Și o melancolie ciudată opresează. Analiza poeziei „Cât de des, înconjurat de o mulțime pestriță

Cât de des, înconjurat de o mulțime pestriță,
Când în fața mea, ca printr-un vis,
Cu zgomotul muzicii și al dansului,
La șoapta sălbatică a discursurilor împietrite,
Imagini pâlpâitoare ale oamenilor fără suflet,
Măști bine strânse,

Când mâinile mele reci se ating
Cu îndrăzneala nepăsătoare a frumuseților urbane
Mâinile lungi netremurătoare, -
Cufundați în exterior în strălucirea și vanitatea lor,
Îmi mângâi un vis vechi în suflet,
Anii pierduți sunete sfinte.

Și dacă cumva pentru o clipă reușesc
A fi uitat - o amintire a antichității recente
Zbor liber, pasăre liberă;
Și mă văd ca un copil, și în jur
Nativ toate locurile: conac înalt
Și o grădină cu o seră distrusă;

O plasă verde de ierburi va acoperi un iaz adormit,
Și în spatele iazului satul fumegă – și se ridică
În depărtare ceață peste câmpuri.
intru pe aleea întunecată; prin tufișuri
Faza de seară arată, și cearșafuri galbene
Zgomotos sub pași timizi.

Și o ciudată melancolie îmi apasă pieptul;
Mă gândesc la ea, plâng și iubesc,
Iubesc visele creației mele
Cu ochii plini de foc azuriu,
Cu un zâmbet roz ca o zi tânără
În spatele crângului prima strălucire.

Deci, împărăția minunatului atotputernic domn -
Am petrecut ore lungi singur
Și amintirea lor trăiește până astăzi.
Sub o furtună de îndoieli și pasiuni dureroase,
Ca o insulă proaspătă inofensivă printre mări
Înflorește în deșertul lor umed.

Când, venind în fire, voi recunoaște înșelăciunea
Și zgomotul mulțimii omenești îmi va speria visul,
Un oaspete nepoftit într-o vacanță,
Oh, cât vreau să le fac de rușine veselia
Și le aruncă cu îndrăzneală un vers de fier în ochi,
Plin de amărăciune și furie!

Analiza poeziei „Cât de des, înconjurat de o mulțime pestriță” Lermontov

M. Yu. Lermontov, spre sfârșitul vieții, sa răcit complet la un mod de viață secular. De la naștere, a fost inerentă dorinței de singurătate, intensificată de pasiunea pentru romantism. Lermontov avea convingeri puternice pe care nu le putea exprima liber în cele mai înalte cercuri. Vederile lui deschise au stârnit ridicol și suspiciune. Aceasta l-a închis și mai mult pe poet în sine, el dădea impresia unui om constant mohorât și mohorât. Dar poziția nobilimii l-a obligat să participe la cele mai importante baluri seculare. Unul dintre aceste baluri mascate a avut loc în ianuarie 1840. Poetul l-a vizitat fără tragere de inimă și și-a exprimat sentimentele în poemul „Cât de des, înconjurat de o mulțime pestriță...”.

Deja din primele rânduri se simte iritația poetului de ceea ce se întâmplă. Balurile au fost însoțite de respectarea unui decor strict și de discursuri rafinate pe sunetele muzicii frumoase. Caracterizarea balului de către Lermontov oferă o imagine complet diferită: „dans”, „șoaptă sălbatică”, „imagini fără suflet”. Autorul știe că toți cei prezenți sunt conștienți de nefirescul a ceea ce se întâmplă, dar nu vor admite niciodată. Orice minge este saturată de minciună și înșelăciune. Conversațiile oamenilor nu au sens și nu ating niciun subiect semnificativ. Ura și mânia reciprocă sunt ascunse sub măști. Mai mult, sub măști, Lermontov înseamnă nu atât decorațiuni din hârtie, cât chipuri nefirești ale oamenilor. Frumusețile general recunoscute și-au pierdut de multă vreme prospețimea și farmecul, sentimentele au fost atenuate de nesfârșite romanțe.

Singura salvare a lui Lermontov în timpul mingii este să se lase dus de amintirile din copilăria lui îndepărtată cu visele și speranțele sale naive. Poetul, doar în copilărie, s-a putut dedica din toată inima frumuseții peisajului din jur. Încă nu era familiarizat cu societatea umană vicioasă și înșelătoare. Aceste amintiri trezesc în inima autoarei un sentiment de mult uitat de iubire pură pentru viață. Îi permit să se simtă din nou tânăr și plin de energie. Lermontov poate fi într-o uitare atât de plăcută pentru o lungă perioadă de timp, protejându-se de lumea exterioară. Tocmai pentru această cufundare completă în sine, poetului i s-a dat reputația proastă de persoană închisă și nesociabilă.

