Întrebarea cum să intri într-o universitate de teatru este mai des îngrijorătoare pentru fete, prin urmare, în timpul audițiilor de intrare, se dovedește că până la 200 de persoane aplică pentru un loc. Sunt mult mai puțini tineri care vor să devină actori, cel mai probabil din cauza mai puțină emotivitate și a înclinației pentru actorie. Profesorul principal al viitorului curs recrutează aproape întotdeauna fete și băieți în mod egal, așa că este mai ușor pentru tineri să intre.

Pentru început, să explicăm cum cuvântul „școală” în raport cu o instituție de teatru nu înseamnă întotdeauna învățământ secundar de specialitate. Mult mai des o școală din acest mediu se numește institut, prin urmare, atunci când faceți, acordați întotdeauna atenție numelui complet al instituției. Dacă decideți să vă dedicați profesiei de actorie după clasa a IX-a, atunci căutați o instituție care să fie într-adevăr o școală. Iar faimoșii „Shchukinskoye” sau „Schepkinskoye” sunt instituții.

Cum să te pregătești pentru admitere

Cum să vă pregătiți pentru predarea disciplinelor de învățământ general, vă vor spune profesorii de la școală. Sarcina ta personală este să pregătești și să treci cu succes competiția de creație. Include lectura unei fabule, a unei poezii, a unui pasaj în proză, interpretarea unui cântec, a unui dans. Unele universități de teatru sunt rugate să prezinte compoziții plastice, elemente de acrobație. Trebuie să fii pregătit pentru orice sarcină.

Începe prin a alege cărți de citit. Toate pasajele literare sunt selectate nu în ceea ce privește luminozitatea și popularitatea, trebuie să alegeți ceea ce este potrivit pentru dvs. Dacă ești o persoană extravagantă și impulsivă, atunci este mai bine să citești un fragment din Pippi Ciorapi lungi și să nu te prefaci că ești Katerina din The Thunderstorm. Și cel mai bine este să pregătești câteva fabule, poezii și pasaje din proză, deoarece ceva anume poate să nu-i placă comisiei și ți se va cere să citești o altă lucrare, ceea ce se întâmplă foarte des. De asemenea, pregătiți câteva dansuri și cântece.

Pentru a intra la școala de teatru, este, de asemenea, important să înveți cum să arăți schițe. Un studiu este o mică schiță pe o anumită temă, care, de regulă, este determinată de examinatori. De exemplu, vi se va cere să arătați cum ați pierdut trenul, cum ați primit o scrisoare cu vestea admiterii la institutul de teatru, cum ați rupt rochia preferată. Încercați să identificați câteva dintre aceste subiecte acasă și repetați studiile. Principalul lucru este de a dezvolta capacitatea de a răspunde rapid și precis la circumstanțele propuse, de a include emoții sincere, nu de a juca.

• Începeți să vă pregătiți cu nici o lună înainte de examene, nici măcar cu șase luni. Un an este perioada cea mai optimă pentru căutarea, dezasamblarea materialului, pentru repetiții.
• Găsiți o persoană profesionistă și care a ajutat deja mai mult de un începător să intre într-o universitate de teatru. Un actor sau regizor cu experiență vă va percepe o anumită sumă pentru lecțiile lor, dar aveți nevoie de ele pentru a crește foarte mult șansele de a trece cu succes testele creative.
• Dacă există o universitate de teatru în orașul tău, atunci cursurile pregătitoare vor funcționa cu ea. Asigurați-vă că vă înscrieți pentru ei și dovedesc-te în sala de clasă ca un candidat luminos și energic.
• Pentru a intra într-un institut de teatru, trebuie să citiți multă literatură despre istoria teatrului - aceste cunoștințe vă vor fi utile la colocviul, care este aranjat înaintea turneelor ​​creative în multe universități. În plus, va trebui să furnizați rezultatele examenului unificat de stat în limba și literatura rusă.

Cum să intri într-o universitate de teatru sau într-o școală superioară este o întrebare care chinuiește mii de oameni talentați care caută să-și realizeze potențialul creativ pe scenele marilor teatre și cinema. Totuși, aceasta este o sarcină foarte dificilă, care necesită dăruire deplină și conștientizarea că nici cei mai cunoscuți artiști nu au trecut prima dată de concurs. Admiterea la institutul de teatru este complet diferită de admiterea la orice altă universitate. Scorurile USE joacă ultimul rol aici, deoarece atenția principală este acordată rezultatelor examenelor creative. Cu ce ​​ar trebui să-și impresioneze solicitantul examinatorii?

