 círculos, "Purgatório" de 9 quartos: o limiar, 7 terraços e o paraíso terrestre no Monte da Purificação , "Paraíso" - de 9 essas esferas celestes giratórias, acima das quais está o Empyrean, a sede imóvel da divindade.

A Divina Comédia. Inferno - resumo

Na Divina Comédia, Dante empreende uma viagem por esses 3 mundos. A sombra do antigo poeta Virgílio (a personificação da razão e da filosofia humanas) aparece a Dante quando ele tenta em vão sair da densa floresta onde se perdeu. Ela relata que o poeta deve seguir um caminho diferente e que, em nome da falecida amada de Dante, Beatrice, ele mesmo o conduzirá pelo Inferno e Purgatório até a casa dos bem-aventurados, por onde uma alma mais digna o conduzirá.

9 círculos do inferno de acordo com Dante

Sua jornada passa primeiro pelo Inferno (veja sua descrição separada em nosso site), que se parece com um funil, cuja extremidade repousa no centro da terra; nove círculos concêntricos em forma de degraus se estendem ao longo das paredes. Nesses degraus, que quanto mais baixos se tornam mais estreitos, estão as almas dos pecadores condenados. Na véspera do Inferno habitam as almas dos "indiferentes", ou seja, aqueles que viveram suas vidas na terra sem glória, mas também sem vergonha. No primeiro círculo estão os heróis dos tempos antigos que viveram impecavelmente, mas morreram sem serem batizados. Nos seguintes círculos são colocados de acordo com os graus de crime e punição: voluptuários, glutões, avarentos e gastadores, raivosos e vingativos, epicuristas e hereges, estupradores, mentirosos e enganadores, traidores da pátria, parentes, amigos e benfeitores. Nas profundezas do inferno, no centro da terra, está o governante do reino infernal, Dit ou Lúcifer- o princípio do mal.

(Círculos do Inferno - La mappa dell inferno). Ilustração para a "Divina Comédia" de Dante. 1480s.

A Divina Comédia. Purgatório - resumo

Subindo por seu corpo e passando pelo outro hemisfério, os viajantes chegam ao lado oposto do globo, onde o Monte Purgatório se ergue do oceano. Na praia eles são recebidos por Cato Utica, o guardião deste reino. O Monte Purgatório parece um corpo íngreme com um topo recortado e é dividido em 7 terraços, que são interligados por escadas estreitas; o acesso a eles é guardado por anjos; nestes terraços estão as almas dos penitentes. O mais baixo é ocupado pelos arrogantes, seguidos pelos invejosos, raivosos, indecisos, mesquinhos e esbanjadores, glutões. Tendo passado o limiar do Purgatório e todos os terraços, os satélites se aproximam do Paraíso terrestre, que está no topo.

A Divina Comédia. Paraíso - resumo

Aqui Virgílio deixa Dante e Beatrice (a personificação da revelação divina e da teologia) conduz o poeta daqui até o terceiro reino - o Paraíso, cuja divisão é inteiramente baseada nos conceitos aristotélicos do universo que prevaleciam no tempo de Dante. Este reino consiste em 10 esferas celestes ocas e transparentes encerradas umas nas outras, circundando a terra - o centro do universo. Os primeiros sete céus levam os nomes dos planetas: são as esferas da Lua, Mercúrio, Vênus, Sol, Marte, Júpiter, Saturno. A oitava esfera é das estrelas fixas, e o nono céu é o motor primário, que comunica movimento a todo o resto. Cada um desses céus está destinado a uma das categorias dos bem-aventurados, de acordo com o grau de sua perfeição, de fato, todas as almas dos justos vivem no 10º céu, o céu imóvel de luz, Empíreo fora do espaço. Beatrice, tendo conduzido o poeta pelo paraíso, deixa-o e confia a São Bernardo, com cuja assistência o poeta é homenageado com a contemplação de uma divindade que lhe aparece em uma visão mística.

Durante toda a jornada por esses três mundos, conversas são mantidas constantemente com pessoas famosas que estão na vida após a morte; questões de teologia e filosofia são discutidas e as condições da vida social da Itália, a degeneração da igreja e do estado são retratadas, de modo que o poema reflete de forma abrangente toda a época de Dante na cobertura de sua visão de mundo pessoal. Particularmente notáveis ​​são as duas primeiras partes do poema, graças ao plano habilidoso, à variedade e realidade dos rostos exibidos e ao brilho da perspectiva histórica. A última parte, distinguida mais do que as outras pela grandeza de pensamento e sentimento, pode cansar muito mais rapidamente o leitor com seu conteúdo abstrato.

Para esclarecer o significado alegórico de todo o poema e seus detalhes, diferentes pensadores procederam de maneiras diferentes. O ponto de vista ético-teológico dos primeiros comentadores é o único que resiste à crítica. Deste ponto de vista, o próprio Dante é um símbolo da alma humana, buscando a salvação do pecado. Para fazer isso, ela deve conhecer a si mesma, o que só é possível com a ajuda da mente. A razão dá à alma a oportunidade, através do arrependimento e das ações virtuosas, de adquirir felicidade na terra. Revelação e teologia abrem seu acesso ao céu. Ao lado desta alegoria moral e teológica está uma alegoria política: a anarquia na terra só pode ser eliminada por uma monarquia universal, modelada na romana, que foi pregada por Virgílio. No entanto, alguns pesquisadores tentaram provar que o propósito da Divina Comédia é predominante ou mesmo exclusivamente político.

