A.S. Pushkin
O tema da criatividade, o propósito do poeta e a poesia ocupa um lugar de liderança nas obras de Pushkin. Sua ideia da imagem ideal poeta A.S.P. encarnado em um poema Profeta". O poeta dá sua interpretação da história bíblica. Retrata a transformação espiritual, a formação de um poeta-profeta. Através de dolorosas transformações, o poeta adquire sabedoria, verdade. Para que a palavra seja verdadeira, o poeta deve passar pelo sofrimento. Poema "Eu ergui um monumento a mim mesmo..."- uma generalização poética do próprio poeta sobre o sentido de sua criatividade, um testamento poético. O poema revela as principais características da poesia de A.S.P.: nacionalidade, humanismo e amor à liberdade.
Em um poema “Nas colinas da Geórgia encontra-se a escuridão da noite…” amar surge como fonte de novas experiências e inspirações. O impulso do amor está em consonância não tanto com a tranquilidade da noite quanto com o som do rio. Poema "Lembro-me de um momento maravilhoso..."é uma autobiografia poética. O encontro com a mulher amada ajudou o herói lírico, cuja imagem se correlaciona com o autor, a compreender novamente a beleza da vida e causou inspiração poética. A.S.P. vem a entender amar como o valor mais alto de uma pessoa, capaz de despertar a inspiração e os melhores sentimentos humanos em um poeta.
Em um poema "Visitei de novo..." sons reflexão filosófica sobre o sentido da vida, sobre a conexão de gerações, sobre a memória. O poeta entende que a resposta está na harmonia da natureza e o tempo avança inexoravelmente. Ele resume suas reflexões sobre o sentido da vida e ao mesmo tempo fala do futuro, expressa sua afirmação da vida, seu ciclo imutável.
S.A. Yesenin
elegia" Não me arrependo, não ligue, não chore…”- filosófico reflexão sobre a vida e a morte, sobre a perecibilidade de todas as coisas, adeus à juventude. A imagem do “cavalo rosa” simboliza sonhos de beleza irrealizáveis. O poema também diz tema gratidão que "veio florescer e morrer".
Em um poema sobre tema do amor“Um fogo azul foi varrido…” realidade e sonho, vida arruinada e possibilidade de renovação são contrastadas. Por amor, o herói lírico não só renuncia ao passado, mas está até disposto a esquecer suas distâncias nativas, a abandonar sua vocação poética.
O tema do destino da Rússia, o tema da pátria sons na poesia “Sou o último poeta da aldeia…”, Goy você, Rússia, minha querida… e outras palavras dialetos ajudam a criar um sabor especial e expressar amor pela natureza pátria. No poema "Rus", o poeta conseguiu expressar tudo dolorosamente querido, alegre e triste, com o qual o conceito de pátria, a terra russa, está conectado para ele. Em um poema "O Bosque Dourado dissuadiu..." o estado de natureza reflete o estado de espírito do herói lírico. O poeta cria uma imagem brilhante, colorida e multicolorida mundo natural, cheio de jogo de cores e tons requintados. O herói lírico do poema admira "a lua larga sobre o lago azul", "o fogo das cinzas da montanha vermelha". Ele se sente parte integrante da natureza.
Bloco A.A.
Tema Rússia- o principal na poesia de Blok. A imagem da Rússia é multifacetada. Poema "Rússia"é lido como uma confissão de um herói lírico, seu arremesso espiritual. O segredo da Rússia é visto pelo autor na alma viva do povo. A atitude em relação à pátria se expressa de forma muito peculiar no ciclo "No campo Kulikovo”, que se dedica a entender o destino histórico da Rússia. E esse destino é trágico. A égua das estepes que corre rapidamente se torna seu símbolo. Esta é uma percepção simbólica da unidade da vida humana e da vida da natureza. A imagem da Rússia também se confunde com as imagens femininas: “Oh, minha Rússia! Minha esposa!" Este é o mais alto grau de unidade do herói lírico com a Rússia. Este ciclo dá origem à fé no futuro brilhante da pátria.
Amar nos versos de Blok ela adquire grande significado, porque com ela a pessoa tem um sentimento de verdadeira unidade com o mundo. Em um poema "Desconhecido"A imagem de um belo estranho inspira fé no início brilhante da vida, transforma o poeta, seus poemas e pensamentos mudam. O principal dispositivo literário é a antítese. Na primeira parte - a sujeira e a vulgaridade do mundo ao redor, e na segunda - um belo estranho. Este é o protesto de Blok contra a crueldade do mundo terrível, que transforma tudo o que há de mais elevado e valioso em vida cotidiana vulgar. bela dama em "Poemas sobre a bela dama" - não apenas um símbolo de unidade e harmonia ideais, ela possui o segredo do equilíbrio da vida, a compreensão do significado do ser. Mensagem “Sobre bravura, sobre façanhas, sobre glória…” tem uma composição em anel: a primeira linha repete a última. Mas o herói lírico não pensa mais em bravura ou façanhas, procura pelo menos ternura, mas também não a encontra. Este poema é sobre amar. O herói tem um desejo apaixonado de retribuir o amor perdido há muitos anos.
filosófico percepção da vida, a atitude trágica e a identificação do destino pessoal com o destino da pátria determinam o caráter do herói lírico da poesia de Blok. Em um poema "Noite, rua, lamparina, farmácia..." o mundo é desprovido de harmonia, de música, é insensível, fechado. A imagem de uma rua sombria é filosófico metáfora da tragédia vida. A sensação de desesperança da existência é reforçada pela composição do anel. No poema " A menina cantou no coro da igreja..." A. Blok revela o mundo em toda a sua inconsistência. Por um lado, a santidade da oração e a grande dor. Por outro lado, as pessoas são capazes de uma ação tão cruel como a guerra.
A. A. Akhmatova
Tema patriótico, tema da pátria (poema "Requiem") soa nas letras de A.A., que sempre conectou seu destino com o destino de sua terra natal. “Eu não estou com aqueles que deixaram a terra...” - o autor declara. O protesto político contra a expulsão da cor da intelectualidade russa é combinado com a condenação daqueles que fugiram voluntariamente da Rússia soviética e a adoção de seu próprio destino. Durante os anos da Segunda Guerra Mundial, Akhmatova, sentindo sua vida como parte da vida do povo, escreve poemas que refletem o humor espiritual da Rússia em luta: "... Eu estava então com meu povo, Onde meu povo, infelizmente, estava..."
A.A. muitas vezes referido tema do ofício poético. Em um ciclo "Segredos da Arte" a heroína lírica diz: “Se você soubesse de que lixo os Poemas crescem, sem conhecer a vergonha…” Esta é a animação da criação poética e alguma independência do processo criativo da vontade do criador. E então comparações inesperadas e ao mesmo tempo justificadas: Como um dente-de-leão amarelo perto da cerca, Como bardanas e quinoa. O principal objetivo da poesia, segundo o autor, é dar às pessoas a alegria do contato com as criações da alta arte.
B. L. Pasternak
O tema do poeta e da poesia tocada no poema "Aldeia", onde o autor se apresenta à imagem de Hamlet. Hamlet na obra é comparado com Jesus Cristo: seus destinos são feitos independentemente de sua vontade, segundo o plano de Deus. Este poema também contém o tema da solidão, incompreensão das pessoas ao redor e relações complexas do indivíduo com a sociedade.
M. Yu. Lermontov
A compreensão de problemas sociais e filosóficos complexos é característica da poesia de Lermontov. A ideia principal do poema "Pensamento» - reflexões sobre o destino de gerações. O autor não se separa de seus contemporâneos, assumindo às suas expensas os vícios e perdas elencados. Isso atesta a alta responsabilidade do poeta para com o presente e o futuro de sua pátria.
F.I. Tyutchev
O tema principal na poesia do poeta é a natureza. Esta é uma letra de paisagem-filosófica. A natureza nas letras de Tyutchev é animada, está sempre em movimento, muitas vezes em estado de transição: entre as estações do dia, as estações. Em um poema "Até a terra parece triste..." o poeta mostra uma fronteira quase imperceptível entre o inverno e a primavera, entre o dia e a noite. A escrita sonora rica (aliterações para assobios) cria uma sensação de ar oscilante, uma brisa leve.