Cu cât poetul rămâne mai mult în această stare, cu atât mai dureroasă și mai tragică este despărțirea de el. „Zgomotul mulțimii de oameni” îl aduce în fire. Lermontov, ca după un somn adânc, se uită în jur cu groază și vede din nou o imagine plină de ură a distracției dezgustătoare. Acest lucru îl înfurie. Poetul visează să spargă idila cu vreo șmecherie îndrăzneață. Dându-și seama că acest lucru va duce la căderea definitivă a autorității sale, Lermontov s-a limitat la „versul de fier”, care a fost lucrarea „La fel de des, înconjurat de o mulțime pestriță...”.

„Versul de fier” a presărat tragedia versurilor lui Lermontov într-o poezie „Cât de des înconjurat de o mulțime pestriță”, scrisă în 1840 sub impresia unei mascarade amenajată la Teatrul Bolșoi din Sankt Petersburg în cinstea sărbătoririi Anului Nou. Acolo, printre mulțimea zgomotoasă, ascuns sub măști complicate, se afla însuși Nicolae I. De aceea, data aplicată de Lermontov, 1 ianuarie 1840, l-a înfuriat pe autocrat, care a înțeles perfect cui îi aruncă poetul acuzații zgomotoase.

Primele două strofe sunt pace, "ostil" pentru erou liric. Totul este dizarmonic în el: sunete ( „șoaptă sălbatică a discursurilor întărite”, „zgomot de muzică și dans”), culori ( „mulțime pestriță”) si oameni ( "masti", „imagini fără suflet”). Interacțiunea dureroasă a eroului cu lumea minciunii, în care toată lumea poartă o mască care ucide viața reală, este transmisă printr-o serie de epitete ( „șoaptă sălbatică”, "mâini netremurătoare").

Mortalitatea, lipsa de suflet, statica unei mascarade se arată prin mijloace sintactice. Propoziții complexe cu numeroase construcții izolate încetinesc mișcarea: iar mingea zgomotoasă nu pulsează de viață, doar trăirea dureroasă a prezentului de către eroul liric este intensă aici.

„Parcă printr-un vis” vede o altă lume în poem. Partea centrală a lucrării îl duce pe cititor „regatul minunat”. O amintire de vis a unei case și a unei grădini natale, "iaz de dormit", „alei întunecate” pitoresc si colorat. Armonia și puritatea strălucesc în fiecare imagine. Chiar aici în pierdut "insula proaspata", subiectul viselor eroului este o fată frumoasă, despre care plânge și tânjește.

Spre această antichitate dragă este îndreptat un erou „pasăre liberă, liberă”. repeta dublu epitet vorbește despre o sete ireprimabilă de libertate și armonie.

Chiar și aici, în propria sa lume, eroul este infinit de singur:

Am stat singur ore lungi.

dar această singurătate este ambivalentă, este și o binecuvântare și un blestem în același timp.

arta compozitionala antitezeîn poezie se subliniază clar psihologismul pătrunzător al creativității lui Lermontov. A treia parte a lucrării, făcând ecou pe prima și creând astfel o compoziție cadru, sintetizează conținutul strofelor anterioare. Înșelăciunea realizată de eroul liric îi întărește mânia, care dă putere să nu cedeze inerției generale a vieții, ci să-i opună activitatea. Intonațiile și interjecțiile exclamative arată cum dorința de vis, înspăimântată de zgomotul unei mulțimi fără chip, este înlocuită de o sete de răzbunare, care dezvoltă o nouă imagine a poeziei, „vers de fier, stropit cu amărăciune și furie”.

„Cât de des înconjurat de o mulțime pestriță” este o poezie în care amplitudinea infinită a fluctuațiilor tragice de la ridicarea spirituală la disperarea plină de furie ajută la înțelegerea principiilor fundamentale ale întregii viziuni creative asupra lumii a poetului.

„Patria mamă”, analiza poeziei lui Lermontov, compoziție
„Vânză”, analiza poeziei lui Lermontov
„Profetul”, analiza poeziei lui Lermontov
„Norii”, analiza poeziei lui Lermontov
„Un erou al timpului nostru”, un rezumat al capitolelor romanului lui Lermontov

Temele poemelor lui Lermontov s-au remarcat întotdeauna prin diversitatea lor, dar versurile au ocupat un loc aparte în opera marelui clasic rus. Mikhail Yuryevich, în adolescență, a visat întotdeauna să meargă la bal, să strălucească, dar când visul i s-a împlinit în sfârșit, și-a dat seama cât de ipocriți erau toți oamenii din jurul său. Bărbatul și-a pierdut rapid interesul pentru trucuri, a suscitat conversații fără sens și radical diferite de realitatea înconjurătoare.

