Direcții ale versurilor lui Mayakovsky. Opera lui Maiakovski pe scurt: teme și lucrări principale

După cum știți, versurile transmit experiențele unei persoane, gândurile și sentimentele sale cauzate de diferite fenomene ale vieții. Versurile lui Mayakovsky descriu structura gândurilor și sentimentelor unui om nou - constructorul unei societăți socialiste. Principalele teme ale versurilor lui Maiakovski sunt patriotismul sovietic, eroismul construcției socialiste, superioritatea sistemului socialist asupra celui capitalist, lupta pentru pace, întărirea puterii de apărare a țării, locul poetului și poeziei în munca. ordinea, lupta împotriva rămășițelor trecutului etc.

Împreună, ele recreează imaginea maiestuoasă a unui bărbat sovietic care își iubește cu pasiune patria natală, devotat ideilor revoluției și poporului. Deschiderea poetului, cetățenia, dorința lui de a arăta „firea și carnea” comunismului, de a aprinde pe toată lumea cu dorința de a „gândi, îndrăzni, vrea, îndrăznește” sunt foarte dragi. În numele revoluției, Maiakovski creează o structură oratorică extraordinară a versurilor, care a ridicat, a chemat, a cerut să meargă înainte.

Eroul liric al lui Mayakovsky este un luptător pentru fericirea universală. Și indiferent la care a răspuns cel mai important eveniment al timpului nostru poetul, el a rămas întotdeauna un poet profund liric și a afirmat o nouă înțelegere a versurilor, în care stările de spirit ale unei persoane sovietice se îmbină cu sentimentele întregului popor sovietic. Eroii lui Mayakovsky sunt oameni obișnuiți, dar în același timp uimitori („Povestea lui Kuznetskstroy”). În timpul construcției orașului, oamenii curajoși trăiesc în aer liber, îngheață, mor de foame, au mari dificultăți înainte, dar buzele lor șoptesc cu încăpățânare în armonie:

...după patru ani

va fi un oraș grădină!.

Versurile lui Mayakovsky sunt bogate și variate. Poetul a dedicat multe dintre poeziile sale patriotismului poporului sovietic. Cele mai bune dintre ele sunt „Tovarășului Netta - un vapor și un om” / 1926 / și „Poezii despre un pașaport sovietic”. Prima poezie este o amintire a curierului diplomatic sovietic Theodor Nett, care a murit eroic în îndeplinirea datoriei. Introducerea temei este întâlnirea lui Mayakovsky cu nava care poartă numele celebrului erou. Dar treptat vaporul pare să prindă viață, iar imaginea unui om apare înaintea poetului.

El este - îl recunosc

În farfurie-pahare

geamanduri de salvare.

Salut Nette!

Urmează apoi amintirea lui Netta, care a fost prieten cu Maiakovski. Aceste amintiri de zi cu zi sunt înlocuite în partea centrală a poemului cu o descriere a faptei eroice a unui simplu om sovietic - „urma eroului este strălucitoare și sângeroasă”. Sfera poeziei se extinde: începută cu descrierea unei întâlniri amicale, se ridică la gânduri despre Patria, despre lupta pentru comunism. Oameni ca Nette nu mor - oamenii întruchipează amintirea lor

...in nave cu aburi,

în rânduri

si altele lungi

treburile.

Un alt poem liric al lui Maiakovski - „Poezii despre pașaportul sovietic” / 1929 / sună ca un imn către Patria sovietică. Poezia începe cu un eveniment nesemnificativ - cu o descriere a verificării pașapoartelor într-un vagon de cale ferată în momentul în care trenul ajunge la graniță. Și poetul observă multe: și amabilitatea funcționarului, care „fără să înceteze să se încline”, ia „cu respect” pașapoartele unui american și unui englez; și disprețul lui la vederea unui pașaport polonez.

Si dintr-o data,

de parca

a arde

răsucit

domnule.

Acesta este domnul ofițer.

beretă

pașaportul meu roșu.

Pacea a fost ruptă. „Casta jandarmilor” este gata să se repezi asupra poetului, dar în mâinile lui -

„pașaport sovietic cu ciocan, seceră”,

în spatele lui se află țara socialismului. Maiakovski este mândru de puternica sa Patrie:

"Citit,

invidie, sunt cetățean

Uniunea Sovietică!"