Criterii de selecție a candidaților pentru o universitate de teatru

De ce ai nevoie pentru a intra în teatru și ce calități ar trebui să aibă un candidat? În timpul competiției de creație, profesorii evaluează candidații în funcție de o serie de parametri de bază, printre care:

1. Educaţie. Doar solicitanții care au absolvit 11 clase sau absolvenți ai școlilor tehnice și colegiilor pot intra în universitatea de teatru.
2. Vârstă. De regulă, vârsta nu contează, dar totuși, cel mai adesea, examinatorii preferă generația mai tânără.
3. Date externe. Acesta este unul dintre cele mai importante criterii, care nu implică o față frumoasă. Viitorul actor trebuie să aibă o apariție strălucitoare, memorabilă, să aibă propria poftă, capabilă să lovească inimile publicului. Poate fi un fel de expresii faciale, sau o privire profundă pătrunzătoare sau trăsăturile amuzante inerente unui comediant.
4. farmec scenic. De asemenea, nu trebuie confundat cu aspectul și frumusețea. Acest concept înseamnă că carisma și talentul, datorită cărora oamenii sunt interesați să urmărească artistul, să-l admire. Datorită acestor calități, un solicitant se poate afirma ca un actor promițător.
5. Simțul ritmului. Se știe că un actor trebuie să fie talentat în absolut orice direcție. Pe scenă, el trebuie să cânte și să participe la numere de dans, așa că viitorul artist este de neconceput fără simțul ritmului, care este, de asemenea, foarte important pentru stabilirea dicției corecte.
6. Emoționalitatea interioară. Aici, profesorii evaluează capacitatea solicitantului de a atinge privitorul cu jocul său, de a provoca în el o explozie emoțională și sentimente amestecate, de a-l face să creadă în realitatea a ceea ce se întâmplă.

Dacă îndeplinești aceste criterii, atunci șansele tale de a intra într-o școală de actorie la o universitate de teatru cresc semnificativ. Cu toate acestea, este important să rețineți că mulți indivizi talentați sunt eliminați în competițiile creative, așa că fiți pregătiți pentru faptul că va trebui să vă dovediți abilitățile de mai multe ori.

Runde de calificare pentru admitere

Pentru a înțelege cum să intrați într-o școală superioară de teatru, este necesar să analizați procedura de examinare, care constă din trei etape.

Primul stagiu

Trebuie să promovați examenul de stat unificat și să transmiteți rezultatele acestuia la comisia de admitere a universității. Pentru admiterea la disciplinele teatrale obligatorii sunt limba și literatura rusă.

Faza a doua

În această etapă, va trebui să promovați un colocviu de test intern, care este un interviu în care vi se vor pune diverse întrebări, de exemplu, precum:

1. De ce vrei să mergi la școala de teatru?
2. Înțelegi esența profesiei?
3. De ce ai decis să devii artist?
4. Ce fel de actor te vezi?

Este necesar să povestești pe scurt despre tine, despre copilăria și adolescența ta, despre cum ți-ai realizat nevoia de creativitate. Scopul principal al unei astfel de proceduri este de a dezvălui nu atât cunoștințele culturale și istoria artei, cât aspectele morale și etice ale solicitantului.

A treia etapă

Vi se va cere să treceți trei probe de creație, care sunt cea mai importantă etapă de admitere la teatru. Atunci când își emit verdictul, examinatorii sunt ghidați în primul rând de rezultatele acestui test special, care include trei sarcini:

• vorbire,
• actorie,
• dans și voce.

