PLAN DE RĂSPUNS
1. Un cuvânt despre un poet.
2. Versuri civice.
3. versuri filozofice.
4. Versuri peisaj.
5. Versuri de dragoste.
6. Concluzie.
1. Fedor Ivanovici Tyutchev (1803-1873) - poet rus, contemporan cu Jukovski, Pușkin, Nekrasov, Tolstoi. A fost cel mai deștept, excepțional de educat om al timpului său, un european de „cel mai înalt standard”, cu toate nevoile spirituale aduse de civilizația occidentală. Poetul a părăsit Rusia când avea 18 ani. Cel mai bun moment din viața lui, 22 de ani, petrecut în străinătate. Acasă, el a devenit cunoscut abia la începutul anilor 50 ai secolului al XIX-lea. Fiind contemporan cu Pușkin, el a fost totuși legat ideologic de o altă generație - generația de „înțelepți”, care au căutat nu atât să intervină activ în viață, cât să o înțeleagă. Această înclinație pentru cunoașterea lumii înconjurătoare și autocunoașterea l-a condus pe Tyutchev la un concept filozofic și poetic complet original. Versurile lui Tyutchev pot fi prezentate tematic ca filozofice, civil, peisaj și dragoste. Aceste teme sunt însă foarte strâns împletite în fiecare poezie, unde un sentiment pasional dă naștere unei gândiri filosofice profunde despre existența naturii și a Universului, despre legătura existenței umane cu viața universală, despre iubire, viață și moarte, despre destinul uman și destinele istorice ale Rusiei.
Versuri civice
Pe parcursul lungii sale vieți, Tyutchev a fost martor la multe „minute fatale” ale istoriei: Războiul Patriotic din 1812, revolta decembristă, evenimentele revoluționare din Europa din 1830 și 1848, revolta poloneză, războiul Crimeei, reforma din 1861, Franco. -Războiul Prusac, Comuna Paris.. Toate aceste evenimente nu au putut decât să-l entuziasmeze pe Tyutchev atât ca poet, cât și ca cetățean. Simțindu-și tragic timpul, starea de criză a epocii, lumea în ajunul răsturnărilor istorice, Tyutchev crede că toate acestea contrazic cerințele morale ale omului, nevoile sale spirituale.
Valuri în luptă
Elemente în dezbatere
Viața în schimbare -
Flux etern...
Poetul a tratat tema personalității umane cu pasiunea unei persoane care a experimentat regimul lui Arakcheev, apoi Nicolae I. A înțeles cât de puțină viață „și mișcare în țara natală”: în Rusia, biroul și barăcile, „totul se mișcă în jurul biciului și al rangului” - i-a spus lui Pogodin. În versuri mature, Tyutchev va scrie despre „visul de fier” în care totul doarme în imperiul țarilor și în poemul „14 decembrie 1825” , dedicat răscoalei decembriștilor, scrie:
Auto-stăpânirea te-a corupt,
Și sabia lui te-a lovit, -
Și într-o imparțialitate incoruptabilă
Acest verdict a fost confirmat de Lege.
Oamenii, evitând trădarea,
Îți jură numele -
Și amintirea ta este din posteritate,
Ca un cadavru în pământ, îngropat.
O, victimă a gândurilor nesăbuite,
Ai sperat, poate
Ce se va rar din sângele tău,
Pentru a topi polul etern!
Abia, fumând, scânteia,
Pe masa veche de gheață,
iarna de fier a murit -
Și nu au rămas urme.
„Iarna de fier” a adus pacea de moarte, tirania a transformat toate manifestările vieții în „vise febrile”. Poezia „Silentium!” (Tăcere) - o plângere despre izolarea, deznădejdea în care trăiește sufletul nostru:
Taci, ascunde-te si ascunde
Și sentimente și vise...
Aici Tyutchev oferă o imagine generalizată a forțelor spirituale ascunse într-o persoană sortită „tăcerii”. În poezia „Secolul nostru” (1851), poetul vorbește despre dorul de lume, despre setea de credință pe care o persoană și-a pierdut-o:
Nu trupul, ci duhul s-a stricat în zilele noastre,
Și bărbatul dorește cu disperare...
Se repezi la lumina din umbra noptii
Și , după ce a găsit lumina, mormăie și se răzvrătește.
Ardem de necredință și ne ofilim,
El suportă insuportabilul...
Și își știe moartea
Și tânjește după credință...
"...Eu cred. Dumnezeule!
Vino în ajutorul necredinței mele!”
„Sunt momente în care sunt sufocat de clarviziunea mea neputincioasă, ca cineva îngropat de viu, care își vine brusc în fire. Dar, din păcate, nici măcar nu am voie să-mi revin în fire, pentru că timp de mai bine de cincisprezece ani am prevăzut constant această catastrofă teribilă - toată această prostie și toată această necugetare trebuie să ducă inevitabil la ea ”, a scris Tyutchev.
În poemul „Peste această mulțime întunecată...”, reluând poeziile lui Pușkin despre libertate, sună:
Te vei ridica când, Libertate,
Va străluci fasciculul tău de aur?...
………………………………………..
Coruperea sufletelor și goliciunea,
Ceea ce roade mintea și doare inima, -
Cine îi va vindeca, cine îi va acoperi?...
Tu, haină curată a lui Hristos...
Tyutchev a simțit măreția răsturnărilor revoluționare ale istoriei. Chiar și în poezia „Cicero” (1830) a scris:
Fericit este cel care a vizitat această lume
În momentele lui fatale!
El a fost chemat de atot-bun,
Ca un interlocutor la un festin.
El este un spectator al spectacolelor lor înalte...
Fericirea, potrivit lui Tyutchev, se află în „minutele fatale” în sine, în faptul că legatul primește permisiunea, în faptul că cel suprimat și reținut cu forța în desfășurarea sa iese în sfârșit. Catarenul „Ultimul cataclism” profetizează ultima oră a naturii în imagini grandioase care vestesc sfârșitul vechii ordini mondiale:
Când bate ultima oră a naturii,
Compoziția părților se va prăbuși pe pământ:
Tot ce este vizibil va fi din nou acoperit de apă,
Și chipul lui Dumnezeu va fi înfățișat în ele!
Poezia lui Tyutchev arată că noua societate nu a ieșit niciodată din starea de „haos”. Omul modern nu și-a îndeplinit misiunea față de lume, nu a lăsat lumea să se ridice cu el la frumusețe, la rațiune. Prin urmare, poetul are multe poezii în care o persoană este, parcă, reamintită la elemente ca fiind eșuată în propriul său rol.
În anii 40-50, poezia lui Tyutchev a fost vizibil actualizată. Revenit în Rusia și abordând viața rusă, poetul acordă mai multă atenție vieții de zi cu zi, vieții de zi cu zi și preocupărilor umane. În poemul „Femeia rusă”, eroina este una dintre multele femei din Rusia, care suferă de lipsa drepturilor, de îngustimea și sărăcia condițiilor, de incapacitatea de a-și construi liber propriul destin:
Departe de soare și natură
Departe de lumină și artă
Departe de viață și iubire
Anii tăi tineri vor străluci,
Sentimentele care sunt vii vor muri,
Visele tale se vor spulbera...
Și viața ta va trece nevăzută...
Poezia „Aceste sate sărace...” (1855) este pătrunsă de dragoste și compasiune față de oamenii săraci, abătuți de o povară grea, pentru îndelunga răbdare și sacrificiu de sine:
Aceste sate sărace
Această natură slabă
Țara răbdării native,
Țara poporului rus!