Quando Dante começou a escrever sua grande obra e quando partes individuais dela foram desenvolvidas, é impossível estabelecer exatamente. As duas primeiras partes foram publicadas durante sua vida, "Paraíso" - após sua morte. Divina Commedia logo circulou em um grande número de exemplares, muitos dos quais ainda estão guardados nas bibliotecas da Itália, Alemanha, França e Inglaterra. O número desses manuscritos medievais excede 500.

Dante "Inferno". Ilustração de Gustave Doré

A primeira tentativa de ilustrar a "Comédia" de Dante data de 1481, quando 19 gravuras sobre os temas do "Inferno" foram colocadas na edição florentina, baseadas em desenhos de Sandro Botticelli. Das ilustrações da Nova Era, as gravuras de Gustave Dore e 20 desenhos de artistas alemães são as mais famosas.

Segundo o monge Gilarius, Dante começou a escrever seu poema em latim. Os três primeiros versos foram:

Ultima regna canam, fluido contermina mundo,

Patente Spiritibus quae lata, quae praemia solvuut

Promeritis cuicunque suis (data lege tonantis). -

"In dimidio dierum meorum vadam adportas infori." Vulgata. Bíblia.

No meio de n. Nós vamos. estrada, ou seja, aos 35 anos, idade que Dante em seu Convito chama de pináculo da vida humana. Segundo a opinião geral, Dante nasceu em 1265: portanto, tinha 35 anos em 1300; mas, além disso, a partir do canto 21 do Inferno fica claro que Dante supõe o início de sua viagem em 1300, durante o jubileu anunciado pelo Papa Bonifácio VIII, na Semana da Paixão na Sexta-feira Santa, no ano em que tinha 35 anos, embora seu poema tenha sido escrito muito mais tarde; portanto, todos os incidentes ocorridos após este ano são dados como previsões.

Floresta Negra, segundo a interpretação usual de quase todos os comentadores, significa a vida humana em geral e, em relação ao poeta, a sua própria vida em particular, isto é, uma vida cheia de delírios, dominada pelas paixões. Outros sob o nome de floresta entendem o estado político de Florença naquela época (que Dante chama de trista selva, Puro XIV, 64), e combinando todos os símbolos desta canção mística em um, dão-lhe um significado político. Aqui, por exemplo. como o Conde Perticari (Apolog. di Dante. Vol. II, p. 2: fec. 38: 386 della Proposta) explica esta canção: em 1300, aos 35 anos, Dante, eleito prior de Florença, logo se convenceu em meio à tumulto, intrigas e frenesi de festas, que se perde o verdadeiro caminho para o bem público, e que ele mesmo está em floresta Negra desastres e exílios. Quando ele tentou subir colinas, pináculo da felicidade do Estado, ele se apresentou com obstáculos intransponíveis de sua cidade natal (Leopardo com uma pele heterogênea), orgulho e ambição do rei francês Filipe o Belo e seu irmão Carlos de Valois (Leão) e interesse próprio e desígnios ambiciosos do Papa Bonifácio VIII (Lobos). Então, entregando-se à sua atração poética e depositando todas as suas esperanças nos talentos militares de Carlos Magno, senhor de Verona ( Cão), ele escreveu seu poema, onde, com o auxílio da contemplação espiritual (dona gentil) iluminação celestial (Lúcia) e teologia Beatriz), guiado pela razão, sabedoria humana, personificada na poesia (Virgílio) ele passa pelos lugares de punição, purificação e recompensa, punindo assim os vícios, consolando e corrigindo fraquezas e recompensando a virtude pela imersão na contemplação do bem maior. A partir disso, pode-se ver que o objetivo final do poema é chamar uma nação viciosa, dilacerada pela contenda, à unidade política, moral e religiosa.

Dante escapou desta vida cheia de paixões e ilusões, especialmente da luta do partido, na qual ele teve que entrar como governante de Florença; mas esta vida foi tão terrível que a lembrança dela novamente lhe causa horror.

No original: "Ele (a floresta) é tão amargo que a morte é um pouco mais." – O mundo cada vez mais amargo (Io mondo senia fine amaro) é o inferno (Paraíso XVII. 112). “Assim como a morte material destrói nossa existência terrena, a morte moral nos priva da consciência clara, a livre manifestação de nossa vontade e, portanto, a morte moral é um pouco melhor do que a própria morte material.” Streckfuss.

Sonho significa, por um lado, fraqueza humana, obscurecimento da luz interior, falta de autoconhecimento, em uma palavra - a calmaria do espírito; por outro lado, o sono é uma transição para o mundo espiritual (ver Ada III, 136).

Colina, segundo a explicação da maioria dos comentadores, significa virtude, segundo outros, a ascensão ao bem supremo. No original, Dante desperta ao pé da colina; a sola do morro- o início da salvação, aquele momento em que surge em nossa alma uma dúvida salvadora, um pensamento fatal de que o caminho percorrido até este momento é falso.

Limites do Vale. O vale é um campo temporário de vida, que costumamos chamar de vale de lágrimas e calamidades. De XX Song of Hell, v. 127-130, é claro que neste vale o tremeluzir da lua servia de luz orientadora para o poeta. A lua significa a luz fraca da sabedoria humana. Guardar.

O planeta que conduz as pessoas por um caminho reto é o sol, que, segundo o sistema ptolomaico, pertence aos planetas. O sol aqui não tem apenas o significado de um luminar material, mas, em contraste com o mês (filosofia), é pleno, conhecimento direto, inspiração divina. Guardar.