Luați în considerare fiecare dintre examenele de creație mai detaliat:

1. Vorbire. Pentru această probă, solicitantul trebuie să pregătească și să memoreze mai multe pasaje din proză, fabulă, piesă de teatru sau poezie. În timpul examenului, vi se va cere să recitați un pasaj la alegere, dar este posibil ca profesorilor să nu le placă pasajul pe care îl citiți. Tocmai pentru aceasta merită să pregătiți mai multe lucrări deodată, pentru a citi o altă piesă dacă este necesar. Aici sunt testate dicția, vocea, capacitatea de a prezenta material spectatorului.
2. Actorie. Acest test presupune organizarea unui studiu: de obicei, 2-3 persoane iau parte. Comisiunea permite orice teme pentru schițe, adică puteți folosi atât un complot dintr-o lucrare celebră, cât și o situație din viața de zi cu zi.
3. Dansuri și voce. Solicitanții trebuie să pregătească numerele vocale și de dans în avans. Pentru examenul de cântec, cel mai bine este să alegeți o poveste de dragoste clasică sau o operă celebră din cinematografia sovietică. Experiența foștilor solicitanți arată că comisia este sceptică cu privire la repertoriul modern. De asemenea, trebuie să veniți cu un număr de dans în avans.

Deci, examenul, un interviu și trei examene de creație, asta este ceea ce ai nevoie pentru a intra în teatru pentru actorie.

Cum să devii regizor

Procesul de admitere în departamentul de regie este oarecum diferit de cel de actorie. Viitorii regizori sunt invitați să treacă prin cinci etape:

Examene la discipline precum literatura și limba rusă (format USE).

1. Actorie(test practic). În această etapă, solicitantul trebuie să citească mai multe lucrări de diverse orientări. De asemenea, testează abilitățile de improvizație pentru interpretarea scenicului, simțul ritmului și muzicalitatea.
2. Regie practică. Solicitanții trebuie să pună o schiță pe tema propusă. Tema poate fi o piesă clasică sau o schiță muzicală. Solicitanții-actori participă la o producție improvizată. La acest test, comisia testează ingeniozitatea, inițiativa, gustul și imaginația viitorilor regizori.
3. Hârtii. Subiectul acestei sarcini poate fi un plan pentru punerea în scenă a unei anumite scene sau a unei piese de teatru. Li se poate cere să scrie instrucțiuni pentru distribuție, compozitor și artist.
4. Colocviu. Implica o evaluare a cunoștințelor solicitantului în domeniul regiei, culturii, criticii de teatru și dramaturgiei mondiale. Aici sunt testate abilitățile intelectuale ale solicitanților și abilitățile lor în gândirea figurativă.

Dacă ați decis deja ferm să intrați în teatru, atunci începeți să vă pregătiți cu un an sau doi înainte de încercarea intenționată. Vă puteți pregăti pentru admitere atât cu un tutore, cât și pe cont propriu. Asigurați-vă că citiți o mulțime de un program de literatură școlară nu este suficient.

Amintiți-vă că este imposibil să vă implicați în activități teatrale într-un program. Mereu fac teatru sau nu fac deloc.

Principalele criterii de selecție pentru admiterea la o universitate de teatru.

„Există doar două criterii pentru admiterea la o școală de teatru: acest lucru poate fi corectat pentru un viitor student, acest lucru nu poate fi corectat niciodată... De aici trebuie să pornim!” Leonid Volkov, marele profesor de teatru.

Când intri într-o universitate de teatru, colegiu sau VGIK, există criteriile de selecție pentru solicitanți. Până nu demult, în fața profesorilor actori care ascultau candidații la concursul final de creație, în fața profesorului de îndemânare al fiecărui actor, exista o foaie de hârtie liniată în care profesorul își punea aprecierea față de unul sau altul criteriu creativ al solicitantului. Primitiv, punct cu punct.

Acum nu există astfel de „pliante”, dar pentru fiecare profesor de actorie, un profesionist în domeniul său, astfel de „moduri” există în capul lor. Aceste puncte sunt parametri, criterii creative, criterii de selecție față de care profesorul atribuie în mod speculativ puncte candidatului. Să încercăm să ne dăm seama. Care sunt aceste puncte?

Primul punct este: „Date externe ale participantului la universitatea de teatru”.

Pentru un actor - datele sale externe - cartea de vizită. Acesta este ceva ce el nu poate dezvolta, acesta este de la Dumnezeu și de la părinți. Ochi, față, zâmbet, înălțime, siluetă, albul dinților, forma buzelor, culoarea și naturalețea părului, absența defectelor fizice evidente - aceasta este o realitate și, desigur, profesorii de calificare a unui actor (actor) plătesc atenție supremă la acest lucru.