O analiză a lui Lermontov „Cât de des este înconjurat de o mulțime pestriță” face posibil să înțelegem cât de greu i-a fost poetului să fie printre cei care și-au îmbrăcat măști prietenoase, dar nu au avut inimă, milă și conștiință. Mihail Yuryevich însuși nu știa cum să conducă o conversație seculară, nu a complimentat niciodată femeile și, când, conform etichetei, era necesar să mențină o conversație, a devenit prea sarcastic și dur. Prin urmare, Lermontov a fost numit o persoană nepoliticoasă și prost manieră, care disprețuiește eticheta.

Poezia „Cât de des înconjurat de o mulțime pestriță” a fost scrisă în ianuarie 1840, tocmai în această perioadă scriitorul a primit o vacanță și a venit să viziteze Moscova pentru câteva săptămâni. În acest moment, balurile de iarnă se țineau unul după altul, deși Mihail Yuryevich nu dorea să participe la evenimente sociale, dar nici nu le putea ignora. O analiză a lui Lermontov „Cât de des este înconjurat de o mulțime pestriță” face posibil să înțelegem cât de străini sunt oamenii din jurul său față de autor. El este printre agitația doamnelor și domnilor îmbrăcați colorat, conducând conversații seculare, în timp ce el însuși este cufundat în gândurile zilelor trecute irevocabil.

Mihail Lermontov a păstrat în memorie amintiri din copilărie, când încă era fericit. Gândurile îl poartă pe poet în satul Mikhailovskoye, unde a locuit cu părinții săi. Prețuiește acea perioadă a copilăriei fără griji, când mama lui trăia, și putea petrece ore întregi rătăcind prin grădina cu o seră distrusă, grebla frunze galbene căzute și trăia într-un conac înalt. O analiză a „Cât de des este înconjurat de o mulțime pestriță” a lui Lermontov arată cât de diferită este tabloul idealist desenat de imaginația autorului de realitate, în care este înconjurat de imagini de oameni fără suflet, se aude o „șoaptă de discursuri împietrite” .

La recepțiile seculare, Mihail Yuryevich a preferat să se retragă într-un loc retras și să se răsfețe acolo cu vise. Și-a personificat visele cu un străin misterios, el însuși a venit cu imaginea ei și a găsit-o atât de fermecătoare încât putea să stea ore în șir fără să observe forfota mulțimii care se grăbesc prin jur. O analiză a lui Lermontov „Cât de des este înconjurat de o mulțime pestriță” face posibil să înțelegem cât de greu i-a fost poetului să-și rețină sentimentele și să-și acopere impulsurile cu o mască insensibilă.

Momentele de singurătate ale lui Michael s-au încheiat mai devreme sau mai târziu, iar cineva din cei prezenți i-a întrerupt visele cu vorbărie fără sens. În momentul întoarcerii în lumea reală a afectației și minciunilor, își dorea foarte mult să arunce ceva ascuțit în ochii ipocriților, să reverse furie și amărăciune asupra lor, să strice distracția. Poezia „Cât de des înconjurat de o mulțime pestriță” caracterizează în mod ideal lumea interioară imprevizibilă și contradictorie a poetului, deoarece combină atât romantismul, cât și agresivitatea.

Lermontov este un om care va adera întotdeauna la principiile sale, indiferent de ce. Nu e de mirare că lucrările lui au devenit în fiecare an - din ce în ce mai fundamentale.

În 1840, Mihail Lermontov a scris o lucrare intitulată „Cât de des înconjurat de o mulțime pestriță”. Acest om a trăit profund toate amintirile sale din copilărie, nu fără motiv, în această poezie, a descris toate impresiile sale cele mai puternice despre copilărie și tinerețe. Lumea este o lume care nu este aceeași cu care a existat în memoria tânărului Lermontov. Această persoană nu i-ar deranja să se întoarcă în copilărie, dar nimic nu poate fi schimbat. De aceea, frumoasele amintiri ale nostalgiei sunt brusc înlocuite cu ceva complet diferit - realitatea.