Poema de N.A. Nekrasov "Railway"
O tema da natureza da terra natal está intimamente entrelaçado com o tema da pátria e a vida dura do povo.
Não há feiúra na natureza! E kochi
E pântanos de musgo e tocos -
Tudo está bem sob o luar
Em todos os lugares eu reconheço minha querida Rússia...
4. "Banco" de argumentos de ficção e literatura jornalística
(autor - G.T. Egoraeva, bem como por experiência pessoal)
| O problema da relação entre o homem e a natureza | No romance de I.S. Turgenev “Pais e Filhos”, Nikolai Petrovich, pai de Arkady, após uma disputa entre Pavel Petrovich e Bazarov, está em estado de triste reflexão e não entende como não se pode admirar a natureza. O autor descreve em detalhes a noite de verão, e vemos e sentimos a natureza da mesma forma que N.P. a sente. A última página do romance é uma descrição do cemitério da vila, os pais de Bazarov e o túmulo do personagem principal. Essa descrição contrasta a eternidade da natureza e a temporalidade das teorias sociais que afirmam ser eternas. |
| Na história de A. P. Chekhov “A Estepe” Yegorushka, impressionado com a beleza da estepe, a humaniza e a transforma em seu duplo: parece-lhe que o espaço da estepe é capaz de sofrer, regozijar e desejar. Suas experiências e pensamentos não se tornam infantilmente sérios, filosóficos. | |
| O problema da percepção humana da natureza. O problema da influência da natureza sobre o homem | No romance épico Guerra e paz de Leo Tolstoi, Natasha Rostova, admirando a beleza da noite em Otradnoye, está pronta para voar como um pássaro: ela é inspirada pelo que vê. Na cena da conversa noturna de Natasha com Sonya, o mundo poético feliz de Natasha é revelado, sua capacidade de descobrir a beleza do mundo por si mesma. Andrei Bolkonsky, durante uma viagem a Otradnoye, viu um velho carvalho, e as mudanças que ocorreram posteriormente na alma do herói estão associadas à beleza e grandeza de uma árvore poderosa. |
| O problema de cuidar da natureza | V. Rasputin na história "Farewell to Matyora" toca no tema do amor por uma pequena pátria. Resistindo à construção de uma usina no rio, os aldeões se levantam para proteger sua pátria, vila, história. Retratando a separação dos velhos de Matera (tanto da ilha quanto da aldeia), sua dor e sofrimento, o autor faz pensar em tais transformações na vida que não destruiriam o humano em uma pessoa. A personagem principal Daria Pinigina assiste com dor a destruição de Matera. É difícil para ela, profundamente ligada à sua terra natal, sentindo-se una com a natureza, suportar a despedida de Matera. Até a natureza resiste fortemente às tentativas de matá-la: este ano, prados e campos trazem colheitas abundantes, estão cheios de sons vivos, cantos de pássaros. |
| Problemas familiares O problema do papel da infância na vida humana | Em L. N. Ele cuida ansiosamente do jovem baterista cativo francês. |
| O problema do papel da família na formação da personalidade | Na família Rostov na família L.N. de propriedade adquirida; Nikolai e Petya participam da guerra, Petya morre em um destacamento partidário), e na família Kuragin, onde carreira e dinheiro decidiram tudo, Helen e Anatole são egoístas imorais que machucam outras pessoas . |
| O problema da relação entre pais e filhos O problema dos "pais e filhos" | Na história de N. V. Gogol "Taras Bulba" o personagem principal Bulba criou seus filhos Ostap e Andriy como verdadeiros defensores da pátria, como valentes guerreiros. O pai não conseguiu perdoar Andriy, que se apaixonou por um polonês, traição, mata o filho. Taras Bulba se orgulha de Ostap, que luta bravamente na batalha e aceita com firmeza a execução. Para Taras, a parceria acabou sendo acima de todos os laços de sangue. |
| Na obra de A. S. A "Filha do Capitão" de Pushkin, as instruções de seu pai para "preservar a honra desde tenra idade" ajudaram Pyotr Grinev, mesmo nos momentos mais difíceis de sua vida, a permanecer honesto, fiel a si mesmo e ao dever: durante a rebelião de Pugachev e durante a prisão e o julgamento. | |
| Seguindo o comando de seu pai "para economizar um centavo", Chichikov, o herói do poema N.V. As "almas mortas" de Gogol, dedicou toda a sua vida ao entesouramento, transformando-se em um homem sem vergonha e consciência, que avança fraudulentamente no serviço e depois compra as almas mortas dos camponeses. | |
| Problema de relacionamento familiar | No romance de I. S. "Pais e Filhos" de Turgenev retrata um relacionamento difícil na família dos Kirsanovs e Bazarovs. Os pais de E. Bazarov cercaram seu filho com tanto amor e carinho que ele prefere viver e trabalhar na propriedade Kirsanov, embora ame seus pais. Arkady Kirsanov, imitando seu amigo Bazarov, a princípio se afasta de seu pai, mas eventualmente cresce e não apenas se aproxima espiritualmente de sua família, mas também repete o destino de seu pai: ele se casa, cuida da propriedade. |
| O papel do professor na vida de uma pessoa | A professora Lydia Mikhailovna, a heroína da história V. As "Lições de Francês" de Rasputin ensinaram ao herói não apenas as lições da língua francesa, mas também a bondade, a simpatia, a capacidade de sentir a dor de outra pessoa. Além de estudar francês com o menino, a professora também tentou ajudá-lo na vida. |
| Em uma parábola de Saint-Exupery "O Pequeno Príncipe" Raposa Velha ensinou o Pequeno Príncipe a compreender a sabedoria das relações humanas. Para entender uma pessoa, é preciso aprender a perscrutá-la, a perdoar pequenas falhas. Afinal, o mais importante está sempre escondido lá dentro, e você não pode vê-lo imediatamente. | |
| A indiferença do mundo adulto | Os heróis da história de A. Pristavkin "Uma nuvem dourada passou a noite" - Kuzmyonyshi - estando em um orfanato, tornaram-se vítimas da crueldade e indiferença dos adultos. |
| O menino, o herói da história de F.M. O "Menino de Cristo na Árvore de Natal", de Dostoiévski, veio com sua mãe para São Petersburgo, mas depois de sua morte, na véspera do Natal, ninguém precisou dele. Ninguém lhe deu nem um pedaço de pão. A criança está com frio, com fome e abandonada. | |
| O problema do desenvolvimento e preservação da língua russa | No livro “Cartas sobre o Bom e o Belo”, D.S. Likhachev escreve que é necessário aprender um discurso bom, calmo e inteligente por muito tempo e com cuidado, ouvindo, lembrando, observando, lendo e estudando. A nossa fala é a parte mais importante não só do nosso comportamento, mas também da nossa personalidade, da nossa alma, mente, da nossa capacidade de não sucumbir às influências do meio ambiente, se for “arrastando”. |
| No poema "Dead Souls" de N.V. Gogol, o autor, representando diferentes tipos de proprietários de terras, mostra sua falta de educação, maus modos, ignorância. Se Manilov fala em belas frases desprovidas de significado, o discurso de Nozdryov, pelo contrário, é dominado por um vocabulário reduzido de estilo coloquial. Como classe dominante privilegiada, os proprietários de terra devem ser pessoas educadas e cultas, mas os proprietários de terras de Gógol estão unidos pela falta de cultura, falta de educação e indiferença ao povo. | |
| Na comédia de A.S. Griboyedov “Ai da inteligência”, o discurso de todos os personagens é o principal meio de caracterização. servir”, “Quem são os juízes?”, “Línguas de mistura: francês com Nizhny Novgorod”), que se queixa de educação antinacional, isolamento do solo russo. | |
| O problema da correlação entre o nome de uma pessoa e sua essência interior | Na comédia D.I. Muitos personagens do "Undergrowth" de Fonvizin têm sobrenomes "falantes": Vralman, um ex-cocheiro, mentiu que era um professor estrangeiro; o nome Mitrofan significa "como sua mãe", que é retratado na comédia como um ignorante estúpido. Skotinin Taras - tio de Mitrofan; ele gosta muito de porcos e, em termos de grosseria de seus sentimentos, é como gado, como o sobrenome indica. |
