Moji obľúbení básnici sú Puškin a Lermontov. Obdivujem ich, ich básne vo mne prebúdzajú túžbu poznať svet a seba, vidieť svetlo tam, kde je tma, prísť na to, kde je lož a kde je pravda.
Fetova poézia vo mne takéto pocity nevyvoláva. Nikdy predtým som sa nezamýšľal nad významom jeho básní: čítal som ich a študoval, zavrel som knihu a zabudol som na ňu. A druhý deň som si zobral zbierku Fetových textov. Otvoril som ho a ocitol som sa vo svete, ktorý som predtým nevidel: vo svete vnemov, dotykov, prchavých pocitov a starostí. Čítal som a premýšľal, predstavoval a predstavoval. Miloval som spolu hviezdy
S Fetom maľovala s ním jar, obdivovala krásu jeho milovanej, nebála sa smrti, milovala život.
Afanasy Afanasievich Fet nie je taký básnik ako všetci ostatní. Spolu s Tyutchevom stojí akoby ďaleko od ostatných básnikov. prečo? Fetove texty sú špeciálne, fascinujú, priťahujú, dávajú pokoj a teplo, nútia premýšľať a usilovať sa o krásu. Koniec koncov, Fet vždy túžil po kráse. Hľadal ju vo všetkom: v umení, v slove, v hudbe, v prírode aj v láske.
Práve krása sa stáva „hlavnou postavou“ jeho básní. Neviditeľne, ale je v nich prítomný:
počkám na mier
Čistá krása.
(„Vzory na dvojitom skle“)
Len pieseň potrebuje krásu
Krása nepotrebuje piesne.
(„Len stretni svoj úsmev...“)
Krása ožíva na stránkach Fetovových básní, keď ožíva príroda a láska, hviezdy a jar, noc a úsvit.
Fet takmer nepísal o účele básnika a poézie, takmer nepísal o živote a smrti a ľudskej existencii. Písal o láske a prírode. Vo Fetových textoch sa vedú ľúbostné motívy a téma prírody, jej chvála a velebenie:
Šepot, nesmelý dych
trill slávik,
Striebro a trepotanie
Ospalý prúd.
V dymových oblakoch fialové ruže,
odraz jantáru,
A bozky a slzy,
A svitá, svitá!
Ako jednoducho a krásne Fet píše o prírode. Neopisuje to, nie, on to cíti, cíti to. Básnik si všíma jeho prchavé zmeny, jednotlivé zvuky a farby, píše poetickým slovom, kreslí výtvarným štetcom, hrá muzikantskú melódiu:
Čo noc! Ako čistý vzduch
Ako strieborný list drieme...
Fet píše o všetkom: o noci („Aká noc ...“, „Májová noc“, „Tichá, hviezdna noc ...“, „Pritiahol teplý vietor ...“)), o jeseni („Jeseň“ , „Zlé počasie-jeseň“), o jari („Jarné myšlienky“, „Vŕba je nadýchaná ...“, „Jar je na dvore“), o hviezdach („Tichá, hviezdna noc ...“ „Stál som dlho nehybne ...“).
Ale pravdepodobne najjasnejší a najobľúbenejší obraz, ktorý kreslí, je obraz jari. Hrdo a smelo prechádza mnohými básňami básnika. Práve jej, jari, Fet venoval cyklus básní „Jar“. Tak ako pre mnohých z nás, aj táto sezóna pre básnika nie je len sezónou, ale začiatkom všetkého, prebúdzaním prírody, života.
Fet sa teší na príchod jari:
Čakal som - nevesta-kráľovná
Opäť si pristál na zemi.
Keď čítate Fetove básne o jari, mimovoľne si kladiete otázku: ako mohol básnik objaviť niečo nové v šate jari? Žije v jeho tvorivých dielach, dáva život, priťahuje, uchvacuje:
Dnes ráno, táto radosť
Táto sila dňa aj svetla,
Táto modrá klenba
Tento plač a struny
Tieto kŕdle, tieto vtáky,
Tento hlas vody...
Je celá jar!
Rôznorodé, mnohostranné, hudobné, nevšedné, elegantné, krásne, vzdušné, mnohohlasné, večné. Fet má takú pružinu:
Jar! Jar! Ach, ako sa drží
Ako nás život učí veriť v silu!
Koľko vášnivého presvedčenia znie v týchto riadkoch. Fetove básne o jari sú naplnené jasotom, svetlom a radosťou. Ale básne o hviezdach, naopak, lákajú na ich pokoj a ticho, pokoj a smútok.
Neexistujú žiadne živé opisy, povýšenie a chvála, nezvyčajné epitetá, výrazné metafory, je tu tichý obdiv a nekonečná láska: „Môj priateľ, milujem hviezdy…“
A báseň „Stál som dlho nehybne ...“:
Dlho som stál na mieste
Pohľad do vzdialených hviezd
Medzi tými hviezdami a mnou
Zrodilo sa spojenie...
A odvtedy milujem hviezdy.
Zdalo by sa, že nič zvláštne, ale s akou vrúcnosťou a nežnosťou Fet hovorí o hviezdach. V jeho básňach nielen láska k prírode. V jeho básňach láska ku kráse prírody, jej večnosti.
Láska básnika k prírode a láska k žene sú neoddeliteľne spojené. Prechádzajte všetkými zbierkami Fetu, je nepravdepodobné, že nájdete básne, kde by bola láska a nebola by príroda, bola by príroda a nebola by láska:
Prišiel som k vám s pozdravom
Povedz, že vyšlo slnko
Čo je horúce svetlo
Listy sa trepotali...
