Compunere bazată pe o lucrare pe tema: Rowan (descriere artistică). Eseuri pe o temă liberă - Rowan (descriere artistică)


S. Yesenin
Într-o duminică, dimineață caldă de toamnă, am ieșit din casă și am văzut focuri roșii, nasturi strălucitori de frasin de munte. De parcă soarele de toamnă, știind că va pleca în curând, și-a dat culorile zorilor unui copac modest - frasin de munte. Și atârnă pe crengi bucăți de zori stacojii, ultimele boabe.

Câte cântece și poezii despre frasinul de munte sunt în lume! Mulți poeți, artiști, compozitori au fost inspirați de o boabă care ardea cu foc. Pentru ei, acest copac este o fată subțire, grațioasă și adesea tristă.

Am vrut să aleg o ramură de o frumusețe de toamnă, dar m-am oprit și m-am gândit: „Câți alți oameni pot admira micile flăcări ale unui frasin de munte?” Și mi-am dat seama că cenușa de munte amintește tuturor de vara fierbinte și de toamna caldă, ea, ca mesager al frumosului, mesager al căldurii și al bunei dispoziții. Lasă-l să ardă cu un zori strălucitor, o flacără strălucitoare, ca speranța, în inimile noastre. Arde, arde, bucăți de vară, cu flacăra roșie a toamnei!

Sever Elizabeth, clasa a VI-a,

MOU școala secundară №35 Rybinsk
Compoziție - descriere „Greună de frasin roșu de munte”
Un foc de rowan arde în grădină...

S. Yesenin

Ce este în fața mea?

Sub nivel

Periile atârnă într-un nivel

Garus roșu:

Stacojiu și rotund

Cu frunze-barci.

Aceasta este o cenușă de munte de primăvară, care arată ca o mică lumină arzătoare în depărtare. Ea încă mai păstrează mirosul ploii de ieri. Cât de misterios și de misterios, cu aspectul lui frumos, este cenușa mea de munte, tânără și roșie.

Are o mulțime de evidențieri în partea stângă, mai pitorească, iar cealaltă este tăcută în umbră.

Sunt muguri pe o ramură de rowan care au început să se deschidă și să ne surprindă cu o frunză atât de bogată de verde smarald care izbucnește în soare.

Fructe mici de culoare stacojie, ca niște nasturi strălucitori de aproape. Astfel de lumini mici pot evoca atât dragoste, cât și bucurie de viață.
Tkachenko Leonid, clasa a VI-a,

MOU școala secundară №35 Rybinsk

Eseu-descriere

pe baza picturii lui V. Serov „Fata cu piersici”
Într-o vară, în moșia lui Savva Ivanovich Mamontov, Abramtsevo, lângă Moscova, un tânăr artist Valentin Serov a pictat un tablou neobișnuit de strălucitor și frumos „Fata cu piersici”. Proprietarul moșiei și artistul erau prieteni, iar Serov, după o călătorie la Veneția, a venit la Abramtsevo. Impresiile din Italia l-au determinat pe Valentin Serov să creeze un portret al fiicei lui Savva Mamontov, Verochka, și, în același timp, un portret al sufletului oricărui copil, creând o imagine a copilăriei. Când Serov ia sugerat ca Verochka să-și picteze portretul, ea, zâmbind viclean și dulce, a spus: „Mă vei tortura... e plictisitor să stai, vară”. Dar artistul a convins-o și în fiecare zi, timp de aproximativ trei luni, a fost pictat un tablou, care la început a fost numit „Portretul Verochka Mamontova”, iar după ce un prieten al lui Serov a fost „rebotezat” în „Fata cu piersici”.

Având în vedere această lucrare, acordăm imediat atenție chipului lui Verochka. Ne atrage și o privire atentă, deschisă. Fața fetei este roz-aurie dintr-un bronz blând, ușor, iar buzele roz de forma corectă subliniază o stare calmă. Un fard ușor, purpuriu, arată că Verochka tocmai a ieșit afară și a venit aici pentru un minut. Chiar și bronzul confirmă acest lucru.

Fata este înfățișată stând pe un scaun, astfel încât se pare că Verochka va sări în curând și va fugi din nou, dar acum este gânditoare și pare să fie amorțită. Mâinile ei stau liniştite pe masă şi ţin o piersică mică, în armonie cu culoarea feţei fetei.

Vera este îmbrăcată într-o bluză roz deschis-piersică, decorată cu o fundă neagră cu buline albe. Țesătura se află în pliuri frumoase și moi. Bluza este lejeră, confortabilă pentru timpul de joacă, iar o fundiță cochetă o face îmbrăcată.

Fata trebuie să fie într-o dispoziție fericită. Părul ei este ușor dezordonat, ceea ce înseamnă că s-a jucat sau s-a plimbat recent, dar nu a stat cu mâinile în brațe. Cred că Vera este bună și răbdătoare și îi place să se odihnească activ, dar în același timp este îngrijită și atentă.