Mesmo um vislumbre do conhecimento divino já é capaz de reduzir em nós em parte o falso medo do vale terrestre; mas só desaparece completamente quando estamos completamente cheios do temor do Senhor, como Beatrice (Ada II, 82-93). Guardar.

Ao subir, o pé em que nos apoiamos é sempre mais baixo. “Ascendendo de baixo para cima, avançamos lentamente, passo a passo, apenas quando estamos firmes e fiéis no mais baixo: a ascensão espiritual está sujeita às mesmas leis que a corporal.” Streckfuss.

Leopardo (uncia, leuncia, lince, catus pardus Okena), segundo a interpretação de antigos comentaristas, significa volúpia, Leo - orgulho ou desejo de poder, Loba - interesse próprio e mesquinhez; outros, especialmente os mais novos, vêem Florença e os Guelfos em Bars, França e especialmente Charles Valois em Leão, o Papa ou a cúria romana em Loba e, de acordo com isso, dão a todo o primeiro canto um significado puramente político . De acordo com Kannegisser, Leopardo, Leão e Loba significam três graus de sensualidade, corrupção moral das pessoas: Leopardo é uma sensualidade que desperta, como indicado por sua velocidade e agilidade, pele heterogênea e persistência; O leão é a sensualidade já despertada, prevalecente e não escondida, exigindo satisfação: portanto, ele é retratado com uma cabeça majestosa (no original: erguida), faminta, zangada a ponto de estremecer o ar ao seu redor; finalmente, a loba é a imagem daqueles que se entregaram completamente ao pecado, razão pela qual se diz que ela já era o veneno da vida para muitos, portanto ela priva completamente Dante da paz e sempre o empurra cada vez mais para o vale da morte moral.

Esta terzina define o tempo da viagem do poeta. Ele, como dito acima, começou na Sexta-feira Santa na Semana Santa, ou 25 de março: portanto, em torno do equinócio da primavera. No entanto, Philalettes, baseado na XXI canção do Inferno, acredita que Dante iniciou sua jornada em 4 de abril. - amor divino, segundo Dante, há uma razão para o movimento dos corpos celestes. - Uma multidão de estrelas a constelação de Áries é indicada, na qual o sol entra neste momento.

A Divina Comédia, ápice de Dante, começou a tomar forma quando o grande poeta acabava de experimentar seu exílio de Florença. "Inferno" foi concebido por volta de 1307 e foi criado ao longo de três anos de peregrinação. Seguiu-se a composição de "Purgatory", em que Beatrice ocupou um lugar especial (toda a obra do poeta é dedicada a ela).

E nos últimos anos da vida do criador, quando Dante viveu em Verona e Ravenna, "Paraíso" foi escrito. A base do enredo do poema-visão era a jornada da vida após a morte - um motivo favorito da literatura medieval, sob a pena de Dante, recebeu sua transformação artística.

Era uma vez, o antigo poeta romano Virgílio descreveu a descida do mitológico 3ne ao submundo, e agora Dante leva o autor da famosa Eneida como seu guia através do inferno e do purgatório. O poema já foi chamado de "comédia" e, ao contrário de uma tragédia, começa ansioso e sombrio, mas termina com um final feliz.

Em uma das canções de "Paraíso", Dante chamou sua criação de "poema sagrado", e após a morte de seu autor, os descendentes lhe deram o nome de "Divina Comédia".

Não apresentaremos o conteúdo do poema neste artigo, mas nos deteremos em algumas características de sua originalidade artística e poética.

Está escrito em terza, ou seja, estrofes de três versos em que o primeiro verso rima com o terceiro e o segundo com o primeiro e o terceiro versos do próximo verso. O poeta se apoia na escatologia cristã e na doutrina do inferno e do céu, mas com sua criação enriquece significativamente essas ideias.

Em colaboração com Virgílio, Dante ultrapassa o limiar de um abismo profundo, sobre cujos portões lê uma inscrição sinistra: "Abandone a esperança, todos os que aqui entrarem". Mas, apesar desse aviso sombrio, os satélites continuam sua marcha. Em breve estarão cercados por uma multidão de sombras, o que será de particular interesse para Dante, pois já foram pessoas. E para o criador, nascido do novo tempo, o homem é o objeto de conhecimento mais fascinante.

Tendo atravessado no barco de Heron o rio infernal Aqueronte, os satélites entram no Limbo, onde as sombras dos grandes poetas pagãos colocam Dante em seu círculo, declarando o sexto depois de Homero, Virgílio, Horácio, Ovídio e Lucano.

Um dos sinais marcantes da poética de uma grande obra é a rara recriação do espaço artístico e, dentro de seus limites, a paisagem poética, aquele componente que não existia na literatura européia antes de Dante. Sob a pena do criador da Divina Comédia, a floresta, a estepe pantanosa, o lago gelado e os penhascos íngremes foram recriados.

As paisagens de Dante caracterizam-se, em primeiro lugar, pela sua representação vívida, em segundo lugar, pela sua permeação de luz, em terceiro lugar, pela sua coloração lírica e, em quarto lugar, pela variabilidade natural.

Se compararmos a descrição da floresta em "Inferno" e "Purgatório", veremos como uma imagem terrível e assustadora das primeiras canções é substituída por uma imagem alegre e brilhante, permeada pelo verde das árvores e pelo azul do ar. A paisagem do poema é extremamente lacônica: "O dia foi embora, E o ar escuro do céu / As criaturas terrenas foram levadas para dormir". É muito reminiscente de imagens terrenas, o que é facilitado por comparações detalhadas:

Como um camponês, descansando em uma colina, -
Quando ele esconde os olhos por um tempo
Aquele com quem o país terreno é iluminado,

e mosquitos, substituindo moscas, círculo, -
O vale vê cheio de vaga-lumes
Onde ele colhe, onde ele corta uvas.