………………………………………..
Abătut de povara nașei,
Voi toți, pământ drag,
Sub forma unui sclav, Regele cerului
A ieșit binecuvântând.
Și în poezia „Lacrimile” (1849), Tyutchev vorbește despre suferința socială a celor care sunt jigniți și umiliți:
Lacrimi omenești, o, lacrimi omenești,
Torni devreme și târziu uneori...
Curge necunoscut, flux invizibil,
Inepuizabil, nenumărate, -
Se toarnă ca șiroaiele de ploaie,
Toamna, surd, uneori noaptea.
Gândindu-se la soarta Rusiei, la calea sa specială îndelungată, la originalitate, poetul își scrie celebrele versuri, care au devenit un aforism:
Rusia nu poate fi înțeleasă cu mintea,
Nu măsurați cu un criteriu comun:
Ea are o devenire specială -
Nu se poate crede decât în Rusia.
Versuri filozofice
Tyutchev și-a început cariera în acea epocă, numită în mod obișnuit a lui Pușkin, a creat un tip complet diferit de poezie. Fără a anula tot ceea ce a fost descoperit de strălucitul său contemporan, el a mai arătat o cale literaturii ruse. Dacă pentru Pușkin poezia este un mod de a cunoaște lumea, atunci pentru Tyutchev este o oportunitate de a atinge incognoscibilul prin cunoașterea lumii. Înalta poezie rusă a secolului al XVIII-lea a fost poezia filozofică în felul ei, iar în acest sens o continuă Tiutciov, cu deosebirea importantă că gândirea sa filosofică este liberă, îndemnată direct de subiectul însuși, în timp ce foștii poeți erau supuși prevederilor și adevăruri prescrise dinainte şi bine cunoscute . Conținutul vieții, patosul ei general, principalele sale conflicte, și nu acele principii ale credinței oficiale care i-au inspirat pe vechii poeți odici, se dovedesc a fi sublime în el.
Poetul a perceput lumea așa cum este și, în același timp, a fost capabil să evalueze întreaga scurtă durată a realității. El a înțeles că orice „azi” sau „ieri” nu este altceva decât un punct în spațiul incomensurabil al timpului. „Cât de mic este omul adevărat, cât de ușor dispare! Când este departe, nu este nimic. Prezența lui nu este altceva decât un punct în spațiu, absența lui este tot spațiu”, a scris Tyutchev. El considera că moartea este singura excepție care perpetuează oamenii prin împingerea individului din spațiu și timp.
Tyutchev nu crede în niciun caz că lumea modernă este construită corect. Potrivit lui Tyutchev, lumea din jurul unei persoane îi este abia familiară, abia stăpânită de el și, în ceea ce privește conținutul, depășește nevoile practice și spirituale ale unei persoane. Această lume este profundă și misterioasă. Poetul scrie despre „abisul dublu” – despre cerul fără fund reflectat în mare, tot fără fund, despre infinit deasupra și despre infinit dedesubt. O persoană este inclusă în „ritmul lumii”, simte o apropiere înrudită cu toate elementele pământești: atât „noapte”, cât și „ziua”. Nu numai Haosul se dovedește a fi nativ, ci și Cosmos, „toate sunetele unei vieți fericite”. Viața unei persoane în pragul „două lumi” explică dependența lui Tyutchev de imaginea poetică a unui vis:
Pe măsură ce oceanul îmbrățișează globul,
Viața pământească este înconjurată de vise...
Va veni noaptea - și valuri sonore
Elementul lovește malul său.
Somnul este un mod de a atinge secretele existenței, o cunoaștere suprasensibilă specială a secretelor spațiului și timpului, ale vieții și ale morții. „Oh, timpul, așteaptă!” - exclamă poetul, dându-și seama de efemeritatea ființei. Iar în poezia „Ziua și noaptea” (1839), ziua apare doar ca o iluzie, o acoperire fantomatică aruncată peste abis:
Pentru lumea spiritelor misterioase,
Deasupra acestui abis fără nume,
Coperta este aruncată cu țesătură aurie
Voința înaltă a zeilor.
Ziua este această acoperire strălucitoare... Ziua este frumoasă, dar este doar o carapace care ascunde lumea adevărată, care se dezvăluie omului noaptea:
Dar ziua se stinge - noaptea a venit;
A venit - și, din lumea fatală
Țesătura capacului fertil
Rupând, aruncând...
Iar abisul este gol pentru noi
Cu fricile și întunericul tău
Și nu există bariere între ea și noi -
De aceea ne este frică de noapte!
Imaginea abisului este indisolubil legată de imaginea nopții; acest abis este acel haos primordial din care a venit totul și în care totul va intra. Face semn și înspăimântă în același timp, sperie cu inexplicabilitatea și incognoscibilitatea sa. Dar este la fel de incognoscibil ca și sufletul uman – „nu există bariere între el și noi”. Noaptea lasă o persoană nu numai singură cu întunericul cosmic, ci și singură cu sine, cu esența sa spirituală, eliberându-l de grijile mărunte din timpul zilei. Lumea nopții i se pare adevărată lui Tyutchev, deoarece lumea adevărată, în opinia sa, este de neînțeles și este noaptea care permite unei persoane să atingă secretele universului și propriul suflet. Ziua este dragă inimii umane pentru că este simplă și de înțeles. Lumina soarelui ascunde un abis teribil de la o persoană și unei persoane i se pare că este capabil să-și explice viața, să o controleze. Noaptea dă naștere unui sentiment de singurătate, de a fi pierdut în spațiu, de neputință în fața unor forțe necunoscute. Aceasta este, potrivit lui Tyutchev, adevărata poziție a omului în această lume. Poate de aceea numește noaptea „sfântă”:
Noaptea sfântă a răsărit pe cer,
Și o zi plăcută, o zi bună,
Ea s-a răsucit ca un văl de aur,
Un văl aruncat peste abis.
Și, ca o viziune, lumea exterioară a dispărut...
Și un bărbat, ca un orfan fără adăpost,
Stă acum și este slab și gol,
Față în față înaintea abisului întunecat.
În această poezie, ca și în cea precedentă, autorul folosește tehnica antitezei: zi - noapte. Aici Tyutchev vorbește din nou despre natura iluzorie a lumii de zi – „ca o viziune” – și despre puterea nopții. O persoană nu este capabilă să înțeleagă noaptea, dar își dă seama că această lume de neînțeles nu este altceva decât o reflectare a propriului suflet:
Și în noaptea extraterestră nerezolvată
El recunoaște moștenirea familiei.
De aceea, debutul amurgului de seară aduce unei persoane armonia dorită cu lumea:
O oră de dor inexprimabil!...
Totul este în mine și eu sunt în toate!...
Acordând preferință nopții în acest moment, Tyutchev consideră că lumea interioară a omului este adevărată. El vorbește despre asta în poezia „Silentium!”. Adevărata viață a unui om este viața sufletului său:
Știi doar să trăiești în tine -
Există o lume întreagă în sufletul tău
Gânduri magice misterioase...
Nu este o coincidență că imaginile unei nopți înstelate, izvoarele subterane pure sunt asociate cu viața interioară, iar imaginile cu razele de zi și zgomotul extern sunt asociate cu viața exterioară. Lumea sentimentelor și gândurilor umane este o lume adevărată, dar de necunoscut. De îndată ce un gând capătă o formă verbală, acesta este instantaneu distorsionat: „Un gând rostit este o minciună”.
