În mod convențional, toate operele poetice pot fi împărțite în mai multe tipuri, în funcție de starea de spirit și direcția lor. Deci, de exemplu, există poezii despre război, despre natură, despre dragoste și multe altele. În arsenalul fiecărui poet sunt multe lucrări legate de versurile de dragoste și orice altă direcție din cele enumerate. În opera lui Tyutchev, de exemplu, puteți găsi un număr mare de creații pe teme amoroase.

Poetul a căutat să vorbească despre legătura dintre iubire și natură.

„Oh, cât de mortal ne iubim” este una dintre poeziile mele preferate. Creația este unul dintre exemplele caracteristice ale operei poetului, așa că, deja de la început, cititorul poate recunoaște tema poeziei, care este dragostea. Dragostea stăpânește lumea, iubirea stăpânește oamenii. Dragostea nu este întotdeauna inspiratoare și atrăgătoare, uneori poate dăuna sau chiar distruge o persoană. Iată ce cred că a vrut să transmită autorul. Astfel, arătând cititorului acest sentiment strălucitor din diferite unghiuri, arătând clar că dragostea trebuie tratată cu grijă, astfel încât să nu vă facă rău.

„Ea stătea pe jos” – tema iubirii se vede aici cât mai bine, poate nu cea mai veselă, dar totuși cu un mesaj de dragoste pronunțat.

Autorul încearcă prin toate mijloacele să dezvăluie adevărata esență a iubirii. tema acestei poezii este amintirile despărțirii de o persoană iubită, problema amintirilor, problema memoriei - sunt relevate în această lucrare. Eroul liric distruge literalmente tot ceea ce ar putea aminti de dragostea eșuată, dar nu este la fel de ușor să arunci un sentiment din suflet precum este de pe hârtie. Uită-o, distruge amintirile vremurilor când erai bun. „Te-am întâlnit – ȘI TOTUL A FOST” – o poezie care arată dragostea ca un sentiment minunat și nepământesc. așa că Tyutchev înfățișează o imagine arzătoare, care este puterea iubirii.

Astfel, tema iubirii în opera poetului este prezentată ambiguu. Relațiile amoroase din viața poetului s-au reflectat în lucrările sale, așa că poetul arată prin creațiile sale toată suferința pe care a trăit-o și toată bucuria asociată unui mare sentiment - iubirea.

„Poeziile domnului F. Tyutchev”, a scris N. A. Nekrasov, „aparțin unor fenomene strălucitoare din domeniul poeziei ruse. ... Tyutchev a scris foarte puțin; dar tot ce scrie de el poartă pecetea unui talent adevărat și frumos, adesea original, mereu grațios, plin de gândire și de simțire autentică. Nu se poate decât să fie de acord cu această afirmație a lui Nekrasov. Una dintre principalele lucrări ale lui F. I. Tyutchev a fost tema iubirii.

La München, F.I. Tyutchev a cunoscut-o pe încă foarte tânără Amalia von Lerchenfeld. Poetul s-a îndrăgostit de ea. La zece ani de la prima lor întâlnire, el scrie o poezie sinceră „Îmi amintesc de vremea de aur...”. Este cel mai înalt exemplu de lirism. Eroina lui este o zână tânără, o vrăjitoare, blândă, pură, încântătoare. Timpul iubirii pentru ea pentru poet este un timp de aur. Îl amintește cu o ușoară tristețe și extaz. Există, de asemenea, o notă tristă despre trecerea vieții în această poezie. Potrivit criticului literar V. Kozhinov, iubitul lui Tyutchev în poem „apare ca un centru, ca un fel de focalizare a unei lumi întregi, frumoase”.

Soarta nu a vrut ca Amalia să devină soția lui Tyutchev. În absența poetului, fata s-a căsătorit cu baronul Krudner. Acest eveniment a adus durere și dezamăgire în sufletul lui Tyutchev, dar poetul a purtat un sentiment cald pentru Amalia, care a devenit baroana Krüdner, de-a lungul vieții, deși drama pe care a trăit-o a lăsat o amprentă adâncă în sufletul său.

În 1870, Tyutchev a scris poezia „K. B.”, inspirată de o nouă întâlnire cu Amalia, care a ajuns la spital, unde se afla deja poetul în vârstă. Amintiri vechi au ieșit la suprafață, au învăluit mintea poetului cu o dulce aură a trecutului. Te-am cunoscut - și tot trecutul În inima învechită a prins viață; Mi-am amintit de vremea de aur și inima mea era atât de caldă...

Bătrânul Tyutchev compară aspectul Amaliei cu suflarea primăverii. Trăsăturile iubitului erou liric sunt încă dulci, ea, ca un vis, greu de crezut, îi apare. Și odată cu aceasta, nu numai amintirile se trezesc în el, ci viața însăși și, desigur, iubirea.