Camera în care se află fata este, de asemenea, de mare importanță pentru imaginea artistică. Verochka stă într-o sufragerie mare sau într-o sufragerie la o masă acoperită cu o față de masă albă. Scaunele care îl înconjoară sunt din mahon lustruit care reflectă lumina, iar o placă decorativă ușoară și elegantă pe perete face camera confortabilă. Serov a scris fiecare detaliu: un soldat de tablă în fundul camerei, fiecare piersică de pe masă, frunze de arțar și un cuțit de argint. Strălucirea scaunelor, lumina strălucitoare reflectată de pereții albi, conferă imaginii un caracter vesel.

Iar fereastra, sursa de lumină, arată că afară este vară. Culorile strălucitoare și vesele atrag pe stradă. Frunzele verzi suculente și lumina strălucitoare a soarelui ne cheamă în grădină.

Ce minunată este această poză! Culorile deschise, calde dau bucurie acestei lucrări. Cât de priceput scrie Valentin Serov „alb pe alb”! Ce blândă și ușoară este bluza lui Verochka! Întreaga imagine este pătrunsă de prospețime și bucurie!

Sever Elizabeth, clasa a VI-a,

MOU școala secundară №35 Rybinsk

Compoziție - o schiță pe o temă de iarnă.

Jucărie de Anul Nou.
De Revelion, scoatem o cutie cu decoratiuni de Craciun. Există o mulțime de decorațiuni de casă și achiziționate aici, iar fiecare jucărie păstrează o amintire specială, o parte misterioasă a basmului de Anul Nou. Un inger mic cu aripi aurite are si el propria poveste, desi nu este agatat de brad, ingerul este prea mare. Îl iau cu grijă în mâini și îi ascult povestea.

A fost odată ca niciodată un mic brad de Crăciun în pădure. Când a crescut puțin, oamenii au venit și au tăiat-o pentru a o pune în camera copiilor a unei case bogate. Toate acestea au fost văzute din cer de un înger. A zburat până la bradul de Crăciun care stătea în cameră și i-a dat viața. Așa că bradul de Crăciun s-a găsit într-o oală mare, iar îngerul a atârnat de crengile lui ca o jucărie obișnuită. S-a trezit o fată, un locuitor al acestei încăperi și a fost extrem de încântată că copacul era în viață și putea să mai stea în pepinieră mulți ani. Și îngerul... dimineața nu era pe brad, a căzut, iar îngerul zdrobit a fost luat de bona fetei și lipit împreună...

Asta a fost acum mult timp. Îngerul a fost pierdut, rupt, dar imediat ce a fost lipit, îngerul a fost restaurat, actualizat și într-o zi a venit la noi acasă.

Acum, în fiecare an, sub brad stă un înger, simbol al Crăciunului. Noaptea, când luminile sunt stinse și o ghirlandă multicoloră se aprinde, haina decolorată a îngerului este colorată în albastrul cerului, nuanța verzuie smarald a acelor, în lumina aurie a stelei și a culoarea roșie a inimii pe care îngerul a dat-o bradului de Crăciun. Fața îngerului este calmă, iar pe buze e un zâmbet. Parcă aude bradul de Crăciun spunându-i: „Mulțumesc!” Aude cât de fericiți îl privesc copiii și adulții. Povestea lui nu are sfârșit, pentru că îngerul continuă să încânte oamenii!
Sazonova Alina, clasa a VI-a,

MOU școala secundară №35 Rybinsk

Eseu-descriere

pe baza unui tablou de G.G. Myasoedov „Cositoare”.
Suferința satului este în plină desfășurare...

PE. Nekrasov
Soarta oamenilor de rând a devenit tema multor opere de artă în secolul al XIX-lea. Grigori Grigorievici Myasoedov scrie și despre cota țărănească. În ciuda faptului că era fiul unui mic nobil moșier, personajele principale ale lucrărilor sale sunt țăranii. Vedem asta atât în ​​tabloul „Zemstvo ia prânzul”, cât și în tabloul „Citind Manifestul la 19 februarie 1861”. Dar în picturile din perioada de studiu a lui Grigory Grigoryevich la Academia de Arte din Sankt Petersburg, vedem comploturi mai apropiate de tânărul artist. Un exemplu în acest sens este tabloul „Felicitări tinerilor din casa moșierului”.

Dar cel mai remarcabil tablou al lui Myasoedov este, fără îndoială, Coșitoarele. Aici artistul a arătat o perioadă grea, un câmp imens de secară aurie. Grigori Grigorievici reflectă dragostea țăranilor pentru pământ, mama și doica lor. Pământul este principala bogăție a țăranilor și, prin urmare, artistul scrie cu atenție fiecare ureche pe câmp.

Secara se întinde până la cer, o rază de soare strălucește pe fiecare bob. În prim plan vedem o fâșie teșită pe care se află un snop gras. Probabil, coasa care lucrează aici, copiii lui au adus prânzul, iar el s-a dus să se odihnească, punând grebla pe un snop.