Dar nu fi confuz "date externe" student la universitate de teatru cu el/ea "farmecul scenic" . Până acum, în primul paragraf, nu este luată în considerare. La fel și sexualitatea. La fel și frumusețea.

Conceptul de frumusețe, de altfel, este condiționat și subiectiv. Conceptul de frumusețe, în special feminin, se schimbă în umanitate, ca și moda. Pentru Renaștere - Gioconda lui Leonardo da Vinci - a fost standardul frumuseții.

Dar... dacă azi punem una lângă alta o fotografie cu Miss Univers și o reproducere a Monei Lisei – vă asigur – alegerea omului obișnuit modern nu va cădea pe „standardul lui da Vinci”.

Punând o evaluare mentală în linia „date externe” - profesorul pentru priceperea actorului (actor) se uită nu la frumusețea ta, ci la gradul de expresivitate al datelor tale externe.

Poți fi departe de a fi frumos, dar ai așa ceva ochi expresivi și pătrunzători, care par să reflecte cel mai mic „foșnet al sufletului tău”, așa cum spunea marele K.S. Stanislavsky.

Sau, din nou, să nu fii frumos, ci să ai o expresie atât de vie(„față vie”), care „oglindește” orice nuanță a experiențelor tale. Poți avea rare "date externe". De exemplu, foarte apariție amuzantă, de comedie. Ai întâlnit oameni pe calea vieții, prima privire la care stârnește un zâmbet? Nu des, dar cu siguranță întâlnit.

Sau, dimpotrivă, dacă te uiți la o persoană, vei fi surprins!

Așa că pare cumva neobișnuit, strălucitor, fața, ochii, mișcările - emoționează, cauzează răspuns emoțional. Se întâmplă și mai rar, dar se întâmplă.

Acesta este genul de raritate naturală pe care noi, profesorii de actorie, o numim date externe unice. Dar acest lucru este rar! Prezența acestor mijloace expresive nu depinde de tine și de mine. Repet, aceasta este o realitate obiectivă - pe ea se îndreaptă în primul rând profesorii. Pentru că știu că majoritatea liniilor de bază ale „fișei de evaluare” (voce, dicție, plasticitate, chiar ureche pentru muzică) pot fi dezvoltate de către elev în procesul de învățare, dar datele externe și expresivitatea lor naturală nu sunt supuse dezvoltării. .

Ori există, ori nu...

(Din articolul lui Eldar Tagiev „Cine este admis la școlile de teatru?” - ziarul „Cultura” septembrie 1993.)

Da, există un concept "farmecul scenic"- este, de asemenea, un criteriu foarte important în selecția pentru admiterea în universitățile de teatru. Dar ce este „farmecul scenic”? Acesta este un „subpunct” a ceea ce vorbeam mai sus. Farmecul scenic - din nou, nu confunda cu frumusețea - provine din „date externe”.

„Stage farmecul” este, pur și simplu vorbind, ceea ce explică de ce este interesant, plăcut, incitant să urmărești o persoană care se află în spațiul scenic. Acesta, din nou, este un factor obiectiv: fie există, fie nu există.

„Stage Farmecul” poate fi atât pozitiv, cât și negativ.

De exemplu, să luăm un exemplu binecunoscut - filmul „Frate”: Danila Bagrov (actorul Serghei Bodrov - Jr.) - farmec pozitiv, fratele său (actorul Viktor Sukhorukov) - farmec negativ.

Dar este fascinant, interesant, plăcut pentru noi telespectatorii să observăm existența acestora actori diverși. Ochii noștri nu se obosesc nici de una, nici de alta.

Ambele au magia „farmecului scenic (în acest caz, cinematografic).

Scena și ecranul au un efect cu adevărat magic.

Uneori oameni frumoși în viață - se transformă în mediocritate gri și - invers! Nu susțin că există standarde recunoscute internațional de frumusețe masculină și feminină pe scenă și pe ecran. De exemplu, Marilyn Monroe este standardul frumuseții și sexualității feminine pentru mulți americani. Era fermecătoare atât în ​​viață, cât și pe scenă. Dar, vezi tu, Marilyn Monroe nu a fost niciodată recunoscută ca o mare actriță.