Maiakovski a dedicat poeziei multe poezii /„Jubileu”, „Lui Serghei Esenin”, „Cu voce tare”, etc./ El scrie „despre locul poetului în starea de funcționare”, despre importanța poeziei pentru popor, pt. lupta lor pentru comunism. Poetul subliniază responsabilitatea poetului față de societatea sovietică, prin urmare versurile sale se disting prin caracter ideologic și național înalt.

Cele mai importante direcții în dezvoltarea creativității pre-revoluționare a lui V. Mayakovsky.

În prima etapă a lucrării lui Mayakovsky, sunt vizibile în mod clar două tendințe care determină conținutul și trăsăturile stilistice ale versurilor și poeziei sale.

În primul rând, Mayakovsky acționează ca un acuzator al societății burgheze moderne. „O palmă pe gustul publicului” a fost numele manifestului futurist, unde au definit principiile atitudinii lor față de lume și poezie. Represalia nihilistă hotărâtă la adresa moștenirii culturale este calculată pe un scandal, dezechilibrând cititorul. „Bătrânul” Mayakovski caută să se opună propriilor sale poezii. A devenit unul dintre primii poeți urbani. Acțiunea poeziei se desfășoară în principal într-un cadru urban. Chiar și denumirile sunt orientative: „Port”, „Strada”, „Din stradă în stradă”, „Indicatoare”. „Strada se sufocă fără limbă...”, nimeni nu are nevoie de versuri de salon, lumii, după spusele poetului, ar trebui să i se dea o nouă poezie.

Urăște filistenii care chicotesc, denunță caracterul pământesc al intereselor lor, lipsa de spiritualitate, incapacitatea de a vedea cerul. Încercând să zdrobească complezența oarbă a laicului, poetul aruncă în fața ascultătorilor cuvinte de ură și dispreț. Ii este dedicată, în special, poezia „Nate!”. O altă temă importantă a acestei poezii este poziția poetului într-o lume nespirituală, în „iadul orașului” al celor bine hrăniți. Poetul este moral superior mulțimii fără suflet, nu are nevoie de simpatia și chiar atenția ei. Dar sentimentul de singurătate nu poate decât să deranjeze. Antiteza „poet – mulțime” determină conținutul poeziei. Eroul liric este un singuratic mândru. „Păduchiul cu o sută de capete” gras, murdar, se opune „Hunului nepoliticos”, irosirea și cheltuitorul de cuvinte neprețuite, cu o inimă duioasă, ca de fluture.

Una dintre trăsăturile care caracterizează poezia lui Maiakovski în ansamblu a fost deja manifestată în rândurile și imaginile acestui poem timpuriu. Aceasta este o metaforă vie.

Eroul liric al poeziei „Ascultă!” îi apare diferit cititorului. Este un romantic, un visător, un bărbat cu un suflet slab, vulnerabil. Imaginea centrală, metafora acestei poezii sunt stelele. Imaginea romantică tradițională este dezvoltată de poetul futurist. Astfel, Mayakovsky demonstrează o legătură cu tradițiile poeziei mondiale, pe care futuriștii le-au respins în manifestele lor. Erou liric „Ascultă!” deja în adresa de titlu, un apel la spiritele înrudite, spune că s-a săturat de singurătate, caută o persoană care să înțeleagă și să ajute să depășească „chinul fără stele”. Experiențele, aruncările, îndoielile poetului sunt întruchipate în ritmul, structura sintactică a poeziei. Majoritatea propozițiilor de aici sunt interogative sau exclamative. Ritmul este neuniform, sfâșiat, ca respirația neuniformă a unei persoane obosite de a căuta. Dramaturgia acestui poem este de asemenea caracteristică. Ea, ca multe dintre poeziile lui Maiakovski, seamănă cu o scenă, plină de mișcare, acțiune, expresie.

V. V. Mayakovsky și-a început munca de creație într-o eră istorică dificilă, epoca războaielor și revoluțiilor, epoca distrugerii vechiului sistem și crearea unuia nou. Aceste evenimente istorice tulburi nu au putut decât să se reflecte în opera poetului. Opera poetului poate fi împărțită în două etape: prerevoluționară (înainte de 1917) și postrevoluționară (după 1917).