Cât de frumos este parcela de flori de colț în secară. Și aici, în imagine, el, desigur, este prezent. Iată florile de colț, aici margaretele, aici clopoțeii și iată... ciulinul, care se ridică deasupra câmpului, ca un polițist, mândru de floarea ei strălucitoare, de parcă ar fi o medalie sau un ordin.

Spațiul imaginii este imens, absoarbe complet privitorul însuși. Acolo, la orizont, vedem vagoane de fân, mormane mari de secară. În depărtare se află o figură de femeie: poate că liniștește un copil mic pe care a fost nevoită să-l ia cu ea pe câmp.

Privind poza, acorzi imediat atentie chipului unui taran apropiat noua. Fața lui este bronzată de la munca constantă pe pământ, iar părul îi este legat cu ceea ce arată ca un spic de secară, sau poate aceasta este secară. Țăranul poartă o cămașă din satin, simplă, obișnuită. Puțin mai departe - o fată în batic și rochie de soare. Manecile camasii sunt suflecate, ceea ce dovedeste o atitudine serioasa fata de munca. În spatele ei sunt femei înclinate. Trebuie să fie snopi de tricotat.

O dispoziție veselă este transmisă de un cer luminos, cu aripi moi și nori aeriși. De ce Myasoedov descrie norii, deoarece vremea fără nori este considerată cea mai bună pentru fân? Norii sunt ploi care ajută la creșterea culturilor, fără apă nu există hrană.

Dar chiar și cu nori ziua este strălucitoare și senină. Se pare că atunci când te uiți la poză, o adiere blândă de vară va zbura peste tine și va aduce cu ea mirosurile minunate de pâine, flori și o zi caldă de sfârșit de vară. Și când te cufunda în această poză așa, în atmosfera de vară, vei înțelege ce cânta Grigori Grigorievici Myasoedov!

Sever Elizabeth, clasa a VI-a,

MOU școala secundară №35 Rybinsk

Scrierea asociativă.

Muzica de toamna.
Iată că vine toamna de aur! Ce perioadă frumoasă a anului! Toamna este bogată în culori strălucitoare, de foc: portocaliu strălucitor, roșu, galben și alte nuanțe ale acestor culori.

Ieși afară și minune-te de această frumusețe! Și ce muzică sună în suflet! Solemn, dar în același timp calm, melodic. Te apropii de un arțar, bogat în culori strălucitoare, trunchiul lui se ridică spre cer, de parcă ar vrea să spună: „Toamna... toamnă frumoasă... iarna va începe curând, iar ramurile mele vor fi învăluite în alb ca zăpada. zăpadă."

Și aici este un pat de flori. Catifea strălucitoare ecou artarul înțelept: „Toamnă, nu pleca, încă vrem să ne arătăm în acest minunat pat de flori!” Mergi mai departe: pe un copac mic, tânăr, ciucuri roșii de frasin de munte atârnă, strălucesc, îndoiți până la pământ. Și îmi mai șoptesc că nu vor să-și ia rămas bun de la toamnă.

Când văd peisaje de toamnă și aud muzică de toamnă, am senzația că sunt într-un fel de basm. Mă simt atât de confortabil și calm în sufletul meu încât nu vreau să mă gândesc la nimic altceva.

Totuși, ce toamnă frumoasă! Toamnă, cântă melodiile tale minunate! Cred că mulți oameni realizează cât de frumoasă este natura în această perioadă a anului!
Tkachenko Leonid, clasa a VI-a,

MOU școala secundară №35 Rybinsk

Compoziție - descrierea imaginii

A.E. Arkhipov „Fata cu ulcior”.
Abram Efimovici Arkhipov este un artist din a doua jumătate a secolului al XIX-lea - începutul secolului al XX-lea. A fost membru al Asociației Expozițiilor de Artă Itinerante, Uniunea Artiștilor Ruși. Lucrările sale din anii 1880 sunt scene de gen, în principal ale vieții oamenilor de rând, țăranii. În viitor, artistul creează o serie de picturi de gen liric-peisaj în care „dispoziția peisagistică” este combinată organic cu starea emoțională a oamenilor reprezentați. Natura incriminatoare a vieții grele a țăranilor a început să apară în multe dintre picturile lui Arkhipov, dar el a sunat cel mai clar în pictura „Spălătorie” - una dintre cele mai bune în opera artistului și în calitățile sale pitorești. Artistul înfățișează viața țăranelor în moduri diferite în pânzele sale. Într-una, vrea să arate toată frumusețea unei rusoaice, iar în cealaltă, o soartă dificilă.

Unul dintre cele mai bune tablouri ale artistului este tabloul „Fata cu ulcior”. La ea ne întoarcem acum. Reproducerea înfățișează o fată simplă din sat. Este îmbrăcată într-o ținută roșu aprins care atrage imediat privirea. Peste rochie se poartă un șorț purpuriu deschis. În jurul capului fetei este legată o eșarfă colorată, iar mărgele frumoase îi împodobesc gâtul.