Tyutchev încearcă să vadă lucrurile în contradicție. În poezia „Gemeni” scrie:
Există gemeni - pentru terestre
Cele două zeități sunt Moartea și Somnul...
Gemenii lui Tyutchev nu sunt gemeni, nu se ecou unul altuia, unul este feminin, celălalt este masculin, fiecare are propriul său sens; coincid unul cu celălalt, dar sunt și dușmani. Pentru Tyutchev, era firesc să găsească peste tot forțe polare, una și totuși duble, consistente între ele și întoarse unele împotriva celeilalte.
„Natura”, „element”, „haos”, pe de o parte, spațiu - pe de altă parte. Acestea sunt poate cele mai importante dintre acele polarități pe care Tyutchev le-a reflectat în poezia sa. Separându-i, el pătrunde mai adânc în unitatea naturii pentru a-i aduce din nou pe cei dezbinați:
Gând după gând, val după val
Două manifestări ale aceluiași element:
Fie într-o inimă strânsă, într-o mare fără margini,
Aici în închisoare, acolo - în aer liber, -
Aceeași surf etern și sfârșit,
Aceeași fantomă este tulburător de goală.
Ideea filozofică a lui Tyutchev despre incognoscibilitatea lumii, despre om ca o particulă nesemnificativă în Universul infinit, că adevărul este ascuns omului într-un abis înspăimântător, a fost exprimată chiar și în versurile sale de dragoste:
Știam ochii - oh, acei ochi!
Cât de mult i-am iubit, Dumnezeu știe!
Din noaptea lor magică, pasională
Nu mi-am putut smulge sufletul.
În această privire de neînțeles,
Viața expunând până la fund,
S-a auzit o asemenea durere
Ce pasiune! -
așa descrie poetul ochii iubitului său, în care vede, în primul rând, „o noapte magică, pasională”. Îi fac semn, dar nu-l potolesc, ci îl fac să-și facă griji. Dragostea lui Tyutchev este atât plăcere, cât și pasiune fatală, dar principalul lucru este calea către cunoașterea adevărului, pentru că în dragoste viața este descoperită până la fund, în dragoste o persoană este cât mai aproape posibil de cel mai important și mai inexplicabil. . Prin urmare, pentru Tyutchev, valoarea inerentă a fiecărei ore, a fiecărui minut al unei vieți trecătoare este atât de importantă.
versuri peisaj
Versurile peisajului lui Tyutchev ar fi mai precis numite peisaj-filosofice. Imaginea naturii și gândul naturii se contopesc în ea; peisajele capătă un sens simbolic. Natura, potrivit lui Tyutchev, duce o viață mai sinceră și mai plină de sens înaintea omului și fără om decât după ce omul a apărut în ea. Poetul a declarat în repetate rânduri natura perfectă pentru motivul că natura nu a ajuns la conștiință și omul nu s-a ridicat deasupra ei. Măreția, splendoarea îi deschide poetului în lumea din jurul său, lumea naturii. Este spiritualizat, personifică însăși „viața vie” la care o persoană tânjește:
Nu ceea ce crezi tu, natura:
Nici o distribuție, nici o față fără suflet -
Are suflet, are libertate,
Are dragoste, are un limbaj...
Natura în versurile lui Tyutchev are două fețe - haotică și armonică și depinde de o persoană dacă este capabilă să audă, să vadă și să înțeleagă această lume:
Despre ce urli, vânt de noapte?
De ce te plângi atât de nebunește?...
………………………………………..
Într-un limbaj înțeles de inimă
Tot vorbești despre făină de neînțeles...
Există melodiozitate în valurile mării,
Armonia în disputele spontane...
………………………………………..
Construcție neperturbată în orice,
Consonanța este de natură completă...
Iar când poetul reușește să înțeleagă limbajul naturii, sufletul ei, atinge un sentiment de legătură cu întreaga lume, cu cosmosul – „Totul este în mine și eu sunt în toate”. Această stare de spirit sună în multe poezii ale poetului:
Atât de conectați, uniți din veacuri
uniunea de consangvinitate
Geniu uman inteligent
Cu puterea creatoare a naturii...
Spune cuvântul prețuit el...
Și o nouă lume a naturii
În poezia „Furtună de primăvară”, nu numai o persoană se contopește cu natura, ci și natura este animată, umanizată: „primăvara, primul tunet, ca și cum s-ar zbuci și se joacă, bubuie pe cerul albastru”, „perle de ploaie atârnau și soarele aurește fire”. Acțiunea de primăvară s-a desfășurat în sferele superioare și s-a întâlnit cu exultația pământului - munți, păduri, pâraie de munte - și încântarea poetului însuși.
În poezia „Iarna este supărată dintr-un motiv...” poetul arată ultima luptă dintre iarna ieșită și primăvară:
Iarna se înfurie
Timpul ei a trecut
Primăvara bate la fereastră
Și conduce din curte.
Iarna este încă ocupată
Și mormăie la primăvară.
Ea râde în ochi
Și face doar mai mult zgomot...
Această luptă este înfățișată ca o ceartă de sat între o vrăjitoare bătrână - iarnă și o fată tânără, veselă, răutăcioasă - primăvară. Pentru poet, în reprezentarea naturii, splendoarea culorilor sudice, magia lanțurilor muntoase și „locurile triste” din centrul Rusiei în diferite perioade ale anului sunt atractive. Dar poetul este deosebit de parțial față de elementul apă. Aproape o treime din poezii sunt despre apă, mare, ocean, fântână, ploaie, tunete, ceață, curcubeu. Neliniștită, mișcarea jeturilor de apă se aseamănă cu natura sufletului uman, trăind cu pasiuni puternice, copleșit de gânduri înalte:
Ce bună ești, o, mare de noapte,
Este radiant aici, e gri-întunecat acolo...
În lumina lunii, parcă în viață,
Merge și respiră și strălucește...
În nesfârșit, în spațiul liber
Strălucire și mișcare, vuiet și tunet...
………………………………………..
În această emoție, în această strălucire,
Toate, ca într-un vis, sunt pierdut în picioare -
Oh, cât de binevoitor în farmecul lor
mi-as ineca tot sufletul...
Admirând marea, admirând splendoarea ei, autorul subliniază apropierea vieții elementare a mării și adâncurile de neînțeles ale sufletului uman. Comparația „ca într-un vis” transmite admirația unei persoane pentru măreția naturii, a vieții, a eternității.
Natura și omul trăiesc după aceleași legi. Odată cu dispariția vieții naturii, și viața omului se stinge. Poezia „Seara de toamnă” înfățișează nu numai „seara anului”, ci și ofilirea „blandă” și, prin urmare, „luminoasă” a vieții umane:
Și pe toate
Acel zâmbet blând de stingere,
Ce numim într-o ființă rațională
Dumnezeiască sfială a suferinței!
Poetul din poezia „Seara de toamnă” spune:
Este în domnia serilor de toamnă
Un farmec emoționant, misterios! ..
„Ușurința” serii treptat, transformându-se în amurg, în noapte, dizolvă lumea în întuneric, care dispare din percepția vizuală a unei persoane:
Nuanțe de gri amestecate,
Culoarea s-a decolorat...