Toată opera pre-revoluționară a poetului este asociată cu estetica futurismului, care a proclamat o nouă abordare a artei și a poeziei. În „Manifestul” futuriştilor au fost proclamate următoarele principii ale creativităţii: respingerea vechilor reguli, norme, dogme; poezia, inventarea „limbajului abstrus”; experiență în domeniul limbii la toate nivelurile (sunet, silabă, cuvânt); selecție de subiecte speciale (urban, tema slăvirii realizărilor civilizației). V. V. Mayakovsky urmează aceste principii la începutul carierei sale.

Principalele teme ale poeziei sale în această etapă sunt: ​​tema orașului, tema negării modului de viață burghez, tema iubirii și singurătății.

Privind prin poeziile lui Mayakovsky timpurii, este ușor de observat că imaginea orașului ocupă un loc proeminent în opera sa. În general, poetul iubește orașul, îi recunoaște realizările științifice și tehnologice, dar uneori orașul îl sperie pe poet, evocând imagini teribile în imaginația lui. Deci, chiar numele poeziei „Iadul orașului” șochează cititorul:

Ferestrele naibii de oraș s-au spart

în iaduri minuscule, suptătoare.

Diavoli roșii, mașini zvâcnind

deasupra urechii bipuri care explodează.

Dar într-o altă poezie, „Noapte”, vedem o imagine a unui oraș pe timp de noapte: strălucitoare, colorată, festivă de la luminile publicitare. Poetul descrie orașul de noapte ca pe un artist, alegând metafore interesante, comparații neobișnuite, adăugând culori strălucitoare (crimson, alb, verde, negru, galben). Mai mult, nu ne dăm seama imediat că avem o imagine a unei case cu ferestre luminate, lămpi stradale care iluminează drumul, reclamă cu neon de noapte:

Crimson și alb aruncat și mototolit,

Pumni de ducați au fost aruncați în verde,

Și palmele negre ale ferestrelor fugitive

Au fost împărțite cartonașe galbene arzătoare.

Orașul lui Mayakovsky fie șuieră și sună, ca în poemul „Shumiki, zgomote, zgomote”, apoi misterios și romantic, ca în poemul „Poți?”:

Pe solzii unui pește de tablă

Am citit chemările buzelor noi,

Ai putea juca nocturna?

pe canalul de scurgere?

Tema orașului răsună și, mai mult, decurge din ea tema singurătății. Eroul liric al versurilor timpurii ale lui Mayakovsky este singur în acest oraș, nimeni nu-l aude, nimeni nu-l înțelege, râd de el, îl condamnă („Vioara și puțin nervos”, „Eu”). În poezia „Giveaway”, poetul spune că este gata să dea totul în lume pentru „un singur cuvânt, afectuos, uman”. Ce a cauzat o viziune atât de tragică asupra lumii? Dragoste neimpartasita. În poezia „Lilichka (în loc de scrisoare)” și poezia „Un nor în pantaloni”, motivul iubirii neîmpărtășite este cel mai important. („Mâine vei uita că te-am încununat”, „Lasă-mă să-ți acopăr pasul ieșitor cu ultima tandrețe”). În aceste lucrări, eroul liric apare ca o persoană blândă și foarte vulnerabilă, nu un bărbat, ci un „nor în pantaloni”. Dar el este respins și se transformă într-un vulcan trezit. Poezia „Un nor în pantaloni” arată transformarea unei iubiri uriașe într-o ură uriașă pentru toată lumea și pentru orice. Dezamăgit de dragoste, eroul scoate patru strigăte „jos”:

Jos dragostea ta!

Jos arta ta!

Jos statul tău!

Jos religia ta!

Suferința de iubire neîmpărtășită se transformă în ură pentru acea lume și acel sistem în care totul este cumpărat și vândut. Prin urmare, tema principală a unor poeme precum „Nate!”, „Pentru tine!” Este tema negării modului de viață burghez. Mayakovsky bate joc de publicul bine hrănit, care a venit pentru distracție să asculte versurile poetului la modă:

O oră de aici până pe o bandă curată

grăsimea ta moale va curge peste o persoană,

și am deschis atâtea versuri de sicrie pentru tine,

Sunt o risipă și un cheltuitor de cuvinte neprețuite...