| Problemas associados a traços de personalidade negativos. O problema da falta de coração, insensibilidade mental | Na história de K. G. Paustovsky "Telegram" Nastya vive uma vida brilhante e cheia longe de sua mãe solitária e velha. Filha, todos os assuntos parecem tão importantes e urgentes que ela se esquece completamente de escrever cartas para casa, não visita a mãe. Mesmo quando chegou um telegrama sobre a doença de sua mãe, Nastya não foi imediatamente e, portanto, não encontrou Katerina Ivanovna viva. A mãe nunca esperou por sua única filha, a quem ela amava muito. |
| O problema da perda de valores espirituais O problema da morte da alma | No poema “Dead Souls”, de N.V. Gogol, o autor retrata uma galeria de tipos, mostrando o grau de degradação, o declínio moral dos proprietários de terras que vendem as almas mortas dos servos e são indiferentes ou cruéis com os vivos. Plyushkin - "um buraco na humanidade". |
| Na história de A. P. "Gooseberry" de Chekhov, o personagem principal, sonhando com uma propriedade com groselhas, nega tudo a si mesmo, se casa por cálculo, economiza dinheiro. Ele praticamente matou sua esposa de fome, mas realizou seu sonho. | |
| O problema da traição, atitude irresponsável em relação ao destino dos outros | Na história de L. Andreev, Judas Iscariotes, Judas, traindo a Cristo, quer testar a devoção de seus discípulos e a correção dos ensinamentos humanísticos de Jesus. No entanto, todos eles se revelaram filisteus covardes, como o povo, que também não defendeu seu Mestre. |
| O problema da maldade, desonra | Na obra de A. S. Shvabri, "A Filha do Capitão" de Pushkin, é um nobre, mas é desonesto: tendo cortejado Masha Mironova e tendo sido recusado, ele se vinga, falando mal dela; durante um duelo com Grinev, ele o apunhala pelas costas. A completa perda das noções de honra também predetermina a traição social: assim que Pugachev obtém a fortaleza de Belogorsk, Shvabrin passa para o lado dos rebeldes. |
| O problema da servidão | Na história de A. P. Chekhov "A morte de um funcionário" Chervyakov está incrivelmente infectado com o espírito de servilismo: depois de espirrar e espirrar e espirrar na frente do general sentado, o funcionário ficou tão assustado que, após humilhados pedidos de perdão, morreu de medo. |
| O herói da história A.P. O "Grosso e Fino" de Chekhov, o Porfiry oficial, encontrou um amigo de escola na estação ferroviária e descobriu que ele era um conselheiro privado, ou seja, subiu significativamente na carreira. Em um instante, o “magro” se transforma em uma criatura servil, pronta para humilhar e bajular. | |
| Molchalin, o personagem negativo de A.S. Griboyedov "Ai de Wit", tenho certeza de que se deve agradar não apenas "todas as pessoas sem exceção", mas até "o cachorro do zelador, para que seja afetuoso". A necessidade de agradar incansavelmente também é seu caso com Sophia, filha de Famusov. Maxim Petrovich, de quem Famusov fala como um aviso a Chatsky, para ganhar o favor da imperatriz, se transformou em um bobo da corte, divertindo-a com quedas ridículas. | |
| O problema das relações entre as pessoas | Na comédia "Undergrowth", de D. Fonvizin, a Sra. Prostakova considera seu comportamento grosseiro em relação aos outros como a norma: ela é a dona da casa, com quem ninguém se atreve a discutir. Portanto, ela tem Trishka "gado", "idiota" e "caneca de ladrões". |
| Na história de A. P. O diretor de polícia de Chekhov "camaleão", Ochumelov, reverencia aqueles que estão acima dele nas fileiras e se sente um chefe formidável em relação aos que estão abaixo dele. Ele muda suas opiniões em cada situação para o oposto, dependendo de qual pessoa - significativa ou não - é ferida nela: o cachorro do general ou não. | |
| O problema do declínio moral | Na história de N. V. "Taras Bulba" de Gogol pelo amor de uma bela mulher polonesa, Andriy renuncia à sua pátria, parentes, camaradas, passa voluntariamente para o lado do inimigo. Essa traição foi agravada pelo fato de que ele correu para a batalha contra seu pai, irmão e ex-amigos. Uma morte indigna e vergonhosa é o resultado de sua queda moral. |
| O problema do suborno, peculato | Na comédia N.V. O “inspetor-geral” de Gogol, um prefeito, um subornado e um desfalque que enganou três governadores em sua vida, está convencido de que qualquer problema pode ser resolvido com a ajuda do dinheiro e da capacidade de ostentar. O juiz Lyapkin-Tyapkin aceita suborno com filhotes de galgos. |
| O problema da influência destrutiva do dinheiro | Na história de A. P. Chekhov "Ionych" Doutor Startsev, em sua juventude um médico talentoso, com nobreza e zelo em relação ao seu trabalho, gradualmente ficando mais rico, torna-se importante e rude, ele tem uma paixão na vida - dinheiro. |
| No poema de N. V. As "almas mortas" de Gogol, a imagem de Stepan Plyushkin, um avarento proprietário de terras, personifica a completa necrose da alma humana, a morte de uma personalidade forte, absorvida pela paixão da avareza. Essa paixão causou a destruição de todos os laços familiares e amigáveis, e o próprio Plyushkin simplesmente perdeu sua aparência humana. | |
| O problema do egoísmo | No romance épico L.N. A "Guerra e Paz" de Tolstoi Anatole Kuragin invade a vida de Natasha Rostova para satisfazer suas próprias ambições, destrói sua vida pessoal, planeja fugir com ela, embora seja casado. |
| Na história A. P. A "Anna no Pescoço" de Chekhov, Anyuta, tendo se tornado a esposa de um funcionário rico, sente-se como uma rainha, e o resto são escravos. Ela se esqueceu de seu pai e irmãos, que são obrigados a vender as coisas mais necessárias para não morrer de fome. | |
| O problema do carreirismo, pseudo-bolsa | O mundo dos físicos no romance de D. Granin "Estou entrando em uma tempestade" é um campo de batalha no qual há uma luta entre cientistas genuínos (Krylov, Dan) e carreiristas. Incapaz de criatividade, por bem ou por mal, buscando uma carreira administrativa na ciência, esses oportunistas quase destruíram a pesquisa científica de Tulin, Krylov, que procurava um método eficaz de destruir uma tempestade. |
| O problema da responsabilidade de uma pessoa para consigo mesma e a sociedade pela realização de suas habilidades | Oblomov, o protagonista do romance de I. Goncharov "Oblomov", com todas as suas inclinações e habilidades positivas, não conseguiu se realizar por causa da preguiça, transformado em cadáver vivo. A carreira falhou, os livros não foram lidos, a carta ao chefe não foi escrita. |
| O problema da solidão (indiferença, indiferença pelo destino dos outros) | A taxista Iona Potapov, a heroína da história A.P. Chekhov "Tosca", o único filho morreu. Para superar a saudade e um sentimento agudo de solidão, ele quer contar a alguém sobre seu infortúnio, mas ninguém quer ouvi-lo, ninguém se importa com ele. E então Jonas conta ao cavalo toda a sua história: parece-lhe que foi ela quem o ouviu e simpatizou com a dor. |
| O problema dos valores verdadeiros e falsos na vida | Na história de A. P. Chekhova "The Jumper" Olga Ivanovna passou a vida inteira procurando pessoas famosas, tentando a qualquer custo ganhar seus favores, sem perceber que seu marido, Dr. Dymov, era a pessoa que ela estava procurando. Somente após sua trágica morte a heroína percebeu sua frivolidade. |
| O problema do patriotismo | O tema da Pátria e sua defesa é um dos principais e de longa data da literatura russa. Ela soava animada mesmo em O Conto da Campanha de Igor.O sentimento da Pátria, a unidade com o seu povo, segundo o autor, é o principal em uma pessoa. A derrota do exército de Igor e seu arrependimento, os pensamentos ansiosos de Svyatoslav e a dor de Yaroslavna - tudo isso o autor convence da necessidade de se unir para proteger sua terra natal. |