Dar viața nu se oprește, ci doar s-a ascuns, ațipit. Amurg, umbre, tăcere - acestea sunt condițiile în care forțele spirituale ale unei persoane se trezesc. O persoană rămâne singură cu întreaga lume, o absoarbe în sine, se contopește cu ea însuși. Momentul unității cu viața naturii, dizolvarea în ea - cea mai înaltă fericire disponibilă omului pe pământ.
versuri de dragoste
Tema iubirii ocupă un loc special în opera lui Tyutchev. Om al pasiunilor puternice, a surprins în poezie toate nuanțele acestui sentiment și gânduri despre soarta inexorabilă care bântuie o persoană. O astfel de soartă a fost întâlnirea lui cu Elena Aleksandrovna Denisyeva. Ii este dedicat un ciclu de poezii, reprezentând, parcă, o poveste lirică despre dragostea poetului - de la nașterea unui sentiment până la moartea prematură a iubitului ei. În 1850, Tyutchev, în vârstă de 47 de ani, a cunoscut-o pe E. A. Denisyeva, în vârstă de 24 de ani, o profesoară a fiicelor sale. Paisprezece ani, până la moartea lui Denisyeva, uniunea lor a durat, s-au născut trei copii. Tyutchev nu s-a despărțit de familia sa oficială, iar societatea a respins-o pe nefericita femeie, „mulțimea, năvălindu-se, a călcat în noroi ceea ce a înflorit în sufletul ei”.
Prima poezie din „ciclul Denisiev” este o cerere indirectă, ascunsă și arzătoare pentru dragoste:
Trimite, Doamne, mângâierea ta
Pentru cel care este calea vieții,
Ca un biet cerșetor pe lângă grădină
Rătăcind de-a lungul pavajului sufocos.
Întregul „ciclu Denisiev” este un auto-reportare făcut de poet cu mare severitate, cu dorința de a-și ispăși vinovăția în fața acestei femei. Bucurie, suferință, plângeri - toate acestea în poemul „Oh, cât de mortal iubim...”:
Îți amintești când te întâlnești
La prima întâlnire fatală,
Ochii ei magici, discursuri
Și râsul unui copil este viu?
Și un an mai târziu:
Unde s-au dus trandafirii,
Zâmbetul buzelor și sclipirea ochilor?
Totul s-a stricat, lacrimile au arse
Umiditatea sa fierbinte.
Mai târziu, poetul se predă propriului sentiment și îl verifică - ce este o minciună în el, care este adevărul.
O, cât de mortal iubim!
Ca în orbirea violentă a patimilor
Suntem cei mai probabil să distrugem
Ce este mai drag inimii noastre!...
În acest ciclu, iubirea este nefericită în însăși fericirea ei. Relația de dragoste a lui Tyutchev captează întreaga persoană și, odată cu creșterea spirituală a iubirii, pătrund în ea toate slăbiciunile oamenilor, toată „viața lor rea” transmisă lor din viața publică. De exemplu, în poezia „Predestinare”:
Dragoste, dragoste - spune legenda -
Unirea sufletului cu sufletul nativului -
Unirea lor, combinația,
Și strălucirea lor fatală,
Și... duelul fatal...
Apărându-și dragostea, poetul vrea să o protejeze de lumea exterioară:
Tot ce am reușit să salvez
Speranță, credință și iubire,
Toate s-au contopit într-o singură rugăciune:
Supraviețuiește, supraviețuiește!
În poezia „Ea stătea pe jos...” se arată o pagină de dragoste tragică, când nu mulțumește, dar aduce tristețe, deși tristețea vine și cu o amintire strălucitoare:
Ea stătea pe podea
Și am aranjat o grămadă de scrisori -
Și, ca cenușa răcită,
Le-a luat și le-a aruncat...
………………………………………..
Oh, câtă viață era aici
Experimentat irevocabil!
O, câte minute triste
Dragoste și bucurie ucise!...
Într-un acces de tandrețe, poetul îngenunchează în fața unui om care a avut fidelitatea sentimentelor de a privi înapoi, de a se întoarce în trecut.
Una dintre cele mai vitale și jale poezii ale acestui ciclu este „Toată ziua a zăcut în uitare...”. Inevitabila dispariție a iubitului pe fundalul revoltei de vară a naturii, plecarea ei în „eternitate”, amară deznădejde - toate acestea sunt tragedia unui poet deja în vârstă, care va trebui să supraviețuiască acestor momente:
Ai iubit și felul în care iubești -
Nu, nimeni nu a reușit încă!
Doamne! .. și supraviețuiește asta...
Și inima mea nu s-a rupt în bucăți...
Dintre poeziile dedicate Denisevei, poate cele mai înalte în spirit sunt cele scrise după moartea ei. Există un fel de înviere a iubitului. Se fac încercări triste de a corecta după moartea ei ceea ce nu a fost corectat în timpul vieții ei. În poemul „În ajunul aniversării zilei de 4 august 1864” (ziua morții lui Denisyeva), pocăință târzie pentru păcatele dinaintea ei. Rugăciunea se adresează nu lui Dumnezeu, ci omului, umbrei lui:
Aceasta este lumea în care am trăit cu tine,
Îngerul meu, mă vezi?
Chiar și în rândurile triste ale lui Tyutchev, lumina speranței răsare, care oferă unei persoane o licărire de fericire. O întâlnire cu trecutul, poate, este una dintre cele mai dificile încercări pentru o persoană și, cu atât mai neașteptat, două poezii ale lui Tyutchev ies în evidență pe fundalul amintirilor dureroase - „Îmi amintesc de vremea de aur...” și „ Te-am cunoscut – și tot trecutul...”. Ambele sunt dedicate Amaliei Maximilianovna Lerchenfeld. Există un decalaj de 34 de ani între aceste versete. Tyutchev a cunoscut-o pe Amalia la vârsta de 14 ani. Poetul i-a cerut mâna Amaliei, dar părinții ei l-au refuzat. Primul vers începe cu cuvintele:
Îmi amintesc vremurile de aur.
Îmi amintesc marginea dragă a inimii mele...
Aceleași cuvinte sunt repetate în al doilea vers. S-a dovedit că sunetele muzicii iubirii nu au încetat niciodată în sufletul poetului, motiv pentru care „viața a vorbit din nou”:
Ca după secole de separare,
Mă uit la tine, ca într-un vis, -
Și acum - sunetele au devenit mai audibile,
Nu tacut in mine...
Nu există o singură amintire
Apoi viața a vorbit din nou, -
Și același farmec în tine,
Și aceeași iubire în sufletul meu!...
În 1873, înainte de moartea sa, Tyutchev a scris:
„Ieri am trăit un moment de emoție arzătoare ca urmare a întâlnirii mele cu... buna mea Amalia... care și-a dorit să mă vadă pentru ultima oară în această lume... În fața ei, trecutul celor mai buni ani ai mei. părea să-mi dea un sărut de rămas bun.”
Cunoscând dulceața și încântarea primei și ultimei iubiri, Tyutchev a rămas strălucitor și pur, transmițându-ne strălucirea care i-a căzut pe calea vieții.
6. A. S. Kushner în cartea sa „Apollo în zăpadă” a scris despre F. I. Tyutchev: „Tiutchev nu și-a compus poeziile, ci... le-a trăit... „Suflet” este cuvântul care pătrunde în toată poezia lui Tyutchev, principalul său cuvânt. Nu există alt poet care să fi fost hipnotizat de ea cu o asemenea pasiune, atât de concentrat asupra ei. Nu cumva, aproape împotriva voinței lui, a făcut poezia lui Tyutchev nemuritoare? Este greu să nu fii de acord cu aceste cuvinte.