Poetul disprețuiește mulțimea, care nu înțelege nimic în poezie, care „pe fluturele unei inimi poetice” se va cocoța în „galoși și fără galoși”. Dar ca răspuns la această indiferență bine hrănită, eroul este gata să scuipe în mulțime, să o insulte, pentru a-și expune disprețul. (Această poezie amintește de „Cât de des, înconjurat de o mulțime pestriță” a lui Lermontov:

Oh, cât vreau să le fac de rușine veselia

Și aruncă cu îndrăzneală un vers de fier în fețele lor,

Plin de amărăciune și furie.)

În perioada postrevoluționară în creativ

Realismul lui L. N. Tolstoi în reprezentarea războiului Fiind el însuși apărătorul Sevastopolului, L. N. Tolstoi a putut să picteze în mod realist viața de zi cu zi a războiului, greutățile și greutățile sale. Scriitorul a fost puternic împotriva „frumoasei...

Protocol de diagnostic (grupa pregatitoare) - Documentatie psiholog - Catalog fise... Diagnostic în grupul pregătitor pentru standardul educațional de stat federal Dosarul de descărcare conține: formulare cu sarcini pentru copil (examen de grup) protocol de cărbune ...

In lire. M. descrie structura gândurilor și sentimentelor unei persoane noi - constructorul unei societăți socialiste. Principal teme de liră. - patriotismul sovietic, eroismul construcției socialiste, superioritatea sistemului socialist asupra capitalului, lupta pentru pace, întărirea puterii de apărare a țării, locul poetului și poeziei în ordinea de lucru, lupta împotriva rămășițelor trecutul etc.

Împreună, ele recreează imaginea maiestuoasă a unui bărbat sovietic care își iubește cu pasiune patria natală, devotat ideilor revoluției și poporului. Deschiderea poetului, cetățenia, dorința lui de a arăta „firea și carnea” comunismului, de a aprinde pe toată lumea cu dorința de a „gândi, îndrăzni, vrea, îndrăznește” sunt foarte dragi. În numele revoluției, Maiakovski creează o structură oratorică extraordinară a versurilor, care a ridicat, a chemat, a cerut să meargă înainte. Lear. eroul M. este un luptător pentru fericirea universală. Și indiferent la care a răspuns cel mai important eveniment al timpului nostru poetul, el a rămas întotdeauna un poet profund liric și a afirmat o nouă înțelegere a versurilor, în care stările de spirit ale unei persoane sovietice se îmbină cu sentimentele întregului popor sovietic. Eroii lui M. sunt oameni obișnuiți, dar în același timp uimitori („Povestea lui Kuznetskstroy”). În timpul construcției orașului, oameni curajoși trăiesc în aer liber, îngheață, mor de foame, au mari greutăți în față, dar buzele lor șoptesc cu încăpățânare în armonie: ... în patru ani va fi aici un oraș grădină! Versurile lui Mayakovsky sunt bogate și variate. Multe dintre poeziile sale sunt dedicate poetului. patriotism sovietic. al oamenilor. Cele mai bune dintre ele sunt „Tovarășului Netta - un vapor și un om” / 1926 / și „Poezii despre un pașaport sovietic”. Primul articol este o amintire a curierului diplomatic sovietic Theodor Nett, care a murit eroic în îndeplinirea datoriei. Introducerea temei este întâlnirea lui Mayakovsky cu nava care poartă numele celebrului erou. Dar treptat corabia pare să prindă viață, iar imaginea unui om apare înaintea poetului: Acesta este el - îl recunosc În farfuriile-pahare ale colacurilor de salvare. Salut Nette! Urmează apoi amintirea lui Netta, care a fost prieten cu Maiakovski. Aceste amintiri de zi cu zi sunt înlocuite în partea centrală a articolului de o descriere a unui act eroic de sfaturi simple. om - „urma eroului este strălucitoare și sângeroasă”. Cadrul articolului se extinde: început cu descrierea unei întâlniri amicale, se ridică la gânduri despre Patria, despre lupta pentru comunism. Oameni precum Nette nu mor - oamenii întruchipează amintirea lor în nave cu aburi, în rânduri și în alte fapte lungi. Articolul „Poezii despre pașaportul sovietic” / 1929 / sună ca un imn către Patria sovietică.

Multe art. dedicat M. și poezie / „Jubileu”, „Serghei Yesenin”, „Cu voce tare”, etc./ Scrie „despre locul poetului în starea de funcționare”, despre importanța poeziei pentru popor, pentru lupta lor pentru comunism. Poetul subliniază responsabilitatea poetului față de consiliu. societate, așa că versurile sale sunt extrem de ideologice și populare.