Realitatea vremii lui Lermontov este aceasta - toți oamenii își pun măști, toți sunt înșelători și nesinceri. Prin urmare, lumea nu este la fel ca înainte. De aceea, sentimentele poetului și tristețea lui sunt foarte resimțite, pentru ca acest lucru să nu se mai repete, să nu se repete un asemenea moment. Vocabularul lucrării constă în principal din timpul prezent. Lumea reală, așa cum a vrut să arate atunci Lermontov în opera sa, este vanitatea vanităților și nimic mai mult. Strălucirea tuturor acestor lucruri este o minciună completă.

Analiza poeziei lui Lermontov „Cât de des înconjurat de o mulțime pestriță...”

Poezia „Cât de des, înconjurat de o mulțime pestriță...” a fost scrisă de M.Yu. Lermontov în 1840. A fost creat sub impresia unui bal secular de Anul Nou. ESTE. Turgheniev, care a fost prezent la acest bal, și-a amintit: „L-am văzut pe Lermontov la o mascarada în Adunarea Nobiliară, în ajunul noului an 1840... Pe plan intern, probabil că Lermontov s-a plictisit profund; se sufoca în sfera îngustă în care soarta îl împinsese... La bal... nu-i dădeau odihnă, îl frământau mereu, îl luau de mână; o mască a fost înlocuită cu alta, iar el aproape că nu s-a mai mișcat de la locul lui și le-a ascultat scârțâitul, întorcându-și pe rând ochii posomorâți asupra lor. Mi s-a parut in acelasi timp ca i-am surprins pe fata o expresie frumoasa a creativitatii poetice. Poate că i-au venit în minte aceste versete:

Când mâinile mele reci se ating Cu curajul dezinvolt al frumuseților orașului Mâinile lungi netremurătoare...”.

Stilul lucrării este romantic, tema principală este confruntarea dintre eroul liric și mulțime.

Poezia este construită pe un contrast puternic între realitate și idealul poetului. Imaginile principale ale lumii reale sunt „o mulțime pestriță”, „imagini cu oameni fără suflet”, „măști strânse împreună de decență”. Această mulțime este lipsită de individualitate, oamenii nu se pot distinge, toate culorile și sunetele sunt înfundate aici:

Cu zgomotul muzicii și al dansului,

La șoapta sălbatică a discursurilor împietrite, pâlpâie imagini cu oameni fără suflet,

Măști bine strânse...

Poza unei mascarade ne amintește de un coșmar, timpul pare să fi înghețat aici, a rămas nemișcat. Pentru a sublinia acest lucru, poetul folosește câteva verbe la timpul prezent. Și în exterior, eroul este cufundat în acest element înghețat, fără viață. Cu toate acestea, în interior este liber, gândurile lui sunt îndreptate către „vechiul său vis”, la ceea ce îi este cu adevărat drag și aproape:

Și dacă cumva pentru o clipă reușesc să Mă uit de mine, - cu o amintire a vechimii recente zburez o pasăre liberă, liberă;

Și mă văd copil, și de jur împrejur sunt locuri băștinașe: un conac înalt Și o grădină cu o seră distrusă.

Imaginile principale ale „vechiului vis” al eroului liric sunt „locuri natale”, „iaz de dormit”, „casă înaltă”, „alee întunecată”, iarbă verde, o rază de soare care se estompează. Acest vis este ca o „insula înflorită în mijlocul mărilor”. Cercetătorii au remarcat aici situația viselor constrânse de elementele ostile din jur. Atât de puternic este impulsul eroului pentru libertate, dorința lui de a depăși această constrângere, de a scăpa din captivitatea ostilă. Acest impuls este surprins în liniile finale ale lucrării:

Când, venind în fire, voi recunoaște înșelăciunea

Într-o vacanță un oaspete nepoftit,

O, cât vreau să le fac de rușine veselia Udată de amărăciune și furie.

Din punct de vedere compozițional, putem distinge trei părți în poem. Prima parte este o descriere a mascaradei (primele două strofe). A doua parte este apelul eroului liric la visul său dulce. Iar a treia parte (ultima strofă) este întoarcerea lui la realitate. Astfel, avem aici o compoziție de inel.

Poezia este scrisă folosind o combinație de iambic de șase picioare și patru picioare. Poetul folosește diverse mijloace de exprimare artistică: epitete („cu o mulțime pestriță”, „cu o șoaptă sălbatică”, „foc azur”, „cu un zâmbet roz”), metaforă („Mângâie un vis vechi în suflet” , „Și cu îndrăzneală aruncați-i în ochi vers de fier, Udat de amărăciune și mânie!”), anaforă și comparație („Cu ochii plini de foc azuriu, Cu un zâmbet roz, ca o zi tânără Dincolo de crâng, cea dintâi strălucire” ), repetiție lexicală („Zboară liber, pasăre liberă”). La nivel fonetic, notăm aliterație și asonanță („Cu ochii plini de foc azur”).