A. A. Fet
Informații similare.
„Câteva rânduri sunt suficiente pentru Tyutchev; sisteme solare, pete cețoase din „Război și pace” și „Frații Karamazov”, el comprimă într-un singur cristal, într-un diamant. De aceea, criticile îl bat atât de fără milă. Perfecțiunea lui este aproape impenetrabilă pentru ea. Această nucă nu este atât de ușor de spart: ochiul vede, dar dintele este amorțit. A interpreta pe Tyutchev înseamnă a transforma un diamant în cărbune”, a scris D. Merezhkovsky.
Astăzi, după mulți ani, ne luăm libertatea de a relua interpretarea poeziei lui Tiutciov. Cel mai important lucru care frapează în versurile lui Tyutchev este natura filozofică, amploarea și tendința pentru generalizări profunde. Chiar și poeziile despre natură și dragoste sunt impregnate de reflecțiile filozofice ale poetului. În aceste reflecții se dezvăluie sufletul uman, se dezvăluie tragedia existenței sale pământești. Omul lui Tyutchev este o parte a naturii, coroana creației ei, dar în același timp viziunea sa asupra lumii este profund tragică, este otrăvită de conștientizarea fragilității existenței umane. În aceasta poetul vede conflictul etern dintre om și natură.
Natura lui Tyutchev este o ființă vie, plină de vitalitate puternică:
Nu ceea ce crezi tu, natura:
Nici o distribuție, nici o față fără suflet -
Are suflet, are libertate,
Are dragoste, are un limbaj...
Cu toate acestea, acest limbaj este de neînțeles pentru oameni. Exact asta declară poetul în poezia „Singularitatea este în valurile mării”. Calm, armonie, rezonabil și proporționalitate sunt revărsate în natură: „există melodie în valurile mării”, armonie în foșnetul stufului, „o ordine imperturbabilă în toate”. Libertatea unei persoane, această particulă a naturii, este iluzorie și iluzorie. El este conștient de discordia lui cu natura, neînțelegând adevăratele ei cauze:
Unde, cum a apărut discordia?
Și de ce în corul general
Sufletul nu cântă ca marea,
Și trestia gânditoare mormăie?
Natura pentru poet este un „sfinx”, cu „deprinderea” ei ea distruge o persoană care caută să o cunoască și să-i dezvăluie secretele. Cu toate acestea, toate eforturile oamenilor sunt zadarnice: „Ce, se poate dovedi, nu există nicio ghicitoare din secol și nu a avut-o niciodată”. În dezamăgirea sa, un sentiment de deznădejde, o viziune tragică asupra lumii, Tyutchev merge mai departe, refuzând să vadă sensul în însăși „creația Creatorului”:
Și nu există niciun sentiment în ochii tăi
Și nu există adevăr în discursurile tale,
Și nu ai suflet.
Ia inima, inima, pana la capat:
Și nu există nici un Creator în creație!
Și nu are rost să te rogi!
("Și nu există niciun sentiment în ochii tăi")
La fel ca natura, omul însuși, lumea lui interioară, este de neînțeles. Sufletul lui este „Elizaul umbrelor”, tăcut și frumos, dar departe de bucuriile și necazurile din viața reală.
Peisajele preferate ale lui Tyutchev pictează imagini ale naturii nocturne, când întreaga lume se cufundă în întuneric, în haos, învăluită în mister:
În mod misterios, ca în prima zi a creației,
Pe cerul fără fund, gazda înstelată arde,
Se aud exclamații muzicale îndepărtate,
Tasta vecină vorbește mai audibil.
Întunericul nopții la Tyutchev este întotdeauna însoțit de un fel de moarte, beatitudine, imobilitate, lumea vieții de zi este, parcă, închisă de un văl special: „Mișcarea a fost epuizată, munca a adormit...”. Dar, în același timp, în liniștea nopții, se trezește un fel de „zgomot zilnic minunat”. Acest bubuit dezvăluie viața lumii invizibile, a forțelor misterioase dincolo de controlul omului:
De unde acest bubuit de neînțeles?...
Sau gânduri muritoare eliberate de somn,
Lumea este necorporală, audibilă, dar invizibilă,
Acum roiește în haosul nopții.
("Cât de dulce respiră grădina verde închis")
Ora de noapte pentru poet este „o oră de dor inexprimabil”. Și, în același timp, și-ar dori să se contopească nedespărțit cu acest amurg instabil, aerul nopții, lumea adormită:
Amurg tăcut, amurg somnoros,
Aplecă-te în adâncul sufletului meu
Liniște, languidă, parfumată,
Taci totul și taci.
Sentimente - o ceață de uitare de sine
Umpleți peste margine!...
Lasă-mă să gust din distrugere
Amestecă-te cu lumea adormită!
(„Umbre de gri amestecate”)
Împreună cu tema naturii, motivul timpului, trecutului și viitorului intră în versurile lui Tyutchev într-un mod neobișnuit de armonios. Poezia „Stau gânditor și singur” este dedicată acestui subiect. Timpul este inexorabil și irevocabil - o persoană este neputincioasă în fața puterii sale. O persoană este doar un „cereale pământului”, care se ofilește rapid. Dar în fiecare an, în fiecare vară - „o cereală nouă și o frunză diferită!” Totuși, motivul viitorului, înțelegerea infinitității existenței umane aici nu echilibrează gândurile pesimiste ale poetului. Motivul confruntării dintre viața eternă a naturii și viața umană finită și muritoare sună neobișnuit de clar aici:
Și tot ce este va fi din nou
Și trandafirii vor înflori din nou
Si spinii de asemenea...
Dar tu, săraca mea culoare palidă,
Nu ai o renaștere
Nu înflori!
(„Stau gânditor și singur”)
Floarea smulsă se va ofili în cele din urmă, la fel cum bătaia vie a vieții umane se stinge. Sentimentele de iubire și beatitudine sunt, de asemenea, perisabile. Omul lui Tyutchev este neajutorat, dezarmat de ignoranță în fața timpului și a destinului:
Vai, că ignoranța noastră
Și neputincios și trist?
Cine îndrăznește să-și ia rămas bun
Prin abisul a două-trei zile?
("Vai, cea a ignoranței noastre")
Fiind un romantic, Tyutchev poetizează și spiritualizează jocul neîngrădit al elementelor naturale - „răbufnitul furtunilor de vară”, revolta valurilor violente ale mării. Şoapta liniştită a valurilor, jocul lor minunat în soare este „dulce” pentru poet. „murmurul violent” al mării, „gemetele sale profetice” sunt de asemenea inteligibile pentru el. Inima poetului este pentru totdeauna dăruită elementului de mare rătăcit, în fundul mării și-a „îngropat” pentru totdeauna „sufletul viu”.
În poezia „Val și Gând”, poetul compară elementul mare cu lumea gândurilor umane, cu impulsurile inimii. Gândurile umane se succed ca val după val. Și în inimă este aceeași „surf etern și lumini stinse”. Un sentiment de înspăimântător se amestecă aici cu gândirea filosofică a poetului: treburile, bucuriile și tristețile noastre pământești sunt doar o „fantomă goală de îngrijorare”.