| A ação da história de B. Vasiliev “Ele não estava nas listas” ocorre no início da Grande Guerra Patriótica na Fortaleza de Brest sitiada pelos invasores alemães. O personagem principal - o tenente Nikolai Pluzhnikov entra na fortaleza pouco antes do início da guerra. Ele defendeu a Fortaleza de Brest por nove meses. Ele subiu porque ficou sem munição, porque descobriu que os alemães foram derrotados perto de Moscou. Com sua coragem, resistência, Nikolai fez até os inimigos admirarem. Pluzhnikov tornou-se um símbolo de todos aqueles soldados desconhecidos que lutaram até o fim e morreram sem contar com a glória. | |
| O problema da coragem, heroísmo, dever moral | No romance de B. Vasiliev "The Dawns Here Are Quiet", artilheiros antiaéreos morreram destruindo um destacamento de sabotadores. Eles não tinham medo da superioridade numérica do inimigo. As imagens brilhantes das meninas, seus sonhos e lembranças de entes queridos, criam um contraste marcante com o rosto desumano da guerra, que não os poupou - jovens, amorosos, ternos. Rita Ovsyanina é a última das meninas a morrer, apenas o capataz Vaskov permanece vivo. |
| O piloto Alexei Maresyev, o herói da história de B. Polevoy "O Conto de um Homem Real", só graças à sua vontade e coragem sobreviveu mesmo depois que suas pernas congeladas foram amputadas quando ele rastejou para a nossa retaguarda do inimigo. O herói posteriormente retornou ao seu esquadrão novamente, provando a todos que ele estava no controle de seu próprio destino. | |
| O problema da escolha moral | V. Kondratiev, o autor da história "Sasha", nos mostra um soldado honesto, solidário e humano. Estando em situações difíceis, ele muitas vezes enfrentou a escolha mais difícil, mas sempre permaneceu um homem. |
| Na história de V. Bykov "Obelisco", o professor Oles Moroz foi voluntariamente à execução com seus alunos. Ele poderia permanecer vivo. Mas ele não podia deixar os caras sozinhos nas últimas horas, os minutos de sua execução, porque isso significaria para ele uma traição de seus alunos, uma traição de seus princípios morais. | |
| Na história de V. Bykov "Sotnikov" durante a guerra, realizando a próxima tarefa do comandante de um destacamento partidário, Sotnikov passa com honra por provações difíceis e aceita a morte sem renunciar a suas crenças, e Rybak se torna um traidor, salvando sua vida. Diante da morte, a pessoa permanece como realmente é. Aqui a profundidade de suas convicções, sua força cívica são testadas. | |
| O problema da saudade, o amor pela pátria | No livro "Memórias" de N. Teffi, o escritor previu o destino de toda uma geração de emigrantes que deixaram a Rússia durante a revolução e a Guerra Civil. Essas pessoas, ansiando por sua pátria, estão fadadas à trágica solidão conjunta em países estrangeiros. |
| Ligação inextricável com a pátria, terra natal | Na história de A. Solzhenitsyn "Matryona Dvor" para Matryona Vasilievna, sua casa, quintal, vila são muito mais importantes do que o lugar onde você mora. Para a heroína, esse é o sentido de sua existência, parte de sua vida, a memória do passado, dos entes queridos. |
| Fidelidade a esta palavra | Na história de A. S. Pushkin "Dubrovsky" Masha Troekurova, casada com um homem não amado - o velho Vereisky, se recusa a quebrar o juramento de fidelidade ao longo da vida dado a ele na igreja, quando Dubrovsky, por quem ela estava apaixonada, atrasou-se para salvá-la desse casamento e parou a procissão do casamento apenas no caminho de volta das igrejas. |
| No romance em versos de A.S. Tatyana Larina, "Eugene Onegin" de Pushkin, fiel ao seu dever conjugal e palavra dada, rejeitou o sentimento de seu secretamente amado Onegin. Ela se tornou a personificação da sinceridade e da força moral. | |
| As aspirações do homem para o bem e a felicidade | Na comédia A.P. "The Cherry Orchard" de Chekhov para Anya Ranevskaya é uma jovem fé na felicidade, na própria força. Ela sinceramente se alegra com a partida da antiga propriedade, porque uma nova vida começa. |
| O problema do serviço altruísta | Na história de N. S. Leskov "The Enchanted Wanderer" Ivan Flyagin, o herói da história liberta um jovem camponês do serviço do duro soldado, sob seu nome, vai servir no exército. |
| A força moral de uma pessoa | No trabalho de V. Bykov "Sotnikov" Sotnikov, fisicamente fraco e doente, moralmente acaba sendo muito mais forte do que Rybak, seu parceiro, com quem ele foi em reconhecimento. O pescador tornou-se um traidor, e Sotnikov preferiu a morte a tal desgraça. |
| O problema da lealdade às próprias crenças | Na história de M. Sholokhov "O destino de um homem", o destino do herói da história, Andrei Sokolov, é muito trágico; Nem toda pessoa poderia suportar o que o herói teve que suportar: cativeiro, notícia da morte de sua esposa e filhas e, mais tarde, de seu filho. No entanto, Andrei conseguiu sobreviver e até enfrentar Vanyushka, que também ficou órfão pela guerra. |
| Na história de A. Solzhenitsyn “Um dia na vida de Ivan Denisovich”, Ivan Shukhov manteve sua dignidade, conseguiu permanecer um homem nas condições infernais dos campos de Stalin, não desmoronar. A vida de Shukhov não se limita ao acampamento, ele se lembra da aldeia, da família, da guerra, e isso lhe dá forças para viver. | |
| O problema da amizade, camaradagem | Na história de N. V. Gogol "Taras Bulba" Taras Bulba, o personagem central da história, acreditava que a parceria é superior à família, superior ao parentesco de sangue, superior a tudo o que é terreno. |
| Internacionalismo (relações interétnicas) | No romance "The Shore", de Y. Bondarev, o amor do tenente russo Nikitin e da alemã Emma, sua humanidade é o desejo de superar as barreiras nacionais e ideológicas. |
| Na história de A. Pristavkin "Uma Nuvem Dourada Passou a Noite" as crianças - Kolka russo e Alkhuzur checheno - tornaram-se verdadeiros irmãos apesar da loucura que os adultos no Cáucaso fizeram. O pequeno checheno sentiu como era difícil para Kolka após a terrível morte de seu irmão, ele estava cheio de compaixão. Somente a ajuda fraterna ajudou Kolka a voltar à vida. Alkhuzur renunciou ao seu próprio nome, salvando um amigo: ele se chamava Sasha. Seu ato sábio realizou o milagre esperado: Kolka se levantou, mas nada o fará ver o inimigo na Chechênia. Crianças de diferentes nacionalidades foram reunidas no centro de acolhimento infantil. Para eles, não havia o conceito de hostilidade nacional: as crianças eram amigas, se protegiam. A educadora Regina Petrovna afirmou: “Não existem pessoas más. Só existem pessoas más." | |
| O problema do amor e da misericórdia | No romance O Mestre e Margarita, de M. Bulgakov, Margarita é capaz de um amor profundo, devotado e altruísta e, portanto, é moralmente invulnerável. Assim como Yeshua permanece humano mesmo quando está nas garras de assassinos, e simpatiza e ajuda um deles, Margarita, mesmo no papel de rainha do baile de Satanás, permanece humana: ela ajuda Frida. |
| O problema do humanismo | Na obra de A. Adamovich "Mute" durante a guerra, uma das aldeias bielorrussas deveria ser queimada pelos punidores, mas o alemão Franz não pode matar Polina e sua mãe, os donos da casa em que ele morava. Ele mata seu mentor fascista e se esconde no porão com Polina e sua mãe. Quando as tropas soviéticas chegam, Polina representa o alemão como um irmão mudo, salvando-o, assim como Franz os salvou. |
| O problema da fé no homem | Na peça “At the Bottom”, de M. Gorky, Luka, o personagem da peça, acredita que cada pessoa é um mistério, mas todos vivem para o melhor, então cada pessoa deve ser respeitada: “não sabemos quem ele é , por que ele nasceu e o que ele pode fazer... talvez ele tenha nascido para nossa felicidade... para nosso grande benefício? .. ”Luke procura ajudar as forças ocultas do homem do segredo a se tornarem aparentes. Sua fé nas pessoas corresponde basicamente às suas aspirações e capacidades internas (Ator, Pepel). |