Astfel, în poezie sună diverse motive. Acesta este un conflict romantic între vise și realitate, un conflict în sufletul eroului liric, dualitatea tragică a conștiinței sale (care era atunci tipică pentru eroul liric Blok). Putem considera această lucrare în contextul reflecțiilor lirice ale poetului despre locul său în lume, despre singurătate, lipsă de înțelegere reciprocă și fericire - poeziile „Stancă”, „Frunză”, „Ies singur pe drum.. ", "Și plictisitor și trist..." .

Analiza poeziei de M.Yu. Lermontov „La fel de des, înconjurat de o mulțime pestriță. »

„Cât de des, înconjurat de o mulțime pestriță...” a fost creat de Lermontov în 1840. A asistat la un bal dedicat sărbătoririi noului an, la care a participat însuși Nicolae I. Poetul nu a putut lăsa nesupravegheat acest eveniment, așa că a scris o poezie în care a criticat toată înalta societate. Nicolae I a văzut epigraful lucrării „1 ianuarie” a fost șocat de obrăznicia lui Lermontov, și-a dat seama că în cea mai mare parte poemul îi era adresat.

Eroul liric de aici este o persoană singuratică ale cărei vederi și principii nu coincid cu publicul. Nu intenționează să se adapteze la o societate pe care nu o acceptă. Toți cei de la bal se ascund în spatele măștilor. Sentimentul că sub aceste măști își ascund viciile. Oamenii în măști sunt impersonali, sunt ca o „mulțime pestriță”.

Eroul este neplăcut să fie printre acești oameni. Mai întâi, el descrie această mulțime, apoi intră mai adânc în amintirile sale. Își amintește de copilărie și de locurile natale în care îi plăcea să petreacă timpul. Apoi, eroul se întoarce în lumea reală și îi pune capăt, spunând că vrea să rupă distracția generală aruncând în ochi un „vers de fier”.

Poezia este scrisă în iambic. Poetul a folosit toată varietatea mijloacelor artistice: de la epitete la comparații. Dacă vorbim despre nivelul fonetic, atunci există asonanță și aliterație în lucrare. Stilul poemului este romantic. Se bazează pe conflictul dintre eroul liric și înalta societate. Lermontov vorbește despre singurătatea sa, despre viciile societății și despre faptul că oamenii, precum sclavii, sunt gata să servească autoritățile.

Analiza poeziei de M.Yu. Lermontov „Cât de des înconjurat de o mulțime pestriță...”

„La fel de des, înconjurat de o mulțime pestriță. „- una dintre cele mai intime poezii lirice ale lui Lermontov, dedicată visului înțelegerii umane apărut în copilărie, care nu a fost dat să devină realitate. Acest vis a fost întruchipat de autor în imaginile sale poetice, opunându-se realității moarte, rece, fără suflet.
Poezia are epigraful autorului: „1 ianuarie” și este dedicată unui bal mascat, la care au fost prezente înalta societate și familia imperială. Balul de Anul Nou a avut loc în noaptea de 1 spre 2 ianuarie 1840 la Teatrul de Piatră Bolșoi, au fost prezenți Nicolae I și membri ai familiei regale. Crearea și publicarea unui poem care descrie un bal cu regalitate a fost un act îndrăzneț al poetului Lermontov. Această lucrare l-a jignit indirect pe împărat însuși și, prin urmare, a exacerbat emoțiile ostile ale lui Nicolae I față de autor.

Tema principală a poeziei „Cât de des, înconjurat de o mulțime pestriță” este denunțarea „mascaradei” vieții, lipsa de suflet rece a societății seculare.

Încă de la primele rânduri ale poemului, autorul întruchipează ideea unei mascarade, a unui bal de Anul Nou cu „strălucirea și vanitatea sa”. El desenează o vacanță veselă cu „zgomotul muzicii și al dansului”. Dar aceasta este doar o introducere, anticipând ulterior monologul autorului.
Deja în al patrulea rând citim:

„La șoapta sălbatică a discursurilor întărite…”
și auzi critici ascuțite la adresa celor prezenți.
Splendoarea balului de Anul Nou se estompează imediat și vedem o imagine complet diferită:
„Imagini cu oameni fără suflet clipesc,
Decența a înăsprit măști...”

Toți cei prezenți păreau să-și îmbrace măști de mascarada pentru a-și ascunde insensibilitatea, insensibilitatea și alte vicii ale societății.