Lumea s-a „rugat” pentru ea ca o icoană a farmecului. Factorilor obiectivi (criterii care nu pot fi corectate), le includ, oricât de ciudat ar părea cuiva, simțul ritmului.

L-am intrebat: - „Iuri Andreevici, este posibil să devii actor fără ureche pentru muzică?

Yuri Andreevici a răspuns:

„Este nevoie de auz, deși uneori acceptăm candidați cu ureche muzicală lentă la o universitate de teatru. Dar dacă există o problemă de ritm, atunci asta este. Și vrei să iei o persoană, și uneori chiar o iei, dar până în al treilea an înțelegi: asta este de netrecut. Copiii fără auz încep să cânte prin ritmuri, iar auzul se îmbunătățește. Dar dacă ritmul este șchiop, o persoană nici măcar nu va putea să audă și să perceapă unde să-l reproducă. Profesorii l-au lăsat să iasă din universitate, realizând că îl lasă să moară. Dumnezeu i-a dat mult mai mult: farmec, mobilitate, susceptibilitate bună - totul este în el, dar nu este capabil să realizeze o acțiune elementară. El poate străpunge accidental pe cineva cu o sabie, poate provoca o lovitură accidentală cuiva, cade din numerele de dans și, cel mai important, este nemișcat în vorbire și toată vorbirea este pe ritmuri. El nu percepe stilul special al autorului, el este la fel peste tot: thums, thumps, thumps ...."

Și a treia „balenă” dintre acele criterii care sunt date către solicitant de către Dumnezeu (după date externe și simțul ritmului), cred că aceasta este o emoționalitate interioară și o contagiozitate.

Cred că nu este necesar să explic în detaliu ce se înțelege prin aceasta.

Pentru mine "contagiune" - atunci un actor pleacă pe spatele meu dintr-o experiență emoțională « piele de gaina." Dar spre deosebire de primele două criterii, emoționalitatea ta, din fericire, poate fi dezvoltată și nu se dezvoltă într-o universitate de teatru bună.

Și după ce a absolvit o universitate de teatru, un actor bun a făcut asta toată viața - cu fiecare rol pe care îl îți „crește” emoționalitatea, crește gradul de impact asupra privitorului.

Este greu să intri într-o universitate de teatru, există întotdeauna o competiție mare, chiar și în cele provinciale, în memoria mea, erau 10-20 de oameni pe maesto, și chiar și pe vremea Moscovei... Nu are sens să aleg pe care. unul este mai bun: asta nu face decât să îți reducă șansele de succes. Aplică la tot ceea ce reușești să captezi într-o singură campanie introductivă, vei alege la final dacă introduci mai multe deodată. În primul rând, toată lumea încearcă pentru universitățile din Moscova. În unele universități de provincie, recrutările suplimentare se fac special în august, astfel încât cei care au zburat din ultimele turnee la Moscova să aibă timp să se înscrie. Cel mai apropiat de Msk este Yaroslavsky.

În ceea ce privește programul de lectură etc. Desigur, dacă există o oportunitate de a învăța din subcursuri, acest lucru vă crește oarecum șansele de succes. Pe de altă parte, nu sunt neobișnuite și poveștile despre oameni care au venit la audiție în drum spre magazin și au fost duși direct în competiție (așa este numele ultimei runde de selecție). În primul rând, astfel de oameni consideră că tratează rezultatul cu ușurință, nu se deranjează, nu se abțin, se comportă cu obrăznicie și astfel ies în evidență pe fundalul candidaților tremurând și bâlbâind de entuziasm, care au visat să se dedice. la artă încă din copilărie. Totuși, sfatul meu este să nu mergi „pe prost”. În primul rând, situațiile descrise mai sus apar în principal la bărbați tineri: sunt de multe ori mai puțini, pentru fete concurența este nemiloasă. În al doilea rând, chiar dacă ești generos dotat și creat pentru teatru, într-o situație de audiție trebuie să demonstrezi acest lucru într-un timp foarte scurt, ca într-o reclamă, astfel încât ochiul neclar al selectorului să se lumineze instantaneu și să te deosebească. din mulțime. Dacă încă nu ați intrat în niciun fel în contact cu teatrul, atunci găsiți-vă un tutore (actor) cu experiență, care vă va spune cum să vă prezentați cel mai bine, ce repertoriu să alegeți (fragment, poezii, fabule sau orice ar fi ascultat). acum). Undeva vi se poate cere să cântați (fiți pregătit pentru asta), dacă aveți abilități suplimentare - muzicale, dans, sport - pregătiți un număr scurt care să le demonstreze favorabil ocazional. Dar nu te încurca cu despărțirile și capulele până când nu ești întrebat despre ele. Este deranjant.