Un eveniment semnificativ din viața lui Tyutchev a fost cunoașterea lui cu tânăra Elena Denisyeva. Deja la maturitate, Tyutchev a cunoscut din nou o dragoste profundă și pasională. Marele poet i-a dedicat multe dintre poeziile sale. Toți vorbesc despre esența tragică a iubirii, pentru că însăși istoria relației lui Tyutchev cu Denisyeva este dramatică. După ce s-a îndrăgostit de ea, Tyutchev nu a găsit puterea să se despartă de soția sa, față de care a simțit și o afecțiune sinceră. Elena Denisyeva pentru vicioasa ei, după standardele moralității publice, dragostea a fost respinsă de toată lumea. Un sentiment intens de îngrijorare pentru soarta iubitului a dat naștere celor mai bune pagini din versurile de dragoste ale lui Tyutchev.

Una dintre capodoperele „ciclului Denisiev” este poemul „Oh, cât de mortal iubim...”. Întâlnirea cu iubitul din el pare fatală, dând naștere „orbirii violente a patimilor” care distrug cel mai prețios lucru. Poetul din acest poem nu se abține să compare sentimentele umane cu fenomenele naturale. Aceasta este o trăsătură caracteristică a versurilor lui Tyutchev.Fericirea este scurtă, ca vara nordică, este doar un vis. Dragostea a căzut asupra soartei iubitului ca o rușine nemeritată, iar poetul trăiește dureros acest lucru. Sentimentele lui pentru eroina poemului sunt criminale.

Poezia „Știam ochii - o, acești ochi! ..” Tyutchev a fost, de asemenea, inspirat de dragostea pentru Denisyeva. Subiectul admirației poetului în această poezie îl reprezintă ochii iubitului, din care este imposibil să „smulgeți sufletul”. În „noaptea lor magică pasională” o adâncime extraordinară de pasiune și durere. Privirea iubitului este „trista, profundă”, „fatală”, iar momentele întâlnirii cu el sunt cu adevărat dulci, incitante, magice, emoționante până la lacrimi.

În poemul „Toată ziua a zăcut în uitare...” poetul transmite sentimentul tragic de amărăciune al despărțirii de iubitul ei, care iubește cu pasiune viața și poetul însuși.

Ai iubit, și ca și tine, să iubești - Nu, nimeni nu a reușit încă! O, Doamne!., și supraviețuiește.... Și inima nu s-a sfâșiat în bucăți... I. S. Turgheniev a susținut că „pentru a-l aprecia pe deplin pe domnul Tyutchev, cititorul însuși trebuie să fie înzestrat cu o oarecare subtilitate a înțelegerii, unele gânduri de flexibilitate”. Versurile de dragoste ale lui Tyutchev sunt foarte psihologice, în plus, sunt și de natură filozofică.

Dragoste în versurile lui F. I. Tyutchev

1. Duel fatal de suflete.

2. Senzație de sfârâit.

3. Consecințele iubirii.

Versurile lui F. I. Tyutchev sunt considerate filozofice și reflectă în ele problemele presante, care în descrierea lor capătă un sunet existențial. Cercetătorii notează că multe dintre poeziile sale sunt pline de dramă. Un ton similar este păstrat în versurile de dragoste. În anii săi de maturitate, notează criticii, el „fără a înceta să fie un poet al gândirii... caută tot mai mult modalități de a-și exprima sentimentele”. În centrul unei asemenea atenții a poetului se află sentimentele și stările de spirit profunde. Doar manifestarea lor diversă, dizolvată în poeziile lui Tyutchev, ne ajută să înțelegem toate nuanțele iubirii din versurile sale.

Involuntar sau accidental, tristețea îi invadează poeziile, care începe să-i dicteze drepturile. Eroul liric suferă și este trist. Deși, în același timp, încântarea nu este străină de poeziile sale. „Atracția, ascunsă undeva în adâncul sufletului, străpunge cu o explozie de pasiune”, au scris criticii L. N. Kuzina, K. V. Pigarev. Iar pasiunea este posibilă doar cu dragoste profundă și adevărată. Deschide o lume inepuizabilă și magică inimilor iubitoare. Dar acest sentiment strălucitor se transformă treptat într-un „duel fatal”. Unirea sufletelor se dovedește a fi o luptă. „Iubire, iubire – spune legenda – / Unirea sufletului cu sufletul băștinașului / Unirea lor, îmbinarea, / Și contopirea lor fatală. / Și duelul fatal...” („Predestinare”). Duelul, care se naște în suflete iubitoare, are consecințe negative. La urma urmei, o inimă sensibilă și vulnerabilă începe să se ofilească în timp de la un astfel de tratament. Și atunci s-ar putea să moară: „Și cu cât unul dintre ei este mai tandru... / Cu atât mai inevitabil și mai sigur, / Iubitor, suferind, din păcate se topește, / Se va uza în sfârșit...”