Cufundându-se în exterior în strălucirea și vanitatea lor,
Anii pierduți sunete sfinte.

Iar trecutul imaginar se dovedește a fi o adevărată realitate pentru el, înfățișată foarte exact și cu mare dragoste:

Și în spatele iazului satul fumegă – și se ridică
În depărtare ceață peste câmpuri...

Iubesc visele creației mele.

Contradicția dintre vis și realitatea fără suflet îl face pe autor să protesteze și provoacă societatea:

„Când, venind în fire, voi recunoaște înșelăciunea
Și zgomotul mulțimii omenești îmi va speria visul,
Într-o vacanță neinvitată de un oaspete,
Oh, cât vreau să le fac de rușine veselia
Și le aruncă cu îndrăzneală un vers de fier în ochi,
Plin de amărăciune și furie.

Poetul provoacă societatea, care încearcă să-și distrugă visul luminos. Această provocare se exprimă în „versul de fier” al lui Lermontov, aruncat cu îndrăzneală în ochii unei societăți care se bucură.
Poezia despre balul de Anul Nou a devenit un eveniment în literatura rusă. A devenit evident că în Rusia a apărut un alt poet talentat și curajos, care și-a transformat opera într-o armă împotriva viciilor societății.
Eroul liric al poemului lui Lermontov este un om mândru, singuratic, opus societății. Singurătatea este tema centrală a poeziei sale și, în primul rând, a poeziei „Cât de des, înconjurat de o mulțime pestriță”. Eroul nu-și găsește loc nici în societatea seculară, nici în dragoste, nici în prietenie. Lermontov și eroii săi tânjesc după viața reală. Autorul regretă generația „pierdută”, invidiază marele trecut al strămoșilor, plin de mărețe fapte glorioase.
Toată opera lui Lermontov este plină de durere pentru patria sa, dragoste pentru tot ceea ce îl înconjoară și dor de persoana iubită.

În scurta sa viață, Lermontov a creat atât de multe opere încât a glorificat pentru totdeauna literatura rusă și a continuat opera marelui A.S. Pușkin, devenind la egalitate cu el.

„Cât de des înconjurat de o mulțime pestriță”, analiza poeziei lui Lermontov

„Versul de fier” a presărat tragedia versurilor lui Lermontov într-o poezie „Cât de des înconjurat de o mulțime pestriță”. scrisă în 1840 sub impresia unei mascarade amenajată în Teatrul Bolșoi din Sankt Petersburg în cinstea sărbătoririi Anului Nou. Acolo, printre mulțimea zgomotoasă, ascuns sub măști complicate, se afla însuși Nicolae I. De aceea, data aplicată de Lermontov, 1 ianuarie 1840, l-a înfuriat pe autocrat, care a înțeles perfect cui îi aruncă poetul acuzații zgomotoase.

Primele două strofe sunt pace, "ostil" pentru erou liric. Totul este dizarmonic în el: sunete ( „șoaptă sălbatică a discursurilor întărite”. „zgomot de muzică și dans”), culori ( „mulțime pestriță”) si oameni ( "masti". „imagini fără suflet”). Interacțiunea dureroasă a eroului cu lumea minciunii, în care toată lumea poartă o mască care ucide viața reală, este transmisă printr-o serie de epitete ( „șoaptă sălbatică”. "mâini netremurătoare").

„Parcă printr-un vis” vede o altă lume în poem. Partea centrală a lucrării îl duce pe cititor „regatul minunat”. O amintire de vis a unei case și a unei grădini natale, "iaz de dormit". „alei întunecate” pitoresc si colorat. Armonia și puritatea strălucesc în fiecare imagine. Chiar aici în pierdut "insula proaspata". subiectul viselor eroului este o fată frumoasă, după care plânge și tânjește.

Spre această antichitate dragă este îndreptat un erou „pasăre liberă, liberă”. repeta dublu epitet vorbește despre o sete ireprimabilă de libertate și armonie.

Chiar și aici, în propria sa lume, eroul este infinit de singur:

Am stat singur ore lungi.

dar această singurătate este ambivalentă, este și o binecuvântare și un blestem în același timp.

„Cât de des, înconjurat de o mulțime pestriță...” M. Lermontov

Cât de des, înconjurat de o mulțime pestriță,
Când în fața mea, ca printr-un vis,

Cu zgomotul muzicii și al dansului,

La șoapta sălbatică a discursurilor împietrite,
Imagini pâlpâitoare ale oamenilor fără suflet,

Măști bine strânse,

Când mâinile mele reci se ating
Cu îndrăzneala nepăsătoare a frumuseților urbane

Mâinile lungi netremurătoare, -

Cufundați în exterior în strălucirea și vanitatea lor,
Îmi mângâi un vis vechi în suflet,

Anii pierduți sunete sfinte.