Se uită deschis la privitor, oarecum ademenitoare. Bucuria a înghețat pe fața fetei, iar obrajii i-au ars de un roșu strălucitor. Privind expresia ei, vreau și eu să zâmbesc.

După părerea mea, fata a petrecut toată ziua pe câmp și a decis să ia o pauză, să bea o cană de lapte rece. În mâna stângă ține un frumos ulcior pictat, iar în mâna dreaptă o ceașcă albastră.

Fundalul imaginii este aproape invizibil. Doar datorită ferestrei din care se revarsă razele strălucitoare ale soarelui, putem înțelege că fata este în cameră.

Această lucrare conține frumusețea deosebită a unei vieți simple, care este capabilă să captiveze, să ofere o dispoziție minunată, rămânând în memorie pentru mult timp. Această imagine poartă o încărcătură specială de prospețime și vivacitate, dă o stare de bucurie incomparabilă. Ajută la obținerea acestui efect de vopsea: strălucitor, însorit.

Artistul a portretizat-o cu măiestrie pe fată. Nu întâmplător a înfățișat-o în pânză completă, iar pe fundal se văd doar colțurile interiorului camerei. Artista pare să ne spună: „Iată-o – fata-foc!”. Este unică și frumoasă în felul ei. La urma urmei, există un număr mare de picturi de artă în lume care gloriifică frumusețea unei femei. În fiecare dintre vremurile existenței omenirii, idealul frumuseții feminine era, desigur, propriu.

Poza m-a atras cu imaginea ei de neuitat, simplă și emoționantă. La urma urmei, o dispoziție veselă, un sentiment de libertate și fericire, culori calde strălucitoare, precum și tinerețe și armonie - toate acestea sunt o dispoziție specială de vară care trăiește în inima fiecăruia dintre noi!
Kudryavtseva Alena, clasa a VII-a,

MOU școala secundară №35 orașul Rybinsk

Eseu-descriere bazat pe tabloul lui A.K. Savrasova

"Drum de tara"
Pentru tot ce a făcut stăpânul meu,

pecetea iubirii pământești și a simplității umile.

Da, nu putea să deseneze totul,

Dar ceea ce a pictat este perfect.

N.S. Gumiliov
Alexei Kondratievich Savrasov - pictor rus - Rătăcitor. Unul dintre fondatorii peisajului realist. Unul dintre cei care au transmis frumusețea poetică și semnificația motivelor cotidiene urbane și rurale. Un pictor remarcabil peisagist care a pus bazele peisajului liric (sau „peisajul de dispoziție”) în arta rusă, a reușit să deschidă calea către inima fiecărei persoane.

Lucrările timpurii ale lui Savrasov se dezvoltă în întregime în cadrul romantismului - cu dragostea lui pentru efectele meteorologice violente, pentru contrastele ascuțite de prim-plan și fundal. Cea mai matură lucrare a acestei perioade este „Vedere în împrejurimile Oranienbaumului”, pentru care Savrasov a primit titlul de academician.

Poate o persoană să aibă ceva mai drag, mai apropiat și mai drag decât Patria? Cred că nu, iar poza „Drum de țară” confirmă acest lucru. A.K. Savrasov și-a înfățișat pe pânza colțul natal, foarte apropiat și familiar oricărui rus.

O parte semnificativă a pânzei este ocupată de imaginea cerului. Prin norii blânzi se văd razele strălucitoare și orbitoare ale soarelui. Privind această întindere cerească, se pare că nu este nemișcată, ci este în mișcare. Spre orizont, cerul devine mai înnorat, iar în curând va cădea puțină ploaie pe câmpul stricat de razele de primăvară ale soarelui, dar nu va strica acest peisaj minunat.

Chiar și cu o privire trecătoare asupra imaginii, un grup de copaci joase situate în dreapta atrage imediat atenția. După părerea mea, copacii dau imaginii mai multă expresivitate. Siluetele lor nu sunt înfățișate clar pe pânză, ceea ce conferă un anumit mister tot ceea ce se întâmplă.

Din partea spectatorilor, un drum larg se întinde până la copaci. La început merge drept, apoi se întoarce brusc la dreapta. Mi se pare că recent un tractor mare a circulat pe acest drum, lăsând în urmă multă mizerie. Aceasta ne spune că drumul este rural și duce la un sat mic.

În stânga drumului, iarbă tânără, verde strălucitor a străbătut. O umbră de nor cade peste ea.

În general, ziua din imagine este înnorată, dar datorită razelor pătrunzătoare ale soarelui, o senzație de bucurie emană din pânză.