Alebo
Noc svietila. Záhrada bola plná mesačného svitu. ležať
Lúče pri nohách v obývačke bez osvetlenia.
Klavír bol celý otvorený a struny v ňom sa triasli,
Ako naše srdcia pre tvoju pieseň.
Všetka Fetova láska k jeho milovanej žene je vyjadrená obrazmi prírody. Láska je krásna ako príroda, v oboch je krása. Myslím, že toto chce autor povedať.
Jeho milostné texty sprostredkúvajú rovnaké prchavé pocity ako poézia o prírode. Len v nej je pocit vášne, krása lásky, pocit jej pominuteľnosti a zároveň večnosti.
Podoba jeho milovanej je krásna ako jar. Lyrický hrdina ju miluje buď vášnivo a s nadšením, ako túto sezónu, alebo ticho a jemne ako hviezdy: "Že si sám - celý život, že si sám - láska." Alebo
Ak milujete ako ja, nekonečne
Ak žijete s láskou a dýchate...
Pocity, vnemy – tým sú naplnené Fetovove básne o láske. Jeho milovaná je milá a jemná, neuveriteľne atraktívna, živá, prirodzená a očarujúca žena. Fet nehovorí o svojich očiach, vlasoch, hlase, perách. Opisuje svoje pocity a predstavu milovanej krásky. A spolu s ním jeho podobizňami „kreslíme“ nie konkrétnu ženu, ale krásnu neznámu, ktorá sa každému z nás zjaví v rôznych podobách.
Ale nemožno si myslieť, že texty A. A. Feta uzatvárala len láska a prírodné motívy. V jeho básňach sa vyskytujú aj antické motívy („Diana“, „Phoebus opustil mokrú posteľ a poslal zlatovlasého ...“) a kresťanské motívy („Madonna“, „Ave Maria“). Ako každý iný básnik, aj Fet píše o večnom – živote a smrti:
Ale pred mojím súdom, pokiaľ srdce bije,
Sme rovnocenné sily a ja triumfujem.
("Smrti")
Alebo
Ale ak je život hlučným božím bazárom,
Len smrť je jeho nesmrteľná zem.
("smrť")
Fet sa rovnako nebojí života ani smrti. Zažíva chladnú ľahostajnosť k smrti a život ospravedlňuje iba tvorivý „oheň“, úmerný „celému vesmíru“.
Súhlasíme s ním? Možno. Do istej miery. Ale aj tak sa zdá, že si musíme viac vážiť svoj život, ako dar z neba, zoslaný za nás.
Ako si my vážime svoje životy, tak si Fet vážil svoju kreativitu a krásu vo všetkom. Celý jeho život je hľadaním krásy v prírode, lásky, aj v smrti. Našiel ju? Na túto otázku odpovie len ten, kto skutočne rozumel Fetovej poézii: počul hudbu jeho básní, videl plátna krajiny, cítil krásu jeho poetických línií a sám sa naučil nachádzať krásu vo svete okolo seba.
(zatiaľ žiadne hodnotenia)
Ďalšie spisy:
- V ruskej poézii je ťažké nájsť „hlavnejšieho“ básnika ako Afanasy Afanasyevich Fet. Fetova poézia je podľa mňa jeden z vrcholov ruskej lyriky. Toto je poézia životnej sily, ktorá napĺňa každý zvuk, poézia prvotnej sviežosti a vône. Fetove texty sú obmedzené na úzky Čítaj viac ......
- V osobnosti Afanasyho Feta sa zázračne spojili dve úplne odlišné postavy: drsný, veľmi opotrebovaný, zbitý praktizujúcim životom a inšpirovaný, doslova do posledného dychu neúnavný (a zomrel vo veku 72 rokov) spevák krásy a lásky. Syn neplnoletého nemeckého úradníka Fet Čítaj viac ......
- čo je motív? Motív je sémantický prvok literárneho textu, ktorý sa v rámci série diel opakuje. V tvorbe každého spisovateľa a básnika možno nájsť množstvo predmetov, pojmov či javov, ktoré sa nachádzajú v ich dielach. Téma motívov je spravidla syntézou Čítaj viac ......
- Nositeľ Nobelovej ceny Bunin začal svoju kariéru ako básnik. Bol veľmi ovplyvnený takými básnikmi ako Nikitin, Koltsov a čiastočne Nekrasov. Ospevovali ruskú náturu, vidiek, poetizovali roľníctvo a v tomto mali k Buninovi blízko. Bunina nelákali experimenty, hľadanie nového Čítať viac ......
- Najintímnejšie chvíle života N. M. Rubtsova sú spojené s písaním poézie. Leitmotív jeho diel: „živé zvuky z duše do harmonického motívu žiadajú“. Talent tohto básnika nedalo prehlušiť ani hladné detstvo, ani ťažké roky vojny. Rubcovove texty sú dosť zvláštne. Nálady Čítaj viac ......
- V poézii Strieborného veku Sergej Yesenin stojí mimo. Nepatril k žiadnemu básnickému hnutiu, nezachádzal do mystických diaľok. Dokázal sa vyhnúť vplyvu iných básnikov, vďaka čomu sa jeho poézia stala jednou z najoriginálnejších. Má ľahkosť Puškinovho verša Čítať viac ......
- F. I. Tyutchev je geniálny textár, subtílny psychológ, hlboký filozof. Spevák prírody, bystro vnímajúci vesmír, vynikajúci majster poetickej krajiny, zduchovnený, vyjadrujúci ľudské emócie. Tyutchevov svet je plný tajomstiev. Jednou z jeho záhad je príroda. V ňom dve Čítať ďalej ......