Dragoste în versurile lui Tyutchev jucat cu fațete noi. Ea a luminat noi nuanțe ale acestui sentiment frumos și nepământesc. Și uneori pare că dragostea nu poate fi ultima, pentru că este ascunsă în inima fiecărei persoane. Dar nu toată lumea poate găsi o cale către ea. „Sângele să se subțieze în vene, / Dar tandrețea nu cade în inimă... / O, ultima iubire! / Sunteți deopotrivă fericire și deznădejde” („Ultima iubire”).

Nu numai în aceste două poezii, ci și în multe altele, există un fel de pieire și deznădejde. Sentimentul iubirii este posibil, la fel ca și existența umană, desigur. Poetul scrie adesea despre asta în poeziile sale filozofice.

Poate că nuanța unei astfel de dispoziții în poezie este o consecință a traumei mentale a poetului. Moartea primei sale soții l-a șocat profund pe Tyutchev. Sănătatea precară a lui Eleanor nu a suportat-o, deoarece a fost subminată de noaptea cumplită pe care a trăit-o pe navă, unde a izbucnit un incendiu. Și nu numai în poezie, iar și iar poetul se întoarce la tragedia sa. „A fost cea mai groaznică zi din viața mea”, a scris poetul la a cincea aniversare de la moartea lui Eleanor, „și fără tine, probabil că ar fi fost ultima mea zi”. Această imagine drăguță rămâne pentru totdeauna în amintirea lui, deși el ocolește constant. Și se pare că iubitul s-a transformat într-un asterisc, care întotdeauna, dacă nu cald, atunci măcar va lumina drumul. „Imaginea ta dulce, de neuitat, / El este înaintea mea pretutindeni, mereu, / De neatins, neschimbat, / Ca o stea pe cer noaptea.”

Dar probabil că există prea multă iubire în inima poetului. Și o stropește în noi linii poetice. De data aceasta motivul a fost o nouă imagine - a doua soție a lui Ernestine Dernberg. „1 Decembrie 1837” este una dintre puținele poezii dedicate Ernestinei. Și chiar și în această poezie, eroul liric afirmă că tot ce se întâmplă a incinerat sufletul iubitei sale. Și se dovedește că eroul liric nu distruge decât eroina cu dragostea lui. Dragostea lui nu-i aduce nicio fericire. „Iartă tot ce a trăit inima ta, / Că, după ce ți-a ucis viața, s-a incinerat / În pieptul tău epuizat!...” Dar chiar și o asemenea dragoste arzătoare va lăsa o amintire de ea însăși mulți ani. Iar tabloul poetic pe care îl pictează eroul liric nu poate fi deloc încălzit de veșnica strălucire rece și trandafiri palizi. Ei sunt fără viață, deoarece unul dintre eroi este „fără suflare”. Uneori se pare că doar jumătatea frumoasă iubește cu adevărat. Prin urmare, ea suferă cel mai mult din cauza sentimentului ei nebunesc.

Acest lucru se manifestă cel mai clar în poeziile dedicate unui alt iubit Tyutchev - E. A. Denisyeva. Poetul îi transmite eroinei însăși dreptul de a se exprima în linii poetice („Nu spune: el mă iubește, ca înainte...”). Lucrarea este plină de contradicții. Eroina lirică îi convinge pe toți că o iubește, ca înainte. Dar uneori cineva are impresia că încearcă să-i convingă nu pe alții de acest lucru, ci pe ea însăși, deoarece ea însăși înțelege deznădejdea situației sale. Dar speranța alimentată de focul iubirii rămâne aceeași: „O, nu! Îmi distruge inuman viața, / Deși văd că-i tremură cuțitul în mână. Pur și simplu nu poate trăi fără el. Pentru el și numai în el încă mai trăiește. Chiar și duelul fatal, care nu a fost menționat în această poezie, pare să fie încă în culise. Dar aceasta nu este o bătălie între două suflete. Duelul pătrunde adânc în inima eroinei însăși. Și, poate, aici nu vor fi câștigători, deoarece sufletul va trebui să se împartă în părți. Duelul din această poezie își păstrează doar respirația, deoarece viața pur și simplu nu mai există. „Oh, încă respir dureros și greu, / pot să respir, dar nu mai pot trăi.”

Poetul însuși își dă seama că dragostea lui nu aduce decât durere și nenorocire unei inimi iubitoare, duioase și vulnerabile. Nu e de mirare că poetul o compară cu crima. „Oh, cât de mortal iubim...” exclamă el în poemul cu același nume. Și aici nu este un duel, ci rezultatul acestei acțiuni. Și afectează grav imaginea persoanei iubite. „Unde s-au dus trandafirii, / Zâmbetul buzelor și sclipirea ochilor? / Au pârjolit pe toată lumea, au ars lacrimi / Cu umezeala lor combustibilă. Da, și din imaginea iubită au rămas doar „amintiri”, care s-au schimbat de-a lungul timpului.