Aș dori să mă opresc asupra schemei de culori a imaginii. Cerul îmbină nuanțe de roz, sclipici de portocaliu, lumini de liliac și strălucirea albului ca zăpada. Copacii sunt reprezentați în tonuri întunecate. Pe pânză sunt multe nuanțe de verde și maro. Vopselele folosite de artist fascinează și uimesc prin combinația lor! O caracteristică a imaginii este „neclaritatea” imaginii. Artistul nu se străduiește să deseneze cu atenție detaliile individuale - a încercat să transmită cu acuratețe impresia generală a peisajului.

În această lucrare, A.K. Savrasov și-a exprimat punctul de vedere cu privire la întrebarea omului despre natură. În tabloul său, pictorul a construit o imagine a naturii, care devine parte integrantă a oamenilor și a stării de spirit.

Această pânză m-a atras prin unicitatea ei!
Besova Alina, clasa a VII-a,

MOU școala secundară nr. 35 din orașul Rybinsk

Eseu - descriere

pe baza unui tablou de B.M. Kustodiev "Pe terasă"
Kustodiev Boris Mikhailovici - artist rus. Născut în Astrakhan la 23 februarie 1878. În 1896, după absolvirea seminarului, Kustodiev a mers la Sankt Petersburg și a intrat la Academia de Arte. Fiind angajat în atelierul I.E. Repin, pictează mult din natură, se străduiește să stăpânească arta de a transmite diversitatea colorată a lumii. Repin l-a atras pe tânărul artist să fie coautor al tabloului „Ședința Consiliului de Stat”. Trăind în Sankt Petersburg și Moscova, Kustodiev a venit adesea în colțurile pitorești ale provinciilor ruse, în primul rând în orașele și satele din Volga Superioară, unde celebrele imagini ale vieții tradiționale rusești s-au născut cu pensula artistului: „Târg”, „Shrovetide”, „Iarna”, „Fabricarea fânului”, „Merming pe Volga”, „Casa Albastră”.

Și acum să trecem la unul dintre tablourile artistului. Terasa înfățișează o familie nobilă care bea ceaiul de dimineață. Această familie este destul de numeroasă. Capul familiei - bunicul - a încremenit într-o ipostază gânditoare. Bunica stă deja cu o ceașcă de ceai, părul ei este aproape invizibil. Se uită la nepoții ei. Băiețelul, înfățișat alături de bunicul său, se uită la privitor cu ochii săi albaștri curioși. Poartă o vestă amuzantă, peste care este legată o eșarfă albă. Părul lui auriu strălucește în soare. Dacă îți cobori privirea puțin mai jos, vom vedea o fată foarte micuță care este susținută de o dădacă. Fata este fascinată de fructul de toamnă - un măr. Iar bona îl urmărește cu prudență pe acest „înger” cu păr blond.

Mama băiatului și fetei este înfățișată în partea dreaptă a imaginii în plină creștere. Mama stă într-o rochie frumoasă roz pal, al cărei tivul este coborât la pământ. Părul ei este îngrijit prins într-un coc. Este foarte atentă la fiica ei.

Masa mare rotundă atrage atenția. Are un samovar și multă mâncare. Este imediat clar că familia nu trăiește în sărăcie.

Pe fundalul tabloului este un colț al unei case de lemn cu ferestre deschise. Și chiar mai departe poți vedea o superbă crâng de mesteacăn.

Culoarea imaginii este variată. Toate culorile sunt foarte bine asortate. Kustodiev a folosit culori deschise: roz, alb, nisip, verde pal, albastru. La fel ca și cele întunecate, acesta este fundalul imaginii - copaci reprezentați în tonuri de verde închis.

Privind imaginea, aud zgomote de triluri ale păsărilor, sunetul liniștit al brizei, precum și conversația familiei.

Poza asta mi-a adus aminte de sat, când vara toată familia se aduna pe terasă, bea o ceașcă de ceai și vorbea.

Baruzdov Ivan, clasa a VII-a,
MOU școala secundară nr. 35 din orașul Rybinsk

Mișto eseu bazat pe tabloul de V.M. Vasnetsov

„Cavalerul la răscruce”
Viktor Vasnețov este un patriot al patriei sale. El rămâne fidel Rusiei și fiecare dintre picturile sale este asociată cu un fel de poveste epică sau de basm.

Acest lucru este confirmat de picturile: „Alyonushka”, „Ivan Tsarevich pe lupul gri”, „Trei prințese ale lumii interlope” - acestea sunt picturi pe care le cunoaștem bine, pe care le-am întâlnit deja.

Și acum vreau să fac cunoștință cu o altă imagine, nu mai puțin minunată - „Cavalerul de la răscruce”. Pânza înfățișează un cavaler pe un cal eroic.

Ilya Muromets și-a plecat capul, umerii i-au căzut, era supărat de ceva. Dar calul său maiestuos este trist împreună cu proprietarul. Pot ghici că Ilya a citit deja inscripția de pe piatră și a ales calea potrivită pentru el însuși. Poate că, pe această cale, îl așteaptă cele mai grele bătălii, dar Ilya este complet pregătită pentru ele. Acest lucru îl putem vedea din echipamentul său de luptă.