| Bondade (amor) como uma força de ressurreição | No romance de M. Bulgakov, O Mestre e Margarida, o poder do bem, o poder humano que Yeshua encarna em si mesmo, é que ele vê a alma do outro, o entende e tenta ajudá-lo. Isto é precisamente o que o prisioneiro ataca Pilatos em primeiro lugar. Yeshua realizou o maior milagre: ele deu um lugar em sua alma para uma pessoa que ameaça sua vida, pode se tornar seu carrasco", ele se apaixonou por ele! E algo mudou na alma de Pilatos. E a partir desse momento começa seu renascimento. |
| O problema do poder do amor | Na história de A. Kuprin "Garnet Bracelet" Para o pequeno oficial Zheltkov, o amor pela princesa Vera Sheyna tornou-se o sentido da vida, e a mulher amada tornou-se aquela em que "toda a beleza da terra foi incorporada". Esse sentimento o ajudou a se tornar moralmente superior a Bulat-Tuganovsky, irmão de Vera, que decidiu que, com a ajuda das autoridades, o amor poderia ser proibido. |
| Talento, talento natural | Na história de N. S. Leskov "Levsha" oblíquo e mal empunhando a mão direita, o armeiro de Tula Lefty calçou uma pulga que não era visível a olho nu. |
| Problemas relacionados com o papel da arte na vida humana | A história de V. Korolenko "The Blind Musician" descreve como Petrus nasceu cego, e a música o ajudou a sobreviver e se tornar um pianista verdadeiramente talentoso. |
| No romance épico L.N. "Guerra e Paz" de Tolstoi com seu canto, Natasha Rostova é capaz de influenciar o que há de melhor em uma pessoa. Foi assim que ela salvou seu irmão Nikolai do desespero depois que ele perdeu uma grande quantia de dinheiro. | |
| O problema do papel da ficção na formação da personalidade | Alyosha, o herói da história de M. Gorky "Minhas Universidades", acreditava que apenas os livros que lia o ajudavam a suportar as provações mais difíceis da vida, a se tornar um homem. |
| O problema da preservação cultural | Na obra de R. Bradbury "Smile", o menino Tom durante a próxima "revolução cultural", arriscando sua vida, tira e esconde a tela, que retrata a Mona Lisa. Ele quer mantê-lo para devolvê-lo às pessoas mais tarde: Tom acredita que a verdadeira arte pode enobrecer até mesmo uma multidão selvagem. |
| A relação de poder e personalidade, poder e artista | O mestre do romance de M.A. Bulgakov não foi criado para essa luta cruel a que a sociedade o condena e não compreende que, tornando-se escritor, ele se torna um competidor de mediocridades e demagogos que se apoderaram do “campo literário”. Eles são medíocres e, portanto, odeiam pessoas talentosas; neles, oportunistas, uma pessoa que é interiormente livre, que diz apenas o que pensa, evoca uma terrível malícia. E eles estão tentando destruí-lo. |
| O problema da personalidade e do poder | No romance "Nós" de M. Zamyatin, os Estados Unidos com seu poder totalitário destruíram a personalidade de todos: não há pessoas no país, mas há "números" semelhantes a pessoas programadas. O protagonista de D503, o construtor do integral, ganha pelo menos temporariamente uma alma, experimentando sentimentos profundos por uma mulher. |
| O problema da inadmissibilidade da interferência no curso natural das coisas | O protagonista da história de M. Bulgakov "Coração de um cão" é o professor Preobrazhensky. Seu experimento é fantástico: criar uma nova pessoa transplantando parte do cérebro humano em um cachorro. Como resultado da operação mais complicada, surge uma criatura feia e primitiva, arrogante e perigosa. O cientista deve ser responsável por seu experimento, para ver as consequências de suas ações, para entender a diferença entre mudanças evolutivas e uma invasão revolucionária da vida. |
| O problema da desumanidade e insensatez da guerra | Na história de M. Sholokhov "A Toupeira", a guerra civil fez com que o chefe, ausente de sua terra natal por sete anos, matasse seu único filho, Nikolka, sem reconhecê-lo no comissário vermelho. |
| O problema da memória histórica (envolvimento no curso da história ) | Na história de V. Rasputin "Adeus a Matera", as ações febris de pessoas com pressa para acabar com Matera esbarram na atitude indiferente dos aldeões ao seu passado, aos que viveram antes deles nesta terra. “Verdadeiro na memória. Quem não tem memória não tem vida”, diz Rasputin. A personagem principal Daria Pinigina é a personificação da consciência, da moralidade popular. Para Daria, o valor do passado é importante e necessário: ela se recusa a sair da zona de inundação, lugares habitáveis, sua aldeia natal até que as sepulturas sejam removidas. Ela não pode permitir a blasfêmia de recém-chegados sem alma. Para ela, a memória é sagrada. |
| A narração no poema “Eu fui morto perto de Rzhev” por A. Tvardovsky é conduzida em nome do soldado sem nome morto que morreu nos pântanos perto de Rzhev. Nada restou depois dele, apenas um testamento para nós, descendentes: “Eu lego sua vida”, um testamento para ser feliz, para servir a Pátria com honra em memória do “irmão-guerreiro que morreu na guerra”. | |
| A revolução científica e tecnológica e o futuro | No livro r. Fahrenheit 451 de Bradbury retrata dois símbolos da "mecanização" da humanidade. O primeiro é um "cão mecânico" - cibernético, projetado para capturar "criminosos" dissidentes. A segunda é a televisão modernizada, símbolo da indiferença humana, atrofia da alma e do intelecto do homem do futuro. As pessoas neste mundo técnico esqueceram como pensar. E esse estado leva a desconforto mental, suicídios, explosões de agressividade. |
O tema do poeta e da poesia atraiu muitos criadores.
No entanto, o significado do poeta no mundo da arte não foi o mesmo em todos os momentos. Por exemplo, na Rússia Antiga era muito pequeno: uma pessoa era considerada um ser pequeno e humilde diante de Deus (o verdadeiro Criador!), e na maioria dos casos os nomes do autor não eram preservados.
Na Era do Iluminismo, os poetas começaram a se perceber como os escolhidos, os Criadores, a ideia da imortalidade de suas próprias criações e suas próprias se tornou cada vez mais significativa para eles.
O tema do poeta e de sua obra está firmemente enraizado no espaço da literatura clássica russa. É multifacetado e apresentado em vários aspectos. Este é o problema da finalidade da criatividade, e o problema da relação entre o poeta e a multidão, o poeta e as autoridades, o problema da imortalidade e a grandeza da Palavra.
De uma forma ou de outra, muitos poetas pelo menos uma vez, mas tocaram nesse tema em seus trabalhos; é impossível cobri-lo por completo, vamos nos deter apenas em nomes mais significativos.
O tema do poeta e da poesia é refletido na obra de A.S. Pushkin. O poema "O Profeta" é chamado assim por uma razão, porque nele Pushkin escreve sobre o poeta como um profeta, que é liderado pelo próprio Senhor, ele cumpre a vontade do Criador, este é o seu destino. Do alto, foi dado ao poeta o poder de “queimar o coração das pessoas com um verbo”, ou seja, dizer corajosamente às pessoas a amarga verdade. Na obra “O Poeta”, Alexander Sergeyevich afirma a ideia da insignificância da vida do poeta na ausência de inspiração (“Entre as crianças do mundo insignificante, talvez ele seja o mais insignificante de todos …”) , mas assim que “o verbo divino toca o ouvido sensível”, o poeta se eleva acima da multidão, sobre o negro. No poema "O Poeta e a Multidão", Pushkin, em relação aos citadinos, permite expressões como "turba estúpida", "gente insensata" e "verme da terra", exaltando ainda mais a imagem do poeta- O Criador. O Criador, por assim dizer, está separado das pessoas, ele está sozinho por causa de seu escolhido.