- Veľký ruský básnik Fjodor Ivanovič Tyutchev zanechal svojim potomkom bohaté tvorivé dedičstvo. Žil v dobe, keď pracovali Puškin, Žukovskij, Nekrasov, Tolstoj. Súčasníci považovali Tyutcheva za najmúdrejšieho a najvzdelanejšieho človeka svojej doby, nazývali ho „skutočným Európanom“. Od svojich osemnástich rokov básnik žil a študoval v Čítaj viac ......
Skúškové abstraktné práce
Vyplnil žiak 9. ročníka „B“ Ratkovsky A.A.
Stredná škola č.646
Moskva, 2004
Kreativita A. Fet
A. A. Fet zaujíma v ruskej poézii druhej polovice 19. storočia veľmi zvláštne postavenie. Sociálna situácia v Rusku v tých rokoch znamenala aktívnu účasť literatúry na civilných procesoch, to znamená nádheru poézie a prózy, ako aj ich výraznú občiansku orientáciu. Toto hnutie vyvolal Nekrasov, ktorý vyhlásil, že každý spisovateľ je povinný „hlásiť“ sa spoločnosti, byť predovšetkým občanom a až potom mužom umenia. Fet nedodržiaval túto zásadu, zostal mimo politiky, a tak zaplnil svoje miesto v poézii tej doby a zdieľal ju s Tyutchevom.
Ale ak si spomenieme na Tyutchevove texty, potom ona uvažuje o ľudskej existencii v jej tragédii, zatiaľ čo Fet bola považovaná za básnika pokojných vidieckych radostí, tiahnucich sa ku kontemplácii. Krajina básnika sa vyznačuje pokojom, pokojom. Ale možno je to vonku? Skutočne, ak sa pozriete pozorne, Fetove texty sú plné drámy, filozofickej hĺbky, ktorá vždy odlišovala „veľkých“ básnikov od autorov jedného dňa. Jednou z hlavných fetovských tém je tragédia neopätovanej lásky. Básne na takúto tému odhaľujú fakty Fetovej biografie, presnejšie, že prežil smrť svojej milovanej ženy. Básne súvisiace s touto témou právom dostali názov „monológy k zosnulým“.
Ty si trpel, ja stále trpím
Pochybujem, že som predurčený dýchať
A ja sa chvejem a moje srdce sa vyhýba
Hľadaj to, čomu nerozumieš.
S týmto tragickým motívom sa prelínajú ďalšie básne básnika, ktorých názvy výrečne vypovedajú o téme: „Smrť“, „Život sa mihol bez jasnej stopy“, „Jednoduchý v opare spomienok ...“ Ako môžete Vidíte, idyla nie je len „rozriedená“ básnikovým smútkom, ale úplne chýba. Ilúziu pohody vytvára básnikova túžba prekonať utrpenie, rozpustiť ich v radosti všedného dňa, získanej z bolesti, v harmónii okolitého sveta. Básnik sa po búrke raduje s celou prírodou:
Keď pod mrakom, priehľadné a čisté,
Úsvit povie, že deň zlého počasia pominul,
Nenájdete steblo trávy a nenájdete krík,
Aby neplakal a nežiaril šťastím ...
Fetov pohľad na prírodu je podobný Tyutchevovmu: hlavný je v ňom pohyb, smer toku vitálnej energie, ktorá energizuje ľudí a ich básne. Fet napísal Leovi Tolstému: "V umeleckom diele je napätie skvelá vec." Nie je prekvapujúce, že Fetov lyrický dej sa odohráva počas najväčšieho napätia duchovných síl človeka. Báseň „Na úsvite, nezobudz ju“ demonštruje práve taký moment, ktorý odráža stav hrdinky:
A čím jasnejšie svietil mesiac
A čím hlasnejšie slávik zapískal,
Bola čoraz bledšia
Srdce mi bilo čoraz silnejšie.
V súlade s týmto veršom - vzhľad ďalšej hrdinky: "Spieval si až do úsvitu, vyčerpaný v slzách." Najvýraznejším majstrovským dielom Fetu, ktoré zobrazovalo vnútornú duchovnú udalosť v živote človeka, je však báseň „Šepot, plaché dýchanie ...“ V tomto verši je lyrický dej, to znamená, že sa nič nedeje na úrovni udalosti, ale detailný vývoj citov a stavov zamilovanej duše, zafarbenie nočného rande – totiž, je to opísané v básni – bizarnými farbami. Na pozadí nočných tieňov svieti striebro tichého potoka a nádherný nočný obraz dopĺňa zmena vzhľadu milovaného. Posledná strofa je metaforicky zložitá, pretože práve na ňu padá emocionálny vrchol básne:
V dymových oblakoch fialové ruže,
odraz jantáru,
A bozky a slzy,
A svitá, svitá!...
Za týmito nečakanými obrazmi sú črty milovanej, jej pery, iskra jej úsmevu. Touto a ďalšími sviežimi básňami sa Fet snaží dokázať, že poézia je drzosť, ktorá tvrdí, že mení zaužívaný chod existencie. V tomto ohľade je verš „Jedným zatlačením odohnať živú loďku...“ orientačný. Jeho témou je povaha básnikovej inšpirácie. Kreativita je vnímaná ako vysoký vzostup, prielom, pokus dosiahnuť nedosiahnuteľné. Fet priamo pomenúva svoje poetické orientačné body:
Prerušiť bezútešný sen jediným zvukom,
Opiť sa zrazu neznámy, drahý,
Daj životu dych, daj sladkosť tajným mukám...