Cea mai mare parte a pânzei este ocupată de câmp - un simbol al vastelor întinderi ale Rusiei. Cer gri... Cumulus... Par să cadă pe acest câmp nemărginit. Pictura folosește principiul „secțiunii de aur”. Personajele principale nu sunt situate în centru - așa cum ar trebui să fie, ci mai aproape de marginea pânzei - acest lucru este foarte original.

Colorarea imaginii este destul de uniformă. Artistul a folosit în principal culori plictisitoare, închise, care creează o stare de spirit tristă. Dar, în ciuda acestui fapt, poza este grozavă!

Îmi place foarte mult munca lui V.M. Vasnetsov. Fiecare dintre picturile sale este neobișnuită în felul său, ele insuflă unei persoane dragostea pentru Patria Mamă. Dar totuși, ca artist talentat, el rămâne fidel poveștii fabuloase și epice. Acest lucru este foarte atractiv pentru mine.

Fiecare poză a lui Viktor Vasnetsov este o pagină a vieții poporului rus!

Sever Elizabeth, clasa a V-a.

MOU școala secundară №35 Rybinsk
Eseu-descriere bazată pe ilustrație

Castorii.
Dintre toate animalele sălbatice pe care le-am văzut și observat, cele mai ciudate și mai inteligente animale sunt, fără îndoială, castorii.

Fără unelte, sunt constructori excelenți, fac totul cu dinții și coada. De ce crezi că un castor are nevoie de o coadă plată? Pentru a atinge scânduri, atunci barajul va fi puternic. Dinții lor sunt și o unealtă, servesc la doborârea unui copac.

Odată am fost în pădure, culeg ciuperci și priveam animalele ca întotdeauna, dar apoi am văzut o familie de castori care construiau un baraj. Femela hrănea puiul cu lapte, iar masculul roadea copacul cu dinții. Timpul a trecut, dar am stat și m-am uitat la această familie muncitoare. Aici a căzut un al doilea copac, nu foarte mare, tatăl-castor l-a roade în bușteni mici și l-a târât până la baraj.

O lună mai târziu, am venit și am văzut că barajul pe care l-am văzut a fost finalizat și a ieșit bine.

Castorii lucrează nu numai pentru ei înșiși, ci și pentru oameni.

Nu mă îndoiesc că castorii deștepți și harnici, ca multe alte animale sălbatice, ar putea deveni un prieten apropiat al omului. Numai pentru asta, o persoană trebuie să fie atentă la faunea sălbatică.
Tkachenko Leonid, clasa a VI-a,

MOU școala secundară №35 Rybinsk

Compoziție - studiu

pe tema de iarnă „Jucărie de Anul Nou”.
A venit Anul Nou, am început să împodobim bradul cu toată familia. Era foarte inteligentă și mie mi-a plăcut cel mai mult mingea de argint. Atârna aproape de vârful bradului de Crăciun, unde se ridica o stea roșie.

Ghirlande, îngeri, șoareci și alte jucării s-au reflectat în minge. În lumina ghirlandei, mingea mea strălucea cu o strălucire orbitoare și semăna cu soarele nostru iubit. În balon îți puteai vedea costumul de carnaval și fața machiată.

Toate rudele au venit și s-au uitat la vedetă. Dar în acest An Nou mi-a plăcut mingea de argint, care amintește de soare, dar soarele nu este argintiu, ci auriu. Dar nu am disperat și am continuat să mă uit la acest frumos decor de pom de Crăciun.

Sokolov Dmitry, clasa a V-a,

MOU școala secundară №35 Rybinsk

Tema: - Rowan (descriere artistică)

Am o frasin tânără de munte care crește sub fereastra mea. Îmi place foarte mult acest copac grațios, pentru că este fabulos de frumos în orice perioadă a anului.

La începutul primăverii, își îmbracă o ținută din frunze de dantelă verde pal, iar la sfârșitul primăverii, în mai, înflorește în ciorchine albe luxuriante. Parfumul frasinului de munte înflorit este deosebit de plăcut dimineața devreme, când te trezești din ciripitul vesel al vrăbiilor, deschizi fereastra și te bucuri de aroma delicată.

Vara, rowanul ne ofera racoare, protejand fereastra de soarele fierbinte.

Și în zilele de toamnă, acest copac devine magic frumos.

Soarele, luându-și rămas bun de la frasinul muntelui până în primăvară, îi dă cele mai frumoase culori. Ca o prințesă de basm, într-o rochie de soare galbenă din dantelă, cu cercei roșii strălucitori, un frasin de munte se etalează sub fereastra mea. Dar acest decor este de scurtă durată. Vântul rece și fără milă va smulge în curând ținuta minunată și numai ciorchinii roșii de fructe de pădure vor adăposti amintiri tandre de vară și căldură.