Ne întâlnim în versurile poetului și în peisaje destul de realiste, care, totuși, sunt pline de un farmec minunat, de subtilitatea și grația deosebită a lui Tyutchev. Ele pot fi comparate doar cu imaginile naturii rusești create de Pușkin.
Este în toamna originalului
Timp scurt, dar minunat -
Toată ziua stă ca un cristal,
Și seri strălucitoare...
("Există în toamna originală")
Citim în poezia lui Pușkin „Toamna”:
Timp trist! o farmec!
Frumusețea ta de rămas bun îmi este plăcută,
Iubesc natura magnifică a ofilării,
Păduri îmbrăcate în purpuriu și aur.
Peisajele de primăvară ale lui Tyutchev sunt, de asemenea, magnifice, când natura zâmbea „printr-un somn subțire”. Nimic nu se poate compara cu frumusețea primelor frunze verzi spălate în soare, cu prospețimea vântului de primăvară, cu albastrul cerului, cu cântarea unui flaut îndepărtat... Însuși sufletul uman, s-ar părea, se trezește odată cu trezirea de primăvară a naturii.
Astfel, lumea naturii din versurile lui Tyutchev este o lume misterioasă și de necunoscut, o lume care se opune vieții umane și bucuriilor ei trecătoare. Natura se uită indiferent la o persoană, nepermițându-i să pătrundă în esența sa. Dragoste, fericire, vise, dor și tristețe - toate aceste sentimente sunt trecătoare și finite. Omul lui Tyutchev este neputincios în fața timpului și a destinului - natura este puternică și eternă.
F. I. Tyutchev este un textier strălucit, un psiholog subtil, un filosof profund. Un cântăreț al naturii, foarte conștient de cosmos, un minunat maestru al peisajului poetic, spiritualizat, care exprimă emoțiile umane.
Lumea lui Tyutchev este plină de mister. Unul dintre misterele lui este natura. Două forțe se opun și coexistă constant în ea: haosul și armonia. În abundența și triumful vieții, moartea pătrunde; noaptea este ascunsă sub acoperirea zilei. Natura în percepția lui Tyutchev se dublează continuu, „polarizează”. Nu întâmplător tehnica preferată a poetului este antiteza: „lumea văii” se opune „înălțimii de gheață”, pământul plictisitor se opune cerului care strălucește cu furtună, lumina sunt umbre, „sudul fericit” este „nord fatal”.
Imaginile lui Tyutchev despre natură sunt caracterizate de dinamism. În versurile sale, natura trăiește la diferite ore ale zilei și anotimpuri. Poetul desenează dimineața în munți și „marea de noapte”, și seara de vară, și „amiaza ceață”, și „primul tunet de primăvară”, și „mușchiul cu părul cărunt” din nord și „parfumuri, flori și voci” din sud.
Tyutchev caută să surprindă momentul transformării unui tablou în altul. De exemplu, în poemul „Umbrele gri-gri s-au amestecat...” vedem cum amurgul se îngroașă treptat și vine noaptea. Poetul transmite o schimbare rapidă a stărilor naturii cu ajutorul unor construcții neuniforme, membri omogene ai frazei. Dinamismul tabloului poetic este dat de verbele: „am amestecat”, „a adormit”, „decolorat”, „rezolvat”. Cuvântul „mișcare” este perceput ca un sinonim contextual pentru viață.
Unul dintre cele mai remarcabile fenomene ale poeziei ruse este poeziile lui Tyutchev despre natura captivantă rusă, care în poeziile sale este întotdeauna spiritualizată:
Nu ceea ce crezi tu, natura:
Nici o distribuție, nici o față fără suflet -
Are suflet, are libertate,
Are dragoste, are un limbaj...
Poetul caută să înțeleagă și să surprindă viața naturii în toate manifestările ei. Cu o observație artistică uimitoare și dragoste, Tyutchev a creat imagini poetice de neuitat ale „toamnei inițiale”, furtunilor de primăvară, serilor de vară, dimineților în munți. O imagine excelentă a unei imagini atât de profunde și pătrunzătoare a lumii naturale poate fi o descriere a unei furtuni de vară:
Cât de vesel este vuietul furtunilor de vară,
Când, ridicând praful zburător,
Furtună, nor în creștere,
Albastru de cer confuz.
Și fără gânduri
Deodată va alerga în pădurea de stejari,
Și toată pădurea de stejari va tremura
Tare si zgomotos...
Totul în pădure îi apare poetului viu, plin de sens profund, totul îi vorbește „într-un limbaj de înțeles de inimă”.
Cu imagini ale elementelor naturale, el își exprimă cele mai intime gânduri și sentimente, îndoieli și întrebări dureroase:
Ordine de neclintit în toate;
Consonanța este de natură completă, -
Doar în libertatea noastră fantomatică
Creăm discordie cu ea.
„Fiul credincios al naturii”, cum se numea Tyutchev, el exclamă:
Nu, pasiunea mea pentru tine
Nu mă pot ascunde, mamă pământ!
În „lumea înfloritoare a naturii”, poetul a văzut nu numai „un exces de viață”, ci și „daune”, „epuizare”, „zâmbet stins”, „discordie spontană”. Astfel, versurile peisajului lui Tyutchev exprimă și sentimentele și gândurile contradictorii ale poetului.
Natura este frumoasă sub toate formele. Poetul vede armonie în „disputele spontane”. Consonanța naturii se opune discordiei eterne în viața umană. Oamenii sunt încrezători în sine, își apără libertatea, uitând că o persoană este doar un „vis al naturii”. Tyutchev nu recunoaște o existență separată, el crede în Sufletul Lumii ca bază a întregii vieți. O persoană, uitând de legătura sa cu lumea exterioară, se condamnă la suferință, devine o jucărie în mâinile lui Rock. Haosul, care este întruchiparea energiei creatoare a spiritului rebel al naturii, îi sperie pe oameni.
Începuturile fatale, atacul haosului asupra armoniei determină existența umană, dialogul ei cu soarta. Un bărbat duce un duel cu „Soarta irezistibilă”, cu ispite dezastruoase. El rezistă neobosit, își apără drepturile. Problema „omului și destinului” este reflectată cel mai clar în poemul „Două voci”. Adresându-se cititorilor, poetul cheamă:
Luați curaj, prieteni, luptați cu sârguință,
Deși bătălia este inegală, lupta este fără speranță! ..
Din pacate,
anxietate și muncă numai pentru inimile muritorilor...
Nu există nicio victorie pentru ei, există un sfârșit pentru ei.
Tăcerea naturii, care înconjoară o persoană, pare de rău augur, dar el nu renunță; el este condus de o nobilă voință de a rezista forței și curajului fără milă, pregătirea de a merge la moarte pentru a „smulge coroana victorioasă de la Doom”.
Pe toată opera sa se află pecetea reflecțiilor asupra contradicțiilor din viața publică, la care poetul a fost participant și observator atent.
Numindu-se „un fragment din vechile generații”, Tyutchev a scris:
Ce tristă umbră pe jumătate adormită
Cu epuizare în oase
Spre soare și mișcare
Urmărește noul trib.
Tyutchev numește omul un praf neînsemnat, o trestie gânditoare. Soarta și elementele stăpânesc, în opinia sa, asupra unui om, un orfan fără adăpost, soarta lui este ca un slip de gheață care se topește în soare și plutește în marea atotcuprinzătoare - în „abisul fatal”.