În această poezie, apare o altă componentă integrală - mulțimea. Ea intervine activ în relații, dar acest lucru nu face decât să-i distrugă sentimentul: „Mulțimea, năvălind în noroi, călcat în picioare / Ce a înflorit în sufletul ei”. Nu a putut să o protejeze de „invazie”. Poate de aceea există atât de multă tristețe și amărăciune în aceste rânduri.

Dragoste în versurile lui Tyutchev, ca un diamant, are multe fațete și toate sunt umplute cu propria lor nuanță unică. Dragostea este întotdeauna un duel, o luptă. Și această poziție distruge practic inima unei iubite vulnerabile. Cu toate acestea, ea nu se îndoiește niciodată de dragostea lui. Deși, atunci când iubești, îi dorești iubitei tale fericire și bunăstare, și nu chin, pe care îl vedem în poezii.

Multe dintre lucrările lui Tyutchev despre dragoste sunt nuanțe de tristețe și tristețe. Și observăm că nu există absolut nicio natură în ele, care, de regulă, devine o reflectare a neliniștii emoționale a personajelor. Cu toate acestea, acest lucru este complet neimportant. Abilitatea lui Tyutchev constă în faptul că exprimă doar verbal toate vibrațiile sufletelor îndrăgostiților. Exclamațiile și punctele creează anumite intonații. Iar noi, citind aceste rânduri, parcă asistăm la un duel fatal.

2. Senzație de sfârâit.

Fedor Ivanovici Tyutchev este un poet rus al secolului al XIX-lea, contemporan cu Pușkin, Lermontov, Nekrasov. O trăsătură distinctivă a viziunii sale poetice asupra lumii este înțelegerea filozofică a acelor sarcini artistice pe care poetul și le-a propus. El este considerat pe bună dreptate un textier subtil, iar moștenirea sa creativă ar trebui să fie întotdeauna luată în considerare în legătură cu viziunea sa filozofică asupra lumii.

Tema iubirii în poeziile lui Tyutchev este prezentată în legătură cu concepte cheie precum „soarta”, „roca”, „predestinația”, „pasiune”. Se naște sentimentul, ca un vânt de primăvară, și captează îndrăgostiții cu farmec. Dar Tyutchev se referă adesea nu la timpul prezent, ci la trecut. „Trecutul” îl îngrijorează mai mult pe poet. Poeziile scrise în anii săi declin sunt combinate condiționat de specialiști într-un singur ciclu, numit Denisevsky (după Denisev, căruia poetul i-a dedicat multe poezii). Principalele teme ale ciclului sunt sacrificiul de sine, dragostea, suferința sufletului rus, „pasiunile fatale”. Poetul percepe „trecutul” ca fiind cei mai buni ani, „timpul de aur”, încălzind eroul chiar și de-a lungul anilor cu căldura sa. O stare deosebită este provocată în suflet de experiența întâlnirii după o lungă despărțire de femeia de care a fost cândva îndrăgostit. Această „plinătate spirituală” face „viața să vorbească din nou” („Te-am cunoscut pe tine și tot trecutul...”).

În poezia „Predestinare”, poetul definește iubirea, conform legendei, ca unirea a două suflete care dobândesc rudenie. Două suflete se combină, se contopesc și trebuie să cunoască adevărata fericire, dar aici doi îndrăgostiți au probleme. Tyutchev crede că inimile intră în conflict și se uimesc reciproc cu „pasiuni fatale”:

Și cine este în exces de senzații,

Când sângele fierbe și îngheață,

Nu știam tentațiile tale - Sinucidere și Dragoste!

("Gemenii")

Momentul fatal de cotitură în istoria iubirii vine, desigur, în momentul despărțirii îndrăgostiților. Mai mult, poetul ne oferă adesea ocazia să ne gândim la sfârșitul unui sentiment pasional:

În separare există un înalt sens:

Oricât de iubești, măcar o zi, cel puțin un secol,

Dragostea este un vis, iar un vis este un moment

Și devreme sau târziu, sau trezire,

Și bărbatul trebuie să se trezească în sfârșit...

(„În separare există un înțeles înalt...”)

Miniatura filozofică a devenit o formă specială de poezie tocmai cu Tyutchev; înaintea lui, catrenele cu concentrarea lor de sens și forma economică au fost folosite pentru a compune poezii satirice - epigrame. O folosire atât de înaltă, ca cea a lui Tiutciov, a miniaturii, adică a maximelor filosofice, a făcut ca opera poetului să fie unică în felul ei. La urma urmei, Tyutchev a fost cel care a dezvăluit potențialul poetic al catrenului.

Oricine ai fi, dar când o întâlnești,

Suflet pur sau păcătos

Te simți brusc viu

Că există o lume mai bună, o lume spirituală.

Astfel, dragostea dintre un bărbat și o femeie ridică iubitorii la un nou nivel de ființă, unde manifestările exterioare trec în plan secund, iar sufletele îndrăgostiților deschid vălul lumii spirituale.