Scurtă biografie a poetului Vladimir Vladimirovici Mayakovsky s-a născut în satul Baghdadi, provincia Kutaisi. În ani Mayakovsky a studiat la Gimnaziul Kutaisi, în iulie 1906, după moartea tatălui său, s-a mutat la Moscova împreună cu mama și cele două surori, unde a intrat în clasa a IV-a a gimnaziului a V-a clasic (pentru neplata banilor de școlarizare a fost exclus din clasa a V-a în martie 1908 G.). În 1911, Mayakovsky a intrat la Școala de Pictură, Sculptură și Arhitectură, unde l-a cunoscut pe D. D. Burliuk, organizatorul grupului futurist „Gilea”, care a descoperit în el un „poet de geniu”. Trei ani mai târziu, în februarie 1914, Mayakovsky, împreună cu Burliuk, a fost expulzat din școală pentru vorbit în public. În ani Maiakovski face serviciul militar la Petrograd într-o școală de șoferi. În ani Mayakovsky face mai multe călătorii în străinătate, Letonia, Franța, Germania; scrie eseuri și poezii despre impresiile europene: „Cum funcționează o republică democratică?” (1922); „Paris (Conversații cu Turnul Eiffel)” (1923) și o serie de altele. În februarie 1930, poetul s-a alăturat RAPP (Asociația Scriitorilor Proletari din Rusia). Acest act al lui Maiakovski a fost condamnat de prietenii săi. Înstrăinarea și hărțuirea publică au fost exacerbate de drama personală („barca iubirii s-a prăbușit împotriva vieții de zi cu zi”). Lui Mayakovski i s-a refuzat cu încăpățânare permisiunea de a călători în străinătate, unde urma să se întâlnească cu o femeie (poemul „Scrisoare către Tatyana Yakovleva”, 1928), cu care intenționa să-și conecteze viața. Toate acestea l-au dus pe Mayakovsky la sinucidere, prezisă în tragedia „Vladimir Mayakovsky”. Vladimir Vladimirovici Mayakovsky s-a născut în satul Baghdadi, provincia Kutaisi. În ani Mayakovsky a studiat la Gimnaziul Kutaisi, în iulie 1906, după moartea tatălui său, s-a mutat la Moscova împreună cu mama și cele două surori, unde a intrat în clasa a IV-a a gimnaziului a V-a clasic (pentru neplata banilor de școlarizare a fost exclus din clasa a V-a în martie 1908 G.). În 1911, Mayakovsky a intrat la Școala de Pictură, Sculptură și Arhitectură, unde l-a cunoscut pe D. D. Burliuk, organizatorul grupului futurist „Gilea”, care a descoperit în el un „poet de geniu”. Trei ani mai târziu, în februarie 1914, Mayakovsky, împreună cu Burliuk, a fost expulzat din școală pentru vorbit în public. În ani Maiakovski face serviciul militar la Petrograd într-o școală de șoferi. În ani Mayakovsky face mai multe călătorii în străinătate, Letonia, Franța, Germania; scrie eseuri și poezii despre impresiile europene: „Cum funcționează o republică democratică?” (1922); „Paris (Conversații cu Turnul Eiffel)” (1923) și o serie de altele. În februarie 1930, poetul s-a alăturat RAPP (Asociația Scriitorilor Proletari din Rusia). Acest act al lui Maiakovski a fost condamnat de prietenii săi. Înstrăinarea și hărțuirea publică au fost exacerbate de drama personală („barca iubirii s-a prăbușit împotriva vieții de zi cu zi”). Lui Mayakovski i s-a refuzat cu încăpățânare permisiunea de a călători în străinătate, unde urma să se întâlnească cu o femeie (poemul „Scrisoare către Tatyana Yakovleva”, 1928), cu care intenționa să-și conecteze viața. Toate acestea l-au dus pe Mayakovsky la sinucidere, prezisă în tragedia „Vladimir Mayakovsky”.