Ce altceva este în puterea ta? Informați-vă despre masterații care urmează cursuri în anul admiterii. Du-te (du-te) la spectacolele de absolvire, acolo vei vedea pe cine au recrutat ultima dată))) Estimă dacă arăți ca unul dintre studenți (asta îți va spune în ce „rol” este mai profitabil să performezi la spectacol). Adesea, maeștrii aleg în mod conștient sau inconștient aceleași tipuri și, din motive sentimentale, măcar vă vor acorda atenție dacă le amintiți de cineva de la ultimul curs. Dar aceasta este poezie. Apropo, mulți solicitanți de teatru nu intră prima, ci a doua și a treia oară, ceea ce indică rolul important al experienței în această chestiune. Dar nu uita că odată cu vârsta îți scad șansele: la 20 - 21 de ani s-ar putea să ți se spună că ești deja „bătrân”.

Și, în cele din urmă, nu zăbovi asupra ei. A intra în institutul de teatru înseamnă și a deveni vedetă de scenă. Competiția în mediul actoricesc este colosală, în fiecare an cinci universități din Moscova absolvind câte 20-30-40-50 de persoane, dintre care doar câteva intră în teatre bune. În plus, din provincii se revarsă și un flux nesfârșit de șomeri... teatrul provincial este un loc pentru nemercenarii cu nervi puternici. Cinematograful nostru, scuze, este într-o stare deplorabilă, este puțin probabil să ajungi la Hollywood... pe scurt, gândește-te de câteva ori dacă merită, dar dacă sună trompeta, atunci mergi și încearcă. Studiul la institutul de teatru este incredibil de interesant. O viață de student atât de distractivă și plină de evenimente nu va fi nicăieri altundeva (acest lucru nu este pentru tine să stai la un birou timp de cinci ani). Dar rețineți că nici nu trebuie să vă relaxați prea mult. De la primele cursuri, leneșii sunt expulzați fără milă. Cursurile încep dimineața și se termină seara. Cursul va deveni familia, priceperea și reprezentația voastră - viața personală. Universitatea de teatru este o sectă, un mediu de fanatici. Dacă ești pregătit pentru asta - atunci mult noroc. Și da, merită.

Cum să intri în teatru - această întrebare, poate, a fost pusă cel puțin o dată de toți cei care trăiesc îndrăgostiți de cinema și teatru, care se vede exclusiv pe scenă sau pe marele ecran și visează la gloria națională. Dacă ești pregătit pentru viața grea de student la teatru, nu te deranjează să studiezi de dimineața până seara și să lucrezi pe tine în fiecare zi, atunci grăbește-te să te familiarizezi cu detaliile procesului de admitere și să începi să te pregătești acum.

Procesul de admitere la școlile de teatru se rezumă la mai multe etape, care în mod fundamental nu sunt diferite una de cealaltă.

Consultație de selecție

În primul rând, solicitantul trece printr-o consultație de selecție și audiții pre-examinare, care se numesc runde.

La sosirea la universitate, trebuie să prezentați personal pașaportul. În unele instituții de învățământ, pentru a ajunge la consultația de selecție, trebuie să vă înscrieți în prealabil trimițând un email la adresa de e-mail care se găsește pe site-ul universității, iar în unele doar intrați într-un live coadă.

Pentru a nu rata perioada acestor audiții, trebuie să aflați numărul comisiei de selecție pe site-ul instituției de învățământ și să aflați datele. Consultațiile încep de obicei încă din aprilie.

Audiții înainte de examen

Se pregătește un program pentru turnee - ei selectează anumite materiale cu care un potențial student va cânta la audiții. Este imperativ să pregătiți o poezie, un fragment din proză, o fabulă, care se învață pe de rost.

La toate audițiile se citește același program - după efectuarea unui material la consultația de selecție, nu mai trebuie făcute modificări.