Imaginea lui Tyutchev despre lumea spirituală în ansamblu ecou tocmai cu entitățile elementare - spirite, elementele focului, vântului și elementul mare. Tyutchev vede dragostea tocmai ca pe un element, pe care o persoană nu-l poate controla, nu poate fi atras decât de acest element. O astfel de atracție are două rezultate: „devreme sau târziu, sau trezire” sau inima „în sfârșit lâncește”.

Și totuși, Tyutchev găsește atracția în direcția „pasiunilor fatale” inevitabilă și firească, ca tot ce este în natură. Comparând dragostea cu căldura primăverii, Tyutchev oferă deja o evaluare pozitivă a acestui sentiment: „Sau este fericirea primăverii? .. Sau este dragostea feminină? ..” („Pământul încă arată trist...”). Tandrețea sentimentului evocă asocieri cu primăvara, tinerețea, trezirea curenților dătători de viață în interiorul plantelor și copacilor. În același mod, la o persoană, „sângele fierbe”.

Luați în considerare poezia „Ultima dragoste”, scrisă de Tyutchev la începutul anilor 50 ai secolului XIX, adică referitor la a treia perioadă a operei poetului. Sentimentul tragediei ființei îl bântuie pe poet. În această poezie, eroul liric exclamă: „Strălucire, strălucire, rămas bun lumina iubirii din urmă, zori de seară!” Eroul cere zilei de seară - imaginea ultimilor ani de viață - să încetinească și să prelungească farmecul. Dar cerul (imaginea vieții însăși) este acoperit de o umbră (apropierea morții). Tyutchev numește ultima dragoste din viață fericire și deznădejde:

Lasă sângele să curgă subțire în vene,

Dar tandrețea nu eșuează în inimă...

Ultima perioadă de creativitate este caracterizată de un șoc la fundamentele viziunii asupra lumii a lui Tyutchev, imaginea lumii poetului modern se schimbă rapid, direcția romantică în artă slăbește. De fapt, Fiodor Tyutchev a încheiat perioada romantismului în literatura rusă, prezentând-o în mod adecvat în vistieria moștenirii lirice și filozofice a lumii.

Aproape nimeni nu cunoaște chipul tânărului Fiodor Tyutchev. În portrete, este deja în anii săi de declin, cu ochi serioși triști, păr cărunt rar, frunte înaltă, degete lungi, buze uscate. Deci, de fapt, Tyutchev a intrat în poezie - serios și matur. Debutul său este considerat a fi publicarea a 24 de lucrări în cărțile a 3-a și a 4-a ale lui Sovremennik în 1836.

Care au fost principalele motive ale versurilor lui Tyutchev? Care este locul sentimentelor în opera lui? Ca exemplu cel mai izbitor de exprimare a sentimentelor și experiențelor eroului în poezie, articolul va oferi „ciclul Denisiev”. În lucrările incluse în el, trăsăturile versurilor lui Tyutchev sunt transmise cel mai clar și mai precis.

Prima soție

Tyutchev a părăsit Rusia la vârsta de nouăsprezece ani, plecând la Munchen. Acolo a cunoscut-o pe Emilia-Eleanor Bothmer. În 1826 s-a căsătorit, devenind ulterior tată a 3 fiice. Până la sfârșitul anului 1837, Tyutchev a fost numit secretar principal la Torino. Înainte de asta, a vizitat Rusia împreună cu familia. De acolo, Tyutchev a plecat singur la un nou loc de muncă și și-a lăsat soția și copiii în grija rudelor. La început a vrut să se stabilească într-un loc nou. Eleanor și fiicele ei au navigat pe un vapor din Sankt Petersburg. Nu departe de coasta Prusiei, un incendiu a izbucnit brusc la bord. Nava sa scufundat. Eleanor s-a comportat eroic - a salvat copiii. Cu toate acestea, toată proprietatea familiei a mers la fund. În curând, soția lui Tyutchev s-a îmbolnăvit grav din cauza șocului. Ea a murit la sfârșitul lui august 1838. Pierderea pentru Fedor Ivanovici a fost o mare durere. Este suficient să spunem aici că era complet cenușiu la vârsta de 35 de ani.

Sentimente în opera poetului

Adepții „artei pure” se disting prin cultură înaltă, admirație pentru perfecțiunea mostrelor de muzică clasică, sculptură și pictură. Se caracterizează printr-o aspirație romantică la idealul de frumusețe, o dorință de a se alătura lumii sublime, „cealaltă”. Analizând versurile lui Tyutchev, se poate vedea cum s-a reflectat viziunea sa artistică asupra lumii în opera sa. Lucrările sale sunt impregnate de dramă puternică, sunet tragic. Toate acestea sunt legate de experiențele pe care Tyutchev le-a trăit în viața sa. Poeziile de dragoste s-au născut din suferință, durere autentică, sentimente de remuşcare și vinovăție, pierderi ireparabile.