Rolul revoluției în viața lui Maiakovski Cu greu putem găsi un scriitor sau poet printre adevărații artiști ai cuvântului care ar fi acceptat revoluția atât de hotărât și necondiționat ca Mayakovski. Maiakovski nu s-a înșelat niciodată imaginându-și revoluția mondială viitoare și de la bun început a fost gata să plătească orice preț pentru un viitor mai luminos. El a urât atât de mult vechiul mod de viață, încât munca lui este literalmente saturată de această ură, de dorința de a distruge vechiul până la pământ. A fost necesar să rupi, să călci totul în picioare, ca să nu existe fire care să-l lege de cel vechi. Patosul distrugerii a fost îndreptat în poezia sa către cultură și valorile, tradițiile, limba ei. De aceea, revoluția s-a introdus decisiv în viața lui și a împărțit-o în două, asigurând astfel apariția de noi teme și tendințe în opera lui Maiakovski. Dar revoluția s-a stins, vechea lume a fost distrusă și aceeași venalitate, mită și birocrație au domnit din nou în societate. S-a dovedit că revoluția, oricât de distructivă a fost, nu este capabilă să omoare răul care nu trăiește în realitatea exterioară, ci în interior, în inima omului. Maiakovski nu a suportat dezamăgirea și a murit. Ultima victimă a patosului distructiv pe care l-a cântat în poeziile sale a fost el însuși. De asemenea, revoluția a jucat un rol în opera poetului și a împărțit-o în două perioade.





Perioada pre-revoluționară Toată opera pre-revoluționară a poetului este asociată cu estetica futurismului, care a proclamat o nouă abordare a artei și a poeziei. În „Manifestul” futuriştilor au fost proclamate următoarele principii ale creativităţii: respingerea vechilor reguli, norme, dogme; poezia, inventarea limbajului abstrus; un experiment în domeniul limbajului la toate nivelurile (sunet, silabă, cuvânt) alegerea unor teme speciale (urban, tema slăvirii realizărilor civilizației). V. V. Mayakovsky urmează aceste principii la începutul carierei sale. Principalele teme ale poeziei sale în această etapă sunt: ​​Toată opera pre-revoluționară a poetului este asociată cu estetica futurismului, care a proclamat o nouă abordare a artei și a poeziei. În „Manifestul” futuriştilor au fost proclamate următoarele principii ale creativităţii: respingerea vechilor reguli, norme, dogme; poezia, inventarea limbajului abstrus; un experiment în domeniul limbajului la toate nivelurile (sunet, silabă, cuvânt) alegerea unor teme speciale (urban, tema slăvirii realizărilor civilizației). V. V. Mayakovsky urmează aceste principii la începutul carierei sale. Principalele teme ale poeziei sale în această etapă sunt: ​​1. Tema orașului. 2. Tema iubirii și singurătății.


Tema orașului P Privind prin poeziile timpurii ale lui Maiakovski, este ușor de observat că imaginea orașului ocupă un loc proeminent în opera sa. În general, poetul iubește orașul, îi recunoaște realizările științifice și tehnologice, dar uneori orașul îl sperie pe poet, evocând imagini teribile în imaginația lui. Așadar, chiar numele poemului Adishe al orașului șochează cititorul: Adishe al orașului, ferestrele au fost sparte în iaduri minuscule, suptătoare. Diavoli cu părul roșu, mașinile s-au ridicat, claxonând chiar deasupra urechilor. Dar într-o altă poezie, Noaptea, vedem o imagine a orașului noaptea: strălucitoare, colorată, festivă de la luminile publicitare. Poetul descrie orașul de noapte ca pe un artist, alegând metafore interesante, comparații neobișnuite, adăugând culori strălucitoare (crimson, alb, verde, negru, galben). Nici nu ne dăm seama imediat că avem în față o imagine a unei case cu ferestre luminate, lămpi stradale care luminează drumul, reclamă cu neon de noapte: Crimson și alb sunt aruncate și mototolite, Ducații au fost aruncați în pumni în verde, Și galben arzând. cărţile erau înmânate în palmele negre ale ferestrelor fugitive. Orașul lui Maiakovski șuieră și sună uneori, ca într-o poezie Zgomote, zgomote, zgomote, uneori misterios și romantic, ca într-o poezie Can you? pipes?