Ďalšou superúlohou poézie je konsolidácia sveta vo večnosti, odraz náhodného, nepolapiteľného („cítiť niekoho iného v okamihu ako svoje“). No na to, aby sa obrazy dostali do povedomia čitateľa, je potrebná osobitá muzikálnosť, na rozdiel od čohokoľvek iného. Fet používa mnoho metód zvukového písania (aliterácia, asonancia) a Čajkovskij dokonca povedal: „Fet vo svojich najlepších chvíľach prekračuje hranice naznačené poéziou a odvážne robí krok do nášho poľa.“
Čo nám teda prezradil Fetov text? Kráčal z temnoty smrti milovaného človeka do svetla radosti bytia, osvetľujúc si cestu ohňom a svetlom vo svojich básňach. Preto sa nazýva najslnečnejším básnikom ruskej literatúry (každý pozná vety: „Prišiel som k vám s pozdravom, aby som vám povedal, že vyšlo slnko“). Fet sa nebojí života po otrasoch, verí a zachováva vieru vo víťazstvo umenia v čase, v nesmrteľnosť krásnej chvíle.
Básne A. Feta sú čistou poéziou v tom zmysle, že v nich nie je ani kvapka prózy. Zvyčajne nespieval o horúcich citoch, zúfalstve, rozkoši, vznešených myšlienkach, nie, písal o najjednoduchších veciach - o obrázkoch prírody, o daždi, o snehu, o mori, o horách, o lesoch, o hviezdach, o najjednoduchšie pohyby duše, aj o nepatrných dojmoch. Jeho poézia je radostná a jasná, má zmysel pre svetlo a pokoj. Aj o svojej zničenej láske píše ľahko a pokojne, hoci jeho cit je hlboký a svieži, ako v prvých minútach. Fetu až do konca života nezmenil radosť, ktorá sa šírila takmer všetkými jeho básňami.
Krása, prirodzenosť, úprimnosť jeho poézie dosahuje úplnú dokonalosť, jeho verš je úžasne výrazný, obrazný, muzikálny. Nie bez dôvodu sa Čajkovskij, Rimskij-Korsakov, Balakirev, Rachmaninov a ďalší skladatelia obrátili k jeho poézii.
"Fetova poézia je samotná príroda, ktorá vyzerá ako zrkadlo cez ľudskú dušu..."
V tradičných svetových a ruských textoch je téma prírody jednou z hlavných, nevyhnutne dotknutých tém. A Fet túto tému odráža aj v mnohých svojich básňach. Téma prírody v jeho dielach je úzko spätá s ľúbostnou lyrikou a s témou krásy charakteristickej pre Feta, jednej a nedeliteľnej. V prvých básňach 40-tych rokov nie je téma prírody explicitne vyjadrená, obrazy prírody sú všeobecné, nie podrobné:
nádherný obrázok,
Aký máš so mnou vzťah?
biela pláň,
Spln...
Básnici 40. rokov pri opise prírody vychádzali najmä z techník charakteristických pre Heineho, t.j. namiesto súvislého popisu boli poskytnuté samostatné zobrazenia. Mnohé rané Fetove básne boli kritizované ako „Heineove“. Napríklad „Hlučná polnočná vánica“, kde básnik vyjadruje náladu bez jej psychologického rozboru a bez objasňovania dejovej situácie, s ktorou je spojená. Vonkajší svet je akoby podfarbený náladami lyrického „ja“, nimi oživený, oživený. Takto sa javí Fetova charakteristická humanizácia prírody; často je tam emocionálny výraz nadšený prírodou, neexistujú také jasné a presné detaily, ktoré by boli neskôr také charakteristické, čo umožňuje posúdiť obraz ako celok. Fetova láska k prírode, jej poznanie, konkretizácia a jej jemné pozorovania sa naplno prejavujú v jeho básňach v 50. rokoch. Pravdepodobne jeho zblíženie s Turgenevom v tom čase ovplyvnilo jeho vášeň pre krajinárske texty. Prírodné javy sa stávajú detailnejšími, špecifickejšími ako u Fetových predchodcov, čo je charakteristické aj pre dobu Turgenevovej prózy. Fet nezobrazuje brezu vo všeobecnosti ako symbol ruskej krajiny, ale konkrétnu brezu na verande jeho vlastného domu, nie vo všeobecnosti cestu s jej nekonečnosťou a nepredvídateľnosťou, ale tú konkrétnu cestu, ktorú možno vidieť práve teraz z prah domu. Alebo napríklad v jeho básňach nie sú len tradičné vtáky, ktoré majú jasný symbolický význam, ale aj vtáky ako kaňon, sova, černice, pieskomil, chochlačka, rojovník a ďalšie, z ktorých každý je zobrazený vo svojej vlastnej originalite:
Napoly skrytý za mrakom
Mesiac si ešte netrúfa svietiť cez deň.
Tu chrobák vzlietol a nahnevane bzučal,
Tu harrier plával bez toho, aby pohol krídlom.
Krajiny Turgenev a Fet sú podobné nielen v presnosti a jemnosti pozorovaní prírodných javov, ale aj v pocitoch, obrazoch (napríklad obraz spiacej zeme, „odpočívajúca príroda“). Fet, podobne ako Turgenev, sa snaží opraviť, opísať zmeny v prírode. Jeho postrehy možno ľahko zoskupiť alebo napríklad v obraze ročných období možno jasne vymedziť obdobie. Je znázornená neskorá jeseň:
Posledné kvety boli na spadnutie
A so smútkom čakali na závan mrazu;
Javorové listy sa po okrajoch začervenali,
Hrášok vybledol a ruža spadla, -
alebo koniec zimy:
Viac voňavej blaženosti jari
Nemali sme čas zostúpiť,
Ďalšie rokliny sú plné snehu
Ešte na úsvite vozík hrkoce
Na zamrznutej ceste...