„Ciclul Denisevski”

Lucrările incluse în ea dezvăluie toată originalitatea versurilor lui Tyutchev. Sunt considerate cea mai înaltă realizare a romantismului în opera sa. Lucrările sunt dedicate sentimentului pe care poetul l-a trăit în anii săi de declin pentru Elena Denisyeva. Romantismul lor a durat paisprezece ani. S-a încheiat cu moartea Elenei Alexandrovna din consum. În ochii societății seculare, relația lor era rușinoasă, „fără lege”. Prin urmare, după moartea lui Denisyeva, poetul a continuat să se învinovățească pentru că a provocat suferință femeii sale iubite, pentru că nu a putut să o protejeze de judecata umană. Poezia lui Tyutchev „Ultima dragoste” arată foarte clar sentimente profunde:

Oh, cum în anii noștri în declin
Iubim mai tandru, mai superstițios...
Strălucește, strălucește, lumină de despărțire
Ultima dragoste, zori de seară!

Puterea cu care rândurile îl afectează pe cititor se bazează pe lipsa de artă și sinceritatea exprimării gândului profund câștigat cu greu despre trecătoarea marii fericiri unice, care, din păcate, a dispărut pentru totdeauna. Dragostea în versurile lui Tyutchev pare cel mai înalt dar, un secret. Este scăpat de sub control, bizar, incitant. O atracție vagă care pândește în adâncul sufletului iese brusc cu o pasiune explozivă. Sacrificiul de sine și tandrețea se pot transforma brusc într-un „duel fatal”. Moartea unei femei iubite a luat dorinte, vise. Culorile vieții, cândva strălucitoare, s-au estompat instantaneu. Toate acestea sunt transmise cu acuratețe în comparația pe care o folosește Tyutchev. Poeziile despre dragoste, în care o persoană este asemănată cu o pasăre cu aripi rupte, transmit un sentiment de șoc din cea mai gravă pierdere, impotență și gol.

Cine a fost Elena Denisyeva pentru poet?

Despre această femeie - ultima dragoste secretă, dureroasă și pasională a lui Tyutchev - nu se știe aproape nimic. Și, în același timp, se știu multe. Elena Denisyeva a fost destinatarul a peste cincisprezece lucrări scrise de Tyutchev. Poeziile de dragoste dedicate acestei femei au devenit cu adevărat capodopere, una dintre cele mai prețioase din poezia clasică rusă a secolului al XIX-lea. Un astfel de număr de lucrări este foarte mult pentru o femeie iubitoare dezinteresată. Dar acest lucru este prea puțin pentru o inimă care s-a sfâșiat de sentimente. În timpul vieții, Elena Alexandrovna a fost o victimă a iubirii, iar după moartea ei, Tyutchev însuși a devenit o victimă. Poate că i-a dat prea puține sentimente, dar fără ea, ardoarea și tandrețea ei, nu ar putea trăi.

Atitudinea poetului față de sentimente

Tyutchev însuși avea o mare nevoie de dragoste. Nu există viață fără ea, era sigur de asta. Dar nevoia lui nu era atât de a iubi, cât de a fi iubit el însuși. În lucrarea scrisă de el în anul 30 („Azi, îmi amintesc...”), poetului i s-a deschis o lume nouă. O viață complet nouă a început pentru el. Dar acest lucru s-a întâmplat nu pentru că a început să iubească, ci pentru că s-a simțit iubit. Acest lucru este confirmat de replicile sale:

„Mărturisirea de dragoste este de aur
a izbucnit din piept...

Lumea s-a schimbat în momentul în care poetul a aflat că este iubit. Cu o astfel de experiență a sentimentelor, nemulțumirea celor care au fost tandri cu el, apropiați de el, devine mai de înțeles. Pentru el a avut loc fidelitatea, dar în același timp nu a exclus trădarea (la fel cum trădarea nu respingea loialitatea). Tema iubirii din versurile lui Tyutchev este asociată cu drama, fidelitatea falsă, ardoarea și profunzimea sentimentelor. Toate au trecut prin viața poetului, reflectându-se în opera sa.

Criza percepției sentimentelor

În mărturisirea sa amară către Georgievsky, Tyutchev spune că, în ciuda naturii înalte poetice a Elenei Alexandrovna, ea nu a pus poezie în general și pe a lui în special. Numai acele lucrări pe care Denisyeva le-a perceput cu încântare, în care poetul și-a exprimat sentimentele pentru ea, a vorbit despre ele public și public. Asta, în opinia lui, era valoros pentru ea - că întreaga lume știa ce era ea pentru el. Într-o scrisoare către Georgievsky, Tyutchev povestește un incident care s-a întâmplat în timpul unei plimbări. Denisyeva și-a exprimat dorința ca poetul să înceapă serios republicarea lucrărilor sale, recunoscând în același timp că ar fi bucuroasă să-și vadă numele în fruntea publicației. Dar, în loc de adorație, iubire și recunoștință, poetul și-a exprimat dezacordul, înțelegând prin dorința ei o oarecare antipatie. I s-a părut că această cerere nu este cu totul generoasă din partea ei, întrucât, știind întregul grad de apartenență (Elena Alexandrovna a spus „Tu ești al meu”, referindu-se la poet), nu a mai avut nevoie să-și mai dorească nicio confirmare. sub forma unor declarații tipărite care ar putea jignește alte persoane.