Outro poeta que também abordou o tema do poeta e da poesia foi M.Yu. Lermontov. Seu "Profeta" é, por assim dizer, uma continuação do "Profeta" de Pushkin. No entanto, se no último poema o poeta-profeta é solitário por causa da grandeza de sua sabedoria e da missão de ser escolhido, a solidão do profeta Lermontov é explicada por seu orgulho e desprezo pelos outros. O poeta tornou-se não o escolhido, mas um pária da sociedade ("Veja como está nu e pobre, como todos o desprezam!"). Em Pushkin, o profeta “arrastou no deserto sombrio” e, tendo ganhado um dom, foi fazer a vontade de Deus, enquanto em Lermontov, o profeta corre de volta “pela cidade barulhenta” para este deserto do mundo interior - o mundo do ressentimento e do desprezo.
N.A. Nekrasov no poema "Elegia" (1876) também considera o problema da relação entre o poeta e o povo, mas se Pushkin e Lermontov contrastaram o criador com a multidão, Nikolai Alekseevich escreve que o poeta tem um objetivo - servir ao pessoas ("Dediquei a lira ao seu povo..."). E até que as pessoas estejam felizes, o poeta perseguirá esse objetivo. Nekrasov afirma os valores da poesia cívica, escreve sobre a união do povo e do poeta, sobre o tema do serviço cívico da arte (“Você pode não ser um poeta, mas deve ser um cidadão” ( “Poeta e Cidadão”).
Outro poeta, em cujos versos o tema do poeta e da poesia é revelado, foi A.A. Fet. Na sua obra “Com um empurrão para conduzir o barco vivo...” escreve sobre o poeta como um escolhido com um dom que o distingue das outras pessoas. No entanto, no poema de Fet não há oposição do poeta à multidão, como o de Pushkin, não há palavras sobre a unificação do poeta e do povo, como o de Nekrasov, e o poeta não é orgulhoso e solitário por causa de sua escolha , como o de Lermontov. Vasiliy escreve apenas sobre a poesia como um presente dado de cima, ele retrata o momento da descida desse presente ao poeta e descreve o que o próprio criador sente neste momento - o poder inédito da palavra que afeta a alma humana:
Sussurre sobre o que a língua fica dormente,
Fortaleça a luta dos corações destemidos -
Isso é o que o cantor só tem o escolhido,
Esse é o seu sinal e coroa.
Na obra de Fet, o poeta desfruta da capacidade de sentir a vida em sua totalidade graças ao seu dom.
Vorokhobko Varvara, 11ª série, 2013
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C4, C5. O tema do poeta e da poesia na obra de A.A. Blok e M.I. Tsvetaeva (ensaio)
Compreendendo seu destino, o poeta reflete sobre si mesmo e seu destino, sobre a força e o significado da palavra no contexto não apenas de sua própria vida, mas também - pelo menos - do processo literário de seu tempo ou mesmo da cultura como um todo.
"O poeta vai longe..."
Os significados enchem a consciência, e muitos poetas decidem por si mesmos qual será seu tema dominante, tentando determinar o caminho de seu desenvolvimento, a notória evolução criativa.
"O poeta - longe leva o discurso ..."
As posições convergem e divergem, a crítica literária se desenvolve junto com a própria literatura, e a problemática da relação entre o poeta e a multidão, o poeta e a crítica é exacerbada.
O século 20 abriu uma nova e qualitativamente diferente compreensão da poesia: o postulado de Nekrasov "Você pode não ser um poeta, mas você deve ser um cidadão" é rejeitado, como muitas tendências do século 19. “Um poeta no exílio e na dúvida na encruzilhada de dois caminhos”, escreve Blok. O destino do novo profeta é desconhecido - "o que você quer, para onde ir?". As questões retóricas e a repetição lexical (“no exílio e na dúvida”) enfatizam a intensidade da busca por uma resposta à pergunta sobre o percurso do poeta, que segue: mas - “ele verá a distância”. O que é isso? Criar - por causa da própria palavra, que se torna símbolo e, portanto, significando, criar, conectando-se com o mundo celeste, o mundo do grande Criador e suas leis - isso é um novo, mas de fato um velha ideia que tem uma longa tradição na cultura.
A oposição “poeta – multidão” é apresentada no poema “Poetas” (1908), de Blok, que trata da oposição do mundo do artista, do poeta, aos valores do filisteu. Na "terra dolorosa" é triste para todos, e "vinho e paixão" são as realidades de ambos os mundos. No entanto - "pelo menos, o poeta tem tranças, nuvens e um prado dourado, mas tudo isso é inacessível para você!"
O endereço sarcástico "caro leitor" nos permite traçar um paralelo com o "leitor de jornal" Tsvetaeva. “Engole o vazio, leitor de jornal” é outro apelo à multidão.
Tsvetaeva dedicou muitos poemas à relação entre o poeta e a multidão. No poema "O Flautista", baseado em uma lenda alemã, revela-se o conflito entre o poeta e a burguesia. Nela também encontraremos o tema do destino do poeta e sua escolha - "eclipses poéticos não são previstos pelo calendário", . Sua atitude em relação à fama foi em um curta “Por que eu preciso disso?”. No entanto, o destino da poesia é mais importante, mais caro, mais significativo, e é por isso que, já em 1913, escreve: “Os meus poemas, como os vinhos preciosos, terão a sua vez”, referindo-se a outro tema tradicional - a imortalidade do a palavra poética.
Tsvetaeva escreveu mais de uma vez que os poemas se tornam realidade - símbolos terríveis e pressagiando o mal. E ainda - "Deus preserva tudo, especialmente as palavras de perdão e amor, como sua própria voz."
A inspiração é “respirar um momento com a alma muda”, “um caminho não previsto pelo calendário”, sede, “dependência”, como escreveu Brodsky na palestra do Nobel. O tema da inspiração - um momento misterioso, irracionalmente incompreensível no processo de criatividade, atraiu esses poetas.
Aonde em sua “produção de sentidos” levará o discurso dos jovens poetas de hoje, como a palavra será refratada na compreensão dos poetas – Deus sabe...
Porque - "O poeta - conduz longe o discurso..."
Pashina Olga 11ª série, 2013
1. Personalidade de E. A. Evtushenko.
2. A evolução do tema do amor na obra do poeta.
3. Análise de poemas.
4. Lirismo e publicidade de obras.
É hora de salvar o amor desde o início do ardente "nunca!", Do "para sempre!" das crianças. "Não prometa!" - os trens gritaram para nós: “Não há necessidade de prometer!” os fios zumbiam.
O tema do amor é um dos temas eternos da arte e da literatura. Poemas de amor de antigos autores gregos e romanos, criados há milênios, chegam aos leitores modernos. Este tema, mudando e tornando-se mais complexo a cada nova era histórica, atravessou os séculos e existirá para sempre na prosa e na poesia, na música e na pintura, até agora, enquanto a pessoa souber e puder amar.
E. A. Yevtushenko é um dos poetas mais populares da segunda metade do século XX. Ele nasceu em 1933 na região de Irkutsk, recebeu seu ensino superior no Instituto Literário. M. Gorki. Em 1949, começou sua atividade criativa independente.
O primeiro livro, intitulado Escoteiros do Futuro, foi publicado quando o poeta tinha apenas 19 anos. Desde então, coleções de seus poemas começaram a aparecer regularmente.