Membrii comisiei ascultă solicitanții - de regulă, aceștia sunt mai mulți profesori universitari și un master - unul dintre ei care câștigă un curs. S-ar putea ca maestrul să nu te asculte în prima rundă, dar cu siguranță va apărea în următoarele.

Audițiile de la prima până la a treia rundă sunt considerate examene de admitere. La ei, solicitanții efectuează din nou programul lor și îndeplinesc sarcini creative suplimentare.

Vocea este întotdeauna testată - asta nu înseamnă că vei deveni cântăreț, dar pregătirea vocală este o abilitate importantă pentru a lucra în teatru și cinema. Dar diferiți profesori vă pot cere să arătați orice - va trebui să dansați și să vă arătați capacitatea de a improviza, să vă demonstrați celelalte talente - să cântați la un instrument muzical, abilitățile de gimnastică etc.

examene

Apoteoza este așa-numita competiție - competiția finală de creație pentru admiterea la o universitate de teatru. Diferă de audițiile anterioare prin faptul că numărul de solicitanți este redus semnificativ, pretențiile la selecție sunt întărite și numărul maxim de profesori conduși de master vor asculta participanții.

Dacă solicitantul nu și-a demonstrat anterior abilitățile vocale și plasticitatea, i se poate cere să le arate la concurs. Poate că vă vor cere să faceți un studiu - jucați o mini-schiță pe un anumit subiect, spuneți-i șubitorilor de limbi.

După concursul de creaţie rămân concursurile de învăţământ general.

Absolvenții școlilor rusești își trimit rezultatele pentru examenul unificat de stat (USE) în limba și literatura rusă, iar solicitanții cu studii superioare care au absolvit școala înainte de 2009 și străinii susțin un examen la aceste două materii chiar la universitate.

Solicitanții universităților ucrainene prezintă rezultatele Evaluării Externe Independente (EIA) în istoria Ucrainei și a limbii și literaturii ucrainene; străinii, persoanele cu studii superioare și cei care au făcut studii medii înainte de 2008 susțin examene la aceste discipline la universitate.

Toți solicitanții scriu un eseu și participă la un colocviu. Această etapă este un test al erudiției generale și al fundalului cultural al solicitantului, prin urmare, dacă există lacune în această parte, merită să vă pregătiți mai bine: vor exista întrebări despre literatură, istorie, teatru și teoria artelor spectacolului.

Doar după trecerea consultării de selecție la instituția de învățământ, solicitantul poate depune documente. Acest lucru se face pentru a elimina oamenii inutile în stadiile inițiale și pentru a nu irosi resurse pe procesarea documentației inutile - cei care doresc să intre într-o universitate de teatru din Rusia au practic două sute de persoane pe loc sau mai mult. În universitățile ucrainene, concurența este de zece ori mai mică, dar este totuși foarte greu să intri.

Următoarele documente trebuie pregătite:

• cerere adresată rectorului;
• o copie a pașaportului (afișați originalul la universitate);
• o copie a certificatului de atribuire a unui număr de identificare;
• certificat de studii medii sau diploma;
• rezultatele examenului unificat de stat sau UPE;
• formular certificat medical nr 086-U;
• poza 3 x 4 in cantitate de 6 bucati;
• băieți - o legitimație militară sau un certificat scris.

Universitățile solicită prezentarea documentelor originale. Prin urmare, dacă aplicați la mai multe universități simultan, va trebui să faceți copii legalizate ale originalelor.

Trebuie să vă pregătiți pentru admiterea la teatru cu cel puțin un an înainte.

Intră simultan în toate universitățile de teatru din orașul ales pentru a-ți crește șansele. Nu uitați să aflați informații detaliate despre fiecare universitate, ce fel de „școală” există, ce fel de profesori, cine este maestrul care primește un curs.

Nu uitați de autoeducație - citiți multă ficțiune, citiți lucrările lui Stanislavsky și Mihail Cehov (în același timp, nu-l confundați cu Anton Pavlovici la colocviu), asigurați-vă că citiți despre istoria teatrului .

Trebuie să vii la audiție bine odihnit, sănătos și într-o stare de luptă – va fi păcat când, din cauza acestei stări, nu poți intra.

Când vă prezentați comisiei, încercați să suni uniform și încrezător, în ciuda sentimentelor tale interioare.