moartea Denisevei

Relația poetului cu Elena Alexandrovna a durat paisprezece ani. Până la sfârșitul acestei perioade, Denisyeva era foarte bolnavă. Scrisorile pe care le-a scris surorii ei au fost păstrate. În ele, ea l-a numit pe Fedor Ivanovici „Dumnezeul meu”. De asemenea, ei spun că în ultima vară a vieții ei, fiica Denisyevei, Lelya, aproape în fiecare seară mergea cu poetul să călărească pe insule, s-au întors târziu. Elena Alexandrovna era atât fericită de asta, cât și întristată, pentru că a rămas singură într-o cameră înfundată sau compania ei era împărtășită de o doamnă plină de compasiune care dorea să o viziteze. În acea vară, poetul a căutat mai ales să plece în străinătate. Petersburg a cântărit asupra lui - asta rezultă din corespondența cu a doua sa soție. Dar acolo, în străinătate, a suferit acea lovitură, iar poetul nu a putut să-și revină până la moarte. La două luni după moartea lui Denisyeva, Tyutchev i-a scris lui Georgievsky că numai în timpul vieții Elenei Alexandrovna a fost o persoană, numai pentru ea și numai în dragostea ei a fost conștient de sine.

Viața poetului după moartea Elenei Alexandrovna

Denisyeva a murit în 1864, pe 4 august. La începutul lunii octombrie, într-o scrisoare către Georgievsky, Tyutchev scrie despre sentimentul incomensurabil de „foame în foame”. Nu a trăit, rana nu s-a vindecat. Se simțea ca o non-entitate agonizantă, trăind fără sens. Acest lucru se reflectă în versurile de dragoste ale lui Tyutchev. Poeziile ilustrează toată lupta care a avut loc în el după pierdere. Cu toate acestea, trebuie spus că la o săptămână după scrisoarea către Georgievsky, poetul a scris rânduri dedicate lui Akinfieva. Dar această lucrare nu poate decât să mărturisească nevoia societății, în special a femeilor, care, de fapt, nu a părăsit niciodată Fiodor Ivanovici. În ciuda acestei sociabilități exterioare, tandrețe și vorbăreț, golul s-a căscat în interior. După moartea lui Denisyeva, versurile de dragoste ale lui Tyutchev au reflectat moartea sufletului său, melancolia plictisitoare și incapacitatea de a se realiza. Dar, în același timp, puterea sentimentelor lui Denisyeva s-a opus suferinței trăite, incapacității de a simți. Toate acestea și-au găsit expresie în rândurile despre „stagnarea suferinței” lui.

La sfârșitul lunii iunie, Tyutchev recunoaște într-o scrisoare către Georgievsky că nu a trecut nicio zi fără uimire de modul în care o persoană poate continua viața, chiar dacă i s-a smuls inima și i-a fost tăiat capul. Au trecut cincisprezece ani de la moartea Denisevei. În acea vară, el a comemorat două aniversări ale morții cu replicile sale triste. La Sankt Petersburg, pe 15 iulie, a scris „Astăzi, prietene, au trecut cincisprezece ani...”. Pe 3 august la Ovstuga scrie rânduri despre greutatea poverii sale, despre memorie, despre ziua fatidică.

Mâhnirea în operele poetului

Tyutchev era din ce în ce mai rău pe zi ce trece. Rudele lui au remarcat iritabilitatea poetului: el dorea din ce în ce mai multă simpatie pentru el. În scrisoarea următoare, vorbește despre un nerv tremurat, despre incapacitatea de a ține un stilou în mână. După ceva timp, poetul scrie despre cât de patetic și ticălos este o persoană în capacitatea sa de a supraviețui la toate. Dar șase luni mai târziu, în versuri către Bludova, el scrie că „a supraviețui nu înseamnă a trăi”. Mai târziu, în rândurile sale, va vorbi despre chinul pe care îl trăiește sufletul său.

Moartea poetului

Tyutchev a fost împovărat de gândul de a pleca în străinătate. A spus că acolo i-a fost și mai rău, golul acesta s-a simțit și mai clar. I-a scris celei de-a doua soții că a observat că devine și mai insuportabil; iritarea lui este intensificată de oboseala pe care o simte după toate încercările de a se distra cumva. Au trecut anii. Cu timpul, numele Elenei Alexandrovna dispare din corespondență. Tyutchev nu a avut mult de trăit. Poetul a murit în 1873, în iulie.