Și, în același timp, Tyutchev gloriifică lupta, curajul, neînfricarea unei persoane, nemurirea unei isprăvi. Cu toată fragilitatea existenței umane, oamenii sunt stăpâniți de o mare sete de plinătate de viață, zbor, înălțimi. Eroul liric exclamă:
O, Raiule, fie doar pentru o dată
Această flacără s-a dezvoltat după bunul plac -
Și, fără să lâncești, fără să chinui cota,
Aș străluci - și am ieșit!
Tensiunea și drama pătrund, de asemenea, în sfera sentimentelor umane. Iubirea umană este doar un „duel fatal”. Acest lucru este resimțit mai ales în „ciclul Denisiev”. Măiestria psihologică a lui Tyutchev, adâncimea de înțelegere a celor mai lăuntrice secrete ale inimii umane îl fac precursorul descoperirilor lui Tolstoi în domeniul „dialecticii sufletului”, determină mișcarea întregii literaturi ulterioare, din ce în ce mai cufundată în cele mai subtile manifestări. a spiritului uman.
Sigiliul dualității se află pe versurile de dragoste ale lui Tyutchev. Pe de o parte, iubirea și „descântecul” ei sunt „cheia vieții”, „robie minunată”, „foc curat”, „unirea sufletului cu sufletul nativului”; pe de altă parte, dragostea îi apare ca „orbire violentă”, „o luptă inegală între două inimi”, „un duel fatal”.
Dragostea lui Tyutchev se dezvăluie sub pretextul unei contradicții insolubile: fericirea fără margini se transformă în tragedie, momentele de beatitudine presupun o răzbunare teribilă, îndrăgostiții devin călăi unul pentru celălalt. Poetul face o concluzie uluitoare:
Oh, cât de mortal iubim
Ca în orbirea violentă a patimilor
Suntem cei mai probabil să distrugem
Ce este drag inimii noastre!
Versurile lui Tyutchev sunt pline de anxietate și dramă, dar aceasta este adevărata dramă a vieții umane. În efortul de a o capta, de a o transforma în frumusețe, aceasta este și o „victorie a forțelor nemuritoare”. Poezia lui Tyutchev poate fi spusă în propriile sale poezii:
Printre tunete, printre incendii,
Printre pasiunile clocotite,
În discordie aprinsă spontană,
Ea zboară din rai la noi -
Ceresc pentru fiii pământeni,
Cu o claritate azurie în ochii tăi -
Și pe marea furtunoasă
Se toarnă ulei conciliant.
Moștenirea literară a lui Tyutchev este mică în volum, dar A. Fet a notat pe bună dreptate în inscripția de pe colecția de poezii a lui Tyutchev:
Muza, observând adevărul,
Ea arată și pe cântarul pe care îl are
Aceasta este o carte mică
Volumele sunt mult mai grele.
Remarcabilul textier rus Fiodor Ivanovici Tyutchev era în toate privințele opusul contemporanului său și aproape de aceeași vârstă cu Pușkin. Dacă Pușkin este numit pe bună dreptate „soarele poeziei ruse”, atunci Tyutchev este un poet de „noapte”. Deși Pușkin a publicat în Sovremennik-ul său în ultimul an al vieții o selecție largă de poezii ale poetului necunoscut de atunci, care era în serviciul diplomatic în Germania, era puțin probabil să îi placă foarte mult. Deși au existat capodopere precum „Viziune”, „Insomnie”, „Cum oceanul îmbrățișează globul”, „Ultimul cataclism”, „Cicero”, „Despre ce urli, vântul nopții?...” Pușkin îi era străin. înainte de toate, tradiția pe care s-a bazat Tyutchev: idealismul german, față de care marele poet a rămas indiferent și arhaismul poetic al secolului al XVIII-lea - începutul secolului al XIX-lea (în primul rând Derzhavin), cu care Pușkin a purtat o luptă literară ireconciliabilă.
Ne familiarizăm cu poezia lui Tyutchev deja în școala elementară - acestea sunt poezii despre natură, versuri peisaj. Dar principalul lucru al lui Tyutchev nu este o imagine, ci o înțelegere a naturii - versuri filozofice, iar a doua sa temă este viața sufletului uman, intensitatea unui sentiment de dragoste. Unitatea versurilor sale dă un ton emoționant - o anxietate vagă constantă, în spatele căreia stă un sentiment vag, dar neschimbător al abordării finalului universal.
Alături de schițele de peisaj neutre din punct de vedere emoțional, natura lui Tyutchev este catastrofală, iar percepția ei este tragică. Așa sunt poeziile „Insomnie”, „Viziune”, „Ultimul cataclism”, „Cum îmbrățișează oceanul globul”, „Despre ce urli, vânt de noapte? ..”. Noaptea, poetul treaz își deschide viziunea profetică interioară, iar în spatele liniștii naturii diurne, vede elementul haosului, plin de catastrofe și cataclisme. El ascultă tăcerea universală a unei vieți abandonate, orfane (în general, viața unei persoane pe pământ pentru Tyutchev este o fantomă, un vis) și deplânge apropierea ultimului ceas universal:
Și al nostru viaţă cheltuieli inainte de ne,
Cum fantomă, pe margine teren.
O, infricosator cântece acum nu cânta
Pro vechi haos, despre nativ! - poetul evocă „vânt de noapte”, dar continuă poemul astfel:
Cum cu lăcomie lume suflete noapte
Atentie poveste iubit! O astfel de dualitate este firească: la urma urmei, în sufletul uman există aceleași furtuni, „sub ele (adică sub sentimentele umane) se agită haosul”; aceeași „dragă” ca în lumea înconjurătoare.
Viața sufletului uman repetă și reproduce starea naturii - gândul poezilor ciclului filosofic: „Cicero”, „Ca peste cenușă fierbinte”, „Sufletul meu este un Elizeu de umbre”, „Nu ceea ce crezi tu”. , natură!”, „Lacrimi de oameni”, „Val și Gând”, „Două voci”. În viața unei persoane și a societății, domină aceleași furtuni, noapte, apus, stâncă (poezia „Cicero” despre aceasta cu celebra formulă „Binecuvântat este cel care a vizitat această lume în momentele ei fatale”). De aici și sentimentul acut al finiității ființei („Ca deasupra cenușii fierbinți”), recunoașterea lipsei de speranță („Două voci”). Este imposibil să exprime toate acestea și cu atât mai mult să fie înțeles și auzit de oameni, în acest Tyutchev urmează ideea romantică larg răspândită a incomprehensibilitatii fundamentale a intuițiilor poetului pentru mulțime.
La fel de catastrofală și dezastruoasă pentru o persoană este iubirea („O, cât de mortal iubim”, „Predestinare”, „Ultima dragoste”). De unde provine Tyutchev toate aceste „pasiuni fatale”? Ele sunt determinate de epoca marilor cataclisme socio-istorice în care a trăit și a lucrat poetul. Să remarcăm că perioadele activității creatoare a lui Tyutchev se încadrează la începutul anilor 20-30 ai secolului al XIX-lea, când activitatea revoluționară în Europa și Rusia a început să scadă și s-a instaurat reacția Nikolaev, iar la sfârșitul anilor 40, când un val de revoluții burgheze a cuprins din nou Europa.