Și dacă cumva pentru o clipă reușesc
A fi uitat - o amintire a antichității recente

Zbor liber, pasăre liberă;

Și mă văd ca pe un copil; si in jur
Nativ toate locurile: conac înalt

Și o grădină cu o seră distrusă;

O plasă verde de ierburi va acoperi un iaz adormit,
Și în spatele iazului satul fumegă – și se ridică

În depărtare ceață peste câmpuri.

intru pe aleea întunecată; prin tufișuri
Faza de seară arată, și cearșafuri galbene

Zgomotos sub pași timizi.

Și o ciudată melancolie îmi asuprește pieptul:
Mă gândesc la ea, plâng și iubesc,

Iubesc visele creației mele

Cu ochii plini de foc azuriu,
Cu un zâmbet roz ca o zi tânără

În spatele crângului prima strălucire.

Deci, împărăția minunatului atotputernic domn -
Am petrecut ore lungi singur

Și amintirea lor trăiește până astăzi.

Sub o furtună de îndoieli și pasiuni dureroase,
Ca o insulă proaspătă inofensivă printre mări

Înflorește în deșertul lor umed.

Când, venind în fire, voi cunoaște înșelăciunea,
Și zgomotul mulțimii omenești îmi va speria visul,

Într-o vacanță un oaspete nepoftit,

O, cât îmi doresc să le încurc veselia,
Și le aruncă cu îndrăzneală un vers de fier în ochi,

Plin de amărăciune și furie.

Analiza poeziei lui Lermontov „Cât de des, înconjurat de o mulțime pestriță...”

În adolescență, Mihail Lermontov a visat să strălucească în societatea seculară. Cu toate acestea, de-a lungul timpului, și-a dat seama că oamenii cu care trebuia să comunice la diferite baluri și recepții se remarcau printr-o ipocrizie uimitoare. Foarte curând, tânărul poet s-a plictisit de conversații goale și grandilocvente care nu aveau nicio legătură cu realitatea și a început să evite comunicarea cu cei pe care îi considera „oameni cu fundul dublu”.

De asemenea, trebuie luat în considerare faptul că Lermontov însuși era o persoană destul de secretă, nu știa să mențină o conversație seculară la nivelul potrivit și să răsplătească femeile cu complimente măgulitoare. Când eticheta a cerut-o, poetul a devenit ascuțit și batjocoritor, din cauza căruia și-a câștigat foarte curând faima ca o persoană nepoliticosă prost manieră care disprețuiește eticheta. La ce se gândea poetul în acel moment? A încercat să-și exprime gândurile și observațiile în poemul „Cât de des, înconjurat de o mulțime pestriță...”, pe care a scris-o în ianuarie 1840. În acest moment, Lermontov, după ce a primit o altă vacanță, a sosit la Moscova pentru câteva săptămâni și s-a trezit în plin evenimente sociale, când balurile tradiționale de iarnă au urmat literalmente una după alta. Nu le putea ignora, dar clar nu simțea plăcerea de a fi nevoit să participe la fiecare astfel de eveniment.

Urmărind distracția „mulțimii pestrițe”, autorul subliniază că în acest moment, „cufundându-se în exterior în strălucirea și forfota lor, mângâi un vis vechi în suflet” . La ce visează Lermontov în acest moment? Gândurile îl duc în trecutul îndepărtat, când era încă copil și locuia cu părinții săi în satul Mikhailovskoye, nu departe de orașul Tarkhany. Această perioadă a copilăriei, când mama poetului era încă în viață, Lermontov își amintește cu o căldură deosebită. Vede „un conac înalt și o grădină cu o seră distrusă”, pe care îi plăcea să se plimbe, ascultând foșnetul frunzelor galbene căzute sub picioarele lui.

Cu toate acestea, tabloul idealist pe care îl pictează poetul în imaginația sa nu se potrivește deloc cu realitatea care îl înconjoară, când „cu șoapta sălbatică a discursurilor împietrite, trec fulgerător imagini cu oameni fără suflet”. Prin urmare, la baluri și recepții laice, Lermontov preferă să se retragă pentru a se răsfăța în vise în care domnește pacea și armonia. Mai mult, poetul își personifică visele cu un străin misterios, care este atras de el sub forma unei fete tinere „cu ochii plini de foc azuriu, cu un zâmbet roz, ca o zi tânără în spatele crângului prima strălucire”. Această imagine l-a captivat atât de mult pe autor încât a găsit un farmec aparte în singurătate și „a stat singur ore lungi”, nefiind atent la zgomotul și forfota mulțimii.