To sa dá ľahko pochopiť, pretože popis je presný a jasný. Fet rád opisuje presne definovanú dennú dobu, znaky toho či onoho počasia, začiatok toho či onoho javu v prírode (napríklad dážď v „Jarnom daždi“). Podobne možno určiť, že Fet z väčšej časti poskytuje opis centrálnych oblastí Ruska.
Ministerstvo stredného a špeciálneho školstva
Stredná škola č.646
Hlavnými motívmi textov v tvorbe A. A. Feta
/ skúškový papier /
Dokončené:
Žiak 9. ročníka „B“
Ratkovský A.A.
Skontrolované:
učiteľ literatúry
Salieva R.A.
Moskva
Obsah
- Kreativita A.A. Feta……………………………………………….. str.
- Fetova poézia je samotná príroda, ktorá sa pozerá skrz
ľudská duša …………………………………………………. stránku
- Estetické pohľady na A. Feta……………………………………… s.
- Motívy lásky v textoch Fet……………………………………….s.
- Obraz milostných spomienok v textoch A. Feta……………………….. s.
- Rysy impresionizmu v textoch Fet…………………………………. stránku
- Zoznam použitej literatúry………………………………..str.
Kreativita A. Fet
A. A. Fet zaujíma v ruskej poézii druhej polovice 19. storočia veľmi zvláštne postavenie. Sociálna situácia v Rusku v tých rokoch znamenala aktívnu účasť literatúry na civilných procesoch, to znamená nádheru poézie a prózy, ako aj ich výraznú občiansku orientáciu. Toto hnutie vyvolal Nekrasov, ktorý vyhlásil, že každý spisovateľ je povinný hlásiť sa k spoločnosti, byť predovšetkým občanom a až potom mužom umenia. Fet nedodržiaval túto zásadu, zostal mimo politiky, a tak zaplnil svoje miesto v poézii tej doby a zdieľal ju s Tyutchevom.
Ale ak si spomenieme na Tyutchevove texty, potom ona uvažuje o ľudskej existencii v jej tragédii, zatiaľ čo Fet bola považovaná za básnika pokojných vidieckych radostí, tiahnucich sa ku kontemplácii. Krajina básnika sa vyznačuje pokojom, pokojom. Ale možno je to vonku? Naozaj, ak sa pozriete pozorne, Fetove texty sú plné drámy, filozofickej hĺbky, ktorá vždy odlišovala veľkých básnikov od jednodňových autorov. Jednou z hlavných fetovských tém je tragédia neopätovanej lásky. Básne na takúto tému odhaľujú fakty Fetovej biografie, presnejšie, že prežil smrť svojej milovanej ženy. Básne súvisiace s touto témou sa právom nazývajú monológy zosnulých.
Ty si trpel, ja stále trpím
Pochybujem, že som predurčený dýchať
A ja sa chvejem a moje srdce sa vyhýba
Hľadaj to, čomu nerozumieš.
S týmto tragickým motívom sa prelínajú aj ďalšie básne básnika, ktorých názvy výrečne hovoria o téme: Smrť, Život sa mihol bez zreteľnej stopy, Prosté v opare spomienok... Ako vidno, idylka nie je len zriedený básnikovým smútkom, celkom absentuje. Ilúziu pohody vytvára básnikova túžba prekonať utrpenie, rozpustiť ich v radosti všedného dňa, získanej z bolesti, v harmónii okolitého sveta. Básnik sa po búrke raduje s celou prírodou:
Keď pod mrakom, priehľadné a čisté,
Úsvit povie, že deň zlého počasia pominul,
Nenájdete steblo trávy a nenájdete krík,
Aby neplakal a nežiaril šťastím ...
Fetov pohľad na prírodu je podobný Tyutchevovmu: hlavný je v ňom pohyb, smer toku vitálnej energie, ktorá energizuje ľudí a ich básne. Fet napísal Levovi Nikolajevičovi Tolstému: v umeleckom
napätie je skvelá vec. Nie je prekvapujúce, že Fetov lyrický dej sa odohráva počas najväčšieho napätia duchovných síl človeka. Báseň Za úsvitu, nebuď ju, demonštruje práve takýto moment odrážajúci stav hrdinky:
A čím jasnejšie svietil mesiac
A čím hlasnejšie slávik zapískal,
Bola čoraz bledšia
Srdce mi bilo čoraz silnejšie.
V súlade s týmto veršom - zjavenie sa ďalšej hrdinky: Spieval si až do svitania, vyčerpaný v slzách. Ale najvýraznejším majstrovským dielom Fetu, ktoré zobrazilo vnútornú duchovnú udalosť v živote človeka, je báseň Šepot, nesmelé dýchanie... V tomto verši je lyrická zápletka, to znamená, že na úrovni udalosti sa nič nedeje, ale podrobný vývoj pocitov a skúseností hrdinu, zmena stavov duše milenca, farbenie nočného rande, konkrétne je to opísané v básni v bizarných farbách. Na pozadí nočných tieňov svieti striebro tichého potoka a nádherný nočný obraz dopĺňa zmena vzhľadu milovaného. Posledná strofa je metaforicky zložitá, pretože práve na ňu padá emocionálny vrchol básne:
V dymových oblakoch fialové ruže,
odraz jantáru,
A bozky a slzy,
A svitá, svitá!...