Să analizăm poezia „Iubesc slujirea luteranilor”, din 16 septembrie 1834. Ce l-a atras pe creștinul ortodox Tyutchev la credința protestanților germani, adepții lui Martin Luther, fondatorul Reformei europene? El a văzut în atmosfera cultului lor situația sfârșitului universal, atât de asemănătoare cu sufletul său: „Adunându-se pe drum, Credința este înaintea ta pentru ultima oară”. Prin urmare, casa ei este atât de „goală și goală” (și în prima strofă - „Acești ziduri goi, acest templu este gol”). În același timp, în această poezie, Tyutchev a exprimat cu o putere uimitoare sensul oricărei religii: pregătește o persoană, sufletul său pentru ultima plecare. Până la urmă, moartea din punct de vedere religios este o binecuvântare: sufletul se întoarce în pântecele lui divin, din care a plecat la naștere. Creștinul trebuie să fie pregătit pentru asta în orice moment. El merge la templul lui Dumnezeu pentru a pregăti sufletul pentru asta:
Dar ora a venit, lovit... roagă-te Dumnezeu,
LA cele mai recente o singura data tu roagă-te acum.
F.I. Tyutchev a fost un poet al percepției tragice și filozofice a vieții. Această viziune asupra lumii a determinat exprimarea tuturor temelor poetice în opera sa.
Tema versurilor lui Tyutchev
După ce a trăit o viață lungă, a fost contemporan al multor evenimente tragice nu numai din Rusia, ci și din Europa. Versurile civice ale poetului sunt deosebite. În poezia „Cicero” el scrie:
Fericit este cel care a vizitat această lume
În momentele lui fatale!
El a fost chemat de atot-bun,
Ca un interlocutor la un festin,
El este un spectator al spectacolelor lor înalte...
Înțelegerea destinului cuiva, dorința de a înțelege sensul vieții și ciclul istoriei distinge versurile poetului. Tyutchev, luând în considerare evenimentele istorice, găsește în ele mai tragice. În poezia „14 decembrie 1825”, poetul își pronunță sentința asupra revoltei decembriste, numindu-i pe rebeli „victime ale gândirii nesăbuite”, care
„Am sperat... că sângele tău se va rar pentru a topi polul etern!”
El mai spune că decembriștii înșiși sunt un produs al Autocrației
(„Ați fost corupt de Autocrație”).
Poetul înțelege inutilitatea unui astfel de discurs și puterea reacției care a venit după înfrângerea răscoalei („Iarna de fier a murit - și nu au mai rămas urme”).
Secol , în care poetul trebuia să trăiască – epoca iernii de fier. În această epocă, legea devine
Taci, ascunde-te si ascunde
Și gândurile și visele mele...
Idealul poetului este armonia omului și a lumii, a omului și a naturii, care este dată doar de credință, dar omul a pierdut-o credința.
Ardem de necredință și ne ofilim,
El suportă insuportabilul...
Și își știe moartea
Și tânjește după credință...
„... Cred, Doamne!
Vino în ajutorul necredinței mele!”
Lumea poetului modern și-a pierdut armonia, și-a pierdut credința, ceea ce amenință cu viitoare cataclisme ale omenirii. În catrenul „Ultimul cataclism”, poetul pictează o imagine a Apocalipsei:
Când bate ultima oră a naturii,
Compoziția părților se va prăbuși pe pământ:
Tot ce este vizibil va fi din nou acoperit de apă,
Și chipul lui Dumnezeu va fi afișat în ei!
Poetul preferă să nu vorbească despre destine umane specifice, dând generalizări ample. Astfel, de exemplu, poezia „Lacrimile”:
Lacrimi omenești, o, lacrimi omenești,
Torni devreme și târziu uneori...
Curge necunoscut, flux invizibil,
Inepuizabil, nenumarat...
Rusia și poporul rus în opera poetului
Poate că Tyutchev a fost cel care a reușit să se exprime poetic
Rusia nu poate fi înțeleasă cu mintea,
Nu măsurați cu un criteriu comun:
Ea are o devenire specială -
Nu se poate crede decât în Rusia.
În acest catren, tot ce spunem despre țara noastră până astăzi:
- care este dincolo de înțelegerea rezonabilă,
- o atitudine deosebită care ne lasă doar ocazia să credem în această țară.
Și dacă există credință, atunci există speranță.
Sondarea filozofică a operelor lui Tyutchev
Toată poezia lui Tyutchev poate fi numită filozofică, pentru că, indiferent despre ce vorbește, el se străduiește să cuprindă lumea, lumea incognoscibilului. Lumea este misterioasă și de neînțeles. În poezia „Ziua și noaptea”, poetul susține că ziua este doar o iluzie, dar lumea adevărată i se dezvăluie omului noaptea:
Ziua - această coperta genială...
Dar ziua se stinge - noaptea a venit;
A venit - și, din lumea fatală
Țesătura capacului fertil
Rupând, aruncând...
Și nu există bariere între ea și noi -
De aceea ne temem de moarte!
Noaptea o persoană se poate simți ca o particulă a unei lumi fără margini, poate simți armonie în sufletul său, armonie cu natura, cu un principiu superior.
O oră de dor inexprimabil!…
Totul este în mine și eu sunt în toate!
În poezia lui Tyutchev apar adesea imagini ale abisului, ale mării, ale elementelor, ale nopții, care se găsesc și în natură, în inima omului.
Gând după gând, val după val
Două manifestări ale aceluiași element:
Fie într-o inimă strânsă, într-o mare fără margini,
Aici în închisoare, acolo în aer liber,
Aceeași surf etern și sfârșit,
Aceeași fantomă este tulburător de goală.
Versurile filozofice ale poetului sunt strâns legate de. De fapt, putem spune că toate versurile peisagistice ale poetului sunt impregnate de reflecții filozofice. Poetul vorbește despre natură ca despre o parte animată, gânditoare a lumii, în natură „există un suflet, ... există libertate, ... există iubire, ... există un limbaj”. Omul este legat de natura prin „uniunea de consangvinitate”. Dar in acelasi timp lumea naturala de neînțeles pentru om.
Cerul (Visul de armonie) se opune pământului (singurătatea):
„O, cât de mort a murit pământul înaintea cerului!”
Tyutchev textierul știe să transmită cele mai mici schimbări în natură, să observe concizia momentelor frumoase.
Este în toamna originalului
Un timp scurt, dar minunat.
Omul, pe de altă parte, apare în fața secretului naturii ca un „orfan fără adăpost”.
Înțelegerea tragică a lumii de către Tyutchev
Atitudinea tragică se reflectă în versurile de dragoste ale poetului.
O, cât de mortal iubim!
Ca în orbirea violentă a patimilor
Suntem cei mai probabil să distrugem
Ce este drag inimii noastre!
Dragostea, în opinia sa, nu este doar o fuziune a sufletelor înrudite, ci și „duelul lor fatidic”. Dragostea tragică pentru E. Denisyeva, moartea ei a fost reflectată în multe poezii ale poetului
(„Ea a stat pe podea”, „Toată ziua a stat inconștientă”, „În ajunul aniversării din 4 august 1864”).
Continuând, poetul vorbește despre enorma putere a învierii, a renașterii, pe care o are iubirea
Nu există o singură amintire
Apoi viața a vorbit din nou -
Și același farmec în tine,
Și aceeași iubire în sufletul meu!
Căutarea neîncetată a răspunsurilor la întrebările eterne ale ființei, capacitatea de a arăta sufletul unei persoane, de a atinge cele mai fine coarde ale sufletului uman face poezia lui Tiutchev nemuritoare.
Ți-a plăcut? Nu-ți ascunde bucuria de lume - împărtășește