Ține minte, de fapt, sarcina ta principală este să impresionezi maestrul. Înainte de a începe audițiile, află ce fel de persoană este, cum predă, unde a jucat, ce spectacole a montat - formează-te o părere despre ceea ce îi este aproape și de ce poate fi interesat.

Solicitanții vin la audiție cu duzină; în primul sau al doilea, nu poți să te străduiești în mod deosebit, dar apoi să fii mai activ. Nu pierde timpul: și profesorii sunt oameni, obosesc, se irită, atenția se risipește până la sfârșitul zilei și pur și simplu s-ar putea să nu fii apreciat.

Cum se face un program

Întrebarea pregătirii programului ar trebui să vă deranjeze imediat după întrebarea cum să intrați în teatru. Trebuie să te gândești bine la repertoriul tău, să-l studiezi, să-l lași să treacă și apoi să nu arăți fals la audiții. Din același motiv, nu este recomandat să schimbați programul în timpul tururilor - este nevoie de mult timp pentru recalificare de înaltă calitate.

Pregătiți mai multe versiuni ale fiecărei piese, de preferință trei poezii, fabule și pasaje în proză.

Lista recomandată de literatură este adesea postată pe site-urile universităților, nu fi leneș și studiază, dar poți încerca să înveți ceva pe cont propriu. Pentru proză și poezie, este mai bine să alegeți ceva din literatura clasică. Nu trebuie neapărat să citiți opera autorului dvs. - nu este important dacă știți să scrieți poezie, ci cum puteți transmite mesajul altcuiva publicului. În căutarea fabulelor - ia-l pe Krylov și nu te vei înșela.

Principiul principal al selecției lucrărilor este să gătiți ceea ce vă este aproape, ceea ce puteți înțelege și transmite privitorului.

Încercați să alegeți lucrări diverse, dar în conformitate cu tipul dvs. Evaluează-te din exterior și decide cum să te prezinți: poate ți se potrivește imaginea unui erou romantic, sau poate ești un comediant natural? Discrepanța dintre tipul extern și material poate fi fatală pentru viitorul tău teatral.

Cei care doresc să intre în teatru apelează adesea la profesori profesioniști pentru ajutor, merg la cursuri, dar țineți minte: această abordare îți privează prestația de individualitate, deoarece toate lucrările și modul în care sunt prezentate nu vor fi alese de tine. În orice caz, este mai bine să nu vorbim despre o astfel de experiență de pregătire a unei comisii - toată lumea își dorește ca studentul să nu fie experimentat inițial cu experiența și viziunea altcuiva asupra actoriei.

Vorbind cu programul, începeți să recitați din partea lucrării pe care ați pus accentul principal. Nu vă gândiți că acum veți spune introducerea și apoi veți duce cu brio la un moment luminos - comisia nu vă va asculta mult timp și ar trebui să interesați imediat publicul.

aspectul tău

Fetele trebuie să-și sublinieze feminitatea. Pune-ți o fustă sau o rochie de lungime medie, o fustă scurtă, evident, nu va mulțumi comisionul, la fel ca o fustă până la podea. Și, în general, nu purta nimic provocator. Pantofii foarte plati sau tocurile inalte nu sunt o optiune, alege un toc mediu.

Machiajul strălucitor nu este aprobat, dar nu ar trebui să treceți deloc fără el - opriți-vă la machiajul cu lumină naturală, cu accent pe ochi. Părul ar trebui să fie legat într-o coadă, în orice caz, luați o bandă elastică cu dvs.

Tinerii ar trebui să se îmbrace simplu și decent: pantalonii de îmbrăcăminte, o cămașă sau un tricou vă vor fi la îndemână, dar nu purtați jachetă - nu ar trebui să vă împiedice mișcările. Fără ținute extravagante și pantofi sport, alegerea ta este pantofii. Nici părul facial nu este binevenit, așa că este mai bine să te bărbierești fără probleme.

Amintiți-vă, creditele de actorie sunt destul de subiective în sine, așa că nu vă descurajați dacă eșuați. Majoritatea actorilor celebri au încercat să intre în teatru pentru a doua oară și pentru a treia oară, înainte să iasă ceva din ei. În orice caz, dobândești experiență și cunoștințe valoroase care vor juca în mâinile tale în viitor.