Tema dragostei și singurătății Tema iubirii și singurătății răsună și chiar decurge din tema orașului. Eroul liric din versurile timpurii ale lui Maiakovski este singuratic în acest oraș, nimeni nu-l aude, nimeni nu-l înțelege, râd de el, îl condamnă (Vioara și puțin nervos, eu). În poezia Giveaway, poetul spune că este gata să dea totul în lume pentru un singur cuvânt, afectuos, uman. Ce a cauzat o viziune atât de tragică asupra lumii? Dragoste neimpartasita. În poemul Lilichka (în loc de scrisoare) și poemul Nor în pantaloni, motivul iubirii neîmpărtășite este cel mai important. (Mâine vei uita că te-am încununat, Să-ți acopăr pasul ieșitor cu ultima tandrețe). În aceste lucrări, eroul liric apare ca o persoană blândă și foarte vulnerabilă, nu un bărbat, ci un nor în pantaloni. Dar el este respins și se transformă într-un vulcan trezit. În poemul Nor în pantaloni se arată transformarea unei iubiri uriașe într-o ură uriașă pentru toată lumea și pentru orice. Dezamăgit de dragoste, eroul scoate patru strigăte: Tema orașului răsună și chiar decurge din ea tema iubirii și singurătății. Eroul liric din versurile timpurii ale lui Maiakovski este singuratic în acest oraș, nimeni nu-l aude, nimeni nu-l înțelege, râd de el, îl condamnă (Vioara și puțin nervos, eu). În poezia Giveaway, poetul spune că este gata să dea totul în lume pentru un singur cuvânt, afectuos, uman. Ce a cauzat o viziune atât de tragică asupra lumii? Dragoste neimpartasita. În poemul Lilichka (în loc de scrisoare) și poemul Nor în pantaloni, motivul iubirii neîmpărtășite este cel mai important. (Mâine vei uita că te-am încununat, Să-ți acopăr pasul ieșitor cu ultima tandrețe). În aceste lucrări, eroul liric apare ca o persoană blândă și foarte vulnerabilă, nu un bărbat, ci un nor în pantaloni. Dar el este respins și se transformă într-un vulcan trezit. În poemul Nor în pantaloni se arată transformarea unei iubiri uriașe într-o ură uriașă pentru toată lumea și pentru orice. Dezamăgit de dragoste, eroul scoate patru strigăte: Jos dragostea ta! Jos arta ta! Jos statul tău! Jos religia ta! Suferința de iubire neîmpărtășită se transformă în ură pentru acea lume și acel sistem în care totul este cumpărat și vândut. Prin urmare, tema principală a unor poeme precum Nate!, Vam!, este tema negării modului de viață burghez. Maiakovski își bate joc de publicul bine hrănit, care venea pentru distracție să asculte versurile unui poet la modă: Suferința de iubire neîmpărtășită se transformă în ură pentru acea lume și acel sistem în care totul se cumpără și se vinde. Prin urmare, tema principală a unor poeme precum Nate!, Vam!, este tema negării modului de viață burghez. Maiakovski își bate joc de publicul bine hrănit, care a venit pentru distracție să asculte versurile unui poet la modă: Într-o oră de aici, grăsimea ta flăcătoare va curge într-o alee curată și ți-am deschis atâtea versuri de sicrie. , sunt o risipă și un cheltuitor de cuvinte neprețuite...


Perioada postrevoluționară În perioada postrevoluționară au apărut noi teme în opera lui Maiakovski: revoluționar, civil-patriotic. Multe poezii din această perioadă au o orientare socială și socială. 1. Tema revoluției. 2. Tema patriotică civilo-patriotică. subiect.