Za týmito nečakanými obrazmi sú črty milovanej, jej pery, iskra jej úsmevu. Touto a ďalšími sviežimi básňami sa Fet snaží dokázať, že poézia je drzosť, ktorá tvrdí, že mení zaužívaný chod existencie. V tomto ohľade verš naznačuje jedno postrčenie na pohon živého člna... Jeho témou je povaha básnikovej inšpirácie. Kreativita je vnímaná ako vysoký vzostup, prielom, pokus dosiahnuť nedosiahnuteľné. Fet priamo pomenúva svoje poetické orientačné body:
Prerušiť bezútešný sen jediným zvukom,
Opiť sa zrazu neznámy, drahý,
Daj životu dych, daj sladkosť tajným mukám...
Ďalšou superúlohou poézie je upevňovanie sveta vo večnosti, odraz náhodného, neuchopiteľného (cítiť cudzie v okamihu ako svoje). No na to, aby sa obrazy dostali do povedomia čitateľa, je potrebná osobitá muzikálnosť, na rozdiel od čohokoľvek iného. Fet využíva mnoho techník zvukového písania (aliterácia, asonancia) a Čajkovskij dokonca povedal: Fet vo svojich najlepších chvíľach prekračuje hranice naznačené poéziou a odvážne vkročí do našej oblasti.
Čo nám teda prezradil Fetov text? Kráčal z temnoty smrti milovaného človeka do svetla radosti bytia, osvetľujúc si cestu ohňom a svetlom vo svojich básňach. Za to sa nazýva najslnečnejším ruským básnikom
literatúra (každý pozná riadky: Prišiel som k vám s pozdravom, povedať vám, že vyšlo slnko). Fet sa nebojí života po otrasoch, verí a zachováva vieru vo víťazstvo umenia v čase, v nesmrteľnosť krásnej chvíle.
Básne A. Feta sú čistou poéziou v tom zmysle, že v nich nie je ani kvapka prózy. Zvyčajne nespieval o horúcich citoch, zúfalstve, rozkoši, vznešených myšlienkach, nie, písal o najjednoduchších veciach - o obrázkoch prírody, o daždi, o snehu, o mori, o horách, o lesoch, o hviezdach, o najjednoduchšie pohyby duše, aj o nepatrných dojmoch. Jeho poézia je radostná a jasná, má zmysel pre svetlo a pokoj. Aj o svojej zničenej láske píše ľahko a pokojne, hoci jeho cit je hlboký a svieži, ako v prvých minútach. Fetu až do konca života nezmenil radosť, ktorá sa šírila takmer všetkými jeho básňami.
Krása, prirodzenosť, úprimnosť jeho poézie dosahuje úplnú dokonalosť, jeho verš je úžasne výrazný, obrazný, muzikálny. Nie bez dôvodu sa Čajkovskij, Rimskij-Korsakov, Balakirev, Rachmaninov a ďalší skladatelia obrátili k jeho poézii.
Fetova poézia samotná príroda, zrkadlo
pohľad cez ľudskú dušu...
V tradičných svetových a ruských textoch je téma prírody jednou z hlavných, nevyhnutne dotknutých tém. A Fet túto tému odráža aj v mnohých svojich básňach. Téma prírody v jeho dielach je úzko spätá s ľúbostnou lyrikou a s témou krásy charakteristickej pre Feta, jednej a nedeliteľnej. V prvých básňach 40-tych rokov nie je téma prírody explicitne vyjadrená, obrazy prírody sú všeobecné, nie podrobné:
nádherný obrázok,
Dielo A. A. Feta je jednou z najjasnejších stránok v histórii ruskej poézie. Spolu s F. I. Tyutchevom dali textom takú hĺbku a obsiahlosť, akú pred nimi poézia nepoznala. Filozofické bohatstvo, priame cítenie prírody, harmonická jednota s ňou – to všetko nájdeme vo Fetových básňach.
Osud Feta bol nezvyčajný a do značnej miery predurčil črty jeho básnickej tvorby. Syn neplnoletého nemeckého úradníka Fet bol za úplatok zaznamenaný ako syn oryolského statkára Shenshina, ktorý odobral básnikovu matku jeho otcovi. Ale podvod bol odhalený a Fet na mnoho rokov zažil, čo to znamená byť nelegitímny. Hlavná vec je, že stratil postavenie šľachtického syna. Snažil sa „obslúžiť“ šľachtu, ale 13 rokov armády a gardistov nič nedalo. Potom sa oženil so starou a bohatou ženou za peniaze, stal sa z neho krutý a lakomý farmár.
Fet nikdy nesympatizoval s revolucionármi a dokonca ani s liberálmi, a aby dosiahol vytúženú noblesu, dlho a nahlas prejavoval svoje lojálne city. A až keď mal Fet už 53 rokov, Alexander II vydal priaznivé uznesenie o svojej petícii. Stalo sa to smiešne: ak tridsaťročný Puškin považoval za urážku priznať mu hodnosť komorného junkera (súdna hodnosť zvyčajne udeľovaná mládeži do 20 rokov), potom si tento ruský textár špeciálne zaobstaral komorného junkera u vek 70 rokov.
Fet spolupracoval aj v Sovremenniku. Avšak, napriek tomu, že zamestnanci Sovremennik v 50. rokoch. malo priaznivý vplyv na vývoj Fetovej tvorby, k úplnému zblíženiu básnika s ich okruhom nedošlo. Dokonca aj medzi tými, ktorí boli k nemu osobne priateľskejší ako ostatní, existovali zásadné ideologické a estetické rozdiely od neho. J.I. Tolstého – najmä neskôr, v období ich priateľskej blízkosti – dráždila vo Fete jeho ľahostajnosť k problémom morálky a náboženstva. V konečnom dôsledku sa nevedeli zhodnúť na umení, jeho úlohách a cieľoch, pretože Fet popieral spoločenský a etický význam umenia, ktorým sa Tolstoj zdal byť hlavným.