Apoi vine iarna, iar zăpada albă sclipitoare va decora ramurile. Dar cenușa de munte nu va trebui să fie tristă și plictisită iarna. Stolurile zgomotoase de vrăbii vor deveni oaspeții ei obișnuiți. La urma urmei, fructele de pădure sănătoase și gustoase vor salva păsările de foame într-o iarnă lungă și geroasă.

Compoziții: pe un subiect liber (5-11 celule)

Compoziție bazată pe o lucrare pe tema: Rowan (descriere artistică)

Am o frasin tânără de munte care crește sub fereastra mea. Îmi place foarte mult acest copac grațios, pentru că este fabulos de frumos în orice perioadă a anului.

La începutul primăverii, își îmbracă o ținută din frunze de dantelă verde pal, iar la sfârșitul primăverii, în mai, înflorește în ciorchine albe luxuriante. Parfumul frasinului de munte înflorit este deosebit de plăcut dimineața devreme, când te trezești din ciripitul vesel al vrăbiilor, deschizi fereastra și te bucuri de aroma delicată.

Vara, rowanul ne ofera racoare, protejand fereastra de soarele fierbinte.

Și în zilele de toamnă, acest copac devine magic frumos.

Soarele, luându-și rămas bun de la frasinul muntelui până în primăvară, îi dă cele mai frumoase culori. Ca o prințesă de basm, într-o rochie de soare galbenă din dantelă, cu cercei roșii strălucitori, un frasin de munte se etalează sub fereastra mea. Dar acest decor este de scurtă durată. Vântul rece și fără milă va smulge în curând ținuta minunată și numai ciorchinii roșii de fructe de pădure vor adăposti amintiri tandre de vară și căldură.

Apoi vine iarna, iar zăpada albă sclipitoare va decora ramurile. Dar cenușa de munte nu va trebui să fie tristă și plictisită iarna. Stolurile zgomotoase de vrăbii vor deveni oaspeții ei obișnuiți. La urma urmei, fructele de pădure sănătoase și gustoase vor salva păsările de foame într-o iarnă lungă și geroasă.

Ciorchinii strălucitori de fructe de pădure atrag atenția copiilor atât toamna, cât și iarna. „Mamă, ce fel de fructe de pădure sunt acestea? Poți să le încerci? Și sunt delicioase? Și de ce sunt agățați aici?

Atunci haideți să vorbim puțin despre acest copac și să învățăm multe despre el, pentru ca mai târziu să ne spunem de ce.

Deci, frasinul de munte este un copac cu frunze frumoase cu pene, care sunt diferite ca formă de frunzele altor copaci. Copacul înflorește la începutul verii - pe el apar flori parfumate, care sunt foarte atractive pentru albine și viespi. Treptat, în timpul verii, pe copac apar fructe - fructe de pădure. Ele sunt numite și ca un copac - frasin de munte. Până în toamnă, frunzele capătă culori strălucitoare - devin purpurie, portocaliu. Boabele își schimbă, de asemenea, culoarea, se coc, devin roșii. Și numai până la coacerea fructelor de sob de iarnă, ciorchinii devin grei, grei.

Interesant este faptul că fructele de cenușă de munte, pe care obișnuiam să-l numim fructe de pădure, sunt de fapt, din punct de vedere al botanicii, mere.

Rowan crește în grădini, păduri, parcuri și piețe - din nordul îndepărtat până în zona de mijloc a emisferei nordice și totul pentru că niciun îngheț nu este groaznic pentru ea.

Este posibil să mănânci fructe de rowan și există vreun beneficiu din ele?

Proprietățile vindecătoare ale boabelor de rowan sunt cunoscute de foarte mult timp și foarte multe, cu toate acestea, medicina oficială nu se grăbește să-l folosească pentru fabricarea medicamentelor. Deci, pe baza cenușii de munte nu există încă un singur medicament.

Oamenii spuneau despre frasinul de munte: totul este unul, acea pâine, acea frasin de munte: ambele sunt acre. Și bineînțeles, din motive întemeiate, pentru că pentru a ocupa un loc mândrit lângă pâine în folclor, trebuie să ai proprietăți uimitoare. Care este secretul?

Boabele Rowan sunt foarte bogate in vitaminele C, A, PP, B1, B2, E, K, fier, cupru, mangan, iod, zinc, potasiu, magneziu.

În cele mai vechi timpuri, în Rusia, crenguțele de rowan decorau mesele. Se serveau udați în miere sau sirop de zahăr, cenușa de munte era fermentată și uscată. Astăzi în gătit sunt folosite pentru a face gemuri, conserve, sosuri, jeleu.

Când sunt proaspete, fructele de pădure au un gust amar-acrișor și este puțin probabil să mulțumească pe nimeni. Amărăciunea din fructe de pădure dispare oarecum după îngheț, iar apoi se recomandă să colectați fructe de pădure pentru a găti ceva din ele. Acest lucru se explică prin faptul că substanța care provoacă amărăciune (amigdalina) este distrusă de îngheț și cenușa de munte devine inofensivă pentru consum.