Tema revoluției Poetul a acceptat din toată inima revoluția, a sperat să schimbe această lume în bine, așa că a muncit mult în vitrinele ROSTA, agitând pentru revoluție. El creează o mulțime de afișe de propagandă, ca să spun simplu, reclame. Maiakovski nu s-a înșelat niciodată imaginându-și revoluția mondială viitoare și de la bun început a fost gata să plătească orice preț pentru un viitor mai luminos. El a urât atât de mult vechiul mod de viață, încât munca lui este literalmente saturată de această ură, de dorința de a distruge vechiul până la pământ. A fost necesar să rupi, să călci totul în picioare, ca să nu existe fire care să-l lege de cel vechi. Patosul distrugerii a fost îndreptat în poezia sa către cultură și valorile, tradițiile, limba ei. Mayakovsky rupe fără milă toate ideile obișnuite despre viață, dragoste, frumusețe. Se luptă cu percepția zguduită a artei, acționând ca un proprietar cu drepturi depline care pune îndrăzneală lucrurile în ordine în lumea lui, fără să-i pese de părerea nimănui, fără să acorde nimănui dreptul de vot. În poeziile sale, Mayakovsky a făcut deja o revoluție, renunțând consecvent și în același timp cu pasiune la lumea veche în numele noutății, încălcând normele lingvistice ale limbii ruse, inventând cuvinte noi. A dinamita vechiul este atitudinea lui Mayakovsky în poezie și în viață. Dar va avea nevoie de puterea distructivă a acestei dinamite în crearea unei noi vieți. Poetul a acceptat din toata inima revolutia, a sperat sa schimbe aceasta lume in bine, asa ca a muncit mult in vitrinele ROSTA, agitandu-se pentru revolutie. El creează o mulțime de afișe de propagandă, ca să spun simplu, reclame. Maiakovski nu s-a înșelat niciodată imaginându-și revoluția mondială viitoare și de la bun început a fost gata să plătească orice preț pentru un viitor mai luminos. El a urât atât de mult vechiul mod de viață, încât munca lui este literalmente saturată de această ură, de dorința de a distruge vechiul până la pământ. A fost necesar să rupi, să călci totul în picioare, ca să nu existe fire care să-l lege de cel vechi. Patosul distrugerii a fost îndreptat în poezia sa către cultură și valorile, tradițiile, limba ei. Mayakovsky rupe fără milă toate ideile obișnuite despre viață, dragoste, frumusețe. Se luptă cu percepția zguduită a artei, acționând ca un proprietar cu drepturi depline care pune îndrăzneală lucrurile în ordine în lumea lui, fără să-i pese de părerea nimănui, fără să acorde nimănui dreptul de vot. În poeziile sale, Mayakovsky a făcut deja o revoluție, renunțând consecvent și în același timp cu pasiune la lumea veche în numele noutății, încălcând normele lingvistice ale limbii ruse, inventând cuvinte noi. A dinamita vechiul este atitudinea lui Mayakovsky în poezie și în viață. Dar va avea nevoie de puterea distructivă a acestei dinamite în crearea unei noi vieți.



Tema civilo-patriotică În Poezii despre pașaportul sovietic, autorul atinge două teme deodată: antibirocratică și patriotică. Dar tema principală a acestei poezii, fără îndoială, este o temă patriotică. Eroul liric este mândru de țara sa, care desfășoară un experiment fără precedent, construind o nouă societate: În Poezii despre pașaportul sovietic, autorul atinge două subiecte deodată: antibirocratic și patriotic. Dar tema principală a acestei poezii, fără îndoială, este o temă patriotică. Eroul liric este mândru de țara sa, realizând un experiment fără precedent, construind o nouă societate: Citește, invidiază! Citește, invidie! Sunt cetățean al Uniunii Sovietice! Sunt cetățean al Uniunii Sovietice! Versurile patriotice pot include, de asemenea, poeme precum tovarășul Netta, un bărbat și un vapor cu aburi, povestea tovarășului Hrenov .... Ultima poezie este un imn către o persoană care lucrează: La naiba .... Ultimul poem este un imn pentru omul muncitor : Știu - orașul va fi, știu - orașul va fi, cred - grădina va înflori, cred - grădina va înflori, Când există astfel de oameni Când există astfel de oameni În Țara Sovietică. În Țara Sovietică există.


Concluzie asupra temei operei lui Mayakovsky Toată opera lui Mayakovsky este saturată de tema futurismului, care a avut un impact uriaș asupra activităților autorului. Maiakovski și-a exprimat întotdeauna cu îndrăzneală gândurile și a participat sau și-a exprimat opinia despre toate evenimentele cele mai importante din viața țării. Din păcate, mulți nu l-au înțeles și, prin urmare, negăsind sprijin din partea societății, s-a despărțit de viață. Acest eveniment a fost descris în poeziile sale în prealabil. În opinia noastră, astăzi este nevoie de o persoană atât de curajoasă și deschisă precum Mayakovsky. Toată opera poetului Mayakovsky a fost dedicată unui singur scop: slujirea oamenilor. Este dragostea pentru oameni pe care poetul o numește forța motrice a operei sale (Scrisoare către tovarășul Kostrov...), prin urmare poetul este sigur că versul meu va străpunge imensitatea anilor cu trudă și va apărea greu, grosolan, vizibil. ...