Dar, mai devreme sau mai târziu, a venit momentul în care unul dintre cei prezenți a distrus visele poetului, obligându-l să se întoarcă în lumea reală, complet falsă, plină de minciuni și afectare. Și atunci Lermontov a avut o singură dorință - „să le stânjenească veselia și să le arunce cu îndrăzneală în ochi un vers de fier, udat de amărăciune și mânie”.

Această lucrare, plină de romantism și agresivitate în același timp, caracterizează perfect lumea interioară a lui Lermontov, contradictorie și imprevizibilă. Timp de 28 de ani din viața sa, poetul nu a reușit niciodată să învețe să trăiască în armonie nu numai cu oamenii din jurul său, ci și cu el însuși. Prin urmare, poeziile sale ulterioare sunt pline de amărăciune, resentimente și regret că autorul nu a reușit să cunoască sentimentul fericirii atotconsumătoare. Poetul a fost nemulțumit de propria sa soartă, dar și mai supărat în el au fost acțiunile reprezentanților înaltei societăți, pe care Lermontov i-a considerat oameni goali și lipsiți de valoare, care trăiesc doar pentru a se deda la pasiuni și vicii. Iar poetul a presărat acest sentiment de iritare nu numai în public, ci și în poeziile sale, apărându-se astfel de indiferența umană și de lipsa de sens a ființei.

Ascultă poezia lui Lermontov Cât de des o mulțime pestriță

Teme ale eseurilor vecine

Imagine pentru analiza eseu a poeziei Cât de des o mulțime pestriță

Una dintre cele mai semnificative poezii ale lui Lermontov, scrisă în 1840, în patosul său acuzator apropiat de „Moartea unui poet”.

Istoria creativă a poeziei este încă subiectul unor dispute permanente între cercetători. Poemul are epigraful „1 ianuarie”, indicând legătura sa cu balul de Anul Nou. Conform versiunii tradiționale a lui P. Viskovaty, a fost o mascarada în Adunarea Nobiliară, unde Lermontov ar fi încălcat eticheta: el a răspuns cu îndrăzneală „două surori” (fiicele împăratului Nicolae I - Olga și Maria) în domino albastru și roz, care l-a lovit cu un „cuvânt”; era cunoscută poziţia acestor „surori” în societate (un indiciu al apartenenţei lor la familia regală). Acordarea atenției comportamentului lui Lermontov în acel moment s-a dovedit a fi incomod: „Ar însemna să facem public ceea ce a trecut neobservat de majoritatea publicului. Dar când poezia „Primul ianuarie” a apărut în „Însemnările patriei”, multe expresii din ea păreau inacceptabile”(vâscos).

(fiica împăratului Nicolae I)

I. S. Turgheniev în „Memorii literare și de zi cu zi” a susținut că el însuși l-a văzut pe Lermontov în mascarada Adunării Nobilimii „în ajunul noului an 1840” și, în acest sens, a citat versuri disprețuitoare despre frumusețile sălii de bal. "Cât de des...".

S-a stabilit acum că în Adunarea Nobilimii nu exista nicio mascarada de Anul Nou. Acest lucru pare să transforme mesajul lui Viskovaty într-o legendă. S-a sugerat că trucul lui Lermontov a avut loc, dar cu mult înainte de poemul său de Anul Nou, ea nu s-a referit la fiicele regale, așa cum se credea anterior, ci la împărăteasa Alexandra Feodorovna; Ianuarie și februarie 1839 aparțin vizitele ei la mascaradele din Adunarea Nobilimii. În aceleași zile, a fost interesată de poeziile inedite ale lui Lermontov.

Este posibil ca poveștile surde despre incidentele mascaradei din 1839 și impresiile poemului de Anul Nou din 1840 să se fi contopit în memoria contemporanilor într-un singur episod. Potrivit unei alte presupuneri, poemul se referea la o mascarada în noaptea de 1 spre 2 ianuarie 1840 la Teatrul Bolshoi Kamenny, unde erau prezenți împăratul și moștenitorul. Baza reală a versiunii despre sursa biografică a poeziei este supusă verificărilor ulterioare. Nu există însă nicio îndoială că publicarea poeziei în Otechestvennye Zapiski a dus la o nouă persecuție a lui Lermontov.

Portal pentru student. Autoinstruire