Fet obhajoval nevedomosť a subjektivitu kreativity. Fet sa zároveň snažil nezjednocovať, ale spájať ľudí prostredníctvom umenia. Neveril v historický a spoločenský pokrok, veril v prirodzenú schopnosť ľudí k vzájomnému porozumeniu a v komunikácii videl zdroj šťastia a výraz plnosti života. Z akútneho smädu po plnosti duchovnej komunikácie má Fet pocit „nedostatočnosti“ verbálneho prejavu, logickej reči. Vo Fetovej chamtivej túžbe „doplniť“ verbálnu reč inými jazykmi, jeho kritike mysle a racionalistického princípu vedomia na jednej strane a jeho láske k fyzickému prirodzenému životu človeka, pre všetky jeho prejavy, na strane iné, postihnuté. Fet hľadá a nachádza okrem slov aj iné prostriedky na sprostredkovanie myšlienok a pocitov a teší sa z týchto nových spôsobov vedúcich k zblíženiu medzi ľuďmi.
Je známe, že Fet hudbu zbožňoval, doslova ju ctil. Nie je náhoda, že na jeho básne bolo napísaných veľa populárnych romancí („Ó, dlho budem v tichu noci tajomstva ...“, „Aké šťastie! A noc a sme sami. ..“, „Noc svietila. Mesiac bol plný záhrady...“, „V láske je už dlho málo radosti...“, „V neviditeľnom opare...“, „Nebudem“ nič ti nepoviem...“, „Nezobuď ju za úsvitu...“ atď.).
Tematicky nie sú Fetove texty príliš rozmanité: krása prírody („Prišiel som k vám s pozdravom ...“, „Šepot. Nesmelé dýchanie ...“, „Aký smútok! Koniec uličky ...“, „Dnes ráno, táto radosť...“, „Čakám, som plný úzkosti...“) a ženskej lásky („Nie, nezmenila som sa...“, „Chcel moje šialenstvo ...“, "Miluj ma! Akonáhle je tvoj pokorný .. . ", "Stále milujem, stále chradnem...") - to je celá téma. Ale akú veľkú silu Fet dosahuje v týchto úzkych hraniciach! Okrem toho, keď sa spájajú, vykresľujú pozoruhodný, skutočne Fetovsky obraz Ruska. V provincii, v odľahlých kútoch krajiny, sa sformoval: literárny úspech nedal Fetovi určité miesto v spoločnosti, po absolvovaní univerzity bol nútený túlať sa po odľahlých provinčných rohoch, rotovať v kruhu armádnych dôstojníkov -vojaci a miestni statkári.
Rusko Fety je Rusko patriarchálneho vidieckeho spôsobu života s drsnými, zasneženými pláňami, trojicami unášanými do diaľky, tajomnými vianočnými večermi a túžbou po drevených mestách. Fet zároveň živo cíti krásu sveta a prírody a vyjadruje to dokonalými, klasickými, večne krásnymi formami. Za týmto vnímaním života je odklon od tradičného postoja ku kráse ako ideálu, ktorý leží mimo modernej reality. Fet ostro vníma krásu reality a považuje krásu za nenahraditeľnú vlastnosť života. Rodná príroda vo svojom bezprostrednom reálnom živote vystupuje vo Fetovej poézii ako hlavná sféra prejavu krásy. A „nízky spôsob života“ a nuda dlhých večerov a chradnúca melanchólia každodennej monotónnosti a bolestivá disharmónia duše ruského Hamleta sa stávajú predmetom poetickej reflexie vo Fetovej tvorbe.
Rozdiel medzi Fetovým vnímaním jeho rodného priestoru a tým, ktoré vyjadrili napríklad v jeho dielach Lermontov a (v „Mŕtvych dušiach“) Gogola, spočíva vo väčšej priestorovej obmedzenosti jeho obrazov. Ak sa Gogoľ v lyrických odbočkách „Mŕtve duše“ rozhliadne akoby po celej ruskej rovine z nadhľadu vyvýšeného a Lermontov vidí rozľahlú panorámu vlasti očami tuláka jazdiaceho po jej nekonečnej cesty a polia, vtedy Fet vníma prírodu bezprostredne obklopujúcu jeho usadlý život, svoj dom. Zmeny v mŕtvej zimnej prírode zaznamenáva práve preto, že sa vyskytujú v jemu dobre známej oblasti do najmenších detailov. Napríklad,
Ako radi nachádzajú zamyslené oči
Veterné priekopy, veterné hory...
Ile medzi holými poliami,
Kde je ten divný kopec...
Vyrezávané o polnoci -
Krútiace víchrice vzdialené ..."
Básnik vie, kde boli jarky, zasypané snehom, poznamenáva, že rovné pole bolo pokryté závejmi, že v noci vyrástol kopec, ktorý tam nebol.
Básnika obklopuje zvláštna guľa, „jeho vlastný priestor“ a práve tento priestor je pre neho obrazom jeho domoviny.
Tento rozsah lyrických motívov sa odráža napríklad vo Fetovej básni „Smutná breza“. Obraz brezy v básňach mnohých básnikov symbolizuje ruskú povahu. „Pár bielych brez“ a v „Vlasti“ sa Lermontov javí ako stelesnenie Ruska. Fet zobrazuje jednu brezu, ktorú vidí každý deň cez okno svojej izby. Pre básnika najmenšie zmeny na tomto strome, nahom v zime, akoby mŕtvym v mraze, slúžia ako stelesnenie krásy a zvláštneho života prírody jeho rodnej krajiny.