Esta paisagem é habitualmente habitada por pessoas, sombras, animais ou insectos, como neste exemplo.

Outro componente significativo de Dante é o retrato. Graças ao retrato, as pessoas ou suas sombras tornam-se vivas, coloridas, em relevo, cheias de drama. Vemos os rostos e figuras de gigantes acorrentados em poços de pedra, perscrutamos as expressões faciais, gestos e movimentos de antigos povos que vieram do mundo antigo para o submundo; contemplamos personagens mitológicos e contemporâneos de Dante de sua Florença natal.

Os retratos esboçados pelo poeta distinguem-se pela plasticidade, que significa tangibilidade. Aqui está uma das imagens memoráveis:

Ele me carregou até Minos, que embrulhou
Cauda oito vezes ao redor das costas poderosas,
Mesmo mordendo-o por maldade,
Disse …

O movimento espiritual refletido no auto-retrato do próprio Dante também se distingue pela grande expressividade e verdade vital:

Então me animei, com a coragem da dor;
O medo foi resolutamente esmagado no coração,
E eu respondi com ousadia...

Na aparição de Virgílio e Beatrice, há menos drama e dinâmica, mas por outro lado, a atitude em relação a eles do próprio Dante, que os venera e os ama apaixonadamente, é plena de expressão.

Uma das características da poética da Divina Comédia é a abundância e o significado nela de números que têm um significado simbólico. Um símbolo é um tipo especial de signo, que já em sua forma externa contém o conteúdo da representação que revela. Como a alegoria e a metáfora, o símbolo forma a transferência de significado, mas, diferentemente dos tropos nomeados, é dotado de uma enorme variedade de significados.

O símbolo, segundo A.F. Losev, tem significado não em si mesmo, mas como arena para o encontro de construções conhecidas da consciência com um ou outro possível objeto dessa consciência. Isso também se aplica ao simbolismo dos números com sua repetição e variação frequentes. Pesquisadores da literatura da Idade Média (S.S. Mokulsky, M.N. Golenishchev-Kutuzov, N.G. Elina, G.V. Stadnikov, O.I. Fetodov e outros) notaram o enorme papel do número como medida das coisas na Divina Comédia » Dante. Isso é especialmente verdadeiro para os números 3 e 9 e suas derivadas.

No entanto, falando sobre esses números, os pesquisadores costumam ver seu significado apenas na composição, na arquitetura do poema e em sua estrofe (três cantos, 33 músicas em cada parte, 99 músicas no total, três repetições da palavra stelle, o papel da a música xxx "Purgatory" como uma história sobre o encontro do poeta com Beatrice, estrofes de três versos).

Enquanto isso, o simbolismo místico, em particular a trindade, está sujeito a todo o sistema de imagens do poema, sua narrativa e descrição, a divulgação de detalhes e detalhes do enredo, estilo e linguagem.

A trindade encontra-se no episódio da subida de Dante ao monte da salvação, onde é impedido por três animais (o lince é símbolo de voluptuosidade; o leão é símbolo de poder e orgulho; a loba é a encarnação de ganância e ganância), enquanto retrata o Limbo do Inferno, onde existem criaturas de três gêneros (as almas dos justos do Antigo Testamento, as almas dos bebês que morreram sem batismo e as almas de todos os não-cristãos virtuosos).

Em seguida, vemos três famosos troianos (Electra, Hector e Aeneas), um monstro de três cabeças - Cérbero (tendo as características de um demônio, um cachorro e um homem). O inferno inferior, composto por três círculos, é habitado por três fúrias (Tisiphon, Megara e Electo), três irmãs Gorgon. Aqui, no entanto, três saliências são mostradas - degraus, aparecendo três vícios (malícia, violência e engano). O sétimo círculo é dividido em três cinturões concêntricos: são notáveis ​​pela reprodução de três formas de violência.

Na música seguinte, junto com Dante, notamos como “três sombras se separaram de repente”: são três pecadores florentinos, que “os três correram em círculo”, pegando fogo. Além disso, os poetas vêem três instigadores de lutas sangrentas, o Gerião de três corpos e três cabeças e o Lúcifer de três pontas, de cuja boca saem três traidores (Judas, Brutus e Cássio). Mesmo objetos individuais no mundo de Dante contêm o número 3.

Assim, em um dos três brasões - três cabras pretas, em florins - misturados 3 quilates de cobre. A tripartição é observada até mesmo na sintaxe da frase (“Hécuba, em luto, em desastres, em cativeiro”).

Vemos uma trindade semelhante no Purgatório, onde cada um dos anjos tem três resplendores (asas, roupas e rostos). Três virtudes sagradas são mencionadas aqui (Fé, Esperança, Amor), três estrelas, três baixos-relevos, três artistas (Franco, Cimabue e Giotto), três variedades de amor, três olhos de Sabedoria, que olham com eles passado, presente e futuro.

Um fenômeno semelhante é observado em "Paraíso", onde três virgens (Maria, Raquel e Beatrice) estão sentadas no anfiteatro, formando um triângulo geométrico. A segunda música fala das três esposas abençoadas (incluindo Lúcia) e fala das três criaturas eternas
(céu, terra e anjos).