Versurile de dragoste ale lui Tyutchev în ultimii ani ai vieții nu mai erau atât de pline de sentimente. În rândurile pe care le-a dedicat diverselor femei (în scrisorile către Elena Uslar-Bogdanova, lucrări pe jumătate glumei către Marea Ducesă, madrigale către Akinfieva-Gorchakova), doar o „strălucire”, fulgerări și umbre, un suflu ușor al poetului. se exprimă ultimul sentiment puternic şi profund pentru Elena.Deniseva. Toate poeziile sale au fost ulterior doar o încercare de a umple golul inimii care s-a format după plecarea femeii iubite.

„Ciclul Denisevsky” - un monument miraculos pentru o femeie

Elena Alexandrovna l-a inspirat pe poet timp de paisprezece ani. Este dificil acum să judecăm profunzimea sentimentelor lui Tyutchev și Denisyeva unul pentru celălalt. Relația lor era oarecum ciudată, de neînțeles pentru mulți. Dar această iubire a fost în viața poetului. A fost deosebit de dificil pentru Elena Alexandrovna - în astfel de cazuri, de regulă, lumina l-a justificat pe bărbat și a dat vina pe femeie. În ciuda tuturor greutăților vieții, complexității, oarecare sacrificiu, chin, tot ceea ce versurile (poeziile) de dragoste ale lui Tiutchev reflectau este pătruns de tandrețe, adorație tremurătoare unul pentru celălalt. Lucrările acestei perioade au devenit o capodopera cu adevărat poetică a literaturii mondiale.

Principalele motive ale versurilor lui Tyutchev și Turgheniev. Scurtă caracteristică comparativă

Caracteristicile versurilor lui Tyutchev se manifestă în faptul că sentimentul pentru el a fost atât beatitudine, cât și lipsă de speranță și tensiune, care aduce fericire și suferință unei persoane. Și toată această dramă este dezvăluită în rândurile dedicate Denisyevei. Respingând considerația subiectivă îngustă a femeii iubite, el caută să-i dezvăluie în mod obiectiv personalitatea, lumea ei interioară. Poetul se concentrează pe descrierea experiențelor sale prin pătrunderea în spiritualitatea unei femei apropiate. Descriind manifestările exterioare ale sentimentelor, el dezvăluie lumea ei interioară.

Machiajul psihologic al iubitei din „ciclul Denisev” este asemănător eroinelor lui Turgheniev. Atât Turgheniev, cât și Tyutchev au un sentiment - „un duel fatal”. Dar, în același timp, primul are o condiționare istorică și socială a personalității în sfera sentimentelor. Situațiile psihologice reflectate în lucrările lui Turgheniev au arătat o imagine reală a relațiilor dintre oameni în anii 1950 și 1960, înțelegere care a apărut în cercurile avansate de responsabilitate pentru soarta unei femei.

În gândurile sale despre proporția femeilor, caracterul lor, Tyutchev este aproape de Turgheniev. Deci, iubitul din „ciclul Denisiev” seamănă cu eroina din povestea „Trei întâlniri”. Starea de spirit a unei femei din operele lui Fiodor Ivanovici reflectă nu numai experiența universală, ci și personală a nobilului erou al anilor '50, ilustrată în narațiunile acelei perioade din Goncharov, Turgheniev. Inferioritatea eroului poate fi urmărită într-o autocritică jalnică. În unele cazuri, se poate observa convergența textuală a replicilor lui Tyutchev cu lucrările lui Turgheniev, unde se exprimă suferința amoroasă.

Concluzie

Fedor Ivanovich Tyutchev a apreciat foarte mult puterea sentimentelor la o femeie. Acesta a fost principalul lucru pentru el. Aleasa lui în versuri a apărut ca o adevărată eroină a iubirii. Poetul îi lasă dreptul de a simți, de a lupta pentru asta. În dragostea ei, eroina își dezvăluie cele mai bune calități și abilități. Sentimentul în sine este dezvăluit de poet atât ca forță interioară a unei persoane, cât și ca însăși relația care a apărut între oameni, dar supusă influenței sociale.

Eroii lui Tyutchev sunt oameni care nu sunt tăiați de viață, ci obișnuiți, puternici și în același timp slabi, dar incapabili să deslușească încurcătura contradicțiilor. Versurile de dragoste ale lui Tyutchev sunt printre cele mai bune lucrări ale literaturii poetice ruse. În creațiile sale, bogăția inepuizabilă a limbii ruse este izbitoare. În același timp, Tyutchev se distinge prin atitudinea sa exigentă față de măiestria poetică.

Tolstoi, vorbind despre poet, îi recunoaște talentul artistic, atitudinea sa sensibilă față de Muză. El i-a îndemnat pe tinerii scriitori să învețe această capacitate de a combina armonios forma și conținutul. Temele versurilor lui Tyutchev de-a lungul timpului au fost saturate cu tot mai multă figurativitate și concretețe. Experiența realismului rus nu a trecut fără urmă pentru poet. Încheind epoca romantismului, Tyutchev, cu poeziile sale, depășește cu mult granițele sale. Opera poetului devine un fel de prevestitor al începutului unei mișcări artistice apărute la cumpăna dintre secolele al XIX-lea și al XX-lea.