O nome de Yevtushenko entrou firmemente na literatura do século passado. É conhecido por pessoas de diferentes gerações, profissões, representantes de diversos estratos culturais e sociais. Mas essa popularidade está ligada não apenas a um talento realmente raro e forte.
a doçura do poeta. Um senso inato de cidadania, mesclado com um senso sutil de tempo, torna as letras de Yevtushenko ainda mais interessantes de entender. Ele é sociável como letrista, não indiferente ao que está acontecendo ao seu redor e ao destino das pessoas ao seu redor, ele sabe selecionar sutilmente o humor das obras para uma variedade de leitores. Além disso, este é um poeta que sempre escreve na primeira pessoa e transmite histórias reais e não ficcionais. O tema do amor para este autor é de grande importância, pois no amor, como em um espelho mágico, reflete-se a verdadeira essência de uma pessoa. Ao mesmo tempo, o tema do amor, perpassando toda a obra do poeta, cresce e se desenvolve com ele. As primeiras obras, como “Você é grande no amor...” e “Dá medo não se entender” estão saturadas de uma sensação de desconfiança do que está acontecendo, medo de que os sentimentos vividos pelo poeta se transformem em ser insincero, fingido:
É assustador não entender um ao outro -
não entender e abraçar,
e, no entanto, curiosamente,
mas tão assustador, tão assustador
entender uns aos outros em tudo.
No entanto, mesmo no poder dessas sensações conflitantes e duais e do medo de infligir dor mental a si mesmo, o herói lírico trata sua amada com cuidado e admiração indisfarçáveis:
E, dotado de conhecimento precoce,
Eu sou sua alma terna
eu não vou ofender mal-entendido
e a compreensão não matará.
Com o tempo, o amor pelo poeta se transforma, um sentimento brilhante e ingênuo começa a adquirir um caráter mais dramático e pesado. O herói das obras deste estágio de criatividade está tentando encontrar uma saída das garras da vida cotidiana, para se esconder dos problemas na ponte “para sempre encaixada no céu”, mas, infelizmente, essa ponte permanece apenas em sonhos. A vida coloca um pesado fardo de amor nos ombros do poeta. A imagem da menina amada também está passando por mudanças - torna-se mais complicada, tornando-se mais trágica e mais realista. Um exemplo de tal mudança na visão de mundo do poeta pode ser o poema "Você é completamente desprovido de pretensão ...".
O poema mais notável desta época é "Encantamento". É original e incomum tanto estilisticamente quanto composicionalmente. O início endereçado à heroína é fascinante, lembra muito um feitiço ou uma canção ritual de amor:
Pense em mim em uma noite de primavera
pense em mim em uma noite de outono
Deixe-me não estar lá com você, mas em algum lugar lá fora,
tão longe quanto em outro país,
em uma folha longa e fria
descanse como se estivesse no mar de costas,
entregando-se à suave onda lenta,
comigo, como com o mar, sozinho.
A mesma rima no final de cada linha dá ao texto uma melodiosa, a monotonia do ritmo acalma e acalma o pensamento do leitor. Parece um mar calmo, ondas suaves, mas inevitavelmente rolando uma e outra vez em uma costa suavemente inclinada.
No entanto, no final da primeira estrofe, surge uma sensação de tensão, que se expande a cada novo verso para resultar em um suspiro final - um grito:
Eu imploro - no silêncio mais silencioso,
ou sob a chuva, farfalhando no céu,
ou sob a neve que brilha na janela,
já em um sonho e ainda não em um sonho -
noite de primavera pense em mim
e pense em mim em uma noite de verão
pense em mim em uma noite de outono
e pense em mim em uma noite de inverno.
O herói lírico desse período ainda procura consolo da vida cotidiana e da vida cotidiana, mas agora o procura não em algum lugar deserto, mas em um refúgio tranquilo de amor feminino sincero. Um dos poemas de amor mais cruéis de Yevtushenko é "Eu me apaixonei por você ... desenlace banal ...". o herói lírico aqui não sente pena nem de si mesmo nem de sua amada:
Vou quebrar a corda de um romance cruel,
guitarra ao meio - por que quebrar a comédia!
O herói tem medo de um falso senso de compaixão do ex-amante, que pode destruir sua paz e estado de espírito normal:
Ser sentimental não é uma fraqueza - um crime,
quando você suavizar novamente, prometa novamente
e você tenta, gemendo, fazer uma performance
com o estúpido título "Amor salvo".
O final do poema - em uma angústia emocional - é duro, mas surpreendentemente tocante e harmonioso:
Não há necessidade de prometer... O amor é impossível.
Por que liderar sob o engano, como no corredor?
A visão é boa até evaporar.
É mais humano não amar quando é o fim.
Nosso pobre cachorro está ganindo ao ponto da insanidade,
às vezes com uma pata na minha porta, depois arranhando a sua porta.
Por cair fora do amor, eu não peço desculpas.
Perdoe-me por te amar.
Criatividade Yevtushenko é multifacetada e diversificada. O poeta aborda os mais diversos problemas e temas, ele canta várias imagens, contando com a herança criativa de A. Pushkin, N. Nekrasov, V. Mayakovsky, A. Tvardovsky.
Em suas obras, Yevtushenko atua não apenas como poeta, mas também como publicitário. Ele considera a realidade não apenas como algo que dá inspiração lírica, mas também como uma unidade de laços morais e históricos:
Yesenin, querido, a Rússia mudou.
Mas eu não vou dizer que é o melhor
E tenho medo de dizer isso para pior.
A obra madura de Yevtushenko não perdeu seu charme e juventude, que encanta os leitores junto com seus primeiros trabalhos.
O problema de educar o amor pela poesia. Composição do exame
Yevgeny Alexandrovich Yevtushenko - poeta soviético e russo. Um dos mestres mais incríveis da palavra artística. Em suas obras, o poeta aborda diversos temas, inclusive políticos. “Um poeta na Rússia é mais do que um poeta” - talvez todos conheçam essa famosa frase de seu manifesto.
Neste texto, o autor enfoca o problema da perfeição espiritual do homem. E.A. Yevtushenko convida seus leitores a pensar sobre o problema da poesia, seu valor e significado na vida de cada pessoa. Poesia é mais que poesia. Este termo refere-se a tudo de belo que nos inspira e nos dá sabedoria e experiência de vida.
Com a opinião de E. A. Yevtushenko é difícil discordar. Graças à poesia, podemos expressar, compreender e aceitar muitas coisas que nos assombram na vida. Mas nem todo mundo que sabe escrever poesia é poeta. Concordo com o autor que não basta ter consciência, inteligência, coragem, para amar não apenas seus próprios poemas, mas também os dos outros. "Não há poeta fora do povo, assim como não há filho sem a sombra do pai."
Refletindo sobre este tema, gostaria de lembrar uma citação de Frederico Garcia Lorca, poeta e dramaturgo espanhol: “O poeta tem uma missão: animar no sentido literal - dar uma alma”. Joseph Brodsky dedicou um poema à memória do poeta, que começa com palavras sobre uma lenda, quando, antes de ser baleado, Lorca viu o sol nascer e disse: "Mas o sol ainda nasce...", o que pode ter sido o início do poema.
O tema do poeta e de sua obra está firmemente enraizado no espaço da literatura clássica russa. É multifacetado e apresentado em vários aspectos. Este é o problema da finalidade da criatividade, e o problema da relação entre o poeta e a multidão, o poeta e as autoridades, o problema da imortalidade e a grandeza da Palavra.
De uma forma ou de outra, muitos poetas pelo menos uma vez, mas tocaram nesse tema em seus trabalhos. Por exemplo, o tema do poeta e da poesia é refletido na obra de A.S. Pushkin. O poema "O Profeta" é chamado assim por uma razão, porque nele Pushkin escreve sobre o poeta como um profeta, que é liderado pelo próprio Senhor, ele cumpre a vontade do Criador, este é o seu destino. Do alto, foi dado ao poeta o poder de “queimar o coração das pessoas com um verbo”, ou seja, dizer corajosamente às pessoas a amarga verdade. Na obra “O Poeta”, Alexander Sergeyevich afirma a ideia da insignificância da vida do poeta na ausência de inspiração (“Entre as crianças do mundo insignificante, talvez ele seja o mais insignificante de todos …”) , mas assim que “o verbo divino toca o ouvido sensível”, o poeta se eleva acima da multidão, sobre o negro.