Três comandantes de Roma são mencionados aqui, a vitória de Cipião Africano sobre Aníbal aos 33 anos, a batalha de “três contra três” (três Horácios contra três Curiácios), diz-se sobre o terceiro (depois de César) César, cerca de três fileiras angelicais, três lírios no brasão da dinastia francesa.

O número nomeado torna-se uma das definições-adjetivos complexos (fruto “triplo”, “Deus trino) é incluído na estrutura de metáforas e comparações.

O que explica essa trindade? Em primeiro lugar, o ensinamento da Igreja Católica sobre a existência de três formas de outro ser (inferno, purgatório e paraíso). Em segundo lugar, a simbolização da Trindade (com suas três hipóstases), a hora mais importante do ensino cristão. Em terceiro lugar, a influência do capítulo dos Cavaleiros Templários, onde o simbolismo numérico era de suma importância, afetou. Em quarto lugar, como o filósofo e matemático P.A. Florensky mostrou em suas obras “O Pilar e Declaração da Verdade” e “Imaginário na Geometria”, a trindade é a característica mais geral do ser.

O número "três", escreveu o pensador. manifesta-se em toda parte como uma categoria básica de vida e pensamento. Estas são, por exemplo, as três principais categorias de tempo (passado, presente e futuro), a tridimensionalidade do espaço, a presença de três pessoas gramaticais, o tamanho mínimo de uma família completa (pai, mãe e filho), ( tese, antítese e síntese), as três principais coordenadas da psique humana (mente, vontade e sentimentos), a expressão mais simples da assimetria em números inteiros (3 = 2 + 1).

Três fases de desenvolvimento são distinguidas na vida de uma pessoa (infância, adolescência e juventude ou juventude, maturidade e velhice). Recordemos também o padrão estético que leva os criadores a criar um tríptico, uma trilogia, três portais em uma catedral gótica (por exemplo, Notre Dame em Paris), construídos três níveis na fachada (ibid.), três partes da arcada , dividir as paredes das naves em três partes etc. Dante levou tudo isso em consideração ao criar seu próprio modelo do universo no poema.

Mas na Divina Comédia, encontra-se subordinação não apenas ao número 3, mas também ao número 7, outro símbolo mágico do cristianismo. Lembre-se que a duração da viagem inusitada de Dante é de 7 dias, eles começam no dia 7 e terminam no dia 14 de abril (14 = 7 + 7). Na canção IV, é lembrado Jacó, que serviu a Labão por 7 anos e depois mais 7 anos.

Na décima terceira música de "Inferno" Minos envia a alma para o "sétimo abismo". Na canção XIV, 7 reis que sitiaram Tebas são mencionados, e em xx - Tirisei, que sobreviveu à transformação em mulher e depois - após 7 anos - a metamorfose reversa de uma mulher para um homem.

A semana é reproduzida mais detalhadamente no Purgatório, onde são mostrados 7 círculos (“sete reinos”), sete listras; fala dos sete pecados capitais (sete "R" na testa do herói do poema), sete coros, sete filhos e sete filhas de Niobe; uma procissão mística com sete lâmpadas é reproduzida, 7 virtudes são caracterizadas.

E no "Paraíso" é transmitida a sétima radiância do planeta Saturno, a Ursa Maior de sete estrelas; fala dos sete céus dos planetas (Lua, Mercúrio, Vênus, Sol, Marte, Júpiter e Saturno) de acordo com as ideias cosmogônicas da época.

Essa preferência pela semana é explicada pelas ideias predominantes no tempo de Dante sobre a presença de sete pecados capitais (orgulho, inveja, raiva, desânimo, mesquinhez, gula e volúpia), sobre o desejo de sete virtudes que são adquiridas pela purificação na parte correspondente da vida após a morte.

As observações da vida também tiveram um efeito sobre as sete cores do arco-íris e as sete estrelas da Ursa Maior e Ursa Menor, os sete dias da semana, etc.

Um papel importante foi desempenhado por histórias bíblicas associadas aos sete dias da criação do mundo, lendas cristãs, por exemplo, sobre os sete jovens adormecidos, histórias antigas sobre as sete maravilhas do mundo, os sete reis magos, as sete cidades defendendo a honra de ser a pátria de Homero, sobre os sete lutando contra Tebas. O impacto na consciência e no pensamento foi fornecido por imagens
folclore antigo, numerosos contos sobre sete heróis, provérbios como "sete problemas - uma resposta", "sete são espaçosos e dois são apertados", ditos como "sete palmos na testa", livro com sete selos "," sete suores desceram.

Tudo isso se reflete nas obras literárias. Para comparação, vamos dar exemplos posteriores: brincar com o número "sete". Na "Lenda de Ulenspiegep" de S. de Coster e especialmente no poema de Nekrasov "Quem deve viver bem na Rússia" (com seus sete andarilhos,
sete corujas, sete grandes árvores, etc.). Um impacto semelhante de ideias sobre a magia e o simbolismo do número 7 é encontrado na Divina Comédia.

O número 9 também adquire um significado simbólico no poema, afinal, esse é o número de esferas celestes. Além disso, na virada dos séculos XIII e XIV, havia um culto de nove destemidos: Heitor, César, Alexandre, Josué Navi, Davi, Judas Macabeu, Artur, Carlos Magno e Gottfried de Bouillon.