Básnikov dom je centrom vesmíru, prírody, ktoré sú zobrazené v jeho krajinárskych textoch. Preto sú v jeho básňach časté zmienky o tom, že básnik kontempluje prírodu cez okno. Originalita poetického vnímania prírody, ktorá je Fetovi vlastná, je vyjadrená napríklad v jeho básni „Dedina“. Básnik miluje dedinu ako svet, ktorý obklopuje jemu milé dievča, čo je jej „guľa“. Básnik miluje prírodu a ľudí okolo dievčaťa, zvuky a hru svetla okolo nej, vône a pohyb vzduchu jej lesa, jej lúky, jej domova. Miluje mačku, ktorá šantí pri jej nohách a prácu v jej rukách. Koniec koncov, je to všetko o nej. Nie nadarmo báseň nesie súhrnný názov „Dedina“, teda svet, ktorý tvorí živú a organickú jednotu. Dievča je dušou tejto jednoty, ale je od nej neoddeliteľné, od svojej rodiny, svojho domova, svojej dediny. Preto básnik hovorí o dedine ako o úkryte pre celú rodinu („Milujem tvoj smutný prístrešok ...“).
V rámci tohto básnického okruhu neexistujú pre básnika dôležitejšie alebo menej dôležité témy. Všetky sú pre básnika rovnako milé. Jeho súčasťou sa stáva aj sám básnik a otvára sa v ňom nový vzťah k sebe samému. Začne milovať sám seba ako súčasť tohto sveta, milovať svoje vlastné príbehy, ktoré sa odteraz stanú súčasťou morálnej atmosféry okolo dievčaťa. Vnímajúc domovinu ako priestorovú jednotu, Fet ju vníma aj v čase. Nie je to len „dedina“, ale aj „hluchý večer dediny“ a hodiny od „požehnania“ po východ slnka v mesiaci a „spomalená reč“ a „tiché vtáky“. To znamená, že toto sú javy, ktoré ho obklopujú v priestore a čase. Fet svet okolo seba nielen miluje, ale zdá sa, že sa v ňom aj rozplýva. Ak pre Puškina bola láska prejavom najvyššej plnosti života, tak pre Feta je láska jediným obsahom ľudskej existencie, jedinou vierou. Túto myšlienku potvrdzuje vo svojich básňach s prekvapivou silou.
Takže Fetove texty kladú základný kameň, najdôležitejšie otázky bytia. Hovorí o človeku a jeho spojení s prírodou. Viera v nekonečnosť života prírody a v možnosť harmonického splynutia človeka s ňou preniká mnohými Fetovými básňami. Keďže je to ich filozofický základ, dáva im ľahký, upokojujúci zvuk. Fet novým spôsobom zobrazil vo svojej poézii tému vlasti, na jednej strane ju obmedzoval, ale na druhej prehlboval, čím ju nesmierne obohacoval.
A. A. Fet bol jedným zo zakladateľov ruského impresionizmu, ktorý sa ako štýl objavil v Európe na konci 19. storočia. Do ruskej poézie vniesol úplne nový zmysel pre svet, nový pohľad na veci, čo malo obrovský vplyv na celú nasledujúcu ruskú literatúru.
Poézia Afanasyho Afanasievicha Feta je presiaknutá šťastím života, prekypuje radosťou z lásky a radosti z prírody. Zásadne dôležité je, že jeho poéziu je mimoriadne náročné tematicky rozdeliť.
Fet bol zástancom „čistého umenia“, tvrdil, že poézia by nemala závisieť od požiadaviek spoločnosti.
V dejinách ruskej literatúry zostal tento básnik neprekonateľným majstrom lyrickej krajiny, ktorá nevyhnutne odráža ľudské pocity.
Obrázky a témy Fetových textov
Príroda a krajina v tvorbe básnika
A fúka, ako vtedy, v týchto zvučných vzdychoch,
Že si sám – celý život, že si sám – láska.
Že neexistujú žiadne urážky a srdcia z horiacej múky,
A život nemá konca a neexistuje žiadny iný cieľ,
Hneď ako uveríte v zvuky vzlykania,
Ľúbim ťa, objímam a plač nad tebou!
Fetova poézia vyjadruje tie najjemnejšie nuansy medziľudských vzťahov v poltónoch prírody. Príkladom je nádherná báseň básnika „Šepot, plaché dýchanie ...“
Šepot, plachý dych,
trill slávik,
Striebro a trepotanie
ospalý prúd,
Nočné svetlo, nočné tiene,
Tiene bez konca
Séria magických zmien
sladká tvár,
V dymových oblakoch fialové ruže,
odraz jantáru,
A bozky a slzy,
A svitá, svitá!
Prostriedky a formy básní
Básnik pomocou štruktúry nominálnych viet vytvára úžasný bezslovný pohyb času (od večera do rána),
Zmeny vonkajších prejavov a vnútorného stavu milencov. A dokonca aj slovo „slzy“ v tejto básni je radosťou z lásky a bytia.
Fetova báseň môže byť malou miniatúrou, v ktorej sa rozprávajú iba vonkajšie udalosti, no zároveň báseň hovorí o hlbokých vnútorných zážitkoch (o dievčati čakajúcom na rande).
"jediný svojho druhu, ktorý nemá v žiadnej literatúre páru." "Je oveľa vyšší ako jeho čas, ktorý si to nevie vážiť,"
My, žijúci v dvadsiatom storočí, s ním môžeme len súhlasiť.
Páčilo sa ti to? Neskrývajte svoju radosť pred svetom - zdieľajte