Fructele frasinului de munte aduc mari beneficii păsărilor, de fapt, fiind cea mai accesibilă hrană pe timp de iarnă.

Foarte des, imaginea frasinului de munte poate fi văzută în arta populară a slavilor, scandinavilor, celților, care este motivul pentru aceasta?

Chestia este că încă din vremurile păgânismului, oamenii au înzestrat cenușa de munte cu putere magică, care era capabilă să protejeze de spiritele rele și de vrăjitorie. Nu era obișnuit să glumești cu rowan, au tratat-o ​​întotdeauna cu seriozitate și respect.

La început, ramurile de rowan au fost cusute pe haine, încercând să se protejeze de ochiul rău, apoi au început să brodeze imaginea unei ramuri de rowan pe haine. Mai târziu, imaginea cenușii de munte apare în meșteșugurile populare, de exemplu, în pictura Khokhloma.

După ce vorbești cu bebelușul, invită-l să deseneze mănunchiuri de frasin de munte sau să facă meșteșuguri din ele.

Spune-le copiilor ghicitori:

Multe fructe de pădure - lumini
Va cădea peste el.
Și dă pentru Marina
Mărgele roșii... (Rowan)

Mă uit pe fereastra mea
Văd un copac.
Ciorchini roșii atârnă
Păsările vor să le mănânce.
(Rowan)

SFATURI VIDEO

Sokolova Maria Vladimirovna, metodolog al Centrului pentru Jocuri și Jucării, candidat la științe psihologice, vorbește despre ceea ce părinții ar trebui să acorde atenție atunci când aleg vehicule. Câte mașini ar trebui să aibă un copil, ce ar trebui să fie, vezi tutorialul nostru video.

Elena Olegovna Smirnova, fondator și șef al Centrului „Jocuri și jucării” al Universității Pedagogice de Stat din Moscova, profesor, doctor în psihologie, vorbește despre ce jucării are nevoie un copil în al treilea an de viață. În această perioadă, jucăriile rămân relevante chiar și în al doilea an de viață, dar devin mai complicate, iar altele noi apar pentru dezvoltarea experimentării copiilor și apariția unui joc.

Elena Olegovna Smirnova, fondatoare și șefa Centrului „Jocuri și jucării” al Universității Pedagogice de Stat din Moscova, profesor, doctor în psihologie, vorbește despre ce jucării are nevoie un copil cu vârsta cuprinsă între 6 și 12 luni în ceea ce privește efectul lor de dezvoltare.

Elena Olegovna Smirnova, fondator și șef al Centrului „Jocuri și jucării” al Universității Pedagogice de Stat din Moscova, profesor, doctor în psihologie, vorbește despre ce alte jucării are nevoie un copil în al doilea an de viață: caracteristicile inserturilor, piramidelor, începutul activităţii obiective şi al experimentării

Copilul are un an și în viața lui apar jucării complet noi. Elena Olegovna Smirnova, fondatoare și șefa Centrului „Jocuri și jucării” al Universității Pedagogice de Stat din Moscova, profesor, doctor în psihologie, vorbește despre ce jucării are nevoie un bebeluș după un an în care începe să meargă și să stăpânească diverse acțiuni obiective.

Am o frasin tânără de munte care crește sub fereastra mea. Îmi place foarte mult acest copac grațios, pentru că este fabulos de frumos în orice perioadă a anului.

La începutul primăverii, își îmbracă o ținută din frunze de dantelă verde pal, iar la sfârșitul primăverii, în mai, înflorește în ciorchine albe luxuriante. Parfumul frasinului de munte înflorit este deosebit de plăcut dimineața devreme, când te trezești din ciripitul vesel al vrăbiilor, deschizi fereastra și te bucuri de aroma delicată.

Vara, rowanul ne ofera racoare, protejand fereastra de soarele fierbinte.

Și în zilele de toamnă, acest copac devine magic frumos.

Soarele, luându-și rămas bun de la frasinul muntelui până în primăvară, îi dă cele mai frumoase culori. Ca o prințesă de basm, într-o rochie de soare galbenă din dantelă, cu cercei roșii strălucitori, un frasin de munte se etalează sub fereastra mea. Dar acest decor este de scurtă durată. Vântul rece și fără milă va smulge în curând ținuta minunată și numai ciorchinii roșii de fructe de pădure vor adăposti amintiri tandre de vară și căldură.

Apoi vine iarna, iar zăpada albă sclipitoare va decora ramurile. Dar cenușa de munte nu va trebui să fie tristă și plictisită iarna. Stolurile zgomotoase de vrăbii vor deveni oaspeții ei obișnuiți. La urma urmei, fructele de pădure sănătoase și gustoase vor salva păsările de foame într-o iarnă lungă și geroasă.