Não é por acaso que há 99 músicas no poema, antes da música top xxx "Purgatory" - 63 músicas (6 + 3 = 9), e depois dela 36 músicas (3 + 6 = 9). É curioso que o nome Beatrice seja mencionado 63 vezes no poema. A soma desses dois números (6 + 3) também forma 9. Sim, e esse nome especial - Beatrice - rima - 9 vezes. Vale ressaltar que V. Favorsky, ao criar um retrato de Dante, colocou um enorme número 9 sobre seu manuscrito, enfatizando assim seu papel simbólico e mágico na Vida Nova e na Divina Comédia.

Como resultado, o simbolismo numérico ajuda a fixar a estrutura da Divina Comédia com sua multicamada e multipopulação.

Contribui para o nascimento da "disciplina" poética e da harmonia, forma uma rígida "construção matemática", saturada com as imagens mais brilhantes, riqueza ética e profundo significado filosófico.

A criação imortal de Dante impressiona com metáforas muito comuns. Sua abundância está intimamente relacionada às peculiaridades da visão de mundo e do pensamento artístico do poeta.

Partindo do conceito de Universo, que se baseava no sistema de Ptolomeu, da escatologia cristã e das ideias sobre inferno, purgatório e paraíso, empurrando as trevas trágicas e a luz brilhante dos reinos para além-túmulo, Dante teve que ao mesmo tempo recriar sucintamente mundos cheios de agudas contradições, contrastes e antinomias, contendo um grandioso enciclopedismo do conhecimento, suas comparações, conexões e sua síntese. Assim, movimentos, transferências e convergências de objetos e fenômenos comparados tornaram-se naturais e lógicos na poética da "comédia".

Para resolver as tarefas propostas, foi mais adequada uma metáfora que conecta a concretude da realidade e a fantasia poética de uma pessoa, reunindo os fenômenos do mundo cósmico, da natureza, do mundo objetivo e da vida espiritual de uma pessoa por semelhança e afinidade uns aos outros. É por isso que a linguagem do poema é tão poderosamente baseada na metaforização, que contribui para o conhecimento da vida.

As metáforas no texto dos três cânticos são extraordinariamente variadas. Sendo tropos poéticos, muitas vezes carregam um significado filosófico significativo, como, por exemplo, “o hemisfério das trevas” e “inimizade é perversa” (em “Inferno”), “anéis de alegria”, “almas ascendem” ”) ou “a manhã brilhou” e “a música tocou” (em “Paraíso”). Essas metáforas combinam diferentes planos semânticos, mas ao mesmo tempo cada um deles cria uma única imagem indissolúvel.

Mostrando a jornada da vida após a morte como um enredo frequentemente encontrado na literatura medieval, usando dogma teológico e estilo coloquial conforme necessário, Dante às vezes introduz metáforas de linguagem comumente usadas em seu texto.
(“coração aquecido”, “olhos fixos”, “Marte está em chamas”, “sede de falar”, “ondas estão batendo”, “raio dourado”, “o dia vai embora”, etc.).

Mas muito mais frequentemente o autor usa metáforas poéticas, que se distinguem pela novidade e grande expressão, tão essenciais no poema. Eles refletem a variedade de novas impressões do "primeiro poeta da Nova Era" e são projetados para despertar a imaginação criativa e recreativa dos leitores.

Tais são as frases “uiva das profundezas”, “choro me atingiu”, “invadiu um estrondo” (em “Inferno”), “o firmamento exulta”, “sorriso de raios” (em “Purgatório”), “quero pedir luz”, “obra da natureza (no Paraíso).

É verdade que às vezes encontramos uma surpreendente combinação de velhas ideias e novas visões. Na vizinhança de dois julgamentos ("arte... neto de Deus" e "arte... segue a natureza") nos deparamos com uma combinação paradoxal de referência tradicional ao princípio divino e o entrelaçamento de verdades, previamente aprendidas e recentemente adquirida, característica da "comédia".

Mas é importante ressaltar que as metáforas acima se distinguem por sua capacidade de enriquecer conceitos, animar o texto, comparar fenômenos semelhantes, transferir nomes por analogia, colidir os significados diretos e figurativos de uma mesma palavra (“chorar”, “sorrir” , “arte”), identificam a característica principal e permanente do objeto caracterizado.

Na metáfora de Dante, assim como na comparação, os signos são comparados ou contrastados ("olhar" e "espreitar"), mas não há conectivos comparativos (conjunções "como", "como se", "como se") nela. Em vez de uma comparação binária, surge uma imagem única e fortemente fundida (“a luz é silenciosa”, “gritos voam”, “súplica dos olhos”, “o mar bate”, “entra no meu peito”, “quatro círculos correm”).

As metáforas encontradas na Divina Comédia podem ser condicionalmente divididas em três grupos principais, dependendo da natureza da relação dos objetos cósmicos e naturais com os seres vivos. O primeiro grupo deve incluir metáforas personificantes, nas quais fenômenos cósmicos e naturais, objetos e conceitos abstratos são comparados às propriedades de seres animados.

Tais são os de Dante “uma primavera amistosa correu”, “chamado carne terrena”, “o sol se mostrará”, “a vaidade rejeitará”, “o sol acende. O segundo grupo deve incluir metáforas (para o autor da “comédia” são “mãos que espirra”, “construir torres”, “ombros da montanha”, “Virgílio é uma fonte sem fundo”, “farol de amor”, “ selo de embaraço”, “grilhe o mal”).

Nesses casos, as propriedades dos seres vivos são comparadas a fenômenos ou objetos naturais. O terceiro grupo é formado por metáforas que unem comparações multidirecionais (“a face da verdade”, “as palavras trazem ajuda”, “a luz brilhou”, “onda de cabelo”, “o pensamento vai afundar”, “a noite caiu”, “distância pegou fogo”, etc.).