Para concluir, gostaria de dizer que não importa o quanto uma pessoa seja enriquecida com uma biografia “externa”, como E.A. Yevtushenko neste texto, apenas os livros podem ajudar a entender melhor o mundo, seu país, outras pessoas e você mesmo, enriquecendo assim a biografia “interna”.
De acordo com o texto de E. A. Evtushenko
(1) O principal educador de qualquer pessoa é sua experiência de vida. (2) Mas neste conceito devemos incluir não apenas a biografia "externa", mas também a biografia "interna", inseparável de nossa assimilação da experiência da humanidade através dos livros.
(3) Um evento na vida de Gorky não foi apenas o que aconteceu na tinturaria dos Kashirins, mas também todos os livros que ele leu. (4) Uma pessoa que não ama um livro é infeliz, embora nem sempre pense nele. (5) Sua vida pode ser preenchida com os eventos mais interessantes, mas ele será privado de não menos importante - empatia com o que leu e compreendê-lo.
(6) Há quem diga: "Gosto de ler... mas não de poesia." (7) Isso não é verdade: uma pessoa que não ama a poesia também não pode amar verdadeiramente a prosa, a educação em poesia é a educação do gosto pela literatura em geral. (8) O encanto da poesia, mais do que da prosa, está escondido não apenas no pensamento e na construção do enredo, mas também na música da própria palavra, nas modulações de entonação, nas metáforas, na sutileza dos epítetos. (9) Uma leitura genuína de uma palavra literária (em poesia e prosa) não implica uma coleta superficial de informações, mas o gozo da palavra, sua absorção por todas as células nervosas, a capacidade de sentir essa palavra com a pele.
(10) Certa vez tive a sorte de ler o poema "Cidadãos, ouçam-me..." do compositor Stravinsky. (11) Stravinsky escutou, ao que parecia, meio alto, e de repente na linha “com os dedos confusamente sábios” ele exclamou, até fechando os olhos com prazer: “Que linha deliciosa!” (12) Fiquei espantado, porque nem todo poeta profissional conseguia notar uma linha tão discreta. (13) Não tenho certeza de que exista um ouvido poético inato, mas estou convencido de que tal ouvido pode ser cultivado.
(14) E gostaria, embora tardiamente e não de forma abrangente, de expressar minha profunda gratidão a todas as pessoas da minha vida que me criaram no amor pela poesia. (15) Se eu não tivesse me tornado um poeta profissional, continuaria sendo um devotado leitor de poesia até o fim de meus dias. (16) Meu pai, geólogo, escrevia poesia, me parece, talentoso. (17) Ele amava a poesia e transmitiu seu amor por ela para mim. (18) Li lindamente de cor e, se não entendi alguma coisa, expliquei, mas não racionalmente, a saber, a beleza da leitura, enfatizando o poder rítmico e figurativo das linhas, e não apenas Pushkin e Lermontov, mas também poetas modernos, deleitando-se em versos, especialmente apreciados por ele.
(19) Em 1949, tive a sorte de conhecer o jornalista e poeta Nikolai Tarasov na redação do jornal Sovetsky Sport. (20) Ele não apenas imprimiu meus primeiros poemas, mas também sentou comigo por longas horas, explicando pacientemente qual linha é boa, qual é ruim e por quê.
(21) Consegui conhecer o trabalho de Akhmatova, Tsvetaeva, Mandelstam. (22) No entanto, minha “educação poética” em expansão não afetou os poemas que criei naquela época. (23) Como leitor, me adianto, o poeta.
(24) O ponto de virada na vida de um poeta ocorre quando, criado na poesia dos outros, ele já começa a educar os leitores com sua poesia. (25) O “eco poderoso”, retornando, pode, pela força da onda de retorno, derrubar o poeta se ele não for forte o suficiente, ou tão chocante que ele perca sua audição para a poesia e para o tempo. (26) Mas tal eco também pode trazer à tona. (27) Assim, o poeta será criado pela onda de retorno de sua própria poesia.
(28) Separo nitidamente os leitores dos admiradores. (29) O leitor, com todo o seu amor pelo poeta, é gentil, mas exigente. (ZO) Encontrei tais leitores tanto no meu ambiente profissional como entre pessoas de várias profissões em diferentes partes do país. (31) Foram eles que sempre foram os coautores secretos dos meus poemas.
(32) Ainda tento me educar com a poesia e agora repito com frequência as linhas de Tyutchev, por quem me apaixonei nos últimos anos:
Não podemos prever
Como nossa palavra responderá, -
E a simpatia nos é dada,
Como podemos obter a graça...
(33) Sinto-me feliz porque não fui privado dessa simpatia, mas às vezes fico triste porque não sei se posso agradecer totalmente por isso.
(34) Os poetas iniciantes muitas vezes me escrevem cartas e perguntam: “Que qualidades você precisa ter para se tornar um verdadeiro poeta?” (35) Eu nunca respondi isso, como pensei, pergunta ingênua, mas agora vou tentar, embora isso também possa ser ingênuo.
36) Existem talvez cinco dessas qualidades.
37 Primeiro, você precisa ter consciência, mas isso não é suficiente para se tornar um poeta.
38 Segundo: você precisa ter uma mente, mas isso não é suficiente para se tornar um poeta.
39 Terceiro: é preciso ter coragem, mas isso não basta para se tornar poeta.
40 Quarto: é preciso amar não só os próprios poemas, mas também os dos outros, mas nem isso basta para se tornar poeta.
41 Quinto: você deve escrever bem poesia, mas se você não tiver todas as qualidades anteriores, isso também não é suficiente para se tornar um poeta, porque
Não há poeta fora do povo,
Não há filho sem a sombra do pai.
42 A poesia, segundo uma expressão bem conhecida, é a autoconsciência do povo. (43) "Para se compreender, o povo cria seus próprios poetas."
(De acordo com E. A. Evtushenko*)
Lendo uma obra poética, uma pessoa experimenta prazer, sente o encanto único do discurso poético. Para que a poesia seja compreensível, para trazer prazer, é preciso aprender a sentir a palavra artística. É exatamente sobre isso que E.A. Yevtushenko fala em seu texto e levanta o problema de educar uma pessoa apaixonada pela poesia.
Revelando esse problema, o autor tenta transmitir ao leitor a ideia de que um “gosto” pela poesia pode se desenvolver em uma pessoa. Yevtushenko lembra como certa vez leu poesia para Stravinsky. Ele ficou surpreso que o compositor tivesse um ouvido tão poético. O autor afirma que "tal rumor pode ser cultivado". O pai do poeta adorava poesia, lia muito "deleitando-se com o verso, do qual gostava especialmente". O poeta é grato às pessoas que despertaram nele o amor pela poesia.
A essência da palavra poética deve ser aprendida para entender. Muitas coisas contribuem para isso: a própria literatura, a comunicação com pessoas que podem revelar os segredos da poesia.
Na literatura russa, existem muitas obras líricas que causam admiração, como é, por exemplo, o poema de Alexander Blok "O Estranho". O herói lírico admira uma bela estranha. O herói, olhando para o estranho, mergulha no mundo mágico da beleza e dos sonhos escondidos dos outros, e vê "a margem é encantadora e a distância encantada". Este poema encanta: tanto a rima quanto o conteúdo e os meios visuais vívidos.
Falando em poesia, não podemos deixar de relembrar a obra de Vladimir Vysotsky. Na minha opinião, se não o melhor, pelo menos um de seus poemas mais marcantes é "Eu não gosto ...". O autor chamou esse poema de canção e até o musicou. Vladimir Vysotsky também falou sobre seu trabalho lírico - "É o meu credo de vida ...". Nesse poema, o autor compartilhou com os mundos seus sentimentos, descrevendo sua atitude, o que "nunca ama". Não há nada "supérfluo" neste poema, o autor não se desvia do tema. Cada palavra que ele diz tem seu lugar.
Acho que o texto de E.A. Yevtushenko nos diz muito. Não se pode deixar de concordar que "uma pessoa que não ama a poesia não pode amar verdadeiramente a prosa". Uma pessoa, cultivando em si o amor pela poesia, educa o gosto pela literatura como um todo.