É importante que o leitor perceba que nas frases de todos os grupos muitas vezes há uma avaliação do autor, o que possibilita ver a atitude de Dante diante dos fenômenos que capta. Tudo o que tem a ver com verdade, liberdade, honra, luz, ele certamente acolhe e aprova (“degustará a honra”, “o brilho cresceu maravilhosamente”, “a luz da verdade”).

As metáforas do autor de A Divina Comédia transmitem várias propriedades dos objetos e fenômenos capturados: sua forma (“o círculo estava no topo”), cor (“cor acumulada”, “o ar negro é atormentado”), sons (“ um estrondo irrompeu”, “o canto se erguerá novamente”, “os raios são silenciosos”) a localização das partes (“nas profundezas do meu sono”, “o calcanhar do penhasco”) iluminação (“a aurora venceu ”, “o olhar dos luminares”, “a luz repousa no firmamento”), a ação de um objeto ou fenômeno (“o ícone da lâmpada sobe”, “a mente voa”, “a história flui”).

Dante usa metáforas de construção e composição diferentes: simples, constituídas por uma palavra (“petrificada”); frases formadoras (daquele que move o universo”, “chama das nuvens que caíram”): desdobradas (uma metáfora para a floresta na primeira música de “Inferno”).

5 (100%) 2 votos

A literatura medieval contribuiu para o fortalecimento do poder da igreja em todo o Velho Mundo. Muitos autores louvaram a Deus, curvados diante da grandeza de suas criações. Mas alguns gênios conseguiram "cavar" um pouco mais. Hoje vamos descobrir sobre o que é a Divina Comédia, quem escreveu esta obra-prima, vamos descobrir a verdade através da abundância de linhas.

Em contato com

Pena Imortal do Mestre

Dante Alighieri é um destacado pensador, teólogo, escritor e figura pública. A data exata de seu nascimento não foi preservada, mas Giovanni Boccaccio afirma que é maio de 1265. Um deles menciona que o personagem principal nasceu sob o signo de Gêmeos, a partir de 21 de maio. Em 25 de março de 1266, no batismo, o poeta foi nomeado por um novo nome - Durante.

Não se sabe exatamente onde o jovem foi educado, mas ele conhecia perfeitamente a literatura da Antiguidade e da Idade Média, conhecia perfeitamente as ciências naturais e estudou as obras de autores heréticos.

As primeiras referências documentais a ele são por 1296-1297. Durante este período, o autor esteve ativamente engajado em atividades sociais, foi eleito prior da República Florentina. Muito cedo ele se juntou ao pária dos guelfos brancos, pelo qual foi posteriormente expulso de sua Florença natal.

Anos de peregrinação foram acompanhados de atividade literária ativa. Nas difíceis condições de viagens constantes, Dante teve a ideia de escrever a obra de uma vida. Enquanto partes da Divina Comédia foram concluídas em Ravenna. Paris impressionou incrivelmente Alighieri com tal esclarecimento.

O ano de 1321 encerrou a vida do maior representante da literatura medieval. Como embaixador de Ravena, ele foi a Veneza para concluir a paz, mas no caminho adoeceu com malária e morreu repentinamente. O corpo é enterrado em seu local de descanso final.

Importante! Retratos modernos da figura italiana não são confiáveis. O mesmo Boccaccio retrata Dante barbudo, enquanto as crônicas falam de um homem barbeado. Em geral, a evidência sobrevivente corresponde à visão estabelecida.

Profundo significado do nome

"Divina Comédia" - esta frase pode ser vista de vários ângulos. No sentido literal da palavra, esta é uma descrição de arremesso espiritual através das extensões da vida após a morte.

Os justos e pecadores existem em diferentes planos de existência após a morte. O purgatório serve como um lugar para a correção das almas humanas; aqueles que chegam aqui têm a chance de serem purificados dos pecados terrenos para uma vida futura.

Vemos um significado claro do trabalho - a vida mortal de uma pessoa determina o destino posterior de sua alma.

O poema abunda inserções alegóricas, por exemplo:

• três bestas simbolizam os vícios humanos - engano, gula, orgulho;
• a própria jornada se apresenta como a busca de um caminho espiritual para cada pessoa, cercado de vícios e pecaminosidade;
• "Paraíso" revela o objetivo principal da vida - o desejo de um amor que tudo consome e perdoa tudo.

Tempo de criação e estrutura de "Comédia"

O escritor conseguiu criar uma obra extremamente simétrica, que consiste em três partes (cantiks) - "Inferno", "Purgatório" e "Paraíso". Cada seção tem 33 músicas, igual ao número 100 (com um canto introdutório).

A Divina Comédia está repleta da magia dos números:

• os nomes dos números desempenharam um grande papel na estrutura da obra, o autor deu-lhes uma interpretação mística;
• o número "3" está associado às crenças cristãs sobre a Trindade de Deus;
• "nove" é formado a partir de "três" em um quadrado;
• 33 - simboliza o tempo da vida terrena de Jesus Cristo;
• 100 é o número da perfeição e harmonia do mundo.

Agora vamos ver durante os anos de escrita da Divina Comédia e a publicação de cada parte do poema:

1. De 1306 a 1309 Inferno estava em processo de ser escrito, a edição durou até 1314. Publicado um ano depois.
2. "Purgatório" (1315) durou quatro anos (1308-1312).
3. "Paraíso" surgiu após a morte do poeta (1315-1321).

Atenção! O processo de narração é possível graças a linhas específicas - terts. Eles consistem em três linhas, todas as partes terminam com a palavra "estrelas".

Personagens do poema

Uma característica marcante da escrita é identificação da vida após a morte com a existência mortal do homem. O inferno está em fúria de paixões políticas, aqui o tormento eterno aguarda os inimigos e inimigos de Dante. Não é à toa que os cardeais papais estão na Gehenna Fiery, e Henrique VII está nas alturas sem precedentes do paraíso florescente.

Entre os personagens mais destacados estão:

1. Dante- genuíno, cuja alma é forçada a vagar pelas extensões da vida após a morte. Ele é aquele que anseia pela expiação de seus pecados, tentando encontrar o caminho certo, ser purificado para uma nova vida. Ao longo da jornada, ele observa uma série de vícios, a pecaminosidade da natureza humana.
2. Virgílio- um guia fiel e assistente do protagonista. Ele é um habitante do Limbo, portanto acompanha Dante apenas pelo Purgatório e pelo Inferno. Do ponto de vista histórico, Publius Virgil Maro é o poeta romano mais querido pelo autor. Virgílio em Dante é uma tal ilha de Razão e Racionalismo filosófico, seguindo-o até o fim.
3. Nicolau III- Prelado católico, serviu como Papa. Apesar de sua educação e uma mente brilhante, ele é condenado por seus contemporâneos por nepotismo (ele promoveu seus netos na carreira). O santo pai de Dante é um habitante do oitavo círculo do Inferno (como um santo mercador).
4. Beatriz- Amante secreto e musa literária de Alighieri. Ela personifica o amor que tudo consome e perdoa tudo. O desejo de ser feliz, em detrimento do amor sagrado, faz o herói percorrer um caminho espinhoso, pela abundância de vícios e tentações do além.
5. Caio Cássio Longino- Figura romana, conspiradora e participante direta do assassinato de Júlio César. Sendo de uma nobre família plebeia, desde jovem está sujeito à luxúria e ao vício. Ele recebe o lugar do conspirador do nono círculo do Inferno, que é o que diz a "Divina Comédia" de Dante.
6. Guido de Montefeltro- Soldado mercenário e político. Ele entrou na história graças à glória de um comandante talentoso, político astuto e traiçoeiro. Um resumo de sua "maldade" é dado nos versículos 43 e 44 da oitava vala.

Trama

Os ensinamentos cristãos dizem que os pecadores eternamente condenados vão para o Inferno, as almas que redimiram sua culpa vão para o Purgatório e os bem-aventurados vão para o Paraíso. O autor de A Divina Comédia dá uma imagem incrivelmente detalhada da vida após a morte, sua estrutura interna.

Então, vamos a uma análise minuciosa de cada parte do poema.

Introdução

A história é contada em primeira pessoa e fala dos perdidos em uma floresta densa, um homem que milagrosamente conseguiu escapar de três animais selvagens.

Seu libertador Virgílio se oferece para ajudá-lo em sua jornada.

Aprendemos sobre os motivos para tal ato dos lábios do próprio poeta.

Ele nomeia as três mulheres que apadrinham Dante no céu: a Virgem Maria, Beatriz, Santa Lúcia.

O papel dos dois primeiros personagens é claro, e a aparição de Lúcia simboliza a dor da visão do autor.

Inferno

Segundo Alighieri, a fortaleza dos pecadores tem a forma de um funil titânico, que diminui gradualmente. Para uma melhor compreensão da estrutura, descrevemos brevemente cada uma das partes da Divina Comédia:

1. O limiar - as almas de pessoas insignificantes e mesquinhas descansam aqui, que não foram lembradas por nada durante a vida.
2. Limbo é o primeiro círculo onde os pagãos virtuosos sofrem. O herói vê os destacados pensadores da Antiguidade (Homero, Aristóteles).
3. A luxúria é o segundo nível, que se tornou um lar para prostitutas e amantes apaixonados. A pecaminosidade de uma paixão que tudo consome, obscurecendo a mente, é punida com tortura na escuridão total. Um exemplo da vida real do autor é Francesca da Rimini e Paolo Malatesta.
4. A gula é o terceiro círculo, punindo glutões e gourmets. Os pecadores são forçados a apodrecer para sempre sob o sol escaldante e a chuva gelada (análogo aos círculos do Purgatório).
5. Ganância - perdulários e avarentos estão condenados a disputas sem fim com sua própria espécie. O guardião é Plutus.
6. Wrath - Almas preguiçosas e desenfreadas são forçadas a rolar enormes pedregulhos pelo Styk Swamp, constantemente ficando presas em suas gargantas, lutando umas com as outras.
7. As muralhas da cidade de Dita - aqui, nas sepulturas em brasa, hereges e falsos profetas estão destinados a ficar.
8. Os personagens da Divina Comédia fervem em um rio de sangue no meio do 7º círculo do Inferno. Há também estupradores, tiranos, suicidas, blasfemos, homens cobiçosos. Para os representantes de cada categoria, são fornecidos seus torturadores: harpias, centauros, cães de caça.
9. Pessoas rancorosas estão à espera de subornados, feiticeiros e sedutores. Eles são mordidos por répteis, eviscerados, imersos em fezes, açoitados por demônios.
10. O lago gelado Katsit é um lugar "quente" para traidores. Judas, Cassius e Brutus são forçados a descansar na massa de gelo até o fim dos tempos. Aqui está o portão para os círculos do Purgatório.